Gatunki taneczne w twórczości D. Rossiniego. Biografia. Zakończenie czynności pisania

Dzieła literackie 1975 „Dwadzieścia dni bez wojny” K Simonov.1976 „Liliowy” Y. Nagibin. „Nikita”, „Światło życia” A. Platonowa 1977 „Wiersz pedagogiczny” A. Makarenko (6 części) 1978 „Opowieść o rybaku i rybie”, „Opowieść o złotym koguciku”, „Opowieść o zmarłej księżniczce i siódemce”

GIOACCHINO ROSSINI

ZNAK ASTROLOGICZNY: RYBY

NARODOWOŚĆ: WŁOSKA

STYL MUZYCZNY: KLASYCYZM

ZNACZĄCE DZIEŁO: WILHELM TELL (1829)

GDZIE SŁYSZAŁEŚ TĘ MUZYKĘ: OCZYWIŚCIE JAKO LEITMOTE LONE RANGER.

MĄDRE SŁOWA: „NIC NIE INSPIRUJE. JAK KRÓTKI CZAS. NIE WAŻNE CZY MASZ KOPIERA NAD TWOJĄ DUSZĄ PRZYCHODZĄCĄ PO ODBIÓR TWOJEJ CAŁEJ PRACY, CZY IMPRESSIO SPIESZ CIĘ I WYRYWA WŁOSY Z NIEcierpliwości. ZA MOJEGO CZASÓW WSZYSTKIE WŁOCHY IMPRESSARIO BYŁY ŁSYŚNIEJSZE DO TRZYDZIEŚCI WIEKU.”

Chwała, jaka spadła na Gioacchino Rossiniego, gdy nie miał jeszcze dwudziestu pięciu lat, zafascynowała Europę. We Włoszech cieszył się uwielbieniem, które w tym stuleciu przypada tylko idolom popu nastoletniej publiczności i solistom grup „chłopięcych”. (Pomyśl o młodym Justinie Timberlake'u, który opanowuje tajniki kontrapunktu i wchodzi na miejsce dyrygenta.)

Wszyscy chodzili na jego opery, wszyscy uczyli się na pamięć jego piosenek. Każdy wenecki gondolier, kupiec boloński czy rzymski alfons z łatwością wpadłby do arii Figara z Cyrulika sewilskiego. Ulica Rossiniego była niezmiennie zatłoczona, a najzagorzalsi wielbiciele starali się na pamiątkę obciąć mu kosmyk włosów.

A potem zniknął. Porzucił wszystko na emeryturze. Nic takiego nie wydarzyło się nigdy wcześniej w świecie muzyki. Mężczyzna, któremu zapłacono 30 000 funtów za jedną wycieczkę po Londynie, nagle kończy swoją karierę – wydawało się to nie do pomyślenia. Jeszcze bardziej nie do pomyślenia był człowiek, którym Rossini stał się dziesięć lat później: samotnik, który ledwo wstawał z łóżka, sparaliżowany depresją i dręczony bezsennością. Stał się gruby i łysy.

„Diament” włoskiej opery zamienił się we wrak z roztrzaskanymi nerwami. Jaki jest powód takiej zmiany? Krótko mówiąc – zmieniony czas, którego Rossini nie mógł – lub nie chciał – zrozumieć.

NIE KOMPONUJ - NIE WYJDĘ

Ojciec kompozytora, Giuseppe Rossini, był muzykiem wędrownym, a kiedy znudziło mu się przemieszczanie się z miejsca na miejsce, osiadł w Pesaro, mieście nad Adriatykiem, gdzie spotkał się z śpiewaczką (sopran) i dorywczą szwaczką Anną Gvidarini - krążyły jednak pogłoski, że Anna wraz z siostrą od czasu do czasu polowała na panelu. Tak czy inaczej, w 1791 roku młodzi ludzie pobrali się, gdy Anna była w piątym miesiącu ciąży. Wkrótce urodziła syna.

