„Concord Orchestra” to młoda orkiestra symfoniczna, która nie boi się eksperymentować i aktywnie dąży do sukcesu. Powstał w 2015 roku w Petersburgu pod kierunkiem młodego utalentowanego włoskiego dyrygenta Fabio Piroli. I już teraz możemy powiedzieć, że zespół ma swój niepowtarzalny styl, który go wyróżnia, a być może pozwoli mu zająć osobną niszę na muzycznym Olympusie pomiędzy show biznesem a muzyką symfoniczną.
Program „Symfoniczne rockowe hity”, od którego zaczyna się historia orkiestry.
Założyciele orkiestry spędzili dokładnie rok na doborze repertuaru składającego się z legendarnych kompozycji rockowych zespołów Metallica, Linkin Park, Rammstein, Scorpions, Survivor, The Beatles, Led zeppelin, Nirvana, Aerosmith, Depeche Mode, Europe , Steve Vai, Queen, Status Quo, Bon Jovi, Muse, Maroon 5, AC/DC oraz aranżowane hity na klasyczną orkiestrę symfoniczną. Wybór wykonawców do Concord Orchestra również nie był łatwy. W końcu oprócz doskonałych umiejętności zawodowych potrzebujesz cech nietypowych dla klasycznych wykonawców, a mianowicie umiejętności tańca na scenie, grania bez partytur i, być może, najważniejszą rzeczą jest chęć eksperymentowania, szalony harmonogram koncertów i chęć stworzenia czegoś nowego. Nie było to łatwe zadanie, a młody dyrygent Fabio Pirola wykonał to znakomicie.
Po ostatecznym przygotowaniu programu „Symphonic Rock Hits” „Concord Orchestra” wyruszyła w imponującą trasę koncertową po Rosji. Czterdzieści trzy rosyjskie miasta w swoim harmonogramie wycieczek. Każdego dnia Orkiestra Concord daje koncert w nowym mieście. Biorąc pod uwagę odległości, można sobie wyobrazić, jakim obciążeniem fizycznym i emocjonalnym jest dla muzyków. Rosyjska publiczność doceniła nowatorskie podejście Fabia Piroli do tworzenia programu Symphonic Rock Hits, ponieważ każdemu koncertowi towarzyszy owacja na stojąco i entuzjastyczne słowa wdzięczności na portalach społecznościowych.
Występu Orkiestry Concord trudno nazwać koncertem. To raczej niezwykłe zachwycające widowisko, w którym grze orkiestry towarzyszą dynamiczne efekty świetlne, a sami muzycy i dyrygent są w ciągłym ruchu. Potężne brzmienie instrumentów w rękach profesjonalnych muzyków: delikatne skrzypce, twarde dźwięki altówek, moc kontrabasu, jazzowa barwa saksofonów, rock and rollowy napęd gitar i perkusji. W chwili, gdy zobaczysz występ dyrygenta Fabio Piroli w programie Symphonic Rock Hits, masz wrażenie, że byłeś świadkiem czegoś absolutnie niesamowitego. Sposób, w jaki kieruje produkcją, to nie tylko niezwykła energia, charyzma i muzykalność, ale także ucieleśnienie zupełnie nowej koncepcji dyrygenta. Wszystko to robi na widzach urzekające wrażenie. Niektórym kompozycjom towarzyszą elementy spektakli teatralnych, dzięki czemu zapadają w pamięć. Dla mnie był to „Behind blue eyes” Limp Bizkit i „Enjoy the silence” zespołu Concord Orchestra Depeche Mode.
„Symphonic Rock Hits” to nie jedyny program orkiestry. Passion Tango Astora Piazzolli ukaże się w lutym i jest dedykowane wszystkim zakochanym, podczas gdy Bal Śnieżki Johanna Straussa zbiega się w czasie ze świętami Bożego Narodzenia.
Skontaktowaliśmy się z Fabio Pirola, dyrygentem Orkiestry Concord, który uprzejmie zgodził się odpowiedzieć na nasze pytania.
:
Zacznijmy od ciebie, Maestro, jak ty, mediolańczyk, wylądowałeś w Rosji?
