หนึ่งในอารยธรรมที่เก่าแก่ที่สุดในโลก - จักรวรรดิโรมันอันศักดิ์สิทธิ์ - ให้วัฒนธรรมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแก่มนุษยชาติ ซึ่งรวมถึงมรดกทางวรรณกรรมที่ร่ำรวยที่สุด แต่ยังรวมถึงพงศาวดารหินด้วย เป็นเวลานานแล้วที่ไม่มีใครอาศัยอยู่ในอำนาจนี้ แต่ต้องขอบคุณอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้ จึงเป็นไปได้ที่จะสร้างวิถีชีวิตของชาวโรมันนอกรีตขึ้นใหม่ วันที่ 21 เมษายน วันสถาปนาเมืองบนเนินเขาทั้งเจ็ด ข้าพเจ้าขอเสนอสถานที่ท่องเที่ยว 10 แห่งของกรุงโรมโบราณ
ฟอรัมโรมัน
พื้นที่ที่ตั้งอยู่ในหุบเขาระหว่าง Palatine และ Velia ทางด้านทิศใต้ Capitoline ทางทิศตะวันตก Esquiline และเนินเขา Quirinal และ Viminal เป็นพื้นที่ชุ่มน้ำในสมัยก่อนโรมัน จนถึงกลางศตวรรษที่ 8 ก่อนคริสตกาล อี บริเวณนี้เคยใช้เป็นที่ฝังศพ และการตั้งถิ่นฐานตั้งอยู่บนเนินเขาใกล้เคียง สถานที่แห่งนี้ถูกระบายออกไปในรัชสมัยของซาร์ทาร์กิออสผู้โบราณ ซึ่งได้เปลี่ยนสถานที่นี้ให้กลายเป็นศูนย์กลางของชีวิตทางการเมือง ศาสนา และวัฒนธรรมของชาวเมือง ที่นี่มีการหยุดยิงที่มีชื่อเสียงระหว่างชาวโรมันและชาวซาบีน, มีการเลือกตั้งวุฒิสภา, ผู้พิพากษานั่งและให้บริการจากสวรรค์
จากตะวันตกไปตะวันออกมีถนนศักดิ์สิทธิ์ของจักรวรรดิ Via Appia หรือ Appian Way ไหลผ่าน Roman Forum ทั้งหมด ซึ่งมีอนุสาวรีย์มากมายทั้งในสมัยโบราณและยุคกลาง ฟอรัมโรมันเป็นที่ตั้งของวิหารของดาวเสาร์ วิหาร Vespasian และวิหารเวสตา
วัดเพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้าดาวเสาร์สร้างขึ้นราว 489 ปีก่อนคริสตกาล ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของชัยชนะเหนือกษัตริย์อิทรุสกันจากตระกูลทาร์ควิเนียน หลายครั้งเขาเสียชีวิตระหว่างเกิดเพลิงไหม้ แต่ได้เกิดใหม่ คำจารึกบนผ้าสักหลาดยืนยันว่า "วุฒิสภาและชาวกรุงโรมได้ฟื้นฟูสิ่งที่ถูกทำลายด้วยไฟ" เป็นอาคารที่สง่างามซึ่งประดับประดาด้วยรูปปั้นของดาวเสาร์ รวมถึงสถานที่ของคลังสมบัติของรัฐ ลานอากาศ ที่เก็บเอกสารเกี่ยวกับรายได้และหนี้สินของรัฐ อย่างไรก็ตาม มีเพียงไม่กี่คอลัมน์ของลำดับไอออนิกที่รอดชีวิตมาได้จนถึงทุกวันนี้
การก่อสร้างวัด Vespasian เริ่มต้นโดยการตัดสินใจของวุฒิสภาในปี ค.ศ. 79 อี หลังจากการสิ้นพระชนม์ของจักรพรรดิ อาคารศักดิ์สิทธิ์นี้อุทิศให้กับ Flavius: Vespasian และ Titus ลูกชายของเขา มีความยาว 33 เมตร และกว้าง 22 เมตร มีเสายาว 15 เมตร 3 เสาตามระเบียบของแคว้นโครินเทียนที่รอดชีวิตมาได้จนถึงทุกวันนี้
วิหารเวสตาอุทิศให้กับเทพธิดาแห่งเตาไฟและในสมัยโบราณที่เกี่ยวข้องกับราชวงศ์เวสตาล ไฟศักดิ์สิทธิ์ได้รับการดูแลอย่างต่อเนื่องในห้องชั้นใน ในขั้นต้นมันถูกปกป้องโดยธิดาของกษัตริย์จากนั้นพวกเขาก็ถูกแทนที่โดยนักบวชเวสทัลซึ่งถือการสักการะเพื่อเป็นเกียรติแก่เวสตา ในวัดนี้มีแคชที่มีสัญลักษณ์ของจักรวรรดิ ตัวอาคารมีลักษณะเป็นทรงกลม มีอาณาเขตล้อมรอบด้วยเสาโครินเธียน 20 เสา แม้ว่าจะมีช่องสำหรับควันบนหลังคา แต่ไฟมักจะเกิดขึ้นในวัด มันถูกบันทึกไว้หลายครั้ง สร้างขึ้นใหม่ แต่ในปี 394 จักรพรรดิโธโดซิอุสสั่งให้ปิด อาคารทรุดโทรมและทรุดโทรมทีละน้อย
คอลัมน์ของ Trajan
อนุสาวรีย์สถาปัตยกรรมโรมันโบราณ สร้างขึ้นในปี ค.ศ. 113 สถาปนิก Apollodorus of Damascus เพื่อเป็นเกียรติแก่ชัยชนะของจักรพรรดิ Trajan เหนือ Dacians เสาหินอ่อนกลวงภายใน สูงจากพื้นดิน 38 เมตร ใน "ลำตัว" ของโครงสร้างมีบันไดเวียนที่มี 185 ขั้นที่นำไปสู่แพลตฟอร์มสังเกตการณ์ในเมืองหลวง
ลำต้นของเสาหมุนเป็นเกลียว 23 ครั้งรอบๆ ริบบิ้นยาว 190 ม. พร้อมภาพนูนต่ำนูนสูงแสดงภาพสงครามระหว่างกรุงโรมและดาเซีย ในขั้นต้น อนุสาวรีย์นี้สวมมงกุฎด้วยนกอินทรี ต่อมาเป็นรูปปั้นของทราจัน และในยุคกลางเสาเริ่มตกแต่งด้วยรูปปั้นของอัครสาวกเปโตร ที่ฐานของเสามีประตูที่นำไปสู่ห้องโถงซึ่งมีโกศทองคำที่มีขี้เถ้าของ Trajan และภรรยาของเขา Pompeii Plotina วางอยู่ ความโล่งใจบอกถึงสงครามสองครั้งระหว่าง Trajan และ Dacians และช่วง 101-102 AD แยกออกจากการต่อสู้ 105-106 โดยร่างของวิกตอเรียมีปีกเขียนบนโล่ล้อมรอบด้วยถ้วยรางวัลชื่อผู้ชนะ นอกจากนี้ยังแสดงให้เห็นการเคลื่อนไหวของชาวโรมัน การสร้างป้อมปราการ การข้ามแม่น้ำ การสู้รบ รายละเอียดของอาวุธและชุดเกราะของทั้งสองกองทหารมีรายละเอียดมาก รวมร่างมนุษย์ประมาณ 2,500 คนบนเสาขนาด 40 ตัน Trajan ปรากฏบนมัน 59 ครั้ง นอกจากชัยชนะแล้ว ยังมีตัวเลขเชิงเปรียบเทียบอื่นๆ ที่ช่วยบรรเทาได้: แม่น้ำดานูบในรูปของชายชราผู้สง่างาม, ไนท์ - ผู้หญิงที่มีใบหน้าปิดบัง ฯลฯ
วิหารแพนธีออน
Temple of All Gods สร้างขึ้นในปี ค.ศ. 126 อี ภายใต้จักรพรรดิเฮเดรียนบนที่ตั้งของวิหารแพนธีออนก่อนหน้า ซึ่งสร้างขึ้นเมื่อสองศตวรรษก่อนโดยมาร์ก วิปซานิอุส อากริปปา จารึกภาษาละตินบนหน้าจั่วอ่านว่า: "ม. AGRIPPA LF COS TERTIUM FECIT" - "Marcus Agrippa บุตรชายของ Lucius ได้รับเลือกเป็นกงสุลเป็นครั้งที่สาม ได้สร้างสิ่งนี้ขึ้นมา" ตั้งอยู่ในPiazza della Rotonda วิหารแพนธีออนมีความโดดเด่นในด้านความชัดเจนแบบคลาสสิกและความสมบูรณ์ขององค์ประกอบของพื้นที่ภายใน ความยิ่งใหญ่ของภาพทางศิลปะ ปราศจากการตกแต่งภายนอก อาคารทรงกระบอกมียอดโดมที่ประดับประดาด้วยงานแกะสลักที่ไม่เด่น ความสูงจากพื้นถึงช่องเปิดในห้องนิรภัยตรงกับเส้นผ่านศูนย์กลางของฐานโดมพอดี ทำให้ได้สัดส่วนที่น่าอัศจรรย์กับดวงตา น้ำหนักของโดมกระจายไปทั่วแปดส่วน ก่อเป็นผนังเสาหิน ระหว่างนั้นเป็นโพรง ทำให้อาคารขนาดใหญ่มีความรู้สึกโปร่งสบาย ด้วยภาพลวงตาของพื้นที่เปิดโล่ง ดูเหมือนว่าผนังจะไม่หนานัก และโดมก็เบากว่าความเป็นจริงมาก รูกลมในห้องนิรภัยของวิหารช่วยให้แสงส่องเข้ามา ส่องแสงสว่างให้กับการตกแต่งที่อุดมสมบูรณ์ของพื้นที่ภายใน ทุกสิ่งทุกอย่างได้ลงมาสู่ยุคสมัยของเราแทบไม่เปลี่ยนแปลง
โคลีเซียม
หนึ่งในอาคารที่สำคัญที่สุดของกรุงโรมโบราณ อัฒจันทร์ขนาดใหญ่สร้างขึ้นมานานกว่าแปดปี มันคืออาคารรูปไข่ที่มีซุ้มโค้งขนาดใหญ่ 80 แห่งตามแนวขอบของสนามกีฬา โดยมีซุ้มโค้งเล็กๆ ติดอยู่ สนามกีฬาล้อมรอบด้วยกำแพง 3 ชั้น และจำนวนโค้งขนาดใหญ่และขนาดเล็กทั้งหมด 240 ซุ้ม แต่ละชั้นตกแต่งด้วยเสาที่สร้างในรูปแบบต่างๆ อันแรกคือดอริค อันที่สองคืออิออน และอันที่สามคือโครินเทียน นอกจากนี้ ยังมีการติดตั้งประติมากรรมที่ทำโดยช่างฝีมือชาวโรมันที่ดีที่สุด 2 ชั้นแรกด้วย
อาคารอัฒจันทร์รวมถึงแกลเลอรี่ที่มีไว้สำหรับการพักผ่อนของผู้ชม ซึ่งพ่อค้าที่ส่งเสียงดังขายสินค้าต่างๆ ด้านนอกโคลอสเซียมสร้างด้วยหินอ่อน มีรูปปั้นที่สวยงามตั้งอยู่รอบปริมณฑล ทางเข้า 64 ทางนำไปสู่ห้องซึ่งอยู่คนละด้านของอัฒจันทร์
