ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งยูเครน Vadim Prokopenko (ตั้งแต่ปี 2554)
ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งยูเครน Igor Yaroshenko (ตั้งแต่ปี 2014, ตั้งแต่ปี 2004 - นักร้องประสานเสียงโรงละคร)
ประวัติความเป็นมาของโรงละคร
ก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2477 ในฐานะโรงละครแห่งรัฐแห่งละครเพลงตลกของยูเครน SSR ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2509 - โรงละครโอเปเร็ตตาแห่งรัฐเคียฟ ตั้งแต่ปี 2547 - เชิงวิชาการ ตั้งแต่ปี 2552 - ระดับชาติ โรงละครแห่งนี้ตั้งอยู่ในอาคารของอดีต Trinity People's House ซึ่งสร้างขึ้นในปี 1901-1902 ออกแบบโดยสถาปนิก Gennady Antonovsky ในรูปแบบของเหตุผลนิยม
ในช่วงปีพ. ศ. 2507 ถึง พ.ศ. 2546 โรงละครนำโดยบุคคลสำคัญของศิลปะยูเครน Boris Sharvarko, Alexander Barseghyan, Boris Ryabikin, Sergei Smeyan, Vladimir Begma (ยูเครน)ภาษารัสเซีย, วิคเตอร์ ชูลาคอฟ.
ตั้งแต่ปี 1980 ถึง 2010 นักออกแบบท่าเต้นหลักของโรงละครคือศิลปินประชาชนของประเทศยูเครน Alexander Segal
ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2513 ถึง พ.ศ. 2516 นักร้องประสานเสียงของโรงละครคือศิลปินประชาชนของยูเครนฮีโร่แห่งยูเครนเยฟเจนีย์ Savchuk ตั้งแต่ปี 1989 ถึง 2014 นักร้องประสานเสียงหลักได้รับเกียรติจากศิลปินแห่งยูเครน V.N. Vorvulev
ตั้งแต่ปี 2546 โรงละครแห่งนี้นำโดยศิลปินผู้มีเกียรติแห่งยูเครนศิลปินประชาชนแห่งยูเครน Bogdan Strutinsky (ยูเครน)ภาษารัสเซีย. ศิลปินหลักของโรงละครคือ Andrey Romanchenko (ยูเครน)ภาษารัสเซีย(ในปี 2557)
ในปี 2013 ศูนย์ศิลปะและคอนเสิร์ต Ivan Kozlovsky ของโรงละคร Operetta วิชาการแห่งชาติ Kyiv ถูกสร้างขึ้น - โรงละครมัลติฟังก์ชั่นและสถาบันวัฒนธรรมคอนเสิร์ตตามที่อยู่ Kyiv, st. เครสชาตีก 50-b.
บุคลิกภาพของโรงละคร
ผู้กำกับศิลป์ของโรงละคร
- - - เซอร์เกย์ คาร์กัลสกี้ (ยูเครน)ภาษารัสเซีย
- - - บอริส เฮนกิน (ยูเครน)ภาษารัสเซีย
- - - วลาดิมีร์ วิลเนอร์
- - - อเล็กเซย์ รยาบอฟ (ยูเครน)ภาษารัสเซีย
- - - บอริส เฮนกิน (ยูเครน)ภาษารัสเซีย
- - - บอริส ไรอาบิกิน (ยูเครน)ภาษารัสเซีย
- - - อเล็กซานเดอร์ บาร์เซเกียน
- - - เอดูอาร์ด มิทนิทสกี้
- - - วลาดิมีร์ เบกม่า (ยูเครน)ภาษารัสเซีย
- - - เซอร์เกย์ สเมยาน
- - - วิกเตอร์ ชูลาคอฟ
- - - บอริส ไรอาบิกิน (ยูเครน)ภาษารัสเซีย
- - - เซอร์เกย์ สเมยาน
- - - วิกเตอร์ ชูลาคอฟ
- - - รักษาการวลาดิเมียร์ เชโก
- c - บ็อกดาน สตรูตินสกี้ (ยูเครน)ภาษารัสเซีย
คณะละคร
ละครที่เลือก
ดูสิ่งนี้ด้วย
เขียนคำวิจารณ์ในบทความ "โรงละคร Operetta วิชาการแห่งชาติเคียฟ"