Po raz pierwszy przyjechałem do Rosji jako turysta z rodziną, robiąc klasyczną tygodniową wycieczkę: Petersburg, Moskwa i miasta Złotego Pierścienia Rosji.
Później przyjechałem do Petersburga na swoje pierwsze mistrzowskie zajęcia dyrygenckie z maestro Jorma Panula. Miasto bardzo mi się podobało iw pewnym sensie zdałem sobie sprawę, że jeszcze tu wrócę.
Czy zawsze marzyłeś o zostaniu dyrygentem orkiestry? Jak i kiedy zorientowałeś się, że to Twoja ścieżka?
Nigdy nie marzyłem o zostaniu dyrygentem orkiestry. To był świadomy, konsekwentny wybór. Dopiero gdy skończyłem studia jako skrzypek i przez kilka lat pracowałem jako profesjonalny muzyk, zdałem sobie sprawę, że mogę zrobić więcej i że prowadzenie orkiestry to moja droga.
Jak powstał pomysł na stworzenie?Zgoda OrkiestraDlaczego wybrałeś tę nazwę?
Concord wywodzi się od słowa „concordia”, oznaczającego zgodę i harmonię. Tym samym słowo Concord w tytule podkreśla, że orkiestra symfoniczna może wykonać dowolny repertuar, także rockowy. Myślę, że
idea zgody jest bardzo ważna w naszym burzliwym i niespokojnym okresie historycznym.
W którym roku powstał?
Zgoda Orkiestra»?
Teraz drugi sezon orkiestry dobiega końca. Pierwsze koncerty odbyły się wiosną 2016 roku, potem pierwszy sezon (2016/2017), a potem zawrotne i udane crescendo muzyki i zatrudnienia.
Wasza orkiestra składa się z dość sporej liczby muzyków, którzy oprócz doskonałego opanowania swojego instrumentu muszą również posiadać pewną znajomość tańca, umieć poruszać się na scenie: cechy, które nie są charakterystyczne dla muzyków klasycznej orkiestry symfonicznej . Jakie są kryteria wyboru członków Twojego zespołu?
Obecnie w Rosji, a także na całym świecie nie ma takich muzyków. Dlatego podczas castingu wybieram utalentowanych muzyków, którzy kochają takie występy i mają naturalne predyspozycje.
Następnie pracuję nie tylko jako dyrygent orkiestry, ale także jako psycholog, trener, choreograf, ujawniając w muzykach coraz bardziej fundamentalną dla tego typu widowisk percepcję kinestetyczną i empatyczną.
Twoja wycieczka po Rosji jest naprawdę bardzo intensywna: codziennie nowa strona i czytam, że podróż odbywa się w autobusie. Jakie miasta lub miejsca zrobiły na Tobie największe wrażenie? A czym różni się publiczność?
Przede wszystkim jest to miasto Rossosh, gdzie odwiedziłem Muzeum Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Wzruszyłem się, widząc artefakty armii Alpini, przypominające 100 000 zabitych Włochów w Rosji.
Nigdy nie zapomnę pomnika w centrum miasta poświęconego żołnierzom Alpini, z pamiątkowym napisem: „Z tragicznej przeszłości do przyjaźni teraźniejszości i braterskiej współpracy przyszłości!” Znajduje się naprzeciwko przedszkola, zbudowanego i podarowanego przez Włochów rosyjskim dzieciom.
Publiczność w prowincjonalnych miastach jest bardzo emocjonalna i ciepła, podczas gdy w dużych miastach jest bardzo surowa i wymagająca. Naprawdę inaczej.
Jak udaje Ci się skoncentrować podczas trasy?
W 2000 roku we Włoszech wziąłem udział w moim pierwszym szkoleniu „Edukacja muzyka” prowadzonym przez prof. Marco Brazzo. Od tego czasu zawsze staram się ćwiczyć, obok treningu muzycznego, także trening psychologiczny. Jest to szczególnie ważne, gdy tempo życia staje się tak szalone i stresujące.
Opisz swój typowy dzień.
Pobudka o 7 rano, śniadanie o 8, 5-6 godzina przejazd busem, obiad, nagłośnienie, próba, występ, kolacja, przejazd do hotelu.
