Klassitund “Vene maa on kangelastest hiilgav! Eepilised sõnad ja väljendid Mihhail Potyk – Bogatyr Like A Rolling Stone

Sissejuhatav artikkel raamatus "Eepika. Vene rahvajutud. Vanad vene lood / [Maailmakirjanduse raamatukogu lastele, kd. 1, 1989]"

Tekst

EEPIKA JA MUINASJUTUDE MAAILM

Juba tuhat aastat tagasi ei saanud Venemaal keegi tunnistada, sest ajast oli kombeks eeposte laulda ja muinasjutte rääkida. Need läksid umbes sel ajal elajatele oma esivanematelt, koos kommete ja rituaalidega, nende oskustega, ilma milleta ei saa onni maha raiuda, ei saa laualt mett - teki, saab. t sepista mõõka, sa ei saa lusikat lõigata. Need olid omamoodi vaimsed käsud, lepingud, mida inimesed austasid.

Vastupidiselt kiriku hukkamõistvale suhtumisele ilmaliku talupoja-Venemaa oma põhikirjade järgi elavate harjumuste suhtes leiti eepose ja muinasjuttude mõju paljudes kujutava ja tarbekunsti loomingus. Meister kirjutas odaga draakonit tapva Püha Jüri ikoonile - välja tuli vapustava mao Gorynych võitja ja päästetud neiu meenutas printsessi - maise vägistaja leebe ohver, kellega talupojapoeg ägedalt võitles. muinasjutus. Juveliir sulatas kulla hõbedaga, tõmbas välja peenikese niidi, keerutas selle, kinnitas sädeleva poolvääriskivi - ja tekkiski reaalsus mitmevärvilisest muinasjutudiivast. Ehitaja püstitas templi - saadi avar kamber, mille kupli alla kallas seina kitsastest avadest päikesekiir ja mängis seda, nagu oleks muinasjutu- ja eeposekangelastele eluase püstitatud. Arhitraavides ja katuseharjas, õhukeses puidust rätikus, mis kaunistas onni, lõi puusepp fantastilisi loomi ja linde, lilli ja maitsetaimi. Joogikulp nägi välja nagu part. Otse maalitud ketrust kappasid eepilised hobused ja kingsepa õmmeldud pidusaapad tuletasid neile, millest eeposes lauldi, meelde, et varblane lendab kanna alla ja veeretab vähemalt muna varba lähedal. Selline oli poeetilise jutuvestmise jõud, muinasjutulise ilukirjanduse jõud. Kus on selle kõikvõimsuse saladus? See on kõige tihedamas ja otseses seoses kogu vene inimese elukorraldusega. Samal põhjusel omakorda moodustas vene talurahvaelu maailm ja elu eepilise ja muinasjutulise loovuse aluse.

Eepose tegevus toimub Kiievis, avarates kivikambrites, Kiievi tänavatel, Dnepri muulide juures, katedraalikirikus, avaras vürstihoovis, Novgorodi kaubaväljakutel, Volhovi sillal, aastal Novgorodi maa erinevates osades, teistes linnades: Tšernigovis, Rostov Murom, Galitš.

Juba siis, meist kaugel ajastul, pidas Venemaa oma naabritega elavat kaubavahetust. Seetõttu mainitakse eepostes kuulsat rada “varanglastelt kreeklasteni”: Varangi (Läänemere) merest Neeva jõeni mööda Laadoga järve, mööda Volhovi ja Dneprit. Teadlased oletavad, et just sel viisil sõitis eepiline Ööbik Budimirovitš kolmekümne ühe paadiga Kiievisse, et printsi õetütre kosida. Lauljad laulsid kõrge taeva all laiutatud Vene maa laiust ja Dnepri keeriste sügavust:

Kas see on kõrgus, taevane kõrgus,
Sügavus, sügavus ookean-meri,
Lai avarus kogu maa peal,
Dnepri sügavad basseinid.

Eepose jutustajad teadsid ka kaugetest maadest: Vedenetside maast (tõenäoliselt Veneetsiast), rikkast India kuningriigist Konstantinoopolist ja erinevatest Lähis-Ida linnadest.

Kunstiliste üldistustega võimaliku täpsusega ilmub eepostesse varajase Vana-Vene riigi aeg: pealinnadeks nimetatakse mitte Moskvat, vaid Kiievit ja Novgorodi.

Paljud iidse elu ja elu usaldusväärsed tunnused annavad eepostele dokumentaalse väärtuse. Eeposed räägivad esimeste linnade ülesehitusest - väljaspool küla kaitsnud linnamüüre algas koheselt lage väli: kangelased oma tugevatel hobustel ei oota, kuni väravad avatakse, vaid hüppavad läbi söetorni ja satuvad kohe lagedale. Alles hiljem ehitati linnad üles kaitsmata "eeslinnadega".

Eeposed räägivad võistlusest vibulaskmises: vibulaskjad koonduvad printsi õuele ja lasevad rõngasse, noaotsasse, et nool kaheks jagada ja pooled oleksid võrdsed nii mõõtudelt kui kaalult; Kohe tekkisid rusikavõitlused: lõbu polnud süütu – lahingust tuldi välja sandina, kuigi ranged reeglid kohustasid ausat võitlust pidama. Võistelda julgesid jõus ja osavuses vaid julged.

Hea hobune oli Venemaal kõrgetasemeline. Hooliv omanik hooldas hobust, teadis tema hinda. Üks eepilistest kangelastest, külalise poeg Ivan, kihlab "suurepärast kihla", et oma kolmeaastase Burotška-kosmatotškaga ületab ta kõik vürstitäkud ja Mikulini täkk läks vastupidiselt vanasõnale vürstihobusest mööda. "Hobune künnab, hobune on sadula all." Ustav hobune eeposes hoiatab oma peremeest ohu eest - ta nohib “kõigest jõust”, peksab kangelase äratamiseks kabjadega.
Eepose jutustajad rääkisid meile tseremoniaalsete eluruumide seinakaunistustest. Terem maalis üllatavalt:

Päike on taevas - päike on tornis;
Taevas on kuu – kuu tornis;
Taevas on tähed - tähe tornis;
Koit taevas – koit tornis
Ja kogu taeva ilu.

Eepiliste kangelaste elegantsed riided. Isegi oratay peal - kündja Mikula pole tööriideid: särk ja ports, nagu tegelikkuses juhtus -

Oraadi müts on udusulg,
Ja tema kaftan on must samet.

See pole väljamõeldis, vaid iidse Vene piduliku elu reaalsus.

Üksikasjalikult räägivad eeposed hobuserakmetest ja paatidest - laevadest. Lauljad püüavad mitte jätta märkamata ühtki detaili: kangelane paneb hobusele dressipluusi, dressipluusi peale vilti, dressipluusi peale sadula, pingutab kaksteist vööd, “tõmbab” juuksenõelad sisse, “paneb” jalused; bogatyri pandlad on “kuldpunased”, “jah, mitte ilu pärast, meelepäraseks, tugevuse pärast”: kuldpandlad, kuigi saavad märjaks, ei roosteta. Lugu paatide kohta on värvikas: laevad on hästi varustatud ja kõigi pealik on parim: silmade asemel on tal kallis kivi - jahhont, kulmude asemel on löödud mustad sooblid, vuntside asemel teravad damastinoad. , kõrvade asemel - Murzametski odad, nina ja ahtri kukk Turin, küljed - loomalikult. Vana-Vene paat on selle looga väga sarnane. Eeposed ei väljendanud ainult vaba fantaasiat, vaid ka praktilist huvi – inimesed ümbritsesid luulega oma elus kõige olulisemat.

Ükskõik kui väärtuslikud need vana eluviisi tunnused on, on eepostesse kehastunud inimeste mõtted ja tunded veelgi väärtuslikumad. 20. sajandi inimestele on oluline mõista, miks rahvas kangelastest ja nende kuulsusrikastest tegudest laulis. Eeposed ei rahuldanud mitte ainult loomulikku külgetõmmet kõige värvilise, ebatavalise, silmapaistva vastu; kangelaslood ei ole alusetu fantaasiamäng: need väljendasid omal moel terve ajaloolise ajastu avalikku teadvust. Kes nad on, vene kangelased, mille nimel nad korda teevad ja mida kaitsevad?

Ilja Muromets sõidab läbi läbimatute, läbimatute metsade lähedal, sirgel ja mitte ringteel pikal teel. Ta ei tunne hirmu, et röövel Ööbik läbipääsu blokeerib. See ei ole väljamõeldud oht ega väljamõeldud tee. Kirde-Venemaa koos Vladimiri, Suzdali, Rjazani, Muromi linnadega eraldas kunagi Dnepri piirkonnast pealinna Kiievi ja sellega külgnevatest maadest tihedad metsad. Alles XII sajandi keskel rajati tee läbi metsadžungli - Okast Dneprini. Enne seda tuli käia mööda metsi, suundudes Volga ülemjooksule ja sealt edasi Dneprisse ja seda mööda Kiievisse. Kuid isegi pärast otsetee rajamist eelistasid paljud sellele vana: uus tee oli rahutu - sellel rööviti ja tapeti. Takistused teel olid tõsine pahe. Ilja tegi tee puhtaks ja tema vägitegu hindasid tema kaasaegsed kõrgelt. Eepose järgi otsustades pole Venemaa mitte ainult oma siseelus halvasti organiseeritud, vaid avatud ka vaenlase rüüsteretkedele: Tšernigovi lähedal on kellegi teise "siluška". Ilja alistas vaenlased, vabastas linna piiramisest. Tänulikud Tšernigovi kodanikud kutsusid Iljat oma kuberneriks, kuid too keeldus. Tema ülesandeks on teenindada kogu Venemaad, mitte iga linna: selleks läheb Ilja Kiievi suure pealinna vürsti juurde. Eepos arendas idee ühtsest tugevast riigist, mis on võimeline taastama riigis korra ja tõrjuma vaenlaste sissetungi.

Ilja Murometsast ja Kalini tsaarist rääkiva eepose tähendus pole vähem oluline: see võrdleb sõdalase kahte vastandlikku käitumist kurval ajal, mil vaenlane ohustab Vene maa olemasolu. Vürst Vladimiri peale solvunud võitlejad ei taha Kiievit kaitsta – Ilja veenmine ei toimi ja lõppude lõpuks kannatas Ilja printsi pärast rohkem kui nemad. Erinevalt Simsonist ja tema meeskonnast unustab Ilja isikliku solvumise. Eepilise laulja loos kõlab traagiliste sündmuste kaasaja elav hääl, mil Vene sõdurid ei olnud sisetülide tõttu ühtsed. Vaenlaste juurde sõitnud Ilja näeb kõrgelt mäelt:

Aetakse palju jõudu,
Nagu inimese nutust,
Nagu hobuse nöökimine
Inimese süda rahuneb.

See lugu pole vähem usaldusväärne kui kroonikate kirjeldused, mis kõnelevad lugematu hulga vankrite kriuksumisest, kaamelite mürinast ja hobuste piiksumisest. Venemaa jaoks surmavatel aegadel kiitsid eepilised lauljad Vene sõdurite julgust: Ilja ei säästa ennast, läheb ilmselgelt surma.

Sõjalise kohustuse truuduse näide on veel üks sõdalane-kangelane, keda ülistatakse eepostes Dobrynya Nikitich nime all. Ta võitleb tiivulise tulise maoga ja võidab teda kaks korda. Eriti otsustav on teine ​​võit, kui Dobrynya vabastab tohutu rahvahulga ja tagastab vabaduse printsi vennatütrele, kes koletise kallal vireles.

Kes täpselt ja mis sündmust eeposes kajastatakse, pole teadlased ühele kindlale järeldusele jõudnud: laululugu on muinasjutuline. Sõdalase vägitegu lauldakse kangelaslugudest tuttavas vormis: siin on vapustav keeld ja selle rikkumine, tüdruku röövimine mao poolt ning kõiketeadva ema nõuanne, kes ulatas Dobrynyale imelise siidipiitsa, ja tüdruku vabastamine. Algse ajaloosündmuse korduvalt ajastust ajastusse kulgev kaja taandus hämara kõlaga eeposse, kuid eepose enda sõltuvus ajaloost on siiski vaieldamatu. Eeposes on stabiilne Sorotšinskaja mäe mainimine, millel elab Madu - Vene maa rahu häirija. Võimalik, et jutt käib Lõuna-Uuralitest. Buzulukist mitte kaugel asus iidne Sorotšinskoje kindlusküla. Kunagi elasid neis paikades kasaaride poolt vallutatud Volga bulgarid. X sajandil alistasid venelased kasaarid ja enne seda avaldasid neile austust. Dobrynya võitis madu just nendes kohtades.

Bogatyrid võitlevad vaenlastega Venemaa rahu ja heaolu nimel, nad kaitsevad oma kodumaad kõigi eest, kes riivavad selle vabadust. Lauljad tõstsid sõjalise vägiteo kõige õilsama teo kõrgusele. Nende eesmärk ei olnud ülistada võõraste maade ja võõra vara hõivamist. See on rahvaliku, talupoegliku eeposte lao kõige kindlam väljendus. See ei olnud vähem selge eepilise loo stiilis.

Siin astub Ilja Muromets telki ristiisa sõdalase Simsoni juurde. Ta leiab ta koos oma meeskonnaga õhtusöögilauast. Ilja ütleb talupojale ühiseid sõnu: "Leib ja sool!" Ja sama talupojakombe kohaselt kutsub Simson Ilja: "Istuge meiega õhtust sööma." Kangelased "sõid, jõid, einestasid", "nad palvetasid Issanda Jumala poole". See oli kombeks patriarhaalsetes peredes. Kõigis kangelaste harjumustes, sõnades ja tegudes on tunda talupoeglikku voldit ja iseloomu.

Talupoja-Venemaa loominguna ei võtnud eeposed pildi objektiks mitte ainult riigi kangelasliku kaitsmise sündmusi, vaid ka igapäevaelu tegemisi ja sündmusi: räägiti põllutööst, kosjasobidest ja rivaalitsemisest, ratsutamisvõistlustest - nimekirjad, kaubavahetused ja pikad reisid kaubaga, linnaelu juhtumitest, vaidlustest ja rusikatest, lõbustustest ja mölludest. Kuid isegi sellised eeposed polnud lihtsalt meelelahutuslikud: laulja õpetas ja juhendas, jagas publikuga oma sisemisi mõtteid, kuidas elada.

Novgorodi harfimees Sadko jäi kaupmeeste hooletusse – kolm päeva järjest ei kutsutud teda pidusöögile, kuid merekuningas armus harfimängu. Ta aitas harfimehel kaupmehi üle võtta. Sadko sai rikkaks, võites vaidluses punaste kaupade poe. Ja siis läks Sadko uhkeks – ta otsustas, et on Novgorodist rikkamaks saanud, kuid eksis. Ja kuidas saaks üks, ka kõige rikkam, Novgorodiga endaga vaielda?! Ükskõik kui palju Sadko kaupa ostis, ja

Kolm korda toodi kaupa,
Kolmekordne kaup on täis.

Siis ütles Sadko endale: "See pole mina, see on ilmselge, Novgorodi kaupmees on rikas - kuulsusrikas Novgorod on minust rikkam!" Omal ajal märkis V. G. Belinsky teravmeelselt, et Sadko eepos pole midagi muud kui pidulik ülistus - Novgorodi “apoteoos”. "Kogu laia maailmaga" kaubelnud lord Veliki Novgorodi rikkused rõõmustasid eepilisi lauljaid: nad ei säästnud isegi oma armastatud kangelast, kui ta tungis Novgorodi auhiilgusele. Lauljad kaitsesid oma kodumaa väärikust, kaitstes seda kõigi poolt tulevate riivamiste eest. Ja Sadkos austasid lauljad lisaks osavusele ja oskuslikule harfimängule ka oma pühendumust kodumaale. Milliseid rikkusi merekuningas ei lubanud harfimehele ookeani-mere põhjas, kuid Sadko eelistas kõigele koju naasta.
Lauljad olid luuletundlikud - neid köitis sarnaselt Sadkoga ka mere laialdane avarus, neile meeldis paadi poolt lõigatud lainete loksumine, aga Sofia katedraali kellade rahulik helin ja müra. Novgorodi ostuväljakutest olid magusamad. Märkamatult, kuid väga selgelt väljendatud armastust kodumaa vastu.
Väga huvitav on eepos Novgorodi uljas Vaska Buslajevist. Lauljad tunnevad talle kogu südamest kaasa, neile meeldib temas olev entusiasm, osavus, julgus, jõud, kuid Buslajev pole hoolimatu kakleja. Oluline on mõista tema Novgorodis tekitatud kakluse tähendust. On teada, et Novgorodis toimus selliseid kokkupõrkeid sageli. XII - XIII sajandi esimesel poolel toimusid kokkupõrked novgorodlaste vahel. Buslajev on vaenul jõukate kaupmeestega, keda on võrgutanud Vladimir-Suzdali valitseva eliidiga lähenemise eelised ja kes on ohverdanud Novgorodi iseseisvuse. Posad mõistetakse eeposes hukka. Buslajev peksab selliseid novgorodlasi halastamata. V. G. Belinski arvates tuleks eepost mõista kui "Novgorodi ajaloolise tähtsuse ja kodakondsuse väljendust". See on sügav ja tõeline hinnang.
Rahvamõtet leidub ka teistes mittekangelaslikku tüüpi eepostes. Põllumees Mikulist ja vürst Volgast rääkivas eeposes väljendub talupojamõte täie selgusega. Talupoja igapäevatöö on asetatud kõrgemale sõjaväetööst. Mikula põllumaa on piiritu, ader on raske, kuid ta saab sellega hõlpsalt hakkama ja printsi meeskond ei tea, kuidas seda käivitada - nad ei tea, kuidas seda maa seest välja tõmmata. Eepiliste lauljate sümpaatia on täielikult Mikula poolel.
Vana-Vene aeg mõjutas ka kunstisüsteemi ennast, rütme ja eepose värsi ülesehitust. Need erinevad vene rahva hilisematest lauludest oma kujundite suurejoonelisuse, tegevuse tähtsuse ja tooni pidulikkuse poolest. Eeposed tekkisid ajal, mil laulmine ja jutuvestmine polnud teineteisest veel kuigivõrd lahku läinud. Laulmine andis eepilisele loole pidulikkuse ja jutuvestmine allutas laulmise niivõrd, et see näib eksisteerivat just jutuvestmise pärast. Pidulik toon vastas kangelase ja tema tegude ülistamisele, lauldes fikseeritud mõõdetud read inimeste mällu.
Eepiline värss on eriline, see on kohandatud elavate vestlusintonatsioonide edasiandmiseks:

Kas sellest linnast Muromist,
Sellest külast ja Karatšarovast
Üks kauge, turske ja lahke sell oli lahkumas.

Lauluread on kerged ja loomulikud: üksikute sõnade ja eessõnade kordus, rütm ise on märkamatud ega sega tähenduse ülekandmist. Poeetilist rütmi toetavad stabiilsed rõhud vaid värsi alguses ja lõpus: rõhk langeb värsi algusest kolmandale ja lõpust kolmandale silbile ning lisaks veel viimasele silbile. on alati rõhutatud, olenemata foneetilisest rõhust. Selle reegli täitmiseks venitasid ja pingutasid lauljad sageli sõnu: "Must ronklind ei lenda" ("ei lenda" asemel); "Ja ma sõitsin üles nagu suur jõujaam" ("suurepärase" asemel). Mis puudutab värsi keskosa, siis pingetel pole pidevat kohta, ka nende arv kõigub. Rütmi hoidmiseks sisestati värssi lisasilpe - kõige sagedamini vahelehüüdeid: "Ja mööda ringteed - terve tuhat." Kuulaja kõrv harjus nende sisestustega väga kiiresti ja ei märkas neid enam. Kuid fraasi vestluslik loomulikkus säilis. Kõnele on võõras sõnade kunstlik ümberpaigutamine ja pretensioonikas konstruktsioon.

Eeposes pole riimi: see raskendaks kõne loomulikku kulgu, kuid sellegipoolest ei loobunud lauljad kaashäälikutest täielikult. Eepilistes värssides on sõnade homogeensed lõpud kaashäälikud:

Nii et kõik muru-sipelgad läksid sassi
Jah, taevasinised lilled kukkusid maha ...

Lauljate peen kõrv järgnes värsi eufooniale:

Ööbik vilistas nagu ööbik,
Kurakas-röövel karjus nagu loom.

Esimeses salmis korratakse püsivalt heli “s”, teises - “z”.
Laulu leidub värsside ühtses süntaksis:

Kõik sinisesse merre jäänud kalad,
Kõik linnud lendasid karbi järele,
Kõik loomad kihutasid pimedatesse metsadesse.

Sama ülesehitusega luuletusi tajutakse tervikliku tervikuna. Homogeensel taustal on võimalikud ka retriidid, et tuua esile vajalik:

Teine uhkeldab hea hobusega,
Teine uhkeldab siidiportiga.
Teine uhkeldab külade ja küladega,
Teine uhkeldab eeslinnadega linnadega,
Teine uhkeldab oma emaga,
Ja hull uhkeldab oma noore naisega.

Viimane salm erineb kõigist teistest. Seda on vaja: lõppude lõpuks räägime edasi Stavri hullumeelsest teost, kes otsustas printsile oma nutika naise üle kiidelda.

Eepiliste viiside meloodia on seotud kõnekeele intonatsiooniga. Laul häälestas kuulajaid kauge ajaloo sündmuste loo tajumisele. Kuulus rahvaluulekoguja Pavel Nikolajevitš Rybnikov iseloomustas eelmisel sajandil eepilist laulu: "Elav, veider ja rõõmsameelne, mõnikord muutus see kiiremaks, mõnikord katkes ja meenutas omal moel midagi iidset, mille meie põlvkond unustas ... . oli rõõm võimule jääda täiesti uus kogemus.

Eepose laulmist saatis muinasajal harfimäng. Muusikud usuvad, et harf on sõnadega koos mängimiseks sobivaim instrument: harfi mõõdetud helid ei summutanud laulu ja kaldusid eepose tajumisele. Heliloojad hindasid eepiliste lugude ilu. M. P. Mussorgski, N. A. Rimski-Korsakov kasutasid neid ooperites ja sümfoonilistes teostes.
Muinasjutud on kunstilises ilukirjanduses vabad, kuid sarnaselt eeposega on tihedalt seotud päriseluga. Muinasjutud taasloovad ka inimeste Venemaa murede ja huvide maailma. See kehtib igasuguste muinasjuttude ja eelkõige nn loomajuttude kohta.

Juba iidsetel aegadel oli muinasjutuline rebane tuntud kavaluse poolest: tänapäevalgi kutsutakse kavalat inimest rebaseks. Muinasjutus on ühendatud loomade, lindude ja inimeste maailm. Puule, millel kukk üles lendas, lähenedes räägib rebane: "Ma tahan sulle head, Petenka - et juhataks sind õigele teele ja õpetaks mõistust. Sina, Petya, pole kunagi pihtimas käinud. Tulge minu juurde ja parandage meelt, siis ma eemaldan teilt kõik patud ega naera teie üle. Kuid ka kukk pole lihtne: tal õnnestus rebane üle kavaldada, kuigi ta sattus küüsi. "Tark printsess! Siin peab meie piiskop varsti pidu; sel ajal hakkan ma paluma, et nad teeksid sulle malva ja seal on pehmed muffinid sulle ja mulle, armas eelõhtu, ja au läheb meie ümber. Rebane kuulas, ajas käpad laiali ja kukk lehvis tammepuul. Lugu pärines inimestelt, kes teadsid vaimsete mentorite kujuteldava vagaduse tõde ja teadsid kirikus leiduva vaga naiste magusa elu eelistest. Muinasjutu loojate kriitiline meelsus on vaieldamatu.

Muidugi pole iga muinasjutt satiiris nii otsekohene ja avameelne, kuid isegi kõige kahjutumad lood loomade ja lindude elust on otseselt seotud inimeste tellimuste ja tegelastega.

Kukk lämbus oaseemnest, kana tormas vee järele. Jõgi vett ei andnud: "Mine kleepuva juurde, küsi lehte, siis annan vett." Kana jooksis kleepuva puu juurde: kleepuv puu nõudis niite ja tüdrukul olid niidid. Ta lubas niidi anda, aga las kana toob kammijatelt kammi. Nii saadavad nad kana ühele, siis teisele: kammijatest Kalašnikovideni, Kalašnikovidest puuraiujateni. Igaüks vajab midagi. Ja kui puuraiujad küttepuid ei säästnud ja küttepuud jõudsid Kalašnikovidele ja Kalašnikovid andsid kammijate jaoks rullid ja tüdruk sai kammi ja niit kleepuv ja leht jõgi, siis kana. sai kukele vett tuua. Kukk jäi purju - teri lipsas läbi, laulis “Ku-ka-re-kuu!”. Abi tuli õigel ajal, kukk jäi ellu, aga kui palju tingimusi, kui palju vaeva!

Loomadest rääkivates muinasjuttudes, mille täiusega, võib-olla ühelegi teisele teosele, ei teata, väljendus vene inimeste mänguline ladu. Muinasjutud on saanud osaks vanasõnadest ja kõnekäändudest. Nad ütlevad: "Pekstud peksmatul on õnne" - ja kohe tuleb meelde lugu rebasest ja hundist; ja sõnad “Lahkusin vanaema, jätsin vanaisa” jäävad meelde, kui on vaja põgenikku mõnitada; Talupoja ja karu jutust pärinevad juured ja ladvad mainitakse siis, kui on vaja hukka mõista vale jagunemine.

