Voynich, Ethel Lilian. Voynich Ethel Lilian - Biografia autorstwa Ethel Lilian Voynich

Ethel Lilian Voynich to jedna z niezasłużenie zapomnianych postaci literatury angielskiej końca XIX i początku XX wieku. W zdecydowanej większości podstawowych dzieł i podręczników z historii literatury angielskiej nie ma nawet wzmianki o pisarzu.

Rewolucyjny patos przenikający powieść Bąk, najlepszą książkę Voynicha, daje się odczuć w niektórych innych jej dziełach; odwaga autora w wyborze tematów „nieprzyjemnych” i drażliwych była przyczyną zmowy milczenia europejskich krytyków literackich wokół nazwiska pisarza.

Ethel Lilian Voynich urodziła się 11 maja 1864 roku w Irlandii, mieście Cork w hrabstwie Cork, w rodzinie słynnego angielskiego matematyka George'a Boole'a (Boole). Ethel Lilian nie znała swojego ojca. Zmarł, gdy miała zaledwie sześć miesięcy. Jego nazwisko, jako bardzo wybitnego naukowca, figuruje w Encyklopedii Britannica. Jej matką jest Mary Everest, córka profesora greki, która bardzo pomogła Boole'owi w pracy i pozostawiła po jego śmierci ciekawe wspomnienia po mężu. Nawiasem mówiąc, nazwa Everest jest również dość znana. Najwyższy szczyt naszej planety, położony w Himalajach, pomiędzy Nepalem a Tybetem – Everest lub Mount Everest, został nazwany na cześć wuja Ethel Lilian, George’a Everesta, który w połowie XIX wieku kierował angielskim wydziałem topograficznym i nigdy nie odwiedził Nepalu ani w Tybecie i nigdy nie widział swojego słynnego „imiennika”.

Dzieciństwo Ethel jako sieroty nie było łatwe, pięć małych dziewczynek wydało wszystkie skromne fundusze, jakie pozostały jej matce po śmierci George'a. Mary Bull udzielała im lekcji matematyki i pisała artykuły do ​​gazet i czasopism, aby je nakarmić. Kiedy Ethel miała osiem lat, poważnie zachorowała, ale matka nie mogła zapewnić dziewczynce dobrej opieki i wolała wysłać ją do brata ojca, który pracował jako kierownik kopalni. Ten ponury, fanatycznie religijny człowiek ze świętością przestrzegał purytańskich brytyjskich tradycji wychowywania dzieci.

W 1882 roku, otrzymawszy niewielki spadek, Ethel ukończyła konserwatorium w Berlinie, jednak choroba rąk uniemożliwiła jej zostanie muzykiem. Równolegle ze studiami muzycznymi słuchała wykładów z zakresu slawistyki na uniwersytecie w Berlinie.

W młodości związała się z uchodźcami politycznymi, którzy schronili się w Londynie. Wśród nich byli rewolucjoniści rosyjscy i polscy. Romans walki rewolucyjnej był w tamtych czasach najmodniejszym hobby inteligencji. Na znak żałoby po niestety niesprawiedliwym porządku świata Ethel Lilian ubiera się wyłącznie na czarno. Pod koniec 1886 roku spotkała się z mieszkającym w Londynie emigrantem – pisarzem i rewolucjonistą S.M. Stepnyak-Kravchinsky, autor książki Podziemna Rosja. Znajomość książki skłoniła ją do podróży do tego tajemniczego kraju, aby na własne oczy zobaczyć walkę Narodnej Woli z autokracją.

Wiosną 1887 roku młoda Angielka wyjechała do Rosji. W Petersburgu od razu znalazła się w otoczeniu rewolucyjnej młodzieży. Przyszły pisarz był świadkiem terrorystycznych działań „Narodnej Woli” i jej klęski. Chcąc lepiej poznać rosyjską rzeczywistość, zgodziła się zająć miejsce guwernantki w rodzinie E.I. Venevitinovej w majątku Nowożiwotinny. Gdzie od maja do sierpnia 1887 roku uczyła dzieci właściciela majątku muzyki i języka angielskiego. Jak sama mówi, Ethel Lilian i jej uczniowie nie mogli się znieść.

Latem 1889 roku Ethel Lilian wróciła do ojczyzny, gdzie brała udział w utworzonym przez S.M. Krawczyńskiego „Towarzystwie Przyjaciół Wolności Rosyjskiej”, pracowała w redakcji emigracyjnego magazynu „Wolna Rosja” oraz w wolnym rosyjskim fundusz prasowy.

Najlepszy dzień

Po podróży do Rosji E.L. Voynich rozpoczął pracę nad powieścią Gadfly. Została opublikowana w Anglii w 1897 roku, a na początku następnego roku została już przetłumaczona na język rosyjski. Największą popularność powieść zyskała w Rosji.

W 1890 roku Ethel Lilian poślubiła Wilfreda Voynicha (Wilfred Michail Voynich), polskiego rewolucjonistę, który zbiegł z syberyjskiej niewoli. To małżeństwo trwało tylko kilka lat, ale na zawsze zachowała nazwisko męża.

Powodem tego jest tajemniczy rękopis, tzw. Rękopis Voynicha, którego właścicielem stała się Ethel Lilian po śmierci męża w 1931 roku.

Wilfred Voynich nabył ten rękopis w 1912 roku we Włoszech od starego handlarza używanymi książkami. Voynicha szczególnie zainteresował fakt, że w towarzyszącym rękopisie starym, XVII-wiecznym liście wskazano, że jego autorem jest słynny angielski naukowiec, wynalazca, filozof i alchemik Roger Bacon. Jaka jest tajemnica rękopisu? Faktem jest, że jest napisana w języku nieznanym nikomu na Ziemi, a wiele jej wspaniałych ilustracji przedstawia nieznane rośliny. Wszelkie próby rozszyfrowania tekstu podejmowane przez najbardziej doświadczonych dekoderów spełzły na niczym. Ktoś uważa, że ​​ten rękopis jest mistyfikacją, inni oczekują, że jego rozszyfrowanie ujawni najbardziej niesamowite tajemnice i tajemnice Ziemi. A może rękopis ten jest dziełem kosmity, który z woli losu został zmuszony do pozostania na Ziemi? To prawda, profesorowi Yale Robertowi Brambo, za pomocą notatek na marginesach wspaniałej książki, udało się nieco zbliżyć do rozwikłania tajemniczego rękopisu, a nawet rozszyfrować niektóre podpisy do ilustracji, ale główny tekst pozostaje tajemnicą siedem pieczęci.

Z poszlak, jakie udało mi się znaleźć, wynika, że ​​Wilfred Voynich zrobił wszystko, co mógł, aby rozszyfrować rękopis. Ethel Lillian była jedynym świadkiem, który mógł potwierdzić autentyczność tego znaleziska.

Najwyraźniej ona wraz ze swoją sekretarką i bliską przyjaciółką Anne Neill najbardziej energicznie włączyły się w próby rozszyfrowania tekstu i opublikowania materiałów. Dużo pracowali w bibliotekach, prowadzili korespondencję z kolekcjonerami.

Ann Neill z kolei odziedziczyła Rękopis po śmierci E. L. Voynicha. W końcu znalazła poważnego nabywcę chętnego do zakupu tego dokumentu. Ale Ann Neill przeżyła Ethel Lillian zaledwie o rok. Obecnie Manuskrypt Voynicha przechowywany jest na Uniwersytecie Yale.

Gdzieś pod koniec lat 90. XIX wieku Ethel Lilian spotkała czarującego poszukiwacza przygód, przyszłego tajnego agenta brytyjskiego wywiadu, „króla szpiegów” Sydneya Reilly’ego – jedną z najbardziej tajemniczych osobistości XX wieku, zagorzałego przeciwnika komunizmu pomysły. Zakłada się, że to jego los (ucieczka z domu z powodu konfliktu z bliskimi, nieszczęścia w Ameryce Południowej) posłużył za zarys fabuły do ​​stworzenia wizerunku i charakteru Arthura Burtona.

Powieść Jack Raymond została napisana w 1901 roku. Niespokojny, psotny chłopiec Jack, pod wpływem wychowania wuja, pastora, który chce wybić z niego „złą dziedziczność” (Jack jest synem aktorki, zdaniem pastora, rozwiązłej kobiety), staje się tajemniczy , wycofany, mściwy. Jedyną osobą, która po raz pierwszy zlitowała się nad „zatwardziałym” chłopcem, uwierzyła w jego szczerość i dostrzegła w nim dobroduszną, piękną naturę, współczującą wszystkiemu, była Elena, wdowa po wygnaniu politycznym, Polka, której rząd carski zgniły na Syberii. Tylko tej kobiecie, która na syberyjskim zesłaniu miała okazję na własne oczy zobaczyć „nagie rany ludzkości”, udało się zrozumieć chłopca, zastąpić jego matkę.

