บทเรียนดนตรี: คำศัพท์ดนตรี

แต่

ปากเปล่า - การแสดงดนตรีที่ไม่มีเครื่องดนตรีประกอบ

คอร์ดเป็นการผสมผสานระหว่างเสียงหลายเสียงพร้อมกัน

วงดนตรี - นักดนตรีกลุ่มเล็กแสดงชิ้นเดียว ( จาก 2 ถึง 8 คน: จากสอง - คู่, จากสาม - สามคน

สี่ - สี่, ห้า - สี่, หก - หนึ่งเซกเทต, เจ็ด - เซปเทต, แปด - ออคเต็ต)

อาเรีย - หมายเลขเดี่ยวในโอเปร่า ตอน ละครเพลงฉบับสมบูรณ์ ที่พระเอกแสดงความคิดและความรู้สึก และยังให้

ลักษณะของตัวละคร

อัลโตเป็นผู้หญิงเสียงต่ำและเด็ก

บี

บัลเล่ต์เป็นการแสดงดนตรีที่นักแสดงทุกคนเต้นเท่านั้น

บาริโทน - เสียงชายระดับกลาง

Barcarolle เป็นเพลงบนน้ำ

เบส - เสียงชายช่วงต่ำ

บัค ไอ.เอส. (1685-1750) - นักแต่งเพลงชาวเยอรมันแห่งยุคบาโรกถือเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีผู้แต่งงานออร์แกนเพลงร้อง (มวลชน, แคนตาตา, ออราทอริโอ, กิเลส - แมทธิวแพชชั่น), วงออเคสตราและ ดนตรีแชมเบอร์ (Brandenburg concertos, คอนแชร์โตอิตาลี), ผลงานของ clavier (Clavier ที่มีอารมณ์ดี, สิ่งประดิษฐ์, ห้องสวีท, ฯลฯ )

เบโธเฟน L.V. ( 1770-1827) - นักแต่งเพลง วาทยกร และนักเปียโนชาวเยอรมัน หนึ่งในสาม "คลาสสิกเวียนนา" ซึ่งเป็นบุคคลสำคัญในดนตรีคลาสสิกตะวันตกในยุคระหว่างความคลาสสิกกับแนวโรแมนติก ซึ่งเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ได้รับการยกย่องและแสดงมากที่สุดในโลก เขาเขียนทุกประเภทที่มีอยู่ในสมัยของเขา รวมทั้งโอเปร่า ดนตรีสำหรับการแสดงละคร การแต่งเพลงประสานเสียง ผลงานบรรเลงถือเป็นสิ่งที่สำคัญที่สุดในมรดกของเขา: เปียโน ไวโอลิน และเชลโลโซนาตา คอนแชร์โตสำหรับเปียโนฟอร์เต สำหรับไวโอลิน ควอเทต โอเวอร์ทูร์ ซิมโฟนี งานของเบโธเฟนส่งผลกระทบอย่างมากต่อดนตรีไพเราะในศตวรรษที่ 19 และ 20

ความคิดสร้างสรรค์ลักษณะ - ความกล้าหาญการต่อสู้ชัยชนะ

เบลคันโต (อิตาลี)- สวยงาม ร้องได้ไพเราะ

บลูส์ (จากการรวมกันของสองคำ: "สีน้ำเงิน" - สีน้ำเงิน, "devl" - ความเศร้าโศก, บลูส์) - เพลงลูกทุ่งของชาวอเมริกันผิวดำที่มีโทนเสียงเศร้าและเศร้า บลูส์มักจะร้องร่วมกับแบนโจหรือกีตาร์ประกอบ

ที่

แบบฟอร์มการเปลี่ยนแปลง- รูปแบบของดนตรีที่อิงจากการทำซ้ำของธีมเดียวกันโดยมีการเปลี่ยนแปลงต่างๆ

Vocalise- แนวเพลงร้อง เพลงที่ขับร้องโดยไร้คำพูด (เพลงไร้คำพูด)

เสียงเพลง- ดนตรีบรรเลงด้วยเสียง ( แนวเพลงร้อง: เพลง, โรแมนติก, อาเรีย, ร้อง, โอเปร่า, oratorio, cantata, มวล, บังสุกุล)

Vivaldi A. (1678-1741) - นักแต่งเพลงชาวเวนิส, นักไวโอลิน, ครู, ผู้ควบคุมวง, นักบวชคาทอลิก, หนึ่งในตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของศิลปะไวโอลินอิตาลีแห่งศตวรรษที่ 18 ในช่วงชีวิตของเขาเขาได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางทั่วยุโรปผู้สร้างประเภทนี้ ของบรรเลงคอนแชร์โต ผู้เขียนโอเปร่า 40 เรื่อง ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดคือชุดคอนแชร์โตไวโอลิน 4 ชุด "The Seasons"

G

ความสามัคคี (ความสอดคล้อง)- สื่อความหมายทางดนตรี เป็นสายคอร์ดที่บรรเลงท่วงทำนอง

Gavrilin V.A. (1939-1999) - นักแต่งเพลงโซเวียตและรัสเซีย, ผู้แต่งงานไพเราะและประสานเสียง, เพลง, แชมเบอร์มิวสิค, ดนตรีสำหรับภาพยนตร์

Glinka M.I. (1804-1857)- นักแต่งเพลงชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ผู้ก่อตั้งดนตรีรัสเซีย ผู้สร้างโอเปร่ารัสเซียเรื่องแรก ("Ivan Susanin") และงานไพเราะชิ้นแรก (Waltz Fantasy)

Homophony เป็นการนำเสนอแบบโพลีโฟนิกประเภทหนึ่งซึ่งมีเสียงหนึ่งเป็นเสียงหลัก และส่วนที่เหลือทำหน้าที่เป็นการบรรเลงประกอบ

ดี

แบบฟอร์มสองส่วน - รูปแบบดนตรีประกอบด้วยดนตรีของตัวละครสองตัวที่แตกต่างกัน (2 ส่วน)

เดบุสซี่เค ( 2405-2461) - นักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศสผู้ก่อตั้งอิมเพรสชั่นนิสม์ในดนตรีผู้แต่งเปียโนโหมโรงซิมโฟนิกสวีท "ทะเล"

