องค์ประกอบ “ คุณสมบัติของปัญหาหนึ่งในผลงานของ V. Rasputin ปัญหาที่เกิดขึ้นจริงและนิรันดร์ในเรื่องราวของ V. Rasputin เรื่อง "ลาก่อนแม่" ปัญหาสากลในเรื่องราวของรัสปูติน

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ผู้เขียนอุทิศเวลาและความพยายามอย่างมากให้กับกิจกรรมสาธารณะและงานด้านวารสารศาสตร์โดยไม่ขัดจังหวะงานของเขา ในปี 1995 เรื่องราวของเขา "To the same land" ได้รับการตีพิมพ์; บทความ "ลงแม่น้ำลีนา" ในช่วงทศวรรษ 1990 รัสปูตินได้ตีพิมพ์เรื่องราวจำนวนหนึ่งจาก Cycle of Stories about Senya Pozdnyakov: Senya Rides (1994), Memorial Day (1996), In the Evening (1997), Unexpectedly (1997), Neighborly (1998)
ในปี 2004 เขาตีพิมพ์หนังสือ Ivan's Daughter, Ivan's Mother
ในปี 2549 อัลบั้มเรียงความของนักเขียนรุ่นที่สาม "ไซบีเรียไซบีเรีย (อังกฤษ) รัสเซีย" ได้รับการตีพิมพ์ (ฉบับก่อนหน้า 2534, 2543)
งานนี้รวมอยู่ในโปรแกรมโรงเรียนระดับภูมิภาคสำหรับการอ่านนอกหลักสูตร
น้ำเสียงเชิงประชาสัมพันธ์เริ่มเด่นชัดมากขึ้นเรื่อยๆ ในงานร้อยแก้วของรัสปูตินในช่วงครึ่งหลังของปี 1980 - 1990 การพรรณนาที่ซุ่มซ่ามในเรื่อง "Vision", "In the Evening", "Unexpectedly, Unexpectedly", "New Profession" (1997) มุ่งเป้าไปที่การบอกเลิกการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในรัสเซียอย่างตรงไปตรงมา (และบางครั้งก็ก้าวร้าว) ในรัสเซีย ยุคหลังเปเรสทรอยก้า ในขณะเดียวกันในสิ่งที่ดีที่สุดของพวกเขาเช่น "Unexpectedly Out of the Blue" (เรื่องราวของสาวขอทานเมืองคัทย่าที่ถูกโยนเข้าไปในหมู่บ้านโดยตัวละครเรื่องล่าสุดของรัสปูตินเรื่องเสนา Pozdnyakov) ร่องรอยของรูปแบบเดิมของรัสปูตินที่สัมผัสได้ถึงธรรมชาติอย่างละเอียดถี่ถ้วนยังคงไขความลึกลับของมนุษย์ต่อไปโดยมองไปยังที่ที่ความต่อเนื่องของเส้นทางโลกอยู่
ปลายทศวรรษ 1980 - 1990 เป็นผลงานของรัสปูตินนักประชาสัมพันธ์ ในบทความของเขา เขายังคงยึดมั่นในธีมไซบีเรียน สะท้อนถึง Sergius of Radonezh ในหัวข้อ "Lay of Igor's Campaign" เขียนบทความเกี่ยวกับ A. Vampilov และ V. Shukshin ผู้เขียนมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในกิจกรรมทางสังคม สุนทรพจน์ของเขาซึ่งมุ่งแก้ปัญหาด้านวรรณกรรม คุณธรรม และสิ่งแวดล้อมของโลกสมัยใหม่มีความสำคัญและหนักแน่น เป็นผลให้เขาได้รับเลือกให้เป็นรองหัวหน้าสหภาพโซเวียตสูงสุดของสหภาพโซเวียตและต่อมาเป็นสมาชิกสภาประธานาธิบดี ในปี 2010 วาเลนติน รัสปูตินได้เข้าเป็นสมาชิกสภาปรมาจารย์ด้านวัฒนธรรม
นักเขียนที่มีชื่อเสียงไม่ได้ขาดรางวัล แต่ในหมู่พวกเขาควรสังเกต Order of St. Sergius of Radonezh II degree ซึ่ง Russian Orthodox Church มอบให้เขาในปี 2545
วันที่ 9 กรกฎาคม พ.ศ. 2549 ได้ตัดชีวิตของตระกูลรัสปูตินออกเป็นสองส่วน: ก่อนและหลัง มาเรีย ลูกสาวสุดที่รักของเธอเสียชีวิตจากอุบัติเหตุเครื่องบินตกที่สนามบินอีร์คุตสค์ โศกนาฏกรรมครั้งใหญ่เกิดขึ้น Valentin Grigorievich แต่ถึงกระนั้นที่นี่ เขาก็พบพลังที่จะคิดถึงคนอื่น เพราะหลังจากนั้น 125 คนก็ถูกเผาทั้งเป็น
Valentin Grigoryevich Rasputin เป็นนักเขียนที่มีพรสวรรค์ บุคคลสาธารณะที่มีชื่อเสียง นักสู้เพื่อศีลธรรมและจิตวิญญาณ ปัจจุบันอาศัยและทำงานในอีร์คุตสค์

35. “ลาก่อนมาเตรา” - ละครชีวิตพื้นบ้านชนิดหนึ่ง - เขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2519 เรากำลังพูดถึงความทรงจำของมนุษย์และความภักดีต่อครอบครัว
การกระทำของเรื่องเกิดขึ้นในหมู่บ้าน Matera ซึ่งกำลังจะตาย: มีการสร้างเขื่อนบนแม่น้ำเพื่อสร้างโรงไฟฟ้าดังนั้น "น้ำตามแม่น้ำและแม่น้ำจะขึ้นและหกน้ำท่วม .. ” แน่นอน มาเตรา ชะตากรรมของหมู่บ้านถูกผนึกไว้ คนหนุ่มสาวออกจากเมืองโดยไม่ลังเล คนรุ่นใหม่ไม่ต้องการแผ่นดิน สำหรับมาตุภูมิ มันพยายามที่จะ "เปลี่ยนไปสู่ชีวิตใหม่" อยู่เสมอ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าชีวิตคือการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่อง การเปลี่ยนแปลงที่ไม่สามารถนิ่งเฉยได้ในที่แห่งเดียวเป็นเวลาหนึ่งศตวรรษ ความก้าวหน้านั้นจำเป็น แต่คนที่เข้าสู่ยุคแห่งการปฏิวัติทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีไม่ควรละเลยรากเหง้า ทำลายและลืมประเพณีที่มีอายุหลายศตวรรษ ขีดฆ่าประวัติศาสตร์นับพันปี เกี่ยวกับความผิดพลาดที่พวกเขาควรเรียนรู้ และไม่สร้างมันขึ้นมาเอง , บางครั้งก็แก้ไขไม่ได้
ฮีโร่ของเรื่องทั้งหมดสามารถแบ่งออกเป็น "พ่อ" และ "ลูก" ตามเงื่อนไข “พ่อ” คือคนที่การทำลายโลกให้ถึงตาย พวกเขาเติบโตขึ้นมาบนแผ่นดินโลกและซึมซับความรักที่มีต่อโลกด้วยน้ำนมของแม่ นี่คือ Bogodul และคุณปู่ Yegor และ Nastasya และ Sima และ Katerina
“เด็ก” คือคนหนุ่มสาวเหล่านั้นที่ทิ้งหมู่บ้านไว้กับชะตากรรมอย่างง่ายดาย หมู่บ้านที่มีประวัติศาสตร์สามร้อยปี นี่คือ Andrey และ Petruha และ Klavka Strigunova ดังที่เราทราบ มุมมองของ "พ่อ" แตกต่างอย่างมากจากมุมมองของ "เด็ก" ดังนั้นความขัดแย้งระหว่างพวกเขาจึงเป็นนิรันดร์และหลีกเลี่ยงไม่ได้ และถ้าในนวนิยายเรื่อง "Fathers and Sons" ของ Turgenev ความจริงอยู่ข้าง "เด็ก ๆ " ที่ด้านข้างของคนรุ่นใหม่ซึ่งพยายามกำจัดขุนนางที่เสื่อมทรามทางศีลธรรมในเรื่อง "อำลามาเตรา" สถานการณ์ ตรงกันข้ามอย่างสิ้นเชิง: เยาวชนทำลายสิ่งเดียวที่ทำให้สามารถดำรงชีวิตบนแผ่นดินโลกได้ (ขนบธรรมเนียม ประเพณี รากเหง้าของชาติ)
ตัวละครในอุดมคติหลักของเรื่องคือดาเรียหญิงชรา นี่คือชายผู้อุทิศตนเพื่อบ้านเกิดเมืองนอนจนถึงนาทีสุดท้าย ดาเรียกำหนดแนวคิดหลักของงานซึ่งผู้เขียนเองต้องการสื่อถึงผู้อ่าน: “ความจริงอยู่ในความทรงจำ ผู้ที่ไม่มีความทรงจำก็ไม่มีชีวิต” ผู้หญิงคนนี้เป็นผู้รักษานิรันดร์ ดาเรียเป็นตัวละครประจำชาติที่แท้จริง ความคิดของหญิงชราที่รักคนนี้มีความใกล้ชิดกับผู้เขียนมาก รัสปูตินให้คุณลักษณะเชิงบวกเพียงอย่างเดียวของเธอ คำพูดที่เรียบง่ายและไม่โอ้อวด ฉันต้องบอกว่าผู้จับเวลาเก่าของ Matera นั้นอธิบายโดยผู้เขียนด้วยความอบอุ่น รัสปูตินพรรณนาถึงฉากที่ผู้คนพลัดพรากจากหมู่บ้านได้อย่างไร ให้เราอ่านอีกครั้งว่า Yegor และ Nastasya เลื่อนการเดินทางออกไปครั้งแล้วครั้งเล่าว่าพวกเขาไม่ต้องการออกจากดินแดนบ้านเกิดอย่างไร Bogodul ต่อสู้อย่างสิ้นหวังเพื่อรักษาสุสานเพราะเป็นที่เคารพนับถือของชาวมาเตรา: "... และ หญิงชราคลานไปตามสุสาน ไขว้หลัง ติดตั้งโต๊ะข้างเตียง”
ทั้งหมดนี้พิสูจน์ให้เห็นอีกครั้งว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะฉีกผู้คนออกจากโลก จากรากเหง้าของพวกเขา ว่าการกระทำดังกล่าวสามารถเทียบได้กับการฆาตกรรมที่โหดร้าย
ผู้เขียนเข้าใจปัญหาที่สังคมเผชิญในยุคปฏิวัติทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีอย่างลึกซึ้ง ซึ่งเป็นปัญหาของการสูญเสียวัฒนธรรมของชาติ จากเรื่องราวทั้งหมด เป็นที่ชัดเจนว่าหัวข้อนี้ทำให้รัสปูตินกังวลและมีความเกี่ยวข้องในบ้านเกิดของเขาด้วย: ไม่ใช่เพื่ออะไรที่เขามีมาเตราบนฝั่งของอังการา
มาเตราเป็นสัญลักษณ์ของชีวิต ใช่ เธอถูกน้ำท่วม แต่ความทรงจำของเธอยังคงอยู่ เธอจะมีชีวิตอยู่ตลอดไป

40. คลื่นลูกที่สามของการย้ายถิ่น (พ.ศ. 2503-2523)
ด้วยคลื่นลูกที่สามของการย้ายถิ่นฐานจากสหภาพโซเวียต ศิลปินส่วนใหญ่และปัญญาชนที่สร้างสรรค์จากไป ในปี 1971 พลเมืองโซเวียต 15,000 คนออกจากสหภาพโซเวียต ในปี 1972 ตัวเลขนี้จะเพิ่มขึ้นเป็น 35,000 คน ตามกฎแล้วนักเขียนผู้อพยพของคลื่นลูกที่สามนั้นเป็นของคนรุ่น "อายุหกสิบเศษ" ซึ่งพบกับความหวังในสภาคองเกรส CPSU ครั้งที่ 20 ซึ่งเป็นการหักล้างระบอบสตาลิน "ทศวรรษแห่งการเล่นโวหารของสหภาพโซเวียต" จะเรียกช่วงเวลานี้ว่า V. Aksyonov คาดหวังไว้สูง บทบาทที่สำคัญสำหรับคนรุ่น 60s มาจากการก่อตัวในช่วงสงครามและหลังสงคราม B. Pasternak อธิบายช่วงเวลานี้ดังนี้: “ในความสัมพันธ์กับชีวิตก่อนหน้าทั้งหมดในยุค 30 แม้ในเสรีภาพแม้ในความเป็นอยู่ที่ดีของกิจกรรมมหาวิทยาลัย, หนังสือ, เงิน, สิ่งอำนวยความสะดวก, สงครามกลายเป็นพายุชำระล้าง กระแสอากาศบริสุทธิ์ ลมหายใจแห่งการปลดปล่อย ช่วงเวลาของสงครามที่หนักหน่วงคือช่วงชีวิตที่น่าเศร้า: การกลับมาอย่างอิสระและสนุกสนานของความรู้สึกของชุมชนกับทุกคน "ลูกของสงคราม" ซึ่งเติบโตขึ้นมาในบรรยากาศของการยกระดับจิตวิญญาณ ตั้งความหวังไว้ที่ "การละลาย" ของครุสชอฟ
อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้าก็เห็นได้ชัดว่า "การละลาย" ไม่ได้สัญญาการเปลี่ยนแปลงขั้นพื้นฐานในชีวิตของสังคมโซเวียต ความฝันที่โรแมนติกตามมาด้วยความซบเซา 20 ปี จุดเริ่มต้นของการลดทอนเสรีภาพในประเทศถือเป็นปี 1963 เมื่อ N.S. Khrushchev เยี่ยมชมนิทรรศการของศิลปินแนวหน้าใน Manege กลางยุค 60 เป็นช่วงเวลาแห่งการกดขี่ข่มเหงใหม่ของปัญญาชนที่มีความคิดสร้างสรรค์และประการแรกคือนักเขียน ผลงานของ A. Solzhenitsyn ถูกห้ามไม่ให้ตีพิมพ์ มีการดำเนินคดีอาญากับ Y. Daniel และ A. Sinyavsky, A. Sinyavsky ถูกจับ I. Brodsky ถูกตัดสินว่าเป็นปรสิตและถูกเนรเทศไปยังหมู่บ้าน Norenskaya S. Sokolov ขาดโอกาสในการเผยแพร่ กวีและนักข่าว N. Gorbanevskaya (สำหรับการเข้าร่วมในการประท้วงต่อต้านการรุกรานของกองทหารโซเวียตในเชโกสโลวะเกีย) ถูกนำตัวส่งโรงพยาบาลจิตเวช ในปี 1966 V.Tarsis กลายเป็นนักเขียนคนแรกที่ถูกเนรเทศไปทางตะวันตก

