ความขัดแย้งของนักวิจารณ์เกี่ยวกับละครเรื่อง "พายุฝนฟ้าคะนอง" บทละครประมาณโดย N. Dobrolyubov, D. I. Pisarev, A. A. Grigoriev ละคร A.N. Ostrovsky "พายุฝนฟ้าคะนอง" ในการวิจารณ์รัสเซีย พายุฝนฟ้าคะนองในละครวิจารณ์วรรณกรรม

"พายุฝนฟ้าคะนอง" ในการวิจารณ์รัสเซียในยุค 60

พายุฝนฟ้าคะนอง เช่นเดียวกับ Fathers and Sons ของ Turgenev เป็นโอกาสสำหรับการโต้เถียงอย่างรุนแรงที่เกิดขึ้นระหว่างวารสารปฏิวัติประชาธิปไตยสองฉบับ ได้แก่ Sovremennik และ Russkoye Slovo นักวิจารณ์ให้ความสนใจมากที่สุดในคำถามที่ห่างไกลจากวรรณกรรมโดยธรรมชาติ: มันเกี่ยวกับสถานการณ์การปฏิวัติในรัสเซียและโอกาสที่เป็นไปได้ "พายุฝนฟ้าคะนอง" มีไว้สำหรับ Dobrolyubov เป็นการยืนยันถึงกองกำลังปฏิวัติที่เติบโตในส่วนลึกของรัสเซียซึ่งเป็นเหตุผลของความหวังของเขาสำหรับการปฏิวัติที่จะมาถึง "จากด้านล่าง" นักวิจารณ์สังเกตเห็นแรงจูงใจที่แข็งแกร่งและดื้อรั้นอย่างชาญฉลาดในตัวละครของ Katerina และเชื่อมโยงพวกเขาเข้ากับบรรยากาศของวิกฤตที่ชีวิตของรัสเซียเข้ามา: "ใน Katerina เราเห็นการประท้วงต่อต้านแนวคิดเรื่องศีลธรรมของ Kaban การประท้วงดำเนินไปจนจบประกาศทั้งสองภายใต้ การทรมานในบ้านและเหวลึกซึ่งหญิงผู้น่าสงสารได้โยนตัวเองลงไป เธอไม่ต้องการที่จะทนกับมัน ไม่ต้องการใช้ประโยชน์จากชีวิตพืชพรรณที่น่าสังเวชที่มอบให้เธอเพื่อแลกกับวิญญาณที่มีชีวิตของเธอ .. ช่างเป็นชีวิตที่สดชื่นและน่ายินดีเสียจริง ๆ ที่คนที่มีสุขภาพแข็งแรงหายใจเข้ามาในตัวเรา ค้นพบความมุ่งมั่นในตัวเองที่จะยุติชีวิตที่เน่าเฟะนี้ทั้งหนาและบาง!”

D. I. Pisarev ประเมินพายุฝนฟ้าคะนองจากมุมมองที่แตกต่างกันในบทความของเขาเรื่อง Motives of Russian Drama ซึ่งตีพิมพ์ใน Russkoye Slovo ฉบับเดือนมีนาคม พ.ศ. 2407 บทความของเขาถูกชี้นำในเชิงโต้แย้งต่อ Dobrolyubov Pisarev เรียก Katerina ว่า "นักฝันที่บ้าคลั่ง" และ "ผู้มีวิสัยทัศน์": "ตามความคิดของเขาทั้งชีวิตของ Katerina ประกอบด้วยความขัดแย้งภายในอย่างต่อเนื่อง เธอรีบเร่งจากที่หนึ่งไปอีกที่หนึ่งทุกนาที วันนี้เธอเสียใจในสิ่งที่เธอทำเมื่อวานนี้ และระหว่างนั้น ตัวเธอเองไม่รู้ว่าเธอจะทำอะไรในวันพรุ่งนี้ ในทุกย่างก้าวเธอสับสนทั้งชีวิตของเธอเองและชีวิตของคนอื่น ในที่สุดเมื่อผสมทุกอย่างที่ปลายนิ้วของเธอเข้าด้วยกันเธอก็ตัดปมที่รัดกุมด้วยวิธีที่โง่ที่สุด การฆ่าตัวตาย.

Pisarev หูหนวกอย่างสมบูรณ์ต่อความรู้สึกทางศีลธรรมเขาคิดว่าพวกเขาเป็นผลมาจากความโง่เขลาแบบเดียวกันของนางเอกของ Ostrovsky:“ Katerina เริ่มถูกทรมานด้วยความสำนึกผิดและเข้าสู่ความบ้าคลั่งในทิศทางนี้ ในขณะเดียวกันบอริสอาศัยอยู่ในเมืองเดียวกันทุกอย่าง ดำเนินต่อไปเหมือนเมื่อก่อน และใช้เล่ห์เหลี่ยมและข้อควรระวังเล็กๆ น้อยๆ ใครๆ ก็สามารถเห็นหน้ากันและมีความสุขกับชีวิตได้ในบางครั้ง แต่ Katerina เดินไปรอบๆ เหมือนผู้หญิงที่หลงทาง และ Varvara กลัวอย่างมากว่าเธอจะตกอยู่ที่เท้าของสามี และ ว่าเธอจะบอกเขาทุกอย่างตามลำดับ และปรากฎว่า .. ฟ้าร้อง - Katerina สูญเสียความคิดที่เหลืออยู่ ... "

เป็นการยากที่จะเห็นด้วยกับระดับของแนวคิดทางศีลธรรมจาก "ความสูง" ซึ่ง Pisarev "คิดจริง" ตัดสิน Katerina มันพิสูจน์ได้ในระดับหนึ่งว่าบทความทั้งหมดเป็นความท้าทายที่กล้าหาญต่อความเข้าใจของ Dobrolyubov เกี่ยวกับสาระสำคัญของ Groza เบื้องหลังความท้าทายนี้เป็นปัญหาที่ไม่เกี่ยวข้องกับ Groza โดยตรง เป็นอีกครั้งเกี่ยวกับศักยภาพในการปฏิวัติของประชาชน Pisarev เขียนบทความของเขาในยุคของการเสื่อมถอยของขบวนการทางสังคมและความผิดหวังของการปฏิวัติประชาธิปไตยในผลลัพธ์ของการตื่นขึ้นที่เป็นที่นิยม เนื่องจากการประท้วงของชาวนาที่เกิดขึ้นเองไม่ได้นำไปสู่การปฏิวัติ Pisarev จึงประเมินว่าการประท้วงที่ "เกิดขึ้นเอง" ของ Katerina เป็นเรื่องไร้สาระที่โง่เขลา เขาประกาศเยฟเกนีย์ บาซารอฟ ผู้ซึ่งยกย่องวิทยาศาสตร์ธรรมชาติว่าเป็น "ลำแสง" ผิดหวังกับความเป็นไปได้ในการปฏิวัติของชาวนา Pisarev เชื่อในวิทยาศาสตร์ธรรมชาติว่าเป็นพลังแห่งการปฏิวัติที่สามารถให้ความรู้แก่ผู้คนได้ Apollon Grigoriev รู้สึกถึง "พายุฝนฟ้าคะนอง" ที่ลึกที่สุด เขาเห็นในนั้น เขาตั้งข้อสังเกตว่า "คืนนัดพบที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนในหุบเหว ทั้งหมดนี้ได้หายใจใกล้กับแม่น้ำโวลก้า มีกลิ่นหอมของสมุนไพรในทุ่งหญ้ากว้าง ทั้งหมดนี้เต็มไปด้วยเพลงฟรี "ตลก" สุนทรพจน์ลับ ทั้งหมดเต็มไปด้วย เสน่ห์ของความหลงใหลและความร่าเริงและความวุ่นวายและเสน่ห์ของความหลงใหลที่ลึกล้ำและความตายที่น่าเศร้าไม่น้อย ท้ายที่สุด มันถูกสร้างขึ้นในลักษณะที่ราวกับว่าไม่ใช่ศิลปิน แต่ผู้คนทั้งหมดถูกสร้างขึ้นที่นี่!