แจ๊สเป็นศิลปะดนตรีรูปแบบหนึ่งที่เกิดขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ในสหรัฐอเมริกา อันเป็นผลมาจากการสังเคราะห์วัฒนธรรมแอฟริกันและยุโรป

พลวัต - วิธีการแสดงออกทางดนตรีพลังของเสียง

ตัวนำ ( ภาษาฝรั่งเศส จัดการ นำ) - หัวหน้าฝ่ายการเรียนรู้และการแสดงของวงดนตรี (วงดุริยางค์ประสานเสียงโอเปร่า ฯลฯ ) ซึ่งเป็นเจ้าของการตีความทางศิลปะของงานดำเนินการภายใต้การควบคุมของเขาโดยนักแสดงทั้งมวล

Descant - เสียงเด็กสูง

ดูเอ็ท- วงดนตรีประกอบด้วยนักแสดงสองคน

คอนเสิร์ตจิตวิญญาณ- นี่เป็นงานเสียงโพลีโฟนิกสำหรับศิลปินเดี่ยว D. Bortnyansky, M. Berezovsky เขียนในรูปแบบของคอนเสิร์ตจิตวิญญาณ

W

Znameny สวดมนต์- ประเภทหลักของการร้องเพลงพิธีกรรมของรัสเซียโบราณ ชื่อมาจากคำว่า แบนเนอร์ ( "แบนเนอร์" อื่น ๆ ของรัสเซียนั่นคือเครื่องหมาย)

ใช้ป้ายคล้ายตะขอเพื่อบันทึกบทสวด. ความพิเศษของเสียงของเขา-เสียงโมโนโฟนิกของผู้ชาย เอ คาเพลลา.

และ

เพลงบรรเลง- เพลงที่เล่นบนเครื่องดนตรี ประเภทของดนตรีบรรเลง- โซนาตา, ซิมโฟนี, คอนแชร์โต้, โหมโรง, น็อคเทิร์น, สวีท, เต้นรำ, เดินขบวน, อาละวาด ฯลฯ )

ศิลปะเป็นภาพสะท้อนที่สร้างสรรค์ของความเป็นจริงในภาพศิลปะด้วยวิธีการทางศิลปะ

อิมเพรสชั่นนิสม์ ( ภาษาฝรั่งเศส ความประทับใจ)- เทรนด์ศิลปะในช่วงสามศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 ซึ่งมีต้นกำเนิดในฝรั่งเศสและแพร่กระจายไปทั่วโลก ซึ่งตัวแทนพยายามที่จะจับภาพโลกแห่งความเป็นจริงในความคล่องตัวและความแปรปรวนอย่างเป็นธรรมชาติที่สุด เพื่อถ่ายทอดความประทับใจชั่วขณะของพวกเขา โดยปกติ คำว่า "อิมเพรสชันนิสม์" หมายถึงทิศทางในการวาดภาพ แม้ว่าแนวคิดของลัทธิอิมเพรสชันนิสม์จะพบในวรรณคดีและดนตรีก็ตาม

ถึง

ดนตรีแชมเบอร์เป็นดนตรีที่ตั้งใจให้แสดงในห้องเล็กๆ โดยนักดนตรีกลุ่มเล็กๆ

แคนนอน - สองเสียงซึ่งเสียงหนึ่งนำทำนองและอีกเสียงหนึ่งตามทัน

Cantata เป็นงานร้องและไพเราะขนาดใหญ่ที่มีลักษณะเคร่งขรึมกับศิลปินเดี่ยว คณะนักร้องประสานเสียง และวงดุริยางค์ซิมโฟนี

โบสถ์ -

• ในยุคกลางมีการเรียกคณะนักร้องประสานเสียงแสดงดนตรีศักดิ์สิทธิ์
• กลุ่มนักร้องประสานเสียงขนาดใหญ่

การ์ดบัลเล่ต์- ฉากมวลชนในบัลเล่ต์

Quartet - วงดนตรีประกอบด้วยสี่คน

กลุ่มคือกลุ่มคนห้าคน

Kikta V. G. (1941) - นักแต่งเพลงศาสตราจารย์แห่งมอสโก Conservatory ผู้แต่งคอนเสิร์ตซิมโฟนี "Frescoes of St. Sophia of Kyiv"

Contralto - เสียงผู้หญิงช่วงต่ำ

ความแตกต่าง - ประเภทของเสียงประสาน, เสียงประสานที่มีการเปล่งเสียงไพเราะหลายบรรทัดพร้อมกันซึ่งไม่ละเมิดความสามัคคีโดยรวม

คอนเสิร์ต(การแข่งขัน) - งานสำหรับเครื่องดนตรีเดี่ยวพร้อมวงออเคสตรา

รูปแบบโคลง - รูปแบบของดนตรีตามการสลับท่อนและคอรัสที่ใช้ในแนวเพลง

หลี่

หงุดหงิด - หมายถึงการแสดงออกทางดนตรี ความสัมพันธ์ของเสียงดนตรี ความสูงต่างกัน (โหมดเอก - เสียงเบา โหมดรอง - เข้มขึ้น)

Libretto (หนังสือเล่มเล็กของอิตาลี) - พื้นฐานวรรณกรรมของการแสดงดนตรี: บทสรุปวรรณกรรมสั้น ๆ ของพล็อต บัลเล่ต์, โอเปร่า, ดนตรี,

โอเปร่า)

Lyadov A.K. (1855-1914) - นักแต่งเพลงชาวรัสเซียสร้างภาพจำลองไพเราะหลายชิ้น (ละครเล็ก) ในเนื้อเรื่องของนิทานพื้นบ้านรัสเซีย, นิยายในเทพนิยาย (รูปภาพสำหรับนิทานพื้นบ้านรัสเซีย "Baba Yaga", ภาพในเทพนิยาย "Magic Lake" , ตำนานพื้นบ้าน " คิคิโมระ")

เอ็ม

เมโลดี้เป็นวิธีการแสดงออกทางดนตรีซึ่งเป็นแนวคิดหลักของงานดนตรีที่แสดงออกด้วยเสียง