Loomajutud - majapidamise entsüklopeedia inimeste pahedest ja puudustest. "Täiesti tõsiselt väljamõeldud nali," märkis suur saksa filosoof Hegel tabavalt. Jutuvestjatel polnud vähimalgi määral piinlik, et loomad ja linnud inimestest peaaegu ei erine. Rebane ütleb, et hakkab last vastu võtma nagu päris ämmaemand, ise aga varastab mett. Kraana kutsub rebase Kuma külla ja serveerib koonerdamise eest kättemaksuks kitsa kurguga kannus laual okroshkat. Rebane ütleb tedrele, et ta oli linnas ja kuulis käskkirja: tedre ei tohi lennata läbi puude, vaid kõndida maas. Vähk ja rebane kihutavad. Ettenägelik härg ehitab tugeva onni ja laseb karge külmaga sellesse elama kergemeelse jäära, sea ja kuke. Kana ja kukk lähevad bojaaride juurde kohut mõistma. Kure ja haigur kosivad teineteist ja ei suuda üksteise vastu pahameele, kangekaelsuse jms asju kuidagi lõpetada. Nii käituvad inimesed, elavad inimesed, mitte loomad ja linnud. Muinasjuttude võlu peitub selles, et neis on ilma igasuguse kunstlikkuseta ühendatud loomade, lindude ja inimeste omadused.

Jutuvestjad ei aja taga intriigide ja olukordade keerukust. Asi toimub nii lihtsalt kui võimalik. Rebane teeskleb surnut ja loobib aeglase mõistusega vanaisa kasvatatuna teele kala kala järel. Hunt tahtis ka süüa – rebane õpetab teda sabaga kala püüdma. Mis edasi sai, on teada.

Rebane pistis oma koonu kannu ja jäi kinni, püüdes veenda kannu lahti laskma - see ei lase lahti, läks uputama ja uppus ise ära.

Vähivares on ära kandnud, hoiab nokas; näeb vähki, et peab ära kaduma, hakkas varese vanemaid kiitma: "Kõned inimesed olid!" - "Jah!" vares vastas esimesena. Kuid vähk kiitis varest nii palju, et ta, suutmata oma rõõmu tagasi hoida, krooksus – ja jäi vähist ilma.

Loomajuttudel on oma jutustamistehnikad. “Piparkoogimees” on üles ehitatud identsete episoodide ahelana: kukk veereb, jänes tuleb talle vastu, küsib, kuhu ta jookseb, vastuseks kuuleb laulu: “Mind pühitakse mööda kasti ...” sama kordub hundiga, karuga kohtudes ja kõik on tulisemaks, laulmine muutub. Kuid siis kohtasin “cheremnaya” kolobokit - puna-punase rebast ja kõik lõppes teisiti. Õnnelikul kolobokil läks esialgu kõik hästi, kuid lõppude lõpuks kohtas ta maalähedasi loomi ning rebane on salakaval ja kaval. Piparkoogimees läks nii julgeks, et tahtis rebase keelel istudes oma laulu laulda ja maksis selle hinna ära. Jutuvestjad andsid idee edasi äärmiselt selges vormis. Ja nii on ka kõik loomalood. See pole primitiivsus, vaid kõrgkunsti lihtsus.

Ja kui ilmekas ja kirju on jutuvestjate kõne. Rebane ütleb kolobokile: "Istu mulle keele peale ja laula viimast korda!" "Viimast korda" - see tähendab "taas kord", kuid see on täpselt "viimast korda": ärge laulge enam kolobokit! Jutuvestja mängib sõnadega. Hädas rästa kurbuste kohta ütleb muinasjutt: "Rästas kurvasta, rästas igatse!" Meloodiline muinasjutuline kõne köidab.

Muinasjutte räägiti teistmoodi ja teisel eesmärgil. Jutuvestjaid inspireeris julge soov jutustada elust, mis oli tavapärasest täiesti erinev. Pole olemas muinasjutte ilma imedeta, kuid ilukirjanduse loogika ise pole elutõele võõras. Vana naine viskas tammetõru maa alla ja see tärkas. Kasvas-kasvas ja kasvas põrandale. Nad lõikasid läbi põranda. Tamm kasvas laeni – lagi võeti lahti, seejärel võeti katus maha. Tamm on kasvanud päris taevani. Vanamees ronis taevasse ja leidis sealt imelised veskikivid ja kuldse kuke. Nad hakkasid jahvatama veskikividel: mida iganes nad keeravad - kõik pannkoogid ja pirukas, kõik pannkoogid ja pirukas! Juhtus ime, uskumatu ime, ja vanamees ja vana naine oleksid elanud rahulolevalt ja küllastunud, kuid seal oli bojaar - ta varastas veskikivid. Kui poleks olnud kukke, poleks nad vanamehe ja vanaproua juurde tagasi pöördunud. Muinasjutt pole keeruline ja võib-olla just seetõttu ilmneb selles selgemalt seos väljamõeldise ja elutõe vahel. Ühel teisel, kuid sisuliselt sügavalt tõesel korral kirjutas F. M. Dostojevski: „Olgu see fantastiline muinasjutt, aga fantastilisel kunstis on piirid ja reeglid. Fantastiline peab olema reaalsega sellises kontaktis, et sa pead seda peaaegu uskuma. Muidugi on lugu vanast mehest, kes taevas imelised veskikivid ja kuke hankis, väljamõeldud, kuid mõte heaolust ja küllastumisest on selles ilmne: nad unistasid sellest, mida nad tahavad, mida nad ihaldasid. Ja kuhu olid imelised veskikivid võtta? See on tõesti taevane kingitus. Maagilise loo taga on mõte, et peab olema kõrgem õiglus. See ei ole usk jumalikku ettenägelikkust ja ettenägelikkust: inimesed lihtsalt ei talunud valet. Bojaar üritas oma valdusesse saada seda, mis talle ei kuulunud, kuid leiti temast tugevam jõud, ta ei lubanud seda. Kukk lendas bojaaride häärberite juurde, istus väravale ja hüüdis kõva häälega: “Vares! Bojaar, bojaar, anna tagasi meie veskikivid, kuld, sinine! Ja ükskõik, mida bojaar tegi – kuke viskas vette kaevu ja tulle ahju –, valel teol ei lastud juhtuda. Kukk võttis bojaarilt veskikivid ja tagastas need vaestele. Tõde on võitnud. Siin toimib ime loogika, mis ajab taga kurja ja loob head.

Jutuvestjad ei jätnud kättemaksuta ühtki solvumist. Ükskõik millisel kujul kurjus ilmneb: Surematu Koštšei tegudes on kurjad luigehaned, kasuema, kes jälitab orvuks jäänud kasutütart, nõid, kes võttis endale seadusliku naise näo, despootkuningas, kes kavatses tappa vibulaskja teenija, et võtta. tema kauni naise, kurjade vanemate õdede valdus, kes kadestavad nooremat - Finisti pruuti - säravat pistrikut, või paljude teiste muinasjuttude kangelaste vaenlaste intriigides - osutub kurjus alati ja kõikjal kõrvaldatuks. Muinasjutud on täis usku hea võitu.

Oleks vale arvata, et muinasjutukirjanduse ammendamatus, mis igal juhul võidab mustade jõudude kavaluse, pole midagi muud kui elust kauge unistus, et muinasjutt on vaid vale. Muidugi, jutuvestja mõtleb välja, aga ilukirjanduse võlu peitub just selles, et peaaegu usutakse loo tõepärasusse. Nad muidugi ei uskunud, et tamm oli taevani kasvanud või et Sivka-burka paremasse kõrva on võimalik ronida, vasakule välja roomata – ja saada nii toredaks meheks, et ei mõtle ega mõtlegi. oletused. Nad ei uskunud sellesse, et ühe ööga saab peksa kolmsada hunnikut ilma ainsatki tera maha laskmata – ei, nad uskusid millessegi täiesti erinevasse, nad uskusid teo kasulikkusesse, sellesse, et lõpuks võidab vastupanu ebaõnne, et kõik takistused saaksid ületatud ja inimene oleks õnnelik. Lood ei valetanud, vaid võlusid.

Tunded, mida loo kuulajad kogesid, lõid hinge nähtamatu kindluse, muutsid inimesed hädas vankumatuks. Tugevad muljed juba lapsepõlves tekitasid inimeses sisemisi muutusi. Ja kui ta täiskasvanuks sai, kajas tema tegemistes omal moel imeliste lugude tundmine. Muidugi ei olnud muinasjutulise ime mulje ainuke põhjus selle või teise õilsa teo jaoks, kuid pole kahtlust, et paljude põhjuste hulgas võis olla muljeid, mis on võetud muinasjututega tutvumisest: Nikita loost. Mao alistanud Kozhemyak loost Ivanist - kaupmehe pojast, kelle nõrkus peaaegu tappis ja kelle sõprade lojaalsus: kotkas, pistrik ja varblane päästis vaese aadliku seiklusest, kes sai hakkama. et saada teada, kuhu kaksteist kuninglikku tütart igal õhtul lähevad, loost poisist, kes mõistis linnukeelt ega kasutanud oma teadmisi teiste kurjade jaoks.

Arvestades, et muinasjutu tugevus seisneb ilukirjanduse ja tõe erilises ühenduses, tegid rahvajutuvestjad kõik endast oleneva, et ühendada väljamõeldis üksikasjade usutavusega. Erakordse täpsusega muinasjutud reprodutseerivad elavat maailma ja kangelaste kogetud tunnete tõde. Detailide tõepärasus mõjutas muljete tugevust tervikust.

Maryushka rändab läbi pimeda tiheda metsa ilma teeta, ilma teeta. Puud on lärmakad. Mida edasi, seda kohutavam. Ta kõnnib, komistab, oksad klammerduvad varrukate külge. Ja siis hüppas kass poole – hõõrub, nurrub. Kõrbepaikade müsteerium, mille igal sammul on oht, on edasi antud tõeliselt kogetud hirmutunde truudusega.

Aga meie ees on põld väljaspool agulit, Ivan istub piiril – ootab varast. Keskööl kappas hobune üles: üks juuksetükk oli kuldne, teine ​​hõbedane; hobune jookseb - maa väriseb, suits voolab kõrvadest kolonnis, leegid puhkevad ninasõõrmetest. Muinasjutulise hobuse klõbin, jooksu kiirus, kuum hingeõhk haarasid talupojale lapsepõlvest tuttava mõnutunde.

Kõrges taevas lendavad haned-luiged. Nende eest saab peitu pugeda ainult jämedate okste alla. Õde ja vend peitsid end nende eest õunapuu alla. Valvsad linnud ei näinud neid, nad nägid neid alles siis, kui nad teele jooksid - lendasid sisse, peksid tiibadega ja vaata, nad rebivad venna käest. Kõik aga lõppes õnnelikult. Haned lendasid, lendasid, karjusid, karjusid ja lendasid ilma millegita minema. Kogu lugu on täis ärevate röövlindude tiibade lehvitamist. See reprodutseerib elu üksikasju, mille autentsuses pole kahtlust.

Nõid muutis Arys-Polyes naiseks ja eraldas ta oma pojast. Lapsehoidja kannab lapse metsa - Arys tuleb joostes, viskab naha palgi alla ja toidab nälgivale poisile. Ja ta läheb metsa. Isa sai sellest teada, hiilis põõsaste tagant üles ja põletas naha ära. “Oh, miski lõhnab suitsu järele; mitte mingil juhul, mu nahk põleb!" - ütleb Arys-pole. "Ei," vastab lapsehoidja, "tõsi, puuraidurid panid metsa põlema!" Tundub, et tegemist on tühise detailiga, kuid tänu sellele muutub muinasjutt elavaks. Muinasjuttude maailm on täis helisid, lõhnu – kõiki olemise aistinguid.

Jutuvestjate kõne järgib kuulekalt väljamõeldud piltide olemust. Siin sõidab Vasilisa Tark kullatud vankris pidusöögil kuninga juurde - vankrit veavad kuus valget hobust: “Kodus koputus ja äike, kogu palee värises. Külalised kartsid ja hüppasid oma kohalt püsti. Saabumise äkilisust annavad edasi täpselt leitud verbid - üldine segadus on tabatud liikumises: palee “rappus”, külalised “hüppasid oma kohalt püsti” jne. Aga nüüd on hobustest saanud; Vasilisa astus vankrist välja - ja jutuvestjal on aega rääkida, kuidas ta riides on ja milline ta välja näeb: "Taevasinine kleidil on sagedased tähed, selge kuu peas, selline kaunitar." Vastupidiselt eelmisele jutule pole tegusõnu üldse - see pole ju liikumine, mitte sõit. Loo elav, hetkega muutuv käik annab peene kunsti omadused muinasjutuliseks kõneks.

