Наталия Осипова е най-известната руска балерина в света в своето поколение. Вече първото изпълнение на възпитаник на Московската академия по хореография се превърна в сензация. Осипова е извикана в Болшой, но те преекспонират „в младите“, не й позволяват да разшири репертоара.
Вероятно тя щеше да остане вечната Китри от Дон Кихот, но заедно с партньора си Иван Василиев, балерината затръшна вратата и замина за трупата на Санкт Петербург Михайловски театър, а след това в Ковънт Гардън. Още в Лондон примабалерината на Кралския балет Наталия Осипова стана световна балетна звезда. „RG“ разбра как е стигнала до Перм, за да играе ролята на Маша в „Лешникотрошачката“, нова театрална постановка.
Наталия, как те пренесе от Лондон до Перм?
Наталия Осипова:Това беше моя инициатива! Седях една вечер и си помислих: нещо дълго време не танцувах "Ромео и Жулиета" на Кенет Макмилън - той е от онези изпълнения, от които получавам голямо удоволствие. Спонтанно наречен Дейвид Холбърг, жалко е, че с толкова прекрасно партньорство танцувахме „Ромео и Жулиета“ само три пъти. Те започнаха да мислят: представлението не отиде в Лондон, не отиде в Америка, нито в Ла Скала, нито в Мюнхен. И тогава тя проби мрежата - Макмилан отива в Перм! И Леша пише (бивш солист на Мариинския театър, художествен ръководител на пермския балет Алексей Мирошниченко).
Просто така, без агент, спонтанно?
Наталия Осипова:Отначало не ми повярваха, обадиха се и попитаха дали съм Наташа. И когато повярваха, свързаха Теодор Курентзис и MusicAeterna, тъй като представлението ще бъде в Перм. В последния момент Холберг получи контузия, но беше твърде късно да се оттегля. Освен това рядко посещавам Русия и родителите ми бяха доволни, че ще отида да ги посетя в Москва на път за Перм. В резултат на това тя танцува две представления, като получи голямо удоволствие от хореографията и от работата с открити, мили хора. Така те започнаха да обсъждат какво друго да правят.
Тогава имаше Жар-птицата на фестивала Дягилев?
Наталия Осипова:Успях да го науча през уикендите си: репетициите в Ковънт Гардън са насрочени за дълго време предварително и не можете да нарушавате правилата. Жизел също танцува в Перм.
Руската балерина, примабалерина на Кралския балет Наталия Осипова се превърна в световна балетна звезда. Снимка: Новини на РИА
Дали Маша в Лешникотрошачката е детска мечта или задължителна за балерината?
Наталия Осипова:Не, не мечтаех за Маша и когато не ми позволиха да танцувам в Болшой, дори не се разстроих. Тогава тя танцува в Парижката опера в изданието на Нуреев, репетира с отличен преподавател Лоран Илер, сега ръководител на MAMT. Когато гледаш, след това се промъква, а дори когато танцуваш, още повече. Отговарям на Чайковски.
Пермският "Лешникотрошачката" на постановка на Алексей Мирошниченко е нов, появи се само преди месец. Какво е специалното в него?
Наталия Осипова:Версията на Питър Райт играе в Ковънт Гардън, макар и с препратка към оригиналната хореография на Лев Иванов от края на миналия век. И Леша Мирошниченко говори толкова заразително за драмата в музиката на Чайковски, която трябва да бъде разкрита. аз се запалих. В Пермская Маша всъщност смисълът е по-остър, по-драматичен, краят е отворен и дава опции. Героинята на Мирошниченко не е малко момиченце, което играе с кукли, а момиче, тя вече се чувства много и е готова да разбере какви действия не трябва да се правят. Тя предполага, че грешните стъпки могат да съсипят живота. И тази любов е крехка, нищо не струва да я счупиш. Тази идея ми е много близка. Припомних си дори първата си любов, когато всяка остра дума можеше да бъде катастрофа. Така е и в пиесата - Маша просто се замисли дали има нужда от принц и веднага го губи. Това пасва много добре на музиката на последното адажио.
Но в края на краищата всички видяха щастлив край на тази музика, нали?
Наталия Осипова:Да, необичайно е и противоречи на стандартите, но винаги съм за неща, които докосват повече. Нека има повече чувства и публиката ще реши кое е най-доброто за нея.