เมซโซโซปราโนเป็นเสียงผู้หญิงช่วงกลาง

โมสาร์ท ดับเบิลยูเอ(1756-1799 ) - นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย นักไวโอลินอัจฉริยะ นักฮาร์ปซิคอร์ด นักออร์แกน เป็นตัวแทนที่สำคัญที่สุดของโรงเรียนคลาสสิกเวียนนาลักษณะเฉพาะของงานของเขา: แสงแดด, ความร่าเริง, ความสง่างาม, ความเบา ผลงาน: 41 ซิมโฟนี, "รอนโดในสไตล์ตุรกี", ชุดไพเราะ "Little Night Serenade", โอเปร่า ("การแต่งงานของฟิกาโร", "ดอนจิโอวานนี่", "ขลุ่ยวิเศษ"), บังสุกุล

รูปแบบดนตรี- การสร้างงานดนตรีโดยอาศัยการสลับคอนทราสต์และการซ้ำซ้อน (แบบหนึ่งส่วน แบบสองส่วน แบบสามส่วน แบบพื้นเมือง แบบแปรผัน แบบคู่)

ภาพดนตรี- ภาพสะท้อนที่สร้างสรรค์ของความเป็นจริงในดนตรี นี่คือความคิดทั่วไปที่มีชีวิตซึ่งแสดงออกมาด้วยเสียงน้ำเสียงดนตรี

Mussorgsky M.P. (1839-1881) - นักแต่งเพลงชาวรัสเซียเป็นสมาชิกของชุมชนนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซีย "The Mighty Handful" ผู้เขียนโอเปร่า "Khovanshchina" และ "Boris Godunov" ชุดเปียโน "Pictures at an Exhibition" ความรักและ เพลง

ดนตรี ( ภาษาอังกฤษ ละครตลก) - การแสดงดนตรีที่มีบทสนทนา เพลง ดนตรีประสานกัน การออกแบบท่าเต้นมีบทบาทสำคัญ นี่คือการแสดงที่สนุกสนานที่ผสมผสานศิลปะประเภทต่างๆ - ดนตรีป๊อปและในชีวิตประจำวัน การออกแบบท่าเต้นและการเต้นรำสมัยใหม่ ละครและทัศนศิลป์

จิ๋วเป็นชิ้นเล็ก

ชม

น็อคเทิร์น- เพลงประกอบภาพยามค่ำคืน

อู๋

แบบฟอร์มส่วนหนึ่ง - รูปแบบดนตรีประกอบด้วยเพลงของตัวละครหนึ่ง (1 ส่วน)

โอเปร่า - (อิตัล งานเขียน) การแสดงดนตรีที่ตัวละครทุกตัวร้องเท่านั้น

วงออเคสตราเป็นกลุ่มนักดนตรีบรรเลงกลุ่มใหญ่ (วงดุริยางค์ซิมโฟนี, วงดนตรีทองเหลือง, วงแจ๊สออร์เคสตรา, วงออร์เคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย, แชมเบอร์ออร์เคสตรา)

พี

ปากานินี เอ็น. (1782-1840) - นักไวโอลินและนักแต่งเพลงชาวอิตาลี ผู้แต่ง Caprice No. 24

Partes ร้องเพลง ( จาก คำ partes – เสียง) - ประเภทของเพลงโพลีโฟนิกของรัสเซียที่แพร่หลายในการบูชาออร์โธดอกซ์ในศตวรรษที่ 17 และครึ่งแรกของศตวรรษที่ 18 จำนวนโหวต สามารถเป็นได้ตั้งแต่ 3 ถึง 12 และสามารถเข้าถึง 48 แนวเพลงที่มีลักษณะเฉพาะมากที่สุด ซึ่งสะท้อนถึงการร้องเพลงของ partes - partes คอนเสิร์ตประสานเสียง

เพลง - ประเภทของเสียงร้อง

Pergolesi D. (1710-1736) - นักแต่งเพลงชาวอิตาลีนักไวโอลินและนักออร์แกนตัวแทนของโรงเรียนโอเปร่า Neapolitan และหนึ่งในคีตกวีที่เร็วและสำคัญที่สุดของโอเปร่า buffa (การ์ตูนโอเปร่า) ผู้เขียน cantata "Stabat mater"

Polyphony เป็นการนำเสนอแบบโพลีโฟนิกซึ่งทุกเสียงเทียบเท่ากัน

โปรแกรมเพลง- งานดนตรีที่ผู้แต่งอธิบายความคิด ภาพ โครงเรื่องเอง คำอธิบายของผู้เขียนสามารถให้ไว้ในข้อความ - คำอธิบายที่แนบมากับงานหรือในชื่องาน

Prokofiev S. (1891-1953) - หนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ใหญ่ที่สุดและดำเนินการมากที่สุดของศตวรรษที่ 20 (cantata "A. Nevsky", บัลเล่ต์ "Cinderella" และ "Romeo and Juliet", โอเปร่า "สงครามและสันติภาพ" และ "The Tale of a Real Man", นางฟ้าไพเราะ เรื่อง "ปีเตอร์กับหมาป่า" , 7 ซิมโฟนี, เปียโนจิ๋ว "Fleeting"

โหมโรง (บทนำ) - เพลงสั้นที่ไม่มีรูปแบบที่เข้มงวด

R

แรพโซดี ( แรพโซด) - นักดนตรีเร่ร่อนเชิดชูบ้านเกิดของเขา) - ประเภทของดนตรีบรรเลงเพลงที่สร้างขึ้นในรูปแบบอิสระตามท่วงทำนองพื้นบ้าน

Rachmaninov S.V. (1873 - 1943) - นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย, นักเปียโนอัจฉริยะและผู้ควบคุมวง, ผู้แต่ง เสียงเพลง- ความรัก, งานร้องเพลง, โอเปร่า; เพลงเปียโน- โหมโรง, คอนแชร์โต้, โซนาตา, ฯลฯ ; ดนตรีไพเราะ.

