Жесток морал в тъмното царство. Образът на "жестоките нрави" на "тъмното царство" в пиесата "Гръмотевична буря" от А. Есе по литература на тема: Образът на "жестоките нрави" на "тъмното царство" в пиесата "Гръмотевичната буря" “ от А. Н. Островски

Александър Николаевич Островски е надарен с голям талант на драматург. Той заслужено се смята за основател на руския национален театър. Неговите пиеси, разнообразни по тематика, прославят руската литература. Творчеството на Островски имаше демократичен характер. Създава пиеси, в които се проявява омразата към самодържавно-феодалния режим. Писателят призова за защита на потиснатите и унижени граждани на Русия, жадуващи за социална промяна.

Голямата заслуга на Островски е, че той откри пред просветената публика света на търговците, за чийто ежедневен живот руското общество имаше повърхностно разбиране. Търговците в Русия осигуряваха търговия със стоки и храни, виждаха ги в магазините, смятаха ги за необразовани и безинтересни. Островски показа, че зад високите огради на търговските къщи, в душите и сърцата на хората от търговското съсловие се разиграват почти шекспировски страсти. Наричаха го Колумб от Замоскворечие.

Способността на Островски да отстоява прогресивните тенденции в руското общество е напълно разкрита в пиесата „Гръмотевична буря“, публикувана през 1860 г. Пиесата отразява непреодолимите противоречия между индивида и обществото. Драматургът повдига остър въпрос през 60-те години на XIX век за положението на жените в руското общество.

Действието на пиесата се развива в малкото волжко градче Калинов, където живее предимно търговското население. В известната си статия „Лъч светлина в тъмно царство” критикът Добролюбов характеризира живота на търговците по следния начин: „Техният живот тече гладко и мирно, никакви интереси на света не ги смущават, защото те не ги достигат; кралства могат да рухнат, да се отворят нови държави, лицето на земята... да се промени - жителите на град Калинов ще продължат да съществуват в пълно неведение за останалия свят... Концепциите и начина на живот, който имат осиновените са най-добрите в света, всичко ново идва от зли духове ... Тъмна маса, ужасна в своята наивност и искреност.

Островски, на фона на красив пейзаж, рисува мрачния живот на жителите на Калинов. Кулигин, който в пиесата се противопоставя на невежеството и произвола на "тъмното царство", казва: "Жесток морал, господине, в нашия град, жесток!"

Терминът "тирания" се използва заедно с пиесите на Островски. Драматургът нарича дребните тирани „господарите на живота“, богаташите, с които никой не смее да спори. Така е изобразен Савел Прокофиевич Дикой в пиесата "Гръмотевична буря". Не случайно Островски го награди с "говорещо" фамилно име. Дивият се слави с богатството си, придобито с измама и експлоатация на чужд труд. Не му е писан закон. Със своя абсурден, груб нрав, той вдъхва страх у другите, това е "жесток мъмрен", "пронизителен човек". Жена му е принудена всяка сутрин да убеждава другите: „Бащи, не ме ядосвайте! Гълъбчета, не се ядосвай! Безнаказаността е покварила Дивия, той може да крещи, да обижда човек, но това се отнася само за тези, които не го отблъскват. Половината град принадлежи на Wild, но той не плаща на тези, които работят за него. Обяснява на кмета по следния начин: „Какво му е особеното, няма да им дам нито стотинка, а аз имам цяло състояние“. Патологичната алчност засенчва ума му.

Прогресивният човек Кулигин се обръща към Уайлд с молба да даде пари за инсталиране на слънчев часовник в града. В отговор той чува: „Защо се катериш при мен с всякакви глупости!

Може би не искам да говоря с теб. Първо трябваше да знаеш дали съм склонен да те слушам, глупако, или не. Така че право с муцуната и се катери да говорим. Уайлд е напълно необуздан в своята тирания, той е сигурен, че всеки съд ще бъде на негова страна: „За другите вие сте честен човек, но мисля, че сте разбойник, това е всичко ... Какво ще съдиш , или нещо такова, с мен?.. Така че знай, че си червей, ако искаш, ще те смачкам.“

Друг ярък представител на нравите на "тъмното царство" е Марфа Игнатиевна Кабанова. Кулигин говори за нея така: „Лицемерка. Тя облича бедните, но изяжда домакинството изцяло. Кабанова управлява еднолично къщата и семейството си, тя е свикнала на безпрекословно подчинение. В нейно лице Островски показва пламенен защитник на дивите порядки на жилищното строителство в семействата и в живота. Сигурна е, че само страхът държи семейството заедно, не разбира какво е уважение, разбирателство, добри отношения между хората. Глиганът подозира всички в грехове, постоянно се оплаква от липсата на необходимото уважение към по-възрастните от страна на по-младото поколение. „Те наистина не уважават по-възрастните в наши дни…“, казва тя. Глиганът винаги става срамежлив, прави се на жертва: „Мама е стара, глупава; добре, вие, млади хора, умни, не трябва да изисквате от нас, от глупаците.

Кабанова "чувства със сърцето си", че старият ред е към своя край, тревожна е и уплашена. Тя превърна собствения си син в тъп роб, който няма власт в собственото си семейство, действа само по заповед на майка си. Тихон щастливо напуска дома си, само за да си почине от скандалите и потискащата атмосфера на дома си.

Добролюбов пише: „Тираните на руския живот обаче започват да изпитват някакво недоволство и страх, сами не знаят какво и защо ... Освен тях, без да ги питате, израсна друг живот, с други принципи и въпреки че е далече, все още не се вижда добре, но вече предчувства и изпраща лоши видения на тъмния произвол на дребните тирани.

Показвайки живота на руската провинция, Островски рисува картина на крайна изостаналост, невежество, грубост и жестокост, които убиват целия живот наоколо. Животът на хората зависи от произвола на дивите и глиганите, които са враждебни към всякакви прояви на свободна мисъл, самочувствие в човек. Показвайки от сцената живота на търговците във всичките му проявления, Островски произнася сурова присъда над деспотизма и духовното робство.

В драмата "Гръмотевична буря" авторът си поставя задачата да изобличи икономическата и духовна тирания на "тъмното царство". Той показа как „назрява протест срещу вековните традиции и как старозаветният начин на живот започва да рухва под натиска на изискванията на живота“ (А. А. Зерчанинов).

Това е същността на основния конфликт. Според Ю. В. Лебедев това конфликтът между „тъмното царство” и новия човек, който живее по законите на съвестта.

Действието се развива в провинциалния град Калинов, разположен на брега на Волга. „Гледката е невероятна! Красотата! Душата ми се радва! .. петдесет години гледам отвъд Волга всеки ден и не мога да видя достатъчно от всичко “, казва Кулигин ентусиазирано, принуждавайки ни да се възхищаваме на необикновения пейзаж.

В центъра на Калинов има пазарен площад с търговски центрове, в близост има стара църква за енориаши. Изглежда всичко в града е мирно и спокойно. Но не е. Зад високите огради в къщите на търговците „вири друг живот”, грозен и отблъскващ. — Жесток морал, сър, в нашия град, жесток! казва Кулигин. В Калинов се случват беззакония и безобразия. Собствениците на града се отличават с грубост и жестокост, подиграват се с членовете на домакинството си. Това са истински тирани, те са невежи, те получават информация за живота от неграмотни скитници.