การกดขี่ข่มเหงและข้อห้ามทำให้เกิดกระแสใหม่ของการย้ายถิ่น ซึ่งแตกต่างอย่างมีนัยสำคัญจากสองกรณีก่อนหน้านี้: ในช่วงต้นทศวรรษ 1970 ปัญญาชน บุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมและวิทยาศาสตร์ รวมทั้งนักเขียน เริ่มออกจากสหภาพโซเวียต หลายคนถูกลิดรอนสัญชาติโซเวียต (A. Solzhenitsyn, V. Aksenov, V. Maksimov, V. Voinovich และอื่น ๆ ) ด้วยคลื่นลูกที่สามของการย้ายถิ่น ต่อไปนี้ไปต่างประเทศ: V. Aksenov, Yu. Korzhavin, Y. Kublanovsky, E. Limonov, V. Maksimov, Y. Mamleev, V. Nekrasov, S. Sokolov, A. Sinyavsky, A. Solzhenitsyn, D. Rubina และคนอื่นๆ รัสเซียพลัดถิ่น (I. Brodsky, N. Korzhavin, V. Aksenov, S. Dovlatov, Yu. Aleshkovsky และอื่น ๆ ) ไปยังฝรั่งเศส (A. Sinyavsky, M. Rozanova, V. Nekrasov, E . Limonov, V. Maksimov, N. Gorbanevskaya) ถึงเยอรมนี (V. Voinovich, F. Gorenstein)
ผู้เขียนคลื่นลูกที่สามพบว่าตัวเองถูกอพยพภายใต้เงื่อนไขใหม่ทั้งหมด พวกเขาส่วนใหญ่ไม่ได้รับการยอมรับจากรุ่นก่อน พวกเขาต่างจาก "การย้ายถิ่นแบบเก่า" ต่างจากผู้อพยพคลื่นลูกแรกและคลื่นลูกที่สอง พวกเขาไม่ได้ตั้งหน้าที่ "รักษาวัฒนธรรม" หรือจับความทุกข์ยากที่ประสบในบ้านเกิดของตน ประสบการณ์ โลกทัศน์ หรือแม้แต่ภาษาที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง (ดังที่ A. Solzhenitsyn ตีพิมพ์พจนานุกรมการขยายภาษา ซึ่งรวมถึงภาษาถิ่น ศัพท์แสงของค่าย) ได้ขัดขวางการเกิดขึ้นของสายสัมพันธ์ระหว่างรุ่น
ภาษารัสเซียได้รับการเปลี่ยนแปลงอย่างมีนัยสำคัญในช่วง 50 ปีที่มีอำนาจของสหภาพโซเวียตงานของตัวแทนของคลื่นลูกที่สามไม่ได้เกิดขึ้นมากนักภายใต้อิทธิพลของคลาสสิกรัสเซีย แต่ภายใต้อิทธิพลของวรรณคดีอเมริกันและละตินอเมริกาที่ได้รับความนิยมในยุค 60 ใน สหภาพโซเวียตเช่นเดียวกับบทกวีของ M. Tsvetaeva, B. Pasternak ร้อยแก้วโดย A. Platonov หนึ่งในคุณสมบัติหลักของวรรณคดีผู้อพยพชาวรัสเซียของคลื่นลูกที่สามคือความโน้มถ่วงที่มีต่อเปรี้ยวจี๊ดและลัทธิหลังสมัยใหม่ ในเวลาเดียวกัน คลื่นลูกที่สามค่อนข้างต่างกัน: ผู้เขียนทิศทางที่สมจริง (A. Solzhenitsyn, G. Vladimov), ลัทธิหลังสมัยใหม่ (S. Sokolov,

Yu. Mamleev, E. Limonov), ผู้ได้รับรางวัลโนเบล I. Brodsky, ผู้ต่อต้านพิธีการ N. Korzhavin วรรณคดีรัสเซียเกี่ยวกับคลื่นลูกที่สามในการอพยพตาม Naum Korzhavin เป็น "ความขัดแย้ง": "เราจากไปเพื่อให้สามารถต่อสู้กันเองได้"
นักเขียนสองคนที่ใหญ่ที่สุดของทิศทางที่สมจริงซึ่งทำงานในพลัดถิ่น - A. Solzhenitsyn และ G. Vladimov A. Solzhenitsyn ถูกบังคับให้ไปต่างประเทศสร้างนวนิยายมหากาพย์ "The Red Wheel" ที่ถูกเนรเทศ ซึ่งเขาอ้างถึงเหตุการณ์สำคัญในประวัติศาสตร์รัสเซียในศตวรรษที่ยี่สิบโดยตีความในรูปแบบดั้งเดิม อพยพไม่นานก่อนเปเรสทรอยก้า (ในปี 1983) G. Vladimov ตีพิมพ์นวนิยายเรื่อง "The General and His Army" ซึ่งกล่าวถึงประเด็นทางประวัติศาสตร์ด้วย: เหตุการณ์ของ Great Patriotic War เป็นศูนย์กลางของนวนิยายซึ่งยกเลิกอุดมการณ์ และการเผชิญหน้าทางชนชั้นในสังคมโซเวียต ซึ่งถูกทำลายล้างจากการกดขี่ข่มเหงในช่วงทศวรรษ 30 V. Maximov อุทิศนวนิยาย "Seven Days" ให้กับชะตากรรมของครอบครัวชาวนา V. Nekrasov ผู้ได้รับรางวัล Stalin จากนวนิยายเรื่อง "In the Trenches of Stalingrad" หลังจากการจากไปเขาตีพิมพ์ "Notes of an Onlooker", "A Little Sad Tale"
สถานที่พิเศษในวรรณคดีของ "คลื่นลูกที่สาม" ถูกครอบครองโดยงานของ V. Aksenov และ S. Dovlatov ผลงานของ Aksenov ซึ่งถูกลิดรอนสัญชาติโซเวียตในปี 1980 ถูกดึงเข้าสู่ความเป็นจริงของสหภาพโซเวียตในยุค 50-70 ซึ่งเป็นวิวัฒนาการของคนรุ่นเขา นวนิยายเรื่อง "The Burn" ให้ภาพพาโนรามาที่มีเสน่ห์ของชีวิตมอสโกหลังสงครามนำเสนอวีรบุรุษลัทธิแห่งยุค 60 - ศัลยแพทย์นักเขียนนักเป่าแซ็กโซโฟนประติมากรและนักฟิสิกส์ Aksyonov ยังทำหน้าที่เป็นผู้บันทึกเหตุการณ์ในยุคของเทพนิยายมอสโก
ในงานของ Dovlatov มีการผสมผสานระหว่างโลกทัศน์พิลึกที่หายากด้วยการปฏิเสธการวิพากษ์วิจารณ์และข้อสรุปทางศีลธรรมซึ่งไม่ใช่เรื่องปกติสำหรับวรรณคดีรัสเซีย ในวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 20 เรื่องราวและนวนิยายของนักเขียนยังคงเป็นประเพณีของการพรรณนาถึง "ชายร่างเล็ก" ในเรื่องสั้นของเขา Dovlatov ถ่ายทอดวิถีชีวิตและทัศนคติของคนรุ่น 60s อย่างแม่นยำ บรรยากาศของการรวมตัวของชาวโบฮีเมียนในครัวเลนินกราดและมอสโก ความไร้สาระของความเป็นจริงของสหภาพโซเวียต การทดสอบของผู้อพยพชาวรัสเซียในอเมริกา ใน "ชาวต่างชาติ" ที่เขียนพลัดถิ่น Dovlatov พรรณนาถึงการดำรงอยู่ของผู้อพยพในลักษณะที่น่าขัน 108th Street of Queens ที่แสดงใน "Foreigner" เป็นแกลเลอรีภาพล้อเลียนของผู้อพยพชาวรัสเซียโดยไม่สมัครใจ
V. Voinovich พยายามไปต่างประเทศในรูปแบบของการต่อต้านยูโทเปีย - ในนวนิยายเรื่อง "มอสโก 2042" ซึ่งมีการล้อเลียนของ Solzhenitsyn และแสดงถึงความทุกข์ทรมานของสังคมโซเวียต
A. Sinyavsky ตีพิมพ์ในพลัดถิ่น "Walks with Pushkin", "In the Shadow of Gogol" - ร้อยแก้วซึ่งการวิจารณ์วรรณกรรมรวมกับงานเขียนที่ยอดเยี่ยมและเขียนชีวประวัติที่น่าขันของ "Good Night"

S. Sokolov, Yu. Mamleev, E. Limonov อ้างถึงงานของพวกเขากับประเพณีหลังสมัยใหม่ นวนิยายของ S. Sokolov "School for Fools", "Between the Dog and the Wolf", "Palisandria" เป็นโครงสร้างทางวาจาที่ซับซ้อนผลงานชิ้นเอกของสไตล์พวกเขาสะท้อนทัศนคติหลังสมัยใหม่ที่จะเล่นกับผู้อ่านการเปลี่ยนแปลงของแผนเวลา นวนิยายเรื่องแรกของ S. Sokolov "School for Fools" ได้รับการชื่นชมอย่างสูงจาก V. Nabokov ไอดอลของนักเขียนร้อยแก้วมือใหม่ ขอบเขตของข้อความอยู่ในร้อยแก้วของ Y. Mamleev ซึ่งตอนนี้ได้สัญชาติรัสเซียของเขากลับคืนมา ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Mamleev ได้แก่ Wings of Terror, Drown My Head, Eternal Home, Voice from Nothing E. Limonov เลียนแบบสัจนิยมสังคมนิยมในเรื่อง "เรามียุคที่ยอดเยี่ยม" ปฏิเสธการก่อตั้งในหนังสือ "It's me - Eddie", "The Diary of a Loser", "Savenko the Teenager", "Young Scoundrel"
ในบรรดากวีที่พบว่าตัวเองถูกเนรเทศ ได้แก่ N. Korzhavin, Yu. Kublanovsky, A. Tsvetkov, A. Galich, I. Brodsky สถานที่สำคัญในประวัติศาสตร์กวีนิพนธ์รัสเซียเป็นของ I. Brodsky ผู้ได้รับรางวัลโนเบลในปี 2530 สำหรับ "การพัฒนาและความทันสมัยของรูปแบบคลาสสิก" ในการลี้ภัย Brodsky ได้ตีพิมพ์คอลเล็กชั่นบทกวีและบทกวี: "หยุดในทะเลทราย", "ส่วนหนึ่งของคำพูด", "จุดจบของยุคที่สวยงาม", "Roman Elegies", "New Stanzas สำหรับเดือนสิงหาคม", "Autumn Cry of a Hawk ".

เมื่อแยกจาก "การย้ายถิ่นฐานเก่า" ตัวแทนของคลื่นลูกที่สามได้เปิดสำนักพิมพ์ของตนเองสร้างปูมและนิตยสาร หนึ่งในนิตยสารที่มีชื่อเสียงที่สุดของคลื่นลูกที่สามคือ Continent ถูกสร้างโดย V. Maksimov และตีพิมพ์ในปารีส นิตยสาร "Syntax" ได้รับการตีพิมพ์ในปารีสเช่นกัน (M. Rozanova, A. Sinyavsky) สิ่งพิมพ์ที่มีชื่อเสียงที่สุดของอเมริกา ได้แก่ หนังสือพิมพ์ New American และ Panorama และนิตยสาร Kaleidoscope นิตยสาร "Time and Us" ก่อตั้งขึ้นในอิสราเอล และ "Forum" ก่อตั้งขึ้นในมิวนิก ในปี 1972 สำนักพิมพ์ "Ardis" เริ่มทำงาน I. Efimov ก่อตั้งสำนักพิมพ์ "Hermitage" ในเวลาเดียวกัน สิ่งพิมพ์เช่น New Russian Word (นิวยอร์ก), New Journal (นิวยอร์ก), Russian Thought (ปารีส), Edges (Frankfurt am Main) ยังคงรักษาตำแหน่งไว้ .

42. ละครรัสเซียสมัยใหม่ (1970-90)
แนวคิดของ "การแสดงละครสมัยใหม่" นั้นกว้างขวางมากทั้งตามลำดับเวลา (ปลายทศวรรษ 1950 - 60) และตามสุนทรียศาสตร์ A. Arbuzov, V. Rozov, A. Volodin, A. Vampilov - คลาสสิกใหม่ได้ปรับปรุงประเภทดั้งเดิมของละครจิตวิทยาที่สมจริงของรัสเซียอย่างมีนัยสำคัญและปูทางสำหรับการค้นพบเพิ่มเติม หลักฐานนี้เป็นผลงานของนักเขียนบทละคร "คลื่นลูกใหม่" ของปี 1970-80 รวมถึง L. Petrushevskaya, A. Galin, V. Arro, A. Kazantsev, V. Slavkin, L. Razumovskaya และคนอื่น ๆ เช่นกัน ในฐานะที่เป็น "ละครใหม่" โพสต์เปเรสทรอยก้าที่เกี่ยวข้องกับชื่อของ N. Kolyada, M. Ugarov, M. Arbatova, A. Shipenko และอื่น ๆ อีกมากมาย
การแสดงละครสมัยใหม่เป็นโลกแห่งศิลปะที่มีชีวิตหลากหลาย มุ่งมั่นที่จะเอาชนะรูปแบบ มาตรฐานที่พัฒนาขึ้นโดยสุนทรียศาสตร์เชิงอุดมการณ์ของสัจนิยมสังคมนิยมและความเป็นจริงเฉื่อยของเวลาที่ซบเซา
ในช่วงหลายปีแห่งความซบเซา "สาขา Chekhov" ที่ไม่เสื่อมคลายละครจิตวิทยาในประเทศซึ่งแสดงโดยบทละครของ Arbuzov, Rozov, Volodin, Vampilov มีชะตากรรมที่ยากลำบาก นักเขียนบทละครเหล่านี้เปลี่ยนกระจกเงาให้กลายเป็นจิตวิญญาณมนุษย์อย่างสม่ำเสมอและแก้ไขด้วยความวิตกกังวลอย่างชัดเจน และยังพยายามอธิบายสาเหตุและกระบวนการของการทำลายล้างทางศีลธรรมของสังคม การลดค่าของ "หลักจรรยาบรรณของผู้สร้างลัทธิคอมมิวนิสต์" ร่วมกับร้อยแก้วโดย Yu. Trifonov และ V. Shukshin, V. Astafiev และ V. Rasputin, เพลงของ A. Galich และ V. Vysotsky, ภาพร่างโดย M. Zhvanetsky, บทภาพยนตร์และภาพยนตร์โดย G. Shpalikov, A. Tarkovsky และ E. Klimov บทละครของผู้เขียนเหล่านี้เต็มไปด้วยความเจ็บปวด: “มีบางอย่างเกิดขึ้นกับเรา สิ่งนี้เกิดขึ้นภายใต้การเซ็นเซอร์ที่รุนแรงที่สุด ในช่วงกำเนิดของ samizdat ความไม่ลงรอยกันทางสุนทรียะและการเมือง และใต้ดิน
ข้อดีที่สุดคือภายใต้สถานการณ์ใหม่นี้ การเรียกร้องของเจ้าหน้าที่ศิลป์ให้นักเขียนเป็น "ทีมตอบสนองที่รวดเร็ว" สร้างบทละคร "ในหัวข้อของวัน", "ให้ทันกับชีวิต", "สะท้อน" ทันที ให้จัดการแข่งขันสำหรับ "ละครที่ดีที่สุดเกี่ยวกับ ... " เปเรสทรอยก้า "เกี่ยวกับเปเรสทรอยก้า" ละครอาจเป็นแค่ละคร และละครเป็นเรื่องของผู้คน ข้อจำกัดที่คล้ายคลึงกันจะก่อให้เกิดกระแสของการแฮ็กเฉพาะที่อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้
ดังนั้น ยุคใหม่จึงเริ่มต้นขึ้น เมื่อบาร์ถูกยกให้สูงสำหรับเกณฑ์ของความจริงและศิลปะในการสะท้อนของนักเขียนบทละครในทุกวันนี้ “ผู้ชมในปัจจุบันอยู่ข้างหน้าทั้งแฟชั่นการแสดงละครและทัศนคติต่อตนเองจากบนลงล่างจากด้านข้างของโรงละครมาก - เขาหิวโหย กำลังรอการสนทนาที่ชาญฉลาดและไร้ประโยชน์เกี่ยวกับเรื่องที่สำคัญที่สุดและสำคัญยิ่ง . .. นิรันดร์และยั่งยืน" Y. Edlis กล่าวอย่างถูกต้อง
ในศูนย์กลางของโลกแห่งศิลปะของบทละครของ "คลื่นลูกใหม่" เป็นฮีโร่ที่ซับซ้อนและคลุมเครือซึ่งไม่เข้ากับกรอบของคำจำกัดความที่ชัดเจน ดังนั้น Ya.I. Yavchunovskiy กล่าวว่า: “ตัวละครดังกล่าวไม่สามารถถูกบังคับ rubrication, การลงทะเบียน chokh ในภูมิภาคหนึ่ง, กำหนดคำศัพท์ที่ชัดเจนให้กับพวกเขาซึ่งทำให้ความหมายหมดลง เหล่านี้ไม่ใช่ "คนพิเศษ" และไม่ใช่ "คนใหม่" บางคนไม่ทนต่อภาระของตำแหน่งกิตติมศักดิ์ของฮีโร่ในเชิงบวกเช่นเดียวกับคนอื่น ๆ ที่ไม่เข้ากับกรอบความคิดเชิงลบ ดูเหมือนว่าละครทางจิตวิทยา - และนี่คือลักษณะการจัดประเภทที่สำคัญ - ดำเนินการศึกษาศิลปะของตัวละครดังกล่าวอย่างแม่นยำมากขึ้นอย่างมั่นใจมากขึ้นโดยไม่แบ่งขั้วของตัวละครภายใต้แบนเนอร์ของค่ายตรงข้าม
ตามกฎแล้วก่อนหน้าเราคือฮีโร่อายุ 30-40 ปีที่ออกมาจาก "ชายหนุ่ม" แห่งยุค 60 ในวัยเยาว์ พวกเขาตั้งมาตรฐานไว้สูงเกินไปสำหรับความหวัง หลักการ และเป้าหมาย และตอนนี้เมื่อเส้นชีวิตหลักได้รับการกำหนดแล้วและผล "เบื้องต้น" แรกถูกสรุปเป็นที่ชัดเจนว่าวีรบุรุษไม่สามารถเข้าถึงและเอาชนะระดับส่วนตัวของตนเองได้

