หมายถึงการสร้างภาพตัวละคร ตำราภาพวรรณกรรมเป็นวิธีการแสดงลักษณะทางศิลปะ ชื่อของวิธีการจำแนกลักษณะนี้คืออะไร

1. ภาพเหมือน- ภาพลักษณ์ของพระเอก ดังที่ได้กล่าวไว้ นี่เป็นวิธีหนึ่งในการสร้างบุคลิกลักษณะเฉพาะตัว ผู้เขียนมักจะเปิดเผยโลกภายในของฮีโร่ผ่านภาพวาดลักษณะของตัวละครของเขา ในวรรณคดีมีภาพบุคคลสองประเภท - ขยายและฉีกขาด อย่างแรกคือคำอธิบายโดยละเอียดเกี่ยวกับรูปลักษณ์ของฮีโร่ (โกกอล, ทูร์เกเนฟ, กอนชารอฟ ฯลฯ ) ส่วนที่สอง - ในระหว่างการพัฒนาตัวละคร รายละเอียดลักษณะของภาพบุคคลนั้นโดดเด่น (แอล. ตอลสตอย ฯลฯ ) L. Tolstoy คัดค้านคำอธิบายโดยละเอียดอย่างเด็ดขาดโดยพิจารณาว่าเป็นภาพนิ่งและจำไม่ได้ ในขณะเดียวกัน แนวปฏิบัติที่สร้างสรรค์ยืนยันประสิทธิผลของการถ่ายภาพบุคคลในรูปแบบนี้ บางครั้งความคิดเกี่ยวกับการปรากฏตัวของฮีโร่ถูกสร้างขึ้นโดยไม่มีภาพร่าง แต่ด้วยความช่วยเหลือจากการเปิดเผยอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับโลกภายในของฮีโร่เมื่อผู้อ่านทำเสร็จด้วยตัวเอง ดังนั้นในเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ของพุชกิน "Eugene Onegin" ไม่มีการพูดถึงสีของดวงตาหรือลายทางของ Onegin และ Tatiana แต่ผู้อ่านแสดงให้เห็นว่าพวกเขามีชีวิต

2. การกระทำ. ในชีวิต ลักษณะของฮีโร่ถูกเปิดเผยเป็นหลักในสิ่งที่เขาทำ ในการกระทำของเขา โครงเรื่องของงานเป็นห่วงโซ่ของเหตุการณ์ที่มีการเปิดเผยตัวละครของตัวละคร บุคคลไม่ถูกตัดสินโดยสิ่งที่เขาพูดเกี่ยวกับตัวเอง แต่โดยพฤติกรรมของเขา

3. การปรับคำพูดเป็นรายบุคคล. นี่เป็นหนึ่งในวิธีที่สำคัญที่สุดในการเปิดเผยตัวละครของฮีโร่เนื่องจากในคำพูดบุคคลจะเปิดเผยตัวเองอย่างเต็มที่ ในสมัยโบราณมีคำพังเพย: "พูดเพื่อฉันจะได้พบคุณ" คำพูดให้แนวคิดเกี่ยวกับสถานะทางสังคมของฮีโร่ ตัวละคร การศึกษา อาชีพ อารมณ์ และอีกมากมาย ความสามารถของนักเขียนร้อยแก้วถูกกำหนดโดยความสามารถในการเปิดเผยฮีโร่ผ่านคำพูดของเขา นักเขียนคลาสสิกชาวรัสเซียทุกคนมีความโดดเด่นด้วยศิลปะในการกำหนดคำพูดของตัวละครเป็นรายบุคคล

4. ชีวประวัติฮีโร่. ในงานศิลปะชีวิตของฮีโร่นั้นถูกบรรยายในช่วงเวลาหนึ่ง เพื่อที่จะเปิดเผยที่มาของลักษณะนิสัยบางอย่าง ผู้เขียนมักจะอ้างอิงข้อมูลชีวประวัติที่เกี่ยวข้องกับอดีตของเขา ดังนั้นในนวนิยายของ I. Goncharov "Oblomov" มีบท "ความฝันของ Oblomov" ซึ่งบอกเกี่ยวกับวัยเด็กของฮีโร่และผู้อ่านเข้าใจได้ชัดเจนว่าทำไม Ilya Ilyich เติบโตขึ้นมาอย่างเกียจคร้านและไม่เหมาะกับชีวิต ข้อมูลชีวประวัติที่สำคัญสำหรับการทำความเข้าใจลักษณะของ Chichikov มอบให้โดย N. Gogol ในนวนิยายเรื่อง "Dead Souls"

5. คุณสมบัติของผู้เขียน. ผู้เขียนงานทำหน้าที่เป็นผู้วิจารณ์รอบรู้ เขาแสดงความคิดเห็นไม่เพียง แต่ในเหตุการณ์ แต่ยังเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในโลกฝ่ายวิญญาณของตัวละครด้วย ผู้เขียนงานละครไม่สามารถใช้วิธีการนี้ได้เนื่องจากการปรากฏตัวโดยตรงของเขาไม่สอดคล้องกับลักษณะเฉพาะของการแสดงละคร (คำพูดของเขาได้รับการเติมเต็มบางส่วน)

6. ลักษณะของฮีโร่โดยตัวละครอื่นๆ. เครื่องมือนี้ใช้กันอย่างแพร่หลายโดยนักเขียน

7. โลกทัศน์ของฮีโร่. แต่ละคนมีมุมมองของตัวเองต่อโลกทัศนคติต่อชีวิตและผู้คนของเขาเองดังนั้นเพื่อให้ลักษณะของฮีโร่สมบูรณ์ผู้เขียนจึงให้โลกทัศน์ของเขา ตัวอย่างทั่วไปคือ Bazarov ในนวนิยายเรื่อง "Fathers and Sons" ของ I. Turgenev ซึ่งแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการทำลายล้างของเขา

8. นิสัย มารยาท. แต่ละคนมีนิสัยและกิริยาท่าทางของตนเองที่ทำให้เห็นถึงคุณสมบัติส่วนตัวของเขา นิสัยของครู Belikov จากเรื่องราวของ A. Chekhov เรื่อง "The Man in the Case" ในการสวมร่มและกาแล็กซี่ในทุกสภาพอากาศโดยได้รับคำแนะนำจากหลักการ "ไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้น" ทำให้เขาเป็นอนุรักษ์นิยมที่ไม่เคยรู้มาก่อน

9. ทัศนคติของฮีโร่ที่มีต่อธรรมชาติ. โดยวิธีการที่บุคคลเกี่ยวข้องกับธรรมชาติกับสัตว์ "พี่น้องของเรา" เราสามารถตัดสินลักษณะนิสัยของเขาซึ่งเป็นสาระสำคัญของความเห็นอกเห็นใจของเขา สำหรับ Bazarov ธรรมชาติไม่ได้ "ไม่ใช่วัด แต่เป็นเวิร์กช็อป แต่เป็นคนทำงาน" ชาวนา Kalinych มีทัศนคติที่แตกต่างต่อธรรมชาติ (“Khor and Kalinych” โดย I. Turgenev)

10. ลักษณะที่แท้จริง. ถ้ำที่อยู่รอบๆ บุคคลนั้นให้แนวคิดเกี่ยวกับความมั่งคั่งทางวัตถุ อาชีพ รสนิยมทางสุนทรียะและอื่น ๆ อีกมากมาย ดังนั้นนักเขียนจึงใช้เครื่องมือนี้กันอย่างแพร่หลายโดยให้ความสำคัญกับรายละเอียดทางศิลปะที่เรียกว่า ดังนั้นในห้องนั่งเล่นของเจ้าของที่ดิน Manilov (“ Dead Souls” โดย N. Gogol) เฟอร์นิเจอร์ถูกแกะออกจากกล่องมาหลายปีแล้วและบนโต๊ะมีหนังสือที่เปิดมาหลายปีแล้ว หน้าที่ 14.

11.หมายถึงการวิเคราะห์ทางจิตวิทยา: ความฝัน จดหมาย ไดอารี่ เปิดเผยโลกภายในของฮีโร่ ความฝันของ Tatiana จดหมายของ Tatiana และ Onegin ในนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" ของ A.S. Pushkin ช่วยให้ผู้อ่านเข้าใจสถานะภายในของตัวละคร

12. นามสกุลที่มีความหมาย (สร้างสรรค์). บ่อยครั้งในการอธิบายลักษณะฮีโร่ ผู้เขียนใช้นามสกุลหรือชื่อที่สอดคล้องกับสาระสำคัญของตัวละครของพวกเขา ผู้เชี่ยวชาญในการสร้างนามสกุลดังกล่าวในวรรณคดีรัสเซียคือ N. Gogol, M. Saltykov-Shchedrin, A. Chekhov หลายนามสกุลเหล่านี้ได้กลายเป็นชื่อที่ใช้ในครัวเรือน: Derzhimorda, Prishibay, Derunov และอื่น ๆ

ในการวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่ มีความแตกต่างที่ชัดเจน: 1) ผู้เขียนชีวประวัติ- คนสร้างสรรค์ที่มีอยู่ในความเป็นจริงเชิงประจักษ์ที่ไม่ใช่ศิลปะและ 2) ผู้เขียนในของเขา อินไลน์,การแสดงออกทางศิลปะ

ผู้เขียนในแง่แรกเป็นนักเขียนที่มีชีวประวัติของตัวเอง (ประเภทวรรณกรรมของชีวประวัติทางวิทยาศาสตร์ของนักเขียนเป็นที่รู้จักเช่นงานสี่เล่มของ S.A. Makashin ซึ่งอุทิศให้กับชีวประวัติของ M.E. Saltykov-Shchedrin ฯลฯ) สร้างสรรค์ แต่ง อื่นความเป็นจริง - ข้อความทางวาจาและศิลปะทุกประเภทและประเภทใด ๆ โดยอ้างว่าเป็นทรัพย์สินของข้อความที่เขาสร้างขึ้น

ในสาขาศิลปะคุณธรรมและกฎหมายแนวคิดต่อไปนี้ใช้กันอย่างแพร่หลาย: ลิขสิทธิ์(ส่วนหนึ่งของกฎหมายแพ่งที่กำหนดภาระผูกพันทางกฎหมายที่เกี่ยวข้องกับการสร้างและการใช้งานวรรณกรรม วิทยาศาสตร์ และศิลปะ) ข้อตกลงลิขสิทธิ์(ข้อตกลงเกี่ยวกับการใช้วรรณกรรม วิทยาศาสตร์ และศิลปะ ซึ่งสรุปโดยเจ้าของลิขสิทธิ์) ต้นฉบับของผู้เขียน(ในการวิพากษ์วิจารณ์ข้อความ แนวคิดที่แสดงถึงความเป็นเจ้าของของเนื้อหาที่เป็นลายลักษณ์อักษรที่มอบให้กับผู้เขียนคนใดคนหนึ่ง); ข้อความที่ได้รับอนุญาต(ข้อความสำหรับการตีพิมพ์ การแปล และการแจกจ่ายซึ่งได้รับความยินยอมจากผู้เขียน) การพิสูจน์อักษรของผู้เขียน(แก้ไขห้องครัวหรือเลย์เอาต์ซึ่งดำเนินการโดยผู้เขียนเองตามข้อตกลงกับกองบรรณาธิการหรือสำนักพิมพ์) คำแปลของผู้เขียน(ดำเนินการโดยผู้เขียนต้นฉบับแปลงานเป็นภาษาอื่น) เป็นต้น

ด้วยระดับการมีส่วนร่วมที่แตกต่างกัน ผู้เขียนมีส่วนร่วมในชีวิตวรรณกรรมในสมัยของเขา มีความสัมพันธ์โดยตรงกับผู้เขียนคนอื่น ๆ กับนักวิจารณ์วรรณกรรม บรรณาธิการนิตยสารและหนังสือพิมพ์ กับผู้จัดพิมพ์หนังสือและผู้จำหน่ายหนังสือ ในการติดต่อกับผู้อ่านในจดหมายเหตุ ฯลฯ มุมมองด้านสุนทรียศาสตร์ที่คล้ายคลึงกันนำไปสู่การสร้างกลุ่มนักเขียน แวดวง สมาคมวรรณกรรม และสมาคมนักเขียนคนอื่นๆ

แนวความคิดของผู้เขียนในฐานะบุคคลเชิงประจักษ์ - ชีวประวัติและรับผิดชอบงานที่เขาแต่งทั้งหมดหยั่งรากพร้อมกับการรับรู้ในประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมถึงคุณค่าที่แท้จริงของจินตนาการเชิงสร้างสรรค์, นิยาย (ในวรรณคดีโบราณคำอธิบายมักถูกนำมาใช้ ไม่ต้องสงสัยความจริงสำหรับสิ่งที่เกิดขึ้นหรือเกิดขึ้นจริง) หนึ่ง) ในบทกวีที่ยกมาข้างต้น พุชกินจับการเปลี่ยนแปลงทางจิตวิทยาที่ซับซ้อนจากการรับรู้ของกวีนิพนธ์ว่าเป็น "บริการของรำพึง" ที่เสรีและตระหง่านไปจนถึงการตระหนักถึงศิลปะของคำในฐานะความคิดสร้างสรรค์บางประเภท งาน.เป็นอาการที่ชัดเจน ความเป็นมืออาชีพงานวรรณกรรม ลักษณะของวรรณคดีรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 19

ในงานศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า (คติชนวิทยา) หมวดหมู่ของผู้แต่งถูกลิดรอนสถานะความรับผิดชอบส่วนบุคคลสำหรับคำแถลงบทกวี สถานที่ของผู้เขียนข้อความอยู่ที่นั่น ผู้บริหารข้อความ - นักร้อง ผู้บรรยาย นักเล่าเรื่อง ฯลฯ เป็นเวลาหลายศตวรรษของวรรณกรรมและความคิดสร้างสรรค์ก่อนวรรณกรรมมากขึ้นความคิดของผู้เขียนที่มีระดับการเปิดกว้างและความแตกต่างที่แตกต่างกันได้รวมอยู่ในแนวคิดที่เป็นสากลและเข้าใจอย่างลึกลับเกี่ยวกับอำนาจอันศักดิ์สิทธิ์การสอนคำทำนายการไกล่เกลี่ยอุทิศโดยภูมิปัญญาของ ศตวรรษและประเพณี ๑. นักประวัติศาสตร์วรรณกรรมสังเกตเห็นการเพิ่มขึ้นทีละน้อย ส่วนตัวจุดเริ่มต้นในวรรณคดี บทบาทที่โดดเด่นแต่ไม่หยุดยั้งของบทบาทของผู้เขียนในการพัฒนาวรรณกรรมของชาติ 2 . กระบวนการนี้เริ่มต้นด้วยวัฒนธรรมโบราณและเผยให้เห็นอย่างชัดเจนยิ่งขึ้นในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา (งานของ Boccaccio, Dante, Petrarch) ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับแนวโน้มที่ค่อย ๆ ปรากฏขึ้นเพื่อเอาชนะศีลทางศิลปะและเชิงบรรทัดฐานซึ่งชำระให้บริสุทธิ์โดยสิ่งที่น่าสมเพชของคำสอนลัทธิศักดิ์สิทธิ์ การแสดงเสียงสูงต่ำโดยตรงในวรรณคดีกวีถูกกำหนดโดยการเติบโตของอำนาจของโคลงสั้น ๆ อย่างจริงใจ แรงจูงใจและแผนการส่วนตัวอย่างใกล้ชิด

การตระหนักรู้ในตนเองของผู้เขียนมาถึงจุดสูงสุดในยุครุ่งเรือง โรแมนติกศิลปะมุ่งเน้นไปที่ความสนใจที่เพิ่มขึ้นสู่เอกลักษณ์และมีคุณค่าในบุคคลในการแสวงหาความคิดสร้างสรรค์และศีลธรรมของเขาในการพรรณนาถึงการเคลื่อนไหวที่เป็นความลับในศูนย์รวมของรัฐที่หายวับไปประสบการณ์ที่ไม่สามารถอธิบายได้ของจิตวิญญาณมนุษย์

ในความหมายกว้างๆ ผู้เขียนทำหน้าที่เป็นผู้จัดงาน ผู้รวบรวม และตัวแทนของอารมณ์และความหมาย ความซื่อสัตย์,ความสามัคคีของข้อความศิลปะที่กำหนดในฐานะผู้เขียน-ผู้สร้าง ในแง่ศักดิ์สิทธิ์เป็นเรื่องปกติที่จะพูดถึงการมีอยู่ของผู้เขียนในการสร้างเอง (เปรียบเทียบในบทกวีของพุชกิน "ฉันสร้างอนุสาวรีย์ให้ตัวเองไม่ได้ทำด้วยมือ ... ": "... วิญญาณใน พิณที่หวงแหน / เถ้าถ่านของฉันจะอยู่รอดและวิ่งหนีจากการสลายตัว ... ")

ความสัมพันธ์ระหว่างผู้เขียนที่อยู่นอกข้อความกับผู้เขียนที่จับได้ ในข้อความสะท้อนให้เห็นในความคิดเกี่ยวกับบทบาทผู้มีอำนาจตามอัตวิสัยและรอบรู้ที่ยากจะอธิบายอย่างละเอียดถี่ถ้วน ความตั้งใจของผู้เขียน แนวคิดของผู้เขียน (ความคิด ความตั้งใจ)พบได้ในทุก "เซลล์" ของการเล่าเรื่อง ในทุกโครงเรื่องและหน่วยการจัดองค์ประกอบของงาน ในทุกองค์ประกอบของข้อความและในผลงานศิลปะทั้งหมด

ในเวลาเดียวกันคำสารภาพของผู้เขียนหลายคนเป็นที่รู้กันว่าเกี่ยวข้องกับความจริงที่ว่าตัวละครวรรณกรรมในกระบวนการสร้างของพวกเขาเริ่มมีชีวิตอยู่อย่างที่เป็นอิสระตามกฎหมายที่ไม่ได้เขียนไว้ของอินทรียวัตถุของพวกเขาเอง อธิปไตยภายในและกระทำการขัดต่อความคาดหวังและสมมติฐานของผู้เขียนดั้งเดิม L.N. ตอลสตอยจำได้ว่า (ตัวอย่างนี้กลายเป็นตำราเรียนมานานแล้ว) ที่พุชกินเคยสารภาพกับเพื่อนคนหนึ่งของเขา: "ลองนึกภาพว่าทัตยานาหนีไปกับฉัน! เธอแต่งงานแล้ว. ฉันไม่ได้คาดหวังสิ่งนั้นจากเธอ” และเขาพูดต่อดังนี้: “ฉันสามารถพูดแบบเดียวกันเกี่ยวกับ Anna Karenina โดยทั่วไปแล้ว บางครั้งฮีโร่และวีรสตรีของฉันทำในสิ่งที่ฉันไม่ต้องการ พวกเขาทำในสิ่งที่พวกเขาต้องทำในชีวิตจริงและในชีวิตจริง ไม่ใช่สิ่งที่ฉันต้องการ ... "

อัตนัย เจตจำนงของผู้เขียนแสดงออกในความสมบูรณ์ทางศิลปะทั้งหมดของงานสั่งการตีความที่แตกต่างกันของผู้แต่ง ต่อข้อความโดยตระหนักถึงความไม่สามารถแยกออกและความไม่ลงรอยกันของหลักการเชิงประจักษ์ในชีวิตประจำวันและหลักความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ quatrain โดย A.A. Akhmatova จากวัฏจักร "ความลับของงานฝีมือ" กลายเป็นการเปิดเผยบทกวีทั่วไป (บทกวี "ฉันไม่ต้องการ odic rati ... "):

ถ้าเพียงแต่เธอรู้ว่าขยะอะไร / บทกวีเติบโตโดยปราศจากความละอาย / เหมือนดอกแดนดิไลอันสีเหลืองใกล้รั้ว / เหมือนหญ้าเจ้าชู้และควินัว

บ่อยครั้งที่ข้อความศูนย์กลางของลานตาชนิดหนึ่งได้รับการเติมเต็มอย่างขยันขันแข็งโดยโคตรและจากนั้นโดยลูกหลานของ "กระปุกออมสินแห่งความอยากรู้" - ตำนาน, ตำนาน, ตำนาน, เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยเกี่ยวกับชีวิตของผู้เขียน ความสนใจที่เพิ่มขึ้นสามารถดึงดูดไปยังความรักที่ไม่สามารถอธิบายได้ ความขัดแย้งในครอบครัว และแง่มุมอื่น ๆ ของชีวประวัติตลอดจนการแสดงออกถึงบุคลิกภาพของกวีที่ไม่ธรรมดาและไม่สำคัญ A.S. Pushkin ในจดหมายถึง P.A. Vyazemsky (ครึ่งหลังของเดือนพฤศจิกายน ค.ศ. 1825) เพื่อตอบสนองต่อข้อร้องเรียนของผู้รับเรื่องเรื่อง "การสูญเสียบันทึกของ Byron" กล่าวว่า "เรารู้จัก Byron เพียงพอแล้ว พวกเขาเห็นเขาบนบัลลังก์แห่งความรุ่งโรจน์พวกเขาเห็นเขาในความทุกข์ทรมานของจิตวิญญาณที่ยิ่งใหญ่พวกเขาเห็นเขาในโลงศพกลางกรีซที่ฟื้นคืนชีพ - คุณต้องการเห็นเขาบนเรือ ฝูงชนอ่านคำสารภาพ บันทึก ฯลฯ อย่างกระตือรือร้น เพราะในความถ่อมตน พวกเขาชื่นชมยินดีกับความอัปยศของผู้สูงวัย ความอ่อนแอของผู้มีอำนาจ เมื่อพบสิ่งน่าสะอิดสะเอียนใด ๆ เธอมีความยินดี เขาตัวเล็กเหมือนเรา เขาเลวทรามเหมือนเรา! คุณโกหก วายร้าย: เขาทั้งตัวเล็กและเลวทราม - ไม่เหมือนคุณ - อย่างอื่น

การสำแดงภายในเนื้อความอย่างเป็นทางการที่ "เป็นตัวเป็นตน" ที่เฉพาะเจาะจงมากขึ้นให้เหตุผลที่ดีสำหรับนักวิชาการวรรณกรรมที่จะตรวจสอบอย่างรอบคอบ ภาพของผู้เขียนในนิยายเพื่อตรวจสอบรูปแบบต่างๆของการปรากฏตัวของผู้เขียนในข้อความ แบบฟอร์มเหล่านี้ขึ้นอยู่กับ สังกัดทั่วไปผลงานจากเขา ประเภท,แต่ยังมีแนวโน้มทั่วไป ตามกฎแล้ว อัตวิสัยของผู้เขียนจะแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนใน องค์ประกอบเฟรมของข้อความ: ชื่อ, บท, จุดเริ่มต้นและ ตอนจบข้อความหลัก ผลงานบางส่วนก็มี การอุทิศ, บันทึกของผู้เขียน(เช่นเดียวกับใน "Eugene Onegin") คำนำ, คำหลัง,รวมกันเป็นชนิด ข้อความเมตารวมเข้ากับข้อความหลัก ช่วงของปัญหาเดียวกันรวมถึงการใช้ นามแฝงที่มีความหมายคำศัพท์ที่แสดงออก: Sasha Cherny, Andrey Bely, Demyan Bedny, Maxim Gorky นี่เป็นวิธีการสร้างภาพลักษณ์ของผู้เขียนซึ่งส่งผลต่อผู้อ่าน

ที่เฉียบคมที่สุด ผู้เขียนประกาศตัวเองใน เนื้อเพลงโดยที่คำสั่งนั้นเป็นของ one เรื่องโคลงสั้น ๆ,ที่ซึ่งประสบการณ์ของเขาถูกพรรณนาทัศนคติของเขาต่อ "อธิบายไม่ได้" (V.A. Zhukovsky) ต่อโลกภายนอกและโลกแห่งจิตวิญญาณของเขาในความไม่มีที่สิ้นสุดของการเปลี่ยนแปลงซึ่งกันและกัน

ที่ ละครผู้เขียนอยู่ในเงามืดของตัวละครมากขึ้น แต่ที่นี่ก็เช่นกัน การปรากฏตัวของเขาใน ชื่อเรื่อง, epigraph(ถ้าเขาเป็น) รายชื่อนักแสดงในรูปแบบต่างๆ ทิศทางของเวที การแจ้งเตือนล่วงหน้า(ตัวอย่างเช่นใน "ผู้ตรวจการทั่วไป" ของ N.V. Gogol - "ตัวละครและเครื่องแต่งกายหมายเหตุสำหรับสุภาพบุรุษของนักแสดง" ฯลฯ ) ในระบบหมายเหตุและทิศทางอื่นๆ ของเวที แบบจำลองไปด้านข้างกระบอกเสียงของผู้เขียนสามารถเป็นตัวละครได้: ฮีโร่ - ผู้ให้เหตุผล(เปรียบเทียบบทพูดคนเดียวของ Starodum ในภาพยนตร์ตลกของ D.I. Fonvizin เรื่อง "Undergrowth") คณะนักร้องประสานเสียง(ตั้งแต่โรงละครกรีกโบราณไปจนถึงโรงละคร Bertolt Brecht) ฯลฯ ความตั้งใจของผู้เขียนปรากฏในแนวความคิดทั่วไปและองค์ประกอบพล็อตของละคร ในการจัดเรียงตัวละคร ในธรรมชาติของความตึงเครียดจากความขัดแย้ง เป็นต้น ในการแสดงละครของงานคลาสสิก ตัวละคร "จากผู้เขียน" มักจะปรากฏขึ้น (ในภาพยนตร์ที่อิงจากวรรณกรรม จะมีการแนะนำเสียง "ผู้แต่ง" นอกจอ)

ด้วยระดับการมีส่วนร่วมในงานที่มากขึ้น ผู้เขียนจึงมองดูใน มหากาพย์.เฉพาะประเภทของเรื่องราวเกี่ยวกับอัตชีวประวัติหรือนวนิยายเชิงอัตชีวประวัติ เช่นเดียวกับผลงานที่เชื่อมโยงกับตัวละครที่สวมซึ่งอบอุ่นด้วยแสงแห่งบทกวีเชิงอัตชีวประวัติ นำเสนอผู้เขียนโดยตรงในระดับหนึ่ง (ใน "Confession" ของ J.-J. Rousseau, I.V. เกอเธ่ "อดีตและความคิด" โดย A.I. Herzen, "Poshekhonskaya Antiquity" โดย M.E. Saltykov-Shchedrin ใน "ประวัติศาสตร์ร่วมสมัยของฉัน" โดย V. G. Korolenko ฯลฯ )

