ย้อนหลัง. พิพิธภัณฑ์พุชกินตั้งชื่อตาม A.S. พุชกิน
พิพิธภัณฑ์พุชกินตั้งชื่อตาม A.S. พุชกิน
ที่พิพิธภัณฑ์พุชกินซึ่งตั้งชื่อตาม เช่น. พุชกินกำลังจัดแสดงนิทรรศการขนาดใหญ่ครั้งแรกในรัสเซียของศิลปินชาวฝรั่งเศสที่มีรากฐานมาจากรัสเซีย ซึ่งเป็นตัวแทนคนสำคัญของ Paris School, Chaim Soutine นิทรรศการนี้ประกอบด้วยผลงานมากกว่า 60 ชิ้น ทั้งภาพบุคคล หุ่นนิ่ง และทิวทัศน์ จากคอลเล็กชั่นของพิพิธภัณฑ์ Orangerie, ศูนย์ปองปิดู, พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่แห่งเมืองปารีส, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์, พิพิธภัณฑ์ Picardy, หอศิลป์ Tate และพิพิธภัณฑ์ส่วนตัว คอลเลกชันในประเทศต่าง ๆ รวมถึงผลงานจากคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ศิลปะเปรี้ยวจี๊ดแห่งมอสโก
ในนิทรรศการ คุณจะเห็นผลงานหนังสือเรียนของอาจารย์ เช่น "Siesta", "Big Hat", "Girl in Red Leaning on a Chair", "Child with a Toy", "Woman Entering the Water" และภาพนิ่งของเขาด้วย สิ่งมีชีวิตที่มีซากสัตว์ที่ตายแล้วและทิวทัศน์ที่เป็นโคลงสั้น ๆ
นิทรรศการจะมีอายุจนถึงกลางเดือนมกราคม
นิทรรศการศิลปะร่วมสมัยนานาชาติ มอสโก ครั้งที่ 7 แกลเลอรี Tretyakov ใหม่
บียอร์ก ดิจิตอล
โครงการหลักของ Biennale ปัจจุบันซึ่งนำเสนอศิลปิน 52 คนจาก 25 ประเทศถูกเรียกว่า "Cloudy Forests" และตั้งอยู่ใน New Tretyakov Gallery บน Krymsky Val ผู้เข้าร่วมสำรวจความเชื่อมโยงระหว่างธรรมชาติและเทคโนโลยี ทำให้ผู้ชมได้เดินเล่นท่ามกลางต้นไม้ในร่ม จอ LCD และพิพิธภัณฑ์สมุนไพร
เป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ที่งาน Moscow Biennale จัดขึ้นเป็นเวลา 4 เดือน นิทรรศการจะปิดในวันที่ 18 มกราคม
สมัยใหม่โดยไม่มีแถลงการณ์ เอ็มโมมา
ลีโอ โบรดาตี. "โทรเลข". ประมาณปี 1930
ผลงานจากคอลเล็กชั่นศิลปะรัสเซียส่วนตัวที่ใหญ่ที่สุดในศตวรรษที่ 20 ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่มอสโกจัดแสดงเป็นสองส่วน นิทรรศการวิจัยท้าทายการแบ่งส่วนศิลปะแบบดั้งเดิมของโซเวียตออกเป็น "เปรี้ยวจี๊ด" และ "สัจนิยมสังคมนิยม" และในส่วนที่สองแสดงให้เห็นถึง "สมัยใหม่" ซึ่งเป็นผลงานที่มีการศึกษาน้อยของโรงเรียนเลนินกราดในช่วงปี 1920-50
นิทรรศการนี้ประกอบด้วย Petrov-Vodkin, Vladimir Grinberg, นักเรียน, ศิลปินจากแวดวง Detgiz และผู้เชี่ยวชาญด้านการพิมพ์หินจากเวิร์คช็อปการพิมพ์เชิงทดลองของ Leningrad Union of Artists
พระราชวังฤดูหนาวและอาศรมในปี 2460 พิพิธภัณฑ์เฮอร์มิเทจแห่งรัฐ
เช่นเดียวกับพิพิธภัณฑ์อื่นๆ เฮอร์มิเทจเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเฉลิมฉลองครบรอบ 100 ปีของการปฏิวัติเดือนตุลาคมและนำเสนอโปรแกรมกิจกรรมต่างๆ ศูนย์กลางของงานคือนิทรรศการ 2 ชิ้นในห้องรับรองของพระราชวังฤดูหนาว ซึ่งอุทิศให้กับอาคารพิพิธภัณฑ์และที่ประทับของจักรพรรดิในปี 1917
นิทรรศการใน Antechamber ชวนให้นึกถึงประวัติศาสตร์ของโรงพยาบาลที่ตั้งชื่อตามทายาทของ Tsarevich Alexei ซึ่งเปิดในพระราชวังฤดูหนาวในปี 1915 และดำรงอยู่จนถึงวันที่ 27 ตุลาคม 1917 ในนิทรรศการ คุณสามารถดูภาพถ่าย เอกสาร ของที่ระลึก รวมถึงสิ่งของจากบริษัท Faberge
นิทรรศการของ Nicholas Hall เล่าถึงเหตุการณ์สำคัญที่นำไปสู่การปฏิวัติเดือนกุมภาพันธ์ การสละราชบัลลังก์ และการปฏิวัติเดือนตุลาคม ในคอนเสิร์ตฮอลล์ คุณจะได้เรียนรู้ว่า Imperial Hermitage กลายเป็นพิพิธภัณฑ์แห่งรัฐได้อย่างไร และภัณฑารักษ์ของพิพิธภัณฑ์มีปฏิกิริยาอย่างไรต่อเหตุการณ์ในปี 1917 และรัฐบาลใหม่
เอล ลิสซิตสกี้. หอศิลป์ Tretyakov
Sergey Vedyashkin/หน่วยงานมอสโก
ในตอนท้ายของปี พิพิธภัณฑ์สองแห่งพร้อมกัน - หอศิลป์ Tretyakov และพิพิธภัณฑ์ชาวยิวและศูนย์ความอดทน - เปิดการย้อนหลังครั้งใหญ่ครั้งแรกของ ศิลปินเปรี้ยวจี๊ดที่มีความสามารถผู้สร้าง "prouns" และเฟอร์นิเจอร์พับร่วมสมัยของ Chagall และ Malevich ซึ่งเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในโลกตะวันตกและเกือบจะลืมไปในบ้านเกิดของเขาอย่างแดกดัน
Jewish Tolerance Center จัดแสดงผลงานในยุคแรกๆ ของศิลปิน "ก่อนเปรี้ยวจี๊ด" ส่วน Tretyakov Gallery บน Krymsky Val จัดแสดงผลงานที่เป็นผู้ใหญ่มากขึ้นของเขา ซึ่งรวมถึงโปรเจ็กต์ของเยอรมันจากช่วงปี 1920 และคำสรรพนาม (ความหมายของตัวย่อ "คำสรรพนาม" คือ "โครงการเพื่อขออนุมัติใหม่", "Gazeta.Ru") Lissitzky คิด "ตึกระฟ้าแนวนอน" สำหรับวงแหวน Moscow Boulevard และออกแบบ Lenya Tribune; สร้างโครงการโรงพิมพ์ที่ไม่ธรรมดา ออกแบบนิทรรศการต่างๆ เช่น ศาลาหลักของนิทรรศการเกษตร All-Union
