Czym jest psychologizm pojęcia, nie da pełnego obrazu. Przykłady należy brać z dzieł sztuki. Ale, krótko mówiąc, psychologizm w literaturze to przedstawienie wewnętrznego świata bohatera za pomocą różnych środków. Autor stosuje systemy, które pozwalają mu dogłębnie i szczegółowo ujawnić stan umysłu bohatera.

pojęcie

Psychologizm w literaturze to przekazanie przez autora czytelnikowi wewnętrznego świata jego bohaterów. Inne rodzaje sztuki również mają zdolność przekazywania wrażeń i uczuć. Ale literatura, dzięki swoim obrazom, ma zdolność przedstawiania stanu umysłu osoby w najdrobniejszych szczegółach. Autor, próbując opisać bohatera, podaje szczegóły jego wyglądu, wnętrza pokoju. Często w literaturze technika taka jak pejzaż jest używana do oddania stanu psychicznego postaci.

Poezja

Psychologizm w literaturze to ujawnienie wewnętrznego świata postaci, który może mieć inny charakter. W poezji ma z reguły właściwość ekspresyjną. Liryczny bohater przekazuje swoje uczucia lub przeprowadza psychologiczną introspekcję. Obiektywna wiedza o wewnętrznym świecie człowieka w utworze poetyckim jest prawie niemożliwa. przekazywane dość subiektywnie. To samo można powiedzieć o utworach dramatycznych, w których wewnętrzne przeżycia bohatera przekazywane są poprzez monologi.

Uderzającym przykładem psychologizmu w poezji jest wiersz Jesienina „Czarny człowiek”. W tej pracy autor, choć przekazuje własne odczucia i przemyślenia, robi to z pewnym dystansem, jakby przyglądał się sobie z boku. Liryczny bohater wiersza rozmawia z pewną osobą. Ale pod koniec pracy okazuje się, że rozmówcy nie ma. Murzyn symbolizuje chorą świadomość, wyrzuty sumienia, ucisk popełnionych błędów.

Proza

Psychologizm fikcji uzyskał szczególny rozwój w XIX wieku. Proza ma szeroki wachlarz możliwości ujawnienia wewnętrznego świata człowieka. Psychologizm w literaturze rosyjskiej stał się przedmiotem badań badaczy krajowych i zachodnich. Techniki stosowane przez pisarzy rosyjskich XIX wieku zostały zapożyczone w ich twórczości przez autorów późniejszych.

System obrazów, który można znaleźć w powieściach Lwa Tołstoja i Fiodora Dostojewskiego, stał się wzorem dla pisarzy na całym świecie. Ale powinieneś wiedzieć, że psychologizm w literaturze jest cechą, która może występować tylko wtedy, gdy osobowość człowieka ma wielką wartość. Nie jest w stanie rozwijać się w kulturze nieodłącznie związanej z autorytaryzmem. W literaturze służącej narzucaniu jakichkolwiek idei nie ma i nie może być opisu stanu psychicznego jednostki.

Psychologizm Dostojewskiego

W jaki sposób artysta ujawnia wewnętrzny świat swojego bohatera? W powieści Zbrodnia i kara czytelnik poznaje emocje i uczucia Raskolnikowa poprzez opis wyglądu, wnętrza pokoju, a nawet wizerunku miasta. Aby odsłonić wszystko, co dzieje się w duszy bohatera, Dostojewski nie ogranicza się do przedstawienia swoich przemyśleń i wypowiedzi.

Autor ukazuje sytuację, w jakiej żyje Raskolnikow. Mała szafa, przypominająca szafę, symbolizuje porażkę jego pomysłu. Z kolei pokój Soni jest przestronny i jasny. Ale co najważniejsze, Dostojewski zwraca szczególną uwagę na oczy. U Raskolnikowa są głębokie i ciemne. Sonie są łagodne i niebieskie. I na przykład nic nie mówi się o oczach Swidrygajłowa. Nie dlatego, że autor zapomniał podać opis wyglądu tego bohatera. Chodzi raczej o to, że według Dostojewskiego ludzie tacy jak Swidrygajłow w ogóle nie mają duszy.

Psychologizm Tołstoja

Każdy bohater powieści „Wojna i pokój” oraz „Anna Karenina” jest przykładem tego, jak subtelnie mistrz literackiego słowa potrafi oddać nie tylko udrękę i uczucia bohatera, ale także życie, które prowadził przed opisanymi wydarzeniami. . Metody psychologizmu w literaturze można znaleźć w pracach autorów niemieckich, amerykańskich, francuskich. Ale powieści Lwa Tołstoja opierają się na systemie złożonych obrazów, z których każdy ujawnia się poprzez dialogi, myśli, szczegóły. Czym jest psychologia w literaturze? Przykładem są sceny z powieści Anna Karenina. Najbardziej znanym z nich jest scena wyścigowa. Na przykładzie śmierci konia autor ujawnia egoizm Wrońskiego, który następnie prowadzi do śmierci bohaterki.

Dość złożone i niejednoznaczne są myśli Anny Kareniny po wycieczce do Moskwy. Poznawszy męża, nagle zauważa nieregularny kształt jego uszu – szczegół, na który wcześniej nie zwracała uwagi. Oczywiście to nie ta cecha wyglądu Karenina odpycha jego żonę. Ale za pomocą drobnego szczegółu czytelnik dowiaduje się, jak bolesne staje się dla bohaterki życie rodzinne, pełne hipokryzji i pozbawione wzajemnego zrozumienia.

Psychologizm Czechowa

Psychologizm literatury rosyjskiej XIX wieku jest tak wyraźny, że w pracach niektórych autorów tego okresu fabuła znika w tle. Cechę tę można zaobserwować w opowiadaniach Antona Czechowa. Wydarzenia w tych utworach nie odgrywają większej roli.

Formy obrazu psychologicznego

Psychologizm w literaturze XIX wieku wyrażany jest za pomocą różnych, z których wszystkie mogą mieć zarówno znaczenie bezpośrednie, jak i pośrednie. Jeśli tekst mówi, że bohater zarumienił się i spuścił głowę, to mówimy o bezpośredniej formie reprezentacji psychologicznej. Ale w dziełach literatury klasycznej często można znaleźć bardziej złożone szczegóły artystyczne. Aby zrozumieć i przeanalizować pośrednią formę reprezentacji psychologicznej, czytelnik musi mieć dość rozwiniętą wyobraźnię.

