Tannhäuser: เมื่อเปิดคอลัมน์ใหม่ ฉันจะเริ่มต้นด้วยผู้มีชื่อเสียงระดับโลกในอดีต... แต่ฉันตัดสินใจถอยห่างจากทัศนคติแบบเหมารวมและนำเสนอเสียงที่ไพเราะและอ่อนเยาว์ของ Albina Shagimuratova ฉันแน่ใจว่าเธอเข้ากันได้ดี ลงในชื่อคอลัมน์และอนาคตที่สร้างสรรค์ของเธอจะเป็นเครื่องยืนยันเรื่องนี้.. .)
ศิลปินประชาชนตาตาร์สถาน
ผู้ได้รับรางวัลการแข่งขันระดับนานาชาติ
ผู้ได้รับรางวัล State Prize แห่งสาธารณรัฐตาตาร์สถาน ตั้งชื่อตาม G. Tukai (2011)
ผู้ได้รับรางวัลโรงละครแห่งชาติของรัสเซีย "หน้ากากทองคำ" (2012)
Albina Shagimuratova เป็นนักร้องโอเปร่าที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว นักร้องโซปราโนที่มีสีสันที่น่าทึ่ง ได้รับความนิยมไปทั่วโลกอย่างรวดเร็วด้วยเสียงร้องอันเป็นเอกลักษณ์และทักษะการร้องที่มีลักษณะเป็นลวดลาย เสียงที่สะอาด ชุ่มฉ่ำ ใหญ่ บินได้ แม่นยำไร้ที่ติ ความเชี่ยวชาญในสไตล์ "bel canto" ผสมผสานกับความเข้าใจทางวิชาการอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับดนตรีและการปรับปรุงภาพลักษณ์ทางจิตวิทยาอย่างละเอียด - นี่คือจุดเด่นของ Albina Shagimuratova การแสดงระดับสูงของเธอในบทบาทโอเปร่าที่ซับซ้อนที่สุดในโลกละครโอเปร่าระดับโลกกำลังได้รับการยอมรับจากสาธารณชนทั่วโลก และจำนวนผู้ชื่นชมความสามารถของเธอก็เพิ่มขึ้นเรื่อยๆ สิ่งพิมพ์ที่มีชื่อเสียง เช่น New York Times, London Times, Opera News และ Italian Reppublica ตีพิมพ์คำวิจารณ์อย่างล้นหลามจากนักวิจารณ์เกี่ยวกับการแสดงของนกไนติงเกลตาตาร์ วาทยกรที่มีชื่อเสียงในยุคของเราชื่นชมความสามารถทางดนตรีของเธอนักดนตรีมืออาชีพทำนายความต่อเนื่องในอาชีพการงานที่เป็นตัวเอกของเธออย่างมีชัยสำหรับนักร้อง Albina Shagimuratova ได้กลายเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของการใช้ความสามารถที่ประสบความสำเร็จ การทำงานหนักอย่างน่าอัศจรรย์ และคุณสมบัติของมนุษย์ที่หายากอย่างแท้จริงบนเวทีโอเปร่า ซึ่งเมื่อคุณเรียนรู้เกี่ยวกับมันแล้ว คุณจะไม่สามารถเฉยเมยกับโอเปร่าหรือต่อตัวมันเองได้อีกต่อไป!
Albina Shagimuratova เกิดที่ทาชเคนต์ (อดีตสหภาพโซเวียต) ในปี 1979 ในครอบครัวทนายความ ความสนใจในดนตรีที่ได้รับการดูแลที่บ้านมีส่วนช่วยในการพัฒนาความสามารถทางดนตรีโดยกำเนิดของเธอ - เมื่ออายุ 5 ขวบเธอเริ่มเรียนที่โรงเรียนดนตรีและได้ร้องเพลงพื้นบ้านตาตาร์บนเวทีร่วมกับพ่อของเธอที่เล่นหีบเพลงปุ่ม จากก้าวแรกทางดนตรีในวัยเด็กที่ลังเลไปสู่ความเป็นอิสระในการสร้างสรรค์ Albina Shagimuratova เดินบนเส้นทางที่เต็มไปด้วยหนามซึ่งเต็มไปด้วยความพยายามอย่างสุดขีดและประสบการณ์ทางอารมณ์ที่สดใสซึ่งเธอยังคงซื่อสัตย์เสมอไม่ว่าอะไรก็ตาม แสดงให้เห็นตั้งแต่วัยเด็กถึงความอุตสาหะการทำงานหนักและความแข็งแกร่งของ ลักษณะนิสัยของเธอ
หลังจากย้ายไปอยู่กับครอบครัวของเธอหลังจากการล่มสลายของสหภาพโซเวียตไปที่คาซาน (สาธารณรัฐตาตาร์สถาน รัสเซีย) อัลบีนาเข้าเรียนที่วิทยาลัยดนตรีคาซานซึ่งตั้งชื่อตาม ไอ.วี. Aukhadeeva ในชั้นเรียนการร้องเพลงประสานเสียง (พ.ศ. 2537-2541) และต่อมายังคงได้รับการศึกษาด้านดนตรีขั้นพื้นฐานที่คณะการร้องเพลงประสานเสียงของ Kazan State Conservatory เอ็น.จี. ซิกาโนวา (2541-2544) มันเป็นช่วงเวลานี้ในชีวิตของ Albina Shagimuratova ที่ถูกทำเครื่องหมายด้วยการค้นพบความสามารถในการร้องที่ไม่ธรรมดาของเธอการเกิดขึ้นของความรักในศิลปะการแสดงโอเปร่าและจุดเริ่มต้นของการเรียนรู้ความลับของการร้องเพลงโอเปร่า ต่อจากนั้นนักร้องก็สำเร็จการศึกษาจากแผนกแกนนำของ Moscow Conservatory P.I. Tchaikovsky (ชั้นเรียนของศาสตราจารย์ G.A. Pisarenko พ.ศ. 2544-2547) และการศึกษาระดับสูงกว่าปริญญาตรีที่นั่น (พ.ศ. 2547-2550) สำเร็จการฝึกงานที่ Youth Opera Studio ที่ Houston Grand Opera ในสหรัฐอเมริกา (พ.ศ. 2549-2551 ) และจนถึงทุกวันนี้ก็ไม่เคย เลิกพัฒนาตัวเองเอาแต่เรียกร้องความมีระดับมาสู่ตัวเอง หลังจากจบการฝึกงานในสหรัฐอเมริกา นักร้องก็ได้รับเชิญให้เป็นศิลปินเดี่ยวชั้นนำของโรงละครโอเปร่าและบัลเลต์วิชาการแห่งตาตาร์ซึ่งตั้งชื่อตาม มูซา จาลิล.
ในคลังแสงของความสำเร็จในช่วงแรกของ Albina Shagimuratova เราสามารถสังเกตได้: ตำแหน่งผู้ได้รับรางวัลจากการแข่งขัน Open All-Russian ของนักร้องโอเปร่า "เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" ในปี 2546 ตำแหน่งผู้ได้รับรางวัลจากการแข่งขันร้องเพลงระดับนานาชาติที่ตั้งชื่อตาม F. Viñasในบาร์เซโลนา (สเปน - 2548) ชัยชนะในการแข่งขันร้องเพลงระดับนานาชาติ M. Glinka (Chelyabinsk-2548) และชัยชนะในการแข่งขันระดับนานาชาติ XIII ที่ได้รับการตั้งชื่อตาม P.I. Tchaikovsky (มอสโก-2550) แต่มันเป็นตั้งแต่วินาทีที่ชนะรางวัลที่ 1 และเหรียญทองในการแข่งขันระดับนานาชาติที่ตั้งชื่อตาม P.I. Tchaikovsky เริ่มต้นอาชีพการงานที่เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วของ Albina Shagimuratova ชัยชนะที่โดดเด่นในการแข่งขันดึงดูดความสนใจของชุมชนโอเปร่าระดับโลกและในไม่ช้า Shagimuratova ก็ได้รับเชิญให้เข้าร่วมเทศกาลซาลซ์บูร์กเพื่อแสดงส่วนที่ยากที่สุด - ราชินีแห่งราตรีในโอเปร่าของโมสาร์ทเรื่อง The Magic Flute ภายใต้กระบองของเกจิชื่อดัง Riccardo Muti .
