Първата част на учебника "Солфеж с удоволствие" е предназначена за ученици от детските музикални училища и детските школи по изкуствата и се състои от обяснителна бележка, включваща някои методически препоръки, сборник с диктовки и аудио диск. Сборникът с диктовки включва 151 образци на класическа и съвременна музика от наши и чужди автори, както и образци на съвременната поп музика и отговаря на изискванията на Детската музикална школа и Детската художествена школа за всяка степен на обучение.

Задачана това ръководство - интензификацията на учебния процес, разширяването на слуховата база на учениците, формирането на техния художествен вкус и осн. целе да възпитава широк кръг от грамотни меломани, които в зависимост от възможностите си могат да станат просто слушатели или меломани, а с определени способности и старание – професионалисти.

Наръчникът е създаден на базата на 35-годишен опит на автора. Всички представени материали са тествани в продължение на 15 години работа в * GBOU DShI "Accord". Авторът представя музикалната диктовка като поредица от вълнуващи задачи. Освен това много примери могат да се използват за слухов анализ и солфег, например № 29, 33, 35, 36, 64, 73.

Изтегли:

Визуализация:

За да използвате визуализацията, създайте си акаунт в Google (акаунт) и влезте: https://accounts.google.com

По темата: методически разработки, презентации и бележки

Колекция от диктовки. 8-9 клас

Сборникът съдържа подбрани цялостни и адаптирани текстове на диктовки за текущ и заключителен контрол на знанията на учениците от 8-9 клас....

Колекция от диктовки

Сборник от тестови текстове за писане и развитие на речта за ученици от 5-9 класове на специално (поправително) училище от VIII тип ...

Сборник от диктовки с граматически задачи за 9-11 клас.

Сборникът съдържа цялостни и адаптирани текстове от диктовки за междинен и краен контрол на знанията на учениците от 9-11 клас. Текстовете са придружени от граматически задачи.Сб...

Музикалните диктовки са едно от най-интересните и полезни упражнения за развитие на слуха, жалко е, че мнозина не харесват тази форма на работа в класната стая. На въпроса "защо?", отговорът обикновено е "не можем". Е, тогава е време да се научим. Нека се научим на тази мъдрост. Ето две правила за вас.

Правило едно. Банално, разбира се, но за да се научите да пишете диктовки за солфеж, просто трябва да ги напишете!Често и много. От това следва първото и най-важно правило: не пропускайте уроци, тъй като всеки от тях е написан музикален диктовка.

Правило второ. Действайте независимо и смело!След всяко възпроизвеждане трябва да се стремите да напишете възможно най-много в бележника си - не само една нота в първия такт, а много от всичко на различни места (в края, в средата, в предпоследния такт, в пети такт, в трети и т.н.). Не се страхувайте да напишете нещо нередно! Грешка винаги може да бъде поправена, но да заседнеш някъде в началото и да оставиш нота празна за дълго време е много неприятно.

Как да пиша музикални диктовки?

На първо място, преди да започнем да свирим, решаваме ключа, веднага поставяме ключовите знаци и си представяме този ключ (е, има гама, тонично тризвучие, въвеждащи стъпки и т.н.). Преди да започне диктовката, учителят обикновено настройва класа на клавиша на диктовката. Бъдете сигурни, ако сте пели стъпки в ля мажор за половината от урока, тогава с вероятност от 90% диктовката ще бъде в същия тон. Оттук идва и новото правило: ако ви кажат, че тоналността е с пет бемоли, тогава не дърпайте котката за опашката и веднага поставете тези бемоли на правилното място - по-добре е точно на две линии.

Първото свирене на музикална диктовка.

Обикновено след първото свирене диктовката се обсъжда по следния начин: колко такта? какъв размер? има ли повторения? С коя нота започва и с коя завършва? Има ли необичайни ритмични модели (точков ритъм, синкопиране, шестнадесети ноти, тройки, паузи и т.н.)? Всички тези въпроси трябва да си зададете, те трябва да ви служат като настройка, преди да слушате, а след като свирите, естествено трябва да им отговорите.

в идеалния случай, след като го пуснете за първи път в бележника си, трябва да сте го направили:

ключови знаци,
размер,
всички удари са маркирани,
написана първа и последна бележка.

Относно броя на циклите. Обикновено има осем удара. Как трябва да бъдат маркирани? Или всичките осем такта на един ред, или четири такта на единия ред и четири на другия- просто така и нищо повече! Ако го направите по различен начин (5 + 3 или 6 + 2, в особено трудни случаи 7 + 1), тогава, извинете, сте гадни! Понякога има 16 такта, в този случай маркираме или 4 такта на ред, или по 8. Много рядко има 9 (3 + 3 + 3) или 12 (6 + 6) такта, дори по-рядко, но понякога има са диктовки от 10 такта ( 4+6).

Солфеж диктовка – свирене на втора

Слушаме второто възпроизвеждане със следните настройки: с какви мотиви започва мелодията и как се развива по-нататък: има ли повторениякои и на какви места. Например, повторение в изречения- началото на изреченията често се повтаря в музиката - 1-2 такта и 5-6; в мелодията също може да бъде последователности- това е когато един и същ мотив се повтаря от различни стъпки, обикновено всички повторения се чуват ясно.

След второто възпроизвеждане също трябва да запомните и да запишете какво е в първия такт и в предпоследния, добре, в четвъртия, ако помните. Ако второто изречение започва с повторение на първото, тогава също е по-добре да напишете това повторение незабавно.

