นักเปียโนที่มีชื่อเสียงที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรี นักเปียโนสมัยใหม่: รายชื่อนักเปียโนที่เก่งที่สุดในยุคของเรา ผลงานของนักเปียโนชื่อดัง

นักเปียโนผู้ยิ่งใหญ่ทั้งในอดีตและปัจจุบันเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนที่สุดในการชื่นชมและเลียนแบบอย่างแท้จริง ทุกคนที่สนใจและสนใจในการเล่นดนตรีบนเปียโนต่างพยายามเลียนแบบคุณลักษณะที่ดีที่สุดของนักเปียโนผู้ยิ่งใหญ่มาโดยตลอด ไม่ว่าจะเป็นวิธีการทำงานของพวกเขา วิธีสัมผัสถึงความลึกลับของโน้ตแต่ละตัว และบางครั้งก็ดูเหมือนว่าเป็นเช่นนั้น เหลือเชื่อและเป็นเวทมนตร์บางอย่าง แต่ทุกอย่างมาพร้อมกับประสบการณ์: ถ้าเมื่อวานมันดูไม่สมจริงวันนี้คน ๆ หนึ่งก็สามารถแสดงโซนาตาและความทรงจำที่ซับซ้อนที่สุดได้

เปียโนเป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีที่มีชื่อเสียงที่สุด ซึ่งแพร่หลายในแนวเพลงที่หลากหลาย และถูกนำมาใช้เพื่อสร้างองค์ประกอบที่สะเทือนอารมณ์และสะเทือนอารมณ์ที่สุดในประวัติศาสตร์ และคนที่เล่นก็ถือเป็นยักษ์ใหญ่แห่งโลกดนตรี แต่ใครคือนักเปียโนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเหล่านี้? เมื่อเลือกสิ่งที่ดีที่สุด มีคำถามมากมายเกิดขึ้น: ควรขึ้นอยู่กับความสามารถทางเทคนิค ชื่อเสียง ขอบเขตของละคร หรือความสามารถในการแสดงด้นสด นอกจากนี้ยังมีคำถามว่าควรพิจารณานักเปียโนที่เล่นในช่วงหลายศตวรรษที่ผ่านมาหรือไม่ เพราะตอนนั้นไม่มีอุปกรณ์บันทึกเสียงและเราไม่สามารถได้ยินการแสดงของพวกเขาและเปรียบเทียบกับอุปกรณ์สมัยใหม่ได้ แต่ในช่วงเวลานี้มีความสามารถที่น่าทึ่งมากมาย และหากพวกเขาโด่งดังไปทั่วโลกต่อหน้าสื่อก็ถือว่าถูกต้องเท่านั้นที่จะแสดงความเคารพต่อพวกเขา เมื่อคำนึงถึงปัจจัยทั้งหมดนี้ นี่คือรายชื่อนักเปียโนที่เก่งที่สุด 7 คนทั้งในอดีตและปัจจุบัน

เฟรเดริก โชแปง (1810-1849)

นักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ที่มีชื่อเสียงที่สุด เฟรเดริก โชแปงเป็นหนึ่งในอัจฉริยะและนักเปียโนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคของเขา

ผลงานส่วนใหญ่ของเขาถูกสร้างขึ้นสำหรับเปียโนเดี่ยวและแม้ว่าจะไม่มีการบันทึกการเล่นของเขา แต่หนึ่งในคนรุ่นเดียวกันของเขาก็เขียนว่า: "โชแปงเป็นผู้สร้างโรงเรียนเปียโนและการแต่งเพลง อันที่จริง ไม่มีอะไรเทียบได้กับความสะดวกและ ความอ่อนหวานที่ผู้แต่งเริ่มเล่นเปียโน” เปียโนยิ่งกว่านั้นผลงานของเขาซึ่งเต็มไปด้วยความคิดริเริ่ม ความแปลกใหม่ และความสง่างามไม่สามารถเทียบเคียงกับสิ่งใดได้”

ฟรานซ์ ลิซท์ (1811-1886)

ผู้แข่งขันกับโชแปงเพื่อชิงมงกุฎอัจฉริยะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 19 คือ Franz Liszt นักแต่งเพลง ครู และนักเปียโนชาวฮังการี

ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา ได้แก่ โซนาตาเปียโนที่ซับซ้อนอย่างบ้าคลั่งใน B minor Années de pèlerinage และเพลงวอลทซ์ Mephisto Waltz นอกจากนี้ ชื่อเสียงของเขาในฐานะนักแสดงยังกลายเป็นตำนาน แม้แต่คำว่า Lisztomania ก็ยังถูกบัญญัติขึ้นมา ในช่วงแปดปีของการทัวร์ยุโรปในช่วงต้นทศวรรษที่ 1840 ลิซท์ได้แสดงมากกว่า 1,000 ครั้ง แม้ว่าเมื่ออายุยังน้อยเพียง 35 ปีเขาก็ละทิ้งอาชีพนักเปียโนและมุ่งความสนใจไปที่การแต่งเพลงเพียงอย่างเดียว

เซอร์เก รัคมานินอฟ (2416-2486)

สไตล์ของรัคมานินอฟอาจค่อนข้างขัดแย้งในช่วงเวลาที่เขาอาศัยอยู่ ในขณะที่เขาพยายามรักษาแนวโรแมนติกของศตวรรษที่ 19

หลายคนจำเขาได้จากความสามารถของเขา ยืดมือของคุณ 13 โน้ต(อ็อกเทฟบวกห้าโน้ต) และแม้แต่การดูเอทูเดสและคอนแชร์โตที่เขาเขียนสั้นๆ ก็สามารถยืนยันความถูกต้องของข้อเท็จจริงนี้ได้ โชคดีที่การบันทึกการแสดงของนักเปียโนที่เก่งกาจคนนี้ยังคงได้รับการเก็บรักษาไว้ โดยเริ่มจากบทโหมโรงของเขาใน C Sharp Major ซึ่งบันทึกในปี 1919

อาเธอร์ รูบินสไตน์ (1887-1982)

นักเปียโนชาวอเมริกันเชื้อสายโปแลนด์คนนี้มักถูกยกให้เป็นนักแสดงโชแปงที่เก่งที่สุดตลอดกาล

เมื่ออายุได้ 2 ขวบ เขาได้รับการวินิจฉัยว่ามีระดับเสียงที่สมบูรณ์แบบ และเมื่ออายุ 13 ปี เขาได้เดบิวต์กับวง Berlin Philharmonic Orchestra ครูของเขาคือคาร์ล ไฮน์ริช บาร์ธ ซึ่งในทางกลับกันก็เรียนกับลิซท์ ดังนั้นเขาจึงถือได้ว่าเป็นส่วนหนึ่งของประเพณีการเล่นเปียโนที่ยิ่งใหญ่อย่างปลอดภัย พรสวรรค์ของ Rubinstein ผสมผสานองค์ประกอบของแนวโรแมนติกเข้ากับด้านเทคนิคสมัยใหม่ ทำให้เขากลายเป็นนักเปียโนที่เก่งที่สุดคนหนึ่งในยุคของเขา

สเวียโตสลาฟ ริกเตอร์ (2458 - 2540)

ในการแข่งขันเพื่อชิงตำแหน่งนักเปียโนที่ดีที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 ริกเตอร์เป็นหนึ่งในนักแสดงชาวรัสเซียผู้ทรงพลังที่ปรากฏตัวในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 เขาแสดงให้เห็นถึงความมุ่งมั่นอย่างมากต่อนักประพันธ์เพลงในการแสดงของเขา โดยกล่าวถึงบทบาทของเขาในฐานะ "นักแสดง" มากกว่าการเป็นล่าม

