Dinara Aliyeva: ชีวประวัติของนักร้องโอเปร่า Dinara Aliyeva: “ สถานที่ที่สะดวกสบายที่สุดสำหรับคนอยู่ที่บ้าน แต่ฉันคิดว่าบากูเป็นบ้านของฉัน”

การจะบรรลุเป้าหมายบางอย่างในชีวิต คุณต้องมีเป้าหมายที่ทะเยอทะยาน Dinara Aliyeva นักร้องโอเปร่า ศิลปินเดี่ยวของโรงละคร Bolshoi กล่าว นั่นคือเหตุผลที่เธอไปพิชิตมอสโก ดินารามั่นใจว่าทุกอย่างจะออกมาดีสำหรับเธอ และสัญชาตญาณของเธอก็ไม่ทำให้ผิดหวัง ทำไมเธอถึงตัดสินใจเชื่อมโยงชีวิตของเธอกับดนตรี? อาจเป็นเพราะทั้งครอบครัวของเธอเชื่อมโยงกับศิลปะนี้ แต่สิ่งแรกก่อน

ชีวประวัติ

Dinara Aliyeva เกิดเมื่อวันที่ 17 ธันวาคม 1980 ในเมืองบากู ในคำพูดของเธอ เธอซึมซับเสียงเพลงจากน้ำนมแม่ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าดนตรีคืออาชีพของเธอ ความจริงที่ว่าเด็กผู้หญิงมีความสามารถนั้นชัดเจนตั้งแต่แรกเกิด นั่นคือเหตุผลที่พ่อแม่ของเธอพาเธอไปที่โรงเรียนอาเซอร์ไบจันที่มีชื่อเสียงซึ่งตั้งชื่อตาม Bul-Bul ซึ่งเธอเรียนเปียโน หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียน Dinara เข้าสู่ Baku Academy of Music ชั้นเรียนของ Dinara นำโดย Kuraman Kasimova นักร้องชื่อดัง

สิ่งที่น่าจดจำสำหรับ Dinara Aliyeva คือชั้นเรียนปริญญาโทที่จัดขึ้นในบากูโดย Elena Obraztsova และ Montserrat Caballe เป็นมาสเตอร์คลาสของ Montserrat Caballe ที่เปลี่ยนทั้งชีวิตของ Dinara ผู้มีชื่อเสียงตั้งข้อสังเกตว่าหญิงสาวเป็น "พรสวรรค์หนุ่ม" ดินาราตระหนักว่าเธอกำลังไปในทิศทางที่ถูกต้อง ว่าเธอจะกลายเป็นนักร้องโอเปร่า และคนทั้งโลกจะพูดถึงเธอ ในปี 2547 ไดอาน่าสำเร็จการศึกษาจากสถาบันการศึกษาอย่างชาญฉลาด อาชีพของเธอเริ่มต้นในอาเซอร์ไบจานพื้นเมืองของเธอที่โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ที่ตั้งชื่อตาม M.F. อาคุนดอฟ จริงอยู่ Dinara แสดงในโรงละครแห่งนี้มาตั้งแต่ปี 2545 ในขณะที่ยังเรียนอยู่ที่สถาบัน เราสามารถพูดได้ว่า Dinara Aliyeva มีชีวประวัติที่มีความสุขมาก ครอบครัว ดนตรี โอเปร่า เทศกาล ทัวร์ นั่นคือสิ่งที่ทำให้เป็น

ศิลปินเดี่ยวของโรงละครบอลชอย

ในปี 2550 Dinara Aliyeva ได้รับเชิญให้เข้าร่วมเทศกาลศิลปะนานาชาติซึ่งกำกับโดย A. ในปี 2009 การเปิดตัวของเธอคือการแสดงบนเวทีของโรงละครบอลชอย Aliyeva แสดงบทบาทของ Liu ในภาพยนตร์ "Turandot" ของ Puccini และชนะใจผู้ชมไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังวิจารณ์ด้วยเสียงของเธอด้วย นักร้องยินดีรับคำเชิญให้แสดงในวันแห่งความทรงจำของ Maria Callas เมื่อวันที่ 16 กันยายน 2552 ที่กรุงเอเธนส์ เป็นหนึ่งในนักร้องที่เธอชื่นชอบ ในกรุงเอเธนส์ เธอแสดงอาเรียสจากโอเปร่า "La Traviata" และ "Tosca" ละครของ Dinara Aliyeva ที่โรงละคร Bolshoi รวมถึงส่วนของ Violetta จาก La Traviata, Donna Elvira ใน Don Giovanni, Eleanor ใน Il Trovatore, Marfa ใน The Tsar's Bride - คุณไม่สามารถนับได้ทั้งหมด

Dinara ชอบมอสโกและโรงละครบอลชอย เธอกล่าวในการสัมภาษณ์ว่ามอสโกเป็นเมืองที่กลายเป็นบ้านหลังที่สองของเธอและให้ชื่อเสียงแก่เธอ มันเริ่มต้นการก่อตัวและเส้นทางอาชีพของเธอ

โรงอุปรากรเวียนนา

Dinara Aliyeva นักร้องยิ้มแย้มเล่าถึงการเดบิวต์ของเธอที่โรงอุปรากรเวียนนา การแสดงนี้เหมือนกับการทดสอบโชคชะตา มันเกิดขึ้นเช่นนี้: มีโทรศัพท์จากเวียนนาเพื่อขอเปลี่ยนนักร้องที่ป่วย จำเป็นต้องแสดงเพลงของ Donna Elvira ในภาษาอิตาลี ดินาร่าได้แสดงบทเพลงนี้ไปแล้ว แต่ก็น่าตื่นเต้นเพราะผู้ฟังรู้จักส่วนนี้เป็นอย่างดี