M. I. Pisarev

"พายุ". ละครโดย A. N. Ostrovsky

ละครโดย A. N. Ostrovsky "พายุฝนฟ้าคะนอง" ในการวิจารณ์รัสเซีย ส. บทความ / คอมพ์, ed. บทนำ บทความและความคิดเห็น Sukhikh I. N.-- L.: Leningrad Publishing House. อุณตา, 2533.-- 336 น. เกิดพายุขึ้นบนพายุฝนฟ้าคะนองของ Ostrovsky ดูเหมือนว่าจะเป็นพายุบนบก ก่อนหน้าพายุเฮอริเคนที่เต็มไปด้วยฝุ่น 1 เราไม่เห็นพายุ แต่พายุเฮอริเคนสลายเป็นฝุ่นในที่โล่งและหายไปอย่างไร้ร่องรอย หนังสือพิมพ์มอสโกที่มีความซับซ้อนอีกฉบับได้มาถึง Groza ซึ่งคุณจะไม่เข้าใจในวัยชรา: มันฉลาดแกมโกงและหน้าแดงและหนังสือพิมพ์ฉบับนี้ก็ซุบซิบเหมือนสาวใช้ (ความเยาว์วัย ความงาม และความเป็นธรรมชาติไม่ถูกใจเธอ - ดังนั้นเธอจึงจับอาวุธต่อสู้กับ "พายุฝนฟ้าคะนอง" ด้วยกลอุบายทั้งหมดของจิตใจที่แคระแกร็น แต่ทั้งพายุแห่ง "เวลาของเรา" หรือยิมนาสติกทางจิตในบทสรุปที่ยืดเยื้อ จำเป็นเพื่อเข้าใกล้งานซึ่งยังคงโดดเด่นและห่างไกลจากละครหลายสิบเรื่องของเรา พายุแห่งวิญญาณเผยให้เห็นความวิตกกังวลภายในที่เกิดจากการพิจารณาภายนอก ความละเอียดอ่อนทางจิตใจแสดงถึงการไตร่ตรองล่วงหน้า และทั้งสองอย่างเผยให้เห็นความรำคาญที่เรา แต่ทุกคนชอบมัน ในความเห็นของเรา เราต้องเข้าหางานศิลปะโดยตรงและกล้าหาญ และใจเย็น เชื่อตามรสนิยมของเรา โดยไม่ต้องกังวลใจอีกต่อไป เราไม่ควรสนใจถุงมือกวางของเพื่อนบ้าน รสนิยมที่ได้รับการหล่อเลี้ยง ที่ดีที่สุดหากไม่ใช่ตัวอย่างในสังคมชั้นสูงทั้งหมด - นั่นคือสิ่งที่นักวิจารณ์ต้องการ: หากไม่มีสิ่งนี้เขาจะปล่อยให้มันหลุดลอยไปและบ่งบอกถึงความคิดของเขา ... งานใหม่ของ Mr. Ostrovsky เต็มไปด้วยชีวิตชีวา แห่งสีสันและความจริงอันสูงสุด โดยการศึกษาโดยตรงจากสภาพแวดล้อมที่นำเนื้อหามาจึงเป็นไปได้ที่จะเขียนได้ ในแง่ของเนื้อหา ละครเรื่องนี้กล่าวถึงชีวิตพ่อค้าในเมืองห่างไกล แต่แม้ในชีวิตนี้จะถูกบดขยี้ด้วยพิธีกรรมที่ไร้เหตุผล ความเย่อหยิ่งเล็กน้อย ประกายความรู้สึกของมนุษย์บางครั้งก็ทะลุออกมา เพื่อจับประกายแห่งเสรีภาพทางศีลธรรมนี้และสังเกตเห็นการต่อสู้กับการกดขี่อย่างหนักของขนบธรรมเนียม ต่อต้านแนวคิดคลั่งไคล้ ต่อต้านความเพ้อฝันตามอำเภอใจ ตอบสนองด้วยความรู้สึกแบบกวีต่อประกายไฟของพระเจ้าที่ระเบิดสู่แสงสว่างและอวกาศ หมายถึง ค้นหาเนื้อหาสำหรับละคร ในชีวิตใดก็ตามที่การต่อสู้นี้เกิดขึ้น ไม่ว่ามันจะจบลงอย่างไร แต่ถ้ามีอยู่แล้ว ก็มีความเป็นไปได้ที่จะเกิดดราม่าเช่นกัน ที่เหลือก็อยู่ที่ความสามารถของผู้เขียนเอง เห็นได้ชัดว่าสาระสำคัญของละครของ Mr. Ostrovsky ประกอบด้วยการต่อสู้ระหว่างเสรีภาพของความรู้สึกทางศีลธรรมกับอำนาจอธิปไตยของชีวิตครอบครัว ในด้านหนึ่ง การเชื่อฟังผู้อาวุโสในบ้านอย่างสยดสยองตามธรรมเนียมโบราณ เยือกเย็นนิ่งเฉยโดยไม่มีข้อยกเว้นในความรุนแรงที่ไม่อาจหยุดยั้งได้ ในทางกลับกัน ลัทธิเผด็จการในครอบครัวตามกฎหมายฉบับเดียวกันแสดงอยู่ใน Kabanovs: Tikhon และแม่ของเขา ถูกผลักดัน ข่มขู่ ถูกกดขี่ ถูกครอบงำโดยความคิดของคนอื่น ความต้องการของคนอื่น ทาสชั่วนิรันดร์ของครอบครัว Tikhon ไม่สามารถพัฒนาความคิดของเขาหรือให้ขอบเขตกับเจตจำนงเสรีของเขาได้ นั่นคือเหตุผลที่มันขาดอย่างใดอย่างหนึ่ง ไม่มีสิ่งใดที่อันตรายต่อจิตใจมากเท่ากับการเดินบนบังเหียนชั่วนิรันดร์ ในฐานะผู้พิทักษ์ ซึ่งสั่งให้ทำสิ่งนี้และสิ่งนั้นโดยไม่มีการไตร่ตรองใดๆ ถ้าทิฆอนโง่ นั่นเป็นเพราะคนอื่นคิดแทนเขา ถ้าเขาหลุดพ้นแล้วละโมบละโมบละโมบละโมบละโมบละโมบละโมบละโมบละโมบละโมบละโมบของชีวิต เช่น เมามาย และรีบร้อนมุ่งไปสู่การสำมะเลเทเมา นั่นเป็นเพราะเขาไม่เคยอยู่อย่างอิสระ ถ้าเขาทำอย่างลับๆ ล่อๆ ก็เป็นเพราะเขาเป็นทาสชั่วนิรันดร์ของครอบครัวที่อิจฉาริษยา กฎบัตรที่ล่วงละเมิดไม่ได้ เขาให้เกียรติแม่ของเขาเท่านั้น เขาสามารถรักภรรยาของเขาได้ แต่แม่ของเขามักจะยับยั้งแรงกระตุ้นแห่งความรักในตัวเขาตลอดเวลาโดยเรียกร้องให้ภรรยาในแบบเก่ากลัวและให้เกียรติสามีของเธอ ความรู้สึกทั้งหมดของความรักในการสมรสควรแสดงออกในรูปแบบที่เป็นที่รู้จักและศักดิ์สิทธิ์ตามประเพณีโบราณเท่านั้น ไม่ว่าจะมีอยู่หรือไม่ก็ตาม จะต้องอยู่ในรูปแบบนี้เมื่อกำหนดเองกำหนด และไม่ใช่ในที่กำหนดเองไม่ต้องการ เสรีภาพในการเคลื่อนไหวทางศีลธรรมใดๆ ถูกระงับ: พิธีกรรม จารีตประเพณี สมัยโบราณก่อตัวเป็นรูปแบบที่เคลื่อนไหวไม่ได้ และผูกมัดบุคคลทั้งหมดตั้งแต่แรกเกิดจนถึงหลุมฝังศพ การพัฒนาชีวิตหยุดชะงักภายใต้การกดขี่ข่มเหงนี้ ใครก็ตามที่อ่าน The Thunderstorm จะเห็นด้วยกับเราในประเด็นหลักที่เรานิยามเหยื่อในครอบครัวเช่น Tikhon; เราหวังว่าจะเห็นด้วยกับผู้ที่เห็น "พายุฝนฟ้าคะนอง" บนเวทีซึ่งใบหน้าของ Tikhon มีชีวิตขึ้นมาในเกม Messrs ที่ยอดเยี่ยม Vasiliev และ Martynov 2 ศิลปินชั้นแนวหน้าสองคนนี้แต่ละคนมีบทบาทในแบบของตัวเองและให้ร่มเงาที่กำหนดโดยวิธีการของศิลปิน อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ไม่ได้ขัดขวางพวกเขาจากการใช้ชีวิตในบทบาทนี้ ย้ายเข้าไปอยู่ในนั้นในลักษณะที่บุคลิกของพวกเขาหายไปอย่างสมบูรณ์ มี Tikhonov มากมายในโลก แต่ละคนมีความแตกต่างของตัวเอง แต่พวกเขาทั้งหมดดูเหมือน Tikhon ซึ่งนำมาสู่เวทีใน ดังนั้นเมสเซอร์ Vasiliev และ Martynov ต่างให้ความแตกต่างเป็นพิเศษแก่ Tikhon แต่สร้างใบหน้าที่ผู้เขียนคิดขึ้นใหม่อย่างเท่าเทียมกัน ไม่ต้องสงสัยเลยว่าผู้เขียนนึกถึงใบหน้านี้ในรูปแบบเดียวเท่านั้น อย่างไรก็ตาม ของประทานแห่งความคิดสร้างสรรค์ซึ่งตกเป็นของนักแสดง ไม่สามารถหยุดอยู่เพียงแค่การถ่ายทอดคำพูดและลักษณะนิสัยหลักของตัวละคร ซึ่งเราสังเกตเห็นได้จากนักแสดงธรรมดาๆ นักแสดงธรรมดาเข้าใจบทบาทเล็กน้อยบางครั้งถูกต้องมาก แต่ไม่เข้าสู่บทบาทอย่างสมบูรณ์เพื่อที่จะมีชีวิตอยู่ในนั้นด้วยใบหน้าที่มีชีวิตตั้งแต่หัวจรดเท้าเขาทำบาปไม่เข้ากับน้ำเสียงใน รายละเอียดซึ่งประกอบกันขึ้นเป็นมนุษย์ที่สมบูรณ์ รูปร่าง นั่นเป็นเหตุผลที่ความปรารถนาเพียงเพื่อถ่ายทอดและไม่ฟื้นฟูใบหน้าที่ปรากฎในละครทำให้นักแสดงธรรมดาอ่านจากเสียงที่จำเจและซ้ำซากจำเจไปจนถึงความแห้งตายของเกมซึ่งใคร ๆ ก็พูดได้ง่าย ๆ ว่าเล่น บทบาทดีขึ้นอีกแย่ลง แต่นักแสดงที่มีพรสวรรค์ด้านความคิดสร้างสรรค์ คาดเดาความคิดของผู้แต่งด้วยไหวพริบทางศิลปะ สร้างบทบาทขึ้นมาเพื่อให้มีชีวิตขึ้นมาในฐานะบุคคลที่มีชีวิตอย่างแท้จริง และถ้านักแสดงสองคนดังกล่าวมีบทบาทเดียวกัน ลักษณะทั่วไปทั่วไปหรือในอุดมคติก็ยังคงเหมือนเดิมสำหรับพวกเขา หรือทุกสิ่งที่ประกอบกันเป็นบุคลิกภาพของบุคคลในฐานะสิ่งมีชีวิตและหน่วยที่มีอยู่จริง เนื้อหนังนี้ ก็ว่าได้ ตราตรึงใจโดยคุณสมบัติทั่วไปทั่วไปถูกสร้างขึ้นแล้วโดยวิธีการที่นักแสดงเองมี และเนื่องจากไม่มีนักแสดงสองคนที่มีลักษณะคล้ายกันโดยสิ้นเชิง แม้ว่าจะมีความสามารถพอๆ กัน แต่ก็ไม่มีสิ่งมีชีวิตที่คล้ายกันโดยสิ้นเชิง เช่นเดียวกับอุดมคติหรือรูปแบบที่รับรู้ในสังคมในหน้าตาที่แตกต่างกันด้วยเฉดสีที่แตกต่างกัน ดังนั้นในการแสดงของนักแสดงคนนี้หรือนักแสดงคนนั้นสามารถได้รับเฉดสีที่แตกต่างกัน เนื้อหนังที่แตกต่างกัน ด้านที่แตกต่างกัน ขึ้นอยู่กับว่านักแสดงจะจินตนาการประเภทนี้อย่างไร ในชีวิตจริง.. กล่าวอีกนัยหนึ่งการเปลี่ยนแปลงความคิดของผู้เขียนไปสู่ความเป็นจริงนั้นขึ้นอยู่กับความคิดสร้างสรรค์ของนักแสดง ผู้เขียนแสดงให้เห็นว่าใบหน้าควรเป็นอย่างไร นักแสดงแสดงใบหน้านี้ตามความเป็นจริง ด้วยรูปร่างหน้าตา น้ำเสียง เทคนิค ท่าทาง ด้วยคุณสมบัติที่จริงใจของเขา และความคิดสร้างสรรค์ของนักแสดงความแตกต่างในการแสดงในบทบาทเดียวกันนี้ไม่ได้ขัดขวางความจริงที่ว่านักแสดงมีหน้าที่ต้องถ่ายทอดคำพูดของต้นฉบับอย่างแท้จริง ให้เราจินตนาการถึงการผสมชื่อที่มีความสุขเช่นชื่อของ Messrs Ostrovsky, Martynov และ Vasiliev; ขอให้เราจำไว้ว่าในละครแต่ละคนไม่ได้ถูกกำหนดด้วยวิธีอื่นใดนอกจากตัวเขาเอง แน่นอนว่าเมื่อนึกถึงใบหน้าของ Tikhon นาย Ostrovsky ได้ให้คำจำกัดความที่ดีที่สุดแก่เขาเพื่อให้นักแสดงเดาความคิดของผู้แต่งได้เฉพาะกับผู้เขียนในการแสดงออกเท่านั้น แน่นอนว่าเป็นไปได้ที่จะแสดงสุนทรพจน์บนเวทีเมื่อผู้แต่งกำหนดเฉพาะเนื้อหาของบทละครและกำหนดว่าตัวละครใดควรแสดงออกในบุคคลนี้หรือบุคคลนั้นและนักแสดงเองก็ดำเนินการสนทนา การแสดงอย่างกะทันหันเช่นนี้มีอยู่ทั่วยุโรป เมื่อศิลปะบนเวทีเพิ่งเกิดขึ้น ตอนนี้ยังคงมีอยู่เฉพาะในบัลเลต์เท่านั้น ซึ่งนักแสดงแทนที่การแสดงอารมณ์ทางวาจาด้วยการแสดงออกทางสีหน้า เราได้กล่าวถึงสิ่งนี้เพื่อชี้แจงความคิดของเราเท่านั้น ในละครที่ดี คำพูดสำเร็จรูปไม่ใช่เรื่องยากสำหรับนักแสดงที่ดี แต่ในทางกลับกัน เพราะเขานึกภาพใบหน้าที่ผู้เขียนตั้งใจไว้เป็นอย่างอื่นไม่ได้ ถ้าเพียงแต่เขาเข้าใจ ดีกว่าใช้คำพูดเดียวกันนี้ อีกอย่างคือละครธรรมดา นักแสดงธรรมดา นักแสดงที่ดีเล่นละครธรรมดา ๆ และเดาความคิดของผู้แต่งมักจะสะดุดกับสำนวนที่ผู้เขียนใช้ไม่สอดคล้องกับลักษณะทั่วไปของใบหน้าสะดุดกับความผิดปกติทั้งหมดที่ไม่สอดคล้องกันซึ่งไม่เข้ากับแนวคิดของเขา ลักษณะทั่วไปของใบหน้า จากนั้นนักแสดงที่ดีจะปกปิดข้อผิดพลาดของผู้แต่งด้วยความคิดสร้างสรรค์ของเขา และบทละครที่แย่ในสภาพแวดล้อมที่ดีก็ดูเหมือนจะดี ในทางตรงกันข้าม นักแสดงธรรมดาๆ ที่ไม่มีความคิดสร้างสรรค์และไหวพริบทางศิลปะในตัวเองพอที่จะแสดงบทบาทด้วยตัวตนทั้งหมดของเขา ซึ่งเกี่ยวข้องกับบทบาทของเขาจากภายนอกเท่านั้น ในฐานะนักแสดงเท่านั้น ไม่ใช่ในฐานะคนที่มี มีชีวิตขึ้นมาในบทบาทนั้นโดยเฉพาะอย่างยิ่งหากเขาไม่รู้จักบทบาทของเขาดีหรือหลงทางในการเล่นและการออกเสียงที่จำเจและจำเจ - นักแสดงเช่นนี้ไม่เข้าใจผู้แต่งอย่างเต็มที่และไม่สามารถควบคุมตัวเองได้จนกว่าจะเปลี่ยนแปลงอย่างสมบูรณ์ ออกไปในโทนเสียงทั่วไปจะไม่สามารถถ่ายทอดคำพูดและรูปลักษณ์ของใบหน้าได้อย่างต่อเนื่องตามความคิดของผู้เขียนและบทบาทของเขาจะซีดหรือผิดต่อตัวมันเอง นี่คือความลับของสถานการณ์ มีความสุขเป็นนักเขียนที่ดีเมื่อบทละครของพวกเขาพบสภาพแวดล้อมที่ดี นักแสดงย้ายใบหน้าจากโลกแห่งคำพูดมาสู่โลกที่มีชีวิต ทำให้มีรูปลักษณ์ เนื้อหนัง เสียง การเคลื่อนไหว การแสดงออก ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมโลกภายในของใบหน้านี้ที่ผู้เขียนแสดงออกมาเป็นคำพูดเท่านั้นจึงกลายเป็นส่วนนูนมากยิ่งขึ้น สว่างยิ่งขึ้น: ใบหน้าที่อาศัยอยู่ในคำพูดและเป็นเพียงจินตนาการกลายเป็นชีวิตจริง ๆ บนเวที สัมผัสได้ด้วยตาและหู นี่คือจุดที่นักแสดงที่ดีสองคนในบทบาทเดียวกันอาจแตกต่างกัน: พวกเขาพูดด้วยท่าทางเดียวกัน แต่เสียงและการเล่นของเสียง, ลักษณะทั้งหมดของใบหน้า, ตราตรึงใจโดยตัวละครของเขา, ลักษณะที่โปร่งใสทั้งหมดนี้, ซึ่งลักษณะทางจิตวิญญาณของใบหน้าส่องผ่าน - กล่าวได้ว่า, ละครเวทีทั้งหมดถูกกำหนดโดย คุณสมบัติดั้งเดิมของนักแสดง เราสังเกตเห็นความแตกต่างในบทบาทเดียวกันและเดาจากมุมมองว่านักแสดงคนนี้หรือนักแสดงคนนั้นมองบทบาทของเขาอย่างไร ลดลงตามวิธีการของเขา ตามความคิดของเขา ตามอารมณ์ทางศีลธรรมของเขา ดังนั้นสำหรับเราแล้วดูเหมือนว่านาย Vasilyev ได้นำสิ่งมีชีวิตที่น่าสังเวชมาสู่ Tikhon ซึ่งการต่อสู้กับชีวิตครอบครัวซึ่งเข้มงวดในสมัยโบราณที่ไม่สามารถเคลื่อนที่ได้ไม่มีอยู่อีกต่อไป สำหรับเขา มันจบลงแล้ว - และตอนนี้เหยื่อผู้นี้ซึ่งตกอยู่ในการต่อสู้ ในที่สุดก็ได้มีรูปร่างเป็นสิ่งมีชีวิตที่ไร้เหตุผล ไร้เจตจำนง ด้วยไหวพริบเล็กๆ น้อยๆ ที่มีเพียงแรงจูงใจพื้นฐานเท่านั้น การพัฒนาความรักที่อ่อนแอและหายากนั้นไม่มีอะไรมากไปกว่าการเคลื่อนไหวของจิตวิญญาณโดยไม่รู้ตัว คำตำหนิครั้งสุดท้ายของแม่ที่มีต่อศพของภรรยาไม่มีอะไรมากไปกว่าคำบ่นที่ไร้ประโยชน์ คำสารภาพที่ไร้ความสามารถและไร้ความสามารถถึงความอ่อนแอของเขาเอง Tikhon ในเกมของ Mr. Vasiliev ไม่เข้าใจตัวเองว่าเขาเป็นอะไรและเขาจะเป็นอะไร ในตัวเขาเองไม่มีการคัดค้านตำแหน่งของเขา ดังนั้นเขาจึงน่าสมเพช แต่เขาไม่สามารถกระตุ้นความเห็นอกเห็นใจได้ G. Martynov พา Tikhon เร็วขึ้นเล็กน้อย ในบทละครของเขา เรามองว่า Tikhon เป็นสิ่งมีชีวิตที่ยังคงดิ้นรนกับหลักการครอบครัวที่ทำลายล้าง จริงอยู่ที่ทุกขั้นตอนขึ้นอยู่กับพิธีกรรมของชีวิตครอบครัวที่แพร่หลายแทนที่ความสัมพันธ์ในครอบครัวที่เป็นอิสระ เสียงร้องครั้งสุดท้ายของเขาคือเสียงร้องแห่งความสิ้นหวัง คำตำหนิของเขาสิ้นหวัง แต่เรายังคงรู้สึกว่าไม่ใช่ธรรมชาติที่หยุดนิ่งและเยือกแข็งอยู่แล้ว แต่มีบางสิ่งที่พูดได้ บางสิ่งของมนุษย์ เคลื่อนไหวและเป็นอิสระ แวบหนึ่งของเสียงภายในเหล่านี้เมื่อแยกทางกับภรรยา จากนั้นเมื่อรับรู้ถึงการกระทำที่ผิดของเธอ และในที่สุดในการตำหนิที่ส่งถึงแม่ เผยให้เห็นเหยื่อ เพียงล้มลงในการต่อสู้ แต่ไม่ล้มลงและแข็งทื่ออย่างสมบูรณ์: และเราเห็นอกเห็นใจ กับเหยื่อรายนี้เท่าที่ยังมีอิสระอยู่ในตัวมนุษย์ ในระยะสั้น นาย Vasiliev มองว่า Tikhon เป็นผลมาจากการต่อสู้อย่างต่อเนื่องและมองไม่เห็นของหลักการมนุษย์เสรีด้วยพิธีกรรมที่ล้าสมัยและไร้ความหมาย - การต่อสู้ที่ดำเนินต่อไปอย่างไร้เหตุผลเพื่อ Tikhon และโดยไม่รู้ตัวสำหรับ Kabanikha ดังนั้นจึงมีอยู่ทุกที่และ ไม่พบที่ใดจนกระทั่งไม่ได้ทำให้ Tikhon เป็นอย่างที่เขาไปบนเวที และนาย Martynov มองไปที่ Tikhon ราวกับว่าเขาเป็นเพียงการเตรียมพร้อมที่จะกลายเป็นผลลัพธ์ของการต่อสู้ที่กดขี่เขา ดังนั้นการต่อสู้ครั้งนี้จึงสดใสขึ้น และการระเบิดของความรู้สึกของมนุษย์จะดังและลึกขึ้นจากหน้าอกของชายคนหนึ่งที่ กำลังจะตายทั้งเป็น นายวาซิลิเยฟพูดถูกเพราะในความเป็นจริงการต่อสู้ระหว่างแม่กับลูกควรจะยืดเยื้อตั้งแต่กำเนิดของ Tikhon โดยไม่รู้ตัวสำหรับทั้งคู่และค่อยๆจบลงด้วยการล่มสลายของเหยื่อ คุณ Martynov พูดถูกเพราะการต่อสู้ที่นำเสนอได้ชัดเจนและชัดเจนกว่าปกติ ได้รับดราม่ามากขึ้นและเพิ่มความบันเทิงเป็นสองเท่า แม้กระทั่งกระตุ้นความเห็นอกเห็นใจ เข้าร่วมการต่อสู้ของ Katerina กับชีวิตพิธีกรรมที่พังทลายของครอบครัวที่กำลังจะตาย พื้นฐานที่สำคัญของละครเรื่องนี้คือการต่อสู้ของ Katerina (Kositskaya) ภรรยาของ Tikhon กับ Marfa Ignatievna (Rykalov) แม่ของเขา ก่อนแต่งงาน Katerina เป็นผู้หญิงที่มีความกระตือรือร้น: เธอมีชีวิตอยู่ไม่เสียใจกับสิ่งใดเหมือนนกในป่า แม่ไม่ได้มองหาวิญญาณในตัวเธอแต่งตัวเหมือนตุ๊กตาไม่ได้บังคับให้เธอทำงาน เธอเคยตื่นแต่เช้า ไปที่น้ำพุ นำน้ำมารดน้ำดอกไม้ จากนั้นเธอก็ไปร่วมพิธีมิสซา และบรรดาผู้พเนจรและผู้แสวงบุญก็อยู่กับเธอทั้งหมด เขากลับมาบ้าน นั่งทำงาน คนพเนจรและผู้แสวงบุญจะอ่านหรือเล่าเรื่อง หรือร้องเพลงบทกวี เธอเป็นเหมือนสวรรค์ในโบสถ์ เธอไม่เห็นใครเลย จำไม่ได้ และไม่ได้ยินว่าการรับใช้ดำเนินไปอย่างไร แต่มีความสุขกับภาพที่เห็น ไม่ว่าเธอจะตื่นนอนตอนกลางคืนและสวดมนต์ที่ไหนสักแห่งในมุมหนึ่งหรือตอนเช้าตรู่เธอก็สวดอ้อนวอนและร้องไห้ในสวน - และเธอเองก็ไม่รู้ว่าอะไร และเธอฝันถึงความฝันสีทอง และเธอฝันราวกับว่าเธอกำลังบินเหมือนนก แต่งงานแล้วเธอยังคงกระตือรือร้นเหมือนเดิม แต่ความรักผสมกับความฝันที่ไร้เดียงสา เธอตกหลุมรัก Boris Grigorievich หลานชายของ Diky พ่อค้าเพื่อนบ้าน สามีไม่สามารถสร้างแรงบันดาลใจให้เธอด้วยความรักต่อตัวเอง และตอนนี้จากอิสระของเด็กผู้หญิงที่ไร้กังวลในอดีตเธอได้เข้าสู่ชีวิตที่เข้มงวดของผู้หญิงที่แต่งงานแล้ว จากแม่ของเธอเธอไปอยู่ในมือของแม่สามี - พิธีกรรมของครอบครัวที่เป็นตัวเป็นตน แม่สามีไม่เข้าใจความรู้สึกอิสระและไม่สนใจว่าภรรยาจะรักลูกชายหรือไม่เพราะเธอเองก็ไม่รักใคร ความรักอยู่แค่ในหัวของเธอ ไม่ได้อยู่ในหัวใจของเธอ เธอดูเหมือนจะอิจฉาลูกสะใภ้ของเธอ เธอโอนอ่อน ไร้ความปรานี เย็นชา; เธอกดขี่และบีบคอลูกสะใภ้โดยไม่สงสาร: นี่คือแม่สามีที่แท้จริงตามที่เพลงรัสเซียพรรณนาถึงเธอ เธอย้ำกับลูกชายเสมอว่า “ทุกวันนี้ ลูกไม่ให้เกียรติพ่อแม่ ถ้าพ่อแม่พูดดูถูกก็ทนได้ แม่ก็แก่ โง่ก็เก่ง ลูกก็ฉลาด ไม่มีอะไรทั้งนั้น” เพื่อเฆี่ยนตีจากคนโง่ ท้ายที่สุดจากพ่อแม่บางครั้งก็เข้มงวดเรื่องความรักและจากความรักก็ดุ - ทุกคนคิดว่าจะสอนสิ่งที่ดี ตั้งแต่คุณแต่งงานฉันไม่เห็นความรักเก่าของคุณจากคุณ ภรรยาของคุณเอาคุณไปหรือเปล่า ห่างจากแม่ของคุณ หรืออะไร ฉันเห็นมานานแล้วว่าคุณต้องการของฉัน: ดี ดี รอ อยู่อย่างอิสระเมื่อฉันจากไป คุณเป็นฉัน คุณมีภรรยาสาว ดังนั้น คุณจะแลกเปลี่ยน ภรรยาของคุณสำหรับแม่ของคุณ คุณเป็นสามีแบบไหน ดูตัวเองสิ ภรรยาของคุณจะกลัวคุณหรือไม่ เธอจะไม่กลัวคุณ และยิ่งกว่าฉันด้วย ลำดับบ้านหลังนั้นจะเป็นอย่างไร ท้ายที่สุดคุณดื่มชากับเธอในกฎหมายหรือไม่ อาลี ในความคิดของคุณ กฎหมายไม่มีความหมายอะไรเลย ... "และเพื่อประโยชน์ของกฎหมายนี้แม่สามีเก่าจึงใส่กุญแจมือลูกสะใภ้สาว เข้าสู่การเป็นทาสและกินอาหาร เธอไม่ชอบที่ Katerina ไม่ต้องการทำพิธีกรรมที่มีแต่การเสแสร้ง ตัวอย่างเช่น เธอไม่หอนที่ประตูเมื่อสามีของเธอจากไป เธอพูดกับลูกสะใภ้ว่า “เธอโอ้อวดว่า เธอรักสามีมาก บัดนี้ฉันเห็นความรักของเธอแล้ว ภรรยาที่ดีอีกคนหนึ่งเห็นสามีของเธอจากไปแล้ว ก็นอนคร่ำครวญอยู่ชั่วโมงครึ่ง เฉลียง แต่คุณดูไม่มีอะไร .. ไหวพริบไม่ดี ถ้าเธอรักเธอคงได้เรียนรู้ ถ้าคุณไม่รู้วิธีการทำอย่างน้อยคุณก็ทำตัวอย่างนี้ มันยังเหมาะสมกว่า อย่างอื่นก็ปรากฏชัดแต่วาจาเท่านั้น. และนี่คือวิธีที่เธอปล่อยให้ลูกชายของเธอไปตามถนน: ทำไมคุณถึงยืนอยู่, คุณไม่รู้คำสั่ง? สั่งภรรยาของคุณว่าจะอยู่อย่างไรโดยไม่มีคุณ ... เพื่อที่ฉันจะได้ฟังสิ่งที่คุณสั่งเธอ! แล้วจะมาถามว่าทำทุกอย่างถูกต้องไหม .. บอกอย่าหยาบคายกับแม่สามี ให้เกียรติแม่สามีเหมือนแม่สามี เพื่อที่เธอจะไม่นั่งเฉย ๆ เหมือนผู้หญิง เพื่อที่เธอจะได้ไม่จ้องที่หน้าต่าง เพื่อไม่ให้เธอมองหนุ่มๆ โดยไม่มีคุณ ... ดีขึ้นตามลำดับ หลังจากควบคุมจิตใจและเจตจำนงของลูกชายแล้ว เธอมั่นใจว่าลูกสะใภ้เชื่อฟังคำสั่งของตัวเอง ละเมิดเสรีภาพทางศีลธรรมของบุคคล, ทำบาปต่อทุกสิ่งที่ดีที่สุด, สูงส่ง, ศักดิ์สิทธิ์ในตัวบุคคล, ฆ่าคนอย่างมีศีลธรรม, ทำให้เขาเป็นตุ๊กตาที่แต่งตัวในรูปแบบภายนอกของพิธีกรรม, ในขณะเดียวกัน Kabanova ก็ปกป้องผู้พเนจรและผู้แสวงบุญ , สวดมนต์เป็นเวลานานต่อหน้าไอคอน , ถือศีลอดอย่างเคร่งครัด, ถอนหายใจในการสนทนาที่เคร่งศาสนากับ Feklusha เกี่ยวกับความไร้สาระของโลกนี้และเกี่ยวกับความเสื่อมเสียของศีลธรรมและปล่อยให้ลูกสาวที่ยังไม่แต่งงานมึนเมา นี่ไม่ใช่พิธีกรรมความนับถือ - ความกตัญญูของศีรษะไม่ใช่ของหัวใจ? มีแม้แต่หยดแห่งความรัก หยดแห่งคุณธรรมในสิ่งทั้งหมดนี้ด้วยหรือ? วิบัติ ถ้าบุคคลใดสงบใจอยู่แต่รูปเดียว ไม่เชื่อตนด้วยสติสัมปชัญญะ มันจะยิ่งขมขื่นหากความรู้สึกผิดชอบชั่วดีซ่อนอยู่หลังรูปแบบและไม่ฟังตัวเอง! นี่คือความหน้าซื่อใจคดใหม่! คน ๆ หนึ่งพอใจกับตัวเอง, สงบ, คิดว่าเขาใช้ชีวิตอย่างเคร่งศาสนา, และไม่เห็น, ไม่ต้องการเห็นว่าทุกสิ่งที่เขาทำนั้นชั่วร้าย, เจ้าเล่ห์, บาป, การหลอกลวง, ความรุนแรง ... Ms. Rykalova กับเกมที่ชาญฉลาดของเธอ เธอเข้าใจและแสดงออกได้ดีถึงผู้หญิงที่ดื้อรั้น สงบ เข้มงวด และไม่มีความรู้สึกไวคนนี้ ซึ่งทุกอย่างที่เป็นอิสระจากมนุษย์ ศีลธรรมอันสมเหตุสมผลได้ตายลง ซึ่งประเพณีในสมัยโบราณ พิธีกรรมที่เปลี่ยนแปลงไม่ได้ ปกครองอย่างไม่มีเงื่อนไข ซึ่งทุกสิ่งที่ขับไล่ตัวเองจากภายในกลับรั้งตัวมันเองด้วยสิทธิภายนอกของระบอบเผด็จการ และนี่คือผลที่ตามมาจากระบอบเผด็จการแบบบังคับนี้: ลูกสาวไม่รักและไม่เคารพแม่ของเธอ, เดินตอนกลางคืนและหนีออกจากบ้าน, ไม่สามารถทนต่อศีลธรรมของแม่ของเธอได้ - แน่นอนสำหรับ Katerina ลูกชายแสวงหาอิสรภาพอย่างเงียบ ๆ กลายเป็นคนพาล ลูกสะใภ้...แต่เราจะพูดถึงลูกสะใภ้ในฐานะนางเอกของละครมากกว่า นักวิจารณ์ในเมืองหลวงบางคนไม่ชอบการเปรียบเทียบ Katerina กับนก หากพวกเขาได้รับผลกระทบจากฉากนั้น นั่นก็อีกเรื่องหนึ่ง แต่เพียงผู้เดียวที่ต่อต้านการเปรียบเทียบนี้ พวกเขาเปิดเผยความไม่รู้โดยสิ้นเชิงเกี่ยวกับคนรัสเซียและเพลงรัสเซีย การเปรียบเทียบกับนกเป็นเรื่องธรรมดาที่สุดในบทกวีพื้นบ้าน: เป็นการแสดงออกถึงอิสรภาพความกระตือรือร้น หากพวกเขาไม่ฟังเพลงและนิทานพื้นบ้าน เราก็แนะนำให้พวกเขารู้จักกับพวกยิปซีของพุชกิน ในการเปรียบเทียบนี้ ผู้เขียน "พายุฝนฟ้าคะนอง" ได้เปิดเผยความรู้อย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับผู้คน และการเปรียบเทียบนี้ในการกล่าวสุนทรพจน์ของ Katerina ทำให้ระลึกถึงสภาพความกระตือรือร้นในวัยสาวของเธอได้ดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ Katerina เป็นเด็กสาวที่กระตือรือร้น และการที่เธอเป็นแบบนั้นคือความประสงค์ของผู้เขียน ด้วยวิถีชีวิตเช่นนั้นโดยขาดการมองโลกในแง่ดีทั้งในด้านศีลธรรมและศาสนา มันต้องกลายเป็นความกระตือรือร้น หากโดยสภาวะนี้เราเข้าใจการดิ้นรนโดยไม่รู้ตัวของวิญญาณ ณ ที่ใดที่หนึ่งซึ่งไม่มีพื้นฐานที่มั่นคงภายใต้มันและรับไป มิติที่เพิ่มขึ้น เด็กผู้หญิงที่ดูแลเอาใจใส่และปรนเปรอในครอบครัวซึ่งยังไม่อดทนต่อความผิดหวังและความเศร้าโศกทางโลก ไม่ถูกครอบงำด้วยความเป็นจริงในเชิงบวก มักจะชอบงานอดิเรก การเล่นจินตนาการของเด็ก แรงกระตุ้นของจิตวิญญาณที่หลงใหลแสวงหาความพึงพอใจ และทันใดนั้นสิ่งมีชีวิตที่ไร้เดียงสาที่อายุน้อยนี้ก็ตกอยู่ในเงื้อมมือของแม่สามีที่ดื้อรั้น เย็นชา เข้มงวด และน่ารำคาญ เธอควรจะรักสามีของเธอโดยเปล่าประโยชน์ ซึ่งเธอเห็นเพียงสิ่งไร้สาระที่น่าสมเพช ควรประสบกับความขมขื่นของชีวิตแต่งงาน . การเปลี่ยนไปสู่แง่บวกที่รุนแรงและร้อยแก้วของชีวิตครอบครัวใหม่และหน้าที่ใหม่ในสถานการณ์ที่ไม่มีความสุขเช่นที่อยู่ในบ้านของ Kabanova ไม่สามารถทำให้สำเร็จได้หากไม่มีการต่อต้านจาก Katerina ภายในแม้ว่าจะไม่ได้ตั้งใจก็ตาม การต่อต้านจาก Katerina ได้รับการสนับสนุนจากนิสัยกระตือรือร้น และความกระตือรือร้น ความกระตือรือร้นเป็นการสนับสนุนอย่างมากต่อเสรีภาพทางศีลธรรมและ Katerina ไม่สามารถบังคับตัวเองให้ตกหลุมรัก Tikhon และตกหลุมรักบอริสได้ ในขณะเดียวกันทุกสิ่งที่อยู่รอบตัวเธอห้ามไม่ให้เธอรักคนแปลกหน้าเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความสัมพันธ์กับสามีของเธอด้วย การต่อสู้เป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ - การต่อสู้ไม่เพียง แต่กับระเบียบรอบข้างซึ่งเป็นตัวเป็นตนของแม่สามี แต่ยังรวมถึงตัวเธอเองด้วยเพราะ Katerina แต่งงานแล้วเธอจึงเข้าใจดีถึงความไม่เหมาะสมของความรักที่เธอมีต่อบอริส เธอมีพี่สะใภ้ Varvara ซึ่งเป็นน้องสาวของ Tikhon (Borozdina ที่ 1) หญิงสาวที่สนุกสนานกับประเพณีพื้นเมืองอย่างเต็มที่ ซึ่งหญิงชรา Kabanova พูดสั้น ๆ กับลูกสาวของเธอ: "ไป! เดินจนกว่าจะถึงเวลาของเธอ " ซึ่งหมายความว่าในขณะที่คุณยังไม่ได้แต่งงาน ให้เดินไปรอบๆ ได้มากเท่าที่คุณต้องการ และอย่างที่คุณทราบ และเมื่อคุณแต่งงาน คุณจะนั่งเฉยๆ และแน่นอนว่า Varvara คนนี้เล่น Madame Borozdina ได้อย่างเชี่ยวชาญและไร้ที่ติ เป็นสาวที่มีประสบการณ์ มีชีวิตชีวา คล่องแคล่ว มีวิธีการที่หยาบคายและรุนแรงในชีวิตของเธอ มีรอยประทับของวัตถุเนื่องจากอิทธิพลที่ไม่อาจต้านทานได้และเต็มไปด้วยสิ่งเดียวกัน ชีวิต. เธอรู้ว่าเธอจะนั่งลงภายใต้อำนาจที่น่าเกรงขามของสามีของเธอ และด้วยเหตุนี้สำหรับอนาคตที่สูญเสียไป เธอต้องการให้รางวัลตัวเองด้วยปัจจุบันและเดินไปตามความพอใจของเธอ Varvara เป็นเด็กสาวที่มองโลกในแง่ดีและไม่ขี้อาย การมองโลกในแง่ดีนี้ทำให้เธอมีไหวพริบและความคล่องแคล่ว: ทำในสิ่งที่คุณต้องการ ตราบใดที่เย็บเรียบร้อย แต่ปิดบัง นั่นคือกฎของเธอ และในฐานะลูกศิษย์ของชีวิตพิธีกรรมที่ไร้ชีวิตชีวาเหมือนกัน ไม่รู้อะไรดีไปกว่านี้ เธอเข้าใจความสุขทางความรู้สึกเท่านั้น! หลังจากจัดการประชุมสำหรับตัวเธอเองและ Katerina หลังจากการจากไปของ Tikhon เธอก็มอบกุญแจประตูให้ Katerina ด้วยอิทธิพลที่สนับสนุนของ Varvara ความรักของ Katerina จากความฝันกลายเป็นความรักที่ดี ครอบครัวที่ไม่เป็นมิตร ความกระตือรือร้นที่กลายเป็นความหลงใหล บริการและการโน้มน้าวใจของ Varvara ผลักดันให้ Katerina รัก; แต่ในทางกลับกัน กฎหมายครอบครัว ข่าวลือ และเสียงในใจของเธอก็หยุดเธอไว้ เสียงภายในนี้ประกอบกับคำพูดของหญิงชราที่เป็นลางร้าย: "สาวงามกำลังทำอะไรที่นี่ อ่างน้ำวน เธอหัวเราะทำไม อย่าดีใจ ทุกสิ่งจะเผาไหม้ในไฟที่ดับไม่ได้ ทุกสิ่งจะเดือดอย่างไม่อาจดับได้ ในน้ำมันดิน!" Katerina ต้องต่อสู้ทั้งกับตัวเองและครอบครัวโดยมีแม่สามีเป็นตัวเป็นตน คุณโคสิตสกายาในฐานะศิลปินที่มีประสบการณ์และเฉลียวฉลาดได้แสดงออกถึงด้านหนึ่งของการต่อสู้ได้สำเร็จ นั่นคือตัวเธอเอง ให้เรานึกถึงฉากกับ Varvara และคนเดียวที่มีกุญแจอยู่ในมือ ที่นี่เธอมีดราม่ามากมายและมีความเป็นธรรมชาติอย่างมากในการสั่นระหว่าง "ไม่" และ "ใช่" เธอดำเนินการต่อสู้ภายในทั้งหมดนี้อย่างชำนาญระหว่างการเคลื่อนไหวของกิเลสและความคิดของอาชญากรรม แต่อีกด้านหนึ่งของการต่อสู้ - กับครอบครัวเธอประสบความสำเร็จน้อยกว่า เธอแสดงความหงุดหงิด, โกรธและเป็นผู้ใหญ่, ไม่พอใจ, ราวกับว่าคุณไม่กลัวเธอ ในขณะเดียวกันในความเห็นของเรา Katerina ควรมีความไร้เดียงสาความเป็นผู้หญิงไม่มีประสบการณ์การยอมจำนนต่อโชคชะตาไม่ใช่ความรู้สึกตัวไม่ใช่การบ่น