Klass: 6
Tunni esitlus
Tagasi edasi
Tähelepanu! Slaidi eelvaade on ainult informatiivsel eesmärgil ja ei pruugi esindada esitluse kogu ulatust. Kui olete sellest tööst huvitatud, laadige alla täisversioon.
Õppetundide eesmärgid ja eesmärgid:
- Õpilaste teadmiste laiendamine maastikust kui iseseisvast kunstižanrist.
- Maastikužanri kujunemis- ja arengulooga tutvumine.
- Õpilaste oskuste ja vilumuste edasiarendamine paberiformaadi valikul, kompositsioonitehnikad ruumi täitmisel.
- Värvidega töötamise tehnika täiustamine.
- Õpilaste esteetilise maitse kujunemine.
- Interdistsiplinaarsete sidemete tugevdamine (kaunid kunstid, kirjandus, muusika, maailma kunstikultuur).
Varustus.
- Maastikke kujutavate maalide reproduktsioonid: Hugo Van Der Goes, Antoine Watteau, D. Constable, John Turner, J. Ruisdael, Ma Yuan, Hokusai, I. Shishkin, A. Kuindzhi, A. Savrasov, Claude Monet, C. Pissarro, M .Ciurlionis, F.Vasiliev, I.Levitan jt.
- Õpetaja jooniste ja tabelite näidised.
- Laste tööd.
- Muusikalisi katkeid A. Vivaldi, W. A. Mozarti, E. Griegi, P. Tšaikovski jt teostest.
- Arvuti, projektor. Tunni “Maastik – suur maailm” esitlus <Приложение 1 >.
Materjalid.
Paber, papp, pliiats, pintslid, guašš, akvarell.
Tunniplaan.
1. tund.
I. Korraldusmoment: töökoha ettevalmistamine, tervitamine, tunniks valmisoleku kontrollimine.
II. Viktoriin. Tunni teema sõnum.
III. Uue materjaliga tutvumine, vestlus koos esitluse vaatamisega.
2. õppetund
IV. Maastiku kujutamise reeglid.
V. Töö maastikul. Harjutused ja praktilised ülesanded (ruumipilt, maastikuelemendid, värvivalik). Maastikupilt.
VI. Arutelu õpilastöödest.
VII. Näitus.
1. tund
I. Organisatsioonimoment.
II. Tunni teema sõnum.
<Приложение 1, слайды 1, 2>
Õpetaja. Tänastes tundides räägime ühest kõige huvitavamast kujutava kunsti žanrist - maastikust. Klassis sina
Teie maastiku täitmine
- harjutad paberiformaadi valimist, kompositsioonitehnikate kasutamist ruumi organiseerimisel
- õppida rakendama perspektiivi reegleid
- täiustada maalitehnikaid ja värvidega töötamise tehnikaid (kunstiline pintslitõmme, pesemine, värvi infusioon).
Viimases tunnis tutvusite kujutava kunsti liikide ja žanritega.
Kõigepealt meenutagem, milliseid kujutava kunsti žanre te viimases tunnis õppisite?
Õpilased. Õppisime tundma selliseid žanre nagu portree, natüürmort, maastik, loomalikud, ajaloolised, igapäevased žanrid ja piibliteemalised maalid.
Õpetaja. Hea. Nüüd teeme nende žanrite kohta väikese viktoriini. Ekraanil on slaid, mis sisaldab kunstnike maalide reproduktsioone. Saate määrata teile teadaolevate maalide žanrid.
Õpetaja peab viktoriini ajal õpilastega dialoogi<Приложение 1, слайд 3>.
Õpilased. Portree on pilt inimesest ja tema kuvandist, inimeste rühmast.
Natüürmort - pilt elututest esemetest, riistadest, puuviljadest, mängust, lillekimpudest jne. Lisaks viiakse viktoriini läbi sarnasel viisil, kasutades natüürmorte, igapäevaseid ja animaalseid žanre. Kõik koolilastele teadaolevad kujutava kunsti žanrid on määratletud. Viimane pilt on I. Levitani maali reproduktsioon. Õpilased tuvastavad maastikužanri täpselt.
Õpetaja. Hästi tehtud. Õige.
Inimene on alati piilunud looduse maailma ja püüdnud elada sellega kooskõlas. Ta õppis, õppis loodust, kummardas teda. Meieni jõudnud iidsete kunstnike kaljunikerdused räägivad inimese huvist ja tähelepanust ümbritseva maailma vastu ning oskusest seda kujutada.
Kunstis kujuneb alati kunstniku ja vaataja suhtumine looduse ilu ja originaalsusse, sidemesse, millega inimesed pidevalt aru said. Looduse ilu mõistmine ja kunstniku suhtumine maailma avaldub maastikužanris, millest tunnis räägime. Õpime tundma selle žanri tekke- ja arengulugu, traditsioone ja eripärasid ning loome guaššvärvidega töötamise pilditehnikaid kasutades oma maastiku-meeleolu.
III. Sissejuhatus uue materjaliga
"Kas saab olla suurejoonelisemat vaatemängu kui meie maailma mõtisklemine?" - proovime mõtiskleda nende E. Rotterdami sõnade üle <Приложение 1, слайд 4> . Igas vanuses luuletajad ja kunstnikud, muusikud ja kirjanikud imetlesid ümbritseva maailma ilu ja laulsid sellest. Iga kunstiliik kasutab loomulikult oma väljendusvahendeid ja oma keelt: kirjanduses antakse looduspiltide võlu edasi sõnadega, muusikas - helidega, kujutavas kunstis - joonte ja värvidega. (Kõlab P. Tšaikovski teos tsüklist “Aastaajad” - “Talv”).
Õpetaja. Vaatame I. Šiškini pilti <Приложение 1, слайд 5> ja kuulake M. Yu Lermontovi luuletust.
