Warto dodać, że w trzech operach prezentowanych na tegorocznym festiwalu ROF główne partie tenorowe wykonają śpiewacy z Rosji, a wszyscy są uczniami profesora Dmitrija Jurjewicza Wdowina.
Wydawać by się mogło, że miesiące letnie powinny przynieść spadek intensywności teatralnych pasji, ale tak się nie dzieje. Właśnie latem odbywa się tu wiele trudnych i bardzo prestiżowych konkursów i festiwali. Wśród ogromnej liczby festiwali szczególne miejsce zajmuje ROF – Rossini Opera Festival, który odbywa się co roku w mieście Pesaro we Włoszech, ojczyźnie Gioacchino Rossiniego. 10 sierpnia odbędzie się otwarcie tego festiwalu.
Program ROF-2017 otworzy występ opery Oblężenie Koryntu G. Rossiniego z tenorem Siergieja Romanowskiego w roli tytułowej. Następnego dnia, 11 sierpnia, zostanie wystawiona opera Probierz G. Rossiniego z udziałem tenora Maksyma Mironowa. 12 sierpnia zaprezentowana zostanie opera „Torvaldo i Dorlisca” G. Rossiniego, w której zaśpiewa tenor Dmitrij Korczak. Wszyscy są uczniami Dmitrija Vdovina.
- Jaki jest sekret „fenomenu szkoły Vdovina”?
Pytanie, na które nie jest łatwo odpowiedzieć, bo ma charakter nieco „fanfarowy”. A jak wiadomo, „na fanfary” można grzmieć. (śmiech) Ale z drugiej strony nie będę się przechwalać, są rezultaty i śpiewacy, z którymi współpracowałem, zajmują pewne i poważne miejsce w światowym teatrze operowym. Ciekawe, że w okresie dojrzewania bardzo zainteresowałem się Rossinim. Stało się tak za sprawą nagrań „Cyrulika sewilskiego” i „Włocha w Algierii”. Były robione po rosyjsku, co też odegrało ważną rolę, byłam za młoda i być może śpiewanie po włosku nie zachwyciłoby mnie tak bardzo. Urzekła mnie teatralność Rossiniego, jego humor, niesamowita hojność melodyczna i życiowy hedonizm. A dla mnie, żyjącego w surowym klimacie Uralu i w nie mniej trudnych warunkach ZSRR, nie tylko jego muzyka, ale cała jego historia (czytałem „Życie Rossiniego” Stendhala) wydawała się czymś niezwykłym i świąteczny świat. W które mogłem się wciągnąć jedynie jako skromny posiadacz płyt winylowych.
Tak się jednak złożyło, że na początku mojej pracy pedagogicznej z niewielką różnicą czasową zgłosiło się do mnie trzech tenorów, którzy stali się specjalistami od repertuaru Rossinowskiego. To prawda, że wszystko nie jest takie proste. 18-letni Maksym Mironow od razu został przeze mnie uznany za tenora Rossiniego ze względu na specyfikę jego niezwykle wysokiego i bardzo ruchliwego głosu. Pierwszą arią, którą mu dałem, była Languir per una bella z Włoszki w Algierze, a potem O come mai non senti z Otella. A teraz jest jednym z najlepszych Lindor i Rodrigo.