ส่วนใหญ่แล้วผู้เขียนจะปรากฏเป็น ผู้บรรยายนำเรื่องจาก บุคคลที่สาม,ในรูปแบบที่ไม่เป็นอัตวิสัยและไม่มีตัวตน ตั้งแต่สมัยโฮเมอร์ ก็รู้จักร่างหนึ่ง ผู้เขียนรอบรู้,ผู้รู้ทุกอย่างเกี่ยวกับฮีโร่ของเขา ย้ายจากระนาบหนึ่งไปยังอีกที่หนึ่งอย่างอิสระจากที่หนึ่งไปอีกที่หนึ่ง ในวรรณคดีสมัยใหม่ วิธีการบรรยายนี้มีเงื่อนไขมากที่สุด (สัพพัญญูของผู้บรรยายไม่มีแรงจูงใจ) มักจะรวมเข้ากับรูปแบบอัตนัยพร้อมคำนำ นักเล่าเรื่องด้วยการส่งคำพูดซึ่งเป็นของผู้บรรยายอย่างเป็นทางการ มุมมองนี่หรือฮีโร่คนนั้น (เช่นใน War and Peace ผู้อ่านเห็นการต่อสู้ของ Borodino ผ่าน "ดวงตา" ของ Andrei Bolkonsky, Pierre Bezukhov) โดยทั่วไป ในมหากาพย์ ระบบการเล่าเรื่องอาจซับซ้อนมาก มีหลายขั้นตอน และรูปแบบการป้อนข้อมูลของ "คำพูดของคนต่างด้าว" นั้นมีความหลากหลายมาก ผู้เขียนสามารถมอบแผนการของเขาให้กับผู้บรรยายสมมติ (ผู้เข้าร่วมในเหตุการณ์ ผู้บันทึก ผู้เห็นเหตุการณ์ ฯลฯ) ที่แต่งโดยเขาหรือผู้บรรยาย ซึ่งสามารถเป็นตัวละครในการเล่าเรื่องของตนเองได้ ผู้บรรยายนำ บรรยายคนแรก;ขึ้นอยู่กับความใกล้ชิด / ความแปลกแยกกับขอบฟ้าของผู้เขียนการใช้คำศัพท์เฉพาะนักวิจัยบางคนแยกแยะ ผู้บรรยายส่วนตัว(“Notes of a hunter” โดย I.S. Turgenev) และผู้บรรยายเองด้วยเรื่องราวที่มีลวดลายเฉพาะตัว (“Warrior Girl” โดย N.S. Leskov)

ไม่ว่าในกรณีใด หลักการที่เป็นหนึ่งเดียวของข้อความในมหากาพย์ก็คือจิตสำนึกของผู้เขียน ซึ่งให้ความกระจ่างในเนื้อหาทั้งหมดและองค์ประกอบทั้งหมดของข้อความวรรณกรรม “... ซีเมนต์ ซึ่งรวมเอางานศิลปะใด ๆ เข้าเป็นหนึ่งเดียว ดังนั้นจึงสร้างภาพลวงตาของการสะท้อนชีวิต” L.N. ตอลสตอยไม่ใช่ความสามัคคีของบุคคลและตำแหน่ง แต่เป็นความสามัคคีของทัศนคติทางศีลธรรมดั้งเดิมของผู้เขียนที่มีต่อเรื่อง ในผลงานที่ยิ่งใหญ่ จุดเริ่มต้นของผู้เขียนปรากฏขึ้นในรูปแบบต่างๆ: ตามมุมมองของผู้เขียนเกี่ยวกับความเป็นจริงของบทกวีที่สร้างขึ้นใหม่ในฐานะที่เป็นคำอธิบายของผู้เขียนเกี่ยวกับแนวทางของพล็อตเป็นตัวละครโดยตรงโดยอ้อมหรือไม่เหมาะสมเช่น คำอธิบายของผู้เขียนเกี่ยวกับโลกธรรมชาติและวัตถุ ฯลฯ

รูปภาพของผู้เขียนเป็นหมวดหมู่สไตล์ความหมาย มหากาพย์และ บทกวีมหากาพย์งานที่เข้าใจโดยเจตนาโดย V.V. Vinogradov ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของทฤษฎีรูปแบบการใช้งานที่พัฒนาโดยเขา 2 . ภาพลักษณ์ของผู้เขียนเข้าใจโดย V.V. Vinogradov เป็นลักษณะโวหารหลักและหลายคุณค่าของงานเดียวและของนิยายทั้งหมดโดยรวมที่โดดเด่น ยิ่งกว่านั้น ภาพลักษณ์ของผู้เขียนยังถูกคิดขึ้นโดยหลักในการกำหนดลักษณะเฉพาะของโวหาร ในการแสดงออกทางศิลปะและคำพูดของเขา ในการเลือกและการนำหน่วยคำศัพท์และวากยสัมพันธ์ที่เกี่ยวข้องไปใช้ในข้อความ ในการจุติขององค์ประกอบทั่วไป ภาพของผู้เขียนตาม Vinogradov เป็นศูนย์กลางของโลกศิลปะและการพูดเผยให้เห็นความสัมพันธ์ที่สวยงามของผู้เขียนกับเนื้อหาของข้อความของเขาเอง

หนึ่งในนั้นตระหนักถึงอำนาจทุกอย่างที่สมบูรณ์หรือเกือบสมบูรณ์ในบทสนทนาที่มีข้อความวรรณกรรม ผู้อ่านสิทธิที่ไม่มีเงื่อนไขและเป็นธรรมชาติของเขาในเสรีภาพในการรับรู้งานกวี สู่อิสรภาพจากผู้เขียน จากการปฏิบัติตามแนวความคิดของผู้เขียนตามหน้าที่ตามหน้าที่ในเนื้อหา สู่ความเป็นอิสระจากเจตจำนงของผู้เขียนและตำแหน่งของผู้เขียน กลับไปที่ผลงานของ W. Humboldt, A.A. Potebnya มุมมองนี้รวมอยู่ในผลงานของตัวแทนของโรงเรียนจิตวิทยาแห่งการวิจารณ์วรรณกรรมของศตวรรษที่ 20 A.G. Gornfeld เขียนเกี่ยวกับงานศิลปะ: “เสร็จสมบูรณ์ เหินห่างจากผู้สร้าง มันเป็นอิสระจากอิทธิพลของมัน มันได้กลายเป็นของเล่นของชะตากรรมทางประวัติศาสตร์ เพราะมันได้กลายเป็นเครื่องมือของความคิดสร้างสรรค์ของคนอื่น: ความคิดสร้างสรรค์ของผู้ที่รับรู้ . เราต้องการงานของศิลปินอย่างแม่นยำเพราะเป็นคำตอบสำหรับคำถามของเรา: ของเรา,เพราะศิลปินไม่ได้กำหนดไว้เองและคาดเดาไม่ได้<...>ผู้อ่านใหม่ของ Hamlet แต่ละคนก็เหมือนกับนักเขียนคนใหม่ของเขา...” Yu.I. Aikhenvald เสนอคติพจน์ของตนเองเกี่ยวกับคะแนนนี้: "ผู้อ่านจะไม่มีวันอ่านสิ่งที่ผู้เขียนเขียนอย่างแน่นอน"

การแสดงออกที่รุนแรงของตำแหน่งนี้อยู่ในความจริงที่ว่าข้อความของผู้เขียนกลายเป็นเพียงข้ออ้างสำหรับการต้อนรับผู้อ่านที่กระตือรือร้นในภายหลัง, การเขียนวรรณกรรมใหม่, การแปลโดยเจตนาเป็นภาษาของศิลปะอื่น ๆ ฯลฯ การจัดหมวดหมู่ของผู้อ่านที่เกรงใจผู้อื่นโดยเจตนาหรือไม่ตั้งใจ มีเหตุผล ในทางปฏิบัติของโรงเรียนและบางครั้งการศึกษาภาษาศาสตร์พิเศษความมั่นใจเกิดขึ้นในพลังที่ไม่ จำกัด ของผู้อ่านเหนือข้อความวรรณกรรมซึ่งเป็นสูตร "My Pushkin" ที่ได้รับจาก M.I. ขา"

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ XX มุมมองที่ "เน้นผู้อ่านเป็นศูนย์กลาง" ถูกนำไปใช้อย่างสุดขีด Roland Barthes มุ่งเน้นไปที่สิ่งที่เรียกว่าหลังโครงสร้างนิยมในนิยายและภาษาศาสตร์และ ประกาศข้อความที่เป็นโซนของความสนใจทางภาษาโดยเฉพาะสามารถนำความเพลิดเพลินและความพึงพอใจที่ขี้เล่นของผู้อ่านเป็นหลักแย้งว่าในความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาและศิลปะ "ร่องรอยของอัตวิสัยของเราจะหายไป", "ตัวตนใด ๆ จะหายไปและประการแรก เอกลักษณ์ทางร่างกายของผู้เขียน”, “เสียงแตกออกจากแหล่งที่มาของความตายสำหรับผู้เขียน ข้อความวรรณกรรมตาม R. Barth เป็นโครงสร้างที่ไม่เป็นอัตนัยและเจ้าของ - ผู้จัดการร่วมกับข้อความเองคือผู้อ่าน: "... การเกิดของผู้อ่านต้องจ่ายโดยความตาย ของผู้เขียน” ตรงกันข้ามกับความน่าภาคภูมิใจและความฟุ่มเฟือยของแนวคิด ความตายของผู้เขียนพัฒนาโดย R. Barth ช่วยในการเน้นการวิจัยเชิงปรัชญาเกี่ยวกับรากความหมายเชิงลึกที่นำหน้าข้อความที่สังเกตและประกอบขึ้นเป็นลำดับวงศ์ตระกูลซึ่งไม่ได้รับการแก้ไขโดยจิตสำนึกของผู้เขียน ("ข้อความในข้อความ" เลเยอร์หนาแน่นโดยไม่สมัครใจ ความทรงจำและความสัมพันธ์ทางวรรณกรรม ภาพตามแบบฉบับ ฯลฯ) เป็นการยากที่จะประเมินค่าสูงไปของบทบาทของผู้อ่านในกระบวนการวรรณกรรม: ท้ายที่สุดแล้วชะตากรรมของหนังสือขึ้นอยู่กับการอนุมัติ (เส้นทางแห่งความเงียบ) ความขุ่นเคืองหรือความเฉยเมยอย่างสมบูรณ์ ข้อโต้แย้งของผู้อ่านเกี่ยวกับตัวละครของฮีโร่ การโน้มน้าวใจในข้ออ้าง สัญลักษณ์ของภูมิทัศน์ ฯลฯ - นี่คือหลักฐานที่ดีที่สุดของ "ชีวิต" ของผลงานศิลปะ I.S. Turgenev เขียนถึง P.V. Annenkov ว่า "สำหรับงานล่าสุดของฉัน: "Fathers and Sons"

แต่ผู้อ่านประกาศตัวเองไม่เฉพาะเมื่องานเสร็จและเสนอให้เขาเท่านั้น มันมีอยู่ในจิตสำนึก (หรือจิตใต้สำนึก) ของผู้เขียนในการสร้างสรรค์ที่มีอิทธิพลต่อผลลัพธ์ บางครั้งความคิดของผู้อ่านก็กลายเป็นภาพศิลปะ มีการใช้คำศัพท์ต่าง ๆ เพื่อระบุการมีส่วนร่วมของผู้อ่านในกระบวนการสร้างสรรค์และการรับรู้: ในกรณีแรก - ผู้รับ (จินตภาพ โดยปริยาย ผู้อ่านภายใน);ในวินาที - ผู้อ่านจริง (สาธารณะ, ผู้รับ)นอกจากนี้ จัดสรร ภาพผู้อ่านในการทำงาน 2. ที่นี่เราจะพูดถึงผู้อ่านที่อยู่ของความคิดสร้างสรรค์ปัญหาที่เกี่ยวข้อง (ส่วนใหญ่เกี่ยวกับเนื้อหาของวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19-20)

ในตอนต้นของส่วนย่อยจะมีการให้คำอธิบายสั้น ๆ เกี่ยวกับการปรากฏตัวของ Gerasim เทคนิคการจำแนกลักษณะนี้เรียกว่าอะไร?