Jak trudno jest koordynować pracę tak dużego zespołu? Czy w codziennym stresie są chwile napięte, czy też panuje ogólna zgoda?
Oczywiście jest wiele napiętych, nerwowych momentów, ale to tylko oznacza, że grupa składa się z żywych ludzi.
Musisz tylko pokierować tą energią w konstruktywny sposób, wykorzystując podstawowe przygotowanie psychologiczne.
Uważam, że każdy teatr ma swoją akustykę, sprzęt, własną przestrzeń na scenie: czy były jakieś nieoczekiwane sytuacje, które mogłyby zakłócić powodzenie spektaklu?
Oczywiście musimy być w stanie dostosować i zoptymalizować przestrzeń. Ponadto fundamentalny jest rozwój doznań kinestetycznych i empatycznych. Tylko w tym przypadku możesz poradzić sobie w każdej sytuacji bez paniki.
Z technicznego punktu widzenia są też różne sytuacje, ale pracują z nami doświadczeni specjaliści techniczni.
Co zrobiło na Tobie największe wrażenie w Rosji?
Piękne dziewczyny! A kiedy dają kwiaty na koncertach!
Poza tym kocham naturę. Widok ogromnych przestrzeni Rosji jest dla mnie czymś wyjątkowym.
W jakim rosyjskim mieście chciałbyś mieszkać, a które poleciłbyś odwiedzić jako turysta?
Chciałbym żyć i żyć przez długi czas w Petersburgu. Turystom radzę udać się w głąb Rosji i oczywiście podróżować koleją transsyberyjską.
W jakim rosyjskim mieście nigdy nie byłeś? (co wydaje się niemożliwe, biorąc pod uwagę tempo Twojej trasy)?
Niestety niewiele wiem o Syberii, ale na wiosnę 2019 roku mamy zaplanowaną trasę koncertową z orkiestrą. Nie mogę się doczekać tego czasu!
Jak się masz z językiem rosyjskim?
Rozumiem prawie wszystko, ale chciałbym lepiej mówić, używać przypadków i poprawnie odmieniać czasowniki. Zajmie to trochę więcej czasu.
Twoje hobby?
Kocham morze i żeglarstwo.
Jakie są najistotniejsze różnice między Włochami a Rosją w Twojej okolicy?
W dziedzinie muzyki w Rosji wciąż panuje entuzjazm, który był we Włoszech w latach 70. i 80. Wszędzie jest poczucie, że wszystko szybko się zmienia.
Naprawdę mam nadzieję, że tutaj, w Rosji, wiedzą, jak mądrze oprzeć się głębokim zmianom, które nas czekają w nadchodzących latach.
Czy uważasz, że trudno byłoby zaproponować ten sam program przemówień włoskiej publiczności?
Tak, absolutnie słusznie! Mówią, że smak włoskiej publiczności jest najbardziej złożony i kapryśny na świecie. Wszyscy producenci i agenci, z którymi rozmawiam, a nawet Włosi, mieli w ostatnich latach wiele problemów z pracą we Włoszech.
Z twojego CV widzę, że pracowałeś na całym świecie. Oprócz Rosji są to Niemcy, USA, Wielka Brytania, Bułgaria, a nawet Oman. Jakie jest najbardziej przydatne doświadczenie z tego doświadczenia?
Na poziomie edukacji uważam, że Rosja, a zwłaszcza Sankt Petersburg, jest bez wątpienia najważniejszym miastem. Zdecydowanie warto tam zamieszkać przez kilka lat!
Jaką radę dałbyś młodemu człowiekowi, który chce wybrać karierę jako dyrygent?
Jest to zawód elitarny, zarezerwowany dla nielicznych, a co więcej, w najbliższych latach ulegnie głębokim zmianom.
Musisz mieć wielkie pragnienie i wielką siłę woli.
Jakie są Twoje plany na przyszłość?
Nowe występy, tournée po Europie, Chinach. Trzymamy kciuki i mam nadzieję, że wszystko pójdzie dobrze.
„CONCORD ORCHESTRA” to pierwsza na świecie taneczna orkiestra symfoniczna. Profesjonalni muzycy - uczniowie słynnych konserwatoriów, słynnych akademii muzycznych Rosji i Europy stworzyli wyjątkowy projekt, łączący muzykę i taniec w jednej przestrzeni.