Bohaterski wizerunek kobiety zajmuje centralne miejsce w powieści „Olivia Letham” (Olive Latham, 1904), która ma w pewnym stopniu charakter autobiograficzny.

Działalność tłumaczeniową zajmowała się także E.L. Voinich. Przetłumaczyła dzieła N.V. Gogol, M.Yu. Lermontow, F.M. Dostojewski, M.E. Saltykov-Shchedrin, G.I. Uspienski, V.M. Garshiny i innych.

W 1910 roku ukazuje się „Przerwana przyjaźń” – rzecz zupełnie spontaniczna, w pewnym stopniu pisana pod wpływem niewytłumaczalnej władzy obrazów literackich nad autorem. Książka ta została po raz pierwszy przetłumaczona na język rosyjski w 1926 roku pod tytułem „Gadfly in Exile” (tłumaczenie pod redakcją S.Ya. Arefina, Wydawnictwo Puchina, Moskwa)

Po „Przerwanej przyjaźni” Voynich ponownie sięga po tłumaczenia i w dalszym ciągu zapoznaje angielskiego czytelnika z literaturą ludów słowiańskich. Oprócz wspomnianych zbiorów przekładów z języka rosyjskiego posiada także przekład pieśni o Stepanie Razinie, zawartej w powieści Olivia Letham.W 1911 roku wydała zbiór Sześć tekstów z języka ruskiego Tarasa Szewczenki, do którego napisała poprzedza szczegółowy szkic życia i twórczości wielkiego ukraińskiego poety. Szewczenko był wówczas prawie nieznany w Anglii; Voynich, który, jak twierdzi, starał się udostępnić czytelnikom z Europy Zachodniej „swoje nieśmiertelne teksty”, był jednym z pierwszych propagatorów swojej twórczości w Anglii. Po opublikowaniu przekładów Szewczenki Voynich na długi czas wycofał się z działalności literackiej i poświęcił się muzyce.

W 1931 roku w Stanach Zjednoczonych, dokąd przeprowadziła się Voynich, ukazał się zbiór listów Chopina w jej przekładach z języka polskiego i francuskiego. Dopiero w połowie lat czterdziestych Voynich ponownie pojawił się jako powieściopisarz.

Powieść „Zdejmij buty” (Zdejmij buty, 1945) jest ogniwem w tym cyklu powieściowym, który – jak stwierdziła sama pisarka – towarzyszył jej przez całe życie.

Mieszkający w Ameryce pisarz N. Tarnowski odwiedził E. L. Voynicha jesienią 1956 roku. Opowiada ciekawą historię pisania ostatniej powieści. Pewnego dnia Ann Neill. która mieszkała z Ethel Lillian, wyjechała na trzy tygodnie do Waszyngtonu, aby pracować w lokalnych bibliotekach. Kiedy wróciła, uderzył ją wyczerpany wygląd pisarza. Na jej niespokojne zapytania pisarka odpowiedziała, że ​​to „Beatrix ją nawiedzała”, że „rozmawiała z Beatrice” i wyjaśniła, że ​​zawsze myśli o przodkach Artura i że „oni proszą się o narodziny”.

„Jeśli tak, to będzie nowa książka!” – powiedziała pani Neill.

Angielski pisarz. W latach 1887-1889 mieszkała w Rosji, była związana z rosyjskim i polskim ruchem rewolucyjnym. Od 1920 roku mieszkała w USA. Najbardziej znaną powieścią jest Bąk (1897). Przetłumaczone przez M.Yu. Lermontova, N.V. Gogol, FM Dostojewski.


Kiedyś Lew Tołstoj powiedział, że każdy człowiek może napisać przynajmniej jedną książkę – książkę o swoim życiu. Ethel Lilian Voynich napisała taką książkę, tyle że nie zawiera ona faktów z jej własnej biografii – w jej losie nie było nic wybitnego – ale żarliwe marzenia jej młodości, życie jej duszy.

Ethel miała zaledwie siedemnaście lat, kiedy po raz pierwszy przybyła do Paryża. Wędrując po chłodnych korytarzach Luwru i rozmyślając o swojej przyszłości, natknęła się na portret włoskiego młodzieńca, który przypisano pędzlowi mediolańczyka o pseudonimie Franciabidgio. Dziewczyna od razu zorientowała się, że ma przed sobą obraz, który pielęgnowała w dziecięcych fantazjach, romantycznego bohatera, który niestrudzenie ścigał ją w snach, nawiedzał ją w buntowniczym poszukiwaniu sensu życia. To jej książę – młody mężczyzna w czarnym berecie o odważnym spojrzeniu i zaciśniętych ustach.

Los pozwolił Ethel na długi pobyt na ziemi i nigdy, od tamtej pamiętnej wizyty w Luwrze, Voynich nigdy nie rozstał się z tym obrazem. Reprodukcja portretu włoskiego młodzieńca niezmiennie wisiała w każdym pomieszczeniu, w którym nasza bohaterka choć przez krótki czas mieszkała. Najdalsze angielskie dzieciństwo zostało zapomniane, a jego materialny symbol nadal żył obok niej, wciąż rozpalając ogień w jej duszy i wspierając ją w trudnych chwilach.

Czasy, kraje i narodowości zaskakująco splatają się w wewnętrznym duchowym świecie człowieka. Dla ideału nie ma odległości, przeszłości ani przyszłości. Angielka Ethel zawsze mentalnie spieszyła się tam, gdzie toczyła się walka, gdzie cudowni odważni ludzie bronili świętych ideałów. Dlatego pociągała ją Rosja.

Ethel Lilian nie znała swojego ojca. Zmarł, gdy miała zaledwie sześć miesięcy. Ale był cudowną osobą. Jego nazwisko, jako wybitnego naukowca, figuruje w Encyklopedii Britannica – „George Bull, słynny matematyk”. Osierocone dzieciństwo Ethel nie było łatwe. Pięć małych dziewczynek wykorzystało wszystkie skromne fundusze, jakie pozostały matce po śmierci George'a. Mary Bull przeprowadziła się z dziećmi do Londynu i sama zaczęła udzielać lekcji matematyki, pisała artykuły do ​​gazet i czasopism. Kiedy Ethel miała osiem lat, poważnie zachorowała, ale matka nie mogła zapewnić dziewczynce dobrej opieki i wolała wysłać ją do brata ojca, który pracował jako kierownik kopalni. Ten ponury, fanatycznie religijny człowiek ze świętością przestrzegał purytańskich brytyjskich tradycji wychowywania dzieci. Żadnej pobłażliwości i surowych metod w walce z ludzkimi wadami – to była jego dewiza.

Kiedyś oskarżył Ethel o kradzież kostki cukru i zażądał od niej przyznania się do przestępstwa, lecz dziewczyna zaprzeczyła swojej winie, nie miała nic do wyznania. Następnie wujek zamknął Ethel w ciemnej szafie, a po chwili zagroził, że wstrzyknie jej do ust środek chemiczny, który wiarygodnie ustali, że zjadła cukier. Patrząc uważnie na dręczyciela, Ethel powoli, wymyślając słowa, powiedziała: „Utopię się w stawie”. I w tym zdaniu dziewczynki było tyle mocy, że wujek zrozumiał, że ona mówi prawdę. Musiał się wycofać. Tej nocy Ethel miała atak nerwów. Z natury nie była obdarzona wielką energią wewnętrzną, ale nie mogła pozwolić nikomu wejść do jej stabilnego świata osobistego, nawet w młodym wieku.

Najszczęśliwszymi i najbardziej zapadającymi w pamięć momentami dzieciństwa były opowieści matki o dwóch włoskich rewolucjonistach, których Maryja ukrywała w młodości w swoim domu. Fantazja dziewczyny malowała burzliwe romantyczne sceny, w których była najbardziej aktywną uczestniczką - uratowała młodych bohaterów kosztem własnego życia lub ona i jej kochanek zginęli, gdy udało im się wyznać sobie nieziemskie uczucia podczas rozstania. Jednak nigdy nie wiadomo, która z dziewcząt nie marzy. To mija z wiekiem. Jednak Ethel nigdy nie była w stanie pozbyć się słodkiego obrazu dzieciństwa.

W 1882 roku dziewczyna otrzymała niewielki spadek i wyjechała do Berlina, aby poważnie studiować muzykę. Po ukończeniu konserwatorium Ethel zdała sobie sprawę, że zwykła kariera pianisty jej nie pociąga, dziewczyna chciała chociaż na jotę zbliżyć się do tych bohaterskich ludzi, którzy powinni istnieć na tym świecie. A potem jej oczy coraz bardziej natarczywie kierują się w stronę Rosji. Stamtąd przychodzą niezrozumiałe wiadomości o terrorystach, młodych chłopcach i dziewczętach w imię idei poświęcenia życia. W Anglii, z kimś takim jak ona, oczywiście nie będziesz musiał się spotykać. Ustabilizowane życie burżuazji może położyć kres romantycznym marzeniom Ethel.