Seisab üksi metsikus põhjas
Paljas ladvas mänd.
Ja tukastamine, kõikumine ja lahtine lumi
Ta on riides nagu rüü.
Ja ta unistab kõigest, mis on kauges kõrbes,
Piirkonnas, kus päike tõuseb
Üksi ja kurb kivi peal kütusega
Kasvab ilus palm.
- Millised maalilised pildid tekkisid teie kujutlusvõimes?
(Õpilane vastab)
Kas luuletajal ja kunstnikul õnnestus üksinduse kujundit edasi anda? (vastused). Ja muusikas, luules ja pildis kohtusime looduspildiga.
Maalis ja graafikas nimetatakse looduspilti, ala maastik. Samas ei maali kunstnik kunagi pilti ükskõikse käega, ta paneb töösse hinge. Siis loob pilt meeleolu, puudutab närvi, muutub kunstiteos <Приложение 1, слайд 6> .
Maastiku kui erižanri kontseptsioon tekkis juba mitu sajandit tagasi.
Möödunud ajastute maastiku kui žanri võrsed on osake suurtest kultuuridest, mis ei meenuta modernsust ei maailmatunnetuses ega kunstniku rollis selles maailmas. Suur osa iidsete tsivilisatsioonide loodud asjadest on hävinud. Ida ja lääne kultuur on arenenud sajandite jooksul, teades üksteisest peaaegu mitte midagi. Ühendusniite eri maade ja ajastute meistrite vahel leidus vaid üksikud: säilinud näited muistsetest maalidest ja mosaiikidest, vanad kaardid ja atlased, reisidel ja vanavaraga tutvumisel tehtud visandid ja visandid.
Muidugi mäletasid kunstnikud oma eelkäijaid. Maastikutelt võib leida tõendeid selle kohta, millist traditsiooni meister järgis ja kuidas ta ümbritsevat maailma tajus.
Maastikumaailm on suur kunstiala, mis puutub kokku luule, teatri- ja dekoratiivmaaliga ning graafikaga ning aedade ja parkide korrastamisega. Kunstniku loodud kujundid elavad inimkonna mälus edasi ja kujundavad ümbritseva maailma taju. Maalilised tööd aitavad näha seda maailma möödunud aegade inimeste silmade läbi.
16.-15. sajandi Hollandi meistrid maalisid oma altarimaalide maastikutaustadele poeetilist põhjamaist loodust, tundes sellega sügavat sidet (Hugo van der Goes) <Приложение 1, слайд 7> .
Kunstnikud kujutasid maapealset taevast õitsva aiana. See on keskaegse kunsti "Madonna aed", Aadama ja Eeva Eedeni aed. Paradiis on kujund looduse ja inimese harmooniast.
Kristlikus ikonograafias oli kõrb paganluse pelgupaik. <Приложение 1, слайд 8> . 16. sajandi kunstnikud nägid veidrates looduslikes vormides - kivid, mäed - maa võimsate jõudude ilminguid. 17. sajandil koostati maastikke nii klassitsismi mütoloogilistest, vaimsetest kui ka heroilistest maastikest. Üleminek ateljees loodud maastikult plein air (vabas õhus) maalitud maastikule oli loomulik. XVIII - XIX sajandi alguse maastikel Antoine Watteau (1684-1721) töödes <Приложение 1, слайд 9> , John Constable (1776-1837) <Приложение 1, слайд 10> ja John Turner (1775-1852) <Приложение 1, слайд 11> kunstnikud annavad edasi inimlikke tundeid. Avanevad võimalused kunstniku lüüriliste tunnete edasikandmisel maastiku kaudu köitsid meistrid sedavõrd, et mõnda aega võitis maastikutaju maalikunstis. Nii oli ka impressionistidega 1870. aastatel prantsuse ja vene maalikunstis <Приложение 1, слайд 12> .
Maastik võib üldistada ja kanda laia tähendust, mõnikord traagilist või kangelaslikku, see on žanr, mis on suunatud kõigile, kuna me kõik oleme seotud loodusmaailmaga.
Maastik püsis pikka aega teiste žanrite suhtes alluva rollis ja eksisteeris temaatilise pildi taustana. Iseseisva žanrina on maastik Euroopa kunstis eksisteerinud alates 17. sajandist. Ta saab erilist arengut hollandlaste - Van Goyeni - töös <Приложение 1, слайд 13> , J.Reisdal <Приложение 1, слайд 14> ja teised. Hollandi meistrid lõid oma teosed väikese suurusega lõuenditele, nii et neid hakati kutsuma "väikesteks hollandlasteks". Nad lõid palderjade (arvukate varjundite) abil hingestatud looduspilte, saades selle žanri rajajateks Euroopa kunstis.
Rahvusmaastiku jaatust näeme I. Šiškini metsastseenides <Приложение 1, слайд 15> .Konstaabel jalakad, Theodor Rousseau tammed, Cezanne'i mänd <Приложение 1, слайд 16> - kõik need on erksad kunstilised kujutised, mis paljastavad ajaloolise ja rahvusliku loodusvaate. Jõed oma lookleva vooluga aitavad ühendada pildi erinevaid osi. Voolav vesi, peegeldusefektid toovad maastikule dünaamikat. Jõemaastike meister Ch.-F. Daubigny <Приложение 1, слайд 17> .Impressionistid <Приложение 1, слайд 18> meeldisid veepinnal säramängu edasi anda. Mütoloogilise temaatikaga maastikel elavad jõejumalad ja nümfid. Erksaid kujutisi meremaastikest – jahisadamadest – leiame vene meremaalija I. Aivazovski töödest <Приложение 1, слайд 19>. Hiina ja Jaapani kunstnike maastikele on omane eriline luule. <Приложение 1, слайды 20,21,22 >.