Imed, maised muutused, maailma muutumine igapäevastes muinasjuttudes annavad teed kõikehõlmavale irooniale. Ime ise muutub lõbusa naeruvääristamise objektiks. Emel püüdis haugi. Haug rääkis inimhäälega: "Emelja, Emelya, laske mul vette minna, ma teen, mis tahad." Emelya soovis, et jõest ämbrid läheksid ise koju ja vesi ei valguks. Ja ämbrid läksid, läksid mäest üles, läksid käiku ja jäid pingile seisma. Sellest ajast on see tavaks saanud - Emelya ütleb: "Haugi käsul, vastavalt minu soovile" - ja kõik saab tõeks: kelk ilma hobuseta läheb metsa, kirves ise hakib küttepuid, küttepuud lähevad. onni ja pannakse ahju, nupp lööb ohvitseri, ahi liigub paigast ja sõidab mööda tänavat, kuninga tütar armub Emelyasse. Ilmsed absurdid muutuvad igapäevaseks. Ilma sellise, naeruvääristama ilukirjanduseta ei saaks igapäevased muinasjutud oma tähendust edasi anda. Iroonia eesmärk on panna kõik, mis väärib mõnitamist ja hukkamõistu, inetusse valgusesse.

Kaval sõdur pettis ahne vanaproua ära – lubas tal kirvest tangu keeta. Rumal vanaproua ei pidanud tähtsust sellele, et sõdur maitsestas pudruhelbeid, võid, soola, küsis muudkui: “Teenlane! Millal me kirve sööme? Sõdur vastas: "Jah, näete, ta pole veel keema läinud, kuskil tee peal lõpetan süüa ja söön hommikusööki."

Rumal peigmees kuulas pruudi nõuannet rääkida “ümmargusemalt” ja ainult üht sõna ning kordas: “Ratas”. Midagi paremat ei leidnud!

Kirikus toimub jumalateenistus ja preester küsib laulmist katkestamata diakonilt, kas keegi tuleb, kas tal on midagi kaasas? Diakon nägi vana naist võipotiga. "Anna, issand!" laulis diakon. Siis aga ilmus mees nuiaga: "Sina, issand!" laulsid nii preester kui ka diakon. Kiriklikul jumalateenistusel visatakse kaustiliselt nalja sihilikult lolli stseenis, see on palveteenistuse paroodia.

Peremees haugub nagu koer, kitsenahk kleepub preestri külge, sepp-meister põletab rauda ja selgub, et tal on “zilch”, kitsel on au matta kristliku kombe kohaselt. Autonya imestab talupoegade täielikku rumalust, kes ajavad hobust pulkadega kaelarihma - nad ei oska kaelarihma panna ja teise küla elanikud tirivad lehma onni: seal on rohi kasvanud, nii et on vaja seda toita.

Igapäevased muinasjutud on täis uskumatuid ja tahtlikke väljamõeldisi ning see rahvaliku satiiri vahend lööb mööda ilma. Rahvas mõnitas vaimulikke, härrased, aeglase taibuga, koonerdajaid, ahneid, silmakirjatsejaid, lolle. Muinasjuttudes avaldub inimeste meelsus, see mõnitamine, mis on lahutamatult ühendatud terve mõistusega ja veelgi enam nende lõbusate lugude loojate lahkusega.
Mõni naljamees koostas muinasjutte teemal "Kui sulle ei meeldi, siis ära kuula." Kurkadel tekkis harjumus lennata herneid nokkima. Mees otsustas need ära viia. Ostsin ämbri veini, valasin künasse, segasin sisse mett. Kraanad nokitsesid ja kukkusid kohe alla. Talupoeg mässis need nööridega, sidus kinni ja kinnitas vankri külge ning kraanad tulid mõistusele ning tõusid koos talupoja, vankri ja hobusega taevasse. Kas mitte ei lennanud parmudega "kõige tõetruum mees maa peal", unistaja ja ekstsentriline parun Münchausen, 18. sajandi saksa kirjaniku Rudolf Erich Raspe kuulsa raamatu kangelane? Sellistes juttudes on ühendatud lõbus ja satiir, nali ja tõsidus. Nende võlu peitub loo ebatavalises vabaduses ja elavuses.

Igapäevaste muinasjuttude kõnekeelne kõne on jäädvustatud erinevate tunnete varjundite edastamisega. Talupoeg varastas poes koti nisujahuga: ta tahtis kutsuda külalisi puhkusele ja kostitada neid pirukatega. Tõi koju jahu ja mõtles. "Naine," ütleb ta oma naisele, "ma varastasin jahu, aga ma kardan, et nad saavad teada ja küsivad: kust sa nii valget jahu said?" Naine lohutas oma meest: "Ära ole häbelik, mu leivaisa, ma küpsetan sellest sellised pirukad, et külalisi ei eristata kunagi aržanitest." Siin ei teagi enam mille üle imestada: kas südamliku lohutuse peent edasiandmist või kõnede rumalat lihtsust.

Muinasjutukunst ei tunne pinget ja igavust. Rõõmsa naljaga valgustasid jutuvestjad karmi argipäeva tuimust - kõne kõlas pidulikult, ladusalt. Nn “igavate juttude” jutustamine kujunes otsemänguks: “Oli kord kuningas, kuningal oli õu, hoovis oli vaia, vaia otsas; kas sa ei oska algusest peale öelda? Sellise muinasjutuga võitles naljamees-jutustaja kuulajad, kes nõudsid üha uusi ja uusi muinasjutte.

Eeposte laulmist ja muinasjuttude esitamist mõistis rahvas kui jõudu, mis tegutseb kas loomise või hävitamise eesmärgil. Seda räägib kõige paremini eepos, mille laulab kuulus põhjamaise jutuvestja Maria Dmitrievna Krivopolenova.

Rõõmsad pätid tulid lesk Nenila juurde ja anusid, et ta laseks lahti oma ainsa lapse, poja Vavila, et nad saaksid koos minna “alamasse kuningriiki” – teisele maale, et tsaarkoer oma sugulastega üle mängida: poeg. Peregud, väimees Peresvet ja tütar Perekrosa. Ja juba teel kaugesse kuningriiki loob meistrite kunst ime. Neid, kes uskusid laulu ja jutustamise jõusse, soosisid pätid ja need, kes kahtlesid, kukkusid läbi. Imelise vilemängu ja helisevate peresadettide jõud ja jõud on lõputud. Pühakud ise Kuzma ja Demyan "kohandavad" muusikuid. Tüdruk loputas jõel lõuendeid, nägi puhmasid, ütles neile häid sõnu - ja tema lihtsad lõuendid muutusid satiiniks ja siidiks. Meistrid jõudsid Koerakuninga kuningriiki ja nende suurest mängust süttis kuningriik tuld – põles äärest servani.

Rahvameistrite kunst on saanud legendiks, selle jõud on ulatunud meie ajani. Eeposte ja muinasjuttude kunstis teadvustati justkui seost aegade - Vana-Venemaa ja meie ajastu vahel. Möödunud sajandite kunst pole muutunud muuseumikunstiks, huvitav vaid üksikutele spetsialistidele, see on sulandunud tänapäeva inimese kogemuste ja mõtete voogu.

Rüütel ristteel. Viktor Vasnetsovi maal. 1882 Wikimedia Commons

ALABUSH (ALABYSH). Kook. Peren. Löök, laks näkku, laks. Ta andis talle kummalegi tjapushi, lisas alabushi. Jah, lisasin f[opu]-le alabyshi. Vähendada Alabushek. Teisele istutas ta alabushki.

ARAABIITILINE. araablane. Jah, ja skooris palju pärleid, / Jah, ja rohkemgi veel, ta lõi araabia vaske. / Mis oli araabia vask, / See ei ole kunagi busel ja roostetanud.

BASA. 1. Ilu, ilu. 2. Kaunistamine. See pole bassi pärast – kindluse pärast.

BASS. 1. Riietu, riietu. 2. Eputada, uhkeldada, uhkeldada noorusega, artikkel, nutikad riided. 3. Kaasake teised vestlusesse, retoorikasse, lõbustage lugudega. Näpistama, raevutsema ja on kolm aastat vanad, / Igaks päevaks, jah, kleidid on vahetatavad.

BAYAT. Rääkige muinasjutte, ilukirjandust; räägi, vestle. Märavad tuuleveskid ei puhunud mulle seal, / Head inimesed seal ei lobiseks minust.

BOGORYAZHENAYA, JUMALANN. Pruut. Oleksin teadnud endale ja jumalakandjale ... jumalannale.Õnnistatud. Peigmees. On näha, et ma abiellun siin jumalikult.

JUMAL. Ristiema. Jah, siin pole Djukov, vaid ma olen ema, / Ja Djukov on siin, aga ma olen jumal.

VENNA. Suur metallist või puidust anum, tavaliselt tilaga, õlle või pudru jaoks. Nad valasid vennale rohelist veini.

BRATCHINA. Meest valmistatud alkohoolne jook. Bratchina jooks mett.

BURZOMETSKI. Pagan (oda, mõõga kohta). Jah, Dobrynjal polnud värvilist kleiti, / Jah, mõõka ja Burzometskit polnud.

BYLICA. Tõeline juhtum, tõesti. Ja Noa kiitles nagu bylicia, / Ja Noa paastus koos sinuga ja muinasjutt.

VECESSITY. Pidamine, üldteadmised, esivanemate seadusest kinnipidamine, kollektiivis omaksvõetud normid; hiljem - viisakus, oskus au avaldada, viisakat (kultuurset) kohtlemist näidata, hea aretus. Mul oleks hea meel sind kudeda, laps ... / Ma oleksin ilus Osipis Ilus, / Mul oleks sind räsitud kõnnakuga / Selles Tšurilas Plenkovitšis, / ma oleksin vaprus Dobrynuška Nikitšis.

PLIIDI. Uudised, teade, kutse. Ta saatis kuningale ja Politovskile sõnumi, / et kuningas ja Politovski jooksevad üle.

VEINIROHELINE. Ilmselt ürtidega immutatud kuupaiste. Rohelise veini joomine.

VALGE. Pärani lahti. Ilja paistis silma ja karvas säärtel, / Pane hommikumantlisse sassis.

VÄLJA (ISTUMINE). 1. Toidu kogus, mida inimene saab süüa ühel toidukorral hommiku-, lõuna- või õhtusöögiks. Ta sööb koti ja leiba täppi. 2. Toit, toit. Oh sa, hunt täis, karu ulgub!

VÄLJA. Kriipsuta maha, mis on kirjutatud. Ta tuli selle väävlikivi juurde, / Ta keeras vana allkirja tuksi, / Ta kirjutas uue allkirja.

ELM. Kaisukas. Vassili haaras oma helepunasest jalakast.

MÄNGI. Tehke valju, korratu karjumist, krooksuge (vareste, vankide, nokade kohta). Ay hall ronk ju vraani moel.

GRIDNYA. 1. Ruum, kus prints ja salk pidasid vastuvõtte ja pidulikke tseremooniaid. 2. Aadlike isikute ülemised kambrid. Nad läksid kiinduva printsi juurde Vladimiri juurde, / Jah, läksid grillile ja söögitubadesse.

VOODI. Laud, põiklatt, kuhu riideid volditi või riputati. Võttis üherealise ära ja pani aiapeenrale, / Ja pani rohelised marokosaapad pingi alla.

GUZNO. Ischial kehaosa. Ükski tööstaaž ei ole kangelaslik vale, mis nüüd naiste meeskonna alluvuses on.

ARMASTAGE. Rahuldav, täieliku rahuloluni. Nad sõid kõhu täis, jõid dolubi.

PRE-YULESHNY. Endine, iidne, iidne. Get-tko sa austusavaldus iseendale väljundid / Ja aasta eest vanadele, ja praegusele, / Jah, ja teile kõigile aegadele ja minevikule.

DOSYUL. Vanasti, vanasti. Minu isal-vanemal oli dosyul / Seal oli ahmakas lehm.

KÜTTEPUUD. Kingitused. Ja prints armus sellesse küttepuudesse.

KURT. Kokkuvarisemine, kukkumine, kokkuvarisemine. Vana nonce on hobune, eks, ёbryutilsa.

OHVER. Rääkige, edastage. Ohverdage hobune inimese keelega.

ZHIZLETS. Sisalik. Ilja karjus kõva häälega. / Bogatyri hobuse juures, langes põlvili, / zhizhlets hüppas välja gaffide strmani alt. / Mine, žižletid, aga omapäi, / Püüa, žižletid ja tuurkala.

ŽUKOVINE. Sõrmus kivi, märgi või nikerdatud vahetükiga. Paprikad on peenikesed, kõik on naiselik, / Kus sa oled olnud, ja tead seda kohta.

SULETUD. Lämbumine, lämbumine mis tahes vedeliku joomisel. Kui tahad sülitada, annad alla.

FLUSH. Lenda kõrgele või hüppa kõrgele. Jah, oh, sina, Vassiliushko Buslajevitš! / Sa oled väike laps, ära lehvita.

ELAMINE. Raud., kliid. Külamees, samasugune nagu punakael. Smerd-from sits ja asula jaoks.