W opowiadaniu Bunina „Dżentelmen z San Francisco” wewnętrzny świat bohatera jest przekazywany poprzez obraz krajobrazu. Główny bohater tej pracy w ogóle nic nie mówi. Co więcej, nie ma nawet imienia. Ale kim on jest i jaki jest jego sposób myślenia, czytelnik rozumie od pierwszych linijek.

Psychologizm w prozie autorów zagranicznych

Inspiracją Bunina do napisania historii o bogatym i nieszczęśliwym człowieku z San Francisco było opowiadanie Thomasa Manna. w jednej ze swoich niewielkich prac przedstawił stan psychiczny człowieka, który dla namiętności i żądzy umiera w ogarniętym epidemią mieście.

Powieść nosi tytuł Śmierć w Wenecji. Nie ma dialogu. Myśli bohatera są wyrażane za pomocą bezpośredniej mowy. Ale autor przekazuje wewnętrzną udrękę głównego bohatera za pomocą wielu symboli. Bohater spotyka mężczyznę w przerażającej masce, która zdaje się ostrzegać go przed śmiertelnym niebezpieczeństwem. Wenecja - piękne stare miasto - spowija smród. A w tym przypadku krajobraz symbolizuje niszczycielską moc pożądliwej namiętności.

„Latanie nad kukułczym gniazdem”

Napisał książkę, która stała się kultowa. W powieści o człowieku, który trafił do kliniki psychiatrycznej, aby uniknąć więzienia, główną ideą nie są tragiczne losy bohaterów. Szpital dla psychicznie chorych symbolizuje społeczeństwo, w którym panuje strach i brak woli. Ludzie nie są w stanie nic zmienić i godzą się na autorytarny reżim. Siła, determinacja i nieustraszoność są symbolizowane przez McMurphy'ego. Ta osoba jest w stanie, jeśli nie zmienić losu, to przynajmniej spróbować to zrobić.

Autorka potrafi oddać stan psychiczny bohaterów w zaledwie jednej lub dwóch linijkach. Przykładem takiej techniki jest fragment powieści Keseya, w którym McMurphy stawia zakład. Ponieważ fakt, że nie będzie w stanie wygrać sporu, innym wydaje się oczywisty, chętnie stawiają zakłady. On traci. Daje pieniądze. A potem mówi kluczową frazę: „Ale wciąż próbowałem, przynajmniej próbowałem”. Za pomocą tego drobnego szczegółu Ken Kesey oddaje nie tylko sposób myślenia i charakter McMurphy'ego, ale także stan psychiczny innych postaci. Ci ludzie nie są w stanie podjąć zdecydowanego kroku. Łatwiej jest im przebywać w nieznośnych warunkach, ale nie podejmować ryzyka.

Wprowadzenie

We współczesnej prozie widać dążenie autorów nie tylko do odzwierciedlenia globalnych katastrof ludzkiej egzystencji końca XX wieku, ale także pokazania wartość osoby. I sformułowanie problemu psychologizmu współczesna proza kobieca, w szczególności proza L.E. Ulitskaya, staje się artystyczną podstawą do badania moralnych, społeczno-kulturowych aspektów życia współczesnego człowieka.

Należy zauważyć, że faktycznie problem psychologizmu niewiele zbadano w prozie L. Ulitskiej, ponieważ naukowcy najczęściej starają się rozważyć oryginalność gatunkową dzieł pisarza. To wyjaśnia znaczenie to badanie.

W pracy L. Ulitskiej prosto oraz forma pośrednia psychologia jest bardziej powszechna całkowite oznaczanie. W użyciu bezpośrednia forma psychologizmu przejawia się wpływ literatury klasycznej na twórczość pisarza (w rozmowie z Rossiyskaya Gazeta L. Ulitskaya zauważa, że dzieło L.N. Tołstoja ma dla niej ogromne znaczenie). Stosowanie forma pośrednia chyba z chęci nie pokazują bezpośrednio stanu psychicznego, ale wskazują go pociągnięciami, dlatego całkowita forma oznaczająca jest również rzadsza.

obiekt ta praca jest dziełem L. Ulitskaya, w szczególności takich prac jak

Temat ta praca jest cechą psychologizmu w twórczości L. Ulitskiej

cel Celem tej pracy jest identyfikacja cech psychologizmu w pracy L.E. Ulitskaja.

Osiągnięcie tego celu wiąże się z rozwiązaniem szeregu zadania:

analizować literaturę przedmiotu badań;

psychologizm uliczny zielony namiot

zapoznać się z twórczą biografią L. Ulickiej, zrozumieć oryginalność jej stylu pisarskiego, podejście do przedstawiania rzeczywistości i człowieka;

ujawnić cechy manifestacji psychologizmu w twórczości L. Ulitskiej;

Struktura ta praca odpowiada celowi i celom i składa się z wstęp, część główna, zakończenie, spis piśmiennictwa.

Teoretyczne podstawy badania

Pojęcie psychologizmu w literaturze, techniki i metody obrazowania psychologicznego

psychologizm- to ważna właściwość literatury, pozwalająca na głębsze zrozumienie duszy ludzkiej, zagłębienie się w sens czynów.

Istnieją dwie interpretacje terminu „psychologizm”. W szerokim znaczeniu termin ten oznacza wspólna właściwość literatury i sztuki polegająca na odtwarzaniu ludzkiego życia i postaci. Przy takim podejściu psychologizm jest charakterystyczny dla każdego dzieła literackiego. W wąskim znaczeniu psychologia odnosi się do szczególna właściwość, charakterystyczna tylko dla pojedynczych dzieł. Z tego punktu widzenia psychologizm jest specjalną techniką, formą, która pozwala dokładnie i żywo przedstawiać ruchy umysłowe. według A.B. Esin, „psychologizm jest pewną formą artystyczną, za którą stoi i w której wyraża się znaczenie artystyczne, treść ideologiczna i emocjonalna”.

Obecność lub brak psychologizmu w utworze literackim w znaczeniu wąskim nie będzie zaletą ani wadą utworu, jest jedynie jego cechą, ze względu na ideę utworu, jego treść i tematykę, a także rozumienie bohaterów przez autora. Psychologizm, gdy jest obecny w dziele, jest organizującą zasadą stylistyczną i decyduje o artystycznej oryginalności dzieła.