... คนที่โดดเด่นที่สุดคือภารโรง Gerasim ชายสูงสิบสองนิ้วสร้างโดยวีรบุรุษและคนหูหนวกเป็นใบ้ตั้งแต่แรกเกิด ผู้หญิงคนนั้นพาเขาออกจากหมู่บ้านที่เขาอาศัยอยู่ตามลำพังในกระท่อมเล็กๆ แยกจากพี่น้องของเขา และถือได้ว่าเป็นชาวนาที่มีประโยชน์ใช้สอยมากที่สุด มีพรสวรรค์ด้วยความแข็งแกร่งเป็นพิเศษเขาทำงานสี่คน - เรื่องนี้กำลังโต้เถียงอยู่ในมือของเขาและมันสนุกที่ได้ดูเขาเมื่อเขาไถและเอนฝ่ามือขนาดใหญ่บนคันไถดูเหมือนคนเดียวโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจาก ม้าตัดหน้าอกยางยืดของโลกหรือเกี่ยวกับเปตรอฟในวันนั้นเฉียงเฉียงจนถ้ามีเพียงป่าต้นเบิร์ชที่ถูกปัดออกจากรากของมันหรือมันกระแทกอย่างว่องไวและไม่หยุดด้วยไม้ตีสามฟุตและเหมือน คันโยกกล้ามเนื้อเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าและแข็งของไหล่ของเขาลดลงและลุกขึ้น ความเงียบอย่างต่อเนื่องให้ความสำคัญกับงานที่ไม่ย่อท้อของเขา เขาเป็นคนดีและถ้าไม่ใช่เพราะความโชคร้ายของเขาผู้หญิงคนใดจะยินดีแต่งงานกับเขา ... แต่ Gerasim ถูกนำตัวไปมอสโคว์พวกเขาซื้อรองเท้าบู๊ตเย็บผ้า caftan สำหรับฤดูร้อนเสื้อคลุมหนังแกะสำหรับฤดูหนาว ให้ไม้กวาดและพลั่วในมือและระบุว่าเป็นภารโรง

ตอนแรกเขาไม่ชอบชีวิตใหม่ของเขาอย่างแรง ตั้งแต่วัยเด็กเขาคุ้นเคยกับการทำงานภาคสนามจนถึงชีวิตในหมู่บ้าน แปลกแยกจากความโชคร้ายของเขาจากชุมชนของผู้คนเขาเติบโตขึ้นเป็นใบ้และมีอำนาจเหมือนต้นไม้ที่เติบโตบนดินแดนที่อุดมสมบูรณ์ ... ย้ายไปอยู่ในเมืองเขาไม่เข้าใจว่าเกิดอะไรขึ้นกับเขา - เขาเบื่อและสงสัยว่าเด็กแค่ไหน วัวสุขภาพดีที่เพิ่งถูกพาไป งุนงงอยู่กลางทุ่ง หญ้าเขียวขจี งอกขึ้นถึงท้องก็พาไป ให้ขึ้นรถราง และตอนนี้ก็เอาควันไฟมาประโลมร่างอ้วนของเขาด้วยควันไฟ หรือ ไอน้ำเป็นลูกคลื่น พวกเขารีบเร่งเขาตอนนี้ พวกเขารีบด้วยการเคาะและเสียงแหลม และพวกเขารีบไปที่ใด - ข่าวพระเจ้า! การจ้างงานของ Gerasim ในตำแหน่งใหม่ของเขาดูเหมือนจะเป็นเรื่องตลกหลังจากทำงานอย่างหนักของชาวนา ในครึ่งชั่วโมงทุกอย่างพร้อมสำหรับเขาและเขาก็หยุดอีกครั้งที่กลางสนามและจ้องมองอ้าปากค้างกับผู้คนที่ผ่านไปมาราวกับว่าต้องการได้รับวิธีแก้ปัญหาจากสถานการณ์ลึกลับของเขา ทันใดนั้นเขาก็ออกไปที่ไหนสักแห่งในมุมหนึ่งแล้วขว้างไม้กวาดออกไปไกล ๆ พลั่วก้มหน้าลงกับพื้นแล้วนอนหงายบนหน้าอกของเขาเป็นเวลาหลายชั่วโมงเหมือนสัตว์ที่จับได้ แต่คน ๆ หนึ่งคุ้นเคยกับทุกสิ่งและในที่สุด Gerasim ก็คุ้นเคยกับชีวิตในเมือง เขาแทบไม่ต้องทำอะไรเลย หน้าที่ทั้งหมดของเขาคือดูแลสวนให้สะอาด...

(I. S. Turgenev, "Mumu")

ผลงานของไอ.เอส. "Mumu" ของ Turgenev เขียนขึ้นตามประเพณีของทิศทางวรรณกรรมที่แพร่หลายในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ระบุชื่อ

คำอธิบาย.

Mumu เขียนขึ้นในประเพณีของสัจนิยมหรือสัจนิยมเชิงวิพากษ์

ความสมจริงเป็นแนวโน้มทางวรรณกรรมที่มีลักษณะเป็นภาพชีวิตที่เป็นความจริง ความสมจริงเกี่ยวข้องกับการพรรณนาถึง "วีรบุรุษทั่วไปในสถานการณ์ทั่วไป" (F. Engels)

คำตอบ: ความสมจริง หรือความสมจริงเชิงวิพากษ์ หรือความสมจริง

คำตอบ: ความสมจริง|สมจริง

ระบุประเภทที่เป็นผลงานของ I. S. Turgenev "Mumu"

คำอธิบาย.

"มูมู่" ไอ.เอส. ทูร์เกเนฟมักถูกมองว่าเป็นเรื่องราว เรื่องราวเป็นงานร้อยแก้วขนาดเล็กที่มีลักษณะการเล่าเรื่องเป็นส่วนใหญ่ โดยจัดกลุ่มตามตัวอักษรในตอนเดียว ในวรรณคดี เส้นแบ่งระหว่างเรื่องราวกับเรื่องราวสามารถวาดได้อย่างมีเงื่อนไข โดยส่วนใหญ่ เรื่องราวถือเป็นเรื่องราวที่มีปริมาณมากกว่าเรื่องเล็กน้อย ดังนั้นจึงมีคำจำกัดความของ "มูมู่" เป็นเรื่องราวด้วย

คำตอบ: เรื่องสั้นหรือเรื่อง

ตอบ เรื่องสั้น

สร้างการติดต่อระหว่างตัวละครทั้งสามในผลงานของ I. S. Turgenev และชื่อของงานเหล่านี้ สำหรับแต่ละตำแหน่งในคอลัมน์แรก ให้เลือกตำแหน่งที่สอดคล้องกันจากคอลัมน์ที่สอง เขียนคำตอบของคุณเป็นตัวเลขในตาราง

จดตัวเลขตอบกลับ จัดเรียงตามลำดับตัวอักษร:

อา	บี	ที่

คำอธิบาย.

ตั้งค่าการแข่งขัน:

A) นักล่า (ผู้บรรยาย) - "ทุ่งหญ้า Bezhin": เล่าเรื่องในนามของนักล่า

B) Bazarov - "Fathers and Sons": ตัวละครหลักของนวนิยาย;

C) Tatyana - "Mumu": ทาสที่ Gerasim หลงรัก

คำตอบ: 341.

คำตอบ: 341

คำอธิบาย.

การเปรียบเทียบเป็นนิพจน์เชิงเปรียบเทียบที่สร้างขึ้นจากการเปรียบเทียบวัตถุสองชิ้น แนวคิดหรือสถานะที่มีคุณลักษณะร่วมกัน เนื่องจากความสำคัญทางศิลปะของวัตถุชิ้นแรกได้รับการปรับปรุง ส่วนใหญ่แล้ว การเปรียบเทียบจะเชื่อมกันผ่านคำสันธาน

คำตอบ: การเปรียบเทียบ

คำตอบ: การเปรียบเทียบ

คำใดใช้เพื่อกำหนดรายละเอียดที่แสดงออกซึ่งทำหน้าที่เป็นวิธีการกำหนดลักษณะตัวละคร (“... นวดอย่างรวดเร็วและไม่หยุดหย่อนด้วยไม้ตีสามหลา ... ”)?

คำอธิบาย.

รายละเอียดหรือรายละเอียดทางศิลปะคือรายละเอียดที่ระบุภาพใดภาพหนึ่ง

คำตอบ: รายละเอียดหรือรายละเอียดทางศิลปะ

คำตอบ: รายละเอียด|รายละเอียดทางศิลปะ

ส่วนนี้เป็นจุดเริ่มต้นของเรื่อง ลำดับเหตุการณ์ในนิยายเรียกว่าอะไร?

คำอธิบาย.

โครงเรื่องเป็นลำดับเหตุการณ์ในงานศิลปะ พล็อต - ลำดับเหตุการณ์ตามลำดับเวลาในงานศิลปะ

คำตอบ: พล็อตหรือพล็อต

คำตอบ: พล็อต | พล็อต

คำอธิบาย.

ในการอธิบายตัวละคร การกระทำของ Gerasim ความสัมพันธ์ของเขากับตัวละครอื่น Turgenev แสดงให้เห็นถึงความเหนือกว่าทางศีลธรรมที่เห็นได้ชัดของฮีโร่ตัวนี้ เมื่อพูดถึง Gerasim ผู้เขียนเปรียบเทียบเขากับฮีโร่หรือวัวหนุ่มที่แข็งแรงในขณะที่เขาเรียกฮีโร่ที่เหลือว่า "คนตัวเล็ก" Turgenev เน้นย้ำถึงลักษณะประจำชาติของ Gerasim ซ้ำแล้วซ้ำอีก: เขาทรงพลัง "เหมือนต้นไม้ที่เติบโตบนดินแดนที่อุดมสมบูรณ์" Gerasim อยู่ใกล้กับโลกเขารู้สึกเป็นญาติกับมัน คุณลักษณะเหล่านี้เห็นอกเห็นใจผู้เขียนอย่างชัดเจน นั่นคือเหตุผลที่ Gerasim เป็นโฆษกของทัศนคติของผู้เขียนต่อความเป็นทาสและประท้วงต่อต้านเผด็จการของขุนนางศักดินา

เครื่องมือกำหนดลักษณะตัวละครชื่ออะไรตามคำอธิบายลักษณะที่ปรากฏของเขา ("เขาดูมีอายุสี่สิบห้าปี ... ")?

อ่านส่วนของงานด้านล่างและทำงานให้เสร็จ B1-B7; C1, C2.

เราอยู่ที่บ้านแล้ว” นิโคไล เปโตรวิชกล่าว ถอดหมวกและเขย่าผม - สิ่งสำคัญคือตอนนี้ต้องทานอาหารเย็นและพักผ่อน

กินได้ไม่เลวเลย” บาซารอฟสังเกตเห็น ยืดเส้นยืดสาย และทรุดตัวลงบนโซฟา

ค่ะ ไปกินข้าวกันเถอะ ทานข้าวเย็นกันเร็ว - นิโคไล เปโตรวิช กระทืบเท้าโดยไม่มีเหตุผลชัดเจน - โดยวิธีการและ Prokofich

ผู้ชายอายุประมาณหกสิบคนเข้ามา ผมสีขาว ผอมบาง และผมสีเข้ม สวมเสื้อคลุมหางสีน้ำตาลที่มีกระดุมทองแดงและผ้าเช็ดหน้าสีชมพูที่คอ เขายิ้มแล้วเดินไปที่ด้ามจับของ Arkady และโค้งคำนับแขกก้าวกลับไปที่ประตูแล้วเอามือไปข้างหลัง

เขาอยู่ที่นี่ Prokofich” Nikolai Petrovich เริ่ม“ ในที่สุดเขาก็มาหาเรา…อะไรนะ? คุณจะพบมันได้อย่างไร

อย่างดีที่สุด” ชายชราพูดและยิ้มอีกครั้ง แต่ขมวดคิ้วหนาทันที - คุณต้องการจัดโต๊ะหรือไม่? เขาพูดอย่างน่าประทับใจ

ใช่ใช่โปรด แต่คุณจะไม่ไปที่ห้องของคุณก่อน Evgeny Vassilitch?

ไม่ ขอบคุณ ไม่จำเป็น แค่สั่งให้ลากกระเป๋าเดินทางใบเล็กของฉันไปที่นั่นและเสื้อผ้านี้” เขากล่าวเสริมโดยถอดชุดหลวมของเขาออก

ดีมาก. Prokofich สวมเสื้อคลุมของพวกเขา (Prokofich ราวกับงงงวยหยิบ "เสื้อผ้า" ของ Bazarov ด้วยมือทั้งสองข้างแล้วยกมันขึ้นเหนือหัวของเขาออกจากเขย่งเขย่ง) และคุณ Arkady คุณจะไปที่ของคุณสักครู่หรือไม่?

ใช่คุณต้องทำความสะอาดตัวเอง” อาร์ดีตอบและกำลังมุ่งหน้าไปที่ประตู แต่ในขณะนั้นชายที่มีความสูงปานกลางสวมสูทอังกฤษสีเข้มผูกเน็คไทต่ำทันสมัยและรองเท้าบูทครึ่งหนังสิทธิบัตร Pavel Petrovich Kirsanov เข้าไปในห้องนั่งเล่น เขาดูมีอายุประมาณสี่สิบห้าปี ผมหงอกสั้นของเขาเป็นสีเทาเข้มเป็นประกายเหมือนเงินใหม่ ใบหน้าของเขามีน้ำมูก แต่ไม่มีริ้วรอยปกติและสะอาดผิดปกติราวกับถูกสิ่วบางและเบาแสดงให้เห็นร่องรอยของความงามที่โดดเด่น ดวงตาที่สว่าง สีดำ เป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้านั้นดีเป็นพิเศษ รูปลักษณ์ทั้งหมดของลุงของ Arkadiev ที่สง่างามและมีสายเลือดดีนั้นยังคงความกลมกลืนของวัยเยาว์และความทะเยอทะยานนั้นอยู่ห่างจากโลกซึ่งส่วนใหญ่จะหายไปหลังจากอายุยี่สิบ

Pavel Petrovich ดึงมือที่สวยงามของเขาออกจากกระเป๋ากางเกงด้วยเล็บยาวสีชมพู ซึ่งเป็นมือที่ดูสวยงามยิ่งขึ้นจากความขาวราวหิมะของแขนเสื้อที่ผูกด้วยโอปอลขนาดใหญ่ลูกเดียว และมอบให้หลานชายของเขา เมื่อทำ "จับมือ" เบื้องต้นของชาวยุโรปเขาจูบเขาสามครั้งในภาษารัสเซียนั่นคือเขาแตะแก้มด้วยหนวดหอมสามครั้งแล้วพูดว่า: "ยินดีต้อนรับ"

Nikolai Petrovich แนะนำให้เขารู้จักกับ Bazarov: Pavel Petrovich เอียงเอวที่ยืดหยุ่นเล็กน้อยและยิ้มเล็กน้อย แต่ไม่ได้ยื่นมือและใส่กลับเข้าไปในกระเป๋าของเขา

ฉันคิดอยู่แล้วว่าคุณจะไม่มาวันนี้” เขาพูดด้วยน้ำเสียงที่ไพเราะ โยกเยกอย่างสง่างาม ยักไหล่และแสดงฟันขาวที่สวยงาม - เกิดอะไรขึ้นบนท้องถนน?