หลังจากการเปิดตัวอย่างมีชัยในปี 2551 เวทีโอเปร่าสำคัญๆ ทั่วโลกเริ่มแสดงความสนใจอย่างเปิดเผยต่อนักร้องรุ่นเยาว์: ในฐานะศิลปินเดี่ยวรับเชิญ Albina Shagimuratova แสดงบนเวทีของ: โรงละคร La Scala ของมิลาน, โรงละครโอเปร่า Metropolitan ของนิวยอร์ก, โรงละครโอเปร่า Los Angeles, ซานฟรานซิสโกโอเปร่า, ชิคาโกโอเปร่าเนื้อเพลง, รอยัลโอเปร่าโคเวนต์การ์เดนในลอนดอน, โรงละครแห่งรัฐเวียนนา, ฮุสตันแกรนด์โอเปร่า, Deutsche Oper Berlin และเทศกาลโอเปร่า Glyndebourne ในอังกฤษ ในเวลาเดียวกันชีวิตสร้างสรรค์ของนักร้องก็เต็มไปด้วยความร่วมมือกับวาทยากรชื่อดังเช่น James Conlon, Zubin Mehta, Patrick Summers, Rafael Frübeck de Burgos, Peter Schneider, Adam Fischer, Vladimir Jurowski, Antonino Fogliani, Robin Ticciati, Vladimir Spivakov
ละครของนักร้องขยายออกไปอย่างรวดเร็วรวมถึงบทบาทที่ยอดเยี่ยมมากขึ้นสำหรับนักร้องโซปราโน: Queen of the Night (The Magic Flute โดย W.A. Mozart), Lucia (Lucia di Lammermoor โดย G. Donizetti), Gilda (Rigoletto "G. Verdi) Adina ("Elisir of Love" โดย G. Donizetti), Violetta Valerie ("La Traviata" โดย G. Verdi), Flaminia ("Moonlight" โดย Haydn), The Swan Princess ("The Tale of Tsar Saltan" โดย N.A. Rimsky- คอร์ซาคอฟ) ราชินีแห่งเชมาคา (“The Golden Cockerel” โดย N.A. Rimsky-Korsakov), Donna Anna (“Don Juan” โดย W.A. Mozart), Amina (“Somnambulist” โดย V. Bellini), Lyudmila (“Ruslan” และ Lyudmila” โดย M. Glinka), Antonida (“Ivan Susanin” โดย M. Glinka), Musetta (“La Bohème” โดย G. Puccini)
ตารางการแสดงของ Albina Shagimuratova เต็มไปด้วยการมีส่วนร่วมที่โรงละครโอเปร่าชั้นนำของโลกเป็นเวลาหลายปีต่อจากนี้ แม้ว่าการทำงานอย่างแข็งขันกับโรงละครต่างประเทศจะไม่อนุญาตให้นักร้องเสียใจอย่างยิ่งที่มักจะแสดงในรัสเซียในบ้านเกิดของเธอ แต่ความสำเร็จของ Albina Shagimuratova ก็ไม่ได้ถูกมองข้ามเลยทำให้แฟน ๆ หลงรักมากขึ้นในหมู่เพื่อนร่วมชาติของเธอ “เสียงทอง”
ในเดือนกุมภาพันธ์ 2552 ตามคำสั่งของประธานาธิบดีคนแรกของสาธารณรัฐตาตาร์สถาน M.Sh. Shaimiev ทำให้ Albina Shagimuratova ได้รับรางวัล "ศิลปินประชาชนแห่งสาธารณรัฐตาตาร์สถาน" ปี 2554 กลายเป็นปีสำคัญของนักร้อง - มีเหตุการณ์ที่น่าทึ่งมากมายเกิดขึ้นซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงการยอมรับอย่างจริงใจของนักร้องถึงความสามารถของเธอในบ้านเกิดของเธอ ประธานาธิบดีคนปัจจุบันของสาธารณรัฐตาตาร์สถาน รุสตัม มินนิฮานอฟ มอบ "รางวัลแห่งรัฐของสาธารณรัฐตาตาร์สถานซึ่งตั้งชื่อตาม G. Tukai" เป็นการส่วนตัวให้กับ Albina Shagimuratova Albina Shagimuratova ได้รับรางวัลโรงละครแห่งชาติรัสเซีย "Golden Mask" ในประเภท "นักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยมในโอเปร่า" (สำหรับบทบาทของ Lucia ในการแสดงของ Tatar Opera and Ballet Theatre ซึ่งตั้งชื่อตาม M. Jalil "Lucia di Lammermoor") และในที่สุด Albina ก็ได้รับความไว้วางใจให้แสดงบท Lyudmila ในการผลิตรอบปฐมทัศน์ครั้งแรกของละครเรื่อง Ruslan and Lyudmila โดย M. I. Glinka หลังจากเปิดเวทีประวัติศาสตร์ของ State Academic Bolshoi Theatre แห่งรัสเซีย
ปัจจุบันครูและที่ปรึกษาของเธอคือนักร้องผู้ยิ่งใหญ่ Renata Scotto และอาจารย์หัวหน้าโครงการเยาวชนสำหรับนักร้องโอเปร่าที่โรงละครบอลชอยแห่งรัสเซีย Dmitry Vdovin และในเดือนกุมภาพันธ์ 2012 บริษัทบันทึกเสียง Opus Arte ได้เปิดตัวดีวีดีการแสดง "The Magic Flute" โดย B.A Mozart บนเวทีโรงละคร La Scala ในมิลาน ซึ่ง Albina แสดงบทบาทของราชินีแห่งรัตติกาล
Albina Shagimuratova เป็นนักร้องที่มีพรสวรรค์ด้านการสร้างสรรค์และเป็นนักแสดงโอเปร่าคนสำคัญ และเป็นคนที่ประสานความคิดของตะวันออกและตะวันตก หลังจากผ่านอุปสรรคและความยากลำบากทั้งหมดบนเส้นทางสู่ความสมบูรณ์แบบของเสียงเสริมความแข็งแกร่งให้กับตัวละครการต่อสู้ของเธอ เธอยังคงรักษาความบริสุทธิ์ทางจิตวิญญาณ ความจริงใจและเสน่ห์อันน่าหลงใหล นี่คือกลุ่มดาวแห่งความสามารถทางดนตรี ความเชี่ยวชาญด้านเสียงร้องที่นำมาสู่ความสมบูรณ์แบบ และเนื้อหาส่วนบุคคลที่ลึกที่สุดที่ก่อให้เกิดจิตวิญญาณที่เชี่ยวชาญ สมจริง ใหญ่โต และแท้จริงในภาพที่น่าทึ่งที่ดำเนินการโดย Albina Shagimuratova!
ตาตาร์สถาน 1 มิถุนายน AiF-Kazanเมื่อวันที่ 17 พฤษภาคมเธอได้แสดงคอนเสิร์ตที่ Tatarstan Concert Hall และในวันที่ 6 กรกฎาคมเธอจะแสดงในงานเปิดมหาวิทยาลัย “หลังจากเดินทางไปทั่วโลก ฉันเข้าใจว่าฉันอยากอยู่ในรัสเซีย” นักร้องกล่าว “ไม่ว่าประเทศของเราจะดีหรือไม่ดีก็ตาม”
อัลบีน่ารู้สึกเหมือนเป็นนักดนตรีเมื่ออายุได้ห้าขวบเธอแสดงเพลงพื้นบ้านตาตาร์ร่วมกับพ่อของเธอบนเวที เขาทำงานเป็นทนายความ แต่ก็มีการศึกษาด้านดนตรีด้วย เขาเล่นหีบเพลงปุ่ม แต่งเพลง และพาลูกสาวไปโรงเรียนดนตรี แต่เธอเริ่มเรียนเพื่อเป็นนักร้องโอเปร่าเมื่ออายุ 20 เท่านั้นตามคำแนะนำของ Khaidar Bigichev นักร้องตาตาร์ชื่อดัง ปัจจุบันนักร้องไม่มีคู่แข่งในหมู่นักร้องโซปราโน coloratura ในแง่ของความสวยงามของเสียงและความเชี่ยวชาญของสไตล์เบลแคนโต
- Albina ในสมัย Chaliapin เบสกำลังเป็นที่นิยม ตอนนี้เป็นเวลาสำหรับนักร้องโซปราโน แม้แต่ผู้ชายก็ยังพยายามร้องเพลงเหมือนผู้หญิง
เพราะตอนนี้ผู้หญิงแข็งแกร่งกว่าผู้ชายมาก พวกเขามุ่งมั่นที่จะมีอาชีพแล้วจึงแต่งงานกัน สถาบันครอบครัวกำลังเปลี่ยนแปลง
- คุณเดินทางรอบโลกบ่อยมาก ชาวยุโรปและอเมริกาแตกต่างจากรัสเซียอย่างไร?
ศิลปะความรักของชาวฝรั่งเศส พวกเขามีพิพิธภัณฑ์ลูฟร์จริงๆ! ไม่มีพิพิธภัณฑ์ดังกล่าวที่ไหนเลย ชาวอิตาเลียนชอบโอเปร่าและพิซซ่า ชาวเยอรมันและชาวออสเตรียค่อนข้างจะอวดรู้ ชาวสเปนขี้เกียจ...
ไม่ว่าฉันจะอยู่ที่ไหน ฉันมักจะถูกดึงดูดไปยังรัสเซียเสมอ ฉันไม่รู้ว่าทำไม แต่ฉันอยากมาที่นี่อย่างน้อยหนึ่งสัปดาห์ สูดอากาศรัสเซียแล้วออกไปอีกครั้ง แม่เหล็กบางชนิด... สถานที่โปรดของฉันในคาซานคือเครมลิน เครมลินสีขาวมีที่ไหนอีกในโลกนี้? สีขาวเป็นสีแห่งความบริสุทธิ์...