Dzieciństwo Gioacchino przebiegało stosunkowo dobrze, dopóki Napoleon nie najechał na północne Włochy. Giuseppe Rossiniego ogarnęła rewolucyjna gorączka, aw przyszłości jego smutki i radości całkowicie zależały od fortuny francuskiego generała - innymi słowy, albo trafił do więzienia, albo z niego wyszedł. Anna rozwinęła oczywisty muzyczny talent swojego syna najlepiej jak potrafiła. I choć Gioacchino uczył się daleko od muzycznych luminarzy, w 1804 roku dwunastoletni chłopiec śpiewał już na scenie. Publiczność cieszyła się jego wysokim, czystym głosem i podobnie jak Joseph Haydn, Gioacchino myślał o dołączeniu do szeregów kastratów. Jego ojciec całym sercem poparł pomysł kastracji syna, ale Anna zdecydowanie sprzeciwiła się realizacji tego planu.

Prawdziwą sławę zyskał Rossini, kiedy w wieku osiemnastu lat, po przeprowadzce do Wenecji, napisał swoją pierwszą operę, Weksel małżeński. Ta muzyczna komedia stała się natychmiastowym hitem. I nagle Rossini był rozchwytywany przez wszystkie opery we Włoszech. Szanowano go za szybkość, z jaką pisał partytury: potrafił skomponować operę w miesiąc, kilka tygodni, a nawet (jak mówi) w jedenaście dni. Pracę ułatwiał fakt, że Rossini nie wahał się przenosić melodii z jednej opery do drugiej. Zazwyczaj nie od razu zaczął wykonywać rozkazy i te opóźnienia doprowadzały impresario do szału. Rossini powiedział później, że kiedy bardzo spóźnił się z partyturą Sroki złodziejki, dyrektor sceny umieścił go w areszcie, zatrudniając w tym celu czterech muskularnych pracowników scenicznych, i nie zwolnił go, dopóki kompozytor nie ukończył partytury.

ILU FRYZJERÓW POTRZEBUJĘ NA JEDNĄ OPERĘ?

W 1815 roku Rossini pracował w Rzymie nad swoją najsłynniejszą operą Cyrulik sewilski. Później twierdził, że ukończył wynik w zaledwie trzynaście dni. Zapewne w pewnym sensie było to prawdą, biorąc pod uwagę, że Rossini zaadaptował do „Cyrulika” użytą już trzykrotnie uwerturę, tylko nieznacznie ją przerysowując.

Libretto zostało oparte na słynnej sztuce Pierre'a de Beaumarchais, pierwszej części trylogii o wspaniałym Figarze. Niestety, słynny rzymski kompozytor Giovanni Paisiello napisał już w 1782 roku operę opartą na tym samym temacie. W 1815 roku Paisiello był bardzo starym człowiekiem, ale wciąż miał oddanych wielbicieli, którzy planowali zakłócić premierę opery Rossiniego. „Opozycjoniści” wygwizdali i wyśmiewali każdy czyn, a na wyjściach primadonny wydawały tak głośne „buu-uu”, że orkiestry nie było słychać. W dodatku wrzucili na scenę kota, a gdy baryton próbował wypędzić zwierzę, publiczność miauczała kpiąco.

Rossini popadł w rozpacz. Zamknąwszy się w pokoju hotelowym, kategorycznie odmówił udziału w drugim przedstawieniu, które w przeciwieństwie do wielbicieli Paisiello zakończyło się triumfem. Impresario pospieszył do hotelu do Rossiniego, namawiając go, by się ubrał i poszedł do teatru – publiczność niecierpliwie przywitała się z kompozytorem. „W trumnie widziałem tę publiczność!” zawołał Rossini.

MUZYKA, WESELE I SPOTKANIE Z MAESTRO

Na początku lat 20. XIX wieku Rossini stał się zatłoczony w ramach opery komicznej, a jednocześnie we Włoszech. Podróżowanie po włoskich miastach przestało mu się podobać i miał dość „obcinania” punktów jeden po drugim. Rossini w końcu chciał być traktowany jako poważny kompozytor. Marzył też o ustabilizowanym życiu. W 1815 Rossini poznał Isabellę Colbran, utalentowaną sopranistkę, i zakochał się w niej; Colbrand była wówczas kochanką neapolitańskiego impresaria operowego, która hojnie oddała divę kompozytorowi. W 1822 Rossini i Colbrand pobrali się.