ไม่มีอะไรเกิดขึ้น - Arkady ตอบ - ดังนั้นพวกเขาจึงลังเลเล็กน้อย

I. S. Turgenev "พ่อและลูก"

ตั้งชื่อทิศทางวรรณกรรมที่งานของ I. S. Turgenev พัฒนาขึ้นและหลักการที่รวบรวมไว้ใน Fathers and Sons

คำอธิบาย.

ความสมจริง - จากภาษาละติน realis - วัสดุ ลักษณะสำคัญของความสมจริงถือเป็นการพรรณนาถึงความเป็นจริงอย่างแท้จริง คำจำกัดความที่กำหนดโดย F. Engels: "... ความสมจริงสมมติ นอกเหนือไปจากความจริงของรายละเอียด การทำซ้ำตามความเป็นจริงของตัวละครทั่วไปในสถานการณ์ทั่วไป"

คำตอบ: ความสมจริง

คำตอบ: ความสมจริง | ความสมจริงที่สำคัญ

ผลงานของ I. S. Turgenev "Fathers and Sons" เป็นของประเภทใด?

คำอธิบาย.

นวนิยายเรื่องนี้เป็นประเภทของวรรณคดีเล่าเรื่องที่เผยให้เห็นประวัติศาสตร์ของชะตากรรมของมนุษย์หลายๆ อย่าง บางครั้งก็เกิดขึ้นในช่วงเวลาอันยาวนาน บางครั้งก็เกิดขึ้นกับคนทั้งชั่วอายุคน

คำตอบ: นวนิยาย

คำตอบ: นวนิยาย

ที่มา: รุ่นสาธิตของ USE-2014 ในวรรณคดี

สร้างการติดต่อระหว่างตัวละครที่ปรากฏในส่วนนี้กับชะตากรรมในอนาคตของพวกเขา สำหรับแต่ละตำแหน่งในคอลัมน์แรก ให้เลือกตำแหน่งที่สอดคล้องกันจากคอลัมน์ที่สอง

จดตัวเลขตอบกลับ จัดเรียงตามลำดับตัวอักษร:

อา	บี	ที่

คำอธิบาย.

Yevgeny Bazarov เสียชีวิตด้วยโรคร้ายแรงในตอนท้ายของนวนิยาย

Nikolai Kirsanov แต่งงานกับ Fenechka นั่นคือทำให้เธอเป็นภรรยาที่ถูกกฎหมาย

Pavel Kirsanov ได้รับบาดเจ็บจากการดวลกับ Bazarov

วิธีการวาดตัวละคร

เพื่อวิเคราะห์วิธีการวาดภาพตัวละครในงานเฉพาะจำเป็นต้องทำความคุ้นเคยกับวิธีการวาดภาพเขา

พิจารณาวิธีวาดภาพตัวละคร แอลเอ Kozyro ในหนังสือเรียนสำหรับนักเรียนเรื่อง "Theory of Literature and the Practice of Reading Activity" ระบุลักษณะพิเศษสองประการที่ประกอบเป็นภาพลักษณ์ของตัวละคร เหล่านี้เป็นลักษณะภายนอกและภายใน

ในงานวรรณกรรม จิตวิทยาเป็นชุดของวิธีการที่ใช้ในการแสดงโลกภายในของฮีโร่ - สำหรับการวิเคราะห์อย่างละเอียดเกี่ยวกับความคิด ความรู้สึก และประสบการณ์ของเขา

วิธีการวาดตัวละครนี้หมายความว่าผู้เขียนกำหนดภารกิจในการแสดงตัวละครและบุคลิกภาพของฮีโร่โดยตรงจากด้านจิตวิทยา และทำให้วิธีการทำความเข้าใจฮีโร่นี้เป็นหลัก บ่อยครั้งที่วิธีการวาดภาพโลกภายในของฮีโร่ถูกแบ่งออกเป็น "จากภายใน" และ "จากภายนอก"

โลกภายในของตัวละคร "จากภายใน" ถูกบรรยายด้วยความช่วยเหลือของบทสนทนาภายใน จินตนาการและความทรงจำของเขา บทพูดคนเดียว และบทสนทนากับตัวเอง บางครั้งผ่านความฝัน จดหมาย และไดอารี่ส่วนตัว ภาพที่ "จากภายนอก" ประกอบด้วยการอธิบายโลกภายในของตัวละครผ่านอาการของสภาพจิตใจของเขาซึ่งแสดงออกภายนอก

ส่วนใหญ่มักจะเป็นคำอธิบายภาพเหมือนของฮีโร่ - การแสดงออกทางสีหน้าและท่าทาง การเปลี่ยนคำพูดและลักษณะการพูด มันยังรวมถึงรายละเอียดและคำอธิบายของภูมิทัศน์ เป็นองค์ประกอบภายนอกที่สะท้อนถึงสถานะภายในของบุคคล นักเขียนหลายคนใช้คำอธิบายเกี่ยวกับชีวิตประจำวัน เสื้อผ้า พฤติกรรม และที่อยู่อาศัยสำหรับจิตวิทยาประเภทนี้

จิตวิทยาเป็นชุดของวิธีการที่ใช้ในการพรรณนาโลกภายในของตัวละคร จิตวิทยา สภาพจิตใจ ความคิด ประสบการณ์

ผลงานที่ยิ่งใหญ่และน่าทึ่งมีโอกาสมากมายในการควบคุมชีวิตภายในของบุคคล การทำสำเนาประสบการณ์ของตัวละครอย่างระมัดระวังในการเชื่อมต่อโครงข่ายและพลวัตของตัวละครนั้นแสดงโดยคำว่าจิตวิทยา

ลักษณะภายนอกทำหน้าที่เป็นวิธีการ: ก) ทำให้ภาพลักษณ์ของภาพเป็นวัตถุและข) แสดงทัศนคติส่วนตัวของผู้เขียนที่มีต่อเขา

โซโรคิน V.I. ใน Torii Literature แสดงวิธีการแสดงตัวละครสิบสองวิธีที่แตกต่างกัน

หากผู้อ่านไม่ได้จินตนาการถึงลักษณะที่ปรากฏของตัวละคร ก็จะกลายเป็นเรื่องยากมากที่จะมองว่าตัวละครนั้นเป็นสิ่งมีชีวิต ดังนั้นความคุ้นเคยของผู้อ่านกับตัวละครจึงเริ่มต้นขึ้นโดยมีคำอธิบายเกี่ยวกับใบหน้ารูปร่างมือการเดินท่าทางการถือครองการแต่งตัว ฯลฯ นั่นคือด้วยลักษณะภาพเหมือนของตัวละคร

นักเขียนที่มีความสามารถแต่ละคนมีวิธีการวาดภาพฮีโร่ในแบบของตัวเอง ภาพเหมือนไม่เพียงขึ้นอยู่กับลักษณะของผู้เขียนเท่านั้น แต่ยังขึ้นอยู่กับสภาพแวดล้อมที่ผู้เขียนพรรณนานั่นคือบ่งบอกถึงความเกี่ยวข้องทางสังคมของตัวละคร ดังนั้นในเรื่องราวของ A.P. Chekhov“ The kids” ภาพเหมือนของ“ ลูกชายของ Kuharkin” นั้นขัดแย้งกับภาพของลูกขุนนางที่ได้รับอาหารอย่างดีและได้รับการดูแลเป็นอย่างดี: “ คู่ที่ห้า Kuharkin ลูกชาย Andrei, Black Sea เด็กชายผู้เจ็บปวด ในชุดเสื้อเชิ้ตผ้าลายและกากบาททองแดงบนหน้าอกของเขา ยืนนิ่งอยู่นิ่งและมองดูร่างอย่างเพ้อฝัน

ภาพเหมือนช่วยในการเปิดเผยความสามารถทางปัญญา คุณสมบัติทางศีลธรรม สภาพจิตใจของตัวละคร

ลักษณะภาพเหมือนใช้ในการสร้างไม่เพียง แต่ภาพของบุคคล แต่ยังรวมถึงภาพสัตว์ด้วย แต่เราสนใจวิธีการวาดภาพของบุคคล

ภาพเหมือนเป็นวิธีการสร้างภาพของตัวละครไม่มีอยู่ในทุกงาน แต่แม้รายละเอียดภาพบุคคลเพียงภาพเดียวก็ช่วยสร้างภาพได้

ภาพเหมือนในวรรณกรรมเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นภาพในงานศิลปะที่มีลักษณะภายนอกทั้งหมดของบุคคล รวมทั้งที่นี่ ทั้งใบหน้าและร่างกาย เสื้อผ้า ท่าทาง ท่าทาง และการแสดงออกทางสีหน้า

การสร้างภาพตัวละครนักเขียนหลายคนอธิบายลักษณะที่ปรากฏของเขา พวกเขาทำในรูปแบบต่างๆ: รวบรวมรายละเอียดเกี่ยวกับภาพเหมือนของฮีโร่ในที่เดียว คนอื่น ๆ ในสถานที่ต่าง ๆ ของงานทำเครื่องหมายลักษณะเฉพาะของภาพเหมือนซึ่งเป็นผลมาจากการที่ผู้อ่านเข้าใจถึงลักษณะที่ปรากฏของเขาในที่สุด นักเขียนบางคนใช้เทคนิคนี้เกือบทุกครั้ง ส่วนคนอื่น ๆ ไม่ค่อยเกิดขึ้นเนื่องจากลักษณะเฉพาะของสไตล์เฉพาะตัวของศิลปิน ประเภทของงาน และเงื่อนไขอื่นๆ ของความคิดสร้างสรรค์ แต่ผู้เขียนมักจะอธิบายลักษณะที่ปรากฏของตัวละครอยู่เสมอ เน้นรายละเอียดดังกล่าวที่ทำให้เขาจินตนาการได้ชัดเจนยิ่งขึ้นและรูปลักษณ์ภายนอกและภายในของฮีโร่ - เพื่อสร้างภาพที่เป็นรูปธรรมที่มีชีวิตและระบุลักษณะตัวละครที่สำคัญที่สุดของตัวละครนี้และแสดงทัศนคติของผู้เขียนที่มีต่อเขา

มีข้อสังเกตว่าภาพบุคคลทุกภาพมีลักษณะเฉพาะไม่มากก็น้อย - ซึ่งหมายความว่าโดยคุณสมบัติภายนอกเราสามารถตัดสินลักษณะของบุคคลได้ในเวลาสั้น ๆ และประมาณโดยประมาณ ในกรณีนี้ ภาพเหมือนสามารถให้ความเห็นของผู้เขียนได้ โดยเผยให้เห็นถึงความสัมพันธ์ระหว่างภาพเหมือนและตัวละคร

ความสอดคล้องของคุณสมบัติภาพเหมือนกับลักษณะตัวละครเป็นสิ่งที่ค่อนข้างมีเงื่อนไขและสัมพันธ์กัน ขึ้นอยู่กับมุมมองและความเชื่อที่ยอมรับในวัฒนธรรมที่กำหนด ธรรมชาติของการประชุมทางศิลปะ ในระยะเริ่มต้นของการพัฒนาวัฒนธรรม สันนิษฐานว่าความงามฝ่ายวิญญาณสอดคล้องกับรูปลักษณ์ภายนอกที่สวยงามเช่นกัน ตัวละครเชิงลบถูกมองว่าน่าเกลียดและน่าขยะแขยง ในอนาคต ความเชื่อมโยงระหว่างภายนอกกับภายในในภาพเหมือนวรรณกรรมจะซับซ้อนขึ้นอย่างมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งในศตวรรษที่ 19 ความสัมพันธ์แบบผกผันระหว่างภาพเหมือนและตัวละครเป็นไปได้: ฮีโร่เชิงบวกอาจน่าเกลียดและเชิงลบก็สามารถสวยงามได้

ดังนั้น เราจึงเห็นว่าภาพเหมือนในวรรณคดีไม่เพียงแต่แสดงภาพเท่านั้น แต่ยังทำหน้าที่ประเมินอีกด้วย

โคซีโร แอล.เอ. ในงานของเขา เขาตั้งชื่อภาพเหมือนสามประเภท - นี่คือคำอธิบายภาพเหมือน ภาพเปรียบเทียบ ภาพเหมือน-ความประทับใจ

คำอธิบายภาพพอร์ตเทรตเป็นรูปแบบภาพพอร์ตเทรตที่เรียบง่ายและใช้กันมากที่สุด โดยมีระดับความสมบูรณ์ที่แตกต่างกันอย่างสม่ำเสมอ ให้รายการรายละเอียดของภาพบุคคล

โคซีโร แอล.เอ. ให้ตัวอย่าง: “เชเชวิตซินมีอายุและส่วนสูงเท่ากันกับโวโลเดีย แต่ไม่อวบอ้วนและขาวมาก แต่ผอมบาง คล้ำ และเต็มไปด้วยกระ ผมของเขาสลวย ดวงตาของเขาแคบ ริมฝีปากของเขาหนา โดยทั่วไปแล้วเขาน่าเกลียดมาก และถ้าเขาไม่มีเสื้อแจ็กเก็ตยิม ในลักษณะที่ปรากฏ เขาอาจถูกเข้าใจผิดว่าเป็นลูกชายของพ่อครัว” (A.P. Chekhov.“ เด็กผู้ชาย ) .

