Teatr Studencki HSE powstał w 1997 roku. Założycielem teatru jest Andrey Vershinin. Szkoła-pracownia aktorska przy Teatrze HSE istnieje od 1999 roku.
Zasady naszego istnienia
Wielokrotnie słyszałem stwierdzenia typu: „Teatr – to jest jak narkotyk”. Trudno się z tym nie zgodzić. Kto do nas przyszedł i zdał sobie sprawę, że to „jego”, kto potrafił żyć w szalonym rytmie zajęć, prób i występów, raczej nie będzie w stanie nas opuścić.
Główną zasadą naszej organizacji jest praca studyjna, czyli ciągły rozwój i doskonalenie w ramach zawodu aktorskiego, „rodziny”, pracy zespołowej i osobistego udziału wszystkich we wspólnej sprawie. Studio prowadzi zajęcia aktorskie, różnorodne treningi aktorskie (treningi uwagi, pamięci, pracy zespołowej, kreatywności itp.), treningi mowy i głosu.
Zwykle pierwszy rok studiów w naszej pracowni teatralnej kończy się przygotowaniem przez studentów koncertu klasowego – przedstawienia składającego się z różnych numerów (parodie, klaun, numery plastyczne, rytmiczne itp.).
Studenci od ponad roku biorą udział w przedstawieniach inscenizacyjnych.
Najważniejsze dla nas są nasi ludzie! Każdej jesieni studio wita nowych studentów w swojej rodzinie. Każdego nowego członka naszego zespołu traktujemy z dużym zainteresowaniem.
Rytm życia
Grafik zajęć i prób jest elastyczny, zależny od możliwości uczniów, ale bogaty i napięty. Staramy się przynajmniej 3 razy w tygodniu prowadzić zajęcia z aktorstwa, mowy scenicznej i ruchu scenicznego. Ponadto próby spektakli odbywają się w odrębnym terminie.
- Teatry studenckie to miejsce, w którym można naładować się szczerymi emocjami, wiarą w lepszą przyszłość i inspiracją.
- Moskiewska Szkoła Teatru Artystycznego– kuźnia złotego funduszu radzieckiego i rosyjskiego teatru i kina, którego niemal każde przedstawienie dyplomowe jest sensacją.
- Wyższa Szkoła Teatralna im. M.S. Szczepkina oferuje bezpłatne bilety na występy studenckie, które można zamówić telefonicznie.
- Repertuar studencki Instytut Teatralny. B. Schukina- dramaturgia klasyczna i współczesna, musicale, operetki, wiersze plastyczne bez słów.
- W GITISie przyszli aktorzy i reżyserzy są zawsze gotowi zaskoczyć publiczność, niezależnie od tego, czy jest to spektakl oparty na piosenkach gwiazd rocka, czy muzyce P. Czajkowskiego.
- odwiedzać Teatr edukacyjny VGIK, którego występy są również bezpłatne, można połączyć ze spacerem po WOGN lub Ogrodzie Botanicznym.
Moskwa to miasto, które przyciąga młodych mężczyzn i kobiety marzących o scenie i chwale z całego kraju, którzy są gotowi bez końca szturmować szkoły teatralne miasta. Słynne, GITIS, VGIK, „Sliver”, „Pike” - dla Rosjanina te imiona mają głębokie znaczenie, ponieważ to ze ścian tych najstarszych instytucji edukacyjnych wyszła większość największych aktorów minionego stulecia. Co więcej, te kuźnie kadr w dalszym ciągu regularnie przygotowują utalentowane kadry na sceny teatralne i ekrany kinowe.
Zdarza się też, że po ukończeniu studiów kursy wraz ze swoim mistrzem tworzą własny teatr. Przypomnijmy sobie choćby słynnego Olega Tabakova czy „Warsztat Piotra Fomenko”. Jeśli więc jesteście gotowi na porcję inspiracji przyprawioną wiarą w świetlaną przyszłość i szczerymi emocjami, warto odwiedzić teatry edukacyjne. Należy wziąć pod uwagę, że wiele występów uczniów jest czasem swego rodzaju egzaminem z umiejętności tanecznych i plastycznych, dlatego są zrozumiałe bez słów i znajomości języka rosyjskiego. Najnowsze zmiany w plakacie można śledzić na oficjalnych stronach uczelni, ale najłatwiej to zrobić w grupach tematycznych na portalach społecznościowych.