Siergiej Romanowski... Przez pierwsze miesiące, a nawet rok, prawdopodobnie, uczyłem się z nim więcej Don Ottavio, Nemorino, Leńskiego. Nie, dość szybko zaczęliśmy śpiewać Kopciuszka i pamiętam, jak Mironow usłyszał to po raz pierwszy, dzwoniąc do mnie przez telefon, jakby ktoś inny śpiewał Rossiniego. To był Romanowski! Ale poważny wpis z Serezzą w Rossini nastąpił, gdy zdecydowałem się na półsceniczne przedstawienie Podróży do Reims w Moskwie. Muszę przyznać, że ta historia sprzed 10 lat wprowadziła wiele osób zarówno w ten zawód, jak i w świat Rossiniego. Ale szczególnie dała wiele Romanowskiemu, który był jedynym hrabią Liebenskoffem. To najtrudniejsza, najbardziej wirtuozowska część, dzięki której przyciągnął uwagę specjalistów, z których wielu specjalnie przyjechało wówczas do Moskwy, aby zobaczyć nasz praktycznie studencki występ. Niedługo potem zadebiutował w tej roli we Włoszech, w „Treviso” i „Jesi”, a wkrótce okazało się, że w cyklu przedstawień w La Scali Liebenskoffa śpiewali kolejno Korczak i Romanowski. To był bardzo ryzykowny moment, było zbyt wcześnie, aby w tak młodym wieku debiutować w tak ważnym teatrze. Niemniej jednak wszystko poszło dalej. Mironow zaśpiewał swojego pierwszego Rossiniego w La Fenice w Wenecji (Mohammed II), był to jego pierwszy kontrakt na Zachodzie po konkursie Neue Stimmen, gdzie wykonał górne stratosferyczne Es na zakończenie arii Lindora. Swoją drogą muszę powiedzieć, że na początku XXI wieku nie było tak wielu wysokich tenorów Rossiniego, jak obecnie. Konkurencja wyraźnie wzrosła.
Dmitrij Korczak, którego postrzegałem bardziej jako tenora Mozarta, francuskiej opery lirycznej i repertuaru rosyjskiego (i nadal uważam, że to jego najmocniejsza strona), zaczął jednak dużo śpiewać Rossiniego. Jego wybitne zdolności muzyczne zwróciły uwagę czołowych dyrygentów (Muti, Chaya, Maazel, Zedda), a także Ernesto Palacio, w przeszłości bardzo wybitnego tenora rossyńskiego, później mentora Juana Diego Floresa, a obecnie pierwszej osoby w Rossiniego Świata, szefa festiwalu, a obecnie Akademii w Pesaro, ojczyźnie Rossiniego. To właśnie on, Maestro Palacio, w tym roku zgromadził naszych trzech tenorów, z czego nie mogę nie być dumny.
Na ROF-2017 jest trzech tenorów i wszyscy Wasi uczniowie. Są to Korczak, Mironow, Romanowski. Są oczywiście różni, ale co ich łączy jako twoich uczniów?
Są utalentowani, bardzo mądrzy, każdy na swój sposób i bardzo pracowici. Nie znoszę leniwych ludzi. Leniwi posiadacze pięknych głosów – dla mnie to filistrzy od sztuki, jakiś tępy psychicznie rentier swoich wokalnych możliwości. Te trzy wcale takie nie są. Bardzo odpowiedzialni, poważni, przemyślani artyści. To ich łączy.
Urodzony w 1962 roku w Swierdłowsku (obecnie Jekaterynburg).Absolwentka Państwowego Instytutu Sztuk Teatralnych (GITIS-RATI) w Moskwie, następnie studiowała w szkole podyplomowej u profesor Inny Sołowiewej na kierunku krytyka teatralna. Publikowane w najważniejszych gazetach i czasopismach ogólnopolskich.
Następnie przeszedł przekwalifikowanie, kończąc Akademię Sztuki Chóralnej. V.S.Popova.
Od 1987 do 1992 r - pracownik odpowiedzialny za pracę w dziedzinie teatru muzycznego Związku Pracowników Teatru ZSRR.
W latach 1992-93 Kształciła się jako nauczyciel śpiewu w Europejskim Centrum Opery i Sztuk Wokalnych (ECOV) w Belgii pod kierunkiem Michaela Elaysena – kierownika wydziału wokalnego Curtis Institute of Music w Filadelfii.
W 1992 roku Dmitry Vdovin został dyrektorem artystycznym Moskiewskiego Centrum Muzyki i Teatru - agencji artystycznej współpracującej z głównymi teatrami, festiwalami i organizacjami muzycznymi.