ZNAMECHKO. Silt, märk. — Ja oh, ema Dobrynina! / Mis märk oli Dobrynjal? / - Märk oli väikeste peade küljes. / Ta tundis märki.

ZNDYOBKA. Sünnimärk, mutt. Ja mu armsamal on laps / Sünnimärk oli ju, / Aga peas oli ribi.

KALAHAMMAS. Tavaliselt morsa kihvas, ka nikerdatud luu ja pärlmutri nimetus. Onnis ei ole lihtne voodi, vaid elevandiluu, / Elevandiluust luud, kalahambad.

MÄNGUASJAD. Laulud või meloodiad. Mu abikaasa mängis mänguasju.

KALIKA. 1. Palverändur, rändur. 2. Vaene rännumees, kes laulab vaimulikke salme, kes on kiriku egiidi all ja on kirikurahva hulka loetud. Rändurid said oma nime kreekakeelsest sõnast "kaligi" – nii nimetatakse nahast vööga pingutatud kingi, mida nad kandsid. Kuidas tuleb üleminekuaegne Kalika.

KOS-PEATÜKK. Pealuu. Ütleb inimese vikatipea.

KASS. 1. Liivane või kivine madalik. 2. Mäe jalamil madal mererand. Kass oleks kasvanud, aga nüüd on meri käes.

PALJU. Kühm, tugev (umbes tammepuust). Ja rebisid tooret tamme ja lõhenenud tamme.

LAHE. Vana kaubanduslik lahtiste kehade mõõt (umbes üheksa naela). Ta sööb muide kotti ja leiba. / Ta joob korraga ämbritäie veini.

PEATUD. Ilus, ilus. Kõndis de kõndis juba suplemine hästi tehtud.

LELKI. Rinnad. Parema käega peksis ta lelksi peale, / Ja vasaku jalaga ajas mulle kurku.

MADAL. Suve keskpaik, kuum aeg; pikk suvine päev. Valged lumepallid langesid ajast välja, / Langesid sooja suve madalas vees.

SILD. Majas puitpõrand. Ja istus pingile, / Ta uputas silmad tammesillasse.

MUGAZENNY (MUGAZEYA). Skoor. Jah, ta tõi ta ajakirjade lautadesse, / Kuskil hoitakse ülemere kaupa.

SUITSEERIMINE. Hankige, küpsetage mõnes kogus destilleerimise teel (suitsutamine). Ja suitsetasin õlut ja kutsusid külalisi.

PAIGUTAMATA. Kastreerimata (lemmikloomade kohta). Kaugel on märad, keda ei aeta, / Kaugel on varsud, keda ei panda.

JÄÄ VAIT. rüvetama, rüvetama; katoliiklusse pöörduma. Hõlmab kogu õigeusu.

REGULAARKIRIK.Ühe päevaga tõotuse peale ehitatud kirikuhoone. Ma ehitan selle tavalise kiriku.

VAHEL. Hiljuti; üleeile, kolmas päev. Nad ööbisid mõnikord, nagu me teame, / Ja kuidas Yena kutsus ta printsi magamistuppa.

PABEDE. Söögiaeg hommiku- ja lõunasöögi vahel. Teisel päeval läks ta hommikust pabedjasse.

Põletik. Surm. Vanaduses on mu hing laos.

PELKI. Rind. Ja ma näen pelmeenide järgi, et te olete naiste rügement.

LIHVITA. Kellestki võitu saada, kedagi ületada. Ta ületas Tšurila poega Plenkovitši.

SULED. Naiste rinnad. Ta tahab punuda oma valgeid rindu, / Ja ta näeb sulgede järgi, et naissugu.

POCKY. kummarda; kõverad, kõverad. Ja Wordy istub seitsme tamme peal, / See on kaheksandas kases needuse eest.

KÜTTEPUUD EELASTATUD. Bogatyr. Kohal oli kaksteist inimest – targemate puuraiujad.

POSHCHAPKA. Panache. Jah, siin istuvad hertsog ja Stepanovitš, / Ta uhkustas oma vapra näputäiega.

ALL. Ende, eraldusmärk, mille järgi võib kedagi või midagi ära tunda. Ühe kullatud tuti riputas ta üles, / Mitte ilu pärast, bass, meeldiv, / Heroilise äratundmise pärast.

ROSSTAN (ROSSTAN). Koht, kus teed lahku lähevad; ristmik, teeharg. Hästi tehtud, tulevad laiad kasvud.

MÖRIDA. 1. Jaga, lõika, lõika (toidu kohta). Leiva, koogi või prae rikkumine. Ta ei söö, ei joo, ei söö, / Ta ei hävita oma valget luike.2. Rikkuda. Ja ärge rikkuge suuri käske.

SKIMER (SKIMER-BEAST, SKIMON-BEAST). Epiteet koletisest, tugevast, vihasest koerast, hundist. Ja edaspidi jookseb koer, äge skimmer-loom.

LENDAB. lõunamaine. Külje värav ei ole blokeeritud.

TEMLYAK. Mõõga, mõõga, kabe käepidemel vöö või lindi aas, mida kantakse relva kasutamisel käel. Ja ta võttis tupest välja terava mõõga, / Jah, sellest kangelaspaelast.

TRUN (TRUN, TRUNIE). Kalts, kaltsud, kaltsud, kaltsud, mahaheited. Ja gunya Sorotšinskaja Kalikal, / Ja droon Tripeti Kalikal.

TUME. Kümme tuhat. Igal kuningal ja printsil / Tugevusel on kolm pimedust, igaüks kolm tuhat.

RÕÕMUS. Ilu. Lõppude lõpuks, ilu ja kogu servilsus / Nii hea kui Dobrynushka Mikititsa.

ARMAS. Koht kuumuses, tugev kuumus. Jah, Dobrynya istus pliidile, / Ta hakkas harfi mängima.

TRUNKID. Kombitsaid meenutavate müütiliste koletiste torukujulised koonud; visati välja vaenlase tabamiseks. Ja mao tüved hakkasid kallistama. Tema ja pagasiruum viskavad midagi mao taolist.

CHOBOTS.Selle asemel: Chebots. Saapad. Mingites valgetes sukkades ja ilma kingata.

SHALYGA. Klubi, kepp, piits, piits. Kohe kutid võtsid tee shalygi ja läksid välja.

LENDAB, LAIUS. 1. Rätik. Ta tikib erineva laiusega. 2. Järjestus, rida. Neist sai üks laius.

SHAP. Dandy, dändi, tark ja ette kammitud. Aga pole julgust / Julge Aleshenka Popovitši vastu, / Tegu, kõnnakuga, näpuga / Plenkovi Tšurilka vastu.

TÜHAR. Põsk. Ja nad lõikasid ära tema [haugi] ja parema istmiku.

YASAK. Märk häire jaoks; signaal üldiselt; tingimuslik, mitte kõigile arusaadav või isegi võõrkeel. Ta naastas [burushko] hobusega siin kotiga. 

Munitsipaaleelarveline haridusasutus Verkhnyaya Yeluzani küla keskkool

Inimese sisemaailm rahvusliku ja vene kirjanduse teostes: vene eepose "Ilja Muromets ja röövel ööbik" ja tatari muinasjutu "Nariku abielu" (dastan "Chura-") võrdleva analüüsi kogemus. Batyr")

"Ajastu armastatud"

Kirjandusteaduse sektsioon

Lõpetanud: Bigisheva Madina Rinatovna,

7. klassi õpilane

MBOU keskkool koos. Ülemine Yeluzan

Gorodištšenski rajoon

Penza piirkond

Pea: Guzel Fyattyakhovna Yagudina,

vene keele ja kirjanduse õpetaja

MBOU keskkool koos. Ülemine Yeluzan

Gorodištšenski rajoon

Penza piirkond

2018

Igal rahval on oma kangelane!

Ta on kõigist tugevaim

Ta on maailma targem.

Tšura ja Ilja seisavad õlg õla kõrval - üks maa,

Üks Isamaa lapsed!

Renat Kharis, tatari luuletaja

Sissejuhatus

Juba sadu aastaid on rahvajutte, eeposte suust suhu ümber jutustatud ja erinevate jutuvestjate sõnadest talletatud. Nad vallutavad oma muinasjutuliste süžeede ja kangelastega oma kujundite kunstilisuse, ilukirjanduse rikkuse ja fantaasia ammendamatusega.

Rahvasuus on üksteisega sarnased või üksteisega tihedalt ristuvad süžeed. Mõnikord laenatakse neid ühe inimese poolt teiselt, töödeldakse loominguliselt, tuuakse sisse uusi elemente.

See ei tohiks olla üllatav, sest venelased ja tatarlased on elanud kõrvuti rohkem kui ühe sajandi ning nende rahvaste kultuurid on üksteist suuresti täiendanud.

Rahvaluulest ammutasid inspiratsiooni suur vene luuletaja Aleksandr Sergejevitš Puškin ja suur tatari poeet Gabdulla Tukay. Ja on kahju, et nii tohutu tatari rahvuskultuuri kiht on maailma "veebis", see tähendab Internetis, väga halvasti esindatud. Teeme oma tööd...

Töö eesmärgid:

Vene eepos Ilja Murometsast ja tatari dastani Chure-Batyrist võrdlus, nende üldiste ideede, motiivide, süžeede, kujundite avalikustamine, mida neist saab jälgida;

Huvitada õpilasi eeposte lugemise vastu, sest meie ajal ei loo eeposte enam keegi ja need on vaid mineviku kultuuripärand;

Sisestada armastust kodumaa vastu, uhkust rahvuskangelaslike kangelaste üle, sisendada truudust kodumaale, isetust ja julgust.

Õppeobjekt:

eepos "Ilja Muromets ja röövel ööbik" ning dastaan ​​"Nariku abielu" Y. Rjašini töötluses.

Uurimismeetodid:

töö erinevate infoallikatega (eeposed), teabe analüüs ja üldistamine.

Asjakohasus

Paljud ja mitmed põlvkonnad lugejaid tunnevad endiselt rõõmu suulise rahvakunsti teostest. Nad äratavad uudishimu, huvi teiste rahvaste, nende kultuuri vastu, toovad kokku erinevatest rahvustest inimesi. Need väikesed rahvaluuleteosed ahvatlevad taas meie mälu, meie rahvuslikku uhkust. Nad õpetavad meile headust ja õiglust, truudust ja omakasupüüdmatust, armastust oma rahva ja meie suure rahvusvahelise kodumaa vastu. Täna piinavad meie maad need, kes mõtlevad ainult iseendale ja oma heaolule, need, kes on unustanud südametunnistuse, au, õilsuse, armastuse, need, kes ei oska hinnata Vene lipukirja.

Ja nende kavalate võõrustajate võitmiseks vajame tõelisi isamaakangelasi, inimesi, kes ennastsalgavalt armastavad oma kodumaad. Vene ja rahvuslike rahvakunstiteoste kuulsusrikkad kangelased õpetavad meid sellisteks saama.

ma . 1 . Rohkem kui tuhat aastat tagasi ei osanud Venemaal keegi öelda, millal oli kombeks eeposi laulda ja muinasjutte rääkida. Neid pärandati esivanemate tavade ja rituaalidega. Need olid omamoodi vaimsed käsud, lepingud, mida inimesed austasid. Ehitaja püstitas templi - saadi avar kamber, mille kupli alla kallas seina kitsastest avadest päikesekiir ja mängis, nagu oleks püstitatud eluase muinasjutu- ja eeposekangelastele.

Selline oli poeetilise jutuvestmise jõud, muinasjutulise ilukirjanduse jõud. Kus on selle kõikvõimsuse saladus? See on kõige tihedamas ja otseses seoses kogu Venemaa inimese elukorraldusega. Samal põhjusel moodustas talupojaelu maailm ja elu eepilise ja muinasjutulise loovuse aluse.

Kuid meenutagem, mille nimel muinasjutukangelased peamiselt elavad ja mille poole nad püüdlevad.

Nad otsivad õnne ja õnn peitub muinasjuttude järgi heaolus, nii et muinasjutukangelased lähevad pruute ja peigmeest otsima, hankivad maagilisi esemeid, kaitsevad ennast, oma kodu, sugulasi ja kaupa vaenlaste eest. Pole juhus, et muinasjutt lõpeb sageli sõnadega: "Nad hakkasid elama - elage ja tehke head."

Sõna"eepiline" selgelt sõnast "tõde" moodustatud ja seotud verbiga "olema". V.I.Dali sõnastik annab järgmise tõlgenduse: „mis juhtus, mis juhtus, jutt pole väljamõeldud, vaid tõsi; antiik, mõnikord väljamõeldis, kuid teostatav, vapustav.

Nende teoste rahvapärane nimetus on vana, vana, vana. Seda sõna kasutavad jutuvestjad. Kui iidsetel aegadel esitati muinasjutte harfi saatel, siis aja jooksul on see traditsioon jäänud minevikku. Meil, tänapäeva seitsmenda klassi õpilastel, ei ole lihtne eeposte maailma sukelduda: aegunud sõnad, riimi puudumine tekitavad lugemisel teatud raskusi.

eeposed - suulise rahvakunsti teosed kangelastest ja rahvakangelastest. Need kehastavad nende inimeste mõtteid ja tundeid, kes unistavad iseseisvusest välismaalastest, õnnelikust rahulikust elust ja tööst pere heaks.