ลงทะเบียน - หมายถึงการแสดงออกทางดนตรีความสูงสัมพัทธ์ของเสียงช่วง

แร็กไทม์ (จังหวะแตก)- เพลงเต้นรำของโกดังพิเศษเป็นความพยายามของนักดนตรีนิโกรในการแสดงจังหวะข้ามจังหวะของดนตรีแอฟริกันในการแสดงลายโพลก้า การเต้นรำแบบสี่เหลี่ยม และการเต้นรำอื่นๆ นี่คือแนวเปียโนที่ก่อตั้งโดยสก็อตต์ จอปลิน

จังหวะ - สื่อความหมายทางดนตรี การสลับเสียงของช่วงเวลาต่างๆ เป็นประจำ .

โรแมนติก - แนวเพลงร้อง, เพลงประกอบเสียงประกอบ, แต่งกลอนเล็ก ๆ ที่ประกอบด้วยเนื้อร้อง (เพลงรัก). ความโรแมนติกเผยให้เห็นความรู้สึกของบุคคลทัศนคติต่อชีวิตและธรรมชาติของเขา

Rondo - รูปแบบดนตรีที่อิงจากการสลับชิ้นส่วนที่ทำซ้ำอย่างต่อเนื่องและตอนใหม่ (บทและตอน)

บังสุกุล(ลาดพร้าว สันติภาพ)- เพลงโศกเศร้าสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตรา

ริมสกี-คอร์ซาคอฟ N.A. (พ.ศ. 2387-2451) - นักแต่งเพลงชาวรัสเซียนายทหารเรือโดยอาชีพเป็นสมาชิกของชุมชนนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย "Mighty Handful"

เขียนโอเปร่า 15 เรื่องส่วนใหญ่อยู่ในเนื้อเรื่องเทพนิยาย (Sadko, Snegurochka, Golden Cockerel ฯลฯ )

จาก

Sviridov G (1915-1998) - นักแต่งเพลงนักเปียโนชาวโซเวียตและรัสเซียที่โดดเด่น นักเรียนของ Dmitri Shostakovich เขาเขียนเพลงร้องและบรรเลง (ภาพประกอบเพลงสำหรับเรื่องราวของ A.S. Pushkin เรื่อง "The Snowstorm", cantatas - "Poem in memory of S. Yesenin", "It's snowing")

ซิมโฟนี (พยัญชนะ ) เป็นงานบรรเลงแบบหลายส่วนขนาดใหญ่สำหรับวงซิมโฟนีออร์เคสตรา

โซนาต้า -ประเภทของแชมเบอร์มิวสิคสำหรับเครื่องดนตรีเดี่ยว

องค์ประกอบของวงดุริยางค์ซิมโฟนี:

1. เครื่องสายโค้งคำนับ- ไวโอลิน วิโอลา เชลโล ดับเบิลเบส
2. กลุ่มลม -เครื่องเป่าลมไม้ (ขลุ่ย, คลาริเน็ต, โอโบ, บาสซูน); เครื่องทองเหลือง (ทรัมเป็ต, ทรอมโบน, แตร, ทูบา)
3. กลุ่มเพอร์คัชชัน - กลองขนาดใหญ่และบ่วง, ฉาบทองเหลือง, สามเหลี่ยม, ระฆัง, กลอง, กลอง, เซเลสตา
4. สถานที่พิเศษถูกครอบครองโดยพิณ

องค์ประกอบของวงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย:

1. เครื่องสายแบบดึงออก- balalaika, domra, gusli, เบส balalaika
2. เครื่องมือลม- ขลุ่ย, เขา, zhaleyka, เปลือกไม้เบิร์ช, นกหวีด
3. กลุ่มเครื่องเคาะ - กลอง, ช้อนไม้, วงล้อ, กล่อง, ระนาด, รูเบล
4. บายันตรงบริเวณสถานที่พิเศษ

นักร้องเสียงโซปราโน - เสียงผู้หญิงสูง

หมายถึงการแสดงออกทางดนตรี(ภาษาดนตรีของงาน)- น้ำเสียง, เมโลดี้, จังหวะ, จังหวะ, ไดนามิก, เสียงต่ำ, โหมด, รีจิสเตอร์, ฮาร์โมนี่, การประสาน, ตัวละคร

Sympho-jazz (อังกฤษ sympho-jazz) เป็นสไตล์ที่ผสมผสานองค์ประกอบของดนตรีแจ๊สและดนตรีไพเราะ

จิตวิญญาณ -เพลงของคนผิวดำในอเมริกาเหนือที่มีเนื้อหาทางศาสนา พระกิตติคุณ (เพลงแรงงาน)

สวีท - ชิ้นส่วนของเพลงประกอบด้วยหลายส่วน รวมกันเป็นชื่อสามัญ

ตู่

Timbre เป็นวิธีการแสดงออกทางดนตรีซึ่งเป็นสีของเสียง

Tempo คือวิธีการแสดงออกทางดนตรี ความเร็วของเสียง

เทเนอร์เป็นเสียงผู้ชายสูง

แบบสามส่วน- รูปแบบดนตรีประกอบด้วยดนตรีสามตัว (ไม่ซ้ำ)ไตรภาคี

แบบฟอร์ม - ABC, แบบฟอร์มสามส่วนซ้ำ - ABA)

ที่

ทาบทาม -

• วงออเคสตรา บทนำ โอเปร่า บัลเลต์ ที่เตรียมผู้ฟัง แนะนำบรรยากาศงาน สู่วงความคิดและภาพ
• งานที่เป็นอิสระของธรรมชาติของโปรแกรมซึ่งมีแนวคิดเกี่ยวกับชื่อ

F

Fugue เป็นรูปแบบสูงสุดของ Polyphony ซึ่งเป็นงาน Polyphonic Polyphonic ซึ่งมีพื้นฐานมาจากการนำธีมดนตรีหนึ่งธีมขึ้นไปไปใช้ในทุกเสียง

X

คอรัส - ใหญ่ กลุ่มนักดนตรี-นักร้อง. คณะนักร้องประสานเสียงในโอเปร่าเป็นเวทีฝูงชนในโอเปร่า

ประสานเสียง (บทร้องประสานเสียง)- บทสวดแบบโมโนโฟนิกซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของบริการในโบสถ์ของยุโรปตะวันตก

