“Before Sunset” เป็นหนึ่งในละครไม่กี่เรื่องแห่งศตวรรษที่ 20 ที่สามารถเปรียบเทียบได้กับผลงานของเช็คสเปียร์ ทั้งในเนื้อหาและระดับความเข้าใจทางศิลปะ และเหนือสิ่งอื่นใดเนื่องจากภาพที่น่าเศร้าของตัวละครหลัก - องคมนตรี Matthias Clausen เช่นเดียวกับกษัตริย์เลียร์ของเช็คสเปียร์ เคลาเซนต้องเผชิญกับการทรยศต่อลูกๆ ของเขาในช่วงอายุที่ตกต่ำ หลังจากปฏิเสธไม่ให้พ่อมีอิสระในการตัดสินใจและสิทธิ์ในการกำหนดชะตากรรมของตนเองจนกว่าจะสิ้นอายุขัย ลูกๆ ที่โตแล้วก็พร้อมที่จะทำทุกอย่างเพื่อปกป้องทรัพย์สินของครอบครัว สาเหตุของภัยพิบัติที่กำลังจะเกิดขึ้นสำหรับพวกเขาดูเหมือนจะเป็นความรักของ Clausen ที่มีต่อ Inken Peters รุ่นเยาว์ สำหรับแมทเธียส ความรักครั้งนี้ถือเป็นความพยายามครั้งสุดท้ายในการค้นหาอิสรภาพและความสุข และการกบฏที่แปลกประหลาดของบุคลิกภาพที่แท้จริงต่อกฎภายนอกที่ไม่มีวันสิ้นสุดซึ่งทำให้บทละครของ Hauptmann คล้ายกับ Faust ของเกอเธ่

ชะตากรรมทางการแสดงละครของละครเรื่องนี้ซึ่งเป็นศูนย์กลางของภาพลักษณ์อันทรงพลังของ Matthias Clausen มักจะเกี่ยวข้องกับงานการแสดงขนาดใหญ่ แน่นอนว่าอาจมีสาเหตุหลายประการในการจัดฉาก แต่มีสิ่งหนึ่งที่ชัดเจน: การแสดงจะไม่เกิดขึ้นหากคณะละครไม่มีนักแสดงที่เข้มแข็งและมีอำนาจเช่นนั้นซึ่งจะสามารถแสดงภาพโศกนาฏกรรมอันใหญ่โตนี้ได้ Mikhail Tsarev อยู่ที่โรงละคร Maly

ตั้งแต่เริ่มการแสดงนักแสดงได้รับบทเป็นชายผู้มองเห็นแสงสว่างซึ่งไม่มีความลับในการกระทำและตัวละครของคนรอบตัวเขาและแม้แต่ปรากฏการณ์ ความงามอยู่รอบตัวเขา แต่เขาเห็นว่าเหลือเพียงเปลือกนอกเท่านั้น ในแง่นี้เขาไม่ตกอยู่ในอันตรายจากความผิดหวังใดๆ เขาไม่ต้องการมีส่วนร่วมในเกมทั่วไปและออกจากแผนก แต่นี่คือจุดที่โศกนาฏกรรมเกิดขึ้นกับเขา - เขาไม่สามารถ "หนี" จากชีวิตได้ แต่มันจะตามทันเขา และนี่คือการศักดิ์สิทธิ์ครั้งที่สอง คราวนี้มันถึงตาย

มิคาอิล ซาเรฟในบทบาทนี้ดูเหมือนจะเล่นละครมาตลอดชีวิต ประสบการณ์การแสดงละครทั้งหมดของเขา ความสุดโต่งที่ภาพที่เขาสร้างขึ้นทำให้เขาน่าหลงใหลและปลดปล่อยพลังการแสดงออกมาจนบางครั้งก็ดูน่ากลัว นั่นคือเหตุผลว่าทำไม ในทางตรงกันข้าม Natalya Vilkina ดูอ่อนแอกว่า ซึ่ง Inker ดูเหมือนเป็นเพียงเงาสีซีดของอุดมคติที่ดวงวิญญาณของ Lear คนใหม่มุ่งมั่น...

เป็นที่น่าสนใจที่บ่อยครั้งแม้ว่าบทละครของ Hauptmann จะมีผู้ชมหลายกลุ่ม แต่ในการตีความละคร การแสดงที่เป็นประโยชน์สำหรับนักแสดงคนหนึ่งก็คือ "ภาพเหมือนที่ตัดกับพื้นหลัง" ในโรงละคร Maly พื้นหลังเริ่มเต้นเป็นจังหวะและมีใบหน้าที่แตกต่างกันมากของลูก ๆ ของ Matthias ปรากฏขึ้น ซึ่งผู้กำกับและนักแสดงดูเหมือนจะเพ่งดู คลำหาแรงจูงใจที่แตกต่างกันอย่างมากในการกระทำของพวกเขา

ดังนั้นโวล์ฟกังลูกชายคนโต (Nikita Podgorny) ไม่เพียงใส่ใจเรื่องเงินที่ออกจากครอบครัวเท่านั้น แต่ยังสนใจเกียรติของครอบครัวนี้ด้วย (แม้ว่าจะเข้าใจผิด) และความปรารถนาของภรรยาของเขาด้วย ออตติเลียน้อง (ลิเลีย ยูดินา) เป็นผู้ใต้บังคับบัญชาของสามีเกินกว่าจะมีความคิดเห็นของตัวเอง Egmon ที่อายุน้อยกว่า (Yuri Vasiliev) อ่อนแอเกินกว่าจะต่อต้านคนส่วนใหญ่ได้ และ Bettina (Muse of Sedov) ไม่ต้องการอะไรเลย - มีเพียงพ่อเท่านั้น แต่มีทรัพย์สินครบถ้วนและไม่มีการแบ่งแยก

เขียนโดย Gerhart Hauptmann ก่อนที่พวกนาซีจะขึ้นสู่อำนาจ บทละครนี้อดไม่ได้ที่จะกลายมาเป็นข้อความเตือน เป็นข้อความแห่งการมองการณ์ไกล และแรงจูงใจเหล่านี้ไม่สามารถหายไปได้ภายใต้การตีความใด ๆ - การรับรู้อันน่าสลดใจเกี่ยวกับภัยพิบัติที่จะเกิดขึ้นไม่ใช่สำหรับคนชราแต่ละคน แต่สำหรับมนุษยชาติทั้งหมดที่ซึ่งมนุษยนิยมและวัฒนธรรมให้ทางในการกำหนด ไม่ว่าจะเป็นในระดับครอบครัวหรือทั้งประเทศ

ในแง่นี้ การแบ่งภาพของตัวละครในละครออกเป็นสองโลกที่ผู้กำกับกำหนดไว้อย่างชัดเจนเป็นสิ่งที่บ่งบอกถึง ในด้านหนึ่ง นี่คือแรงบันดาลใจที่โรแมนติกของภาพลวงตาอันเลิศหรูแต่ไร้ซึ่งการป้องกันของ Matthias Clausen และความกลมกลืนที่เปราะบางและเกือบจะน่ากลัวของสิ่งมีชีวิตทั้งสองที่รัก (ค่อนข้างอยู่ในจิตวิญญาณของปรัชญาเยอรมันคลาสสิกที่ประสบความสำเร็จเป็นหนึ่งเดียวกับ Absolute) และในอีกด้านหนึ่ง - ความยุ่งเหยิงของคนธรรมดาสามัญที่สร้างแผนการสมคบคิดต่อต้าน Inken และ Matthias; คนธรรมดาสามัญที่มีเกียรติและหน้าที่เป็นเพียงม่านบังหน้าอันสะดวกสำหรับซ่อนตัวได้อย่างสบายและได้กำไร ตามแผนกนี้ได้มีการเสนอการออกแบบดนตรีด้วย (นักแต่งเพลง V. Dashkevich) หากโลกใบแรกสอดคล้องกับดนตรีประสานเสียงที่เคร่งขรึมและกลมกลืนเกือบจะแปลกประหลาด โลกที่สองมีลักษณะเฉพาะด้วยแรงจูงใจที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง - การเดินขบวนทหารที่ส่งเสียงหัวเราะดังลั่นนอกหน้าต่างของบ้านชนชั้นสูงหลังนี้ อนิจจาในการแสดงของ Maly Theatre คำพูดสุดท้ายยังคงอยู่กับโลกที่สองอีกครั้ง

ต่อไปอีกเล็กน้อยบนเวทีมีสอง: Matthias และ Inken ที่ตายแล้วยังมีชีวิตอยู่ ข้างหน้ามีคนรู้จักญาติมาลัยซึ่งความโศกเศร้าไม่จริงใจเสมอไป และข้างหน้าของทุกคนคือ Erich Klamroth ผู้มีชัยชนะซึ่งเวลาจะมาถึงในไม่ช้าจากนั้นมันก็จะน่ากลัวอย่างแท้จริง

แต่แสงยังคงเป็นกลิ่นที่ค้างอยู่ในคอ แสงสว่างที่จะไม่มีวันดับลงในยุค 30 และ 40 ที่กำลังจะมาถึงหรือในวันนี้

15 กันยายนเป็นวันครบรอบ 90 ปีวันเกิดของศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต Kirill Lavrov ภายในวันนี้ช่อง Russia K TV จะมีสารคดี ( ), (วันที่ 15 กันยายน เวลา 16:50 น), ฟิล์ม » (วันที่ 15-17 กันยายน เวลา 13.40 น. 23.50 น) และการแสดงของโรงละครบอลชอยที่ตั้งชื่อตาม จี.เอ. ทอฟสโตนอฟ ( 18 กันยายน 16:20 น).