โดยรวมแล้ว นิทรรศการนี้จัดแสดงนิทรรศการประมาณ 400 รายการจากคอลเลกชันในประเทศและต่างประเทศ - ภาพวาด กราฟิก ภาพถ่าย การพิมพ์ ภาพประกอบ โปสเตอร์ ภาพต่อกัน ต้นฉบับ
วันเข้าชมพิพิธภัณฑ์ฟรี
ทุกวันพุธ คุณสามารถเยี่ยมชมนิทรรศการถาวร "ศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20" ได้ฟรีในแกลเลอรี New Tretyakov รวมถึงนิทรรศการชั่วคราว "The Gift of Oleg Yakhont" และ "Konstantin Istomin" สีในหน้าต่าง” จัดขึ้นที่อาคารวิศวกรรมศาสตร์
สิทธิ์ในการเข้าชมนิทรรศการฟรีในอาคารหลักบนถนน Lavrushinsky, อาคารวิศวกรรม, หอศิลป์ New Tretyakov, พิพิธภัณฑ์บ้าน V.M. Vasnetsov พิพิธภัณฑ์อพาร์ตเมนต์ของ A.M. Vasnetsova จะมีให้ในวันต่อไปนี้สำหรับพลเมืองบางประเภท มาก่อนได้ก่อน:
วันอาทิตย์แรกและที่สองของทุกเดือน:
สำหรับนักศึกษาของสถาบันอุดมศึกษาแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย โดยไม่คำนึงถึงรูปแบบการศึกษา (รวมถึงชาวต่างชาติ-นักศึกษาของมหาวิทยาลัยในรัสเซีย, นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา, ผู้ช่วย, ผู้พักอาศัย, ผู้ช่วยฝึกหัด) เมื่อแสดงบัตรนักศึกษา (ใช้ไม่ได้กับบุคคลที่นำเสนอ บัตรนักเรียน “นักเรียนฝึกหัด” );
สำหรับนักเรียนของสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและมัธยมศึกษา (อายุ 18 ปี) (พลเมืองของประเทศรัสเซียและ CIS) นักเรียนที่ถือบัตร ISIC ในวันอาทิตย์แรกและที่สองของแต่ละเดือนมีสิทธิ์เข้าชมนิทรรศการ "ศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20" ที่ New Tretyakov Gallery ได้ฟรี
ทุกวันเสาร์ - สำหรับสมาชิกในครอบครัวใหญ่ (พลเมืองของรัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS)
โปรดทราบว่าเงื่อนไขในการเข้าชมนิทรรศการชั่วคราวฟรีอาจแตกต่างกันไป ตรวจสอบหน้านิทรรศการเพื่อดูข้อมูลเพิ่มเติม
ความสนใจ! ที่บ็อกซ์ออฟฟิศของแกลเลอรี มีการจัดเตรียมตั๋วเข้าชมในราคา "ฟรี" (เมื่อนำเสนอเอกสารที่เหมาะสม - สำหรับผู้เยี่ยมชมดังกล่าวข้างต้น) ในกรณีนี้ บริการทั้งหมดของแกลเลอรี รวมถึงบริการทัศนศึกษา จะได้รับการชำระเงินตามขั้นตอนที่กำหนด
เยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ในวันหยุด
ในวันเอกภาพแห่งชาติ - 4 พฤศจิกายน - หอศิลป์ Tretyakov เปิดให้บริการตั้งแต่ 10:00 น. - 18:00 น. (เข้าได้จนถึง 17:00 น.) เสียค่าเข้า.
- หอศิลป์ Tretyakov ในถนน Lavrushinsky อาคารวิศวกรรมและแกลเลอรี Tretyakov ใหม่ - ตั้งแต่ 10:00 น. - 18:00 น. (บ็อกซ์ออฟฟิศและทางเข้าจนถึง 17:00 น.)
- พิพิธภัณฑ์-อพาร์ตเมนต์ของ A.M. Vasnetsov และพิพิธภัณฑ์บ้านของ V.M. Vasnetsova - ปิดทำการ
กำลังคอยคุณอยู่!
โปรดทราบว่าเงื่อนไขในการรับส่วนลดค่าเข้าชมนิทรรศการชั่วคราวอาจแตกต่างกันไป ตรวจสอบหน้านิทรรศการสำหรับข้อมูลเพิ่มเติม
สิทธิในการเข้าเยี่ยมชมพิเศษแกลเลอรี ยกเว้นในกรณีที่ได้รับคำสั่งแยกต่างหากจากฝ่ายบริหารของแกลเลอรี จะมีการจัดเตรียมไว้เมื่อมีการนำเสนอเอกสารยืนยันสิทธิ์ในการเข้าชมพิเศษของ:
- ผู้รับบำนาญ (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
- ผู้ถือเครื่องราชอิสริยาภรณ์เต็ม
- นักเรียนของสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและมัธยมศึกษา (อายุ 18 ปีขึ้นไป)
- นักเรียนของสถาบันอุดมศึกษาของรัสเซียรวมถึงนักเรียนต่างชาติที่กำลังศึกษาอยู่ในมหาวิทยาลัยของรัสเซีย (ยกเว้นนักศึกษาฝึกงาน)
- สมาชิกของครอบครัวใหญ่ (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
เข้าชมฟรีได้เลยนิทรรศการหลักและชั่วคราวของแกลเลอรี ยกเว้นในกรณีที่ได้รับคำสั่งแยกต่างหากจากฝ่ายบริหารของแกลเลอรี จะมอบให้กับพลเมืองประเภทต่อไปนี้เมื่อมีการนำเสนอเอกสารยืนยันสิทธิ์ในการเข้าชมฟรี:
- ผู้ที่มีอายุต่ำกว่า 18 ปี;
- นักศึกษาของคณะที่เชี่ยวชาญด้านวิจิตรศิลป์ในสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและระดับสูงในรัสเซีย โดยไม่คำนึงถึงรูปแบบการศึกษา (รวมถึงนักศึกษาต่างชาติที่กำลังศึกษาในมหาวิทยาลัยของรัสเซีย) ข้อนี้ไม่ใช้บังคับกับผู้แสดงบัตรนักศึกษาของ “นักศึกษาฝึกงาน” (หากไม่มีข้อมูลเกี่ยวกับคณะในบัตรนักศึกษา จะต้องแสดงใบรับรองจากสถาบันการศึกษาโดยมีข้อบ่งชี้ของคณะ);
- ทหารผ่านศึกและผู้พิการในมหาสงครามแห่งความรักชาติ นักรบ อดีตนักโทษรายย่อยในค่ายกักกัน สลัม และสถานที่คุมขังอื่น ๆ ที่สร้างขึ้นโดยพวกนาซีและพันธมิตรในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง ปราบปรามและฟื้นฟูพลเมืองอย่างผิดกฎหมาย (พลเมืองของรัสเซียและ ประเทศ CIS);