Habanera เป็นการเต้นรำพื้นบ้านของคิวบาซึ่งคล้ายกับจังหวะแทงโก้

ชม

ไชคอฟสกี PI ( พ.ศ. 2383-2436) - นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย วาทยกร ครู นักดนตรีและบุคคลสาธารณะ นักข่าวเพลง ถือเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรี ผู้แต่งผลงานมากกว่า 80 ชิ้น รวมทั้งโอเปร่าสิบชิ้นและบัลเลต์สามชิ้น คอนแชร์โตและผลงานอื่นๆ ของเขาสำหรับเปียโนฟอร์เต, ซิมโฟนีทั้งเจ็ด, ห้องสวีทสี่ห้อง, โปรแกรมดนตรีซิมโฟนิก (โรมิโอและจูเลียตทาบทาม-ntasia, บัลเลต์สวอนเลค, เจ้าหญิงนิทรา, เดอะนัทแคร็กเกอร์) แสดงถึงคุณูปการอันล้ำค่าอย่างยิ่งต่อวัฒนธรรมดนตรีโลก

เชสโนคอฟ พี.จี. (1877-1944) - นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย,ผู้ขับร้องประสานเสียง ผู้เขียนงานศักดิ์สิทธิ์ที่มีการแสดงอย่างกว้างขวาง.

Chiurlionis M.K. (1875-1911) - ศิลปินและนักแต่งเพลงชาวลิทัวเนีย; ผู้ก่อตั้งดนตรีลิทัวเนียมืออาชีพ

W

โชแปง เอฟ (1810-1849) - นักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ นักเปียโนที่โดดเด่น ผู้ก่อตั้งดนตรีโปแลนด์ ผู้รักชาติที่กระตือรือร้นในบ้านเกิดของเขา ดนตรีเต็มไปด้วยน้ำเสียงของดนตรีพื้นบ้านโปแลนด์ เขาเขียนเพลงสำหรับเปียโน: mazurkas, polonaises, waltzes, nocturnes, preludes, etudes เป็นต้น

ชูเบิร์ต เอฟ (1797- 1828) - นักแต่งเพลงชาวเยอรมันผู้ก่อตั้งแนวโรแมนติกสร้างเพลงประเภทใหม่ (ฉากดนตรีเล็ก ๆ ที่มีเนื้อเรื่องบางอย่างซึ่งคลอเป็นผู้มีส่วนร่วมในการกระทำ) และแนวเสียงใหม่ - เพลงบัลลาด

เมื่อพูดถึงวงดนตรี หลายคนคบหากับสมาชิกที่เป็นผู้หญิง แต่เรามีกลุ่มชายที่มีความสามารถมากมายซึ่งเป็นที่นิยมอย่างมากไม่เฉพาะในหมู่เด็กผู้หญิงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกลุ่มเพศที่แข็งแรงกว่าด้วย วันนี้ในการเลือกของเรา:

โพสต์ที่แบ่งปันโดย MBAND (@mband.official) เมื่อวันที่ 16 ต.ค. 2017 เวลา 11:08 น. PDT

2. เส้นประสาท

กลุ่มยูเครน "เส้นประสาท"ตั้งแต่วันแรกที่ก่อตั้ง มันได้พิชิตกองทัพสาวรัสเซีย ศิลปินเดี่ยวและผู้ก่อตั้งโครงการ Zhenya Melkovsky,เขาเขียนบทความสำหรับเพลงฮิตของเขา ในปี 2014 "เนิร์ฟ" ได้รับรางวัลวงดนตรียอดเยี่ยมใน อุ๊ปส์ ช้อยส์ อวอร์ดส์. ปีนี้หนุ่มๆ ได้นำเสนออัลบั้มที่ 5 ชื่อ "The Dearest Man"

3.Quest Pistols

กลุ่มนี้ได้รับความนิยมในปี 2550 หลังจากแสดงในรายการยูเครนด้วยเพลง "ฉันเหนื่อย" อย่างแน่นอน Quest Pistolsเปลี่ยนความคิดทั้งหมดเกี่ยวกับคอนเสิร์ตที่แท้จริงที่ควรจะเป็น การแสดงทั้งหมดของพวกเขาเป็นการแสดงที่น่าทึ่งด้วยการเต้นรำและอินโฟกราฟิก

4. 5 วินาทีของฤดูร้อน

บอยแบนด์ 5 วินาทีของฤดูร้อนมีพื้นเพมาจากออสเตรเลีย เพื่อนสี่คนตัดสินใจบันทึกเพลงของนักดนตรีชื่อดังลงในวิดีโอ และสิ่งนี้ทำให้เกิดอารมณ์เชิงบวกมากมาย ดังนั้นพวกเขาจึงตัดสินใจว่าพวกเขาทำไม่ได้หากไม่มีกลุ่มและเพลงของตัวเอง

5. สัตว์เดรัจฉาน

ในปี 2544 Roman Bilykย้ายไปมอสโคว์และสร้างกลุ่มสัตว์เดรัจฉาน กลุ่มนี้ได้รับการยอมรับซ้ำแล้วซ้ำอีกว่าเป็นกลุ่มร็อคที่ได้รับความนิยมและประสบความสำเร็จมากที่สุดในรัสเซีย ใครบ้างที่ไม่เต้นที่ดิสโก้ของโรงเรียนสำหรับเพลง "Districts - Quarters" ?! เป็นที่น่าสังเกตว่ากลุ่มนี้ประสบความสำเร็จในเยอรมนีและสหรัฐอเมริกา ตลอดการมีอยู่ของโครงการกลุ่มสามารถชนะการเสนอชื่อได้ 9 ครั้ง "วงร็อคที่ดีที่สุด"ที่งานประกาศรางวัล Muz-TV

โพสต์ที่แบ่งปันโดย ZVERI (@zveri_official) เมื่อวันที่ 26 ก.ย. 2017 เวลา 01:34 น. PDT

