บางครั้งมันเกิดขึ้นที่นิทรรศการมรณกรรมของผลงานของอาจารย์คนนี้หรืออาจารย์คนนั้นคุณจะเห็นได้อย่างชัดเจนว่าศิลปินเสียชีวิตเร็วเพียงใดและเขาสามารถทำได้มากเพียงใด นี่คือความรู้สึกที่ผู้มาเยี่ยมชมนิทรรศการมรณกรรมของ V. S. Svarog สัมผัสได้ นี่คือจุดเริ่มต้นของบทความของนักเขียน Leonid Leonov ซึ่งตีพิมพ์ใน Literaturnaya Gazeta Svarog เป็นของศิลปินโซเวียตรุ่นเก่า เขาได้พบกับการปฏิวัติสังคมนิยมครั้งใหญ่ในเดือนตุลาคมในฐานะปรมาจารย์ที่เป็นผู้ใหญ่และเป็นที่ยอมรับอย่างสมบูรณ์ ขณะนั้นเขาอายุ 34 ปี และสิ่งที่น่าทึ่งยิ่งกว่านั้นคือความกระตือรือร้นความจริงใจที่เขาทุ่มเทในช่วงไตรมาสถัดไปของศตวรรษแห่งความคิดสร้างสรรค์เพื่อการบริการประชาชนอย่างไม่มีการแบ่งแยกไปจนถึงศูนย์รวมในภาพศิลปะของแนวคิดอันยิ่งใหญ่ของคำสอนอันยอดเยี่ยมของเลนินและสตาลิน . V. S. Svarog เกิดในปี 1883 ในเมือง Staraya Russa ในครอบครัวชาวนาที่ยากจน Staraya Russa ในขณะนั้นเป็นเมืองอำเภอในจังหวัด Novgorod นี่คือหนึ่งในเมืองรัสเซียที่เก่าแก่ที่สุด ตั้งอยู่ริมฝั่งแม่น้ำ Polisti ในแอ่งรอบทะเลสาบ Ilmen, Sadko-Novgorod Guest
ภาพบทกวีของมหากาพย์เป็นแรงบันดาลใจให้ N. A. Rimsky-Korsakov สร้างโอเปร่าที่ยอดเยี่ยมของเขา "Sadko" ทะเลสาบ Ilmen มอบความประทับใจทางศิลปะครั้งแรกให้กับ Svarog วัยรุ่นที่มีพรสวรรค์ และเขากลายเป็นคนแรกที่ชื่นชมความงามของภูมิทัศน์รัสเซียพื้นเมืองของเขา และเขาตกหลุมรักภูมิทัศน์นี้ไปตลอดชีวิต Staraya Russa มีประชากรประมาณ 15,000 คน ตั้งแต่สมัยโบราณ เมืองนี้มีชื่อเสียงในเรื่องของน้ำเกลือที่สกัดจากบ่อน้ำลึกจากหินดีโวเนียน ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2358 รีสอร์ทแห่งหนึ่งเกิดขึ้นบนน้ำเกลือรัสเซียเก่า ต้องขอบคุณผู้มาเยือนในช่วงฤดูร้อนจำนวนมาก เมืองนี้จึงนำเสนอ "สิ่งอำนวยความสะดวกที่น่าอิจฉาเมื่อเปรียบเทียบกับเมืองอื่นๆ ในเทศมณฑล" นี่คือสิ่งที่กล่าวไว้เกี่ยวกับ Staraya Russa ในหนังสืออ้างอิงเล่มหนึ่งของทศวรรษที่ 90 ของศตวรรษที่ผ่านมา ไดเรกทอรีประกอบด้วย “สวนสาธารณะ” สวนสาธารณะจากน้ำพุอันห่างไกล โรงละคร และลานรับรองแขกที่กว้างขวางพร้อมม้านั่ง 168 ตัวว่าเป็น “สิ่งอำนวยความสะดวกที่น่าอิจฉา” พ่อแม่ของ Svarog ไม่ได้ใช้ประโยชน์จากของขวัญจาก "การปรับปรุงที่น่าอิจฉา" นี้ พวกเขาอาศัยอยู่ห่างไกลจากบริเวณรีสอร์ทของเมือง ต่อมา Svarog ในภาพยนตร์เรื่อง "Rogocheva" ถ่ายทอดรูปลักษณ์อันเงียบสงบของ Staraya Russa ได้อย่างสมบูรณ์แบบ
พ่อของ Svarog เสียชีวิตเมื่อ Vasya อายุยังไม่ถึงสองขวบ ครอบครัวยังคงอยู่ในความดูแลของแม่ เธอได้รับอาหารจากการทำงานหนักของร้านซักผ้า เมื่อมองไปข้างหน้าสมมติว่าในปี 1916 V. S. Svarog ซึ่งในเวลานั้นกลายเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงไปแล้วได้วาดภาพเหมือน นี่คือหนึ่งในภาพวาดที่ดีที่สุดของเขา ซึ่งได้รับรางวัลชนะเลิศจากนิทรรศการ Spring Traveling Exhibition ศิลปินใส่ความรู้สึกและประสบการณ์อันลึกซึ้งลงในภาพเหมือนของแม่ คุณจินตนาการถึงเส้นทางที่ยากลำบากและไร้ความสุขที่ผู้หญิงคนนี้ได้เดินทางมา เสื้อผ้าสกปรกของคนอื่นบนภูเขาถูกล้างด้วยมืออันศักดิ์สิทธิ์ของแม่ตอนนี้แช่อยู่ในน้ำเดือดตอนนี้จากน้ำเดือดเป็นน้ำน้ำแข็ง... น้ำตาของแม่หลั่งไหลอย่างเงียบ ๆ กี่หยดความอัปยศอดสูที่ผ่านไปก่อนที่เธอจะพาลูกชายของเธอ Vasily และลูก ๆ ที่เหลือเป็นประชาชน... Svarog เรียนที่โรงเรียนในเมือง ฉันชอบวาดรูปมาตั้งแต่เด็ก ครูสอนวาดรูป Chistyakov ซึ่งเป็นชื่อของครูศิลปินชื่อดังดึงความสนใจไปที่ภาพวาดของนักเรียนของเขา “คุณต้องได้รับการศึกษาด้านศิลปะ” เขาบอกเด็กชาย “คุณจะต้องสบายดี” ครอบครัวไม่มีเงิน และ Chistyakov ตัดสินใจขอความช่วยเหลือจากชุมชนเสรีนิยม Staraya Russa รายการสมัครสมาชิกถูกเผยแพร่ในหมู่ผู้อยู่อาศัย ดังนั้นพวกเขาจึงรวบรวมหนึ่งร้อยรูเบิล และ Svarog ไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
เขาได้รับการยอมรับให้เข้าเรียนในโรงเรียน Stieglitz โรงเรียนศิลปะแห่งนี้มีเจ้าหน้าที่ครูที่ได้รับการคัดเลือกมาอย่างดี และนักเรียนได้รับการศึกษาที่จริงจังและครอบคลุม V. Svarog ตั้งรกรากกับป้าของเขาซึ่งทำหน้าที่เป็นแม่ครัวในบ้านที่ร่ำรวย เขาอาศัยอยู่ในห้องครัว หลังเตาไฟ ครูของเขาในชั้นเรียนสีน้ำศิลปินหนุ่ม P. I. Dolgov มีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาความสามารถตามธรรมชาติของเขาโดยปลูกฝังเทคนิคใหม่ในการทำงาน "บนเปียก" ให้กับนักเรียนเขากล่าวว่า: "ใช้สีอย่างเต็มที่ เมื่อรู้จักกันให้ใช้น้ำปริมาณมาก แต่ในขณะเดียวกันก็รักษาความสดใหม่ของโทนเสียงที่ตั้งใจไว้และบรรลุความจริงและความแม่นยำของวัตถุที่คัดลอกมา” นักเรียนชอบเทคนิคใหม่และโดดเด่นนี้ Svarog เริ่มใช้สีน้ำตามที่ Dolgov สอนเขา ในอนาคตเขาไม่เคยเปลี่ยนเทคนิคนี้และนำมาซึ่งความสมบูรณ์แบบด้วยการออกกำลังกายอย่างต่อเนื่อง เพื่อนร่วมชั้นเฝ้าดูความก้าวหน้าของเพื่อนร่วมชั้นด้วยความสนใจ Svarog ทำงานหนักและรวดเร็ว และทุกวันเขาก็นำสีน้ำ สี gouache ชิ้นส่วนของธรรมชาติที่จับภาพได้อย่างแม่นยำ และภาพร่างประเภทที่รวดเร็วปานสายฟ้ามาที่ชั้นเรียน
ศิลปินเลนินกราด P. Buchkin ผู้ซึ่งศึกษากับ Svarog ยังคงจำผลงานของ Vasily Semenovich ในเวลานั้น: “ ทุกอย่างเสร็จสิ้นในจุดสว่าง วัตถุมักถูกถ่ายในสภาพแสงที่ไม่ปกติ และมีเพียงสิ่งสำคัญที่ทำให้ศิลปินประทับใจเท่านั้นที่ถูกเน้นเสมอ” โรงเรียนสร้างเสร็จในปี พ.ศ. 2443 ผลงานอิสระชิ้นแรกของ Svarog คือภาพบุคคลและภาพวาดจากชีวิตชาวนา จากนั้นเขาก็เริ่มทำงานด้วยความหลงใหลในสาขาภาพประกอบ ในปี 1905 ระหว่างการปฏิวัติรัสเซียครั้งแรก ภาพวาดเสียดสีอันเฉียบคมของ Svarog ปรากฏในนิตยสารปฏิวัติ... "ปืนกล", "ผู้ชม", "ตะเกียงวิเศษ" สิ่งพิมพ์เหล่านี้ตกอยู่ภายใต้การประหัตประหารของตำรวจและการเซ็นเซอร์ แต่หลังจากนั้นไม่กี่วันพวกเขาก็ได้รับการตีพิมพ์อีกครั้งภายใต้ชื่อที่แตกต่างกัน ต่อจากนั้น Svarog ก็กลายเป็นผู้มีส่วนร่วมประจำในนิตยสารรายสัปดาห์ที่มีภาพประกอบมากที่สุด - "Sun of Russia", "Argus", "World Panorama": "Niva", "Ogonyok" ฯลฯ
นอกจากนี้เขายังประสบความสำเร็จในฐานะนักวาดภาพประกอบวรรณกรรมสมัยใหม่และคลาสสิก การแข่งขันเพื่อภาพประกอบที่ดีที่สุดสำหรับละครเรื่อง The Living Corpse ของ Leo Tolstoy ทำให้ Svarog ได้รับรางวัลชนะเลิศ ภาพประกอบหนังสือพิมพ์และหนังสือใช้เวลานานมาก แต่ศิลปินก็ไม่ละทิ้งการวาดภาพ ภาพวาดและสีน้ำของ Svarog ปรากฏเป็นประจำในนิทรรศการต่างๆ - "The Peredvizhniki", "Independents" ฯลฯ เราได้พูดคุยเกี่ยวกับความสำเร็จของ "Portrait of a Mother" ของเขาข้างต้น ในเวลานั้น ท่าทางอิสระของศิลปินและสไตล์พิเศษในภาพวาดของเขาปรากฏชัดเจน เมื่อใช้การพูดน้อยเกินไปเขาถ่ายทอดได้อย่างไร้ที่ติไม่เพียง แต่ความคล้ายคลึงกันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงลักษณะของบุคคลพลวัตของสถานการณ์ "สภาพแวดล้อม" ด้วย ผลงานของเขาไม่จำเป็นต้องมีลายเซ็น: คุณจะไม่สับสนกับศิลปินคนอื่นคุณสามารถพูดได้อย่างไม่ผิดเพี้ยน: "นี่คือ Svarog" ถ้าเราพูดถึงคนที่มีอิทธิพลกับ V.S เพื่อตั้งชื่อชื่อของ Ilya Efimovich Repin Svarog ไม่ได้เลียนแบบเขาไม่ได้พยายามลอกเลียนแบบโรงเรียนของ Repin - จาก Repin เขาเรียนรู้งานฝีมือทัศนคติที่หลงใหลต่อโครงเรื่องต่อธรรมชาติการมองเห็นที่สมจริงและการสะท้อนของชีวิตมันจะถูกต้องมากกว่าที่จะเรียก