Od 1996 roku Dmitry Vdovin współpracuje ze wspaniałą rosyjską piosenkarką Iriną Arkhipovą jako nauczyciel i reżyser jej Letniej Szkoły, współgospodarz jej projektów telewizyjnych i koncertowych.
Od 1995 nauczyciel, w latach 2000-05. - Kierownik katedry wokalnej Państwowej Wyższej Szkoły Muzycznej. Gnesinsa w latach 1999-2001. - Nauczyciel Rosyjskiej Akademii Muzycznej. Gnesins.
W latach 2001-03 - Kierownik Katedry Śpiewu Solo Akademii Sztuki Chóralnej. V.S.Popova (od 2001 r. - profesor nadzwyczajny, od 2008 r. - profesor Akademii Sztuk Pięknych).
Dmitry Vdovin prowadził kursy mistrzowskie w wielu miastach Rosji, a także w USA, Meksyku, Włoszech, Kanadzie, Łotwie, Francji, Polsce. Był stałym gościnnym nauczycielem Programu dla Młodych w Houston Grand Opera (HGO Studio).
W latach 1999-2009 - dyrektor artystyczny i pedagog Moskiewskiej Międzynarodowej Szkoły Doskonałości Wokalnej, co umożliwiło przyjazd do Moskwy, aby pracować z młodymi śpiewakami największych nauczycieli opery i specjalistami z Rosji, USA, Włoch, Niemiec, Wielkiej Brytanii. Przez tę Szkołę przewinęły się najjaśniejsze młode rodzime gwiazdy opery pierwszej dekady nowego stulecia.
Członek jury wielu prestiżowych konkursów wokalnych – Konkursu Międzynarodowego. M. Glinka, I Ogólnorosyjski Konkurs Muzyczny, Międzynarodowy Konkurs Wokalny. G. B. Viotti (Włochy), Międzynarodowe Konkursy w Paryżu i Bordeaux (Francja), Międzynarodowy Konkurs Competition Competition dell'Opera, Międzynarodowy Konkurs w Montrealu (Kanada), konkurs kanału telewizyjnego „Kultura” „Big Opera” i wiele innych .
Od 2009 roku - dyrektor artystyczny programu opery młodzieżowej Teatru Bolszoj w Rosji.
Wśród jego uczniów znajdują się zwycięzcy najbardziej prestiżowych konkursów, czołowi soliści największych teatrów świata, takich jak Teatr Bolszoj, La Scala, Metropolitan Opera, Royal Opera Covent Garden, Wiedeńska Opera Państwowa, Berlin State Opera, Paryska Opera Narodowa, Teatr Real w Madrycie i wiele innych. .
Dmitry Vdovin urodził się 17 kwietnia 1962 roku w Jekaterynburgu. Jest absolwentem Państwowego Instytutu Sztuki Teatralnej w Moskwie, a następnie studiował w szkole podyplomowej tej uczelni pod kierunkiem profesor Inny Sołowiewej jako krytyk teatralny, publikując w najważniejszych gazetach i czasopismach ogólnopolskich. Następnie przeszedł przekwalifikowanie i ukończył Akademię Sztuki Chóralnej im. V.S. Popowa jako wokalista i nauczyciel śpiewu. Od 1987 do 1992 - pracownik odpowiedzialny za pracę w dziedzinie teatru muzycznego Związku Pracowników Teatru ZSRR.
Kształcił się jako nauczyciel śpiewu w ECOV – Europejskim Centrum Opery i Sztuk Wokalnych w Belgii pod kierunkiem kierownika wydziału wokalnego Curtis Institute of Music w Filadelfii Michaela Elaysena. W 1992 roku Dmitry Vdovin został dyrektorem artystycznym Moskiewskiego Centrum Muzyki i Teatru, agencji artystycznej, która brała udział we wspólnych projektach twórczych z najważniejszymi międzynarodowymi teatrami, festiwalami i organizacjami muzycznymi.