- ทหารเกณฑ์ของสหพันธรัฐรัสเซีย;
- วีรบุรุษแห่งสหภาพโซเวียต, วีรบุรุษแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย, อัศวินแห่งเกียรติยศ (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS);
- คนพิการของกลุ่ม I และ II ผู้เข้าร่วมในการชำระบัญชีผลที่ตามมาจากภัยพิบัติที่โรงไฟฟ้านิวเคลียร์เชอร์โนบิล (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
- คนพิการกลุ่ม I ที่มาด้วยหนึ่งคน (พลเมืองของรัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS)
- เด็กพิการที่เดินทางด้วยหนึ่งคน (พลเมืองของรัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS)
- ศิลปิน สถาปนิก นักออกแบบ - สมาชิกของสหภาพสร้างสรรค์ที่เกี่ยวข้องของรัสเซียและหน่วยงานที่เป็นส่วนประกอบ นักวิจารณ์ศิลปะ - สมาชิกของสมาคมนักวิจารณ์ศิลปะแห่งรัสเซียและหน่วยงานที่เป็นส่วนประกอบ สมาชิกและพนักงานของ Russian Academy of Arts
- สมาชิกของสภาพิพิธภัณฑ์นานาชาติ (ICOM);
- พนักงานของพิพิธภัณฑ์ของระบบกระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซียและแผนกวัฒนธรรมที่เกี่ยวข้อง พนักงานของกระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย และกระทรวงวัฒนธรรมของหน่วยงานที่เป็นส่วนประกอบของสหพันธรัฐรัสเซีย
- อาสาสมัครของโปรแกรม "Sputnik" - เข้าชมนิทรรศการ "ศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20" (Krymsky Val, 10) และ "ผลงานชิ้นเอกของศิลปะรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 11 - ต้นศตวรรษที่ 20" (Lavrushinsky Lane, 10) เช่นเดียวกับ บ้าน-พิพิธภัณฑ์ของ V.M. Vasnetsov และพิพิธภัณฑ์อพาร์ตเมนต์ของ A.M. Vasnetsova (พลเมืองของรัสเซีย);
- มัคคุเทศก์-นักแปลที่มีบัตรรับรองของสมาคมมัคคุเทศก์-นักแปลและผู้จัดการทัวร์แห่งรัสเซีย รวมถึงผู้ที่เดินทางมากับกลุ่มนักท่องเที่ยวชาวต่างชาติด้วย
- ครูหนึ่งคนของสถาบันการศึกษาและอีกหนึ่งคนที่มาพร้อมกับกลุ่มนักเรียนจากสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและมัธยมศึกษา (พร้อมบัตรกำนัลทัศนศึกษาหรือการสมัครสมาชิก) ครูหนึ่งคนของสถาบันการศึกษาที่ได้รับการรับรองจากรัฐในกิจกรรมการศึกษาเมื่อดำเนินการฝึกอบรมที่ตกลงกันและมีตราสัญลักษณ์พิเศษ (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
- ผู้ที่เดินทางร่วมกับกลุ่มนักเรียนหรือกลุ่มทหารเกณฑ์ (หากพวกเขามีแพ็คเกจท่องเที่ยว การสมัครสมาชิก และระหว่างการฝึกอบรม) (พลเมืองรัสเซีย)
ผู้เข้าชมพลเมืองตามประเภทข้างต้นจะได้รับตั๋วเข้าชม "ฟรี"
โปรดทราบว่าเงื่อนไขในการรับส่วนลดค่าเข้าชมนิทรรศการชั่วคราวอาจแตกต่างกันไป ตรวจสอบหน้านิทรรศการเพื่อดูข้อมูลเพิ่มเติม
เรากำลังประกาศโครงการนิทรรศการที่ได้รับการคาดหวังมากที่สุดซึ่งจัดทำโดย State Tretyakov Gallery
1. คาร์ล บรอยลอฟ ภาพบุคคลจากคอลเลกชันส่วนตัว เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
นิทรรศการซึ่งจะเปิดในวันที่ 24 มกราคม 2018 จะแนะนำให้สาธารณชนชาวมอสโกได้รู้จักกับผลงานของศิลปินชื่อดังที่ไม่สามารถพบเห็นได้ในนิทรรศการถาวรของพิพิธภัณฑ์ ผลงานแปดชิ้นที่สร้างโดย Karl Bryullov ในปีต่างๆ แสดงให้เห็นถึงความหลากหลายของประเภทภาพเหมือนในงานของอาจารย์: ภาพเหล่านี้คือภาพพิธีการและในห้อง, ภาพครอบครัวกลุ่ม, นักขี่ม้า "เดินถ่ายรูป",ภาพเหมือนตนเอง
ผลงานที่จัดแสดง ได้แก่ ภาพพิธี "Lady of the Piano" (1838), "Portrait of E. P. Gagarina กับลูกชายของเธอ Evgeniy, Lev และ Theophilus" (1824) รวมถึงการทำซ้ำภาพเหมือนตนเองที่มีชื่อเสียงที่สุดของ คาร์ล บรูลลอฟ.
คาร์ล บรูลลอฟ. “ ภาพเหมือนของ E. P. Gagarina กับ Evgeniy, Lev และ Theophilus ลูกชายของเธอ” (ชิ้นส่วน) 1824
คาร์ล บรูลลอฟ. "ภาพเหมือนของหญิงสาวที่เปียโน" (เอมิเลีย ทิมม์) พ.ศ. 2381 ของสะสมส่วนตัว
นิทรรศการ “คาร์ล บรูลอฟ” ภาพบุคคลจากคอลเลกชันส่วนตัว เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก» เปิดให้บริการตั้งแต่วันที่ 24 มกราคม ถึง 24 มิถุนายน 2018
2. รูปภาพประวัติศาสตร์รัสเซีย
การนำเสนออีกครั้งในเดือนกุมภาพันธ์ที่พิพิธภัณฑ์คือนิทรรศการ "Pictures of Russian History" ซึ่งจะนำเสนอผลงานของจิตรกรประวัติศาสตร์ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 แก่ผู้ชม: Vasily Smirnov, Grigory Sedov, Konstantin Makovsky, Claudius เลเบเดฟและคนอื่นๆ
มาร์ฟา โพซัดนิตซา. การทำลายล้าง Novgorod veche คลอดิอุส วาซิลีวิช เลเบเดฟ, 2432