ฉันมาเวียนนาด้วยความยินดีอย่างยิ่งเสมอ มีบางอย่างที่น่าหลงใหลเกี่ยวกับพระราชวัง สวนสาธารณะ และโรงอุปรากรโบราณ เมืองแห่งดนตรีมาก คุณเข้าไปในสถานีรถไฟใต้ดินและเสียงเพลงวอลทซ์ของสเตราส์ดังขึ้น คุณจะได้ยินเรื่องนี้ที่ไหนอีก? ในขณะที่ชาวอเมริกันมักจะรีบไปที่ไหนสักแห่งเสมอ แต่ชาวเวียนนาต้องขอบคุณความรักในดนตรีของพวกเขาจึงมีจิตวิญญาณและความสงบมาก เราจำเป็นต้องเรียนรู้สิ่งนี้
เมืองที่สองของฉันคือนิวยอร์ก จะสวยงามเป็นพิเศษเมื่อพระอาทิตย์ตกดิน ซึ่งเป็นช่วงที่ตึกระฟ้าในแมนฮัตตันสว่างไสว อเมริกาเป็นประเทศที่เสรีและสะดวกสบายมาก แต่ความคิดที่นั่นไม่ใช่ของฉัน คุณสามารถเรียนรู้ประสิทธิภาพจากชาวอเมริกันได้ พวกเขาเป็นคนบ้างาน มาทำงานตอนตี 5 และทำงานทั้งวันได้ แต่ไม่มีวิญญาณไม่มีความจริงใจของรัสเซีย... ผู้คนประพฤติตนเป็นกลไก
แน่นอนว่ารัสเซียก็มีข้อเสียและข้อดีเหมือนกัน แต่เมื่อเดินทางไปทั่วโลกฉันก็ตระหนักว่าทุกประเทศมีปัญหาของตัวเองและบ้านของฉันอยู่ในรัสเซีย
ประเทศเราไม่เหมือนเมื่อ 10 ปีที่แล้วด้วยซ้ำ ในยุค 90 เราเห็นเพียงเคาน์เตอร์ว่างเปล่า ข้าว บัควีทบนคูปอง ตอนนี้เรามีมาตรฐานการครองชีพของประเทศในยุโรปโดยเฉลี่ยแล้ว นี่คือความสำเร็จของรัฐของเราซึ่งเริ่มการเดินทางในปี 1991 เท่านั้น
- และยังมีความไม่ลงรอยกันมากมายในชีวิตของเรา
โลกทุกวันนี้แคบลงจนเหลือแต่ผลประโยชน์ทางการค้าจนจิตวิญญาณ มนุษยชาติ และความเหมาะสมได้จางหายไปในเบื้องหลัง ฉันรู้สึกถึงสิ่งนี้ทุกนาที ที่ได้พบปะผู้คนหลากหลายจากชั้นทางสังคมที่แตกต่างกัน
การค้าขายกำลังแสดงตัวตนมากขึ้นในโลกแห่งศิลปะ ขาดความลึกซึ้ง การอ่านงาน องค์ประกอบ และประสิทธิภาพระดับมืออาชีพอย่างลึกซึ้ง สิ่งที่ขาดไปในท้ายที่สุดก็คือความเป็นมืออาชีพด้านเสียง มีครูเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่สามารถสอนวิธีร้องเพลงให้คุณได้
ปรากฏการณ์ของรัสเซีย
- แต่นักร้องชาวรัสเซียเป็นที่ต้องการในโลกตะวันตกอย่างไม่มีใครเหมือน ความลับของพวกเขาคืออะไร?
ในสมรรถนะอันน่าอัศจรรย์ Hvorostovsky, Netrebko, Guleghina ได้รับการศึกษาจากครูคนก่อนของพวกเขา แรงงานก็ช่วยพวกเขาด้วย นักร้องชาวรัสเซียรุ่นใหม่จะเป็นที่ต้องการในเวทีโลกหรือไม่? นี่คือคำถาม...
ปัจจุบันนักร้องโอเปร่าอยู่ภายใต้ข้อกำหนดที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากสมัยโซเวียต คุณต้องชนะการแข่งขัน ก้าวไปข้างหน้า พิสูจน์บางสิ่งบางอย่างอย่างต่อเนื่อง รู้ภาษามากมาย เกม พูดภาษาอังกฤษได้คล่อง หากก่อนหน้านี้นักร้องชาวรัสเซียได้รับล่ามในการซ้อมเมื่อเขาเข้าร่วมในการผลิตทางตะวันตกตอนนี้เขาจะต้องทำทุกอย่างด้วยตัวเอง
เรื่องอื้อฉาวในมอสโก: มีคนขว้างกรดใส่หน้าผู้กำกับศิลป์ของโรงละครบอลชอย Sergei Filin ซึ่งเป็นปรากฏการณ์ของรัสเซียล้วนๆ?
สิ่งที่เกิดขึ้นกับ Filin ถือเป็นโศกนาฏกรรมครั้งใหญ่ ไม่เพียงแต่สำหรับโรงละครบอลชอยเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวัฒนธรรมรัสเซียโดยทั่วไปด้วย นี่คือการกลับไปสู่ยุค 80 และ 90 ของศตวรรษที่ 20 ฉันคิดว่าสิ่งนี้จะไม่เกิดขึ้นในยุโรป...
ในรัสเซีย ชีวิตการแสดงละครไม่เคยหวานชื่นเลยแม้แต่น้อยเมื่อ 50-70 ปีที่แล้ว ฉันไม่รู้จักโลกบัลเล่ต์ แต่ฉันจินตนาการได้ว่างานของพวกเขาหนักแค่ไหน อาชีพนักร้องขึ้นอยู่กับมาก เราขึ้นอยู่กับผู้ควบคุมวง ผู้กำกับ นายจ้าง โดยเฉพาะผู้กำกับละคร ผู้บริหารของนักร้องแต่ละคนทำงานแตกต่างกัน บางคนกระตือรือร้น บางคนไม่โต้ตอบเลย ผู้กำกับละครบางคนชอบนักร้องแบบนี้ แต่คนอื่นไม่ชอบ นั่นคืออัตวิสัยในการประเมินนักแสดงมีอยู่และจะดำรงอยู่
- จะเอาชนะสิ่งนี้ได้อย่างไร?
การทำงาน ความสามารถในการทำงานที่เหลือเชื่อ หากต้องการร้องเพลงให้ดียิ่งขึ้น คุณจะต้องยกระดับความเป็นมืออาชีพของคุณอย่างต่อเนื่องและเติมเต็มตัวเองด้วยเพลงใหม่ๆ ตอนนี้ “บัตรโทรศัพท์” ของฉันคือราชินีแห่งราตรีจาก “The Magic Flute” ของโมสาร์ท แม้ว่าส่วนนี้จะยาก แต่ก็เป็นส่วนที่คุ้มค่ามาก วันนี้มีเพียงไม่กี่คนที่ร้องมัน
อย่าโกหกต่อสาธารณะ
- ชีวิตของคุณเต็มไปด้วยอะไรนอกจากโอเปร่า?
ฉันอ่านมาก หนังสือที่น่าสนใจที่สุดเล่มหนึ่งในปัจจุบันคือ “Like a River” โดย Paolo Coelho เธออนุญาตให้ฉันมองโลกด้วยสายตาที่แตกต่าง คิดเกี่ยวกับสิ่งที่สำคัญจริงๆ
แทบไม่มีการเคารพในสังคมต่อกันหรือต่อความคิดเห็นของผู้อื่นเลย เราไม่อดทนและต้องการทำทุกอย่างให้สำเร็จในคราวเดียว สร้างอาชีพในห้านาที แต่ยังขาดพื้นฐานการศึกษาคำแนะนำที่ถูกต้องและชาญฉลาด เรารีบไปที่ไหนสักแห่ง หาเงิน... แต่วิญญาณก็จากไป
- แต่เงินเป็นสิ่งสำคัญสำหรับบุคคลใดบุคคลหนึ่ง
พวกเขาช่วยให้มีวิถีชีวิตที่ดี - ไม่มีอะไรมากไปกว่านี้ เป็นสิ่งสำคัญสำหรับบางคนที่จะเป็นเศรษฐีหรือมหาเศรษฐี และสำหรับฉันความคิดสร้างสรรค์นั้นสูงกว่ามาก ก่อนการปรากฏตัวบนเวทีแต่ละครั้ง ฉันคิดว่าจะต้องบอกอะไรกับคนดูบ้าง มีเด็ก ๆ ในคอนเสิร์ตของฉันเมื่อวันที่ 17 พฤษภาคมที่คาซาน แน่นอนว่าพวกเขาไม่ได้ไปชมคอนเสิร์ตโอเปร่าบ่อยนัก ซึ่งหมายความว่าฉันต้องร้องเพลงในลักษณะที่พวกเขาจะหลงรักโอเปร่า และบางทีอาจต้องการเรียนรู้ศิลปะที่ซับซ้อนที่สุดนี้ และจะกลับมาแสดงโอเปร่าอีกครั้ง แล้วพวกเขาจะเติบโตขึ้นเป็นคนที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง
แม้หลังจากชัยชนะของ Shagimuratova ในการแข่งขัน Tchaikovsky ระดับนานาชาติในปี 2550 สมาชิกคณะลูกขุนศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต Evgeniy Nesterenko ตั้งข้อสังเกตว่า: “ เธอมีความสามารถมากและแสดงได้อย่างยอดเยี่ยมในทั้งสามรอบและในคอนเสิร์ตของผู้ได้รับรางวัล แต่นอกเหนือจากนี้ เธอยังมีจิตใจที่ดี เป็นมนุษย์ และเป็นมืออาชีพ ฉันรู้ว่า Albina เข้ามาใน Moscow Conservatory เพียงครั้งที่สามเท่านั้น เธอมีนิสัยการต่อสู้ที่แท้จริง แม้ว่าเธอจะอ่อนหวาน มีเสน่ห์ และถ่อมตัว ซึ่งเห็นได้ชัดเจนแม้ในการสื่อสารส่วนตัว ฉันจะบอกว่าเธอมีเสียงร้องขนาดใหญ่ โน้ตอันดับต้น ๆ ของ Albina ซึ่งเป็นอุปสรรคสำหรับนักร้องหลายคนนั้นยอดเยี่ยมมาก เธอเดินก่อนและเป็นที่รักของทั้งผู้ชมและคณะลูกขุน”
เมื่อวันก่อนนักข่าว "วัฒนธรรม" ได้พบกับนักร้อง
วัฒนธรรม:คุณได้เดินทางไปทั่วโลก และในที่สุดก็ถึงคราวของปารีส บาสตีย์ล่มสลายแล้วเหรอ? 