ผู้ชมจากรุ่นต่างๆ รู้จักและชื่นชอบ Kirill Lavrov จากภาพยนตร์เรื่อง "A Glass of Water", "The Living and the Dead", "My Affectionate and Gentle Beast"; จากผลงานของเขาบนเวทีโรงละครบอลชอยในการแสดงที่มีชื่อเสียงของ Tovstonogov เรื่อง Five Evenings, Ocean, Bourgeois, Woe from Wit, At the Bottom ในแต่ละบทบาทของเขา นักแสดงแสวงหาความลึกของการเปลี่ยนแปลง ความเข้าใจในตัวละครของมนุษย์ และประสบความสำเร็จในการสร้างผลกระทบอย่างมากต่อผู้ชม “ สำหรับฉันงานภายในการค้นหาในด้านสัญชาตญาณความแตกต่างภายในการสังเกตส่วนตัวเป็นสิ่งสำคัญมากเสมอ เปลี่ยนจินตนาการของตัวเอง” นักแสดงยืนยัน

เป็นเวลาหลายปีที่ Kirill Lavrov ไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับชะตากรรมของปู่ของเขาซึ่งหลังจากการปฏิวัติต้องถูกเนรเทศในกรุงเบลเกรด การติดต่อกับญาติสิ้นสุดลงในช่วงทศวรรษที่ 1930 เมื่อพบว่าตัวเองกำลังทัวร์ในเมืองหลวงของยูโกสลาเวีย Kirill Yuryevich พยายามค้นหาบางอย่างเกี่ยวกับชะตากรรมของปู่ของเขา เขาพบหลุมศพของเขาในสุสานรัสเซีย หลังจากนั้นไม่นานเขาก็ไปเบลเกรดพร้อมกับลูก ๆ และหลานสาวของเขา:“ ฉันพาพวกเขาไปที่สุสานออร์โธดอกซ์และแสดงหลุมศพของปู่ของฉันให้พวกเขาดู ทำไมฉันถึงทำเช่นนี้? ตราบใดที่ลูกชาย ลูกสาว และหลานสาวของฉันยังมีชีวิตอยู่ ปู่ของฉันก็จะยังคงอยู่...” ภาพยนตร์สารคดีจัดทำขึ้นเพื่อการเดินทางอันแสนวิเศษนี้โดยเฉพาะ ( 14 กันยายน เวลา 23:50 น. 15 กันยายน เวลา 20:45 น) โดยที่คิริลล์ ลาฟรอฟ สะท้อนถึงชะตากรรมของครอบครัว และความสำคัญของการจดจำประวัติครอบครัวของตน

เขาเกิดมาในครอบครัวนักแสดง แต่เมื่อตอนเป็นเด็กเขาไม่ได้คิดถึงโรงละครด้วยซ้ำ แต่ฝันถึงการบิน ความฝันไม่เคยเป็นจริง และโชคชะตาก็พาเขาขึ้นสู่เวทีละคร แม้ว่าเขาจะไม่เคยได้รับการศึกษาด้านละคร แต่ก็ไม่ได้ขัดขวางไม่ให้เขากลายเป็นศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียตซึ่งได้รับรางวัลมากมาย เขาสร้างตัวเองอย่างสมบูรณ์ แต่เขายอมรับว่าตลอดเวลาที่เขาใช้ชีวิตด้วยความรู้สึกโชคดีตลอดเวลาและจากนี้ด้วยสำนึกในหน้าที่ที่เขาต้องชดใช้ทุกสิ่งที่ชีวิตมอบให้เขา ในสารคดี ( วันที่ 15 กันยายน เวลา 16:50 น) Ada Rogovtseva, Zinaida Sharko, Olga Volkova, Anatoly Iksanov, Temur Chkheidze, Valery Shadrin จำนักแสดงได้ “ Kirill Lavrov เป็นยุคทั้งชีวิตของภาพยนตร์และละครรัสเซีย เป็นการยากที่จะกำจัดความรู้สึกที่ว่าสถานที่ที่เขาครอบครองในชีวิตการแสดงละครจะว่างเปล่าตลอดไปเพราะไม่มีใครมาแทนที่เขาได้และเป็นเวลานานเสียงของผู้คนที่พยายามถ่ายทอดรสชาติของเวลาของพวกเขาให้เราฟัง จะดังก้องอยู่ในใจของเรา” รวมข้อความที่ตัดตอนมาจากภาพยนตร์และการแสดงโดยมีส่วนร่วมของ Kirill Lavrov

ภาพยนตร์สารคดี ( วันที่ 15-17 กันยายน เวลา 13.40 น. 23.50 น) ถ่ายทำในปี พ.ศ. 2511 จากผลงานชื่อเดียวกันโดย F. M. Dostoevsky ภาพยนตร์ที่ดัดแปลงจากนวนิยายชื่อดังระดับโลกกลายเป็นผลงานการกำกับเรื่องสุดท้ายของโรงภาพยนตร์โซเวียตคลาสสิก Ivan Pyryev การเสียชีวิตอย่างกะทันหันทำให้ผู้กำกับไม่สามารถถ่ายทำภาพยนตร์เรื่องนี้ให้เสร็จได้ สร้างเสร็จโดยนักแสดงนำ Kirill Lavrov และ Mikhail Ulyanov ในคิริลล์ลาฟรอฟรับบทเป็นอีวาน นักแสดง: มิคาอิล อุลยานอฟ, ลิโอเนลลา ไพริเยวา, คิริลล์ ลาฟรอฟ, อังเดร มยักคอฟ, มาร์ค พรัดคิน, สเวตลานา คอร์คอชโก, วาเลนติน นิคูลิน

18 กันยายน เวลา 18:20 น- การแสดงของโรงละครบอลชอยที่ตั้งชื่อตาม จี.เอ. Tovstonogov โดยการมีส่วนร่วมของ Kirill Lavrov, Maria Lavrova, Vasily Reutov, Andrey Noskov, Elena Pertseva, Mikhail Morozov, Izil Zabludovsky, Anatoly Petrov แมทธิอุส เคลาเซน หัวหน้าครอบครัวใหญ่ที่ร่ำรวย องคมนตรี และพลเมืองกิตติมศักดิ์ของเมือง สูญเสียภรรยาของเขา และรู้สึกเศร้าใจอย่างไม่อาจปลอบใจได้ อย่างไรก็ตาม เด็กสาวคนหนึ่งปรากฏตัวในชะตากรรมของเขาซึ่งทำให้ชีวิตของเขาพลิกผัน และเขาพร้อมที่จะเสียสละครอบครัวเพื่อความรัก

บริการกดของช่องทีวี "Russia K"

คอมเมอร์สันต์ 26 พฤษภาคม 2543

โรมัน โดลชานสกี้

โรงละครและผู้กำกับพบกันก่อนพระอาทิตย์ตกดิน

Grigory Kozlov เปิดตัวครั้งแรกใน BDT

รอบปฐมทัศน์ของละครเรื่อง "Before Sunset" เล่นที่โรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กบอลชอยซึ่งตั้งชื่อตาม Tovstonogov เวอร์ชันใหม่ของละครโดย Gerhard Hauptmann ชาวเยอรมันคลาสสิกไม่เพียงคาดหวังไม่เพียงเพราะมันเป็นการเปิดตัวที่ BDT ของผู้กำกับ Grigory Kozlov และผู้กำกับศิลป์ของโรงละคร Kirill Lavrov มีบทบาทนำ และเนื่องจากเมื่อสิ้นสุดฤดูกาลในที่สุดจะมีการตัดสินว่าใครจะเข้ารับตำแหน่งหัวหน้าผู้อำนวยการโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่มีชื่อเสียง