หมายเหตุ
ลิงค์
ข้อความที่ตัดตอนมาจากโรงละคร Operetta วิชาการแห่งชาติเคียฟ
หากนโปเลียนไม่ออกเดินทางในตอนเย็นของวันที่ 24 ไปยัง Kolocha และไม่สั่งการโจมตีที่มั่นในตอนเย็นทันที แต่เปิดการโจมตีในวันรุ่งขึ้นในตอนเช้าก็ไม่มีใครสงสัยเลยว่าที่มั่นของ Shevardinsky นั้น ปีกซ้ายของตำแหน่งของเรา และการต่อสู้ก็จะเกิดขึ้นตามที่เราคาดไว้ ในกรณีนี้ เราคงจะปกป้องป้อม Shevardinsky ซึ่งเป็นปีกซ้ายของเราอย่างดื้อรั้นยิ่งกว่านั้นอีก นโปเลียนจะถูกโจมตีตรงกลางหรือทางขวา และในวันที่ 24 การต่อสู้ทั่วไปจะเกิดขึ้นในตำแหน่งที่ได้รับการเสริมกำลังและคาดการณ์ไว้ แต่เนื่องจากการโจมตีทางปีกซ้ายของเราเกิดขึ้นในตอนเย็นหลังจากการล่าถอยของกองหลังของเรานั่นคือทันทีหลังจากการรบที่ Gridneva และเนื่องจากผู้นำกองทัพรัสเซียไม่ต้องการหรือไม่มีเวลาเริ่มการรบทั่วไป ในเย็นวันเดียวกันของวันที่ 24 การรบครั้งแรกและหลักของ Borodinsky พ่ายแพ้ในวันที่ 24 และเห็นได้ชัดว่านำไปสู่การสูญเสียการรบในวันที่ 26หลังจากการสูญเสียป้อม Shevardinsky ในเช้าวันที่ 25 เราพบว่าตัวเองไม่มีตำแหน่งทางปีกซ้ายและถูกบังคับให้งอปีกซ้ายของเราไปด้านหลังและเสริมกำลังอย่างเร่งรีบทุกที่
แต่กองทหารรัสเซียไม่เพียงยืนหยัดภายใต้การคุ้มครองของป้อมปราการที่อ่อนแอและยังไม่เสร็จในวันที่ 26 สิงหาคมเท่านั้น แต่ข้อเสียของสถานการณ์นี้เพิ่มขึ้นจากการที่ผู้นำกองทัพรัสเซียไม่ตระหนักถึงข้อเท็จจริงที่บรรลุผลสำเร็จอย่างสมบูรณ์ (การสูญเสียตำแหน่งใน ปีกซ้ายและการถ่ายโอนสนามรบในอนาคตทั้งหมดจากขวาไปซ้าย ) ยังคงอยู่ในตำแหน่งขยายจากหมู่บ้าน Novy ไปยัง Utitsa และด้วยเหตุนี้จึงต้องเคลื่อนย้ายกองทหารระหว่างการต่อสู้จากขวาไปซ้าย ดังนั้น ตลอดการรบ รัสเซียจึงมีกำลังที่อ่อนแอเป็นสองเท่าต่อกองทัพฝรั่งเศสทั้งหมดที่มุ่งตรงไปที่ปีกซ้ายของเรา (การกระทำของ Poniatowski ต่อ Utitsa และ Uvarov บนปีกขวาของฝรั่งเศสเป็นการกระทำที่แยกออกจากเส้นทางการรบ)
ดังนั้น Battle of Borodino ไม่ได้เกิดขึ้นเลยตามที่อธิบายไว้ (พยายามซ่อนความผิดพลาดของผู้นำทหารของเราและส่งผลให้ความรุ่งโรจน์ของกองทัพและประชาชนรัสเซียลดน้อยลง) Battle of Borodino ไม่ได้เกิดขึ้นในตำแหน่งที่เลือกและเสริมกำลังด้วยกองกำลังที่ค่อนข้างอ่อนแอกว่าในฝั่งรัสเซีย แต่ Battle of Borodino เนื่องจากการสูญเสียที่มั่น Shevardinsky ได้รับการยอมรับจากชาวรัสเซียอย่างเปิดเผยเกือบ พื้นที่ที่ไม่มีป้อมปราการซึ่งมีกองกำลังอ่อนแอกว่าฝรั่งเศสถึงสองเท่านั่นคือในสภาพเช่นนี้ซึ่งไม่เพียงคิดไม่ถึงที่จะต่อสู้เป็นเวลาสิบชั่วโมงและทำให้การต่อสู้ไม่เด็ดขาด แต่ยังคิดไม่ถึงที่จะป้องกันไม่ให้กองทัพพ่ายแพ้อย่างสมบูรณ์และบินเป็นเวลาสาม ชั่วโมง.