Richter ไม่ใช่แฟนตัวยงของกระบวนการบันทึกเสียง แต่การแสดงสดที่ดีที่สุดของเขายังคงอยู่ รวมถึงในปี 1986 ในอัมสเตอร์ดัม 1960 ในนิวยอร์ก และ 1963 ในไลพ์ซิก เขายึดมั่นในมาตรฐานระดับสูงและตระหนักว่าในคอนเสิร์ต Italian Bach เล่นโน้ตผิดยืนยันว่าจำเป็นต้องปฏิเสธที่จะพิมพ์งานลงในซีดี

วลาดิเมียร์ อาซเคนาซี (1937 -)

Ashkenazi เป็นหนึ่งในผู้นำในโลกดนตรีคลาสสิก เกิดในรัสเซีย ปัจจุบันเขาถือสัญชาติไอซ์แลนด์และสวิส และยังคงแสดงเป็นนักเปียโนและผู้ควบคุมวงทั่วโลก

ในปี 1962 เขาชนะการแข่งขัน International Tchaikovsky Competition และในปี 1963 เขาออกจากสหภาพโซเวียตและอาศัยอยู่ที่ลอนดอน แคตตาล็อกเพลงที่กว้างขวางของเขาประกอบด้วยผลงานเปียโนทั้งหมดของ Rachmaninov และ Chopin, Beethoven sonatas, เปียโนคอนแชร์โตของ Mozart รวมถึงผลงานของ Scriabin, Prokofiev และ Brahms

มาร์ธา อาร์เกริช (1941-)

Martha Argerich นักเปียโนชาวอาร์เจนตินาทำให้คนทั้งโลกประหลาดใจด้วยพรสวรรค์อันน่าทึ่งของเธอ เมื่อเธอชนะการแข่งขันโชแปงนานาชาติในวัย 24 ปีในปี 1964

ปัจจุบันเธอได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในนักเปียโนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 และมีชื่อเสียงในด้านการเล่นที่หลงใหลและความสามารถทางเทคนิค รวมถึงการแสดงผลงานของ Prokofiev และ Rachmaninoff

ขึ้นอยู่กับคุณแล้วที่จะเลือกเส้นทาง! แต่แรก -

เชี่ยวชาญในการแสดงเปียโนของผลงานดนตรี

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจก็คือ สำหรับอาชีพนักเปียโน สิ่งสำคัญอย่างยิ่งคือต้องเริ่มเล่นดนตรีตั้งแต่อายุยังน้อย ประมาณสามหรือสี่ปี จากนั้นจึงสร้างรูปทรงฝ่ามือ "กว้าง" ซึ่งในอนาคตจะช่วยให้เล่นได้อย่างเชี่ยวชาญ

ขึ้นอยู่กับยุคของการพัฒนาดนตรีเปียโน บางครั้งข้อเรียกร้องที่ขัดแย้งกันก็ถูกเสนอให้กับนักเปียโน นอกจากนี้อาชีพของนักดนตรีก็ตัดกันอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ นักเปียโนส่วนใหญ่แต่งเพลงเปียโนของตนเอง และมีเพียงอัจฉริยะที่หายากเท่านั้นที่สามารถมีชื่อเสียงได้ด้วยการแสดงท่วงทำนองของคนอื่นโดยเฉพาะ

ไม่ว่าในกรณีใด เช่นเดียวกับนักดนตรีคนอื่นๆ สิ่งสำคัญคือนักเปียโนจะต้องจริงใจและมีอารมณ์และสามารถปล่อยตัวเองไปกับดนตรีที่เขาแสดงได้ ตามที่ Harold Schonberg นักวิจารณ์เพลงชื่อดังกล่าวไว้ มันไม่ได้เป็นเพียงเครื่องดนตรีเท่านั้น แต่ยังเป็นวิถีชีวิต ซึ่งหมายความว่าความหมายของชีวิตของนักเปียโนไม่ใช่แค่ดนตรี แต่เป็นดนตรีเพื่อเปียโน

Mozart, Liszt และ Rachmaninov - ศิลปะเปียโนคลาสสิก

ประวัติความเป็นมาของดนตรีเปียโนค่อนข้างน่าสนใจ มีหลายขั้นตอนซึ่งแต่ละขั้นตอนก็มีประเพณีของตัวเอง บ่อยครั้งที่หลักการของยุคนั้นถูกกำหนดโดยคนหนึ่ง (น้อยกว่าหลายคน) ที่เล่นเครื่องดนตรีอย่างเชี่ยวชาญ (ตอนแรกเป็นฮาร์ปซิคอร์ดและต่อมาเป็นเปียโน)

ดังนั้นการเน้นถึงสามยุคในประวัติศาสตร์ของเปียโนจึงได้รับการตั้งชื่อตามนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงที่สุด ได้แก่ Mozart, Liszt และ Rachmaninov หากเราใช้คำศัพท์ดั้งเดิมของนักประวัติศาสตร์ ยุคเหล่านี้คือยุคของลัทธิคลาสสิก ตามมาด้วยลัทธิจินตนิยม และลัทธิสมัยใหม่ตอนต้น ตามลำดับ

นักเปียโนชื่อดังแห่งศตวรรษที่ 18 และ 19

ในแต่ละช่วงเวลานี้ นักเปียโนคนอื่นๆ ก็ทำงานด้วย ซึ่งหลายคนก็เป็นนักแต่งเพลงไปพร้อมๆ กันและทิ้งร่องรอยอันยาวนานไว้ในประวัติศาสตร์ดนตรีเปียโน เหล่านี้เป็นสองในสามของ "คลาสสิกเวียนนา": ชูเบิร์ตและเบโธเฟน, บราห์มส์และชูมันน์ของชาวเยอรมัน, โพลโชแปงและชาวฝรั่งเศส Charles Valentin Alkan


โยฮันเนส บราห์มส์

ในช่วงเวลานี้ นักเปียโนจำเป็นต้องสามารถแสดงด้นสดเป็นหลัก อาชีพนักเปียโนมีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับการแต่งเพลง และแม้กระทั่งเมื่อแสดงผลงานของผู้อื่น การตีความของเขาเองซึ่งเป็นการตีความอย่างเสรีก็ถือว่าถูกต้อง ปัจจุบันการแสดงดังกล่าวถือว่าไม่มีรสชาติ ไม่ถูกต้อง หรือแม้แต่ไม่เหมาะสมด้วยซ้ำ

นักเปียโนชื่อดังแห่งศตวรรษที่ 20 และ 21

ศตวรรษที่ 20 ถือเป็นยุครุ่งเรืองของศิลปะเปียโน ช่วงนี้เต็มไปด้วยนักเปียโนที่มีความสามารถและโดดเด่นเป็นพิเศษ

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 Hoffmann และ Cortot, Schnabel และ Paderewski มีชื่อเสียง และโดยธรรมชาติแล้ว Rachmaninov อัจฉริยะแห่งยุคเงินซึ่งเป็นผู้กำหนดยุคใหม่ไม่เพียง แต่ในดนตรีเปียโนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวัฒนธรรมโลกโดยรวมด้วย

ช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 เป็นยุคของนักเปียโนชื่อดังอย่าง Svyatoslav Richter, Emil Gilels, Vladimir Horowitz, Arthur Rubinstein, Wilhelm Kempff...