บางครั้งคำอธิบายจะมีข้อสรุปทั่วไปหรือความเห็นของผู้เขียนเกี่ยวกับธรรมชาติของตัวละครที่ปรากฏในภาพเหมือน บางครั้งมีการเน้นรายละเอียดชั้นนำหนึ่งหรือสองรายการในคำอธิบาย

การเปรียบเทียบภาพบุคคลเป็นลักษณะภาพบุคคลที่ซับซ้อนกว่า ในนั้นมันเป็นสิ่งสำคัญไม่เพียง แต่จะช่วยให้ผู้อ่านจินตนาการถึงการปรากฏตัวของฮีโร่ได้ชัดเจนยิ่งขึ้น แต่ยังสร้างความประทับใจในตัวบุคคลลักษณะที่ปรากฏของเขาด้วย

อิมเพรสชั่น พอร์ทเทรต เป็นประเภทภาพที่ยากที่สุด ลักษณะเฉพาะคือไม่มีหรือน้อยมากลักษณะและรายละเอียดดังกล่าว มีเพียงความประทับใจที่เกิดจากการปรากฏตัวของฮีโร่ในผู้สังเกตการณ์ภายนอกหรือตัวละครตัวใดตัวหนึ่งในงานเท่านั้นที่ยังคงอยู่

บ่อยครั้งที่ภาพเหมือนได้รับผ่านการรับรู้ของตัวละครอื่น ซึ่งขยายหน้าที่ของภาพเหมือนในงาน เนื่องจากมันยังแสดงลักษณะนี้อีก

จำเป็นต้องแยกความแตกต่างระหว่างภาพนิ่ง (ยังคงไม่เปลี่ยนแปลงตลอดงาน) และภาพบุคคลแบบไดนามิก (เปลี่ยนแปลงตลอดข้อความ)

ภาพบุคคลสามารถมีรายละเอียดและเป็นภาพร่าง โดยแสดงด้วยรายละเอียดที่สื่อความหมายได้มากที่สุดเพียงส่วนเดียวหรือบางส่วนเท่านั้น

เราเห็นด้วยกับบทสรุปของ Kozyro L.A. ว่าภาพเหมือนในงานวรรณกรรมทำหน้าที่หลักสองประการ: ภาพ (ทำให้สามารถจินตนาการถึงบุคคลที่ปรากฎ) และลักษณะเฉพาะ (ทำหน้าที่เป็นวิธีการแสดงเนื้อหาของภาพและทัศนคติของผู้เขียน ไปทางนั้น)

ลักษณะต่อไปที่นักวิทยาศาสตร์ระบุไว้คือสภาพแวดล้อม (คุณสมบัติ) ที่ล้อมรอบตัวละคร นอกจากนี้ยังช่วยกำหนดลักษณะตัวละครจากภายนอก

ตัวละครถูกเปิดเผยไม่เพียง แต่ในรูปลักษณ์ของเขาเท่านั้น แต่ยังเปิดเผยในสิ่งที่เขาล้อมรอบตัวเองด้วยว่าเขาเกี่ยวข้องกับพวกเขาอย่างไร นี่คือสิ่งที่นักเขียนใช้ในการกำหนดลักษณะทางศิลปะของตัวละคร ... ผู้เขียนยังสร้างทั้งตัวละครส่วนบุคคลและประเภททางสังคมและแสดงความคิดผ่านลักษณะเรื่อง

ภาพลักษณ์ของฮีโร่ในงานศิลปะประกอบด้วยปัจจัยหลายประการ - นี่คือตัวละคร ลักษณะ อาชีพ งานอดิเรก วงกลมของคนรู้จัก และทัศนคติต่อตนเองและผู้อื่น หนึ่งในสิ่งสำคัญคือคำพูดของตัวละครซึ่งเผยให้เห็นทั้งโลกภายในและวิถีชีวิตอย่างเต็มที่

ควรเตือนไม่ให้มีแนวคิดผสมกันเมื่อวิเคราะห์คำพูดของตัวละคร บ่อยครั้ง ลักษณะการพูดของตัวละครเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นเนื้อหาของคำพูดของเขา นั่นคือ สิ่งที่ตัวละครพูด ความคิดและการตัดสินที่เขาแสดงออก อันที่จริง ลักษณะการพูดเป็นอย่างอื่น

คุณต้องไม่ดูที่ "อะไร" ที่ตัวละครพูด แต่ดูที่ "อย่างไร" ที่พวกเขาพูด ดูลักษณะการพูด การลงสีโวหาร ลักษณะของคำศัพท์ การสร้างโครงสร้างเชิงวากยสัมพันธ์ ฯลฯ

คำพูดเป็นตัวบ่งชี้ที่สำคัญที่สุดของชาติของบุคคล ความผูกพันทางสังคม หลักฐานเกี่ยวกับอารมณ์ จิตใจ พรสวรรค์ ระดับและธรรมชาติของการศึกษา ฯลฯ

ลักษณะของบุคคลนั้นแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในคำพูดของเขาในสิ่งที่เขาพูดและอย่างไร ผู้เขียนสร้างตัวละครทั่วไปให้ตัวละครของเขาด้วยคำพูดที่เป็นเอกเทศ

โคซีโร แอล.เอ. กล่าวว่าการกระทำและการกระทำเป็นตัวบ่งชี้ที่สำคัญที่สุดของตัวละคร โลกทัศน์ของเขา โลกฝ่ายวิญญาณทั้งหมด เราตัดสินผู้คนด้วยการกระทำของพวกเขาเป็นหลัก

โซโรคิน V.I. เรียกเครื่องมือนี้ว่า "พฤติกรรมของฮีโร่"

ลักษณะของบุคคลนั้นชัดเจนที่สุดแน่นอนในการกระทำของเขา ... ลักษณะของบุคคลนั้นชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในกรณีที่ยากลำบากของชีวิตเมื่อเขาพบว่าตัวเองอยู่ในสถานการณ์ที่ผิดปกติและยาก แต่พฤติกรรมประจำวันของ บุคคลก็มีความสำคัญต่อการกำหนดลักษณะเช่นกัน - ผู้เขียนใช้ทั้งสองกรณี

ผู้เขียนงานศิลปะดึงความสนใจของผู้อ่านไม่เพียงแค่แก่นแท้ของการกระทำ คำพูด ความรู้สึก ความคิดของตัวละครเท่านั้น แต่ยังรวมถึงลักษณะการกระทำซึ่งก็คือรูปแบบของพฤติกรรมด้วย คำว่าพฤติกรรมของตัวละครเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นศูนย์รวมของชีวิตภายในของเขาในคุณลักษณะภายนอกทั้งหมด: ในท่าทางการแสดงออกทางสีหน้าลักษณะการพูดน้ำเสียงสูงในตำแหน่งของร่างกาย (ท่าทาง) เช่นเดียวกับเสื้อผ้าและทรงผม (นี้ คือความสุข - และเครื่องสำอาง) รูปแบบของพฤติกรรมไม่ได้เป็นเพียงชุดของรายละเอียดภายนอกของการกระทำ แต่เป็นชนิดของความสามัคคี ความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกัน ความสมบูรณ์

รูปแบบของพฤติกรรมให้ความชัดเจนภายในของบุคคล (ทัศนคติ โลกทัศน์ ประสบการณ์) ชัดเจน แน่วแน่ ครบถ้วน

บางครั้งผู้เขียนเมื่อสร้างภาพของตัวละครเผยให้เห็นตัวละครของเขาไม่เพียง แต่โดยอ้อมโดยการวาดภาพของเขาการกระทำประสบการณ์ ฯลฯ แต่ยังอยู่ในรูปแบบโดยตรง: เขาพูดในนามของตัวเองเกี่ยวกับคุณสมบัติที่สำคัญของเขา อักขระ.

ลักษณะตนเองเมื่อตัวละครพูดถึงตัวเองเกี่ยวกับคุณสมบัติของเขา

ลักษณะร่วมคือการประเมินอักขระตัวหนึ่งแทนอักขระอื่น

ชื่อลักษณะเฉพาะเมื่อชื่อของตัวละครสะท้อนถึงคุณสมบัติและคุณลักษณะของเขา

ในผลงานของ Sorokin V.I. ความหมายนี้ถูกกำหนดให้เป็น "นามสกุลที่มีลักษณะเฉพาะ"

ทั้งหมดนี้เกี่ยวข้องกับลักษณะภายนอก มาดูวิธีการลักษณะภายในกัน

วิธีการเผยภาพตัวละครเป็นภาพโดยตรงของโลกภายในของเขา การสร้างชีวิตทางจิตวิญญาณของตัวละครขึ้นมาใหม่เรียกว่าการวิเคราะห์ทางจิตวิทยา กับนักเขียนแต่ละคนและในแต่ละงาน การวิเคราะห์ทางจิตวิทยามีรูปแบบเฉพาะของตัวเอง

หนึ่งในเทคนิคเหล่านี้คือการพูดคนเดียวภายในซึ่งรวบรวมกระแสความคิด ความรู้สึก ความประทับใจที่ปัจจุบันเป็นเจ้าของจิตวิญญาณของฮีโร่

วิธีการที่สำคัญที่สุดในการอธิบายลักษณะทางจิตวิทยาของตัวละครโดยนักเขียนหลายคนคือการอธิบายสิ่งที่แสดงให้เห็นจากมุมมองของตัวละครตัวนี้

Chekhov "Grisha": "Grisha เด็กชายตัวเล็ก ๆ อ้วนที่เกิดเมื่อสองปีก่อนเดินไปตามถนนพร้อมกับพี่เลี้ยงของเขา .... จนถึงตอนนี้ Grisha รู้จักเพียงโลกสี่เหลี่ยมที่มุมหนึ่งตั้งเตียงของเขาในอีกด้านหนึ่ง - หน้าอกของพี่เลี้ยงในที่สาม - เก้าอี้และในที่สี่ - ตะเกียงกำลังลุกไหม้ หากคุณมองใต้เตียงคุณจะเห็นตุ๊กตาแขนและกลองที่หัก และด้านหลังหน้าอกของพี่เลี้ยงมีสิ่งต่างๆ มากมาย: ม้วนด้าย เศษกระดาษ กล่องที่ไม่มีฝาปิด และตัวตลกที่หัก . ในโลกนี้นอกจากพี่เลี้ยงและกริช่าแล้ว มักจะมีแม่และแมว แม่ดูเหมือนตุ๊กตา และแมวก็ดูเหมือนเสื้อคลุมขนสัตว์ของพ่อ มีเพียงเสื้อคลุมขนสัตว์เท่านั้นที่ไม่มีตาและหาง จากโลกที่เรียกว่าเรือนเพาะชำ ประตูนำไปสู่พื้นที่ที่พวกเขารับประทานอาหารและดื่มชา ที่นี่ยืนเก้าอี้สูงของ Grisha และแขวนนาฬิกาที่มีอยู่เพียงเพื่อแกว่งลูกตุ้มและแหวน จากห้องอาหารคุณสามารถไปที่ห้องที่มีเก้าอี้นวมสีแดง บนพรมมีคราบเปื้อนซึ่ง Grisha ยังคงถูกคุกคามด้วยนิ้ว ข้างหลังห้องนี้มีอีกห้องหนึ่งที่พวกเขาไม่ได้รับอนุญาตให้เข้ามาและที่ที่พ่อสั่นไหว - บุคคลที่มีความลึกลับระดับสูงสุด! พี่เลี้ยงและแม่เข้าใจได้: พวกเขาแต่งตัว Grisha ให้อาหารและพาเขาเข้านอน แต่ทำไมพ่อถึงมีตัวตนไม่เป็นที่รู้จัก

เป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับภาพลักษณ์ของบุคคลที่มีชีวิตอยู่เพื่อแสดงสิ่งที่เขาคิดและรู้สึกในช่วงเวลาต่างๆ - ความสามารถของผู้เขียนในการ "เคลื่อนเข้าสู่จิตวิญญาณ" ของฮีโร่ของเขา

โลกทัศน์ของตัวละครเป็นหนึ่งในวิธีการแสดงลักษณะเฉพาะ

การแสดงมุมมองและความเชื่อของตัวละครเป็นหนึ่งในวิธีการที่สำคัญที่สุดของการกำหนดลักษณะทางศิลปะในวรรณคดี โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากผู้เขียนแสดงให้เห็นถึงการต่อสู้ทางอุดมการณ์ในสังคม