ในเช้าวันที่ 25 ปิแอร์ออกจาก Mozhaisk ขณะลงจากภูเขาสูงชันและคดเคี้ยวขนาดใหญ่ที่ทอดออกจากเมือง ผ่านอาสนวิหารที่ยืนอยู่บนภูเขาทางขวามือ เป็นที่ประกอบพิธีและประกาศข่าวประเสริฐ ปิแอร์ลงจากรถม้าแล้วเดินต่อไป เท้า. ด้านหลังเขามีกองทหารม้าพร้อมนักร้องอยู่ข้างหน้ากำลังลงมาบนภูเขา ขบวนเกวียนที่มีผู้บาดเจ็บจากคดีเมื่อวานกำลังพุ่งเข้ามาหาเขา พวกชาวนาก็ตะโกนใส่ม้าและเฆี่ยนตีม้า แล้ววิ่งจากด้านหนึ่งไปอีกด้านหนึ่ง เกวียนซึ่งมีทหารบาดเจ็บสามหรือสี่คนนอนและนั่งกระโดดข้ามก้อนหินที่ขว้างเป็นรูปทางเท้าบนทางลาดชัน ผู้บาดเจ็บถูกมัดด้วยผ้าขี้ริ้ว หน้าซีด ปากเม้ม คิ้วขมวด จับบนเตียง กระโดดผลักเกวียน ทุกคนมองหมวกสีขาวและเสื้อคลุมสีเขียวของปิแอร์ด้วยความอยากรู้อยากเห็นแบบเด็ก ๆ เกือบจะไร้เดียงสา
โค้ชของปิแอร์ตะโกนด้วยความโกรธใส่ขบวนผู้บาดเจ็บเพื่อให้พวกเขาอยู่ด้วยกัน กองทหารม้าร้องเพลงลงมาจากภูเขาเข้าหาปิแอร์ droshky และปิดถนน ปิแอร์หยุดและกดตัวเองลงกับขอบถนนที่ขุดเข้าไปในภูเขา เนื่องจากความลาดชันของภูเขา พระอาทิตย์จึงไปไม่ถึงถนนลึก ที่นี่จึงหนาวและชื้น เช้าเดือนสิงหาคมที่สดใสเหนือศีรษะของปิแอร์ และเสียงระฆังก็ดังก้องอย่างร่าเริง รถเข็นคันหนึ่งที่มีผู้บาดเจ็บมาจอดที่ริมถนนใกล้กับปิแอร์ คนขับที่สวมรองเท้าบาสวิ่งขึ้นไปที่เกวียนอย่างหอบเหนื่อย หย่อนก้อนหินไว้ใต้ล้อหลังที่ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยและเริ่มยืดบังเหียนของม้าตัวเล็กให้ตรง
ทหารแก่ที่ได้รับบาดเจ็บคนหนึ่งมีผ้าพันแผลพันแขน เดินอยู่หลังเกวียน จับมือเกวียนไว้แล้วมองกลับไปที่ปิแอร์
- เพื่อนร่วมชาติพวกเขาจะวางเราที่นี่หรืออะไร? อาลีไปมอสโกเหรอ? - เขาพูดว่า.
ปิแอร์หลงอยู่ในความคิดจนเขาไม่ได้ยินคำถาม พระองค์ทอดพระเนตรกองทหารม้าที่บัดนี้ปะทะกับขบวนผู้บาดเจ็บก่อน แล้วจึงดูเกวียนที่เขายืนอยู่ และผู้บาดเจ็บสองคนนั่งอยู่ คนหนึ่งนอนอยู่ ดูเถิด ดูเหมือนเขาจะมีทางแก้ไขในที่นี้ คำถามที่กำลังครอบงำเขาอยู่ ทหารคนหนึ่งที่นั่งอยู่บนเกวียนอาจได้รับบาดเจ็บที่แก้ม ศีรษะของเขาถูกมัดด้วยผ้าขี้ริ้ว และแก้มข้างหนึ่งก็บวมใหญ่เท่ากับศีรษะของเด็ก ปากและจมูกของเขาอยู่ข้างเดียว ทหารคนนี้มองดูมหาวิหารแล้วข้ามตัวเองไป อีกคนหนึ่งเป็นเด็กหนุ่มที่มีผมสีขาวและขาวราวกับไร้เลือดบนใบหน้าบาง ๆ ของเขามองปิแอร์ด้วยรอยยิ้มที่คงที่และใจดี องค์ที่สามนอนคว่ำหน้าและมองไม่เห็นพระพักตร์ ทหารม้าของคณะนักร้องประสานเสียงเดินผ่านเกวียนไป
- โอ้ หายไปแล้ว... ใช่แล้ว หัวเม่น...