โรงละครมักจะจำเกี่ยวกับละครที่ยิ่งใหญ่และจริงจังของ Gerhard Hauptmann เมื่อนายกรัฐมนตรีผู้สูงอายุของคณะซึ่งเป็นศิลปินที่มีหน้าตาดีไม่มีบทบาทใหม่มาเป็นเวลานาน ดังนั้น Dina Schwartz ผู้อำนวยการโรงละครบอลชอยผู้ล่วงลับไปแล้วจึงเชิญ Grigory Kozlov มาแสดงละคร "Before Sunset" ให้กับ Lavrov ผู้กำกับศิลป์ของโรงละครเมื่อหลายปีก่อน จู่ๆ ความคิดนี้ก็ถูกจดจำเมื่อปีก่อนในงานศพของชวาร์ตษ์เอง และในความทรงจำของสหายร่วมรบที่ซื่อสัตย์ของ Tovstonogov พวกเขาจึงตัดสินใจนำแนวคิดของเธอไปใช้ในโรงละครที่ตั้งชื่อตามเขาในที่สุด ความคิดที่แน่นอนดังที่ปรากฏเพราะองคมนตรี Matthias Clausen กลายเป็นบทบาทที่ดีที่สุดของ Kirill Lavrov ในรอบหลายปี

โดยทั่วไปโรงละคร Bolshoi Drama ซึ่งในปี Tovstonogov อันห่างไกลมีชื่อเสียงในด้านวงดนตรีและคุณภาพของการสร้างสรรค์บนเวทีได้เริ่มทำบาปด้วยการแสดงที่เป็นประโยชน์ต่อองค์กรมาระยะหนึ่งแล้ว แต่ไม่มีการแสดงที่เป็นประโยชน์ใด ๆ จาก "Before Sunset" - ละครของ Hauptmann เกี่ยวกับพ่อม่ายแก่และร่ำรวยพลเมืองกิตติมศักดิ์ของเมืองใหญ่ที่ตกหลุมรักหญิงสาวผู้น่าสงสารและเกี่ยวกับลูก ๆ ของเขาที่ปฏิเสธที่จะตกลงกัน ด้วยความหลงใหลของพ่อของพวกเขา มีการดูแลเอาใจใส่เขาอย่างมั่นคง เข้มงวดและละเอียดเกินไป และในที่สุดก็พาเขาไปที่หลุมศพของเขา หลังจากการแสดง Kozlov ได้สร้างผลงานขนาดใหญ่และมีรายละเอียดเป็นเวลาสี่ชั่วโมง ในตอนแรก ระหว่างการแสดงที่ยาวนาน มันก็หยุดลง แต่ต่อมาก็พัฒนาเป็นการแสดงที่จริงจังและน่าสนใจอย่างแท้จริง

เขียนไว้ไม่นานก่อนที่พวกนาซีจะขึ้นสู่อำนาจ บทละครนี้มักจะถูกตีความ ดังนั้นหากพูดตามเงาของลัทธิฟาสซิสต์ที่ใกล้เข้ามา แน่นอนว่าผู้กำกับจะไม่บังคับให้ลูกๆ ของเคลาเซนยกมือขึ้นแล้วตะโกนว่า "เฮ้! ” แต่ความร่วมมือในอนาคตของพวกเขานั้นบอกเป็นนัยอย่างชัดเจน Kozlov ดูเหมือนจะไม่อายที่จะละทิ้งความคล้ายคลึงดังกล่าว ไม่ว่าในกรณีใด บทเพลง Adagietto จาก Fifth Symphony ของ Mahler ที่ปรากฏในโน้ตเพลงของการแสดงควรสื่อถึงความทรงจำของผู้ชมอย่างชัดเจน ไม่เพียงแต่ถึง "Death in Venice" ของ Visconti เท่านั้น แต่ยังรวมถึง "Death of the Gods" ของเขาด้วย นั่นก็คือ ในหัวข้อการสลายตัวของเชื้อชาติสู่ภูมิหลังสวัสดิกะ

อย่างไรก็ตาม ความปรารถนาที่จะฟังทุกคนและยอมรับความจริงของทุกคนซึ่งมีอยู่ในโลกทัศน์ของผู้กำกับได้รับชัยชนะ Kozlov ปฏิเสธที่จะเห็นเพียงทายาทเหยียดหยามในญาติของ Clausen เก่าเท่านั้น แรงจูงใจในการแบ่งความมั่งคั่งโดยทั่วไปมักถูกถอยกลับ เห็นได้ชัดว่าเด็กเหล่านี้ไม่ได้ถูกขับเคลื่อนโดยการคำนวณอย่างมีสติ แต่โดยหน้าที่กตัญญูที่เข้าใจของพวกเขาเอง พวกเขาต้องการสิ่งที่ดีที่สุด และหลังจากคำพูดและท่าทางของการพักครั้งสุดท้าย ผู้กำกับได้มอบฉากทั่วไปครั้งสุดท้ายให้กับครอบครัว Clausens ราวกับเป็นภาพถ่ายครอบครัว เห็นได้ชัดว่าเหตุการณ์ต่างๆ ในละคร BDT ไม่ได้ถูกขับเคลื่อนโดยผลประโยชน์ส่วนตัวของเด็กมากนัก เช่นเดียวกับกฎแห่งการดำรงอยู่ที่ไม่อาจเพิกถอนได้

ผู้กำกับแนะนำนักแสดงหลักว่าอย่าเล่นด้วยความรักกับเด็กสาวโดยตรง (อย่างไรก็ตาม Alexandra Kulikova ผู้เล่น Inken Peters อย่างยอดเยี่ยมเป็นชื่อละครใหม่ที่สำคัญและการได้มาซึ่งคณะ BDT อันทรงคุณค่า) ลักษณะของความหลงใหลในวัยชราที่ตลกขบขันอยู่เสมอซึ่งจะปรากฏในตัวละครเช่นนี้อย่างแน่นอนจะลดเสียงโดยรวมของบทบาทอย่างแน่นอน ฮีโร่ของ Lavrov มีความรู้สึกต่อหลานสาวของคนสวน - ไม่ใช่กลไกของ "ปีศาจในซี่โครง" แต่เป็นการแสดงความหวังสำหรับชีวิตใหม่ที่สอง ความหวังที่เป็นอันตราย แต่สามารถเข้าใจได้สำหรับทุกคนความหวังกลายเป็นอันตรายถึงชีวิตดังนั้นธีมของความรักครั้งสุดท้ายคือการฆ่าตัวตายล่าช้าซึ่งไม่ใช่ประเด็นหลักสำหรับผู้แต่งจึงกลายเป็นประเด็นหลักในบทละคร ชวนให้นึกถึง King Lear ในพายุ Lavrov-Clausen จากการแสดงครั้งสุดท้ายของ Hauptmann ป่วย พังทลาย ไม่พร้อมที่จะพ่ายแพ้ แต่พร้อมสำหรับความตาย เป็นความประทับใจในการแสดงที่ทรงพลังที่สุดที่ฉันเคยพบมาในสองสามฤดูกาลที่ผ่านมา

อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ใช่ความสำเร็จด้านการแสดงเพียงอย่างเดียวใน “Before Sunset” เห็นได้ชัดว่า Kozlov สามารถทำได้หากไม่ตระหนักอย่างน้อยก็สามารถร่างโครงร่างของความฝันที่หลอกหลอน BDT เป็นเวลาสิบปีและกลายเป็นภาพลวงตามากขึ้นเรื่อย ๆ เมื่อมรดกของ Tovstonogov ถูกกัดกินอย่างช้าๆ การแสดงขนาดใหญ่ที่มีมนุษยธรรมและสร้างขึ้นอย่างดีโดยอิงจากวรรณกรรมที่จริงจังกับนักแสดงที่มีประสิทธิภาพดีจากรุ่นต่างๆ ในปัจจุบันไม่สามารถกลายเป็นแฟชั่นที่อื้อฉาวหรือมีความเกี่ยวข้องได้ แต่นี่คือสิ่งที่เหมาะกับโรงละครที่มีชื่อเสียงที่มีขนบธรรมเนียมประเพณี หากผู้กำกับปรากฏตัวซึ่งสามารถดับความกระหายได้ก็ถือว่าโรงละครโชคดี

คำหลัง

(เกี่ยวกับละครเรื่อง Before Sunset ที่ ABDT)

วันนี้คุณผู้อ่านและฉันไม่รีบร้อน แสงอาทิตย์อัสดงที่ตกกระทบระเบียงอย่างเศร้าโศกและอ่อนโยน จบการจิบชายามเย็น เลื่อนไปบนผ้าปูโต๊ะสีขาว เหนือครีมเทียมสีเงิน เหนือที่คีบน้ำตาล แล้วเราก็คุยกันอย่างเงียบๆ ถึงเรื่องราวดราม่าในอดีต เกี่ยวกับ ยุคละครที่ผ่านไป... ความเชื่องช้า ความเงียบ ความโศกเศร้า และความอ่อนโยน ดูเหมือนเป็นเครื่องมือที่เหมาะสมที่สุดสำหรับธีมที่เลือกในวันนี้ ท้ายที่สุดแล้วมันเป็นเรื่องง่ายที่จะกำจัดการแสดงของ Grigory Kozlov ด้วยคำจำกัดความที่เรียบง่ายและรุนแรง: ในบทละครของ Hauptmann ไม่มีการโต้ตอบที่ชัดเจนและสัมผัสได้อย่างเหนียวแน่นกับปัญหาและความสุขของเราในปัจจุบัน การตัดสินใจในการผลิตต้องใช้ความระมัดระวังและจำกัด Kirill Lavrov อดีตฮีโร่ทางสังคมของโรงละครและภาพยนตร์โซเวียตอดีตนักแสดงในบทบาทของ V.I. Lenin ไม่มีอารมณ์ที่น่าเศร้าที่จำเป็นสำหรับบทบาทของ Matthias Clausen; นักแสดงคนอื่นเล่นไม่สดใส กระจายเวลาไม่ถูกต้องโดยไม่คำนึงถึงความสามารถในการรับรู้ของผู้ชม จังหวะมีความหนืดและซ้ำซากจำเจ โดยทั่วไปแล้ว ความพยายามอันชักกระตุกอีกครั้งโดยฉากวิชาการอื่นเพื่อแยกตัวออกจากกำมือของประเพณีที่กลายเป็นหิน