ชากิมูราโตวา:นี่เป็นเหตุการณ์สำคัญสำหรับฉัน ฉันควรจะแสดงที่นี่เมื่อปี 2015 แต่เนื่องจากมีลูก ฉันจึงไม่สามารถบินไปฝรั่งเศสได้ ตอนนี้ทุกอย่างได้ผลแล้ว นี่เป็นงานแรกของฉันกับ Carsen
วัฒนธรรม:ราชินีแห่งรัตติกาลคือบัตรโทรศัพท์ของคุณ นี่คือการแสดงแบบไหน?
ชากิมูราโตวา:ฉันไม่เหมือนกับนักร้องคนอื่นๆ ฉันไม่คิดอย่างนั้น เธอลองใช้ภาพนี้ครั้งแรกในปี 2008 ที่งาน Salzburg Festival ภายใต้การดูแลของ Maestro Riccardo Muti จากนั้นร้องเพลงที่ Vienna Opera, La Scala, Metropolitan, Covent Garden ในโรงภาพยนตร์ในซานฟรานซิสโก, ลอสแอนเจลิส, เบอร์ลิน, มิวนิก โดยทั่วไปแล้วพรรคนี้มีความสุขมาก ก่อนอื่นเธอรักษาเสียงของเธอให้อยู่ในสภาพดี ฉันมีละครที่ค่อนข้างซับซ้อน แต่หลังจาก Tsarina ที่เหลือก็เป็นเรื่องง่าย ฉันตัดสินใจขีดเส้นใต้นางเอกของฉันอีกครั้งในเทศกาลซาลซ์บูร์กในปี 2018
วัฒนธรรม:เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าตัวละครตัวนี้แสดงถึงความยิ่งใหญ่และความงามของความมืด การตีความของคุณแตกต่างอย่างไร?
ชากิมูราโตวา:ราชินีแห่งรัตติกาลแสดงโดยนักร้องเพียงไม่กี่คน - อาจมีนักร้องห้าคน ของฉันเต็มไปด้วยดราม่า เธอแข็งแกร่ง ทรงพลัง และเซ็กซี่มาก เธอไม่เพียงต้องการพลังเท่านั้น แต่ยังต้องการความรักด้วย Magic Flute ดูเหมือนหนังสือขนาดเบา แต่จริงๆ แล้วเกี่ยวข้องกับปัญหาร้ายแรงมากมาย
วัฒนธรรม:คุณมีความสัมพันธ์พิเศษกับ Stefan Lissner ผู้อำนวยการ Paris Opera ใช่ไหม?
ชากิมูราโตวา:พวกเขาเริ่มต้นตั้งแต่ตอนที่ Lissner มุ่งหน้าไปยัง La Scala ซึ่งฉันได้แสดงครั้งแรกในปี 2011 เมื่อเขามาถึง ปารีสโอเปร่าก็มีคนฝรั่งเศสน้อยลงเรื่อยๆ เขามุ่งมั่นที่จะรักษาระดับ เชิญชวนชาวรัสเซีย เยอรมัน และคนอื่นๆ ตัวอย่างเช่น ผู้กำกับให้ผมอยู่ในทีมชุดแรก และทีมหญิงชาวฝรั่งเศสอยู่ในทีมที่สอง
วัฒนธรรม:คุณเกิดที่ทาชเคนต์ พวกเขาศึกษาที่ Kazan และ Moscow Conservatories จากนั้นสำเร็จการศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาในมอสโก อะไรคือสิ่งที่ยากที่สุดในการพัฒนาของคุณในฐานะนักร้อง?
ชากิมูราโตวา:ไม่มีอะไรได้มาง่ายสำหรับฉัน เส้นทางของฉันค่อนข้างลำบากและต้องทำงานหนักมาก
วัฒนธรรม:ชัยชนะของคุณในการแข่งขัน International Tchaikovsky Competition ในปี 2007 ถือเป็นจุดเริ่มต้นสำหรับคุณหรือไม่?
ชากิมูราโตวา:โดยไม่มีข้อกังขา. เธอมีความหมายกับฉันมาก แต่การแข่งขันนั้นยากมาก ไม่กี่เดือนก่อนการเปิด Mstislav Rostropovich ประธานของ บริษัท ถึงแก่กรรม ในทางจิตวิทยามันกลายเป็นเรื่องยากมาก ฉันไม่ต้องการเข้าร่วม และฉันไม่ได้รับการสนับสนุนจากคณะลูกขุน แต่ Galina Pisarenko ครูของฉันจากเรือนกระจกยืนกราน จากนั้นเบสชื่อดังของเรา Evgeniy Nesterenko กล่าวว่า:“ คุณออกมาร้องเพลงเป็นอย่างแรกและมันก็ชัดเจนทันทีว่าใครเป็นผู้ชนะ” หนึ่งสัปดาห์ต่อมา มาสโทร ริคคาร์โด้ มูติ คัดเลือกฉันและเชิญฉันไปที่ซาลซ์บูร์ก
วัฒนธรรม:อาจเป็นไปได้ว่า "Golden Mask" ที่คุณได้รับจากบทบาทใน "Lucia di Lammermoor" ของ Tatar Academic Opera and Ballet Theatre ในปี 2012 ก็ช่วยในอาชีพของคุณด้วย
ชากิมูราโตวา:ไม่มากเกินไป. ถึงกระนั้น การแข่งขันของไชคอฟสกีและหน้ากากทองคำก็เป็นสิ่งที่หาที่เปรียบมิได้
วัฒนธรรม:การหาภาษากลางกับใครยากที่สุด: กับผู้กำกับ, วาทยากร, เพื่อนศิลปินเดี่ยวหรือผู้ชม?
ชากิมูราโตวา:กับผู้ควบคุมวง โอเปร่าจริงมีน้อยลงเรื่อยๆ หลังจากได้ร่วมงานกับปรมาจารย์อย่าง James Levine หรือ Riccardo Muti ฉันก็รู้สึกมีแรงบันดาลใจ พวกเขารักนักร้องและพยายามช่วยเหลืออยู่เสมอ ในวาทยากรรุ่นกลางมีคนที่คิดถึงแต่ตัวเองมากขึ้นเรื่อยๆ พวกเขาไม่สนใจสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวที ในทางตรงกันข้าม ฉันมักจะสามารถเข้ากับผู้กำกับได้เกือบทุกครั้ง
วัฒนธรรม:เพื่อปกป้องมุมมองของคุณ คุณสามารถเข้าสู่ความขัดแย้งได้หรือไม่?
ชากิมูราโตวา:ทุกคนมีความจริงเป็นของตัวเอง แต่ก็มีทางออกเสมอ เราต้องหาทางประนีประนอม ถ้าฉันพร้อมที่จะยอมผ่อนปรนแต่อีกฝ่ายไม่พร้อม แสดงว่าทุกอย่างกำลังเข้าสู่การแตกหัก
วัฒนธรรม:คุณเสนอการตีความภาพด้วยตัวเองหรือพึ่งพาผู้กำกับ?
ชากิมูราโตวา:ขึ้นอยู่กับผู้กำกับคนไหน ฉันมักจะมาพร้อมกับความเข้าใจของฉัน แต่ฉันเป็นคนเปิดเผย ฉันเห็นด้วยถ้าฉันรู้สึกว่าฉันสามารถไว้วางใจได้ ตัวอย่างเช่นเมื่อ Dmitry Chernyakov จัดแสดง "Ruslan และ Lyudmila" ฉันมีความเข้าใจเกี่ยวกับภาพลักษณ์ของ Lyudmila แต่เขาทำให้ฉันเชื่อในแนวคิดของเขาเองและฉันก็ยอมรับมัน
วัฒนธรรม:คุณรู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับเวอร์ชั่นสุดขั้ว? ดูเหมือนว่าที่โคเวนต์การ์เดนในลอนดอนในโอเปร่าเรื่อง Lucia di Lammermoor นางเอกแท้งและปรากฏตัวบนเวทีที่เต็มไปด้วยเลือด...
ชากิมูราโตวา:ฉันได้รับเชิญให้เข้าร่วม แต่ฉันปฏิเสธ นี่คือสิ่งที่ฉันทำเสมอเมื่อมีบางอย่างไม่เหมาะกับฉัน แม้ว่าสิ่งนี้จะเกิดขึ้นไม่บ่อยนัก ฉันมักจะพยายามทำให้ช่วงเวลาที่ยอมรับไม่ได้ราบรื่นขึ้น ครั้งหนึ่งในมิวนิก ฉันร้องเพลง Donna Anna ใน Don Giovanni ฉันต้องถอดกางเกงของคู่และทุกอย่างออก แต่ฉันเติบโตมาในครอบครัวที่ค่อนข้างเข้มงวดและไม่สามารถจ่ายได้ จากนั้นฉันก็แนะนำให้จำกัดตัวเองไว้ที่เสื้อเชิ้ต เธอเตือนฉันว่า: เราอยู่ที่โอเปร่าแล้ว พวกเขาเห็นด้วยกับฉัน
วัฒนธรรม:เป็นเวลานานที่คุณแสดงทางตะวันตกเป็นหลัก อย่างไรก็ตาม Vladimir Spivakov ซึ่งคุณเรียกว่าพ่อทูนหัวของคุณโน้มน้าวให้เขากลับไปรัสเซียเหรอ?