Eriline teema maastikul on arhitektuuri kuvand. Üks paradiisi ideedest on ideaalne linn. Arhitektuurseid hooneid kui joonte ja vormide harmoonia kujutist leidub Itaalia renessansiajastu kunstnike töödes <Приложение 1, слайд 23> .
Pildi linnast kui kaasaegsest elukeskkonnast lõid oma lõuenditel Prantsusmaa impressionistid< Lisa 1, slaid 24> . Venemaa maastikužanri kujunemisel mängisid olulist rolli Peterburi ja Moskva vaated.< Lisa 1, slaid 25> , samuti A. Savrasovi ja I. Polenovi maastikud< Lisa 1, slaidid 26-27>.
20. sajandi kunstnikke hakkab huvitama ajastutunnetuse väljendamine <Приложение 1, слайд 28> .
Iga maal kehastab mitte ainult konkreetse liigi kuvandit, vaid ka kunstniku ettekujutust sellest. Kõik, mis oli pildi autorile inspiratsiooniallikaks, kandub edasi vaatajani ja rikastab tema vaimset maailma. Mõtisklemine maalilise maastiku üle annab vaatajale võimaluse kuulda kunstnikku ennast, tunnetada tema meeleolu, olla kantud tema kujutlusvõimest, rääkida temaga ühte keelt. <Приложение 1, слайд 29> .
2. õppetund
IV. Kas maastiku kujutamisel kehtivad reeglid?
Õpetaja. Koos maastiku kui erižanri ülesannete teadvustamisega tekkis kunstnikul vajadus üldistada, terviku huvides detaile välja jätta. Puul on võimatu kujutada iga lehte!
Ebamäärasem on ka pilt kaugplaanidest. Ruumi kaugemate ja lähemate osade tähistamiseks jagatakse see kujutamisel plaanideks. Maastiku klassikalises skeemis kujutatakse esiplaanil tavaliselt inimeste figuure või “taguseid” (puu, osa hoonest - juhisena esiplaani ja tausta võrdlemisel) <Приложение 1, слайд 30> .
Esiplaanil tajutakse ja kujutatakse kõiki objekte kõige mahukamalt, nende chiaroscuro ja värv on kontrastsed. Teisel - see kõik on pehmendatud ja kaugemal, kolmandal plaanil - kogu pilt sulandub õhuhägusesse <Приложение 1, слайд 31> . Eemaldamisel muutub ka objektide värvus. Vaatluskogemus on näidanud, et kaugemal asuvad tumedad objektid paistavad sinakalt ja heledad (pilved, lumised tipud) roosakad. Vaatajast eemaldudes lähenevad roheline ja sinine värv ning oranž läheneb punasele. Loomulikult ei kohta kunstnik looduses selliseid seaduspärasusi nende puhtal kujul alati. Kunstniku jaoks on oluline täita pildi ruum nii, et tema töö oleks täis elu.
V. Töö maastikul.
Esimene etapp on paberiformaadi valik, selle asukoht, horisondi kõrguse määramine, vaatenurga valimine <Приложение 1, слайд 32> .
Õpetaja näitab töövõtteid tahvlil, paberi- või papilehel.
Teine etapp on kompositsiooni ülesehitamine, ruumi korraldamine lehel <Приложение 1, слайд 33-34> kasutades lineaarse perspektiivi reegleid (see on süsteem, mis kujutab objektiivset maailma tasapinnal kooskõlas inimtajuga). Eemaldudes tunduvad objektid meile väiksemad ning tee või jõe paralleelsed servad koonduvad horisondijoonele lähenedes üksteise poole.
Kolmas etapp on maaliline allmaaling (maaling) - taeva, maa, objektide, puude, vee värvi-toonide suhte valik <Приложение 1, слайд 35-36> . Õpetaja näitab, kuidas töötada guašštehnikas kunstilise tõmbega, akvarellitehnikas pesemine ja värvi valamine (paletil olevad õpilased treenivad erinevaid värvidega töötamise meetodeid, seejärel joonistavad oma maastikku).
Siin on oluline kasutada õhuperspektiivi funktsioone, muutes värve sõltuvalt pildi plaanidest. Samuti on vaja meeles pidada pildi plaanide õiget suhet. Kauge plaan on ette kirjutatud pehmetes sinakates toonides, teose esiplaan on kõige ilmekam, säravam, viimistletud. Värvipaleti valik sõltub autori kavatsusest ja meeleolust ning ülesannetest, mille kunstnik endale maastiku kujutamisel seab.
Siis detailne töö <Приложение 1, слайд 37> .
Loomulikult on need ligikaudsed sammud. Juhtub, et autor loob oma meeleolu järgides kiire visandi, mis kujutab ainult üksikuid maastiku fragmente, värvide mängu taevas ja pilvedes, lõiku veepinnast, päikese mängu rohus .. Peamine asi, mille poole iga kunstnik püüdleb, on anda edasi tunnet, mis elab tema meeles ja hinges.
Nüüd loote guaššvärvide abil maastikke, mis annavad edasi oma meeleolu. Las muusika aitab teid selles (seal on W. A. Mozarti, A. Vivaldi, L. Beethoveni, E. Griegi, Händeli muusikateosed).
Õpilased maalivad maastikke.
VI. Tööde läbivaatamine ja arutelu, kokkuvõtete tegemine.
Tunni lõpus korraldatakse tahvlile näitus <Приложение 1, слайд 38> . Õpilased võivad soovi korral välja tulla ja oma töid kommenteerida. Siin koolilapsed ja kunstnikud ning tähelepanelikud, tundlikud pealtvaatajad. Õpilased saavad kaasõpilaste töid ise hinnata ja pärast arutlemist üksteisele hindeid panna.
Vaadates läbi kooliõpilaste töid, veendume taas sõnade õigsuses:
“... loodus ei ole loll. Vastupidi, see on pika tuulega ja õpetab oma mõtisklejale palju, kui inimene on läbimõeldud ja mõistlik. ”(Rotterdami Erasmus).