โรงละครได้พบกับ Alieva ที่เป็นมิตรมาก อาคารโรงละครที่เต็มไปด้วยแสงไฟดูเหมือนจะเป็นความฝันอันมหัศจรรย์ของเธอ เธอไม่อยากเชื่อเลยว่าเธออยู่ที่โรงอุปรากรเวียนนา และนี่ไม่ใช่ความฝัน แต่เป็นเรื่องจริง ผลงานผ่านไปด้วยดี หลังจากนั้น Dinara ก็ได้เชิญไปเวียนนามากกว่าหนึ่งครั้ง เมืองหลวงของออสเตรียสร้างความประทับใจให้กับนักร้องหนุ่มด้วยจิตวิญญาณแห่งดนตรีที่ครองทุกที่ที่นั่น ดินารายังประทับใจกับประเพณีอันน่าประทับใจของผู้ชมชาวเวียนนาที่จะไม่พลาดการเปิดตัวของศิลปินผู้ทะเยอทะยานแม้แต่ครั้งเดียว ไม่มีใครในเวียนนารู้จักเธอที่อายุน้อยซึ่งมาแทนที่นักร้องโอเปร่าที่มีชื่อเสียง แต่ป่วย แต่ผู้คนต่างรีบเซ็นลายเซ็นของเธอ เรื่องนี้ซาบซึ้งใจนักร้องหนุ่ม

เกี่ยวกับการทัวร์ของนักร้อง

ทุกคนที่แสดงในโรงภาพยนตร์มักจะไปทัวร์และ Dinara Aliyeva ก็ไม่มีข้อยกเว้น การแสดงเดี่ยวในกรุงปราก ซึ่งจัดขึ้นในปี 2010 ร่วมกับวง National Symphony Orchestra แห่งสาธารณรัฐเช็ก Dinara เปิดตัวครั้งแรกบนเวที Alter Opera ในเยอรมนีในปี 2011 ความสำเร็จรอเธออยู่ที่ Carnegie Hall ในนิวยอร์ก และงานกาล่าคอนเสิร์ตใน Gaveau Hall ของปารีส นักร้องแสดงคอนเสิร์ตบนเวทีของโรงอุปรากรชั้นนำในรัสเซีย ยุโรป สหรัฐอเมริกา และญี่ปุ่น เธอดีใจเสมอที่ได้ทัวร์ในบ้านเกิดของเธอและตั้งตารอที่จะได้พบกับเมืองในวัยเด็กของเธอ - บากูซึ่งมีการแสดงคอนเสิร์ตเป็นระยะ ในเมืองนี้ เธอบังเอิญร้องเพลงร่วมกับ Placido Domingo

ละครของ Diana Aliyeva ประกอบด้วยไม่เพียง แต่งานในห้องเท่านั้น แต่เธอยังเป็นนักแสดงในส่วนหลักสำหรับนักร้องเสียงโซปราโน เสียงย่อของนักแต่งเพลง Schumann, Brahms, Tchaikovsky, Rachmaninov

เกี่ยวกับแผนและความฝัน

เมื่อ Diana Aliyeva ถูกถามเกี่ยวกับความฝันและการตระหนักรู้ของเธอ เธอตอบว่าความฝันของเธอในการเป็นศิลปินเดี่ยวของโรงละคร Bolshoi ได้เป็นจริงแล้ว เชื่อสัญชาตญาณของเธอ เธอมาที่มอสโคว์ อย่างไรก็ตามนักร้องกล่าวว่าการเชื่อเพียงสัญชาตญาณเท่านั้นไม่เพียงพอที่จะเชื่อว่าคุณสามารถบรรลุสิ่งที่คุณต้องการได้ เมื่อคุณบรรลุเป้าหมายหรือความฝันของคุณเป็นจริง มีบางอย่างที่คุณต้องไปให้ไกลกว่านั้น และความฝันที่หวงแหนมากที่สุดของ Dinara คือการบรรลุความเชี่ยวชาญดังกล่าว ซึ่งการร้องเพลงของเธอจะสัมผัสถึงจิตวิญญาณของผู้คนและคงอยู่ในความทรงจำของพวกเขา เข้าสู่ประวัติศาสตร์ของดนตรี ความฝันนั้นมีความทะเยอทะยาน แต่ก็ช่วยให้เข้าใจแผนที่ดูเหมือนเป็นไปไม่ได้ในตอนแรก

เทศกาล "โอเปร่าอาร์ต"

ในปี 2558 นักร้องตัดสินใจจัดเทศกาลศิลปะโอเปร่าของเธอเอง ภายในกรอบงาน คอนเสิร์ตจัดขึ้นที่มอสโก ทัวร์ชมเทศกาลรวมถึงเมืองใหญ่ๆ เช่น เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ปราก เบอร์ลิน และบูดาเปสต์ ภายในสิ้นปี 2558 ซีดีใหม่ของเธอพร้อมอายุที่มีชื่อเสียง Alexander Antonenko ได้รับการปล่อยตัว ในเดือนมีนาคม 2017 เทศกาลต่อไปเริ่มต้นขึ้น โดยมีการพบปะกับนักร้อง วาทยกร และผู้กำกับการแสดงที่น่าสนใจ