สเวียโตสลาฟ ริกเตอร์

นักเปียโนที่โดดเด่นเช่น American Van Cliburn ซึ่งกลายเป็นผู้ได้รับรางวัลคนแรกจากการแข่งขัน International Tchaikovsky Competition ย้อนกลับไปในปี 1958 ยังคงสร้างสรรค์ผลงานทางดนตรีต่อไปเมื่อต้นศตวรรษที่ 21 เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การกล่าวถึงนักดนตรีที่ชนะการแข่งขันเดียวกันในปีถัดไป - นักเปียโนป๊อปยอดนิยมอย่าง Vladimir Ashkenazy

คุณสามารถหาเลี้ยงชีพด้วยดนตรีได้ แต่คุณจะไม่มีทางสร้างรายได้จากความสามารถของคุณได้เลย แต่คนเหล่านี้ - นักเปียโนที่ร่ำรวยที่สุดในโลก - สามารถบุกเข้าไปในกลุ่มชนชั้นสูงได้ ยิ่งไปกว่านั้นเงินทุนของพวกเขายังมีมูลค่าหลายล้านดอลลาร์ เหล่านี้เป็นดาราตัวจริงที่เล่นเปียโนอย่างเชี่ยวชาญ แสดงในรายการ และจัดคอนเสิร์ตที่ยิ่งใหญ่ เขียนเพลงของตัวเองหรือเพียงแค่ใส่จิตวิญญาณทั้งหมดลงในเครื่องดนตรี

นักดนตรีและนักแสดง

Briton Jools Holland (ชื่อเต็ม Julian Miles Holland) ผสมผสานอาชีพของเขาในฐานะนักดนตรีเข้ากับงานในอุตสาหกรรมโทรทัศน์ได้อย่างลงตัว เขาเคยเป็นนักแต่งเพลงและนักแสดงในขณะที่ยังเป็นเด็ก โดยทำงานในผับในลอนดอนและได้รับเงินเป็นของตัวเอง นอกจากนี้เขายังได้ค้นพบน้ำเสียงที่ดีและสไตล์การร้องเพลงของเขาเอง นี่จึงกลายเป็นข้อได้เปรียบเพิ่มเติมสำหรับนักแสดงรุ่นเยาว์ เขาออกอัลบั้มหลายชุดและร่วมงานกับ Sting และ George Harrison, David Gilmour และ Eric Clapton, Bono และ Mark Knopfler การแสดงทั่วโลกทำให้จูลส์มีมูลค่าสุทธิ 2 ล้านเหรียญ

Michael Feinstein นักร้องและนักเปียโนชาวอเมริกัน มีการแสดงมากกว่าสองร้อยรายการต่อปี ความหลงใหลในเปียโนของเขาเกิดขึ้นในวัยเด็ก - พ่อแม่ของเขาส่งลูกชายไปเรียนดนตรี และตอนนั้นเองที่เขาค้นพบว่าเขาสามารถเล่นได้โดยไม่ต้องมีโน้ตต่อหน้าต่อตา ตอนอายุ 20 เขาเหมือนกับจูลส์ที่ให้ความบันเทิงแก่ผู้คนในบาร์และจากนั้นเขาก็โชคดีที่ได้เข้าสู่โปรเจ็กต์ที่ยิ่งใหญ่ เขาบันทึกชุดบันทึกมากมาย (ผลงานของ Ira Gershwin) งานนี้ใช้เวลา 6 ปีในเวลาเดียวกันที่นักดนตรีแสดงในบรอดเวย์และต่อมา Carnegie Hall, ซิดนีย์โอเปร่าเฮาส์, ทำเนียบขาวและพระราชวังบัคกิงแฮมส่งให้เขา - Michael ได้จัดคอนเสิร์ตใหญ่ทุกที่ เป็นผลให้มูลค่าสุทธิของ Feinstein อยู่ที่ 10 ล้านเหรียญ

นักเปียโนที่มีผู้เล่นหลายคนที่มีพรสวรรค์

รายชื่อนักเปียโนที่ร่ำรวยที่สุดยังรวมถึง Regina Spektor ซึ่งเป็นชนพื้นเมืองของสหภาพโซเวียตด้วย เธอเกิดที่มอสโกในครอบครัวนักดนตรี ต่อมาพ่อแม่ของเธอ (ซึ่งให้บทเรียนแรกแก่หญิงสาว) ย้ายไปอเมริกา ที่นั่นเธอเริ่มเล่นเปียโนในธรรมศาลา Regina เรียนกับ Sonia Vargas เขียนเพลง และต่อมาสำเร็จการศึกษาจากเรือนกระจก ในปี 2544 อัลบั้มแรกของหญิงสาวได้รับการปล่อยตัวและสามปีต่อมาเธอก็ได้ทำสัญญากับ Sire Records แล้ว ความสนใจของ Regina มีหลากหลาย ไม่เพียงแต่ดนตรีคลาสสิกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงดนตรีโฟล์ค พังค์ ฮิปฮอป ร็อค แจ๊ส รัสเซีย และดนตรียิวด้วย ทัวร์และการบันทึกเสียงทำให้นักเปียโนมีรายได้ถึง 12 ล้านเหรียญ

Sara Bareilles วัย 35 ปี ซึ่งเป็นเพื่อนร่วมงานของ Spector เริ่มต้นจากการเป็นสมาชิกคณะนักร้องประสานเสียงของโรงเรียนก่อนที่จะเข้าร่วมกลุ่มแคปเปลลา ในฐานะนักเรียน Sarah ทำงานในไนต์คลับและบาร์ และต่อมาเริ่มแสดงในงานเทศกาลและสถานที่ขนาดใหญ่ แผ่นดิสก์เปิดตัวของ Bareilles ได้รับการยอมรับ ในไม่ช้าเธอก็เซ็นสัญญากับ Epic Records อาชีพของเธอเริ่มต้นขึ้น - และตอนนี้ Sarah กำลังแสดงทัวร์ทั่วอเมริกา สไตล์ของเธอคือเปียโนร็อคที่ได้รับอิทธิพลจากดนตรีแจ๊สและโซล เธอไม่เพียงแต่เล่นเปียโนเท่านั้น แต่ยังเล่นกีตาร์ ฮาร์โมเนียม และอูคูเลเล่ด้วย คอนเสิร์ต การร้องคู่กับเชอริล โครว์และนอราห์ โจนส์ การแสดงสำหรับครอบครัวโอบามา การปรากฏตัวของแขกรับเชิญในรายการทีวี อัลบั้มและซิงเกิลทำให้ซาราห์มีรายได้ 16 ล้านดอลลาร์

ปรากฏการณ์แห่งเอเชีย

และนี่คือนักเปียโนคลาสสิก - หนึ่งในนักเปียโนที่ร่ำรวยที่สุดใน "ขบวนพาเหรดฮิต" ของเรา - ตัวแทนของ China Lan Lan เขาอายุน้อยที่สุดในการจัดอันดับ มีชื่อเสียง (และทรัพย์สินสุทธิ 20 ล้านเหรียญ) ค่อนข้างเร็ว การพบกันครั้งแรกของเขากับดนตรีตะวันตกนั้นเป็นส่วนหนึ่งของซีรีส์ลัทธิเรื่อง "Tom and Jerry" (ที่เหล่าฮีโร่แสดงเพลง "Hungarian Rhapsody No. 2" ของ Franz Liszt) เขาสำเร็จการศึกษาจากเรือนกระจกและหลังจากชัยชนะหลายครั้งในการแข่งขันก็ถือเป็นนักเปียโนที่เก่งที่สุดในประเทศ เมื่ออายุ 14 ปี Lan Lan ย้ายไปฟิลาเดลเฟียและเข้าเรียนที่ Curtis Institute of Music สัญญามูลค่า 3 ล้านฉบับกับ Sony คอนเสิร์ตสำหรับผู้นำระดับโลก ทัวร์ในยุโรป สหรัฐอเมริกา และเอเชีย ทำให้เขากลายเป็นที่ชื่นชอบของทุกคน และทำให้เขาได้เข้าสู่รายชื่อบุคคลที่มีอิทธิพลมากที่สุดในโลกตามข้อมูลของ Forbes