ชากิมูราโตวา:แม้จะชนะการแข่งขันไชคอฟสกีแล้ว ฉันก็ไม่ได้รับเชิญให้ไปโรงละครบอลชอย ฉันรู้สึกขุ่นเคืองอย่างมาก ช่วงนั้นผมไปฝึกงานที่อเมริกา ได้ไปเที่ยวทั่วโลก ในตอนท้ายของปี 2009 หรือต้นปี 2010 Vladimir Teodorovich เรียกว่า: "มามอสโคว์" ฉันรู้สึกขอบคุณเขามาก เขาพาฉันกลับรัสเซีย ตอนนี้ฉันมักจะร้องเพลงที่โรงละคร Mariinsky พวกเขาเชิญคุณไปที่บอลชอย เมื่อปลายเดือนมีนาคมฉันจะจัดคอนเสิร์ตที่ Moscow House of Music กับ National Philharmonic Orchestra ซึ่งดำเนินการโดย Maestro Spivakov ฉันจะแสดงร่วมกับนักเปียโนชื่อดัง Hélène Mercier, สามีของเธอ Bernard Arnault (ผู้ประกอบการรายใหญ่ เจ้าของโครงการ Louis Vuitton-Moët Hennessy) และลูกชายของพวกเขา Frederic พวกเขาจะเล่นคอนแชร์โต้ของโมสาร์ทสำหรับเปียโนสามตัว
วัฒนธรรม:ประเทศของเรายังคงมีทัศนคติต่อศิลปะและโดยเฉพาะอย่างยิ่งต่อดนตรีมากกว่าในโลกตะวันตกหรือไม่?
ชากิมูราโตวา:ไฟศักดิ์สิทธิ์ลุกโชนในรัสเซีย ไม่ทำให้ผู้อื่นขุ่นเคือง แต่เราเป็นคนอารมณ์ดี ร่ำรวย และมีน้ำใจมากกว่า ไม่เหมือนใคร เรากังวลเกี่ยวกับมาตุภูมิของเราและชื่นชมยินดีกับชัยชนะ
วัฒนธรรม:คุณจะอธิบายความสำเร็จของศิลปินเดี่ยวของเราในโลกตะวันตก โดยเฉพาะรุ่นน้องได้อย่างไร?
ชากิมูราโตวา:รัสเซียเป็นประเทศที่มีเสียงใหญ่ไพเราะทั้งชายและหญิง พวกเขาน่าสนใจและมีเสียงดังมากกว่าใครๆ ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมนักร้องของเราจึงเป็นที่ต้องการมากขึ้นกว่าเดิม น่าเสียดายที่ภาษาต่างประเทศไม่ได้รับการสอนในโรงเรียนสอนดนตรีในประเทศ และหากไม่มีพวกเขา มันก็ยากที่จะประกอบอาชีพ
วัฒนธรรม:โรงเรียนโอเปร่ารัสเซียรอดมาได้หรือไม่? มีใครเลี้ยงความสามารถบ้างไหม?
ชากิมูราโตวา:ไม่ต้องสงสัยเลย โปรแกรมโอเปร่าสำหรับเยาวชนได้ถูกสร้างขึ้นที่โรงละครบอลชอยซึ่งนำโดยมิทรี วโดวิน อาจารย์ผู้แสนวิเศษ ฉันทำงานร่วมกับเขาด้วยตัวเอง เขาใส่ใจโรงเรียนของเรา แต่สไตล์การแสดงของ Irina Arkhipova หรือ Galina Pisarenko ไม่มีอีกต่อไป มีศิลปินมือถืออายุน้อยกว่าเข้ามามากขึ้น มีเพียงสุขภาพที่ดีเยี่ยมเท่านั้นที่คุณสามารถทนต่อเที่ยวบินจำนวนมาก - จากโตเกียวไปเวียนนาหรือจากมอสโกไปนิวยอร์ก
วัฒนธรรม:คุณก้าวไปไกลกว่าโอเปร่าและร่วมแสดงกับ Karen Shakhnazarov ใน Anna Karenina ในฐานะนักร้อง Adeline Patti สิ่งนี้มีความหมายอะไรกับคุณไหม?
ชากิมูราโตวา:การได้รับเชิญให้ถ่ายทำภาพยนตร์ที่สร้างยุคสมัยเช่นนี้ถือเป็นเกียรติอย่างยิ่ง ในการดัดแปลงภาพยนตร์เรื่องอื่น การไปโรงละครของแอนนาขาดไปโดยสิ้นเชิงหรือเธอดูบัลเล่ต์หรือการแสดงบางประเภท ตอลสตอยกำลังพูดถึงคอนเสิร์ตของแพตตี้โดยเฉพาะ Karen Georgievich ติดตามนวนิยายเรื่องนี้ในทุกสิ่ง - ไม่เปลี่ยนแปลงอะไรเลย ฉันมีแผนอื่นๆ ที่น่าสนใจสำหรับโรงภาพยนตร์ แต่ฉันยังไม่สามารถพูดคุยเกี่ยวกับแผนเหล่านั้นได้
วัฒนธรรม:คุณตั้งชื่อลูกสาวของคุณว่า Adeline เพื่อเป็นเกียรติแก่นักร้องชาวอิตาลีหรือไม่?
ชากิมูราโตวา:อันที่จริงเราตั้งชื่อเธอเพื่อรำลึกถึงนักร้องผู้ยิ่งใหญ่ และหนึ่งเดือนหลังจากลูกสาวของฉันเกิด ฉันก็ได้รับโทรศัพท์จากมอสฟิล์ม และพวกเขาก็เสนอบทบาทของอเดลีน แพตติให้ฉัน ฉันเชื่อในลางบอกเหตุเช่นนั้น มันเป็นสัญญาณจากเบื้องบน เด็กเกิดมาและเสียงก็ดังขึ้น เทคนิคก็ดีขึ้น ฉันร้องเพลงได้ง่ายขึ้น
วัฒนธรรม:ครอบครัวเป็นอุปสรรคต่อความคิดสร้างสรรค์หรือไม่?
ชากิมูราโตวา:ในด้านหนึ่งสิ่งเหล่านี้เป็นสิ่งที่เข้ากันไม่ได้ หากคุณจริงจังกับโอเปร่า คุณไม่จำเป็นต้องเริ่มดูโอเปร่าเลย แต่จะทำยังไงเมื่อเจอผู้ชายที่แสนดีอย่างสามีฉัน ครอบครัวของฉันอาศัยอยู่ในมอสโกว ฉันไม่พาลูกไปเที่ยวด้วย Adeline ไม่ใช่สัมภาระที่ต้องถูกลากไปทั่วโลก พ่อและพี่เลี้ยงของฉันดูแลลูกสาวของฉัน และฉันสื่อสารกับเธอทุกวันผ่าน Skype
วัฒนธรรม:ราศีของคุณคือราศีตุลย์ สิ่งนี้มีความหมายสำหรับคุณหรือไม่?
ชากิมูราโตวา:ฉันต้องการความสมดุล ครั้งหนึ่งฉันรู้สึกถึงความไม่แน่นอนโดยธรรมชาติของ Libra การตัดสินใจเลือกไม่ใช่เรื่องง่าย แต่สามีของฉันเกิดภายใต้สัญลักษณ์ของลีโอ - เขายืนหยัดอย่างมั่นคง นอกจากนี้เขายังเป็นจิตแพทย์อีกด้วย ขอบคุณเขา ฉันเรียนรู้ที่จะดำเนินชีวิตอย่างมั่นใจ
วัฒนธรรม:นักร้องมีชื่อเสียงในเรื่องนิสัยที่ไม่แน่นอน กรณีของคุณ?
ชากิมูราโตวา:ตอนนี้คำว่า "ดีว่า" หายไปจากชีวิตประจำวันไปอย่างสิ้นเชิง เราไม่สามารถยอมตามอำเภอใจใดๆ ได้ แน่นอนว่ามีนักร้องที่สร้างชื่อเสียงจากบุคลิกของตัวเอง แต่ผู้กำกับและผู้กำกับหลายคนปฏิเสธที่จะร่วมงานกับพวกเขา
วัฒนธรรม:“ฉันไม่มีคู่แข่ง” Maria Callas กล่าว “เมื่อนักร้องคนอื่นร้องเพลงเหมือนฉัน เล่นเหมือนฉัน และแสดงละครทั้งหมดของฉัน พวกเขาจะกลายเป็นคู่แข่งของฉัน” คุณเห็นด้วยหรือไม่?
ชากิมูราโตวา:คำพูดมีความทะเยอทะยานและมั่นใจในตนเอง ดูสิว่าการสิ้นสุดชีวิตของเธอช่างน่าเศร้าแค่ไหน ฉันไม่ได้เปรียบเทียบเรา แต่ฉันจะไม่พูดอะไรแบบนั้น บางครั้งฉันรู้สึกอิจฉาและอิจฉาศิลปินบางคน แต่ก็พยายามไม่สังเกต
วัฒนธรรม:คุณจะพิชิตความสูงของโอเปร่าอีกมากมายหรือไม่?