Według Esina są trzy główne formy obrazu psychologicznego . Dwa z nich sformułował I.V. Strakhov: „Główne formy analizy psychologicznej można podzielić na przedstawianie postaci” z wewnątrz", - czyli poprzez wiedzę artystyczną wewnętrzny świat bohaterów, wyrażony poprzez wewnętrzną mowę, obrazy pamięci i wyobraźni; do analizy psychologicznej z zewnątrz", wyrażone w psychologicznej interpretacji pisarza ekspresyjnych cech mowy, zachowania mowy, mimiki twarzy i innych środków zewnętrznej manifestacji psychiki. „Te formy psychologizmu nazywane są odpowiednio prosto oraz pośredni .

Esin identyfikuje inną formę obrazu psychologicznego - bezpośrednie nazwanie przez autora uczuć i przeżyć zachodzących w duszy bohatera . Nazywa tę metodę sumatywnie oznaczające.

Psychologizm ma swoją własną strukturę wewnętrzną, to znaczy składa się z technik i metod reprezentacji. Z reguły w utworach o zdecydowanie psychologicznym charakterze autor skupia się na szczegółach wewnętrznych, a nie zewnętrznych. Często znajdziemy tu opis wszystkich niuansów przeżyć bohatera niż szczegółową analizę jego wyglądu. Ale oprócz stosunku ilościowego w takich pracach zmienia się również zasada ich związku. Jeśli w zwykłej historii szczegóły zewnętrzne istnieją niezależnie, oto one będzie podporządkowany ogólnej treści, będzie bezpośrednio związany z przeżyciami emocjonalnymi bohaterów. Oprócz swojej bezpośredniej funkcji reprodukcji życia, uzyskują także inną ważną funkcję - towarzyszyć i kształtować procesy psychologiczne. Przy takim podejściu przedmioty i zdarzenia są materiałem do refleksji, powodem do rozumowania i mogą nic nie znaczyć bez korelacji ze światem wewnętrznym bohatera.

Detale zewnętrzne (krajobraz, mimika i gesty, portret) nie są bezpośrednim sposobem wyrażania psychologizmu, ale przy odpowiednim otoczeniu nabierają dodatkowych funkcji. Tak więc żaden portret nie charakteryzuje bohatera z psychologicznego punktu widzenia, ale w sąsiedztwie szczegółów psychologicznych przejmuje on część swoich funkcji. Jednak nie każdy stan wewnętrzny da się przekazać gestami i mimiką czy analogią do stanu natury, więc środki te nie są uniwersalne.

Ogromne znaczenie w tworzeniu psychologizmu ma forma narracyjno-kompozycyjna: Narracja może być w pierwszej lub trzeciej osobie. Do końca XVIII wieku za najwłaściwszą formę tego rodzaju dzieł uważano narrację pierwszoosobową, często stosowano naśladownictwo listów. Inna forma byłaby sprzeczna z zasadą wiarygodności, ponieważ uważano, że autor nie jest w stanie przeniknąć do umysłu swojego bohatera i nikt nie może lepiej odsłonić czytelnikowi jego uczuć niż on sam. Narracja pierwszoosobowa koncentruje się na odbicia bohater, samoocena psychologiczna oraz introspekcja psychologiczna co w zasadzie jest głównym celem pracy. Taka narracja ma jednak dwa ograniczenia: niemożność równie pełnego i głębokiego pokazania wewnętrznego świata wielu bohaterów oraz monotonię obrazu psychologicznego, która nadaje dziełu pewną monotonię.

Inną, bardziej neutralną formą jest narracja trzecioosobowa, lub narracja autora. To jest właśnie forma sztuki, która pozwala autorowi wprowadzić czytelnika w wewnętrzny świat bohatera, pokazać go w jak najbardziej szczegółowy i głęboki sposób. Jednocześnie autor może interpretować zachowanie bohaterów, wystawiać mu oceny i komentarze. Ta forma narracji swobodnie obejmuje monologi wewnętrzne, fragmenty pamiętnika, listy, sny, wizje itp. Narracja autora nie podlega czasowi artystycznemu, autor może szczegółowo rozwodzić się nad ważnymi dla niego szczegółami, mówiąc tylko kilka słów o dość długim okresie życia, który nie wpłynął na rozwój bohatera. Trzecioosobowa narracja psychologiczna pozwala na zobrazowanie wewnętrznego świata wielu postaci, co jest utrudnieniem w narracji pierwszoosobowej.

Według Esina najczęstsze formy kompozycyjne i narracyjne to monolog wewnętrzny i , które można znaleźć u prawie wszystkich autorów psychologów. Jednak oprócz nich istnieją również specyficzne formy narracyjne, które są używane rzadziej. to sny i wizje, postacie sobowtórów które umożliwiają autorowi odkrywanie nowych stanów psychicznych. Ich główną funkcją jest wprowadzenie do twórczości motywów fantastycznych. Ale gdy zostaną przedstawione psychologicznie, formy te nabierają innej funkcji. Nieświadome i półświadome formy życia wewnętrznego są przedstawiane jako stany psychiczne i korelują przede wszystkim nie z fabułą i działaniami zewnętrznymi, ale z wewnętrznym światem bohatera, z innymi jego stanami psychicznymi. Na przykład sen będzie motywowany nie wcześniejszymi wydarzeniami z życia bohatera, ale jego poprzednim stanem emocjonalnym. marzenia literackie, według I.V. Ubezpieczenie, - jest to analiza pisarza „stanów psychicznych i charakterów bohaterów”.

Inną techniką psychologizmu, która rozpowszechniła się w drugiej połowie XIX wieku, jest domyślna. Powstaje w momencie, gdy czytelnik zaczyna szukać w pracy nie zewnętrznej rozrywki fabularnej, ale obrazów złożonych i interesujących stanów psychicznych. Wtedy pisarz mógłby w pewnym momencie pominąć opis stanu psychicznego bohatera, pozwalając czytelnikowi na samodzielną analizę psychologiczną i przemyślenie tego, co w danej chwili przeżywa bohater. Taka cisza sprawia, że obraz świata wewnętrznego jest bardzo pojemny, ponieważ pisarz niczego nie precyzuje, nie ogranicza czytelnika pewnymi granicami, daje pełną swobodę wyobraźni. W takich epizodach psychologizm nie znika, istnieje w umyśle czytelnika. Ta technika jest najczęściej stosowana w pracy A.P. Czechow, a później - inni pisarze XX wieku.