“ใช่ พวกเขาดื้อรั้นในอีกด้านหนึ่ง...” พวกเขาแสดงเพลงเต้นรำของทหาร ราวกับกำลังสะท้อนพวกมัน แต่ในความสนุกสนานที่แตกต่างออกไป เสียงโลหะของเสียงเรียกเข้าก็ถูกขัดจังหวะในระดับความสูง และในความสนุกสนานอีกประเภทหนึ่ง แสงอันร้อนแรงของดวงอาทิตย์ก็สาดส่องลงมาบนเนินตรงข้าม แต่ใต้ทางลาด ใกล้เกวียนที่มีผู้บาดเจ็บ ข้างม้าที่ปิแอร์ยืนอยู่นั้นชื้น มีเมฆมากและเศร้า
ทหารที่มีแก้มบวมมองดูทหารม้าด้วยความโกรธ
- โอ้ แดนดี้! – เขาพูดอย่างประณาม.
“วันนี้ฉันไม่เพียงได้เห็นทหารเท่านั้น แต่ยังเห็นชาวนาด้วย!” ชาวนาก็ถูกขับออกไปเช่นกัน” ทหารที่ยืนอยู่หลังเกวียนกล่าวด้วยรอยยิ้มเศร้าและพูดกับปิแอร์ - ทุกวันนี้พวกเขาไม่เข้าใจ... พวกเขาต้องการโจมตีผู้คนทั้งหมด คำเดียว - มอสโก พวกเขาต้องการทำด้านหนึ่ง “แม้ว่าคำพูดของทหารจะคลุมเครือ แต่ปิแอร์ก็เข้าใจทุกสิ่งที่เขาต้องการจะพูดและพยักหน้าเห็นด้วย
ถนนโล่งแล้วปิแอร์ก็ลงเนินแล้วขับต่อไป
ปิแอร์ขับรถไปตามถนนมองทั้งสองข้างของถนนมองหาใบหน้าที่คุ้นเคยและทุกที่ที่พบกับใบหน้าทหารที่ไม่คุ้นเคยจากหน่วยงานต่าง ๆ ของกองทัพที่มองหมวกสีขาวและเสื้อคลุมสีเขียวด้วยความประหลาดใจพอ ๆ กัน
หลังจากเดินทางประมาณสี่ไมล์ เขาก็ได้พบกับคนรู้จักคนแรกและพูดกับเขาด้วยความยินดี คนรู้จักคนนี้เป็นหนึ่งในแพทย์ชั้นนำในกองทัพ เขากำลังขับรถไปหาปิแอร์บนเก้าอี้นวม นั่งข้างหมอหนุ่ม และเมื่อจำปิแอร์ได้ เขาจึงหยุดคอซแซคของเขาซึ่งนั่งอยู่บนกล่องแทนที่จะเป็นโค้ช
จากเจ้าของคนแรก - เจ้าชาย Shcherbatovs - บ้านบน Bolshaya Dmitrovka ส่งต่อไปยังพ่อค้า Solodovnikovs ด้วยการมีส่วนร่วมโดยตรงของเจ้าของใหม่เมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ด้วยความช่วยเหลือจากศิลปินชื่อดัง คอนเสิร์ตและโรงละครที่ดีที่สุดแห่งหนึ่งในมอสโกจึงถูกสร้างขึ้นภายในกำแพง ปัจจุบันบริเวณเวทีของ Moscow Operetta Theatre ก็ได้รับความนิยมอย่างมากเช่นกัน อุปกรณ์แสงและเสียงที่ทันสมัยผสมผสานอย่างลงตัวกับความงามคลาสสิกของห้องโถง ความนุ่มสบายที่นุ่มนวลในโทนเบอร์กันดีและสีทอง และเพดานทาสีที่น่าทึ่ง
ตามเอกสารสำคัญของรัฐ ณ สิ้นปี พ.ศ. 2470 สภาคนงานชาวนาและเจ้าหน้าที่กองทัพแดงแห่งมอสโกตัดสินใจ "อย่างเด็ดขาด": "ละครจะต้องได้รับการเก็บรักษาไว้ ละครควรได้รับการปรับปรุงให้ดีขึ้น เพื่อให้เข้าใกล้ความท้าทายในยุคของเรามากขึ้น” ความสำเร็จและความนิยมมาสู่ทีมเยาวชนนำโดย G. Yaron เกือบจะในทันที ในโปสเตอร์ของโรงละคร ถัดจากศิลปินคลาสสิกที่เป็นที่รู้จัก J. Offenbach, J. Strauss, F. Lehár, I. Kalman, P. Abraham นักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมของประเทศของเรา I. Dunaevsky, Yu. Milyutin, T. Khrennikov, D. โชสตาโควิช ดี. .คาบาเลฟสกี้. พวกเขาสร้างสรรค์ผลงานด้วยความสนใจอย่างจริงใจโดยเฉพาะบนเวทีละครโอเปเรตต้า ด้วยความสามารถอันยอดเยี่ยม ทักษะอันยอดเยี่ยมของนักแสดงและผู้กำกับ โรงละคร Moscow Operetta ได้กลายเป็นผู้นำในประเภทนี้ ไม่เพียงแต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังได้รับชื่อเสียงมหาศาลในยุโรปอีกด้วย