มีการวิเคราะห์ที่ซ่อนเร้นของชีวิตฝ่ายวิญญาณของเหล่าฮีโร่ เมื่อจิตใจของพวกเขาไม่ถูกเปิดเผยโดยตรง แต่จะแสดงออกอย่างไรในการกระทำ ท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้าของผู้คน

F. Engels ตั้งข้อสังเกตว่า "... บุคลิกภาพไม่เพียงมีลักษณะเฉพาะจากสิ่งที่ทำเท่านั้น แต่ยังรวมถึงลักษณะการทำงานด้วย" ในการอธิบายลักษณะตัวละคร ผู้เขียนใช้ภาพของลักษณะเฉพาะของการกระทำของเธอ

เลือกชีวประวัติของฮีโร่ สามารถใส่กรอบได้ เช่น เป็นพื้นหลัง

เพื่อจุดประสงค์ในการสร้างลักษณะทางศิลปะ ผู้เขียนบางคนอธิบายเรื่องราวชีวิตของตัวละครหรือบอกช่วงเวลาแยกจากเรื่องนี้

เป็นสิ่งสำคัญไม่เพียงแต่ความหมายของศิลปะที่ผู้เขียนใช้ในการสร้างตัวละครรูปภาพ แต่ยังรวมถึงลำดับที่รวมไว้ในข้อความด้วย วิธีการทางศิลปะเหล่านี้ทำให้ผู้อ่านสามารถสรุปเกี่ยวกับทัศนคติของผู้เขียนที่มีต่อฮีโร่ได้

ศิลปินที่ทำงานอย่างสร้างสรรค์พบเทคนิคต่างๆ มากมายในการแสดงรูปลักษณ์และโลกภายในของบุคคล พวกเขาใช้วิธีการต่าง ๆ ทั้งหมดสำหรับสิ่งนี้ แต่ในทางของเขาเอง ขึ้นอยู่กับลักษณะความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละคน ประเภทของงาน ตามทิศทางวรรณกรรมที่มีอยู่ในช่วงเวลาที่เขาทำกิจกรรม และในเงื่อนไขอื่นๆ อีกมากมาย

ภาพลักษณ์ของตัวละครประกอบด้วยลักษณะภายนอกและภายใน

ลักษณะภายนอกที่สำคัญ ได้แก่ :

・คุณสมบัติแนวตั้ง

คำอธิบายของเรื่อง

ลักษณะการพูด

·ลักษณะตนเอง

ลักษณะร่วมกัน

・ชื่อที่สื่อความหมาย

คุณสมบัติภายในที่สำคัญ ได้แก่ :

บทพูดคนเดียวภายในที่อธิบายสิ่งที่แสดงให้เห็นจากมุมมองของตัวละครตัวนี้

โลกทัศน์ของตัวละคร

จินตนาการและความทรงจำของตัวละคร

ความฝันของตัวละคร

จดหมายและไดอารี่ส่วนตัว

รายการนี้ไม่ได้ครอบคลุมวิธีการมากมายที่นักเขียนใช้เพื่อกำหนดลักษณะทางศิลปะ

บทสรุปของบทที่ 1

ดังนั้น หลังจากทบทวนวรรณกรรมทางวิทยาศาสตร์ในหัวข้อของการศึกษาแล้ว จึงมีข้อสรุปดังต่อไปนี้

1. ภาพศิลปะเป็นส่วนหนึ่งของความเป็นจริงที่สร้างขึ้นใหม่ในงานโดยใช้จินตนาการของผู้เขียน เป็นผลสุดท้ายของกิจกรรมด้านสุนทรียะ

2. ภาพศิลปะมีคุณสมบัติเฉพาะของตัวเอง - ความสมบูรณ์, การแสดงออก, ความพอเพียง, การเชื่อมโยง, ความเป็นรูปธรรม, ความชัดเจน, อุปมา, ความสามารถสูงสุดและความคลุมเครือ, ความหมายทั่วไป

3. ในวรรณคดี ภาพ-ตัวละคร ภาพ-ภูมิทัศน์ ภาพ-สิ่งของ มีความโดดเด่น ในระดับแหล่งกำเนิด ภาพศิลปะขนาดใหญ่สองกลุ่มมีความโดดเด่น: อำนาจนิยมและดั้งเดิม

4. ตัวละคร - ตัวเอกของงานศิลปะที่มีพฤติกรรมโดยธรรมชาติ, รูปลักษณ์, โลกทัศน์

5. ในแง่เดียวกับ "ตัวละคร" ในการวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่ มักใช้วลี "ตัวละคร" และ "ฮีโร่ในวรรณกรรม" แต่แนวคิดของ "ตัวละคร" นั้นเป็นกลางและไม่มีฟังก์ชันการประเมิน

6. ตามระดับของลักษณะทั่วไปภาพศิลปะแบ่งออกเป็นบุคคลลักษณะทั่วไป

7. ในงานศิลปะ ระบบพิเศษถูกสร้างขึ้นระหว่างตัวละคร ระบบตัวละครเป็นโครงสร้างลำดับชั้นที่เข้มงวด ระบบอักขระเป็นอัตราส่วนที่แน่นอนของอักขระ

8. ตัวละครมีสามประเภท: หลัก, รอง, เป็นตอน

ตามระดับการมีส่วนร่วมในโครงเรื่องและตามจำนวนข้อความที่ตัวละครนี้ได้รับ

ตามระดับความสำคัญของตัวละครตัวนี้ในการเปิดเผยเนื้อหาด้านศิลปะ

10. ภาพลักษณ์ของตัวละครประกอบด้วยลักษณะภายนอกและภายใน

11. ลักษณะภายนอกที่สำคัญ ได้แก่ ลักษณะภาพบุคคล คำอธิบายของสถานการณ์วัตถุประสงค์ ลักษณะการพูด คำอธิบายของ "พฤติกรรมของฮีโร่" ลักษณะของผู้เขียน ลักษณะของตนเอง ลักษณะร่วมกัน ชื่อลักษณะ

12. ลักษณะภายในที่สำคัญ ได้แก่ บทพูดคนเดียวภายใน คำอธิบายเกี่ยวกับสิ่งที่ถ่ายทอดจากมุมมองของตัวละครนี้ โลกทัศน์ของตัวละคร จินตนาการและความทรงจำของตัวละคร ความฝันของตัวละคร จดหมายและไดอารี่ส่วนตัว

13. เน้นชีวประวัติของฮีโร่ สามารถใส่กรอบได้ เช่น เป็นพื้นหลัง

ผู้วิจารณ์: Stepanova T.M. – ปรัชญาดุษฎีบัณฑิต ศาสตราจารย์

Kuznetsova L.N. - ครูสอนภาษาและวรรณคดีรัสเซีย

หนังสือเรียนส่งถึงนักเรียนม.ปลายเพื่อเตรียมตัวสอบ

และมีเนื้อหาที่ทดสอบโดยข้อสอบ

สื่อการฝึกอบรมยังสามารถใช้ในองค์กร

เรียนเสริมนอกเวลาเรียน เน้นเจาะลึก

ขี้เกียจเรียนวรรณกรรม

ส่วนที่ 1.

คู่มือนี้จัดทำขึ้นเพื่อสร้างวงกลมแห่งความรู้และพัฒนาทักษะและความสามารถของนักเรียน เด็กนักเรียนควรมีแนวคิดเกี่ยวกับหมวดหมู่หลักทางวรรณกรรม ทฤษฎี และสุนทรียศาสตร์ และแนวคิดที่จำเป็นสำหรับการวิเคราะห์งานวรรณกรรม

วัตถุประสงค์ของคู่มือนี้คือเพื่อพัฒนาทักษะและความสามารถของการวิเคราะห์ภาษาศาสตร์ของงานวรรณกรรม ที่ได้รับในโรงเรียนขั้นพื้นฐานและขยายในชั้นเรียนอาวุโส

เราหวังว่ารูปแบบการทำงานเช่นการวิเคราะห์ภาพเหมือนและบทบาทของมันจะช่วยให้เชี่ยวชาญในการวิเคราะห์งานจากมุมหนึ่ง

ข้อมูลเกี่ยวกับทฤษฎีและประวัติศาสตร์วรรณคดีและศิลปะ

1.1 ภาพเหมือน - ความหมายศัพท์บทบาทในวรรณคดี

ภาพเหมือน (เผ ภาพเหมือน) - รูปภาพ ประติมากรรม ภาพถ่าย หรือภาพอื่นใดของบุคคลใดบุคคลหนึ่งโดยเฉพาะ (พจนานุกรมคำต่างประเทศ พ.ศ. 2531).

ภาพเหมือน - 1. รูปคนในภาพวาด ภาพถ่าย ในงานประติมากรรม 2.ทรานส์ ภาพศิลปะ ภาพของวีรบุรุษวรรณกรรม (S.I. Ozhegov และ N.Yu. Shvedova. พจนานุกรมอธิบายภาษารัสเซีย, 1995).

ภาพเหมือน (จากเ ภาพเหมือน- ภาพเหมือน ภาพ) ในวรรณกรรม

งาน - ภาพลักษณ์ของฮีโร่: ใบหน้า, รูปร่าง, เสื้อผ้า, มารยาท

ธรรมชาติของภาพเหมือนและด้วยเหตุนี้ บทบาทในงานจึงมีความหลากหลายมาก ในวรรณคดีภาพเหมือนทางจิตวิทยาเป็นเรื่องธรรมดามากขึ้นซึ่งผู้เขียนพยายามที่จะเปิดเผยโลกภายในของเขาตัวละครของเขาผ่านการปรากฏตัวของฮีโร่ (พจนานุกรมศัพท์วรรณกรรม 1974).

คำว่า "ภาพเหมือน" ที่เกี่ยวข้องกับงานวรรณกรรมมีสองความหมาย

ภาพเหมือน - ภาพลักษณ์ภายนอกของบุคคล (ลักษณะทางกายภาพ พฤติกรรม เสื้อผ้า การแสดงออกทางสีหน้า ละครใบ้) เพื่อเผยลักษณะนิสัย สถานะทางจิตใจของพระเอก เพื่อสร้างตัว

ภาพ.

ในความหมายที่แตกต่างภาพวรรณกรรม - นี่เป็นหนึ่งในประเภทสารคดีที่มีงานหลักคือการสร้างภาพลักษณ์ของบุคลิกภาพที่น่าสนใจ ภาพเหมือนวรรณกรรมเป็นตัวอย่าง

1.2 การพัฒนาแนวคิดเรื่อง "ภาพเหมือน" ในวรรณคดี

การปรากฏตัวของบุคคลพูดมาก - เกี่ยวกับอายุ สัญชาติ สถานะทางสังคม รสนิยม นิสัย แม้กระทั่งเกี่ยวกับคุณสมบัติของอารมณ์และลักษณะนิสัย คุณลักษณะบางอย่างเป็นไปตามธรรมชาติ คนอื่นมองว่าเป็นปรากฏการณ์ทางสังคม (เสื้อผ้าและวิธีการสวมใส่ ลักษณะการถือ การพูด) อื่นๆ - การแสดงออกทางสีหน้า โดยเฉพาะดวงตา การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง ท่าทาง - เป็นเครื่องยืนยันถึงความรู้สึกที่ได้รับ วิวัฒนาการของอุปมาอุปมัยในวรรณคดีสามารถอธิบายได้ว่าเป็นการเปลี่ยนแปลงทีละน้อยจากนามธรรมไปสู่รูปธรรมและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว

วรรณกรรมโบราณและยุคกลางถูกครอบงำโดยรูปแบบเงื่อนไขของภาพเหมือน ด้วยคำอธิบายแบบคงที่ที่มีลักษณะเฉพาะ การปรากฏตัวของตัวละครนั้นปรากฎในตอนเริ่มต้นของงานและตามกฎแล้วผู้เขียนไม่เคยกลับมาหามัน ไม่ว่าตัวละครจะต้องผ่านอะไรก็ตาม ภายนอกนั้นยังคงไม่เปลี่ยนแปลง ลักษณะเฉพาะของคำอธิบายแบบมีเงื่อนไขของลักษณะที่ปรากฏคือการแจงนับอารมณ์ที่ตัวละครเกิดขึ้นในคนรอบข้างหรือผู้บรรยาย ภาพเหมือนถูกมอบให้กับพื้นหลัง ธรรมชาติ. ในวรรณคดีเกี่ยวกับอารมณ์ความรู้สึก ทุ่งหญ้าหรือทุ่งดอกบาน ริมฝั่งแม่น้ำหรือสระน้ำกลายเป็นพื้นหลัง คู่รักจะชอบทุ่งหญ้า - ป่าไม้ ภูเขา และแม่น้ำที่สงบ - ​​ทะเลที่มีพายุ

ธรรมชาติพื้นเมือง - แปลกใหม่

ในวรรณคดีของศตวรรษที่ 19 มีการนำเสนอวิธีการและรูปแบบที่หลากหลายในการวาดภาพลักษณะของตัวละคร สามารถจำแนกภาพบุคคลได้สองประเภทหลัก: การโน้มตัวเข้าหาไฟฟ้าสถิตนิทรรศการ ภาพบุคคลและไดนามิก ภาพนิทรรศการ จากการแจกแจงรายละเอียดของใบหน้า รูปร่าง เสื้อผ้า ท่าทางของแต่ละบุคคล การปรับเปลี่ยนภาพพอร์ตเทรตที่เปิดรับแสงที่ซับซ้อนยิ่งขึ้น -ภาพทางจิตวิทยา ซึ่งลักษณะภายนอกมีอิทธิพลเหนือกว่าซึ่งบ่งบอกถึงคุณสมบัติของตัวละครและโลกภายใน