Tähelepanelik vaataja, arvestades maalikunsti teoseid, näeb neis kunstniku südame ja meele tööd, tema loomingulise positsiooni väljendust.
Piiluda sellesse maailma, luua maailm lõuendile sellisena, nagu see on kujutlusvõime jõul tõmmatud, kutsuda vaataja aktiivsele koosloomele või esitada talle reaalsuse pühalik esitus – kõik see on olnud ja kõik. see kordub nii kaua, kuni maastik kunstis eksisteerib, kuni sellest kirjutatakse uusi lehekülgi.
Teabeallikad
- Maastik. Ajaloo lehed. K.G. Boheemlaslik. V. Petrovi toimetuse all. "Galaktika". Moskva.1992
- Lugu vene maalikunstist. G. Ostrovski. Moskva. “Kaunid kunst”.1989
- Vene maalikunsti ABC. N. Astahhova, L. Žukova. "Valge linn". Moskva.2007
- Vene kunstnikud. Artemov V. "Rosmen". Moskva.2003
- Art. O.Pavlova. Juhend õpetajatele 6. klass "Õpetaja". Volgograd.2006
- Kaunid kunstid.5-9 klass. Programm-metoodilised materjalid. Ed. B. Nemensky. "Butar". Moskva.1998
Kursusetöö
Distsipliini järgi
"Kaunite kunstide metoodika"
Maalilise kallal töötamise meetod
maastikupilt.
III kursuse õpilased, rühm 35g.
Eriala 070901
Spetsialiseerumine - molbertite värvimine
Vydrina Jelena Andreevna
Hinne: ___________ / ____________________
Juhendaja _____/_______________
(allkiri) (täisnimi)
« ______»__________
20___
G.
Bendery, 2015
Sissejuhatus.
1. Maastik kujutava kunsti žanrina.
2. Maastikul töötamise tehnika.
2.1 Töötage maastikul erinevates materjalides (guašš, akvarell).
Järeldus.
Bibliograafia.
Lisa.
Kava on tunni kokkuvõte.
Sissejuhatus.
Loodus on ääretult mitmekesine ja ilus. Päikesevalgus ja keskkond loovad ammendamatu värvide harmoonia. Looduses on kõik loomulik, otstarbekas, ilus. Looduse mõju inimesele, sügavad tunded ja mõtted, mida see tekitab, aitas kaasa žanri - maastiku - tekkimisele kujutavas kunstis.
Usun, et maaliline maastik on üks õppimise vajalikest etappidest. Maalipraktika aitab tunnetada teatud loodusseisundi värvilisi iseärasusi, selle plastilisi omadusi ning anda seda edasi maastikueskiisi koloristlikus ühtsuses. Loodusest joonistamine õpetab klassiruumis teadlikult töötama, kasvatab õpilasi organiseerimises ja tähelepanuvõimes, arendab ruumilist mõtlemist ja kujutlusvõimet, võimaldab paremini mõista ümbritseva looduse struktuuri ilu ja mustreid. Õpilased kujutavad maastikku enamasti ka temaatiliste joonistuste tegemisel.
Positiivsete töötulemuste saavutamiseks on vaja õpilase visuaalset tegevust juhtida nii, et ta näeks oma edu igal etapil. Seda saab saavutada, jagades keeruka visuaalse ülesande mitmeks lihtsaks ja lapsele üsna kättesaadavaks väikeseks ülesandeks.
Seega aitab looduspilt kooli kaunite kunstide tundides kaasa õpilase isikuomaduste kujunemisele, esteetilisele ja kõlbelisele arengule ning armastusele ümbritseva maailma vastu.
Kursusetöö eesmärk: uurida teema "Maastik" õpetamise iseärasusi.
Õppeobjekt: haridusprotsess kaunite kunstide tundides.
Õppeaine: meetodid ja võtted koolinoortele maastikupildi õpetamiseks.
Õppemeetodi all mõistetakse seda, kuidas õpetaja töötab õpilastega, mille abil saavutatakse õppematerjali parem omastatavus ja tõstetakse õppeedukust. Õppemeetodite valik sõltub nii õpieesmärkidest kui ka õpilaste vanusest. Pedagoogilises kirjanduses leidub ka mõistet "vastuvõtt". Õpetamismeetod on üksikud hetked, mis moodustavad õpetamismeetodi. Tehnikate ja õppemeetodite kogumist, mida ühendab ühine suund, moodustub koolitussüsteem.
Minu töö lõppeesmärk on välja töötada tunnikonspekt teemal “Sügismaa põlismaastik”.
Maastik kui kaunite kunstide žanr.
Maastik on kujutava kunsti žanr, mille teemaks on looduse, maastiku, maastiku kujutis. Maastik on traditsiooniline molbertimaali ja graafika žanr. Sõltuvalt maastikumotiivi iseloomust võib välja tuua maa-, linna- (sh linnaarhitektuurne - veduta), tööstusmaastik. Eriala on mereelemendi kujutis – jahisadam.
Maastik võib olla ajalooline, geograafiline, fantastiline, lüüriline, eepiline. Näiteks I. Levitani maastikke nimetatakse sageli "meeleolumaastikeks". Tema maalid kätkevad endas muutlikke meeleolusid, ärevusseisundit, kurbust, aimdust, rahu, rõõmu jne. Seetõttu annab kunstnik esemete kolmemõõtmelist vormi edasi üldistatult, detailide hoolika läbitöötamiseta, värisevate maaliliste laikudega. Nii maalis ta 1895. aastal maalid "Märts" ja "Kuldne sügis", mis tähistas Venemaa maailmamaastiku arengu kõrgeimat punkti.