Кулигин: „И те не се затварят от крадци, а за да не виждат хората как изяждат собствения си дом и тиранизират семействата си! И какви сълзи текат зад тези ключалки, невидими и нечути!“

Изглежда, че жителите на град Калинов са оградени от целия свят. Някои доминират и тиранизират, други страдат.

А. Н. Островски внимателно "рисува" целия начин на патриархално-търговския живот, затворен в четири стени. В същото време драматургът действа и като лирик: изобразявайки волжкия пейзаж, той ви кара да почувствате красотата и привлекателността на света на природата, естествеността и първичната свобода.

Избирайки обществената градина на град Калинов за сцена на действието, Островски прави естествената поява на всички герои в пиесата. Семейство Кабанов се появи, когато всичко стана известно за града и неговите жители.

В драмата участват две групи жители на областния град Калинова. Един от тях представлява силата на "тъмното кралство". Това са Кабанова Марфа Игнатьевна и Дикой Савел Прокофич - груби, деспотични и невежи, врагове на всичко ново.

Другата група включва "жертвите" на "тъмното царство". Това са Катерина, Борис, Кулигин, Варвара, Кудряш, Тихон, унижени и потиснати, но все още способни на протест и изразяване на него по различни начини.

Дивият Савел Прокофич- "пронизващ човек", "ругател", "тиранин", което означава див, коравосърдечен, властен мъж,едър, едър търговец с широка брада, той е в палто, намазани ботуши, стои на кръста, говори с нисък, дълбок глас ... или Дикой - дребен, слаб старец с рядка брада и неспокойно се движи очи; този по същество жалък човек е способен да сплаши околните.

Властта на парите, материалната зависимост и традиционната подчиненост на Калиновците са в основата на тиранията на Дики. Целта на живота му е обогатяване и има всякакви начини да се обогати: измама на служители, ограбване на съседи, неплащане на пари по наследство.

Грубостта, игнорирането, мъмренето, ругатните са познати на Дивия, освен това това е съдържанието на живота му, това е и защита срещу всичко неразбираемо и враждебно. Кудряш за Дикой: „Как слезе от веригата!“ Страстта към ругатните е още по-силна, ако му бъдат поискани пари.

Кабанова Марфа Игнатиевна- въплъщение на деспотизъм, покрит с лицемерие. Кулигин за нея: „Лицемер, господине! Тя облича бедните, но изяжда домакинството изцяло.

Тя постоянно и фино изостря домакинството си. За нея няма любов, майчински чувства към децата й, към снаха й Катерина. Чувствата са разядени от безчувственост, произвол и преструвки. Кабаниха е „пазител“ и защитник на обичаите и порядките на патриархалната древност.

Н. А. Добролюбов пише: „Тираните на руския живот обаче започват да изпитват някакво недоволство и страх, без да знаят какво и защо. Всичко изглежда наред както преди: Дикой се кара на когото си иска ... Кабанова все още държи децата си в страх, принуждава снаха си да спазва всички етикети на древността, яде я като ръждясало желязо, смята се за напълно непогрешима ... Но всичко е някак неспокойно, не е добре за тях. Покрай тях, без да ги пита, израсна друг живот, с други начала. (От статията „Лъч светлина в тъмното царство“.)

Жестокостта на Кабаниха и тиранията на Дикой също имат конкретни исторически основания за живота: колкото по-остро усещат крехкостта на позицията си, толкова по-яростно защитават основите си, потискат онези, които мислят различно, които вдъхват поне някакво подозрение. Основният "инструмент" за подчинение, потискане е страхът. Като норма на живот - страхът е издигнат до закон. Законът в "тъмното кралство" и страхът са неразделни, трябва да се страхуват, който поддържа реда.

Диви и глигани - типични представители на "тъмното кралство".Тези хора са хищници.

див	Глиган
За него: "мъмря"; "Сякаш слязох от веригата"	За нея: „всичко под прикритието на благочестието”; „лицемерка, облича бедните, но напълно изяде домакинството“; "мъмри"; "заточвам като желязо ръжда"
Самият той: "паразит"; "по дяволите"; "провали"; "глупав човек"; "махай се"; „Какво съм аз за теб - дори или нещо такова“; „с муцуна и се катери да говори“; "разбойник"; "асп"; "глупак" и др.	Самата тя: „Виждам, че искаш волята“; „няма да се страхувате, още повече от мен“; „Искаш ли да живееш според волята си“; "глупак"; "поръчайте на жена си"; „трябва да прави това, което казва майката“; "докъде води волята" и т.н.
Заключение. Див - мутрик, грубиян, дребен тиранин; чувства властта си над хората	Заключение. Глиганът е лицемер, не търпи воля и непокорство, действа със страх

Глиганът е по-страшен от Глигана, тъй като поведението й е лицемерно. Уайлд е мутрик, тиранин, но всичките му действия са открити. Глиганът, под прикритието на религията и загрижеността за другите, потиска волята. Тя се страхува най-много, че някой ще живее по свой начин, по собствена воля.

Тихон, Борис, Варвара, Кулигин, Кудряш - „жертви” на „тъмното кралство”.

Тихон- мил, искрено обича Катерина. Изтощен от упреците и заповедите на Кабаних, той мисли как да избяга от къщата. Но във всичко, покорно на майка си, Тихон все пак открито я обвини (!) За смъртта на жена си. Ето думите му след смъртта на жена му: „Браво на теб, Катя! И защо останах да живея ... ”Страшно е, ако живите завиждат на мъртвите.

Борис- нежен, мил човек. Той наистина разбира Катерина, но не може да й помогне; нерешителен, неспособен да се бори за своето щастие, Борис избира пътя на смирението.

Кулигин- образован човек, самоук механик, талантлив човек от народа. Фамилното му име напомня на изобретателя от Нижни Новгород Кулибин. Героят тънко усеща красотата на природата и естетически стои над другите герои: той пее песни, цитира Ломоносов. Кулигин се застъпва за подобряването на града, той не влиза в решителна борба с тираните, той ги убеждава повече, убеждава ги да направят нещо за общото благо: той се опитва да убеди Дики да даде пари за слънчев часовник, за светкавица прът, опитва се да повлияе на жителите, да ги просвети, обяснявайки гръмотевичната буря като природно явление. Образът на самоукия Кулигин помага да се разбере основната идея на пиесата: идеята за неизбежната смърт на „тъмното царство“. Така Кулигин олицетворява най-добрата част от жителите на града, но е сам в стремежите си, поради което се смята за ексцентрик. Образът на героя въплъщава вечния мотив на скръбта от ума.

варваринразбира безсмислието на протеста, тя живее на принципа: "Прави каквото искаш, само да беше ушито и покрито." За Барбара лъжата е норма. Тя избяга от вкъщи, но не се подчини.

Къдрава- отчаян, самохвалко, но в същото време способен на искрени чувства. Той се тревожи за Катрин. Той не се страхува от господаря си. „Смятат ме за груб човек, защо ме държи? Значи има нужда от мен. Е, това означава, че не ме е страх от него, но нека той се страхува от мен.