ชากิมูราโตวา:ใช่ ฉันยังอยู่ในช่วงเริ่มต้นของการเดินทาง แม้ว่าฉันจะเคยแสดงในโรงภาพยนตร์หลายแห่งแล้วก็ตาม สิ่งที่แย่ที่สุดสำหรับศิลปินคือการยืนนิ่ง ฉันมีโปรแกรมของตัวเองสำหรับอนาคต: การแสดงเพลง “Norma” ของเบลลินี เช่นเดียวกับ “Semiramis” ของ Rossini และ “Anne Boleyn” ของ Donizetti นางเอกคนโปรดของฉันคนหนึ่งยังคงเป็น Violetta จาก La Traviata ต้องร้องให้คนดูร้องไห้ สำหรับงานปาร์ตี้แบบนี้ จำเป็นต้องมีประสบการณ์ชีวิตและละคร ทุกวันนี้การแสดงตัวตนของคุณเป็นที่นิยมมาก - "ดูสิว่าฉันมีใบหน้า เรือนร่าง และชุดที่สวยงามขนาดไหน"
เอกสาร "วัฒนธรรม"
อัลบีนา ชากิมูราโตวาเกิดเมื่อวันที่ 17 ตุลาคม พ.ศ.2522 นักร้องโอเปร่าในอนาคตสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนสอนดนตรีสองแห่งของรัฐ - คาซานและมอสโก ในปี พ.ศ. 2547–2549 เป็นศิลปินเดี่ยวที่ Moscow Academic Theatre ซึ่งตั้งชื่อตาม Stanislavsky และ Nemirovich-Danchenko ตั้งแต่ปี 2551 จนถึงปัจจุบันเธอทำงานเป็นศิลปินเดี่ยวของโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์แห่งรัฐตาตาร์ ศิลปินประชาชนตาตาร์สถาน (2552) ร้องเพลงบนเวทีโรงละครชั้นนำของโลก เธอแสดงในการประชุมสุดยอด G20 ที่พระราชวัง Konstantinovsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และในพิธีเปิดมหาวิทยาลัยในคาซาน เข้าร่วมใน "ค่ำคืนเดือนธันวาคมของ Svyatoslav Richter" ที่พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐซึ่งตั้งชื่อตาม A.S. พุชกิน ละครของ Shagimuratova มีโอเปร่าประมาณยี่สิบเรื่องโดย Glinka, Stravinsky, Mozart, Beethoven, Verdi และ Puccini
เกิดที่ทาชเคนต์ เธอเริ่มเรียนดนตรีเมื่ออายุได้ห้าขวบ ในปี 1994 เธอเข้าเรียนที่วิทยาลัยดนตรีคาซานโดยได้รับปริญญาด้านการร้องเพลงประสานเสียง ในปี พ.ศ. 2541-2544 เรียนที่ Kazan State Conservatory ตั้งชื่อตาม เอ็น.จี. Zhiganov ในชั้นเรียน "การร้องเพลงประสานเสียง" และ "เสียงร้องโอเปร่า"
ในปี 2544 เธอได้เข้าเรียนที่ Moscow State Conservatory พี.ไอ. ไชคอฟสกี (ชั้นเรียนของกาลินา ปิซาเรนโก) จากนั้นสำเร็จการศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาที่นั่น (2550)
ในปี 2547-2549 - ศิลปินเดี่ยวของ Moscow Academic Musical Theatre ตั้งชื่อตาม K. S. Stanislavsky และ Nemirovich-Danchenko ซึ่งเธอแสดงบทบาทของ Swan Princess (The Tale of Tsar Saltan โดย N. Rimsky-Korsakov) และ Queen of Shemakha (The Golden Cockerel โดย N. Rimsky-Korsakov)
ตั้งแต่ปี 2008 - ศิลปินเดี่ยวของโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์แห่งรัฐตาตาร์ Academic ตั้งชื่อตาม M. Jalil
ในปี 2549-51 ปรับปรุงที่ Youth Opera Studio ฮูสตันแกรนด์โอเปร่าบนเวทีที่เธอแสดงบทบาทของ Musetta (La bohème โดย G. Puccini), Lucia (Lucia di Lammermoor โดย G. Donizetti), Gilda (Rigoletto โดย G. Verdi) และ Violetta (La Traviata โดย G. Verdi) .
ในปี 2008 นักร้องได้เปิดตัวเมื่อวันที่ เทศกาลซาลซ์บูร์กในฐานะราชินีแห่งราตรีในโอเปร่า The Magic Flute ของโมสาร์ท (ดำเนินรายการโดย Riccardo Muti)
ในฤดูกาล 2008/09 เธอยังร้องเพลง Queen of the Night ด้วย โอเปร่าเยอรมันในกรุงเบอร์ลิน ลอสแอนเจลิสโอเปร่าและเปิดตัวในฐานะกิลดาเข้ามา ปาล์มบีชโอเปร่า.
ในฤดูกาล 2009/10 เธอเปิดตัวในโรงละคร เมโทรโพลิแทนโอเปร่ารับบทเป็นราชินีแห่งรัตติกาล (The Magic Flute จัดแสดงโดย Julia Taymor) เธอได้แสดงบทเดียวกันใน ดอยช์โอเปร่า อัม ไรน์. แสดงบทบาทของ Flaminia ในโอเปร่า The Moonlit World ของ J. Haydn (โรงละคร Gotham Chamber Opera นำเสนอที่ Hayden Planetarium ในนิวยอร์ก)
ในฤดูกาล 2010/2011 เธอเปิดตัวในโรงละคร ลา สกาล่าในฐานะราชินีแห่งราตรี (The Magic Flute จัดแสดงโดย William Kentridge ผู้ควบคุมวง Roland Behr) เธอได้แสดงบทเดียวกันใน โอเปร่าแห่งรัฐฮัมบวร์กกำกับโดยอาชิม ไฟรเออร์ และ โรงอุปรากรแห่งรัฐเวียนนาดำเนินรายการโดย ไอวอร์ โบลตัน แสดงในงานเทศกาล "ฟลอเรนซ์มิวสิคัลเมย์"- ร่วมแสดงบังสุกุลของโมสาร์ทภายใต้กระบองของซูบิน เมห์ตา
ในฤดูกาล 2011/12 เธอร้องเพลง Queen of the Night ที่ Vienna State Opera และที่ Barcelona Opera โรงละครลิเซโอ, Lucia di Lammermoor ที่ Deutsche Oper ในเบอร์ลิน และในฤดูกาลต่อๆ มา เธอยังได้แสดงบทบาทนี้ที่ Metropolitan Opera, Los Angeles Opera, Lyric Opera of Chicago, La Scala และ Mariinsky Theatre
การแสดงคอนเสิร์ตของนักร้องประกอบด้วยผลงานของ Mozart, Beethoven และ Rossini ด้านหน้า ในปี 2005 เธอได้มีส่วนร่วมในการแสดง Requiem ของ Mozart ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ December Evenings ของ Svyatoslav Richter เธอมีส่วนร่วมในการแสดงซิมโฟนีที่เก้าของ Beethoven และซิมโฟนีที่แปดของ Mahler ร่วมกับ Tchaikovsky Symphony Orchestra ดำเนินการโดย Vladimir Fedoseev เธอได้แสดง Stabat Mater ของ Rossini (ดำเนินการโดย Rafael Frübeck de Burgos) กับ Boston Symphony Orchestra ร่วมกับ Houston Symphony Orchestra ซึ่งเป็นรายการเพลงคอนเสิร์ตโดย V.A. Mozart และ “Gloria” โดย F. Poulenc (วาทยากร Hans Graf) กับ National Symphony Orchestra ของเดนมาร์ก - ซิมโฟนีที่เก้าของ L. van Beethoven (ดำเนินการโดย Maestro Frübeck de Burgos) ในฤดูกาล 2012/13 ที่งาน Edinburgh Festival เธอได้เข้าร่วมในการแสดง War Requiem ของ B. Britten ในเดือนสิงหาคม 2014 โดยเป็นส่วนหนึ่งของเทศกาล BBC Proms บนเวที Royal Albert Hall เธอได้เปิดตัวในบทเพลง "The Bells" โดย S. Rachmaninov (แสดงท่อนโซปราโนร่วมกับ London Symphony Orchestra ดำเนินการโดย Edward Gardner) .