ผู้เรียบเรียง การแสดงด้นสด โปรดิวเซอร์

Yanni Chrysomallis นักแต่งเพลง, นักแสดง, โปรดิวเซอร์เพลง, ผู้เรียบเรียง, ผู้จัดงานวงดนตรีชื่อของเขาเองเกิดที่กรีซ แต่ปัจจุบันอาศัยอยู่ในสหรัฐอเมริกา เขาไม่ได้ตัดสินใจทันทีว่าดนตรีเป็นสิ่งที่สำคัญที่สุดในชีวิตของเขา ในตอนแรก Yanni เข้าเรียนแผนกจิตวิทยาที่มหาวิทยาลัยมินนิโซตา และที่นั่นเขาเริ่มเรียนการเล่นคีย์บอร์ด การได้รับการยอมรับครั้งแรกของเขาเกิดขึ้นในทัวร์ปี 1988-1989 เมื่อเขาแสดงร่วมกับ Dallas Symphony Orchestra หลังจากนี้ Yanni ก็มีอาชีพที่น่าทึ่งด้วยคอนเสิร์ต รางวัลทางดนตรี และผลงานบันทึกเสียงที่มีเอกลักษณ์มากมาย ทุนของ Chrisomallis ในปัจจุบันอยู่ที่ 40 ล้านดอลลาร์

ผู้อำนวยการร้านลาสกาล่า

ผู้กำกับละครเพลงของโรงละคร La Scala ในตำนาน Daniel Barenboim วัย 72 ปีมีรากฐานมาจากรัสเซีย พ่อแม่ของเขาย้ายจากสหภาพโซเวียตไปยังอาร์เจนตินาซึ่งดาเนียลเติบโตขึ้นมา เด็กชายผู้มีพรสวรรค์แสดงคอนเสิร์ตครั้งแรกเมื่ออายุ 7 ขวบ (พ่อและแม่ของเขาเป็นนักเปียโนและพวกเขาก็สอนลูกชาย) เส้นทางสร้างสรรค์ของนักดนตรีนั้นน่าทึ่งมาก: เขาเป็นผู้นำวง Chicago Symphony Orchestra, Paris Orchestra, Berlin State Opera เขาเป็นผู้บัญชาการกิตติมศักดิ์ของ Order of the British Empire, Order of the Legion of Honor และได้รับรางวัลแกรมมี่เจ็ดรางวัล ครั้ง โชคลาภของนักเปียโนรายนี้อยู่ที่ประมาณ 50 ล้านดอลลาร์

นักแต่งเพลงภาพยนตร์ที่ได้รับรางวัลมากที่สุด

จอห์น วิลเลียมส์ นักแต่งเพลงภาพยนตร์ที่โด่งดังและได้รับรางวัลมากที่สุดก็เป็นหนึ่งในนักเปียโนที่ร่ำรวยที่สุดในโลกเช่นกัน ทุนสร้าง 100 ล้านดอลลาร์ รางวัลออสการ์ 5 รางวัล (และการเสนอชื่อเข้าชิง 49 ครั้ง) รางวัลแกรมมี่ 21 รางวัล ลูกโลกทองคำ 4 รางวัล และรางวัลอื่นๆ อีกมากมาย นี่เป็นสิ่งที่สำคัญมาก! วิลเลียมส์แต่งเพลงให้กับภาพยนตร์ทุกเรื่องของสตีเวน สปีลเบิร์ก และผลงานชิ้นเอกของจอร์จ ลูคัส รวมถึงซีรีส์ Star Wars และ Indiana Jones จอห์นเริ่มต้นจากการเป็นนักเปียโนแจ๊สที่แสดงในคลับนิวยอร์ก เขาเริ่มแต่งเพลงสำหรับภาพยนตร์ในช่วงทศวรรษ 1960 และตั้งแต่นั้นมา เขาก็ได้รับตำแหน่งผู้ประพันธ์เพลงประกอบภาพยนตร์ที่โด่งดังที่สุดตลอดกาล

ตำนานดนตรี

บรรทัดที่สองในการจัดอันดับนักเปียโนที่ร่ำรวยที่สุดของเรานั้นถูกครอบครองโดย Billy Joel อย่างถูกต้อง “ทรัพย์สินสุทธิ” ของเขาอยู่ที่ 160 ล้านเหรียญสหรัฐ นักดนตรี นักร้อง นักแต่งเพลง William Martin Joel เติบโตมาในครอบครัวนักดนตรี พ่อของเขาเป็นนักเปียโนคลาสสิก และเขากลายเป็นครูของลูกชาย บิลลี่หาเงินจากการเล่นเปียโนในขณะที่ยังอยู่ในโรงเรียนเพื่อช่วยแม่เรื่องเงิน ต่อมาเขาเข้าเรียนที่มหาวิทยาลัยโคลัมเบีย อัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขา Cold Spring Harbor ประสบหายนะครั้งใหญ่ แต่บางเพลงเริ่มเล่นทางวิทยุ และ Joel ก็สามารถเซ็นสัญญากับ Columbia Records ได้ หลังจากนั้นสิ่งต่างๆ ก็เริ่มมองหาเขา

ผู้นำในการจัดอันดับนั้นรวยมาก – 440 ล้านเหรียญสหรัฐ เขาเริ่มสนใจเปียโนเมื่ออายุสามขวบและเรียนบทเรียนเมื่ออายุเจ็ดขวบ ในไม่ช้าเด็กชายก็สามารถได้รับทุนการศึกษาจาก Royal Academy of Music ในระหว่างการศึกษาเขาได้แสดงในผับใกล้เคียง ผู้คนจากทุกถนนโดยรอบแห่กันมาที่นี่เพื่อฟังเด็กชาย นักเปียโนหนุ่มคนนี้กลายเป็นร็อคสตาร์ มีแฟนเพลงมากมาย พิชิตเวทีนับพัน ร้องเพลงคู่กับนักร้องที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล บันทึกอัลบั้ม และได้รับรางวัลมากมาย เดากันหรือยังว่าเป็นใคร? นักเปียโนที่ร่ำรวยที่สุด (และมีความสามารถมากที่สุดในโลก) คือเอลตัน จอห์น

1. เจมี่ คัลลัม (เจมี่ คัลลัม) ความนิยม - 1.95 ล้าน | เกิด 20/08/1979 | บริเตนใหญ่เป็นที่รู้จักจากความสามารถพิเศษและทักษะสูงสุดของเขาในฐานะนักเปียโนและนักร้องแจ๊ส เขาถูกนำเสนอเป็นหลักในฐานะ "นักแสดง" นั่นคือในฐานะบุคคลที่แสดงคอนเสิร์ตเป็นอันดับแรก ได้รับการยอมรับหลายครั้งจากสื่อสิ่งพิมพ์ต่างๆ ว่าเป็นนักดนตรีแจ๊สที่ดีที่สุดแห่งปี และเป็นเพียงนักดนตรีคนโปรดของฉัน :)

“เทคนิค” ที่เขาชื่นชอบบางส่วนคือการปีนขึ้นไปบนเปียโนด้วยเท้าแล้วร้องเพลงจากที่นั่น แตะจังหวะบนเปียโน ผสมทุกอย่างเข้ากับบีทบ็อกซ์ เขียนและแสดงดนตรีแนวเป็นหลัก ป๊อปแจ๊สเล่นคัฟเวอร์ที่ยอดเยี่ยมและเป็นต้นฉบับของทั้งเพลงจากยุค 30 และเพลงในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เช่น เพลงของ Rihanna "Please Don't Stop The Music" นอกจากนี้คุณยังสามารถค้นหาการบันทึกมากมาย มาตรฐานดนตรีแจ๊สแสดงโดยเขา เช่น "I"ve Got You Under My Skin" หรือ "Devil May Care"