Od 1996 roku D. Vdovin współpracowała ze wspaniałą rosyjską piosenkarką I.K. Arkhipovą jako nauczycielka i kierownik jej Letniej Szkoły, współgospodarz jej programów telewizyjnych i koncertowych. Od 1995 - pedagog, od 2000 do 2005 - kierownik katedry wokalnej Państwowego Uniwersytetu Medycznego w Gnessin, w latach 1999-2001 - nauczyciel Akademii Muzycznej w Gnessin, od 2001 - profesor nadzwyczajny, kierownik katedry śpiewu solowego V.S. Popowa Akademii Sztuki Chóralnej, od 2008 roku – profesor AHI.
D. Vdovin prowadził kursy mistrzowskie w wielu miastach Rosji, a także w USA, Meksyku, Włoszech, Łotwie, Francji, Polsce, Szwajcarii. Był stałym gościnnym nauczycielem programu młodzieżowego w Houston Grand Opera. Od 1999 do 2009 - dyrektor artystyczny i pedagog Moskiewskiej Międzynarodowej Szkoły Sztuk Wokalnych, co umożliwiło przyjazd do Moskwy, aby pracować z młodymi śpiewakami, największym nauczycielom opery i specjalistom z Rosji, USA, Włoch, Niemiec, Wielkiej Brytanii
Członek jury wielu prestiżowych konkursów wokalnych – Międzynarodowego Konkursu Glinka, I i II Ogólnorosyjskiego Konkursu Muzycznego, Międzynarodowego Konkursu Le voci verdiane w Busseto, Międzynarodowego Konkursu Wokalnego Viottiego i Pavarottiego w Vercelli, AsLiCo w Como, Międzynarodowych Konkursów w Paryżu i Bordeaux, Competizione dell 'opera Italiana w Teatrze Bolszoj, Międzynarodowy Konkurs w Montrealu, konkurs kanału telewizyjnego „Kultura” „Big Opera”, konkurs wokalny w Izmirze, Międzynarodowe Konkursy Moniuszki w Warszawie, „Die Meistersinger von Nürnberg " w Norymberdze, Opera de Tenerife w Hiszpanii.
Od 2009 roku - jeden z założycieli i dyrektor artystyczny Programu Opery Młodzieżowej Teatru Bolszoj w Rosji. Od 2015 roku jest gościnnym nauczycielem w Międzynarodowym Studiu Operowym Opery w Zurychu. Kursy mistrzowskie w Metropolitan Opera w Nowym Jorku.
Konsultant muzyczny przy filmie Pavla Łungina Dama pik. Ponadto D. Yu Vdovin był zastępcą kierownika zespołów kreatywnych trupy operowej Teatru Bolszoj.
| Wdowin Dmitrij Juriewicz | |
| Błąd Lua w Module:Wikidata w linii 170: próba indeksowania pola „wikibase” (wartość zerowa). | |
|
Błąd Lua w Module:Wikidata w linii 170: próba indeksowania pola „wikibase” (wartość zerowa). |
|
| Nazwisko w chwili urodzenia: |
Błąd Lua w Module:Wikidata w linii 170: próba indeksowania pola „wikibase” (wartość zerowa). |
|---|---|
| Zawód: |
postać operowa, nauczyciel śpiewu |
| Data urodzenia: |
Błąd Lua w Module:Wikidata w linii 170: próba indeksowania pola „wikibase” (wartość zerowa). |
| Miejsce urodzenia: | |
| Obywatelstwo: |
Błąd Lua w Module:Wikidata w linii 170: próba indeksowania pola „wikibase” (wartość zerowa). |
| Obywatelstwo: |
Błąd Lua w Module:Wikidata w linii 170: próba indeksowania pola „wikibase” (wartość zerowa). |
| Kraj: |
Błąd Lua w Module:Wikidata w linii 170: próba indeksowania pola „wikibase” (wartość zerowa). |
| Data zgonu: |
Błąd Lua w Module:Wikidata w linii 170: próba indeksowania pola „wikibase” (wartość zerowa). |
| Miejsce śmierci: |
Błąd Lua w Module:Wikidata w linii 170: próba indeksowania pola „wikibase” (wartość zerowa). |