Albina Shagimuratova ร่วมมือกับวาทยากรที่โดดเด่น - Riccardo Muti, James Conlon, Patrick Summers, Peter Schneider, Robin Ticciati, Andrew Davis, Adam Fisher, Alain Altinoglu, Laurent Campellone, Maurizio Benini, Pier Giorgio Morandi, Asher Fish, Valery Gergiev, Vladimir Spivakov และ ฯลฯ
ในปี 2010 นักร้องเปิดตัวในปี โรงละครบอลชอยในฐานะราชินีแห่งรัตติกาล (The Magic Flute โดย W.A. Mozart) ในปี 2554 เธอมีส่วนร่วมในการผลิตโอเปร่า "Ruslan and Lyudmila" โดย M. Glinka โดยแสดงบทบาทของ Lyudmila (ผู้ควบคุมวง Vladimir Yurovsky ผู้กำกับ Dmitry Chernyakov) ในปี 2012 เธอมีส่วนร่วมในการผลิตโอเปร่า La Traviata โดย G. Verdi (บทบาทของ Violetta, ผู้ควบคุมวง Laurent Campellone, ผู้กำกับ Francesca Zambello)
จากการแสดงในฤดูกาล 2015/59: Violetta (La Traviata) ในโตเกียว, Constanza (The Abduction from the Seraglio โดย W.A. Mozart) ที่ Metropolitan Opera, Queen of the Night (The Magic Flute) ที่ San Francisco Opera, Donna Anna (“Don Giovanni”) ที่ Bavarian State Opera ในมิวนิก, รับบทนำในโอเปร่า “Semiramide” โดย G. Rossini (การแสดงคอนเสิร์ตที่ Albert Hall ในลอนดอน)
ผลงานล่าสุด ได้แก่: Aspasia (“Mithridates, Rex Pontic” โดย W.A. Mozart) ที่ Royal Opera Covent Garden, Gilda (“Rigoletto” โดย G. Verdi) ที่ Deutsche Oper Berlin, Elvira (“The Puritans” โดย V. Bellini) ที่ Lyric Theatre Chicago Opera, Violetta (La Traviata) ที่ Vienna State Opera และ Houston Opera, Queen of the Night (The Magic Flute) ที่ Salzburg Festival, Vienna, Baden-Baden และ Paris
นักร้องโอเปร่า Albina Shagimuratova เป็นศิลปินประชาชนของตาตาร์สถานและเป็นศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย นักร้องเสียงโซปราโนหลากสีสันของเธอเอาชนะเวทีได้มากกว่าหนึ่งเวทีในหลายประเทศ ละครของนักร้องประกอบด้วยโอเปร่ายี่สิบบทโดยนักแต่งเพลงชื่อดัง ได้แก่ Mozart, Glinka, Stravinsky, Beethoven, Puccini
วัยเด็ก
Albina Shagimuratova เกิดในเมืองหลวงของอุซเบกิสถาน - ทาชเคนต์ พ่อแม่ของนักร้องมีส่วนร่วมในการสนับสนุน ในปี 1979 พวกเขามอบนักร้องโอเปร่าให้กับโลก พ่อของดาราแห่งอนาคตไม่ได้เลือกอาชีพทนายความในทันที เมื่อตอนเป็นเด็ก เขาอยากเป็นนักดนตรีและสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนศิลปะ เมื่อรู้วิธีเล่นหีบเพลงด้วยปุ่มอย่างดี ผู้เป็นพ่อจึงพาลูกสาววัย 4 ขวบไปด้วยความสุข เพลงของหญิงสาวในเวลานั้นรวมถึงเพลงพื้นบ้านของตาตาร์ด้วย การปฏิวัติในชีวประวัติของ Albina Shagimuratova เกิดขึ้นเมื่อบันทึกเสียงของ Maria Callas ตกอยู่ในมือของวัยรุ่น เด็กหญิงวัย 12 ขวบได้รับแรงบันดาลใจจากการแสดงของนักร้องโอเปร่าจนเธอหลั่งน้ำตา ตั้งแต่นั้นมา Albina ก็เริ่มก้าวไปสู่ความเชี่ยวชาญด้านโอเปร่าอย่างมั่นคง
การศึกษา
เมื่อนักร้อง Albina Shagimuratova อายุครบ 14 ปี เธอและครอบครัวย้ายไปที่คาซาน ที่นี่หญิงสาวจบการศึกษาจากเรือนกระจก จากนั้นนักร้องก็ศึกษาเสียงร้องในมอสโกซึ่งเธอได้รับการศึกษาเรือนกระจกครั้งที่สอง นอกจากนี้ ดีว่ายังมีบัณฑิตวิทยาลัยอยู่ข้างหลังเธอ
ชัยชนะครั้งแรก
รางวัลแรกตกเป็นของ Albina Shagimuratova เมื่ออายุยี่สิบหกปี เธอได้รับรางวัลจากการแข่งขัน Mikhail Glinka ซึ่งจัดขึ้นที่เมือง Chelyabinsk ในปีเดียวกันนั้น นักร้องได้เข้าร่วมการแข่งขันระดับนานาชาติที่ตั้งชื่อตาม Francisco Viñas ซึ่งจัดขึ้นที่เมืองบาร์เซโลนา ประเทศสเปน Shagimuratova คว้ารางวัลที่นั่น นักร้องถือว่าชัยชนะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเธอเป็นที่หนึ่งในการแข่งขัน Tchaikovsky ซึ่งจัดขึ้นที่มอสโกว หลังจากนั้นเขา Riccardo Muti ผู้อำนวยการโรงละคร La Scala เริ่มสนใจนักร้องโอเปร่าและเชิญเธอเข้าร่วมเทศกาลโอเปร่าในออสเตรีย
อาชีพ
ในปี 2004 Albina Shagimuratova เข้าสู่ Moscow Academic Musical Theatre หลังจากทำงานเป็นศิลปินเดี่ยวที่นั่นได้สองปี เธอก็ตัดสินใจเดินทางไปอเมริกา หลังจากประสบความสำเร็จในการทำงานในสหรัฐอเมริกาเป็นเวลาสองปี นักร้องก็กลายเป็นศิลปินเดี่ยวที่ State Academic Ballet และ Opera Theatre ในคาซาน ในอาชีพของเธอ Albina สามารถทำงานในระยะอื่นได้ หนึ่งในนั้นคือ Moscow House of Music, Russian Academic Bolshoi Theatre และ Russian Academic Mariinsky Theatre Shagimuratova ไม่ได้รับเชิญให้ไปที่ Bolshoi ในทันที เธอสามารถเดินทางไปทั่วโลกก่อนที่ Vladimir Spivakov จะโทรมาที่รอคอยมานาน นับเป็นเกียรติอย่างยิ่งที่นักร้องได้แสดงบนเวทีใหญ่ร่วมกับเกจิที่ได้รับการยอมรับ เธอยังคงรู้สึกขอบคุณผู้ควบคุมวงและเรียกเขาว่าพ่อทูนหัวของเธอ
ราชินีแห่งราตรี
บทบาทหลักของ Albina Shagimuratova คือบทบาทหลักในโอเปร่าเรื่อง The Magic Flute ของ W. Amadeus Mozart นักร้องแสดง Queen of the Night มาสิบปีแล้ว เธอได้รับล็อตนี้ครั้งแรกในปี 2551 จากนั้นนักร้องสาวผู้ทะเยอทะยานก็ได้รับเชิญให้ไปงานเทศกาลที่เมืองซาลซ์บูร์ก อัลบีน่ายอมรับในภายหลังว่าบทบาทนี้ช่วยให้เธอเปิดใจและแสดงออก นักร้องคนนี้แสดงบนเวทีโอเปร่าที่ใหญ่ที่สุดในรัสเซีย ยุโรป และอเมริกา ในปี 2018 Shagimuratova ตัดสินใจแยกทางกับงานปาร์ตี้ที่เธอชื่นชอบ เธอเริ่มสนใจในขอบเขตอันกว้างไกล
ยุโรป
การพิชิตยุโรปไม่ได้จบลงด้วยการแสดงที่ยอดเยี่ยมในออสเตรีย ราชินีแห่งราตรี ร้องโดยนักร้องเพียงไม่กี่คนในโลก นักร้องสาวสามารถทำสิ่งนี้ได้อย่างมีความสามารถจนเธอได้รับความรักจากผู้ชมทันที คำเชิญเริ่มมาถึงอย่างสม่ำเสมอที่น่าอิจฉา ภาพถ่ายของ Albina Shagimuratova ปรากฏบนโปสเตอร์ของเมืองในยุโรปเช่นมิลาน (La Scala), ลอนดอน (Royal Opera), เวียนนา (State Opera), เบอร์ลิน (Deutsche Oper), ปารีส
ตระกูล
ในชีวิตส่วนตัวของเธอนักร้องประสบความสำเร็จพอ ๆ กับอาชีพการงานของเธอ Ruslan สามีของ Albina Shagimuratova สนับสนุนภรรยาของเขาในทุกสิ่ง ในเดือนพฤศจิกายน 2014 ทั้งคู่มีลูกสาวคนหนึ่ง พ่อแม่ของเธอตั้งชื่อเธอเพื่อเป็นเกียรติแก่นักร้องโอเปร่าชาวอิตาลี Adelina Patti เด็กหญิงฟังเพลงอย่างเพลิดเพลิน และจำเสียงแม่ของเธอจากนักร้องโซปราโนคนอื่นๆ นับพันได้ อัลบีน่ายอมรับว่าทั้งการตั้งครรภ์และการคลอดบุตรไม่ส่งผลต่อเสียงของเธอ ในทางตรงกันข้าม การปรากฏตัวของลูกสาวทำให้การร้องเพลงลึกซึ้งและมีความหมายมากขึ้น นักร้องสาวพบว่าเป็นเรื่องยากที่จะผสมผสานอาชีพการงานของเธอเข้ากับการดูแลครอบครัวของเธอ แต่คู่ครองที่คุณรักมักจะมาช่วยเหลือเสมอ