ปัจจุบัน "Moscow Operetta" ยังคงยึดมั่นในประเพณีของตน นักแสดงที่ยอดเยี่ยมเช่นศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต T. Shmyga, ศิลปินประชาชนของรัสเซีย L. Amarfiy, V. Bateiko, S. Varguzova, G. Vasilyev, M. Koledova, Yu. Vedeneev, V. Rodin, A. Markelov ทำงานต่อไป เวทีนี้ , V. Michelet ศิลปินผู้มีเกียรติของรัสเซีย V. Belyakova, I. Gulieva, J. Zherder, I. Ionova, E. Zaitseva, T. Konstantinova, E. Soshnikova, V. Ivanov, V. Shlyakhtov, ศิลปิน S. Krinitskaya, M Bespalov, P. Borisenko, A. Golubev, A. Kaminsky, A. Babenko และคนอื่น ๆ ละครของโรงละครเผยให้เห็นศักยภาพด้านการแสดงและการผลิตอันมหาศาล ผสมผสานโอเปเรตตา ละครเพลง และการแสดงทั้งแบบคลาสสิกและสมัยใหม่...
ประวัติความเป็นมาของโรงละครโอเปเร็ตตาเริ่มต้นในปี 1922 แต่การแสดงในอาคารเริ่มขึ้นก่อนหน้านี้ ห้องโถงบ้านของพ่อค้า Solodovnikov ผู้รักงานศิลปะได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในสถานที่จัดคอนเสิร์ตที่ดีที่สุดในมอสโก หลังการปฏิวัติ ผู้ประกอบการเอกชนได้เปิดโรงละครโอเปร่าในอาคารหลังนี้ ซึ่งมีคนดังหลายคนในสมัยนั้นปรากฏตัวบนเวที การแสดงโอเปเร็ตต้าโดยปรมาจารย์แนวเพลงที่ได้รับการยอมรับ เช่น Imre Kalman, Ferenc Lehár และ Johann Strauss จัดแสดงบนเวทีมอสโก การซื้อตั๋วเข้าชมโรงละครโอเปเร็ตต้าเป็นเรื่องที่ทันสมัยและมีชื่อเสียง การสิ้นสุดของยุค NEP อาจเป็นจุดสิ้นสุดของโรงละคร แต่มีการตัดสินใจเพื่อสนับสนุน Operetta โดยรัฐ ผู้กำกับโซเวียตคนแรกของโรงละคร Operetta คือ G. Yaron ละครของโรงละครได้ขยายออกไปเพื่อรวมผลงานของนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย: Kabalevsky, Dunaevsky, Shostakovich ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ศิลปินชื่อดังหลายสิบคนได้แสดงบนเวทีของโรงละคร Moscow Operetta และการแสดงกลางแจ้งในต่างประเทศ ที่มีชื่อเสียงที่สุดของพวกเขาคือ Tatyana Shmyga ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียตซึ่งเป็นนักร้องโซปราโนที่ไม่มีใครเทียบได้