| Ojciec: |
Błąd Lua w Module:Wikidata w linii 170: próba indeksowania pola „wikibase” (wartość zerowa). |
| Matka: |
Błąd Lua w Module:Wikidata w linii 170: próba indeksowania pola „wikibase” (wartość zerowa). |
| Współmałżonek: |
Błąd Lua w Module:Wikidata w linii 170: próba indeksowania pola „wikibase” (wartość zerowa). |
| Współmałżonek: |
Błąd Lua w Module:Wikidata w linii 170: próba indeksowania pola „wikibase” (wartość zerowa). |
| Dzieci: |
Błąd Lua w Module:Wikidata w linii 170: próba indeksowania pola „wikibase” (wartość zerowa). |
| Nagrody i wyróżnienia: | |
| Autograf: |
Błąd Lua w Module:Wikidata w linii 170: próba indeksowania pola „wikibase” (wartość zerowa). |
| Strona internetowa: |
Błąd Lua w Module:Wikidata w linii 170: próba indeksowania pola „wikibase” (wartość zerowa). |
| Różnorodny: |
Błąd Lua w Module:Wikidata w linii 170: próba indeksowania pola „wikibase” (wartość zerowa). |
| Błąd Lua w Module:Wikidata w linii 170: próba indeksowania pola „wikibase” (wartość zerowa). | |
| [[Błąd Lua w module:Wikidata/Interproject w linii 17: próba indeksowania pola „wikibase” (wartość zerowa). |Działa]] w Wikiźródłach | |
Dmitrij Juriewicz Wdowin(ur.) - rosyjska postać operowa i nauczyciel śpiewu, Czczony Artysta Federacji Rosyjskiej, profesor Akademii Sztuki Chóralnej.
Dyrektor artystyczny Programu Opery Młodzieżowej Teatru Bolszoj w Rosji.
Biografia
Urodzony 17 kwietnia 1962 r. w Swierdłowsku (obecnie Jekaterynburg). Jest absolwentem Państwowego Instytutu Sztuki Teatralnej (obecnie RATI) w Moskwie, a następnie studiował w szkole podyplomowej tej uczelni pod kierunkiem profesor Inny Sołowiewej jako krytyk teatralny (operowy), publikując w najważniejszych gazetach i czasopismach ogólnopolskich. Następnie przeszedł przekwalifikowanie i ukończył Akademię Sztuki Chóralnej. V. S. Popova jako wokalistka i nauczycielka śpiewu. Od 1987 do 1992 r - pracownik odpowiedzialny za pracę w dziedzinie teatru muzycznego Związku Pracowników Teatru ZSRR. Kształcił się jako nauczyciel śpiewu w ECOV – Europejskim Centrum Opery i Sztuki Wokalnej w Belgii pod kierunkiem kierownika wydziału wokalnego Curtis Institute of Music w Filadelfii Michaela Elaysena (1992-1993). W 1992 roku Dmitry Vdovin został dyrektorem artystycznym Moskiewskiego Centrum Muzyki i Teatru, agencji artystycznej, która brała udział we wspólnych projektach twórczych z najważniejszymi międzynarodowymi teatrami, festiwalami i organizacjami muzycznymi. Od 1996 roku D. Vdovin współpracuje z wielką rosyjską piosenkarką I. K. Arkhipovą jako nauczycielka i kierownik jej Letniej Szkoły, współgospodarz jej programów telewizyjnych i koncertowych. Od 1995 nauczyciel, od 2000 do 2005. - Kierownik katedry wokalnej Państwowego Uniwersytetu Medycznego. Gnesins, w latach 1999-2001 - nauczyciel Rosyjskiej Akademii Nauk. Gnesinycha, od 2001 r. – profesora nadzwyczajnego, kierownika (do 2003 r.) Katedry Śpiewu Solo Akademii Sztuki Chóralnej. V. S. Popova, od 2008 r. - profesor Akademii Sztuk Pięknych. D. Vdovin prowadził kursy mistrzowskie w wielu miastach Rosji, a także w USA, Meksyku, Włoszech, Łotwie, Francji, Polsce, Szwajcarii. Był stałym gościnnym nauczycielem w Houston Grand Opera House Youth Program (HGO Studio). Od 1999 do 2009 - dyrektor artystyczny i pedagog Moskiewskiej Międzynarodowej Szkoły Sztuki Wokalnej, dzięki której najwięksi nauczyciele opery i specjaliści z Rosji, USA, Włoch, Niemiec, Wielkiej Brytanii przyjechali do Moskwy, aby pracować z młodymi śpiewakami