Tänu I. Šiškinile, kes suutis oma lõuenditel luua üldistatud eepilise Vene looduse kuvandi, tõusis Venemaa maastik sügavalt sisuka ja demokraatliku kunsti tasemele (“Rukis”, “Laevasalu”). Põldude lõputud avarused, värske tuule all õõtsuv kõrvameri, I. Šiškini maalides antud mets tekitavad mõtteid Vene looduse suurusest ja jõust.
Sageli on maastik taustaks ka muude žanrite pildilistel, graafilistel, skulptuurilistel (reljeefid, medalid) teostel. Kunstnik mitte ainult ei püüa valitud maastikumotiivi täpselt reprodutseerida, vaid annab edasi oma suhtumist loodusesse, inspireerib seda, loob kunstilise kuvandi, millel on emotsionaalne väljendusrikkus ja ideoloogiline sisu.
Inimene hakkas loodust kujutama iidsetel aegadel. Maastikuelemente võib leida juba neoliitikumist Vana-Ida ja Vana-Kreeka maade reljeefidel ja maalidel, peamiselt sõdade, jahipidamise ja kalapüügi stseenidel, need sisaldavad maastiku üksikuid elemente, eriti paljunenud ja konkretiseerituna a. Vana-Egiptuse Uue Kuningriigi kunst. Maastikumotiive kasutati Kreeta kunstis laialdaselt 16.-15. eKr. (vt Egeuse kunst), kus esmakordselt saavutati mulje loomastiku, taimestiku ja looduselementide emotsionaalselt veenvast ühtsusest. Vana-Kreeka kunsti maastikuelemendid on tavaliselt inimese kujutamisest lahutamatud; mõnevõrra suurem iseseisvus oli hellenistlikul ja Vana-Rooma maastikul, mis sisaldas perspektiivielemente (illusionistlikud maalid, mosaiigid, nn pildireljeefid). Seda ajastut iseloomustab looduspilt, mida tajutakse inimese ja jumalate idüllilise eksisteerimise sfäärina. Euroopa keskaegses kunstis toimisid maastikuelemendid (eriti linnade ja üksikute hoonete vaated) sageli tinglike ruumide, konstruktsioonide (näiteks vene ikoonide "künkad" või "kambrid") vahendina, muutudes enamasti lakooniliseks. sündmuskoha tunnused. Paljudes kompositsioonides vormiti maastikudetailid spekulatiivseteks teoloogilisteks skeemideks, mis peegeldasid keskaegseid ideid universumist.
Moslemi-Ida maade keskaegses kunstis esitati maastikuelemente esialgu väga tagasihoidlikult, erandiks olid haruldased hellenistlikel traditsioonidel põhinevad näited. XIII-XIV sajandist. need hõivavad raamatuminiatuuris järjest olulisema koha, kus XV-XVI saj. Tabrizi koolkonna ja Herati koolkonna töödes tekitavad maastikulised taustad, mida eristab särav värvipuhtus, idee loodusest kui suletud maagilisest aiast. Maastikudetailid India keskaegses kunstis (eriti Mughali koolkonnast algavates miniatuurides), Indo-Hiina ja Indoneesias (näiteks mütoloogilistel ja eepilistel teemadel reljeefides troopilise metsa kujutised) saavutavad suure emotsionaalse jõu. Erakordselt olulisel positsioonil on maastik iseseisva žanrina keskaegse Hiina maalikunstis, kus üha uuenevat loodust peeti maailma seaduse (tao) kõige ilmsemaks kehastuseks; see mõiste leiab otsese väljenduse "shan-shui" ("guru-voudy") tüüpi maastikul. Jaapani maastik, mille moodustasid XII-XIII sajandil. ja olles kogenud Hiina kunsti tugevat mõju, eristab seda teravdatud graafiline kvaliteet, kalduvus esile tuua dekoratiivses mõttes üksikuid, kõige soodsamaid motiive ja lõpuks aktiivsem roll.
Iseseisva žanrina kujunes maastik lõplikult välja 17. sajandil. Selle lõid Hollandi maalikunstnikud. Juba 16. sajandil pöördusid kunstnikud looduse poole (P. Brueghel Hollandis). Maastikumaali erilist õitsengut täheldati 17. - 18. sajandil (Rubens Flandrias, Rembrandt ja Ruisdael Hollandis, Poussin, C. Lorrain Prantsusmaal). Loodi Valere süsteemid, valgus-õhk perspektiiv. 19. sajandil maastikumeistrite loomingulised avastused, plein air maalikunsti vallutamine (Prantsusmaal C. Corot, A. A. Ivanov, A. Savrasov, F. Vassiljev, I. Šiškin, I. Levitan, V. Serov Venemaal) jätkasid impressionistid (E Manet, C. Monet, O. Renoir Prantsusmaal, K. Korovin, I. Grabar Venemaal) avasid uued võimalused valguse-õhu keskkonna muutlikkuse ülekandmisel, tabamatud seisundid. loodus, värviliste varjundite rikkus.
Maastikužanr mitte ainult ei väljenda looduse lõpmatut mitmekesisust ja ilu erinevatel aastaaegadel, erinevates kliimatingimustes, päikese- ja kuuvalgusega, vaid annab edasi ka tundeid ja meeleolusid. Iga maastikku maalinud kunstniku keskmes on tõeline loodus, kuid samas tekivad väga erinevad kujundid, sest peamine on kunstniku individuaalsus. Ta ei maali loodust, vaid annab maalides edasi oma sisemist olekut, seega on igal kunstnikul oma lemmikvärvikombinatsioonid, tehnikad ja individuaalne suhtumine värvidesse.
munitsipaal riiklik õppeasutus
Toguchinsky piirkond
"Maadluskeskkool"
Lõpetatud:
6. klassi õpilane
Semjonov Jevgeni
Juhendaja
kaunite kunstide projektiõpetaja
Rubtsova E.V.