ในปี พ.ศ. 2531 โรงละครได้เปลี่ยนชื่อ ปัจจุบันมีชื่อเรียกอย่างเป็นทางการว่า "โรงละครวิชาการแห่งรัฐ" มอสโกโอเปเรตตา " ช่วงปลายทศวรรษ 1990 - 2000 เป็นยุคใหม่ของการดำรงอยู่ของโรงละคร ตอนนั้นเองที่แนวใหม่สำหรับศิลปะรัสเซียได้เข้าสู่เวทีมอสโกอย่างมั่นใจ - ละครเพลง รอบปฐมทัศน์ครั้งแรกของละครเพลงชื่อดังระดับโลกที่โรงละคร Operetta เกิดขึ้นในปี 2544 ซึ่งเป็น "Metro" ที่มีชื่อเสียง ในปี 2545 ถึงคราวของมหาวิหารน็อทร์-ดาม และในปี 2546? - "โรมิโอและจูเลียต" ตั้งแต่นั้นมา โรงละครก็ได้จัดแสดงละครเพลงใหม่ๆ อย่างต่อเนื่อง และจะไม่มีใครละทิ้งประเพณีนี้ นั่นคือละครเพลงคลาสสิก หากคุณซื้อตั๋วเข้าชมโรงละคร Operetta คุณจะไม่ผิดหวัง ห้องโถงสไตล์คลาสสิกบรรยากาศสบาย ๆ ตกแต่งด้วยโทนสีทองและเบอร์กันดี จะทำให้คุณพร้อมสำหรับการฟังเพลงอันไพเราะทันที ผลงานชิ้นเอกของละครเพลงและละครเพลง ตั้งแต่ "The Merry Widow" ไปจนถึง "Romeo and Juliet" และ "Cinderella" - ได้รับการชมเป็นอย่างดีในโรงละครแห่งนี้ ที่ซึ่งทุกสิ่งทุกอย่างเต็มไปด้วยลมหายใจ ซื้อตั๋วที่บ็อกซ์ออฟฟิศหรือสั่งซื้อทางออนไลน์ด้วยความช่วยเหลือของเรา ส่วนที่เกี่ยวข้องของไซต์ประกอบด้วยข้อมูลเกี่ยวกับประสิทธิภาพและความพร้อมใช้งานที่กำลังจะเกิดขึ้น มาสัมผัสประสบการณ์ศิลปะสุดยิ่งใหญ่ด้วยกัน!
มอสโก โรงละครโอเปเรตตาก่อตั้งขึ้นในบ้านที่ Bolshaya Dmitrovka โดยพ่อค้า Solodovnikov โดยได้รับการสนับสนุนจากศิลปินชื่อดังของมอสโก และตั้งแต่นั้นมาก็ได้กลายเป็นหนึ่งในโรงละครที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในเมืองหลวง
หอประชุมที่สวยงามได้รับการออกแบบในสไตล์คลาสสิกและให้ความรู้สึกสบายด้วยโทนสีเบอร์กันดีและขอบสีทอง ห้องโถงตกแต่งด้วยเพดานทาสีสวยงามน่าอัศจรรย์ นี่คือหนึ่งในห้องโถงโรงละครที่น่าสนใจที่สุด ซึ่งมีการตกแต่งภายในแบบคลาสสิกผสมผสานกับระบบเสียงที่ยอดเยี่ยม อุปกรณ์แสงและเวทีที่ทันสมัย
ในช่วงทศวรรษที่ 20-30 ของศตวรรษที่ผ่านมา โรงละครโอเปเรตตาภายใต้การนำของ G. Yaron เขากลายเป็นหนึ่งในผู้นำของศิลปะใหม่ นอกเหนือจากผลงานคลาสสิกของ I. Kalman, J. Offenbach, I. Strauss แล้ว โอเปร่าของนักแต่งเพลงรุ่นเยาว์ที่มีความสามารถยังปรากฏในละครของเขา: D. Shostakovich, I. Dunaevsky, D. Kabalevsky, T. Khrennikov
นักแต่งเพลงที่ภาคภูมิใจในดนตรีโซเวียตได้สร้างสรรค์ผลงานเพื่อการผลิตโดยเฉพาะ โรงละครโอเปเรตตา. โอเปร่าที่มีความสามารถ ผลงานการกำกับที่ยอดเยี่ยม และทักษะของนักแสดงทำให้โรงละครได้รับการยอมรับอย่างมากในรัสเซียและต่างประเทศ และทำให้มันเป็นหนึ่งในผู้นำในประเภทนี้
และวันนี้ใน โรงละครโอเปเรตตาศิลปินที่ยอดเยี่ยมและเป็นที่รักปรากฏบนเวที: T. Shmyga, G. Vasiliev, L. Amarfiy, Yu. Vedeneev, S. Varguzova, V. Rodin, V. Michelet, A. Markelov และคนอื่น ๆ อีกมากมาย