ชะตากรรมที่โชคร้ายของเขาถูกลากไปสู่ข้อไขเค้าความร้ายแรงโดยไม่สมัครใจ ความฝันเหล่านี้และลางสังหรณ์เหล่านี้ความอ่อนแอทางศีลธรรมความปรารถนาที่จะตายหรือวิ่งหนีและคำพูดเหล่านี้:“ ทำไมคนไม่บินเหมือนนก คุณรู้ไหม บางครั้งฉันก็ดูเหมือนว่าฉันเป็นนก เมื่อคุณยืน ในหัวข้อ "ขอโทษนะ เธอเหมือนถูกดึงดูดให้โบยบินมาก นั่นคือวิธีที่คุณจะวิ่งขึ้น ยกมือขึ้นแล้วบิน ลองทำอะไรตอนนี้สิ" คำเหล่านี้ดูแปลกสำหรับบางคน แต่นี่เป็นเพราะเกมไม่เข้ากับโทนทั่วไปที่นี่ อย่างไรก็ตาม บางครั้งบทบาทบางด้านอาจไม่ได้อยู่ในแนวทางของศิลปิน สำหรับการต่อสู้ครั้งนี้ คุณเพียงแค่ต้องอายุน้อยลงไปอีกหลายปีและจิตวิญญาณ นักวิจารณ์หนังสือพิมพ์มอสโกชี้ไปที่ศาสนาอย่างไร้ประโยชน์ ข้อเท็จจริงของเรื่องนี้คือเขาไม่รู้จักชีวิตของคนในท้องถิ่นทั้งหมด ความเชื่อของ Katerina เป็นเรื่องเพ้อฝัน ความเชื่อมั่นของเธอ หากไม่มีการศึกษาที่มั่นคง ไม่สามารถสนับสนุนจิตตานุภาพได้ ในกรณีเช่นนี้ ในหลาย ๆ ท้องที่ ไม่ใช่ความเชื่อภายในที่ควบคุมศีลธรรม แต่เป็นความคิดเห็น จารีตประเพณี ตัวอย่างจะเป็นบาร์บาร่า ความเชื่อผิดๆ ยังสื่อถึงทัศนคติที่ผิดเกี่ยวกับพฤติกรรมอีกด้วย นั่นคือ สิ่งที่ผู้หญิงสามารถทำได้ ซึ่งผู้หญิงที่แต่งงานแล้วทำไม่ได้ การขาดการศึกษาทางศาสนาทำให้ขอบเขตของกิเลสตัณหา; ไม่มีความแน่วแน่ของจิตวิญญาณหรือความเป็นไปได้ของความสงบสุขที่สูงขึ้นท่ามกลางความโชคร้ายที่กดขี่และการปะทุของกิเลสตัณหา ในฉากของการแสดงครั้งที่ 3 ระหว่าง Katerina และ Boris จะเห็นเส้นทางทั้งหมดและผลลัพธ์ของการต่อสู้ที่ไม่เท่าเทียมกันระหว่างความหลงใหลและเหตุผล"ไปให้พ้น ไปให้พ้น เจ้าคนชั่ว! รู้ไหม ท้ายที่สุด ฉันจะไม่ร้องขอบาปนี้ ฉันจะไม่ร้องขอมัน! ท้ายที่สุด มันจะนอนเหมือนก้อนหินบนจิตวิญญาณของฉัน เหมือน หิน." นี่คือสิ่งที่ Katerina พูดกับ Boris เป็นครั้งแรกโดยออกไปพบเขา แต่แล้วเราก็ได้ยินว่า "ฉันไม่มีเจตจำนง ถ้าฉันมีเจตจำนงของฉัน ฉันจะไม่ไปหาคุณ บัดนี้เจตจำนงของคุณอยู่เหนือฉันแล้ว คุณเห็นไหม" และเธอก็กระโดดลงบนคอของบอริส บรรทัดในความคิดของเราเป็นจริงอย่างแน่นอน ให้เราจำได้ว่า Katerina แยกทางกับสามีของเธอราวกับว่าไม่ได้รับรองตัวเองขอให้เขาไม่ทิ้งเธอหรือพาเขาไปด้วยหรือในที่สุดก็ผูกมัดเธอด้วยคำสาบานที่น่ากลัว แสดงออกอย่างชัดเจนถึงการไร้การควบคุมตนเอง ความกลัวต่อตนเอง พายุฝนฟ้าคะนองเริ่มขึ้น เป็นเรื่องตลกที่บางคนใน The Thunderstorm มองเห็นเพียงพายุฝนฟ้าคะนองบนท้องฟ้า ไม่ พายุสวรรค์ที่นี่ประสานกับพายุศีลธรรมเท่านั้น น่ากลัวยิ่งกว่า และแม่สามีเป็นพายุฝนฟ้าคะนองและการต่อสู้เป็นพายุฝนฟ้าคะนองและจิตสำนึกของอาชญากรรมเป็นพายุฝนฟ้าคะนอง และทั้งหมดนี้มีผลรบกวน Katerina ซึ่งเป็นคนที่เพ้อฝันและเสพติดอยู่แล้ว ที่เพิ่มเข้ามาคือพายุแห่งสวรรค์ Katerina ได้ยินความเชื่อที่ว่าพายุฝนฟ้าคะนองจะไม่ผ่านไปโดยเปล่าประโยชน์ สำหรับเธอแล้วดูเหมือนว่าพายุฝนฟ้าคะนองจะฆ่าเธอเพราะเธอมีบาปอยู่ในจิตวิญญาณของเธอ อีกครั้ง บาปที่แท้จริงปรากฏในรูปแบบของหญิงชราถือไม้เท้า บาปไม่ได้กลับใจ แต่หยุดลงด้วยความหลงใหลและเทความอาฆาตพยาบาทด้วยความอิจฉาริษยาต่อทุกสิ่งที่เป็นสัญลักษณ์แห่งความเยาว์วัยและความงาม "คุณซ่อนอะไร! ไม่มีอะไรต้องซ่อน! เห็นได้ชัดว่าคุณกลัว: คุณไม่อยากตาย! คุณอยากมีชีวิตอยู่! , รีบ!" เมื่อคำตัดสินที่น่ากลัวซึ่งเขียนไว้บนผนังดึงดูดสายตาของ Katerina เธอไม่สามารถทนต่อพายุฝนฟ้าคะนองภายในได้อีกต่อไป - พายุฝนฟ้าคะนองแห่งความรู้สึกผิดชอบชั่วดีพร้อมกับพายุฝนฟ้าคะนองจากสวรรค์และความเชื่อที่น่ากลัวและคำพูดที่เป็นลางไม่ดีของหญิงชรา: เธอสารภาพต่อสาธารณชนว่าเธอเดินไปกับ บอริสเป็นเวลาสิบคืน ด้วยอารมณ์ที่กระวนกระวายของจิตวิญญาณซึ่งในอดีตของเธอมีความกระตือรือร้นและความฝันในการอบรมเลี้ยงดูสะท้อนอยู่ในแวดวงพเนจร เมื่อเธอรอนาทีต่อนาที: ฟ้าร้องจะฟาดและฆ่าคนบาป เห็นได้ชัดว่าเธอไม่เห็นไม่ได้ยินคนรอบข้าง และถ้าเธอสารภาพเธอก็สารภาพตามที่เป็นอยู่ใน รัฐบ้าคลั่ง คำวิจารณ์ของหนังสือพิมพ์มอสโกไม่ชอบความรู้สึกทางศาสนาที่ไม่ได้ช่วยให้พ้นจากการล่มสลาย เขาต้องการเห็นพฤติกรรมของ Katerina มากขึ้น แต่ไม่มีนักวิจารณ์คนใดมีสิทธิ์กำหนดให้ผู้เขียนเลือกการเผชิญหน้าอย่างน่าทึ่งหรือการเริ่มต้นของบทละคร มีเรื่องดราม่ามากมายเมื่อคนๆ หนึ่งตกเป็นเหยื่อของการต่อสู้ ปกป้องหลักการ (โดยพื้นฐานแล้วมีค่าและศักดิ์สิทธิ์ เช่น เสรีภาพทางศีลธรรม) ซึ่งขัดแย้งกับความต้องการหน้าที่และชุมชน และกลายเป็นเรื่องผิดกฎหมายเหมือนเดิม Katerina ถูกวางไว้ระหว่างเสรีภาพในความรู้สึกซึ่งในตัวมันเองไม่ได้บ่งบอกถึงสิ่งเลวร้ายและหน้าที่ของภรรยา เธอยอมจำนนก่อน โดยช่วยตัวเองในฐานะสิ่งมีชีวิตที่เป็นอิสระทางศีลธรรม แต่ทรยศต่อหน้าที่ของเธอ และสำหรับการละเมิดสิทธิของชุมชนนี้ เธอจึงต้องถูกลงโทษอย่างรุนแรงและไร้ความปรานี ซึ่งควรจะออกมาจากตัวเธอเอง มันเป็นสิ่งที่ทนไม่ได้สำหรับเธอบนโลกนี้ และจินตนาการที่กระตือรือร้นแบบเดียวกันนี้ก็ดึงดูดหลุมฝังศพที่เป็นมิตรและความรักเหนือหลุมศพให้กับเธอ“อยู่ในหลุมฝังศพดีกว่า...มีหลุมฝังศพเล็กๆ อยู่ใต้ต้นไม้... ช่างดีจริงๆ!.. ดวงอาทิตย์ทำให้อบอุ่น เปียกฝน... ในฤดูใบไม้ผลิ หญ้าจะเติบโตบนมัน... นกจะบิน ใน...ดอกไม้จะบาน...เดี๋ยวก็ตาย..ก็ตายทั้งเป็นนั่นแหละ...แต่อยู่ไม่ได้!เป็นบาป!ไม่สวดอ้อนวอน!รักใคร จะอธิษฐาน! .. " และ Katerina รีบเข้าไปในแม่น้ำโวลก้าด้วยศรัทธาในความรักที่ไร้ขอบเขตและเป็นอิสระ เราคืนดีกับมันในนามของความรักของคริสเตียนคนเดียวกัน อาชญากรรมเกิดขึ้นโดยสมัครใจ - และการลงโทษต้องเป็นไปตามความสมัครใจ มิฉะนั้น ความยุติธรรมจะไม่เป็นที่พอใจ และการแสดงละครจะสูญเสียศิลปะ เฉพาะคนร้ายที่แข็งกระด้างเท่านั้นที่ต้องถูกลงโทษอย่างรุนแรง แต่เหยื่อผู้เคราะห์ร้ายจากการปะทะกันของกองกำลังที่ทรงพลังและเป็นปฏิปักษ์สองฝ่ายซึ่งเสรีภาพและหน้าที่ทางศีลธรรมคืออะไรแม้ว่าเธอจะล้มลง มีเพียง Kabanikha ผู้รักษาพิธีกรรมที่เคร่งครัดและไร้ชีวิตชีวาซึ่งตกตะลึงในกฎที่ล้าสมัยเท่านั้นที่สามารถพูดว่า: "พอแล้ว! การร้องไห้เกี่ยวกับเธอเป็นบาป!" เราไม่คิดว่าจะมีใครอยากเข้าร่วม Kabanikha และเริ่มยืนยันว่าละครเรื่องนี้ไม่ตอบสนองศีลธรรม ใช่ มีเพียงคนสายตาสั้นที่มองไม่เห็นอะไรมากไปกว่าสถานการณ์ภายนอกของเหตุการณ์เท่านั้นที่สามารถพูดสิ่งนี้ได้ ในทางตรงข้าม งานศิลปะทุกชิ้นล้วนมีศีลธรรม เพราะมันทำให้คนฉลาดคิดเกี่ยวกับวิถีชีวิตของมนุษย์ ทำให้เขาแสวงหาการปรองดองของเสรีภาพทางศีลธรรมกับหน้าที่ในกฎบัตรใหม่ของชีวิตชุมชน เพื่อให้ความชั่วร้าย เท็จ และน่าเกลียดทำ ไม่ยุ่งเกี่ยวกับสิ่งดีงามดีงามที่มีอยู่จริง อะไรจะสูงกว่า สูงส่ง บริสุทธิ์สำหรับบุคคลมากกว่าความเป็นมนุษย์ของเขา? และในขณะเดียวกัน พิธีกรรมของครอบครัวที่รุนแรง อัปลักษณ์ นิ่งเฉย และไร้สติ นำความรักมาสู่อาชญากรรม จิตใจกลายเป็นความบ้าคลั่ง เจตจำนงที่จะขาดเจตจำนง ความรักและการปรองดอง แปลกแยกกับแรงกระตุ้นอิสระของจิตวิญญาณเพื่อความดี แปลกแยกกับความยุติธรรมที่สมเหตุสมผลและความจริงใจของความรู้สึก; ในขณะเดียวกัน พิธีกรรมแห่งชีวิตครอบครัวซึ่งฆ่าทุกสิ่งของมนุษย์ในตัวบุคคลนั้นมีอยู่ในหลายเมืองและหลายเมือง ไม่ ผู้อ่านหรือผู้ชมซึ่งชักนำด้วยบทละครถึงความคิดเหล่านี้ ถ้าเพียงเขาคิดแต่เรื่องบทละคร จะเห็นพ้องต้องกันกับเราว่าบทละครนั้นให้ผลที่ดี ไม่น่ารังเกียจ แต่เป็นการประนีประนอมกัน และจะพูดร่วมกับคูลิกิน : "นี่คือ Katerina ของคุณ จะทำอย่างไรกับเธอ! ร่างกายของเธออยู่ที่นี่ รับมันไป และตอนนี้วิญญาณไม่ใช่ของคุณ ตอนนี้อยู่ต่อหน้าผู้พิพากษาที่มีเมตตามากกว่าคุณ!" เหลือเพียงให้เราพูดถึงตัวละครอื่นๆ ในละครที่มีส่วนน้อยหรือไม่มีเลยในพายุครอบครัว พวกมันประกอบขึ้นเป็นฉากที่จำเป็นสำหรับเหตุการณ์ดังที่เรามักจะสังเกตได้ในชีวิตจริง พวกเขาให้ความสมบูรณ์และความมีชีวิตชีวาแก่ภาพ ยิ่งกว่านั้น เกือบจะมีละครใหม่เกิดขึ้นระหว่างพวกเขา พายุฝนฟ้าคะนองเดียวกัน ไม่ใช่แค่ในครอบครัว แต่อยู่ข้างนอก ในชีวิตคนเมือง มีเพียงเพื่อฟังสิ่งที่ Kuligin บอกเกี่ยวกับชีวิตนี้ ฮีโร่ของละครภายนอกนี้คือพ่อค้า Wild (Sadovsky) แต่ใบหน้าทั้งหมดนี้มีความแม่นยำมาก นูนออกมามาก แม้ว่าจะมีคุณลักษณะเพียงเล็กน้อย แต่ก็สรุปได้ว่าไม่จำเป็นต้องกำหนดใบหน้าเหล่านี้ สำหรับการแสดงนั้นเป็นเรื่องยากที่จะหาสภาพแวดล้อมอื่นที่ประสบความสำเร็จมากกว่า gg Sadovsky (Dikoy), Dmitrevsky (Kuligin), V. Lensky (Kudryash), Nikiforov (หนึ่งในคน) และ Mrs. Akimova (Feklusha) แสดงสดบนเวทีในฐานะใบหน้าที่แท้จริงของชีวิตจริงพร้อมคุณสมบัติดั้งเดิมที่คมชัด บทบาทของพวกเขามีขนาดเล็กและเป็นรอง อย่างไรก็ตาม พวกเขาโดดเด่นอย่างสดใสและกึ่งมีค่า โดยสอดคล้องกับโทนเสียงทั่วไปของบทละครทั้งหมด บทบาทของบอริสนั้นกว้างกว่า ดังนั้นจึงค่อนข้างซีดและยากกว่าบทอื่นๆ ในขั้นต้นมันแสดงโดย Mr. Chernyshev ผู้ซึ่งเบลอเป็นความรู้สึกที่น่าเบื่อน่าอึดอัดใจและหายใจไม่ออก นาย Cherkasov แก้ไขข้อบกพร่องของรุ่นก่อนอย่างเห็นได้ชัด แต่ในความเห็นของเราด้วยความรักของ Boris เราต้องระวังให้มาก ผู้เขียนเองก็คลุมเครือเกี่ยวกับตัวเธอ: มีฉากที่บอริสรัก Katerina อย่างจริงใจและจริงจังและมีบางกรณีที่เขารักเธอราวกับว่าเพื่อความบันเทิงของเขาเอง โดยทั่วไปแล้วเขารักคำพูดมากกว่าการกระทำ ชะตากรรมของ Katerina นั้นไม่มีอะไรสำหรับเขา นี่เป็นความรักในอุดมคติและยิ่งไปกว่านั้นความรักที่ขี้ขลาดซึ่งตรงกันข้ามกับความรักของ Kudryash ที่มีต่อ Varvara อย่างหลังแม้ว่าจะหยาบกว่าบอริส แต่ก็หนีไปกับ Varvara ช่วยเธอจากแม่ที่ชั่วร้ายของเธอ และบอริสจากไปคนเดียวโดยไม่ต้องกังวลว่า Katerina จะเกิดอะไรขึ้น นั่นเป็นเหตุผลที่เรากล่าวว่า เราต้องระมัดระวังอย่างมากกับบทบาทนี้และดำเนินการด้วยความยับยั้งชั่งใจ โดยไม่ไปอ่อนไหวมากเกินไปและเข้าข้างฝ่ายเดียว "พายุฝนฟ้าคะนอง" เป็นภาพจากธรรมชาติที่วาดอย่างชาญฉลาดด้วยสีสดหนากึ่งมีค่า นั่นคือเหตุผลที่เธอหายใจความจริงที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ความจริงเป็นพื้นฐานที่ดีที่สุดสำหรับความเชื่อมั่นของบุคคลสาธารณะ ไม่ว่าเขาจะเป็นใคร: นักธุรกิจ นักวิทยาศาสตร์ หรือศิลปิน ด้วยความรักเราอาศัยอยู่บนประกายไฟของพระเจ้าที่แผ่วเบา เผยให้เห็นการมีอยู่ของหลักการที่แท้จริงและครอบคลุมทุกด้านของมนุษยชาติ ด้วยความเคารพ เรามองดูการเคลื่อนไหวอันสูงส่งเหล่านั้นที่ประกอบขึ้นเป็นแก่นแท้ของธรรมชาติทางศีลธรรม และด้วยความเสียใจที่ทำให้เราเห็นว่าล้าสมัยเพียงใด นิสัยโบราณ ความเชื่อ บดขยี้ทำลาย และพิธีกรรมที่ไร้ความหมาย นั่นคือชายชราของเรา เมื่อโบราณวัตถุนี้ไม่ใช่สมัยโบราณ มันก็มีความหมายตามกาลเวลา มีความจำเป็นที่สมควรได้รับการพิจารณาจากรูปลักษณ์ของเวลา ชีวิตของเวลานั้น และชีวิตของประชาชนไม่ใช่ของคนคนเดียว ในนั้นมีพื้นฐานความเป็นมนุษย์อยู่เสมอโดยกำเนิดแก่ผู้คนทุกที่และทุกเวลา แต่เวลาผ่านไปอย่างไร้ขอบเขต ความเป็นมนุษย์นิรันดร์ หรือเช่นเดียวกับจิตวิญญาณของมนุษย์ หลักการดำรงชีวิตของชีวิต ขยายตัวกว้างขึ้นเรื่อย ๆ ในชีวิตจริงของผู้คน งานของมนุษยชาติคือการเสริมสร้างความดีและความจริง และโดยพวกเขาเพื่อประดับประดาและยกระดับชีวิตจริงในแนวทางศีลธรรมและวัตถุ ทุกสิ่งที่ขัดขวางกิจกรรมทุกอย่างที่ขัดขวางบุคคลจากการทำให้ตัวเองสมบูรณ์แบบและเติมเต็มแรงบันดาลใจอันสูงส่งของจิตวิญญาณและจิตวิญญาณในตัวเอง - ทั้งหมดนี้เป็นสมัยโบราณ วิญญาณยังเด็กอยู่ชั่วนิรันดร์และมีเมตตาชั่วนิรันดร์ แต่รูปแบบที่ปรากฏในชีวิตจริงในรูปแบบหรือวิถีชีวิต เช่น เป็นประเพณี กฎบัตร สถาบัน ฯลฯ จะต้องเคลื่อนที่ได้ เปลี่ยนแปลงเพื่อให้ขอบเขตแก่จิตวิญญาณ หากรูปแบบยังคงไม่เคลื่อนไหว มันจะแก่ลงและทำให้ความปรารถนาที่ดีที่สุดของมนุษย์ขัดแย้งกับตัวเอง ทำให้เป็นเสมือนกฎหมาย หรือเพียงแค่ทำลายมันทิ้งไป สังคมขุ่นเคืองใจ แต่ขุ่นเคืองใจเพราะถูกปิดในรูปแบบบางอย่างที่ไม่อาจเปลี่ยนแปลงได้ และการดูถูกนี้เป็นเพียงชั่วคราว โดยมีเงื่อนไขโดยมุมมองที่ครอบงำเพียงชั่วคราวเท่านั้น ด้วยเหตุนี้จึงเป็นหน้าที่ของผู้มีหัวก้าวหน้าทุกคนที่จะต้องหาทางปรองดองระหว่างสิ่งที่สังคมกำหนดขึ้นเป็นหน้าที่และสิทธิ และสิ่งที่เรียกร้องให้มีกิจกรรมเสรี เช่นเดียวกับการเคลื่อนไหวที่ดีและมีคุณธรรมโดยหลักศีลธรรม นี่คือความจริงสูงสุดที่ควรมีในงานศิลปะ การปฏิเสธการจุดประกายของพระเจ้าในผู้คนที่มีชีวิตและมองหาจิตวิญญาณที่ให้ชีวิตสำหรับพวกเขานอกพวกเขาในคนอื่นๆ หรือยืนหยัดเพื่อวันเก่า - ทั้งสองอย่างตรงกันข้ามกับความจริง