Z pomocą znajomego dziennikarza dziewczyna postanowiła spotkać się z jednym z rosyjskich emigrantów. W grudniu 1886 roku Ethel spotkała się z byłym terrorystą Siergiejem Stepnyakiem-Krawczyńskim. Oczywiście Ethel od razu go polubiła, był bohaterem jej powieści – wesołym, silnym, towarzyskim, a co najważniejsze męczennikiem za ideę – tajemniczym kosmitą z jej dzieciństwa. Biografia Krawczeńskiego zszokowała dziewczynę - brał udział w powstaniu włoskim w 1877 r., został skazany na śmierć, ale cudem uniknął śmierci, po przybyciu do Rosji żył nielegalnie, przygotowując zamach na szefa żandarmerii Miezentsowa. W biały dzień bohater ten dźgnął Miezentsowa sztyletem na zatłoczonym placu i zniknął.

Zgodnie z prawem gatunku Ethel musiałaby zakochać się w Krawczyńskim, ale on był żonaty, a Ethel nie mogła przekroczyć swoich zasad moralnych, a ze względu na swoją niezależną naturę sama nadal chciała wdychać prawdziwy romans, więc Rosyjski terrorysta stał się jej bliskim przyjacielem. Poradził także dziewczynie, aby wyjechała do Rosji, przekazując jej nielegalne listy i rekomendacje znajomym.

Ethel spędziła w Rosji ponad dwa lata, zarabiając na życie lekcjami muzyki. Mieszkała w rodzinie siostry żony Krawczyńskiego i oczywiście stale spotykała członków organizacji terrorystycznej, która do tego czasu została już praktycznie pokonana. Być może, gdyby nasza bohaterka pojawiła się w Petersburgu kilka lat wcześniej, zbliżyłaby się do Sofii Perowskiej lub Wiery Zasulicz, ale pod koniec lat osiemdziesiątych XIX wieku romantyczna dama nie miała w Rosji nic do roboty poza lamentowaniem nad wygnanymi i współczuć ich bliskim. Najbardziej pamiętnym wydarzeniem w życiu Rosjan był pogrzeb Saltykowa-Szczedrina, na którym zorganizowano prawdziwą demonstrację demokratycznie nastawionego społeczeństwa.

Nigdy nie doświadczywszy pożądanych emocji, Ethel wróciła do domu i ponownie wpadła w bliskie grono przyjaciół Krawczyńskiego. Ten ostatni uważał się za pisarza, a nawet próbował pisać po angielsku. Tutaj z pomocą przyszła wykształcona i zakochana Ethel. Dziewczyna chętnie przyłącza się do pracy „Towarzystwa Przyjaciół Rosyjskiej Wolności” – tak Krawczenski nazwał swoją organizację w Londynie. Zasadniczo Ethel tłumaczy dzieła samego Siergieja, ale czasami przełącza się na innych rosyjskich pisarzy i poetów - Garshina, Gogola, Lermontowa. Ponieważ Stepnyak urodziła się na Ukrainie, dziewczyna interesuje się także twórczością Tarasa Szewczenki, chętnie uczy się ukraińskich pieśni ludowych i języka.

Ethel widuje Kravchinsky'ego codziennie i pewnego dnia w przypływie szczerości opowiada mu o swoich dziecięcych marzeniach tak żywo, tak bezpośrednio, że Siergiej, jej ukochany przyjaciel, radzi dziewczynie pisać, pisać ... Ta myśl nie opuściła ją przez długi czas. Ethel powoli zaczyna zastanawiać się nad planem swojej powieści, jednak nowe wydarzenia odrywają ją od kreatywności.

Jesienią 1890 roku Siergiej spodziewał się kolejnego uciekiniera z Rosji, okazał się nim dziarski polski rewolucjonista Michaił Wilfried Wojnicz. Swoimi opowieściami ten młody człowiek podbił serce Angielki, którą Kravchinsky żartobliwie nazwał Bun. Wojnicz opowiedział jej historie z własnego życia: jak uciekł z więzienia po drabince linowej, jak z narażeniem życia ratował towarzyszy, jak wpadł w zaufanie strażników więziennych, ale prowokator go zdradził i co nastąpiło znęcanie się. Jednym słowem Ethel mogła w końcu zakochać się lekkomyślnie. Natrętny, niezrównoważony, trudny w komunikacji, Michaił nie dogadywał się dobrze z ludźmi, ale młoda żona przekonała się o tym znacznie później, ale na razie będąc w euforii zakochania się w mężu, spełnia swoje zadanie - podróżuje z nielegalną literaturę do Lwowa. Wracając stamtąd, w końcu siada do powieści.

„Gadfly” napisano jednym tchem, to wybuch miłości i romantycznych dziecięcych marzeń. Ethel kroczyła każdą ścieżką swojego bohatera Artura. Skomponowała wiersz o swoim życiu, podróżując po Włoszech, zatrzymując się na długi czas w miejscach, gdzie według pisarza minęło życie Gadfly. Pozostała jej najtrudniejsza rzecz – przenieść to, co wymyśliła, na papier. Ciągle poprawiała to, co napisała.

Tak się złożyło, że Stepnyak-Kravchinsky, jej ukochany przyjaciel Siergiej, nie widział Gadfly. Tuż przed publikacją powieści w grudniu 1895 roku zginął pod kołami pociągu. Nie trzeba dodawać, jak strasznym ciosem była dla Ethel jego śmierć. Po odejściu Kravchinsky'ego życie Bunsa się zmieniło. Rewolucyjny romans stopniowo go opuszcza. Dziwny mistyczny zbieg okoliczności - jakby spełnił się fatalny los Siergieja - powieść została napisana, możesz umrzeć.

Teraz Ethel Lilian Voynich zajmuje się wyłącznie publikacją „The Gadfly”.

Pierwsza książka została opublikowana w Nowym Jorku w 1897 roku i odniosła pewien sukces. Napisana w tradycji angielskiej literatury melodramatycznej czytelnikowi spodobała się powieść ze względu na jej szczerość i szczerość. Przez kilka miesięcy w Londynie wytrzymał trzy edycje, został nawet przeniesiony na scenę. Voynich zyskał na znaczeniu.

Sukces oczywiście inspiruje i Ethel postanawia zająć się literaturą, ale słodki impuls, który wyróżnił jej pracę nad Gadfly, nie odwiedza już jej duszy. Potrafi jedynie chłodno i przeciętnie komponować banalne historie, a nawet wtedy zgodne z tematyką Odova. Teraz wszystko, co napisze, staje się kontynuacją życia Artura, nawet jeśli bohater nosi inne imię. Głęboko przeżywając swoją porażkę, Ethel podejmuje pozostawioną niegdyś muzykę. Voynich przez trzydzieści lat z tępym uporem komponowała oratorium „Babilon” i umarła z pewnością, że jest to jedyne jej dzieło w życiu.

I co jej pozostało? Michaił już dawno przestał być romantycznym bohaterem i z powodzeniem zajmował się biznesem wydawniczym. Razem w celach zarobkowych przenieśli się do Ameryki i stali się dla siebie zupełnie obcy, nie było dzieci, kariera pisarska nie miała miejsca. O „Bądzie” szybko zapomniano, a inne książki – „Przerwana przyjaźń”, „Zdejmij buty” – całkowicie przeszły bez echa.

I dopiero u schyłku lat, w połowie lat pięćdziesiątych, znalazła ją jedna z naszych dziennikarek, Jewgienija Taratuta. Nagle chwała i uwielbienie spadły na głowę biednej staruszki. Voynich nie miał pojęcia, że ​​jej „Gadfly” doczekał się ponad stu wydań i miał niesamowity, jak na standardy amerykańskie, nakład – wielomilionowy egzemplarz. Niegdyś ukochana i atrakcyjna Rosja odpowiedziała wdzięcznością Ethel Lilian Voynich i nawet w Stanach Zjednoczonych w ślad za tym zainteresowaniem pojawiły się sensacyjne historie o zapomnianej pisarce i jej twórczości.

Ethel Lilian Voynich (ang. Ethel Lilian Voynich; 11 maja 1864, Cork, Irlandia - 27 lipca 1960, Nowy Jork, USA) – irlandzka i angielska pisarka, kompozytorka, córka wybitnego angielskiego naukowca i profesora matematyki George'a Boole'a, żona Michaela-Wilfreda Voynicha. Jej imieniem nazwano krater Voynicha na Wenus.

Ethel Lilian Voynich urodziła się 11 maja 1864 roku w Irlandii w Cork. Ojciec zmarł wkrótce po urodzeniu córki. Matka została z pięciorgiem dzieci i praktycznie bez środków do życia. Dlatego w wieku 8 lat Ethel została wysłana do brata ojca, który pracował w kopalni i był osobą bardzo surową i religijną. W wieku 18 lat dziewczyna otrzymała niewielki spadek i wstąpiła do Konserwatorium Berlińskiego. Również w Berlinie na uniwersytecie słuchała wykładów slawistów.