หลังจากเสร็จสิ้นการบูรณะชุดที่ซับซ้อน ผู้ชมจะได้เห็นภาพวาดขนาดใหญ่โดย Klavdiy Lebedev “Marfa Posadnitsa” การทำลายล้าง Novgorod Veche" (2432) นำเสนอครั้งแรกในนิทรรศการ TPHV ครั้งที่ 19 ผ้าใบขนาด 4 x 2.5 เมตรจัดแสดงเป็นครั้งแรกที่ Tretyakov Gallery
3. ย้อนหลังของ Vasily Vereshchagin
ฤดูใบไม้ผลิที่ Tretyakov Gallery จะเปิดขึ้นพร้อมกับการจัดแสดงผลงานที่ดีที่สุดของ Vasily Vasilyevich Vereshchagin (1842− 1904) จิตรกร นักประวัติศาสตร์ นักวิจัย และนักชาติพันธุ์วิทยาที่โดดเด่นชาวรัสเซีย องค์ประกอบหลักของนิทรรศการจะประกอบด้วยผลงานจากคอลเลกชันของ Tretyakov Gallery ซึ่งจะเสริมผลงานจากพิพิธภัณฑ์ State Russian และคอลเลกชันของ Novgorod, Vologda, Kazan, Perm ผู้ชมจะได้เห็นภาพวาดประมาณ 100 ภาพ และผลงานกราฟิก 130 ชิ้น
สุสานทัชมาฮาลในเมืองอัครา วาซิลี วาซิลีวิช เวเรชชากิน 2419
ผลงานดังกล่าวจะจัดแสดงเป็นซีรีส์ที่อุทิศให้กับแคมเปญและการเดินทางของ Vereshchagin: Turkestan, Balkan, ซีรีส์อินเดีย, ซีรีส์รัสเซียเหนือ, ซีรีส์ญี่ปุ่น การจัดนิทรรศการด้วยวิธีนี้ ภัณฑารักษ์นิทรรศการคำนึงถึงความปรารถนาของศิลปินเองที่จะรักษาความสมบูรณ์ของแต่ละคนไว้ ซีรีส์ "Trilogy of Executions" และ "Palestine Series" จะกลายเป็นส่วนพิเศษของนิทรรศการ ปัญหาทางทฤษฎีประการหนึ่งที่นิทรรศการนำเสนอคือการสะท้อนถึงขีดจำกัดของความสมจริง เช่น ในงานของ Vereshchagin
การจัดแสดงย้อนหลังของ Vasily Vereshchagin ที่ New Tretyakov Gallery จะเริ่มตั้งแต่วันที่ 6 มีนาคมถึง 15 กรกฎาคม 2018
4. นักเดินทางสู่จักรวาล แม็กซิมิเลียน โวโลชิน
ในวันที่ 4 เมษายน นิทรรศการจะเปิดที่ New Tretyakov Gallery ซึ่งจะนำเสนอสีน้ำที่ดีที่สุดโดย Maximilian Voloshin (พ.ศ. 2420-2475) นิทรรศการประกอบด้วยผลงานจากยุคยุโรปซึ่งผู้ชมไม่ค่อยรู้จัก รวมถึงทิวทัศน์ของไครเมียในช่วงปี ค.ศ. 1920 มุมมองที่สมจริงของ Koktebel และบริเวณโดยรอบจะแสดงแยกจากทิวทัศน์อันน่าอัศจรรย์
ความเงียบทางจันทรคติ แม็กซิมิเลียน อเล็กซานโดรวิช โวโลชิน 2473
นอกเหนือจากสีน้ำแล้ว นิทรรศการยังจัดแสดงผลงานกราฟิกสิ่งพิมพ์ที่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก - งานแกะสลักโดย Voloshin ในเวิร์คช็อปของ Elizaveta Kruglikova ในปารีส ภาพบุคคลและการตกแต่งภายใน คอลเลกชันบทกวีฉบับพิมพ์ครั้งแรก ภาพถ่ายที่เก็บถาวร
นิทรรศการจะเสริมด้วยภาพวาดของศิลปินในช่วงชีวิตของเขา มุมมองบ้าน Koktebel และแขกของเขาโดย Anna ออสโตรโมวา-เลเบเดวา,เอลิซาเวต้า ครูกลิโควา,บอริส คุสโตดีฟ. รวมผลงานประมาณ 120 ชิ้นจะถูกจัดแสดงในนิทรรศการ
นิทรรศการ “นักเดินทางสู่จักรวาล Maximilian Voloshin" จะเปิดให้บริการตั้งแต่วันที่ 4 เมษายนถึง 19 สิงหาคม 2018
5. อิลยาและเอมิเลีย คาบาคอฟ
“ในอนาคตไม่ใช่ทุกคนจะถูกพาไป”
การแสดงย้อนหลังขนาดใหญ่ซึ่งจะจัดแสดงจนถึงวันที่ 28 มกราคมที่ Tate Modern Gallery (ลอนดอน) จากนั้นจะย้ายไปที่ Hermitage (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 20 เมษายน - 29 กรกฎาคม 2018) ในเวอร์ชันอัปเดตจะเปิดตัวในห้องโถงที่ใหญ่ที่สุดของ หอศิลป์ Tretyakov ตั้งแต่วันที่ 7 กันยายน 2018 นิทรรศการจะจัดแสดงผลงานมากกว่า 100 ชิ้นโดย Kabakovs ไม่ว่าจะเป็นภาพวาด กราฟิก อัลบั้ม แบบจำลอง รวมถึงงานศิลปะจัดวางขนาดใหญ่ พื้นที่ส่วนกลางจะถูกครอบครองโดย Labyrinth (My Mother's Diary) (1990), The Man Who Flew into Space from His Room (1985), Three Nights (1989) และ Objects of His Life (2005)
อิลยา คาบาคอฟ. “ชายผู้บินไปในอวกาศจากห้องของเขา” 1985
ชื่อของนิทรรศการซ้ำชื่อของหนึ่งในโครงการหลักของนิทรรศการ - การติดตั้ง "ไม่ใช่ทุกคนจะถูกพาไปสู่อนาคต" (2000) ซึ่งเป็นตัวแทนของรางรถไฟของรถไฟที่กำลังออกเดินทางซึ่งมีภาพวาดโกหกที่ถูกปฏิเสธโดย อนาคต.
หอศิลป์ Tretyakov จะนำเสนอผลงานศิลปะจัดวาง "A Case in a Museum, or Music on the Flood" (1992) ซึ่งไม่ได้แสดงที่ Tate Modern ส่วนพิเศษจะรวมผลงานในยุคแรก ๆ ของ Ilya Kabakov ตั้งแต่ปี 1960 ถึง 1970
นิทรรศการโดย Ilya และ Emilia Kabakov “ไม่ใช่ทุกคนจะถูกพาไปสู่อนาคต” เปิดให้เข้าชมตั้งแต่วันที่ 7 กันยายน 2018 ถึงวันที่ 13 มกราคม 2019
6. มิคาอิล ลาริโอนอฟ
ในวันที่ 19 กันยายน 2018 นิทรรศการย้อนหลังครั้งใหญ่ของ Mikhail Fedorovich Larionov (พ.ศ. 2424-2507) หนึ่งในผู้ก่อตั้งกลุ่มศิลปินแนวหน้าชาวรัสเซียและผู้นำที่ได้รับการยอมรับ จะเปิดที่ New Tretyakov Gallery นิทรรศการจะรวมนิทรรศการประมาณ 500 ชิ้น ซึ่งจะนำเสนอทิศทางหลักทั้งหมดของผลงานของศิลปินตลอดจนความสนใจที่หลากหลาย ลาริโอนอฟ นักสะสม.