ละครโดย A. N. Ostrovsky "พายุฝนฟ้าคะนอง" ในการวิจารณ์รัสเซีย

ประวัติศาสตร์ที่สำคัญของ "พายุฝนฟ้าคะนอง" เริ่มต้นขึ้นก่อนที่จะปรากฏตัว หากต้องการโต้เถียงเกี่ยวกับ "แสงแห่งแสงสว่างในอาณาจักรแห่งความมืด" จำเป็นต้องเปิด ดินแดนแห่งความมืดบทความภายใต้ชื่อนี้ปรากฏใน Sovremennik ฉบับเดือนกรกฎาคมและกันยายนในปี 1859 มันถูกลงนามโดยนามแฝงปกติของ N. A. Dobrolyubova - N. - bov

เหตุผลของงานนี้สำคัญมาก ในปีพ. ศ. 2402 Ostrovsky ได้สรุปผลขั้นกลางของกิจกรรมวรรณกรรมของเขา: ผลงานที่รวบรวมสองเล่มของเขาปรากฏขึ้น “ เราคิดว่าเป็นการดีที่สุดที่จะใช้การวิจารณ์จริงกับผลงานของ Ostrovsky ซึ่งประกอบด้วยการทบทวนว่างานของเขาให้อะไรกับเรา” Dobrolyubov กำหนดหลักการทางทฤษฎีหลักของเขา “ การวิจารณ์ที่แท้จริงหมายถึงผลงานของศิลปินในลักษณะเดียวกับปรากฏการณ์ของจริง ชีวิต: เธอศึกษาพวกเขาพยายามที่จะกำหนดบรรทัดฐานของตัวเองเพื่อรวบรวมคุณสมบัติที่สำคัญและเป็นลักษณะเฉพาะของพวกเขา แต่ไม่ต้องเอะอะเลยว่าทำไมมันถึงเป็นข้าวโอ๊ต - ไม่ใช่ข้าวไรย์และถ่านหิน - ไม่ใช่เพชร ... "

Dobrolyubov เห็นบรรทัดฐานอะไรในโลกของ Ostrovsky? “กิจกรรมสาธารณะในคอเมดี้ของ Ostrovsky ไม่ค่อยโดนใจ แต่ Ostrovsky แสดงความสัมพันธ์สองประเภทอย่างเต็มที่และชัดเจนมากซึ่งบุคคลยังคงสามารถผูกวิญญาณของเขาไว้กับเรา - ความสัมพันธ์ในครอบครัวและความสัมพันธ์ทางทรัพย์สิน ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่แผนการ และชื่อละครของเขาเกี่ยวกับครอบครัว เจ้าบ่าว เจ้าสาว ความมั่งคั่ง และความยากจน

"อาณาจักรแห่งความมืด" คือโลกแห่งการกดขี่ข่มเหงที่ไร้เหตุผลและความทุกข์ทรมานของ "น้องชายของเรา" "โลกแห่งความเศร้าที่ซ่อนเร้นและถอนหายใจอย่างเงียบๆ" โลกที่ "ความอ่อนน้อมถ่อมตนภายนอกและความโศกเศร้าโง่เขลาเข้มข้น ถูกรวมเข้ากับ "เจ้าเล่ห์ เจ้าเล่ห์ การหลอกลวงที่เลวทรามที่สุด การทรยศหักหลังที่ไร้ยางอายที่สุด Dobrolyubov ตรวจสอบรายละเอียดเกี่ยวกับ "กายวิภาค" ของโลกนี้ทัศนคติต่อการศึกษาและความรักความเชื่อมั่นทางศีลธรรมเช่น "ดีกว่าคนอื่นขโมยฉันขโมยดีกว่า" "นั่นคือความต้องการของพ่อ" "เพื่อที่เธอ ไม่ได้เหนือฉัน แต่ฉันโอ้อวดเธอมากเท่าที่คุณต้องการ" ฯลฯ

“แต่ไม่มีทางออกจากความมืดนี้เลยเหรอ?” -- มีการถามคำถามในตอนท้ายของบทความในนามของผู้อ่านในจินตนาการ “ มันน่าเศร้า มันเป็นความจริง แต่เราจะทำอย่างไร เราต้องสารภาพ: เราไม่พบทางออกของ“ อาณาจักรแห่งความมืด” ในผลงานของ Ostrovsky” นักวิจารณ์ตอบ “ เราควรตำหนิศิลปินในเรื่องนี้หรือไม่? เกี่ยวกับชีวิตซึ่งถักทออย่างเฉื่อยชาและซ้ำซากจำเจรอบตัวเรา ... แต่ต้องหาทางออกในชีวิต: วรรณกรรมสร้างชีวิตขึ้นมาใหม่เท่านั้นและไม่เคยให้สิ่งที่ไม่มีอยู่จริง ความคิดของ Dobrolyubov มีเสียงสะท้อนที่ดี "อาณาจักรแห่งความมืด" ของ Dobrolyubov ถูกอ่านด้วยความกระตือรือร้นซึ่งบางทีอาจไม่ได้อ่านบทความในนิตยสารสักเล่มเดียว ผู้ร่วมสมัยก็รับรู้ถึงบทบาทอันยิ่งใหญ่ของบทความ Dobrolyubov ในการสร้างชื่อเสียงของ Ostrovsky "ถ้าคุณรวบรวมทุกอย่างที่เขียนขึ้น เกี่ยวกับฉันก่อนที่บทความของ Dobrolyubov จะปรากฏขึ้นอย่างน้อยที่สุดก็วางปากกาของคุณ" เป็นกรณีที่หายากและหายากมากในประวัติศาสตร์ของวรรณกรรมที่มีความเข้าใจร่วมกันอย่างสมบูรณ์ระหว่างนักเขียนและนักวิจารณ์ ในไม่ช้าพวกเขาแต่ละคนจะตอบกลับ "หมายเหตุ" ในบทสนทนา Ostrovsky - กับละครเรื่องใหม่ Dobrolyubov - พร้อมบทความเกี่ยวกับเรื่องนี้ซึ่งเป็นความต่อเนื่องของ "Dark Kingdom" ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2402 ในขณะที่การตีพิมพ์ The Dark Kingdom เริ่มขึ้นใน Sovremennik Ostrovsky เริ่มขึ้น พายุฝนฟ้าคะนอง

การวิจารณ์แบบออร์แกนิกบทความโดย A. A. Grigoriev หลังจาก "พายุฝนฟ้าคะนอง" ของ Ostrovskyนักวิจารณ์ยังคงไตร่ตรองถึงนักเขียนที่รักและสำคัญที่สุดคนหนึ่งสำหรับเขาในวรรณคดีรัสเซีย Grigoriev คิดว่าตัวเองเป็นหนึ่งใน "ผู้ค้นพบ" ของ Ostrovsky ด้วยเหตุผลหลายประการ “ Ostrovsky คนเดียวในยุควรรณกรรมปัจจุบันมีมุมมองโลกในอุดมคติที่แข็งแกร่งใหม่และในเวลาเดียวกัน “ คำศัพท์ใหม่ของ Ostrovsky ไม่มีอะไรมากไปกว่าสัญชาติในความหมายของคำว่า: สัญชาติ, ชาติ ”

ตามแนวคิดของตน Grigoriev เน้น "บทกวีแห่งชีวิตพื้นบ้าน" ใน "พายุฝนฟ้าคะนอง"เป็นตัวเป็นตนอย่างชัดเจนที่สุดในตอนท้ายขององก์ที่สาม (การประชุมระหว่าง Boris และ Katerina) “คุณยังไม่เคยชมการแสดง” เขาหันไปหาทูร์เกเนฟ “แต่คุณรู้ไหมว่าช่วงเวลานี้งดงามในบทกวี คืนแห่งการนัดพบที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนในหุบเหว ทั้งหมดนี้ได้หายใจใกล้กับแม่น้ำโวลก้า ทั้งหมดนี้มีกลิ่นหอมด้วย กลิ่นของสมุนไพร, ทุ่งหญ้ากว้าง, เสียงเพลงฟรีทั้งหมด, "ตลก", สุนทรพจน์ลับ, ทั้งหมดเต็มไปด้วยเสน่ห์ของความร่าเริงและความรักป่าและเสน่ห์ไม่น้อยไปกว่าความหลงใหลอันลึกซึ้งและโศกนาฏกรรม ท้ายที่สุด มันถูกสร้างขึ้นราวกับว่า ไม่ใช่ศิลปิน แต่เป็นคนทั้งหมดที่สร้างขึ้นที่นี่!