ในละคร โรงละครโอเปเรตตาผลงานคลาสสิกและละครสมัยใหม่ ละครเพลงและการแสดงที่มีชื่อเสียง ที่นี่พวกเขาเริ่มเชี่ยวชาญแนวดนตรีซึ่งเป็นเรื่องใหม่สำหรับโรงละครในประเทศ ในปี 2544 ละครเพลงเรื่อง Metro ปรากฏบนเวทีละครซึ่งกลายเป็นการทดลองที่กล้าหาญและได้รับการตอบรับอย่างดีจากผู้ชม
หนึ่งปีต่อมาประชาชนกวาดล้างทุกอย่างออกจากบ็อกซ์ออฟฟิศ ตั๋วเข้าชมโรงละคร Operettaไปจนถึงละครเพลงชื่อดังเรื่อง Notre Dame de Paris ซึ่งบังคับให้แม้แต่ผู้คลางแคลงใจที่ใหญ่ที่สุดต้องมองความเหมาะสมของการมีอยู่ของแนวใหม่ในโรงละครรัสเซียแตกต่างออกไป ความสำเร็จอย่างล้นหลามของมหาวิหารน็อทร์-ดามแห่งปารีส ส่งผลให้มีการแสดงหลายครั้งในโรงละครแห่งอื่นๆ
มอสโก โรงละครโอเปเรตตาเราพัฒนาแนวดนตรีต่อไป และตอนนี้ บนเวที คุณสามารถชมผลงานของ “My Fair Lady” โดย F. Lowe, “A Life in Paris” โดย J. Offenbach, “Jane” โดย A. Kremer และละครเพลงคลาสสิก “สวัสดีดอลลี่” กับเพลงของ J. Gershwin .
ตั้งแต่เดือนตุลาคม 2551 ละครเพลงที่ยิ่งใหญ่เรื่อง "Monte Cristo" ได้แสดงบนเวทีของโรงละครด้วยความสำเร็จอย่างมาก ซึ่งได้กลายเป็นหนึ่งในการแสดงที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในมอสโกในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ในฤดูกาลแรกเพียงฤดูกาลเดียว การแสดงอันมีชีวิตชีวานี้มีผู้ชมมากกว่า 200,000 คน
สั่งซื้อตั๋วเข้าชมโรงละคร Operettaคุณสามารถจองละครเพลงรัสเซียชื่อดังเรื่อง "Monte Cristo" และผลงานที่ยอดเยี่ยมอื่น ๆ ได้ตลอดเวลาที่คุณสะดวกบนเว็บไซต์ TicketService
โรงละครละครเพลงแห่งรัฐของยูเครน SSR ก่อตั้งขึ้นในปี 2477 ซึ่งเป็นชื่อจนถึงปี 2484
โรงละครแห่งนี้ตั้งอยู่ในอาคารของบ้าน Trinity People's House เดิม อาคารหลังนี้สร้างขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 โดยใช้กองทุนการกุศล บ้านประชาชนเป็นเจ้าภาพจัดคอนเสิร์ตและการแสดงเพลง ซึ่งครั้งแรกเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 5 ธันวาคม พ.ศ. 2445 การแสดงครั้งแรกของ Musical Comedy Theatre คือบทละคร "The Bird Seller" โดย K. Zeller (รอบปฐมทัศน์ 1 ธันวาคม พ.ศ. 2478) ถัดจากเธอในละครของโรงละครคือบทละครคลาสสิกระดับโลกที่ดีที่สุด "Die Fledermaus", J. Strauss, "Gypsy Love" โดย F. Lager, "Bluebeard" โดย J. Offenbach
ในปี 1938 เหตุการณ์ที่โด่งดังในประวัติศาสตร์ของโรงละครสมัยใหม่เกิดขึ้น - รอบปฐมทัศน์ที่ยอดเยี่ยมของละครยูเครนสมัยใหม่เรื่อง "Wedding in Malinovka" โดย A. Ryabov (มีเพียงไม่กี่คนที่จำได้ แต่เป็นหนึ่งในภาพยนตร์โซเวียตที่โด่งดังที่สุดเรื่อง "Wedding in Malinovka" ถ่ายทำโดยใช้โครงเรื่องและดนตรีประกอบละครเรื่องนี้)