แต่ฉันไม่ต้องการกำจัดการแสดงนี้อย่างง่ายดายและง่ายดาย ความตื่นเต้นอย่างแท้จริงเป็นเวลาหลายสิบนาทีในการประท้วงบนเวทีและโหยหาคำอธิบาย

ในความคิดของฉัน สิ่งที่ค่อนข้างหายากเกิดขึ้นในโรงละครสมัยใหม่ ตามกฎแล้วทุกวันนี้แม้แต่การผลิตธรรมดาก็พยายามที่จะมีรูปร่างที่ซับซ้อนและสนุกสนาน ดูเหมือนมีอะไรบางอย่างเกิดขึ้นบนเวทีตลอดเวลา เคลื่อนไหว มีเสียงดัง พยายามดึงดูดความสนใจ บางครั้งต้องใช้สติปัญญาอย่างน่าทึ่งที่จะเข้าใจว่าโดยทั่วไปแล้วคุณถูกหลอกและหน้ากากคาร์นิวัลไม่ได้ปิดบังหน้าใด ๆ เลย

และ "ก่อนพระอาทิตย์ตกดิน" ใน BDT เป็นกรณีที่ตรงกันข้าม ประสิทธิภาพที่ลึกซึ้งและมีความหมายในแกนกลาง ไม่พบโซลูชันพลาสติกที่เหมาะสม ซึ่งเป็นวิธีการที่จำเป็นในการแสดงออกถึงภายนอก “ร่างกายภายใน” อันลึกลับของการแสดงได้ถูกสร้างขึ้น ซึ่งบางครั้งจะทะลุผ่านความแข็งและความขี้ขลาดของพลาสติกได้ แต่ไม่สามารถมีชีวิตที่ชัดเจน สม่ำเสมอ และเป็นธรรมชาติได้ นี่คือสิ่งที่เกิดขึ้น: คนฉลาด ละเอียดอ่อน และไม่ธรรมดานั่งอยู่ในบริษัทที่มีเสียงดัง มีบางอย่างที่จะบอกและมีบางอย่างที่จะอวด และผู้คนก็รู้สึกได้ แต่พวกเขาไม่สามารถช่วยให้คนที่เคอะเขินค้นพบพฤติกรรมที่เป็นธรรมชาติได้

ฉันขอย้ำอีกครั้ง: รู้สึกถึงความลึก รู้สึกถึงความหมาย ความตื่นเต้นกลายเป็นจริง ซึ่งมาจากละครชั้นสูง - ดังนั้นเรามาดื่มชาอีกสักถ้วยแล้วไตร่ตรองต่อไป

การเสียชีวิตของผู้กำกับหลักทำให้ความรักอันยาวนานและรุ่งโรจน์ของ BDT กับคนรุ่นเดียวกันซึ่งแต่งโดย Tovstonogov ผู้กำกับที่โดดเด่นทุกคนเสียชีวิต แน่นอนว่าศิลปะการละครต้องสูญเสียไปมาก แต่สำหรับฉันดูเหมือนว่ามันจะสูญเสียไปมากกว่านี้จากบุคลิกภาพของผู้กำกับที่โดดเด่นหรือน่าสนใจเพียงสลายไป ไม่มีใครรู้ว่าโรงละครจะรออะไรอยู่ถ้า Tovstonogov ยังคงเป็นผู้นำต่อไป แต่ Tovstonogov พังทลายลงสูญเสียความสามารถและเหตุผลของเขา

Georgy Alexandrovich ไม่ยอมให้ตัวเองหยาบคายเช่นนี้ มันไม่เคยแสดงอาการเสื่อมโทรมใดๆ พลังทางศิลปะของเขาอ่อนแอลงในช่วงปีสุดท้ายของการทำงาน - แต่ก็ไม่ได้หายไปหมด “ Sunset” Tovstonogov ยังคงแสดงละครคลาสสิกหรือสมัยใหม่ที่น่าสนใจประสานงานทั้งมวลเป็นผู้นำการดำเนินการสรุปในวงกว้างคิดในหมวดหมู่ใหญ่ ๆ และไม่ยุ่งยาก แต่พลังงานที่ไหลจากเวทีไปสู่ผู้ชมน้อยลงเรื่อยๆ การเรียบเรียงบนเวทีของเขากลับนิ่งมากขึ้นเรื่อยๆ ดูสง่างาม เหมือนปูนเปียก และไม่มีชีวิตชีวา

สัญญาณที่ชัดเจนเหล่านี้ของการเสื่อมถอยของอำนาจทางศิลปะไม่ควรถือเป็น "ประเพณีทางวิชาการ" และเป็นส่วนที่ขาดไม่ได้ของ "รูปแบบที่ยิ่งใหญ่" เมื่อ Tovstonogov กลายเป็นหัวหน้าของ BDT เป็นเวลาหลายปีที่ไม่มีใครสามารถพูดเกี่ยวกับการแสดงของเขาได้ว่าพวกเขายาวและน่าเบื่อ ฉันพูดแบบนี้เพราะน่าประหลาดใจที่รูปแบบการผลิตของ Grigory Kozlov ที่ค่อนข้างอายุน้อยเกิดขึ้นพร้อมกับ "พระอาทิตย์ตก" Tovstonogov มันเข้ากันอย่างแท้จริงและลึกลับทุกประการ ราวกับมีวิญญาณบางอย่างเข้าครอบงำ ราวกับว่า Kozlov ผู้พเนจรช่างฝันจู่ๆ ก็ตัดสินใจกลับชาติมาเกิดเป็นไททัน Tovstonogov ผู้ล่วงลับไปแล้ว...

แน่นอนว่าเวทย์มนต์ไม่เกี่ยวอะไรกับมัน Kozlov ในวัยหนุ่มของเขาได้เห็นผลงานของ Tovstonogov ผู้ล่วงลับและได้รับเชิญให้ไปทำงานที่มีเกียรติและมีความรับผิดชอบเช่นนี้ - BDT, Hauptmann, Lavrov! - ตัดสินใจอย่างรอบคอบที่จะอาศัยอยู่ในอารามต่างประเทศตามกฎเกณฑ์ ดำเนินการด้วยรูปแบบชีวิตบนเวทีที่คุ้นเคยและคุ้นเคยสำหรับนักแสดง BDT มองหาน้ำเสียงที่เหมือนกัน ความหมายร่วมกัน และวิธีการทำความเข้าใจร่วมกัน และไม่หวาดกลัวกับสิ่งที่ไม่รู้

แต่คุณต้องยอมรับว่าเป็นเรื่องแปลกที่จะเริ่มต้นเมื่อ Tovstonogov จบลง ความขี้ขลาดทางศิลปะของ Kozlov เป็นเรื่องที่เข้าใจได้ แต่ก็เป็นเรื่องที่น่าเสียใจ - ศักยภาพของผู้กำกับที่เปิดเผยในผลงานล่าสุดของเขา ("ป.ล. ใน Alexandrinka, "Forest" โดย Ostrovsky บน Liteiny) เป็นสิ่งที่ชัดเจนมากกว่าและสามารถกระตุ้นให้เขาตัดสินใจอย่างกล้าหาญ

เพราะการแสดงนี้ - ฉลาดและไม่ธรรมดา - ขาดความกล้าหาญทางศิลปะ

บทละครชื่อดังของ Gerhard Hauptmann ที่ดีและมีรายละเอียด (โอ้ พวกเขาไม่ได้เขียนอะไรที่โอ่อ่าและมีตัวละครมากมายในทุกวันนี้!) มักถูกจัดแสดงในรัสเซีย - แน่นอน เนื่องจากบทบาทที่ชนะของ Matthias Clausen สำหรับ นักแสดงอายุมาก ผู้ชมสามารถอ่านเกี่ยวกับทั้งหมดนี้ได้ในหนังสือพิมพ์หนังสือเล่มเล็กที่มีรายละเอียดดีไม่แพ้กันซึ่งสร้างโดย Marina Dmitrevskaya ที่ปรึกษาด้านวรรณกรรมของการแสดง ผู้ชม - ผู้อ่านหนังสือเล่มเล็กจะได้ดื่มด่ำกับบริบททางวัฒนธรรมของการผลิตอย่างแน่นหนาและทั่วถึงซึ่งไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นส่วนที่ขาดไม่ได้ในการรับรู้ปรากฏการณ์นี้ ฉันยินดีต้อนรับสิ่งนี้เหมือนทุกสิ่งที่อธิบายให้ผู้คนฟัง: "ไม่ใช่เมื่อวานที่ไก่พาเราออกมาใต้ตำแย" (สำนวนโดย N. S. Leskova) ดังนั้น.