Później, po przeprowadzce do Londynu, Ethel brała udział w spotkaniach imigrantów politycznych, gdzie poznała rosyjskiego pisarza Siergieja Krawczeńskiego (pseudonim - Stepnyak). Po wysłuchaniu jego opowieści o tajemniczym kraju w 1887 roku wyjechała do Rosji. Tam przez dwa lata pracowała jako guwernantka, uczyła języka angielskiego i muzyki Wienetynowów mieszkających w prowincji Woroneż.

Dziewczyna przyłącza się do Towarzystwa Przyjaciół Wolności Rosyjskiej i Fundacji Wolnej Prasy Rosyjskiej, które krytykowały reżim carski w Rosji. W 1895 roku napisał książkę „Humor Rosji”, a także przetłumaczył książki znanych rosyjskich poetów i pisarzy.

W 1897 roku w Anglii i USA ukazała się książka zatytułowana „Gadfly”. Rok później została przetłumaczona na język rosyjski i odniosła ogromny sukces w Rosji. Później książka była wielokrotnie wznawiana w wielu krajach. Jest kręcony trzykrotnie, zaczynają wystawiać sztuki teatralne i opery. Kolejna powieść, Jack Raymond, została ukończona przez pisarza w 1901 roku.

W 1902 roku wyszła za mąż za polsko-litewskiego rewolucjonistę M. L. Voynicha. W 1904 r pisze powieść „Olivia Lethem”, której główną bohaterkę kojarzą krytycy z samą Ethel Voynich. Sześć lat później ukazuje się „Przerwana przyjaźń” (w Rosji – „Gadfly in Exile”). W 1911 r. przetłumaczył na język angielski sześć wierszy ukraińskiego poety T. Szewczenki. Co więcej, Ethel Voynich na długi czas porzuca działalność literacką, woląc tworzyć muzykę.

W 1931 roku w USA ukazał się jej przekład listów polskiego kompozytora F. Chopina. Swoją ostatnią książkę „Zdejmij buty” ukończyła w wieku 81 lat. W tym samym wieku, po wizycie krytyka literackiego E. Taratuty, dowiaduje się o swojej popularności w ZSRR, dużych nakładach „Gadfly” i jego filmowych adaptacjach. Nieco później otrzymuje za to wynagrodzenie w wysokości 15 000 dolarów i kopię filmu od Komitetu Centralnego KPZR.

Wstęp

Ethel Lilian Voynich to jedna z niezasłużenie zapomnianych postaci literatury angielskiej końca XIX i początku XX wieku. W zdecydowanej większości podstawowych dzieł i podręczników z historii literatury angielskiej nie ma nawet wzmianki o pisarzu.
Rewolucyjny patos, który przenika powieść „Gadfly”, najlepszą książkę
Voynicha, jest także odczuwalne w niektórych innych jej pracach; odwaga autora w wyborze tematów „nieprzyjemnych” i ostrych stała się przyczyną zmowy milczenia krytyków literackich w Europie wokół nazwiska pisarza.
Tymczasem twórczość Voynicha, przede wszystkim „Bąk”, zyskała sławę daleko poza granicami jej ojczyzny. W naszym kraju prawie wszystkie jej powieści ukazały się więcej niż raz. Zyskał wyjątkową popularność
„Gadfly”, który ukazał się w naszym kraju zarówno w języku oryginalnym, jak i w tłumaczeniu na osiemnaście języków narodów byłego Związku Radzieckiego. Fakt, że Bąk do dziś fascynuje czytelników, świadczy o tym, że napisana ponad sto lat temu powieść przetrwała próbę czasu.
Z twórczością Voynich zapoznawałam się w tym roku na domowych zajęciach czytelniczych, słyszałam wiele bezstronnych reakcji na twórczość pisarki, jednak zdałam sobie sprawę z ich niepowodzeń i dlatego zdecydowałam się napisać esej o jej twórczości.

Krótka informacja biograficzna

Ethel Lilian Voynich urodziła się 11 maja 1864 roku w rodzinie słynnego angielskiego matematyka George'a Boole'a. Ukończyła szkołę
Konserwatorium Berlińskim i jednocześnie słuchałem wykładów ze slawistyki na ul
Uniwersytet Berliński. W młodości związała się z uchodźcami politycznymi, którzy schronili się w Londynie. Byli wśród nich rewolucjoniści rosyjscy i polscy; możliwe, że dobrze znała rewolucjonistów, którzy wyemigrowali z Włoch.

Pod koniec lat 80. przyszły pisarz mieszkał w Rosji, w Petersburgu. Z zeznań rówieśników rosyjskich wynika, że ​​już wówczas znała dobrze język rosyjski i żywo interesowała się kwestiami politycznymi. Jej mąż był członkiem polskiego ruchu narodowowyzwoleńczego Wilfried Michael
Voynicha, który w 1890 roku uciekł z wygnania królewskiego do Londynu. Za pośrednictwem Wojnicza, który był jednym z organizatorów emigracyjnej „Fundacji Wolnej Prasy Rosyjskiej” w Londynie i pracownikiem magazynu Wolna Rosja, E.L.
Voynich zaprzyjaźnił się z rosyjską Narodną Wolą, a zwłaszcza z S. M.
Stepnyak-Kravchinsky. Jak sama pisarka opowiadała grupie sowieckich dziennikarzy, którzy odwiedzili ją pod koniec 1955 roku w Nowym Jorku, Stepnyak-
Nazwała Krawczeńskiego swoim opiekunem; to on skłonił Voynicha do zaangażowania się w działalność literacką. Przetłumaczyła na język angielski część dzieł Stepniaka-Krawczyńskiego; on z kolei napisał przedmowy do jej tłumaczeń opowiadań N. M. Garshina (1893) oraz do zbioru „Humor Rosji” (The
Humor Rosji, 1895), opracowany na podstawie tłumaczeń Voynicha
Gogol, Szczedrin, Ostrowski i inni pisarze rosyjscy.
Współpraca ze Stepniakiem-Krawczyńskim nie tylko pomogła Wojnicz dobrze poznać życie i kulturę Rosji, ale także zwiększyła jej zainteresowanie ruchem rewolucyjnym w innych krajach. Nie ma wątpliwości, że Stepnyak-
Krawczeński, uczestnik jednego z powstań zbrojnych we Włoszech, który napisał część swoich dzieł w języku włoskim i poświęcił włoskiemu życiu politycznemu szereg artykułów (m.in. artykuł o Garibaldim), wniósł ogromny wkład w poszerzenie horyzontów literackich i politycznych Włochów. przyszły twórca powieści Gadfly, Jack Raymond, „Olivia Letham”, „Przerwana przyjaźń”. Po „Przerwanej przyjaźni” Voynich ponownie sięga po tłumaczenia i w dalszym ciągu zapoznaje angielskiego czytelnika z literaturą ludów słowiańskich.
Oprócz wspomnianych zbiorów tłumaczeń z języka rosyjskiego posiada także przekład piosenki o Stepanie Razinie, zawarty w powieści Olivia Letham,
W 1911 roku opublikowała zbiór „Sześć wierszy Tarasa Szewczenki”
(Sześć tekstów z języka ruskiego Tarasa Szewczenki), który poprzedzony jest szczegółowym szkicem życia i twórczości wielkiego ukraińskiego poety.
Szewczenko był wówczas prawie nieznany w Anglii; Voynich, pragnący, jak to określiła, udostępnić czytelnikom z Europy Zachodniej „swoje nieśmiertelne teksty”, był jednym z pierwszych propagatorów swojej twórczości w Anglii.
Po opublikowaniu przekładów Szewczenki Voynich na długi czas wycofał się z działalności literackiej i poświęcił się muzyce. W 1931 w USA, gdzie się przeprowadziła
Voynicha ukazuje się zbiór listów Chopina w jej przekładach z języka polskiego i francuskiego.
Dopiero w połowie lat czterdziestych Voynich ponownie pojawił się jako powieściopisarz.

Powieść „Zdejmij buty” (Zdejmij buty, 1945) jest ogniwem w tym cyklu powieściowym, który – jak stwierdziła sama pisarka – towarzyszył jej przez całe życie.

Zmarła 28 lipca 1960 roku w wieku 96 lat. I zgodnie z testamentem poddano ją kremacji, a prochy rozrzucono po Central Parku Nowego Jorku.

Bliskość Voynicha do kręgów rewolucyjnej emigracji w Londynie, jej bliskie stosunki z rewolucjonistami różnych krajów wpłynęły na wszystkie jej powieści końca XIX
- początek XX w., a zwłaszcza nad pierwszą i najważniejszą pracą - Gadfly (1897), w której występuje jako artystka o ugruntowanej już pozycji, która odnalazła swój krąg idei i obrazów.