Członek jury wielu prestiżowych konkursów wokalnych – Konkursu Międzynarodowego. Glinki, I i II Ogólnorosyjski Konkurs Muzyczny, Międzynarodowy Konkurs Le voci verdiane (głosy Verdiego) w Busseto, Międzynarodowy Konkurs Wokalny. Viotti i Pavarotti (Włochy), Międzynarodowe Konkursy w Paryżu i Bordeaux (Francja), Competition dell'opera Italiana w Teatrze Bolszoj, Międzynarodowy Konkurs w Montrealu (Kanada), konkurs kanału telewizyjnego „Kultura” „Big Opera”, konkurs wokalny w Izmir (Turcja), Konkursy Międzynarodowe. Moniuszki w Warszawie, „Die Meistersinger von Nürnberg” w Norymberdze, Opera de Tenerife w Hiszpanii.
Od 2009 roku - jeden z założycieli i dyrektor artystyczny Programu Opery Młodzieżowej Teatru Bolszoj w Rosji. Od 2015 roku jest gościnnym nauczycielem w Międzynarodowym Studiu Operowym Opery w Zurychu. Kursy mistrzowskie w Metropolitan Opera w Nowym Jorku (Program Rozwoju Młodych Artystów Lindemanna).
Konsultant muzyczny filmu Pavla Łungina „Dama pik” (2016).
Ponadto D. Yu Vdovin był zastępcą kierownika zespołów kreatywnych trupy operowej Teatru Bolszoj (2013-2014)
Napisz recenzję na temat artykułu „Vdovin, Dmitry Yurievich”
Notatki
Spinki do mankietów
http://gazetaigraem.ru/a21201406
Fragment charakteryzujący Wdovina, Dmitrija Juriewicza
Nie, Izydora. Czy wiesz, co oznacza słowo Frankowie? Pokręciłem negatywnie głową. „Franks” oznacza po prostu „za darmo”. A Merowingowie byli północną Rusią, która przybyła, aby uczyć wolnych Franków sztuki wojennej, rządzenia krajem, polityki i nauki (jak udali się do wszystkich innych krajów, rodząc się dla nauczania i dobra innych żyjących ludzi) . I nazywano ich poprawnie - Meravingli (my-Ra-w Anglii; my, dzieci Ra, niosące Światło w naszej rodzimej Pierwotnej Inglii). Ale oczywiście to słowo, podobnie jak wiele innych rzeczy, zostało „uproszczone”… i zaczęło brzmieć jak „Merowingowie”. W ten sposób powstała nowa „historia”, która głosiła, że nazwa Merowing pochodzi od imienia króla Franków – Merowiusza. Chociaż to imię nie miało nic wspólnego z królem Merowiuszem. Co więcej, król Merowiusz był już trzynastym z królów Merowingów. I oczywiście bardziej logiczne byłoby nazwanie całej dynastii imieniem pierwszego z panujących królów, prawda?Podobnie jak kolejna głupia legenda o „morskim potworze”, który rzekomo dał początek dynastii Merowingów, tak i ta nazwa oczywiście również nie miała z tym nic wspólnego. Najwyraźniej Myślący Ciemni naprawdę chcieli, aby ludzie nie znali prawdziwego znaczenia Imienia rządzącej dynastii Franków. Dlatego próbowano szybko zmienić ich nazwy i zrobić z nich „słabych, pechowych i nieszczęśliwych” królów, po raz kolejny kłamliwych na temat prawdziwej historii świata.