สวน. มิคาอิล เฟโดโรวิช ลาริโอนอฟ, 2447
นิทรรศการจะนำเสนอผลงานจากคอลเลกชันของรัสเซีย รวมถึงจากคอลเลกชันต่างประเทศขนาดใหญ่ของ Pompidou Center, พิพิธภัณฑ์ Ludwig และ Tate Gallery นิทรรศการจะจัดแสดงเป็นครั้งแรกที่รวบรวมผลงานจากซีรีส์ "Seasons" (1912, "Winter" และ "Autumn" - Tretyakov Gallery, "Spring" - Centre Pompidou)
ส่วนของผลงานของอาจารย์ในยุคฝรั่งเศสจะไม่เพียงรวมถึงการวาดภาพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผลงานกราฟิกที่สำคัญของ Larionov ซึ่งหลายชิ้นจะปรากฏต่อหน้าสาธารณชนเป็นครั้งแรก นอกจากนี้ จะมีการจัดแสดงผลงานตั้งแต่ปี 1910 ถึง 1920 ที่เกี่ยวข้องกับ "Russian Seasons" ของ Diaghilev โดย Larionov แสดงเป็น ศิลปินตกแต่งผู้เขียนบท ที่ปรึกษา และนักออกแบบท่าเต้น
7. อาร์คิป คูอินด์ซี
ในวันที่ 3 ตุลาคม Arkhip Ivanovich Kuindzhi (พ.ศ. 2385-2453) จัดแสดงนิทรรศการขนาดใหญ่ของจิตรกรภูมิทัศน์ที่โดดเด่นซึ่งเป็นหนึ่งในตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของภาพวาดรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ในอาคารวิศวกรรม โครงการนี้จะนำเสนอผลงานมากกว่า 120 ชิ้นโดยปรมาจารย์จากคอลเลกชันของ Tretyakov Gallery, พิพิธภัณฑ์ State Russian และพิพิธภัณฑ์ระดับภูมิภาคหลายแห่งที่มีผลงานของศิลปินคุณภาพเยี่ยม จะเน้นเป็นพิเศษไปที่ภาพร่างของศิลปิน - ท้ายที่สุดแล้วในระหว่างที่ทำงานกับพวกเขานั้นมีการค้นหาและการทดลองเชิงสร้างสรรค์ของอาจารย์
คืนเดือนหงายบนแม่น้ำนีเปอร์ อาร์คิป อิวาโนวิช คูอินด์ซี, 2423
8. ผู้พเนจรที่ไม่รู้จัก
ฤดูกาลนิทรรศการของ Tretyakov Gallery จะจบลงด้วยนิทรรศการขนาดใหญ่ "Unknown Itinerants" ซึ่งจะนำเสนอต่อผู้ชมประมาณ 200 ผลงานโดย Ilya Repin, Valentin Serov, Isaac Levitan, Ivan Shishkin และคนอื่น ๆ ที่สร้างด้วยเทคนิคกราฟิก กราฟิกไม่เปิดเผยต่อสาธารณะ นี่เป็นเทคนิคสำหรับ "ตัวคุณเอง" ซึ่งให้อิสระในการแสดงออกอย่างแท้จริง - นี่คือสิ่งที่ภัณฑารักษ์คิด ในรูปแบบศิลปะนี้ จิตรกรที่มีชื่อเสียงและมีชื่อเสียงปรากฏว่าแปลกและปราศจากการพูดเกินจริง “ศิลปินที่ไม่รู้จัก” ซึ่งผู้ชมจะต้องกลับมาคุ้นเคยอีกครั้ง
ทิวทัศน์โดยรอบของดุสเซลดอร์ฟ ภาพวาดชื่อเดียวกันเวอร์ชันเล็ก อีวาน อิวาโนวิช ชิชกิน, 2408
นิทรรศการ “Unknown Itinerants” จะเปิดในวันที่ 23 พฤศจิกายน 2018 และจะจัดไปจนถึงวันที่ 19 พฤษภาคม 2019
สำหรับวันเมือง Tretyakov Gallery ได้เตรียมนิทรรศการผลงานเกี่ยวกับมอสโก ตั้งแต่ภาพวาดไอคอนของศตวรรษที่ 17 ไปจนถึงภาพวาดของศตวรรษที่ 19 - 21 มีการจัดแสดงประมาณ 100 รายการจาก State Tretyakov Gallery และคอลเลกชันส่วนตัว
หอศิลป์ Tretyakov วันที่ 7 กันยายน 2017 - 21 มกราคม 2018
อาคารวิศวกรรมถนน Lavrushinsky 10
หอศิลป์ Tretyakov เปิดฤดูกาลใหม่ด้วยนิทรรศการเกี่ยวกับมอสโก โครงการเสนอให้พิจารณาภาพลักษณ์ของเมืองในศิลปกรรมจากมุมต่างๆ ก่อนหน้านี้หอศิลป์ Tretyakov ได้กล่าวถึงธีมของเมือง: "มอสโกในภาพวาดรัสเซียและโซเวียต" (1980), "มอสโกและ Muscovites" (1997), "แคทเธอรีนมหาราชและมอสโก" (1997), "ปีเตอร์มหาราชและมอสโก " (1998), "Elizaveta Petrovna และมอสโก" (2010) ภาพลักษณ์ของเมืองดึงดูดและเป็นแรงบันดาลใจให้กับศิลปินอย่างสม่ำเสมอ ภัณฑารักษ์สมัยใหม่พบว่าเป็นเรื่องน่าสนใจที่จะแนะนำให้ชาวมอสโกรุ่นใหม่รู้จัก นิทรรศการในปีนี้มีความโดดเด่นด้วยการรวบรวมผลงานเกือบทั้งหมดจากคอลเลกชัน Tretyakov Gallery
ในนิทรรศการ "มอสโกในยุคต่างๆ" ความสนใจอย่างมากได้รับการจ่ายให้กับการก่อตัวของสัญลักษณ์ของเมือง - จากภาพของมอสโกก่อนไฟในสัญลักษณ์ของศตวรรษที่ 17 และทิวทัศน์ภูมิทัศน์ครั้งแรกของเมืองหลวงในผลงานของ F. Alekseev เพื่อค้นหา "สูตรของมอสโก" โดยศิลปินแห่งต้นศตวรรษที่ 20 และแสดงภาพลักษณ์ของเมืองในรูปแบบและวัสดุใหม่โดยช่างฝีมือสมัยใหม่ นิทรรศการประกอบด้วยห้าส่วนตามหัวข้อ: "มอสโก - โรมที่สาม", "มอสโกเครมลิน - ใจกลางเมือง", "พูดคุยเกี่ยวกับมอสโกเก่า", "จัตุรัสแดง" “สูตรของมอสโก” และ “ศตวรรษที่ XX เสียงเมือง” ผู้เยี่ยมชมจะได้พบกับผลงานทั้งชื่อดังของ Simon Ushakov, V. Surikov, B. Kustodiev, A. Lentulov, V. Polenov และภาพวาดของ A. Vasnetsov, V. Perov, V. Makovsky, I. Nikolaev ซึ่งมีเพียงเล็กน้อย เป็นที่รู้จักของสาธารณชนทั่วไป , A. Deineka, A. Labas, K. Yuon, E. Vakhtangov, V. Brainin, T. Nazarenko, N. Nesterova และคนอื่น ๆ
ภาพวาดหลายชิ้นยังไม่เคยจัดแสดงมาก่อน เช่น "Pushkin Square" โดย M. Gurevich ซึ่งวาดในปี 1937 ขณะอนุสาวรีย์ของ A.S. พุชกินไม่ใช่ที่ที่เราคุ้นเคย แต่อยู่ฝั่งตรงข้ามของถนนตรงข้ามอาราม Strastnoy ที่พังยับเยินในเวลาต่อมา เป็นครั้งแรกที่ภาพวาด "Moscow of the 30s" (1932) โดย V. Midler, "Kuznetsky Bridge" (1958) โดย O. Vasilyev, "Kropotkinskaya Street" (1948) โดย V. Apfelbaum, "Yauza Gate" ( พ.ศ. 2522) โดย I. Sorokin และรายการอื่นๆ จะแสดง โดยปกติแล้วศิลปินเหล่านี้จะถูกนำเสนอในนิทรรศการและนิทรรศการที่มีผลงานที่มีชื่อเสียงมากกว่า - ผลงานที่ระบุไว้นั้นไม่ค่อยมีการจัดแสดงที่ Tretyakov Gallery และแทบไม่เคยส่งไปจัดนิทรรศการท่องเที่ยวเลย ภายในกรอบของโครงการนี้ ในที่สุดก็มีโอกาสที่จะแสดงสิ่งเหล่านี้ที่ไม่สามารถเข้าถึงได้สู่สาธารณะ