ความต้องการ Dinara Aliyeva ในฐานะนักร้องโอเปร่าการมีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตการกุศลและเทศกาล - ทั้งหมดนี้ต้องใช้เวลาความพยายามความปรารถนา เธอไปเอาความทุ่มเทแบบนี้มาจากไหน? ดินาราอธิบายเรื่องนี้ด้วยความหลงใหลในศิลปะโอเปร่าของเธอ เธอนึกภาพตัวเองไม่ออกถ้าไม่ได้ร้องเพลง ไม่มีเวที ไม่มีผู้ชม สำหรับเธอแล้ว สิ่งที่สำคัญที่สุดคือการบริการด้านศิลปะการแสดงโอเปร่า

Dinara Aliyeva นักร้องชาวอาเซอร์ไบจันและชาวรัสเซียเกิดที่บากูในครอบครัวที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับศิลปะมากที่สุด พ่อของเขาซึ่งเป็นช่างแต่งหน้าละครเวที เล่นเปียโน เลือกท่วงทำนองได้ง่ายและแม้กระทั่งด้นสด มารดาของเขาเข้าสู่ GITIS ตั้งแต่ยังเป็นเด็ก แต่เนื่องจากตำแหน่งที่ลำบากของพ่อแม่ เธอจึงออกจากแผนกการแสดงและกลายเป็นนักร้องประสานเสียงที่ โรงเรียนดนตรี อย่างไรก็ตาม เธอยังคงแสดงความเคารพต่อการแสดงมาตลอดชีวิต และถึงกับตั้งชื่อลูกสาวตามนักแสดงหญิงคนโปรดของเธอ Dina Durbin แต่ต่อมาชื่อของ Dean ก็เปลี่ยนเป็น Dinara

ดินาราเริ่มเรียนร้องเพลงเมื่ออายุสิบสาม ครูเห็นพรสวรรค์ของนักเรียนของเธอ แต่ตำหนิเธออย่างต่อเนื่องสำหรับบุคลิกที่อ่อนแอของเธอ โดยคาดการณ์ว่าด้วยคุณสมบัติส่วนตัวดังกล่าว ดินาราจะ "ปลูกพืชในต่างจังหวัด" ตลอดชีวิตของเธอ ดินารา เด็กสาวผู้เปราะบาง พยายามอย่างหนัก แต่เธอยังคงเข้าชั้นเรียนต่อไป

Dinara Aliyeva จบการศึกษาจากโรงเรียนดนตรีด้วยหลักสูตรเปียโน โดยสามารถเลือกร้องได้ แต่เธอรู้สึกว่าเธอไม่สามารถบรรลุความสูงพิเศษในสาขานี้ และเธอไม่ต้องการเป็น "หนึ่งในหลายๆ คน" เธอเข้าสู่ Baku Academy of Music ในฐานะนักร้อง เธอเรียนกับรุมิยะ ครีโมวาเป็นเวลาสองปี ต่อมากับคูรามัน กาสิโมวา เหตุการณ์ที่เป็นเวรเป็นกรรมเกิดขึ้นเมื่อดินาราอายุยี่สิบสามปีศึกษาที่ผู้พิพากษา: เธอมาถึงบากู มีนักเรียนจำนวนมากที่ต้องการเข้าร่วมชั้นเรียนปริญญาโทของนักร้องชื่อดัง แต่ Aliyeva เป็นคนสุดท้ายในแถวและเธอได้รับคำเตือนว่าไม่มีเวลาเพียงพอ เธอต้องร้องเพลงเพียงเพลงเดียว เธอเลือกเพลงของ Leonora จาก "" ไม่เชื่อในความตั้งใจนี้ แต่หลังจากฟัง Dinara แล้ว เธอเรียกเธอว่า "เสียงทอง" และบอกว่าเธอไม่มีอะไรจะสอนนักร้องหนุ่มคนนี้ - ทุกอย่างมอบให้เธอจากเบื้องบนและถึงกับสัญญาว่าจะพาเธอไปยุโรป คำสัญญานี้ไม่สัมฤทธิผล แต่นับจากนั้นเป็นต้นมา ดินารา อาลิเยวาก็เริ่มก้าวขึ้นสู่จุดสูงสุดแห่งความรุ่งโรจน์

Aliyeva กลายเป็นศิลปินเดี่ยวของ Baku Academic Opera and Ballet Theatre ซึ่งเธอร้องเพลง Leonora ใน "", Violetta ใน "", Nedda ใน "" และ Mimi ใน "" แสดงในคอนเสิร์ตรวมถึงในต่างประเทศ ขั้นตอนสำคัญในอาชีพของเขาคือการมีส่วนร่วมในการแข่งขัน . การเดินทางไปกรีซเกือบล้มเหลวด้วยเหตุผลทางการเงิน แต่ Magomayev มุสลิมให้ความช่วยเหลือทางการเงิน ในการแข่งขัน ผู้ชมต่างปรบมือให้นักร้องยืนปรบมือเป็นเวลายี่สิบนาทีและโห่คณะลูกขุนซึ่งทำให้เธอได้รับรางวัลเพียงรางวัลที่สองเท่านั้น ในกรีซนักร้องเป็นที่รักจนถึงทุกวันนี้เรียกว่า "ที่สอง"