6. ทิศทางเดียว

บอยกรุ๊ป ทิศทางเดียวเอาชนะสาว ๆ ทุกคนด้วยเพลงรักของเธอ และแม้ว่าโครงการจะพังทลายลงแล้ว แต่เพลงของพวกเขาก็ยังได้ยินทางวิทยุ และคลิปต่างๆ ก็ถูกเล่นทางโทรทัศน์

7.เห็ด

คลิปประกอบเพลง “น้ำแข็งกำลังละลาย”มียอดวิวกว่า 10 ล้านวิวในสัปดาห์แรก ท่อนเพลงนี้ซ้ำกันทุกคน และหนังล้อเลียนก็ถ่ายทำตามแรงจูงใจของเพลง ไม่รวมรายการทีวีดัง "เร่งด่วนตอนเย็น". ด้วยการโจมตีครั้งนี้เราจึงเชื่อมโยงกลุ่ม "Mushrooms" ซึ่งในสองสามเดือนก็กลายเป็นที่นิยมอย่างมาก

8. กลุ่มเฟรนด้า

Alexey Vorobyovไม่เพียงแต่เป็นศิลปินที่มีความสามารถเท่านั้น แต่ยังเป็นโปรดิวเซอร์มืออาชีพอีกด้วย เขาเลยให้โปรเจ็กต์ "เพื่อน"และถึงแม้ว่าโปรเจ็กต์จะมีเพลงไม่มาก แต่ก็เป็นที่รู้จักและจดจำได้ทั้งหมด เป็นวงเฟรนดี้ที่อัดเพลงประกอบซีรีส์ทั้งหมด "เดฟโชนกิ"ทางช่อง ทีเอ็นที

โพสต์ที่แบ่งปันโดย #FRIENDS (@frendy_official) เมื่อวันที่ 2 ต.ค. 2017 เวลา 06:01 น. PDT

9.ยกมือขึ้น

"ยกมือขึ้น"- กลุ่มป๊อปรัสเซียที่ระเบิดทุกชาร์ตแห่งยุค 2000 ไม่มีดิสโก้เดียวที่จัดขึ้นโดยไม่ได้เต้นรำตามเพลงของพวกเขา ความก้าวหน้าที่แท้จริงของวงคือเพลง “แล้วเขาก็จูบคุณ”นับจากนั้นเป็นต้นมาพวกเขาก็เริ่มออกทัวร์รัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS อย่างแข็งขัน

โพสต์ที่แบ่งปันโดย Sergey Zhukov (@sezhukov) เมื่อวันที่ 13 กันยายน 2017 เวลา 06:04 น. PDT

10. หนึ่งสาธารณรัฐ

วงร็อคอเมริกัน หนึ่งสาธารณรัฐรู้จักกับเพลงไพเราะที่คนทั้งโลกฟัง อาจไม่มีบุคคลดังกล่าวที่ไม่แยแสกับเพลงของพวกเขา

วงดนตรีคือกลุ่มคนที่มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ร่วมกัน ส่วนใหญ่แล้ววงดนตรีจะรวมนักดนตรีเข้าด้วยกัน อย่างไรก็ตาม ทีมงานยังสามารถรวมผู้ที่มีความสามารถพิเศษด้านการสร้างสรรค์อื่นๆ ไว้ด้วย เช่น วิศวกรเสียง โปรดิวเซอร์ นักแต่งเพลง และผู้เชี่ยวชาญอื่นๆ

วงดนตรีมีกี่คน?

จากสองถึงสิบคน วงดนตรีอาจถูกเรียกทั้งมวลขึ้นอยู่กับจำนวนผู้เข้าร่วม:

• ดูเอ็ท กลุ่มศิลปะมีสมาชิกสองคนเป็นตัวแทน เพลงคลอที่มีชื่อเสียงที่สุด ได้แก่ Modern Talking, OutKast, Roxette, Pet Shop Boys;
• ทริโอ หมายถึง นักแสดง-นักดนตรีหรือนักร้องสามคน มีทั้งเสียงร้อง บรรเลง และบรรเลง-เสียงร้อง เครื่องดนตรีทรีโอสามารถเป็นแบบเดียวกันได้ (เช่น นักแสดงใช้เครื่องดนตรีที่โค้งคำนับเท่านั้น) หรือแบบผสม องค์ประกอบของเครื่องดนตรีนั้นพิจารณาจากลักษณะเฉพาะของดนตรีที่กำลังเล่น ดังนั้น แจ๊สทรีโอส่วนใหญ่มักประกอบด้วยเปียโนหรือกีตาร์ ดับเบิลเบส และกลอง วงดนตรีทั้งสามที่มีชื่อเสียง: 30 วินาทีสู่ดาวอังคาร, โหมด Depeche, เนอร์วาน่า ทีมรัสเซีย: โรงงาน, VIA Gra, Lyceum;
• สี่ ประกอบด้วยนักดนตรี นักร้อง นักดนตรี 4 คน Quartets แพร่หลายในทุกประเภทดนตรี: ดนตรีวิชาการ, แจ๊ส, ร็อค ผลงานสำหรับควอเตตเขียนโดยเบโธเฟน ไฮเดน โมสาร์ท และนักประพันธ์เพลงชื่อดังอีกมากมาย สี่คนเช่น The Beatles, ABBA, Queen, Led Zeppelin ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวาง
• กลุ่ม การกำเนิดของเชือกและกลุ่มลมถือเป็นช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 นับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ผลงานวิชาการของนักดนตรีห้าคนได้ถูกสร้างขึ้นในรูปแบบของวัฏจักรโซนาตา กลุ่มแกนนำประสบความสำเร็จในโปรแกรมของโอเปร่า cantata วงดนตรีต่อไปนี้ได้รับชื่อเสียงระดับโลก: AC / DC, Spice Girls, Oasis, Scorpions, Deep Purple, Sex Pistols;
• เซ็กเทต. หมายถึงนักแสดงหกคน
• Septet: นักดนตรีเจ็ดคน, นักร้อง, นักบรรเลง;
• ออคเต็ต ในบรรดาวงดนตรีที่มีชื่อเสียงซึ่งมีสมาชิกแปดคน ได้แก่ Guns N 'Roses, Chicago, The Doobie Brothers วงดนตรีแจ๊สหลายวงเป็นออคเต็ต
• แต่ไม่มี. ทีมนักดนตรี 9 คน แต่ละคนแสดงส่วนอิสระ วงดนตรีที่มีชื่อเสียงคือ Czech Nonet ในดนตรีแจ๊ส nonets โดย Miles Davis Joe Lovano ได้รับชื่อเสียง
• เดซิเมต วงดนตรีประเภทที่หายากซึ่งสมาชิกส่วนตัวทั้งสิบคนแสดงส่วนที่เป็นอิสระ คณะแชมเบอร์ตระการตาดังกล่าวเป็นเวทีเปลี่ยนผ่านสู่แชมเบอร์ออเคสตร้า