Orkiestra występuje pod batutą włoskiego dyrygenta Fabio Piroli, przedstawiciela jednej z najsłynniejszych muzycznych dynastii Mediolanu. Fabio znakomicie ukończył Państwowe Konserwatorium „Gaetano Donizetti” w Bergamo (Włochy), Międzynarodową Akademię Muzyczną „Claudio Abbado” w Mediolanie (Włochy) oraz „Juilliard” w Nowym Jorku (USA).
Koncerty orkiestry symfonicznej CONCORD ORCHESTRA przepełnione są namiętnym włoskim temperamentem i emocjonalnością.
W 2016 roku Fabio kierował zespołem utalentowanych, kreatywnych, otwartych na eksperymenty, poszukujących nowych form twórczej samorealizacji, wysoce profesjonalnych rosyjskich i europejskich muzyków orkiestry symfonicznej CONCORD ORCHESTRA.
Muzycy grają muzykę, która ich inspiruje. Podczas tańca improwizują, dźwięki muzyki zamieniają się w plastyczny rysunek, a koncerty symfoniczne stają się jaskrawymi, oryginalnymi pokazami. Wirtuozowskie wykonanie nadaje nowe brzmienie arcydziełom muzyki klasycznej, folk rock, rockowych hitów, muzyce z popularnych filmów.
Orkiestra przez trzy lata wydała 3 własne programy („Symfoniczne przeboje rockowe”, „Śnieżka Jana Straussa”, „Tango pasyjne Astora Piazzolli”), dała ponad 300 koncertów w kultowych salach muzycznych w Rosji, w tym 15 koncertów w Moskwie na scenie Państwowego Pałacu Kremlowskiego.
Wraz z orkiestrą występowali „gwiazdy” muzyki rockowej, słynni chansonniers, sławni śpiewacy operowi. Wśród nich: Francis Goya i Riccardo Fogli.
W marcu 2018 roku w głównych salach Rosji odbyły się wspólne koncerty z legendą muzyki światowego kina, francuskim kompozytorem Michelem Legrandem, a w kwietniu 2018 roku z brytyjskim muzykiem Kenem Hensleyem, autorem tekstów zespołu URIAH HEEP.
W repertuarze orkiestry znajduje się ponad 60 najpopularniejszych hitów legend rocka: Metallica, Linkin Park, Rammstein, Scorpions, The Beatles, Led Zeppelin, Nirvana, Aerosmith, Depeche Mode, Queen, Bon Jovi, Muse, AC/DC.
Potężny dźwięk instrumentów w rękach profesjonalnych muzyków, bogactwo skrzypiec, ostre dźwięki altówek, urok wiolonczel, moc kontrabasu i rock and rollowy pęd bębnów sprawiają, że muzyka rockowa jest jeszcze bardziej wybuchowa!
W 2017 roku orkiestra odbyła tournée po 44 miastach Rosji z programem rockowym. Pokaz obejrzało ponad 100 tysięcy osób. Od października do grudnia 2018 roku orkiestra odbyła wielką trasę koncertową już w 54 miastach Rosji. Te koncerty były prawdziwym muzycznym odkryciem i przełomem: niesamowite oświetlenie, niepowtarzalne instalacje wideo, kostiumy, choreografia. Muzycy grają na pamięć swoje ulubione melodie.
Muzyka klasyczna to pierwsza miłość CONCORD ORCHESTRA.
Co roku w grudniu dzieje się magia: orkiestra aranżuje bal, ten prawdziwy - z urzekającą muzyką Johanna Straussa, magicznym wokalem najlepszych wykonawców operowych w Petersburgu, niesamowitymi tańcami towarzyskimi na scenie. Goście przychodzą na bal w bieli. Scena i sala są zawsze udekorowane tysiącami białych kwiatów, zamieniając salę w śnieżnobiałą bajkę.
Spektakl „Królewna Śnieżka Bal Johanna Straussa” to już tradycja. Nowy Rok powinien być pięknie obchodzony. Ze sceny rozbrzmiewa Walc Cesarski, Krew wiedeńska, Życie artysty, Grzmot i błyskawica, Jasna krew, W lesie Pawłowskim, Nad pięknym błękitnym Dunajem, Marsz Egipski i ukochany Marsz Radetzky'ego ”. Dyrygent orkiestry Fabio PIROLA odwraca się do publiczności i zaczyna dawać oklaski.