Moskiewska Szkoła Teatru Artystycznego
Kamergersky pereulok, 3 to charakterystyczne miejsce dla Moskwy. Było tu już pod koniec XIX wieku. dzięki działalności K.S. Stanisławskiego i słynny Moskiewski Teatr Artystyczny (MKhT) otworzyły swoje podwoje, a w budynku obok teatru w 1943 roku rozpoczęło pracę Studium Szkolne, noszące obecnie imię Niemirowicza-Danczenki. Przez ponad siedemdziesiąt lat historii ta instytucja edukacyjna dała początek życiu aktorom i reżyserom, którzy obecnie stanowią złoty fundusz radzieckiego i rosyjskiego teatru i kina.
Z biegiem lat Oleg Basilashvili i Aleksiej Batałow, Władimir Wysocki i Jewgienij Jewstyniejew, Tatiana Doronina i Galina Wołchek, Oleg Jefremow i Oleg Tabakow, Władimir Menszow i Jewgienij Mironow oraz wielu innych ukończyło Moskiewską Szkołę Teatru Artystycznego.
Jedną z ostatnich sensacji Moskiewskiego Teatru Artystycznego było ukończenie w 2015 roku pracowni Dmitrija Brusnikina, która zasłynęła już podczas studiów. Ci goście dosłownie wstrząsnęli całą teatralną Moskwą, ponieważ przez lata spędzone w murach Szkoły Studio udało im się wchłonąć wszystko, co najlepsze z teatru dramatycznego, muzycznego, fizycznego i plastycznego, pomnożyć i stworzyć całkowicie spersonalizowany, jasny, utalentowany i bardzo charakterystyczny język artystyczny.
Na szczególną uwagę zasługuje kurs dyplomowy z 2016 roku pod okiem Artysty Ludowego Rosji Wiktora Ryżakowa: jego uczniowie opanowali już nie tylko scenę swojego rodzimego teatru edukacyjnego, ale także na przykład inne miejsca w stolicy. W swoich występach dyplomowych odważnie sięgają po materiał dramatyczny („Płatonow. Pierwsze spotkanie”, „Płatonow. FROH”, „Faulkner. Cisza”), a także trudnych osobowości („12 wyczynów Gagarina”) i tragicznego dziedzictwa przeszłość („Koncert nieaktualny”).
Bilety na Teatr Edukacyjny można kupić w kasie teatru przy Kamergersky Lane od środy do niedzieli, bilety na pozostałe miejsca sprzedawane są w Internecie.
Wyższa Szkoła Teatralna (Instytut) im. SM. Szczepkina
Szkoła Szczepkinskoje, czyli „Sliver”, jak ją nazywają, ma swoją historię sięgającą czasów imperialnej Rosji, kiedy w 1809 roku na rozkaz Aleksandra I szkoła teatralna przy domu edukacyjnym została przekształcona w Moskiewską Szkołę Teatralną . Od 1938 roku szkoła ta nosi imię słynnego rosyjskiego aktora i nauczyciela Michaiła Semenowicza Szczepkina, dzięki któremu w połowie XIX wieku. i otrzymał do swojej dyspozycji piękny budynek przy ulicy Neglinnaja, dom 6/2. Obecnie „Sliver” prowadzony jest przez Mały Akademicki Teatr i corocznie organizuje kilka kursów aktorskich i reżyserskich.
Sliver jest słusznie dumny ze swoich absolwentów, ponieważ są wśród nich Maria Yermolova, której imię teraz nosi, Oleg Dal, Witalij Solomin, Inna Churikova, Oleg Menshikov. Ponadto Szkoła Szczepkinskoje regularnie prowadzi rekrutację pracowni krajowych, przygotowujących uczniów do krajów WNP.