ฮีโร่ไม่พอใจตัวเองชีวิตของเขาความเป็นจริงรอบตัวเขาและกำลังมองหาทางออกจากสถานการณ์นี้ (V. Arro "ดูสิว่าใครมา", "โศกนาฏกรรมและนักแสดงตลก", V. Slavkin "ลูกสาววัยผู้ใหญ่ของเด็กสาว ผู้ชาย”, L. Petrushevskaya “ เด็กผู้หญิงสามคนในชุดสีน้ำเงิน)
ฮีโร่ของละครหลังแวมไพร์เสียชีวิตเพียงลำพัง ผู้เขียนวิเคราะห์รายละเอียดเหตุผลของความเหงานี้โดยติดตามความสัมพันธ์ในครอบครัวของตัวละครทัศนคติที่มีต่อเด็ก ๆ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความต่อเนื่องของพวกเขา ส่วนใหญ่ไม่มีและไม่มีบ้าน ครอบครัว พ่อแม่ อยู่ในความหมายที่สมบูรณ์ของแนวคิดเหล่านี้ วีรบุรุษเด็กกำพร้าได้หลั่งไหลเข้ามาเล่นละครหลัง Wampilians "การไร้พ่อ" ของวีรบุรุษทำให้เกิด "การไม่มีบุตร" ธีมของสภาซึ่งเปิดเผยในบทละครของ "คลื่นลูกใหม่" มีการเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับธีมของการสูญเสียความสัมพันธ์ในครอบครัว ผู้เขียนในทุกวิถีทางเน้นการไม่มีวีรบุรุษในบ้านของพวกเขา คำพูดที่อธิบายที่อยู่อาศัยของตัวละครหรือเรื่องราวของตัวละครเองนั้นเต็มไปด้วยรายละเอียดที่ทำให้เราเข้าใจว่าแม้แต่อพาร์ตเมนต์ในตัวละครก็ไม่ได้ให้ความรู้สึกเหมือนอยู่บ้าน M. Shvydkoy ตั้งข้อสังเกตอย่างถูกต้องว่า: "ไม่มีตัวละครใดในละครของ" คลื่นลูกใหม่ "สามารถพูดได้ว่า:" บ้านของฉันคือป้อมปราการของฉัน แต่ในครอบครัว ชีวิตส่วนตัวพวกเขากำลังมองหาการสนับสนุน ปัญหานี้เกิดขึ้นในละครโดย V. Arro "Koleya", L. Petrushevskaya "Music Lessons", V. Slavkin "Serso", N. Kolyada "Slingshot", "Keys from Lerrach"
แม้จะมีทัศนคติที่ซับซ้อนของผู้เขียนที่มีต่อตัวละครของพวกเขา แต่นักเขียนบทละครก็ไม่ปฏิเสธความเข้าใจในอุดมคติ วีรบุรุษรู้ว่าอุดมคติคืออะไรและต่อสู้เพื่อมัน พวกเขารู้สึกรับผิดชอบส่วนตัวต่อความไม่สมบูรณ์ของชีวิต ความเป็นจริงโดยรอบและตัวพวกเขาเอง (ก. กาลิน "ทามาดะ", "ทริบูนตะวันออก", วี. อาร์โร "โศกนาฏกรรมและนักแสดงตลก") .
สถานที่สำคัญในละครหลัง Vampilian ถูกครอบครองโดยธีมของผู้หญิง ผู้เขียนถือว่าตำแหน่งของผู้หญิงเป็นเกณฑ์ในการประเมินสังคมที่พวกเขาอาศัยอยู่ และความสามารถทางศีลธรรมและจิตวิญญาณของตัวละครชายได้รับการทดสอบผ่านทัศนคติของพวกเขาที่มีต่อผู้หญิง (แสดงโดย L. Petrushevskaya, A. Galin "Eastern Tribune", N. Kolyada "Keys from Lerrach")
หัวข้อของ "อีกชีวิตหนึ่ง" ในสังคมอื่นมีให้เห็นอย่างชัดเจนในบทละครของทิศทางนี้ ชุดรูปแบบนี้ต้องผ่านบางขั้นตอนตั้งแต่แนวคิดในอุดมคติของ "อีกชีวิตหนึ่ง" ไปจนถึงการปฏิเสธอย่างสมบูรณ์ (V. Slavkin "ลูกสาววัยผู้ใหญ่ของชายหนุ่ม", A. Galin "กลุ่ม", "หัวข้อ", "ขออภัย", N. Kolyada “ Polonaise ของ Oginsky”) .
ควรให้ความสนใจเป็นพิเศษกับวิธีการทางศิลปะของภาพ ชีวิตประจำวัน การครอบงำของชีวิตประจำวัน การเน้นย้ำของชีวิตประจำวัน ชีวิตที่มีสัดส่วนมหึมา - สิ่งแรกที่ดึงดูดสายตาของคุณเมื่อคุณทำความคุ้นเคยกับละครของ "คลื่นลูกใหม่" ฮีโร่ของบทละครได้รับการทดสอบโดย Bytom ผู้เขียนไม่หวงคำอธิบายโดยละเอียดของเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ในชีวิตประจำวันบทสนทนาส่วนใหญ่หมุนรอบการแก้ปัญหาในชีวิตประจำวันของใช้ในครัวเรือนกลายเป็นภาพสัญลักษณ์ R. Doktor สรุปได้ถูกต้องว่าในละครเหล่านี้ “ชีวิตมีสมาธิ ควบแน่นในลักษณะที่ดูเหมือนว่าจะกีดกันการดำรงอยู่ของความเป็นจริงอื่นใด นี่คือ "ชีวิตที่มีอยู่" อย่างสัมบูรณ์โดยดูดซับการสำแดงที่เป็นไปได้ทั้งหมดของบุคคลความสัมพันธ์ทั้งหมดระหว่างผู้คน” (L. Petrushevskaya“ Stairwell ”, V. Arro“ Rut ” ฯลฯ )
สืบสานประเพณีของเอ.พี. Chekhov นักเขียนบทละครของ "คลื่นลูกใหม่" ขยายพื้นที่เวที มีตัวละครนอกเวทีมากมายในละคร รู้สึกถึงประวัติศาสตร์และอิทธิพลที่มีต่อยุคปัจจุบัน ดังนั้นพื้นที่บนเวทีจึงขยายไปถึงขอบเขตของภาพชีวิตที่ครอบคลุม (V. Slavkin "Adult Daughter of a Young Man", S. Zlotnikov "The Old Man Left the Old Woman", A. Galin "Eastern Tribune" เป็นต้น .)
นักวิจัยในยุคที่ศึกษาละครรัสเซียได้สังเกตกระบวนการของละคร epiization ในบทละครมักพบองค์ประกอบของมหากาพย์ - อุปมาความฝันของวีรบุรุษในการกล่าวสุนทรพจน์ขยายภาพของผู้เขียนระบุไว้อย่างชัดเจน (V. Arro "Koleya", N. Kolyada "Oginsky's Polonaise", "The Tale of เจ้าหญิงผู้ตาย", "หนังสติ๊ก", A. Kazantsev " ความฝันของยูจีเนีย")
โดยเฉพาะอย่างยิ่งการวิพากษ์วิจารณ์วรรณกรรมจำนวนมากทำให้เกิดภาษาของบทละครของนักเขียนร่วมสมัย กลุ่มหลังแวมไพร์ถูกกล่าวหาว่า "สแลง" มากเกินไป คำพูดที่ไม่เป็นบรรทัดฐาน ว่าพวกเขา "ตามถนน" การแสดงฮีโร่ผ่านคำพูดของเขา บอกเกี่ยวกับเขา แสดงให้เห็นถึงความสัมพันธ์ของตัวละครคือความสามารถที่สดใสของนักเขียนบทละคร "คลื่นลูกใหม่" ภาษาที่ตัวละครพูดนั้นเหมาะสมที่สุดสำหรับตัวละครประเภทที่ปรากฎในละคร (แสดงโดย L. Petrushevskaya, N. Kolyada, V. Slavkin)

Details Category: Works about the Great Patriotic War Published on 02/01/2019 14:36 จำนวนผู้เข้าชม: 433

เป็นครั้งแรกที่เรื่องราวของ "Live and Remember" ของ V. Rasputin ตีพิมพ์ในปี 1974 ในวารสาร "Our Contemporary" และในปี 1977 ได้รับรางวัล State Prize of the USSR

เรื่องราวได้รับการแปลเป็นภาษาต่างประเทศหลายภาษา: บัลแกเรีย เยอรมัน ฮังการี โปแลนด์ ฟินแลนด์ เช็ก สเปน นอร์เวย์ อังกฤษ จีน ฯลฯ

ในหมู่บ้าน Atamanovka ไซบีเรียอันห่างไกลบนฝั่ง Angara ครอบครัว Guskov อาศัยอยู่: พ่อ แม่ ลูกชาย Andrey และ Nastya ภรรยาของเขา Andrei และ Nastya อยู่ด้วยกันมาสี่ปีแล้ว แต่ไม่มีลูก สงครามได้เริ่มต้นขึ้น Andrei กับคนอื่น ๆ จากหมู่บ้านไปที่ด้านหน้า ในฤดูร้อนปี 2487 เขาได้รับบาดเจ็บสาหัส และเขาถูกส่งตัวไปโรงพยาบาลในโนโวซีบีสค์ Andrei หวังว่าเขาจะได้รับหน้าที่หรืออย่างน้อยก็ได้รับวันหยุดพักผ่อนสองสามวัน แต่เขาถูกส่งไปที่ด้านหน้าอีกครั้ง เขาตกใจและผิดหวัง ในสภาพที่ตกต่ำเช่นนี้ เขาตัดสินใจกลับบ้านอย่างน้อยหนึ่งวันเพื่อไปเยี่ยมญาติของเขา จากโรงพยาบาลโดยตรงเขาไปที่อีร์คุตสค์ แต่ในไม่ช้าก็รู้ว่าเขาไม่มีเวลากลับไปที่หน่วยเช่น แท้จริงแล้วเป็นผู้ทิ้งร้าง เขาแอบย่องไปยังบ้านเกิดของเขา แต่สำนักงานเกณฑ์ทหารทราบแล้วว่าเขาไม่อยู่และกำลังตามหาเขาในอาตามานอฟกา

ในอาตามานอฟกา

และนี่คืออังเดรในหมู่บ้านบ้านเกิดของเขา เขาแอบเข้ามาในบ้านและขโมยขวานและสกีจากโรงอาบน้ำ Nastya เดาได้ว่าใครคือหัวขโมย และตัดสินใจที่จะทำให้แน่ใจในเรื่องนี้: ตอนกลางคืนเธอพบกับ Andrei ในโรงอาบน้ำ เขาขอให้เธออย่าบอกใครว่าเธอเห็นเขา: เมื่อตระหนักว่าชีวิตของเขาหยุดนิ่ง เขามองไม่เห็นทางออก Nastya ไปเยี่ยมสามีของเธอซึ่งพบที่หลบภัยในฤดูหนาวอันห่างไกลกลางไทกาและนำอาหารและสิ่งของจำเป็นมาให้เขา ในไม่ช้า Nastya ก็ตระหนักว่าเธอกำลังตั้งครรภ์ อันเดรย์ดีใจ แต่ทั้งคู่เข้าใจดีว่าพวกเขาจะต้องหลอกเด็กว่าเป็นคนนอกกฎหมาย

ในฤดูใบไม้ผลิ พ่อของกุสคอฟพบว่าปืนหายไป Nastya พยายามเกลี้ยกล่อมเขาว่าเธอแลกเปลี่ยนปืนกับนาฬิกาเยอรมันที่ถูกจับ (ซึ่งอันเดรย์มอบให้เธอจริง ๆ ) เพื่อขายและนำเงินไปกู้ยืมจากรัฐบาล เมื่อหิมะละลาย อันเดรย์ก็ย้ายไปยังกระท่อมฤดูหนาวที่อยู่ห่างไกลออกไป

สิ้นสุดสงคราม

Nastya ยังคงไปเยี่ยม Andrei เขาอยากจะฆ่าตัวตายมากกว่าแสดงตัวต่อผู้คน แม่บุญธรรมสังเกตว่านัสยาตั้งท้องและไล่เธอออกจากบ้าน Nastya ไปอาศัยอยู่กับเพื่อนของเธอ Nadia ซึ่งเป็นม่ายที่มีลูกสามคน พ่อตาเดาว่าอังเดรอาจเป็นพ่อของเด็กและขอให้นัสยาสารภาพ Nastya ไม่ทำลายคำพูดของเธอกับสามีของเธอ แต่มันยากสำหรับเธอที่จะซ่อนความจริงจากทุกคน เธอเบื่อกับความเครียดภายในอย่างต่อเนื่อง และนอกจากนี้ หมู่บ้านเริ่มสงสัยว่า Andrei อาจซ่อนตัวอยู่ที่ไหนสักแห่งในบริเวณใกล้เคียง พวกเขาเริ่มติดตาม Nastya เธอต้องการเตือนอังเดร Nastya แหวกว่ายไปหาเขา แต่เห็นว่าชาวบ้านกำลังตามเธอไป และรีบไปที่ Angara

ตัวละครหลักของเรื่องคือใคร: ผู้ทิ้ง Andrey หรือ Nastya?