След установената връзка с пермския балет, имахте ли планове да танцувате с други руски театри?
Наталия Осипова:Три седмици по-късно имам "Легендата за любовта" в Мариинския театър, танцувам силната кралица Мехмене Бану. Изглежда, че ми липсваше силата на руските изпълнения.
И така, скоро все пак да те чакам в Болшой?
Наталия Осипова:Имаше покана от Владимир Урин, но представлението не се състоя по моя вина. Може би ситуацията ще се промени, всички се отнасят прекрасно с мен, официално ме поканиха да участвам в края на май в концерт в чест на юбилея на Мариус Петипа.
Не мечтаех за Маша и когато не ми позволиха да танцувам в Болшой, дори не се разстроих
А изпълнението? Имате ли дългогодишни контакти с шефа на балетната трупа Махар Вазиев?
Наталия Осипова:Все още не се получава, въпреки че имаме наистина топли отношения. Разбирате ли, за мен е хубаво да избирам какво да танцувам. В Мариинския избрах "Легенда...", в Мюнхен "Укротяването на опърничавата". Предстои в Ковънт Гардън "Манон Леско" с Дейвид Холбърг и "Жизел", които не сме изпълнявали заедно от пет години, и премиерата на "Лебедово езеро" от Лиъм Скарлет.
В очакване на солови програми?
Наталия Осипова:Да, обичам хореографията, която се прави в момента. Договорихме се с продуцента Сергей Данилян да направим Пепеляшка с хореографа Владимир Варнава, ще я представим в Америка през август и след това ще я донесем в Русия. Планирах своята вечер на съвременни хореографи, петима автори, и най-накрая ще бъда с хореография Алексей Ратмански, 15-минутен дует, за септември. На финала ще танцувам "Умиращият лебед".
Наталия Осипова:Не бих го нарекъл сарказъм, може би всичко ще е доста сериозно. Почит към това, което обичам в танца, е способността да изразявам себе си.
Руската балетистка Наталия Осипова е родена през 1986 г. в Москва. Като дете тя не мисли за балет, предпочитайки спорт, а именно гимнастика. Но много сериозна травма на гърба, получена през 1993 г., принуди да направи корекции в житейските планове - сега нямаше какво да мислим за спортна кариера, но беше жалко да се „заровят в земята“ способностите на момичето ... треньорът посъветва родителите да изпратят дъщеря си в балетно училище. По този начин пристигането на Н. Осипова в балета беше почти случайно, но много години по-късно балерината призна: ако е възможно да започне живота отначало, тя отново ще дойде в балет.
В Московската държавна академия по хореография Наталия Осипова става студентка на М. Леонова. Обичаше да осъзнава на десетгодишна възраст, че има професия, а на осемнадесет обичаше да се чувства като утвърден човек, който знае за какво работи. Наталия Осипова завършва Академията по хореография през 2004 г., изпълнява ролята на Одет на дипломното представление - това представление беше безмилостно критикувано, но възпитаничката беше приета в Болшой театър. Започва като кордебалет, но още през първия театрален сезон й е поверено изпълнението на осем солови партии.
На пръв поглед физиката на Наталия Осипова не беше съвсем подходяща за успех в балета - това беше особено вярно за краката, но балерината успя да превърне този недостатък в добродетел: именно „несъвършените“ крака осигуриха великолепен скок - безтегловност, летяща, с витане във въздуха. С този скок, както и със своя ярък темперамент и безупречна техника, балерината завладя публиката. През 2007 г. Н. Осипова, по време на английското турне на Болшой театър, беше ентусиазирано приета от лондонската публика. Вестник "Гардиън" посъветва жителите на британската столица да стигнат до представление с нейно участие на всяка цена, дори ако това означава кражба на билет или отнемане на някого с бой. По време на тези турнета Н. Осипова е удостоена с Британската национална награда в номинацията „Класически балет“, а през 2008 г. става водеща танцьорка в Болшой театър.
Под ръководството на балетния педагог М. Кондратьева Н. Осипова подготви много роли: Китри, Медора, Силфида ... Но повечето от ролите, които получава - с изключение на Китри - неизменно предизвикват недоумение на тези около нея: „Тази част не е за Осипова“, въпреки това балерината всеки път опровергаваше подобни преценки с изпълненията си. Така беше и със Силфидата, и с Аврора, и с Гамзати в „Баядерка“, както и с ролята, която стана особено обичана за балерината – с главната роля.