Meie inimesedXXIsajandil on oluline mõista, miks rahvas kangelasi kiitis ja nende kuulsusrikastest tegudest laulis.

Võrdluseks võtsime vene eepose"Ilja Muromets ja röövel ööbik" ja tatari muinasjutt"Nariku abielu" täpsemaltdastan "Chura-Batyr".

Neid teoseid saab võrrelda, kuna neid ühendab peategelane - kangelane ja asjaolu, et eeposte tegevus toimub reaalses piirkonnas: Ilja vägiteod on seotud Kiievi Venemaa, Muromi, Tšernigovi ja Tšuraga - Kadada, Mokša, Sura, Eluzankaga (neid jõgesid kutsutakse siiani), Krimmi, Kaasaniga. Mainitud on ka Samarkand, Buhhaara (Usbekistani linnad), Astrahan, Bakhchisaray.

Ilja Muromets - Venemaa peamine kangelane - sõidab läbi läbimatute, läbimatute metsade lähedal, sirgel ja mitte ringristmikul pika tee. Ta ei tunne hirmu, et röövel Ööbik läbipääsu blokeerib. Sirge tee oli rahutu – sellel rööviti ja tapeti. Kuid pärast röövli ööbiku tee puhastamist tegi Ilja tee vabaks ja tema kaasaegsed hindasid tema saavutust kõrgelt. Eepos arendas idee ühtsest tugevast riigist, mis suudab riigis korda tuua ja tõrjuda vaenlaste sissetungi.

Chura-Batyr - türgi rahvakangelane. Kunstiajaloolaste sõnul ilmusid esimesed legendid Chure-Batyri kohta umbes kaks tuhat aastat tagasi Kaukaasia ja Aasovi mere türgimeelsete hõimude seas. NüüdChura-Batyr - mitte ainult tatari muinasjuttude, vaid ka tšuvaššide, maride ja teiste muinasjuttude kangelane. Legendi järgi oli ta tihedalt seotud Mokhshi Kuldhordi ulusega (praegu Narovtšati küla Penza oblastis), Eljuzani maadega (praegu kolm tatari küla: alam-, kesk- ja ülem-Jelyuzani), kus, nagu on selge, jutust sündis Chura-Batyr, kus Kadada mägi ja võimas Kagau kotkas lendasid vabalt üle Mishari tatarlaste maade.

Ali, Rustam on päris inimesed, külainimesed. Eessõnas räägib Fatima-abi (vanaema) neile ühe paljudest muinasjuttudest, juttudest, eepostest ja lugudest, millest ta paljusid teadis.

Veel pole ilmunud ühtegi lasteraamatut, rääkimata muinasjuttudest, mis on otseselt seotud meie Eluza maadega, ja Juri Timofejevitš Rjašini poolt rahvaeepose põhjal koostatud ja toimetatud muinasjutud Tšure-Batyrist on sellise töö esmakordne kogemus. “Narika abielu” pole tõenäoliselt muinasjutt, vaid iidnedastan võibylina . Dastan (alates pers.داستان‎ dastan - "lugu") - eepiline teos Lähis- ja Lähis-Ida ning Kagu-Aasia folklooris või kirjanduses. Tavaliselt on dastanid rahvaluule või kangelasmüütide, legendide ja muinasjuttude kirjanduslik töötlus (materjal Vikipeediast). Dastan kirjeldab fantastilisi ja seikluslikke olukordi, see on sageli keerulise süžeega, sündmused on mõnevõrra liialdatud ja kangelased idealiseeritud. Dastan sisaldab palju spetsiifilist materjali türgi rahva tegeliku elu ja selle elanike tavade kohta. Muinasjutu lehtedel on kujutatud eredaid tegelasi. Nad kuuluvad Kuldhordi aegsetesse erinevatesse ühiskonnakihtidesse ja valdustesse. Seal on ka Krimmi khaan, kaupmehed ja maksukogujad. Kuid autori-jutustaja sümpaatiad on suunatud lihtsatele, vaestele, sündimata inimestele. Selge kaastunne ja armastus läheb peategelasele - Chure-Batyrile. Narik, Chura isa, on Krimmi khaaniriigi kuulus käskjalg, kes sattus saatuse tahtel Sura ja Eljuzanka jõe kallastele.

2. BiograafiadIlja Muromets jaChury-Batyra Need on väga sarnased, kuid loomulikult on erinevusi.

Ilja, Karatšarova küla talupoeg istus 33 aastat vanglas: ei käsi ega jalg teda teeninud. Ja ühel päeval tulid tema juurde möödujad (vaesed rändurid), andsid talle allikavett juua - ja Ilja paranes imekombel ja sai ebainimliku kangelasliku jõu.

Chura ta oli tavaline teismeline, nagu kõik lapsed: aitas emal majas ringi käia, austas vanemaid ega rääkinud neile sõnagi, ajas karja, talus vaikselt enda vastu ebaõiglust, märkas alati ebaõiglust sõprade suhtes ja seisis nende eest. nõrkade ja alandatud kaitse. Ta oli ilus, sale ja tugev.

Ühel palaval päeval nägi ta vana paljajalu derviši (kerjus). Teismelised hakkasid tema üle naerma ja Chura kostitas teda piimaga, andis talle süüa tüki mett, muna, aitas ta püsti ja saatis austusega minema. Ja alles mõni aeg hiljem, kui ta tegeles üksi neljakümne sõdalasega, tundis ta endas kangelase tugevust.

Chura-Batyr (erinevalt Iljast, kelle võidu järel jäid lahinguväljale vaenlase surnukehade mäed), oli ta armuline. "Ta peksis vaenlase sõdalasi mõõgaga mitte tera servaga, vaid ainult nii, et osa sellest oli lame. Pärast iga noormehe lööki kaotasid sõdurid teadvuse ja kukkusid niiskele maale pikali. Siis riietas noormees need lahti, mähkis käed türklaste pükstega keha külge, pani hobuste selga ja tõi khaani juurde. "Chura hajutas khaani jalaväelasi, kasutades ainult kangelaslikke käsi."

MõistusChuru-Batyra õpetab Kagau-kotkas. See vägev lind pole lihtsalt taustaks, vaid sündmustes vahetu osaline. Inimkeeles rääkides suunab ta teda õigele teele, rääkides sellest, mis ootab Batyrit tulevikus ja hoiatab ohu eest: „Kuid pidage meeles, et khaani sõdalased, teie hõimukaaslased, ei läinud teie vastu omal vabal tahtel ja seetõttu sa ei peksa neid kõvasti, ära peksa mind surnuks." "Sa oled julge ja maailmas pole kedagi teist julgemat, pole batüüre, kes saaksid võrrelda sinu julgusega. Aga kui sa oled laps ja et veri su mõõga alt välja ei valguks, peavad su pea ja süda maha jahtuma.

Chura-Batyr Kagau ei jätnud seetõttu sõnakuulmatuks "iga sammuga, mida ta oma meelt täiendas, mõeldes kuualuste maailmale". "Mitte see batüür, kes on kehalt tugev, vaid see, kes on vaimult võimas ja südamelt üllas," kirjutab autor oma kangelast imetledes. Chura (jutu lõpus) ​​ei alanda end eesmärgi saavutamiseks, on iseseisev ja julge, kuid mitte uhke ja isekas, ei püüa omandada rikkust ja auastet.

Chura-Batyr elab Jumala käskude järgi. Autor kirjutab: "Teie vanemad austavad Jumala sõna ja kasvatasid teid vääriliseks ja lugupidavaks ratsanikuks." Chura jaoks muutusid käsud moraaliseaduseks. Ta järgis neid järjekindlalt, kõndis mööda Allahi näidatud teed, ei kaldunud sellelt kõrvale, hoolimata selle tee kõigist katsumustest ja raskustest.

Eepiline imekangelaneIlja Muromets Ta oli õigeusklik, sooritas kõik oma kuulsusrikkad sõjalised teod Jumala nimega huulil. Nii Iljat kui Churet saadavad elu jooksul imed ning kõrgemad jõud aitavad neil lahinguid võita. Kangelaste tähelepanuväärsed jõud ei teeninud mitte au ja rikastamist, vaid oma riigi kaitset.

3. Heahobune oli Venemaal kõrgelt hinnatud. Hooliv omanik hoolitses ta eest, teadis tema hinda. Üks eepose kangelasi, külalise poeg Ivan, teeb kihla "suurele panusele", et oma kolmeaastase Burotška-kosmatotškaga ületab ta kõik vürstitäkud ja Mikulini täkk läks vürstihobusest mööda, vastupidiselt vanasõnale. . "Hobune künnab, hobune on sadula all." Ustav hobune hoiatab oma peremeest ohu eest - ta nohiseb “pea otsas”, peksab kangelase äratamiseks kabjadega.

Hobune Chura-Batyris sobitada vene kangelaste hobustega: "Täkk muutus mustaks hobuseks, kehalt hästi kohandatud, rahuliku iseloomuga ja ilma igasuguse hirmuta teiste inimeste ees." "Järsku ägas Tasmaly-ker kõuemürinast valjema nohisemisega, nii et järelejäänud sõdurid jooksid õudusega kuhugi." "Ära haletse mind, Chura-Batyr, mis on väsimus, ma ei tea, kui tahad, hüppan ma hetkega koju."

Ilja hobune - talle sobib.

"Tema hea hobune ja kangelaslik

Mäelt mäele hakkas hüppama,

Küngastelt künkadele hakkas hüppama,

Kriidsed jõed, väike järv jalge vahel laseb lahti.

II . 1. Eepose ja muinasjuttude keel on mitmes mõttes sarnane. Nendes me kohtumekolmekordne kordus:

"Terve kolm päeva ja kolm ööd püüdsid nad erinevate vahenditega ..." ("Nariku abielu"), "Selles pesas ja ööbikus juhtus olema jah, ja kolm tütart, oh kolm tema armastatu tütart ” (“Ilja Muromets ja röövel Ööbik”) .

Mõlemal tööl onpüsivad epiteedid : "hea sell", "punane päike", "tuuled", "suhkruhuuled", "must ronk" ("Ilja Muromets ja röövel ööbik"), "siidised ürdid", "peened toidud", "lõgismadu ojad" ”, "särav päike" ("Nariku abielu");hüperbool (“jooks sazhen-sammudega” - sazhen - 2m.), “Pool tohutust armeest mööda teed laiali” (“Nariku abielu”), Ilja võidab üksi Tšernigovi lähedal “suurt siluškat”; tema hobune hüppab mäelt mäele, “jõgede kriidid, jalge vahel järved” laseb (“Ilja Muromets ja röövel ööbik”);võrdlused ("Jälle päevast päeva - see on nagu vihm. Ja nädalast nädalasse - nagu rohi kasvab ja aastast aastasse - nagu jõgi jookseb" ("Ilja Muromets ja Röövel Ööbik"), "imendas, nagu vihmapiisad, ilu põlisloodusest” , “juuksed mustad nagu pigi, abaluude kattis selga nagu loor” (“Narika abielu”).

Inversioonid, metafoorid, deminutiivse sufiksiga sõnad on samuti muinasjutulise ja eepilise keele eripäraks.

2. Miks rahvas laulis kangelastest ja nende kuulsusrikastest tegudest? Jah, sest inimeste mõtted ja tunded on kehastatud eepostesse. Kangelane on julge, ausa, ennastsalgavalt kodumaale pühendunud inimese ideaali kehastus. Pole ühtegi, kus kangelane ei alistaks vaenlast. Ja selleks, et rõhutada kangelase tugevust, tema vägiteo suurust, kujutavad jutuvestjad teda üksinda võitlemas. „Muuseas, Varese jõe Chura lähedal peatuses, ta ratsalt maha astudes sõi einet, kui nelikümmend sõdalast jõudsid talle järele. Pidin tema lõunasööki nördinult edasi lükkama ja vaenlasega võitlusse asuma. "Lõunatunniks lähenes ta karavanserai lähedal asuvale väljakule, hajutas tohutu poole sõjaväest mööda teed: tuntud Chura kõndis, lades vastaste virnad."("Nariku abielu").

"Ja siin on vana kasakas ja Ilja Muromets

Jah, ta võtab oma tiheda, lõhkeva vibu,

Ta võtab oma kätesse valged käed.

Ta tõmbas siidise nööri,

Ja ta pani kuuma noole,

Ta tulistas röövli Ööbiku pihta,

Ta lõi patsiga oma parema silma välja,

Ta langetas Ööbiku ja niiskele maale,

Kinnitasin selle paremalt poolt damaskuse jaluse külge,

Ta viis ta üle uhke lagendiku,

Sõitsin mööda pesast ja ööbikust "("Ilja Muromets ja Röövel Ööbik.