มาฟังกันว่าผู้เขียนจะว่าอย่างไร
“ ฉันเขียนไม่เพียง แต่เกี่ยวกับผู้ทิ้งร้างซึ่งทุกคนกำลังพูดถึงโดยไม่หยุดด้วยเหตุผลบางอย่าง แต่เกี่ยวกับผู้หญิงคนหนึ่ง ... ผู้เขียนไม่จำเป็นต้องได้รับการยกย่อง แต่เขาต้องเข้าใจ”
จากตำแหน่งของผู้เขียนเหล่านี้เราจะพิจารณาเรื่องราว แม้ว่าแน่นอนว่าภาพของ Andrei นั้นค่อนข้างน่าสนใจในแง่ที่ว่าผู้เขียนทำการวิเคราะห์เชิงลึกเกี่ยวกับสถานะของจิตวิญญาณมนุษย์ในช่วงเวลาที่สำคัญของการดำรงอยู่ ในเรื่องนี้ ชะตากรรมของเหล่าฮีโร่เชื่อมโยงกับชะตากรรมของผู้คนในช่วงเวลาที่ยากลำบากที่สุดในประวัติศาสตร์ของพวกเขา
ดังนั้น นี่เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับผู้หญิงรัสเซีย "เธอเก่งในเรื่องการหาประโยชน์และความโชคร้ายของเธอ ผู้ซึ่งรักษารากเหง้าของชีวิต" (A. Ovcharenko)

ภาพของ Nastya

“ ในน้ำค้างแข็งในโรงอาบน้ำ Guskov ยืนอยู่ในสวนล่างใกล้กับ Angara ใกล้กับน้ำมีความสูญเสีย: ขวานของช่างไม้ของ Mikheich ที่เก่าแก่และดีหายไป ... คนที่รับผิดชอบที่นี่คว้าที่ ในเวลาเดียวกันจากชั้นวางของครึ่งใบยาสูบสวนตัวเองและโลภในห้องแต่งตัวสำหรับสกีล่าสัตว์เก่า
ขวานถูกซ่อนไว้ใต้กระดาน ซึ่งหมายความว่าเฉพาะผู้ที่รู้เรื่องนี้ เฉพาะของตนเองเท่านั้นที่สามารถรับมันได้ เกี่ยวกับเรื่องนี้ที่ Nastya เดาได้ทันที แต่ความคิดนี้น่ากลัวเกินไปสำหรับเธอ บางสิ่งที่หนักหนาสาหัสและน่าสะพรึงกลัวได้เข้ามาอยู่ในจิตวิญญาณของ Nastya
และในกลางดึก "ประตูก็เปิดออกอย่างกะทันหันและมีบางอย่างที่สัมผัสได้ทำให้เกิดเสียงกรอบแกรบปีนเข้าไปในโรงอาบน้ำ" นี่คือ Andrey Guskov สามีของ Nastena
คำแรกที่ส่งถึงภรรยาของเขาคือ:
- หุบปาก Nastya ฉันเอง. เงียบไว้
เขาไม่สามารถพูดอะไรกับ Nastya ได้อีก และเธอก็เงียบ
นอกจากนี้ผู้เขียน“ แสดงให้เห็นว่าเมื่อละเมิดหน้าที่บุคคลที่พยายามช่วยชีวิตนอกชีวิต ... แม้แต่คนที่ใกล้เคียงที่สุดภรรยาของเขาซึ่งโดดเด่นด้วยมนุษยชาติที่หายากไม่สามารถช่วยเขาได้เพราะเขา ถึงวาระของการทรยศของเขา” (E . Osetrov)

มนุษยชาติที่หายากของ Nastya

โศกนาฏกรรมของ Nastya คืออะไร? ความจริงที่ว่าเธอตกอยู่ในสถานการณ์ที่แม้แต่พลังแห่งความรักของเธอก็ไม่สามารถแก้ไขได้เพราะความรักและการทรยศเป็นสองสิ่งที่เข้ากันไม่ได้
แต่ที่นี่ก็เช่นกัน คำถามคือ เธอรักสามีหรือไม่?
ผู้เขียนพูดอะไรเกี่ยวกับชีวิตของเธอก่อนพบกับ Andrey Guskov?
Nastya กลายเป็นเด็กกำพร้าโดยสมบูรณ์เมื่ออายุได้ 16 ปี ร่วมกับน้องสาวตัวน้อยของเธอ เธอกลายเป็นขอทาน และทำงานให้กับครอบครัวของป้าของเธอเพื่อแลกกับขนมปัง และในเวลานี้เองที่ Andrei เชิญเธอให้แต่งงานกับเขา “ Nastena รีบแต่งงานเหมือนลงไปในน้ำ - โดยไม่ลังเลเลย: คุณยังต้องออกไปข้างนอก ... ” และถึงแม้ว่าเธอจะต้องทำงานไม่น้อยในบ้านสามีของเธอ แต่มันก็เป็นบ้านของเธอแล้ว
สำหรับสามีของเธอ เธอรู้สึกขอบคุณที่รับเขามาเป็นภรรยา พาเขาเข้าไปในบ้าน และในตอนแรกเธอไม่ได้โกรธเคืองด้วยซ้ำ
แต่แล้วความรู้สึกผิดก็เกิดขึ้น: พวกเขาไม่มีลูก นอกจากนี้อังเดรเริ่มยกมือให้เธอ
แต่ถึงกระนั้น เธอรักสามีในแบบของเธอเอง และที่สำคัญที่สุด เธอเข้าใจชีวิตครอบครัวว่าเป็นความภักดีต่อกันและกัน ดังนั้น เมื่อกัสคอฟเลือกเส้นทางนี้ด้วยตัวเธอเอง เธอยอมรับมันโดยไม่ลังเล เช่นเดียวกับเส้นทางของเธอเอง การทรมานข้ามของเธอ
และนี่คือความแตกต่างระหว่างคนสองคนนี้อย่างชัดเจน: เขาคิดถึงแต่ตัวเองเท่านั้น เอาชนะด้วยความกระหายที่จะเอาชีวิตรอดในทุกวิถีทาง และเธอก็คิดถึงเขามากขึ้น และจะช่วยเขาได้อย่างไรดีที่สุด เธอไม่ได้มีลักษณะเฉพาะกับความเห็นแก่ตัวที่ Andrei เต็มไปด้วย
ในการพบกันครั้งแรกเขาพูดกับ Nastya ว่าไม่สอดคล้องกับความสัมพันธ์ก่อนหน้านี้: "ไม่ใช่สุนัขตัวเดียวที่รู้ว่าฉันอยู่ที่นี่ บอกใครซักคน ฉันจะฆ่าคุณ ฆ่าฉัน - ฉันไม่มีอะไรจะเสีย ดังนั้นจำไว้ อยากได้ตัวไหน. ตอนนี้ฉันมีมือที่มั่นคงในเรื่องนี้มันจะไม่แตก” เขาต้องการ Nastya ในฐานะผู้มีรายได้เท่านั้น: นำปืน, ไม้ขีด, เกลือ
ในเวลาเดียวกัน Nastya พบความแข็งแกร่งในตัวเองเพื่อทำความเข้าใจบุคคลที่พบว่าตัวเองอยู่ในสถานการณ์ที่ยากลำบากอย่างยิ่งแม้ว่าเขาจะสร้างมันขึ้นมาเองก็ตาม ไม่ ทั้ง Nastya และผู้อ่านไม่ได้ให้เหตุผลกับ Guskov แต่เป็นการทำความเข้าใจโศกนาฏกรรมของมนุษย์ โศกนาฏกรรมของการทรยศ
ในตอนแรก Andrei ไม่ได้คิดถึงการถูกทอดทิ้ง แต่ความคิดถึงความรอดของเขากลับกลายเป็นความกลัวในชีวิตของเขา เขาไม่ต้องการที่จะกลับไปที่ด้านหน้าอีกครั้งโดยหวังว่าสงครามจะจบลงในไม่ช้า:“ มันจะกลับมาอีกครั้งภายใต้ศูนย์อีกครั้งภายใต้ความตายในสมัยก่อนในไซบีเรียได้อย่างไร! ถูกไหม ยุติธรรม? เขาจะมีเวลาอยู่ที่บ้านเพียงวันเดียวเพื่อทำให้จิตใจสงบ - จากนั้นเขาก็พร้อมสำหรับทุกสิ่งอีกครั้ง
วี. รัสปูติน หนึ่งในบทสนทนาเกี่ยวกับเรื่องนี้กล่าวว่า: "บุคคลที่ก้าวเข้าสู่เส้นทางแห่งการทรยศอย่างน้อยหนึ่งครั้ง ต้องผ่านมันไปจนจบ" กัสคอฟได้เหยียบบนเส้นทางนี้ก่อนที่ความจริงของการถูกทอดทิ้งคือ ภายในเขายอมรับความเป็นไปได้ที่จะหลบหนีโดยมุ่งหน้าไปในทิศทางตรงกันข้ามจากด้านหน้า เขาคิดเกี่ยวกับสิ่งที่คุกคามเขาในเรื่องนี้มากกว่าเกี่ยวกับความไม่ยอมรับของขั้นตอนนี้โดยทั่วไป กุสคอฟตัดสินใจว่าเป็นไปได้ที่จะดำเนินชีวิตตามกฎหมายอื่นนอกเหนือจากประชาชนทั้งหมด และการต่อต้านนี้ทำให้เขาถึงวาระไม่เพียงแค่ความเหงาท่ามกลางผู้คนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการปฏิเสธซึ่งกันและกันด้วย กุสคอฟชอบอยู่ในความกลัว แม้ว่าเขาจะทราบดีว่าชีวิตของเขาอยู่ในภาวะอับจน และเขาก็เข้าใจด้วย: มีเพียงนัสยาเท่านั้นที่จะเข้าใจเขาและไม่เคยทรยศเขา เธอจะรับผิด
ความสูงส่งของเธอการเปิดกว้างสู่โลกและความดีงามของเธอเป็นสัญลักษณ์ของวัฒนธรรมทางศีลธรรมอันสูงส่งของบุคคล แม้ว่าเธอจะรู้สึกไม่ลงรอยกันทางวิญญาณอย่างมาก เพราะเธอถูกต้องต่อหน้าตัวเอง - แต่ไม่ถูกต่อหน้าผู้คน ไม่ทรยศอังเดร - แต่ทรยศต่อผู้ที่เขาทรยศ ซื่อสัตย์ต่อหน้าสามี แต่บาปในสายตาพ่อตา แม่ยาย และคนทั้งหมู่บ้าน เธอรักษาอุดมคติทางศีลธรรมของเธอไว้และไม่ปฏิเสธผู้ตกสู่บาป เธอสามารถช่วยเหลือพวกเขาได้ เธอไม่สามารถที่จะเป็นผู้บริสุทธิ์ได้เมื่อสามีของเธอกำลังทุกข์ทรมานจากสิ่งที่เขาทำ ความผิดที่เธอรับโดยสมัครใจนี้เป็นการสำแดงและพิสูจน์ความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมสูงสุดของนางเอก ดูเหมือนว่าเธอจะเกลียด Andrei จนถึงวันสุดท้ายของชีวิตเพราะเธอถูกบังคับให้โกหกหลบขโมยซ่อนความรู้สึกของเธอ ... แต่เธอไม่เพียง แต่สาปแช่งเขา แต่ยังแทนที่ไหล่ที่เหนื่อยล้าของเธอ .
อย่างไรก็ตาม ความหนักหน่วงทางจิตวิญญาณนี้ทำให้เธอหมดแรง

เฟรมจากภาพยนตร์เรื่อง "Live and Remember"
... ไม่รู้ว่าจะว่ายน้ำยังไง เธอเสี่ยงตัวเองและลูกในท้องของเธอ แต่ข้ามแม่น้ำอีกครั้งเพื่อเกลี้ยกล่อมให้กัสคอฟยอมจำนน แต่สิ่งนี้ไม่มีประโยชน์แล้ว: เธอถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังด้วยความรู้สึกผิดสองครั้ง “ความเหนื่อยล้ากลายเป็นการต้อนรับและความสิ้นหวังที่พยาบาท เธอไม่ต้องการอะไรอีกแล้ว เธอไม่หวังในสิ่งใด ความหนักอึ้งที่ว่างเปล่าและน่าขยะแขยงฝังแน่นอยู่ในจิตวิญญาณของเธอ
เมื่อเห็นการไล่ล่าที่อยู่เบื้องหลังเธอ เธอรู้สึกอับอายอีกครั้ง: “มีใครเข้าใจไหมว่าการมีชีวิตอยู่ช่างน่าละอายเพียงใดเมื่อมีคนอื่นในที่ของคุณสามารถมีชีวิตที่ดีขึ้นได้? มองคนในสายตาได้อย่างไรหลังจากนั้น ... ". Nastya ตายโยนตัวเองเข้าไปใน Angara “และไม่มีแม้แต่หลุมในที่นั้น ซึ่งกระแสน้ำจะสะดุด”

แล้วอันเดรย์ล่ะ?

เราเห็นการล่มสลายของ Guskov ทีละน้อยการตกสู่ระดับสัตว์สู่การดำรงอยู่ทางชีวภาพ: การฆ่ากวางกวาง, ลูกวัว, "พูด" กับหมาป่า ฯลฯ Nastya ไม่รู้ทั้งหมดนี้ บางที เมื่อรู้อย่างนี้แล้ว เธออาจจะตัดสินใจออกจากหมู่บ้านไปตลอดกาล แต่เธอสงสารสามีของเธอ และคิดถึงแต่ตัวเองเท่านั้น Nastya พยายามหันความคิดไปทางอื่น หาเธอและบอกเขาว่า: “ฉันควรทำอย่างไรกับฉัน? ฉันอยู่ท่ามกลางผู้คน - หรือคุณลืมไปแล้ว? ฉันจะบอกอะไรพวกเขา ฉันจะบอกอะไรกับแม่ของคุณพ่อของคุณ” และในการตอบสนองเขาได้ยินสิ่งที่กุสคอฟควรพูด: “เราไม่สนทุกเรื่อง” เขาไม่คิดว่าพ่อของเขาจะถาม Nastena ว่าปืนอยู่ที่ไหนและแม่ของเขาจะสังเกตเห็นการตั้งครรภ์ - เขาจะต้องอธิบายอย่างใด
แต่สิ่งนี้ไม่ได้รบกวนเขาแม้ว่าประสาทของเขาจะถึงขีด จำกัด เขาโกรธคนทั้งโลก - ที่กระท่อมฤดูหนาวซึ่งมีชีวิตยืนยาว บนนกกระจอกที่ส่งเสียงดัง แม้แต่กับนัสเทน่าที่จำความอันตรายที่ทำกับเธอไม่ได้
หมวดหมู่ทางศีลธรรมค่อยๆ กลายเป็นธรรมเนียมปฏิบัติสำหรับกุสคอฟ ซึ่งต้องปฏิบัติตามเมื่ออยู่ท่ามกลางผู้คน แต่เขาถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพัง ดังนั้นความต้องการทางชีวภาพเท่านั้นที่ยังคงอยู่สำหรับเขา

Guskov มีค่าควรแก่ความเข้าใจและสงสารหรือไม่?