ความคิดที่คล้ายกันซึ่งมีการประเมินคุณค่าทางกวีของ The Thunderstorm ในระดับสูงเช่นเดียวกับของ Grigoriev ได้รับการพัฒนาในบทความขนาดยาวโดย M. M. Dostoevsky (น้องชายของ F. M. Dostoevsky) อย่างไรก็ตามผู้เขียนไม่ได้ตั้งชื่อ Grigoriev ตามชื่อโดยอ้างถึงเขาในตอนเริ่มต้น

M. Dostoevsky พิจารณางานก่อนหน้าของ Ostrovsky ในแง่ของข้อพิพาทระหว่าง "ชาวตะวันตก" และ "ชาวสลาโวไฟล์" และพยายามหาจุดยืนที่สามที่แตกต่างออกไป: "ในความเห็นของเรา คุณ Ostrovsky ในงานเขียนของเขาไม่ใช่ชาวสลาโวฟิลหรือชาวตะวันตก แต่เป็นเพียงศิลปิน ผู้รอบรู้ชีวิตชาวรัสเซียและหัวใจชาวรัสเซียอย่างลึกซึ้ง ในการโต้เถียงที่เห็นได้ชัดกับ "Dark Kingdom" ของ Dobrolyubov ("ความคิดนี้หรือถ้าคุณชอบมากกว่านั้น ความคิดเรื่องลัทธิเผด็จการในประเทศและความคิดที่มีมนุษยธรรมไม่น้อยไปกว่านั้น บางทีอาจจะอยู่ในบทละครของ Mr. Ostrovsky แต่อาจจะ ไม่ใช่เขาสงสัยเกี่ยวกับพวกเขาเมื่อเริ่มละครของเขา") M. Dostoevsky มองเห็นความขัดแย้งใจกลางของพายุฝนฟ้าคะนองไม่ได้อยู่ที่การปะทะกันของ Katerina กับผู้อยู่อาศัยและขนบธรรมเนียมของเมือง Kalinov แต่เป็นความขัดแย้งภายในของธรรมชาติและตัวละครของเธอ: "Katerina คนเดียวตาย แต่เธอจะตายโดยปราศจากเผด็จการ เป็นเหยื่อของความบริสุทธิ์และความเชื่อของตัวเอง” ต่อมาในบทความ แนวคิดนี้ได้รับลักษณะทางปรัชญาทั่วไป: "ธรรมชาติที่ถูกเลือกมีชะตากรรมของตัวเอง เพียงแต่มันไม่ได้อยู่นอกพวกเขา: พวกเขาแบกมันไว้ในใจของพวกเขาเอง"

โลกของ Ostrovsky เป็น "อาณาจักรแห่งความมืด" หรืออาณาจักรแห่ง "บทกวีแห่งชีวิตชาวบ้าน" หรือไม่? "คำที่จะคลี่คลายกิจกรรมของเขา": ทรราชหรือสัญชาติ?

หนึ่งปีต่อมา N.A. ได้เข้าร่วมข้อพิพาทเกี่ยวกับ "พายุฝนฟ้าคะนอง" โดโบรยูบอฟ.

“ เราถือว่าวิธีที่ดีที่สุดในการวิจารณ์คือการนำเสนอคดีเพื่อให้ผู้อ่านสามารถสรุปข้อสรุปของเขาบนพื้นฐานของข้อเท็จจริงที่หยิบยกขึ้นมา ... และเรามักมีความเห็นว่าข้อเท็จจริงเท่านั้น การวิจารณ์ที่แท้จริงอาจมีความหมายใดๆ สำหรับผู้อ่าน หากมีบางอย่างอยู่ในงาน ก็แสดงให้เราเห็นว่ามีอะไรอยู่ในนั้น ดีกว่าหมกมุ่นอยู่กับการพิจารณาว่าอะไรไม่ได้อยู่ในนั้นและอะไรควรอยู่ในนั้น

คัดมาจากบทความของ N. A. Dobrolyubov “A Ray of Light in the Dark Kingdom”

“เราต้องการบอกว่าบรรยากาศทั่วไปของชีวิตมักจะอยู่เบื้องหน้าสำหรับเขา เขาไม่ลงโทษคนร้ายหรือเหยื่อ คุณเห็นว่าตำแหน่งของพวกเขาครอบงำพวกเขา และคุณเอาแต่โทษพวกเขาที่ไม่แสดงพลังมากพอที่จะออกจากตำแหน่งนี้ และนั่นคือเหตุผลที่เราไม่กล้าที่จะพิจารณาว่าตัวละครเหล่านั้นในละครของ Ostrovsky ไม่จำเป็นและฟุ่มเฟือยซึ่งไม่ได้มีส่วนร่วมในการวางอุบายโดยตรง จากมุมมองของเรา ใบหน้าเหล่านี้มีความจำเป็นสำหรับการเล่นพอๆ กับใบหน้าหลัก: พวกเขาแสดงให้เราเห็นถึงสภาพแวดล้อมที่การกระทำเกิดขึ้น วาดตำแหน่งที่กำหนดความหมายของกิจกรรมของตัวละครหลักของละคร

พายุฝนฟ้าคะนองเป็นงานที่เด็ดขาดที่สุดของ Ostrovsky อย่างไม่ต้องสงสัย ความสัมพันธ์ซึ่งกันและกันของการปกครองแบบเผด็จการและการไร้เสียงถูกนำไปสู่ผลลัพธ์ที่น่าเศร้าที่สุด และจากทั้งหมดนั้น คนส่วนใหญ่ที่ได้อ่านและดูละครเรื่องนี้ยอมรับว่ามันสร้างความประทับใจน้อยกว่าบทละครอื่น ๆ ของ Ostrovsky ... มีบางสิ่งที่สดชื่นและให้กำลังใจในพายุฝนฟ้าคะนอง ในความเห็นของเรา "บางสิ่ง" นี้คือภูมิหลังของบทละคร ซึ่งบ่งบอกโดยเราและเผยให้เห็นถึงความล่อแหลมและจุดจบของการปกครองแบบเผด็จการที่ใกล้เข้ามา จากนั้นตัวละครของ Katerina ที่ถูกวาดขึ้นมาจากพื้นหลังนี้ก็หายใจเราด้วยชีวิตใหม่ซึ่งเปิดให้เราเห็นในความตายของเธอ ความจริงก็คือตัวละครของ Katerina ดังที่แสดงใน The Thunderstorm เป็นก้าวไปข้างหน้าไม่เพียง แต่ในกิจกรรมที่น่าทึ่งของ Ostrovsky เท่านั้น แต่ยังอยู่ในวรรณกรรมทั้งหมดของเรา ... ในที่สุดชีวิตของรัสเซียก็มาถึงจุดที่ผู้มีคุณธรรมและน่านับถือ แต่ สิ่งมีชีวิตที่อ่อนแอและไม่มีตัวตนไม่เป็นที่พอใจของจิตสำนึกสาธารณะและถูกมองว่าไร้ค่า มีความต้องการเร่งด่วนสำหรับผู้คน แม้ว่าจะสวยน้อยกว่า แต่มีความกระตือรือร้นและกระตือรือร้นมากกว่า

"ดูอย่างระมัดระวัง: คุณจะเห็นว่า Katerina ถูกเลี้ยงดูมาในแนวคิดที่เหมือนกับแนวคิดของสภาพแวดล้อมที่เธออาศัยอยู่และไม่สามารถกำจัดมันออกไปได้โดยไม่มีการศึกษาทางทฤษฎี" การประท้วงนี้มีค่ามากกว่า: "มันให้ความท้าทายที่น่ากลัวต่อพลังสำนึกในตนเองมันบอกว่ามันเป็นไปไม่ได้อีกต่อไปมันเป็นไปไม่ได้ที่จะดำเนินชีวิตต่อไปด้วยหลักการที่รุนแรงและตาย ใน Katerina เรา ดูการประท้วงต่อต้านแนวคิดเรื่องศีลธรรมของ Kabanov การประท้วงดำเนินไปจนจบ , ประกาศทั้งภายใต้การทรมานในประเทศและเหนือเหวที่ผู้หญิงผู้น่าสงสารโยนตัวเอง ... ช่างเป็นชีวิตที่น่ายินดีและสดชื่นที่คนที่มีสุขภาพแข็งแรงหายใจมาหาเรา ความมุ่งมั่นที่จะจบชีวิตอันเน่าเฟะนี้ด้วยค่าใช้จ่ายทั้งหมด!

Dobrolyubov วิเคราะห์เส้นของ Feklusha, Glasha, Dikoy, Kudryash, Kuligin และอื่น ๆ ผู้เขียนวิเคราะห์สถานะภายในของวีรบุรุษแห่ง "อาณาจักรมืด" “นอกจากพวกเขา โดยไม่ต้องถามพวกเขา ยังมีอีกชีวิตหนึ่งเติบโตขึ้นพร้อมกับจุดเริ่มต้นอื่น ๆ และแม้ว่าจะยังมองไม่เห็นอย่างชัดเจน แต่มันก็ส่งนิมิตที่ไม่ดีไปสู่ความเด็ดขาดอันดำมืดของทรราช และ Kabanova รู้สึกเสียใจอย่างมากกับอนาคตของระเบียบเก่าซึ่งเธอมีอายุยืนยาวถึงหนึ่งศตวรรษ เธอคาดการณ์ถึงจุดจบของพวกเขา พยายามรักษาความสำคัญของพวกเขา แต่เธอรู้สึกอยู่แล้วว่าไม่มีความเคารพต่อพวกเขาในอดีต และพวกเขาจะถูกทอดทิ้งในโอกาสแรก

“เรายินดีที่ได้เห็นการช่วยกู้ของ Katerina แม้จะต้องตายก็ตาม หากเป็นไปไม่ได้ การอยู่ใน "อาณาจักรมืด" นั้นเลวร้ายยิ่งกว่าความตาย Tikhon โยนศพภรรยาของเขาดึงขึ้นมาจากน้ำตะโกนด้วยความลืมตัว:“ ดีสำหรับคุณ Katya! แต่ทำไมฉันถึงอยู่ในโลกนี้และต้องทนทุกข์ทรมาน! คำพูดของ Tikhon ทำให้ผู้ชมไม่ได้คิดเกี่ยวกับเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ แต่เกี่ยวกับทั้งชีวิตนี้ซึ่งคนเป็นอิจฉาคนตาย

ความหมายของบทความของ Dobrolyubov ไม่ใช่แค่การวิเคราะห์ความขัดแย้งและวีรบุรุษของละครของ Ostrovsky อย่างละเอียดและลึกซึ้ง ดังที่เราได้เห็น นักวิจารณ์คนอื่น ๆ เข้าหาความเข้าใจที่คล้ายกันก่อนหน้านี้ Dobrolyubov ผ่านพายุฝนฟ้าคะนองพยายามที่จะเห็นและเข้าใจแนวโน้มสำคัญของชีวิตชาวรัสเซีย (บทความนี้เขียนขึ้นเมื่อสองสามเดือนก่อนการปฏิรูปชาวนา)

"ลำแสงแห่งแสง..." เช่น "อาณาจักรแห่งความมืด" ก็จบลงด้วยคำถามที่ Dobrolyubov เน้นด้วยตัวเอียงยืนกราน: "... ธรรมชาติชีวิตของรัสเซียที่แสดงออกอย่างชัดเจนใน Katerina คือสถานการณ์ของรัสเซียกันแน่ - ใน ทุกสิ่งที่อยู่รอบตัวเธอ ความต้องการของการเคลื่อนไหวที่เกิดขึ้นใหม่ของชีวิตชาวรัสเซียส่งผลต่อความหมายของบทละครตามที่เราเข้าใจหรือไม่? งานวิพากษ์ที่ดีที่สุดมีผลตามมามหาศาล พวกเขาอ่านข้อความด้วยความลึกซึ้งและแสดงเวลาด้วยพลังเช่นนั้น พวกเขากลายเป็นอนุสรณ์สถานแห่งยุคเช่นเดียวกับผลงานศิลปะโดยแยกไม่ออกจากมันแล้ว Dobrolyubovskaya "dilogue" (งานที่เกี่ยวข้องสองชิ้น) เกี่ยวกับ Ostrovsky เป็นหนึ่งในความสำเร็จสูงสุดของการวิจารณ์รัสเซียในศตวรรษที่ 19 เธอเป็นผู้กำหนดแนวโน้มในการตีความ "พายุฝนฟ้าคะนอง" ซึ่งมีอยู่จนถึงทุกวันนี้

แต่ถัดจาก Dobrolyubovskaya อีกเส้นหนึ่งคือเส้น "Grigorievskaya" ก็เป็นรูปเป็นร่างเช่นกัน ในกรณีหนึ่ง The Thunderstorm ถูกอ่านว่าเป็นละครสังคมที่รุนแรง ในอีกกรณีหนึ่งเป็นโศกนาฏกรรมเชิงกวี

กว่าสี่ปีผ่านไป "พายุฝนฟ้าคะนอง" ถูกจัดฉากน้อยลง ในปี 1864 จัดขึ้นสามครั้งที่ Maly Theatre และหกครั้งที่ Alexandrinsky Theatre และในปี 1865 อีกสามครั้งในมอสโกวและไม่เคยจัดในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเลยสักครั้ง และทันใดนั้น D. I. Pisarev "แรงจูงใจของละครรัสเซีย"

นอกจากนี้ยังมีวัตถุโต้เถียงสองรายการใน "Motives of Russian Drama": Katerina และ Dobrolyubov Pisarev สร้างการวิเคราะห์ของเขาเกี่ยวกับ The Thunderstorm เพื่อเป็นการหักล้างมุมมองของ Dobrolyubov ที่สอดคล้องกัน Pisarev เห็นด้วยอย่างเต็มที่กับส่วนแรกของ Dobrolyubov dilogy เกี่ยวกับ Ostrovsky: "จากผลงานละครของ Ostrovsky Dobrolyubov แสดงให้เราเห็นในครอบครัวรัสเซียว่า "อาณาจักรแห่งความมืด" ซึ่งความสามารถทางจิตเหี่ยวเฉาและพลังใหม่ของคนรุ่นใหม่ของเราหมดลง ... ตราบใดที่ปรากฏการณ์ยังคงมีอยู่ "อาณาจักรแห่งความมืด" และตราบใดที่การฝันกลางวันด้วยความรักชาติจะเมินพวกเขา จนกว่าจะถึงเวลานั้นเราจะต้องเตือนสังคมการอ่านอย่างต่อเนื่องถึงแนวคิดที่แท้จริงและมีชีวิตชีวาของ Dobrolyubov เกี่ยวกับชีวิตครอบครัวของเรา แต่เขาปฏิเสธอย่างเด็ดขาดที่จะถือว่านางเอกของ The Thunderstorm เป็น "รังสีแห่งแสง": "บทความนี้เป็นข้อผิดพลาดในส่วนของ Dobrolyubov เขารู้สึกเห็นใจตัวละครของ Katerina และนำบุคลิกของเธอไปสู่ปรากฏการณ์ที่สดใส "

เช่นเดียวกับ Dobrolyubov Pisarev ดำเนินการตามหลักการของ "การวิจารณ์ที่แท้จริง" โดยไม่ตั้งคำถามถึงความสวยงามของละครหรือตัวละครทั่วไปของนางเอก: "การอ่านพายุฝนฟ้าคะนองหรือดูบนเวทีคุณจะไม่สงสัยเลยว่า Katerina ควรแสดง จริงอย่างกับในละครเป๊ะ แต่การประเมินการกระทำของเธอ ความสัมพันธ์ระหว่างเธอกับโลกนั้นแตกต่างจากของ Dobrolyubov โดยพื้นฐาน “ทั้งชีวิตของ Katerina” ตาม Pisarev “ประกอบด้วยความขัดแย้งภายในอย่างต่อเนื่อง ทุก ๆ นาทีเธอเร่งรีบจากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่ง วันนี้เธอสำนึกผิดในสิ่งที่ทำเมื่อวาน แต่ตัวเธอเองก็ไม่รู้ว่าเธอจะทำอะไรในวันพรุ่งนี้ เธอ ในทุกย่างก้าวสร้างความสับสนให้กับทั้งชีวิตของเธอเองและชีวิตของคนอื่น ๆ ในที่สุดเมื่อผสมทุกอย่างที่ปลายนิ้วของเธอเข้าด้วยกันเธอก็ตัดปมที่แน่นแฟ้นด้วยวิธีที่โง่เขลาที่สุดการฆ่าตัวตายและแม้แต่การฆ่าตัวตายซึ่งก็คือ อย่างคาดไม่ถึงสำหรับตัวเธอเอง

Pisarev พูดถึง "สิ่งโง่เขลามากมาย" ที่กระทำโดย "Russian Ophelia" และค่อนข้างแตกต่างอย่างชัดเจนกับ "บุคลิกที่โดดเดี่ยวของรัสเซียที่ก้าวหน้า" "ประเภททั้งหมดที่พบการแสดงออกในวรรณคดีแล้ว ซึ่งเรียกว่าอย่างใดอย่างหนึ่ง Bazarov หรือ Lopukhov" (วีรบุรุษของผลงานของ I. S. Turgenev และ N. G. Chernyshevsky, raznochintsy, มีแนวโน้มที่จะปฏิวัติแนวคิด, ผู้สนับสนุนการล้มล้างระบบที่มีอยู่)