Możliwość pokazania światu bardziej dojrzałego Rossiniego pojawiła się w tym samym roku, kiedy kompozytor został zaproszony do Wiednia. Wyskoczył na zaproszenie, chciał wypróbować swoje utwory na nowej, innej publiczności i poznać słynnego Beethovena. Rossini był przerażony, gdy dowiedział się, że wielki kompozytor był ubrany w łachmany i mieszkał w śmierdzącym mieszkaniu, ale między dwoma kolegami odbyła się długa rozmowa. Niemiecki mistrz pochwalił Cyrulika sewilskiego, ale potem zalecił Rossiniemu dalsze pisanie oper komicznych. „Nie masz wystarczającej wiedzy muzycznej, aby poradzić sobie z prawdziwym dramatem” – podsumował Beethoven. Rossini próbował się z tego wyśmiać, ale w rzeczywistości włoskiego kompozytora głęboko zraniła sugestia, że ​​nie jest w stanie komponować muzyki poważnej.

GŁĘBIONE PRZEZ POSTĘP

W następnym roku Rossini ponownie wyjechał na zagraniczne tournée do Francji i Anglii. Z początku wszystko szło dobrze, ale przeprawa przez kanał La Manche na nowomodnym parowcu przestraszyła kompozytora niemal na śmierć. Położył się przez tydzień. I żaden z zaszczytów, jakimi go obsypano w Wielkiej Brytanii – przychylność króla, długa owacja na stojąco w operze, entuzjastyczne recenzje w prasie – nie pozwoliły zapomnieć o przeżytym koszmarze. Rossini opuścił Anglię ze sporym dodatkiem do portfela, ale z mocnym zamiarem, by już tam nigdy nie wrócić.

W tym samym okresie zaczęły pojawiać się pierwsze oznaki wyniszczającej depresji. Choć Rossini osiadł w Paryżu, a jego nowa opera William Tell odniosła sukces, powiedział tylko, że czas na przerwę w biznesie. Próbował komponować mniej lekką muzykę, a nawet stworzył oratorium Stabat Mater („Była zrozpaczona matka”), ale w głębi duszy był przekonany, że nikt go – nie mówiąc już o oratorium – nie dostrzeże.

PREZENTACJĘ JEDNEJ Z OPER ROSSINIEGO ZAKŁÓCIŁY KOMITETY K0MP03IT0RA-S0PERNIKI - SPOŁECZEŃSTWO UCIEKAŁO SIĘ DO EKSTREMALNYCH ŚRODKÓW, RZUCAJĄC KOTEM NA SCENIE.

Życie rodzinne z Colbranem stało się nie do zniesienia. Straciwszy głos, Isabella uzależniła się od kart i alkoholu. Rossini pocieszał się w towarzystwie Olimpii Pelissier, pięknej i bogatej paryskiej kurtyzany. Nie ożenił się z nią dla seksu - rzeżączka uczyniła Rossiniego impotentem - nie, to był związek oddanej pielęgniarki i bezradnego pacjenta. W 1837 Rossini oficjalnie ogłosił rozstanie z Izabelą i zamieszkał z Olimpią we Włoszech. Krótko po śmierci Izabeli w 1845 r. Rossini i Pelissier pobrali się.

Jednak lata czterdzieste XIX wieku były dla kompozytora bolesnym okresem. Przerażał go współczesny świat. Podróż koleją doprowadziła Rossiniego do załamania. Nowa generacja kompozytorów, takich jak Wagner, była zarówno zakłopotana, jak i przygnębiająca. A przyczyny niepokojów politycznych, które ogarnęły Francję i Włochy, pozostały niewytłumaczalną tajemnicą. Podczas gdy jedno włoskie miasto po drugim buntowało się przeciwko austriackim rządom, Rossini i Olimpia wędrowali po kraju w poszukiwaniu bezpiecznej przystani.

Imponująco wygląda zespół dolegliwości fizycznych, których doświadcza Rossini: senność, bóle głowy, biegunka, przewlekłe zapalenie cewki moczowej i hemoroidy. Trudno go było namówić do wstania z łóżka, a przy tym ciągle narzekał na bezsenność. Ale najstraszniejszą chorobą była depresja, która pochłonęła kompozytora. Od czasu do czasu grał na pianinie i zawsze w zaciemnionym pokoju, żeby nikt nie widział, jak płacze nad klawiszami.