Jako temat swojej powieści wybiera wydarzenia z rewolucyjnej przeszłości.
Włochy w latach 30. i 40. XIX wieku. i ukazuje je w sposób urzekający, prawdziwy, z ciepłą sympatią. Rewolucja 1848 roku we Włoszech przyciągnęła uwagę także innych pisarzy angielskich drugiej połowy XIX wieku. Ale ani Elizabeth Barrett-
Browninga (wiersz Okna domu Guido, 1851), ani Meredith (powieść Vittoria,
1867) nie udało się tak wyraziście oddać atmosfery powszechnego niezadowolenia społecznego, aby stworzyć tak żywy obraz rewolucyjnego bojownika, jak zrobił to Voynich.

W powieści Bąk, przesiąkniętej żarliwą obroną miłującego wolność narodu włoskiego, szczególnie wyraźnie widać związek twórczości Voynicha z rewolucyjną tradycją romantyczną w literaturze angielskiej; przejawiał organiczne połączenie tradycji realizmu krytycznego z heroicznym początkiem, z rewolucyjno-romantyczną afirmacją ideałów walki wyzwoleńczej z despotyzmem narodowym, religijnym i społecznym. Nie bez powodu w Gadfly pojawiają się słowa Shelley, ulubionej poetki bohaterki powieści Gemmy Warren: „Przeszłość należy do śmierci, a przyszłość jest w twoich rękach”. Shelley (jak stanie się jasne z późniejszej powieści Voynicha Zerwana przyjaźń) jest ulubionym poetą i samym Gadfly'em. Możliwe, że Byron, wielki angielski poeta, który walczył o wyzwolenie Włoch, mógł w pewnym stopniu służyć za prototyp bohatera powieści. Odwaga, z jaką pisarz broni ruchu narodowowyzwoleńczego zniewolonych narodów, w którym znaczącą rolę odgrywają także Brytyjczycy (Artur i Gemma), jest tym bardziej niezwykła, że ​​powieść powstała w przededniu wojny angielsko-burskiej , w okresie szalejących imperialistycznych idei szowinistycznych.
Powieść „Bąk” przesiąknięty jest duchem rewolucyjno-demokratycznego protestu, romansem bezinteresownego czynu.
Uniesiony heroicznym duchem walki narodowowyzwoleńczej narodu włoskiego, Voynich z wielką uwagą studiował materiały ruchu rewolucyjnego we Włoszech lat trzydziestych i pięćdziesiątych XX wieku. „Uważam za swój obowiązek wyrazić głęboką wdzięczność wielu osobom, które pomogły mi zebrać materiały do ​​tej historii we Włoszech” – napisał Voynich we wstępie do „The Gadfly”, wyrażając szczególną wdzięczność stewardom
Biblioteka Florencka, Archiwum Państwowe i Muzeum Obywatelskie w
Bolonia.
Pisarka nie uważała jednak za swoje główne zadanie artystyczne dokładnego i skrupulatnego przedstawienia życia Włoch w latach 30. i 40. XIX wieku, szczegółowego odtworzenia perypetii walki o niepodległość narodową. Na obraz Bąka, w historii jego wyjątkowego losu, starała się przede wszystkim oddać ogólną atmosferę epoki rewolucyjnej, która zrodziła takich ludzi jak Giuseppe Mazzini, twórca patriotycznej organizacji „Młodzi
Włochy” i jego współpracownik Giuseppe Garibaldi. Romantyczna relacja z wydarzeń zdeterminowała emocjonalną intensywność stylu Gadfly.

Krytycznie realistyczne przedstawienie obyczajów publicznych i prywatnych schodzi w powieści na dalszy plan. Życie szanowanej i świętoszkowatej rodziny armatorów Burtonów, w której dorastał Gadfly, ukazane jest jedynie jako tło, cieniujące dla kontrastu bezinteresowny entuzjazm rewolucjonistów. Podstawą dzieła jest romantycznie interpretowany bohaterstwo rewolucyjnego podziemia „Młode Włochy”. Akcja z reguły rozwija się szybko; Fabuła opiera się na ostrym, dramatycznym starciu wrogich sił. Ta dynamika burzliwej fabuły, w której znalazł swój wyraz bohatersko efektowny początek romansu Bąka, przeciwstawiała się opieszałemu, niespiesznemu pisaniu codziennemu angielskich przyrodników końca XIX wieku. Dzięki ostrej fabule i szybkości rozwoju akcji Voynich bardziej przypomina pisarzy „neoromantycznych”. Jednak w przeciwieństwie do Stevensona Conrad nie próbuje uciekać od codzienności w historię czy egzotykę, lecz szuka odpowiedzi na palące pytania teraźniejszości w rewolucyjnej przeszłości.
Romantyczny patos w Gadfly organicznie łączy się z realistycznym wątkiem powieści. Konflikt Gadfly'a z kardynałem Montanellim - przeciwnikami ideologicznymi, ludźmi stojącymi po przeciwnych stronach barykady - nabiera szczególnego dramatyzmu ze względu na fakt, że Gadfly okazuje się nie tylko uczniem, ale także synem Montanellego. Ten niezwykły splot okoliczności jest ważny dla
Voynich to nie tylko spektakularny melodramatyczny zbieg okoliczności. Niezwykle komplikując konflikt, pisarz osiąga niezwykle ekspresyjne ujawnienie wewnętrznej istoty obu stron konfliktu: wiary i ateizmu, abstrakcyjnej filantropii chrześcijańskiej i prawdziwego rewolucyjnego humanizmu. Szczera, choć boleśnie stłumiona miłość Gadfly do ojca i mentora, jeszcze bardziej wyraziście podkreśla pogląd autora, że ​​rewolucjonista nie może pójść na kompromis ze swoim sumieniem.
Odważnie napisana scena egzekucji jest także przesiąknięta romantycznym patosem.
Giez. W literaturze istnieje wiele dzieł przedstawiających nieustraszonego rewolucjonistę dumnie stojącego w obliczu śmierci. Ale Voynich stworzy tu niezwykle napiętą, zaostrzoną i dramatyczną sytuację, zmuszając samego Gadfly, już rannego, do wypowiedzenia słów ostatniego rozkazu żołnierzom, nieśmiałym i zszokowanym odwagą. Romantycznie niezwykła sytuacja pozwala Voynichowi pełniej i głębiej ujawnić naturę Gadfly. Scena śmierci bohatera staje się jego apoteozą.

Emocjonalne uniesienie charakteryzuje wiele obrazów powieści.
„Młode Włochy” na wzór Wojnicza to nie tylko tajna organizacja polityczna zrzeszająca wszystkich patriotów w kraju, ale także symbol bojowego ducha młodości, bezinteresownego oddania wspólnej sprawie.
Voynich przedstawia włoskich rewolucjonistów na dwóch etapach ich walki: na początku lat trzydziestych XX wieku i w przededniu wydarzeń 1848 roku.
Początkowo przywódcy „Młodych Włoch” jawią się nam jako zagorzali, ale niedoświadczeni bojownicy o wyzwolenie swojej ojczyzny. Mają w sobie jeszcze sporo naiwnej niewinności, są zdolni do lekkomyślnych impulsów (jak młody Arthur Burton, przyszły Gadfly, gotowy powierzyć tajemnicę przebiegłemu katolickiemu księdzu).
W drugiej i trzeciej części Gadfly akcja rozgrywa się 13 lat później.
Doświadczenie walki wpłynęło na rewolucjonistów – bohaterów powieści. Stają się bardziej powściągliwi, bardziej ostrożni. Straciwszy wielu towarzyszy, doświadczywszy wielu porażek, zachowują niezachwianą wiarę w zwycięstwo, wciąż są pełni odwagi i bezinteresowności.
Spiskowcy-patrioci – Arthur – Gadfly, Bolla, Gemma, Martini nie są osamotnieni w swojej walce, Voynich kreuje bohaterski obraz narodu włoskiego, który przez wiele lat nie przestaje stawiać oporu najeźdźcom. Chłopi, górale-przemytnicy, ryzykując życiem, pomagają Gadfly'owi. Złapany i uwięziony w twierdzy Gadfly nadal pozostaje niebezpieczny dla władz: mają podstawy obawiać się, że ludzie nie cofną się przed niczym, aby uwolnić swojego bohatera.