Тази роля е дадена на Н. Осипова от хореографа А. Ратмански, който вярва в нея. През цялата сценична история на творбата всяка балерина, която играеше главната роля в нея, имаше специална Жизел, а Н. Осипова също интерпретира образа по свой собствен начин. Според балерината тя е искала зрителят да види не красива приказка, а история с истински чувства и преживявания, следователно в интерпретацията си на образа тя клони не към романтиката, а към реализма, възприемайки балета като въплъщение на драматичен образ, а не като възможност изненада публиката с ефектни технически техники.
Жизел Н. Осипова танцува не само в Болшой театър - когато дойде като гост артист в Американския балетен театър, именно тази роля в балета стана нейният дебют. Неин партньор на представлението там е Д. Холберг, с когото участва и в други представления – по-специално в „Спящата красавица“ на К. Макензи. След представлението на Наталия Осипова с Д. Холберг в Болшой театър тази американска танцьорка стана особено известна в Русия.
Болшой театър е скъп за Н. Осипова, но дойде моментът, когато тя почувства, че вече е изиграла най-интересните партии там, не се предвижда нов репертоар, който да даде възможност за творческо развитие. И балерината решава да напусне Болшой театър. Едновременно с нея от театъра напусна и партньорът й И. Василиев.
След като напусна Болшой театър, балерината не искаше да напуска Русия, през 2011 г. тя идва в Михайловски. Танцьорката беше привлечена от факта, че в този театър, който винаги е бил „в сянката“ на Мариинския, имаше много възможности за развитие - според нея „животът кипеше тук, имаше новатори , бяха поставени нови интересни балети.”
От 2012 г. Н. Осипова е гост артист, а от 2013 г. е примабалерина на Лондонския кралски балет. Части за нея са създадени от водещи английски хореографи - У. Макгрегър, К. Уайлдън, А. Мариот. През 2014 г. Н. Осипова и И. Василиев представиха триактен спектакъл „Соло за двама”, създаден от трима съвременни хореографи – Охад Нахарин и Артур Пита. По-късно балерината става партньор.
Н. Осипова смята класическия балет за вид бягство от реалността: „Човек се докосва до красивото – и поне за малко забравя за трудните проблеми“. За разлика от тях модерният танц „влачи реалността на сцената“. Според балерината и двете посоки са еквивалентни: „Някой има нужда от приказка, някой има нужда от удар на най-болния“, казва тя. След като се прояви напълно в „приказката“ на класическия балет, Н. Осипова през 2015 г. се насочва към модерния танц. В това превъплъщение тя се появява в изпълненията на "Qutb" от Сиди Ларби Черкауи, "Silent Echo" от Ръсел Малифант, "Run Mary, Run" от Артър Пита.
Музикални сезони
Всички права запазени. Копирането е забранено
Балерина Дата на раждане 18 май (Телец) 1986 (33) Място на раждане Москва Instagram @nataliaosipova86
Наталия Осипова е известна балетистка, чийто репертоар включва ролите на Жизел, Жулиета, Пепеляшка, Аврора и Силфида. Известната балерина блесна на сцените на Михайловския балетен театър, както и на Лондонската кралска опера, американската, Ню Йорк Метрополитън, Баварската държавна опера и Ковънт Гардън.
Биография на Наталия Осипова
Бъдещата прима балерина е родена в Москва. Малката щеше да свърже живота си със спорта и от петгодишна ходи на гимнастика. Кариерата й беше зачеркната от травма на гръбначния стълб, която получи на седемгодишна възраст. След рехабилитация треньорът покани родителите на момичето да я запишат в балетно студио.
След като завършва голямата Московска хореографска академия, Наталия се присъединява към работната трупа на Болшой театър. Още преди дебюта си през 2004 г. Осипова е удостоена с Голямата награда на Международния балетен конкурс в Люксембург. Ценителите определят нейните изпълнения като нещо специално, дълбоко индивидуално и невинаги присъщо на класическия балет. Отличителният белег на балерината Наталия Осипова бяха високите „летящи“ скокове и специален лиричен стил на танца.