ด้านล่างเป็นสถานที่พิเศษสำหรับขุนนางชั้นสูงของกรุงโรมและบัลลังก์ของจักรพรรดิ พื้นของอารีน่าที่ไม่เพียงแต่การต่อสู้ของกลาดิเอเตอร์เท่านั้น แต่ยังมีการต่อสู้ทางทะเลจริง ๆ ที่ทำด้วยไม้
ทุกวันนี้ โคลอสเซียมสูญเสียมวลไปสองในสามของมวลเดิม แต่ถึงกระนั้นทุกวันนี้ก็ยังเป็นอาคารที่สง่างาม ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของกรุงโรม ไม่น่าแปลกใจที่คำพูดที่ว่า: "ในขณะที่โคลีเซียมยืนอยู่ โรมจะยืน โคลอสเซียมหายไป โรมจะหายไป และโลกทั้งใบพร้อมโคลอสเซียม"
ประตูชัยของติตัส
ซุ้มหินอ่อนช่วงเดียวตั้งอยู่บนถนน Via Sacra สร้างขึ้นหลังจากการสิ้นพระชนม์ของจักรพรรดิติตัสเพื่อเป็นเกียรติแก่การยึดกรุงเยรูซาเล็มใน 81 AD ความสูงของมันคือ 15.4 ม. ความกว้าง - 13.5 ม. ช่วงความลึก - 4.75 ม. ความกว้างช่วง - 5.33 ม. ขบวนพร้อมถ้วยรางวัลซึ่งศาลเจ้าหลักของวัดยิวคือเล่ม
โรงอาบน้ำคาราคัลลา
ห้องอาบน้ำถูกสร้างขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 3 ภายใต้ Marcus Aurelius ชื่อเล่น Caracalla อาคารที่หรูหรานี้ไม่ได้มีไว้สำหรับกระบวนการล้างเท่านั้น แต่ยังสำหรับกิจกรรมยามว่างที่หลากหลาย รวมทั้งกีฬาและปัญญา มีทางเข้า "อาคารอาบน้ำ" สี่ทาง; พวกเขาเข้าไปในห้องโถงที่มีหลังคาสองอันตรงกลาง สองข้างทางเป็นห้องสำหรับประชุม บรรยาย ฯลฯ ในบรรดาห้องทุกประเภท ที่ตั้งอยู่ทางขวาและซ้ายสำหรับห้องซักล้าง ลานกว้างแบบสมมาตรเปิดขนาดใหญ่สองแห่งที่ล้อมรอบด้วยแนวเสาสามด้าน พื้นซึ่งตกแต่งด้วยกระเบื้องโมเสคที่มีชื่อเสียงพร้อมรูปนักกีฬา ควรจะเป็น ข้อสังเกต. จักรพรรดิไม่เพียงแต่ปูผนังด้วยหินอ่อนเท่านั้น แต่ยังปูกระเบื้องด้วยกระเบื้องโมเสคและตั้งเสาที่งดงาม: พวกเขารวบรวมงานศิลปะอย่างเป็นระบบที่นี่ ในห้องอาบน้ำของ Caracalla ครั้งหนึ่งมีกระทิง Farnese รูปปั้นของ Flora และ Hercules ลำตัวของ Apollo Belvedere
ผู้มาเยี่ยมเยือนที่นี่มีสโมสร สนามกีฬา สวนพักผ่อน และบ้านแห่งวัฒนธรรม ทุกคนสามารถเลือกสิ่งที่ชอบได้ บางคนหลังจากอาบน้ำแล้ว นั่งลงเพื่อพูดคุยกับเพื่อนๆ ไปดูมวยปล้ำและออกกำลังกายแบบยิมนาสติก ยืดตัวได้ คนอื่น ๆ เดินไปรอบ ๆ สวนสาธารณะชื่นชมรูปปั้นนั่งอยู่ในห้องสมุด ผู้คนจากไปพร้อมกับความแข็งแกร่งใหม่ พักผ่อนและฟื้นฟูร่างกายไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงศีลธรรมด้วย แม้จะเป็นของขวัญแห่งโชคชะตา แต่เงื่อนไขก็ถูกกำหนดให้พังทลายลง
วิหารแห่ง Portun และ Hercules
วัดเหล่านี้ตั้งอยู่บนฝั่งซ้ายของแม่น้ำไทเบอร์ในฟอรัมโบราณอีกแห่งหนึ่งของเมือง - บูล ในสมัยรีพับลิกันตอนต้น เรือจอดอยู่ที่นี่และมีการค้าปศุสัตว์อย่างรวดเร็ว จึงเป็นที่มาของชื่อ
วัด Portun สร้างขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้าแห่งท่าเรือ ตัวอาคารเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าตกแต่งด้วยเสาอิออน วัดได้รับการอนุรักษ์ไว้เป็นอย่างดีตั้งแต่ประมาณปี ค.ศ. 872 ถูกดัดแปลงเป็นโบสถ์คริสเตียนของซานตามาเรียใน Gradelis ในศตวรรษที่ 5 มันถูกถวายเป็นโบสถ์ Santa Maria Aegiziana
Temple of Hercules มีการออกแบบ monoptera - อาคารทรงกลมที่ไม่มีพาร์ติชันภายใน การก่อสร้างมีอายุย้อนไปถึงศตวรรษที่ 2 ก่อนคริสตกาล วัดมีเส้นผ่านศูนย์กลาง 14.8 ม. ตกแต่งด้วยเสาโครินเทียนสิบสองเสาสูง 10.6 ม. โครงสร้างวางอยู่บนฐานปอย ก่อนหน้านี้วัดมีซุ้มประตูและหลังคาซึ่งไม่รอดมาจนถึงสมัยของเรา ในปี 1132 AD วัดกลายเป็นสถานที่สักการะของคริสเตียน ชื่อเดิมของโบสถ์คือ Santo Stefano al Carose ในศตวรรษที่ 17 วัดที่เพิ่งถวายใหม่เริ่มเรียกว่าซานตามาเรียเดลโซล
ทุ่งดาวอังคาร
"Field of Mars" - นี่คือชื่อของส่วนหนึ่งของกรุงโรมซึ่งตั้งอยู่บนฝั่งซ้ายของแม่น้ำ Tiber ซึ่งเดิมมีไว้สำหรับการฝึกทหารและยิมนาสติก ตรงกลางสนามมีแท่นบูชาเพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้าแห่งสงคราม พื้นที่ส่วนนี้ยังคงว่างอยู่และต่อมาก็ว่าง ขณะที่ส่วนที่เหลือถูกสร้างขึ้น
สุสานฮาเดรียน
อนุสาวรีย์ทางสถาปัตยกรรมถูกมองว่าเป็นหลุมฝังศพของจักรพรรดิและครอบครัวของเขา หลุมฝังศพเป็นฐานสี่เหลี่ยม (ความยาวด้านข้าง - 84 ม.) ซึ่งมีการติดตั้งรูปทรงกระบอก (เส้นผ่านศูนย์กลาง - 64 ม. สูงประมาณ 20 ม.) สวมมงกุฎด้วยเนินเขาเทียมซึ่งด้านบนตกแต่งด้วยองค์ประกอบประติมากรรม: จักรพรรดิในรูปของเทพเจ้าดวงอาทิตย์ที่ควบคุมสี่เหลี่ยม ต่อจากนั้น โครงสร้างขนาดมหึมานี้ถูกใช้เพื่อวัตถุประสงค์ทางการทหารและยุทธศาสตร์ หลายศตวรรษได้เปลี่ยนรูปลักษณ์ดั้งเดิม การก่อสร้างดังกล่าวได้ครอบครอง Angel's Courtyard ห้องโถงยุคกลาง รวมถึง Hall of Justice อพาร์ตเมนต์ของสมเด็จพระสันตะปาปา เรือนจำ ห้องสมุด โถงสมบัติ และหอเอกสารลับ จากระเบียงของปราสาทซึ่งอยู่เหนือร่างของนางฟ้าขึ้นไป ทิวทัศน์อันงดงามของเมืองก็เปิดออก
สุสานใต้ดิน
สุสานใต้ดินของกรุงโรมเป็นเครือข่ายของอาคารโบราณที่ใช้เป็นที่ฝังศพ ส่วนใหญ่ในช่วงคริสต์ศาสนาตอนต้น โดยรวมแล้ว มีสุสานใต้ดินมากกว่า 60 แห่งในกรุงโรม (ยาว 150-170 กม. ฝังศพประมาณ 750,000 ศพ) ซึ่งส่วนใหญ่ตั้งอยู่ใต้ดินตามเส้นทางอัปเปียน เขาวงกตของทางเดินใต้ดินตามรุ่นหนึ่งเกิดขึ้นบนที่ตั้งของเหมืองโบราณตามที่อื่นพวกเขาถูกสร้างขึ้นในที่ดินส่วนตัว ในยุคกลาง ธรรมเนียมการฝังศพในสุสานใต้ดินหายไป และยังคงเป็นหลักฐานของวัฒนธรรมของกรุงโรมโบราณ
ศิลปะแห่งกรุงโรมเริ่มต้นด้วยภาพเหมือน เช่นเดียวกับที่ชาวโรมันอิทรุสกันทำขี้ผึ้งหรือปูนปลาสเตอร์ที่ใบหน้าของผู้ตาย รายละเอียดทั้งหมดของใบหน้ากลายเป็นวิธีการแสดงลักษณะของภาพซึ่งไม่มีที่สำหรับอุดมคติทุกคนคือสิ่งที่เขาเป็น
ศิลปะกรีกเป็นแบบอย่าง (หลัง 146 ปีก่อนคริสตกาลในยุคของออกัสตัส) ชาวโรมันเริ่มพรรณนาถึงจักรพรรดิในรูปปั้นในอุดมคติของขุนนาง Atlanteans และเหล่าทวยเทพจำนวนนับไม่ถ้วนแม้ว่าแบบจำลองจะเป็นวีรบุรุษและศีรษะก็เป็น ภาพเหมือนของจักรพรรดิ
รูปปั้นของออกัสตัสจาก Primaporte
สิงหาคมเป็นซุส
แต่บ่อยครั้งที่รูปปั้นเหมือนของชาวโรมันเป็นรูปปั้นครึ่งตัว
จุดเริ่มต้นของไอซี ปีก่อนคริสตกาล - โดดเด่นด้วยความเรียบง่ายโดยเจตนาและความยับยั้งชั่งใจ
ภาพเหมือนของเนโร
กลางศตวรรษที่ 1 AD - ความปรารถนาในการตกแต่งเอฟเฟกต์แสงที่แข็งแกร่งนั้นทวีความรุนแรงมาก (นี่คือยุคฟลาเวียน)
ภาพเหมือนชวนให้นึกถึงภาพขนมผสมน้ำยามีความสนใจในบุคลิกภาพของมนุษย์ลักษณะที่ละเอียดอ่อนของความรู้สึกถูกถ่ายทอดโดยไม่มีการเปลี่ยนแปลงในอุดมคติ แต่นูนมาก ศิลปินใช้เทคนิคการแปรรูปหินอ่อนที่ซับซ้อน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในทรงผมของผู้หญิง
รูปผู้หญิง.