Meravingli byli bystrą, inteligentną i utalentowaną dynastią północnej Rusi, która dobrowolnie opuściła swoją wielką ojczyznę i zmieszała swoją krew z najwyższymi dynastiami ówczesnej Europy, aby z tego narodziła się nowa potężna Rodzina magów i wojowników , który mógłby mądrze rządzić krajami i ludami zamieszkującymi wówczas półdziką Europę.
Byli wspaniałymi magami i wojownikami, potrafili leczyć cierpiących i uczyć godnych. Bez wyjątku wszyscy Meravingli nosili bardzo długie włosy, których w żadnym wypadku nie zgodziliby się obciąć, gdyż czerpali z nich Siłę Życia. Ale niestety, było to również znane Myślącym Ciemnym. Dlatego najstraszniejszą karą była wymuszona „tonsura pieniężna” ostatniej rodziny królewskiej Meravingle.
Po zdradzie żydowskiego skarbnika królewskiego, który kłamstwami i przebiegłością w tej rodzinie postawił brata przeciwko bratu, syna przeciwko ojcu, a potem z łatwością zagrał na ludzkiej dumie i honorze… Tak po raz pierwszy w rodzinie królewskiej Meravingla, dawna twierdza zatrzęsła się. I niezachwiana wiara w jedność Rodu dała pierwsze głębokie pęknięcie... Wielowiekowa wojna Meravinglesów z wrogim rodem zaczęła dobiegać smutnego końca... Ostatni prawdziwy król tej wspaniałej dynastii, Dagobert II, okazał się po raz kolejny zdradziecko zabity – zginął na polowaniu z rąk przekupionego zabójcy, który dźgnął go w plecy zatrutą włócznią.
To był koniec (a raczej eksterminacja) najbardziej utalentowanej dynastii w Europie, która przyniosła światło i siłę nieoświeconemu narodowi europejskiemu. Jak widać Izydora, tchórze i zdrajcy, zawsze nie odważyli się walczyć otwarcie, wiedząc na pewno, że nigdy nie mieli i nie będą mieć najmniejszych szans na uczciwe zwycięstwo. Ale z drugiej strony kłamstwem i podłością pokonali nawet najsilniejszych, wykorzystując swój honor i sumienie na swoją korzyść… nie martwiąc się o własną „ginącą w kłamstwie” duszę. Zatem, po zniszczeniu „ingerujących oświeconych”, Myślący Ciemni stworzyli „historię”, która im się podobała. A ludzie, dla których powstała taka „historia”, od razu przyjęli ją z łatwością, nawet nie próbując myśleć… To znowu nasza Ziemia, Isidora. I jestem szczerze smutny i zraniony, że nie mogę sprawić, by się „obudziła”…
Moje serce nagle zabolało gorzko i boleśnie… Niemniej jednak przez cały czas byli bystrzy i silni ludzie, odważnie, ale beznadziejnie walczący o szczęście i przyszłość ludzkości! I wszyscy z reguły umierali... Jaka była przyczyna tak okrutnej niesprawiedliwości?.. Jaka była przyczyna tak powtarzającej się śmierci?
Dmitrij Juriewicz Wdowin(ur.) - rosyjska postać operowa i nauczyciel śpiewu, Czczony Artysta Federacji Rosyjskiej, profesor Akademii Sztuki Chóralnej.
Dyrektor artystyczny Programu Opery Młodzieżowej Teatru Bolszoj w Rosji.