ภาพวาดบางส่วนได้รับการบูรณะสำหรับโครงการนี้โดยเฉพาะ ดังนั้น หลังจากทำงานอย่างจริงจังเพื่อขจัดสิ่งสกปรกและสารเคลือบเงาสีเหลือง “Carrier's Yard in Zamoskvorechye” (1887–1892) โดย S. Svetoslavsky ก็ออกจากกองทุนเป็นครั้งแรกและแสดงต่อสาธารณะชน ภาพวาด "มอสโก" ของ A. Lentulov (1913) ซึ่งสร้างในรูปแบบสื่อผสมสามารถพบเห็นได้ในนิทรรศการถาวรของ New Tretyakov Gallery แต่ยังได้รับงานบูรณะที่ซับซ้อนด้วยหลังจากนั้นก็มีการเปลี่ยนแปลงอย่างเห็นได้ชัด
จุดเด่นประการหนึ่งของนิทรรศการคือโอกาสในการได้ยิน "เสียงของเมือง": สถาบันการออกแบบเสียงซึ่งมีคลังเสียงที่กว้างขวางที่สุดในรัสเซียมีส่วนร่วมในการทำงานในนิทรรศการ การติดตั้งระบบเสียงร่วมกับผู้เชี่ยวชาญในสาขาต่าง ๆ ถูกสร้างขึ้นโดย "เสียง" ผลงานหลักของนิทรรศการและช่วยให้คุณดื่มด่ำกับบรรยากาศของมอสโกในยุคต่างๆ ดังนั้นสำหรับการให้คะแนนของ "Moscow Courtyard" (1878) นักปักษีวิทยาได้ช่วยเลือกเสียงของนกที่อาศัยอยู่ในปี 1878 ในบริเวณตรอกซอกซอย Arbat - นี่คือส่วนหนึ่งของเมืองที่ปรากฎในภาพวาดของ V. Polenov นี่คือลักษณะที่ Spasopeskovsky Lane เมื่อประมาณ 150 ปีที่แล้ว มีการประกาศผลงานทั้งหมดแปดชิ้น ได้แก่: "จัตุรัสมหาวิหารในมอสโกเครมลิน" (ต้นศตวรรษที่ 19) โดย F. Alekseev, "Dove House" (1874) โดย V. Perov, "Moscow Tavern" (1916) โดย B. Kustodiev, “New Moscow” (1937) โดย Y. Pimenova, “Metro” (1935) โดย A. Labas, “Builders” (1959-1960) โดย A. Deineka, “Moscow Evening” (1978) โดย T. Nazarenko
กลิ่นหอมของอดีตจะช่วยให้คุณดื่มด่ำกับบรรยากาศของกรุงมอสโกในศตวรรษที่ 20 ในระหว่างการจัดนิทรรศการ น้ำหอมในตำนาน "เรดมอสโก" จะถูกจำหน่ายในร้านขายของที่ระลึก
โครงการนิทรรศการนี้ไปไกลกว่ากำแพงของพิพิธภัณฑ์และยังคงดำเนินต่อไปด้วยการทัศนศึกษาพิเศษรอบเมือง ซึ่งเส้นทางดังกล่าวได้รับการพัฒนาโดย Excursion Bureau No. 1 จากผลงานที่นำเสนอในนิทรรศการ
หากโครงการ "มอสโกตลอดหลายศตวรรษ" แสดงถึงภาพโมเสกของเมืองที่งดงาม นิทรรศการ "เมืองและผู้คน" มอสโกในกราฟิกของศตวรรษที่ 20" (11 ตุลาคม 2560 - 14 มกราคม 2561, New Tretyakov Gallery) สะท้อนให้เห็นถึงแนวทางส่วนตัวของศิลปิน แสดงให้เห็นว่าพวกเขามองเห็นเมืองหลวงซึ่งกำลังเผชิญกับเหตุการณ์ที่น่าทึ่งในปี 1917 และ 1941 อย่างไร เช่นเดียวกับความอิ่มเอมใจของละลาย
นิทรรศการ “Preserved Shrines of Bygone Moscow...” (8 กันยายน 2017 – 21 มกราคม 2018 อาคารวิศวกรรม) มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว นับเป็นครั้งแรกที่มีการจัดแสดงผลงานศิลปะการตกแต่งและประยุกต์จากคอลเลคชันโลหะมีค่าและอัญมณีล้ำค่าของ Tretyakov Gallery ซึ่งเป็นหนึ่งในพื้นที่เก็บข้อมูลที่ปิดให้บริการมากที่สุดของพิพิธภัณฑ์แก่บุคคลทั่วไป นิทรรศการในห้องนี้รวบรวมผลงานศิลปะของโบสถ์ 30 ชิ้นจากศตวรรษที่ 16-19 จากโบสถ์มอสโกที่ถูกทำลาย 17 แห่ง
แหล่งที่มา:ข่าวประชาสัมพันธ์จาก State Tretyakov Gallery
ความสนใจ! เนื้อหาทั้งหมดบนเว็บไซต์และฐานข้อมูลผลการประมูลบนเว็บไซต์ รวมถึงข้อมูลอ้างอิงที่มีภาพประกอบเกี่ยวกับงานที่ขายในการประมูล มีวัตถุประสงค์เพื่อใช้ตามมาตรา 43 เท่านั้น มาตรา 1274 แห่งประมวลกฎหมายแพ่งของสหพันธรัฐรัสเซีย ไม่อนุญาตให้ใช้เพื่อวัตถุประสงค์ทางการค้าหรือละเมิดกฎที่กำหนดโดยประมวลกฎหมายแพ่งของสหพันธรัฐรัสเซีย เว็บไซต์จะไม่รับผิดชอบต่อเนื้อหาของเนื้อหาที่จัดทำโดยบุคคลที่สาม ในกรณีที่มีการละเมิดสิทธิของบุคคลที่สาม ผู้ดูแลเว็บไซต์ขอสงวนสิทธิ์ในการลบพวกเขาออกจากเว็บไซต์และจากฐานข้อมูลตามคำขอจากหน่วยงานที่ได้รับอนุญาต
- 27.12.2019 ศาลภูมิภาคเลนินกราดกลับคำตัดสินของศาลชั้นต้นที่ไม่รวมภาพวาด "พระคริสต์ในสุสาน" ของคาร์ล บรูลลอฟ ออกจากกองทุนพิพิธภัณฑ์แห่งสหพันธรัฐรัสเซีย
- 27.12.2019 ภายในสิ้นปี 2563 Christie's จะต้องผลิตสื่อสิ่งพิมพ์ให้เท่ากับครึ่งหนึ่งของปี 2562
- 26.12.2019 ผู้เชี่ยวชาญระบุว่าการลดลงนี้เป็นผลมาจากตลาดศิลปะโดยรวมที่อ่อนแอลงในปีนี้
- 26.12.2019 ภายในไม่กี่ชั่วโมงของกันและกัน เจ้าหน้าที่ของบริเตนใหญ่และฝรั่งเศสได้ประกาศห้ามการส่งออกจากประเทศแห่งงานศิลปะที่ขายทอดตลาดให้กับผู้ซื้อจากต่างประเทศในปีนี้
- 25.12.2019 สิ่งที่ศิลปินเองมีแนวโน้มที่จะเรียกว่าศิลปะแห่งการจัดสรร ศาลฝรั่งเศสเรียกว่าการใช้ภาพที่ผิดกฎหมายซึ่งสร้างโดยผู้เขียนคนอื่น
- 30.12.2019 เราขอแนะนำให้เยี่ยมชมการประมูล
- 23.12.2019 ผู้ชนะการประมูลปีใหม่จะได้รับสิทธิ์สมัครสมาชิกฐานข้อมูลการขายการประมูลฟรีสองเดือนเป็นของขวัญ!