ภาพเหมือนของวิตเตลิอุส
ในศตวรรษที่สอง AD (ยุคของ Adrian, Antoninov) - ภาพบุคคลมีความโดดเด่นด้วยความนุ่มนวลของการสร้างแบบจำลอง, การปรับแต่ง, รูปลักษณ์ที่หมกมุ่นอยู่กับตัวเอง, หมอกควันแห่งความโศกเศร้าและการปลดเปลื้อง
ภาพเหมือนของ Sirpanka
การวางแนวภาพเคลื่อนไหวของรูปลักษณ์ได้รับการเน้นโดยรูม่านตาแกะสลัก (ก่อนหน้านี้ถูกทาสีทาสี)
ราวปี ค.ศ. 170 ได้มีการหล่อรูปปั้นนักขี่ม้าของจักรพรรดิมาร์คัส ออเรลิอุส (ปัจจุบันตั้งอยู่บนจัตุรัสแคปิตอลในกรุงโรม) ความกล้าหาญที่ถูกกล่าวหาของภาพไม่ตรงกับการปรากฏตัวของจักรพรรดิ - ปราชญ์
ศตวรรษที่ 3 โดดเด่นด้วยคุณสมบัติของอารยธรรมโบราณที่กำลังใกล้เข้ามา การผสมผสานของประเพณีท้องถิ่นและประเพณีโบราณที่พัฒนาขึ้นในศิลปะโรมันกำลังถูกทำลายโดยสงครามภายในและการล่มสลายของระบบเศรษฐกิจที่เป็นทาส
ภาพเหมือนประติมากรรมเต็มไปด้วยภาพที่โหดร้ายและหยาบคายซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากชีวิต รูปภาพเป็นความจริงและไร้ความปราณี - เปิดเผย มีทั้งความกลัวและความไม่แน่นอน ความไม่สอดคล้องกันอย่างเจ็บปวด ศตวรรษที่ 3 AD เรียกว่ายุคทหารจักรพรรดิหรือยุคแห่งการพิสูจน์
ภาพเหมือนของคาราจ
ภาพเหมือนของฟิลิปชาวอาหรับ
ชาวโรมันเป็นผู้สร้างสิ่งที่เรียกว่าการบรรเทาทุกข์ทางประวัติศาสตร์
กำแพงแท่นบูชาแห่งสันติภาพ (13-9 ปีก่อนคริสตกาล) – จักรพรรดิออกุสตุสพร้อมครอบครัวและผู้ร่วมงานเดินขบวนในพิธีถวายเทพีแห่งสันติภาพ
เสา Trajan (113 AD) - เสาสูงสามสิบเมตรใน Forum of Trajan (โรม) สร้างขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่ชัยชนะเหนือ Dacians รูปนูนเหมือนริบบิ้นกว้างประมาณหนึ่งเมตรและยาว 200 เมตร ม้วนเป็นเกลียวรอบลำต้นทั้งหมดของเสา ลำดับประวัติศาสตร์แสดงให้เห็นเหตุการณ์หลักในการรณรงค์หาเสียงของทราจัน: การสร้างสะพานข้ามแม่น้ำดานูบ, การข้าม, การสู้รบ, การล้อมป้อมปราการดาเซียน, ขบวนนักโทษ, การกลับมาอย่างมีชัย Trajan ที่เป็นหัวหน้ากองทัพ ทุกภาพถูกถ่ายทอดออกมาอย่างสมจริง และเต็มไปด้วยความน่าสมเพชของการยกย่องผู้ชนะ
ภาพวาดกรุงโรมโบราณ
ในช่วงกลางของค. ปีก่อนคริสตกาล กรุงโรมโบราณกลายเป็นรัฐที่ร่ำรวย พระราชวังและวิลล่าถูกสร้างขึ้นซึ่งตกแต่งด้วยจิตรกรรมฝาผนัง พื้นและลานเฉลียงตกแต่งด้วยกระเบื้องโมเสก - ภาพวาดฝังจากก้อนกรวดธรรมชาติ รวมทั้งจากแก้วสี (เล็ก) โดยเฉพาะอย่างยิ่งจิตรกรรมฝาผนังและภาพโมเสคจำนวนมากได้รับการเก็บรักษาไว้ในวิลล่าของปอมเปอี (ซึ่งถูกทำลายเนื่องจากการปะทุของวิสุเวียสใน 74 AD)
ในบ้านของ Faun ในปอมเปอี (ชื่อนี้มีต้นกำเนิดมาจากรูปปั้นทองสัมฤทธิ์ของฟอนที่พบในบ้าน) มีการเปิดกระเบื้องโมเสคขนาด 15 ตารางเมตรซึ่งแสดงถึงการต่อสู้ของ A. Macedon กับกษัตริย์เปอร์เซีย Darius ความตื่นเต้นของการต่อสู้ได้รับการถ่ายทอดอย่างสมบูรณ์แบบ ลักษณะภาพเหมือนของนายพลถูกเน้นด้วยความงามของสี
ใน ІІv. ปีก่อนคริสตกาล ปูนเปียกเลียนแบบหินอ่อนสีที่เรียกว่ารูปแบบการฝัง
ใน IV.BC. รูปแบบสถาปัตยกรรม (มุมมอง) พัฒนาขึ้น ตัวอย่างเช่น ภาพจิตรกรรมฝาผนังของ Villa of the Mysteries: เทียบกับพื้นหลังสีแดงของกำแพง เกือบถึงความสูงทั้งหมด มีการเรียงความหลายร่างขนาดใหญ่ รวมถึงร่างของ Dionysus และสหายของเขา - นักเต้น ตะลึงกับรูปปั้นที่งดงาม , ความเป็นพลาสติกของการเคลื่อนไหว
ในสมัยจักรวรรดิ IV. AD รูปแบบที่สามถูกสร้างขึ้นซึ่งเรียกว่าไม้ประดับหรือเชิงเทียนซึ่งมีลวดลายอียิปต์ที่ชวนให้นึกถึงเชิงเทียน (บ้านของ Lucretius Frontinus)
ในช่วงครึ่งหลังของ IV AD ภาพจิตรกรรมฝาผนังเต็มไปด้วยภาพสถาปัตยกรรมของสวนและสวนสาธารณะภาพลวงตาผลักพื้นที่ของห้องตรงกลางกำแพงเป็นภาพที่แยกต่างหากในกรอบเขียนฉากในตำนาน (บ้านของ Vettii)
จากภาพจิตรกรรมฝาผนังของวิลล่าโรมัน เราสามารถได้แนวคิดเกี่ยวกับภาพวาดโบราณ ซึ่งอิทธิพลดังกล่าวจะรู้สึกได้เป็นเวลาหลายศตวรรษต่อจากนี้
วัฒนธรรมของกรุงโรมโบราณมีมานานกว่า 12 ศตวรรษและมีค่านิยมเฉพาะตัว ในศิลปะของกรุงโรมโบราณ มีการร้องสรรเสริญเทพเจ้า ความรักต่อปิตุภูมิ และเกียรติยศของทหาร มีการเตรียมรายงานจำนวนมากเกี่ยวกับกรุงโรมโบราณ ซึ่งอธิบายถึงความสำเร็จของกรุงโรม
วัฒนธรรมของกรุงโรมโบราณ
นักวิทยาศาสตร์แบ่งประวัติศาสตร์วัฒนธรรมโรมันโบราณออกเป็นสามช่วง:
- รอยัล (ศตวรรษที่ 8-6 ก่อนคริสต์ศักราช)
- รีพับลิกัน (ศตวรรษที่ 6-1 ก่อนคริสต์ศักราช)
- อิมพีเรียล (ศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสตกาล - คริสตศตวรรษที่ 5)
สมัยราชวงศ์ถือเป็นยุคดึกดำบรรพ์ในแง่ของการพัฒนาวัฒนธรรม อย่างไรก็ตาม สมัยนั้นชาวโรมันมีอักษรเป็นของตัวเอง
วัฒนธรรมทางศิลปะของชาวโรมันมีความคล้ายคลึงกับกรีก แต่มีลักษณะเฉพาะของตัวเอง ตัวอย่างเช่นประติมากรรมของกรุงโรมโบราณได้รับอารมณ์ บนใบหน้าของตัวละคร ช่างแกะสลักชาวโรมันเริ่มถ่ายทอดสภาพจิตใจ โดยเฉพาะอย่างยิ่งประติมากรรมร่วมสมัยมากมาย - ซีซาร์, ครัสซัส, เทพเจ้าต่าง ๆ , พลเมืองธรรมดา
ในสมัยของกรุงโรมโบราณ แนวคิดทางวรรณกรรมอย่าง "นวนิยาย" ปรากฏขึ้นเป็นครั้งแรก ในบรรดากวีที่แต่งเรื่องตลก ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ Lucilius ซึ่งเป็นผู้แต่งบทกวีในหัวข้อประจำวัน หัวข้อโปรดของเขาคือการเยาะเย้ยความหลงใหลในการบรรลุความร่ำรวยต่างๆ
บทความ 4 อันดับแรกที่อ่านพร้อมกับสิ่งนี้
Roman Livius Andronicus ซึ่งทำงานเป็นนักแสดงในเรื่องโศกนาฏกรรมรู้ภาษากรีก เขาสามารถแปลโอดิสซีย์ของโฮเมอร์เป็นภาษาละตินได้ อาจอยู่ภายใต้ความประทับใจของงาน Virgil จะเขียน "Aeneid" ของเขาเกี่ยวกับ Trojan Aeneas ซึ่งกลายเป็นบรรพบุรุษของชาวโรมันทั้งหมดที่อยู่ห่างไกล
ข้าว. 1. การลักพาตัวสตรีชาวซาบีน
ปรัชญาได้มาถึงการพัฒนาที่ไม่ธรรมดา แนวโน้มทางปรัชญาดังต่อไปนี้เกิดขึ้น: Roman Stoicism ซึ่งมีหน้าที่เพื่อให้บรรลุอุดมคติทางจิตวิญญาณและศีลธรรมและ Neoplatonism ซึ่งเป็นสาระสำคัญของการพัฒนาจุดจิตวิญญาณสูงสุดของจิตวิญญาณมนุษย์และความสำเร็จของความปีติยินดี
ในกรุงโรม นักวิทยาศาสตร์โบราณ Ptolemy ได้สร้างระบบ geocentric ของโลก เขายังเป็นเจ้าของผลงานด้านคณิตศาสตร์และภูมิศาสตร์มากมาย
เพลงของกรุงโรมโบราณเลียนแบบภาษากรีก นักดนตรี นักแสดง และประติมากรได้รับเชิญจากเฮลลาส บทกวีของฮอเรซและโอวิดเป็นที่นิยม เมื่อเวลาผ่านไป การแสดงดนตรีได้กลายเป็นตัวละครที่น่าตื่นตาตื่นใจ พร้อมด้วยการแสดงละครหรือการต่อสู้แบบกลาดิเอเตอร์
จดหมายจากกวีชาวโรมัน Martial ได้รับการเก็บรักษาไว้ซึ่งเขาอ้างว่าถ้าเขากลายเป็นครูสอนดนตรีเขาจะรับประกันวัยชราที่สะดวกสบาย นี่แสดงให้เห็นว่านักดนตรีเป็นที่ต้องการอย่างมากในกรุงโรม
งานวิจิตรศิลป์ในกรุงโรมมีประโยชน์ในธรรมชาติ มันถูกนำเสนอโดยชาวโรมันเพื่อเติมเต็มและจัดระเบียบพื้นที่อยู่อาศัย เช่นเดียวกับสถาปัตยกรรมที่ดำเนินการในรูปแบบของความยิ่งใหญ่และความยิ่งใหญ่
สรุปแล้ว เราสังเกตว่าวัฒนธรรมโรมันถือได้ว่าเป็นผู้สืบทอดของกรีก อย่างไรก็ตาม ชาวโรมันได้นำและปรับปรุงอย่างมากในวัฒนธรรมนั้น กล่าวอีกนัยหนึ่งนักเรียนได้เหนือกว่าครู
ข้าว. 2. การก่อสร้างถนนโรมัน
ในด้านสถาปัตยกรรม ชาวโรมันสร้างอาคารของตนให้คงอยู่นานหลายศตวรรษ Baths of Caracalla เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของความใหญ่โตในการก่อสร้าง สถาปนิกใช้เทคนิคเช่นการใช้ Palestras, สนามหญ้า Peristyle, สวน ห้องอาบน้ำมาพร้อมกับอุปกรณ์ทางเทคนิคที่ซับซ้อน
โครงสร้างโรมันอันสง่างามถือได้ว่าเป็นถนนที่ใช้มาจนถึงทุกวันนี้ กำแพงป้องกันที่มีชื่อเสียงของ Trajan และ Hadrian ท่อระบายน้ำ และแน่นอนว่าอัฒจันทร์ Flavian (โคลีเซียม)
ข้าว. 3. โคลอสเซียม
เราได้เรียนรู้อะไรบ้าง?