Biografia
Urodzony 17 kwietnia 1962 roku w Swierdłowsku (obecnie Jekaterynburg). Jest absolwentem Państwowego Instytutu Sztuki Teatralnej (obecnie RATI) w Moskwie, a następnie studiował w szkole podyplomowej tej uczelni pod kierunkiem profesor Inny Sołowiewej jako krytyk teatralny (operowy), publikując w najważniejszych gazetach i czasopismach ogólnopolskich. Następnie przeszedł przekwalifikowanie i ukończył Akademię Sztuki Chóralnej. V. S. Popova jako wokalistka i nauczycielka śpiewu. Od 1987 do 1992 r - pracownik odpowiedzialny za pracę w dziedzinie teatru muzycznego Związku Pracowników Teatru ZSRR. Kształcił się jako nauczyciel śpiewu w ECOV – Europejskim Centrum Opery i Sztuki Wokalnej w Belgii pod kierunkiem kierownika wydziału wokalnego Curtis Institute of Music w Filadelfii Michaela Elaysena (1992-1993). W 1992 roku Dmitry Vdovin został dyrektorem artystycznym Moskiewskiego Centrum Muzyki i Teatru, agencji artystycznej, która brała udział we wspólnych projektach twórczych z najważniejszymi międzynarodowymi teatrami, festiwalami i organizacjami muzycznymi. Od 1996 roku D. Vdovin współpracuje z wielką rosyjską piosenkarką I. K. Arkhipovą jako nauczycielka i kierownik jej Letniej Szkoły, współgospodarz jej programów telewizyjnych i koncertowych. Od 1995 nauczyciel, od 2000 do 2005. - Kierownik katedry wokalnej Państwowego Uniwersytetu Medycznego. Gnesins, w latach 1999-2001 - nauczyciel Rosyjskiej Akademii Nauk. Gnesinycha, od 2001 r. – profesora nadzwyczajnego, kierownika (do 2003 r.) Katedry Śpiewu Solo Akademii Sztuki Chóralnej. V. S. Popova, od 2008 r. - profesor Akademii Sztuk Pięknych. D. Vdovin prowadził kursy mistrzowskie w wielu miastach Rosji, a także w USA, Meksyku, Włoszech, Łotwie, Francji, Polsce, Monako, Szwajcarii. Był stałym gościnnym nauczycielem w Houston Grand Opera House Youth Program (HGO Studio). Od 1999 do 2009 - dyrektor artystyczny i pedagog Moskiewskiej Międzynarodowej Szkoły Sztuki Wokalnej, dzięki której najwięksi nauczyciele opery i specjaliści z Rosji, USA, Włoch, Niemiec, Wielkiej Brytanii przyjechali do Moskwy, aby pracować z młodymi śpiewakami
Członek jury wielu prestiżowych konkursów wokalnych – Konkursu Międzynarodowego. Glinki, I i II Ogólnorosyjski Konkurs Muzyczny, Międzynarodowy Konkurs Le voci verdiane (głosy Verdiego) w Busseto, Międzynarodowy Konkurs Wokalny. Viotti i Pavarotti w Vercelli, AsLiCo w Como (Włochy), Międzynarodowe Konkursy w Paryżu i Bordeaux (Francja), Competition dell'opera Italiana w Moskwie i Linz, Międzynarodowy Konkurs w Montrealu (Kanada), konkurs kanału telewizyjnego „Kultura” „Big Opera”, konkurs im. Eleny Obrazcowej w Petersburgu, konkurs wokalny w Izmirze (Turcja), Konkursy Międzynarodowe. Moniuszki w Warszawie, „Die Meistersinger von Nürnberg” w Norymberdze, Opera de Tenerife w Hiszpanii.
Od 2009 roku - jeden z założycieli i dyrektor artystyczny Programu Opery Młodzieżowej Teatru Bolszoj w Rosji. Od 2015 roku jest gościnnym nauczycielem w Międzynarodowym Studiu Operowym Opery w Zurychu. Kursy mistrzowskie w Metropolitan Opera w Nowym Jorku (Program Rozwoju Młodych Artystów Lindemanna).
Konsultant muzyczny filmu Pavla Łungina „Dama pik” (2016).
Ponadto D. Yu Vdovin był zastępcą kierownika zespołów kreatywnych trupy operowej Teatru Bolszoj (2013-2014)