Tak więc psychologizm jest specjalną techniką, formą, która pozwala dokładnie i żywo przedstawiać ruchy umysłowe. Istnieją trzy główne formy reprezentacji psychologicznej: bezpośrednia, pośrednia i sumatywna. Psychologizm ma swoją wewnętrzną strukturę, to znaczy składa się z technik i metod reprezentacji, z których najpowszechniejsze są monolog wewnętrzny oraz autorska opowieść psychologiczna. Oprócz nich istnieje zastosowanie marzenia i wizje bliźniacy bohaterowie i recepcji domyślna.

PSYCHOLOGIZM - ogólna nazwa ruchu filozoficznego i metodologicznego, który można prześledzić w historii rozwoju logika, filozofię, kulturę intelektualną w ogóle, przynajmniej w ciągu ostatnich 150 lat. Chęć ukazania szczególnego miejsca i znaczenia psychologii w logice, filozofii i metodologii nauki dała początek ruchowi antypsychologizmu, co z kolei pociągnęło za sobą konieczność zaostrzenia argumentacji uzasadniającej każdą z wyłaniających się stron antytezy „psychologizm – antypsychologizm” jako jedyny słuszny z punktu widzenia przedstawicieli zainteresowanych stron.

Jednocześnie krytyczna rekonstrukcja tego sporu pozwala stwierdzić, że jego główne idee można prześledzić w historii logiki i filozofii ostatnich czterech stuleci, poczynając od refleksji filozoficznej J. Locke'a oraz R. Kartezjusz. Cykle wzlotów i upadków sporów wokół idei P., w tym nowoczesności, dają początek oryginalnym „światom” P. i antypsychologizmowi w kulturze. Pojęcia „P”. i reprezentujący te światy „antypsychologizm” okazują się zbiorami rozmytymi, osobliwymi systemami otwartymi, wciąż kumulującymi swoje elementy.

Próby podania ścisłej definicji P. są trudne ze względu na wiele negatywnych konotacji związanych z tym pojęciem. Niewielu autorów jest skłonnych scharakteryzować własne teorie jako psychologiczne, a siebie samych jako zwolenników P. Jednocześnie wielu filozofów jest skłonnych scharakteryzować inne teorie jako psychologiczne. Jak zauważył Franz Brentano, odpowiedź na słowo „P”. u wielu „pobożnych filozofów” reakcja ortodoksyjnych katolików na określenie „modernizm” jest podobna: „zaczynają być chrzczeni, jakby był w nich sam diabeł” (Brentano, s. 306). Mówiąc najprościej, P. jest tym, o co oskarża się filozofów iw stosunku do czego starają się udowodnić swoją niewinność.

We wszystkich interpretacjach P. można wyróżnić coś wspólnego. Jest to, po pierwsze, stwierdzenie metodologicznej i teoretycznej wyższości psychologii nad wszystkimi innymi naukami, po drugie, deklaracja potrzeby budowania innych nauk na gruncie psychologii, a po trzecie, przypisanie podmiotowi decydującej roli w nauka i kultura. Według Nicola Abbagnano, który śledzi użycie terminu „P”. w dziełach filozofów niemieckich pierwszej połowy XIX wieku termin ten po raz pierwszy zaczyna być używany do scharakteryzowania ruchu filozoficznego, którego oryginalnie bronił Ya.F. Freese i F.E. Beneke i który był przeciwieństwem heglizmu, który dominował w Niemczech tego okresu. Pierwszy zestaw myśli P. z tego okresu wiązał się z obroną „praw doświadczenia” i twierdzeniem, że samoobserwacja (lub introspekcja) jest jedynym narzędziem badań filozoficznych, jakim może posługiwać się myśliciel. Drugi zestaw problemów związany jest z charakterystyką metody ustalania prawdy jako procedury opartej na analizie subiektywnych elementów samoobserwacji. W ramach tego stanowiska psychologia okazała się podstawową dyscypliną filozoficzną i naukową, introspekcja - dobrą metodą psychologiczną, która pozwala uzyskać wiarygodne wyniki wszelkich badań teoretycznych. Takie postulaty doprowadziły do wniosku, że naukę i filozofię można po prostu sprowadzić do psychologii introspekcyjnej.

Krytyka Fregego wydanej w 1894 r. „Filozofii arytmetyki” Husserla jest rodzajem przełomu w powolnej debacie między P. a antypsychologizmem. Ta krytyka P. pobudziła Dociekania logiczne Husserla i przekształcenie sporu między P. a antypsychologizmem w centralną debatę filozoficzną epoki. Ta sama krytyka nakreśliła idee, które później w literaturze filozoficznej nazwano „psychologizmem w logice” i „antypsychologizmem w logice”. Są to idee, które bardziej poprawnie byłoby nazwać, jak V.N. Bryushinkin, idee P. i antypsychologizm w filozofii logiki. W istocie w ramach „psychologizmu-antypsychologizmu w logice” omawiano kwestie uzasadnienia logiki, podkreślenia jej przedmiotu oraz problem relacji między logiką a myśleniem. Są to problemy „związane z filozoficzną interpretacją logiki” (Bryushinkin VNS 87). Jednocześnie filozoficzne i metodologiczne spory między P. a antypsychologizmem w kontekście logiki stały się wzorem manifestacji i rekonstrukcji wariantów takich sporów w innych naukach i dziedzinach wiedzy, a mianowicie w teorii poznania i metafizyce , historii filozofii, w tym religijnej myśli filozoficznej, językoznawstwa i krytyki literackiej, historii, socjologii, prawa, teatrologii itp.

Psychologizm w logice. Główne przesłanki logicznego P. można przedstawić w następujący sposób. Logika jest nauką o myśleniu, myślenie należy do dziedziny psychologii, dlatego teoretyczna podstawa logiki leży w psychologii, a sama logika ma na celu badanie wiedzy naukowej. Idee te najwyraźniej przejawiały się w szkole angielskiej w filozofii J. St. Mill, a po niemiecku - w filozofii X. Sigwarta. Ale zasadnicza rola w tym procesie nadal należy do Milla, którego G. Frege nazwał liderem logicznego P. Mill wywierał wpływ na przedstawicieli różnych dziedzin wiedzy: logiki, językoznawstwa, krytyki literackiej, ekonomii politycznej, socjologii, historii i innych nauk. W rzeczywistości zaoferował im wszystkim przykłady metod analizy i rozumowania. To w dużej mierze dzięki niemu aparat pojęciowy logiki psychologicznej rozprzestrzenił się na różne obszary kultury i wiedzy, a to z kolei przyczyniło się do ukonstytuowania się „świata totalnego psychologizmu”.