ในคอนเสิร์ตครั้งหนึ่ง Aliyeva ได้พบกับ เขาจัดประชุมกับเธอเชิญเธอไปงานเทศกาลของเขา ด้วยเหตุนี้นักร้องจึงสังเกตเห็นและได้รับเชิญไปที่โรงละคร Bolshoi สำหรับบทบาทของ Liu ใน "" และหลังจากนั้นไม่นานก็มีการลงทะเบียนในทีมงาน ในตอนแรกมันไม่ง่าย - ท้ายที่สุดแล้วญาติและเพื่อนฝูงยังคงอยู่ในบากูและ Dinara ไม่มีใครในมอสโกและในโรงละครบอลชอย - ตามที่นักร้อง - "ทุกอย่างใหญ่: ทั้งการต่อสู้ของความทะเยอทะยานและการแข่งขัน " แต่นักร้องเข้าใจว่าถ้าเธอกลับมาที่บากูจะทำให้อาชีพการงานในอนาคตของเธอสิ้นสุดลง

ที่โรงละครบอลชอย Aliyeva ได้แสดงหลายส่วน: Marfa ใน "", Mikaela ใน "", Tatyana, Elvira ใน "" ... อย่างไรก็ตามไม่เพียง แต่เพลงของเธอกำลังขยายตัว แต่ยังรวมถึงภูมิศาสตร์ของการแสดงด้วย เธอร้องเพลงที่โรงละคร Mikhailovsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ที่ Latvian National Opera ในสตุตการ์ต แฟรงก์เฟิร์ต เบอร์ลิน นักร้องชอบแสดงในโรงละครที่มีประวัติศาสตร์อันยาวนานเป็นพิเศษ เหตุการณ์สำคัญคือการแสดงครั้งแรกของเธอบนเวทีเวียนนาโอเปร่า นี่เป็นเรื่องแปลกใจสำหรับเธอ: เธอต้องเปลี่ยนนักร้องละครเต็มเวลาที่ป่วย นักแสดงของ Elvira - และประชาชนชาวเวียนนาก็รู้ "" แทบทั้งนั้น! แม้จะมีความตื่นเต้น แต่นักร้องก็ประสบความสำเร็จ Elvira Aliyeva ร้องเพลงในโรงภาพยนตร์มากกว่าหนึ่งครั้งมากกว่าหนึ่งครั้ง และเธอเสียใจที่เป็นนางเอกของโอเปร่าที่มักตกเป็นเหยื่อของเสรีภาพในการกำกับการแสดง เพราะนี่คือตัวละครที่มีชีวิตชีวาและสมจริงที่สุดใน ""

อย่างไรก็ตามการแสดงบทบาทในโอเปร่าเป็นเหตุการณ์ที่ค่อนข้างหายากสำหรับ Dinara Aliyeva โอเปร่าอิตาลีนั้นใกล้เคียงกับธรรมชาติของเสียงของเธอมาก นักแต่งเพลงคนโปรดของเธอ ซึ่งเธอรู้สึกได้ถึงความละเอียดอ่อนทางดนตรีเป็นพิเศษ มีไว้สำหรับนักร้อง Giacomo Puccini และอยู่ใกล้เธอ อย่างไรก็ตามนักร้องแสดงตัวเองแม้ในละครโดยแสดงบทบาทของ Rosalind ใน The Bat ที่โรงละคร Bolshoi รายการคอนเสิร์ตของนักร้องมีความหลากหลายมาก: อาเรียจากโอเปร่าและโอเปร่า, โรมานซ์, อาเซอร์ไบจันและเพลงพื้นบ้านรัสเซีย

Dinara Aliyeva สงสัยมากเกี่ยวกับ "ลัทธิผู้กำกับ" ที่ครองราชย์ในโรงละครโอเปร่าสมัยใหม่ ตามที่ศิลปินกล่าว ผู้ชมชอบการแสดง "เครื่องแต่งกาย" เชิงวิชาการมากกว่านักร้อง "ตัดผ่านเวทีที่ว่างเปล่าในชุดราตรี" ทำให้เกิดความกังวลของนักร้องและระดับวัฒนธรรมดนตรีของสังคมสมัยใหม่ ดินารา อาลิเยวาเชื่อมั่นว่าดนตรีมวลชนยุคดึกดำบรรพ์จะสูญเสียส่วนแบ่งจากแฟนๆ อย่างยุติธรรม หากการแสดงโอเปร่าออกอากาศทางโทรทัศน์บ่อยขึ้น

เทศกาลดนตรี

- ก่อนอื่น บอกเราเกี่ยวกับกิจกรรมล่าสุดที่สำคัญที่สุดสำหรับคุณ

ในเดือนเมษายน ฉันได้เดบิวต์ที่เบอร์ลิน (Deutsche Oper Berlin) ซึ่งฉันได้แสดงบทของ Violetta ในภาพยนตร์ La Traviata ของ Verdi และเมื่อวันก่อนฉันกลับมาจากมิวนิก ซึ่งฉันได้เดบิวต์ที่ Bayerischen Staatsoper (Bavarian State Opera) แสดงบทจูเลียตในโอเปร่าของ Offenbach เรื่อง "The Tales of Hoffmann" การผลิตได้เข้าร่วมโดยนักร้องโอเปร่าที่มีชื่อเสียงระดับโลกเช่น Giuseppe Figlianoti, Kathleen Kim, Anna Maria Martinez และคนอื่น ๆ

- คุณไปทัวร์บ่อยแค่ไหน?

ค่อนข้างบ่อย... ตารางงานค่อนข้างแน่น

มันยากที่จะพูด ในโรงละคร ทุกอย่างเต็มไปด้วยบรรยากาศแห่งเวทมนตร์ ทุกที่ที่คุณรู้สึกเหมือนอยู่ในเทพนิยาย

- และเมื่อไหร่ที่จะได้ยินคุณที่บ้านอีกครั้ง?