В „Гръмотевична буря“ Островски показва живота на едно руско търговско семейство и позицията на жената в него. Характерът на Катерина се формира в обикновено търговско семейство, където царува любовта и дъщеря й получава пълна свобода. Тя придоби и запази всички красиви черти на руския характер. Това е чиста, открита душа, която не знае как да лъже. „Не знам как да лъжа; Нищо не мога да скрия“, казва тя на Варвара. В религията Катерина намери най-висшата истина и красота. Нейният стремеж към красивото, доброто се изразяваше в молитви. Излиза подава се […]
Целостна, честна, искрена, тя не е способна на лъжа и лъжа, затова в един жесток свят, където царуват диви и диви свине, животът й е толкова трагичен. Протестът на Катерина срещу деспотизма на Кабаниха е борбата на светлото, чисто, човешко срещу тъмнината, лъжата и жестокостта на "тъмното царство". Нищо чудно, че Островски, който обърна голямо внимание на избора на имена и фамилии на героите, даде такова име на героинята на "Гръмотевична буря": на гръцки "Катрин" означава "вечно чиста". Катерина е поетична натура. НА […]
Катерина Варвара Характер Искрена, общителна, мила, честна, благочестива, но суеверна. Нежна, мека и в същото време решителна. Груб, весел, но мълчалив: "... не обичам да говоря много." Решен, може да отвърне на удара. Темперамент Страстен, свободолюбив, дързък, буен и непредсказуем. Тя казва за себе си „Родена съм толкова гореща!“. Свободолюбива, умна, благоразумна, смела и непокорна, тя не се страхува нито от родителско, нито от небесно наказание. Възпитанието, […]
„Гръмотевичната буря“ е публикувана през 1859 г. (в навечерието на революционната ситуация в Русия, в „предбуревата“ епоха). Неговият историзъм се крие в самия конфликт, непримиримите противоречия, отразени в пиесата. Тя отговаря на духа на времето. "Гръмотевична буря" е идилия на "тъмното царство". Тиранията и мълчанието са доведени до краен предел. В пиесата се появява реална героиня от народната среда, като основно внимание е отделено на описанието на нейния характер, а малкият свят на град Калинов и самият конфликт са описани по-общо. „Животът им […]
Гръмотевичната буря на А. Н. Островски направи силно и дълбоко впечатление на неговите съвременници. Много критици бяха вдъхновени от тази работа. Въпреки това, в наше време тя не е престанала да бъде интересна и актуална. Издигнат до категорията на класическата драма, той все още предизвиква интерес. Произволът на "старото" поколение продължава дълги години, но трябва да се случи някакво събитие, което да разбие патриархалната тирания. Такова събитие е протестът и смъртта на Катерина, които събудиха други […]
Пиесата на Александър Николаевич Островски "Гръмотевична буря" е историческа за нас, тъй като показва живота на буржоазията. „Гръмотевична буря“ е написана през 1859 г. Това е единственото произведение от цикъла "Нощи над Волга", замислено, но неосъществено от писателя. Основната тема на творбата е описание на конфликта, възникнал между две поколения. Типично е семейство Кабанихи. Търговците се придържат към старите си начини, без да искат да разберат по-младото поколение. И тъй като младите не искат да следват традициите, те биват потискани. Сигурен съм, […]
В "Гръмотевична буря" Островски, работейки с малък брой герои, успя да разкрие няколко проблема наведнъж. Първо, това е, разбира се, социален конфликт, сблъсък на "бащи" и "деца", техните гледни точки (и ако прибягваме до обобщение, тогава две исторически епохи). Кабанова и Дикой принадлежат към по-старото поколение, активно изразяващо мнението си, а Катерина, Тихон, Варвара, Кудряш и Борис принадлежат към по-младото. Кабанова е сигурна, че редът в къщата, контролът върху всичко, което се случва в нея, е ключът към добрия живот. Правилно […]
Да започнем с Катрин. В пиесата "Гръмотевична буря" тази дама е главният герой. Какъв е проблемът с тази работа? Въпросът е основният въпрос, който авторът задава в творението си. Така че въпросът тук е кой ще спечели? Тъмното царство, което е представено от бюрократите на окръжния град, или светлото начало, което е представено от нашата героиня. Катерина е чиста по душа, има нежно, чувствително, любящо сърце. Самата героиня е дълбоко враждебна към това мрачно блато, но не го осъзнава напълно. Катерина е родена […]
Критичната история на "Гръмотевична буря" започва още преди появата му. За да се спори за "лъч светлина в тъмното царство", беше необходимо да се отвори "тъмното царство". Статия под това заглавие се появява в юлския и септемврийския брой на „Съвременник“ през 1859 г. Подписано е с обичайния псевдоним на Н. А. Добролюбова - Н. - бов. Причината за тази работа беше изключително значима. През 1859 г. Островски обобщава междинния резултат от своята литературна дейност: появяват се двутомните му събрани съчинения. „Смятаме, че най-много […]
Драматични събития от пиесата на A.N. "Гръмотевична буря" на Островски са разположени в град Калинов. Този град е разположен на живописния бряг на Волга, от чиято висока стръмност се откриват огромните руски простори и безкрайните разстояния. „Гледката е невероятна! Красотата! Душата се радва ”, възхищава се местният самоук механик Кулигин. Картини от безкрайни далечини, отекнали в лирична песен. Всред равна долина”, които той пее, са от голямо значение за предаване на усещането за необятните възможности на руския […]
Катерина е главният герой в драмата на Островски "Гръмотевична буря", съпругата на Тихон, снаха на Кабанихи. Основната идея на творбата е конфликтът на това момиче с "тъмното царство", царството на тираните, деспотите и невежите. Можете да разберете защо е възникнал този конфликт и защо краят на драмата е толкова трагичен, като разберете представите на Катерина за живота. Авторът показа произхода на характера на героинята. От думите на Катерина научаваме за нейното детство и юношество. Ето една идеална версия на патриархалните отношения и патриархалния свят като цяло: „Аз живях, не за […]
Конфликтът е сблъсък на две или повече страни, които не съвпадат в своите възгледи, нагласи. В пиесата на Островски "Гръмотевична буря" има няколко конфликта, но как да решим кой е основният? В епохата на социологизма в литературната критика се смяташе, че социалният конфликт е най-важното в една пиеса. Разбира се, ако в образа на Катерина видим отражение на спонтанния протест на масите срещу оковите условия на „тъмното царство“ и възприемем смъртта на Катерина като резултат от сблъсъка й със свекървата-тиранин , […]
Като цяло историята на създаването и идеята за пиесата „Гръмотевична буря“ са много интересни. Известно време имаше предположение, че тази работа се основава на реални събития, случили се в руския град Кострома през 1859 г. „В ранната сутрин на 10 ноември 1859 г. костромската буржоа Александра Павловна Кликова изчезна от къщата и или се хвърли във Волга, или беше удушена и хвърлена там. Разследването разкри скучна драма, която се разигра в необщително семейство, живеещо с тясно търговски интереси: […]
В драмата "Гръмотевична буря" Островски създаде много психологически сложен образ - образа на Катерина Кабанова. Тази млада жена разполага със своята огромна, чиста душа, детска искреност и доброта. Но тя живее в мухлясалата атмосфера на "тъмното царство" на търговския морал. Островски успя да създаде ярък и поетичен образ на руска жена от народа. Основната сюжетна линия на пиесата е трагичен конфликт между живата, чувстваща душа на Катерина и мъртвия начин на живот на „тъмното царство“. Честен и […]
Александър Николаевич Островски е наричан „Колумб от Замоскворечие“, квартал на Москва, където са живели хора от търговската класа. Той показа какъв напрегнат, драматичен живот протича зад високите огради, какви шекспирови страсти понякога кипят в душите на представителите на така наречената "проста класа" - търговци, магазинери, дребни служители. Патриархалните закони на света, който отива в миналото, изглеждат непоклатими, но горещото сърце живее според собствените си закони - законите на любовта и добротата. Героите на пиесата „Бедността не е порок“ […]
Любовната история на чиновника Митя и Люба Торцова се разгръща на фона на живота на един търговец. Островски отново зарадва феновете си със забележителните си познания за света и изненадващо ярък език. За разлика от по-ранните пиеси, в тази комедия присъстват не само бездушният фабрикант Коршунов и Гордей Торцов, който се хвали с богатството и властта си. Противопоставят им се прости и искрени хора, добри и любящи на сърцата на почвените жители - добрият и любящ Митя и пропиляният пияница Любим Торцов, който въпреки падението си […]
В центъра на вниманието на писателите от 19 век е човек с богат духовен живот, променлив вътрешен свят.Новият герой отразява състоянието на индивида в ерата на социалната трансформация.Авторите не пренебрегват сложната условност на развитието на човешката психика от външната материална ситуация , Основната характеристика на образа на света на героите на руската литература е психологизмът, тоест способността да се покаже промяната в душата на героя В центъра на различни произведения ние вижте "допълнителни […]
Действието на драмата се развива във волжкия град Бряхимов. И в него, както навсякъде, царят жестоки порядки. Обществото тук е същото като в другите градове. Главният герой на пиесата Лариса Огудалова е зестра. Семейство Огудалов не е богато, но благодарение на постоянството на Харита Игнатиевна той се запознава с властта. Майка вдъхновява Лариса, че въпреки че няма зестра, трябва да се омъжи за богат младоженец. И Лариса засега приема тези правила на играта, наивно се надявайки, че любовта и богатството […]
Специален герой в света на Островски, прилежащ към вида на беден служител с чувство за собствено достойнство, е Карандишев Юлий Капитонович. В същото време гордостта в него е толкова хипертрофирана, че се превръща в заместител на други чувства. Лариса за него не е просто любимо момиче, тя е и „награда“, която позволява да триумфира над Паратов, шикозен и богат съперник. В същото време Карандишев се чувства като благодетел, вземайки за своя съпруга зестра, частично компрометирана от […]
Математиката е увлекателна и необходима наука в живота. От древни времена хората са го използвали при съставяне на календар и измерване на разстояния, в строителството и пътуването, в търговските изчисления. Числата ни заобикалят от първия ден. Още с раждането на бебето майка му вече е информирана за неговия ръст и тегло. След това се научава да брои и да определя времето, да сравнява предметите по големина и форма. Имам нужда от математика, за да си създам ежедневие, да преброя правилно рестото в магазина. Също така обичам да колекционирам […]