Ментори на Осипова бяха брилянтните хореографи Марина Леонова, Марина Кондратиева, Кенет Макмилиан, Уейн Макгрегър. Според примата, менторството и мъдрото ръководство на директора на Болшой театър Алексей Ратмански изиграха голяма роля в нейната успешна кариера. Гастролирайки с трупата в САЩ и Европа, примата печели любовта и признанието на чуждестранната балетна общност.
В номинацията "класически балет" Наталия Осипова беше призната за най-добра балерина за 2007 г. През 2008 г. получава Златната маска за ролята си в балетната стая горе (F. Glass), през 2009 г. получава специална награда за ролята на Силфида от журито на Златната маска. За 8 години балетни занимания Наталия е получила 12 награди и награди от международни хореографски асоциации.
През 2009 г. балерината започва да си сътрудничи с Нюйоркския балетен театър. Тя работи като гост-актриса една година, преди бившият й режисьор А. Ратмански да получи работа там. През следващата година Осипова прави своя дебют в Ла Скала (Дон Кихот), Гранд опера (Лешникотрошачката) и Лондонската кралска опера (Корсар).
През 2010 г. Наталия участва в документалния автобиографичен филм „Аз съм балерина“. Няколко месеца по-късно тя се присъединява към екипа на Михайловския театър, ставайки прима балерина. През 2012 г. Осипова танцува три пъти в Royal Swan Lake Theatre в Лондон. Осипова беше удостоена с честта да бъде единствената чуждестранна звезда, която участва в представлението по случай юбилея на английската кралица Елизабет II.
След сезон на пътувания през 2013 г. балерината решава да се посвети изцяло на работата в лондонския театър и се премества в Англия. Според нея Ковънт Гардън е възхитително място за творчество и самореализация. След нараняването, получено на сцената (2015), танцьорът посвети два месеца на рехабилитация. През 2016 г. Осипова, заедно със Сергей Полунин, участва в постановки на театър Sadler's Wells.
Личен живот на Наталия Осипова
Докато работи в Болшой театър, Наталия започва афера със своя колега Иван Василиев. Беше краткотрайно. През 2010 г., след раздяла на високо ниво, Осипова напусна Русия и дълго време не започна сериозна връзка.
С скандално известния танцьор, неформалният Сергей Полунин, Наталия се срещна по време на работа в Кралския театър в Лондон. Пропита от влечението му към модерния танц, примата реши да смени посоката на творчеството си. Двойката участва в четири съвместни продукции. Според международните критици изпълненията изглеждаха избледнели, жалко и недостатъчно темпераментни, но това не помрачи упоритостта на Наталия.
Балерината Наталия Петровна Осипова е известна не само в родината си, в Русия, но и далеч извън нейните граници. Тя играе като прима с Кралския балет на Лондон и Михайловския театър. Опашки от фенове се редят за концерти с нейно участие.
Талантливо момиче е родено в самата столица - град Москва на 18 май 1986 г. Първоначално тя беше привлечена не от балет, а от гимнастика, но поради нараняване занятията трябваше да бъдат прекратени. По препоръки на експерти родителите изпратиха момичето на балет, тъй като тя показа доста обещания и трябваше да се развие талант. След училище Наталия става студентка в Московската академия по хореография, а след дипломирането си е записана в трупата на Болшой театър.
Освен това кариерата на Наталия Осипова се развива със завидна скорост. През 2007 г. тя вече получава награда за най-добър балетист в класическия балет, а през 2009 г. е поканена за главни роли като балерина в Американския балетен театър. Такъв късмет се пада далеч от всички, много талантливи балерини никога не си правят труда да се качат на такива сцени.
Но постиженията на Наталия не свършиха дотук. Тя продължи да се усъвършенства и развива, покори всички нови висоти както на вътрешния, така и на чуждия балет. Сега Наталия Осипова носи почетното звание прима на американския балетен театър. От 2013 г. е сключен постоянен договор между нея и Кралския балет (Лондон).