องคมนตรี Matthias Clausen ซึ่งอาศัยอยู่ในโลกมานานกว่าเจ็ดสิบปีซึ่งฝังภรรยาของเขาซึ่งเขามีลูกสี่คน - Bettina, Ottilie, Wolfgang และ Egmont เป็นชาวเมืองที่น่านับถือและชื่นชมองคมนตรีหลักของวัฒนธรรมเยอรมัน เจ.วี. เกอเธ่ แทนที่จะตายอย่างน่านับถือในอ้อมแขนของเขา ญาติที่ไม่อาจปลอบใจได้เลือกเส้นทางของการต่อต้านที่สูงและน่าเศร้า ชีวิตดึงดูดเขาด้วยใบหน้าอ่อนเยาว์ของเด็กสาวเรียบง่าย Inken Peters และในการประสานชะตากรรมของพวกเขา Clausen จินตนาการถึงอิสรภาพ ความสุข และชีวิตที่แท้จริง ภาพลวงตานี้นำไปสู่การตัดสัมพันธ์ทั้งหมดกับโลกและการฆ่าตัวตายอย่างอดทน

ทำไมมันเศร้าจัง? – ผู้ชมอาจถาม การชนกันนั้นน่าทึ่งมาก แต่หลายร้อยครั้งต่อหน้าต่อตาเรา มันได้รับการแก้ไขโดยไม่มี “เสียงรบกวนและฝุ่น” ผู้ชายที่น่านับถือเชื่อมานานแล้วว่ามีวิธีที่เชื่อถือได้ในการยืดอายุขัยด้วยความช่วยเหลือจากภรรยาสาว องคมนตรีโชคไม่ดี เขาเกิดผิดเวลา และปวดหัวเมื่อเผชิญกับความคิดเห็นของสาธารณชน ความวุ่นวายในครอบครัว และการไตร่ตรองของตัวเอง

แน่นอนว่านี่คือจุดที่ผู้กำกับได้รับชัยชนะครั้งสำคัญ - เขาสามารถยกระดับสิ่งที่เกิดขึ้นได้ในระดับหนึ่ง ความหยาบคายทุกวันไม่เกี่ยวข้องกับฮีโร่ของเขาและการกระทำไม่ได้เกิดขึ้นในอพาร์ทเมนต์ส่วนกลางหรือบนพื้นที่หกร้อยตารางเมตร มันเกิดขึ้นในที่ค่อนข้างเป็นนามธรรมและไม่ได้อาศัยอยู่อย่างเหมาะสม แต่มีพื้นที่สูงและการแก้ปัญหาอันงดงามของศิลปิน Alexander Orlov ถือได้ว่าเหมาะสมในกรณีนี้ ฉากหลัง - ท้องฟ้าสีครามที่มีเมฆลอยอยู่อย่างเงียบ ๆ - ถูกบดบังด้วยกรอบที่วาดเป็นสี่เหลี่ยมแข็งและรูปแบบของกรอบขอบเขตที่ไม่อาจหยุดยั้งได้ดำเนินไปทั่วทั้งฉาก มันสะท้อนและตอบสนองที่ด้านหลังของเก้าอี้ในผ้าม่านโปร่งใส เคลื่อนที่อย่างรวดเร็วจากขวาไปซ้ายและล้อมรอบด้วยเฟรมในเฟรมไม้บรรทัดเดียวกันที่สร้างเฟรมพอร์ทัล ชีวิตมนุษย์ถูกล้อมรอบอยู่ในกรอบที่วัดโดยรูปทรงเรขาคณิตที่เข้มงวด การหลบหนีจาก "จัตุรัส" ของตัวเองถือเป็นภาพลวงตา และประเด็นก็คือไม่ใช่ว่าชายชราตัดสินใจที่จะใช้ประโยชน์จากร่างของเด็ก - เรื่องโป๊เปลือยเรื่องอาหารจานด่วนที่น่าขยะแขยงไม่ได้มองเข้าไปในละครเรื่องนี้ด้วยซ้ำ - แต่เป็นชายที่จริงจัง ซับซ้อน และยากลำบากซึ่งมีชีวิตที่ยืนยาวและยากลำบากที่กล้าเสี่ยงในวันสุดท้ายของเขา สิ้นหวัง สูง และหลบหนีอย่างบ้าคลั่ง

ผู้ชายคนนี้รับบทโดยคิริลล์ ลาฟรอฟ

นักแสดง นักแสดง... กระจกเงานิรันดร์ของเรา เวลาที่ประทับตราของเรา เราปฏิบัติต่อพวกเขาอย่างกระตือรือร้นและพิถีพิถันเพียงใด เราจ้องมองพวกเขาอย่างตั้งใจเพียงใด พยายามทำความเข้าใจว่าแท้จริงแล้วคืออะไร: การเป็นนักแสดง ความจริงที่ว่าคิริลล์ลาฟรอฟเคยเล่นเลนินไม่ได้บอกอะไรเกี่ยวกับเขาเลย เลนินได้รับมอบหมายให้เป็นนักแสดงที่ดีเสมอมา Shchukin, Ulyanov, Smoktunovsky, Kalyagin รับบทเป็น Lenin ท่ามกลางศิลปินที่ไม่ธรรมดาคนอื่น ๆ นั่นคือชะตากรรม ความจริงที่ว่า Lavrov ในโรงภาพยนตร์และโรงละครมักเป็นสัญลักษณ์ของทัศนคติเชิงบวกของมนุษย์เชิงบรรทัดฐานก็ไม่ได้บอกอะไรฉันเกี่ยวกับแก่นแท้ที่แท้จริงของเขาในฐานะนักแสดง คุณไม่มีทางรู้ว่าการ์ดใบไหนจะออกมา - สิ่งสำคัญคือคุณจะเล่นมันอย่างไร คุณไม่มีทางรู้ได้เลยว่าโชคชะตาจะขว้างคุณไปอย่างไร สิ่งสำคัญคือคุณจะจัดการมันอย่างไร

Tovstonogov มักแสดงท่าทีแดกดันกับทัศนคติเชิงบวกของ Lavrov โดยมอบความไว้วางใจให้เขากับผู้ว่าราชการใน "ผู้ตรวจราชการ" หรือเจ้าของ flophouse, Kostylev ใน "At the Lower Depths" ของ Gorky นั่นคือผู้กำกับเชื่อในแก่นแท้ของความคิดสร้างสรรค์ของศิลปิน เป็นอิสระและเป็นอิสระจากหน้ากากทางสังคม และไว้วางใจในสิ่งนั้น ฉันคิดว่าเขาพูดถูก บางทีผลลัพธ์ของยุคการแสดงละครและสังคมที่ผ่านไปบางทีก็คือมนุษย์กลายเป็นคนฉลาดแกมโกงลึกซึ้งและซับซ้อนกว่าความหมายชั่วคราวทั้งหมด ใช่ สมมติว่ามีคนเดินไปตามพื้นผิวของข้อกำหนดของเวลา ไม่ได้ซ่อนตัวและไม่ได้ต่อสู้ แต่พบและเป็นตัวเป็นตน และในขณะนั้นเรื่องของจิตวิญญาณและพรสวรรค์ของเขาแข็งตัวในบางที่อ่อนลงและพัฒนาในที่อื่น ๆ โดยที่ผู้ชมไม่รู้จัก ไม่ใช่ทุกอย่างที่ชัดเจนกับ Kirill Lavrov โรงละครภายใต้การนำของเขาใช้ชีวิตอย่างสุภาพเรียบร้อยไม่พร่างพรายราวกับว่ามัน "แช่แข็ง" - แต่มันก็ไม่เน่าเปื่อยและไม่กลายเป็นกิ่งก้านของนรก หรือเขาทำได้ ลาฟรอฟไม่ได้แสดงบทบาทละครที่สำคัญมาเป็นเวลานาน ดังนั้นการรู้จักตนเองบนเวทีของเขาจึงหยุดชะงักไปนาน