- 20.12.2019 แค็ตตาล็อกของการประมูลครั้งสุดท้ายสำหรับปีขาออกมี 389 ล็อต
- 20.12.2019 แค็ตตาล็อกประกอบด้วย 661 รายการ: ภาพวาดและกราฟิก เครื่องลายครามและแก้วโบราณ วัตถุเงินและทองแดง เครื่องประดับ ฯลฯ
- 20.12.2019 ผู้ซื้อ - มอสโก, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และมินสค์ ผลลัพธ์สำหรับแต่ละล็อตถูกเผยแพร่ในบัญชี Instagram ส่วนตัวอย่างไม่เป็นทางการ
- 28.11.2019 การเยี่ยมชมสตูดิโอของศิลปินเป็นงานที่อาจเปลี่ยนแปลงชีวิตของทั้งเจ้าของสตูดิโอและแขกของเขาได้ ไม่ใช่การประชุมทางธุรกิจ แต่ก็ไม่ใช่การมาเยือนที่เป็นมิตรแบบธรรมดาอย่างแน่นอน การทำตามกฎง่ายๆ สองสามข้อจะช่วยให้คุณหลีกเลี่ยงปัญหาในสถานการณ์นี้ได้
- 19.11.2019 AI เผยแพร่ความคิดเห็นและการคาดการณ์ผลการต่อสู้เพื่อแย่งชิงล็อตในงาน "การประมูลในรัสเซีย" วันที่ 25-27 พฤศจิกายน 2562 การประมูลงานศิลปะรัสเซียโดยเฉพาะในปัจจุบันจะจัดขึ้นโดย Christie's, Sotheby's และ Bonhams
- 28.10.2019 ศิลปะ ตลาดศิลปะ เศรษฐศาสตร์วัฒนธรรม คำพูดจากการสัมภาษณ์บุคคลที่มีชื่อเสียง และเศษสิ่งพิมพ์ที่โดนใจ
- 21.10.2019 ภาพวาดความยาวสามเมตร “Parc des Princes Stadium” (“ผู้เล่นฟุตบอลรายใหญ่”) ถูกขายที่ Christie's เมื่อวันที่ 17 ตุลาคม 2019 ในราคา 22,248,000 ดอลลาร์ ด้วยเหตุนี้ Nikolai de Staël จึงขยับไปอยู่อันดับที่ 6 ในศิลปินชั้นนำของรัสเซีย ระหว่าง Soutine และ ยาว์เลนสกี้
- 18.10.2019 เนื่องในโอกาสเปิดนิทรรศการ "Vasily Polenov" ที่รอคอยมานานที่ New Tretyakov Gallery AI จะทำซ้ำบทความจากส่วน "Artist of the Week" ซึ่งเผยแพร่เมื่อวันที่ 27 มิถุนายน 2019 11.12.2019 นิทรรศการที่อุทิศให้กับการครบรอบ 100 ปีของศิลปินจะจัดขึ้นตั้งแต่วันที่ 11 ธันวาคม 2019 ถึง 9 มีนาคม 2020 นอกจาก Soulages แล้ว ยังมีศิลปินเพียงสองคนเท่านั้นที่ได้รับเกียรติเช่นนี้ - ผลงานย้อนหลังที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ซึ่งอุทิศให้กับวันครบรอบ - ตลอดหลายร้อยปีที่ผ่านมา: Pablo Picasso และ Marc Chagall
- 29.11.2019 วันอังคารที่ 3 ธันวาคมหน้า นิทรรศการของหนึ่งในศิลปินชาวอังกฤษที่เก่งที่สุดแห่งศตวรรษที่ 18 จะเปิดที่พิพิธภัณฑ์พุชกิน
- 29.11.2019 วันที่ 5 ธันวาคม 2562 Vellum Gallery โดยการมีส่วนร่วมของมูลนิธิ K. A. Korovin “Let’s Save Together” และแกลเลอรี “Daev 33” เปิดนิทรรศการแบบดั้งเดิมที่อุทิศให้กับวันเกิดของศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ Konstantin Korovin
Biennale ครบรอบ 10 ปี "แฟชั่นและสไตล์ในการถ่ายภาพ 2017" เช่นเคยจะครอบคลุมสถานที่ในตัวเมืองหลายแห่ง ซึ่งตามประเพณีหลักจะเป็นพิพิธภัณฑ์ศิลปะมัลติมีเดีย ในฐานะที่เป็นส่วนหนึ่งของเทศกาลซึ่งจะคงอยู่จนถึงเดือนพฤษภาคม 2017 คุณจะมีโอกาสได้เห็นภาพถ่ายอันเป็นเอกลักษณ์ของนักประวัติศาสตร์วัฒนธรรมร็อคเปเรสทรอยกาอย่าง Igor Mukhin ภาพถ่ายรายงานข่าวโดย Philippe Chancel ที่เล่าเกี่ยวกับเยาวชนชาวปารีสในช่วงทศวรรษ 1980 และ ภาพถ่ายที่สร้างโดย Peter Lindbergh สำหรับปฏิทิน Pirelli ใหม่
เหตุการณ์ได้ผ่านไปแล้ว
นิทรรศการ “ผลงานชิ้นเอกของไบแซนเทียม” 0+
หอศิลป์ Tretyakov จะแนะนำให้ผู้ชมรู้จักกับศิลปะของไบแซนเทียมจากยุคประวัติศาสตร์ต่างๆ ถัดจากนิทรรศการถาวรที่อุทิศให้กับงานศิลปะรัสเซียโบราณ จะมีการจัดแสดงไอคอนสีสันสดใส ภาพวาดย่อส่วนอันหรูหรา และการแกะสลักอันประณีต ซึ่งจะทำให้สามารถตรวจสอบความสัมพันธ์ของทั้งสองวัฒนธรรมได้
เหตุการณ์ได้ผ่านไปแล้ว
นิทรรศการ "นักบุญหลุยส์และพระธาตุแห่งแซงต์ชาเปล" 0+
พิพิธภัณฑ์ในมอสโกเครมลินจะนำเสนอผลงานศิลปะกอทิกแบบฝรั่งเศสแก่ผู้ชมตั้งแต่สมัยเซนต์หลุยส์ กษัตริย์ผู้ได้รับมงกุฎหนามของพระผู้ช่วยให้รอดและโบราณวัตถุที่มีค่าที่สุดอื่นๆ สำหรับโลกคริสเตียนจากจักรวรรดิละติน ศูนย์กลางแห่งหนึ่งของนิทรรศการจะถูกครอบครองโดยหน้าต่างกระจกสีจากแซงต์-ชาเปล ซึ่งถูกรื้อถอนในศตวรรษที่ 19
เหตุการณ์ได้ผ่านไปแล้ว
Triennale ของศิลปะร่วมสมัยรัสเซีย 0+