Тема.Животът и работата на А. Н. Островски. Идейно-тематичното значение на пиесата "Гръмотевична буря". Изобразяване на "жестоките нрави" на "тъмното царство" в пиесата "Гръмотевична буря".

Цел: дидактически: да запознае учениците с характеристиките на живота и творчествотопътищата на писателя, да покаже ролята му в създаването на руския театър, да разбере факторите, които са повлияли на формирането на мирогледа, литературния вкус, особеностите на творческия маниер на А. Н. Островски. Да разкрие идейно-тематичния смисъл на пиесата "Гръмотевична буря",анализират създадения от автора образ на град Калинов и неговите жители;

развиващи: развиване на познавателната активност на учениците, уменията за изразително четене и анализ на драматична творба, способността да се подчертава основното и да се правят изводи;

образователен:да насърчава възпитанието на интерес към театъра, драматургията.

Тип урок: практически урок

Оборудване:портрет на А. Н. Островски, текстове на пиесата „Гръмотевична буря“, репродукция на картината на И. И. Левитан „Вечер. Златен обхват“, илюстрации.

УЧЕБЕН ПРОЦЕС

„Моята задача е да служа на руското драматично изкуство. Другите изкуства имат училища, академии, високо покровителство, покровители ... Руското драматично изкуство има само мен. Аз съм всичко: и академията, и филантропът, и защитата.”

А. Н. Островски

Автобиографична бележка

І . Актуализиране на основни знания

1. Проверка на домашните

Прочетете писмото до Обломов (Щолц, Олга, Агафия Матвеевна, Захар), което сте написали от свое име, след разговор с адресата по въпроси, които ви интересуват, или есе по една от темите:

- Това е "отровната" дума "обломовщина".

- Каква е трагедията на живота на Обломов?

2. Разговор

И. А. Гончаров на страниците на романа засяга темата за руското дворянство, изправено пред избора на житейска позиция в периода на "революционера"

ситуации. Островски пък засяга проблемите на руската търговска класа, на която залагат славянофилите.

– Какви пиеси на А. Н. Островски са ви известни, които са включени в репертоара на съвременния руски театър?

ІІ . Обявяване на темата и целта на урока

ІІІ . Мотивация за учебна дейност

„Вие дарихте цяла библиотека от произведения на изкуството на литературата, създадохте свой специален свят за сцената. Вие единствен завършихте сградата, в основата на която положихте крайъгълните камъни на Фонвизин, Грибоедов, Гогол. Но само след вас ние, руснаците, можем с гордост да кажем: „Ние имаме свой руски драматичен театър. С право трябва да се нарича Театър Островски.

От писмо на И. А. Гончаров до А. Н. Островски.

– Коментирайте тези думи на И. А. Гончаров, как ги разбирате?

– Защо след толкова години пиесите на Островски са интересни за зрителя?

І V . Възприемане на нов материал

- Обърнете внимание на епиграфа на урока. Прочетете го на глас.

Послание на учителя за живота и работата А.Н. Островски.

А. Н. Островски имаше основания за подобно твърдение. Дал е почти 50 пиеси на театъра. 46 от тях са поставени приживе на драматурга. Те заемат силно място в репертоара на много театри."Няма ден в годината, в който моята пиеса да не се играе в 5-6 театъра", пише А. Н. Островски през 1871 г.

Нашата задача е да се запознаем с личността на драматурга, неговата дейност и роля в развитието на руския национален театър.

Вижте портрета на А. Н. Островски. „Изглежда, че няма капка възвишено, романтично във външния му вид: Островски седи спокойно в домашно кожено палто с катерица кожа, уловено с точната четка на художника, и само очите му са сини, умни и остри, без да означава назидателен, но изпитателен, ненаситен, доверчив, непозволяващ да лъже, само тези негови детски очи са свидетели на горещия вътрешен живот, протичащ в него. ( В. Я. Лакшин).

Ако не беше този поглед, човек може да си представи неподвижния живот на старата Москва, когато в дървена къща е студено и те седят в топли дрехи, за да не изстинат ръцете и краката им, а някъде наблизо има коремна двукофа самовар кипи и голям, в големи цветове, чаши върху избелена покривка, конфитюр от кехлибар, калачи и други изкушения на Замоскворечие.

Фрагмент от това старо Замоскворечие - клатена малка къща, все още стои в двора на прохода до Малая Ординка. Тук на 12 април 1823 г. в беден апартамент, нает от дякон на местна църква, светлината видя едно момче, което беше предопределено да стане велик писател, обновител на руската сцена.