พูดสั้น ๆ เกี่ยวกับวัฒนธรรมของกรุงโรมโบราณเราทราบว่าสร้างขึ้นด้วยการวางแนวทางทหารและตระหง่านซึ่งสร้างขึ้นมานานหลายศตวรรษวางรากฐานสำหรับวัฒนธรรมยุโรปในอนาคตทั้งหมดทิ้งร่องรอยไว้ในการพัฒนาอารยธรรมและกระตุ้นความชื่นชมในหมู่ลูกหลาน
แบบทดสอบหัวข้อ
รายงานการประเมินผล
คะแนนเฉลี่ย: 4.6. คะแนนที่ได้รับทั้งหมด: 244
ข้อได้เปรียบหลักของประติมากรรมโรมันโบราณคือความสมจริงและความถูกต้องของภาพ ประการแรก นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าชาวโรมันมีลัทธิบรรพบุรุษที่เข้มแข็ง และตั้งแต่ช่วงแรกสุดของประวัติศาสตร์โรมัน ก็มีธรรมเนียมที่จะต้องถอดหน้ากากขี้ผึ้งหลังมรณกรรม ซึ่งต่อมาช่างแกะสลักได้นำมาเป็นพื้นฐานสำหรับรูปเหมือนประติมากรรม .
แนวคิดของ "ศิลปะโรมันโบราณ" มีความหมายตามอำเภอใจมาก ประติมากรชาวโรมันทั้งหมดมีต้นกำเนิดมาจากกรีก ในแง่สุนทรียศาสตร์ ประติมากรรมโรมันโบราณทั้งหมดเป็นแบบจำลองของกรีก นวัตกรรมนี้เป็นการผสมผสานระหว่างความปรารถนาของชาวกรีกในเรื่องความกลมกลืน ความแข็งแกร่งของโรมัน และลัทธิแห่งความแข็งแกร่ง
ประวัติความเป็นมาของประติมากรรมโรมันโบราณแบ่งออกเป็นสามส่วน ได้แก่ ศิลปะของชาวอิทรุสกัน พลาสติกในยุคสาธารณรัฐ และศิลปะจักรวรรดิ
ศิลปะอิทรุสกัน
ประติมากรรมอีทรัสคันมีจุดประสงค์เพื่อประดับโกศศพ โกศเหล่านี้ถูกสร้างขึ้นในรูปแบบของร่างกายมนุษย์ ความสมจริงของภาพถือเป็นสิ่งจำเป็นในการรักษาความสงบเรียบร้อยในโลกแห่งวิญญาณและผู้คน ผลงานของปรมาจารย์อีทรัสคันโบราณ แม้จะมีความดั้งเดิมและความไม่สมบูรณ์ของภาพ แต่ก็แปลกใจกับบุคลิกลักษณะเฉพาะของแต่ละภาพ ลักษณะและพลังงานของภาพ
ประติมากรรมแห่งสาธารณรัฐโรมัน
ประติมากรรมแห่งยุคสาธารณรัฐมีลักษณะเฉพาะด้วยความตระหนี่ทางอารมณ์ความเฉยเมยและความหนาวเย็น มีความประทับใจในการแยกภาพออกอย่างสมบูรณ์ นี่เป็นเพราะการทำซ้ำของหน้ากากแห่งความตายเมื่อสร้างประติมากรรม สถานการณ์ได้รับการแก้ไขบ้างโดยสุนทรียศาสตร์กรีกศีลตามที่คำนวณสัดส่วนของร่างกายมนุษย์
ภาพนูนต่ำนูนสูงจำนวนมากของเสาชัยสมรภูมิ วัด ซึ่งเป็นของยุคนี้ ตื่นตาตื่นใจกับความสง่างามของเส้นสายและความสมจริง โดยเฉพาะอย่างยิ่งรูปปั้นทองสัมฤทธิ์ของ "หมาป่าแห่งโรมัน" ตำนานพื้นฐานของกรุงโรมซึ่งเป็นศูนย์รวมวัตถุของอุดมการณ์โรมัน - นี่คือความสำคัญของรูปปั้นนี้ในวัฒนธรรม การทำให้เป็นมาตรฐานของพล็อต, สัดส่วนที่ไม่ถูกต้อง, ความมหัศจรรย์, อย่างน้อยไม่ได้ป้องกันไม่ให้ใครชื่นชมพลวัตของงานนี้, ความคมชัดและอารมณ์พิเศษของมัน
แต่ความสำเร็จหลักในงานประติมากรรมในยุคนี้คือภาพเหมือนประติมากรรมที่เหมือนจริง ต่างจากกรีซที่ซึ่งสร้างภาพเหมือน ปรมาจารย์อยู่ภายใต้กฎแห่งความสามัคคีและความงามในทุกลักษณะเฉพาะของแบบจำลอง ปรมาจารย์ชาวโรมันคัดลอกรายละเอียดปลีกย่อยทั้งหมดของรูปลักษณ์ของนางแบบอย่างระมัดระวัง ในทางกลับกัน สิ่งนี้มักจะนำไปสู่การลดความซับซ้อนของรูปภาพ ความหยาบของเส้น และการลบออกจากความสมจริง
ประติมากรรมของจักรวรรดิโรมัน
งานของศิลปะของอาณาจักรใด ๆ คือการยกย่องจักรพรรดิและรัฐ โรมก็ไม่มีข้อยกเว้น ชาวโรมันในยุคของจักรวรรดิไม่สามารถจินตนาการถึงบ้านของพวกเขาได้หากปราศจากรูปปั้นของบรรพบุรุษ เทพเจ้า และจักรพรรดิ ดังนั้นตัวอย่างมากมายของศิลปะพลาสติกของจักรวรรดิยังคงมีชีวิตรอดมาจนถึงทุกวันนี้
อย่างแรกเลย เสาชัยชนะของ Trajan และ Marcus Aurelius สมควรได้รับความสนใจ เสาประดับด้วยรูปปั้นนูนที่บอกเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับปฏิบัติการทางทหาร การหาประโยชน์ และถ้วยรางวัล ภาพนูนต่ำนูนสูงดังกล่าวไม่เพียงแต่เป็นงานศิลปะที่สร้างความตื่นตาตื่นใจกับความแม่นยำของภาพ การจัดองค์ประกอบแบบหลายร่าง ความกลมกลืนของเส้นสาย และความละเอียดอ่อนของงานเท่านั้น แต่ยังเป็นแหล่งประวัติศาสตร์อันล้ำค่าที่ให้คุณฟื้นฟูรายละเอียดในชีวิตประจำวันและการทหารของ ยุคจักรวรรดิ
รูปปั้นของจักรพรรดิในฟอรัมของกรุงโรมสร้างขึ้นในลักษณะที่หยาบคายและหยาบคาย ไม่มีร่องรอยของความกลมกลืนและความงามแบบกรีกที่เป็นลักษณะเฉพาะของศิลปะโรมันยุคแรกอีกต่อไป อันดับแรก ปรมาจารย์ต้องแสดงให้เห็นถึงผู้ปกครองที่เข้มแข็งและแข็งแกร่ง นอกจากนี้ยังมีการออกจากความสมจริง จักรพรรดิโรมันถูกพรรณนาว่าเป็นนักกีฬา ร่างสูง แม้ว่าจะมีน้อยคนนักที่จะมีร่างกายที่กลมกลืนกัน
เกือบตลอดเวลาในช่วงเวลาของจักรวรรดิโรมัน รูปปั้นของเทพเจ้าถูกวาดด้วยใบหน้าของจักรพรรดิผู้ปกครอง ดังนั้นนักประวัติศาสตร์จึงรู้ได้อย่างน่าเชื่อถือว่าจักรพรรดิแห่งรัฐโบราณที่ใหญ่ที่สุดมีหน้าตาเป็นอย่างไร
แม้จะมีความจริงที่ว่าศิลปะโรมันโดยไม่ต้องสงสัยใด ๆ เข้าสู่คลังสมบัติของโลกของผลงานชิ้นเอกมากมายในสาระสำคัญมันเป็นเพียงความต่อเนื่องของกรีกโบราณ ชาวโรมันได้พัฒนาศิลปะโบราณ ทำให้มันงดงาม สง่าผ่าเผย สว่างไสวยิ่งขึ้น ในทางกลับกัน เป็นชาวโรมันที่สูญเสียความรู้สึกถึงสัดส่วน ความลึก และเนื้อหาเชิงอุดมคติของศิลปะโบราณยุคแรก
ประติมากรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดในโรม
มรดกทางวัฒนธรรมและโบราณคดีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเมืองนิรันดร์ ซึ่งทอจากยุคประวัติศาสตร์ที่แตกต่างกัน ทำให้กรุงโรมมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว มีการรวบรวมผลงานศิลปะจำนวนมากอย่างไม่น่าเชื่อในเมืองหลวงของอิตาลี - ผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงที่รู้จักกันทั่วโลกซึ่งอยู่เบื้องหลังชื่อของพรสวรรค์ที่ยอดเยี่ยม ในบทความนี้เราต้องการพูดคุยเกี่ยวกับประติมากรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดในกรุงโรมซึ่งคุ้มค่าแก่การดู
เป็นเวลาหลายศตวรรษแล้วที่กรุงโรมเป็นศูนย์กลางของศิลปะโลก ตั้งแต่สมัยโบราณ ผลงานชิ้นเอกของการสร้างสรรค์จากมือมนุษย์ได้ถูกนำไปยังเมืองหลวงของจักรวรรดิ ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา พระสันตะปาปา พระคาร์ดินัล และตัวแทนของขุนนางได้สร้างพระราชวังและโบสถ์ ตกแต่งด้วยจิตรกรรมฝาผนัง ภาพวาด และประติมากรรมที่สวยงาม อาคารที่สร้างขึ้นใหม่หลายแห่งในยุคนี้ให้ชีวิตใหม่แก่องค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมและการตกแต่งของสมัยโบราณ - เสาโบราณ เมืองหลวง เสาหินอ่อน และประติมากรรมถูกพรากไปจากอาคารในสมัยของจักรวรรดิ บูรณะและติดตั้งในสถานที่ใหม่ นอกจากนี้ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยายังทำให้โรมมีการสร้างสรรค์อันยอดเยี่ยมใหม่ๆ อย่างไม่รู้จบ รวมทั้งผลงานของมีเกลันเจโล, คาโนวา, เบอร์นีนี และประติมากรมากความสามารถอีกมากมาย