Na obrazie Gadfly Voynichowi udało się uchwycić typowe cechy ludzi zaawansowanych,
„osoby w wieku 48 lat”. Człowiek o wyjątkowym talencie, wielkiej sile woli, wielkiej determinacji ideologicznej, brzydzi się liberalną retoryką, tanim sentymentalizmem, nienawidzi kompromisów i gardzi opinią świeckiego „społeczeństwa”. Zawsze gotowy do poświęceń dla wspólnej sprawy, człowiek wielkiego człowieczeństwa, głęboko ukrywa swoją wrażliwość przed ciekawskimi spojrzeniami za jadowitymi, dowcipnymi żartami. Dzięki swojej bezlitosnej kpinie zyskał przydomek „Gadfly”, który stał się jego pseudonimem dziennikarskim. Program polityczny Gadfly jest nieco niejasny; sam Gadfly nie jest pozbawiony pewnych cech indywidualistycznych, ale te cechy bohatera są zdeterminowane historycznie, wiarygodne i odpowiadają ogólnej niedojrzałości ówczesnego włoskiego ruchu rewolucyjnego. Wizerunek Gadfly wielu osobom przypomina Mazziniego i Garibaldiego, uczciwych patriotów, często jednak błądzących w poszukiwaniu sposobów na wyzwolenie swojej ojczyzny. Jeśli porównamy Gadfly z Garibaldim, którego wizerunek jest wyraźnie zarysowany w szkicu biograficznym Stepnyaka-Kravchinsky'ego, można znaleźć wiele podobieństw. Garibaldi uciekł także do Ameryki Południowej i tam, podobnie jak Gadfly, walczył przeciwko dyktaturze Rozasa w Argentynie. Wyróżniał się także bezinteresownością i wielką wytrzymałością, której tortury nie mogły złamać; był ulubieńcem ludu i o nim, a także o bohaterze Wojniczu, krążyły wśród ludu legendy. Co ciekawe, Voynich nadaje Gadflyowi jeszcze jedną charakterystyczną cechę, która zbliża go do Garibaldiego: Gadfly, podobnie jak Garibaldi, jest osobą artystyczną, kocha przyrodę, pisze wiersze.

Gadżet rozdzierają bolesne sprzeczności, które czasami prowadzą go do rozłamu, do tragicznego postrzegania życiowych konfliktów. Przez całą powieść przewija się osobisty dramat jego ambiwalencji wobec Gemmy i Montanellego, boleśnie przez niego przeżywany. Niesprawiedliwie znieważony i odrzucony
Gemma (uważająca go za zdrajcę), oszukana przez swojego duchowego mentora Montanellego (który ukrywał przed nim, że jest jego ojcem), Gadfly w tajemnicy nadal kocha obojga, ale miłością bolesną i gorzką. On sam szuka spotkań z Montanellim, wciąż na nowo irytując stare duchowe rany; za zaniedbaniami i ironią próbuje ukryć swoje uczucia przed Gemmą. Jednak najważniejszą rzeczą w charakterze Gadfly jest nadal duch rewolucyjnej bezkompromisowości.

Paweł Korczagin, bohater powieści N. Ostrowskiego „Jak hartowano stal”, w sposób wyrazisty mówi o tym, jak drogi jest „Bąk” proletariackim rewolucjonistom, dla których powieść Wojnicza była jedną z ulubionych książek. „Odrzucono jedynie niepotrzebną tragedię bolesnej operacji, będącej próbą woli. Ale jestem za tym, co w „Gadfly” najważniejsze – za jego odwagę, za bezgraniczną wytrwałość, za tego typu człowieka, który potrafi znosić cierpienie, nie okazując go wszystkim i każdemu. Jestem zwolennikiem takiego wizerunku rewolucjonisty, dla którego to, co osobiste, jest niczym w porównaniu z tym, co ogólne.

W tym samym obozie z Gadfly znajdują się tylko prawdziwi patrioci, dla których los Włoch jest cenniejszy niż osobiste wygody i kariery. Taka jest Angielka Gemma, silna kobieta o silnej woli, na zewnątrz powściągliwa, ale w istocie o głębokiej i namiętnej naturze. Jej wizerunek niejako uzupełnia wizerunek Gadfly: tak samo bezinteresownie oddana sprawie rewolucji, ona, w przeciwieństwie do niego, nie pokłada nadziei w konspiracyjnych tajnych organizacjach i nie polega wyłącznie na mordowaniu jednostek. Patrzy na sprawy szerzej i nie uważa terroryzmu za właściwą drogę. Wspierając Gadfly'a, jednocześnie otwarcie wyraża swój sprzeciw wobec jego metod walki.

Martini należy do prawdziwych patriotów. Kocha Gemmę i nie lubi Gadfly'a, ale nigdy nie przedkłada swoich osobistych upodobań i antypatii ponad obowiązek publiczny. Bohaterstwo dla tych ludzi jest rzeczą powszechną, naturalną.
Rewolucyjna bezkompromisowość Gadfly'a i jego towarzyszy, ich odwaga i niezachwiana konsekwencja w realizacji swoich planów doskonale równoważą wizerunki włoskich osobistości publicznych o przekonaniach liberalnych, grających wyłącznie w opozycji. Przedstawiając scenę w Salonie Grassiniego, w której toczy się spór między liberałami a mazzinowskimi demokratami, Voynich pokazuje, że w większości sporów decydujące znaczenie ma słowo, a nie czyn.
Pisarka naśmiewa się z właścicielki salonu, Signory Grassini, która flirtuje z „patriotycznymi” zwrotami i za wszelką cenę stara się pozyskać do swojego salonu kolejną modną „gwiazdę”.
Powieść „Bądzka” jest jednym z najsilniejszych antykościelnych dzieł ateistycznych w literaturze światowej. Śledząc drogę stawania się rewolucjonistą, przemianę Arthura Burtona w Bąka, Voynich z wielką artystyczną przenikliwością ukazuje niszczycielską rolę religii.
Początkowo oddanie walce narodowowyzwoleńczej łączy się w
Artura z religijną egzaltacją (wydaje mu się, że sam Pan z nim rozmawiał, aby utwierdzić go w przekonaniu, że wyzwolenie Włoch jest misją jego życia). Żywi naiwną wiarę, że religia i sprawa, której odtąd poświęcił swoje życie, są w pełni kompatybilne. Pod wpływem swojego mentora Montanellego przekonuje, że Włochy nie potrzebują nienawiści, ale miłości. „Z pasją słuchał kazań padre” – pisze autor – „starając się wyłapać w nich ślady wewnętrznego pokrewieństwa z ideałem republikańskim; intensywnie studiował ewangelię i cieszył się demokratycznym duchem chrześcijaństwa, którym było ono przepojone w początkach.
Voynich argumentuje, że drogi rewolucji i religii są nie do pogodzenia i że dogmat Kościoła – czy to protestantyzm (który wyznają krewni Artura), czy katolicyzm (który kardynał
Montanelli i ksiądz Cardi) - paraliżuje duchowy obraz człowieka.
Charakterystyczne jest, że „szacunkowi” burżuazyjni Burtonowie, dumni ze swojej tolerancji religijnej, powoli wypierają ze świata łagodną, ​​bogobojną matkę.
Artura z ich ciągłymi przypomnieniami o jej „grzesznej” przeszłości i sprowadzeniu
Artura pogrążyć w rozpaczy swoim egoizmem i bezdusznością. Ale katolicy nie są lepsi. W osobie księdza Cardiego, pełniącego rolę oświeconego liberała, sympatyzującego z wolnościowymi dążeniami młodych ludzi, aby następnie przekazać policji informacje, które otrzymał na spowiedzi od ufającego mu Artura, na temat przywódców Młodych Włoch, Voynich demaskuje prowokacyjną działalność Kościoła – sługi najbardziej reakcyjnych sił politycznych.
Całą logiką rozwoju obrazów – przede wszystkim kardynał Montanelli, a także poprzez historię jego relacji z Arturem (Gadfly) Voynich udowadnia, że ​​religia jest szkodliwa i nieludzka nie tylko wtedy, gdy jest celowo wykorzystywana do celów własnych celów przez nieuczciwych egoistów, ale także wtedy, gdy głoszą to altruiści o pięknych sercach, przekonani, że czynią dobro.
Co więcej, religia często staje się jeszcze bardziej niebezpieczną bronią w rękach dobrych ludzi, ponieważ ich osobisty autorytet na zewnątrz uszlachetnia niesprawiedliwą sprawę. „Jeśli sam prałat Montanelli nie jest łajdakiem, to jest narzędziem w rękach łajdaków” – Gadfly z goryczą mówi o swoim ojcu, którym nauczył się gardzić, choć w tajemnicy nadal kocha.
Artur stał się ateistą, przekonany o oszustwie duchownych. Jego zaufanie do Kościoła zostało nadszarpnięte nie tyle perfidią Cardiego, ile latami oszustw Montanellego, który nie miał odwagi przyznać się, że jest ojcem Artura.
Pisarz w bardzo subtelny sposób ukazuje, jak życzliwy i szlachetny z natury kardynał nie tylko staje się ofiarą fałszywych idei religijnych, ale także podporządkowuje je władzy innych.
Podczas jednej z najniebezpieczniejszych operacji związanych z dostawą broni dla rebeliantów Gadfly wpada w pułapkę zastawioną przez policję. Może uciec, ale zostaje zniszczony przez najbardziej humanitarnego Montanellego, który pędzi między wojownikami i namawia wszystkich do opuszczenia broni, stoi tuż przy lufie pistoletu Gadfly. Myśląc o dobrym uczynku, Montanelli faktycznie pomaga wrogom Gadfly: chwytają go, wykorzystując fakt, że nie strzelał do nieuzbrojonych.