Sisu
Projekti pass………………………………………………………………3
Kasutatud allikate loetelu………………………………………4
Lühiannotatsioon………………………………………………………………………………………………………
Sissejuhatus…………………………………………………………………………6
Põhiosa……………………………………………………………..6
Ideepank …………………………………………………………………….11
Otsuste ruudustik……………………………………………………….11
Tööriistad ja seadmed…………………………………………….12
Guaššvärviga töötamise reeglid……………………………………………….12
Sanitaar- ja hügieeninõuded……………………………………..12
Joonise eskiisuuring………………………………………………….13
Praktiline osa………………………………………………………..13
Järeldus ……………………………………………………………………….14
PROJEKTI PASS
1. Projekti nimi: "Maastik. Žanri tekkimise ajalugu "
2. Projektijuht: Rubtsova E.V.
3. Akadeemiline aine, mille raames projektiga tööd tehakse: art
4. Akadeemilised distsipliinid, mille raames projektiga tööd tehakse: tehnika, kirjandus, ajalugu
5. Õpilaste vanus, kellele projekt on mõeldud: 6. klass
6.Projekti tüüp : loominguline
7. Projekti eesmärk:
Täiendage oma teadmisi maastiku kujunemisloo ja selle iseärasuste kohta
8. Projekti eesmärgid:
Süvendada teadmisi maastiku kujunemise ajaloost;
Vaadake kuulsate kunstnike maalide ilu ja maalilisust;
Kirjutage oma maastik.
Projekti probleemid
1. Sissejuhatus
2) Põhikorpus
Maastiku ajaloost;
ideede pank;
Otsuste ruudustik;
Tööriistad ja seadmed;
Guaššvärviga töötamise põhireeglid;
Töö sanitaar- ja hügieeninõuded;
Joonise eskiisuuring.
3) Praktiline osa
Kvaliteedi kontroll
Majanduslik põhjendus
Järeldus
9. Vajalik tehnika: multimeediaprojektor, esitlus.
10. Projekti asjakohasus
Projekt on eriti oluline, sest maastikud aitavad näha pilte looduse lemmiknurkadest.
11. Projekti töö etapid
Projektiga töötamise teema määramine
Probleemi sõnastamine. Selle asjakohasuse tuvastamine
Materjalide kogumine ja süstematiseerimine vastavalt teemale
Projekti kaitse
12. Kasutatud teabeallikate loetelu:
1. Nemensky B.M. Kunst on meie ümber. – M.: Valgustus, 2003.
2. Joonistamine. Maali. Kompositsioon. Lugeja / koost. N.N. Rostovtsev ja teised - M .: Haridus, 1989.- 207 lk.
3. Rosenwasser V.B. Vestlusi kunstist.-M.: Valgustus, 1979.
4. L. A. Nemenskaja. Kunst inimese elus. Õpik 6. klassi õppeasutustele.
5.
6. http:// yandex. et/ parim algus. com
Lühiülevaade
Projekt „Maastik. Žanri tekkelugu,mille eesmärk on tutvuda žanri tekkimise ajalooga.Projektiga alustasime tööd aprillis. Aprilli esimese kahe nädala jooksul leidsime vajaliku info, töötlesime seda. Projekti kallal töötamise käigus tutvusime maastiku kui kujutava kunsti žanri kujunemislooga.
Materjali kogudes kasutasime paljusid teabeallikaid, õppisime õiget valima, põhilist esile tõstma, õigeid teemasid leidma. Õppisime süstematiseerima, klassifitseerima ja üldistama. Aprilli keskel alustasime praktilise osaga.
ma .Sissejuhatus
Valides teema "Maastik. Žanri tekkelugu”, seadsime endale ülesandeks täiendada teadmisi maastiku kujunemisloo ja selle iseärasuste kohta, näha kuulsate kunstnike maalide ilu ja maalilisust.
II . Põhiosa
Maastiku ajaloost
Maastik (prantsuse keelest tõlgitud - riik, paikkond) on kujutava kunsti žanr, milles pildi põhiobjektiks on metsik või inimese poolt muudetud loodus. Sõltuvalt kujutatud motiivist saab eristada:
Maaelu;
Urban;
Arhitektuurne;
Tööstuslik.
Eriala on mereelemendi kujutis - merevaade või jahisadam. Lisaks võib maastik kanda:
Eepiline;
Ajalooline;
Lüüriline;
Romantiline;
Fantastiline;
Abstraktne.
Loodus erutas inimest alati sügavalt, kuid eri ajastute kunstis oli see erinev koht. Iidsetel aegadel jumaldati loodust, austati seda ja kui seda kujutati, muudeti see animeeritud sümboliteks.
Euroopa kunstis tekkis maastik iseseisva maalikuna koos molbertimaali levikuga 10. sajandil.VI – XVII. Maastikumaal tekkis väga kaua aega tagasi - Vana-Hiinas. Hiina kunstnik maalis maale, mille põhieesmärk oli tekitada sügavat peegeldust.
Vana-Hiina maailmavaade nõudis austust looduse, selle jõudude vastu, mistõttu kunstnikud pöörasid tähelepanu loodusvormide uurimisele. Mäed, vesi, puud ja lilled olid nende jaoks vaimsed sümbolid. Meister ei maalinud loodusest maastikku, vaid lõi üldistatud kuvandi.
Hiina kunstniku nähtud maailm dikteeris ruumi ehitamiseks eriseadused. Kunstnik vaatas loodust justkui kõrgelt mäelt ja kõrge horisont võimendas piirituse tunnet.
Euroopa kunstnik ei maalinud maastikku luues konkreetset kohta. Ta koostas suurest maailmast majesteetliku pildi. Kunstnik tundis end maise ruumi panoraami ehitamise arhitektina. Ta lõi maastiku üldiselt. Selline maastik võib kanda kangelaslikku ja idüllilist pilti, kehastades harmoonia ideed. Tema asemele tuli romantism.