Въпреки факта, че Наталия е достигнала невероятни висоти в професията си, много критици се чудеха как го е постигнала. В крайна сметка фигурата й е далеч от балетните стандарти и идеали, маниерите й също са далеч от изискани, а движенията й понякога издават липса на подходяща постановка. Всичко обаче е блокирано от харизмата на Наташа и способността да прави скокове по начин, който никой друг не може да направи. Много хора я гледат как витае във въздуха, как понякога просто витае над сцената и се чудят как това момиче прави всичко. Но известната балерина не разкрива професионалните си тайни.
В личния живот на Наталия Осипова не всичко е толкова гладко, колкото в нейната кариера. Няколко години тя имаше връзка със сценичния си колега Иванов Василиев. Двойката прекара много време заедно не само на сцената, но и извън нея. В един момент от връзката им обаче се случи нещо, което сложи край на тях. Момчетата просто решиха да напуснат и в същото време спряха да работят заедно. Сега пресата говори за факта, че Иван реши да се ожени за Мария Виноградова. Но Наталия Осипова продължава да бъде завидна булка. Момичето тактично оставя въпроси за личния си живот и ако им отговори, то само, че сега има много работа и не може да се говори за личен живот.
Може да се интересувате и от статията
През юни Лондонската кралска опера беше домакин на прожекция на "Маргьорит и Арман". Това е специална продукция за британците, чиято премиера беше в Ковънт Гардън преди повече от половин век. За първи път в историята и двете партии бяха изпълнени от руснаци: прима-балерина на Кралската опера Наталия Осипова и премиер на Мариинския театър Владимир Шкляров. ZIMA посети репетициите. За Осипова това беше последната продукция за сезона и скоро ще видим отново Шкляров в Лондон с.
Почти един час репетиция минава на един дъх. До последния момент е страшно, че танцьорите вече няма да имат сили за интервю, но излизайки от залата и изтривайки потта, изглеждат доста весели. — Хайде да хапнем и да поговорим едновременно? - предлага Наталия. Владимир натиска бутона на асансьора: "Хайде на бюфета!" Асансьорът включва диктофона:
- От колко време си в Лондон?
Владимир: Една седмица.
- И как си тук?
Б: Лондон е страхотен. Въпреки че не знам как би било, ако танцувах без Наташа.
Наталия: Кажи, че ще бъдеш отвратителен!
Б: Ще кажа всичко за теб!
И двамата се смеят. Пристигаме на бюфета. Владимир приема кисели млека, банани и сода. Сядаме на масата.
Н: Съжалявам, че постоянно се шегуваме. Отдавна не съм танцувала с руснаците и съм толкова доволен. С Володя много съвпадахме по хумор. Има добра емоционална връзка: можем да се шегуваме, да говорим, да обсъждаме всичко.
По-трудно ли е с чужденците?
Н: Трябва да се чувствам повече физически партньори, които не говорят руски, така или иначе имаме някаква граница. Въпреки че, например, имам прекрасен американски партньор Дейвид Холбърг - това е просто моята любов. Чувствам го в сърцето си толкова много, че дори нямам нужда да говоря с него.
- Утре е първото ви съвместно участие със Шкляров?
Н: Вече изтанцувахме едно представление, имахме премиера на 5 юни, утре ще има второ. Това е краят на сезона. Честно казано, много се радвам, че това е краят. Въпреки че тогава имам турне ... Много натоварен сезон.
- Колко участия имахте през този сезон?
Н: Не смятам колко представления, но през последния месец имах три нови роли. Много е трудно. Не толкова физически, колкото психологически - всяка роля изисква разработка...
В: А Наташа е много емоционален човек...
Н: А Володя е такъв психоаналитик!
- Познавате ли се отдавна?
Н: Да, от детството.
Б: Ами не! Въпреки че вече изглежда така. Запознахме се на 18-годишна възраст в Мариинския театър.
Н: Ние сме от едно поколение. Това се усеща много – и в работата, и в общуването.
- Много ли се различава работата с руски танцьори от работата с чужденци?
Н: Бих казал, че балетните школи са различни една от друга. Но станах толкова космополит, че вече не бих се нарекъл руска балерина. Работил съм в почти всички компании: и в Англия, и в Америка. Уча навсякъде, овладявам нови техники, помага много.
Вече четири години живеете в Лондон. свикнал ли си? Скучно ли ви е тук?