Antypsychologizm w logice. Główne przesłanki logicznego antypsychologizmu są bezpośrednio związane z zadaniami uzasadniania matematyki. G. Frege uważał za ważne dokonanie ostrego rozróżnienia między logiką a psychologią. Zdaniem Fregego zadaniem logiki jest badanie praw prawdy, a nie myślenia. Jednocześnie formułuje wprost metodologiczną orientację zadań logiki: logika bada „tylko tę prawdę, której poznanie jest celem nauki” (Frege G. S. 19). Frege rozumie myśl jako coś, co nie ma nic wspólnego z psychologią i do czego odnosi się pojęcie prawdy. Z tego wynika najważniejsza teza fregowskiego antypsychologizmu: „Myśl jest czymś pozazmysłowym, a wszystkie zmysłowo postrzegane przedmioty muszą być wyłączone z obszaru, w którym ma zastosowanie pojęcie prawdy. Prawda nie jest właściwością, która odpowiada określonemu typowi wrażeń zmysłowych” (tamże, s. 22). Dokładnie w ten sam sposób myśl, zdaniem Fregego, jest oddzielona od określonego nośnika, gdyż. myśl, która została sformułowana przez jedną osobę, może być sformułowana przez innych ludzi. Frege uważał, że ludzie są nie tyle nosicielami myśli, co nośnikami idei, wrażeń zmysłowych. Myśl jest bezpośrednio związana z prawdą, dlatego nie zależy od tego, czy dana osoba ją rozpoznaje, czy nie.

W procesie myślenia, zdaniem Fregego, nie dochodzi do wytwarzania myśli, a jedynie do ich formułowania, naukowiec nie tworzy, lecz odkrywa prawdziwe myśli, które istnieją niezależnie od niego w świecie idei. Prawdy są ponadczasowe, wieczne i niezmienne. Nie zależą od tego, kto je wyraża. Dlatego myśli mogą być prawdziwe, nawet jeśli nikt ich jeszcze nie sformułował.

Punktem wspólnym charakteryzującym antypsychologiczne stanowisko Fregego i Husserla jest uznanie istnienia prawdy niezależnej od podmiotu poznającego, uznanie jakościowej oryginalności i nieredukowalności do siebie logicznej i realnej konieczności. Obaj antypsycholodzy tego okresu uważają za konieczne wytyczenie granicy między obiektywną, idealnie-logiczną treścią myśli a subiektywnym, realnie-historycznym procesem myślenia. Myśl nie należy do świadomości jednostki. Prawa logiczne nie mogą opierać się na prawach psychologii. Nie zakładają niczego psychologicznego, żadnych faktów z „życia duchowego”, jak to miało miejsce np. u P. Milla i Sigwarta. Nie do przyjęcia jest dla nich psychologiczny, naturalistyczny redukcjonizm, według którego idealne, aprioryczne struktury, takie jak np. prawa logiczne, sprowadzane są do faktów empirycznych, do problemów życia codziennego, zwyczajnej percepcji. Obaj myśliciele uważają, że nieporządek i niejednoznaczność terminologii logicznej jest najważniejszą przyczyną istnienia P. Dlatego odejście od P., konstrukcję „czystej”, antypsychologicznej logiki, wiążą z pracą nad wyjaśnieniem podstawowych pojęć P. logiki i uprościć jej terminologię. To, co Husserl tylko deklaruje, jest dla Fregego główną treścią jego dzieła. Frege buduje rachunek pojęciowy, za pomocą którego chce uciec od P. i wyeliminować wieloznaczność i ułomność logiczną języka naturalnego.

Literatura:

Bryushinkin V.N. Logika, myślenie, informacja. L.: Leningradzki Uniwersytet Państwowy, 1988;

On jest. Psychologizm u progu XXI wieku // Logiczne badania Kanta - 4. Materiały z Międzynarodowego Seminarium. Kaliningrad, 1998;

Windelband V. Filozofia w niemieckim życiu duchowym XIX wieku. M., 1993;

Husserl E. Badania logiczne. Prolegomena do czystej logiki. T. 1. Petersburg, 1909;

On jest. Filozofia jako nauka ścisła; Logo. 1911. nr 1;

Sorina GV Dominant logiczny i kulturowy. Eseje z teorii i historii psychologizmu i antypsychologizmu w kulturze. M., 1993;

Frege G. Myśl: Badania logiczne Filozofia, logika, język. M., 1987;

Abbagnano N. Psychologizm // Encyklopedia filozofii. Tom. 6. Nowy Jork, 1967;

Brentano F. Psychologia z empirycznego punktu widzenia. NY, 1973;

Frege G. Grundgesetze der Arithmetic. Darmstadt: Wissenschaftliche Buchgesellschaft, 1962;

Kusch M. Psychologizm. Studium przypadku z socjologii wiedzy filozoficznej. L .: NY, 1995.

Słownik terminów filozoficznych. Wydanie naukowe profesora V.G. Kuzniecowa. M., INFRA-M, 2007, s. 458-460.

Psychologizm jest ważną właściwością literatury, która pozwala na głębsze zrozumienie duszy ludzkiej, zagłębienie się w sens działań. Istnieją dwie interpretacje terminu „psychologizm”. W szerokim znaczeniu termin ten odnosi się do ogólnej właściwości literatury i sztuki do odtwarzania ludzkiego życia i postaci. Przy takim podejściu psychologizm jest charakterystyczny dla każdego dzieła literackiego. W wąskim sensie psychologizm jest rozumiany jako szczególna właściwość charakterystyczna tylko dla poszczególnych dzieł. Z tego punktu widzenia psychologizm jest specjalną techniką, formą, która pozwala dokładnie i żywo przedstawiać ruchy umysłowe. Według A.B. Esina „psychologizm to pewna forma artystyczna, za którą stoi i w której wyraża się znaczenie artystyczne, treść ideologiczna i emocjonalna”

Czernyszewski, który jako jeden z pierwszych określił psychologizm jako szczególne zjawisko artystyczne, uważał go również za właściwość artystycznej formy dzieła: w artykule o wczesnej prozie L. Tołstoja nazywa psychologizm środkiem artystycznym
Obecność lub brak psychologizmu w utworze literackim w wąskim znaczeniu nie będzie zaletą ani wadą utworu, jest jedynie jego cechą, wynikającą z idei utworu, jego treści i tematyki, a także z rozumienie bohaterów przez autora. Psychologizm, gdy jest obecny w dziele, jest organizującą zasadą stylistyczną i decyduje o artystycznej oryginalności dzieła.