อัลบั้มแพลตตินั่ม เจมี คัลลัม Twentysomething กลายเป็น (และยังคงเป็น) อัลบั้มเพลงแจ๊สที่ขายดีที่สุดตลอดกาลของสหราชอาณาจักรในปี 2546 อัลบั้มล่าสุด "The Pursuit" และ "Momentum" (เมื่อไม่กี่เดือนก่อนฉันอยู่ที่การนำเสนออัลบั้มนี้ในลอนดอนระหว่างทัวร์รอบโลกของเขา) หันมาสนใจดนตรีป๊อปมากกว่าดนตรีแจ๊สคลาสสิก สังเกตว่าการแสดงด้นสดของเขาไพเราะและสมบูรณ์แบบเพียงใด รวมถึงริฟฟ์ฟังกี้ที่เขาใช้เมื่อเล่นคนเดียว



2. คีธ จาร์เรตต์
ความนิยม - 3.55 ล้าน | เกิด 05/08/1945 | สหรัฐอเมริกา Keith มีชื่อเสียงไม่เพียงแต่ในฐานะนักเปียโนแจ๊สและนักด้นสดที่เก่งที่สุดคนหนึ่งในยุคของเราเท่านั้น แต่ยังเป็นนักแสดงในบทเพลงเปียโนคลาสสิกอีกด้วย เขายังเป็นนักแต่งเพลงด้วย เมื่ออายุได้ 7 ขวบเขาได้จัดคอนเสิร์ตครั้งแรกซึ่งเขาได้แสดงผลงานของตัวเอง 2 เรื่องและเมื่ออายุ 17 ปีเขาได้จัดคอนเสิร์ตที่ประกอบด้วยผลงานของเขาเองทั้งหมด

การแสดงดนตรีแจ๊สด้นสดของ Keith Jarrett ถือเป็นผลงานที่เป็นที่รู้จักมากที่สุด ท่วงทำนองของเขาเป็นธรรมชาติและเต็มไปด้วยอารมณ์ เช่นเดียวกับ "เสียงหอน" ในระหว่างเล่นเกม (โดยปกติพวกเขาจะติดตั้งไมโครโฟนเพื่อให้เขาเพิ่มเสียงด้วยซ้ำ) ในช่วงเวลาที่สะเทือนอารมณ์ที่สุด เขาจะลุกขึ้นและสั่นอย่างสัมผัสได้ ในวัยเด็ก เขาไว้ผมทรงแอฟโฟรและเล่นกับไมลส์ เดวิส ผู้ชนะรางวัลดนตรีแจ๊สระดับนานาชาติมากมาย

3. บิล อีแวนส์ (บิล อีแวนส์)ความนิยม - 97.70 ล้าน | เกิด 16/08/1929 | สหรัฐอเมริกาหนึ่งในนักดนตรีแจ๊สที่สำคัญที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 เขามีส่วนช่วยอย่างมากในการพัฒนาดนตรีแจ๊ส ฮาร์โมนีและโซโลของเขามีความซับซ้อนถึงขีดสุด แต่ในขณะเดียวกันก็รับรู้และฟังได้ง่าย ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่มากกว่า 30 ครั้ง และได้รับ 7 ครั้ง เขาได้รับหนึ่งในรางวัลมรณกรรม

นักแสดงแจ๊สคนนี้มีชื่ออยู่ในวิหารแห่งชื่อเสียงของดนตรีแจ๊ส อัจฉริยะแห่งงานศิลปะของเขา เมื่อเขาเล่นมันให้ความรู้สึกเหมือนเขาผสานเข้ากับเครื่องดนตรี ฉันควรจะพูดอะไร? ดูและฟังด้วยตัวคุณเอง:


4. เฮอร์บี แฮนค็อก (Herbie Hancock)
ความนิยม - 4.79 ล้าน | เกิด 04/12/1940 | สหรัฐอเมริกาเฮอร์บีเป็นนักเปียโนแจ๊สที่ปัจจุบันได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นนักเปียโนแจ๊สที่มีอิทธิพลมากที่สุดในยุคของเรา เขาได้รับรางวัลแกรมมี่ 14 รางวัล บันทึกสตูดิโออัลบั้มมากกว่า 45 อัลบั้ม และเป็นที่รู้จักจากการใช้ซินธิไซเซอร์และคีย์ทาร์ (ซินธิไซเซอร์รูปทรงกีตาร์)

นักเปียโนคนนี้เป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่ใช้ซินธิไซเซอร์ระหว่างการแสดงเดี่ยว ริฟฟ์เปียโนของเขาดังมากจนบางเพลงคงจะดีหากได้ฟังเป็นเพลงที่สร้างแรงบันดาลใจเมื่อนักมวยรุ่นเฮฟวี่เวทขึ้นเวที สไตล์ที่เฮอร์บีเล่นเป็นดนตรีแจ๊สที่มีองค์ประกอบของการผสมผสาน ร็อค และจิตวิญญาณ ถือเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งโพสต์-บีบอป เขาเล่นกับ Miles Davis, Marcus Miller และโดยทั่วไปแล้วเป็นการยากที่จะตั้งชื่อนักดนตรีระดับโลกที่ Herbie Hancock ไม่มีโครงการร่วมกัน นักดนตรีคนนี้มีความสามารถรอบด้านมากจนการบันทึกเสียงของเขาหลายรายการเมื่อมองแวบแรกดูเหมือนจะเล่นโดยนักทดลองบางประเภท และบางส่วนเล่นโดยนักเปียโนแนวโรแมนติก ฉันแนะนำให้นักดนตรีทุกคนศึกษางานของเขาอย่างรอบคอบ ครั้งหนึ่งฉันดาวน์โหลดอัลบั้มทั้งหมดของเขาโดยเริ่มจากยุค 60 และติดตามอาชีพนักดนตรีทั้งหมดของเขา แนวทางนี้จะทำให้คุณได้เห็นวิวัฒนาการของผลงานของนักดนตรีซึ่งมีข้อมูลและน่าสนใจอย่างมาก ขณะที่คุณฟัง ให้ตั้งใจฟังเสียงแปลกๆ ที่เขาเลือกจากซินธิไซเซอร์ สำหรับฉัน Herbie เป็นหนึ่งในนักเล่นคีย์บอร์ดคนโปรดของฉัน


5. เรย์ ชาร์ลส์
ความนิยม - 170 ล้าน | เกิด 23/10/1930 | เสียชีวิตเมื่อ พ.ศ. 2553 | สหรัฐอเมริกาหนึ่งในนักดนตรีที่มีชื่อเสียงและสำคัญที่สุดตลอดกาล ผู้ชนะรางวัลแกรมมี่ 17 รางวัล ทิศทางหลักของความคิดสร้างสรรค์คือจิตวิญญาณ R"n B แจ๊ส เมื่อเป็นเด็กอายุ 7 ขวบ เขาตาบอดและไม่ได้เห็นมาตลอดชีวิต เขาจัดคอนเสิร์ตมากกว่า 10,000 คอนเสิร์ตที่เขาร้องเพลงและเล่นเปียโน . ชายผู้เป็นตำนาน

เรย์ ชาร์ลส์มีท่าทางพิเศษในการแสดงท่อนร้อง เปลี่ยนเสียงกรีดร้อง คร่ำครวญ อัศเจรีย์ และเสียงหัวเราะเป็นดนตรี เน้นทุกอย่างด้วยเปียโนแจ๊สเป็นจังหวะและการเคลื่อนไหวร่างกายที่น่าจดจำ เรย์ ชาร์ลส์เป็นหนึ่งในบุคคลสำคัญทางดนตรีแห่งศตวรรษที่ 20 ผู้เขียนมากกว่า 70 อัลบั้ม เรย์ยังคงชอบเปียโนมากกว่าเครื่องดนตรีอื่นๆ เนื่องจากเป็นนักดนตรีหลายคน ท่อนของเขามีความรอบคอบและเป็นธรรมชาติมากจนดูเหมือนเป็นไปไม่ได้ที่จะลบหรือเพิ่มโน้ตแม้แต่ตัวเดียว ถือเป็นหนึ่งในนั้นโดยชอบธรรม นักเปียโนและนักร้องแจ๊สที่ดีที่สุดศตวรรษที่ผ่านมา