Островски започва първите си литературни експерименти със смело и иронично изявление, че е открил безпрецедентна страна. Тази страна лежеше под носа на всички - точно срещу Кремъл, от другата страна на река Москва. Но за литературата, за читателите тогава наистина беше непозната, недокосната земя.

Почти 50 пиеси са написани от Островски по време на дългия му литературен живот и много от тях се коренят в родното му Замоскворечие.

Тук поставиха бутилки с алкохол на прозорците, приготвиха говеждо месо за бъдещето, запасиха се с риба, мед и зеле за една година ... Тук хората любезно пиеха чай със стафиди, спестявайки захар. Тук, от всички болести, те бяха лекувани с баня и половин бутилка "Erofeich". Тук сватове ходеха от къща на къща и рисуваха достойнствата на ухажорите. Тук, по празниците, те ходеха на църква, пекоха пайове, спяха сладко на пухени якета следобед, вечеряха „плътно стегнати“, лягаха си рано. Тук някои презираха модата "по принцип", докато други обичаха да се обличат, смесвайки синьо с розово и напуснаха бръснарницата в Замоскворецки без мярка, накъдрени и намазани.

Островски беше смятан за хроникьор на този живот, наречен "Колумб от Замоскворечие".

Съставяне на хронологична таблица

Етапи от живота

Разработки

Детство и младост

Островски е роден на 31 март (12 април) 1823 г. в семейството на възпитаник на Духовната академия, който става служител, и дъщеря на слез. Дядо му по бащина линия е свещеник, клисарят е дядо му по майчина линия, многобройните му чичовци и лели са свързани с църковния клир.

През 1831 г., когато Островски още не е на девет години, майка му Любов Ивановна умира. "... Пъстрото, пъстро, диво, странно, странно и сладко Замоскворечие нахрани Островски, нахрани душата му с първи впечатления, остана в паметта на художника за цял живот..."

През септември 1835 г. Николай Федорович подава молба до Московската губернска гимназия да приеме там най-големия си син. Бащата скромно поиска да назначи сина си "в такъв клас на гимназията, в който според изпита той би бил достоен". Островски се оказа достоен да влезе в трети клас ... Островски учи в гимназията с умерен успех, не блестеше със специални способности.

Островски успешно работи с учители по музика, научи се да чете ноти, знае как да вземе пианото и да запише мелодия. Това му помогна по-късно в съвместната работа с композитори.

Всички Островски дълбоко уважаваха книгата. Веднага след като Николай Федорович се изправи на крака, той създаде голяма библиотека в къщата. Гимназистът Островски получава достъп до библиотеките на баща си и става ентусиазиран и безкористен читател. Хобитата му са Пушкин, Грибоедов, Гогол.

На 17 юни 1840 г. Островски издържа последния изпит ... Получава правото да влезе в университета без предварителни изпити.

Никой от другарите му в гимназията не е завършил право и това изобщо не му харесва. Но баща ми мислеше друго. Островски неохотно потопи фино заточено перо в мастилницата и написа: „След като завърших пълния курс на гимназиалното обучение, желая, за да се усъвършенствам в науките, да постъпя в Императорския Московски университет в Юридическия факултет. Александър Островски. 1840. 18 юни ден ... "

Университетски години

Първата година в университета Островски учи усърдно и дори с ентусиазъм, но към края на втората година започва да пропуска лекции; не се яви за пролетната сесия на 1842 г. Не забелязвайки признаците на усърдие на студента Островски, факултетът го остави да слуша отново курса.

Не напускайки театъра до последния ръкопляскане, приветствайки топло артистите, прекланяйки се пред предизвикателствата, Островски си помисли: тук е истинският живот, тук е домът, и амвонът, и всичко, всичко, от което има нужда. Почти всички пари, паднали от баща му, Островски сега харчи за билети за театър.

Резултатът от това хоби е провалът на изпита по история на римското право на 6 май 1843 г. Това означаваше - изключване от университета. Островски не чака и сам подаде молба за оставка. На 22 май му е издадено удостоверение за "уволнение от университета". Можем само да гадаем какво е очаквало къщата на Островски. Но едно нещо е известно със сигурност: на 19 септември 1843 г. Островски е записан в московския съвестен съд за длъжността духовник, писар (баща му отиде „някъде, говори с някой необходим“).

Години на съдебна служба

Бъдещият драматург трябваше да работи там, където родителите заведоха дела срещу деца, а децата срещу родители - и съдът се опита да разреши тези спорове „добросъвестно“. Скоро (отново не без участието на баща си) Островски е преместен в по-модерна и уважавана институция - Московския търговски съд.

Тази есен, когато Островски влезе в съда на съвестта, той завърши първата история, достигнала до нас: „Легендата за това как началникът на квартала започна да танцува, или Има само една крачка от великото до смешното“. Под историята младият автор за първи път поставя датата: 15 декември 1843 г. Островски винаги е отбелязвал в ръкописите си деня на завършване на работата...

Започнете

литературен

начин. Първи работи

Скицата на двадесетгодишния Островски издава безспорния талант на автора.

Островски започва да се опитва в драматургията. Паралелно започват и 2 пиеси - "Искане" и "Несъстоятелен длъжник".

На 9 януари 1847 г. сцени от комедията „Неплатежоспособният длъжник“ са успешно публикувани в Московския градски списък.

14 февруари 1847 г. Островски нарича най-запомнящия се ден в живота си. Сутринта той постави знак върху ръкописа на "Картини на семейното щастие" за края на драматичния първороден, а вечерта прочете пиесата в апартамента на С. П. Шевирев. Върху него се изсипаха куп поздравления и похвали от приятели.

В края на 1847 г. той среща жена, която живее в съседство. Агафия Ивановна беше година-две по-възрастна от Островски, но той не можеше да реши да се ожени за нея - това би означавало напълно да се скара с баща си и да остане в най-черната нужда. Но Агафия Ивановна не поиска нищо от него. Тя търпеливо го чакаше, обичаше го, стопляше го и колкото по-нататък, толкова по-трудно му беше да се раздели с нея.

И така, неомъжената съпруга на Островски живя скромно и достойно рамо до рамо с великия драматург Агафия Ивановна в продължение на осемнадесет години ...

1847-1848 и половината от 1849 г. Островски работи върху пиесата "Банкрут". Пиесата получава второто си заглавие. На 16 март 1850 г. излиза московското списание с комедията „Да устроим своите хора“. Книгата със списанието беше изтръгната от ръцете му. Младият Островски бързо се превърна в московска сензация.

Резултатът от цензурните злополуки на „Банкрутът“ се оказва мрачен: комедията е забранена за театрална сцена и не се препоръчва пиесата да се споменава в пресата. Островски тежко понесе позора си. Но художниците, писателите не само не се отвърнаха от него, но горещо изразиха своята симпатия към него.

Началото на литературната съдба на Островски е тясно свързано с издаваното от Погодин списание "Московитянин". Но за човек, решил да си изкарва прехраната с писалка, московското списание беше най-неподходящото място на света. За „адската скъперничество“ на издателя Погодин се говори в московския литературен кръг.