ทันทีที่พวกเขาเชิญคุณ (ยิ้ม) ฉันคิดว่าหลายอย่างที่นี่ขึ้นอยู่กับความเป็นผู้นำของโรงละคร Philharmonic และกระทรวงวัฒนธรรมและการท่องเที่ยวของอาเซอร์ไบจาน

- อะไรทำให้คุณมาที่โรงละครบอลชอย?

ถึงเวลาปรับปรุง เติบโต ก้าวไปสู่จุดสูงสุด และบรรลุการยอมรับในระดับโลก ท้ายที่สุด ไม่ใช่เรื่องแปลกสำหรับทุกคนที่การร้องเพลงที่โรงละครบอลชอยเป็นความฝันของนักร้อง (นักร้อง) ทุกคน ไม่ต้องพูดถึงการเป็นศิลปินเดี่ยวของโรงละครที่มีชื่อเสียงแห่งนี้ ความฝันของฉันเป็นจริงแล้ว แต่เหรียญนี้ก็มีข้อเสียเช่นกัน การแสดงในโรงละครหลักของประเทศและเป็นตัวแทนไปทั่วโลกถือเป็นงานที่มีความรับผิดชอบสูง

- คุณชอบส่วนไหนของโรงละครมากที่สุด?

มันยากที่จะพูด ในโรงละคร ทุกอย่างเต็มไปด้วยบรรยากาศแห่งเวทมนตร์ ทุกที่ที่คุณรู้สึกเหมือนอยู่ในเทพนิยาย แต่มันก็ยังคงเป็นฉาก แม้ว่าบางครั้งการได้นั่งในหอประชุมก็เป็นเรื่องดี

- บอกเราเกี่ยวกับชีวิตของคุณก่อนย้ายไปมอสโก?

เธอจบการศึกษาจากโรงเรียนที่ตั้งชื่อตาม Bul-Bul ในเปียโนจากนั้น - เรือนกระจก (ชั้นเรียนของนักร้องยอดเยี่ยม Kuraman Kasimova) เป็นเวลาสองปีเธอเป็นศิลปินเดี่ยวของโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์อาเซอร์ไบจานที่ได้รับการตั้งชื่อตาม M.F. Akhundov จากนั้นอย่างที่ Ostap Bender พูด เธอตระหนักว่า “สิ่งที่ยิ่งใหญ่รอฉันอยู่” และไปพิชิตมอสโก

ฉันไม่ต้องการที่จะไปข้างหน้าของตัวเอง ตอนนี้ชีวิตของฉันเชื่อมโยงกับมอสโกโดยสิ้นเชิงที่ฉันอาศัยและทำงาน ในช่วงห้าปีที่ผ่านมา ได้รับข้อเสนอมากมายจากโรงภาพยนตร์ชั้นนำหลายแห่งในยุโรป แต่ฉันไม่ต้องรีบตัดสินใจใดๆ ฉันคิดว่าสิ่งนี้ควรเข้าหาอย่างรับผิดชอบและสมดุล

- พ่อแม่ของคุณเชื่อมต่อกับโลกแห่งดนตรี ฉันเดาว่ามันเหลือเครื่องหมายลบไม่ออก?

ใช่. ทั้งพ่อแม่และปู่ย่าตายายต่างก็เกี่ยวข้องกับดนตรีและเวที แน่นอนว่าสิ่งนี้มีอิทธิพลต่อชีวิตของฉันและในความหมายที่เป็นตัวกำหนดทางเลือกของฉัน

- ในความเห็นของคุณ อะไรจำเป็นต่อการประสบความสำเร็จในวงการโอเปร่า?

บางทีความสามารถเพียงอย่างเดียวอาจไม่เพียงพอ ในธุรกิจใด ๆ การทำงานหนักเป็นสิ่งจำเป็นเพื่อให้ประสบความสำเร็จ คุณต้องทำงานอย่างไม่ลดละ เสียสละ ทุ่มเทอย่างเต็มที่ เชื่อและก้าวไปข้างหน้า นี่เป็นวิธีเดียวที่จะประสบความสำเร็จและมีชื่อเสียง

ในธุรกิจใด ๆ จะต้องทำงานหนักเพื่อที่จะประสบความสำเร็จ

- และยัง ... มีองค์ประกอบของโอกาสในอาชีพของคุณหรือไม่? งานและโชคเปรียบอย่างไรในอาชีพศิลปิน?

อุบัติเหตุ? อาจจะไม่. ทั้งหมดที่ฉันได้บรรลุจนถึงปัจจุบันเป็นเพียงรูปแบบ เป็นรางวัลสำหรับความพากเพียรและความเต็มใจที่จะชนะ และงานและโชคเป็นแนวคิดที่แยกกันไม่ออก ยกตัวอย่างเช่น คนที่ประสบความสำเร็จที่เรียกว่าโชคดี ... พวกเขาทำงานหนักและหนักกว่าคนอื่นมาก ไม่น่าเป็นไปได้ที่พวกเขาจะประสบความสำเร็จในขณะที่นอนอยู่บนโซฟา ดังนั้นฉันเชื่อว่าโชคเป็นเพียงผลลัพธ์สุดท้ายของการทำงานอย่างต่อเนื่อง

- คุณจะไม่สอนตัวเองเหรอ?