Svarog พบกับศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ในปี 1915 และในขณะเดียวกันก็วาดภาพเหมือนขนาดใหญ่ของ Yuri ลูกชายของ Ilya Efimovich และสร้างภาพเหมือนด้วยดินสอของ Repin เองและ N.B. Nordman-Severova ภรรยาของเขา ปัจจุบันผลงานที่อยู่ในรายการอยู่ในพิพิธภัณฑ์ของ USSR Academy of Arts ภาพเหมือนของยูริโดย Svarog ทำให้ Ilya Efimovich รู้สึกยินดีอย่างจริงใจ:“ ช่างกล้าหาญและมีท่าทางที่เป็นธรรมชาติจริงๆ เรามีฮีโร่อะไร” เขาบอกกับศิลปินเกี่ยวกับงานนี้ ภาพบุคคลมีประวัติที่น่าสนใจมาก ในช่วงการปฏิวัติเดือนกุมภาพันธ์ปี 1917 ตำรวจนั่งอยู่ในห้องใต้หลังคาและบนหลังคาบ้านซึ่งเป็นที่ตั้งของโรงงานของ Svarog พวกเขายิงจากที่นั่นใส่ผู้ประท้วงและทหารที่ปฏิเสธที่จะปกป้องรัฐบาลซาร์ ในระหว่างการยิงประตู กระสุนหลายนัดเจาะหน้าต่างเวิร์กช็อปและโดนรูปเหมือนของยูริ เรปินที่อยู่ที่นั่น เมื่อเรียนรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้ Ilya Efimovich เขียนถึง Svarog เมื่อวันที่ 24 กรกฎาคม พ.ศ. 2460:“ เรียน Vasily Semenovich ฉันคิดถึงคุณตลอดเวลาและรู้สึกเศร้ามาก รูปที่คุณวาดจากยูราถ่ายแบบนั้นจริงๆ เหรอ?! ฉันขอให้คุณมอบให้ Dmitry Fedorovich Bogoslovsky เพื่อบูรณะ (เวิร์คช็อปในพิพิธภัณฑ์ Alexander III ในอาศรม) ฉันอยากจะซื้อภาพเหมือนนี้จากคุณมากและฉันจะจ่ายเงินให้กับ Bogoslovsky สำหรับการแก้ไข เขียนถึงฉันเกี่ยวกับค่าใช้จ่าย ฉันจะส่งเงินทันที ฉันขอให้คุณให้ฉันฉันชอบมันมาก” จดหมายลงท้ายด้วยคำเชิญให้ “แวะมาสักครั้งในวันพุธ” “คุณจะยินดีเป็นอย่างยิ่ง” Repin พูดอย่างประจบสอพลอเกี่ยวกับภาพวาดใหม่ของ Svarog:“ ฉันชื่นชมภาพประกอบของคุณมากมายใน Ogonyok มาก” สิบวันต่อมา - 4 สิงหาคม - I.E. Repin ในจดหมายใหม่จาก Kuokkala กลับมาที่คำถามเกี่ยวกับภาพเดียวกัน: "โปรดยกโทษให้ฉันและอย่าโกรธหรือดื้อรั้น: ฉันได้เตรียมเงิน 1,000 รูเบิลไว้ให้คุณแล้ว สำหรับยูริน ภาพเหมือนจากพู่กันอันทรงพลังของคุณ แต่เพื่อเห็นแก่พระเจ้า อย่ากังวลกับการฟื้นฟูด้วยตัวเอง มอบให้ Bogoslovsky ฉันยินดีที่จะให้เงินพิเศษแก่คุณสำหรับงานนี้ทั้งหมด มันอาจจะมีราคา 300 รูเบิลไม่สำคัญว่าจะมากกว่านั้นหรือไม่ ท้ายที่สุดแล้วคุณเองก็จะสร้างแผลพุพองและคุณจะใช้เวลาอันมีค่ามากมายในการทำสิ่งที่เหลือทนและผิดปกติให้กับคุณ ของคุณ. ได้รับความชื่นชมอย่างมากจากความสามารถอันเร่าร้อนของคุณ ผู้ชื่นชมและคนรักความสุภาพเรียบร้อยในจิตวิญญาณอันใจดีของคุณ—อิลยา เรพินอย่างไม่อาจอธิบายได้”
I. E. Repin แสดงความชื่นชมอย่างน่าอัศจรรย์ต่อลักษณะอันเร่าร้อนของพรสวรรค์ของศิลปินในภาพเหมือนของ Svarog ซึ่งวาดในปีที่พวกเขาพบกัน ผลงานของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่เต็มไปด้วยพลังอันยิ่งใหญ่สีสันที่สดใสไม่ซีดจาง องค์ประกอบของการวาดภาพบุคคลนั้นสอดคล้องกับภาพของ Svarog อย่างน่าประหลาดใจ - "ศิลปินที่มีแดดและชายที่มีแดดจัด" ดังที่ Ilya Efimovich เรียกเขาว่า Svarog วาดภาพด้วยกีตาร์ในมือ โดยตัดกับพื้นหลังของเปียโน ด้วยการพรรณนาถึงเขาใน "สภาพแวดล้อม" ทางดนตรีนี้ เรปินดูเหมือนจะเน้นองค์ประกอบที่สองของศิลปิน นั่นคือดนตรี การร้องเพลง ความคุ้นเคยกับ I.E. Repin กลายเป็นมิตรภาพที่เข้มแข็งและจริงใจซึ่งดังที่ Svarog เขียนไว้ในอัตชีวประวัติของเขาว่ามี "ความหมายพิเศษ" สำหรับเขา การประชุมและการเดินร่วมกันบ่อยครั้งของพวกเขาเกิดขึ้นในการสนทนาที่มีชีวิตชีวาและมีความหมายอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับศิลปะเกี่ยวกับการวาดภาพของรัสเซียและวิธีการพัฒนาต่อไป หลังจากการปฏิวัติสังคมนิยมครั้งใหญ่ในเดือนตุลาคม V.V. Kuibyshev หนึ่งในผู้ร่วมงานที่ใกล้ที่สุดของ V.I. Lenin และ I.V. “ความสนใจที่แท้จริงที่เขาติดตามผลงานของฉัน” Svarog เขียน “การปรึกษาหารือของเขาจนถึงรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ของการเรียบเรียงของฉันทำให้ฉันมีพื้นฐานที่มั่นคงในการทำความเข้าใจศิลปะสังคมนิยมอย่างแท้จริง
สหาย Kuibyshev ปฏิเสธอย่างเป็นธรรมชาติและโค้งงอที่น่าเกลียดอื่น ๆ ในงานศิลปะและกล่าวว่าการต่อสู้โดยปราศจากความเมตตาในวิธีบอลเชวิคมีความจำเป็นต้องสร้างงานศิลปะที่มีสุขภาพดีชัดเจนและอ่านออกเขียนได้สำหรับประเทศโซเวียตรุ่นเยาว์จัดระเบียบผู้คนและเรียกร้องให้มีศิลปะใหม่ ชัยชนะ” Svarog รักษาคำสั่งของบอลเชวิคและรัฐบุรุษอย่างศักดิ์สิทธิ์ และงานทั้งหมดของเขาในช่วงยุคโซเวียตมุ่งสู่เป้าหมายอันสูงส่งและสูงส่งอย่างแท้จริงในการรับใช้ชนพื้นเมืองของเขาซึ่งเป็นประเทศบ้านเกิดของเขา ประวัติศาสตร์มีบทบาทสำคัญในงานของ Svarog ตั้งแต่สมัยที่ห่างไกลของ Stepan Razin จนถึงปัจจุบัน ซึ่งรวมถึงอัลบั้ม "Decembrists" และภาพวาดตามหัวข้อ "The Black Hundred" ฯลฯ ) และช่วงเวลาแต่ละช่วงเวลาจากกิจกรรมการปฏิวัติใต้ดินของ K. E. Voroshilov ("ปะทะกับตำรวจ" สหาย K. E. Voroshilov นำอาวุธมาที่ Lugansk คนงาน) - จากภาพหนึ่งไปอีกภาพหนึ่ง ดูเหมือนว่าเราจะอ่านหนังสืออ้างอิงราคาแพง - "หลักสูตรระยะสั้นในประวัติศาสตร์ของพรรคคอมมิวนิสต์แห่งสหภาพทั้งหมด (บอลเชวิค)" ชีวประวัติของสหายเลนินและสหายสตาลิน ...การประชุมของ Sergo Ordzhonikidze กับ V.I. Lenin ใน Razliv ซึ่งผู้นำของการปฏิวัติชนชั้นกรรมาชีพถูกบังคับให้ซ่อนตัวจากกลุ่มผู้ล่าเลือดของรัฐบาลเฉพาะกาล... สภาคองเกรสพรรคที่หกซึ่งเป็นหนึ่งในผู้แทนที่เรารู้จัก Sverdlov, Molotov, Ordzhonikidze . สายตาของทุกคนจับจ้องไปที่สหายสตาลิน และเราจำคำพูดของโจเซฟวิสซาริโอโนวิชเกี่ยวกับการสิ้นสุดช่วงเวลาที่สงบสุขของการปฏิวัติเกี่ยวกับช่วงเวลาการต่อสู้และการระเบิดที่ตามมา... การพบกันอย่างจริงใจของสหายสตาลินกับวลาดิเมียร์อิลิชซึ่งเมื่อวันที่ 7 ตุลาคม พ.ศ. 2460 มาจากฟินแลนด์อย่างผิดกฎหมาย ถึงเปโตรกราด... ศูนย์พรรคเพื่อความเป็นผู้นำของสำนักงานใหญ่ของการลุกฮือในเดือนตุลาคม ซึ่งสหายสตาลินได้รับคณะผู้แทนจากกะลาสีเรือและหน่วยพิทักษ์แดงและให้คำแนะนำล่าสุดแก่พวกเขา ท้องฟ้ายามค่ำคืนของ Petrograd ที่ตัดผ่านด้วยสปอตไลท์สีฟ้า ตอนนี้เรือลาดตระเวน "ออโรร่า" พร้อมเสียงฟ้าร้องของปืนจะประกาศการเริ่มต้นของยุคใหม่ - ยุคของการปฏิวัติสังคมนิยมครั้งใหญ่... ภาพลักษณ์ของ I.V. Stalin ถูกสร้างขึ้นใหม่โดย Svarog ด้วยความอ่อนโยนและความอบอุ่นอย่างยิ่ง เขามีความแข็งแกร่งภายในมากเพียงใด ความเชื่อมั่นอย่างไม่ต้องสงสัยที่ส่องประกายในดวงตาของเขาและรู้สึกได้ในท่าทางที่สงวนไว้และยับยั้งชั่งใจ นี่คือวิธีที่ศิลปินทำซ้ำ J.V. Stalin และบนแท่นของสภาวิสามัญโซเวียต VIII ในช่วงเวลาที่เขากล่าวสุนทรพจน์ในร่างรัฐธรรมนูญและนี่ก็เป็นวันที่น่าจดจำของวันที่ 7 พฤศจิกายน พ.ศ. 2484 เมื่อแยกทางกับกองทัพ ได้ยินจากสุสานเลนิน:“ ขอให้ธงแห่งชัยชนะของเลนินผู้ยิ่งใหญ่ปกคลุมคุณ!”