Служба на театъра

В началото на 1850 г. репертоарът на руските театри е беден. Плакатите примамиха публиката към руски версии на френския водевил. Театърът имаше нужда от драматург... Драматургът имаше нужда от театър. А пиесите на Островски продължиха странното си въртене в чиновническите кръгове и с надпис „Забранено” се настаниха в таен архив.

На 14 януари 1853 г. е премиерата. На следващия ден цяла Москва говори за пиесата.

1853 отваря пътя на Островски към сцената. Драматургът е последван от група млади актьори, които са очаровани от пиесите му.

През август 1853 г. Бедната булка се играе в Мали театър. Името на Островски се вкорени в репертоара.

През 1860 г. е разрешено да бъде представена пиесата "Собствени хора - да се уредим". Забраненият преди десетилетие “Bankrupt” триумфално премина. Тогава една след друга бяха разрешени пиесите „Ученикът” и „Доходно място”.

Изглежда, че позицията на Островски в литературата е придобила солидна стабилност. Пиесите "Гръмотевична буря" и "Грях и проблеми ..." бяха увенчани с голяма академична ("Уваровская") награда. През 1863 г. е избран за член-кореспондент на Академията на науките. Чуждестранната преса започна да пише за него.

През 1868 г. дебютира в списанието на Некрасов с пиесата „Стига простотия за всеки мъдър човек“; след това всяка година, една след друга, се отпечатват пиесите „Горещо сърце“, „Луди пари“, „Гора“, „Нямаше стотинка, но изведнъж алтин“ и др.. Успехът на пиесите върна силата на Островски

последните години от живота

През 70-те години външните събития от живота на Островски бяха бедни, обикновени, но в него тайно се извършваше огромна творческа духовна работа. В това, което правеше, много изглеждаше като изпитание, търсене. Но когато на следващия ден след премиерата пощальонът донесе свежи вестници в къщата, Островски ги отвори с недоверие и опасения. Вестниците пишат: „Как беше смазан талантът на първия ни драматург!“ („Евтина библиотека“, 1871 г.); "... Той надживя таланта си" ("Ново време", 1872).

Работа в Отечественные записки, изследване на историята на руския театър, грижа за младите драматурзи, тревоги за пенсиите, чакане на назначение като ръководител на репертоара на московските императорски театри... Александър Николаевич ревностно се зае с нов бизнес. В негови ръце беше ръководството на художествената част в московските театри. Той стана пълен господар на репертоара и вече можеше да помага на млади талантливи писатели.

Настъпи времето, за което той можеше само да мечтае, но още в първите дни на службата си той с ужас усети, че задачата, която бе поел, вече не беше по силите му.

Сутринта на 2 юни 1886 г. той, както винаги, работи, преглежда превода на „Антоний и Клеопатра“ от Шекспир, чете списание „Руска мисъл“. Смъртта го завари на бюрото му.

Изказване на предварително подготвен "студентски театър" по темата:

"НО. Н. Островски - създателят на руския национален театър. Мястото на Островски в руската литература.

Какво е руската драматургия преди Островски? „Драматичната руска литература е странна гледка“, пише Белински през 1845 г. „Имаме комедията на Фонвизин, „Горко от ума“ на Грибоедов, „Ревизор“ и „Сватба“ на Гогол – и освен тях няма нищо, абсолютно нищо, поне малко забележително, дори малко поносимо.“

През 40-те години. деветнадесети век на сцената процъфтяват помпозни мелодрами (драматично произведение, в което неправдоподобните ужаси се съчетават с преувеличена чувствителност, а героите са или злодеи, или примери за добродетел), празни водевили (едноактна комична пиеса с леко съдържание, придружена от песни и танци ). През 1849 г. младият драматург А. Н. Островски написва пиесата „Собствени хора - да се установим!“. Н. А. Добролюбов, признавайки изключителния талант на Островски, пише: „Островски има дълбоко разбиране на руския живот и голяма способност да изобразява остро и ярко неговите най-съществени аспекти“. Пиесите на Островски, - пише критикът, - това не са комедии на интригите и не са комедии на характерите, а нещо ново, на което бихме дали името „пиеси на живота“.

Поведението на героите в пиесите на Островски се определя от техния социален и семеен статус, всеки има свои индивидуални черти, които се проявяват в това как той възприема своя социален и семеен статус, как действа в дадени типични обстоятелства. Индивидуалността и типичността на героите на Островски се разкриват не само в тяхното поведение, но и в речта. Драматургът с изключително умение характеризира хората чрез диалог.

Островски е забележителен майстор на композицията на драматично произведение. В първото действие - експозицията на драмата - запознава зрителя с предишни събития и установените взаимоотношения между действащите лица. След представянето на експозицията действието се развива с все по-бързи темпове и стига до естествена развръзка. В същото време драматургът кара своя герой да контактува с различни хора и всяка такава среща прави тази развръзка все по-неизбежна.

За да подобри сценичното представяне на пиесите, Островски умело използва контрастни техники, съчетава драматични и комични моменти. Изборът на местоположение също е важен фактор. Островски често пренася действието от помещенията на улицата, въвежда случаен минувач, тълпа от жители на града. Социално острата и психологическа драма на Островски беше голямо постижение в историята на театъра.

Л. Н. Толстой нарича Островски „публичен писател“. Наистина творчеството на драматурга е близко до широки кръгове от хора. В творбите си Островски изобразява всички слоеве на руското общество, дава реалистична картина на руския живот през 40-80-те години на 19 век, а в историческите пиеси показва далечното минало на нашата родина. Наред с драматургията, Островски отдели много време и усилия за социални дейности. Той е основател на „Артистичния кръг“, „Обществото на руските драматични писатели“, постоянно помага на млади драматурзи, ръководи постановката на своите пиеси в Малия театър и се занимава с обучението на художници. Той е автор на голям брой статии, писма, проекти и предложения относно репертоара на руската сцена и преразглеждането на законите и наредбите за театъра.

Той се бори срещу навлизането на вулгарни, безпринципни пиеси и допринася за развитието на руската драма. През целия си живот Островски мечтае да създаде руски народен театър. Островски беше особено внимателен към Малия театър. „Московската сцена“, пише той, „трябва да бъде огнище, национална художествена школа за руските артисти и за руската публика“. Нито преди, нито след Островски нито един драматург в Русия не е имал толкова близки контакти с театъра.

Малий театър, основан през 1824 г., е специален театър. Прието е да се нарича "втори московски университет". Често може да се чуе: "В Москва има два университета - на Моховая (МГУ) и на Театрална." „Учихме в университета и бяхме възпитани в Мали театър.“

А. Н. Островски може да каже същото за себе си. От годините на гимназията той става редовен гост в театъра Мали. Той пише за себе си: „Познавах московската трупа от 1840 г. ...“ Друг факт също е от голямо значение: Малият театър пръв се обърна към драматургията на забранен автор (през 1853 г. комедията „Недей“ Качи се в шейната си”, която премина с голям успех).