มีแผนดังกล่าว อยากมีโรงเรียนเป็นของตัวเองแต่ก็ช้าไปหน่อย (ยิ้ม) แม้ว่าตอนนี้หลายคนจะหันมาขอให้ฉันฟังและออกกำลังกาย ขออภัย ฉันยังไม่มีเวลาสำหรับเรื่องนั้น...

ตามกฎแล้วฉันจะไม่ออกไปก่อนการแสดง ถ้าเป็นโรงแรมก็พักอยู่ในห้อง พักผ่อน ไม่กินเค็ม ไม่ดื่มเย็น พยายามพูดน้อย ฯลฯ

- คุณอยากไปคอนเสิร์ตไหน? ไม่ใช่แค่เสียงร้องคลาสสิค...

เท่าที่ทำได้ ผมพยายามไม่พลาดคอนเสิร์ตของนักร้องโอเปร่าผู้ยิ่งใหญ่ เช่น Jessie Norman, Renee Fleming, Angela Georgiou และอื่นๆ อีกมากมาย ฉันรักดนตรีแจ๊ส

- วันนี้คุณทำงานในโครงการอะไร คุณไปแสดงที่ไหนเมื่อเร็ว ๆ นี้ คุณวางแผนอะไรไว้สำหรับอนาคต?

ฉันกำลังเตรียมที่จะแสดงที่ Colmar International Festival ครั้งที่ 25 ในฝรั่งเศสกับโปรแกรม Verdi Gala ร่วมกับวงออเคสตราของ Vladimir Spivakov นี่เป็นรายการเดี่ยวที่รวมเฉพาะเพลงของ Verdi เพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบ 200 ปีของการเกิดของนักแต่งเพลง ต่อไป ฉันมีคอนเสิร์ตเดี่ยวที่ Ordinary House ในปราก การบันทึกอัลบั้มต่อไป และสัญญาหลายฉบับกับโรงละครชั้นนำของยุโรป รวมถึงเวียนนา ซึ่งฉันเข้าร่วมในการผลิต "Eugene Onegin" โรงอุปรากรบาวาเรีย ในมิวนิก (“La Traviata”), Deutsche Opera เป็นต้น

คุณเคยประสบกับความกลัวบนเวทีหรือไม่?

กลัว - ไม่! ความตื่นเต้นเท่านั้น ฉันเชื่อว่าถ้าคุณกลัวเวที คุณแทบจะไม่สามารถเป็นศิลปินและนักดนตรีได้ เมื่อฉันขึ้นเวที ฉันลืมทุกสิ่งและใช้ชีวิตและสร้างสรรค์

- เห็นได้ชัดว่าคุณเป็นคนเข้มแข็ง และอะไรสนับสนุนคุณในยามยาก คุณดึงพลังมาจากอะไร?

ฉันหันไปหาพระผู้ทรงมหิทธิฤทธิ์อยู่เสมอ ทุกวัน. ไม่สำคัญว่าวันนี้ฉันมีการแสดงหรือไม่ ... ฉันแค่มีชีวิตอยู่ด้วยความศรัทธาในอัลลอฮ์

- คุณจัดการไปโรงละครหรือเข้าร่วมคอนเสิร์ตบ่อยแค่ไหนในฐานะผู้ฟัง?

ก็ลองไปเยี่ยมชมกันดูนะครับที่น่าสนใจที่สุด

- คุณแต่งงานหรือยัง?

ทุกอย่างเป็นไปด้วยดีในชีวิตส่วนตัวของฉัน ...

- คุณประสบความสำเร็จในการเป็นตัวแทนของอาเซอร์ไบจานในต่างประเทศมาหลายปีแล้ว ภารกิจของคุณคืออะไร?

ฉันดีใจที่รู้ว่าหลังจากคอนเสิร์ตของฉัน ผู้คนเริ่มสนใจวัฒนธรรมในประเทศของฉัน ทัศนคติของพวกเขาที่มีต่อวัฒนธรรมก็เปลี่ยนไป ฉันพยายามที่จะเป็นตัวแทนของอาเซอร์ไบจานในโลกนี้อย่างเพียงพอไม่เพียง แต่เป็นนักร้อง แต่ยังเป็นบุคคลในชีวิตประจำวันด้วย ฉันจะพยายามเชิดชูประเทศของฉันในอนาคต - มันสมควรได้รับสิ่งที่ดีที่สุด!

- และคำถามสุดท้าย คุณต้องการให้เพื่อนร่วมชาติของเราอาศัยอยู่ในส่วนต่าง ๆ ของโลกอย่างไร

ฉันหวังว่าพวกเขาจะพบความสงบสุขและรู้สึกเหมือนอยู่บ้านที่พวกเขาจบลงด้วยเหตุผลอย่างใดอย่างหนึ่ง และแน่นอน - ความสุข!