Н: Не не се отегчавам. Аз съм човек, който живее за работа. Нашата възраст не е толкова дълга. Една кариера може да приключи на 40. Или може да се получи неочаквана контузия и кариерата ще бъде прекъсната. Затова грабвам всеки момент и се опитвам да използвам таланта, който ми е даден на милион процента.
Но понякога си правите почивка? Какво правиш, когато не танцуваш?
Н: Разбира се, почивам си. Имам прекрасни приятели, с които мога да прекарвам време. Обичам да съм сам. Много обичам да чета. За мен е голямо удоволствие да седя на балкона и да чета книга – честно казано, един от най-приятните моменти. В момента чета „Земята под краката й“ на Салман Рушди. Бих искал да използвам сюжета на тази книга в работата си, за балетен спектакъл. Аз също наистина обичам моя район, Maida Vale. Там прекарвам почти цялото си свободно време: в любимите си кафенета, на езера, в Риджънтс Парк. Също така често се събираме с приятели в нечий апартамент. А наскоро с Володя гледахме балет на насипа! Напълно неочаквано! Отидохме до Трафалгар Бридж и имаше пряко предаване от Кралската опера, същият балет, който танцуваме. Беше много смешно. Хванахме познатата музика, помислих си: „Боже, ето я!“ Оказа се, че е предаване на Кино на живо. Кралската опера постави екрани по улиците и излъчва най-добрите си изпълнения. Седни и се огледай. Беше чудесно.
– Руснаци ли са приятелите ти? От света на балета ли са?
Н: Приятелите ми са предимно руснаци. Разбира се, че обичат балета, но не са от света на балета. Сред моите близки приятели има само няколко танцьори.
- Наташа, Владимир, вие танцувате "Маргарита и Арманд" - много труден сюжет. Лесно ли ви е да се справите с него?
Въпрос: Това е стилизиран спектакъл, в който преди много години блеснаха Рудолф Нуреев и Марго Фонтейн. Поставена е в Кралската опера специално за тях, а след това дълго време никой не е позволявал да се докосне до този шедьовър. Първата беше Силви Гийлем... Но Наташа е уникална балерина. Вие сте първият руснак в Кралската опера, на когото е поверена тази роля?
Н: Да. Така е прието, че това е и възрастово парти. Когато този балет беше поставен, Марго Фонтейн беше почти 20 години по-възрастна от Нуриев. Да предаде всички чувства, които героинята изпитва на сцената, вероятно не всяка балерина ще може. Когато момичетата са на 17-18 години, те не могат да усетят толкова дълбоко тази гама от емоции. Смята се, че колкото по-възрастна е балерината, толкова по-добре се справя. И балетките винаги изглеждат добре. Често на 40 изглеждат едва на 25. Много хубав трик! Сигурно съм първият в театъра, който е на 30 години и на когото е поверена тази роля. Дори беше страшно да я докосна. Не беше ясно как да го направя, как мога да го направя. В крайна сметка реших, че ще действам интуитивно и ми се струва, че го направих с достойнство.
- Веднага ли ви сдвоиха с Владимир?
Н: Не, трябваше да танцувам с друг партньор (Сергей Полунин. - Прибл. ZIMA). За съжаление поради определени обстоятелства не се получи и спешно трябваше да търся друг партньор. Нямаше кой, защото в Англия никой друг няма право да танцува този балет. Все още се случва в Русия, но на практика няма добри танцьори, които да го танцуват. Володя беше единственият подходящ кандидат за тази роля, а също и брилянтен танцьор. Отначало чакахме виза. В резултат на това Володя пристигна пет дни преди представлението. Беше премиерата. Фактът, че успяхме да се подготвим, все още е шок за мен. И не се опозориха на сцената, което е още по-голямо постижение. Този балет е много специален за англичаните. Има само балет, а има Маргьорит и Арман. Все пак сме двама руснаци, така че беше особено страшно.
Въпрос: Беше трудно актьорството в Русия и Англия да се третира различно. Обикновено се опитваме да намерим индивидуалност, а това вероятно е точно обратното на изпълненията на Фредерик Аштън (режисьор на пиесата в ROH. - Прибл. ZIMA). При него всичко е ясно, направено абсолютно по законопроекта, не се допускат актьорски волости. Както трябва, така трябва да се прави. Ако стискате юмруци при броене на „шест“, трябва да го правите на „шестица“, а не на „пет“. Много е трудно там да се сложи лична емоция, така че да достигне до зрителя.