ก่อนการปฏิรูปชาวนา Dobrolyubov ตั้งความหวังของเขาในแง่ดีไว้กับตัวละครที่แข็งแกร่งของ Katerina สี่ปีต่อมา Pisarev ซึ่งอยู่ด้านนี้ของพรมแดนประวัติศาสตร์แล้วเห็นว่า: การปฏิวัติไม่ได้ผล หวังว่าประชาชนจะตัดสินชะตากรรมของตนเองว่าไม่เป็นความจริง เราต้องการเส้นทางที่แตกต่าง เราต้องหาทางออกจากอับจนทางประวัติศาสตร์ "ชีวิตทางสังคมหรือชาติของเราไม่ต้องการตัวละครที่แข็งแกร่งซึ่งมันก็เพียงพอแล้วที่อยู่เบื้องหลัง แต่เฉพาะในจิตสำนึกเท่านั้น ...ต้องการผู้รู้เท่านั้นนั่นคือความรู้จะต้องหลอมรวมเข้ากับตัวละครเหล็กเหล่านั้นซึ่งชีวิตพื้นบ้านของเราเต็มไปด้วย Dobrolyubov ซึ่งประเมิน Katerina จากด้านเดียวโดยมุ่งความสนใจไปที่นักวิจารณ์ทั้งหมดในด้านที่ดื้อรั้นตามธรรมชาติของเธอเท่านั้น Pisarev หลงใหลในความมืดของ Katerina โดยเฉพาะซึ่งเป็นธรรมชาติของจิตสำนึกทางสังคมของคนแก่ก่อนวัยเรียน "Oblomovism" ทางสังคมที่แปลกประหลาดของเธอซึ่งเป็นมารยาทที่ไม่ดีทางการเมือง

คุณคิดอย่างไรเมื่อคุณอ่านสิ่งที่ Dmitry Ivanovich Pisarev เขียนเกี่ยวกับพายุฝนฟ้าคะนองของ Alexander Nikolayevich Ostrovsky อีกครั้ง บางทีความจริงที่ว่าวรรณกรรมตามอัจฉริยะ... วรรณกรรมรัสเซียทองคำของศตวรรษที่ 19 ซึ่งเริ่มต้นด้วยความก้าวหน้าในระดับนานาชาติในด้านกวีนิพนธ์ในช่วงกลางศตวรรษที่สร้างเป็นร้อยแก้วเช่นกันโดยทำหน้าที่เป็น "ลำแสงแห่ง แสงสว่าง" สำหรับสังคมรัสเซียทั้งหมด แน่นอนว่านี่เป็นงานที่ไม่ใช่บทกวีของ Pushkin, Gogol, Ostrovsky

ข้อความพลเมืองของบทความ

บทความเกี่ยวกับ "พายุฝนฟ้าคะนอง" ของ Pisarev เป็นการตอบสนองของประชาชนต่อการเล่นที่สำคัญของศตวรรษก่อนหน้านี้ เขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2402 โดย Alexander Nikolayevich Ostrovsky บทละครห้าองก์ครองตำแหน่งพิเศษในวรรณกรรมรัสเซียทองคำ ผลงานที่น่าทึ่งนี้เป็นตัวกระตุ้นที่ทรงพลังสำหรับการพัฒนาความสมจริงต่อไป หลักฐานนี้เป็นการประเมินการเล่นโดยนักวิจารณ์ เป็นพยานถึงความคิดเห็นที่หลากหลายอย่างแท้จริง และความจริงก็เกิดในข้อพิพาท! ในการทำความเข้าใจสิ่งนี้ สิ่งสำคัญคือต้องรู้ว่าบทความเรื่อง "แรงจูงใจของละครรัสเซีย" ซึ่ง Pisarev ได้วิจารณ์เรื่อง The Thunderstorm นั้นเขียนขึ้นเพื่อตอบสนองต่อบทความสำคัญอีกเรื่องโดย Nikolai Dobrolyubov นักวิจารณ์วรรณกรรมชื่อดัง บทความที่ Pisarev โต้แย้งเรียกว่าสว่างไสว - "ลำแสงแห่งแสงสว่างในอาณาจักรแห่งความมืด" เราจะพยายามนำเสนอการวิเคราะห์ผลงานที่กล่าวถึงข้างต้นโดย Dmitry Pisarev แก่ผู้อ่าน มันครอบครองสถานที่พิเศษในวรรณคดีรัสเซีย Ostrovsky สามารถดำเนินการละครรัสเซียต่อไปได้อย่างเพียงพอตามความสมจริงที่ Griboyedov วางไว้ใน Woe from Wit

ความขัดแย้งพื้นฐานกับ Dobrolyubov ในละครเรื่อง "Thunderstorm"

Dmitri Ivanovich ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นนักเลงที่ดีและไม่ต้องสงสัยเลยว่าเมื่อเริ่มทำงานเขาได้ทำความคุ้นเคยกับบทความของ Dobrolyubov นักวิจารณ์วรรณกรรมที่โดดเด่นซึ่งเขารู้จักและเคารพ อย่างไรก็ตามเห็นได้ชัดว่าตามภูมิปัญญาของคนสมัยก่อน (กล่าวคือ "โสกราตีสเป็นเพื่อนของฉัน

เขาตระหนักถึงความจำเป็นในการแสดงความคิดเห็นเพราะเขารู้สึกว่า: Dobrolyubov พยายามแสดงให้ Katerina เป็น "วีรบุรุษแห่งกาลเวลา" Dmitry Ivanovich ไม่เห็นด้วยกับตำแหน่งนี้โดยพื้นฐานและยิ่งกว่านั้นมันมีแรงจูงใจค่อนข้างมาก ดังนั้นเขาจึงเขียนบทความของเขาเรื่อง "Motives of Russian Drama" ซึ่งเขาวิจารณ์วิทยานิพนธ์หลักในผลงานของ Nikolai Alexandrovich Dobrolyubov ว่า Katerina Kabanova คือ "แสงแห่งแสงสว่างในอาณาจักรอันมืดมิด"

Kalinov เป็นแบบอย่างของรัสเซีย

ไม่ต้องสงสัยเลยว่าในบทความ Pisarev แสดงความคิดของเขาเกี่ยวกับ "พายุฝนฟ้าคะนอง" โดยตระหนักอย่างชัดเจนว่า Dobrolyubov ให้ลักษณะ "มืด" ดังกล่าวอย่างเป็นทางการแก่เมืองในเขตหนึ่ง แต่ในความเป็นจริงสำหรับรัสเซียทั้งหมดในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 Kalinov เป็นแบบจำลองขนาดเล็กของประเทศขนาดใหญ่ ในนั้นความคิดเห็นของประชาชนและวิถีชีวิตในเมืองทั้งหมดถูกควบคุมโดยคนสองคน: พ่อค้าไร้ยางอายในวิธีการเพิ่มคุณค่า Savel Prokofyich Dikoy และผู้เสแสร้งในสัดส่วนของเชคสเปียร์ พ่อค้าหญิง Kabanova Marfa Ignatievna (ในคนทั่วไป - Kabanikha ).

ในช่วงทศวรรษที่ 60 ของศตวรรษก่อนรัสเซียเป็นประเทศขนาดใหญ่ที่มีประชากรสี่สิบล้านคนและได้พัฒนาการเกษตร เครือข่ายรถไฟได้ดำเนินการแล้ว ในอนาคตอันใกล้หลังจาก Ostrovsky เขียนบทละคร (อย่างแม่นยำยิ่งขึ้นตั้งแต่ปี 2404 หลังจากการลงนามในแถลงการณ์โดยจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 2 ซึ่งยกเลิกความเป็นทาส) จำนวนชนชั้นกรรมาชีพก็เพิ่มขึ้นและด้วยเหตุนี้อุตสาหกรรมจึงเริ่มเฟื่องฟู

อย่างไรก็ตาม บรรยากาศอันน่าอึดอัดของสังคมก่อนการปฏิรูปที่แสดงในบทละครของออสตรอฟสกีนั้นเป็นเรื่องจริง สินค้าเป็นที่ต้องการได้รับความเดือดร้อน ...

ความเกี่ยวข้องของแนวคิดในการเล่น

การใช้การโต้แย้งอย่างง่ายในภาษาที่ผู้อ่านเข้าใจได้ Pisarev สร้างบทวิจารณ์ของเขาเกี่ยวกับพายุฝนฟ้าคะนอง เขาสร้างบทสรุปของบทละครซ้ำในบทความวิจารณ์ของเขาได้อย่างแม่นยำ ยังไง? ท้ายที่สุดปัญหาของการเล่นเป็นเรื่องเร่งด่วน และออสตรอฟสกีได้ทำความดีที่ยิ่งใหญ่โดยปรารถนาอย่างสุดใจที่จะสร้างประชาสังคมแทนที่จะเป็น "อาณาจักรแห่งความมืด"

อย่างไรก็ตาม ผู้อ่านที่รัก… พูดตรงๆ ก็คือ ลงมือทำด้วยใจจริง… สังคมของเราทุกวันนี้สามารถเรียกว่า “อาณาจักรแห่งแสงสว่าง ความดี และเหตุผล” ได้หรือไม่? การพูดคนเดียวของ Ostrovsky ของ Kuligin เขียนโดยไร้ประโยชน์หรือไม่:“ เพราะเราจะไม่มีทางหารายได้มากกว่านี้ด้วยแรงงานที่ซื่อสัตย์ ขมขื่นสมคำล่ำลือ...

Katerina ไม่ใช่ "ลำแสง"

คำวิจารณ์ของ Pisarev เกี่ยวกับพายุฝนฟ้าคะนองเริ่มต้นด้วยการกำหนดข้อสรุปเกี่ยวกับข้อสรุปของ Dobrolyubov ที่ประมาทเลินเล่อ เขากระตุ้นเขาโดยอ้างข้อโต้แย้งจากบทประพันธ์ของผู้แต่ง การโต้เถียงของเขากับ Nikolai Dobrolyubov ทำให้นึกถึงบทสรุปของผู้มองโลกในแง่ร้ายเกี่ยวกับข้อสรุปที่วาดโดยผู้มองโลกในแง่ดี ตามเหตุผลของ Dmitry Ivanovich สาระสำคัญของ Katerina คือความเศร้าโศกไม่มีคุณธรรมที่แท้จริงในตัวเธอซึ่งเป็นลักษณะของคนที่เรียกว่า "สดใส" จากข้อมูลของ Pisarev Dobrolyubov ทำผิดพลาดอย่างเป็นระบบในการวิเคราะห์ภาพลักษณ์ของตัวละครหลักของบทละคร เขารวบรวมคุณสมบัติเชิงบวกทั้งหมดของเธอไว้ในภาพเชิงบวกเพียงภาพเดียวโดยไม่สนใจข้อบกพร่อง ตามที่ Dmitry Ivanovich มุมมองวิภาษของนางเอกมีความสำคัญ

ตัวละครหลักที่เป็นส่วนหนึ่งของอาณาจักรแห่งความมืด

หญิงสาวอาศัยอยู่กับ Tikhon สามีของเธอกับแม่สามีซึ่งเป็นพ่อค้าผู้มั่งคั่งที่มี "พลังงานหนัก" (อย่างที่พวกเขาพูดตอนนี้) ซึ่งบทความที่สำคัญของ Pisarev เน้นย้ำอย่างละเอียด พายุฝนฟ้าคะนองซึ่งเป็นบทละครที่น่าเศร้ามีสาเหตุหลักมาจากภาพนี้ หมูป่า (ตามที่พวกเขาเรียกเธอตามถนน) หมกมุ่นอยู่กับการกดขี่ทางศีลธรรมของผู้อื่นในทางพยาธิวิทยาด้วยการตำหนิอย่างต่อเนื่องเธอกินพวกเขา "เหมือนเหล็กที่เป็นสนิม" เธอทำสิ่งนี้ด้วยวิธีที่บริสุทธิ์ นั่นคือพยายามทำให้ครัวเรือน

Tikhon และ Varvara น้องสาวของเขาปรับตัวเข้ากับสุนทรพจน์ของแม่ Katerina ลูกสะใภ้ของเธอมีความอ่อนไหวเป็นพิเศษต่อการหยิบจับและความอัปยศอดสูของเธอ เธอผู้มีความโรแมนติก จิตใจเศร้าหมอง ช่างไม่มีความสุขจริงๆ ความฝันและความฝันที่มีสีสันของเธอเผยให้เห็นโลกทัศน์ที่ไร้เดียงสาอย่างสมบูรณ์ เป็นเรื่องดี แต่ไม่มีคุณธรรม!

ไม่สามารถจัดการกับตนเองได้

ในขณะเดียวกัน คำวิจารณ์ของ Pisarev เกี่ยวกับพายุฝนฟ้าคะนองก็ชี้ให้เห็นถึงความเป็นเด็กและความหุนหันพลันแล่นของ Katerina เธอไม่ได้แต่งงานเพื่อความรัก มีเพียง Boris Grigoryevich หลานชายของพ่อค้า Diky เท่านั้นที่ยิ้มให้เธอและ - การกระทำพร้อมแล้ว Katya รีบไปประชุมลับ ในเวลาเดียวกันโดยหลักการแล้วคนแปลกหน้าเธอไม่ได้คิดถึงผลที่ตามมาเลย “ผู้เขียนพรรณนาถึง “ลำแสงจริง ๆ เหรอ!” - บทความที่สำคัญของ Pisarev ถามผู้อ่าน "พายุฝนฟ้าคะนอง" แสดงนางเอกที่ไร้เหตุผลอย่างมากซึ่งไม่เพียง แต่สามารถรับมือกับสถานการณ์ได้ แต่ยังต้องรับมือกับตัวเองด้วย หลังจากหักหลังสามี หดหู่ กลัวพายุฝนฟ้าคะนองแบบเด็กๆ และฮิสทีเรียของผู้หญิงบ้าๆ บอๆ เธอก็สารภาพการกระทำของเธอและระบุตัวเธอกับเหยื่อทันที ดาษดื่นใช่ไหม

ตามคำแนะนำของแม่ Tikhon ตีเธอ "นิดหน่อย" "เพื่อความเป็นระเบียบ" อย่างไรก็ตามการกลั่นแกล้งของแม่สามีกลายเป็นลำดับความสำคัญที่ซับซ้อนมากขึ้น หลังจาก Katerina รู้ว่า Boris Grigorievich กำลังจะไปที่ Kyakhta (Transbaikalia) เธอจึงตัดสินใจฆ่าตัวตายโดยไม่ตั้งใจและตัดสินใจฆ่าตัวตาย: เธอกระโดดลงไปในแม่น้ำและจมน้ำตาย

Katerina ไม่ใช่ "ฮีโร่แห่งกาลเวลา"

Pisarev สะท้อนปรัชญาเกี่ยวกับพายุฝนฟ้าคะนองของ Ostrovsky เขาสงสัยว่าในสังคมทาสคนที่ไม่ได้รับการปลูกฝังจิตใจที่ลึกซึ้งซึ่งไม่มีเจตจำนงที่ไม่ให้การศึกษาแก่ตนเองซึ่งไม่เข้าใจผู้คน - โดยหลักการแล้วสามารถกลายเป็นแสงได้ ใช่ ผู้หญิงคนนี้อ่อนโยน ใจดี และจริงใจ เธอไม่รู้วิธีปกป้องมุมมองของเธอ (“เธอขยี้ฉัน” Katerina พูดถึง Kabanikh) ใช่ เธอมีความคิดสร้างสรรค์และน่าประทับใจ และคนประเภทนี้มีเสน่ห์จริงๆ (เหมือนที่เกิดกับ Dobrolyubov) แต่สิ่งนี้ไม่ได้เปลี่ยนสาระสำคัญ ... "ภายใต้สถานการณ์ที่กำหนดไว้ในละคร บุคคลไม่สามารถลุกขึ้นได้ -" ลำแสง "!" - Dmitry Ivanovich กล่าว

วุฒิภาวะของจิตวิญญาณเป็นเงื่อนไขของผู้ใหญ่

ยิ่งกว่านั้น นักวิจารณ์ยังคงคิดว่า การยอมจำนนต่อหน้าปัญหาเล็กน้อยในชีวิตเป็นเรื่องที่ดีจริงหรือ? Pisarev ถามคำถามเชิงตรรกะที่ชัดเจนเกี่ยวกับพายุฝนฟ้าคะนองของ Ostrovsky นี่เป็นตัวอย่างสำหรับคนรุ่นที่มีชะตากรรมที่จะเปลี่ยนทาสรัสเซียซึ่งถูกกดขี่โดย "เจ้าชาย" ในท้องถิ่นเช่น Kabanikh และ Diky ได้หรือไม่? อย่างดีที่สุด การฆ่าตัวตายเช่นนี้สามารถเกิดขึ้นได้ แต่ผลที่ตามมาคือคนที่มีความมุ่งมั่นและมีการศึกษาควรต่อสู้กับกลุ่มสังคมของคนรวยและผู้บงการ!