รูกิยา อัชราฟลี

เกิดในบากู (อาเซอร์ไบจาน) ในปี 2004 เธอสำเร็จการศึกษาจาก Baku Academy of Music (ชั้นเรียนของ H. Kasimova)
เธอเข้าร่วมชั้นเรียนปริญญาโทกับ Montserrat Caballe และ Elena Obraztsova
ตั้งแต่ปี 2010 เธอเป็นศิลปินเดี่ยวของโรงละคร Bolshoi ซึ่งเธอเปิดตัวในปี 2009 ในชื่อ Liu (Turandot โดย G. Puccini)
ปัจจุบันเธอยังเป็นศิลปินเดี่ยวของ Vienna State Opera และ Latvian National Opera

ละคร

ละครของเธอที่โรงละครบอลชอยรวมถึงบทบาทต่อไปนี้:
หลิว("ทูรันดอท" โดย G. Puccini)
โรซาลินด์("ค้างคาว" โดย I. สเตราส์)
มูเซตต้า มีมี่("La Boheme" โดย G. Puccini)
มาร์ธา("เจ้าสาวของซาร์" โดย N. Rimsky-Korsakov)
Michaela("คาร์เมน" โดย J. Bizet)
สีม่วง(La Traviata โดย G. Verdi)
โยลันตา("Iolanta" โดย P. Tchaikovsky)
เอลิซาเบธแห่งวาลัวส์(“ดอน คาร์ลอส” โดย G. Verdi)
อมีเลีย(“Masquerade Ball” โดย G. Verdi)
ชื่อเรื่อง("นางเงือก" โดย A. Dvorak) - นักแสดงคนแรกที่โรงละครบอลชอย
เจ้าหญิง Olga Tokmakova(The Maid of Pskov โดย N. Rimsky-Korsakov การแสดงคอนเสิร์ต)

นอกจากนี้ในละคร:
แม็กด้า(นกนางแอ่นโดย G. Puccini)
ลอเร็ตต้า("Gianni Schicchi" โดย G. Puccini)
มาการิต้า("เฟาสท์" ช. Gounod)
ทัตยา("Eugene Onegin" โดย P. Tchaikovsky)
เลโอโนรา("Troubadour" โดย G. Verdi)
ดอนน่า เอลวิรา(ดอน จิโอวานนี โดย W.A. Mozart)

การท่องเที่ยว

นักร้องแสดงบทบาทหลักในการผลิตของโรงละคร Mikhailovsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (Violetta, "La Traviata" โดย G. Verdi, 2008), Baku Opera and Ballet Theatre (Leonora, "Il Trovatore" โดย G. Verdi, 2004 ; Violetta, "La Traviata "G. Verdi, 2008; Mimi, "La Boheme" โดย G. Puccini, 2008), โรงอุปรากร Stuttgart (Michaela, "Carmen" โดย J. Bizet, 2007)

ในปี 2010 เธอได้แสดงบทบาทของลีโอโนรา (Il trovatore โดย G. Verdi ผู้กำกับ Andrejs Žagars) ที่โรงละครแห่งรัฐคลาเกนฟูร์ท (ออสเตรีย)
ในปี 2011 เธอแสดงบทบาทของ Donna Elvira (Don Giovanni โดย W. A. Mozart), Violetta (La Traviata โดย G. Verdi) และ Tatiana (Eugene Onegin โดย P. Tchaikovsky) ที่ Latvian National Opera; ส่วนของ Donna Elvira (Don Giovanni) ที่โรงละครแห่งรัฐเวียนนา; เธอเปิดตัวที่แฟรงก์เฟิร์ตโอเปร่าเป็นไวโอเลตตา (La Traviata)
ในปี 2013 เธอร้องเพลง Juliet (The Tales of Hoffmann โดย J. Offenbach) ที่ Bavarian State Opera ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ Violetta ที่ Deutsche Oper Berlin ส่วน Mimi (La Boheme โดย G. Puccini) ที่ Salerno โอเปร่า (อิตาลี).
ในปี 2014 - ส่วนหนึ่งของ Tatiana ที่โรงละครแห่งรัฐเวียนนา; ส่วนหนึ่งของ Donna Elvira ที่ Deutsche Oper, Mimi ที่ Frankfurt Opera
ในปี 2015 เธอแสดงบท Magda (The Swallow by G. Puccini) ที่ Deutsche Oper และ Leonora (Il Trovatore โดย G. Verdi) ที่ Israel Opera
ในปี 2559 - ส่วนหนึ่งของ Tamara (The Demon โดย A. Rubinstein) ที่ Teatro La Monnaie ในกรุงบรัสเซลส์และส่วนของ Maria (Mazeppa โดย P. Tchaikovsky) ที่ Oviedo Opera (สเปน)
เธอแสดงเป็นเลโอโนราในผลงานใหม่ของ Il trovatore โดย G. Verdi ที่ Teatro Regio ในปาร์มา (นำแสดงโดย Massimo Zanetti)
งานหมั้นในปี 2018-19 ได้แก่ Violetta (La Traviata by G. Verdi) ที่โรงละคร Hamburg State Opera, Mimi (La Boheme by G. Puccini) ที่ Deutsche Oper Berlin, Elvira (Ernani by G. Verdi) ที่โรงละคร Latvian National Opera Liu (Turandot โดย G. Puccini) และ Elisabeth of Valois (Don Carlos by G. Verdi) ที่โรงละครแห่งรัฐเวียนนา

เข้าร่วมการแสดงคอนเสิร์ต La traviata (Violetta) ของ G. Verdi ที่ Thessaloniki Concert Hall ซึ่งอุทิศให้กับการครบรอบ 30 ปีของการเสียชีวิตของ Maria Callas
เธอมีส่วนร่วมในงานกาล่าคอนเสิร์ตครบรอบของ Elena Obraztsova ที่โรงละคร Bolshoi (2008) และที่โรงละคร Mikhailovsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (2009)
ในปี 2018 เธอได้จัดคอนเสิร์ตเดี่ยว "ในความทรงจำของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ Dmitry Hvorostovsky" ในคอนเสิร์ตฮอลล์ พี.ไอ. Tchaikovsky (ผู้ควบคุมวง Alexander Sladkovsky) และ Romances ที่ Prague Rudolfinum (ผู้ควบคุมวง Emmanuel Vuillaume)
ในเดือนมีนาคม 2019 เธอเข้าร่วมการแสดงคอนเสิร์ตของ The Maid of Pskov ของ N. Rimsky-Korsakov ซึ่งแสดงในส่วนของ Olga Tokmakova (ทัวร์โรงละคร Bolshoi ในฝรั่งเศส วาทยกร Tugan Sokhiev)