Н: И имахме само пет дни. За два дни научихме процедурата. Володя вече е танцувал тази част, а аз я танцувах за първи път. Бях тотално шокиран. Реших, че няма какво да губя: просто трябва да изляза след пет дни и да изтанцувам най-специалната роля за британците. Репетирахме два дни и излязохме на сцената пред публиката. Това се случи за първи път в живота ми. Бях ужасно притеснена. Но когато излязохме на сцената, имаше чувството, че сме напълно готови.
– Толкова години играете във водещите театри на света! Безпокойството не изчезва ли с опита?
Н: Какво си ти! Вълнението понякога се влошава. Свързано е с отговорността. Понякога ми е много трудно да работя и да се представям тук. Когато ме поканиха, трябваше постоянно да доказвам, че го заслужавам. От самото начало трябваше да подготвям всяка роля като някакво чудо. И го направих, и свикнах.
Сега билетите за представления с мен се продават веднага, след два часа. Разбираш, че хората чакат чудо от твоето представяне и ти трябва да държиш летвата, а е трудно.
– Как се възстановяваш?
В: Цигара, бутилка вино... (смее се)
Н: Володя! (Строго.) Е, може би във вашия случай! ..
Наташа, вярно ли е? Имате ли диета?
Н: Нямам диета. Имаме такъв луд товар, че ям абсолютно всичко. Не знам кой балет е на диета. С такава упорита работа диетата е много трудна.
Днешната репетиция продължи 45 минути. Това стандартно време ли е? Колко време обикновено отнемат репетициите?
Н: Различно е. Днес беше 45 минути. Понякога един час. Понякога репетираме класически балет по два часа. Понякога можем да дойдем в десет сутринта и да работим до шест вечерта, да репетираме без прекъсване. Зависи от репертоара. През повечето време прекарвам целия ден тук. Трябва да се изявявам и на други места, ходя там да репетирам. Все още нямам семейство, така че съм „отдаден на изкуството“.
- Нямате желание да се отпуснете и да не танцувате?
Н: Да. Сега ще имам ваканция. Наскоро бях толкова уморен, че буквално изкрещях: „Скоро няма да правя нищо два месеца!“ И наистина се надявам да не го направя. ще пътувам. Наистина искам да. Искам да отида в Южна Америка: Перу, Бразилия, остани там. Е, аз също искам да бъда с родителите си, не ги виждам толкова често.
— Идват ли в Лондон да те видят?
Н: Да, майка ми идва доста често. Татко по-малко. Те харесват Лондон. Но все пак предпочитат Москва.
– Владимир, какво предпочиташ? Бихте ли искали да живеете в Лондон?
Б: Обичам Лондон. Но… как да го кажа… Много съм притеснен от събитията, които се случват. Точно онзи ден беше финалът на Шампионската лига. Гледахме футбол в кръчмата. Наташа беше фен на Реал Мадрид. Беше близо до гара Лондон Бридж. Когато излязохме и научихме новината за терористичната атака, беше като сняг по главите ни. Имаше шок.
Н: Е, това се случва не само в Лондон сега... За съжаление.
Как се отнасяте и двамата към риска? Вашата работа е свързана с това. Те дръпнаха лигамент, счупиха крак - и краят на кариерата.
Въпрос: Никога не трябва да мислите за това!
Н: Първо, никога няма да го предвидиш. Нараняванията се случват абсолютно неочаквано, каквото и да правиш... Отидох, подхлъзнах се - скъсах връзките си. Банка, край на банката - после се хвърли надолу по стълбите.
В: Лично аз атакувах навсякъде, където е възможно. Страхът изчезва при първия удар. Спомням си, че репетирахме „Младостта и смъртта“, на сцената има столове, маса. Тогава веднага паднах от всичко: и от маси, и от столове. Не знам колко по-трудно.
Н: Мисля, че като цяло съм рекордьор. Никой друг не ми падна. В Болшой театър танцувах балета „Светлинни потоци“ и в рамките на 40 секунди паднах три пъти. Има парче, където трябва да скачаш високо - и това ми харесва. Толкова много изскочих, че някой дори по-късно ми каза със сарказъм: „Как лети Нижински“. Е, тя падна. Болката е силна. Но аз започнах: „Как?! Паднах ли?! Трябва да скачате още по-силно. Тя започна да скача в това състояние и отново падна. След това обаче тя скочи, застана на коляно и отново се удари от коляното си. За 40 секунди, представяте ли си? Тогава нашият хореограф ми каза: „Ти луд ли си? Наистина ли си луд?!” И аз казвам: „Да, сигурно съм полудял“.