นอนกระเทย
Capitoline She-wolf
สิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับชาวโรมันคือ "Capitoline she-wolf" ซึ่งเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ Capitoline ในปัจจุบัน ตามตำนานเกี่ยวกับการก่อตั้งกรุงโรม ฝาแฝด Romulus และ Remus ได้รับการเลี้ยงดูจากหมาป่าตัวเมียที่อยู่ใกล้ Capitoline Hill
เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่ารูปปั้นทองสัมฤทธิ์ถูกสร้างขึ้นโดยชาวอิทรุสกันในศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสตกาล แต่นักวิจัยสมัยใหม่มักจะสันนิษฐานว่า She-Wolf ถูกสร้างขึ้นในภายหลังมาก - ในช่วงยุคกลาง ตัวเลขของฝาแฝดถูกเพิ่มเข้ามาในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 15 ผลงานของพวกเขาไม่ได้รับการจัดตั้งขึ้นอย่างแน่นอน เป็นไปได้มากว่าพวกเขาถูกสร้างขึ้นโดย Antonio del Pollaiolo
เลาคูนและลูกชาย
หนึ่งในประติมากรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดในกรุงโรมตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์ Pio Clementine ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของพิพิธภัณฑ์วาติกัน ผลงานชิ้นนี้เป็นงานสำเนาโรมันที่ทำจากหินอ่อน ซึ่งเกิดขึ้นระหว่างศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสตกาล และฉันศตวรรษที่ หลังจากกรีกบรอนซ์ดั้งเดิม กลุ่มประติมากรรมที่แสดงฉากการต่อสู้ของLaocoönและบุตรชายของเขากับงู สันนิษฐานว่าตกแต่งวิลล่าส่วนตัวของจักรพรรดิติตัส
รูปปั้นนี้ถูกค้นพบเมื่อต้นศตวรรษที่ 16 ในอาณาเขตของไร่องุ่นที่ตั้งอยู่บนเนินเขาของ Oppio ซึ่งเป็นเจ้าของโดย Felice de Fredis ใน Basilica of Santa Maria ใน Aracoeli บนหลุมฝังศพของ Felice คุณสามารถเห็นจารึกที่บอกเกี่ยวกับข้อเท็จจริงนี้ Michelangelo Buonarroti และ Giuliano da Sangallo ได้รับเชิญให้เข้าร่วมการขุดเพื่อค้นหา
กลุ่มประติมากรรมในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยากลุ่มนี้สร้างเสียงสะท้อนที่แข็งแกร่งในกลุ่มคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ และมีอิทธิพลต่อการพัฒนาศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอิตาลี ไดนามิกอันน่าทึ่งและความเป็นพลาสติกของรูปแบบของงานโบราณเป็นแรงบันดาลใจให้ปรมาจารย์ในยุคนั้นหลายคน เช่น Michelangelo, Titian, El Greco, Andrea del Sarto และอื่นๆ
ประติมากรรมโดย Michelangelo
ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ตลอดกาลซึ่งเกือบทุกคนรู้จักชื่อ - Michelangelo Buonarroti - ประติมากร สถาปนิก ศิลปินและกวี แม้ว่างานของผู้มีความสามารถส่วนใหญ่จะอยู่ในฟลอเรนซ์และโบโลญญา แต่ในกรุงโรม คุณยังสามารถทำความคุ้นเคยกับผลงานบางส่วนของเขาได้อีกด้วย ในวาติกัน ในมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ ผลงานชิ้นเอกของโลกจากทุกยุคทุกสมัยถูกเก็บรักษาไว้ - กลุ่มประติมากรรม Pieta โดย Michelangelo วาดภาพพระแม่มารีที่ไว้ทุกข์พระเยซูซึ่งถูกนำลงมาจากไม้กางเขนหลังจากการตรึงกางเขน ในขณะที่ผลิตผลงานชิ้นนี้ อาจารย์อายุเพียง 24 ปีเท่านั้น นอกจากนี้ Pieta เป็นงานเดียวที่ลงนามด้วยมือของอาจารย์
Pieta
ผลงานอื่นของ Buonarroti สามารถชมได้ที่วิหาร San Pietro ใน Vincoli มีหลุมศพขนาดใหญ่ของสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 ซึ่งสร้างมานานกว่าสี่ทศวรรษ แม้จะมีความจริงที่ว่าโครงการดั้งเดิมของอนุสาวรีย์งานศพไม่เคยดำเนินการอย่างเต็มที่ แต่บุคคลหลักที่ประดับประดาอนุสาวรีย์และแสดงตัวตนของโมเสสนั้นสร้างความประทับใจอย่างมาก
โมเสส
ประติมากรรมดูสมจริงมากจนสามารถสื่อถึงลักษณะและอารมณ์ของตัวละครในพระคัมภีร์ได้อย่างเต็มที่
ประติมากรรมโดย Lorenzo Bernini
อัจฉริยะอีกคนหนึ่งที่มีชื่อเกี่ยวข้องกับโรมอย่างใกล้ชิดคือ Jean Lorenzo Bernini ต้องขอบคุณงานของเขา Eternal City จึงมีรูปลักษณ์ใหม่ ตามโครงการของ Bernini พระราชวังและโบสถ์ถูกสร้างขึ้น สี่เหลี่ยมและน้ำพุได้รับการติดตั้ง Bernini ร่วมกับนักเรียนของเขาออกแบบสะพานแห่ง Holy Angel ได้สร้างประติมากรรมจำนวนมากอย่างไม่น่าเชื่อซึ่งหลายแห่งยังคงประดับประดาอยู่ตามถนนในกรุงโรม
เบอร์นีนี่. น้ำพุแห่งแม่น้ำทั้งสี่ใน Piazza Navona ชิ้นส่วน
หุ่นหินอ่อนที่เย้ายวนด้วยรูปแบบที่นุ่มนวลและสง่างามเป็นพิเศษทำให้ประหลาดใจกับประสิทธิภาพอันยอดเยี่ยม: หินเย็นที่ดูอบอุ่นและนุ่มนวล และตัวละครขององค์ประกอบประติมากรรมยังมีชีวิตอยู่
ในบรรดาผลงานที่โด่งดังที่สุดของ Bernini ซึ่งคุ้มค่าแก่การดูด้วยตาคุณเอง ที่แรกในรายการของเราถูกครอบครองโดย "Abduction of Proserpina" และ "Apollo and Daphne" ซึ่งประกอบขึ้นเป็นคอลเลกชันของ Borghese Gallery อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับผลงานเหล่านี้ รวมถึงผลงานชิ้นเอกอื่นๆ ของ Borghese Gallery
อพอลโลและแดฟนี
Ecstasy of Blessed Ludovica Albertoni ผลงานชิ้นเอกอีกชิ้นหนึ่งของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ ประติมากรรมชิ้นนี้สร้างขึ้นเพื่อเป็นอนุสรณ์งานศพตามคำร้องขอของพระคาร์ดินัล ปาลุซซี แสดงให้เห็นภาพแห่งความปีติยินดีทางศาสนาของลูโดวิกา อัลเบอร์โตนี ซึ่งอาศัยอยู่ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 15 และ 16 ประติมากรรมประดับประดาโบสถ์ Altieri ซึ่งตั้งอยู่ในมหาวิหาร San Francesco a Ripa ในพื้นที่ Trastevere
ความปีติยินดีของผู้ได้รับพร Ludovica Albertoni