Na przykład w repertuarze kursów dyplomowych w 2016 roku profesorowie V.I. Korshunova, V.A. Safronova, V.N. Dragunov, V.M. Beilis i V.N. Iwanowa można znaleźć zarówno dramaturgię klasyczną, jak i współczesną: tragiczne losy Anny Boleyn i Henryka VIII, bohaterów Wiśniowego sadu Czechowa, perypetie związków w komedii W ruchliwym miejscu i wiele więcej.
Bezpłatne bilety na spektakle na scenie szkoleniowej przy ulicy Neglinna można zamówić telefonicznie, a rezerwacji miejsc w ośrodku teatralnym Na Strastnoj, gdzie odbywają się także przedstawienia studenckie, można dokonać telefonicznie oraz za pośrednictwem strony internetowej ośrodka (Bulwar Strastnoj, 8A).
Oprócz Slivera w Moskwie znajduje się inny równie znany uniwersytet - Pike, czyli Instytut Teatralny Borysa Szczukina. Wyrosła z amatorskiej pracowni teatralnej Jewgienija Wachtangowa, reżysera, który stworzył własną metodę, mogącą konkurować z metodą jego nauczyciela, ta placówka edukacyjna w ciągu zaledwie kilku dekad uzyskała status wiodącej szkoły teatralnej w kraju.
To właśnie ze studentami swojej pracowni teatralnej na krótko przed śmiercią w 1922 roku Wachtangow wystawił swoją najsłynniejszą sztukę „Księżniczka Turandot”, która w naszych czasach zyskała miano prestiżowej nagrody teatralnej. Nazwisko tego utalentowanego reżysera teatralnego to nazwa teatru państwowego w samym centrum starej Moskwy: Państwowego Teatru Akademickiego. E.B. Wachtangow. Teatr powstał na bazie pracowni mistrza, w której obecnie grają absolwenci Szczukińskiego. Co ciekawe, w murach Szczupaka, który w 1937 roku otrzymał stały budynek niedaleko teatru, przy ulicy Bolszoj Nikolopeskowskij 12A, przez osiemdziesiąt lat zachowała się ciągłość kultu: wykładają tu byli absolwenci, którzy obecnie stanowią elitę moskiewskiej sceny teatralnej i zachowanie kultury nauczania Wachtangowa.
Absolwenci prezentują swoje spektakle dyplomowe na scenie Teatru Oświatowego od 1939 roku i w tym czasie niejednokrotnie zaskakiwali całą teatralną stolicę. Warto przypomnieć, że „Dobry człowiek z Sezuanu” Jurija Ljubimowa był pracą dyplomową studentów matury w 1964 roku i stał się wydarzeniem o takiej skali, że skłoniło Ljubimowa wraz ze swoimi studentami do tworzenia w latach 60. i 80. XX wieku. które było miejscem kultowym w Moskwie.
Słynny radziecki aktor i ulubiony uczeń Wachtangowa, Borys Szczukin, którego imię nosi dziś instytut, Władimir Etusz, Julia Borysowa, Jurij Jakowlew, Andriej Mironow, Konstantin Raikin, Rolan Bykow, Wasilij Łanowoj, Tatiana Samoilowa, Irina Kupczenko – lista wybitni absolwenci „Szczupaka” mogą kontynuować naukę w nieskończoność.
Oczywiście dzisiejsi studenci są również gotowi kontynuować dzieło słynnych wachtangowców, a ich występy edukacyjne często gromadzą pełne sale w budynku przy Bolszoj Nikolopeskowski Lane. Grają sztuki rosyjskie i zagraniczne, wystawiają plastyczne wiersze bez słów, musicale i operetki, np. Pan de Molière i Pies w żłobie Lope de Vegi, Pożegnanie z Materą W. Rasputina i Cyganie A. Puszkina. Bilety na spektakle studenckie można zamówić telefonicznie w kasie Teatru Edukacyjnego.
Rosyjski Uniwersytet Sztuki Teatralnej (GITIS)
Rosyjski Uniwersytet Sztuki Teatralnej, lepiej znany jako GITIS, to kolejny ważny element życia kulturalnego Moskwy. Tutaj, w zabytkowym budynku przy Alei Bolszoja Gniezdnikowskiego 10, od kilkudziesięciu lat mieści się Teatr Edukacyjny, na którego scenie występowali najlepsi aktorzy i reżyserzy w kraju.