ทุกวันนี้ความต้องการชั่วคราวของเวลาและหน้ากากทางสังคมหายไป Kirill Lavrov ในบทบาทของ Clausen ไม่มีอะไรจะปกป้องเขา - และผู้ชมไม่เคยเห็น Lavrov เช่นนี้มาก่อน ไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับเขา เขาเล่นไม่สม่ำเสมอ หุนหันพลันแล่น เหมือนรถที่กำลังปีนออฟโรด แต่มีเพียงไม่กี่คนที่คาดหวังความตรงไปตรงมาและไร้การป้องกันเช่นนี้จากนักแสดงที่หยั่งรากลึกใน "นิสัย" ของเขามายาวนาน การแสดงของ Lavrov ไม่น่าแปลกใจในทันที - องก์แรกที่ผู้ชมจะต้องเข้าใจการแสดงออกและทำความรู้จักกับตัวละครนั้นถูกดึงออกมาและหยิ่งทะนงอย่างไร้ความปราณีโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อตัวละครไม่มี "การกระทำทางกายภาพ" ที่น่าเชื่อและพวกเขาก็ค่อนข้าง สร้างขึ้นทางวิชาการบนเวทีโดยหันหน้าเข้าหาผู้ฟังและท่องบท จริงอยู่ที่ Bettina (Maria Lavrova) ลูกสาวคนโตที่ยังไม่ได้แต่งงานของ Clausen มีความโดดเด่นจากละครลับของเธอ หน้าตาที่ยากลำบากของเธอ และความทุกข์อย่างเห็นได้ชัด มีบางอย่างในการแสดงของเธอจาก Tatyana Emma Popova ผู้โด่งดัง (ใน "The Bourgeois" โดย Gorky - Tovstonogov) - พลังของประสบการณ์ที่น่าเศร้าของปัญหาของครอบครัวและชีวิตที่น่าอึดอัดใจของเธอเองซึ่งแฝงอยู่ด้วยสีสันของการสำแดงทั้งหมดของ Bettina เติมเต็ม ดวงตาที่โตและเอาใจใส่ของเธอ และในขณะเดียวกันก็มีพฤติกรรมที่น่าอึดอัดใจแบบเก่าๆ สำหรับ Inken Peters ผู้เป็นที่รักขององคมนตรี Alexandra Kulikova ในบทบาทนี้มีความคล้ายคลึงกับนักแสดงสาวสวยธรรมดา ๆ ทุกคนที่คุ้นเคยกับการสวมกางเกงยีนส์และร้องเพลงเสียงดังด้วยกีตาร์ เมื่อพบว่าตนเองสวมชุดเดรสยาวและสถานการณ์ที่ซับซ้อนของละครคลาสสิก พวกเขาร้องข้อความดังและเขินอาย พยายามไม่สูญเสียความสดชื่นเย้ายวน ซึ่งเป็นคุณภาพที่มักจะนำพวกเขาขึ้นบนเวที ราคาสำหรับความสามารถของ Kulikova นั้นถูกกำหนดตามเวลาและแรงงาน เธอไม่ทำให้เสียองค์ประกอบของ Kozlov แต่ทิ้งความประทับใจอันยาวนานว่านายองคมนตรีจะรักผู้หญิงคนใดก็ตามที่สบตาเขาว่าประเด็นไม่ได้อยู่ในเธอ แต่อยู่ที่เขา

ใช่แล้ว แค่เขาเท่านั้น และการแสดงที่ได้รับความเข้มแข็งจากองก์ที่สองก็บอกเราเกี่ยวกับดราม่าจริงๆ นี่คือละครแห่งการหลบหนีความตาย

การกระทำนี้เกิดขึ้น "ที่ไหนสักแห่ง" และ "บางครั้ง" - ในพื้นที่ส่วนตัวของชีวิตที่เจริญรุ่งเรืองและทำงานได้ดี นอกเหนือจากหายนะทางประวัติศาสตร์ ลูก ๆ ที่ฉลาดและเจริญรุ่งเรืองของ Clausen - ผู้กำกับยืนยันในเรื่องนี้และคงจะดีถ้านักแสดงทุกคนสนับสนุนเขา - รักพ่อจริงๆ แต่พ่อกำลังนั่งเงียบ ๆ ใน "จัตุรัส" ของเขาอย่างเงียบ ๆ และเตรียมพร้อมสำหรับอนาคตด้วยความเคารพ งานศพอันศักดิ์สิทธิ์ เด็กๆ ได้ซักซ้อมจิตใจในพิธีศพนี้แล้ว และรับรู้ถึงความปรารถนาของพ่อที่จะใช้ชีวิตเป็นอุปสรรคที่น่ารำคาญและน่ารังเกียจ

ใน Clausen-Lavrov ไม่มีความอยากอาหารตามธรรมชาติที่รุนแรงสำหรับชีวิต อารมณ์ที่มากเกินไปที่ทำให้ผู้ชายเข้าสู่การผจญภัยความรักในวัยชรา Inken คือการกบฏของเขาต่อ "สี่เหลี่ยม" ของการดำรงอยู่ซึ่งไม่สามารถแยกแยะได้จากโลงศพอีกต่อไปความฝันของเขาในชีวิตส่วนตัวของเขาเองไม่ขึ้นอยู่กับใครเลย

ช้าๆยากลำบากเจ็บปวดสาระสำคัญของมนุษย์ที่บริสุทธิ์และภาคภูมิใจบางส่วนถูกปล่อยออกมาใน Clausen - Lavrov และเสียงกรีดร้องจากความเจ็บปวดความโกรธความเข้าใจผิดความขุ่นเคือง

Lavrov ไม่สามารถจดจำได้ในขณะนี้ ไม่มีสายไหมที่น่าสมเพชที่ห่อภาพบนเวทีของเขา ไม่มีความเยือกเย็นเสแสร้งไม่มีความสงบภายใน และหน้าตาก็ดูแตกต่างออกไป - ด้วยดวงตาที่ใสกระจ่างสดใสไม่มีความสุขวิตกกังวลอย่างสุดซึ้ง ในตอนท้ายขององก์ที่สาม เขากึ่งบ้าคลั่งและเดินเข้าไปในบ้านของ Inken Peters โดยหนีจากแพทย์ที่ได้รับมอบหมาย - เงียบ ไม่มีความสุขจนถึงที่สุด แต่ยังคงรักษาจุดประกายแห่งศักดิ์ศรีที่ไม่อาจทำลายได้และภาคภูมิใจ อย่างไรก็ตามฉันจำคำพูดของ F. M. Dostoevsky ที่ว่าบุคคลนั้นไม่ต้องการความปรารถนาที่เป็นประโยชน์และมีคุณธรรมอย่างมีเหตุผล แต่ต้องมีความเป็นอิสระไม่ว่าจะด้วยวิธีใดก็ตาม นายองคมนตรีหายตัวไปแต่หายไปตามเจตจำนงเสรีของตัวเอง “ก่อนพระอาทิตย์ตกดิน” เผยให้เห็นภายในตัวเขาเป็นคนลึกลับไม่อยู่ภายใต้ใครหรือสิ่งใดๆ

แน่นอนว่าการแสดงของ Lavrov มีเทคนิคแห่งความเป็นมืออาชีพที่ยอดเยี่ยม - เขาตะโกนใส่เด็ก ๆ ในมื้อเช้าของครอบครัวอย่างมีประสิทธิภาพ (เด็ก ๆ โยนเก้าอี้ที่มีไว้สำหรับ Inken Peters ออกไป) รูปถ่ายครอบครัวน้ำตาไหลอย่างมีสีสัน (Bettina ที่ตกใจพยายามรวบรวมชิ้นส่วนเข้าด้วยกัน - การค้นพบที่ดี) ตายอย่างสมบูรณ์แบบ (ดื่มยาพิษและหลับไปในอ้อมแขนของวินเทอร์ผู้รับใช้ที่ซื่อสัตย์ของเขา - "ผู้รับใช้" ที่น่าสัมผัสและเป็นนิรันดร์ของละครที่ยิ่งใหญ่มหัศจรรย์และเป็นธรรมชาติเช่นการหายใจอีวานปาลมา) บทบาทถูกขยาย พัฒนา สร้างขึ้น แต่ไม่ใช่เทคนิคที่ทำให้ประหลาดใจ แต่เป็นจังหวะประสาทของจิตวิญญาณมนุษย์ที่กบฏ ดนตรีแห่งความวิตกกังวล การต่อต้าน และการปลดปล่อย ดูเหมือนว่าเทพเจ้าที่ร้ายกาจของโรงละครเองก็ประหลาดใจและยินดีกับการก้าวกระโดดอย่างไม่คาดคิดของ Lavrov ไปสู่ความรู้ในตนเองบนเวทีและสนับสนุนเขา