Zaangażowanie w Kościół zamienia najlepsze ludzkie impulsy w ich przeciwieństwo. Interwencja Montanellego, który stara się złagodzić los więźnia, kładzie kres fizycznym dręczeniom Gadfly'a; ale ta ingerencja staje się dla niego źródłem jeszcze okrutniejszych tortur duchowych. Kardynał zachęca go, aby sam zadecydował o swoim losie: czy Montanelli powinien zgodzić się na proces wojskowy Gadfly, czy też bez wyrażenia zgody wziąć na siebie moralną odpowiedzialność za możliwość niepokojów i rozlewu krwi w przypadku próby przez zwolenników Gadfly uwolnij go z twierdzy.

W sarkastycznej odpowiedzi Gadfly słychać ukrytą gorycz. Tylko duchowni, twierdzi, są zdolni do tak wyrafinowanego okrucieństwa. „Czy byłbyś tak miły i podpisał swój własny wyrok śmierci – bez ogródek
Gadfly pomyślał Montanelli: - Mam zbyt czułe serce, żeby to zrobić.

Gadfly bardzo kocha Montanellego jako osobę i na próżno próbuje wyrwać go ze śmiercionośnych okowów dogmatów religijnych. Jednak ma świadomość, że dzieli ich przepaść nie do przebycia, i zdecydowanie odrzuca zaproponowany mu kompromis.

Powieść – choć kończy się śmiercią Gadfly’a – ma charakter optymistyczny. Scena egzekucji Bąka, który w obliczu śmierci znalazł się silniejszy od swoich oprawców, nabiera symbolicznego znaczenia. A list do Gemmy, napisany w noc poprzedzającą egzekucję, kończy się słowami romantycznego poety
Williama Blake’a:

Czy żyję, czy umrę

Nadal jestem muszką

Szczęśliwy.

Ukazało się w tłumaczeniu na język rosyjski trzy miesiące po publikacji w
W Londynie powieść „Gadfly” zdecydowanie podbiła serce postępowego rosyjskiego czytelnika.
Zainspirowana w dużej mierze rosyjskimi doświadczeniami rewolucyjnymi, powieść ta stała się z kolei ulubioną książką rosyjskiej, postępowej publiczności.
Prasa rosyjska z podziwem wypowiadała się o afirmującym życie tonie Gadfly.

Gadfly zyskał szczególną popularność w Rosji podczas rewolucyjnego powstania w 1905 roku. „W kręgach młodzieżowych dużo się o nim mówiło i czytano im z entuzjazmem” – napisał w 1905 roku recenzent marksistowskiego pisma „Prawda”.

„Jack Raymond”

Kolejne dzieła Voynicha są gorsze pod względem artystycznym
„Gadfly”, ale nawet w nich pozostaje wierna swojemu kierunkowi.

W Jack Raymond (1901) Voynich kontynuuje potępianie religii. Niespokojny, psotny chłopiec Jack jest pod wpływem wychowania swojego wujka, pastora, który chce go wybić z równowagi
„złe dziedzictwo” (Jack jest synem aktorki, zdaniem pastora, rozwiązłej kobiety), staje się skryty, wycofany, mściwy.

Sadystyczny pastor, który prawie pobił Jacka na śmierć, jest niewolnikiem zasad kościoła.
Ten bezduszny, pedantyczny człowiek zawsze robi to, do czego podpowiada mu świadomość obowiązku religijnego. Kaleczy fizycznie i duchowo
Jack, wyrzuca z domu siostrę Jacka, Molly, która „splamiła jej imię”.

Jedyną osobą, która po raz pierwszy zlitowała się nad „zatwardziałym” chłopcem, uwierzyła w jego szczerość i dostrzegła w nim dobroduszną, piękną naturę, współczującą wszystkiemu, była Elena, wdowa po wygnaniu politycznym, Polka, której rząd carski zgniły na Syberii.

Tylko ta kobieta, która na własne oczy widziała na Syberii
„nagie rany ludzkości”, udało się zrozumieć chłopca, aby zastąpić jego matkę.

Voynich upomina się o prawo kobiety do samodzielnej drogi życiowej, rysując wizerunki Molly, która nie chce poddać się tyranii pastora prześladującego ją za „grzeszne” powiązanie, a zwłaszcza Elenę, która związała jej życie z człowiekowi stale zagrożonemu wygnaniem i egzekucją.

„Oliwia Letham”

Bohaterski wizerunek kobiety zajmuje centralne miejsce w powieści „Olivia
Letham ”(Olive Latham, 1904), który w pewnym stopniu jest autobiograficzny.

W centrum powieści znajduje się mądra dziewczyna o silnej woli, która zawstydza swoich bliskich i przyjaciół niezależnością swoich sądów i działań. Ona, córka dyrektora banku, przez długi czas pracowała jako prosta pielęgniarka w londyńskim szpitalu, zdecydowanie odrzucając próby namawiania jej przez matkę, aby porzuciła obraną drogę.

Dowiedziawszy się, że życie ukochanej osoby – członka Narodnej Woli, Władimira Damarowa, jest zagrożone, Oliwia postanawia wyjechać do Rosji, do Petersburga.

Książka Voynicha uwydatnia obrazy dwóch rewolucjonistów – Rosjanina
Damarow i jego przyjaciel, Polak Karol Slavyansky. Slavinsky wyróżnia się szczególną odwagą, wytrzymałością, celowością. Nie złamały go lata ciężkiej pracy na Syberii; pomimo ustanowienia nad nim dozoru policyjnego, kontynuuje on swoją działalność na rzecz mobilizowania bojowników przeciwko autokracji. Choć od dzieciństwa wychowywany był w duchu nienawiści do Rosjan, dochodzi do wniosku, że zarówno Rosjanie, jak i Polacy mają jednego wroga – carat, i opowiada się za braterstwem i jednością Słowian.

Władimir Damarow doszedł do działalności rewolucyjnej w inny sposób.
Włodzimierz z urodzenia szlachcic, z powołania rzeźbiarz, uosabia „chore sumienie” rosyjskiej inteligencji, która cierpi na widok udręki i bezprawia swoich rdzennych mieszkańców.

Nienawiść odważnych bojowników o wolność do autokracji, jak pokazuje autor, jest głęboko uzasadniona. Voynich maluje prawdziwy obraz straszliwej biedy i spustoszenia rosyjskiej wsi.

Pisarz wykazuje dobrą znajomość życia i życia Rosji, języka rosyjskiego. Przed czytelnikiem przechodzą właściciele ziemscy, chłopi, satyrycznie przedstawione wizerunki żandarmów i urzędników państwowych. Szczegółowo, czasem z naturalistycznymi szczegółami, przedstawia ciemność i ignorancję chłopów, zwyrodnienie obszarników.

W przemówieniach i działaniach Włodzimierza, Karola i ich towarzyszy ujawniają się nastroje ascezy, poświęcenia, poczucie ich izolacji w walce. Nie mają wątpliwości, że umrą. „Nie byliśmy wystarczająco silni, a kraj był przygotowany na rewolucyjny przewrót” – mówi
Włodzimierz. Karol mówi to samo, uznając, że w obliczu wielkiej sprawy ich małe życie nie ma żadnej wartości.

Wielkim wysiłkiem woli Karol Slavinsky tłumi uczucie, jakie zrodziło się w nim do Olivii, bo nie chce, żeby wiązała swoje życie z ciężko chorą osobą, skazaną na kalekę. Zdaniem Karola rewolucjonista musi zrezygnować ze szczęścia osobistego.

Te uczucia są realistycznie uzasadnione przez pisarza. Członkowie Narodnaja Wola są bardzo daleko od ludzi, są sami. Wojnicz w usta chłopów wkłada drwiącą ocenę działalności takich ludzi jak Włodzimierz: „Przedsięwzięcia Pańskie!”. Definicja ta odnosi się w równym stopniu do studiów rzeźbiarskich Włodzimierza, jak i do jego rewolucyjnej działalności. Nie ulega wątpliwości, że wpływ idei Stępniaka-Krawczyńskiego w latach 90. XX w., a więc w momencie rewizji niektórych zapisów programu narodnickiego, wpłynął na realistyczne rozumienie przez pisarza słabości stanowiska narodnickiego.

Niemniej jednak powieść Voynicha przepojona jest pewnością, że prędzej czy później ciemne siły reakcji zostaną przełamane. Włodzimierz, który przyznał się Oliwii, że on i jego towarzysze ponieśli porażkę i zostali skazani na śmierć (później naprawdę umiera w królewskich lochach), jest przekonany, że „zwyciężą ci, którzy przyjdą po nas”.