อเมริกา
นอกจากสาธารณชนชาวยุโรปและสามีผู้ซื่อสัตย์ของเธอแล้ว Albina Shagimuratova ยังสร้างเสน่ห์ให้กับแฟนโอเปร่าในสหรัฐอเมริกาอีกด้วย นักร้องเริ่มรู้จักกับอเมริกาด้วยการฝึกงานที่ Houston Grand Opera พร้อมกับการศึกษาของเธอดาราประสบความสำเร็จในการแสดงบนเวทีของสถานที่ที่มีชื่อเสียงเช่น Los Angeles Opera, Lyric Opera of Chicago, Metropolitan Opera ในนิวยอร์กและ San Francisco Opera นักร้องยอมรับว่าเธอโชคดีมากที่ได้เรียนรู้จากปรมาจารย์ที่เก่งที่สุดในอเมริกา เธอเชื่อว่านักแสดงชาวรัสเซียมีเสียงที่หนักแน่นและการแสดงที่เต็มเปี่ยมไปด้วยจิตวิญญาณ แต่พวกเขาจำเป็นต้องเรียนรู้จากประสบการณ์ของดาราโอเปร่าตะวันตกและยุโรป มิฉะนั้นหลังจากผ่านไปสองสามทศวรรษ จะไม่มีนักร้องดีๆ เหลืออยู่ในรัสเซีย นั่นคือเหตุผลที่ Shagimuratova ตัดสินใจรับหน้าที่สอน เธอสอนที่ Kazan Conservatory นักเรียนของนักร้องหลายคนได้กลายเป็นศิลปินเดี่ยวในโรงละครใหญ่ ๆ และเข้าร่วมการแข่งขันดนตรีแล้ว
ละคร
- Lyudmila ในโอเปร่าของ Mikhail Glinka เรื่อง Ruslan and Lyudmila
- ลูเซียในโศกนาฏกรรมของ Gaetano Donizetti "Lucia di Lammermoor"
- อามีนาในละครประโลมโลก La Sonnambula ของ Vincenzo Bellini
- ราชินีแห่งราตรีใน Singspiel โดย W. Amadeus Mozart "The Magic Flute"
- Gilda ในโอเปร่า "Rigoletto" ของ Giuseppe Verdi
- Adina ใน "Elixir of Love" โดย Gaetano Donizetti
- มูเซตตาใน La bohème ของจาโกโม ปุชชินี
- Violetta Valerie ใน La Traviata โดย Giuseppe Verdi
- Flaminia ในภาพยนตร์โอเปร่าของ Joseph Haydn เรื่อง "The Lunar World"
- Antonida ในโอเปร่าของ Mikhail Glinka เรื่อง "Ivan Susanin"
- Donna Anna ใน "Don Giovanni" โดย Amadeus Mozart
- Manon ในละครโอเปร่าที่มีชื่อเดียวกันโดย Jules Massenet
- นกไนติงเกลในงานชื่อเดียวกันโดย Igor Stravinsky
นอกจากนี้ ชากีมูราโทวายังแสดงบทนักร้องโซปราโนใน Eighth Symphony ของ Mahler, Ninth Symphony ของ Beethoven, Requiem ของ Mozart, Stabat Mater ของ Rossini และ War Requiem ของ Britten
ภาพยนตร์
Albina Shagimuratova เป็นหนึ่งในนักร้องโอเปร่าไม่กี่คนที่พยายามแสดงตัวเองในโรงภาพยนตร์ เกือบจะในทันทีหลังจากลูกสาวของเธอเกิด เธอได้รับเชิญให้ไปถ่ายทำภาพยนตร์ที่สร้างยุคสมัยของ Karen Shakhnazarov เรื่อง “Anna Karenina. The Story of Vronsky” นี่เป็นภาพยนตร์เรื่องแรกที่ดัดแปลงจากนวนิยายเรื่องนี้ซึ่งมีการทำซ้ำเนื้อเรื่องของคลาสสิกอย่างแม่นยำ ภาพยนตร์เรื่องนี้มีฉากคอนเสิร์ตของ Adeline Patti ซึ่งได้รับเชิญให้รับบท Shagimuratova ดาวชอบประสบการณ์ใหม่ เธอวางแผนที่จะแสดงในภาพยนตร์เพิ่มเติมในอนาคต
วันนี้
เมื่อเธอกลับมาที่รัสเซีย ความนิยมระลอกที่สองของ Albina Shagimuratova ก็เริ่มขึ้น ข่าวเกี่ยวกับแผนการในอนาคตของเธอเริ่มทำให้แฟนๆ กังวลอีกครั้ง ตอนนี้นักร้องมักจะแสดงบนเวทีของโรงละคร Mariinsky บางครั้งเธอได้รับเชิญไปที่โรงละครบอลชอย อัลบีน่าไม่ลืมเกี่ยวกับโรงละครพื้นเมืองของเธอในคาซานซึ่งเธอยังคงทำงานอยู่ นอกจากนี้ดาวยังคงออกทัวร์และมีส่วนร่วมในการสอนอย่างต่อเนื่อง ในเวลานี้สามีและลูกสาวยังคงอยู่ในอพาร์ตเมนต์ในมอสโก สามีของนักร้องทำงานเป็นจิตแพทย์ในเมืองหลวง แต่ครอบครัวนี้สื่อสารทุกวันผ่าน Skype และแม่สามีของเธอช่วยเลี้ยงดูอเดลีน
แผน
นักร้องเชื่อว่าการเดินทางที่สร้างสรรค์ของเธอเพิ่งเริ่มต้นขึ้น ในความเห็นของเธอ ศิลปินไม่ควรยืนนิ่ง ดังนั้นดาราจึงวางแผนที่จะรวมบทบาทใหม่ในละครของเธอด้วย หนึ่งในนั้นคือบทบาทของเซมิรามิสในโอเปร่าชื่อเดียวกันโดยจิโออาชิโน รอสซินี ผู้แต่งเขียนท่อนต่ำนี้สำหรับตำนานโอเปร่าระดับโลก Maria Malibran Shagimuratova ไม่แยแสกับนางเอกของผลงานโคลงสั้น ๆ อื่น - "Norma" โดย Vincenzo Bellini บทบาทของแอนน์ โบลีนจากโอเปร่าชื่อเดียวกันของโดนิเซตติจะรวมอยู่ในละครของนักร้องด้วย นักร้องถือว่าบทบาทเหล่านี้จริงจังและลึกซึ้งมาก นักแสดงจะต้องมีประสบการณ์ชีวิตที่แน่นอนจึงจะเต็มเปี่ยมไปด้วยสิ่งเหล่านี้
- Albina Shagimuratova เข้าสู่ Moscow Conservatory เพียงครั้งที่สามของเธอเท่านั้น
- นักร้องได้รับเชิญให้ไปแสดงบนเวทีฝรั่งเศสครั้งแรกในปี 2558 แต่เธอปฏิเสธที่จะทิ้งลูกสาวแรกเกิดของเธอ
- ดาวดวงนี้แสดงบทบาทของราชินีแห่งรัตติกาลเป็นครั้งแรกและครั้งสุดท้ายในซาลซ์บูร์ก ซึ่งห่างกัน 10 ปี
- นักร้องไม่ต้องการเข้าร่วมการแข่งขันไชคอฟสกีจนจบ แต่เมื่อขึ้นเวทีก่อนก็ทิ้งคู่แข่งไว้ไกล
- ดาราต้องเรียนรู้ส่วนหนึ่งของ Elvira จากโอเปร่าของ Vincenzo Bellini ในเวลาเพียงสองสัปดาห์ เมื่อต้องการทำเช่นนี้ Albina เดินทางจากชิคาโกไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อไปเยี่ยมครูผู้มีประสบการณ์ในช่วงวันหยุดเดือนมกราคม
- ก่อนที่จะตกลงรับบทบาทนี้ Shagimuratova จะพิจารณาองค์ประกอบทั้งหมดของการผลิตในอนาคตอย่างรอบคอบ: ชื่อของผู้กำกับ ผู้ควบคุมวง และนักแสดง เขาสงสัยว่าทิวทัศน์และเครื่องแต่งกายจะเป็นอย่างไร และหลังจากนั้นเขาก็เซ็นสัญญา
- นักร้องแสดงบนเวทีของ State Academic Mariinsky Theatre บ่อยกว่าในคาซานมาก
จำนวนการดู
Albina Shagimuratova เชื่อว่าเพื่อให้บรรลุความสำเร็จคุณต้องทำงานหนักและขยันขันแข็ง นักร้องไม่ควรหยุดฝึกเสียงของเขา นอกจากนี้ยังขึ้นอยู่กับตัวนำอีกด้วย Albina มีความสุขที่สุดที่ได้ร่วมงานกับ James Levine และ Riccardo Muti ปรมาจารย์เหล่านี้รักนักแสดงและพยายามช่วยเหลือพวกเขาทุกวิถีทาง ในกรณีส่วนใหญ่ น่าเสียดายสำหรับศิลปิน วาทยากรดึงผ้าห่มคลุมตัวเองและมุ่งเน้นไปที่การเชื่อมโยงกันของวงออเคสตรา เมื่อ Shagimuratova ไม่พอใจกับบางสิ่งบางอย่างในการผลิตโอเปร่าเธอก็ไม่กลัวที่จะปฏิเสธบทบาทนี้ เรื่องนี้เกิดขึ้นในลอนดอนซึ่งนางเอกของ Albina ต้องขึ้นแสดงบนเวทีที่เต็มไปด้วยเลือด แต่นักร้องไม่ได้ขัดแย้งกับผู้กำกับเสมอไป เธอชอบประนีประนอม หากผู้กำกับให้ข้อโต้แย้งที่น่าสนใจเพื่อสนับสนุนวิสัยทัศน์ของภาพ Shagimuratova ก็เห็นด้วยกับความคิดเห็นของเขา