ผู้เขียน Valentin Rasputin ก็ตอบคำถามนี้เช่นกัน:“ สำหรับนักเขียนไม่มีและไม่สามารถเป็นคนที่สมบูรณ์ได้ ... อย่าลืมตัดสินแล้วให้เหตุผล นั่นคือพยายามเข้าใจเข้าใจจิตวิญญาณมนุษย์ ”
Guskov นี้ไม่กระตุ้นความรู้สึกเชิงบวกอีกต่อไป แต่เขาก็แตกต่างกันด้วย และเขาไม่ได้เป็นอย่างนั้นในทันที ตอนแรกมโนธรรมของเขาทรมานเขา: “ท่านเจ้าข้า ฉันทำอะไรลงไป! ฉันทำอะไรลงไป นัสเทน่า! อย่าไปกับฉันอีกต่อไปอย่าไป - คุณได้ยินไหม และฉันจะจากไป คุณไม่สามารถทำได้ด้วยวิธีนี้ เพียงพอ. หยุดทำร้ายตัวเองและทำร้ายคุณ ฉันไม่สามารถ".
ภาพลักษณ์ของกุสคอฟนำไปสู่ข้อสรุป: “จงดำเนินชีวิตและจำไว้ มนุษย์ มีปัญหา วุ่นวาย ในวันที่ยากลำบากที่สุดและการทดลอง ที่ของคุณอยู่กับคนของคุณ การละทิ้งความเชื่อใด ๆ ที่เกิดจากความอ่อนแอของคุณไม่ว่าจะเป็นความโง่เขลาจะกลายเป็นความเศร้าโศกที่ยิ่งใหญ่กว่าสำหรับมาตุภูมิและผู้คนของคุณและดังนั้นสำหรับคุณ” (V. Astafiev)
Guskov จ่ายราคาสูงสุดสำหรับการกระทำของเขา: เขาจะไม่อยู่ในใครต่อไป จะไม่มีใครเข้าใจเขาอย่างที่ Nastena เข้าใจ และไม่สำคัญว่าเขาจะมีชีวิตอยู่ต่อไปอย่างไร วันเวลาของเขาถูกนับ
กัสคอฟต้องตาย และนัสเทน่าก็ตาย ซึ่งหมายความว่าผู้ทิ้งร้างตายสองครั้งและตอนนี้ตลอดไป
Valentin Rasputin กล่าวว่าเขาคาดว่าจะปล่อยให้ Nastena มีชีวิตอยู่และไม่ได้คิดถึงจุดจบเช่นนี้ซึ่งตอนนี้อยู่ในเรื่องราว “ฉันหวังว่า Andrey Guskov สามีของ Nastena จะฆ่าตัวตายที่บ้านของฉัน แต่ยิ่งการกระทำดำเนินต่อไปเรื่อยๆ ยิ่ง Nastena อยู่กับฉันมากเท่าไหร่ เธอก็ยิ่งทนทุกข์กับสถานการณ์ที่เธอล้มลงเท่านั้น ฉันก็ยิ่งรู้สึกว่าเธอออกจากแผนที่ฉันวาดไว้ล่วงหน้าว่าเธอไม่ เชื่อฟังผู้เขียนอีกต่อไปว่าเธอเริ่มใช้ชีวิตอิสระ
อันที่จริง ชีวิตของเธอได้ก้าวข้ามขอบเขตของเรื่องราวไปแล้ว

ในปี 2008 ภาพยนตร์เรื่อง "Live and Remember" ของ V. Rasputin ถูกสร้างขึ้น ผู้ผลิต A. Proshkin. ในบทบาทของ Nastya - Daria Moroz. อย่างอันเดรย์- มิคาอิล เอฟลานอฟ.
การถ่ายทำเกิดขึ้นในเขต Krasnobakovsky ของภูมิภาค Nizhny Novgorod ท่ามกลางหมู่บ้าน Old Believer บนพื้นฐานของการสร้างภาพลักษณ์ของหมู่บ้าน Atamanovka จากหนังสือโดย Valentin Rasputin ผู้อยู่อาศัยในหมู่บ้านโดยรอบได้เข้าร่วมในกิจกรรมพิเศษ พวกเขายังนำสิ่งของที่ได้รับการอนุรักษ์ในสมัยสงครามมาใช้เป็นอุปกรณ์ประกอบฉากด้วย

ในงานของ Valentin Rasputin ภารกิจทางศีลธรรมครอบครองสถานที่สำคัญ ผลงานของเขานำเสนอปัญหานี้ในวงกว้างและหลากหลาย ผู้เขียนเองเป็นคนที่มีศีลธรรมอย่างลึกซึ้งซึ่งเห็นได้จากชีวิตทางสังคมที่กระตือรือร้นของเขา ชื่อของนักเขียนคนนี้สามารถพบได้ไม่เพียง แต่ในหมู่นักสู้เพื่อการเปลี่ยนแปลงทางศีลธรรมของบ้านเกิด แต่ยังรวมถึงนักสู้เพื่อสิ่งแวดล้อมด้วย งานของ Valentin Rasputin ค่อนข้างจะตรงกันข้ามกับ "ร้อยแก้วในเมือง" และการกระทำของเขามักจะเกิดขึ้นในหมู่บ้านและตัวละครหลัก (อย่างแม่นยำมากขึ้นคือวีรสตรี) ในกรณีส่วนใหญ่คือ "หญิงชรา" และความเห็นอกเห็นใจของเขาไม่ได้มอบให้กับคนใหม่ แต่กับคนโบราณดั้งเดิมที่ มรณภาพไปอย่างไม่อาจเพิกถอนได้ ทั้งหมดนี้เป็นเช่นนั้นและไม่เป็นเช่นนั้น นักวิจารณ์ A. Bocharov ตั้งข้อสังเกตอย่างถูกต้องว่าระหว่าง "เมือง" Yu. Trifonov และ "หมู่บ้าน" V. Rasputin มีความแตกต่างกันมาก ทั้งสองแสวงหาคุณธรรมอันสูงส่งของมนุษย์ ทั้งสองต่างสนใจสถานที่ของปัจเจกบุคคลในประวัติศาสตร์ ทั้งสองพูดถึงอิทธิพลของชีวิตในอดีตที่มีต่อปัจจุบันและอนาคต ทั้งคู่ไม่ยอมรับนักปัจเจกนิยม ซุปเปอร์แมน "เหล็ก" และผู้ที่ไม่ฝักใฝ่ฝ่ายใดที่ลืมไปเกี่ยวกับจุดประสงค์สูงสุดของมนุษย์ กล่าวโดยสรุป นักเขียนทั้งสองได้พัฒนาปัญหาทางปรัชญา แม้ว่าพวกเขาจะทำในรูปแบบต่างๆ กัน พล็อตเรื่องแต่ละเรื่องโดย V. Rasputin เกี่ยวข้องกับการพิจารณาคดี ทางเลือก ความตาย "เส้นตาย" พูดถึงวันตายของหญิงชราอันนาและลูก ๆ ของเธอที่มารวมกันที่ข้างเตียงของแม่ที่กำลังจะตาย ความตายเน้นไปที่ตัวละครของตัวละครทั้งหมด และโดยเฉพาะอย่างยิ่งตัวหญิงชราเอง ใน "Live and Remember" แอ็คชั่นถูกย้ายไปในปี 1945 เมื่อฮีโร่ของเรื่อง Andrei Guskov ไม่ต้องการตายที่ด้านหน้าและเขาก็ถูกทอดทิ้ง ผู้เขียนมุ่งเน้นไปที่ปัญหาทางศีลธรรมและปรัชญาที่เผชิญหน้าทั้ง Andrei ตัวเองและ Nastena ภรรยาของเขาในระดับที่มากยิ่งขึ้น “ ลาจากมาเตรา” อธิบายน้ำท่วมตามความต้องการของสถานีไฟฟ้าพลังน้ำของเกาะซึ่งเป็นที่ตั้งของหมู่บ้านไซบีเรียเก่าและวันสุดท้ายของชายหญิงชราที่เหลืออยู่ ภายใต้เงื่อนไขเหล่านี้ คำถามเกี่ยวกับความหมายของชีวิต ความสัมพันธ์ระหว่างศีลธรรมกับความก้าวหน้า ความตายและความอมตะจะรุนแรงขึ้น ในทั้งสามเรื่อง V. Rasputin สร้างภาพของผู้หญิงรัสเซียผู้ถือค่านิยมทางศีลธรรมของผู้คนมุมมองทางปรัชญาของพวกเขาผู้สืบทอดวรรณกรรมของ Ilyinichna ของ Sholokhov และ Matryona ของ Solzhenitsyn พัฒนาและเสริมสร้างภาพลักษณ์ของผู้หญิงที่ชอบธรรมในชนบท พวกเขาทั้งหมดมีความรู้สึกผิดโดยธรรมชาติของความรับผิดชอบอันยิ่งใหญ่สำหรับสิ่งที่เกิดขึ้น ความรู้สึกผิดโดยปราศจากความรู้สึกผิด การรับรู้ถึงการหลอมรวมของพวกเขากับโลก ทั้งของมนุษย์และโดยธรรมชาติ ในเรื่องราวทั้งหมดของนักเขียน ชายชราและหญิงชรา ผู้กุมความทรงจำของผู้คน ถูกต่อต้านโดยผู้ที่สามารถใช้สำนวนจาก "ลาก่อนมาเตรา" เรียกว่า "สกิมมิง" ได้ เมื่อมองดูความขัดแย้งของโลกสมัยใหม่อย่างใกล้ชิด รัสปูตินก็เหมือนกับนักเขียน "หมู่บ้าน" คนอื่น ๆ ที่เห็นที่มาของการขาดจิตวิญญาณในความเป็นจริงทางสังคม การตัดสินใจ) ในขณะเดียวกัน ผู้เขียนก็ต้องการบุคลิกภาพที่สูงส่ง สำหรับเขา ปัจเจกนิยม การไม่คำนึงถึงค่านิยมของชาติเช่น บ้าน แรงงาน หลุมฝังศพของบรรพบุรุษ การให้กำเนิดนั้นเป็นสิ่งที่ยอมรับไม่ได้ แนวความคิดทั้งหมดเหล่านี้ได้รับรูปแบบที่เป็นวัตถุในร้อยแก้วของนักเขียน อธิบายในลักษณะโคลงสั้น ๆ และบทกวี จากเรื่องราวสู่เรื่องราว โศกนาฏกรรมแห่งโลกทัศน์ของผู้เขียนทวีความรุนแรงขึ้นในงานของรัสปูติน เรื่องราว "เส้นตาย" ซึ่ง V. Rasputin เรียกตัวเองว่าเป็นหนังสือหลักของเขาได้สัมผัสกับปัญหาทางศีลธรรมมากมายเผยให้เห็นความชั่วร้ายของสังคม ในงาน V. Rasputin แสดงความสัมพันธ์ภายในครอบครัวยกปัญหาการเคารพพ่อแม่ซึ่งมีความเกี่ยวข้องมากในสมัยของเราเปิดเผยและแสดงให้เห็นถึงบาดแผลหลักของเวลาของเรา - โรคพิษสุราเรื้อรังทำให้เกิดคำถามเกี่ยวกับมโนธรรมและเกียรติยศซึ่ง ส่งผลต่อฮีโร่แต่ละคนของเรื่อง ตัวละครหลักของเรื่องคือแอนนาหญิงชราซึ่งอาศัยอยู่กับมิคาอิลลูกชายของเธอ เธออายุแปดสิบปี เป้าหมายเดียวที่เหลืออยู่ในชีวิตของเธอคือการเห็นลูก ๆ ของเธอทั้งหมดก่อนที่เธอจะเสียชีวิตและไปสู่โลกหน้าด้วยมโนธรรมที่ชัดเจน แอนนามีลูกหลายคน พวกเขาแยกย้ายกันไป แต่โชคชะตายินดีที่จะนำพวกเขาทั้งหมดมารวมกันในเวลาที่แม่กำลังจะตาย ลูก ๆ ของ Anna เป็นตัวแทนของสังคมสมัยใหม่ ผู้คนที่ยุ่งวุ่นวาย มีครอบครัว มีงานทำ แต่ด้วยเหตุผลบางอย่างจึงจำแม่ของพวกเขาไม่ค่อยได้ แม่ของพวกเขาทุกข์ทรมานมากและคิดถึงพวกเขา และเมื่อถึงเวลาตาย เธอยังคงอยู่ในโลกนี้อีกสองสามวันเพื่อเห็นแก่พวกเขา และเธอจะมีชีวิตอยู่ตราบเท่าที่เธอต้องการ ถ้าเพียงแต่พวกเขาอยู่ใกล้ และเธอด้วยเท้าข้างหนึ่งในโลกอื่นพยายามค้นหาความแข็งแกร่งในตัวเองเพื่อไปเกิดใหม่ เติบโต และทั้งหมดเพื่อเห็นแก่ลูก ๆ ของเธอ แต่พวกเขาคืออะไร? และพวกเขาแก้ปัญหาได้ และดูเหมือนว่าแม่ของพวกเขาจะไม่สนใจจริงๆ และหากพวกเขาสนใจในตัวเธอ มันก็จะเป็นเพียงความเหมาะสมเท่านั้น และพวกเขาทั้งหมดมีชีวิตอยู่เพื่อความเหมาะสมเท่านั้น อย่ารุกรานใครอย่าดุอย่าพูดมากเกินไป - ทั้งหมดเพื่อความเหมาะสมเพื่อไม่ให้แย่กว่าคนอื่น แต่ละคนทำธุรกิจของตัวเองในวันที่ยากลำบากเพื่อแม่ และสภาพของแม่กังวลเล็กน้อย มิคาอิลและอิลยาเมาสุรา Lusya เดิน Varvara แก้ปัญหาของเธอและไม่มีใครคิดที่จะให้เวลาแม่กับเธอมากขึ้นพูดคุยกับเธอเพียงแค่นั่งถัดจากพวกเขา ความกังวลต่อแม่ของพวกเขาเริ่มต้นและจบลงด้วย "โจ๊กเซโมลินา" ซึ่งพวกเขาทั้งหมดรีบไปทำอาหาร ทุกคนให้คำแนะนำ วิจารณ์คนอื่น แต่ไม่มีใครทำอะไรตัวเอง จากการพบกันครั้งแรกของคนเหล่านี้ ข้อพิพาทและการละเมิดเริ่มต้นระหว่างพวกเขา Lusya ราวกับว่าไม่มีอะไรเกิดขึ้นนั่งลงเพื่อเย็บชุดพวกผู้ชายก็เมาและ Varvara ก็กลัวที่จะอยู่กับแม่ของเธอ และวันเวลาก็ผ่านไป: การโต้เถียงและการสบถอย่างต่อเนื่อง ความขุ่นเคืองต่อกัน และการเมาสุรา นี่คือวิธีที่ลูกเห็นแม่ของพวกเขาในการเดินทางครั้งสุดท้ายของพวกเขา นี่คือวิธีที่พวกเขาดูแลเธอ นี่คือวิธีที่พวกเขาหวงแหนและรักเธอ พวกเขาไม่ได้หล่อหลอมสภาพจิตใจของมารดา ไม่เข้าใจเธอ พวกเขาเพียงเห็นว่าเธออาการดีขึ้น มีครอบครัวและมีงานทำ และพวกเขาต้องการกลับบ้านโดยเร็วที่สุด พวกเขาไม่สามารถแม้แต่บอกลาแม่ของพวกเขาได้อย่างถูกต้อง ลูก ๆ ของเธอพลาด "กำหนดเวลา" เพื่อแก้ไขบางสิ่งขอการให้อภัยเพียงอยู่ด้วยกันเพราะตอนนี้พวกเขาไม่น่าจะกลับมารวมกันอีก ในเรื่องนี้รัสปูตินได้แสดงให้เห็นเป็นอย่างดีถึงความสัมพันธ์ของครอบครัวสมัยใหม่และข้อบกพร่องของพวกเขาซึ่งแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในช่วงเวลาที่สำคัญเผยให้เห็นปัญหาทางศีลธรรมของสังคมแสดงความใจแคบและความเห็นแก่ตัวของผู้คนการสูญเสียความเคารพและความรู้สึกตามปกติ ของความรักซึ่งกันและกัน พวกเขาเป็นชาวพื้นเมืองติดหล่มอยู่ในความโกรธและความอิจฉาริษยา พวกเขาสนใจแต่เรื่องผลประโยชน์ ปัญหา กิจการของตนเองเท่านั้น พวกเขาไม่ได้หาเวลาให้กับคนใกล้ชิดและเป็นที่รัก พวกเขาไม่มีเวลาให้แม่ - คนที่รักที่สุด สำหรับพวกเขาแล้ว “ฉัน” มาก่อน แล้วตามด้วยอย่างอื่น รัสปูตินแสดงให้เห็นถึงความยากจนในศีลธรรมของคนสมัยใหม่และผลที่ตามมา เรื่องแรกของรัสปูตินเรื่อง Money for Mary เนื้อเรื่องของเรื่องแรกนั้นเรียบง่าย ในชีวิตประจำวันก็ว่ากันไป เกิดเหตุฉุกเฉินในหมู่บ้านเล็กๆ แห่งหนึ่งในไซบีเรีย ผู้ตรวจสอบพบการขาดแคลนอย่างมากในผู้ขายร้านของมาเรีย เป็นที่ชัดเจนสำหรับผู้ตรวจสอบบัญชีและชาวบ้านในหมู่บ้านว่า Maria ไม่ได้จ่ายเงินเพื่อตัวเอง ซึ่งน่าจะตกเป็นเหยื่อของการบัญชีที่เปิดตัวโดยรุ่นก่อนของเธอ แต่โชคดีสำหรับพนักงานขายที่ตรวจสอบบัญชีกลายเป็นคนจริงใจและให้เวลาห้าวันในการชำระปัญหาการขาดแคลน เห็นได้ชัดว่าเขาคำนึงถึงการไม่รู้หนังสือของผู้หญิงและความไม่สนใจของเธอและที่สำคัญที่สุดคือเขาสงสารเด็ก ๆ ในสถานการณ์อันน่าทึ่งนี้ ตัวละครของมนุษย์จะแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนเป็นพิเศษ เพื่อนชาวบ้านของมาเรียกำลังทดสอบความเมตตา พวกเขาต้องเผชิญกับทางเลือกที่ยากลำบาก ไม่ว่าจะเป็นการช่วยเหลือหญิงสาวบ้านนอกที่ขยันขันแข็งและขยันขันแข็งโดยให้ยืมเงินของเธอ หรือหันหลังให้ ไม่สังเกตเห็นความโชคร้ายของมนุษย์ เก็บเงินออมของตนเอง เงินที่นี่กลายเป็นเครื่องวัดความรู้สึกผิดชอบชั่วดีของมนุษย์ ความโชคร้ายของรัสปูตินไม่ใช่แค่หายนะ นอกจากนี้ยังเป็นการทดสอบบุคคล การทดสอบที่เปิดเผยแก่นของจิตวิญญาณ ที่นี่ทุกอย่างเน้นไปที่ด้านล่าง: ทั้งดีและไม่ดี - ทุกอย่างถูกเปิดเผยโดยไม่ปิดบัง สถานการณ์ทางจิตวิทยาในภาวะวิกฤตดังกล่าวทำให้เกิดความขัดแย้งในบทละครทั้งในเรื่องนี้และในผลงานอื่นๆ ของผู้เขียน การสลับกันของแสงและเงา ความดีและความชั่ว สร้างบรรยากาศของงาน