Według Esina istnieją trzy główne formy reprezentacji psychologicznej. I.V. Strakhov sformułował dwa z nich w swoim badaniu: „Główne formy analizy psychologicznej można podzielić na obraz postaci„ od wewnątrz ”, to znaczy poprzez artystyczną wiedzę o wewnętrznym świecie postaci, wyrażoną mową wewnętrzną, obrazy pamięci i wyobraźni; na analizie psychologicznej „z zewnątrz”, wyrażonej w psychologicznej interpretacji pisarza ekspresyjnych cech mowy, zachowania mowy, mimiki i innych środków zewnętrznej manifestacji psychiki. Te formy psychologizmu nazywane są odpowiednio bezpośrednim i pośrednim. Yesin wyróżnia inną formę psychologicznego przedstawienia – bezpośrednie nazwanie przez autora uczuć i doświadczeń, jakie zachodzą w duszy bohatera. Nazywa tę metodę sumatywno-oznaczającą.

Psychologizm ma swoją własną strukturę wewnętrzną, to znaczy składa się z technik i metod reprezentacji. Z reguły w utworach o zdecydowanie psychologicznym charakterze autor skupia się na szczegółach wewnętrznych, a nie zewnętrznych. Często znajdziemy tu opis wszystkich niuansów przeżyć bohatera niż szczegółową analizę jego wyglądu. Ale oprócz stosunku ilościowego w takich pracach zmienia się również zasada ich związku. Jeśli w zwykłej narracji szczegóły zewnętrzne istnieją niezależnie, to tutaj będą podporządkowane ogólnej treści, będą bezpośrednio związane z przeżyciami emocjonalnymi bohaterów. Oprócz swojej bezpośredniej funkcji reprodukcji życia, uzyskują także inną ważną funkcję - towarzyszyć i kształtować procesy psychologiczne. Przy takim podejściu przedmioty i zdarzenia są materiałem do refleksji, powodem do rozumowania i mogą nic nie znaczyć bez korelacji ze światem wewnętrznym bohatera.

Duże znaczenie w tworzeniu psychologizmu ma forma narracyjno-kompozycyjna: narracja może być prowadzona w pierwszej lub trzeciej osobie. Do końca XVIII wieku za najwłaściwszą formę tego rodzaju dzieł uważano narrację pierwszoosobową, często stosowano naśladownictwo listów. Inna forma byłaby sprzeczna z zasadą wiarygodności, ponieważ uważano, że autor nie jest w stanie przeniknąć do umysłu swojego bohatera i nikt nie może lepiej odsłonić czytelnikowi jego uczuć niż on sam. Narracja pierwszoosobowa koncentruje się na refleksji bohatera, psychologicznej samoocenie i psychologicznej autoanalizie, co w zasadzie jest głównym celem pracy. Taka narracja ma jednak dwa ograniczenia: niemożność równie pełnego i głębokiego pokazania wewnętrznego świata wielu bohaterów oraz monotonię obrazu psychologicznego, która nadaje dziełu pewną monotonię. Inną, bardziej neutralną formą jest narracja trzecioosobowa, czyli narracja autorska. To jest właśnie ta forma sztuki, która pozwala autorowi wprowadzić czytelnika w wewnętrzny świat bohatera, pokazać go w najbardziej szczegółowy i głęboki sposób. Jednocześnie autor może interpretować zachowanie bohaterów, wystawiać mu oceny i komentarze. Monologi wewnętrzne, fragmenty pamiętników, listy, sny, wizje itp. są swobodnie włączane do tej formy narracji. Narracja autora nie podlega czasowi artystycznemu, autor może szczegółowo rozwodzić się nad ważnymi dla niego szczegółami, mówiąc tylko kilka słów o dość długim okresie życia, który nie wpłynął na rozwój bohatera. Psychologiczna narracja trzecioosobowa pozwala na zobrazowanie wewnętrznego świata wielu postaci, co jest utrudnieniem w narracji pierwszoosobowej.
Według Esina najpowszechniejszymi formami kompozycyjno-narracyjnymi są monolog wewnętrzny i autorska narracja psychologiczna, które występują u prawie wszystkich pisarzy-psychologów. Jednak oprócz nich istnieją również specyficzne formy narracyjne, które są używane rzadziej. Są to sny i wizje, podwójne postacie, które pozwalają autorowi ujawnić nowe stany psychiczne. Ich główną funkcją jest wprowadzanie do dzieła fantastycznych motywów. Ale gdy zostaną przedstawione psychologicznie, formy te nabierają innej funkcji. Nieświadome i półświadome formy życia wewnętrznego są przedstawiane jako stany psychiczne i korelują przede wszystkim nie z fabułą i działaniami zewnętrznymi, ale z wewnętrznym światem bohatera, z innymi jego stanami psychicznymi. Na przykład sen będzie motywowany nie wcześniejszymi wydarzeniami z życia bohatera, ale jego poprzednim stanem emocjonalnym. Sny literackie, według IV Strachowa, są analizą pisarza „stanów psychicznych i charakterów bohaterów”.
Inną techniką psychologizmu, która rozpowszechniła się w drugiej połowie XIX wieku, jest milczenie. Powstaje w momencie, gdy czytelnik zaczyna szukać w pracy nie zewnętrznej rozrywki fabularnej, ale obrazów złożonych i interesujących stanów psychicznych. Wtedy pisarz mógłby w pewnym momencie pominąć opis stanu psychicznego bohatera, pozwalając czytelnikowi na samodzielną analizę psychologiczną i przemyślenie tego, co w danej chwili przeżywa bohater. Taka cisza sprawia, że obraz świata wewnętrznego jest bardzo pojemny, ponieważ pisarz niczego nie precyzuje, nie ogranicza czytelnika pewnymi granicami, daje pełną swobodę wyobraźni. W takich epizodach psychologizm nie znika, istnieje w umyśle czytelnika. Ta technika jest najczęściej stosowana w twórczości A.P. Czechowa, a później - wśród innych pisarzy XX wieku.