แต่ผู้สร้างบทละครยังไม่ได้ "หายใจ" ชีวิตที่ลึกล้ำทั่วไป - พื้นที่นามธรรมขนาดใหญ่ที่เย็นชายังไม่ได้อุ่นขึ้นจากความพยายามของวงดนตรีที่ประสานงานกัน มีความตึงเครียดเพียงเล็กน้อย การตัดสินใจบนเวทีเพียงเล็กน้อย การเคลื่อนไหวที่กระจัดกระจายและรายละเอียดที่ดึงดูดคุณเข้าสู่เหตุการณ์ การล้อเลียนงานศิลปะ "เชิงวิชาการ" ของ Grigory Kozlov เผยให้เห็นถึงความอ่อนไหวของผู้กำกับที่มีความสามารถ ซึ่งอาจกลายเป็นอันตรายได้ วิวัฒนาการย่อมดีกว่าการปฏิวัติเสมอ แต่เราต้องยืนหยัดในจุดยืน ไม่เช่นนั้นฉลามแห่งวิชาการหลอกจะกลืนและไม่สำลัก

มีการเขียนบทภาพยนตร์ที่มีความสามารถและขยันหมั่นเพียรสำหรับโรงละครที่กำลังจะออกไป - ตอนนี้ถึงเวลาสำหรับนวนิยายเรื่องใหม่แล้ว

ข้อความนี้เป็นส่วนเกริ่นนำจากหนังสือสแกนดิเนเวียจากประตูหลัง บันทึกจากลูกเสือ: จากจริงจังไปจนถึงตลก [ฉบับอื่น] ผู้เขียน กริกอเรียฟ บอริส นิโคลาเยวิช

ภายหลัง การเดินทางย้อนอดีตผ่านสแกนดิเนเวียเป็นเวลาสามสิบปีของอดีตเจ้าหน้าที่ข่าวกรองได้สิ้นสุดลงแล้ว แน่นอนว่าสิ่งนี้ยังห่างไกลจากเรื่องราวที่สมบูรณ์เกี่ยวกับอาชีพของผู้เขียน นอกเหนือจากขอบเขตของเรื่องราวแล้ว หลายปีของการทำงานในหน่วยข่าวกรองกลาง สั้นๆ แต่

จากหนังสือ ยังไม่ค่ำ... ผู้เขียน โอรูเชนอสต์เซฟ อิกอร์

Afterword เรื่องราวจบลงแต่ความคิดก็มาซึ่งไม่ได้เอ่ยออกไปมากนักเนื่องจากการพิจารณาต่างๆ มากมาย แต่มีการต่อสู้ดิ้นรนในจิตวิญญาณและยังไม่มีความสงบสุข เราต้องอยู่ในยุคที่เลวร้ายและเลวร้ายลูกหลานของเราต้องประหลาดใจกับสิ่งที่เราอดทน แต่ระหว่างนี้เราจะทำอะไรได้?

จากหนังสือ How NASA displays America the Moon โดย เรเน่ ราล์ฟ

Afterword ตั้งแต่ปี 1973 เด็กหลายล้านคนเติบโตขึ้นมาโดยเชื่อในเทพนิยายที่เราส่งมนุษย์ไปดวงจันทร์อย่างแท้จริง ฉันอยากจะหวังว่าหนังสือของฉันจะผลักไสเรื่องราว "ดวงจันทร์" ของ NASA ไปสู่อาณาจักรแห่งของปลอมซึ่งมันอยู่ตลอดไป ฉันเชื่อว่าฉันได้รวบรวมกรณีที่น่าเชื่อถือพอสมควรแล้ว

จากหนังสือโลกหลังวิกฤติ แนวโน้มโลก - 2025: โลกที่เปลี่ยนแปลง รายงานสภาข่าวกรองแห่งชาติของสหรัฐอเมริกา ผู้เขียน ไม่ทราบผู้เขียน

Afterword เนื่องจากคำนำและคำหลังไม่ค่อยกลายเป็นหัวข้อที่ผู้อ่านสนใจอย่างใกล้ชิด การเขียนจึงค่อนข้างง่าย: คุณไม่ต้องกังวลว่าจะมีใครบางคนศึกษาข้อความเกริ่นนำอย่างรอบคอบและรีบไปที่สิ่งสำคัญ อย่างไรก็ตามนี่คือ

จากหนังสือประวัติอาชญากรรมของศาสนาคริสต์ ผู้เขียน เดชเนอร์ คาร์ลไฮนซ์

ภายหลัง ไม่มีสารสกัดจากหนังสือเล่มนี้ไม่มีแก่นสาร - ความทรงจำของผู้เขียนเกี่ยวข้องกับคำพูดเก่า ๆ ของ Terentian Maura Habeant sua fata libelli ในวัยห้าสิบใน Frankia เมื่อฉันวิ่งอย่างรวดเร็วไปตามเส้นทางบนภูเขาสุนัขของฉันก็อยู่รอบตัวฉัน - ต่ำกว่า และลดลงไปทางขอบ

จากหนังสือ การต่อสู้ที่ดุเดือด โดยเซธ โรนัลด์

คำหลังนี้ไม่เป็นเช่นนั้นหรือยิ่งกว่านั้นคือไม่เป็นเช่นนั้น เมื่อเร็ว ๆ นี้การชี้แจงผลลัพธ์ของการกระทำของเรือดำน้ำได้เริ่มขึ้นแล้วด้วยการศึกษาเอกสารสำคัญอย่างละเอียดยิ่งขึ้น โดยทั่วไปข้อมูลที่เผยแพร่ก่อนหน้านี้ค่อนข้างเชื่อถือได้ เหมือน

จากหนังสือเล่มที่ 2 ถนนแห่งสายลม ผู้เขียน อีฟรีมอฟ อีวาน อันโตโนวิช

Afterword ห้าปีผ่านไป การประมวลผลทางวิทยาศาสตร์ของคอลเลกชันเกือบทั้งหมดของการสำรวจของเราเสร็จสิ้นแล้ว บทความทางวิทยาศาสตร์หลายเล่มในสิ่งพิมพ์ของ Academy of Sciences อุทิศให้กับวัสดุจากไซต์มองโกเลีย ในพิพิธภัณฑ์บรรพชีวินวิทยาของ Academy of Sciences มียักษ์อยู่

จากหนังสือพลเรือเอก Oktyabrsky กับ Mussolini ผู้เขียน ชิโรโคราด อเล็กซานเดอร์ โบริโซวิช

ภายหลัง ฟิลิป เซอร์เกวิช ออคทิบรสกี ในปี 1948–1953 เป็นรองผู้บัญชาการทหารสูงสุดคนแรกของกองทัพเรือจากนั้น - หัวหน้าแผนกในเครื่องมือกลางของกองทัพเรือหัวหน้าโรงเรียนนายเรือทะเลดำ ตั้งแต่ปี 1960 Oktyabrsky ในกลุ่มผู้อำนวยการทั่วไป

จากหนังสือการฆาตกรรมเมเรดิธ เคอร์เชอร์ โดย คิง แกรี่ เค.

Afterword แม้ว่า Luciano Ghirga ทนายความของ Amanda จะโจมตีคดีของโจทก์ด้วยการวิพากษ์วิจารณ์อย่างน่ารังเกียจ แต่เขาก็ร้องไห้ออกมาในระหว่างการโต้เถียงปิดคดี โดยเรียกร้องให้ศาลปล่อยตัวลูกความของเขา - ในความเห็นของเขา ซึ่งเป็นคำตัดสินที่ดีที่สุดในกรณีนี้ เขา

จากหนังสือ Death on the Trail... (ฉบับออนไลน์) ผู้เขียน ราคิติน อเล็กเซย์ อิวาโนวิช

30. Afterword ในฟอรัมอินเทอร์เน็ตที่อุทิศให้กับโศกนาฏกรรมของกลุ่ม Igor Dyatlov คำถามเกิดขึ้นด้วยความสม่ำเสมอที่น่าอิจฉา: Boris Yeltsin ได้เรียนรู้ความจริงเกี่ยวกับชะตากรรมของกลุ่มเมื่อเขากลายเป็นประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซียหรือไม่? เยลต์ซินสำเร็จการศึกษาจากสถาบันโพลีเทคนิค Sverdlovsk และตลอดชีวิตของเขาเขาได้รับความอบอุ่น

จากหนังสือ The Many Minds of Billy Milligan โดย คีย์ส แดเนียล

Afterword นับตั้งแต่ตีพิมพ์ครั้งแรกของหนังสือเล่มนี้ ฉันได้รับจดหมายจากผู้อ่านทั่วประเทศเพื่อสอบถามว่าเกิดอะไรขึ้นกับ Billy Milligan หลังจากที่ Judge Flowers ปฏิเสธคำขอของเขาที่จะย้ายไปยัง Athens กล่าวโดยสรุป นี่คือสิ่งที่เกิดขึ้น

จากหนังสือ The Vile "Elite" แห่งรัสเซีย ผู้เขียน มูคิน ยูริ อิกนาติวิช

ดังนั้นเราจึงเห็นประวัติศาสตร์ซ้ำรอย ประการแรก ชนชั้นสูงของรัสเซียถูกบังคับให้รับใช้รัสเซีย และรัสเซียก็ร่ำรวยขึ้นและเต็มไปด้วยผู้คน ทั้งชาวรัสเซีย และในดินแดนที่กำลังเติบโต แต่แล้วชนชั้นสูงก็ถูกปลดจากการรับใช้รัสเซีย และมันก็เน่าเปื่อยโดยมุ่งความสนใจไปที่