Много важно! Ако след второто свирене, размерът, първата и последната нота, тактите все още не са записани във вашия бележник, тогава трябва да „активирате“. Не можете да се забиете в това, трябва да попитате нахално: „Слушай, учителю, колко бара и какъв размер?“. Ако учителят не отговори, тогава някой от класа със сигурност ще реагира, а ако не, тогава питаме съседа високо. Като цяло действаме както искаме, уреждаме произвола, но откриваме всичко, което е необходимо.

Писане на диктовка за солфеж – трето и последващи възпроизвеждания

Трета и последващи пиеси. Първо, това е наложително поведение, ръководене , запомнете и запишете ритъма. Второ, ако не можете веднага да чуете нотите, тогава трябва активно анализирайте мелодията , например, според такива параметри: посока на движение (нагоре или надолу), плавност (последователно в стъпки или скокове - на какви интервали), движение според звуците на акорди и др. Трето, имате нужда слушайте улики , които учителят казва на другите деца по време на „байпаса“ по време на диктовката на солфеж и коригира написаното в тетрадката му.

Последните две пиеси са предназначени за проверка на вече завършената музикална диктовка. Необходимо е да се провери не само височината на нотите, но и правилността на изписването на стеблата, лигите, поставянето на инциденти (например след подложка, възстановяване на диез или бемол).

Днес говорихме как да се научим да пишем диктовки за солфеж. Както виждате, писането на музикални диктовки не е никак трудно, ако подходите разумно. В заключение вземете още няколко препоръки за развитие на умения, които помагат при музикална диктовка.

Слушам у дома произведения, които преминават през музикална литература, следвайки бележките (вземате музика в контакт, намирате и бележки в интернет).
пейте нотите тези парчета, които свирите по своя специалност. Например, когато тренирате у дома.
Понякога преписвайте бележки на ръка . Можете да използвате същите парчета, които изучавате във вашата специалност, особено полезно ще бъде да пренапишете полифонично произведение. Този метод също помага за бързо учене наизуст.

Това са доказани начини за развитие на умението да записвате солфеж диктовки, така че го правете в свободното си време - вие сами ще се изненадате какъв ще бъде резултатът: ще пишете музикални диктовки с гръм и трясък!

Настоящото помагало е сборник от авторски мелодични диктовки, предназначени за ученици от по-ниските класове на музикалния отдел (8-годишен срок на обучение).

Основната цел на създаването на ръководството е търсене на нови творчески подходи за осъществяване на ползотворна работа с ученици от началното училище в уроците по солфеж.

Работата с ученици по диктовка е една от най-трудните дейности в обучението по солфеж. Като правило, както теоретичните знания, така и практическите умения се обобщават в диктовка. Всичко това е цял комплекс, насочен към изпълнение на няколко задачи наведнъж, обединени в една - писане на мелодия, която е пълна по смисъл.

Откъде да започна, как да изградим работа върху диктовка? Развитието по решаването на този проблем е дадено в предложеното ръководство.

Без съмнение, преди малък първокласник музикант да може да запише мелодия сам, той трябва да овладее музикална нотация, метър и ритъм, да натрупа слухов опит в съотношението на стъпките в прага и много други. В процеса на изучаване на основите на музикалната грамотност започваме да пишем първите диктовки, да анализираме музикални фрагменти на ухо и да ги фиксираме с помощта на графични изображения (тук учителят може да покаже въображение). При такива диктовки учителят изпълнява на пиано лесни за разбиране пиеси. След като ги изслушат, учениците трябва, например, да чуят и фиксират настроението на музиката, как се движи мелодията (след като говорят предварително, разбира се), да ударят пулса, можете да преброите ударите, да определите силния, и т.н.

Приблизително от втори клас нататък нивото на трудност нараства в съответствие с учебната програма. Тук детето вече трябва да може да чете музика, да знае определени клавиши, принципите на гравитацията в хармония, продължителност и да може да ги групира.

Работата с ритъма заслужава специално внимание. Отлична тренировка са ритмичните диктовки, насочени към записване на ритмичен модел. При мелодичните диктовки намирам за удобно ритъмът да се записва отделно от мелодията (в по-голяма степен това важи за учениците от началното училище).

Процесът на писане на диктовка се основава на следване на план. След всяко възпроизвеждане трябва да определите и поправите:

ключ;
музикален размер, форма на диктовка, особености на структурата;
Започнетедиктовка (първи такт) - тоник, среден ритъм(4 цикъл) - наличието на V етап, последна каденция(такт 7–8) -

V стъпка тоник;

ритъм;
мелодични интонации с помощта на графични символи;
музикална нотация;

При изпълнение на мелодия пред учениците трябва да се постави определена задача. В същото време считам за важно да не се фокусираме върху чуването на нещо конкретно, а напротив, да отбележим максималното възможно (въз основа на плана). Не е толкова важно в какъв ред да започнете да записвате чутото – от първата нота или от края, всичко зависи от конкретната мелодия. Важно е да изберете „референтна точка“: това може да бъде тоника в края, „какво е преди тоника?“ и V стъпка в такт 4, „как „стигнахме до нея?“ и т.н. Също така е важно децата да се ориентират не към съотношението на две съседни ноти, а към мотив от 5-6 звука, възприемайки го „като една дума“, тогава децата бързо ще научат цялата мелодия. Именно това умение впоследствие ще помогне за обобщаване на музикалния текст при четене от лист по специалност.