LEPIEJ... - I GORZEJ

Za namową Olimpii Rossini wrócił do Paryża w 1855 roku, a kryzys nieco ustąpił. Zaczął przyjmować gości, podziwiać piękno miasta, a nawet znów zaczął pisać muzykę. Kompozytor nie próbował już komponować ani muzyki poważnej, o której kiedyś marzył z pasją, ani dowcipnych oper, które go gloryfikowały – Rossini ograniczył się do krótkich, eleganckich rzeczy, które składały się na albumy utworów i zespołów wokalno-instrumentalnych, do których kompozytor nadał ogólną nazwę „Grzechy starości”. W jednym z tych albumów, zatytułowanym „Cztery przekąski i cztery słodycze” i zawierającym osiem części: „Rzodkiewki”, „Sardele”, „Gerkins”, „Masło”, „Suszone figi”, „Migdały”, „Rozynki” i „Orzechy ”, muzyka Rossiniego połączona z nowo odkrytym smakoszem kompozytora. Jednak pod koniec lat 60. Rossini poważnie zachorował. Zachorował na raka odbytnicy, a leczenie przysporzyło mu znacznie więcej cierpienia niż sama choroba. Raz nawet błagał lekarza, aby wyrzucił go przez okno i tym samym zakończył jego mękę. 13 listopada 1868, piątek, zmarł w ramionach żony.

ODKRYTY DLA MIŁOŚCI

Rossini okresowo wdawał się w romans ze śpiewakami operowymi i jedna z tych powieści niespodziewanie okazała się dla niego dobra. Mezzosopranistka Maria Marcolini była niegdyś kochanką Luciena Bonaparte, brata Napoleona. A kiedy Napoleon ogłosił przymusowy werbunek do armii francuskiej, Marcolini, wykorzystując stare koneksje, uzyskał dla kompozytora zwolnienie ze służby wojskowej. Ta interwencja na czas mogła uratować życie Rossiniego – tak wielu z 90 000 włoskich poborowych armii francuskiej zginęło podczas nierozważnej inwazji cesarza na Rosję w 1812 roku.

MOCNY MAŁY

O Rossinim opowiadana jest następująca anegdota: pewnego dnia przyjaciele postanowili postawić kompozytorowi pomnik upamiętniający jego talent. Kiedy podzielili się tym pomysłem z Rossinim, zapytał, ile będzie kosztował pomnik. „Około dwudziestu tysięcy lirów” — powiedziano mu. Po namyśle Rossini powiedział: „Dajcie mi dziesięć tysięcy lirów, a sam stanę na piedestale!”

JAK ROSSINI POSTĘPOWAŁ Z WAGNEREM

W 1860 roku gwiazda przewodnia nowej niemieckiej opery Ryszard Wagner złożył wizytę Rossiniemu, wyblakłej gwieździe starej włoskiej opery. Koledzy obsypywali się komplementami, choć muzyka Wagnera wydawała się Rossiniemu niechlujna i pretensjonalna.

Przyjaciel Rossiniego zobaczył kiedyś na swoim fortepianie odwróconą do góry nogami partyturę Tannhäusera Wagnera. Kolega próbował poprawnie postawić notatki, ale Rossini go powstrzymał: „Już tak grałem i nic dobrego z tego nie wyszło. Potem spróbowałem od dołu do góry - wyszło znacznie lepiej ”.

Ponadto Rossiniego przypisuje się słowami: „Pan Wagner ma cudowne chwile, ale po każdym następuje kwadrans złej muzyki”.

STRASZNA KSIĘŻNICZKA Z PESARO

W 1818 roku, odwiedzając rodzinne Pesaro, Rossini poznał Karolinę z Brunszwiku, żonę księcia Walii, z którą dziedzic brytyjskiego tronu już dawno się rozstał. Pięćdziesięcioletnia księżniczka otwarcie mieszkała z młodym kochankiem Bartolomeo Pergamim i rozwścieczyła społeczeństwo Pesaro arogancją, ignorancją i wulgarnością (dokładnie to samo doprowadziła męża do białego upału).

Rossini odmówił zaproszeń do salonu księżniczki i nie kłaniał się jej wysokości podczas spotkań z nią w miejscach publicznych - Karolina nie mogła wybaczyć takiej zniewagi. Rok później, kiedy Rossini przyjechał do Pesaro z operą Sroka złodziejka, Carolina i Pergami wprowadzili do audytorium całą bandę przekupionych chuliganów, którzy podczas spektaklu gwizdali, krzyczeli i wymachiwali nożami i pistoletami. Przerażony Rossini został potajemnie zabrany z teatru i tej nocy uciekł z miasta. Nigdy więcej nie występował w Pesaro.