GITIS prowadzi swoją historię od końca lat siedemdziesiątych XIX wieku, kiedy rosyjski pianista Piotr Adamowicz Szostakowski otworzył dla zwiedzających Szkołę Muzyki i Dramatu (później przemianowaną na szkołę). Wiele się zmieniło w ciągu ostatniego stulecia. Szkoła stała się największą instytucją teatralną w Rosji. Pod wieloma względami ułatwił to wielki reżyser XX wieku Wsiewołod Meyerhold w latach dwudziestych XX wieku. połączenie uczelni z Wyższymi Warsztatami Teatralnymi i utworzenie własnego teatru na bazie nowego Państwowego Instytutu Sztuki Teatralnej (obecnie teatr nosi imię Meyerholda).
W szkole GITIS w różnych okresach byli Alexander Abdulov i Vladimir Andreev, Inna Churikova i Anatolij Papanov i inni. Swoją działalność twórczą rozpoczął tu reżyser Anatolij Efros, dzięki którego staraniom nowoczesny teatr krajowy pod wieloma względami zyskał swoje oblicze, tu kształcił się wybitny twórca koncepcji „teatru biednego” Polak Jerzy Grotowski.
Dziś mistrzowie GITIS kończą kilka kierunków studenckich, którzy podobnie jak ich słynny poprzednik Piotr Fomenko pragną stworzyć na bazie uniwersytetu własny teatr. Teatr muzyczny reprezentowany przez pracownie profesorów A.A. Barmak i V.B. Ryabova zamieszkała w pięknym wielofunkcyjnym budynku – Nowej Scenie Teatru Edukacyjnego przy ulicy Akademika Pilyugina 2.
Scena przy Bolszoj Gniezdnikowskim, a czasami także zabytkowy budynek GITIS przy ulicy Małego Kisłowskiego 6, zapraszają do spojrzenia na przyszłych aktorów i reżyserów teatru dramatycznego. Jacques Offenbach, Borys Wasiliew, Aleksander Ostrowski, Carlo Goldoni – źródła inspiracji dla spektakli dyplomowych są dość różnorodne, a wśród uznanych mistrzów sztuki znajdują się spektakle oparte na muzyce lub piosenki inspirowane gwiazdami rocka.
Występy uczniów możesz zobaczyć, rejestrując się w oficjalnej grupie teatralnej VKontakte, dzwoniąc do kasy Teatru Edukacyjnego lub kupując bilety online na stronie partnerów.
Ogólnorosyjski Państwowy Instytut Kinematografii
ich. SA Gierasimow (VGIK)
Ostatni na naszej liście, ale nie ostatni pod względem ważności, to Ogólnorosyjski Państwowy Instytut Kinematografii im. S.A. Gierasimowa, znanego jako VGIK (ul. Wilhelma Piecka 3). To właśnie na tej uczelni realizowane są programy doskonalenia zawodowego kadr zajmujących się sztuką filmową, telewizyjną, radiową i ekranową. Tutaj w 1919 roku narodził się krajowy przemysł filmowy.
„Teatr to taki wydział, z którego można powiedzieć światu wiele dobrego”.
Nieprzypadkowo to zdanie Mikołaja Wasiljewicza Gogola stało się wytyczną przy organizacji teatru studenckiego, gdyż dziś zaczynamy zapominać o prawdziwym przeznaczeniu tego świętego miejsca, od niepamiętnych czasów było ono swego rodzaju latarnią morską poprzez które ludzie rzutowali na świat: wieczne wartości, wzorce zachowań i podstawy duchowe.
Rosyjskie Studio Aktorskie (RAS), które bierze na siebie odpowiedzialność za wzniesienie tego przesmyku w cudowny świat zakulisowych i oklasków publiczności, jako główną ideę swego istnienia określa wyłącznie tradycyjne wyobrażenia o zawodzie artysty, w których etyka, smak i profesjonalizm, w imię miłości i dobra, istnieje jedyny słuszny algorytm działania na drodze tworzenia spektakli.