В по-голямата си част сборникът представя диктовки под формата на точка, състояща се от две изречения с повтаряща се структура. Пишем и диктовки с подобна структура в класната стая. Въз основа на класическата традиция, ние обсъждаме с учениците това Започнетедиктовка - от тонично или друго стабилно ниво, в такт 4 - среден ритъм- наличието на V етап, 7-8 цикъл - последна каденция- V степен на тонизиране;

След като напишем ритъма (над тактовете), анализираме мелодията, от чиито интонации се състои. За да направим това, ние определихме основните елементи на мелодията и присвоихме на всеки свой собствен символ. (Тук въображението на учителя е безгранично).

Основните елементи на музикалните интонации:

Пример за диктовка с графични символи:

„Ключът” към успешното писане на диктовка е в умението да анализирате, да мислите логично. На практика трябваше да срещна ученици с добра музикална памет, с чиста „по природа“ интонация, които изпитваха затруднения при написването на диктовка. Напротив, ученик, който има слаба интонация и дълго запаметява мелодия, със способността да мисли логично, се справя добре с диктовката. Оттук и изводът, че за да напишат успешно диктовка, децата трябва да се учат не толкова да запомнят, колкото анализирамчух .

Музикалната диктовка е интересна и ползотворна форма на работа в курса по солфеж. Съдържа модални, интонационни, метроритмични затруднения. Работата по диктовката организира вниманието на учениците, развива слуховата памет и способността за анализиране на чутото. Развитието на всички тези основи се случва еднакво във всички дисциплини, изучавани в музикални училища, училища по изкуствата, особено в специалността и солфеж. Тези елементи определено се допълват. Подходът към изучаването на ново произведение в специалността и диктовката по солфеж обаче е забележимо различен: възпроизвеждайки музикалния текст според нотите в специалността, в съзнанието на студента, готовата работа постепенно се формира от детайлите. Това е отразено в диаграмата:

При създаване на музикална нотация на слушано произведение по солфеж, процесът на работа с нов материал протича в обратна посока: първо на учениците се предлага звукът на готовата работа, след това учителят помага да се анализира, след това научените се обръщат в музикален текст:

На етапа на анализ на диктовката е важно да се следва от общото (характеристики на структурата и фразировката) към частното (посоката на движение на мелодията, например), без да се нарушава естественият ход на процеса.

Записването на диктовка не е създаване на цяло от отделни елементи (мелодия + ритъм + тактов размер + форма = резултат), но способността да се анализира цялото като комплекс от съставните му елементи.

За да свикнат учениците с активно възприемане на музикалния текст, много полезни са различни форми на работа по диктовка. Например:

Пристъпил диктовка - учителят свири мелодия, която учениците записват като последователност от стъпки. Този тип диктовка допринася за разширяване на ориентацията в хармония и развива полезна способност за мислене на стъпки.
Диктовка с грешки - на дъската е написана диктовка, но с грешки. Задачата на децата е да ги коригират, да запишат правилния вариант.
Диктовка с опции - полезен за разширяване на музикалния хоризонт и разбиране на възможностите за развиване на музикален материал. В такива диктовки могат да се използват както ритмични вариации, така и мелодични вариации.
Диктовка по памет - анализира се, учи се диктовката, докато всеки ученик не я запомни. Задачата е правилно да подредите музикалния текст по памет.
Графичен диктовка - учителят посочва на дъската само някои стъпки, графични символи, обозначаващи елементи от мелодични интонации.
Диктовка със завършване на мелодия развива творческите способности на учениците, на базата на три етапа на мелодично развитие: начало, средно (развитие) и заключение.
Избор и запис на познати мелодии . Първо, мелодията се избира на инструмента и след това се изготвя писмено.
самодиктовка - запис по памет научени числа от учебника. При тази форма на диктовка се развива развитието на вътрешния слух и развитието на способността за графично очертаване на чутото.
Диктовка без подготовка (контрол) - отразява степента на усвояване на материала. Като материал можете да изберете диктовка с един или два класа по-лека.

Всяка форма на диктовка е вид наблюдение на развитието на музикалното мислене на детето, нивото на усвояване на нов материал от него, както и начин да се даде възможност на децата да реализират своите умения сами или да направят „открития“ под ръководството на учител.

Примери за диктовки за 2 клас:

Примери за диктовки за 3 клас:

Примери за диктовки за 4 клас:

Представените в помагалото диктовки са създадени на базата на описаните по-горе елементи на музикалните интонации и са поучителни. Според мен в тази форма е удобно да ги „чуваш“ и анализираш, което означава, че е лесно да се справиш със задачата. Това пожелавам на нашите ученици – млади музиканти!

Надявам се на творческия подход на учителите към материала, представен в това методическо помагало.

________________________________________

За закупуване на наръчника на Людмила Синицина "Солфеж диктовки за начални класове", моля свържете се с автора на

Музикална диктовка

литература:

Алексеев Б. Към въпроса за метода на запис на музика. диктовка // Образование по музика. изслушване. М., 1985. Бр. 2.

Блум Д. Ролята на диктовката в развитието на професионалната музика. изслушване. М., 1977 г.

Вахромеев В. Музикална диктовка // Музика. енциклопедия. М., 1974. Т. 2.

Давидова Е. Методика на обучение по музика. диктовка. М., 1962г.