6. บ็อบ เจมส์ความนิยม - 447.00 ล้าน | เกิด 25/12/1939 | สหรัฐอเมริกานักเปียโนที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในคอลเลคชันนี้ สมาชิกกลุ่ม Fourplay คว้า 2 รางวัลแกรมมี่ นักแต่งเพลง นักเปียโน ผู้เรียบเรียง โปรดิวเซอร์เพลง หนึ่งในนักดนตรีแจ๊สที่มีชื่อเสียงที่สุดตลอดกาล

ดนตรีของเขามีความหลากหลายมากจนคุ้มค่าที่จะใช้เวลาศึกษาผลงานของเขาสักสองสามสัปดาห์


7. ชิคโคเรีย (Chick Corea) ความนิยม - 2.38 ล้าน | เกิด 06/12/1941 | สหรัฐอเมริกาความอัจฉริยะของลวดลายแจ๊สคลาสสิกและละตินอเมริกา ได้รับรางวัลระดับนานาชาติมากมายรวมถึงแกรมมี่ การแต่งเพลงของ Chick Corea ถือว่าจริงจังมากและยากที่จะแสดงในหมู่นักดนตรี หลายคนเรียกดนตรีของเขาว่าคณิตศาสตร์ที่สูงกว่า เขาชอบเสื้อเชิ้ตหลวมๆ สีสันสดใส

คุณต้องเตรียมพร้อมทั้งจิตวิญญาณและสติปัญญาสำหรับดนตรีของ Chick Corea ท่วงทำนองของเขาไพเราะ บางครั้งก็ดราม่าและเข้าใจยากในช่วงแรก เมื่อเล่นเขาใช้ช่วงเวลาที่ไม่เป็นมาตรฐาน (เช่น วินาที) ซึ่งเมื่อนักดนตรีคนอื่นเล่นมักจะทำให้หูเจ็บ อย่างไรก็ตามเมื่อ Chick อยู่ที่เครื่องดนตรี เพลงของเขาก็มีเสน่ห์ด้วยท่วงทำนอง ความซับซ้อน และในขณะเดียวกันก็มี "ความโปร่งสบาย" ที่ไม่ธรรมดาจนผู้ฟังลืมทุกสิ่งและเข้าสู่ภาวะมึนงงตามมือของนักเปียโนผู้ยิ่งใหญ่ .

8. นอราห์ โจนส์ความนิยม - 7.0 ล้าน | เกิด 30/03/2522 | สหรัฐอเมริกานักเปียโนและนักร้องและนักร้องแจ๊สที่อ่อนโยนและในเวลาเดียวกันก็จริงจังมาก เขาแสดงเพลงของเขาและมีเสียงที่น่าจดจำ

นักร้องและนักเปียโนคนนี้เป็นเด็กผู้หญิงที่มีรูปร่างหน้าตาบอบบาง แต่ภายในเธอมีแก่นแท้ของนักเล่นดนตรีแจ๊สตัวจริง สังเกตใบหน้าที่น่ารักของเธอขณะแสดง ฉันชอบวาดรูปและคิดขณะฟังคอนเสิร์ตของเธอ

ป.ล. ถ้าคุณชอบ Norah Jones ฉันคิดว่าคุณคงจะชอบ Ketie Melua เธอก็ร้องเพลงได้เพราะจิตวิญญาณมากเช่นกัน

9. เคานต์เบซี่ความนิยม - 2.41 ล้าน | เกิด 21/08/1904 | สหรัฐอเมริกาหัวหน้าวงใหญ่ นักเปียโนฝีมือดี นักออร์แกน เขามีส่วนสำคัญในการพัฒนาวงสวิงและบลูส์ เขาอนุญาตให้นักดนตรีในวงออเคสตราแสดงสดได้อย่างอิสระ ซึ่งเป็นหนึ่งในไพ่เด็ดของวงออเคสตราของเขา

ฟังวงออเคสตราแจ๊สจากอายุ 60 ปี ดื่มด่ำไปกับดนตรีแจ๊สในยุคนั้น


10. ออสการ์ ปีเตอร์สัน (ออสการ์ ปีเตอร์สัน)
ความนิยม - 18.5 ล้าน | เกิด 15/08/1925 | เสียชีวิตในปี 2550 | แคนาดา Oscar Peterson คือตำนานแห่งดนตรีแจ๊สระดับโลก เขาเป็นนักเปียโน นักแต่งเพลง และครูที่เก่งกาจ เขาเล่นกับตำนานแจ๊สระดับโลกอย่าง Ella Fitzgerald และ Louis Armstrong จัตุรัสแห่งหนึ่งในเมืองโตรอนโตตั้งชื่อตามปีเตอร์สัน

ความเร็วในการเล่นที่น่าอัศจรรย์ จังหวะบีบ็อพต้นฉบับที่เชี่ยวชาญ คอร์ดที่ประสานกัน นิ้วที่ยาวมหาศาล และขนาดลำตัวของเขาทำให้ออสการ์ ปีเตอร์สันเป็นหนึ่งในบุคคลที่น่าจดจำที่สุดในวงการดนตรีแจ๊สโลก บ่อยครั้งที่นักดนตรีแจ๊สสมูทแจ๊สสมัยใหม่มักได้ยินว่าไม่จำเป็นต้อง "เล่นโน้ตเพลง" แค่เล่นโน้ตตัวเดียวก็เพียงพอแล้ว และหากเลือกและเล่นอย่างถูกต้องตามต้องการ ก็เพียงพอแล้วสำหรับผลงานทางดนตรีชิ้นเอก ในกรณีของ Oscar Peterson เห็นได้ชัดว่าการเล่นโน้ต 10-15 ตัวใน 1 วินาที แต่เล่นในแบบที่ Oscar ทำ ก็เป็นผลงานทางดนตรีชิ้นเอกเช่นกัน สิ่งพิมพ์เกี่ยวกับดนตรีแจ๊สจำนวนมากยังคงเขียนว่า Oscar Peterson เป็นอย่างนั้น นักเปียโนแจ๊สที่ดีที่สุดศตวรรษที่ 20.

11. เลนนี่ ทริสตาโน (เลนนี่ ทริสตาโน)ความนิยม - 349,000 | เกิด 03/19/1919 | สหรัฐอเมริกานักเปียโนตาบอดผู้โด่งดังมีส่วนสำคัญในการพัฒนาดนตรีแจ๊ส เขาบันทึกเสียงร่วมกับ Charlie Parker ผู้ชนะรางวัลมากมาย และได้รับการยกย่องหลายครั้งว่าเป็นนักเปียโนที่ดีที่สุดแห่งปีจากนิตยสารต่างๆ ในช่วงบั้นปลายของชีวิตเขามุ่งความสนใจไปที่การสอนดนตรีเพียงอย่างเดียว

น่าเสียดายที่คอนเสิร์ตของ Lenny Tristano ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะหาเจอ แต่หลังจากฟังเขาเล่นแล้ว คุณจะกลายเป็นแฟนคลับของเขา นอกจากเสียงที่ยอดเยี่ยมแล้ว ฉันยังทึ่งกับความงดงามของการเล่นของเขาอีกด้วย ใช่แล้ว สวยจริงๆ! ดูนิ้วยาวๆ ของเขาในขณะที่เขาเล่น พวกมันเต้นข้ามคีย์ราวกับสิ่งมีชีวิต!