Rosyjskie studio aktorskie – poprzez zanurzenie się w procesie twórczym prób teatralnych, ze swoją prawdziwą sztuką i uważnym podejściem do klasyki – pragnie kształcić młodych ludzi w zapomnianych koncepcjach honoru i godności, które zawsze słynęły z ukochanych bohaterów literackich i teatralnych mistrzowie przeszłości.
Głównym zadaniem, jakie stawia sobie Studio Aktorów Rosyjskich, jest utworzenie silnego zespołu artystów Teatru Studenckiego RANEPA, którzy posiadają najbardziej profesjonalne umiejętności i są gotowi naprawdę służyć Melpomene dla dobra edukacji i rozwoju kultury naszego kraju, w najlepszych tradycjach teatru narodowego.
O Studiu
Russian Actors Studio w marcu 2017 roku będzie obchodzić pierwszą rocznicę swojego istnienia. Powstało jako platforma do realizacji projektów teatralnych i edukacyjnych przez społeczność kreatywnych ludzi, których łączy wspólne poglądy na sztukę jako wolność tworzenia dobra, zwiększania miłości i służenia Prawdzie. Głównym zadaniem RAS jest: kultywowanie tradycyjnych wartości poprzez wychowanie, edukację i rozwój. Przed nami długa i ciekawa droga wspólnej twórczości, w pracy nad spektaklami teatralnymi, działalnością pedagogiczną i edukacją kulturalną, gdzie Teatr Studencki RANEPA zajmuje wiodące miejsce w realizacji planu.
O odpowiedzialności
Fazil Iskander powiedział: „Prawdziwa odpowiedzialność jest tylko osobista”. Dlatego w tym przypadku za wszystko odpowiada tylko jedna osoba - dyrektor artystyczny Rosyjskiego Studia Aktorskiego, aktor teatralny i filmowy, reżyser, nauczyciel Wadim Miedwiediew. Ma na swoim koncie ponad 70 ról w filmach i serialach telewizyjnych, około 30 ról teatralnych, kilka przedstawień teatralnych i 20-letnie doświadczenie pedagogiczne. Również w arsenale dodatkowych specjalistów studia znajdują się tylko najlepsi przedstawiciele swojej dziedziny, gotowi tworzyć na rzecz kreatywności i dobra ludzi.
Każdy marzy o dotknięciu piękna i o byciu w świecie sztuki. Specjalnie dla studentów istnieją doskonałe możliwości odwiedzenia wiodących teatrów za darmo lub z dużą zniżką. Poniżej podpowiadamy, gdzie można dostać się za symboliczną opłatą.
Dla studentów przygotowano specjalny program zwiedzania. Studenci uczelni wyższych mogą kupić bilet na dowolny spektakl za jedyne 50 rubli. Podana cena dotyczy także premier. W tym celu należy zgłosić się do kasy na pół godziny przed rozpoczęciem akcji i okazać legitymację studencką.
Teatr Mały
Legendarny teatr ma 50% zniżki na wszystkie bilety dla studentów teatru. Ważne - studentom innych placówek oświatowych nie przysługuje zniżka. Jeśli jednak chcesz dołączyć do klasyki, możesz kupić niedrogi bilet na balkon i w przypadku wolnych miejsc, po trzecim dzwonku przejść na stoiska.
Warsztat Petera Fomenko
Jeden z niewielu teatrów, które studenci mogą odwiedzić za darmo! Tutaj stosowana jest praktyka kolejki studenckiej na żywo. Chętni do wejścia do teatru powinni przybyć wcześniej, kilka godzin przed rozpoczęciem i ustawić się w kolejce po darmowy bilet. Koniecznie sprawdź listę rejestracyjną i miej przy sobie legitymację studencką. Jeśli są wolne miejsca, administrator przeprowadzi Cię przez listę w kolejności umawiania się.