Мюлер Т. За значението на музиката. диктовка в хода на солфеж // Възпитание на муз. изслушване. М., 1985. Бр. 2.

План за реакция

1. Какво е музикален диктовка

2. Цели и задачи на диктовката

3. Материал за диктовка и алгоритъм за запис на диктовка

4. Форми на диктовка

1.Музикална диктовка- аудио запис едно-, дву-, три- и четиричастнимузикални конструкции. Записването на диктовката може да се осъществи от памет (запис на добре позната позната мелодия), по време на слушане и в условията на специални часове в курса по солфеж.

(Според Е. Йофе диктовката е „кулминацията“ в оценката на нивото на развитие на пълноценно музикално ухо.

Водещият теоретик - солфегист Е. В. Давидова отбеляза, че диктовката, подобно на слуховия анализ, е резултат от знания и умения, които определят нивото на музикално и слухово развитие на ученика.

(Сладков) е запис на музика на ухо, разкриващ индивидуалното ниво и качество на музикалното възприятие.)

Дълго време в историята на развитието на солфеж, единствените, а след това и водещите, форми на работа са пеене от ноти и интонационни упражнения. Диктовката и специалните аналитични упражнения и (като начини за реализиране на уменията, придобити в съвкупност) започнаха да се въвеждат в образователния процес доста късно.

Музикалната диктовка е най-важната и много отговорна форма на работа в часовете по солфеж на всички нива на музикално образование (започвайки от музикално училище и завършвайки с висше, професионално образование). В процеса на записване на диктовка се включват различни аспекти на слуха и различни свойства на психологическата дейност:

мислене, осигуряване на осъзнаване на чутото;

памет, която позволява да се припомни, да се изясни чутото;

вътрешно ухо,

способността да чуваш и си представяш звуци психически,

ритъм и други елементи.

Записването на музика възпитава чувство за стил, формира необходимия запас от музикални елементи, завои (музикален лексикон).

2. Цели и задачи на музикалната диктовка

цел музикалната диктовка е развитието на уменията за превеждане на възприеманите музикални образи в ясни слухови репрезентации и бързото им фиксиране в музикална нотация.

Основен задачи музикални диктовки са:

Формиране и затвърждаване на връзката между видимото и звуковото

Развитие и обучение на музикалната памет и вътрешното ухо

Начин за тестване на индивидуалните способности на всеки ученик

Служи като средство за консолидиране на теоретични и практически умения

3. Материал на музикална диктовка

Материалът за диктовка оказва значително влияние върху неговото запомняне. Като примери за диктовки се използват както художествени образци на музика, така и примери за поучителен план.

превес поучителен, нехудожествен материал драстично намалява ефективността на запаметяването. Неговата стилистична монотонност обеднява слуховия опит на ученика и може да доведе до стандартно (шаблонно) мислене (особено ако примерите често са съставени от учителя). Като упражнения учебният материал е доста подходящ, но в умерени граници.

При възприемане на една и съща проба художествена музика слуховото съзнание се поддържа от мощен фактор – художествената емоция. Положителните емоции предизвикват интерес на учениците към работата по диктовката, активират процеса на запаметяване.

Алгоритъм за запис на диктовка (Островски):

общо впечатление

анализ-подробност

солиден, но вече ясно осъзнат образ

При записване на диктовка могат да се прилагат основните и спомагателните форми на работа.

обучение:

- преписване на нотни записи

- автодиктовка (избор на позната мелодия - записването й)

– писмено транспониране на избрани мелодии

– графична фиксация на мелодичната линия

- устен диктовка

- ритмично подреждане на записаните на дъската ноти

- вариационни диктовки (игра на учителя на мелодията, написана на дъската в модифициран вариант)

- диктовка "с грешки" (учениците търсят грешки на дъската)

4. Форми на диктовки:

1. демонстративен (целта е да се покаже процеса на запис)

2. диктовка с предварителен анализ

3. скица (например първо записване само на каданси)

4. по памет

5. диктовка - стенография (не е насочена към вътрешното ухо, музикална памет, което означава, че не може да се превърне в основен вид работа)

6. с настройка на произволен клавиш (или без разпознаване на ключ)

8. автодиктовка или самодиктовка (записване на познати мелодии по памет, възможно като домашна работа)

9. ритмичен.

устен диктовка допринася за тренирането на паметта, развитието на способността за пресъздаване на "графичния", интонационен и ритмичен вид на мелодията. Запомнянето се улеснява чрез анализ, насочен към разбиране на формата, характерните интонационни, модални, ритмични, регистърни и жанрови особености на музиката. Проверка - свирене на инструмент, солфегиране на тази мелодия; транспониране на друга тональност, домашна работа за запис на добре развита мелодия или връщане към нея на следващия урок.

Вариант на тази задача е запаметяването на музика чрез разглеждане на нотния текст с последващо записване (въз основа на вътрешен слух, а не на визуална памет). След това - солфеж, транспониране. Домашна работа: композиране на подобни мелодии с последващ колективен анализ и критика в урока.

Най-важен по време на устната диктовка е процесът на разчленяване на чутото, изясняване на композиционната логика; по време на записа, ако е възможно, е необходимо да се имат предвид всички фази на музикалната структура, като се сравняват по отношение на повторение, модификация, контраст. В това отношение най-същественото условие е използването на адаптиран материал.