Seega vene eepose kangelaneIlja Muromets ja türgi folkloori kangelaneChura-Batyr (tõlkes "kangelane") võitlevad oma rahva vaenlastega, kellel on üleloomulik jõud. Nad otsivad õnne ja õnn peitub muinasjuttude järgi heaolus, seega kaitsevad nad ennast, oma kodu, lähedasi ja headust vaenlaste eest. Bogatyrid, erinevalt muinasjutukangelastest, teenivad ema Venemaad, päästavad ja kaitsevad teda vaenlaste eest, igaüks neist peab auasjaks teenistusele tulla, et olla kodumaale kasulik. Nad ei püüdle au poole, vaid armastavad oma kodumaad, kannatavad selle valu all ja tahavad päästa neid vaenlaste käest, kes tasapisi linnu ja külasid rikuvad.

Mõlema kangelase peamisteks iseloomujoonteks on ennastsalgav armastus oma rahva vastu, valmisolek alati solvunute eest seista, iseseisvus ja enesehinnang.

Nende kangelaste-kangelaste põhiväärtuseks on nende sünnimaa, mis hoiab kõiki kombeid ja traditsioone, hoiab "vanaisa hiilgust", õpetab olema aus, kohusetundlik ja üllas. Ja maad hoiavad eelkõige inimesed, nende mälu ja armastus.

Mõlemad vastavad V. I. Dahli tõlgendusele Elava suure vene keele sõnaraamatus:"Kangelane on pikk, turske, jässakas ja silmapaistev mees, erakordselt tugev mees, vapper ja õnnelik, vapper ja õnnelik sõdalane, rüütel. muinasjutu kangelased,hiiglased, lüües ühe hoobiga kümneid vaenlasi ja erinevaid koletisi.

3. Vene kangelaneIlja Muromets võib näha kuulsate vene kunstnike maalidel: M. Vrubel, V. Vasnetsov, K. Vassiljev, V. Fokeev jt. Igaüks neist esindas seda hiiglast omal moel, kuid Vasnetsovi "Bogatõrid" on klassika, sest tema pildil on meil tõeline kangelane - tugev, võimas, oma jõus kindel, tõsine, tõeline kodumaa kaitsja. See ei jäta ühtegi vaenlast mööda ja tsiviilisikud saavad rahulikult magada, kui kuulsusrikas kangelane Ilja seisab kodumaa piiril. Illustratsioonid Juri Rjašini muinasjutule joonistas Penza kunstnik Anna Šadtšneva. Tema iseloom on tavaline, realistlik, tekitab positiivseid emotsioone.

Järeldus

Hoovis - 21. sajand. Nomaadide aeg on ammu möödas, nende rüüsteretked ja liialdused kauges minevikus. Jah, ja ööbik-röövlid jäid ainult eepostesse. Kuid nende asemele tulid teised: mitte enam nomaadid, vaid needsamad vallutajad, targad, kavalad, reetlikud, kes aastakümneid on püüdnud "kolme vilega kogu Venemaad ära koristada" - isegi kui mitte tulekahjude, mitte lahingute abil, mitte röövimistega, vaid ühesõnaga kellegi teise elukorraldus, kiusatus, venevastased sanktsioonid. Ja las need Venemaa vihkajad tahavad hävitada tema võimu ja jõudu, laimata tema sõjalist hiilgust, taandada meid ükskõiksete palgasõdurite rolli, me teame, et meie maa ei ole vaesunud julgusest ja julgusest, vaprusest ja armastusest, halastusest ja kaastundest. Seepärast jääme seisma, talume, saame kurja jagu. Ja kirjanduse sõna - nii vene kui ka emakeelena, mittevene -, mis kannab headust, pakub mõelda oma koha üle elus, ei jäta meid ükskõikseks.

Töörahva tõelist ajalugu ei saa teada ilma suulist rahvakunsti tundmata ...

M. Gorki

Juba tuhat aastat tagasi ei saanud Venemaal keegi tunnistada, sest ajast oli kombeks eeposte laulda ja muinasjutte rääkida. Need on päritud esivanematelt koos kommete ja rituaalidega, nende oskustega, ilma milleta ei saa onni maha, ei saa mett, ei saa lusikaid lõigata. Need olid omamoodi vaimsed käsud, lepingud, mida inimesed austasid. Ehitaja püstitas templi - saadi avar kamber, mille kupli alla kallas seina kitsastest avadest päikesekiir ja mängis, nagu oleks püstitatud eluase muinasjutu- ja eeposekangelastele.

... Selline oli poeetilise loo jõud, muinasjutulise ilukirjanduse jõud. Kus on selle kõikvõimsuse saladus? See on kõige tihedamas ja otseses seoses kogu vene inimese elukorraldusega. Samal põhjusel moodustas vene talurahvaelu maailm ja elu eepilise ja muinasjutulise loovuse aluse.

eeposed(sõnast "tõde") - suulise luule teosed vene kangelaste ja rahvakangelaste kohta.

Eepose tegevus toimub Kiievis, avarates kivikambrites - võrega majades, Kiievi tänavatel, Dnepri muulide juures, katedraalikirikus, avaras vürstihoovis, Novgorodi kaubaväljakutel, sillal üle linna. Volhovis, Novgorodi maa erinevates osades, teistes linnades: Tšernigovis, Rostovis, Muromis, Galitšis.

Juba siis, meist kaugel ajastul, pidas Venemaa oma naabritega elavat kaubavahetust. Seetõttu mainitakse eepostes kuulsat rada “varanglastelt kreeklasteni”: Varangi (Läänemere) merest Neeva jõeni mööda Laadoga järve, mööda Volhovi ja Dneprit. Lauljad laulsid kõrge taeva all laiutatud Vene maa laiust ja Dnepri keeriste sügavust:

Kas see on kõrgus, taevane kõrgus,
Sügavus, ookeani-mere sügavus,
Lai avarus kogu maa peal,
Dnepri sügavad basseinid.

Jutuvestjad teadsid ka kaugetest maadest: Vedenetsi maast (tõenäoliselt Veneetsiast), rikkast India kuningriigist, Konstantinoopolist, erinevatest Lähis-Ida linnadest.

Paljud iidse elu ja elu usaldusväärsed tunnused annavad eepostele dokumentaalse väärtuse. Nad räägivad esimeste linnade struktuurist. Väljaspool küla kaitsnud linnamüüre algas koheselt puhta põllu avardamine: kangelastel kangelased ei oota, kuni väravad avatakse, vaid kihutavad söetornist läbi ja leiavad end kohe lagedale. Alles hiljem ehitati linnad üles kaitsmata "väikelinnadega".

Hea hobune oli Venemaal kõrgetasemeline. Hooliv omanik hoolitses ta eest, teadis tema hinda. Üks eepilistest kangelastest, külalise poeg Ivan, kihlab "suurepärast kihla", et oma kolmeaastase Burotška-kosmatotškaga ületab ta kõik vürstitäkud ja Mikulini täkk läks vastupidiselt vürstlikule hobusele mööda. vanasõna "Hobune künnab, hobune on sadula all." Ustav hobune hoiatab oma peremeest ohu eest - ta nohiseb “pea otsas”, peksab kangelase äratamiseks kabjadega.

Jutuvestjad rääkisid meile tseremoniaalsete eluruumide seinakaunistustest. Elegantsed kangelaste riided. Isegi orata Mikula peal on mittetööriided särk ja ports, nagu tegelikkuses juhtus:

Oraadi müts on udusulg,
Ja tema kaftan on must samet.

See pole väljamõeldis, vaid iidse Vene piduliku elu reaalsus. See räägib üksikasjalikult hobuste rakmetest ja paatidest-laevadest. Lauljad üritavad mitte ühtegi detaili kahe silma vahele jätta...

Ükskõik kui väärtuslikud need iidse elu tunnused on, on eepostesse kehastunud inimeste mõtted ja tunded veelgi väärtuslikumad. 21. sajandi inimestele on oluline mõista, miks rahvas kangelastest ja nende kuulsusrikastest tegudest laulis. Kes nad on, vene kangelased, mille nimel nad vägitegusid sooritavad ja mida kaitsevad?

Ilja Muromets sõidab läbi lähedase, sirge ja mitte ringtee läbimatute, läbimatute metsade. Ta ei tunne hirmu ööbiku ees, kes röövel läbipääsu blokeerib. See ei ole väljamõeldud oht ega väljamõeldud tee. Kirde-Venemaa koos Vladimiri, Suzdali, Rjazani, Muromi linnadega eraldas kunagi Dnepri piirkonnast pealinna Kiievi ja sellega külgnevatest maadest tihedad metsad. Alles XII sajandi keskel rajati tee läbi metsadžungli - Okast Dneprini. Enne seda tuli käia ümber metsade, suundudes Volga ülemjooksule ja sealt edasi Dneprisse ja seda mööda Kiievisse. Kuid isegi pärast otsetee rajamist eelistasid paljud sellele vana: uus tee oli rahutu - nad röövisid, tapsid sellel ... Ilja tegi tee vabaks ja tema vägitegu hindasid tema kaasaegsed kõrgelt. Eepos arendas idee ühtsest tugevast riigist, mis on võimeline taastama riigis korra ja tõrjuma vaenlaste sissetungi.

Sõjalise kohustuse truuduse näide on veel üks sõdalane-kangelane, keda ülistatakse eepostes Dobrynya Nikitich nime all. Lahingutes tulise maoga võidab ta kaks korda. Bogatyrid võitlevad vaenlastega Venemaa rahu ja heaolu nimel, nad kaitsevad oma kodumaad kõigi eest, kes riivavad selle vabadust.

Talupoja-Venemaa loominguna võtsid eeposed meeleldi pildi teemaks mitte ainult riigi kangelasliku kaitsmise sündmused, vaid ka igapäevaelu tegemisi ja sündmusi: räägiti tööst põllumaal, kosjasobitamisest ja rivaalitsemisest, ratsutamisvõistlustest, kaubandusest ja kaugetest reisidest, linnaelu juhtumitest, vaidlustest ja rusikatest, lõbustustest ja räuskamisest. Kuid isegi sellised eeposed polnud lihtsalt meelelahutuslikud: laulja õpetas ja juhendas, jagas publikuga oma sisemisi mõtteid, kuidas elada. Põllumees Mikulist ja vürst Volgast rääkivas eeposes väljendub talupojamõte täie selgusega. Talupoja igapäevatöö on asetatud kõrgemale sõjaväetööst. Mikula põllumaa on piiritu, ader on raske, kuid ta saab sellega hõlpsalt hakkama ja vürsti meeskond ei tea, kuidas sellele läheneda – nad ei tea, kuidas seda maa seest välja tõmmata. Lauljate sümpaatiad on täielikult Mikula poolel.

Vana-Vene aeg mõjutas ka kunstisüsteemi ennast, rütme ja eepose värsi ülesehitust. Need erinevad vene rahva hilisematest lauludest oma kujundite suurejoonelisuse, tegevuse tähtsuse ja tooni pidulikkuse poolest. Eeposed tekkisid ajal, mil laulmine ja jutuvestmine polnud teineteisest veel kuigivõrd lahku läinud. Laulmine lisas loole pidulikkust.

Eepiline värss on eriline, see on kohandatud elavate vestlusintonatsioonide edasiandmiseks:

Kas sellest linnast Muromist,
Sellest külast ja Karatšarovast
Üks kauge, turske ja lahke sell oli lahkumas.

Lauluread on kerged ja loomulikud: üksikute sõnade ja eessõnade kordused ei sega tähenduse ülekandmist. Eepostes, nagu muinasjuttudes, on algused(need räägivad tegevuse ajast ja kohast), lõpud, kordab, liialdused ( hüperbool), alaline epiteedid(“põld on puhas”, “hea sell”).

Eepikas pole riime: see takistaks kõne loomulikku kulgu, kuid siiski ei loobunud lauljad kaashäälikutest täielikult. Salmides on sõnade homogeensed lõpud kaashäälikud:

Nii et kõik muru-sipelgad läksid sassi
Jah, taevasinised lilled murenesid ...

Eepose laulmist saatis muinasajal harfimäng. Muusikud usuvad, et harf on sõnadega koos mängimiseks sobivaim instrument: harfi mõõdetud helid ei summutanud laulu ja kaldusid eepose tajumisele. Heliloojad hindasid eepiliste lugude ilu. M. P. Mussorgski, N. A. Rimski-Korsakov kasutasid neid ooperites ja sümfoonilistes teostes.

Eeposekunstis teadvustati justkui seost Vana-Vene aegade ja meie ajastu vahel. Möödunud sajandite kunst pole muutunud muuseumikunstiks, huvitav vaid üksikutele spetsialistidele, see on sulandunud tänapäeva inimese kogemuste ja mõtete voogu.

Vastused küsimustele

Mis on eeposte "kõikvõimsuse saladus"? Koostage sõnum eepostest, kasutades M. Gorki sõnavõttu suulisest rahvakunstist ja folklorist Vladimir Prokopjevitš Anikini lugu.