ความเอาใจใส่ของพ่อ เต็มไปด้วยเสน่ห์ ผู้นำอันเป็นที่รัก ครู เพื่อนคนแรกและดีที่สุดของชาวโซเวียตทุกคน - ในการพบปะกับนักบินและชาวสตาฮาโนวิต กับสตรีสังคม และลูกๆ ความรู้สึกมีความสุขจากการสื่อสารกับเพื่อนกับธรรมชาติปรากฏอยู่ในภาพวาด เช่น เลนินและสตาลินบนระเบียงในกอร์กี สตาลินในนัลชิค (พ.ศ. 2465) สตาลินและโวโรชีลอฟในกล่องโรงละคร สตาลินและสมาชิกของ Politburo ใน เครมลินก่อนขบวนพาเหรดวันแรงงาน Svarog ยังถ่ายทอดภาพของสหายผู้ซื่อสัตย์ของ J.V. Stalin-K. E. Voroshilova, V.V. Kuibysheva, S.M. Kirov และรูปภาพของบุคคลสำคัญในวัฒนธรรมรัสเซียในปัจจุบันและอดีต - Gorky, Mayakovsky, Tchaikovsky หนึ่งในหัวข้อโปรดของ Svarog คือกองทัพโซเวียตผู้กล้าหาญ ทหาร ผู้บัญชาการ และนายพล ผลงานหลายชิ้นอุทิศให้กับสงครามกลางเมืองและการฝึกทหารในช่วงเวลาสงบ ภาพวาดที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ได้แก่ "Stalin and the Red Army" ของ K.E. Voroshilov เราเห็นที่นี่ V.I. เลนินที่สายตรงในเครมลิน - โทรเลขบินไปตามสายไปยัง Comrade Stalin ใน Tsaritsyn จากเลนินและด้านหลัง
ศิลปินวาดภาพถนน Tsaritsyn ไม่นานหลังจากการมาถึงของสหายสตาลิน เมื่อเมืองถูกกวาดล้างโดยผู้ต่อต้านการปฏิวัติด้วยไม้กวาดเหล็กที่ไร้ความปรานี ต้นเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2461 หน่วย Krasnov Cossack กำลังโจมตี Tsaritsyn อย่างดุเดือดโดยพยายามโจมตีกองทหารแดงไปที่แม่น้ำโวลก้าด้วยการโจมตีแบบศูนย์กลาง หลังการต่อสู้ ที่กองบัญชาการ ในเสื้อคลุมของทหารที่คุ้นเคย โจเซฟ วิสซาริโอโนวิช สตาลิน ซึ่งคณะกรรมการกลางส่งจากแนวรบหนึ่งไปยังอีกแนวรบหนึ่ง โดยเลือกสถานที่ที่อันตรายที่สุดสำหรับการปฏิวัติ กองทหารแดงขับไล่การโจมตีของหน่วยคอซแซคสีขาว ศัตรูที่พ่ายแพ้ถูกโยนกลับไปไกลถึงดอน ปลายปี 2461 แนวรบด้านตะวันออก. ที่โต๊ะซึ่งส่องสว่างด้วยแสงริบหรี่ของตะเกียงน้ำมันก๊าดสหายสตาลินและ Dzerzhinsky - คณะกรรมการสืบสวนพรรค เข้ามาสอบสวนสาเหตุของภัยพิบัติใกล้เมืองเพิร์ม ฤดูใบไม้ผลิ พ.ศ. 2462 เปโตรกราดอยู่ภายใต้การคุกคามของการรุกของกองทัพไวท์การ์ดของนายพลยูเดนิช จำเป็นต้องกอบกู้สถานการณ์ทันที คณะกรรมการกลางเลือกสหายสตาลินอีกครั้งเพื่อจุดประสงค์นี้
สหายสตาลินกำจัดสถานการณ์ที่อันตรายที่สุดที่เกิดขึ้นใกล้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ป้อม Krasnaya Gorka กบฏถูกพรากไปจากทะเล “ ผู้เชี่ยวชาญด้านกองทัพเรือ” Joseph Vissarionovich โทรเลขถึงสหายเลนิน“ ยืนยันว่าการยึด Krasnaya Gorka จากทะเลทำให้วิทยาศาสตร์ทางทะเลไม่พอใจ สิ่งที่ฉันทำได้คือโศกเศร้ากับสิ่งที่เรียกว่าวิทยาศาสตร์” ฤดูใบไม้ร่วงปีเดียวกัน คณะกรรมการกลางส่งสหายสตาลินไปยังแนวรบด้านใต้ ซึ่งเป็นแนวหน้าชี้ขาดของสงครามกลางเมือง ศิลปินบันทึกช่วงเวลาแห่งการจากไปของ Joseph Vissarionovich สหายสตาลินยืนอยู่บนขั้นบันไดของรถม้าโดยถอดหมวกออกกล่าวคำอำลากับผู้บังคับบัญชาที่พาเขาออกไป การจัดวางกำลังของกองทัพม้าที่ 1 สร้างขึ้นตามความคิดริเริ่มของสหายสตาลิน ด้านหน้ากองทหารม้าคือสหายสตาลินพร้อมแผนที่ซึ่งมีการวางแผนแผนการอันยอดเยี่ยมของเขาในการเอาชนะเดนิคิน ถัดจาก Joseph Vissarionovich ผู้บัญชาการกองทหารม้าที่ 1 S. M. Budyonny และสมาชิกสภาทหารปฏิวัติ K. E. Voroshilov ภูมิทัศน์ของ Donbass ซึ่งตามแผนของ J. V. Stalin เส้นทางของหน่วยทหารของเราถูกแทนที่ด้วยแสงแดด ภูเขาและต้นไซเปรสของแหลมไครเมีย สหาย Stalin และสหาย Frunze ในแนวหน้า Wrangel ใหม่
ภาพประกอบของ V. Svarog สำหรับหนังสือของ K. E. Voroshilov นั้นมีชีวิตชีวาและเจ้าอารมณ์ ถ่ายทอดบรรยากาศอันตึงเครียดในยุคนั้น ความตึงเครียดในการต่อสู้ และความสุขแห่งชัยชนะ Svarog กลับมาสู่ธีมของ Wrangel Front ในอีกหลายปีต่อมาเมื่อเขามีส่วนร่วมในการสร้างภาพพาโนรามา "Storm of Perekop" เขาเป็นเจ้าของส่วนสุดท้ายของงานรวมนี้ - ความพ่ายแพ้ของ Wrangel ในตำแหน่ง Yushun แสดงให้เห็นตอนของการฝึกการต่อสู้ในยามสงบ V. S. Svarog สังเกตตามความเป็นจริงและระมัดระวังถึงลักษณะทางศีลธรรมและวัฒนธรรมระดับสูงของทหารและผู้บัญชาการ ด้วยรูปลักษณ์ที่ฟิตและแต่งตัวดี การแสดงออกทางสีหน้า สายตาที่ชาญฉลาดและอยากรู้อยากเห็น ศิลปินสื่อถึงจิตวิญญาณอันสูงส่งของนักรบโซเวียต - ผู้พิทักษ์แห่งปิตุภูมิ ด้วยความอยากรู้อยากเห็นอย่างละโมบของศิลปินและพลเมือง Svarog เดินทางไปทั่วสหภาพโซเวียตและทิ้งเราไว้กับภูมิทัศน์ที่เต็มไปด้วยสีสันของเทือกเขาคอเคซัสและภูมิภาครัสเซียตอนกลาง เทือกเขาอูราล และแหลมไครเมีย ยูเครนตะวันตกและภาคเหนือ และที่นี่และที่นั่นเขาได้จับภาพสัญลักษณ์อันเป็นเอกลักษณ์ของยุคนั้น นี่คือรถเกี่ยวข้าวในสถานที่เหล่านั้นที่รู้จักแค่คันไถ เคียว หรือเคียวเท่านั้น นี่คือคนเลี้ยงแกะวัยรุ่นที่ดูแลฝูงสัตว์ในฟาร์มและอ่านหนังสือ "Komsomolskaya Pravda" นี่ไม่ใช่ลูกชายที่ตกต่ำของคนงานในฟาร์มอีกต่อไป และตัวเขาเองก็เป็นคนงานในฟาร์มมาตั้งแต่เด็ก นี่คือชายชาวโซเวียตที่เติบโตขึ้นซึ่งเป็นสมาชิก Komsomol ต่อหน้าใคร เส้นทางสู่ความรู้ สู่การพัฒนาวัฒนธรรมและสังคม
ศิลปินรู้สึกถึงบทกวีในช่อดอกกุหลาบและในฟองคลื่นของคลื่นทะเลและในลูกคนหัวปีของแผนห้าปีของสตาลิน - สถานีไฟฟ้าพลังน้ำ Dnieper เตาหลอมเหล็กของ Makeyevka... ในปี 1930 Svarog ใช้เวลาหลายสัปดาห์ ที่ฟาร์มธัญพืช "Giant" ในคอเคซัสตอนเหนือ และได้ให้ชุดภาพคนทำงานที่น่าตกใจ "Giant" , ภาพร่างกระบวนการแรงงาน ในปี 1931 เขาไปเยี่ยม Chelyabstroy, Kuznetskstroy, Magnitka พร้อมกับทีมนักเขียน ในบรรดาผลงานของเขาในธีมอุตสาหกรรม ได้แก่ ร้านเบเกอรี่ในมอสโกในช่วงเวลาที่สหาย Kaganovich, Khrushchev, Bulganin และ Gorky มาเยือน; โรงงานรถยนต์โมโลตอฟในกอร์กีและโรงงานโลหะซลาตูสต์ Turksib และรถแทรกเตอร์ยักษ์ใหญ่ในสตาลินกราด และทั้งหมดนี้ได้รับความอบอุ่นจากความรักอันแรงกล้าของศิลปินที่มีต่อมาตุภูมิเพื่อการทำงาน ความคิด และความรู้สึกของพวกเขาหันไปสู่อนาคต งานส่วนใหญ่ของ Svarog ได้แก่ ภาพบุคคลและภาพผู้หญิง ภาพร่างประเภทต่างๆ ของนักเคลื่อนไหวทางสังคมสตรี คนทำงานที่ตื่นตระหนก และกลุ่ม Stakhanovites เรื่องราวทางเรือของภรรยาผู้บัญชาการกองเรือทะเลดำ "สหายสตาลินและสตาฮาโนไวต์" "ดอกไม้บนรัฐสภา" พนักงานร้านเบเกอรี่ที่ยิ้มแย้ม สิ่งเหล่านี้คือแง่มุมของประเด็นสำคัญที่เด่นชัดเกี่ยวกับผู้หญิงที่เป็น "ผู้ยิ่งใหญ่" แรง” ในประเทศของเรา