Suurepärane vene meremaalija Ivan Konstantinovitš Aivazovski oli romantiline kunstnik. Mereelemendi kuvandis ta rivaale ei tundnud.
Tänapäeval köidavad Aivazovski meremaastikud inspiratsiooni, inspiratsioonirõõmu, mis tuleb alati selle hämmastava meistri mäslevast või rahulikust merest.
Paljud kunstnikud on käsitlenud romantilist maastikku, mis on kaasaegses kunstis olemas.
Maastik hakkas vene kunstis tekkima algusest pealeXIXsajandil, siis olid ettekujutused looduse ilust romantilised – kaunid tundusid vaid kauged soojad maad.
Esimest korda ilmus Vene looduse kujutis A. G. Venetsianovi loomingus. Ta lõi oma lõuenditele poeetilise, ideaalse, rahu hingava maaelu maailma.
KeskeltXIXsajandil algas vene maastikumaali koit. Kunstniku ees seisis ülesanne paljastada meie maa ilu originaalsus.
Vene maastiku kunstilises avastuses on eriline roll Ivan Ivanovitš Šiškinil. Ta laulis meie loodusest kui eepilisest võimsast, kangelaslikust maast, kus on inimeste armastusega haritud tasandikud ja metsade suursugusus.
Šiškini maalide vabaduses on tohutu elujaatuse jõud, mida enne teda Vene maastikukunstis ei eksisteerinud. Tema armastus elu vastu ei väljendunud mitte ainult looduse suuruse ülekandmises, vaid ka tähelepanus selle pisimatele detailidele, mida ta nii armastavalt kujutas.
Kõige hingelähedasem vene maastikumaalija on Isaac Iljitš Levitan. Tema jaoks on loodus teine "mina". Tema maalid tabavad kõige iseloomulikumad, arusaadavamad ja kõigile isiklikud tunded. Levitani suurim teos on "Igavese rahu kohal". Maal kehastas kunstniku mõtisklusi olemise ebajärjekindlusest, maailma igavikulisusest ja inimelu haprusest ning samal ajal inspiratsiooni jõust.
Levitani loovus avaldas tohutut mõju Venemaa maastikumaali saatusele.
Ideede pank
Kaalusime maastiku kirjutamiseks kolme võimalust:
Maastik graafikas;
Maastik loodusest;
Maastik omaette.
Otsuste ruudustik
Enne loomingulise projekti praktilise osa alustamist koostasime otsustusruudustiku. Pärast kõigi kolme variandi analüüsimist jõudsime järeldusele, et variant number kolm on meie jaoks kõige optimaalsem. Kõik tulemused kuvatakse tabelis:
ValikudHindamiskriteeriumid
valik 1
2. variant
3. võimalus
Tellimuse kättesaadavus ja nõudlus turul
Materjalide saadavus
Tööriistade ja seadmete olemasolu
Teadmiste ja oskuste piisavus
Rakenduse võimalus
Tööriistad ja seadmed
Loomeprojekti praktilise osa läbiviimiseks kasutasime:
Akvarellpaber;
Lihtne pliiats, värvilised pliiatsid;
Käärid;
Kunstiline guašš;
Juukselakk (pildi parandamiseks;)
Erineva numbriga pintslid.
Kunstilise guaššiga töötades peate järgima guaššidega töötamisel põhireegleid:
Töö guaššvärviga üsna lihtne, kuid peate meeles pidama põhireegleid, mis aitavad teil vigu vältida ja luua tõelise meistriteose.
Esimene samm on lahjendada veega: tööd saab alustada alles siis, kui konsistents muutub vedelaks, kreemjaks.
Guašši pealekandmiseks kasutatavad pintslid peaksid olema ühtaegu pehmed ja elastsed. Kuju ei oma tähtsust: need võivad olla lamedad või ümarad.
Enne töö alustamist on vaja järgida töö sanitaar- ja hügieeninõudeid:
Enne töö alustamist peske käed;
Jälgige kehahoiakut;
Kui olete lõpetanud, tehke oma tööruum korda.
Tegime joonise eskiisuuringu
Kaasasime kaasaegsete kunstnike maalidel tohutul hulgal maastikke, kuid otsustasime joonistada oma idee järgi.
III . Praktiline osa
Oleme alustanud projekti praktilise osaga.
Joonis on valmis!
Järeldus
Oma töös kujutasin maastikku.Lõppude lõpuks hämmastab loodus meid oma ilu ja suursugususega, just tema lohutab meid oma hämmastavate värvidega.
Unikaalsed autorimaalid on üsna kallid, kuna need on meistri loodud ühes eksemplaris. Oma "meistriteost" luues tundsin end veidi tõelise kunstnikuna. Minu joonistus täiendab mu kodukollektsiooni.
Kunstitunni projekt
õpetajaIgnatenko Jelena Ivanovna
Linn, linnaosaBiiski piirkond
OUMBOU "Maloyeniseyskaya keskkool"
Asiart
Klass6
Tunni teemaMeeleolu maastik. Loodus ja kunstnik"
Vahendid, mis pakuvad klassiruumis haridusprotsessi:õpik L.A. Nemenskaja “Kujutav kunst. Kunst inimese elus. 6. klass, trükitud väljavõtted entsüklopeediatest, arvuti, projektor, ekraan, P.I. Tšaikovski klaveritsükli "Aastaajad" katkendi salvestus värvid, album, pintslid.
Õpilaste tegevusliikide tunnused :
põhjus inimese ja looduse erinevatest meeleoludest.
Õppige esteetiliselt nägema, vaatlema ja kogema värviseisundi ja meeleolu varieeruvus looduses.
Omandage oskusi loodusseisundile vastav värvivalik.