ในครอบครัวของมาเรีย เงินได้รับการปฏิบัติอย่างเรียบง่ายเสมอมา สามีคุซมาคิดว่า: "ใช่ - ดี - ไม่ - โอเค" สำหรับ Kuzma "เงินคือแผ่นแปะที่ติดอยู่ในรูซึ่งจำเป็นต่อการดำรงชีวิต" เขาสามารถคิดเกี่ยวกับหุ้นของขนมปังและเนื้อ - ไม่มีใครทำไม่ได้ถ้าไม่มีสิ่งนี้ แต่ความคิดเกี่ยวกับสต็อกเงินดูเหมือนจะตลกสำหรับเขา เป็นคนตลก และเขาก็ปัดมันทิ้งไป เขาพอใจในสิ่งที่เขามี นั่นคือเหตุผลที่เมื่อเกิดปัญหาขึ้นในบ้านของเขา Kuzma ไม่เสียใจกับความมั่งคั่งที่สะสมไว้ เขาคิดหาวิธีช่วยชีวิตภรรยา แม่ของลูกๆ ของเขา คุซมาสัญญากับลูกชายของเขาว่า “เราจะพลิกโลกทั้งใบ แต่เราจะไม่ทิ้งแม่ของเรา เราเป็นผู้ชายห้าคน เราทำได้” แม่ที่นี่เป็นสัญลักษณ์ของความสดใสและประเสริฐ ไม่มีความใจร้ายใดๆ แม่คือชีวิต การปกป้องเกียรติและศักดิ์ศรีของเธอคือสิ่งสำคัญสำหรับ Kuzma ไม่ใช่เงิน แต่สเตฟานีดามีทัศนคติต่อเงินที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง เธอทนไม่ได้ที่จะแลกกับเงินสักบาทชั่วขณะหนึ่ง ด้วยความยากลำบากให้เงินช่วยเหลือ Maria และผู้อำนวยการโรงเรียน Yevgeny Nikolaevich ไม่มีความรู้สึกเห็นอกเห็นใจเพื่อนชาวบ้านที่ชี้นำการกระทำของเขา เขาต้องการเสริมสร้างชื่อเสียงของเขาด้วยท่าทางนี้ เขาโฆษณาทุกย่างก้าวของเขาไปทั่วทั้งหมู่บ้าน แต่ความเมตตาไม่สามารถอยู่ร่วมกับการคำนวณคร่าวๆ หลังจากขอเงินสิบห้ารูเบิลจากลูกชายของเขา คุณปู่ Gordey กลัวมากที่สุดว่า Kuzma จะไม่รับเงินจำนวนเล็กน้อยดังกล่าว และเขาไม่กล้าที่จะรุกรานชายชราด้วยการปฏิเสธ ดังนั้นคุณย่า Natalya จึงรีบนำเงินที่เก็บไว้สำหรับงานศพของเธอออกไป เธอไม่จำเป็นต้องถูกชักชวนหรือชักชวน “มาเรียร้องไห้หนักมาก?” เธอถามเท่านั้น และในคำถามนี้ ทุกสิ่งก็แสดงออกมาทั้งความเห็นอกเห็นใจและความเข้าใจ ฉันทราบว่ามาจากคุณย่านาตาเลียที่เลี้ยงลูกสามคนเพียงลำพังซึ่งในชีวิตของเธอไม่เคยรู้ช่วงเวลาแห่งสันติภาพ - ทุกอย่างอยู่ในธุรกิจและทุกอย่างกำลังดำเนินไปและแกลเลอรี่ภาพเหมือนของหญิงชาวนารัสเซียเก่าเริ่มต้นในเรื่องราวของรัสปูติน : Anna Stepanovna และ Mironikha จาก " Deadline", Daria Pinigina และ Katerina จาก "Farewell to Matera" เป็นที่เข้าใจได้ ความกลัวการพิพากษากดขี่มาเรียและคนที่เธอรัก. แต่ Kuzma ปลอบใจตัวเองว่าศาลจะจัดการอย่างยุติธรรม: "ตอนนี้พวกเขากำลังเฝ้าดูอยู่เพื่อไม่ให้เสียเปล่า เราไม่ได้ใช้เงินเราไม่ต้องการมัน” และในคำว่า "ตอนนี้" ก็เป็นสัญญาณของการเปลี่ยนแปลงเช่นกัน หมู่บ้านยังไม่ลืมว่าหลังสงครามเนื่องจากถังน้ำมันที่ซื้อจากด้านข้างซึ่งจำเป็นสำหรับการไถพรวนประธานฟาร์มส่วนรวมจึงถูกส่งตัวเข้าคุก คำอุปมาซ้ำซากตอนนี้ "เวลาคือเงิน" ได้รับการยอมรับโดยรัสปูตินทั้งตามตัวอักษรและเปรียบเปรย เวลาคือเงิน - มันเกี่ยวกับการพยายามหาเงินพันรูเบิล เวลาและเงินเป็นปัญหาสังคมที่เกิดขึ้นแล้วในเรื่องนี้ ใช่ เงินมีการเปลี่ยนแปลงอย่างมากทั้งในด้านเศรษฐกิจและในด้านจิตวิทยาของชนบท พวกเขาทำให้เกิดความต้องการใหม่ นิสัยใหม่ ปู่ Gordey ไม่ได้โอ้อวดบ่นว่า:“ ตลอดชีวิตของฉันฉันมีเงินอยู่ในมือกี่ครั้ง - คุณสามารถนับมันด้วยนิ้วของคุณตั้งแต่อายุยังน้อยฉันเคยทำทุกอย่างด้วยตัวเองเพื่ออยู่กับฉัน แรงงาน เมื่อจำเป็น ฉันจะจัดโต๊ะและม้วนเหล็กเส้น ในการกันดารอาหาร ในปีที่สามสิบสาม พระองค์ทรงเก็บเกลือสำหรับต้มบนเกลือ ตอนนี้มันเป็นร้านค้าและร้านค้าทั้งหมด แต่ก่อนหน้านี้เราเคยไปที่ร้านปีละสองครั้ง ทุกอย่างเป็นของฉัน และพวกเขาอาศัยอยู่ไม่หายไป และตอนนี้คุณไม่สามารถก้าวโดยไม่มีเงินได้ รอบเงิน. เข้าไปพัวพันกับพวกเขา พวกเขาลืมวิธีทำสิ่งต่าง ๆ - ทุกอย่างจะอยู่ในร้านได้อย่างไรถ้ามีเงิน ความจริงที่ว่า "ไม่มีใครสามารถก้าว" เป็นการพูดเกินจริงอย่างชัดเจน เงินในชีวิตชนบทไม่ได้ครอบครองตำแหน่งที่แข็งแกร่งในชีวิตของเธอเช่นเดียวกับในเมือง แต่เกี่ยวกับการสูญเสียความเป็นสากลของแรงงานชาวนาในประเทศ - ถูกต้อง เป็นความจริงที่ว่าผู้อยู่อาศัยในชนบทในปัจจุบันไม่สามารถพึ่งพาตนเองได้อีกต่อไปด้วยมือของเขาเอง ความเป็นอยู่ที่ดีของเขาไม่เพียงขึ้นอยู่กับแปลงที่ดินเท่านั้น แต่ยังขึ้นอยู่กับสิ่งที่เกิดขึ้นในฟาร์มส่วนรวมในภาคบริการในร้านค้าด้วยเงินเดียวกัน การเชื่อมต่อของชาวนากับโลกภายนอกกับสังคมได้กว้างขึ้นและแตกแขนงออกไป และคุซมาต้องการให้ผู้คนเข้าใจถึงความเชื่อมโยงที่มองไม่เห็นระหว่างพวกเขาเอง เพื่อให้พวกเขารู้สึกในทางที่ดีด้วยหัวใจ เขาคาดหวังว่าหมู่บ้านจะปฏิบัติต่อภรรยาของเขาด้วยความกังวลเช่นเดียวกับที่มาเรียแสดงให้ชาวบ้านเห็น ท้ายที่สุด เธอก็ไม่ใช่เจตจำนงเสรีของเธอที่เธอยืนอยู่หลังเคาน์เตอร์ ปฏิเสธ ราวกับมองเห็นปัญหา มีผู้ขายกี่รายอยู่ในร้านก่อนเธอ และแทบไม่มีใครรอดจากศาล และเธอเห็นด้วยเพียงเพราะเธอสงสารผู้คน: “ผู้คนยังต้องเดินทาง 20 ไมล์ไปยัง Aleksandrovskoye เพื่อซื้อเกลือและไม้ขีด” เมื่อยอมรับครอบครัวที่กระสับกระส่ายของเธอแล้วนางเอกของเรื่องไม่ได้ทำให้เขาไม่ได้อยู่ในทางของรัฐ แต่ในทางที่อบอุ่น เพื่อมิให้ตนเองสะดวกแก่ผู้อื่น และผู้ซื้อก็ไม่ใช่คนที่ไร้ตัวตนสำหรับเธอ พวกเขาทั้งหมดเป็นคนรู้จัก รู้จักชื่อทุกคน ซึ่งเธอขายด้วยเครดิต แต่เธอไม่ปล่อยให้คนขี้เมามีเงินอยู่ที่ธรณีประตู “เธอชอบที่จะรู้สึกเหมือนเป็นคนที่ไม่มีหมู่บ้านทำไม่ได้” - ความรู้สึกนี้มีมากกว่าความกลัวที่จะรับผิดชอบ ตอนที่แสดง Maria ในที่ทำงานมีความสำคัญผิดปกติในเรื่อง: พวกเขาไม่พึงพอใจในตัวเอง ไม่โอ้อวด แต่เป็นธรรมชาติ ความเมตตาที่แท้จริงและการตอบสนอง และเมื่อคุซมาฟังการโต้เถียงของคนในท้องถิ่นเกี่ยวกับรูปร่าง ความรุนแรง คำสั่งบนรถไฟ เขานึกภาพมาเรียของเขาหรือประธานฟาร์มส่วนรวมที่ได้รับบาดเจ็บอย่างไร้เดียงสา และทั้งหมดของเขาเป็นกบฏต่อตรรกะที่เป็นทางการนี้ และถ้า Kuzma ไม่เข้มแข็งในข้อพิพาทก็เพียงเพราะเขาให้ความสำคัญหลักไม่ใช่กับคำพูด แต่กับการกระทำ บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมปฏิกิริยาของฮีโร่ต่อวลีเท็จ การเสแสร้ง ต่อความเท็จจึงไม่สามารถเข้าใจได้อย่างชัดเจน ความขัดแย้งระหว่างมนุษยชาติที่แท้จริงและความเฉยเมยก่อให้เกิดความตึงเครียดอย่างต่อเนื่องใน Money for Mary มันกลายเป็นการปะทะกันของความไม่สนใจและความโลภ ความถี่ทางศีลธรรมและความเห็นถากถางดูถูก มโนธรรมของพลเมือง และความตาบอดของข้าราชการ เราเข้าใจดีว่า Kuzma เป็นคนที่เจียมเนื้อเจียมตัว ขี้อาย คุ้นเคยกับความเป็นอิสระ ผู้ซึ่งชอบให้มากกว่ารับ การเป็นผู้ยื่นคำร้องนั้นเจ็บปวดเพียงใด รัสปูตินบอกเราถึงความสับสนทางจิตวิทยาด้วยความน่าเชื่อถือ: ความละอายและความเจ็บปวด ความอึดอัดใจ และการป้องกันตัวเองไม่ได้ อย่างไรก็ตาม ไม่เพียงแต่ความทุกข์ที่มาพร้อมกับฮีโร่ในการท่องไปในหมู่บ้านของเขา วิญญาณของเขาไม่เพียงแต่ร้องไห้ แต่ยังอบอุ่นด้วยความอบอุ่นของการมีส่วนร่วมในชีวิต ความรู้สึกของ "สูงกว่า" เป็นกฎทางศีลธรรมซึ่งควรรวมทุกคนเข้าด้วยกันอยู่ในความฝัน "ยูโทเปีย" ของ Kuzma ในการสัมผัสภาพกลางคืน แมรี่ได้รับการช่วยเหลือจากปัญหาโดย "โลก" ในชนบทที่เป็นมิตรและมีเพียงเงินเท่านั้นที่สูญเสียอำนาจเหนือวิญญาณทั้งหมด ถอยกลับก่อนความสัมพันธ์อันลึกซึ้งของมนุษย์และการรวมเป็นหนึ่ง ความเมตตาใน "Money for Mary" ไม่ใช่เป้าหมายของความรักและความชื่นชม นี่คือพลังที่มีแรงดึงดูดภายใน ปลุกความกระหายในความงามและความสมบูรณ์แบบในตัวบุคคล กฎทางศีลธรรมแห่งความเป็นจริงของเรานั้นเป็นสิ่งที่ไม่แยแสต่อผู้คนต่อชะตากรรมของพวกเขาถูกมองว่าเป็นสิ่งที่น่าละอายไม่คู่ควร และแม้ว่าคุณธรรมที่เห็นแก่ตัวและเก็บสะสมซึ่งออกมาจากอดีตนั้นยังไม่หายไปอย่างสมบูรณ์และสามารถก่อให้เกิดความเสียหายได้มาก แต่ก็ถูกบังคับให้ต้องปลอมตัวเพื่อซ่อนใบหน้า เราไม่รู้แน่ชัดว่าอนาคตของ Maria จะเป็นยังไง แต่มีสิ่งหนึ่งที่ชัดเจน คนอย่าง Kuzma ประธานฟาร์มรวม นักปฐพีวิทยา ปู่ Gordey จะทำทุกอย่างเท่าที่ทำได้เพื่อป้องกันปัญหา ผู้เขียนสามารถแยกแยะความแตกต่างที่สดใสซึ่งเข้าสู่ความทันสมัยของเราได้โดยผ่านปริซึมของสถานการณ์ที่น่าทึ่ง โดยกำหนดแนวโน้มของการพัฒนา