ในบทความเกี่ยวกับผลงานของ Svarog ที่ตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์ “ True” ในปี 1943 Igor Grabar เขียนว่าเขาเป็น ความจำเพาะหลักหลัก ละทิ้งรองและไม่ได้ตั้งใจ เพิ่มความจำเพาะของแต่ละบุคคล ละทิ้งทุกสิ่งรองและสุ่ม เพิ่มคุณค่าแก่แก่นแท้ของแต่ละบุคคลให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ในเรื่องนี้ ชุดภาพบุคคลสีน้ำที่ยอดเยี่ยมของเขาได้ถูกดำเนินการ โดยโดดเด่นด้วยรูปแบบที่น่าเชื่อถือและลักษณะที่ละเอียดอ่อนของภาพเหมือนของศิลปินประชาชนผู้ล่วงลับของ RSFSR M.I. Klimov" ภาพบุคคลสีน้ำชุดเดียวกันนี้ได้รับการเน้นโดยนักวิจารณ์ G. Zhidkov เช่นกัน ผู้เขียนในปีเดียวกันในหนังสือพิมพ์ "Evening Moscow" เกี่ยวกับนิทรรศการผลงานของ Svarog ซึ่งจัดขึ้นเนื่องในโอกาสครบรอบ 60 ปีวันเกิดของศิลปิน “ มีหลายเส้นทางที่ศิลปินวาดภาพเหมือนสามารถทำได้เมื่อสร้างภาพลักษณ์ บุคคลใดบุคคลหนึ่ง” เราอ่านในบทความโดย G. Zhidkov “ Svarog มาจากรูปลักษณ์ภายนอก . เขามองเห็นรูปแบบจังหวะของร่างมนุษย์ได้อย่างเฉียบแหลมและน่าทึ่ง ซึ่งเป็นโครงสร้างการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนซึ่งประกอบขึ้นเป็นรูปลักษณ์ของภาพที่ปรากฎในภาพบุคคล" Igor Grabar ในบทความที่อ้างถึงข้างต้นยังตั้งข้อสังเกตถึงภาพเหมือนสีน้ำของ K.E. Varoshilov และ A.M. Gorky และ " ชุดภาพวาดที่ยอดเยี่ยม ซึ่งภาพวาดด้วยปากกาจะต้องได้รับการยอมรับว่าดีที่สุด"
อย่างไรก็ตาม นิทรรศการในปี 1943 ไม่ได้แสดงให้เห็นเส้นทางสร้างสรรค์ทั้งหมดของปรมาจารย์ เนื่องจากสภาวะสงคราม ผลงานของ Svarog หลายชิ้นที่ตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์ของเราจึงไม่ได้ถูกนำเสนอที่นั่น นิทรรศการมรณกรรมในปี 1948 มีความสมบูรณ์ยิ่งขึ้นมาก จัดแสดงผลงานมากมายของ Svarog จากคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ, พิพิธภัณฑ์สถาบันศิลปะแห่งสหภาพโซเวียต, จากหอศิลป์ State Tretyakov, พิพิธภัณฑ์ V. I. Lenin, พิพิธภัณฑ์แห่งการปฏิวัติสหภาพโซเวียต, พิพิธภัณฑ์ A. M. Gorky, พิพิธภัณฑ์ A. S. Pushkin, ทำเนียบกลางของกองทัพแดง, โรงพยาบาล Arkhangelskoye, พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์และการบูรณะมอสโก, พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Kaluga, หอศิลป์ State Minsk ฯลฯ และการทบทวนนิทรรศการมรณกรรมทำให้เรามั่นใจว่าสีน้ำ ยังห่างไกลจากการทำให้ระยะของปรมาจารย์ผู้นี้หมดลง Svarog เชี่ยวชาญทั้งสีน้ำและน้ำมัน ดินสอและปากกาด้วยทักษะที่เท่าเทียมกัน งานของ Svarog มีความโดดเด่นด้วยความหลากหลายของแนวเพลง ความหลากหลายขององค์ประกอบที่หลากหลายและหลายรูปแบบ ภาพวาดประวัติศาสตร์ที่บรรยายเหตุการณ์ในยุคของเรา จนถึงการปลดปล่อยเมืองโซเวียตจากผู้รุกรานของนาซี
Svarog สามารถเรียกได้ว่าเป็นผู้ก่อตั้งประเภทภาพประกอบหนังสือพิมพ์โซเวียตอย่างถูกต้อง งานเหล่านี้มักจะดำเนินการในกรอบเวลาที่สั้นมาก บางครั้งเป็นเวลาหลายชั่วโมง - ในการมอบหมายงานเร่งด่วนจากบรรณาธิการ - Svarog เรียกว่า "องค์ประกอบ" จากรายงานเกี่ยวกับเหตุการณ์สำคัญใด ๆ ศิลปินด้วยพลังแห่งจินตนาการที่สร้างสรรค์ได้สร้างสถานการณ์และผู้คนขึ้นมาใหม่ทันทีโดยเติมภาพวาดที่คมชัดและจับใจด้วยความรู้สึกรักชาติอย่างลึกซึ้ง ในบรรดาองค์ประกอบที่ดีที่สุดของ Svarog สามารถเรียกได้ว่า "นักบินฮีโร่ในเครมลินก่อนการบิน", "สหายสตาลินและนักบินแปดคน", "การประชุมของ Chelyuskinites ที่จัตุรัสแดง", "วีรบุรุษแห่งแนวรบฟินแลนด์" - ผลงานของ Svarog คือ ดำเนินการในระดับมืออาชีพระดับสูง ศิลปินไม่รู้จักความเป็นมือสมัครเล่นความสมัครเล่นและตลอดชีวิตของเขาเขาได้พัฒนาทักษะของเขาอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย ภาพร่างและภาพวาดหลายร้อยภาพในอัลบั้มของเขาแสดงให้เห็นว่าเขาพยายามค้นหาวิธีแก้ไขปัญหาทางศิลปะและทางเทคนิคบางอย่างอย่างไม่ลดละเพียงใด นั่งอยู่ในบริษัท ที่โต๊ะ เขาวาดภาพแขกคนหนึ่งซึ่งมีใบหน้าเดียวกัน แต่จากมุมที่ต่างกัน
อัลบั้มมากมายได้รับการเก็บรักษาไว้ โดยมีเพียงมือ รองเท้า หรือหมวก และอื่นๆ อีกมากมายที่วาดไว้ หรือภาพร่างเครื่องใช้ในครัวเรือน เฟอร์นิเจอร์ต่างๆ จำนวนมาก แต่ทุกครั้งในตำแหน่งใหม่และแต่ละครั้งจะมีแสงสว่างต่างกัน: ชาสักแก้วที่มีแสงตะวัน "ตกลงไป"... เก้าอี้พลิกคว่ำและมีเงาแปลกตาทอดอยู่ข้างๆ... หนังสือที่เปิดอยู่วางอยู่บนหนังสือพิมพ์ซึ่งห้อยลงมาจากขอบโต๊ะ.... "ลักษณะ" ของวัตถุการเคลื่อนไหวของบุคคลหรือสัตว์ - ศิลปินพยายามที่จะแสดงออกทั้งหมดนี้ด้วยวิธีที่ จำกัด ที่สุดด้วย คำใบ้หนึ่ง ศิลปะของ Svarog เป็นตัวอย่างของการรับรู้ที่สมจริงและการสะท้อนความเป็นจริงโดยรอบ สีของเขาสดใสและมีแดดอยู่เสมอ ซึ่งสะท้อนถึงความรักในชีวิตของศิลปิน V.S. Svarog แบ่งปันความรู้ ประสบการณ์ เทคนิค และทักษะของเขากับเยาวชนด้วยความรักและเอื้อเฟื้อ ในเลนินกราด เขาสอนที่สมาคมส่งเสริมศิลปะ ในมอสโก เขาเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของสตูดิโอ Grekov และสอนชั้นเรียนการวาดภาพให้กับศิลปินรุ่นเยาว์ ซึ่งเป็นทหารของกองทัพโซเวียต ในบรรดาเอกสารของเขา เราพบโครงการสำหรับจัดตั้ง Moscow Academy of Arts ซึ่งตามที่ Svarog กล่าว ซึ่งการสอนควรได้รับความไว้วางใจ ให้กับมืออาชีพที่มีคุณสมบัติสูงซึ่งรู้เทคนิคการวาดภาพเป็นอย่างดี
พรสวรรค์ของปรมาจารย์ด้านดินสอและพู่กันถูกรวมเข้ากับ Svarog ที่มีความสามารถทางดนตรีที่ไม่ธรรมดา เจ้าของเสียงเบสที่ยอดเยี่ยม เขาร้องเพลงโรแมนติกของรัสเซียโบราณ โอเปร่าอาเรีย และเพลงคอซแซคได้อย่างยอดเยี่ยม และเล่นกีตาร์ได้อย่างยอดเยี่ยม ความสามารถทางดนตรีของเขาสืบทอดมาจากพ่อของเขาซึ่งขณะรับราชการทหาร เขาเรียนรู้ที่จะเล่นไวโอลินและเชลโลด้วยหูและควบคุมวงออเคสตรา V.S. Svarog ปฏิบัติต่อดนตรีและการร้องเพลงอย่างมีความต้องการเช่นเดียวกับการวาดภาพ กีตาร์อาจกลายเป็นอาชีพหลักของ Svarog เขาไม่เพียงเล่นในแวดวงบ้านของเขาเท่านั้น แต่ยังเล่นในคอนเสิร์ตสาธารณะและยังไปทัวร์คอนเสิร์ตในปี 1907-1908 อีกด้วย นอกจากนี้ Svarog ยังเป็นผู้เขียนบทประพันธ์ต้นฉบับสำหรับกีตาร์และการเรียบเรียงเพลงพื้นบ้านของรัสเซียอีกด้วย เขาทิ้งคลังเพลงโน้ตที่เขียนด้วยลายมือไว้มากมายสำหรับกีตาร์ เขาอาจจะเป็นนักร้องมืออาชีพก็ได้ ก่อนที่จะลองใช้มือของเขาในสาขานี้ Svarog ศึกษาวรรณคดีเกี่ยวกับเสียงทำงานเกี่ยวกับการหายใจและการผลิตเสียงที่นี่เช่นเดียวกับทุกสิ่งที่ Svarog ทำไม่มีเงาของความสมัครเล่น