ในปีพ.ศ. 2484 โรงละครได้เปลี่ยนชื่อเป็นโรงละครดนตรีตลกแห่งรัฐเคียฟ ซึ่งเป็นชื่อที่ใช้มาจนถึงปี พ.ศ. 2509
ในช่วงสงครามระหว่างปี 1942 ถึง 1944 โรงละครเคียฟ Operetta ถูกอพยพไปยังคาซัคสถาน โรงละครแห่งนี้เริ่มฤดูกาล "สงคราม" ครั้งแรกในอัลมาตี การตอบสนองทันทีของโรงละครต่อเหตุการณ์สงครามโลกครั้งที่สองคือบทละครเฉพาะเรื่องของ A. Ryabov เรื่อง "The Blue Stone" หรือ "Maxim" พร้อมบทเพลงของ B. Turovsky
ตลอดหลายปีที่ผ่านมาของการดำรงอยู่ของโรงละคร นักแสดงชื่อดังทำงานที่นั่น ได้แก่ V. Novinskaya, G. Loiko, M. Blashuk, L. Presman, D. Ponomarenko, E. Mamykina, D. Shevtsov และคนอื่น ๆ อีกมากมาย
ในบรรดาผู้กำกับคนแรกของโรงละคร ได้แก่ S. Kargalsky, B. Balaban, O. Barseghyan เป็นเวลานานที่ผู้ควบคุมวงหลักของโรงละครคือนักแต่งเพลงและผู้ควบคุมวงชื่อดัง Alexey Ryabov - ผู้แต่งบทละครยูเครนชื่อดัง "Wedding in a Robin" (1938), "Sorochinskaya Fair" (1943), "Red Kalina" ( 2497)
นอกจากนี้ยังมีการแสดงเพลงคลาสสิกบนเวทีละครอีกด้วย เช่น "Natalka-Poltavka" โดย N. Lysenko (1943), "Matchmaking in Goncharovka" โดย K. Stetsenko (1953), "Chasing Two Hares" โดย V. Rozhdestvensky (1953)
นอกเหนือจากผลงานของยูเครนแล้ว การแสดงระดับโลกที่ดีที่สุดยังถูกจัดแสดงในโรงละครด้วยความสำเร็จอย่างต่อเนื่อง: "Die Fledermaus", "Night in Venice", "Silva", "Circus Princess", "Bayadera" และอื่น ๆ อีกมากมาย
ในปี 1966 โรงละครได้เปลี่ยนชื่อเป็นโรงละคร Operetta แห่งรัฐเคียฟและในปี 2004 - โรงละคร Operetta วิชาการแห่งเคียฟ
ตั้งแต่ปี 2009 โรงละครแห่งนี้ได้รับการเรียกว่าโรงละคร Operetta วิชาการแห่งชาติเคียฟ
ทุกวันนี้ เมื่อคำนึงถึงความทันสมัยของสังคมและความต้องการใหม่เชิงคุณภาพของผู้ชม ทีมงานของโรงละคร Kyiv State Operetta มีแผนระยะยาวสำหรับการพัฒนาโรงละคร ประการแรกด้วยการใช้ประเพณีอันยาวนานของโรงละครโอเปเร็ตต้า ภาพลักษณ์ของโรงละครจึงได้รับการปรับปรุงให้ทันสมัย ทำให้โรงละครสามารถตอบสนองความต้องการของผู้ชมรุ่นเยาว์ได้มากขึ้น ดังนั้น ควบคู่ไปกับการแสดงโอเปร่ายอดนิยมแบบดั้งเดิม ละครเพลง การแสดงดนตรี การแสดงดนตรีและพลาสติก และโปรแกรมการแสดงต่างๆ
ผู้กำกับใหม่และนักแสดงรุ่นเยาว์ได้รับเชิญให้ร่วมงานกัน ปัจจุบันละครของโรงละครมีการแสดงมากกว่า 16 ประเภทในประเภทต่างๆ ได้แก่ โอเปเรตต้า ละครเพลง ละครเพลงและเทพนิยายทางดนตรี
เวทีห้องของโรงละคร Kyiv Operetta - "โรงละครในห้องโถง" - เปิดในปี 2547 (ครบรอบ 70 ปีของโรงละคร) การสร้างมันริเริ่มโดยผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละคร Bogdan Strutinsky