การเขียน

ปัญหาศีลธรรมในสมัยของเรามีความเกี่ยวข้องอย่างยิ่ง ในสังคมของเรา มีความจำเป็นต้องพูดคุยและคิดเกี่ยวกับจิตวิทยาของมนุษย์ที่เปลี่ยนแปลงไป เกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างผู้คน เกี่ยวกับความหมายของชีวิต ซึ่งวีรบุรุษและวีรสตรีของเรื่องราวและเรื่องราวต่างๆ เข้าใจอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยและเจ็บปวด ในทุกย่างก้าว เราพบกับการสูญเสียคุณสมบัติของมนุษย์: มโนธรรม หน้าที่ ความเมตตา ความเมตตา ในงานของรัสปูติน เราพบสถานการณ์ที่ใกล้เคียงกับชีวิตสมัยใหม่ และช่วยให้เราเข้าใจถึงความซับซ้อนของปัญหานี้ ผลงานของ V. Rasputin ประกอบด้วย "ความคิดที่มีชีวิต" และเราต้องสามารถเข้าใจพวกเขาได้ถ้าเพียงเพราะสำหรับเรามันสำคัญกว่าสำหรับนักเขียนเองเพราะอนาคตของสังคมและแต่ละคนขึ้นอยู่กับเราเป็นรายบุคคล

เรื่องราว "เส้นตาย" ซึ่ง V. Rasputin เรียกตัวเองว่าเป็นหนังสือหลักของเขาได้สัมผัสกับปัญหาทางศีลธรรมมากมายเผยให้เห็นความชั่วร้ายของสังคม ในงาน V. Rasputin แสดงความสัมพันธ์ภายในครอบครัวยกปัญหาการเคารพพ่อแม่ซึ่งมีความเกี่ยวข้องมากในสมัยของเราเปิดเผยและแสดงให้เห็นถึงบาดแผลหลักของเวลาของเรา - โรคพิษสุราเรื้อรังทำให้เกิดคำถามเกี่ยวกับมโนธรรมและเกียรติยศซึ่ง ส่งผลต่อฮีโร่แต่ละคนของเรื่อง ตัวละครหลักของเรื่องคือแอนนาหญิงชราซึ่งอาศัยอยู่กับมิคาอิลลูกชายของเธอ เธออายุแปดสิบปี เป้าหมายเดียวที่เหลืออยู่ในชีวิตของเธอคือการเห็นลูก ๆ ของเธอทั้งหมดก่อนที่เธอจะเสียชีวิตและไปสู่โลกหน้าด้วยมโนธรรมที่ชัดเจน แอนนามีลูกหลายคน พวกเขาแยกย้ายกันไป แต่โชคชะตายินดีที่จะนำพวกเขาทั้งหมดมารวมกันในเวลาที่แม่กำลังจะตาย ลูก ๆ ของ Anna เป็นตัวแทนของสังคมสมัยใหม่ ผู้คนที่ยุ่งวุ่นวาย มีครอบครัว มีงานทำ แต่ด้วยเหตุผลบางอย่างจึงจำแม่ของพวกเขาไม่ค่อยได้ แม่ของพวกเขาทุกข์ทรมานมากและคิดถึงพวกเขา และเมื่อถึงเวลาตาย เธอยังคงอยู่ในโลกนี้อีกสองสามวันเพื่อเห็นแก่พวกเขา และเธอจะมีชีวิตอยู่ตราบเท่าที่เธอต้องการ ถ้าเพียงแต่พวกเขาอยู่ใกล้ และเธอด้วยเท้าข้างหนึ่งในโลกอื่นพยายามค้นหาความแข็งแกร่งในตัวเองเพื่อไปเกิดใหม่ เติบโต และทั้งหมดเพื่อเห็นแก่ลูก ๆ ของเธอ และพวกเขาคืออะไร และพวกเขาแก้ปัญหาได้ และดูเหมือนว่าแม่ของพวกเขาจะไม่สนใจจริงๆ และหากพวกเขาสนใจในตัวเธอ มันก็จะเป็นเพียงความเหมาะสมเท่านั้น

และพวกเขาทั้งหมดมีชีวิตอยู่เพื่อความเหมาะสมเท่านั้น อย่ารุกรานใครอย่าดุอย่าพูดมากเกินไป - ทั้งหมดเพื่อความเหมาะสมเพื่อไม่ให้แย่กว่าคนอื่น แต่ละคนทำธุรกิจของตัวเองในวันที่ยากลำบากเพื่อแม่ และสภาพของแม่กังวลเล็กน้อย มิคาอิลและอิลยาเมาสุรา Lusya เดิน Varvara แก้ปัญหาของเธอและไม่มีใครคิดที่จะให้เวลาแม่กับเธอมากขึ้นพูดคุยกับเธอเพียงแค่นั่งถัดจากพวกเขา ความกังวลที่มีต่อแม่ของพวกเขาเริ่มต้นและจบลงด้วย "โจ๊กเซโมลินา" ซึ่งพวกเขาทั้งหมดรีบไปทำอาหาร ทุกคนให้คำแนะนำ วิจารณ์คนอื่น แต่ไม่มีใครทำอะไรตัวเอง จากการพบกันครั้งแรกของคนเหล่านี้ ข้อพิพาทและการละเมิดเริ่มต้นระหว่างพวกเขา Lusya ราวกับว่าไม่มีอะไรเกิดขึ้นนั่งลงเพื่อเย็บชุดพวกผู้ชายก็เมาและ Varvara ก็กลัวที่จะอยู่กับแม่ของเธอ และวันเวลาก็ผ่านไป: การโต้เถียงและการสบถอย่างต่อเนื่อง ความขุ่นเคืองต่อกัน และการเมาสุรา นี่คือวิธีที่ลูกเห็นแม่ของพวกเขาในการเดินทางครั้งสุดท้ายของพวกเขา นี่คือวิธีที่พวกเขาดูแลเธอ นี่คือวิธีที่พวกเขาหวงแหนและรักเธอ พวกเขาไม่ได้หล่อหลอมสภาพจิตใจของมารดา ไม่เข้าใจเธอ พวกเขาเพียงเห็นว่าเธออาการดีขึ้น มีครอบครัวและมีงานทำ และพวกเขาต้องการกลับบ้านโดยเร็วที่สุด พวกเขาไม่สามารถแม้แต่บอกลาแม่ของพวกเขาได้อย่างถูกต้อง ลูก ๆ ของเธอพลาด "เส้นตาย" เพื่อแก้ไขบางสิ่งขอการให้อภัยเพียงแค่อยู่ด้วยกันเพราะตอนนี้พวกเขาไม่น่าจะกลับมารวมกันอีก

ในเรื่องนี้รัสปูตินได้แสดงให้เห็นเป็นอย่างดีถึงความสัมพันธ์ของครอบครัวสมัยใหม่และข้อบกพร่องของพวกเขาซึ่งแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในช่วงเวลาที่สำคัญเผยให้เห็นปัญหาทางศีลธรรมของสังคมแสดงความใจแคบและความเห็นแก่ตัวของผู้คนการสูญเสียความเคารพและความรู้สึกตามปกติ ของความรักซึ่งกันและกัน พวกเขาเป็นชาวพื้นเมืองติดหล่มอยู่ในความโกรธและความอิจฉาริษยา พวกเขาสนใจแต่เรื่องผลประโยชน์ ปัญหา กิจการของตนเองเท่านั้น พวกเขาไม่ได้หาเวลาให้กับคนใกล้ชิดและเป็นที่รัก พวกเขาไม่มีเวลาให้แม่ - คนที่รักที่สุด สำหรับพวกเขาแล้ว “ฉัน” มาก่อน แล้วตามด้วยอย่างอื่น รัสปูตินแสดงให้เห็นถึงความยากจนในศีลธรรมของคนสมัยใหม่และผลที่ตามมา เรื่องราว "เส้นตาย" ซึ่ง V. Rasputin เริ่มทำงานในปี 2512 ได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกในนิตยสาร "Our Contemporary" ในอันดับที่ 7, 8 ในปี 1970 เธอไม่เพียงแต่สานต่อและพัฒนาประเพณีที่ดีที่สุดของวรรณคดีรัสเซีย - ส่วนใหญ่เป็นประเพณีของตอลสตอยและดอสโตเยฟสกี - แต่ยังให้แรงผลักดันอันทรงพลังใหม่ต่อการพัฒนาวรรณกรรมสมัยใหม่ ทำให้เธอมีระดับศิลปะและปรัชญาในระดับสูง

เรื่องนี้ออกมาเป็นหนังสือในสำนักพิมพ์หลายแห่งในทันที ได้รับการแปลเป็นภาษาอื่น ตีพิมพ์ในต่างประเทศ - ในปราก บูคาเรสต์ มิลาน ละคร "กำหนดเวลา" จัดแสดงในมอสโก (ที่มอสโกอาร์ตเธียเตอร์) และในบัลแกเรีย ความรุ่งโรจน์ที่นำมาสู่ผู้เขียนโดยเรื่องแรกได้รับการแก้ไขอย่างแน่นหนา องค์ประกอบของงานใด ๆ โดย V. Rasputin การเลือกรายละเอียดภาพหมายถึงช่วยให้เห็นภาพของผู้แต่ง - พลเมืองและปราชญ์ร่วมสมัยของเรา

วาเลนติน รัสปูติน นักเขียนชาวรัสเซียร่วมสมัยที่มีชื่อเสียงที่สุดคนหนึ่ง ฉันได้อ่านงานของเขาหลายชิ้น และพวกเขาดึงดูดฉันด้วยความเรียบง่ายและความจริงใจ ในความคิดของฉัน ความประทับใจในชีวิตที่กำหนดโดยรัสปูติน หนึ่งในความรู้สึกที่แข็งแกร่งที่สุดคือความประทับใจของสตรีไซบีเรียนธรรมดา โดยเฉพาะอย่างยิ่งหญิงชรา หลายสิ่งดึงดูดพวกเขา: ความสงบของตัวละครและศักดิ์ศรีภายใน ความเสียสละในการทำงานในหมู่บ้านอย่างหนัก และความสามารถในการเข้าใจและให้อภัยผู้อื่น

นั่นคือแอนนาในเรื่อง Deadline สถานการณ์ในเรื่องนี้เกิดขึ้นทันที: หญิงชราวัยแปดสิบปีเสียชีวิต สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าชีวิตที่รัสปูตินแนะนำในเรื่องราวของเขามักถูกพาไปในช่วงเวลาแห่งการพัฒนาตามธรรมชาติของมันเมื่อความโชคร้ายครั้งใหญ่ปรากฏขึ้นอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ดูเหมือนว่าวิญญาณแห่งความตายจะลอยอยู่เหนือวีรบุรุษของรัสปูติน เกือบจะมีเพียงโทฟามาร์กาตัวเก่าจากเรื่อง และหลุมศพสิบแห่งในไทกะที่คิดถึงความตาย น้านาตาเลียพร้อมออกเดทกับความตายในเรื่อง Money for Mary Young Leshka เสียชีวิตในอ้อมแขนของเพื่อน ๆ (ฉันลืมถาม Leshka ... ) เด็กชายคนหนึ่งเสียชีวิตโดยบังเอิญจากเหมืองเก่า (ตรงขอบหุบเหวนั่น) ในทางกลับกัน แอนนาในเรื่อง Deadline ไม่กลัวตาย เธอพร้อมสำหรับขั้นตอนสุดท้ายนี้ เพราะเธอเหนื่อยแล้ว เธอรู้สึกว่าเธอหมดแรงจนถึงก้นบึ้ง เดือดจนหยดสุดท้าย ทุกชีวิตของฉันวิ่งอยู่บนเท้าของฉันในการทำงานกังวล: เด็ก ๆ บ้านสวนทุ่งนาฟาร์มส่วนรวม ... และตอนนี้ถึงเวลาแล้วที่ไม่มีกำลังเหลืออยู่เลยยกเว้นการบอกลาเด็ก ๆ แอนนานึกภาพไม่ออกว่าเธอจะจากไปตลอดกาลได้อย่างไรโดยไม่ได้เห็นพวกเขา โดยไม่ได้ยินเสียงพื้นเมืองของเธอในที่สุด ในช่วงชีวิตของเธอ หญิงชราคนนั้นให้กำเนิดลูกหลายคน แต่ตอนนี้เธอเหลือผู้รอดชีวิตเพียงห้าคน มันกลับกลายเป็นอย่างนั้นเพราะในตอนแรกความตายมีนิสัยชอบไปกับครอบครัวเหมือนคุ้ยเขี่ยในเล้าไก่ จากนั้นสงครามก็เริ่มขึ้น เด็กๆ แยกย้ายกันไป พวกเขาเป็นคนแปลกหน้า และมีเพียงแม่ที่ใกล้จะเสียชีวิตเท่านั้นที่ทำให้พวกเขารวมตัวกันได้หลังจากแยกทางกันมานาน เมื่อเผชิญกับความตาย ไม่เพียงแต่จะเปิดเผยความลึกทางวิญญาณของหญิงชาวนารัสเซียธรรมดาๆ เท่านั้น แต่ใบหน้าและตัวละครของลูกๆ ของเธอยังปรากฏต่อหน้าเราด้วยแสงที่เปิดเผย