Tradycyjny program poświęcony jest miłości i pasji. Światowe gwiazdy tanga argentyńskiego emocjonująco, temperamentnie, zmysłowo grają na scenie choreograficzne przedstawienie, kolorytu spektaklu dodaje bandoneon.
Reżyserem spektaklu jest słynny tancerz i choreograf Silvio GRAND (Argentyna). W pokazie biorą udział tancerze - zwycięzcy Campeonato Mundial de Baile de Tango oraz zwycięzcy Mistrzostw Świata Tango Dance (Buenos Aires, Argentyna). Wokaliści - Złote głosy Argentyny Cesar Camargo i Martin Alvarado. W programie najpopularniejsze utwory tangowe: „Oblivion”, „Adios Nonino”, „Libertango” oraz koncerty z cyklu „Pory roku w Buenos Aires”. Orkiestra tradycyjnie wykonuje program Tango pasyjne Astora Piazzolli w lutym, kiedy cały świat świętuje Walentynki.
Pierwsza na świecie taneczna orkiestra symfoniczna „CONCORD ORCHESTRA” prezentuje nowy show „Symphonic Rock Hits”, program „Wings of the Griffin”.
Czy słyszałeś kiedyś rockowe hity w wykonaniu orkiestry symfonicznej CONCORD ORCHESTRA? To jest niesamowite!
19 października 2018 o godzinie 19:00 na scenie Filharmonii Regionalnej Kaługa będzie można doświadczyć prawdziwej jazdy na spektaklu „Skrzydła Gryfa” w wykonaniu orkiestry symfonicznej „CONCORD ORCHESTRA”. Dyrektor artystyczny i główny dyrygent Fabio PIROLA (Włochy).
Jakie rockowe hity pojawią się w nowym programie?
Usłyszysz legendarne kompozycje Linkin Park, Queen, Scorpions, Metallica, System of a down, Evanescence, Dire Straits, Depeche Mode, Deep Purple, Guns N „Roses, Nirvana, Roxette, Alphaville, Aerosmith, Nightwish, Muse, Rammstein Orkiestra muzyków symfonicznych „CONCORD ORCHESTRA” wykona aranżacje utworów znanych zespołów rockowych w taki sposób, aby raz po raz zadziwić Cię szalonym brzmieniem rockowych przebojów!
Co sprawia, że nowy program Skrzydła Gryfa jest bogaty i kolorowy?
Gryf to mityczne stworzenie o skrzydłach orła i ciele lwa. W nowym show muzycy CONCORD ORCHESTRA przebrani za gryfy symbolizują władzę nad niebem i ziemią. Dysponując szybkością i siłą poruszają się po scenie. Połączenie dwóch głównych elementów tworzy niesamowite emocje na scenie.
Dlaczego nowy program jest tak jasny, że publiczność przeżywa prawdziwy pęd?
Muzycy nie siedzą na krzesłach - tańczą ze swoimi instrumentami i tworzą drive na scenie. Wszystkie ruchy są choreograficzne. Aby zrealizować cały plan, orkiestra symfoniczna wykonuje wszystkie kompozycje z pamięci i bez muzyki staje na scenie. Unikalne wideoinstalacje i efekty świetlne tworzą atmosferę i urzekają widowisko. Stroje dla uczestników pokazu zostały stworzone przez grupę projektantów z Sankt Petersburga i są częścią marki CONCORD ORCHESTRA.
Pozostałe elementy POKAZU i WYDAJNOŚCI pozostają w ścisłej tajemnicy.
Możesz poczuć niesamowite emocje, jeśli 19 października 2018 r. o godz. 19:00 wejdziesz do Filharmonii Regionalnej Kaługa i zanurzysz się w klimat melodii znanych zespołów rockowych na wyjątkowym show „Wings of the Griffin”!
Czas trwania wydarzenia: 2 godziny (z przerwą).
Limit wieku: 12+
Organizator: centrum producenckie „Arcydzieła muzyki”.