งานที่คล้ายกันอีกชิ้นหนึ่งถูกเก็บไว้ในมหาวิหาร Santa Maria della Vittoria "ความปีติยินดีของนักบุญเทเรซา" แกะสลักโดยลอเรนโซ เบอร์นีนีตามคำสั่งของพระคาร์ดินัลชาวเวนิสเมื่อปลายศตวรรษที่ 17 ตัวละครหลักของงานคือ Saint Teresa ซึ่งหมกมุ่นอยู่กับความเข้าใจทางจิตวิญญาณ บริเวณใกล้เคียงกับพื้นหลังของแสงสีทองระยิบระยับเป็นร่างของทูตสวรรค์ที่ชี้นำลูกศรเข้าไปในร่างที่อ่อนล้าของนักบุญ โครงเรื่องสำหรับกลุ่มประติมากรรมเป็นเรื่องราวที่แม่ชีชาวสเปนเทเรซาบรรยายเกี่ยวกับความฝันที่เธอเห็นนางฟ้าที่เจาะครรภ์ของเธอด้วยลูกศรแห่งแสงศักดิ์สิทธิ์ซึ่งทำให้เธอต้องประสบกับความทุกข์ทรมานจากความยั่วยวน
ความปีติยินดีของนักบุญเทเรซา
Paolina Borghese โดยประติมากร Antonio Canova
ผลงานชิ้นเอกที่มีความสำคัญระดับโลกอีกชิ้นหนึ่งคือ "Paolina Borghese" ที่ละเอียดอ่อนและโรแมนติก ซึ่งสร้างขึ้นในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 19 ในสไตล์นีโอคลาสสิกโดยประติมากร Antonio Canova ที่มีชื่อเสียง ประติมากรรมรูป Paolina Bonaparte น้องสาวของนโปเลียนได้รับหน้าที่ในโอกาสแต่งงานกับ Camillo Borghese เจ้าชายแห่งโรมัน
ประติมากรรมที่อธิบายไว้ในบทความนี้เป็นเพียงส่วนเล็ก ๆ ของผลงานชิ้นเอกระดับโลกมากมายที่ตั้งอยู่ในกรุงโรม อัจฉริยะที่ไม่ต้องสงสัยเลย และเป็นสิ่งที่ควรค่าแก่การดูอย่างน้อยหนึ่งครั้งในชีวิต
จนถึงศตวรรษที่ 20 ประวัติศาสตร์ของประติมากรรมโบราณถูกสร้างขึ้นตามลำดับเวลา - ครั้งแรกในกรีซ (ความมั่งคั่งของศิลปะในศตวรรษที่ 5-4 ก่อนคริสต์ศักราช) จากนั้นโรม (จุดสูงสุดของการเพิ่มขึ้นในศตวรรษที่ 1-2) ศิลปะ (Roma) ถือเป็นการแสดงออกถึงประเพณีวัฒนธรรมกรีกในช่วงท้ายซึ่งเป็นความสมบูรณ์ของความคิดสร้างสรรค์ในสมัยโบราณ
หลังจากการตีพิมพ์ผลงานโดยนักประวัติศาสตร์ศิลป์ Ranuccio Bianchi-Bandinelli และ Otto Brendel โบราณวัตถุก็ยอมรับว่าศิลปะโรมันเป็นปรากฏการณ์ที่แปลกใหม่และไม่เหมือนใคร ประติมากรรมของกรุงโรมโบราณถูกมองว่าเป็นโรงเรียนแห่งหัตถศิลป์คลาสสิกที่ยังไม่มีการเขียนประวัติศาสตร์
ในศตวรรษที่ 8 BC อี อาจารย์ชาวโรมันโบราณได้ผลักไสประเพณีของประติมากรชาวกรีกออกไปและเริ่มฝึกฝนความคิดสร้างสรรค์อย่างอิสระ
ประวัติศาสตร์ศิลปะโรมันโบราณแบ่งออกเป็นสี่ขั้นตอน:
- ยุคที่เก่าแก่ที่สุด (VIII-V ศตวรรษก่อนคริสต์ศักราช)
- ยุครีพับลิกันระยะเวลาของการก่อตัว (V - I ศตวรรษก่อนคริสต์ศักราช)
- การเพิ่มขึ้นของศิลปะจักรวรรดิโรมัน (คริสต์ศตวรรษที่ 1 - 2)
- ยุควิกฤต (III - IV ศตวรรษ AD)
ต้นกำเนิดของประติมากรรมโรมันโบราณคือศิลปะของตัวเอียงและอิทรุสกัน ผู้สร้างอนุสรณ์สถานทางวัฒนธรรมดั้งเดิม สิ่งประดิษฐ์ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือนักรบจาก Capestrano (Guerriero di Capestrano)
ประติมากรแห่งยุคโบราณสร้างภาพพอร์ตเทรตซึ่งเป็นภาพนูนต่ำนูนต่ำนูนสูงซึ่งแตกต่างจากงานกรีกโดยคุณภาพการดำเนินการโดยเฉลี่ย
ได้มีการพัฒนารูปปั้นดินเผาของวัดที่มีฟังก์ชั่นการตกแต่งและลัทธิ รูปปั้นเทพเจ้าขนาดใหญ่ปรากฏขึ้น เกินขนาดของรูปปั้นกรีก ในปี 1916 บนอาณาเขตของเมืองอิทรุสกันโบราณแห่ง Veii พบรูปปั้นดินเผาอันงดงามของ Apollo, Hermes, Venus ซึ่งสร้างขึ้นเพื่อการตกแต่งภายนอกของวิหาร Apollo (550 - 520 BC)
ลักษณะเด่นของประติมากรรมโรมันโบราณ
ผู้เขียนการศึกษาทางวิทยาศาสตร์ (Oscar Waldgauer, Grant Michael, V.D. Blavatsky) เชื่อว่ารูปปั้นของกรุงโรมโบราณไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นภาพจำลองของชาวกรีกเพราะ อนุสรณ์สถานทางวัฒนธรรมมีความโดดเด่นด้วยคุณลักษณะเฉพาะของแต่ละยุคสมัยของการพัฒนา
อาจารย์ชาวโรมันละทิ้งประเพณีของประติมากรชาวกรีกและไม่ได้สร้างภาพของบุคคลในอุดมคติความเป็นเอกเทศดำเนินไปตลอดประวัติศาสตร์ของภาพเหมือนของชาวโรมัน ซึ่งมีพื้นฐานมาจากประเพณีทางศาสนาในการสร้างหน้ากากแห่งความตาย
ขุนนางมีสิทธิที่จะเก็บรูปบรรพบุรุษที่เสียชีวิตไว้ในบ้านของพวกเขา ยิ่งภาพเหมือนมาก ครอบครัวก็ยิ่งมีเกียรติมากขึ้นเท่านั้น นี้อธิบายลักษณะ ลักษณะเด่นของประติมากรรมโรมัน: ความสมจริง ความเป็นรูปธรรม ความรู้เกี่ยวกับการแสดงออกทางสีหน้า และกล้ามเนื้อของใบหน้า
ประติมากรชาวกรีกซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิดเรื่องมนุษยนิยม ร้องเพลงของเทพเจ้าของเขาด้วยหินอ่อนในรูปของร่างกายมนุษย์ที่สมบูรณ์แบบ ช่างฝีมือชาวโรมันโบราณชอบที่จะทำงานกับหิน ดินเหนียว และทองสัมฤทธิ์ เทพเจ้าของพวกเขามีลักษณะที่คาดเดาไม่ได้ ทำให้เกิดความกลัวว่าจะตกเป็นเหยื่อของความโกรธเกรี้ยวของอำนาจที่สูงกว่า ประติมากรรมถูกครอบงำด้วยสัญลักษณ์เปรียบเทียบและสัญลักษณ์ เฉพาะในศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสต์ศักราช โรมเริ่มใช้หินอ่อน
ผลงานมีความโดดเด่นด้วยความเย็นชาทางอารมณ์และการปลดออก ประติมากรรมกรีกแบบเปิดโล่งตัดกับรูปของชาวโรมันที่คลุมศีรษะด้วยชายผ้าขณะสวดมนต์
อาจารย์ชาวกรีกเห็นประเภทของบุคคล: นักกีฬานักปรัชญาผู้บังคับบัญชาประติมากรชาวโรมันสร้างภาพบุคคลด้วยจิตวิญญาณของลัทธินิยมนิยมสุดโต่ง ตอกย้ำคุณลักษณะของบุคลิกลักษณะส่วนบุคคลของเขา
ตัวอย่างกรีกของศิลปะพลาสติก (รูปปั้น Herme) ช่างแกะสลักแห่งกรุงโรมได้เพิ่มรูปแบบใหม่ของการวาดภาพคน - หน้าอก
ประติมากรชาวกรีกเชื่อมโยงความคิดสร้างสรรค์กับตำนานกวี ประติมากรชาวโรมันมองโลกในแง่ดี
ต่างจากชาวกรีก ในช่วงของสาธารณรัฐตอนปลาย (264 - 27 ปีก่อนคริสตกาล) ชาวโรมันทำประติมากรรมชิ้นใหญ่เพียงเล็กน้อย การตั้งค่าให้กับรูปปั้นทองสัมฤทธิ์ของตัวเลขและเทพเจ้าที่โดดเด่น
มติของวุฒิสภากำหนดขนาด วัสดุ ลักษณะของรูปปั้น สามารถติดตั้งรูปคนขี่ม้าและชุดเกราะได้ก็ต่อเมื่อได้รับชัยชนะทางการทหารเท่านั้นงานของประติมากรคือการยึดครองครอบครัว ลักษณะชนเผ่า ตำแหน่งทางสังคม และสถานะของชาวโรมัน
มีการระบุผลงานจำนวนมากหรือมีข้อความจารึกบนแท่นพร้อมข้อมูลเกี่ยวกับแบบจำลอง แต่ชื่อของจิตรกรภาพเหมือนชาวโรมันโบราณยังไม่รอด
ประเภทและประเภท
ประติมากรรมของกรุงโรมโบราณประกอบด้วยสองประเภท:
- โล่งอก ("สูง" - นูนสูง "ต่ำ" - นูนต่ำ)
- ประติมากรรมทรงกลม (รูปปั้น หน้าอก องค์ประกอบ ตุ๊กตา)
นักวิทยาศาสตร์ของวิทยาศาสตร์ที่ซับซ้อนของสมัยโบราณระบุประเภทหลักของประติมากรรมโรมัน:
- ประวัติศาสตร์;
- ตำนาน;
- เชิงเปรียบเทียบ;
- สัญลักษณ์;
- การต่อสู้;
- ภาพเหมือน.