ตัวละครของแอนนาทำให้ฉันหลงใหล ในความเห็นของข้าพเจ้า มันรักษารากฐานความจริงและมโนธรรมที่ไม่สั่นคลอน ในจิตวิญญาณของหญิงชราที่ไม่รู้หนังสือมีความเข้มงวดมากกว่าในจิตวิญญาณของลูกๆ ในเมืองของเธอที่ได้เห็นโลกนี้ ยังมีวีรบุรุษในรัสปูตินอีกด้วย ซึ่งบางทีอาจมีสายใยเล็กๆ น้อยๆ เหล่านี้ในจิตวิญญาณของพวกเขา แต่พวกมันฟังดูแข็งแกร่งและบริสุทธิ์ แอนนาและบางทีดาเรียจากเรื่อง Money for Mary อาจมีความร่ำรวยและความอ่อนไหวของชีวิตฝ่ายวิญญาณ จิตใจและความรู้ของบุคคล สามารถนำมาเปรียบเทียบกับวีรบุรุษของโลกและวรรณคดีรัสเซียหลายคนได้

มองจากภายนอก: หญิงชราไร้ประโยชน์กำลังใช้ชีวิตของเธอ เธอแทบจะไม่ได้ลุกขึ้นมาหลายปีแล้ว ทำไมเธอถึงอยู่ต่อไปได้ แต่ผู้เขียนเล่าให้เธอฟังในแบบที่เราเห็นว่าในช่วงสุดท้ายนี้ ดูเหมือนไร้ค่าโดยสิ้นเชิงเป็นปี เดือน วัน ชั่วโมง นาที เป็นงานฝ่ายวิญญาณที่เข้มข้น เราเห็นและประเมินลูก ๆ ของเธอผ่านสายตาของเธอ ดวงตาเหล่านี้เป็นดวงตาที่เปี่ยมด้วยความรักและสงสาร แต่พวกมันสังเกตเห็นแก่นแท้ของการเปลี่ยนแปลงได้อย่างแม่นยำ เห็นได้ชัดว่าการเปลี่ยนแปลงของใบหน้าปรากฏให้เห็นในหน้ากากของลูกชายคนโตของ Ilya: ถัดจากหัวเปล่าของเขาใบหน้าของเขาดูเหมือนปลอมวาดราวกับว่า Ilya ขายของตัวเองหรือทำการ์ดหายให้กับคนแปลกหน้า ในตัวเขา ผู้เป็นแม่อาจพบลักษณะที่คุ้นเคยแล้วก็สูญเสียมันไป

แต่ลูกสาวคนกลาง Lyusya กลายเป็นทั้งเมืองตั้งแต่หัวจรดเท้าเธอเกิดจากหญิงชราและไม่ได้มาจากผู้หญิงในเมืองซึ่งอาจเป็นความผิดพลาด แต่แล้วเธอก็พบว่าตัวเองอยู่แล้ว สำหรับฉันดูเหมือนว่าเธอได้เกิดใหม่อย่างสมบูรณ์จนถึงเซลล์สุดท้ายราวกับว่าเธอไม่มีวัยเด็กหรือเยาวชนในชนบท เธอรู้สึกท้อแท้กับมารยาทและภาษาของวาร์วารา น้องสาวของหมู่บ้านและมิคาอิลน้องชายซึ่งเป็นความเกียจคร้านของพวกเขา ฉันจำฉากหนึ่งได้ตอนที่ลูซี่กำลังจะเดินเพื่อสุขภาพในอากาศบริสุทธิ์ ภาพสถานที่ซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นถิ่นกำเนิดของเธอปรากฏขึ้นต่อหน้าต่อตาเธอ ซึ่งทำให้หญิงสาวเจ็บปวดอย่างเจ็บปวด: ดินแดนที่ถูกทอดทิ้งและถูกทอดทิ้งแผ่ออกไปต่อหน้าเธอ ทุกสิ่งที่ครั้งหนึ่งเคยได้รับการดูแลเป็นอย่างดี นำมาซึ่งความเหมาะสมโดยแรงงานอันเป็นที่รักของมือมนุษย์ ตอนนี้มาบรรจบกันในที่รกร้างกว้างใหญ่อย่างแปลกประหลาด ลูซี่เข้าใจว่าเธอถูกทรมานด้วยความรู้สึกผิดที่เงียบงันมานาน ซึ่งเธอจะต้องตอบ นี่เป็นความผิดของเธอ เธอลืมทุกอย่างที่เกิดขึ้นกับเธอที่นี่ไปหมดแล้ว ท้ายที่สุด เธอได้รับรู้ทั้งการเลิกราอย่างสนุกสนานในธรรมชาติของเธอ และแบบอย่างประจำวันของแม่ที่รู้สึกถึงความสัมพันธ์อันแน่นแฟ้นกับทุกสิ่งที่มีชีวิต (ไม่ใช่โดยไม่มีเหตุผลที่ Luce จำกรณีที่แม่ของเธอด้วยความรักเช่น คนพื้นเมืองยกม้า Igrenka ล้มลงหลังการไถนาหมดแรง) จำมันและผลที่ตามมาของโศกนาฏกรรมระดับชาติ: การแยก, การต่อสู้, สงคราม (ตอนที่ขับเคลื่อนด้วย Bandera ที่โหดเหี้ยม)
ในบรรดาลูกๆ ของแอนนา ฉันชอบไมเคิลมากที่สุด เขาพักอยู่ในหมู่บ้าน และแอนนาก็ใช้ชีวิตร่วมกับเขา มิคาอิลนั้นง่ายกว่า หยาบคายกว่าลูก ๆ ในเมืองของเธอ เขามีท่าทีอวดอ้างและเทใส่เขามากกว่า แต่ที่จริงแล้วเขาจริงใจและลึกซึ้งกว่าคนอื่นๆ ไม่เหมือนอิลยา เขาใช้ชีวิตเหมือนขนมปังที่ร่าเริง พยายามไม่ทำ สัมผัสมุมใดก็ได้

งดงามในเรื่องนี้เป็นสองบทเกี่ยวกับวิธีการซื้อวอดก้าสองกรณีเพื่อระลึกถึงการระลึกถึงพี่น้องดีใจที่แม่ของพวกเขาเสียชีวิตอย่างอัศจรรย์อย่างน่าอัศจรรย์เริ่มดื่มพวกเขาก่อนอื่นตามลำพังแล้วกับเพื่อนของพวกเขาสเตฟาน วอดก้าเปรียบเสมือนสิ่งมีชีวิตที่มีชีวิตชีวา และเช่นเดียวกับผู้ปกครองที่ชั่วร้ายและตามอำเภอใจ เราต้องสามารถจัดการกับมันได้โดยสูญเสียน้อยที่สุดสำหรับตัวเอง: เราต้องรับมันด้วยความกลัว ... ฉันไม่เคารพในการดื่มมันเพียงลำพัง เธอคืออหิวาตกโรค ช่วงเวลาที่สูงที่สุดในชีวิตของหลาย ๆ คนโดยเฉพาะผู้ชายคือการดื่ม เบื้องหลังฉากที่มีสีสันทั้งหมด เบื้องหลังเรื่องตลกขบขันของคนขี้เมา (นี่คือเรื่องราวของสเตฟานที่บิดแม่สามีไปรอบ ๆ นิ้วของเขา เดินเข้าไปในใต้ดินเพื่อรับแสงจันทร์) เบื้องหลังการสนทนาที่ตลกขบขัน (พูดเกี่ยวกับ ความแตกต่างระหว่างผู้หญิงกับผู้หญิง) มีความชั่วร้ายทางสังคมที่แท้จริง มิคาอิลพูดถึงสาเหตุของการมึนเมา: ตอนนี้ชีวิตแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงทุกอย่างอ่านเปลี่ยนไปแล้วการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ต้องการอาหารเสริมจากบุคคล ... ร่างกายต้องการการพักผ่อน ไม่ใช่ฉันดื่ม แต่เป็นเขาดื่ม กลับมาที่ตัวละครหลักของเรื่อง ในความคิดของฉัน หญิงชราแอนนาได้รวบรวมแง่มุมที่ดีที่สุดของตัวละครไซบีเรียนในยุคแรกเริ่ม ทั้งในด้านความอุตสาหะในการทำงานประจำวัน ความแน่วแน่และความภาคภูมิใจของเธอ ในบทสุดท้ายของเรื่อง รัสปูตินเน้นไปที่ตัวละครหลักของเขาและส่วนสุดท้ายในชีวิตของเธอทั้งหมด ที่นี่ผู้เขียนได้แนะนำเราให้รู้จักกับความรู้สึกของมารดาอย่างลึกซึ้งต่อบุตรสาวคนสุดท้ายที่เป็นที่รักและใกล้ชิดที่สุดกับเธอ ทันโชรา หญิงชรากำลังรอการมาถึงของลูกสาวของเธอ แต่น่าเสียดายที่เธอไม่มา และทันใดนั้นก็มีบางอย่างผุดขึ้นในหญิงชรา มีบางอย่างระเบิดด้วยเสียงคร่ำครวญสั้นๆ ในบรรดาเด็กทั้งหมด มีเพียงไมเคิลเท่านั้นที่สามารถเข้าใจสิ่งที่เกิดขึ้นกับแม่ของเขา และเขาก็รับบาปมาสู่จิตวิญญาณของเขาอีกครั้ง Tanchora ของคุณจะไม่มาถึง และไม่มีอะไรจะรอเธอ ฉันทุบโทรเลขเพื่อไม่ให้เธอมา เอาชนะตัวเอง เขาจบมัน สำหรับฉันดูเหมือนว่าการกระทำด้วยความเมตตาที่โหดร้ายของเขามีค่าเท่ากับคำพูดที่ไม่จำเป็นหลายร้อยคำ

ภายใต้แรงกดดันของความโชคร้ายทั้งหมด แอนนาอธิษฐาน: พระเจ้า ปล่อยฉันไป ฉันจะไป ส่งความตายของฉันไปที่เหมือง ฉันพร้อม เธอจินตนาการถึงความตายของเธอ ความเป็นแม่-ความตาย ราวกับเป็นหญิงชราในสมัยโบราณที่ผอมแห้ง นางเอกของรัสปูตินมองเห็นการจากไปของเธอในด้านที่ไกลออกไปด้วยความชัดเจนของบทกวีที่น่าทึ่งในทุกขั้นตอนและทุกรายละเอียด

เมื่อจากไป แอนนาก็จำลูกๆ ของเธอในช่วงเวลาเหล่านั้นเมื่อพวกเขาแสดงสิ่งที่ดีที่สุดในตัวเอง: สาวน้อยอิลยายอมรับพรของแม่อย่างจริงจังด้วยศรัทธาก่อนจะจากไป บาร์บาร่าที่เติบโตขึ้นมาเป็นผู้หญิงที่ขี้เล่นและไม่มีความสุข ถูกพบเห็นในวัยเด็กตอนต้นกำลังขุดหลุมอยู่เพื่อดูว่ามีอะไรอยู่ในนั้น มองหาสิ่งที่ไม่มีใครรู้ในตัวเธอ ลูซี่อย่างสิ้นหวังกับเธอ ทั้งตัววิ่งจากเรือกลไฟที่ออกเดินทางไปหาแม่ของเธอออกจากบ้าน ไมเคิลที่ตกตะลึงเมื่อได้กำเนิดลูกคนแรกของเขา จู่ๆ เขาก็ถูกแทงด้วยความเข้าใจเกี่ยวกับสายโซ่ที่ไม่มีวันแตกแยกจากรุ่นต่างๆ ที่เขาสวมแหวนใหม่ และแอนนาก็จำตัวเองได้ในช่วงเวลามหัศจรรย์ที่สุดในชีวิตของเธอ เธอไม่ใช่หญิงชรา เธอยังเป็นผู้หญิง และทุกสิ่งรอบตัวเธอยังเด็ก สดใส และสวยงาม เธอเดินไปตามชายฝั่งตามแม่น้ำที่ร้อนอบอ้าวหลังฝนตก ... และมันก็ดีมากที่เธอมีความสุขที่ได้อยู่ในขณะนี้ในโลกนี้เพื่อมองด้วยตาของเธอเองถึงความงามของมันอยู่ท่ามกลาง พยัญชนะพยัญชนะพยัญชนะพยัญชนะพยัคฆ์ในทุกการกระทำของชีวิตนิรันดร์ที่เธอกำลังหมุนหัวและคร่ำครวญอย่างหวานชื่นในอก

เมื่อแอนนาตาย เด็กๆ ก็ทิ้งเธอไปอย่างแท้จริง Varvara หมายถึงความจริงที่ว่าเธอทิ้งผู้ชายไว้ตามลำพังจากไปและ Lusya และ Ilya ไม่ได้อธิบายเหตุผลในการบินเลย เมื่อแม่ขอให้พวกเขาอยู่ต่อ คำขอครั้งสุดท้ายของเธอก็ไม่ได้รับการเอาใจใส่ ในความเห็นของฉัน ทั้ง Varvara หรือ Ilya หรือ Lucy จะไม่ผ่านสิ่งนี้ไปโดยเปล่าประโยชน์ สำหรับฉันดูเหมือนว่านี่เป็นเงื่อนไขสุดท้ายสำหรับพวกเขา อนิจจา…

หญิงชราเสียชีวิตในตอนกลางคืน

ขอบคุณผลงานของรัสปูติน ทำให้ฉันพบคำตอบสำหรับคำถามมากมาย นักเขียนคนนี้ยังคงอยู่ในใจฉันว่าเป็นหนึ่งในนักเขียนร้อยแก้วร่วมสมัยที่ดีที่สุด โปรดอย่าผ่านหนังสือของเขา ถอดออกจากชั้นวาง ถามในห้องสมุดแล้วอ่านช้าๆ ช้าๆ ด้วยความคิด

สอบ: วรรณคดีรัสเซีย