- Това е присъщо на вашия характер: казват, че трябва да докажете на всички, че мога?
Н: С течение на времето го преодолях. Преди имах такава луда енергия: бях толкова възбуден, че понякога не контролирах тялото си. Сега няма такова нещо. Но веднъж дори в Ковънт Гардън завесата беше затворена. Танцувах Дон Кихот на премиерата и паднах толкова силно, че не можех да стана. Дори ме молят в театъра да не репетирам преди премиерите, за да не ми се случи нищо.
– Учителят по руски език Александър Агаджанов работи с вас днес. Той само те подготвя за това представление?
Н: Преподава в Кралската опера от 30 години. Работя постоянно с него, въпреки че има роли, които не репетирам с него. Той е най-близкият ми човек в театъра. В началото ми беше трудно сама и, разбира се, той много ме подкрепяше. Той е невероятен професионалист, научи ме на толкова много през това време: маниери, култура. Хубаво е да си с него; Той има такава уверена енергия. Внушава желание за работа и учене.
– Различен ли е от чуждестранните учители?
Н: Всичките ми учители са хора, близки до мен. Не мога да кажа, че британците са много различни от руснаците. Може би има разлики между работата с жена и мъж. Саша е мъж: той е по-твърд, не реагира на умората ми, не се катери в душата, не казва как трябва да се чувства една жена. Той обаче винаги контролира движенията ми и ме вижда от мъжка гледна точка. Винаги казва, че е грешно. Жените са малко по-различни: всички те обичат, обожават, ще плачат с теб, ще те успокояват. Хубаво е да си с жени, особено когато те също са били невероятни балерини в миналото. Те могат да ви научат не само на техника, но и как да предадете някои емоции.
- Езиковата разлика болезнена ли е за вас? Как е английският ти сега?
Н: Разбирам всичко на английски, но социалният ми кръг е предимно руски. Не бих седнал да давам интервю на английски сега без преводач. Аз съм само един на един, който започвам да говоря английски нормално. Опитах се да взема уроци, но разбрах, че понякога просто физически нямам време, а понякога съм твърде уморен. Но мисля, че определено ще го направя. Искам да получа гражданство, така че трябва да се явя на изпити.
Искате ли да останете в Англия?
Н: Не знам как ще се обърне съдбата. Но сега е моят роден град и роден театър.
Въпреки че не се знае какво ще се случи. И личният живот - също влияе.
- Много искам да попитам за личния си живот. И за Сергей Полунин.
Н: Е, питай.
- Добре ли си?
Н: Не искам да навлизам в подробности, но сега съм свободен. И се чувствам страхотно. В преходен период съм. Това е добър момент, когато можете да останете насаме със себе си и да му се насладите.
Чудесно е понякога да си сам. Когато нещо свърши, винаги се отваря нова врата.
По принцип съм оптимист. Всичко лошо, което ми се случва, в крайна сметка води до нещо много добро. Имам полезно свойство – да се уча от грешките и лошите си неща.
- О, уау. Наташа, желая ти още повече успехи! Благодаря ви много за честното интервю и за възможността да видите репетицията. Владимир, благодаря и аз. Беше невероятно удоволствие да ви видя днес.
V: Е, днес на репетицията Наташа беше "мотор". Материалът е за нея, а аз си мислех, че два "мотора" не могат да се поберат в една стая.
- Къде другаде може да се види?
Въпрос: След това ще има две представления в Мариинския театър с мое участие, а след това нашият театър ще дойде на турне в Ковънт Гардън от 24 юли до 12 август. Не пропускайте да дойдете. Ще се опитаме да не разочароваме лондонската публика.
PS Няколко седмици след това интервю научихме, че в подкрепа на фонд Gift of Life Владимир Шкляров предоставя два билета за представления в Лондон с негово участие, както и турне на ROH зад кулисите, книга и фотосесия. на сайта на фондацията.