ภาพเหมือนจริงอีกประเภทหนึ่งพบได้ในผลงานของนักเขียนในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ซึ่งวีรบุรุษมีส่วนร่วมในกระบวนการชีวิตที่ไม่หยุดนิ่ง (วีรบุรุษแห่ง Turgenev, Goncharov, Tolstoy, Dostoevsky) การแจงนับลักษณะของตัวละครโดยละเอียดช่วยให้มีรายละเอียดสั้นๆ ที่แสดงออกซึ่งเกิดขึ้นในเนื้อเรื่อง ต้นแบบที่พูดน้อยของภาพเหมือนนั้นได้รับจากร้อยแก้วของ A.S. Pushkin

ดังนั้นวิวัฒนาการทั่วไปของการพรรณนาถึงบุคคล "ภายนอก" ในวรรณคดีสามารถแสดงเป็นการเคลื่อนไหวจากภาพเหมือนมีเงื่อนไข ความคลาสสิคผ่านภาพบุคคล-ลักษณะ - ถึง ภาพเหมือนเป็นวิธีเจาะเข้าไปในโลกแห่งความรู้สึกและจิตสำนึกของบุคลิกภาพที่เป็นเอกลักษณ์

ภาพเหมือน-ภาพวาด

ภาพเหมือน - เดิน

ภาพเหมือน - type

รูปคนแต่ง

เชิงเปรียบเทียบ

ตำนาน

ประวัติศาสตร์

ตระกูล

ภาพเหมือน

เคร่งศาสนา

โดยธรรมชาติของภาพ ภาพเหมือนศิลปะแบ่งออกเป็น:

ภาพพระราชพิธี

กึ่งหน้า

พิธีราชาภิเษก (พระที่นั่งน้อย)

ขี่ม้า

ทหาร (ในรูปแบบของผู้บัญชาการ)

ห้อง

สนิทสนม

ขนาดเล็กและขนาดเล็ก

ในวิจิตรศิลป์เชิงพื้นที่ - จิตรกรรม, การวาดภาพ, ประติมากรรม - ภาพลักษณ์ของตัวละครเป็นเพียงวิธีเดียวในการสร้างภาพลักษณ์ทางศิลปะ จากศิลปกรรม ชื่อภาพเหมือนผ่านเข้าไปในทฤษฎีวรรณคดี

ในนิยายเป็นศิลปะ ภาพเหมือนวาจาคือวิธีการหนึ่งในการจำแนกลักษณะเฉพาะ ใช้ในความเป็นเอกภาพด้วยวิธีการอื่นที่คล้ายคลึงกันตรงกันข้ามกับภาพวาดและประติมากรรม ภาพเหมือนในงานวรรณกรรมมีไดนามิกมากที่สุด: มันไม่ได้สื่อถึงรูปลักษณ์ทั่วไปที่มั่นคง แต่เป็นการแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง และการเคลื่อนไหวบุคลิกภาพ นักเขียนชาวรัสเซียใช้โอกาสมากมายเหล่านี้อย่างสมบูรณ์แบบ

การเปรียบเทียบภาพบุคคลทางศิลปะและวรรณกรรมเป็นสิ่งที่ท้าทายและน่าหลงใหล โดยการเปรียบเทียบการแสดงตัวละครของเขากับการเป็นตัวแทนของศิลปิน ผู้อ่านจึงสร้างมันขึ้นมาในใจเดียวจบ ครบรูป ตัวละครแต่ละตัวในงานวรรณกรรม

ส่วนที่ 2 แบบทดสอบฝึกหัด

2.1. กระดาษข้อสอบในวรรณคดีประกอบด้วยสามส่วน ส่วนที่ 1 และ 2 มีการมอบหมายงานที่มีคำถามสำหรับการวิเคราะห์งานวรรณกรรม ส่วนที่ 3 ของงานกำหนดให้ผู้เข้าร่วมสอบต้องมีข้อความโดยละเอียดเกี่ยวกับหัวข้อวรรณกรรม เราเสนอให้ทำงานในส่วนที่ 1 ให้เสร็จสมบูรณ์ โดยจำเป็นต้องให้คำตอบสั้น ๆ (B) ซึ่งกำหนดให้ต้องเขียนคำหรือวลี หรือลำดับของตัวเลขงานจะถูกเลือกตาม หัวข้อ "ภาพวรรณกรรม".

2.1. 1 ค้นหาวิธีการแสดงออก

ใน 2 ชื่อของวิธีการกำหนดลักษณะของตัวละครคืออะไรตามคำอธิบายลักษณะที่ปรากฏของเขา(“เขาดูจะอายุประมาณสี่สิบห้า…”)?

ตอบ:______________________________________

ที่ 3 ความหมายของลักษณะเฉพาะซึ่งเป็นลักษณะของบุคคลคืออะไร?

ที่ 4 คำใดบ่งบอกถึงรายละเอียดที่แสดงออกซึ่งมีบทบาทสำคัญในงานและเต็มไปด้วยความหมายพิเศษ (เช่น เสื้อหนังแกะกระต่ายที่ Pyotr Grinev มอบให้กับคนแปลกหน้า)?

ตอบ_______________________________________

ที่ 6. ชื่อรายละเอียดที่แสดงออกซึ่งมีความสำคัญต่อการกำหนดลักษณะตัวละครหรือการกระทำ (เช่น "นิ้วแห้งขู่ของคนแปลกหน้า") คืออะไร

ตอบ_______________________________________

วันที่ 7 ชื่อของรายละเอียดที่แสดงออกซึ่งมีความหมายสำคัญในข้อความวรรณกรรมคืออะไร (เช่น เดือนเล็กๆ ที่ปกคลุมไปด้วยควันในตอนต้นและตอนท้ายของชิ้นส่วน)

ตอบ_______________________________________

ในคำอธิบายภาพตัวละครของเหล่าฮีโร่ จะพบรายละเอียดมากมายที่ "กระจัดกระจาย" ตลอดงาน ภาพสเก็ตช์ภาพที่หลากหลายดังกล่าวทำให้นักวิทยาศาสตร์สามารถระบุสิ่งต่อไปนี้ได้ประเภทของภาพบุคคล: ภาพเหมือน - ความประทับใจ, ภาพเปรียบเทียบ, ภาพบุคคล-คำอธิบาย

ภาพเหมือน - ความประทับใจ เกิดขึ้นจากการแสดงออกภายนอกของสถานะของฮีโร่: การแสดงออกทางสีหน้าท่าทางการกระทำ ภาพลักษณ์ของโลกภายในของฮีโร่สามารถถ่ายทอดผ่านทิวทัศน์ ผ่านบทพูดคนเดียว บทสนทนา และการวิเคราะห์ทางจิตวิทยา ภาพเหมือนประเภทนี้รวมถึงภาพเหมือนของ Pechorin อย่างไม่ต้องสงสัย ภาพเหมือนของฮีโร่ใน "Hero of Our Time" ของ Lermontov สร้างขึ้นตามรูปแบบเฉพาะและในลำดับต่อไปนี้:

สัญญาณภายนอก

สัญญาณที่บ่งบอกถึงสาระสำคัญภายในของตัวละคร

ตอนที่มีตัวละครในเนื้อเรื่องของเรื่อง

ภาพเหมือน - การเปรียบเทียบ หมายถึงการถ่ายภาพบุคคลตามหลักการของคอนทราสต์ เมื่อตัวละครตัวหนึ่งตรงกันข้ามกับอีกตัวหนึ่ง ผู้เขียนเปรียบเทียบรูปลักษณ์ เสื้อผ้า พฤติกรรม ฯลฯ คำอธิบายภาพเหมือนจะได้รับในส่วนเล็ก ๆ กระจายอยู่ในระหว่างการเล่าเรื่องในข้อความ (ภาพเหมือนของ Pavel Petrovich และ Bazarov)

ภาพบุคคล - คำอธิบาย - นี่คือภาพเหมือนที่มีคำอธิบายเพิ่มเติมเกี่ยวกับตัวละคร ซึ่งเผยให้เห็นบุคลิกภาพแบบพิเศษทางจิตวิทยาและแสดงความผูกพันทางสังคมของตัวละคร (ภาพเหมือนของ Sobakevich และ Manilov)

1.3. ภาพเหมือนวิจิตรศิลป์

ในทัศนศิลป์ ภาพเหมือนเป็นประเภทอิสระ โดยมีจุดประสงค์เพื่อแสดงลักษณะทางสายตาของนางแบบ ภาพเหมือนแสดงถึงลักษณะภายนอก (และภายใน) ของบุคคลเฉพาะที่มีอยู่ในอดีตหรือมีอยู่ในปัจจุบัน แก่นของภาพเหมือนในภาพวาดคือชีวิตส่วนบุคคลของบุคคล รูปแบบเฉพาะของความเป็นอยู่ของเขา ตัวอย่างเช่น หากธีมเป็นเหตุการณ์ เราก็มีไม่ใช่ภาพเหมือน แต่เป็นภาพ แม้ว่าวีรบุรุษของมันจะเป็นภาพบุคคลก็ตาม ขอบเขตของประเภทภาพเหมือนในทัศนศิลป์นั้นยืดหยุ่นมาก และบ่อยครั้งที่ภาพพอร์ตเทรตนั้นสามารถรวมเข้ากับงานชิ้นเดียวกับองค์ประกอบของประเภทอื่นๆ ได้ ภาพเหมือนศิลปะในการวาดภาพแบ่งออกเป็นดังนี้

ประเภทย่อย:

ภาพประวัติศาสตร์

ภาพมรณกรรม

A.P. Chekhov, F.I. Chaliapin นักเขียนชาวฝรั่งเศส A. Morua ประเภทของภาพเหมือนวรรณกรรมกลับไปเป็นประเภทของภาพวาจาที่พัฒนาขึ้นในXVIIศตวรรษในฝรั่งเศส

ในนิยายภาพตัวละคร - คำอธิบายลักษณะของเขา: ใบหน้า ตัวเลข เสื้อผ้า ภาพของคุณสมบัติที่มองเห็นได้ของพฤติกรรมมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับมัน: ท่าทาง, การแสดงออกทางสีหน้า, การเดิน, ท่าทาง

สถานที่ของภาพเหมือนในองค์ประกอบของงานวรรณกรรม สำคัญมากและหลากหลาย:

จากภาพเหมือนเริ่มต้นความใกล้ชิดของผู้อ่านกับฮีโร่ (Oblomov) แต่บางครั้งผู้เขียนแสดงฮีโร่หลังจากที่เขาทำบางสิ่ง (Pechorin) หรือแม้กระทั่งในตอนท้ายของงาน (Ionych);

ภาพเหมือนอาจจะ เสาหิน เมื่อผู้เขียนนำคุณสมบัติทั้งหมดของการปรากฏตัวของฮีโร่มาพร้อมกันใน "บล็อก" เดียว (Odintsova, Raskolnikov) และ"ฉีกขาด ” ซึ่งลักษณะภาพบุคคลกระจัดกระจายไปทั่วข้อความ (Natasha Rostova);

คุณสมบัติแนวตั้งของฮีโร่สามารถอธิบายได้โดยผู้เขียนผู้บรรยายหรือตัวละครตัวใดตัวหนึ่ง (ภาพเหมือนของ Pechorin วาดโดย Maxim Maksimych และนักเดินทาง - ไม่ระบุตัวตน);

ภาพเหมือนสามารถไม่เป็นชิ้นเป็นอัน: ไม่ใช่ภาพที่ปรากฏทั้งหมดของฮีโร่ แต่มีเพียงรายละเอียดลักษณะเฉพาะ; ในเวลาเดียวกันผู้เขียนมีอิทธิพลอย่างมากต่อจินตนาการของผู้อ่านผู้อ่านกลายเป็นผู้เขียนร่วมทำให้ภาพเหมือนอยู่ในใจของเขาเอง (Anna Sergeevna ใน Chekhov's Lady with the Dog);

ภาพเหมือนเป็นหนึ่งในวิธีการสำคัญในการสร้างภาพศิลปะ และทำงานร่วมกับผู้อื่นศิลปะหมายถึง:

คำพูดของตัวละคร, ซึ่งรวมถึงบทสนทนาและบทพูดคนเดียว

(บางครั้งตัวละครเองก็พูดถึงตัวเองในรูปแบบของเรื่องปากเปล่า, จดหมาย, ไดอารี่, บันทึกย่อ);

ลักษณะร่วมกัน - เรื่องราวของตัวละครตัวหนึ่งเกี่ยวกับอีกคนหนึ่ง (เจ้าหน้าที่เกี่ยวกับกันและกันใน The Inspector General ของ Gogol);

ภูมิประเทศ เพื่อแสดงลักษณะของฮีโร่และอารมณ์ของเขา (ภูมิทัศน์ในการรับรู้ของ Grinev ก่อนไปที่ "สภาทหาร" และหลังการเยี่ยมชม)