ในฤดูใบไม้ผลิ พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยการาจจะเป็นเจ้าภาพจัดงาน Triennial of Russian Contemporary Art ซึ่งจะรวบรวมศิลปินมากกว่า 60 รายจากส่วนต่างๆ ของประเทศ ผลงานบางชิ้นจะถูกสร้างขึ้นเพื่อจัดแสดงในมอสโกโดยเฉพาะ โดยจะแสดงให้เห็นถึงเทคนิคการสร้างสรรค์ที่หลากหลายที่ผู้เขียนใช้ และจะทำให้คนๆ หนึ่งมั่นใจในความเป็นสากลของภาษาของศิลปะร่วมสมัย
เหตุการณ์ได้ผ่านไปแล้ว
นิทรรศการ “แอนดี้ วอร์ฮอล” สัตว์ใกล้สูญพันธุ์" 0+
ที่พิพิธภัณฑ์ดาร์วิน คุณสามารถชมชุดภาพพิมพ์ซิลค์สกรีนโดย Andy Warhol ซึ่งสร้างสรรค์โดยศิลปินในปี 1983 ภาพวาดที่สร้างขึ้นด้วยเทคนิคอันเป็นเอกลักษณ์ของราชาแห่งป๊อปอาร์ต แสดงถึงสัตว์หายากที่ใกล้สูญพันธุ์ เช่น เสืออามูร์ แกะเขาใหญ่ แพนด้ายักษ์ และอื่นๆ
เหตุการณ์ได้ผ่านไปแล้ว
การบรรยายเรื่อง “Zinaida Serebryakova” 0+
ในนิทรรศการย้อนหลังของ Zinaida Serebryakova ในอาคารวิศวกรรมของ Tretyakov Gallery ทั้งภาพวาดที่มีชื่อเสียงของศิลปิน (เช่นภาพเหมือนตนเอง "Behind the Toilet") และผลงานที่สะสมมานานในคอลเลกชันส่วนตัวในต่างประเทศและมี ที่ไม่เคยแสดงต่อสาธารณชนชาวรัสเซียมาก่อนจะถูกจัดแสดง
เหตุการณ์ได้ผ่านไปแล้ว
ตั้งแต่วันที่ 11 ถึง 16 เมษายน งาน Moscow Design Biennale จะจัดขึ้นที่ Central House of Artists ซึ่งเป็นงานสำคัญสำหรับผู้ที่สนใจในการออกแบบในฐานะศิลปะ วิธีการสื่อสาร หรือช่องทางในการโปรโมตสินค้าและบริการ นิทรรศการเฉพาะเรื่องที่อุทิศให้กับการออกแบบประเภทใดประเภทหนึ่งจะจัดขึ้นเป็นส่วนหนึ่งของเทศกาล
เซนต์. คริมสกี้ วาล, 10
นิทรรศการ “จอร์จิโอ เดอ ชิริโก” ญาณทิพย์" 0+
หอศิลป์ Tretyakov บน Krymsky Val จะเป็นเจ้าภาพจัดนิทรรศการขนาดใหญ่ของ Giorgio de Chirico ศิลปินชาวอิตาลีผู้ยืนอยู่ที่จุดกำเนิดของการวาดภาพเลื่อนลอยและสถิตยศาสตร์ นิทรรศการจะรวมผลงานประมาณ 100 ชิ้นโดยหนึ่งในปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งวงการเปรี้ยวจี๊ดแห่งศตวรรษที่ 20 รวมถึงเครื่องแต่งกายสำหรับองค์กรของ Sergei Diaghilev สำหรับบัลเล่ต์ "The Ball"
เหตุการณ์ได้ผ่านไปแล้ว
นิทรรศการ “จอร์จิโอ โมรานดี” พ.ศ. 2433–2507" 0+
ผู้เยี่ยมชมหอศิลป์จากยุโรปและอเมริกาในศตวรรษที่ 19-20 จะได้ทำความคุ้นเคยกับมรดกของปรมาจารย์ชาวอิตาลีอีกคนแห่งศตวรรษที่ 20 - Giorgio Morandi นิทรรศการนี้จะเป็นกวีนิพนธ์ขนาดใหญ่เกี่ยวกับผลงานของศิลปิน และจะนำเสนอผลงานสำคัญของจิตรกรผู้มีชื่อเสียงจากหุ่นนิ่งที่ประณีตและยับยั้งชั่งใจของเขา
เหตุการณ์ได้ผ่านไปแล้ว
นิทรรศการ “อันโตนิโอ เกาดี” บาร์เซโลน่า” 0+
ในเดือนพฤษภาคม ผลงานประมาณ 150 ชิ้นของสถาปนิกชาวคาตาลัน อันโตนิโอ เกาดี จะมาถึงพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่มอสโก - ภาพวาดและแบบจำลองของวิหารซากราดาฟามีเลียที่ยังไม่เสร็จและอาคารอื่น ๆ ของปรมาจารย์ตลอดจนชิ้นส่วนเฟอร์นิเจอร์ที่จะนำเสนอนักออกแบบเกาดี ต่อสาธารณะ
เซนต์. เปตรอฟกา, 25
เหตุการณ์ได้ผ่านไปแล้ว
นิทรรศการมัลติมีเดีย “ปาฏิหาริย์แห่งรัสเซีย” 0+
ในฐานะส่วนหนึ่งของปีแห่งนิเวศวิทยา นิทรรศการมัลติมีเดียที่อุทิศให้กับธรรมชาติที่หลากหลายของรัสเซียจะเปิดขึ้นที่พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ ด้วยเทคโนโลยีที่ทันสมัย ผู้ชมจะสามารถเดินทางที่น่าตื่นเต้นทั่วประเทศ ชมภูเขาไฟคัมชัตกาที่ดับแล้ว ชื่นชมทะเลสาบไบคาลอันกว้างใหญ่ไม่รู้จบ และชมเอลบรุสที่ไม่สามารถเข้าถึงได้
เหตุการณ์ได้ผ่านไปแล้ว
นิทรรศการโดย ทาคาชิ มูราคามิ “There Will Be Gentle Rain” 0+
ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2560 พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยการาจจะเปิดนิทรรศการของศิลปิน ประติมากร และนักออกแบบชาวญี่ปุ่นชื่อ ทาคาชิ มูราคามิ นิทรรศการจะรวมภาพวาดและงานกราฟิก ภาพยนตร์ และแอนิเมชันประเภทศิลปะป๊อปอาร์ตแนวไซเคเดลิก เมื่อเข้าไปในพิพิธภัณฑ์ แขกจะได้รับการต้อนรับด้วยประติมากรรมชิ้นใหม่จากปรมาจารย์ด้านศิลปะอะนิเมะ