12. มิเชล เพตรุชเชียนี (มิเชล เพตรุชเชียนี)ความนิยม - 1.42 ล้าน | เกิด 12/28/1962 | ฝรั่งเศสนักเปียโนแจ๊สชื่อดัง รายชื่อจานเสียงของเขามีมากกว่า 30 อัลบั้ม ท่านถึงแก่กรรมเมื่ออายุได้ 37 ปี ด้วยโรคประจำตัว

ฉันชอบการแสดงด้นสดของเขาซึ่งเข้มข้นขึ้นทุกนาที และพัฒนาเป็นข้อความที่มีพลังและมีการเบี่ยงเบนไปในทางเดียวกันอย่างจริงจัง


13. ไบรอัน คัลเบิร์ตสัน
ความนิยม - 1.66 ล้าน | เกิด 12/01/1973 | สหรัฐอเมริกานักเปียโนแจ๊สที่เก่งที่สุดคนหนึ่งก็เล่นทรอมโบนด้วย ผู้ชนะรางวัลมากมาย ผู้แต่งมากกว่า 13 อัลบั้ม

พูดตามตรงว่าฉันเพิ่งสามารถคิดใหม่เกี่ยวกับงานของเขาเมื่อไม่กี่ปีก่อนเมื่อฉันได้ฟังบันทึกฟังค์ของเขาหลายแผ่น ก่อนหน้านั้นผมเคยได้ยินแต่เพลงแจ๊สสมูทเท่านั้น และถึงแม้จะมีการแสดงระดับสูง แต่ผมกลับคิดว่าเสียงดนตรีแจ๊สออกแนวเชิงพาณิชย์เล็กน้อย ต่อมา ฉันตัดสินใจทำความรู้จักกับนักเปียโนแจ๊สคนนี้ให้มากขึ้น และตั้งใจฟังคอนเสิร์ตและอัลบั้มของเขาหลายรายการมากขึ้น การเรียบเรียงเพลง So Good และ Back In The Day รวมถึงลักษณะของนักเปียโนในการผสมผสานท่วงทำนองที่นุ่มนวลเบา ๆ กับข้อความที่ดุดันแบบฟังกี้ ทำให้ฉันประทับใจมากจนทุกวันนี้ Brian Culbertson คือหนึ่งในนักเปียโนแจ๊สที่เก่งที่สุดสำหรับฉัน สังเกตจากบันทึกด้านล่างว่าวงดนตรีของเขาเล่นได้อย่างกลมกลืนเพียงใด ฉันฟังวิดีโอนี้หลายสิบครั้ง และทุกครั้งที่ฉันค้นพบสิ่งใหม่ๆ ในการเรียบเรียงและโซโล อย่างไรก็ตาม นักเปียโนแจ๊สคนนี้มักจะเล่นโดยยืนหันหน้าเข้าหาผู้ฟังเสมอ

14. เทโลเนียสมังค์ (เทโลเนียสมังค์)ความนิยม - 1.95 ล้าน | เกิด 10.10.1917 | สหรัฐอเมริกาหนึ่งในผู้ก่อตั้งบีบอป นักแต่งเพลงและนักเปียโน เขามีสไตล์การเล่นที่แปลกใหม่ หากไม่มีนักดนตรีคนนี้ ดนตรีแจ๊สสมัยใหม่ก็คงไม่เกิดขึ้น ครั้งหนึ่งเขาได้รับการยกย่องว่าเป็นศิลปินแนวหน้า เป็นนักดึกดำบรรพ์ และเป็นผู้สร้างดนตรีแจ๊สแนวทดลองใหม่ๆ

ให้ความสนใจกับนิ้วของเขา - ดูเหมือนพวกมันจะไม่งอ! ฟังบันทึกของเขา แม้จะมีช่วงเวลามากมายจนไม่อาจเข้าใจได้ในครั้งแรก แต่คุณสามารถติดตามทำนองที่ชัดเจนที่เขาเป็นผู้นำได้ นักเปียโนคนนี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อฉัน ยังไงก็ตามเขาชอบเล่นหมวกมันดูดีมาก

15. ไดอาน่า คราลล์ (ไดอาน่า คราลล์)ความนิยม - 3.4 ล้าน | เกิด 11/16/1964 | แคนาดานักเปียโนแจ๊สมืออาชีพ ผู้เป็นที่รู้จักในสมัยก่อนของดนตรีแจ๊สสมัยใหม่ เธอแสดงดนตรีแจ๊สคลาสสิกเป็นส่วนใหญ่ โดยได้รับรางวัลแกรมมี่ 3 รางวัล และในช่วงหลายปีที่ผ่านมาก็ได้รับการยอมรับว่าเป็นนักแสดงแจ๊สที่ดีที่สุด

นักแสดงแจ๊สคนนี้เกิดและเติบโตในครอบครัวดนตรี พ่อแม่และยายของเธอเป็นนักดนตรี และโดยธรรมชาติแล้ว ไดอาน่าถูกปลูกฝังให้รักในดนตรี โดยเฉพาะดนตรีแจ๊สตั้งแต่วัยเด็ก เสียงของเธอมีจุดหักมุม ฟังแล้วคุณจะเข้าใจสิ่งที่ฉันหมายถึง

ฉันอยากจะทราบอีกครั้งว่าการเลือกนี้ไม่ได้แกล้งทำเป็นว่าเสร็จสมบูรณ์เนื่องจากภายในกรอบของบทความเดียวมันเป็นไปไม่ได้เลยที่จะพูดถึงบุคคลสำคัญทั้งหมดของเปียโนแจ๊สสมัยใหม่ ถึงกระนั้น ฉันหวังว่าฉันจะสามารถวางสำเนียงหลักได้

กรุณาเขียนในความคิดเห็นหัวข้ออื่นใดที่คุ้มค่าแก่การรีวิวเบื้องต้นที่คล้ายกัน การรีวิวรูปแบบนี้เหมาะสมหรือไม่

ผู้รักดนตรีคลาสสิกทุกคนสามารถตั้งชื่อเพลงโปรดของเขาได้


Alfred Brendel ไม่ใช่เด็กอัจฉริยะ และพ่อแม่ของเขาไม่เกี่ยวข้องกับดนตรีเลย อาชีพของเขาเริ่มต้นโดยไม่มีการประโคมข่าวมากนักและพัฒนาอย่างช้าๆ บางทีนี่อาจเป็นความลับของการมีอายุยืนยาวของเขา? เมื่อต้นปีนี้ เบรนเดลมีอายุ 77 ปี ​​อย่างไรก็ตาม ตารางคอนเสิร์ตของเขาบางครั้งมีการแสดง 8-10 รอบต่อเดือน

การแสดงเดี่ยวของ Alfred Brendel ได้รับการประกาศในวันที่ 30 มิถุนายนที่คอนเสิร์ตฮอลล์ Mariinsky Theatre ไม่พบนักเปียโนสำหรับคอนเสิร์ตนี้บนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการ แต่มีกำหนดคอนเสิร์ตที่มอสโกที่กำลังจะมีขึ้นในวันที่ 14 พฤศจิกายนนี้ อย่างไรก็ตาม Gergiev มีความโดดเด่นด้วยความสามารถของเขาในการแก้ปัญหาที่ไม่ละลายน้ำ

อ่านเพิ่มเติม:


ผู้เข้าแข่งขันอีกคนสำหรับอันดับหนึ่งในการจัดอันดับชั่วคราวคือ Grigory Sokolov อย่างน้อยนั่นคือสิ่งที่พวกเขาจะพูดในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ตามกฎแล้ว Sokolov มาที่บ้านเกิดของเขาปีละครั้งและจัดคอนเสิร์ตใน Great Hall of the St. Petersburg Philharmonic (ครั้งสุดท้ายคือในเดือนมีนาคมของปีนี้) แต่เขาก็เพิกเฉยต่อมอสโกเป็นประจำ ฤดูร้อนนี้ โซโคลอฟจะเล่นในอิตาลี, เยอรมนี, สวิตเซอร์แลนด์, ออสเตรีย, ฝรั่งเศส, โปรตุเกส และโปแลนด์ รายการนี้ประกอบด้วยโซนาตาของโมสาร์ทและบทนำของโชแปง เส้นทางที่เข้าใกล้รัสเซียมากที่สุดคือคราคูฟและวอร์ซอ ซึ่งโซโคลอฟจะไปถึงในเดือนสิงหาคม
หากคุณเรียก Martha Argerich ว่าเป็นนักเปียโนที่เก่งที่สุดในหมู่ผู้หญิง คงมีคนคัดค้านอย่างแน่นอน: ในหมู่ผู้ชายด้วย แฟน ๆ ของชาวชิลีเจ้าอารมณ์จะไม่รู้สึกเขินอายกับอารมณ์ที่แปรปรวนกะทันหันของนักเปียโนหรือการยกเลิกคอนเสิร์ตบ่อยครั้ง วลีที่ว่า "คอนเสิร์ตมีการวางแผน แต่ไม่รับประกัน" คือความหมายที่แท้จริง

Martha Argerich จะใช้เวลาในเดือนมิถุนายนนี้เช่นเคยในเมืองลูกาโนของสวิสซึ่งจะมีการจัดงานเทศกาลดนตรีของเธอเอง โปรแกรมและผู้เข้าร่วมเปลี่ยนไป แต่สิ่งหนึ่งที่ยังคงไม่เปลี่ยนแปลง: ทุกเย็น Argerich เองก็มีส่วนร่วมในการแสดงผลงานชิ้นหนึ่ง ในเดือนกรกฎาคม Argerich ไปแสดงในยุโรปด้วย: ในไซปรัส เยอรมนี และสวิตเซอร์แลนด์


ชาวแคนาดา Marc-Andre Hamelin มักถูกเรียกว่าเป็นทายาทของ Glen Gould การเปรียบเทียบนั้นง่อยบนขาทั้งสองข้าง: โกลด์เป็นคนสันโดษ, ฮาเมลินทัวร์อย่างแข็งขัน, โกลด์มีชื่อเสียงจากการตีความบาคที่คำนวณทางคณิตศาสตร์ของเขา, ฮาเมลินถือเป็นการกลับมาของสไตล์อัจฉริยะโรแมนติก

Marc-Andre Hamelin แสดงที่มอสโกเมื่อเร็ว ๆ นี้ในเดือนมีนาคมของปีนี้โดยเป็นส่วนหนึ่งของการสมัครสมาชิกเดียวกันกับ Maurizio Pollini Hamelin กำลังทัวร์ยุโรปในเดือนมิถุนายน ตารางงานของเขารวมถึงคอนเสิร์ตเดี่ยวในโคเปนเฮเกนและบอนน์ และการปรากฏตัวในเทศกาลในประเทศนอร์เวย์


หากใครเห็นมิคาอิล เพลทเนฟเล่นเปียโน ให้แจ้งสำนักข่าวทันที แล้วคุณจะกลายเป็นนักเขียนที่สร้างความรู้สึกระดับโลก เหตุผลที่นักเปียโนที่เก่งที่สุดคนหนึ่งในรัสเซียยุติอาชีพการแสดงของเขาไม่สามารถเข้าใจได้ด้วยจิตใจธรรมดา - คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของเขางดงามเช่นเคย วันนี้ชื่อของ Pletnev สามารถพบได้บนโปสเตอร์ในฐานะวาทยากรเท่านั้น แต่เราก็ยังจะหวัง
เด็กชายที่จริงจังเกินอายุในการเป็นผู้บุกเบิก - นี่คือวิธีที่ Evgeny Kissin ยังคงจำได้แม้ว่าจะไม่มีใครเห็นผู้บุกเบิกและเด็กชายคนนั้นมานานแล้วก็ตาม ปัจจุบันเขาเป็นหนึ่งในนักดนตรีคลาสสิกที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลก เขาคือคนที่ Pollini เคยเรียกว่านักดนตรีที่ฉลาดที่สุดแห่งยุคใหม่ เทคนิคของเขานั้นงดงามมาก แต่มักจะเย็นชาราวกับว่านักดนตรีสูญเสียบางสิ่งที่สำคัญมากไปพร้อมกับวัยเด็กของเขาและจะไม่มีวันพบมันอีก

ในเดือนมิถุนายน Evgeny Kissin ทัวร์สวิตเซอร์แลนด์ ออสเตรีย และเยอรมนีกับวง Kremerata Baltica และเล่นคอนแชร์โตครั้งที่ 20 และ 27 ของ Mozart ทัวร์ครั้งต่อไปมีกำหนดในเดือนตุลาคม: Kissin จะเดินทางร่วมกับ Dmitry Hvorostovsky ในแฟรงก์เฟิร์ต มิวนิก ปารีส และลอนดอน


Arkady Volodos เป็นอีกหนึ่งใน "คนหนุ่มสาวผู้โกรธเคือง" ของนักเปียโนในปัจจุบันที่ปฏิเสธการแข่งขันโดยหลักการ เขาเป็นพลเมืองที่แท้จริงของโลก: เขาเกิดที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ศึกษาในบ้านเกิดของเขา จากนั้นในมอสโก ปารีส และมาดริด ประการแรกบันทึกเสียงของนักเปียโนหนุ่มซึ่งเผยแพร่โดย Sony มาถึงมอสโกแล้วเขาก็ปรากฏตัวขึ้นมาเอง ดูเหมือนว่าคอนเสิร์ตประจำปีของเขาในเมืองหลวงกำลังกลายเป็นกฎ

Arkady Volodos เริ่มต้นเดือนมิถุนายนด้วยการแสดงที่ปารีส ในฤดูร้อน เขาจะได้ยินที่ Salzburg, Rheingau, Bad Kissingen และ Oslo รวมถึงในเมืองเล็กๆ ของโปแลนด์อย่าง Duszniki ในเทศกาล Chopin แบบดั้งเดิม


Ivo Pogorelich ชนะการแข่งขันระดับนานาชาติ แต่ความพ่ายแพ้ของเขาทำให้เขาโด่งดังไปทั่วโลก ในปี 1980 นักเปียโนจากยูโกสลาเวียไม่ได้รับอนุญาตให้เข้าสู่รอบที่สามของการแข่งขันโชแปงในกรุงวอร์ซอ เป็นผลให้ Martha Argerich ลาออกจากคณะลูกขุนและชื่อเสียงตกอยู่กับนักเปียโนหนุ่ม

ในปี 1999 Pogorelich หยุดแสดง พวกเขากล่าวว่าเหตุผลของเรื่องนี้คือการขัดขวางที่นักเปียโนต้องเผชิญในฟิลาเดลเฟียและลอนดอนโดยผู้ฟังที่ไม่พอใจ ตามเวอร์ชันอื่นสาเหตุของภาวะซึมเศร้าของนักดนตรีคือการเสียชีวิตของภรรยาของเขา Pogorelich เพิ่งกลับมาที่เวทีคอนเสิร์ต แต่แสดงได้เพียงเล็กน้อย

ตำแหน่งสุดท้ายในรายการคือตำแหน่งที่เติมยากที่สุด ท้ายที่สุดแล้ว ยังมีนักเปียโนที่ยอดเยี่ยมอีกมากมาย: Christian Zimmerman ที่เกิดในโปแลนด์, Murray Perahia ชาวอเมริกัน, Mitsuko Ushida ชาวญี่ปุ่น, Kun Woo Peck ของเกาหลี หรือ Lang Lang ของจีน Vladimir Ashkenazy และ Daniel Barenboim ยังคงอาชีพของพวกเขาต่อไป ผู้รักเสียงเพลงจะตั้งชื่อเพลงโปรดของเขา ดังนั้นให้เหลือตำแหน่งหนึ่งในสิบอันดับแรกที่ว่างไว้