откроява 4 етапа в процеса на устна диктовка :

– формиране на представа за стилистичната принадлежност на музикален пасаж (с ориентация към определени изразни средства)

– синтактично деление на фрагмента

– анализ на музикалната конструкция спрямо интонационните обрати

– съпоставяне и съпоставяне на конструкции.

Според текстурата Различават се 1-гласови, 2-гласови и полифонични диктовки.

1. разбира структурата на мелодията, броя на конструкциите, фразите, естеството на крайните завои, усещането за разчитане на стабилни звуци на тоналността

2. определят модалната функционална стойност на отделните обороти и части

3. способност за записване на отделни интонационни завои, реализиращи линията на движение на мелодията. Чрез регулиране на разстоянието между отделните стъпки човек не трябва да губи перспективата на цялото; интервална ориентация при проверка на големи скокове, скрити 2-гласови линии и при запис на мелодии с отклонения и модулации

4. Невъзможно е да се разделят съотношенията на тона и метроритъм: по време на процеса на запис и височината, и ритъмът трябва да се записват едновременно. Необходимо е да научите, след като сте определили размера и темпото, да дирижирате мелодията, след което, мислено запомняйки, леко докоснете ритъма.

пишете със съзвучия, разчитайки на вертикалния слух

Първият метод е разработен от Ладухин в наръчника "1000 примера за музикална диктовка" (този метод обаче не допринася за развитието на хармоничния слух на учениците).

Островски предлага първо да се запише диктовката чрез дигитализиране на интервали (без ноти), но в този случай вниманието не се насочва към чуването на мелодията и се нарушава целостта на впечатлението.

В групи от вокалисти, духови играчи, популисти е възможен схематичен запис на полифония:

а) тонален план, функции и ритъм;

Полифоничните примери могат да бъдат написани, както следва:

Записване само на темата и отговор в предварително насрочени мерки

Записват се само контрапозиции към изпълненията на темите, предварително написани от учителя.

Диктовка - интересна и ползотворна форма на обучение за развитие на музикалното ухо. Следователно учителят по солфеж трябва да подходи към работата със знания за психологията на учениците, да вземе предвид тяхната възраст и индивидуални характеристики и интереси, да планира урок, така че най-голямото внимание да се обръща постоянно на музикалния диктовка.

Музикалната диктовка е една от най-важните, отговорни и сложни форми на работа в урока по солфеж. Развива музикалната памет на учениците, допринася за съзнателното възприемане на мелодията и други елементи на музикалната реч и учи да записват това, което чуват.

В работата по музикалния диктовка се синтезират всички знания и умения на учениците, определя се нивото на тяхното слухово развитие. Това е своеобразен резултат от целия учебен процес, тъй като именно в диктовката ученикът трябва да покаже, от една страна, нивото на развитие на музикалната памет, мисленето, всички видове музикално ухо, а от друга страна. , определени теоретични знания, които му помагат правилно да запише това, което чува.

Целта на музикалната диктовкае да се култивират уменията за превеждане на възприеманите музикални образи в ясни слухови репрезентации и бързото им фиксиране в музикална нотация.

Основните задачиработата по диктовката може да се нарече следното:

да създаде и затвърди връзката между видимото и звуковото, тоест да научи чуваемото да прави видимо;
развиват музикалната памет и вътрешното ухо на учениците;
служат като средство за затвърждаване на теоретичните и практическите умения на учениците.

Етап на подготовка за запис на музикална диктовка

Процесът на записване на диктовка изисква развитието на специални, специални умения и следователно, преди да започне тази форма на работа, учителят трябва да е сигурен, че учениците са много добре подготвени за него. Препоръчително е да започнете да записвате пълноценни диктовки само след определена подготовка, чиято продължителност зависи от възрастта, степента на развитие и възприемчивостта на групата. Подготвителната работа, която поставя основната база от умения и способности на учениците, предоставяйки в бъдеще възможността за компетентно и безболезнено записване на музикални диктовки, трябва да се състои от няколко раздела.

Овладяване на музикална нотация.

Една от най-важните задачи на началния период на обучение в курса по солфеж е формирането и развитието на умението за „бърз запис“ на звуци. Още от първите уроци учениците трябва да се научат на правилното графично отбелязване на бележки: в малки кръгове, не много близо един до друг; следете за правилното изписване на успокоения, инциденти.

Времетраене на овладяване.

Абсолютно неоспорим факт е, че правилното метрово-ритмично оформление на една мелодия представлява дори по-голяма трудност за учениците, отколкото нейното пряко нотно записване. Ето защо трябва да се обърне специално внимание на „ритмичния компонент“ на диктовката. В началния етап на обучение е много важно учениците просто да овладеят добре графичното изображение и името на всяка продължителност. Успоредно с усвояването на графичното представяне на продължителността и техните имена трябва да се работи и върху директното осъзнаване на дълги и къси звуци. След като имената и обозначенията на продължителността са добре заучени, е необходимо да се започне усвояването на понятията такт, ритъм, метър, ритъм, тактов размер.След като децата осъзнаят и усвоят тези понятия, е необходимо да се въведе практиката на дирижиране. И едва след цялата тази работа трябва да се започне да се обяснява разделянето на акциите. В бъдеще учениците ще се запознаят с различни ритмични фигури, като за по-доброто им овладяване тези ритмични фигури трябва да бъдат въведени в музикалните диктовки.

Пренаписване на бележки.