„Przerwana przyjaźń”
W powieści „Przerwana przyjaźń” (Przerwana przyjaźń, 1910) Voynich ponownie powraca do obrazu Gadfly, który jest tutaj wyświetlany pod nazwą
Rivares. Zostaje tłumaczem podczas południowoamerykańskiej wyprawy geograficznej Dupre. Czytelnik, jedynie dzięki wskazówkom i nawiązaniom (w tej powieści i w Bązie), może w ogólnym zarysie odtworzyć historię życia bohatera po opuszczeniu przez niego ojczyzny. Bąk doświadczył nieludzkiego cierpienia, głodu, brutalnych pobić i znęcania się. Ale wszystko zniósł, a nienawiść do przemocy i niesprawiedliwości wzmocniła w nim chęć aktywnego protestu. Jak się okazuje, brał udział w walkach o
Republika Argentyńska przeciwko dyktaturze Rosasa. Po klęsce powstania uciekł z niewoli i zmuszony był się ukrywać, znosząc ogromne trudy.
Po pomyślnym zakończeniu wyprawy Gadfly osiadłszy w Paryżu ma szansę zrobić błyskotliwą karierę dziennikarską. Jednak ponownie odpowiada na wezwanie do walki wyzwoleńczej i bierze udział w nadchodzącym powstaniu w Bolonii. Rivares, ryzykując życiem, udaje się tam, gdzie każe mu obowiązek.
Chociaż powieść „Przerwana przyjaźń” jest znacznie gorsza od „Gadfly”, jest interesująca, ponieważ rzuca światło na kształtowanie się osobowości wojownika Gadfly i niejako wypełnia lukę między pierwszym a drugim części powieści.
"Giez".

Wniosek

Twórczość E. L. Voynicha wpisuje się w demokratyczne dziedzictwo kultury angielskiej. Nie tylko „Bąk” – podręcznik postępowych ludzi wielu narodowości, ale także inne jego dzieła ucieleśniają ducha protestu przeciwko niesprawiedliwości społecznej, wiarę w triumf prawdy i wolności, co czyni go następcą najlepszych tradycji wielkich angielskich pisarzy humanistycznych.

Nawet bardzo osobliwa cecha twórczości Voynicha - jej wyjątkowe zainteresowanie życiem innych narodów (akcja wielu jej dzieł rozgrywa się we Włoszech, Rosji, Francji, we wszystkich jej książkach uczestniczą ludzie innych narodów, wraz z Brytyjczykami) - była szczególną formą manifestacji jej patriotyzmu. Przedstawiając ludzi innych narodów, odmienną mentalność i tradycje, podobnie jak wielcy angielscy romantycy rewolucyjni Byron i Shelley, nigdy nie zapomniała o swojej ojczyźnie. Miłość do zwykłych ludzi w Anglii, głębokie współczucie dla ich smutków i trudności przewijają się przez całą twórczość Voynicha.

Bibliografia:

1. Katarsky I., „Ethel Lilian Voynich”, M., 1957

2. Taratuta E., „Ethel Lilian Voynich”, wydanie drugie, M., 1964

3. Shumakova T., „Ethel Lilian Voynich”, M., 1985

4. Ethel Lilian Voynich, dzieła zebrane, Wydawnictwo Pravda, M.,

5. Ethel Lilian Voynich, „Gadfly”, M., 1954

6. N. Ostrovsky „Powieści, przemówienia, artykuły, listy”, M., 1949

7. Wielka encyklopedia radziecka, M., 1971

Biografia

Właściwie nie znała swojego ojca, ponieważ zmarł wkrótce po jej urodzeniu. Jej matka, Mary Everest Mary Everest), była córką profesora greki. Ich nazwisko jest dość znane w świecie, bo tak nazywa się najwyższy szczyt Himalajów, nazwany na cześć wuja Mary Everest – George’a Everesta (ang. Sir George'a Everesta).

Matka wychowywała pięć córek w potrzebie, więc gdy najmłodsza Ethel skończyła osiem lat, zabrała ją do brata męża, który pracował jako kwatermistrz w kopalni. Był osobą bardzo religijną i surową. W 1882 roku Ethel otrzymała niewielki spadek i rozpoczęła naukę muzyki w Konserwatorium Berlińskim jako pianistka. W Berlinie uczęszczała także na wykłady słowiańskie na uniwersytecie.

Po przybyciu do Londynu brała udział w spotkaniach imigrantów politycznych, wśród których był rosyjski pisarz Siergiej Krawczenski (pseudonim - Stepnyak). Opowiadał jej wiele o swojej ojczyźnie – Rosji. Ethel zapragnęła odwiedzić ten tajemniczy kraj, co zrealizowała w 1887 roku.

Przez dwa lata pracowała w Rosji jako guwernantka oraz nauczycielka muzyki i języka angielskiego dla rodziny Venevitinovów.

Michaił Wojnicz

Ethel Voynich była członkinią Towarzystwa Przyjaciół Wolności Rosji i Fundacji Wolnej Prasy Rosyjskiej, które krytykowały reżim carski w Rosji.

Pod wpływem rozmów z rosyjskim pisarzem Krawczyńskim, a także przeczytanych biografii wielkich włoskich patriotów Giuseppe Garibaldiego i Giuseppe Mazziniego, Voynich stworzyła wizerunek i charakter bohatera swojej książki – Arthura Burtona, zwanego w książce także Gadfly . Słynny starożytny grecki filozof Sokrates nosił ten sam pseudonim.

Pisarz Robin Bruce Lockhart (którego ojciec Bruce Lockhart był szpiegiem) stwierdził w swojej pełnej przygód książce The King of Spies, że kochankiem Voynicha był rzekomo Sidney Reilly (pochodzący z Rosji Sigmund Rosenblum), którego później nazwano „asem szpiegów”. i że razem podróżowali po Włoszech, gdzie Reilly rzekomo opowiedział Voynichowi swoją historię i stał się jednym z prototypów bohatera książki, Arthura Burtona. Jednak najsłynniejszy biograf i historyk wywiadu Reilly'ego, Andrew Cook, zakwestionował tę romantyczną, ale bezpodstawną legendę o „związku miłosnym” z Reillym. Według niego znacznie bardziej prawdopodobne jest, że szpieg Reilly deptał po piętach wolnomyślącej Angielce w bardzo prozaicznym celu – pisać na jej temat donosy dla brytyjskiej policji.

W 1897 roku w USA i Anglii ukazał się „Gadfly”. W następnym roku jej rosyjskie tłumaczenie ukazało się w Rosji, gdzie odniosło ogromny sukces. Później książka była wielokrotnie wznawiana w wielu językach.

Trzykrotnie, w 1928 r., ukazały się filmy „Bąk” na podstawie powieści Ethel Voynich. Kilku dramaturgów i reżyserów prezentowało w teatrach sztuki i opery.

W 1895 roku napisała Humor Rosji.

W tym samym czasie przetłumaczyła na język angielski wiele książek znanych rosyjskich pisarzy i poetów: Mikołaja Gogola, Michaiła Lermontowa, Fiodora Dostojewskiego, Michaiła Saltykowa-Szczedrina, Gleba Uspienskiego, Wsiewołoda Garszyna.

W 1901 roku pisarka ukończyła swoją nową powieść Jack Raymond. W bohaterce jej innej powieści (1904) „Olivia Lethem” (Olive Latham) zauważalne są cechy charakteru samej Ethel Voynich.

W 1910 roku ukazała się jej książka Przerwana przyjaźń. Jej tłumaczenie na język rosyjski nosiło tytuł „Gadfly in Exile”.

Sześć wierszy lirycznych wielkiego ukraińskiego poety Tarasa Szewczenki (Sześć tekstów z języka ruskiego Tarasa Szewczenki) z powodzeniem przetłumaczyła także na język angielski w 1911 roku.

Później przez długi czas nic nie komponowała i nie tłumaczyła, woląc grać muzykę. Stworzyła kilka utworów muzycznych, z których za najlepsze uznała oratorium „Babilon”.

W 1931 roku w Ameryce, gdzie osiedliła się, ukazało się jej tłumaczenie zbioru listów wielkiego polskiego kompozytora Fryderyka Chopina z języka polskiego i francuskiego na angielski.

Wiosną 1945 roku (miała wówczas 81 lat) zakończyła pisanie swojego ostatniego dzieła „Odłóż buty”. O jej niezwykłej popularności w ZSRR, ogromnych nakładach i filmowych adaptacjach Bąka Voynich dowiedziała się dopiero w tym wieku: w USA została wyśledzona przez krytyka literackiego (zob. Nasza przyjaciółka Ethel Lilian Voynich, Biblioteka Ogonyok, nr 42, 1957). Zaczęła otrzymywać listy od sowieckich czytelników, w Nowym Jorku odwiedzały ją delegacje pionierów, artystów Teatru Bolszoj, marynarzy i różnych innych obywateli radzieckich, którzy znaleźli się w pracy w Stanach Zjednoczonych.