Teatr Wielki
W tym roku program „ Duży - młody„. W jego ramach obywatele w wieku od 16 do 25 lat, którzy przedstawili legitymację studencką, uprawnieni są do zakupu biletu o wartości 100 rubli. Uwaga – świadczenia te dotyczą wyłącznie studentów studiów stacjonarnych. Również za pośrednictwem specjalnych organizacji zapewniających pomoc społeczną ludności sprzedawane są bilety w niskiej kategorii cenowej (10. pas Sceny Historycznej i 7. pas Nowego).
Dodatkowo codziennie o godzinie 17.30 w kasie nr 2 można nabyć bilety ulgowe w cenie 100 rubli na Scenę Główną i za 50 rubli na Scenę Nową. Chętnych do zanurzenia się w atmosferze wysublimowanej sztuki nie brakuje, dlatego radzimy ustawić się w kolejce już od godziny 16.00.
Zobacz ten post na Instagramie
Jak widać, sposobów dotarcia do Teatru Bolszoj jest sporo, trzeba tylko wybrać ten właściwy.
Moskiewski Teatr Prowincjonalny
W tej placówce studenci otrzymają 30% zniżki na bilety. Oczywiście tylko za okazaniem dokumentu potwierdzającego
I tak dalej
Zorganizowano specjalną ofertę dla studentów – od poniedziałku do czwartku bilety są tańsze o 50%. Ważne – bilety takie należy zakupić nie w dniu wizyty, ale z wyprzedzeniem, po wcześniejszej rezerwacji telefonicznej.
Praktyka teatralna
Drzwi tego teatru są zawsze otwarte dla studentów! Studenci mogą bezpłatnie odwiedzić dowolne przedstawienie. Ważne - aby odwiedzić należy napisać list na pocztę [e-mail chroniony] za kilka dni, podając swoje dane i nazwę widoku. Po otrzymaniu akceptacji wniosku śmiało możesz wybrać się do teatru – cieszyć się pięknem.
Moskiewski Teatr Dramatyczny „Benefis”
Zapewnia młodzieży 50-procentową zniżkę na wszystkie bilety. Ważne – wniosek należy wysłać miesiąc wcześniej [e-mail chroniony]. Im wcześniej list zostanie wysłany, tym większa szansa, że uda Ci się obsadzić wolne preferencyjne miejsce.
Teatr Studencki Wyższej Szkoły Ekonomicznej
Możesz dostać się na zabawne występy, w które, nawiasem mówiąc, biorą udział nie tylko studenci, bez kosztów finansowych. Aby to zrobić wystarczy zarejestrować się na stronie wydarzenia. Teatr na bieżąco publikuje informacje o nadchodzących spektaklach w grupach Vkontakte, dlatego zasubskrybuj je i oglądaj nowe spektakle
Teatr Narodów
Okresowo organizuje promocje, dzięki którym studenci mogą bezpłatnie uczestniczyć w niektórych przedstawieniach. Śledź aktualności lepiej na stronie teatru.
Szkoła współczesnego dramatu
Często studentom przydzielane są wolne miejsca. Niedawno w ramach projektu „Wydział” przydzielono studentom 50 miejsc. Aby dostać się do teatru należy wcześniej zarejestrować się dzwoniąc pod numer telefonu podany na stronie i opublikować post w sieciach społecznościowych
RAMT
Nie można tu wejść za darmo, ale teatr często organizuje ciekawe promocje. Przykładowo student może otrzymać dwa bilety w cenie jednego i tak dalej. Trafność ofert należy monitorować na stronie internetowej.
Szkoła Sztuk Dramatycznych
Nie ustalili stałej zniżki, ale student średnio może liczyć na 50-70 proc. świadczeń, co jest całkiem niezłym wynikiem.
Pracownia Sztuki Teatralnej
Studenci teatru mogą bezpłatnie wybrać dowolny spektakl, pozostali studenci otrzymują hojną zniżkę w wysokości 90%.
Należy pamiętać, że lista wymienionych kin nie jest wyczerpująca. Przed wizytą w teatrze koniecznie zajrzyjcie na jego stronę internetową, być może instytucja ta zapewnia także benefity lub zniżki dla studentów.