ดนตรีรายล้อมผู้คนมาอย่างยาวนาน จนถึงขณะนี้ นักวิทยาศาสตร์ยังไม่ได้กำหนดวันกำเนิดที่แน่นอน ด้วยการถือกำเนิดของสาขาประวัติศาสตร์ใหม่ ดนตรีได้พัฒนา เปลี่ยนแปลง และปรับปรุง ในแต่ละช่วงเวลามี วงดนตรียอดนิยม. ชื่อเสียงมาสู่คนมากมาย แต่ไม่ใช่ทุกคนจะจดจำได้นาน

ในโลกสมัยใหม่ สามารถฟังผลงานของนักดนตรีจากยุคต่างๆ จำนวนมากได้ Sony ได้ทำการศึกษาเพื่อหานักแสดงที่มีชื่อเสียงที่สุดในรุ่นต่างๆ จากข้อมูลที่ได้รับ เรานำเสนอการจัดอันดับกลุ่มเพลงยอดนิยมตลอดกาล

10 พริกแดงร้อน

การให้คะแนนของเราเปิดโดยวงดนตรีร็อคชื่อดัง "Red Hot Chili Peppers" ซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 1983 ชื่อของพวกเขาถูกแปลเป็นภาษารัสเซียว่า "Red Hot Chile Peppers" ปัจจุบัน รายชื่อจานเสียงประกอบด้วย 11 อัลบั้ม โดยล่าสุดคือ "The Getaway" ในปี 2559

ตลอดการมีอยู่ของ Red Hot Chili Peppers พวกเขาได้รับรางวัลแกรมมี่มากถึง 7 รางวัล ผู้คนมากกว่า 80,000,000 คนสามารถซื้อสำเนาอัลบั้มของพวกเขาได้ โดยไม่ต้องคำนึงถึงยอดขายออนไลน์ เพลงที่โด่งดังที่สุดคือเพลงที่มีชื่อว่า "Snow (Hey oh)" ซึ่งเปิดตัวในปี 2549 ตอนนี้ Red Hot Chili Peppers รวบรวมสนามกีฬาทั้งหมดสำหรับการแสดงที่ใดก็ได้ในโลก

9. ABBA

สถานที่ต่อไปไปที่กลุ่มนักดนตรีตลอดกาลและประชาชน "ABBA" ก่อตั้งโดยนักดนตรีมากพรสวรรค์ 4 คน เด็กหญิง 2 คน และชาย 2 คน ย้อนกลับไปในปี พ.ศ. 2515 มันมีอยู่เพียง 10 ปี แต่ในช่วงเวลานี้ก็สามารถเอาชนะใจแฟน ๆ หลายคนได้

จุดสูงสุดของความนิยมมาในยุค 80 และ 90 จากนั้นกลุ่มก็ถือว่าเป็นกระแสของวัฒนธรรมใหม่ เพลง "สวัสดีปีใหม่" ได้รับการยอมรับจากผู้คนนับล้านทั่วโลก ABBA บันทึกสตูดิโออัลบั้ม 8 อัลบั้ม ซึ่งขายให้กับผู้ฟังเกือบ 350,000,000 คน

8. โรงหนัง

กลุ่มนี้ก่อตั้งขึ้นในสหภาพโซเวียตโดย Viktor Tsoi ซึ่งคุ้นเคยกับผู้อยู่อาศัยในรัสเซียทุกคน ก่อตั้งขึ้นในปี 1981 โดยคนหนุ่มสาวที่มีความคิดเหมือนกัน เพลง "A Star Called the Sun" ซึ่งบันทึกในปี 1989 ได้รับความนิยม

ตลอดประวัติศาสตร์ของการดำรงอยู่ นักดนตรีสามารถบันทึกสตูดิโออัลบั้มได้ 10 อัลบั้ม ซึ่งหนึ่งในนั้นกลายเป็นมรณกรรม Viktor Tsoi เสียชีวิตกะทันหันขณะกลับบ้านหลังจากตกปลา สาเหตุของอุบัติเหตุทางรถยนต์ยังไม่ทราบ หลายคนมีแนวโน้มที่จะฆ่าร็อคสตาร์ในประเทศ

7. นิพพาน

อันดับที่เจ็ดในการจัดอันดับกลุ่มดนตรียอดนิยมตกเป็นของทีมเนอร์วาน่า พวกเขารวบรวมแฟน ๆ ที่ภักดีมาโดยตลอด เพลงยอดนิยมของ Nirvana คือ "Smells Like Teen Spirit"

ในช่วงปี 2530 ถึง 2537 นักดนตรีบันทึกสตูดิโออัลบั้มเพียง 3 อัลบั้ม อย่างไรก็ตาม มียอดขายประมาณ 100,000,000 เล่ม กลุ่มหยุดอยู่พร้อมกับการเสียชีวิตอันน่าเศร้าของนักร้องเคิร์ตโคเบน ผู้ร่วมสมัยเรียกเพลงของพวกเขาว่า "เสียงของรุ่น" ในเวลานั้น

6. Boney M

กลุ่มปฏิวัติในแนวเพลงแดนซ์ การบันทึกสตูดิโออัลบั้มแรกในปี 1975 "Take The Heat Off Me" Boney M ได้ระเบิดฟลอร์เต้นรำดิสโก้ทั่วโลกในทันที

มันดำรงอยู่เป็นเวลา 15 ปีและเดินทางไปพร้อมกับคอนเสิร์ตเกือบทั่วโลก ในช่วงเวลานี้นักดนตรีได้บันทึกและออกอัลบั้ม 9 อัลบั้ม ซึ่งกระจายอยู่ทั่วทุกประเทศในจำนวน 200,000,000 เล่ม