และในปี พ.ศ. 2461 - 2463 ใน Novgorod และ Staraya Russa ศิลปิน Vasily Svarog ได้แสดงบนเวทีโอเปร่าโดยแสดงส่วนที่ยากที่สุดของมิลเลอร์ใน "Rusalka", Mephistopheles ใน "Faust" ฯลฯ ทั้งในชีวิตและใน การทำงานที่เขาได้รับคำแนะนำจากกฎอันชาญฉลาด: "มนุษย์จะต้องสามารถทำทุกอย่างด้วยมือของคุณเอง" และเขาไม่เคยนั่งเฉยๆ งานก็ผ่อนคลายสำหรับเขาเช่นกัน วันทำงานเกิดขึ้นในเวิร์คช็อป อาหารเย็น. จากนั้นผ่อนคลายด้วยอัลบั้มหรือกีตาร์ในมือ ไม่ว่าเขาจะวาดรูป จากนั้นก็เล่นกีตาร์ จากนั้นเขาก็ร้องเพลงให้กับตัวเอง จากนั้นเขาก็ทำเก้าอี้พับ ร่ม และขาตั้งแบบพกพา ในช่วงพักเขาจะวาดภาพในแบบของเขาเองตามรสนิยมของเขาเอง เป็นชุดสูทที่กว้างและหลวมซึ่งไม่จำกัดการเคลื่อนไหว - ทุกอย่างควรเป็นเรื่องง่ายและสบาย: ไม่ใช่สำหรับคนสำหรับเสื้อผ้า แต่เป็นเสื้อผ้าสำหรับคน การปรากฏตัวของ Svarog เปล่งประกายความกล้าหาญและความแข็งแกร่ง เขามีกล้ามเนื้อเหล็ก การเคลื่อนไหวมีความโดดเด่นด้วยความเป็นพลาสติกและความเร็ว การจ้องมองของเขาจากใต้คิ้วหนาที่ยื่นออกมาเผยให้เห็นถึงจุดเริ่มต้นที่เข้มแข็งของธรรมชาติที่รวบรวม มีระเบียบวินัย และมีจุดมุ่งหมาย
เพื่อนศิลปินเรียก Svarog อย่างถูกต้องว่า "ศิลปินตั้งแต่หัวจรดเท้า" K. E. Voroshilov ผู้เยี่ยมชมนิทรรศการมรณกรรมของ Svarog ได้ทิ้งข้อความที่ชัดเจนไว้ในสมุดเยี่ยม: “ ผลงานที่จัดแสดงของ V. S. Svarog เป็นพยานถึงความสามารถที่ยอดเยี่ยมและเปล่งประกายของผู้แต่งด้วยคุณภาพและความหลากหลายเฉพาะเรื่อง นิทรรศการสร้างความประทับใจอันยอดเยี่ยม ขอบคุณมากสำหรับผู้จัดงาน!” “ฉันไม่รู้จักเขาเลยในช่วงชีวิตของเขา” พลโท A. A. Ignatiev เขียนเกี่ยวกับนิทรรศการนี้ “แต่เขาก็สนิทสนมกับฉัน เช่นเดียวกับผู้เข้าชมนิทรรศการผลงานสร้างสรรค์ของเขาทุกคน... ผู้เข้าชมคนหนึ่งตะโกนอย่างกระตือรือร้น “ ไม่ไม่เพียง แต่มีความสามารถเท่านั้น” ฉันอยากจะตอบ“ แต่ยังมีทักษะที่น่าทึ่งและการทำงานที่ไม่เหน็ดเหนื่อยในการปรับปรุงงานศิลปะของเขา” จิตวิญญาณแห่งการแสวงหาไม่ได้ละทิ้งศิลปินไปจนกว่าจะสิ้นสุดชีวิตสร้างสรรค์ของเขา . - เขาต้องการสิ่งเหล่านี้เป็นช่องทางในการเรียนรู้ทักษะที่สมบูรณ์แบบยิ่งขึ้นเพื่อถ่ายทอดสิ่งที่บ้านเกิดของเขาอาศัยอยู่สิ่งที่ศิลปินอาศัยอยู่ด้วย ทั้งพิธีการทางสุนทรียภาพอันเยือกเย็นและการลอกเลียนแบบความเป็นจริงอย่างเป็นธรรมชาติเป็นสิ่งแปลกใหม่สำหรับเขา ความจริงของชีวิตและความจริงของศิลปะ จิตวิญญาณของเหตุการณ์ จิตวิญญาณของธรรมชาติและมนุษย์ และนั่นคือสาเหตุที่ผลงานของเขากระตุ้นความสนใจในหมู่นักเรียนและกลุ่มปัญญาชนโซเวียต และในหมู่เจ้าหน้าที่และทหารของกองทัพของเรา นิทรรศการมรณกรรมในสมุดเยี่ยมเรามักพบบันทึกเกี่ยวกับความสุขที่การไตร่ตรองมอบให้ และความคิดทั่วไปความรู้สึกร่วมกันของผู้เยี่ยมชมนิทรรศการทุกคนแสดงออกมาได้อย่างสมบูรณ์แบบในรายการหนึ่ง: "ภาพลักษณ์ของสตาลินมีอยู่ทุกหนทุกแห่งเหมือนความจริงที่สดใสในชีวิตของเรา"
สเวตลานา ลุคกินา
สองภาพวาด สองมาตรฐาน...
ศิลปินมีความสามารถในการประเมินและวิเคราะห์สิ่งที่เขาเห็นได้แม่นยำและแท้จริงมากกว่าคนธรรมดา ๆ บนท้องถนนหรือไม่?.. อาจารย์ได้รับความสามารถในการเข้าใจคุณสมบัติและรายละเอียดที่เป็นลักษณะเฉพาะด้วยสายตาแบบมืออาชีพหรือไม่.. เป็นไปได้มากว่า คุณจะตอบในเชิงยืนยัน ท้ายที่สุดแล้ว มันเป็นภาพที่มองเห็นได้ซึ่งถูกแปลงบนกระดาษให้เป็นงานศิลปะ และบางครั้งก็... เป็นข้อพิสูจน์ที่หักล้างไม่ได้
ศิลปินชาวรัสเซีย Vasily Semenovich Kurochkin ซึ่งรู้จักกันดีในนามแฝง "Svarog" (ชื่อของเทพเจ้าแห่งท้องฟ้าและไฟสวรรค์ในตำนานสลาฟ - รัสเซีย) เช่นเดียวกับปรมาจารย์ที่ประสบความสำเร็จทุกคนรู้ถึงคุณค่าของการสังเกตและความซื่อสัตย์ต่อแนวของเขา Svarog มีชีวิตอยู่ในยุคที่ไม่เพียง แต่ชื่อเสียงทางวิชาชีพและการยอมรับจากสาธารณชนเท่านั้น แต่ยังขึ้นอยู่กับความถูกต้องของเส้นและวิสัยทัศน์ทั่วไปของปรมาจารย์ด้วย หลังจากสำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัยในปี ค.ศ. 1900 Svarog ทำงานหนักมากในแนวแนวนอนและแนวตั้ง อย่างไรก็ตามผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาในยุคก่อนการปฏิวัตินั้นเกี่ยวข้องกับโปสเตอร์และกราฟิกนิตยสารเสียดสีซึ่งตีพิมพ์ในสิ่งพิมพ์ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเช่น "Picturesque Review", "Machine Gun", "Spectator", "Niva", "Sun of รัสเซีย”. ในภาพวาดเสียดสีและการ์ตูนล้อเลียนของชายหนุ่มที่ยังเยาว์วัยเราสามารถสัมผัสได้ถึงมือของผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพทางจิตวิทยาที่ชาญฉลาด การรับรู้ครั้งแรกคือรางวัลในการแข่งขันที่จัดโดยบรรณาธิการของนิตยสาร Sun of Russia สำหรับชุดภาพประกอบสำหรับนวนิยายเรื่อง The Living Corpse โดย Leo Tolstoy ในช่วงทศวรรษที่ 1920-1930 Svarog ตีพิมพ์ภาพวาดจำนวนมากในองค์กรสื่อมวลชนที่ใหญ่ที่สุด: Leningradskaya Pravda, Krasnaya Gazeta จากนั้นใน Pravda, Izvestia, Komsomolskaya Pravda และสิ่งพิมพ์อื่น ๆ ข้อเท็จจริงที่แห้งแล้งของชีวประวัติอย่างเป็นทางการพูดได้ค่อนข้างชัดเจนเกี่ยวกับอาชีพที่ยอดเยี่ยมของ Vasily Semenovich Svarog ในฐานะศิลปินที่มีอุดมการณ์สอดคล้องกับนักปฏิวัติรัสเซีย เขาแสดงภาพบุคคลของ V.I. Lenin, I.V. Stalin และเพื่อนร่วมงานที่ใกล้ชิดที่สุด นี่คือชื่อผลงานบางส่วนของเขา: "Red Guards พร้อมปืนกลที่ Smolny" (1918), "Volkhovstroy" (1924), "Leningrad" (1925), "K. E. Voroshilov และ A. M. Gorky ในสนามยิงปืน CDKA" (1933), "การประชุมของ Chelyuskinites ที่สถานี Belorussky" (1934), "Chapaev ในการต่อสู้" (1936), "Voroshilov บนเรือคายัค" (1940), " ฉัน. V. Stalin และลูก ๆ" (1937), "I. V. Stalin และสมาชิกของ Politburo ในหมู่เด็ก ๆ ใน Central Park of Culture and Culture ตั้งชื่อตาม M. Gorky" (1939), "สำนักงานใหญ่ของเดือนตุลาคม" (1940) "สเตฟาน ราซิน" (2484) ฯลฯ
J.V. Stalin และสมาชิกของ Politburo ของคณะกรรมการกลางของพรรคคอมมิวนิสต์ All-Union แห่งบอลเชวิคในหมู่เด็ก ๆ ใน Central Park of Culture and Leisure ตั้งชื่อตาม M. Gorky ในมอสโก 2482
อย่างไรก็ตาม ด้วยพรสวรรค์ที่แท้จริง Svarog ก็เหมือนกับปรมาจารย์คนอื่นๆ ในยุคนั้น ซึ่งตอนนี้เรียกได้ว่า "ลำเอียง" สร้างขึ้นด้วยแรงบันดาลใจในแนวเพลงที่ท้อแท้อย่างเป็นทางการ...