Wyniki: Psychologizm to specjalna technika, forma, która pozwala poprawnie i żywo przedstawiać ruchy duchowe. Istnieją trzy główne formy reprezentacji psychologicznej: bezpośrednia, pośrednia i sumatywna. Psychologizm ma swoją wewnętrzną strukturę, to znaczy składa się z technik i metod reprezentacji, z których najpowszechniejszymi są monolog wewnętrzny i autorska narracja psychologiczna. Oprócz nich istnieje wykorzystanie snów i wizji, podwójnych bohaterów i techniki domyślnej.

§ 2. Problem sztuki

psychologizm: aspekty teoretyczne

„Psychologia to dość kompletne, szczegółowe i głębokie przedstawienie uczuć, myśli i doświadczeń fikcyjnej osoby (bohatera literackiego) za pomocą określonych środków literackich”, zauważa A.B. Esin. „Badanie życia psychicznego w jego sprzecznościach i głębiach” – definiuje psychologizm L.Ya. Ginzburg pod pojęciem życia psychicznego bohatera rozumie „dynamiczne współistnienie różnych poziomów, różnych płaszczyzn uwarunkowań”, zachowanie bohatera. VV Kompaneets postrzega psychologizm nie jako technikę, ale jako właściwość fikcji, w tym odzwierciedlenie psychologii autora. Powyższe wyroki nie wyczerpują różnorodności interpretacji, są jednak dowodem niejednoznaczności podejścia do problemu psychologizmu w sowieckiej krytyce literackiej w latach 70. i 80. XX wieku. i mający przynajmniej szerokie i wąskie znaczenie tego terminu.

Na przykład koncepcja psychologizmu A. Jezuitowa sprowadza się do trzech głównych znaczeń:

"1)<…> rodzajowy znak sztuki słowa, jego organiczna właściwość, dowód artyzmu…;

2) <…> wynikiem twórczości artystycznej< …> wyrazem i refleksją psychologii samego autora, jego postaci i szerzej psychologii społecznej (klasa, stan, grupa społeczna, epoka itp.), co z kolei objawia się poprzez osobowość artysty i obrazy stworzonych przez siebie bohaterów<…>;

3) <…>świadoma i determinująca zasada estetyczna<…>organiczna jedność psychologizmu jako podmiotu i psychologizmu jako rezultatu sztuki<… >pełni funkcję szczególnego, podstawowego i bezpośredniego celu i zadania twórczości artystycznej. Głównym i bezpośrednim przedmiotem refleksji i reprodukcji jest właśnie psychologia człowieka, która działa jako rodzaj wewnętrznej wartości, a psychologizm to specjalny i celowy rozwój metod i form jego ucieleśnienia i ujawnienia (analiza psychologiczna)… ”.

Naukowcy zaproponowali rozróżnienie między psychologią autora, czytelnika i bohatera, rozumiejąc najczęściej „przez psychologizm… badanie życia psychicznego bohaterów w jego głębokich sprzecznościach”.

Złożoność kategorycznej definicji okazała się być związana z formalnymi i znaczeniowymi cechami psychologizmu. A jeśli zdecydowana większość krytyków literackich (m.in. A.I. Pawłowski, F.M. Chatipow, A.B. Esin) widziała w nim sposób artystycznego przedstawienia wewnętrznego świata bohaterów, to pojawiły się trudności przy próbie określenia jego miejsca we współczesnym systemie teoretycznej literatury literackiej konceptów oraz w wielopoziomowym systemie pracy. Ponieważ zakresem rozważań objęto elementy reprezentacji przedmiotowej (portrety, pejzaże psychologiczne i detale), a „tym, co nie ma ani przedmiotowości, ani reprezentacji wizualnej, jest reprodukcja psychologii postaci”, o ile tę warstwę dzieła określono mianem stylu (A.B. Esin ), treść figuratywna (I.I. Vinogradov), cechy treściowo-formalne (S.I. Kormilov, A.N. Andreev).

Tak więc trudności w stworzeniu jednolitej koncepcji psychologizmu literackiego wynikały z (1) pomieszania pojęć „psychologizm”, „analiza psychologiczna”, „obraz psychologiczny”; (2) kategoryczne określenie psychologizmu jako elementu, poziomu lub jakości dzieła sztuki; (3) niejasna korelacja psychologizmu z „trójkątem retorycznym” (autor – bohater – czytelnik).

Porównanie prac dotyczących problematyki psychologizmu w literaturze wykazało:

Brak jedności w podejściach teoretycznych;
· Większe opracowanie zagadnień psychologizmu indywidualno-autorskiego;
· największe badania psychologizmu literackiego XIX wieku (jedność ujęć, interpretacje jego autorskich wariantów);
· brak prac o charakterze historycznym i typologicznym, poświęconych psychologizmowi XX wieku. i dynamika psychologizmu w literaturze światowej.

Nowy obraz psychologizmu artystycznego można zrozumieć, badając jego warianty w twórczości poszczególnych pisarzy, a następnie porównując je (w tym przypadku należy zwrócić szczególną uwagę na zjawisko psychologizmu artystycznego w literaturze XX wieku). Wydaje się, że opracowanie tego problemu powinno (1) uwzględniać wzorce i skoki jakościowe w rozwoju artystycznym, które zaznaczyły się w XX wieku, oraz (2) opracować nowe algorytmy badawcze do analizy psychologicznych treści tekstu.

Oferujemy roboczą definicję: psychologizm artystyczny – artystyczno-figuratywna, obrazowo-ekspresyjna rekonstrukcja i aktualizacja życia wewnętrznego osoby, ze względu na orientację na wartości autora, jego wyobrażenia na temat osobowości i strategii komunikacyjnej. Pod obraz psychologiczny zrozumiemy artystyczne studium sfery fizjologicznej (uczuć, doznań, stanów) postaci i jej osobistych przeżyć, które przechodzi w obszar psychiczny i duchowy.

NV Zababurova, badaczka francuskiej powieści psychologicznej, zaproponowała zintegrowane podejście do badania psychologizmu, które implikuje analizę pracy na poziomie:

1) rodzaj problemów psychologicznych. Odzwierciedla wpływ czynników pozaliterackich (społeczno-historycznych, filozoficznych, naukowych) i literackich (tradycje literackie, koncepcja estetyczna pewnego ruchu literackiego, do którego należy pisarz itp.), które determinują światopogląd i cechy autora myślenie artystyczne. Kwestia ta w dużej mierze determinuje konstrukcję gatunkową dzieła, co jest istotne dla natury psychologizmu;

2) pojęcie osobowości właściwe dla danej epoki i środowiska społecznego (realizowane w treściach artystycznych i formach ucieleśnienia życia wewnętrznego);

3) system artystyczny i metoda twórcza (historyczna typologia form psychologizmu artystycznego koreluje z ewolucją metod twórczych);

4) poziom poetyki.