จากหนังสือ ทำไมปูตินถึงกลัวสตาลิน ผู้เขียน มูคิน ยูริ อิกนาติวิช

Afterword วันนี้ในรัสเซียผู้คนต้องการสตาลินมากขึ้นเรื่อยๆ และฉันไม่มีอะไรเกี่ยวข้องกับมัน ฉันไม่คิดว่าฉันได้เปลี่ยนโลกทัศน์ของผู้คนและงานของเพื่อนร่วมงานไปอย่างมาก คนที่อยากเห็นสตาลินเป็นผู้ถือหางเสือเรือของประเทศก็ถูกต้องตามความเป็นจริง ใช่ ถ้าสตาลินไม่ถูกฆ่าก็วันนี้

จากหนังสือ ทุกคนยืนหยัด ผู้เขียน มอสโก ทัตยานา วลาดิมีรอฟนา

Afterword (เกี่ยวกับละคร Before Sunset ที่ ABDT) วันนี้คุณผู้อ่านเราไม่รีบร้อนนะครับ แสงอาทิตย์อัสดงที่ตกกระทบอย่างเศร้าโศกและอ่อนโยนบนระเบียง ซึ่งเราดื่มชายามเย็นเสร็จ ร่อนไปบนผ้าปูโต๊ะสีขาว เหนือครีมเทียมสีเงิน เหนือคีม

จากหนังสือ Rebirth (ประวัติกรณี) เล่มห้า. 2548 ผู้เขียน คิริลลอฟ มิคาอิล มิคาอิโลวิช

Afterword Arrhythmia ในชีวิตในประเทศของเราเริ่มขึ้นเมื่อนานมาแล้ว - หลังจากการตายของสตาลิน แต่ในอาชีพที่มีความสุขของฉันฉันรู้สึกถึงธรรมชาติที่เป็นระบบของมันตั้งแต่ต้นยุค 80 เท่านั้น ความโอหังเป็นพิเศษก็ปรากฏขึ้นในสังคมและงานปาร์ตี้ การเคลื่อนไหวหยุดลงราวกับเข้ามา

จากหนังสือ Living Memory มหาสงครามแห่งความรักชาติ: ความจริงเกี่ยวกับสงคราม ใน 3 เล่ม เล่มที่ 3 ผู้เขียน ทีมนักเขียน

หลังจากนั้น ฉันออกจากชิตะเมื่อปลายปี พ.ศ. 2488 ก่อนหน้านั้นฉันมักจะพบกับ Vladimir Kotsyuruba เราพูดคุยกันมานานแล้วเกี่ยวกับทุกสิ่ง ฉันรู้ทางไปบ้านของเขาที่ Chkalovskaya เหมือนหลังมือของฉัน ยากที่จะลืมคนแบบนี้ ฉันยังจำเขาได้ แต่หลายปีผ่านไปก็เท่านั้น

เรากำลังรอรอบปฐมทัศน์นี้ การผลิตบทละครที่โด่งดังของ Hauptmann ควรจะเป็นศูนย์รวมของ "ความหวังอันยิ่งใหญ่": ไม่เพียงแต่เป็นโอกาสในการแสดงผลประโยชน์โดย Kirill Lavrov ในบทบาทของ Matthias Clausen เท่านั้น แต่ยังเป็นผลงานชิ้นแรกที่ BDT สำหรับ Grigory Kozlov ซึ่งน่าจะเป็นไปได้ ผู้เข้าแข่งขันในตำแหน่งผู้อำนวยการโรงละคร

“ฉันจะเป็นพนักงานของคุณ!” - สิ่งมีชีวิตตัวน้อยในละครร้องอุทานซึ่งด้วยความรักที่ไม่เห็นแก่ตัวจึงตัดสินใจอุทิศชีวิตของเธอให้กับวัยชราของเธอ แต่ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นคู่รักคู่บารมี บทบาทของ "เจ้าหน้าที่ BDT" เป็นไปตามความชอบของ Kozlov สิ่งเดียวที่น่ารำคาญคือผู้กำกับไม่ได้เตรียมตัวอย่างตรงไปตรงมาสำหรับงานที่ซับซ้อนซึ่งถูกกำหนดให้เขาโดยเวทีใหญ่ ("กล่อง" แบบคลาสสิกของโรงละครบอลชอยแตกต่างจากห้องในห้องที่ Kozlov มักจะทำงานในเซนต์ปีเตอร์มาก) เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) “สไตล์ที่ยิ่งใหญ่” ตัวบทละครไม่ได้หลุดพ้นจากตำราเรียน และนักแสดงที่คุ้นเคยกับการกำกับแนวความคิดที่เข้มงวด

การออกแบบทางเรขาคณิตที่เข้มงวดของอเล็กซานเดอร์ ออร์ลอฟ โดยใช้ระนาบสี่เหลี่ยมที่แยกจากกันและฉากหลังขนาดใหญ่ที่มีเมฆสีขาวอันเงียบสงบ นำเสนอการแสดงภาพกราฟิกแบบพิเศษให้กับฉากต่างๆ ในขณะเดียวกัน การแสดง "ละครเทียม" หรือ "โรแมนติก" อย่างไร้เดียงสาของการแสดงนี้จะยังคงพบแฟนๆ อยู่ท่ามกลางผู้ชื่นชอบการแสดงละครที่อยากรู้อยากเห็น ไม่สามารถเอาชนะความหลงใหลในการบรรยายได้ ตัวละครของ Hauptmann พยายามอย่างต่อเนื่องที่จะหันหน้าไปทางผู้ชมและ "รายงาน" ข้อความของพวกเขา

ในช่วงหนึ่งของการพูดคนเดียว Lavrov ได้รับการ "นำเสนอ" อย่างมีประสิทธิภาพโดยเฉพาะอย่างยิ่งในแบบที่ศิลปินชอบมองบนเวที: เขาอยู่คนเดียวบนเวทีที่มืดมิดแสงไฟแบ็คไลท์เพลงเศร้ากำลังเล่นและศิลปินหลังจากรอจังหวะ เข้ามาอย่างมีศักดิ์ศรี...

ฉากรักมีเสน่ห์: บนม้านั่งเหงาคู่รัก Clausen (คิริลล์ลาฟรอฟ) และอินเคน (อเล็กซานดราคูลิโควา - วัยรุ่นที่น่ารักและร่าเริงที่กลัวลาฟรอฟที่น่าประทับใจอย่างเปิดเผย) ซึ่งยังไม่เอาชนะการต่อต้านภายในกดกันเท่านั้น ด้วยอำนาจของโครงเรื่อง คู่รักต่างมองเข้าไปในห้องโถงและเล่าถึงความสุขของพวกเขาอย่างต่อเนื่อง...

เห็นได้ชัดว่าโดยการเชิญมาเรียลูกสาวของ Kirill Lavrov มารับบทเป็น Bettina (ผู้ที่ความรักของลูกสาวที่อิจฉาส่วนใหญ่กระตุ้นให้ลูก ๆ ของ Clausen ฟ้องร้องพ่อของพวกเขาที่ทรยศต่อพ่อของพวกเขา) Kozlov พึ่งพาผลใกล้ชิดของความสัมพันธ์ในครอบครัว ผู้กำกับยังเชื่อในความจริงที่ว่าความคิดของเขาที่ประกาศไว้ในรายการสำหรับละครเรื่องนี้: “เราไม่อยากแสดงละครว่าความเกลียดชังฆ่ากันอย่างไร เราอยากจะบอกว่าความรักฆ่ากันอย่างไร” จะต้องเกิดขึ้นบนเวทีโดย เองโดยปราศจากการแทรกแซงของผู้กำกับ

สำหรับผู้กำกับ Before Sunset ความซับซ้อนของธรรมชาติของมนุษย์เป็นสิ่งที่น่ารังเกียจ เขาพยายามหาวิธีแก้ปัญหาที่ง่ายที่สุดและเป็นที่นิยมมากที่สุด ("ทุกคนรักทุกคน") แต่ด้วยความพยายามที่จะหลีกเลี่ยงความขัดแย้งในตัวละครและแรงจูงใจ เขาถึงวาระที่การผลิตจะคลุมเครือ เป็นผลให้คิริลล์ลาฟรอฟถูกบังคับให้ "ถอด" การแสดงนี้เพียงเพราะเสน่ห์ของเขาเองเท่านั้น

คำสัญญาของ Lavrov ที่จะตั้งชื่อผู้สืบทอดตำแหน่งผู้นำภายในสิ้นสุดฤดูกาลยังคงไม่บรรลุผล อย่างไรก็ตามโอกาสของ Grigory Kozlov ยังมีสูงเป็นพิเศษ