В първи клас обикновеното пренаписване на бележки изглежда много полезно. Правилата на музикалната калиграфия са прости и не изискват такова подробно проучване като правописа на буквите. Следователно всички упражнения, свързани с правилното записване на музикални текстове, могат да се прехвърлят в домашната работа.

Овладяване на реда на нотите.

На първия етап на обучение слуховото усвояване на реда на нотите също е много важно. Ясно разбиране на музикалната последователност нагоре и надолу, осъзнаване на една нота по отношение на другите, способност за ясно и бързо изчисляване на нотите в ред, чрез една или две - това в бъдеще е ключът към успешния и компетентен запис на пълноценна диктовка. Практиката показва, че простото запаметяване на бележки не е достатъчно. Необходимо е това умение да се доведе до нивото на автоматизация, така че детето да възприема и възпроизвежда нотки, почти без да мисли. А това изисква постоянна и старателна работа. Тук помагат различни дразнещи игри, повторители и всякакви ехо. Но последователностите предоставят най-безценната помощ в тази работа.

Работа върху разбирането и слуховото възприятие стъпкиизглежда един от най-важните за развиване на умението за записване на музикална диктовка. Работата по стъпките трябва да се извършва постоянно, на всеки урок и да се извършва в различни посоки. Първата е способността да се мисли на стъпки. В началото е много важно да развиете способността за бързо и точно намиране на всяка отделна стъпка в ключа. Тук отново могат да помогнат последователностите - песнопения, които се запомнят в продължение на няколко урока до автоматизма. Много е полезно да пеете последователностите от стъпки; също така добра помощ при такава бърза стъпаловидна ориентация е пеенето на стъпките според знаците на ръцете и българската колона.

мелодични елементи.

Въпреки огромното разнообразие от мелодичен материал, в музиката има и доста голям брой стандартни фрази, които често се повтарят, перфектно изолирани от контекста и се разпознават както от ухото, така и чрез анализиране на музикалния текст. Тези обороти включват гами - трихорд, тетрахорд и пентахорд, движение от встъпителни тонове към тоника, пеене, спомагателни ноти, както и различни модификации на тези обороти. След запознаване с основните мелодични елементи е необходимо да се развие у учениците бързо, буквално автоматично разпознаване както в нотния текст при четене от поглед, така и при слухов анализ. Следователно, мелодичните завъртания на ухото и упражненията за четене от зрението и диктовките от този период трябва да съдържат възможно най-много от тези елементи или просто да се състоят от тях.

Много често мелодията се движи по звуците на акорди. Способността да се изолира познат акорд от контекста на мелодия е много важно умение, което учениците трябва да развият. Първоначалните упражнения трябва да се фокусират върху чисто визуалното и слухово възприемане на акорда. Неоценима помощ при запаметяването на мелодията на акордите оказват малки песнопения, в които едновременно се пее и извиква желаният акорд.

Както знаете, най-голямата трудност при записването на диктовка се причинява от скокове. Следователно е необходимо да ги изработите толкова внимателно, колкото и другите мелодични елементи.

Дефиниция на формата.

Работата по дефинирането, разбирането на музикалната форма е от голямо значение за успешното записване на музикална диктовка. Учениците трябва да са много добре запознати с местоположението на изреченията, каданси, фрази, мотиви, както и в техните взаимоотношения. Тази работа също трябва да започне от първи клас.

В допълнение към цялата тази подготвителна работа, някои форми на задачи са много полезни, директно подготвящи записа на пълноправен диктовка:

Записване от паметта на предварително научена песен.

Диктовка за грешка. Мелодията „с грешка“ е написана на дъската. Учителят играе правилната версия, а учениците трябва да открият и коригират грешките.

Диктовка с пропуски. На дъската е изписан фрагмент от мелодията. Учениците трябва да чуят и да попълнят липсващите тактове.

Мелодията е записана на дъската под формата на степ трак. Учениците, слушайки мелодията, я записват с ноти, като правилно подреждат ритмично.

Запис на обикновени ритмични диктовки.

Главите на бележки са написани на дъската. Учениците трябва правилно да подредят мелодията ритмично.

И така, обобщавайки всичко по-горе, можем да заключим, че в първи клас се залагат основните, основни умения за запис на музикална диктовка. Това е способността да се „слуша“ правилно; запаметяване, анализиране и разбиране на музикален текст; способността да го разберете графично и да го запишете правилно; способността правилно да идентифицира и реализира метрово-ритмичния компонент на мелодията, ясно да я провежда, усещайки пулсацията на ударите и осъзнавайки всеки ритъм. Цялата по-нататъшна работа се свежда само до развитието на тези основни умения и усложняването на теоретичния материал.

Форми на музикални диктовки

Формите на диктовка могат да бъдат различни. Когато записвате диктовка, е важно да изберете формата на работа, която е най-подходяща за овладяване на тази мелодия.

Диктовката е образцова.

Демонстративната диктовка се провежда от учителя. Неговата цел и задача е да покаже процеса на запис на дъската. Учителят на глас, пред целия клас, разказва на учениците как слуша, дирижира, пее мелодия и по този начин я реализира и фиксира в нотни записи. Такава диктовка е много полезна преди да преминете, след подготвителни упражнения, към самозаписване, както и при овладяване на нови трудности или разновидности на диктовки.

Диктовка с предварителен анализ.