5. Led Zeppelin

ผู้นำทั้งห้าของการจัดอันดับของกลุ่มที่ได้รับความนิยมสูงสุดตลอดกาลเปิดโดยทีม Led Zeppelin ก่อตั้งโดยนักกีตาร์ Jimmy Page อดีตสมาชิกของ The Yardbirds ในปี 1968 ในอนาคต "Led Zeppelin" กำลังรอความสำเร็จอันน่าทึ่ง

ด้วยความสามารถของพวกเขา นักดนตรีจึงสร้างเสียงใหม่ทั้งหมดด้วยเสียงร้องที่ไม่ธรรมดาของ Robert Plant พวกเขาสร้าง 12 อัลบั้มที่น่าสนใจที่สุดเป็นเวลา 12 ปีที่พวกเขาดำรงอยู่
จำนวนผลงานที่ขายได้ประมาณ 112,000,000 เล่มในอเมริกาเพียงประเทศเดียว กลุ่มนี้กลายเป็นศูนย์รวมของความคิดสร้างสรรค์มากมายที่จะใช้โดยศิลปินร็อคหลายคนในอนาคต

4. BI-2

อันดับที่สี่ถูกครอบครองโดยกลุ่มรัสเซียที่รู้จักกันดี "BI-2" ซึ่งเป็นปีแห่งการก่อตั้งซึ่งถือเป็นปี 1988 ยุคสร้างสรรค์ของนักดนตรีแบ่งออกเป็นหลายขั้นตอน ได้แก่ เบลารุส อิสราเอล และออสเตรเลีย

วงดนตรีร็อกยอดนิยมถูกสร้างขึ้นโดยเพื่อนสนิทสองคน ซึ่งยังคงเหมือนเดิมจนถึงทุกวันนี้ คือชูรา มือกีตาร์และนักร้องประสานเสียง และนักร้องนำ Lyova น่าเสียดาย มีเพียงคนเหล่านี้เท่านั้นที่ยังคงอยู่จากทีมหลักของ BI-2
ตอนนี้กลุ่มอายุเกิน 30 ปีแล้ว แต่พวกเขายังคงอยู่ในใจผู้ฟังชาวรัสเซีย ในช่วงเวลานี้ พวกเขาสามารถออกอัลบั้มสตูดิโอได้ 10 อัลบั้ม โดยอัลบั้มสุดท้ายออกในปี 2560 ภายใต้ชื่อ "Event Horizon"

3.ควีน

อันดับที่สามในการจัดอันดับเป็นของวงร็อคยอดนิยม Queen นักดนตรีเป็นหนี้บุญคุณที่เกิดกับ Freddie Mercury นักร้องที่มีความสามารถตลอดกาล เขาเป็นคนที่ช่วยให้ไปถึงความสูงที่ไม่เคยมีมาก่อน

หลังจากอัลบั้มแรกชื่อ "ควีน" ในปี 1973 โปรดิวเซอร์ชาวอังกฤษสังเกตเห็นกลุ่มนี้ ในที่สุด นักดนตรีก็โด่งดังไปทั่วโลกหลังจากเพลง "Bohemian Rhapsody" ในขั้นต้น สตูดิโอบันทึกเสียงไม่เห็นด้วยกับองค์ประกอบนี้อย่างเด็ดขาด

ความนิยมสูงสุดเริ่มต้นขึ้นหลังจากการแสดงคอนเสิร์ตการกุศล Live Aid ผู้ชมหลายล้านคนทั่วโลกสามารถปรับปรุงประสิทธิภาพของ Freddie Mercury และทีมของเขาได้ กลุ่มยังไม่เลิกกันแม้หลังจากการเสียชีวิตอันน่าเศร้าของศิลปินเดี่ยวจากโรคปอดบวม

2. เดอะโรลลิ่งสโตนส์

วงดนตรีอังกฤษ "The Rolling Stones" ถือเป็นหนึ่งในวงดนตรีที่ดีที่สุดตลอดกาล วันที่ก่อตั้งถือเป็นปี พ.ศ. 2505 เธอได้สร้างนวัตกรรมที่สำคัญในวัฒนธรรมของเวลานั้น

พวกเขามีอัลบั้มสตูดิโอ 28 อัลบั้มขายได้มากกว่า 250,000,000 ก๊อปปี้ กลุ่มนี้ดำรงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ ปัจจุบันมีอายุมากกว่า 50 ปีแล้ว The Rolling Stones ก่อตั้งโดยเพื่อนสนิทสองคนคือ Mick Jagger และ Keith Richardson ซึ่งเริ่มต้นอาชีพการงานสร้างสรรค์ของพวกเขาในปี 1961

1. เดอะบีทเทิลส์

วงดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในประวัติศาสตร์ได้รับการยอมรับว่าเป็นกลุ่มนักดนตรีที่เรียกว่า "เดอะบีทเทิลส์" อาจเป็นไปได้ว่าคนเหล่านี้คุ้นเคยกับทุกคนบนโลกนี้ ตั้งแต่ปี 1960 กลุ่มดนตรีลัทธิเริ่มเดินทางสู่ชื่อเสียงไปทั่วโลก

องค์ประกอบของมันประกอบด้วย 4 ผู้ชายที่มีพื้นเพมาจากลิเวอร์พูล John Lennon และ Paul McCartney กลายเป็นบุคคลที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนั้น อย่างไรก็ตามการดำรงอยู่ของพวกเขาจะไม่นาน - เพียง 10 ปี แต่จะอยู่ในความทรงจำของผู้คนตลอดไป

เดอะบีทเทิลส์ออกอัลบั้มสตูดิโอทั้งหมด 13 อัลบั้ม โดยอัลบั้มสุดท้ายชื่อ "Let It Be" กลายเป็นอัลบั้มที่โด่งดังที่สุดในอนาคต ตอนนี้ Paul McCartney ยังคงเล่นเพลงของวงดนตรีที่มีชื่อเสียงและรวบรวมสนามกีฬาทั้งหมด