เพื่อแสดงให้เห็นถึงความรอบคอบอย่างมืออาชีพของศิลปิน เราได้เลือกผลงานที่แทบจะเรียกได้ว่าเป็นผลงานภาพวาดของเขาที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในมุมมองของศิลปะเชิงวิชาการ... เป็นการยากที่จะอธิบายด้วยภาษาที่สอดคล้องกันในเชิงสุนทรีย์ถึงสิ่งที่เราเห็นอยู่ตรงหน้า เราและความรู้สึกต่างๆ ที่เราควรจะสัมผัส แล้วยังดู!
เราควรคำนึงถึงภาพร่างจาก “Angleterre” ว่าเป็นอย่างไร..ข้อเท็จจริง? การพิสูจน์? พยานเอกสาร? เป็นการยากที่จะมองข้ามรายละเอียดบางส่วนของภาพวาดซึ่งไม่มีเหตุผลที่จะตีความว่าเป็นจินตนาการอันดุเดือดของผู้เขียน เรากำลังพูดถึงการไขว้ขาซึ่งแทบจะอยู่ในตำแหน่งที่คล้ายกันบนร่างกายที่เพิ่งถูกดึงออกจากบ่วง เกี่ยวกับเสื้อผ้าฉีกขาดและไม่เรียบร้อยซึ่งมีร่องรอยของการต่อสู้ที่โหดร้าย... ความเข้าใจที่ชัดเจนว่าภาพวาดไม่เหมาะกับการเสียชีวิตของ Sergei Yesenin เวอร์ชันอย่างเป็นทางการปรากฏขึ้นทันที และไม่เพียงแต่ในหมู่ผู้ที่เดาเกี่ยวกับการฆาตกรรมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ที่รู้สถานการณ์ที่แท้จริงด้วย และอันเป็นผลมาจาก "การเสียชีวิตของกวีเวอร์ชันอย่างเป็นทางการ" จึงปรากฏขึ้น "ภาพวาดของ Svarog เวอร์ชันอย่างเป็นทางการ" เป็นเวอร์ชัน "เรียบ" "ติดกระดุม" ที่ผู้อ่านและผู้ชื่นชมผลงานของ Yesenin หลายคนรู้จนกระทั่งถึงจุดหนึ่ง เธออยู่นี่:
ใต้ภาพวาดมีลายเซ็นเป็นภาษาฝรั่งเศส: “Sergei Yesenin ภาพร่างแรกที่สร้างขึ้นหลังจากการตายของเขา”
ความสำคัญของภาพวาดของ Svarog นั้นยากที่จะประเมินค่าสูงเกินไป เนื่องจากเป็นเอกสารที่ไม่ซ้ำใครที่แสดงให้เห็นสภาพร่างกายของ Sergei Yesenin ทันทีหลังจากการค้นพบ Svarog เป็นผู้สะท้อนสิ่งที่กวีดูเหมือน ก่อนภาพถ่ายจำลอง ศิลปินภาพถ่าย Moses Nappelbaum ในรูปถ่ายของ "ราชาแห่งการรีทัช" เสื้อผ้าของ Yesenin ได้รับการจัดระเบียบเรียบร้อยแล้ว เลือดถูกชะล้างออกไป ศพถูกย้ายไปที่โซฟา ฯลฯ
น่าเสียดาย สำหรับการสอบสวนอย่างเป็นทางการ ภาพวาดของศิลปินเป็นเพียงภาพวาดของศิลปินเท่านั้น สิ่งเหล่านี้ไม่ถือเป็นผู้ให้บริการข้อมูลที่เหมาะสมสำหรับการสอบสวนหรือข้อสรุปเชิงสืบสวน "เวอร์ชันอย่างเป็นทางการ" ทำทุกอย่างเพื่อให้ภาพร่างสดกรีดร้องและน่าขนลุกของ Vasily Svarog เงียบลงและเป็นหลักฐานที่ไม่มีตัวตนของการปรากฏตัวของร่างบางในประเด็นบางอย่าง และ "เวอร์ชันอย่างเป็นทางการ" น่าจะมีโอกาสที่ยอดเยี่ยมในการอธิบายจุดต่างๆ เหล่านี้บนขมับ แขนขาด กางเกงขายาวที่ไม่ได้ติดกระดุม ไขว้ขา เป็นเพียง... นิยายศิลปะ อุปมากราฟิก การรับรู้ทางอารมณ์ต่อความเป็นจริงโดยบุคคลที่น่าประทับใจนั้น “มาจากงานศิลปะ” มันจะเป็นโอกาสที่ยอดเยี่ยมถ้า Vasily Semenovich ไม่ได้อธิบายทุกอย่างด้วยตัวเอง!
เขาเล่าเรื่องความประทับใจในเช้าวันนั้น ข้อสรุปเกี่ยวกับสิ่งที่เขาเห็นในห้องแองเกิลแตร์ให้เพื่อนนักข่าว I.S. Kheisin ฟัง:
“สำหรับฉันดูเหมือนว่าเออร์ลิชคนนี้ทำบางอย่างให้เขาหล่นในตอนกลางคืน ก็... อาจจะไม่ใช่ยาพิษ แต่เป็นยานอนหลับที่แข็งแกร่ง” ไม่ใช่เพื่ออะไรที่เขา "ลืม" กระเป๋าเอกสารในห้องของเยเซนิน และเขาไม่ได้กลับบ้านเพื่อ "นอน" - โดยมีโน้ตของเยเซนินอยู่ในกระเป๋า ไม่ใช่เรื่องไร้ประโยชน์ที่เขาแขวนอยู่รอบๆ ตลอดเวลา อาจเป็นไปได้ว่าทั้งบริษัทกำลังนั่งรออยู่ในห้องใกล้เคียง สถานการณ์น่าวิตก มีการประชุมในมอสโก ผู้คนในแจ็กเก็ตหนังเดินไปรอบๆ ในเมืองแองเกิลแตร์ตลอดทั้งคืน พวกเขารีบกำจัด Yesenin ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมทุกอย่างจึงดูงุ่มง่ามและเหลือร่องรอยมากมาย ภารโรงที่ตกใจกลัวซึ่งถือฟืนและไม่ได้เข้าไปในห้องได้ยินสิ่งที่เกิดขึ้นจึงรีบโทรหาผู้บัญชาการนาซารอฟ... แล้วภารโรงคนนี้อยู่ที่ไหน? ประการแรกมี "บ่วง" - Yesenin พยายามคลายมันด้วยมือขวา มือของเขาจึงแข็งเป็นตะคริว ศีรษะของเขาอยู่บนที่วางแขนของโซฟาเมื่อ Yesenin ถูกฟาดเหนือดั้งจมูกด้วยด้ามปืนพก จากนั้นพวกเขาก็กลิ้งเขาขึ้นไปบนพรมและต้องการลดเขาลงจากระเบียงและมีรถรออยู่ตรงหัวมุมถนน มันง่ายกว่าที่จะลักพาตัว แต่ประตูระเบียงเปิดไม่กว้างพอจึงทิ้งศพไว้ข้างระเบียงท่ามกลางความหนาวเย็น พวกเขาดื่ม สูบบุหรี่ สิ่งสกปรกทั้งหมดนี้ยังคงอยู่... ทำไมฉันถึงคิดว่าพวกเขากลิ้งมันลงบนพรม? ตอนที่ฉันวาดภาพ ฉันสังเกตเห็นจุดเล็กๆ มากมายบนกางเกงและอีกหลายจุดบนเส้นผมของฉัน... พวกเขาพยายามยืดแขนให้ตรงและเฉือนเส้นเอ็นที่แขนขวาด้วยมีดโกนยิลเลตต์ บาดแผลเหล่านี้มองเห็นได้ชัดเจน... ถอดแจ็คเก็ตออก ยับและตัด ใส่ของมีค่าในกระเป๋า แล้วพวกเขาก็เอาทุกอย่างไป... พวกเขารีบมาก... พวกเขา "แขวน" มันอย่างเร่งรีบ ดึกแล้ว และมันก็ไม่ใช่ ง่ายบนไรเซอร์แนวตั้ง เมื่อพวกเขาหนีไป Erlich ยังคงตรวจสอบบางอย่างและเตรียมพร้อมสำหรับการฆ่าตัวตาย... นอกจากนี้เขายังวางบทกวีนี้ไว้บนโต๊ะในสถานที่สำคัญ: "ลาก่อนเพื่อนของฉันลาก่อน"... บทกวีที่แปลกมาก .. ”(ตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์ "Evening Leningrad", 28 ธันวาคม 2533)
หลังจากเรื่องนี้ ฉันอยากจะเล่าเพียงคำพูดเดียวจากนักประวัติศาสตร์ศิลปะ I. E. Grabar คำพูดที่ค่อนข้างครอบคลุมตอบคำถามของเราที่ถามในตอนต้นของบทความเกี่ยวกับความเพียงพอของการรับรู้ของศิลปินในสิ่งที่เขาเห็น
“Svarog มีลักษณะพิเศษคือความรักที่พิเศษเป็นพิเศษต่อยุคปัจจุบัน การระมัดระวังต่อปรากฏการณ์ ข้อเท็จจริง และผู้คน ตลอดชีวิตของเขาเขาไม่พลาดเหตุการณ์สำคัญแม้แต่เหตุการณ์เดียวตอบสนองมันทันทีด้วยภาพวาดของเขา”
เขาตอบสนองต่อการตายของกวี คุณเชื่อคำตอบของเขามั้ย?..