С помощта на учител учениците определят режима и тона на дадена мелодия, нейния размер, темп, структурни моменти, особености на ритмичен модел, анализират модела на развитие на мелодията и след това започват да записват. Предварителният анализ трябва да отнеме не повече от 5 - 10 минути. По-целесъобразно е тази форма на диктовка да се използва в началните класове, както и при записване на мелодии, в които се появяват нови елементи от музикалния език.

Диктовка без предварителен анализ.

Такава диктовка се записва от учениците в рамките на определено време, с определен брой пиеси. Такива диктовки са по-подходящи в средните и старшите класове, т.е. само когато учениците се научат да анализират самостоятелно мелодията.

Устна диктовка.

Устната диктовка е малка мелодия, изградена върху познати на учениците мелодични обрати, която учителят свири два или три пъти. Учениците повтарят мелодията първо на произволна сричка и едва след това пеят диктовката с името на звуците. Тази форма на диктовка трябва да се използва възможно най-широко, тъй като устната диктовка помага на учениците съзнателно да възприемат индивидуалните трудности на една мелодия и развиват музикалната памет.

„Самодиктовка“, запис на позната музика.

За развитието на вътрешния слух на учениците трябва да се предложи „самодиктовка“, запис на позната мелодия по памет. Разбира се, тази форма няма да замени пълноценна музикална диктовка, тъй като няма нужда да се прегръща и запомня нова музика, тоест музикалната памет на ученика не се тренира. Но за работа върху запис, базиран на вътрешен слух, това е много добра техника. Формата на „самодиктовка” също помага за развитието на творческата инициатива на учениците. Това е много удобна форма за самостоятелна, домашна работа, за обучение в записа.

Контролна диктовка.

Разбира се, в учебния процес трябва да има и контролни диктовки, които учениците пишат без помощта на учител. Могат да се използват в края на работа по конкретна тема, когато всички трудности на диктовката са познати на децата и добре заучени. Обикновено тази форма на диктовка се използва в контролни уроци или изпити.

Възможни са и други форми на диктовка, напр. хармоничен (запис на слушаната поредица от интервали, акорди), ритмичен. Полезно е да записвате мелодии, прочетени преди това от лист. Полезно е да научите написаните диктовки наизуст, да ги транспонирате в предадените клавиши, да изберете акомпанимент за диктовките. Също така е необходимо да се обучават учениците как да пишат диктовка в различни регистри, както на високи, така и на басови ключове.

Методически инсталации при писане на диктовка

Избор на музикален материал.

При работата по музикална диктовка едно от най-важните условия е правилният избор на музикален материал. Музикалният материал за диктовката могат да бъдат мелодии от музикална литература, специални сборници от диктовки, а също и в някои случаи мелодии, съставени от учител. Учителят, подбирайки материал за диктовка, трябва първо да се погрижи музиката на примера да е ярка, изразителна, художествено убедителна, смислена и ясна по форма. Подборът на точно такъв музикален материал не само помага на учениците да запомнят по-лесно мелодията на диктовката, но има и голяма възпитателна стойност, разширява кръгозора на учениците, обогатява музикалната им ерудиция. Изключително важно е да се определи трудността на даден пример. Диктовките не трябва да са твърде трудни. Ако учениците нямат време да разберат, запомнят и напишат диктовката или я напишат с голям брой грешки, тогава те започват да се страхуват от тази форма на работа и да я избягват. Затова е за предпочитане диктовките да са по-прости, но трябва да има много. Усложняването на диктовките трябва да бъде постепенно, незабележимо за учениците, стриктно обмислено и обосновано. Трябва също да се отбележи, че при избора на диктовки учителят трябва да прилага диференциран подход. Тъй като съставът на групите обикновено е „пъстър“, трудни диктовки трябва да се редуват с по-лесни, за да могат и слабите ученици да завършат записа, докато при сложните диктовки това не винаги е достъпно за тях. При избора на музикален материал за диктовка също е много важно материалът да бъде разпределен подробно по теми. Учителят трябва стриктно да обмисли и обоснове последователността на диктовките.

Изпълнение на диктовка.

За да може ученикът пълно и компетентно да запише на хартия това, което е чул, е необходимо изпълнението на диктовката да бъде максимално перфектно. На първо място, трябва да изпълните примера компетентно и точно. Не трябва да се допуска подчертаване или подчертаване на отделни трудни интонации или хармонии. Особено вредно е да се подчертае, изкуствено силно почукване, силен удар на такта. Първо, трябва да изпълните пасажа в настоящото темпо, посочено от автора. В бъдеще, при многократно възпроизвеждане, това първоначално темпо обикновено се забавя. Но е важно първото впечатление да е убедително и правилно.

Фиксиране на музикален текст.

Когато записва музика, учителят трябва да обърне специално внимание на точността и пълнотата на записа на учениците на хартия на чутото. В процеса на записване на диктовката учениците трябва: да пишат правилно и красиво бележки; организира лиги; маркирайте с цезура фрази, дъх; различават и обозначават легато и стакато, динамика; определя темпото и характера на музикалния пример.

Основни принципи на процеса на запис на диктовка.

От голямо значение е средата, която учителят създава преди да започне работа по записване на диктовката. Опитът казва, че най-добрата среда за работа по запис на диктовка е да се създаде интерес към това, което учениците ще чуят. Учителят трябва да предизвика интерес към това, което ще се играе, да концентрира вниманието на учениците и може би да разсее напрежението преди такава трудна работа, която децата винаги възприемат като вид „контрол“, по аналогия с диктовката в средното училище. Следователно малки „разговори“ за жанра на бъдещата диктовка са подходящи (ако това не е очевиден намек за метро-ритмичния компонент), композитора, съчинил мелодията и други подобни. В зависимост от класа и нивото на групата е необходимо да се избират мелодии за диктовката, които са налични според степента на трудност; задайте време за запис и брой възпроизвеждания. Обикновено се пише диктовка с 8-10 пиеси. Преди започване на записа е необходима настройка на честотата.