Името "Къщата на Островски" е присвоено на Мали театър. Той идваше тук всеки ден. Авторът винаги сам чете новите си пиеси на артистите, като по този начин задава правилния тон на изпълнителите. Островски беше режисьор на неговите пиеси; той разпределя ролите, сам провежда репетиции с актьорите, възпитава у тях нова изпълнителска култура. „Школата за естествено и изразително актьорско майсторство на сцената, с която стана известна московската трупа и чийто представител беше Мартинов в Петербург, се формира едновременно с появата на първите ми комедии и не без мое участие.“

Това признание на драматурга обяснява защо точно тук, на входа на Малия театър, е издигнат паметник на А. Н. Островски (скулптор Н. А. Андреев, 1929 г.). А. Н. Островски е изобразен седнал в кресло, в просторен халат с кожа на катерица, познат от портрета на Перов. В ръцете на тетрадка, молив. Печатът на дълбоката концентрация лежи върху целия облик на драматурга. Потопен в дълбок размисъл, всяка вечер той среща зрители, които идват в Къщата на Островски. Много актьори дължат истинското си творческо раждане на А. Н. Островски. Това е Александър Евстафиевич Мартинов (1816-1860) - един от най-добрите комични актьори; Олга Осиповна Садовская (1846-1919) - възпитаничка на Артистичния кръг, ученичка на Островски, една от най-добрите актриси на Малия театър; Любов Павловна Косицкая (1827-1868) и др.

През последната година от живота на Островски, под натиска на обществеността, заслугите му бяха официално признати: той беше назначен за ръководител на репертоара на московските театри и ръководител на театралното училище. Но той нямаше време да се заеме с тази работа: на 14 (2) юни 1886 г. драматургът почина.

И днес пиесите на Островски заемат значително място в репертоара на нашите театри. Творчеството на Островски получи световно признание.

Разговор за първото възприемане на пиесата и думата на учителя:

- Какво впечатление ви направи пиесата? Какво си спомняте най-много, защо?

- За какво е това парче? Какви проблеми поставя Островски в него?

- Кой от героите се интересуваше, кой остана загадка?

Пиесата "Гръмотевична буря" е написана от Островски през лятото и есента на 1859 г., поставена същата година и е отпечатана през 1860 г. Това е период на социален подем, когато се пропукват основите на крепостничеството. Името "Гръмотевична буря" е не просто величествен природен феномен, а социален трус. Драмата отразява възхода на общественото движение, настроенията, които са живели в напредналите хора от ерата на 50-60 години.

Информация за учителя и разговор за жанра и композицията на пиесата:

- За какво мислите, че е тази пиеса, каква е нейната тема? Идея?

- Какъв е конфликтът?

- Нека се опитаме да разберем как литературните критици отговарят на тези въпроси.

Гръмотевичната буря е разрешена от драматичната цензура да бъде представена през 1859 г. и публикувана през януари 1860 г. По искане на приятелите на Островски, цензорът И. Нордстрем, който подкрепя драматурга, представя „Гръмотевичната буря“ като пиеса, която не е социално обвинителна, сатирична, но любовно-домашен, без да споменава нито дума в доклада си нито за Дики, нито за Кулигин, нито за Феклуш.

В най-обща постановка основната тема на „Гръмотевична буря” може да се определи като сблъсък между нови течения и стари традиции, между потиснати и потисници, между желанието на хората за свободно проявление на своите човешки права, духовни потребности и социални и семейни - битови порядки, които доминираха в Русия преди реформата.

Темата на "Гръмотевична буря" е органично свързана с нейните конфликти. Конфликтът, който стои в основата на сюжета на драмата, е конфликтът между старите обществено-битови начала и новите, прогресивни стремежи към равенство, към свобода на човешката личност. Основният конфликт - Катерина и Борис с обкръжението им - обединява всички останали. Към него се присъединяват конфликтите на Кулигин с Уайлд и Кабаниха, Кудряш с Уайлд, Борис с Уайлд, Варвара с Кабаниха, Тихон с Кабаниха. Пиесата е вярно отражение на обществените отношения, интереси и борби на своето време.

Общата тема "Гръмотевични бури" включва редица частни теми:

а) разказите на Кулигин, забележките на Кудряш и Борис, действията на Дикой и Кабаниха, Островски дава подробно описание на материалното и правно положение на всички слоеве на обществото от онази епоха;

б) очертавайки възгледите и мечтите на Кулигин, авторът ни запознава с възгледите, които доминират в живота на хората, с нивото на културните изисквания и състоянието на обществените нрави;

в) изобразявайки живота, интересите, увлеченията и преживяванията на героите в „Гръмотевична буря“, авторът възпроизвежда от различни ъгли социалния и семейния живот на търговците и буржоазията. Това подчертава проблема за социалните и семейни отношения. Ясно е очертано положението на жената в филистерско-търговската среда;

г) показва се житейският фон и проблемите от онова време. Героите говорят за важни за времето си социални явления: за появата на първите железници, за епидемии от холера, за развитието на търговската и промишлена дейност в Москва и др.;

д) наред със социално-икономическите и битови условия авторът умело рисува заобикалящата природа, различното отношение на действащите лица към нея.

И така, по думите на Гончаров, в „Гръмотевична буря“ „широка картина на националния живот и обичаи утихна“. Предреформената Русия е представена в него със своя социално-икономически, културно-нравствен, семейно-битов облик.

Работа с текста на пиесата

"Тъмно царство" в пиесата "Гръмотевична буря"

Пиесата "Гръмотевична буря" (Кострома се смята за прототип на Калинов. Семейство Кличкови. Но пиесата на Островски е завършена месец преди самоубийството на Кличкова).
„Гръмотевична буря“, публикувана през 1860 г., е своеобразен резултат от творческите постижения на Островски. С образите на Уайлд, Кабаних, Феклуша, полулудата любовница, драматургът заяви, че обществените отношения по онова време се основават на див произвол, деспотизъм и жестоко насилие. Дивият и Кабаниха, най-богатите хора в град Калинов, държат цялата власт в ръцете си. Правят каквото им харесва. Докажете го с текст.

Цитат: d.1, yavl.3.

Страшна беше силата на Дивия и Кабанов в условията на следреформената реалност. Но тя вече показваше признаци на слабост. Тъмното царство започна да се разхлабва, а самите дребни тирани вече демонстрираха недоволство и страх от явленията на новия живот, които не разбираха. С горчивина Кабанова признава, че антиката се изтегля. Намерете потвърждение в текста.

Цитат: d.2, yavl.6.

В драмата отношенията на Дики с работниците и селяните са споменати само накратко, но именно в тези отношения се определят основните му черти: алчност и грубост.

- Как го характеризират жителите на града.

Цитат: d.1, yavl.1.

Смисълът на живота на Уайлд е придобиването, увеличаването на богатството му. За да направи това, той не се колебае да използва никакви средства.

- Какво казва той на кмета, на когото селяните се оплакаха, че ги е измамил?
Цитат: d.1, yavl.3.

Имайки хиляди, той усеща силата си и нагло изисква уважение и подчинение. Девизът му: "Ако искам - ще се смиля, ако искам - ще смажа." Смята се за право

каране на хората без причина!

Цитати: d.4, yavl.2.
д.3, яв.2.

Речта на Дикой го характеризира като груб, невеж човек. Не иска да знае нищо за наука, култура, изобретения. Предложението на Кулигин да монтира гръмоотвод го вбесява.

- Намерете цитат в подкрепа на това.

Цитат: d.4, yavl.2.

Поведението му напълно оправдава собственото му име. Но Wild се бие само с тези, които се страхуват от него или са изцяло в ръцете му (мъже, Борис.) Докажете това с текст.

(Случаят с хусаря. д.1, яв.3. Схватки с Кудряш д.1, яв.1.)