งานวิจิตรศิลป์ประเภทหนึ่งในกรุงโรมคือการบรรเทาทุกข์ ผู้เชี่ยวชาญมักจะวิเคราะห์ ถ่ายทอดภาพอย่างละเอียด บันทึกเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ได้อย่างน่าเชื่อถือ รั้วด้านหน้าของแท่นบูชาแห่งสันติภาพในกรุงโรม (13-9 ปีก่อนคริสตกาล) ภาพนูนต่ำนูนสูงของยุคจักรวรรดิ - ส่วนโค้งของ Trajan ใน Benevento (114-117) ได้รับการยอมรับว่าเป็นผลงานชิ้นเอกของยุคต้น
ลักษณะเด่นของประติมากรรมยุครุ่งเรือง
การเปลี่ยนแปลงของราชวงศ์อิมพีเรียลมีอิทธิพลต่อลักษณะโวหารของประติมากรรมโรมันโบราณ
เวลาของอาจารย์ใหญ่ออกัสตัส
นักวิชาการโบราณเรียกช่วงเวลาแห่งการครองราชย์ชื่อเล่นออกัสตัส (Octavianus Augustus) ซึ่งเป็น "ยุคทอง" ของรัฐโรมัน (27 ปีก่อนคริสตกาล - 14)
ประติมากรรมกรีกในยุคคลาสสิกที่มีรูปแบบเข้มงวดเป็นตัวอย่างสำหรับผู้ปกครองในการสร้างอาณาจักรที่สง่างาม ในประติมากรรมภาพเหมือน คุณลักษณะแต่ละอย่างจะถูกปรับให้เรียบ มาตรฐานทั่วไปคือรูปลักษณ์ทั่วไปที่ถูกใจอาจารย์ใหญ่
บรรทัดฐานที่จัดตั้งขึ้นนั้นปรากฏอยู่ในรูปปั้นครึ่งตัวของ Octavian ผู้ซึ่งต้องการแสดงภาพตัวเองในฐานะผู้ปกครองที่อายุน้อยและแข็งแรง
ภาพลักษณ์ในอุดมคตินั้นมองเห็นได้ชัดเจนในรูปปั้นที่ติดตั้งในฟอรัมหน้า (Panthevm) วิหารโรมันแห่งดาวอังคารผู้ล้างแค้น (Tempio di Marte Ultore nel Foro di Roma) ในปี พ.ศ. 2406 พบรูปปั้นทองสัมฤทธิ์สูง 2 เมตรใกล้เมืองพรีมา ปอร์ตา ซึ่งได้รับมอบหมายจากวุฒิสภาโรมัน
เดือนสิงหาคมเป็นตัวแทนของทายาทผู้ยิ่งใหญ่ของเหล่าทวยเทพซึ่งเท้าของกามเทพตั้งอยู่บนปลาโลมาความโล่งใจบนเปลือกหอยบอกผู้คนเกี่ยวกับชัยชนะของจักรพรรดิในการต่อสู้หลายครั้ง (พิพิธภัณฑ์ Chiaramonti - Museo Chiaramonti - วาติกัน).
อาจารย์สร้างภาพเหมือนผู้หญิงอิสระ เป็นครั้งแรกที่ภาพประติมากรรมของเด็ก ๆ ปรากฏขึ้น เทพธิดาแห่งโลก เทลลัส (เทลลัส) ที่สวยงาม วาดภาพไว้บนนูนด้านซ้ายของแท่นบูชาแห่งสันติภาพ (อารา ปาซิส) อุ้มทารกสองคนไว้บนเข่าของเธอ ล้อมรอบด้วยร่างของสัตว์ที่ได้รับอาหารอย่างดี
ศิลปะมีขึ้นเพื่อเชิดชูความเจริญรุ่งเรืองของกรุงโรมภายใต้จักรพรรดิองค์แรก
- ฉันแนะนำให้อ่านเกี่ยวกับ:
เวลา Julius - Claudius (27 - 68 BC) และ Flavius (69 - 96 BC)
ในรัชสมัยของจูเลียส - คลาวดิอุสและฟลาวิอุส รูปปั้นที่ยิ่งใหญ่ได้ปรากฏขึ้นเบื้องหน้า การร่ายเวทย์มนต์ทำให้เหล่าปรมาจารย์มอบคุณลักษณะเฉพาะของจักรพรรดิให้แม้แต่เหล่าทวยเทพ
เป็นครั้งแรกที่ความสมจริงปรากฏในภาพบุคคล ตัวอย่างเช่น รูปปั้นของ Claudius (Tiberius Claudius Augustus Germanicus) ประกอบด้วยสองส่วนที่แตกต่างกัน: หัวที่มีภาพวาดที่เหมือนจริงของใบหน้าที่ชราของสังฆราชผู้ยิ่งใหญ่และรูปปั้นในอุดมคติของเทพเจ้ากรีกดาวพฤหัสบดี
การปรากฏตัวของไม้บรรทัดจะแสดงโดยใช้แบบจำลองสามมิติ: หน้าผากกว้างที่มีริ้วรอย, ใบหน้าหย่อนคล้อย, หูที่ยื่นออกมา
รูปแบบใหม่เข้ามาแทนที่ความเรียบของลักษณะเฉพาะของหน้าอกพอร์ตเทรตด้วยการแสดงภาพจักรพรรดิโรมันที่สมจริง ในภาพพอร์ตเทรตหินอ่อน สีต่างๆ ใช้สำหรับแต้มริมฝีปาก ดวงตาเป็นสีงาช้าง ในรูปปั้นครึ่งตัวของบรอนซ์ หินกึ่งมีค่าถูกสอดเข้าไปในรูม่านตาเพื่อเพิ่มความแวววาวให้กับดวงตา
ประเภทของภาพเหมือนผู้หญิงกำลังพัฒนาในสองทิศทาง: คลาสสิกและ "แนวปฏิบัติ" ความจริงที่โหดเหี้ยมสะท้อนให้เห็นในรูปของหญิงชราชาวโรมัน (พิพิธภัณฑ์วาติกัน, พิพิธภัณฑ์ฆราวาสเกรกอเรียน - Museo Gregoriano Profano)
ใบหน้าบางกระสับกระส่าย หน้าผากย่น ถุงใต้ตามีน้ำมีนวล บ่งบอกถึงวัยชราที่กำลังใกล้เข้ามา ภาพผู้หญิงถูกนำเสนอในรูปแบบที่แตกต่างออกไปในรูปปั้นของคนแปลกหน้าซึ่งพบที่ประตูโบราณของเซนต์เซบาสเตียน (Porta San Sebastiano)
หญิงชาวโรมันครึ่งเปลือยกายแสดงโดยอโฟรไดท์ ผู้หญิงคนนั้นโค้งเอวของเธออย่างภาคภูมิใจ ยกขาขึ้น คลุมด้วยผ้าตายตัว หัวหน้ารูปเหมือนของหญิงชราชาวโรมันผู้เฒ่าผู้เฒ่าไม่สอดคล้องกับร่างในอุดมคติของเทพธิดามากนัก (วาติกัน. พิพิธภัณฑ์ Capitoline - Musei Capitolini)
เวลาของ Trajan (98-117) และ Hadrian (117 - 138)
ในรัชสมัยของจักรพรรดิทราจันและเฮเดรียน ประติมากรรมยังคงแสดงความยิ่งใหญ่ของจักรวรรดิอย่างต่อเนื่อง การใช้รูปแบบที่แตกต่างกันกำหนดการพัฒนาทางศิลปะสองขั้นตอน: Trajan และ Hadrian
เลาคูนและลูกชาย
องค์ประกอบประติมากรรมหินอ่อนแสดงให้เห็นการต่อสู้ของมนุษย์กับ Laocoon (Laocoon) นักบวชแห่งเทพเจ้า Apollo และบุตรชายของเขากับงู
งานนี้ถูกสร้างขึ้นใน 50 ของศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสต์ศักราช e. เป็นสำเนาของอนุสาวรีย์สำริดที่ไม่ได้รับการอนุรักษ์ของช่างแกะสลักชาวกรีก (Pergamon, 200 BC) (Michelangelo Buonarroti) ส่งโดยสมเด็จพระสันตะปาปา Julius II เพื่อประเมินการค้นพบยืนยันความถูกต้องของงานและสังเกตไดนามิกที่น่าทึ่งและความเป็นพลาสติกของการสร้างประติมากรชาวโรมันโบราณ หนึ่งในประติมากรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดของกรุงโรมโบราณถูกเก็บไว้ใน (Museo Pio-Clementino) นครวาติกัน
โกศดินเผาจากศตวรรษที่ 6 ก่อนคริสต์ศักราช เป็นตัวอย่างอนุสรณ์สถานของลัทธิงานศพ
ฝาเป็นรูปทรงหัวคน ประดับหน้ากากทองสัมฤทธิ์ (Canopus Chiusi) ปรมาจารย์ชาวอิทรุสกันพยายามรักษารูปลักษณ์ของผู้ตาย: ใบหน้าขนาดใหญ่, จมูกขนาดใหญ่, ริมฝีปากแคบ, ผมตรงที่ลากเส้นด้วยดินเหนียว ความคล้ายคลึงของภาพเหมือนเป็นกุญแจสำคัญสู่ความเป็นอมตะในต่างโลก ที่จับของภาชนะสำหรับพิธีกรรมทำขึ้นในรูปของมือมนุษย์ ความปรารถนาที่จะสร้างภาพที่น่าเชื่อถือได้กลายเป็นพื้นฐานสำหรับการเกิดขึ้นของภาพเหมือนของชาวอิทรุสกัน (ปารีส, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ - Musee du Louvre)
นักรบจาก Capestrano
รูปปั้นโบราณศตวรรษที่ 6 ก่อนคริสตกาล (พบในปี 1934) เป็นภาพนักรบผู้สงบนิ่ง (Guerriero di Capestrano) แห่งเผ่า Piceni
ผู้เขียนออกจากตัวอย่างลักษณะของพลาสติกกรีกโบราณ - คูรอส (รูปปั้นของนักกีฬาหนุ่ม) ก้าวเท้าซ้ายของเขา ประติมากรที่ไม่รู้จัก ซึ่งแตกต่างจากชาวกรีก แสดงให้เห็นร่างที่มีสะโพกใหญ่เกินจริง ไหล่กว้าง หน้ากากบนใบหน้า และหมวกที่มีทุ่งนาขนาดเหลือเชื่อ การสร้างรูปแบบสามมิติที่มีเสาด้านข้าง ช่องว่างระหว่างน่องของขาและเอวทำให้เชื่อว่ารูปปั้นนักรบบนแท่นเป็นของประติมากรรมทรงกลม โบราณวัตถุจัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติ (Chieti)
ม้าดินเผามีปีก
การตกแต่งของวิหาร Ara della Regina (Dell'Ara della Regina) ใน Tarquinia สร้างขึ้นในศตวรรษที่ 4 ก่อนคริสต์ศักราช
ร่างของม้าที่อยู่บนหน้าจั่วของอาคารทางศาสนา โค้งคอ กางปีก และขยับเท้าเพื่อเตรียมพร้อมที่จะอุ้มนักขี่ม้าศักดิ์สิทธิ์ขึ้น สิ่งมีชีวิตในเทพนิยายนั้นใกล้เคียงกับภาพจริงเนื่องจากความตึงเครียดของกล้ามเนื้อและความกระวนกระวายใจในการเคลื่อนไหว สามารถพบเห็นม้ามีปีกได้ที่พิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติ Tarquinia
ความฝันของอาเรซโซ
คิเมราจากอาเรซโซ (อาเรซโซ) ซึ่งสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสตกาล ถือเป็นจุดสุดยอดของการหล่อทองสัมฤทธิ์โบราณ
หุ่นที่น่าอัศจรรย์ของสิงโตที่มีหัวแพะและหางเป็นรูปงูเป็นตัวอย่างของสัญลักษณ์ในงานประติมากรรมสัตว์ดังกล่าวเป็นภาพสามองค์ของพระมารดาแห่งทวยเทพ: สัญลักษณ์ของการเกิดและการให้อาหารคือแพะ สัญลักษณ์ของชีวิตคือสิงโต ความตาย – งู. พบได้ในศตวรรษที่ 16 รูปปั้นทองสัมฤทธิ์สูง 79 ซม. จัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งฟลอเรนซ์ (Museo Archeologico Nazionale di Firenze)
หัวหน้าคนบูดบึ้ง
หัวของชายผู้มืดมน (“Malvolta”) สูง 16.2 ซม. ถูกสร้างขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 5 BC อี
รูปลักษณ์ที่แน่วแน่ของรูปประติมากรรมนั้นเกิดจากดวงตา ทั้งเด็กและผู้ใหญ่ และปากตามอำเภอใจ นักวิจารณ์ศิลปะพบความคล้ายคลึงที่โดดเด่นของ "มัลโวลตา" กับหัวหน้าของเซนต์. ประติมากรรมจอร์จ (โดนาเทลโล) สร้างขึ้นโดยปรมาจารย์หลังพันปี ประติมากรรมที่พบในเมือง Veii ถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ Roman Museum of Villa Giulia (Museo Villa Giulia)
หินอ่อนนูนจากแท่นบูชาแห่งสันติภาพของออกัสตัส
Capitoline Brutus
ส่วนหนึ่งของประติมากรรมสำริด (หัวของชายคนหนึ่ง) ที่ค้นพบระหว่างการขุดค้นในกรุงโรมในปี ค.ศ. 1564 ทำให้เกิดความกระฉับกระเฉงด้วยความปลอดภัย
งานที่ทำใน 300 - 275 ปี BC ถือเป็นผลงานชิ้นเอกของศิลปะอีทรัสคันในแง่ของพลังของการแสดงออกของภาพและเทคนิคของการดำเนินการ หนึ่งในประติมากรรมที่เก่าแก่ที่สุดที่พบน่าจะเป็นภาพเหมือนของผู้ก่อตั้งสาธารณรัฐโรมัน Lucius Junius Brutus (Lucius Iunius Brutus, Bruto Capitolino) ใบหน้าดูมีชีวิตชีวาด้วยการฝังแผ่นงาช้างและหินสีที่สอดเข้าไปในรูม่านตา ประติมากรถ่ายทอดลักษณะของบุคคลที่โดดเด่น นักสู้ต่อต้านเผด็จการไม่ถอยหนีเมื่อเผชิญกับความยากลำบาก (พิพิธภัณฑ์ Capitoline วังของอนุรักษ์นิยม).