Eepose kõikvõimsuse mõistatus on tihedas ja otseses seoses kogu vene inimese elukorraldusega, mistõttu kujunes eepilise ja muinasjutulise loovuse aluseks vene talurahvaelu maailm ja elu.
Eepos (sõnast "reaalsus") - suulise rahvaluule teos vene kangelastest ja rahvakangelastest.
Eepose tegevus toimub Kiievis, Novgorodi kaubaväljakutel ja teistes Venemaa linnades.
Venemaal kaubitses juba siis vilgas kauplemine, seetõttu mainitakse eepostes kuulsaid kaubateid, lauljad laulsid Vene maa laiust. Kuid jutuvestjad teadsid ka kaugeid maid, mille nimesid eepostes mainiti.
Eepostel on dokumentaalne väärtus tänu paljudele muinaselu tunnustele, need räägivad esimeste linnade struktuurist.
Venemaal austati head hobust, seetõttu kohtab eepostes väga sageli hobuse kujutist. Eepose loetletakse ja kirjeldatakse üksikasjalikult ka riietuse, hobuserakmete üksikasju.
Kuid eepostes on kõige väärtuslikumad inimeste mõtted ja tunded. Meile, 21. sajandi elanikele, on oluline mõista, miks rahvas kangelastest ja nende kuulsusrikastest tegudest laulis, kes on kangelased ja mille nimel nad tegid?
Ilja Muromets tegi palju tegusid, eriti vabastas ühe tee röövlitest. Tema vägiteod olid kõrged.
Kõik kangelased võitlevad vaenlastega Venemaa rahu ja õitsengu nimel, kaitsevad oma kodumaad.
Kuid eepos ei kujutanud mitte ainult riigi kangelasliku kaitsmise sündmusi, vaid ka igapäevaelu tegemisi ja sündmusi: tööd põllumaal, kaubandust. Sellised eeposed ei pakkunud ainult meelelahutust: laulja õpetas ja juhendas, kuidas elada.
Talupoja igapäevatöö on eepostes asetatud kõrgemale militaartööst, see väljendub eepostes põllumees Mikulist ja vürst Volgast.
Vana-Vene aeg mõjutas ka eeposte kunstilist ülesehitust, neid eristas tooni pidulikkus, kujundite suurejoonelisus ja tegevuse tähtsus.
Eepiline värss on eriline, see on mõeldud elavate vestlusintonatsioonide edasiandmiseks.
Eepikas on algused, lõpud, kordused, liialdused (hüperbool), pidevad epiteetid. Eepostes pole riime, eepose laulmist saatis iidsel ajal harfimäng.
Eepose kunstis teadvustati seost Vana-Vene aegade ja meie ajastu vahel.

Eeposed on üks vene folkloori žanre. Need on laulud, kuid need on erilised, eepilised laulud, mis räägivad kangelaslikest sündmustest, mis juhtusid kaua aega tagasi. Pole juhus, et eepostest leiame palju muinasaja ajaloolisi märke, näiteks sõdalaste iidseid relvi: mõõk, kilp, oda, kiiver, kettpost – see kõik on kangelasel olemas; nad ülistavad linnu, mis tõesti eksisteerivad või eksisteerisid varem: Kyiv-grad, Chernihiv, Murom, Galich jt.

Juba sõna "eepos" tuleneb sõnast "true", see tähendab, et nendes vanades lauludes lauldakse sellest, mis tegelikult juhtus, aga juhtus kunagi varem, vanasti. Ja seetõttu eksponeeriti Kiievi-Petšerski lavras sajandeid Ilja Murometsa säilmeid; Rostovi metsades laiali pillutatud künkad andsid Aljosa Popovitši poolt pekstud vaenlaste haudadele. Eepose esitajad andsid kõige uskumatumatele eeposeepisoodidele väga lihtsa seletuse: "Vanasti polnud inimesed üldse sellised, nagu praegu – kangelased."

Eeposed ülistavad kangelasi, kelle kujundites kehastuvad inimeste parimad omadused, ja nende kangelastegusid, mis lahendavad riikliku tähtsusega konflikte. Väärikusetundega kangelased kaitsevad oma kodumaa au. Igas eeposes tuleb neil lahendada põhiküsimus, sooritada põhitegu, millest sõltub linna või isegi kogu riigi saatus. Sellest ka hüperboliseerimine, millega eeposekangelasi ja nende vastaseid kujutatakse. Bogatyrid eristuvad nende tohutu füüsilise jõu poolest: nad võitlevad ja lõikavad vaenlastega, "ei joo, ei söö", viskavad taevasse raskeid nuisid, "hüppavad" oma kangelashobuseid "viisteist miili". Sellised liialdused väljendavad rahva suhtumist eepilistesse kangelastesse.

Kõik kangelased isikustavad kogu rahva omadusi, huve, võimeid, ideaale. Kuid igaühel neist on oma välimus, oma teod, oma koht eepiliste tegelaste ringis. Näiteks Dobrynya Nikitich eristub "viisakusest", ta pole mitte ainult sõdalane, vaid ka diplomaat ja silmapaistev muusik ning Aljosa Popovitš on "löögiga" tugev, ta on julge ja julge sõdalane.

Erilise koha hõivab Ilja Muromets. Tema vägiteod on ajastatud Kiievi-Venemaale Vladimiri valitsusajal ning Iljal pole muid muresid ega huvisid peale oma kodumaa kaitsmise. Tema staaž ilmneb näiteks selles, et Ilja Murometsa kohta ei kasutata tavalist epiteeti “noor” koos teiste kangelaste nimedega. Nad pöörduvad tema poole: "porter, hea mees", "vana kasakas". Nad ütlevad tema kohta lugupidavalt: "Tugev, võimas kangelane, Ilja Murometsa poeg Ivanovitš."

Näiteks eeposes “Ilja Muromets ja röövel ööbik” kõrvaldas ta üksi kergesti (mänguliselt) korraga kolm “sekannet”, millega Muromist pealinna Kiievi-gradi sattus:

Esimene takistus - puhastasin Chernihiv-gradi,
Veel üks takistus – sillutasin viisteist miili sildu
Üle selle jõe üle Narrowsi;
Kolmas takistus – ma lõin Röövli Ööbiku maha.

Bylina imelisest kündjast Mikul Seljaninovitšist ülistab talupojatööd, väljendades inimeste armastust ja austust oratay vastu. Selle eepilise kangelase kujundis kehastusid inimeste ideed talupoja-kangelase kohta. Ülistatakse vägevat jõudu (kümme valvsat “ei saa prae maast välja tõmmata, kaasmaalasi ome-šikkidest välja raputada”), ausa töö iha (“karjumine, kündmine ja talupojaks saamine”), rikkust. saadud selle tööga ("karjuvatel saabastel on roheline maroko", "oraadi müts on udusulg ja kaftan on must samet").

Eeposed on ennekõike kunstiteosed, seetõttu iseloomustavad neid väljamõeldis (seda väljamõeldust nimetatakse poeetiliseks tõeks) ja liialdus. Kuid nii sõjalises Kiievi kui ka sotsiaalses Novgorodi eeposes (mille hulka kuulub ka eepos "Volga ja Mikula Seljaninovitš") on peamine kõrgeim eesmärk, mille nimel kangelased elavad – vaba töö rahulikul maal. Eepika on üks suulise rahvakunsti poeetilistest vormidest. . See žanr tekkis ajal, mil trükkimist polnud veel leiutatud. Andekaid poeetilisi teoseid luues andis rahvas neid suust suhu, põlvest põlve. Nii et mõned eeposed on jõudnud meie aega. Nende eeposte kujul on ajaloolised laulud. Eepose peategelased olid enamasti oma vägitegudega Suurt Venemaad ülistavad kangelased, nõrkade ja solvunud kaitsjad.

Üks eepostes lauldud lemmikkangelasi oli Ilja Muromets. Näiteks eeposes “Ilja Muromets ja röövel ööbik” kirjeldatakse kangelase lahingut vaenlase väega Tšernigovi linna lähedal ja pärast seda röövli ööbiku endaga. Keegi ei osanud tegelikult unistada, et linn vabastatakse, ja Ilja Muromets "Ta hakkas oma hobust trampima ja hakkas odaga torkima ning lõi selle suure jõu." Rõõmsad inimesed soovisid saada nende vabastajakuberneriks, kuid ta tahtis pääseda Kiievisse, vürst Vladimiri juurde. Rääkides kangelasele lühikesest teest, hoiatasid inimesed, et ta elab Röövli Ööbiku jõe lähedal. Kui ta vilistab, siis "et on inimesi, kõik on surnud". Ilja Muromets ei kartnud ja asus teele. Ta tulistas jäigast vibust noole ja lõi röövli silma välja.

Aheldatuna jaluse külge tõi kangelane ta Vladimiri juurde. Ja kui prints oli veendunud, et vaenlane on tabatud, viis Ilja Ööbiku lagedale väljale ja lõikas tal pea maha. Bylinas ülistavad inimesed julgust, sihikindlust, oskust raskuste ees mitte taganeda. Olgu kangelane veidi ettevaatamatu, kuid lõppude lõpuks võitis ta kurjad vaimud.

Vene kangelaste suurest füüsilisest jõust ja jõust saame teada ka eeposest “Volga ja Mikula Seljaninovitš”. Sellist juhtumit on selles kirjeldatud. Vürst Volga Svjatoslavovitš ratsutas oma sõjaväega austust koguma. Põllul nägi ta, kuidas talupoeg Mikula Seljaninovitš kündis, ja hämmastas oma jõudu. "Ja ta väänab kännujuuri ja lööb suuri kive vagu." Volga palus tal salgaga liituda, sest röövlid luusivad mööda teed. Nad sõitsid põllumaast kaugele, kuna Mikulale meenus, et ta oli oma adra mulda unustanud. Esmalt viis valvurit, siis kümme ja siis ei suutnud kogu armee kahejalgset maast välja tõmmata. Ja kangelane "võttis selle bipodi ühe käepidemega" ja tõmbas selle hõlpsalt välja. Ja kui Volga üllatunult küsis: "Kes sa oled?" - Mikula vastas, et ta on talupoeg, künnab maad, toidab Ema Venemaad leivaga. Kirjeldades selles eeposes kangelase tugevust, rõhutab rahvas, et ta on pärit rahva seast, lihtsast külamehest. Ja võistlusel võitis kogu armee jõuga.

Nii kiitis rahvas oma kangelasi, imetledes nende vägitegusid, nende vaprust, jõudu ja suurt jõudu.Vene maad on laiad ja rikkad, seal on palju tihedaid metsi, täisvoolulisi jõgesid, rikkalikult kuldseid põlde. Töökad ja rahumeelsed inimesed on siin elanud iidsetest aegadest peale. Rahumeelne ei tähenda aga nõrkust ja seetõttu pidid põllumehed ja kündjad üsna sageli sirbid ja adrad kõrvale panema ning relvad käes välja tulema, et kaitsta oma maad arvukate vaenlaste – rändhõimude, sõjakate naabrite – eest. Kõik see kajastus rahvaeepilistes lauludes, eepostes, milles ei lauldud mitte ainult lihtrahva oskust ja töökust, vaid ka sõjalist meisterlikkust.

Eepostes kerkivad meie ette võimsad ja majesteetlikud kangelaste kujutised. Kohutav ja karm Ilja Muromets, kui asi puudutab oma kodumaa kaitsmist. Ta ei karda seda

Kas see on Tšernigovi linn
Ja must on must, nagu must vares.

Ta trampis üksi oma hobusega kogu selle "suure jõu" maha ja pussitas seda odaga, "ja lõi kogu selle suure jõu". Rahva lemmik Ilja Muromets teeb vägitegusid, mis ühele inimesele loomulikult üle jõu käivad. Kangelane ammutab oma suure jõu ja võitmatuse oma sünnimaalt ja inimeste armastusest. Seetõttu tuleb ta nii kergesti toime mitte ainult välismaiste sissetungijate, vaid ka enneolematu imega - röövli ööbikuga.

Mikula Seljaninovitšit ümbritseb mitte vähem armastus ja au. Ta armastab oma tööd ja käib iga päev nagu puhkusel põllul: tal on seljas elegantsed riided ja noormehelt endalt ei saa pilku pöörata:

Ja oraadi lokid kõiguvad,
Mis siis, kui pärleid alla ei laadita, need murenevad.
Oraadi silmis on jah, pistrik selge,
Ja tema kulmud on must soobel.

Ka Mikula Seljaninovitš ei jää võimust ilma. Naljatamisi saab ta hakkama adraga, mida kogu Volga Svjatoslavovitši salk vaevalt liigutada suutis.

Vene rahvas elas rahulikult selliste kangelaslike tööliste ja kangelaslike sõdalaste kõrval: ükski ebaõnn ei suutnud murda vene vaimu, kui sellised hirmuäratavad kaitsjad valvasid.