ร่วมงานกับวาทยกรชั้นนำของรัสเซียและวงซิมโฟนีออร์เคสตราอย่างต่อเนื่อง รวมถึง Vladimir Fedoseev และ Tchaikovsky Symphony Orchestra, Vladimir Spivakov, วงออร์เคสตรา Moscow Virtuosi และ National Philharmonic Orchestra ของรัสเซีย, Mark Gorenstein และ State Academic Symphony Orchestra ของรัสเซีย, Nikolai Kornev และ St . วงดุริยางค์ซิมโฟนีแห่งรัฐปีเตอร์สเบิร์ก เธอได้แสดงร่วมกับ Symphony Orchestra ของ St. Petersburg Philharmonic ซ้ำแล้วซ้ำเล่าซึ่งจัดโดย Yuri Temirkanov ทั้งกับรายการพิเศษและเป็นส่วนหนึ่งของเทศกาล Christmas Meetings และ Arts Square และในปี 2550 ได้ออกทัวร์กับวงออเคสตรานี้ในอิตาลี
นักร้องร่วมมือกับวาทยกรชาวอิตาลีชื่อดัง: Fabio Mastrangelo, Giuliano Carella, Giuseppe Sabbatini และคนอื่น ๆ
Dinara Aliyeva ประสบความสำเร็จในการแสดงในสหรัฐอเมริกาและในประเทศต่างๆ ในยุโรป นักร้องเข้าร่วมงานกาล่าคอนเสิร์ตของเทศกาล Crescendo ในห้องโถง Gaveau ในปารีส (2007) ในคอนเสิร์ตของเทศกาล Musical Olympus ใน Carnegie Hall ของนิวยอร์ก (2008) แสดงในเทศกาล Russian Seasons ที่ Monte Carlo Opera (ตัวนำ Dmitry Yurovsky, 2009).

รายชื่อจานเสียง

2013 - "เพลงรัสเซียและอาเรียส" (Naxos, CD)
2014 – «Pace mio Dio…» (Delos Records, ซีดี)
2558 - "Dinara Aliyeva ในมอสโก" (Delos Records, DVD)
2016 - The Swallow โดย G. Puccini (Magda; Deutsche Oper Berlin; Delos Records, DVD)

พิมพ์

ชีวประวัติ

สิ่งที่น่าจดจำสำหรับ Dinara Aliyeva คือชั้นเรียนปริญญาโทที่จัดขึ้นในบากูโดย Elena Obraztsova และ Montserrat Caballe เป็นมาสเตอร์คลาสของ Montserrat Caballe ที่เปลี่ยนทั้งชีวิตของ Dinara ผู้มีชื่อเสียงตั้งข้อสังเกตว่าหญิงสาวเป็น "พรสวรรค์หนุ่ม" ดินาราตระหนักว่าเธอกำลังไปในทิศทางที่ถูกต้อง ว่าเธอจะกลายเป็นนักร้องโอเปร่า และคนทั้งโลกจะพูดถึงเธอ ในปี 2547 ไดอาน่าสำเร็จการศึกษาจากสถาบันการศึกษาอย่างชาญฉลาด อาชีพของเธอเริ่มต้นในอาเซอร์ไบจานพื้นเมืองของเธอที่ Drama Theatre of Opera and Ballet ซึ่งตั้งชื่อตาม M.F. อาคุนดอฟ จริงอยู่ Dinara แสดงในโรงละครแห่งนี้มาตั้งแต่ปี 2545 ในขณะที่ยังเรียนอยู่ที่สถาบัน เราสามารถพูดได้ว่า Dinara Aliyeva มีชีวประวัติที่มีความสุขมาก ครอบครัว ดนตรี โอเปร่า เทศกาล ทัวร์ นั่นคือสิ่งที่ทำให้เป็น

ศิลปินเดี่ยวของโรงละครบอลชอย

ในปี 2550 Dinara Aliyeva ได้รับเชิญให้เข้าร่วมเทศกาลศิลปะนานาชาติซึ่งกำกับโดย Yuri Bashmet และในปี 2009 เธอเดบิวต์บนเวทีของโรงละครบอลชอย Aliyeva แสดงบทบาทของ Liu ในภาพยนตร์ "Turandot" ของ Puccini และชนะใจผู้ชมไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังวิจารณ์ด้วยเสียงของเธอด้วย นักร้องยินดีรับคำเชิญให้แสดงในวันแห่งความทรงจำของ Maria Callas เมื่อวันที่ 16 กันยายน 2552 ที่กรุงเอเธนส์ เป็นหนึ่งในนักร้องที่เธอชื่นชอบ ในกรุงเอเธนส์ เธอแสดงอาเรียสจากโอเปร่า "La Traviata" และ "Tosca" ละครของ Dinara Aliyeva ที่โรงละคร Bolshoi รวมถึงส่วนของ Violetta จาก La Traviata, Donna Elvira ใน Don Giovanni, Eleanor ใน Il Trovatore, Marfa ใน The Tsar's Bride - คุณไม่สามารถนับได้ทั้งหมด