Но в маската на Дивия, въпреки неговата войнственост, има черти на комикса.

Глиганът с неговата хитрост, лицемерие, жестокост е наистина страшен. Тя е външно спокойна, но изтощава семейството си с вечно морализиране.
Дивият е груб, Глиганът е набожен, но имат една цел.

Намерете доказателство в текста, че Кабанова, според собствените й думи, не се грижи за себе си, а за децата.

Цитат: d.1, yavl.5

Но от тази любов Тихон изпада в пълен смайване, той бяга от къщата на Варвара. Нейната тирания унищожава Катерина: „Ако не беше моята свекърва! .. Тя ме смачка ... тя ме разболя от къщата; стените са дори отвратителни.

Кабанова е жесток, безсърдечен палач. Дори когато тялото на Катерина е извадено, тя остава спокойна. Докажете го с текст.

Цитат: d.5, yavl.7

Кабанова е много богата (от нейно име Тихон отива в Москва), Дикой я уважава. Но тя знае, че парите не дават власт и смирението също е необходимо. Затова тя „яде домашно приготвена храна“, за да намали всяка възможност за неподчинение.

Кабаниха се обявява за пламенен защитник на религията. Не е известно дали тя вярва в приказките на Феклуша и знаците на жителите на града (тя не казва нищо за това), но тя потиска всяко свободно мислене. В религията и старите обичаи тя вижда основната цел: да сплаши човек, да го държи в покорство. На думите на Тихон „Защо жена да се страхува от него“, тя отговаря: (намерете цитат)

Цитат: d.1, yavl. 5

Тя защитава законите, според които слабите трябва да се страхуват от силните.

- Какво казва Кабаниха на Тихон след признанието на Катерина?

Цитат: d.4, yavl.6

V І. Обобщаване на урока

- Направете заключение, защо силата на дивата и дивата свиня е ужасна?

V ІІ. Домашна работа

Научете образите на Уайлд и Кабанова (с. 186-187). Учебник "Литература"

изд. Ю.В.Лебедева.

Изпишете цитати към образите на Дикой и Кабанова.

Допълнителен материал към урока

Творческата история на пиесата "Гръмотевична буря"

„По указание на Негово императорско височество, генерал-адмирал, велик княз Константин Николаевич, видни руски писатели, които вече имат опит в пътуванията и вкус към есеистичната проза, бяха изпратени из страната за нови материали за Морската колекция. Те трябваше да изучават и описват народните занаяти, свързани с морето, езерата или реките, методите на местното корабостроене и навигация, положението на вътрешния риболов и самото състояние на руските водни пътища.

Островски получи Горна Волга от извора й до Нижни Новгород. И той се захвана със страст за работа.

„В стария спор на волжките градове за това кой от тях, по волята на Островски, се превърна в Калинов (сцената на пиесата „Гръмотевична буря“), най-често се чуват аргументи в полза на Кинешма, Твер, Кострома. Дебатиращите сякаш забравиха за Ржев, но междувременно именно Ржев явно беше замесен в раждането на мистериозната идея за Гръмотевичната буря!

Къде е написана "Гръмотевична буря" - в дача край Москва или в Заволжско Щеликово - не е точно известно, но тя е създадена с невероятна скорост, наистина по вдъхновение, за няколко месеца на 1859 г.

„1859 година е скрита от биографа Островски с плътен воал. Тази година той не е водил дневник и, изглежда, изобщо не е писал писма ... Но нещо все още може да бъде възстановено. Гръмотевичната буря е започната и написана, както се вижда от бележките в първото действие на черновата на ръкописа, на 19 юли, 24 юли, 28 юли, 29 юли - в разгара на лятото на 1859 г. Островски все още не пътува редовно до Щеликово и според някои сведения прекарва горещо лято близо до Москва - в Давидовка или Иванково, където актьорите от Малия театър и техните литературни приятели се установяват в цяла колония в дачи.

Приятелите на Островски често се събираха в къщата му, а талантливата, весела актриса Косицкая винаги беше душата на обществото. Отличен изпълнител на руски народни песни, собственик на колоритна реч, тя привлече Островски не само като очарователна жена, но и като дълбок, съвършен народен характер. Косицкая "изгони" повече от един Островски, когато започна да пее провокативни или лирични народни песни.

Слушайки разказите на Косицкая за ранните години от живота й, писателят веднага обърна внимание на поетичното богатство на нейния език, на колоритността и изразителността на обратите. В нейната „сервилна реч“ (както графиня Ростопчина описва маниера на Косицкая да говори пренебрежително) Островски почувства свеж източник за своята работа.

Срещата с Островски вдъхнови Косицкая. Грандиозният успех на първата постановка на пиесата „Не влизайте в шейната си“, избрана от Косицкая за бенефис, отвори широк път за драматургията на Островски към сцената.

От двадесет и шестте оригинални пиеси на Островски, поставени в Москва през периода от 1853 г. до годината на смъртта на Косицкая (1868), т.е. за петнадесет години, тя участва в девет.

Жизненият път, личността, историите на Косицкая дадоха на Островски богат материал за създаване на образа на Катерина.

През октомври 1859 г. в апартамента на Л. П. Косицкая Островски чете пиесата на актьорите от Малия театър. Актьорите единодушно се възхищаваха на композицията, изпробвайки роли за себе си. Известно беше, че Катерина Островски е дала Косицкая предварително. Те прогнозираха Бороздин за Варвара, Садовски за Уайлд, Тихон трябваше да играе Сергей Василиев, Кабаниха - Рикалов.

Но преди репетиция пиесата трябва да бъде цензурирана. Самият Островски отиде в Петербург. Нордстрьом прочете драмата така, сякаш имаше пред себе си не художествена творба, а кодирана прокламация. И той подозираше, че покойният суверен Николай Павлович е бил отгледан в Кабаниха. Островски дълго време разубеждаваше уплашения цензор, казвайки, че по никакъв начин не може да се откаже от ролята на Кабаних ...

Пиесата е получена от цензурата седмица преди премиерата. Но в онези времена да играеш пиеса от пет репетиции не изглеждаше любопитство за никого.

Главен режисьор беше Островски. Под негово ръководство актьорите търсеха точните интонации, координираха темпото и характера на всяка сцена. Премиерата е на 16 ноември 1859 г.

„Научният свят на Русия бързо потвърди високите достойнства на пиесата: на 25 септември 1860 г. съветът на Руската академия на науките присъди Голямата Уваровска награда на пиесата „Гръмотевична буря“ (тази награда е учредена от граф А. С. Уваров, основател на Московското археологическо дружество, за награждаване на най-забележителните исторически и драматични творби)".

Прогресивният човек Кулигин се обръща към Уайлд с молба да даде пари за инсталиране на слънчев часовник в града. В отговор той чува: „Защо се катериш при мен с всякакви глупости! Може би не искам да говоря с теб. Първо трябваше да знаеш дали съм склонен да те слушам, глупако, или не. Така че право с муцуната и се катери да говорим. Уайлд е напълно необуздан в своята тирания, той е сигурен, че всеки съд ще бъде на негова страна: „За другите вие сте честен човек, но мисля, че сте разбойник, това е всичко ... Какво ще съдиш , или нещо такова, с мен?.. Така че знай, че си червей, ако искаш, ще те смачкам.“