ในเวลาเดียวกัน Pisarev ไม่พูดถึง Katerina ในทางเสื่อมเสีย นักวิจารณ์เชื่อว่า "พายุฝนฟ้าคะนอง" มันไม่ไร้ประโยชน์เลยที่เธอจะแสดงภาพลักษณ์ของเธออย่างต่อเนื่องตั้งแต่วัยเด็ก ภาพลักษณ์ของ Katerina ในแง่นี้คล้ายกับภาพที่น่าจดจำของ Ilya Ilyich Oblomov! ปัญหาของบุคลิกภาพที่ไม่เป็นรูปเป็นร่างของเธอคือในวัยเด็กและวัยหนุ่มสาวที่สะดวกสบายในอุดมคติ พ่อแม่ของเธอไม่ได้เตรียมเธอให้เป็นผู้ใหญ่! ยิ่งกว่านั้น พวกเขาไม่ให้การศึกษาที่เหมาะสมแก่เธอ

อย่างไรก็ตามควรตระหนักว่าไม่เหมือนกับ Ilya Ilyich หาก Katerina อยู่ในสภาพแวดล้อมที่เอื้ออำนวยมากกว่าครอบครัว Kabanov เธอน่าจะเกิดขึ้นในฐานะบุคคล Ostrovsky ให้เหตุผลว่า ...

ภาพลักษณ์เชิงบวกของตัวละครหลักคืออะไร

นี่เป็นภาพลักษณ์เชิงบวกแบบองค์รวมทางศิลปะ - Pisarev เล่าเกี่ยวกับ Katerina "พายุฝนฟ้าคะนอง" ในการอ่านทำให้ผู้อ่านตระหนักว่าตัวละครหลักมีค่าใช้จ่ายทางอารมณ์ภายในซึ่งเป็นลักษณะของคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ มันมีศักยภาพสำหรับทัศนคติที่ดีต่อความเป็นจริง เธอรู้สึกถึงความต้องการหลักของสังคมรัสเซียอย่างสังหรณ์ใจ - เสรีภาพของมนุษย์ เธอมีพลังงานที่ซ่อนอยู่ (ซึ่งเธอรู้สึกได้ แต่ยังไม่ได้เรียนรู้วิธีควบคุม) ดังนั้น Katya จึงอุทานคำว่า: "ทำไมคนถึงไม่ใช่นก" ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ผู้เขียนเกิดการเปรียบเทียบเช่นนี้เพราะนางเอกต้องการอิสรภาพโดยไม่รู้ตัวคล้ายกับที่นกบิน อิสรภาพที่จะต่อสู้เพื่อที่เธอไม่มีความแข็งแกร่งทางจิตใจเพียงพอ ...

บทสรุป

Pisarev ให้ข้อสรุปอะไรกับบทความของเขาเรื่อง "Motives of Russian Drama"? "พายุฝนฟ้าคะนอง" ไม่ใช่ "วีรบุรุษแห่งกาลเวลา" ไม่ใช่ "ลำแสง" ภาพนี้อ่อนแอกว่ามาก แต่ไม่ใช่ในเชิงศิลปะ (ทุกอย่างอยู่ที่นี่) แต่ด้วยวุฒิภาวะของจิตวิญญาณ "ฮีโร่แห่งกาลเวลา" ไม่สามารถ "ทำลาย" ในฐานะบุคคลได้ ท้ายที่สุดแล้ว คนที่ถูกเรียกว่า "รังสีแห่งแสง" มีแนวโน้มที่จะถูกฆ่ามากกว่าถูกทำลาย แคทเธอรีนอ่อนแอ...

นักวิจารณ์ทั้งสองมีความคิดทั่วไป: บทความของ Pisarev เกี่ยวกับ The Thunderstorm เช่นบทความของ Dobrolyubov ตีความชื่อเรื่องของบทละครในลักษณะเดียวกัน นี่ไม่ใช่แค่ปรากฏการณ์ในชั้นบรรยากาศที่ทำให้ Katerina กลัวจนตาย แต่เป็นเรื่องเกี่ยวกับความขัดแย้งทางสังคมของสังคมที่ไม่ใช่ภาคประชาสังคมที่ล้าหลังซึ่งขัดแย้งกับความต้องการในการพัฒนา

การเล่นของ Ostrovsky เป็นคำฟ้องชนิดหนึ่ง นักวิจารณ์ทั้งสองแสดงต่อ Alexander Nikolaevich ว่าผู้คนไม่มีอำนาจ ไม่มีอิสระ ในความเป็นจริงแล้ว พวกเขาเป็นผู้ใต้บังคับบัญชาของ Boars and the Wild เหตุใด Dobrolyubov และ Pisarev จึงเขียนเกี่ยวกับพายุฝนฟ้าคะนองแตกต่างกันมาก

เหตุผลนี้เป็นอย่างไม่ต้องสงสัยความลึกของงานซึ่งมีมากกว่าหนึ่งความหมาย "ด้านล่าง" มันมีทั้งจิตวิทยาและสังคม นักวิจารณ์วรรณกรรมแต่ละคนเข้าใจในแบบของตนเองโดยกำหนดลำดับความสำคัญต่างกัน ยิ่งไปกว่านั้นทั้งคู่ทำด้วยความสามารถและวรรณกรรมรัสเซียได้รับประโยชน์จากสิ่งนี้เท่านั้น ดังนั้นจึงเป็นเรื่องโง่มากที่จะถามคำถาม: "Pisarev เขียนเกี่ยวกับบทละคร" Thunderstorm "หรือ Dobrolyubov อย่างแม่นยำมากขึ้นหรือไม่" ควรค่าแก่การอ่านบทความทั้งสองอย่างแน่นอน ...

การประเมินตัวละครของ Katerina Kabanova (นางเอกของละครเรื่อง "Thunderstorm" โดย A.N. Ostrovsky) ตามบทความของ N.A. Dobrolyubov "ลำแสงแห่งแสงในอาณาจักรแห่งความมืด"

บทความวิพากษ์โดย N.A. "Ray of Light in the Dark Kingdom" ของ Dobrolyubov (1860) อุทิศให้กับละครโดย A.N. Ostrovsky "พายุฝนฟ้าคะนอง" จุดเน้นของการวิจารณ์คือร่างของตัวละครหลักของละคร - Katerina Kabanova

เป็นที่น่าสังเกตว่าเขาพิจารณาลักษณะและการกระทำของ Katerina Dobrolyubov จากมุมมองของการปฏิวัติประชาธิปไตยซึ่งเขาเป็นผู้สนับสนุนอย่างแข็งขัน โดยเฉพาะอย่างยิ่ง นักวิจารณ์ "ถือว่าความเท่าเทียมกันของผู้ชายเป็น 'สภาพธรรมชาติ' ของธรรมชาติมนุษย์ และการกดขี่เป็นผลมาจากการจัดการที่ผิดปกติซึ่งจะต้องถูกทำลาย"

ดังนั้น Dobrolyubov จึงเรียก "พายุฝนฟ้าคะนอง" ของ Ostrovsky ว่าเป็น "งานที่เด็ดขาดที่สุด" ของผู้แต่ง - ในนั้นนักเขียนบทละครแสดงให้เห็นแง่มุมที่มืดมนที่สุดในชีวิตของชาวรัสเซียอย่างตรงไปตรงมา อย่างไรก็ตาม เรื่องนี้มี "บางสิ่งที่สดชื่นและให้กำลังใจ" เกี่ยวกับบทละคร และเหนือสิ่งอื่นใดคือ "ตัวละครของ Katerina" จากพระองค์ "ทรงประทานชีวิตใหม่แก่เรา ซึ่งปรากฏแก่เราในความตายของมัน"

นักวิจารณ์เชื่อว่าภาพลักษณ์ของ Katerina ซึ่งเป็นตัวละครของเธอนั้น "ก้าวไปข้างหน้าไม่เพียง แต่ในงานละครของ Ostrovsky เท่านั้น แต่ยังรวมถึงวรรณกรรมทั้งหมดของเราด้วย" ตัวละครนี้มีความเกี่ยวข้องมากที่สุดเท่าที่เคยมีมา เพราะมัน "สอดคล้องกับช่วงใหม่ของชีวิตผู้คนของเรา" มัน "ต้องการการนำไปใช้ในวรรณกรรมมานานแล้ว"

ตามคำกล่าวของ Dobrolyubov ตัวละครของ Katerina นั้นแข็งแกร่งเพราะเธอ "ซื่อสัตย์ต่อสัญชาตญาณของความจริงตามธรรมชาติ เต็มไปด้วยศรัทธาในอุดมคติใหม่และไม่เสียสละ ในแง่ที่ว่าความตายนั้นดีกว่าสำหรับเขามากกว่าชีวิตภายใต้หลักการที่ตรงกันข้ามกับเขา ”

Katerina ฟังตัวเองและทำในสิ่งที่หัวใจบอกให้เธอทำ "ในความซื่อสัตย์และความกลมกลืนของตัวละครที่เป็นจุดแข็งของเขา" นักวิจารณ์เชื่อมั่น - อากาศและแสงที่เป็นอิสระซึ่งขัดต่อข้อควรระวังทั้งหมดของการปกครองแบบเผด็จการที่กำลังจะพินาศ บุกเข้าไปในห้องขังของ Katerina เธอโหยหาชีวิตใหม่ แม้ว่าเธอจะต้องตายด้วยแรงกระตุ้นนี้ก็ตาม ความตายสำหรับเธอคืออะไร? ในทำนองเดียวกันเธอไม่คิดว่าชีวิตเป็นพืชพันธุ์ที่ตกอยู่กับเธอในครอบครัว Kabanov

นอกจากนี้ Dobrolyubov ยังวิเคราะห์แรงจูงใจของพฤติกรรมของ Katerina อย่างรอบคอบ นักวิจารณ์คิดว่ามันเป็นสัญลักษณ์อย่างลึกซึ้งที่ Ostrovsky เลือกผู้หญิงคนหนึ่งเป็นนางเอกของเขา - "การประท้วงที่แข็งแกร่งที่สุดคือการลุกขึ้นจากอกของผู้อ่อนแอที่สุดและอดทนที่สุด" ในสังคมปิตาธิปไตยของรัสเซีย ผู้หญิงเป็นสิ่งมีชีวิตที่ไร้อำนาจมากที่สุด ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมหากผู้หญิงต้องการเปลี่ยนแปลงชะตากรรม คดีของเธอจะจริงจังและเด็ดขาด

Dobrolyubov เน้นว่าโดยธรรมชาติแล้วนางเอกไม่ได้เป็นตัวละครที่มีความรุนแรงที่ต้องการการทำลายล้างอย่างต่อเนื่อง “ตัวละครนี้มีความคิดสร้างสรรค์เป็นส่วนใหญ่” ซึ่งต้องการความรักและความอบอุ่น

นอกจากนี้ Katerina ยังเป็นตัวละครบทกวีที่ละเอียดอ่อน: "นั่นคือเหตุผลที่เธอพยายามเข้าใจและยกระดับทุกสิ่งในจินตนาการของเธอ" นางเอกต้อง "ดับ" ความประทับใจภายนอก ความงามของโลก ผู้คน และความสัมพันธ์ของพวกเขา แต่ "ในบรรยากาศที่มืดมนของครอบครัวใหม่ Katerina เริ่มรู้สึกว่าขาดรูปลักษณ์ภายนอก" นางเอก "ยังคงแสวงหาที่หลบภัยในการปฏิบัติทางศาสนา, ในการเข้าโบสถ์, ในการสนทนาที่ช่วยชีวิต; แต่ที่นี่เขาไม่พบความประทับใจในอดีต เป็นผลให้ - "ทุกอย่างมืดมนน่ากลัวรอบตัวเธอทุกอย่างเย็นชาและภัยคุกคามที่ไม่อาจต้านทานได้"

แต่เงื่อนไขที่น่าสยดสยองเหล่านี้ช่วยให้นางเอกเติบโตขึ้นเท่านั้น: เธอ "เป็นผู้ใหญ่ เธอปลุกความปรารถนาอื่น ๆ ให้เป็นจริงมากขึ้น" Katerina ตระหนักดีว่าเธอต้องการ "ความรักและความทุ่มเท" ก่อนหน้านี้เมื่อเธอแต่งงานนางเอกไม่ได้ต่อต้านอะไรเลยแม้ว่าเธอจะไม่รัก Tikhon Dobrolyubov อธิบายสิ่งนี้ด้วยข้อเท็จจริงที่ว่าผู้หญิงคนนั้นมี "ความรู้น้อยและใจง่ายมาก"

แต่ตอนนี้ทุกอย่างเปลี่ยนไป และในสถานการณ์ใหม่เหล่านี้ ตัวละครที่แข็งแกร่งของ Katerina ก็ปรากฏตัวขึ้น: "แต่เมื่อเธอเข้าใจว่าเธอต้องการอะไรและต้องการบรรลุสิ่งใดสิ่งหนึ่ง เธอจะบรรลุเป้าหมายด้วยค่าใช้จ่ายทั้งหมด นั่นคือความแข็งแกร่งของตัวละครของเธอ

นางเอกตกหลุมรักและไปในความรู้สึกของเธอจนจบ เราเห็นว่าการเลี้ยงดูของเธอ, สภาพแวดล้อมที่เธอเติบโตขึ้นมา, ทำให้ตัวเองรู้สึก: เธอ "เก็บความรู้สึกที่แข็งแกร่งอย่างหนึ่งจากการเลี้ยงดูของเธอ - ความกลัวของพลังมืดบางอย่าง, สิ่งที่ไม่รู้จักซึ่งเธอไม่สามารถอธิบายให้ตัวเองได้ดีหรือปฏิเสธ " แต่ที่นี่ตามที่นักวิจารณ์ Katerina เอาชนะตัวเองความกลัวของเธอ เธอฟังธรรมชาติของเธอและไปในความปรารถนาของเธอจนถึงที่สุด และเมื่อเธอถูกบอริสหักหลังและตระหนักว่าเธอจะต้องกลับไปที่ "อาณาจักรแห่งความมืด" เธอจึงตัดสินใจ "ปลดปล่อยตัวเอง" ตลอดไป

Dobrolyubov สรุปว่า: "การปลดปล่อยดังกล่าวเป็นเรื่องน่าเศร้าและขมขื่น แต่จะทำอย่างไรเมื่อไม่มีทางออกอื่น เป็นเรื่องดีที่หญิงผู้น่าสงสารคนนี้มีความมุ่งมั่นอย่างน้อยก็เพื่อทางออกอันเลวร้ายนี้ นั่นคือจุดแข็งของตัวละครของเธอนั่นคือเหตุผลที่ "พายุฝนฟ้าคะนอง" สร้างความประทับใจให้กับเรา ... "

ฉันเห็นด้วยอย่างมากกับการประเมิน Katerina ของ Dobrolyubov ฉันยังถือว่าเธอเป็นธรรมชาติที่สมบูรณ์และกลมกลืนกันโดยฟังเสียงของจิตวิญญาณของเธอ Katerina เป็นคนที่สดใสนั่นคือเหตุผลที่เธอเป็นกวีดังนั้นเธอจึงเชื่อในพระเจ้าอย่างจริงใจนั่นคือเหตุผลที่เธอตกหลุมรักบอริสอย่างสุดหัวใจ

แต่ฉันไม่เห็นด้วยกับ Dobrolyubov ที่นางเอกตายเพราะเธอต่อต้าน "อาณาจักรมืด" สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่า Katerina จะรีบเข้าไปในแม่น้ำโวลก้าเพื่อลงโทษตัวเอง ในความคิดของฉันเธอไม่สามารถเอาชนะมุมมองเหล่านั้นที่ปลูกฝังในการเลี้ยงดูของเธอได้ เพียงแค่ตัดสินใจมีความสัมพันธ์กับบอริสเธอบอกว่าเธอกำลังจะตายในไม่ช้าเพราะเธอกำลังทำบาปครั้งใหญ่ ฉันคิดว่าในช่วงสุดท้าย ความสยดสยอง ความสิ้นหวัง ความเหงา เอาชนะแม้กระทั่งความกลัวพระเจ้าของ Katerina และเธอทำบาปที่ใหญ่ที่สุด - เธอฆ่าตัวตาย

อย่างไรก็ตาม ฉันเห็นด้วยกับ Dobrolyubov ว่า Katerina เป็น "ลำแสงแห่งแสงสว่างในอาณาจักรอันมืดมน" เธอเป็นเพียงธรรมชาติที่จริงใจและสวยงามในความปรารถนาที่จะมีชีวิตที่ "สดใส" ดำรงอยู่ตามกฎของพระเจ้า