รูปปั้น Aulus Metellus
รูปปั้นทองสัมฤทธิ์ของนักพูด Aulus Metellus (Arringatore) ซึ่งสร้างขึ้นเมื่อประมาณ 100 ปีก่อนคริสตกาล ถูกพบในปี 1566 ที่ด้านล่างของทะเลสาบ Trasimene
นักปราศรัยซึ่งเป็นปรมาจารย์ชาวโรมัน Aulus Metellus ยื่นมือออกไปและเรียกร้องความสนใจ ภาพพอร์ตเทรตปราศจากอุดมคติ สร้างธรรมชาติอย่างตรงไปตรงมา: รูปร่างอ้วนพี ใบหน้าเหี่ยวย่น ปากคดเคี้ยว งานนี้เป็นตัวอย่างแรกของภาพเหมือนของชาวโรมันในยุคแรกๆ จารึกที่ขอบเสื้อคลุมระบุว่าใครเป็นผู้สร้างรูปปั้นเพื่อเป็นเกียรติแก่ใคร (พิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติ ฟลอเรนซ์ - Museo archeologico nazionale di Firenze).
รูปปั้นเจอร์มานิคัส
ประติมากรรมหินอ่อนปลายศตวรรษที่ 1 ปีก่อนคริสตกาล เป็นตัวแทนของวีรบุรุษของนายพลโรมันและรัฐบุรุษเจอร์มานิคัส
หลานชายบุญธรรมของทิเบริอุส (จักรพรรดิโรมันองค์ที่สอง) เป็นชายที่มีความงามและความกล้าหาญที่หายาก เมื่ออายุได้ 34 ปี เขาตกเป็นเหยื่อของแผนการร้ายในวังและถูกวางยาพิษด้วยยาพิษที่ออกฤทธิ์ช้า ผู้บังคับบัญชาวิทยาศาสตร์ที่มีคารมคมคายและมีความสามารถได้รับความรักที่สมควรได้รับจากผู้คน ประติมากรที่ไม่รู้จักบ่งบอกถึงความสง่างามของรูปร่างที่อ่อนเยาว์และภาพลักษณ์ในอุดมคติของ Germanicus ซึ่งความตายทำให้เกิดความเศร้าโศกในหมู่ชาวโรมัน (ปารีส พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ − Musee du Louvre)
ในศตวรรษที่ 15 ในระหว่างการขุดค้นจัตุรัสการค้าที่เก่าแก่ที่สุดของกรุงโรม (Bull Forum) พบรูปปั้นทองสัมฤทธิ์ปิดทองของ Hercules
ตัวเลขสูง 241 ซม. แสดงถึงภาพของเฮอร์คิวลีสฮีโร่ในตำนานกรีกงานนี้เสร็จสิ้นในศตวรรษที่สองก่อนคริสต์ศักราช นักกีฬารูปร่างผอมเพรียวปราบ Kaka ผู้ซึ่งขโมยวัวของเขาไป ทางขวาของฮีโร่คือกระบองที่ต่ำลงทางด้านซ้าย - แอปเปิ้ลสีทองของ Hesperides รูปปั้นยืนอยู่ในวิหารของ Hercules the Conqueror ซึ่งสร้างขึ้นบน Bull Forum ซึ่งเคยขายวัว (โรม พิพิธภัณฑ์ Capitoline −Musei Capitolini)
ภาพประติมากรรมหญิงในสมัยฟลาเวียน
ภาพเหมือนหินอ่อนของหญิงสาวชาวโรมัน (คริสตศตวรรษที่ 1) สะท้อนให้เห็นถึงความปรารถนาของมเหสีของจักรพรรดิ ธิดา และสตรีชาวโรมันผู้สูงศักดิ์ที่จะอวดความงามและแฟชั่น
ทรงผมที่มีความซับซ้อนสูง ดวงตารูปทรงอัลมอนด์ ขนคิ้วฟู คอยาว ริมฝีปากที่กำหนดไว้อย่างสวยงามทำให้ภาพเป็นกวีนิพนธ์พิเศษ การทำให้รูปลักษณ์อ่อนลงโดยการทำให้พื้นผิวหินอ่อนเรียบขึ้นโดยประติมากรโดยใช้เทคนิคการเจาะ งานนี้ทำในลักษณะศิลปะพิเศษจัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ Capitoline (Musei Capitolini) ในกรุงโรม
ภาพบทกวีแห่งความเยาว์วัยและความงามเป็นตัวแทนของรูปปั้นหินอ่อนที่ทำขึ้นเมื่อสิ้นสุดศตวรรษที่ 1
ลักษณะเฉพาะของชายหนุ่มถูกเน้นด้วยดวงตาที่เศร้า คางที่แข็งแรง และปากที่สวยงาม ประติมากรถ่ายทอดผมหนา, ประกายของดวงตา, ความยืดหยุ่นของผิวหนังอย่างชำนาญ แต่ไม่ได้ทำให้ภาพในอุดมคติ การหันศีรษะ คอที่ยืดหยุ่น การพลิกไหล่แบบนักกีฬาสอดคล้องกับงานประติมากรรมของศิลปะกรีก (ลอนดอน, บริติชมิวเซียม - บริติชมิวเซียม).
รูปปั้นม้าของ Marcus Aurelius
รูปปั้นนักขี่ม้าเพียงแห่งเดียวที่ยังหลงเหลืออยู่ของ Marcus Aurelius Antoninus ซึ่งเป็น "จักรพรรดิผู้ดี" องค์สุดท้ายจากห้าพระองค์ของกรุงโรม ถูกสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 2 ก่อนคริสตกาล AD ประติมากรรมชิ้นใหญ่ที่ปิดทอง แต่เดิม เป็นตัวแทนของมาร์คัส ออเรลิอุส ในรูปแบบของนักคิด ซึ่งคนรุ่นเดียวกันของเขาเรียกว่าปราชญ์บนบัลลังก์
จักรพรรดิผู้ไม่มีอุปนิสัยเหมือนสงคราม ทรงนุ่งห่มเสื้อคลุม สวมรองเท้าแตะบนขาเปล่า รูปลักษณ์ในอุดมคติของผู้ปกครองถูกระบุในศตวรรษที่ 15 ด้วยเหรียญกษาปณ์: ผมหยิกหนาโหนกแก้มที่ยื่นออกมาตาโปน อนุสาวรีย์แห่งสมัยโบราณรอดชีวิตมาได้เพราะโบสถ์คริสต์ใช้รูปคนขี่ม้าของจักรพรรดิคอนสแตนติน (พิพิธภัณฑ์ Capitoline - Musei Capitolini - วังของอนุรักษ์นิยม).
อาศรมคอลเลกชัน
ห้องโรมันของพิพิธภัณฑ์ State Hermitage แสดงผลงาน 120 ชิ้นโดยปรมาจารย์ในสมัยโบราณ ไม่มีสำเนาในคอลเลกชันที่ดีที่สุดในโลก การจัดแสดงทั้งหมดเป็นของแท้ ประติมากรรมเหล่านี้ทำให้ต้นแบบของภาพมีชีวิตและแสดงให้เห็นแก่นแท้ของธรรมชาติของมนุษย์ เป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างความสับสนให้กับจักรพรรดิฟิลิปอาหรับ (Marcus Iulius Philippus) ที่เป็นทหารกับ Marcus Aurelius ผู้ปกครองที่หล่อเหลาอย่าง Lucius Verus
ห้องโถงไม่เพียงแสดงภาพเหมือนของจักรพรรดิและสมาชิกในครอบครัวเท่านั้น แต่ยังแสดงรูปปั้นของบุคคลทั่วไปด้วย ปรมาจารย์นิรนามได้ถ่ายทอดธรรมชาติของธรรมชาติให้เป็นสังคมแบบอุดมคติ ภัณฑารักษ์ของภาพเหมือนโรมันของอาศรม ผู้สมัครวิจารณ์ศิลปะ A. A. Trofimova เรียกรูปปั้นครึ่งตัวของโรมันที่ไม่รู้จักว่าเป็นงานแสดงของพิพิธภัณฑ์ที่หายาก
ภาพลักษณ์ที่น่าเศร้าและสะเทือนอารมณ์ของชายผู้มีรูปลักษณ์ที่ฉลาดและน่าขันยังคงก่อให้เกิดความขัดแย้งในหมู่ผู้เชี่ยวชาญเกี่ยวกับต้นแบบของฮีโร่ตัวนี้ รูปแกะสลัก รูปปั้นครึ่งตัว ประติมากรรมของกรุงโรมโบราณ ตื่นตาตื่นใจกับรูปแบบพลาสติกที่หลากหลายและความสมบูรณ์ของตัวอักษร
↘️🇮🇹 บทความและเว็บไซต์ที่เป็นประโยชน์ 🇮🇹↙️ แบ่งปันกับเพื่อนของคุณ