นิตยสาร "N.L.O. เหลือเชื่อ. ตำนาน. ชัดเจน” มีนาคม 2553
ภาพเหมือน. พ.ศ. 2469 หอศิลป์ Tretyakov
Vasily Semyonovich Korochkin เกิดในครอบครัวของชาวนา Semyon และ Olga Vasilievna Korochkin หญิงซักผ้า ซึ่งนอกจากเขาแล้วยังมีพี่สาวอีกสองคน Anna (ต่อมาเป็นครูในชนบท) และ Nadezhda (ต่อมาเป็นช่างเย็บ) เมื่อเขาอายุได้สองขวบ เขาสูญเสียพ่อไป
Vasily Semyonovich มีความปรารถนาที่จะดึงออกมาตั้งแต่อายุยังน้อย เมื่อสังเกตเห็นเขา ครูสอนศิลปะของโรงเรียน Old Russian City Chistyakov รวบรวมเงินจากการสมัครสมาชิกจากชาวเมืองเพื่อให้เด็กที่มีความสามารถสามารถเรียนศิลปะต่อได้หลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียน ในปี พ.ศ. 2439 เมื่ออายุได้ 13 ปี Vasily Semyonovich เข้าเรียนที่ St. Petersburg Stieglitz Art School of Technical Drawing และสี่ปีต่อมาก็สำเร็จการศึกษาได้สำเร็จ ในระหว่างการศึกษาของเขานามแฝงของศิลปิน "Svarog" ปรากฏขึ้น:
“น ในปีที่สามของการศึกษาก่อนการสอบครั้งต่อไปเขาได้รับงานวาดภาพในหัวข้อ "The God of Heavenly Fire Svarog" ซึ่งเป็นเทพในตำนานของชาวสลาฟตะวันตก วาสยาของเราไปเพ้อฝัน - เขาวาดดวงอาทิตย์, ดวงดาว, ฟ้าผ่า, แสงวาบของแสงเหนือ, รุ่งอรุณ, สายรุ้งและในสภาพแวดล้อมที่ส่องประกายนี้ - ใบหน้าของเทพ ภาพนี้ประสบความสำเร็จ แต่ผู้ตรวจสอบกล่าวว่า: "Korochkin คุณมองในกระจกตอนวาด Svarog หรือเปล่า? ตั้งแต่วันนั้นเป็นต้นมาเราก็เริ่มเรียกเขาว่า Svarog อย่างติดตลก เขาคุ้นเคยกับชื่อเล่นนี้...”
เช่น. เรปิน ภาพเหมือนของศิลปิน V.S. สวาร็อก (1915)
เรพิน อิลยา เอฟิโมวิช
แหล่งที่มาภาพประกอบ:เรพิน อิลยา เอฟิโมวิช สเก็ตช์ กราฟิก สเก็ตช์ภาพบุคคล เอ็มซีเอฟ ไอดีดีเค 2000.
สวาร็อก VS. นักร้องเดี่ยว (ทศวรรษ 1910)
จากที่นี่: http://www.shishkin-gallery.ru/auction_20100522_lot66.html#bottom
ภาพเหมือนตนเองกับทอร์บัน พ.ศ. 2466 พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ภาพมรณกรรมของ Yesenin กลับไปรัสเซีย
Svarog เขียน "องค์ประกอบทางการเมือง" เหล่านี้:
พ.ศ. 2482 สตาลินและสมาชิกของ Politburo ในหมู่เด็ก ๆ ใน Central Park of Culture and Culture ตั้งชื่อตาม กอร์กี้
เค.อี. Voroshilov และ A.M. Gorky ที่ห้องยิงปืน CDKA พิพิธภัณฑ์กลางแห่งกองทัพโซเวียต
จากที่นี่: http://otkritka-reprodukzija.blogspot.ru/2008/05/1883-1946.html
แต่สิ่งนี้ด้วย:
ภาพเหมือนของ P.I. ไชคอฟสกี้. พ.ศ. 2483 มอสโก คอนเสิร์ตฮอลล์ตั้งชื่อตาม พี.ไอ. ไชคอฟสกี้
ภาพเหมือนของศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต นักวิชาการ I.E. กราบาร์ พ.ศ. 2485 หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ
นักกีตาร์ - พ.ศ. 2483 (ค.ศ. 1940) พิพิธภัณฑ์ศิลปะภูมิภาค Ryazan, Ryazan, รัสเซีย
ภาพเหมือนของอันเดรส เซโกเวีย
อย่างไรก็ตาม Svarog เองก็ร้องเพลงและเล่นดนตรีได้อย่างสวยงาม!
และเขายังเขียนสิ่งนี้:
เมือง" พ.ศ. 2474 พิพิธภัณฑ์ตำนานพื้นบ้านรัสเซียเก่า V.S. Svarog Hall
ทิวทัศน์. 2475.
เติร์กซิบ. 2477.
ต้นฉบับนำมาจาก ออกซิก ในสตารายา รุสซา ห้องแสดงงานศิลปะ
อย่างที่ฉันบอกคุณเมื่อวานนี้ใน สตาร์ยา รุสซาดำเนินการอยู่ในปัจจุบัน พิพิธภัณฑ์ตำนานพื้นบ้านและคาร์ท อินนายาแกลเลอรี่เมืองต่างๆ โพสต์ของฉันวันนี้จะเกี่ยวกับเธอเกี่ยวกับหอศิลป์ซึ่งพื้นที่ทั้งหมดที่อุทิศให้กับงานของ Vasily Svarog และผู้ติดตามของเขา หอศิลป์แห่งแรกในประวัติศาสตร์ของ Staraya Russa เปิดขึ้นตามความคิดริเริ่มของศิลปิน Svarog ในปี 1922 เหตุการณ์ในทศวรรษต่อมา โดยเฉพาะอย่างยิ่งมหาสงครามแห่งความรักชาติ ก่อให้เกิดความเสียหายร้ายแรงต่อวัฒนธรรมของเมือง ต้องสร้างขึ้นใหม่มากมาย รวมทั้งคอลเลคชันงานศิลปะด้วย เฉพาะในปี 1974 หลังจากหยุดไปนาน Staraya Russian Art Gallery ก็เปิดอีกครั้ง มันถูกวางไว้ในโบสถ์การนำเสนอของอารามการแปลงร่างเดิม มันถูกมองว่าเป็นแกลเลอรี่ของเพื่อนร่วมชาติ
Vasily Semenovich Svarog (Korochkin) เกิดเมื่อปี พ.ศ. 2426 ในเมือง Staraya Russa เขาได้รับการศึกษาด้านศิลปะในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่ Baron Stieglitz School of Technical Drawing สไตล์ของจิตรกร Svarog ถูกสร้างขึ้นภายใต้อิทธิพลของภาพสมจริงของรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20
ช่วงเวลาสำคัญของความคิดสร้างสรรค์ของ Svarog เริ่มต้นในปี 1929 หลังจากย้ายไปมอสโคว์ซึ่งเขาสร้างผืนผ้าใบขนาดใหญ่หลายสิบผืนที่แสดงถึงผู้นำของการปฏิวัติซึ่งทำให้เขาได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการและความเป็นอยู่ที่ดีทางวัตถุ Svarog กลายเป็นหนึ่งในนักประวัติศาสตร์ของสมัยสตาลิน ผลงานเหล่านี้ยังคงเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์กลางและในห้องเก็บของของกระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย พวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของประวัติศาสตร์ของเรา
อย่างไรก็ตามสิ่งที่ดีที่สุดที่ Svarog สร้างขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1930-1940 ในการวาดภาพไม่เกี่ยวข้องกับหลักคำสอนของสัจนิยมสังคมนิยม แต่สะท้อนให้เห็นถึงความชอบทางศิลปะส่วนตัวของอาจารย์ความรู้เชิงลึกเกี่ยวกับประเพณีศิลปะรัสเซียของ "ยุคเงิน" ". ผลงานเหล่านี้ครอบครองนิทรรศการส่วนใหญ่ของ Staraya Russian Art Gallery สิ่งเหล่านี้เป็นภาพบุคคลและการตกแต่งภายใน ปราศจากความประหลาดใจ เต็มไปด้วยอากาศ เต็มไปด้วยแสง โดดเด่นด้วยความแม่นยำของลักษณะทางจิตวิทยาและความลึก
วาซิลี เซมโยโนวิช สวาร็อก(5 มีนาคม (15) พ.ศ. 2426 Staraya Russa - 31 ธันวาคม พ.ศ. 2489 มอสโก) - ศิลปินรัสเซียและโซเวียต
ชีวประวัติ
Vasily Semyonovich Korochkin เกิดเมื่อวันที่ 5 มีนาคม พ.ศ. 2426 ในเมือง Staraya Russa จังหวัด Novgorod (ปัจจุบันคือภูมิภาค Novgorod) ในครอบครัวของชาวนา Semyon และช่างซักผ้า Olga Vasilievna Korochkin Vasily มีน้องสาวสองคน: Anna (ต่อมาเป็นครูในชนบท) และ Nadezhda (ต่อมาเป็นช่างเย็บ) เมื่อเขาอายุได้สองขวบ เขาสูญเสียพ่อไป
Vasily Semyonovich มีความปรารถนาที่จะดึงออกมาตั้งแต่อายุยังน้อย เมื่อสังเกตเห็นเขา ครูสอนศิลปะของโรงเรียน Old Russian City Chistyakov รวบรวมเงินจากการสมัครสมาชิกจากชาวเมืองเพื่อให้เด็กที่มีความสามารถสามารถเรียนศิลปะต่อได้หลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียน
ในปี พ.ศ. 2439 เมื่ออายุได้ 13 ปี Vasily Semyonovich เข้าเรียนที่ Stieglitz Central School of Technical Drawing ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และสี่ปีต่อมาก็สำเร็จการศึกษาได้สำเร็จ ในระหว่างการศึกษาของเขานามแฝงของศิลปิน "Svarog" ปรากฏขึ้น
ในปีที่สามของการศึกษาก่อนการสอบครั้งต่อไปเขาได้รับงานวาดภาพในหัวข้อ "The God of Heavenly Fire Svarog" ซึ่งเป็นเทพในตำนานของชาวสลาฟตะวันตก วาสยาของเราไปเพ้อฝัน - เขาวาดดวงอาทิตย์, ดวงดาว, ฟ้าผ่า, แสงวาบของแสงเหนือ, รุ่งอรุณ, สายรุ้งและในสภาพแวดล้อมที่ส่องประกายนี้ - ใบหน้าของเทพ ภาพนี้ประสบความสำเร็จ แต่ผู้ตรวจสอบกล่าวว่า:“ Korochkin คุณมองในกระจกเมื่อคุณวาด Svarog หรือไม่? หน้าเหมือนคุณเลย” ตั้งแต่วันนั้นเป็นต้นมาเราก็เริ่มเรียกเขาว่า Svarog อย่างติดตลก เขาคุ้นเคยกับชื่อเล่นนี้
- ตั้งแต่ปี 1900 Svarog ได้ร่วมมือกับนิตยสารภาพประกอบของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "Picturesque Review", "Magic Lantern", "Sun of Russia"
- ในปี 1911 V. S. Svarog ได้รับรางวัลชนะเลิศในการแข่งขันที่จัดโดยบรรณาธิการของนิตยสาร Sun of Russia สำหรับชุดภาพวาดสำหรับงานของ Leo Tolstoy เรื่อง The Living Corpse
- ในปี 1915 V.S. Svarog พบกับ Yuri Repin และวาดภาพเหมือนของเขาซึ่งทำให้ Ilya Repin ศิลปินชื่อดังของเขาพอใจ งานนี้ช่วยให้ Svarog ได้ใกล้ชิดกับอาจารย์มากขึ้นและเข้าร่วมเซสชั่นการถ่ายภาพบุคคลของเขา
- ในปี 1916 ตามคำแนะนำของ Repin เขาได้เข้าร่วม Association of Itinerants และจัดแสดงผลงานของเขาในนิทรรศการท่องเที่ยว
- ในปี พ.ศ. 2459 Svarog วาดภาพ "ภาพเหมือนของแม่" (สีน้ำมันบนผ้าใบ) ภาพวาดนี้ได้รับรางวัลชนะเลิศในงาน Spring Travelling Exhibition
- ในปี 1918 Svarog มีส่วนร่วมในการตกแต่ง Petrograd เพื่อเฉลิมฉลองวันครบรอบปีแรกของการปฏิวัติเดือนตุลาคม ศิลปินเองกล่าวว่าเขา "ทำงานอย่างเข้มข้นเป็นพิเศษ เนื่องจากงานสำคัญต่างๆ ต้องใช้ความพยายามอย่างมากจากทุกคน" ในเวลานี้เขาสร้างภาพบุคคลของ Karl Marx, Friedrich Engels, V. I. Lenin, M. S. Uritsky, V. V. Volodarsky
- ตั้งแต่ปี 1919 ถึง 1922 เนื่องจากแม่ของเขาป่วยหนัก Svarog จึงใช้เวลาอยู่ใน Staraya Russa ที่นี่เขาได้จัดตั้ง People's House สร้างสตูดิโอศิลปะ ชมรมนักร้องประสานเสียงสมัครเล่นและวงออเคสตรา โรงละครโอเปร่าสมัครเล่น ซึ่งมีการจัดแสดง "Rusalka" ของ Dargomyzhsky, "Aleko" ของ Rachmaninov, "Faust" ของ Gounod และอื่น ๆ ในช่วงเวลานี้ Svarog ได้สร้างผลงานมากมาย ภาพวาดที่อุทิศให้กับเมืองและผู้อยู่อาศัย - "ภาพเหมือนของ Vasya Ushakov", "เด็ก ๆ " (จัดแสดงที่หอศิลป์ Tretyakov), "ภาพเหมือนของ Valentina Kazarina", "Rogachevka" และอื่น ๆ
- ในปีพ.ศ. 2466 เขาได้เข้าร่วมสมาคมศิลปินแห่งการปฏิวัติรัสเซีย
- ในปี 1925 V. S. Svarog ได้รับรางวัลเหรียญเงินในงาน World Exhibition ในปารีสสำหรับอัลบั้ม "9 มกราคม" ซึ่งเขาได้วาดภาพขนาดใหญ่ 11 ภาพ
- หลังการปฏิวัติครั้งใหญ่ในเดือนตุลาคม งานของ Svarog มีทิศทางทางการเมืองที่เข้มแข็ง ศิลปินเองก็เรียกแนวเพลงของเขาว่า "องค์ประกอบทางการเมือง" ภาพวาดบางภาพสร้างขึ้นจากความประทับใจส่วนตัว ส่วนภาพอื่นๆ ขึ้นอยู่กับรายงานของหนังสือพิมพ์:
ภาพวาดอันโด่งดังของ Vasily Svarog ซึ่งสร้างโดยเขาใน Angleterre ในคืนอันน่าสลดใจเดียวกันนั้นได้กลับมายังรัสเซียแล้ว
ศิลปิน Svarog (V.S. Korochkin) ผู้สร้างภาพวาดของ Yesenin ผู้ตายในห้องพักของโรงแรมบอกเพื่อนของเขานักข่าว I.S. Heisin ต่อไปนี้: “ สำหรับฉันดูเหมือนว่า Erlich คนนี้จะแอบทำอะไรบางอย่างให้เขาตอนกลางคืนก็... อาจไม่ใช่ยาพิษ แต่เป็นยานอนหลับที่แข็งแกร่ง ไม่ใช่เพื่ออะไรที่เขา "ลืม" กระเป๋าเอกสารในห้องของเยเซนิน และเขาไม่ได้กลับบ้านเพื่อ "นอน" - โดยมีโน้ตของเยเซนินอยู่ในกระเป๋า ไม่ใช่เรื่องไร้ประโยชน์ที่เขาแขวนอยู่รอบๆ ตลอดเวลา อาจเป็นไปได้ว่าทั้งบริษัทกำลังนั่งรออยู่ในห้องใกล้เคียง สถานการณ์น่าวิตก มีการประชุมในมอสโก ผู้คนในแจ็กเก็ตหนังเดินไปรอบๆ ในเมืองแองเกิลแตร์ตลอดทั้งคืน พวกเขารีบกำจัด Yesenin ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมทุกอย่างจึงดูงุ่มง่ามและเหลือร่องรอยมากมาย ภารโรงที่ตกใจกลัวซึ่งถือฟืนและไม่ได้เข้าไปในห้องได้ยินสิ่งที่เกิดขึ้นจึงรีบโทรหาผู้บัญชาการนาซารอฟ... แล้วภารโรงคนนี้อยู่ที่ไหน? ประการแรกมี "บ่วง" - Yesenin พยายามคลายมันด้วยมือขวา มือของเขาจึงแข็งเป็นตะคริว ศีรษะของเขาอยู่บนที่วางแขนของโซฟาเมื่อ Yesenin ถูกฟาดเหนือดั้งจมูกด้วยด้ามปืนพก จากนั้นพวกเขาก็กลิ้งเขาขึ้นไปบนพรมและต้องการลดเขาลงจากระเบียงและมีรถรออยู่ตรงหัวมุมถนน มันง่ายกว่าที่จะลักพาตัว แต่ประตูระเบียงเปิดไม่กว้างพอจึงทิ้งศพไว้ข้างระเบียงท่ามกลางความหนาวเย็น พวกเขาดื่ม สูบบุหรี่ สิ่งสกปรกทั้งหมดนี้ยังคงอยู่... ทำไมฉันถึงคิดว่าพวกเขากลิ้งมันลงบนพรม? ตอนที่ฉันวาดภาพ ฉันสังเกตเห็นจุดเล็กๆ มากมายบนกางเกงและอีกหลายจุดบนเส้นผมของฉัน... พวกเขาพยายามยืดแขนให้ตรงและเฉือนเส้นเอ็นที่แขนขวาด้วยมีดโกนยิลเลตต์ บาดแผลเหล่านี้มองเห็นได้ชัดเจน... ถอดแจ็คเก็ตออก ยับและตัด ใส่ของมีค่าในกระเป๋า แล้วพวกเขาก็เอาทุกอย่างไป... พวกเขารีบมาก... พวกเขา "แขวน" มันอย่างเร่งรีบ ดึกแล้ว และมันก็ไม่ใช่ ง่ายบนไรเซอร์แนวตั้ง เมื่อพวกเขาหนีไป Erlich ยังคงตรวจสอบบางอย่างและเตรียมพร้อมสำหรับการฆ่าตัวตาย... นอกจากนี้เขายังวางบทกวีนี้ไว้บนโต๊ะในสถานที่สำคัญ: "ลาก่อนเพื่อนของฉันลาก่อน"... บทกวีที่แปลกมาก .. " (ตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์ "Evening Leningrad", 28 ธันวาคม 2533)
มีบุคคลลึกลับอีกคนในเรื่องนี้คือ L. Sosnovsky เพื่อนของ Trotsky ซึ่งเป็นนัก feuilletonist มันเป็นข้อกล่าวหาของเขาที่นำไปสู่กรณีของกวี 4 คนที่ถูกกล่าวหาว่าต่อต้านชาวยิว (Yesenin, Klychkov, Oreshin, Ganin) กวีทุกคนเสียชีวิตอย่างรุนแรงเช่นเดียวกับ Sosnovsky (ชื่อของเขาปรากฏในกรณีของการประหารชีวิตราชวงศ์) ซึ่งถูกยิงในปี 2480 เหยื่ออีกรายคือ A. Sobol ซึ่งยืนหยัดเพื่อ "ต่อต้านกลุ่มเซมิติก" กวี ไม่นานหลังจากงานศพของ S.A. Yesenin เขาถูกพบใกล้อนุสาวรีย์ของ Dostoevsky โดยมีกระสุนทะลุศีรษะ
มันเป็นช่วงเวลาที่มืดมน