Można kwestionować algorytmiczną celowość N.V. Zababurowej, ale jest całkiem oczywiste, że produktywność analizy psychologizmu dzieła jest bezpośrednio związana z nastawieniem badawczym na integralność(AP Skaftymow, Yu.M. Łotman, MM Girshman, AN Andreev) tekst literacki i jego rozważania. Charakter systemowy psychologizm sprzeciwia się zasadom jego fragmentarycznego badania. Dlatego jako alternatywa tzw. analiza filologiczna, która „obejmuje rozważenie tekstu literackiego jako całości we wszystkich jego aspektach, składnikach i poziomach”. Zadania takiej analizy sformułował V.A. Masłowa w następujący sposób: 1) określić specyfikę poszczególnych elementów utworu i ich integralność; 2) łączyć językowe i literackie podejście do tekstu; 3) skorelować go „zarówno z autorem, który stworzył ten tekst, jak iz czytelnikiem tego tekstu, dla którego tekst został stworzony”.

Opierając się na idei jakościowej modyfikacji psychologizmu (dezintegracja charakteru, chronotopowe, symboliczne, mitologiczne sposoby ujawniania psychiki bohatera) w prozie artystycznej New Age, można wybrać ścieżkę badawczą, która pozwala identyfikować specyfikę psychologiczną na różnych poziomach pracy iw ich korelacji (systemie).

Idąc za R. Ingardenem, który proponował rozpatrywanie przedmiotu estetycznego i doświadczenia emocjonalno-kontemplacyjnego w „kompleksie jakościowym”, uważamy za naturalne analizowanie treści psychologicznej tekstu z punktu widzenia znaczenia funkcjonalnego plany reprezentacji, ekspresji i oddziaływania emocjonalnego na odbiorcy, w układzie „autor – tekst – czytelnik ». W tym przypadku odbiorca nastawiony jest nie na „bezpośrednią empatię wynikającą ze współistnienia z przedstawionymi przedmiotami”, ale na głębokim intelektualnym i emocjonalnym doznaniu estetycznym (Einfühlung, „odczucie”), polegającym na parowaniu wielu jakości artystycznych w jedną całość. . Takie podejście wynika również z nowego paradygmatu naukowego XX wieku, który można zastosować nie tylko do psychologizmu nie tylko w XX wieku, ale także w wieku XVIII–XIX.

Tak więc w badaniu psychologizmu dzieła sztuki konieczne wydaje się: 1) uwzględnienie złożoności (systematyczności) natury psychologizmu; 2) skorelować plany autora, bohatera i czytelnika; 3) spełniać wymóg izomorfizmu tekstu i metod jego badania, pozwalających na integrację metod literackich, filozoficznych, psychologicznych.

Pytania i zadania

1 plasterek. Mój stosunek do lektury (ogólnie).

Co czułem?
Jakie skojarzenia to wywołało?
Po czyjej stronie są moje sympatie? Itp.

2 kromki. Analiza osobowości bohatera w następujących krokach:

Uczucia i jak autor je przekazuje?
· Myśli i jak autor przybliża je czytelnikowi?
Przeżycia i wewnętrzne wątpliwości bohatera?
· Gesty?
Fizjonomia? Itp.

3 cięcie. Za pomocą jakich środków fikcji autor uzyskuje całościowe spojrzenie na osobowość bohatera? Jaka jest ta osoba?

4 cięcie. Symbolika dzieła.

5 plasterków. Główne konflikty pracy.

6 cięcia. Atmosfera psychologiczna (napięcie, napięcie, ukryta agresywność)

7 cięcia. Ogólne prawa psychologii (np. dialogizm świadomości młodych ludzi w latach 40. i 60. XIX wieku w powieści I. Turgieniewa „Ojcowie i synowie”).

W niektórych szczególnych przypadkach możliwy jest odwrotny sposób prowadzenia analizy psychologicznej dzieła sztuki.

6. Rozpocznij tworzenie słownika pojęć omówionych w kursie. Wybierz te pojęcia, które Twoim zdaniem mogłyby być aktywnie wykorzystane w praktycznej analizie tekstów.

Iezuitov, A. Problemy psychologii w literaturze / A. Iezuitov // Problemy psychologii w literaturze radzieckiej. – L.: Len. Dział; Nauka, 1970, s. 38–44.

Esin, AB Psychologizm rosyjskiej literatury klasycznej: książka dla nauczyciela / AB Esin. – M.: Oświecenie, 1988. – 174 s.

Kompaneets, V.V. Psychologizm artystyczny w literaturze radzieckiej (lata 20. XX wieku) / VV Kompaneets. - L .: Nauka, Leningrad. dział, 1980. - 113 s.

Ginzburg, L.Ya. O prozie psychologicznej / L.Ya.Ginzburg. – M.: INTRADA, 1999. – 415 s.

Esin, AB Psychologizm rosyjskiej literatury klasycznej: książka dla nauczyciela / AB Esin. - M .: Edukacja, 1988. - s. 18.

Ginzburg, L.Ya. O prozie psychologicznej / L.Ya.Ginzburg. – M.: Sow. pisarz, 1971. - S. 286; 379.

Kompaneets, V.V. Psychologizm artystyczny w literaturze radzieckiej (lata 20. XX wieku) / VV Kompaneets. - L .: Nauka, Leningrad. Dział, 1980. - S. 12.

Iezuitov, A. Problemy psychologii w literaturze / A. Iezuitov // Problemy psychologii w literaturze radzieckiej. – L.: Len. Dział; Nauka, 1970, s. 39–40.

Andriejew, A.N. Holistyczna analiza dzieła literackiego: podręcznik. zasiłek dla studentów. uniwersytety / A.N. Andreev. - Mińsk: NMTsentr, 1995. - s. 81.

Kormiłow, S.I. System teoretyczny G.N.Pospelova i problem współczesnego systemu koncepcji teoretycznych i literackich / S.I.Kormilov // Vest. Moskwa Uniwersytet Ser. 9. Filologia. - 1995. - nr 3. - s. 8.