Първата пиеса е въвеждаща. Тя трябва да бъде много изразителна, „красива“, с подходящо темпо и динамични нюанси. След това възпроизвеждане можете да определите жанра, размера, характера на фразите.

Второто възпроизвеждане трябва да дойде веднага след първото. Може да се направи и по-бавно. След него може да се говори за специфични хармонични, структурни и метроритмични особености на музиката. Говорете за каданси, фрази и т.н. Можете незабавно да поканите учениците да завършат финалния ритъм, да определят местоположението на тониката и как мелодията се е приближила до тониката – подобно на гамма, рязко, с познат мелодичен обрат и т.н. Подобно начало на диктовката „наобратно“ се оправдава с факта, че последната каденция е именно „най-запомнена“, докато цялата диктовка все още не е депозирана в паметта.

Ако диктовката е дълга и сложна, ако в нея няма повторения, тогава третото възпроизвеждане е разрешено да бъде разделено наполовина. Тоест да се играе първото полувреме и да се анализират неговите характеристики, да се определи каденцията и т.н.

Обикновено след четвъртото възпроизвеждане учениците вече са доста ориентирани в диктовката, запомнят я, ако не изцяло, то поне с някои фрази. От този момент нататък децата пишат диктовката практически по памет.

Паузата между игрите може да бъде удължена. След като повечето деца напишат първото изречение, те могат да играят само втората половина на диктовката, която е останала от недовършената трета пиеса.

Много е важно да не позволявате диктовката да бъде „стенография“, така че всеки път, когато я свирите, трябва да помолите учениците да оставят моливите си и да се опитат да запомнят мелодията. Задължително условие е дирижирането при свирене и запис на диктовка. Ако на ученика му е трудно да определи ритмичния ход, е необходимо да го накарате да провежда и анализира всеки такт на такта.

В края на определеното време трябва да проверите диктовката. Диктовката също трябва да бъде оценена. Можете дори да не поставите оценка в тетрадка, особено ако ученикът не се справи с работата, но поне устно да я изразите, за да може реалистично да оцени своите умения и способности. При оценяването е необходимо ученикът да се ориентира не към това, което не е успял, а към това, с което се е справил, да се насърчи за всеки, макар и малък успех, дори ако ученикът е напълно слаб и диктовките не му се дават дължими към природни дадености.

Като се имат предвид психологическите аспекти на организиране на процеса на запис на диктовка, не може да се пренебрегне важната точка на местоположението на диктовката в урока по солфеж. Наред с такива форми на работа като развитие на вокално-интонационни умения, солфег, определяне на ухо, писане на диктовка се отделя повече време и обикновено се приписва на края на урока. Диктовката, наситена със сложни елементи, води до деформация на урока, тъй като отнема много време. Липсата на увереност на учениците в своите способности води до загуба на интерес към диктовката, може да възникне състояние на скука. За да се оптимизира работата по музикална диктовка, е по-добре да се прави не в края на урока, а в средата или по-близо до началото, когато вниманието на учениците е още свежо.

Времето за запис на диктовката се определя от учителя, както вече споменахме, в зависимост от класа и нивото на групата, както и в зависимост от обема й и трудността на диктовката. В по-ниските класове (1, 2 клас), където се записват малки и прости мелодии, това обикновено е 5-10 минути; при възрастни, където се увеличават трудността и обемът на диктовките - 20-25 минути.

В процеса на работа по диктовката ролята на учителя е много отговорна: той е длъжен, работейки в група, да вземе предвид индивидуалните характеристики на всеки ученик, да ръководи работата му и да го научи как да пише диктовка . Просто да седи на инструмента, да свири диктовката и да чака учениците да я напишат сами, учителят не трябва. Необходимо е периодично да се подхожда към всяко дете; посочете грешки. Разбира се, не можете директно да предложите, но можете да го направите в „опростена“ форма, като кажете: „Помислете за това място“ или „Проверете тази фраза отново“.

Обобщавайки всичко по-горе, можем да заключим, че диктовката е форма на работа, при която се прилагат и използват всички съществуващи знания и умения на учениците.

Диктовката е резултат от знания и умения, което определя нивото на музикално и слухово развитие на учениците. Следователно в уроците по солфеж в детска музикална школа музикалната диктовка трябва да бъде задължителна и постоянно използвана форма на работа.

Списък на използваната литература

Давидова Е. Методика на преподаване на солфеж. - М .: Музика, 1993.
Жакович В. Подготовка за музикалната диктовка. - Ростов на Дон: Финикс, 2013.
Кондратьева И. Едногласна диктовка: Практически препоръки. – Санкт Петербург: Композитор, 2006.
Островски А. Методология на музикалната теория и солфеж. - М.: Музика, 1989.
Оскина С. Музикално ухо: теория и методи на развитие и усъвършенстване. – М.: АСТ, 2005.
Фокина Л. Методика на преподаване на музикална диктовка. - М .: Музика, 1993.
Фридкин Г. Музикални диктовки. - М.: Музика, 1996.