Kogemust saama koloristiline nägemus, luues maalilise pildi inimese emotsionaalsetest kogemustest.
Katse kasutage väljendusrikkaid vahendeidmaalitehnikas.
mõtle loovalt, saadud ideede ja nende värvitaju põhjal looduses valitsevast meeleolust.
Suuda töötada rühmas, analüüsida enda ja klassikaaslaste töid.
Arendustulemused:
Isiklik:
- armastuse kasvatamine kodumaa looduse vastu;
- esteetilise teadvuse arendamine läbi loomingulise tegevuse.
Metasubjekt:
Oskus iseseisvalt määrata tunni eesmärki;
Võimalus seostada oma tegevust kavandatud tulemustega,
- oskus korraldada haridusalast koostööd ja ühistegevust õpetaja ja kaaslastega; töötada individuaalselt ja rühmas: leida ühine lahendus.
Teema:
— esteetilise, emotsionaalse ja väärtushinnangulise maailmanägemuse arendamine; vaatlusvõime, empaatiavõime, visuaalse mälu, assotsiatiivse mõtlemise, kunstimaitse ja loova kujutlusvõime arendamine.
- teadlikkus kunsti ja loovuse tähtsusest indiviidi isiklikus ja kultuurilises eneseidentifitseerimises;
- õpilaste individuaalsete loominguliste võimete arendamine, jätkusuutliku loometegevuse vastu huvi kujundamine.
Planeeritud tulemused:
Praktilised oskused:
- omandatud töövõimemaalitehnikas
Haridusoskused :
- õppis värvi, tooni abil edasi andma maastiku meeleolu, looma oma väljendusrikkaid, emotsionaalseid jooniseid; saavutada töös ühtne koloristiline meeleolu kõla.
Teabeoskused:
- töötada teabega;
- teha põhjendatud järeldusi, arutleda, teha teadlikke otsuseid.
Suhtlemisoskused:
- oskama töötada rühmas;
Ole salliv oma partneri arvamuse suhtes;
- oskus hinnata oma töö protsessi ja tulemust, oskus seda vaatajale esitada, oma arvamust mõistlikult väljendada.
Õpilaste tegevused | Õpetaja tegevus | Märge |
|
Nad jälgivad looduse seisundit erinevatel kellaaegadel, märkides värviomadusi. Looduse pildistamine erinevatel kellaaegadel. | kellaaeg, pakub oma lemmikhetke pildistamiseks. | Vahetunnis laadivad lapsed oma fotod õpetaja arvutisse. . |
|
ma .Korralduslik moment, emotsionaalne meeleolu. Sihtmärk: õpilaste kunstilis-kujundlikku meeleolu tutvustamine. |
|||
Õpilaste tegevused | Õpetaja tegevus | Märge |
|
Pärast tervitamist istuvad nad maha. Võtke muusika vastu. «See on inimese meeleseisund. - Edastage looduse meeleolu - Mitte | Emotsionaalse keelekümbluse meetod. Tervitab lapsi, sisaldab salvestust fragmendist P.I. Tšaikovski klaveritsüklist "Aastaajad" Juhtub probleemini. Poisid, ma tulin tundi hea tujuga, oranžikaskollane. Milline on teie tuju ja mis värviga see on maalitud? - Mis on tuju? - Me ütleme: "Loodus nutab või naeratab" ja luuletajad kirjutavad“Õrn, salapärane võlu”, “Udune keskpäev hingab laisalt”. - Miks nad seda ütlevad? Kuid kas loodus on elav olend? | Visuaalne kontroll, õpetaja ja õpilase dialoog. |
|
II .Uue õppekava õppimine materjalist. Sihtmärk: õpilaste emotsionaalse ja meelelise ümbritseva reaalsustaju kujunemine ning meeleolu edasiandmise oskus kunstiliste kujundite kaudu. Ülesanded: emotsionaalse ja hindava suhtumise kujundamine kunstnike loomingusse; arendada värvitundlikkust, vaatlust, kujundlikku mõtlemist; tutvustada impressionistide kunstnike loomingut. |
|||
Õpetaja tegevus | Õpetaja tegevus | Märge |
|
- inimese loodud pilt (inimene määrab oma meeleolu loodusele) - Sügis Laste emotsionaalne üleskutse, laste huvi, keskendumine täpsete epiteetide valikul. Jah Kandke paberile, kujutage, kirjutage, pildistage.
Lapsed uurivad õpikus prantsuse maalikunstnike loomingut. Mõtiskledes annavad nad nähtule emotsionaalse hinnangu. Lapsed jagavad oma muljeid lauanaabriga. Lapsed kaasatakse vestlusesse, kommenteerige loo käigus. Lapsed mõtisklevad nähtud fotode üle, kirjeldavad emotsionaalselt loodusseisundit. Lapsed töötavad väljavõtetega allikast, leiavad vastused esitatud küsimustele. | "Miks nad siis nii räägivad?" Kuulake, millise aastaaja meeleolu Tjutšev edasi annab See õrn kaduv naeratus, Seda loodusmeeleolu kirjeldas luuletaja ja kunstnik kujutas seda lõuendil. Terve nädala vaatasid loodust. Kas sama maastik tekitab sinus alati sama meeleolu? Probleemi sõnastamine. Kas soovite sellest olekust pikaks ajaks lahkuda? Kuidas seda teha? Lõppude lõpuks on meie mälu lühike, lühiajaline. Töötamine allikatega. Poisid, soovitan teil lugeda väljavõtet allikast, mis teie laual on. Lugege, kuidas Big Encyclopedic Dictionary tõlgendab maali mõistet? Leia, milliseid kunsti väljendusvahendeid maalis kasutatakse? Vaatame suurte maalikunstnike töid õpikus, lk.152. Need tööd on maalitud prantsuse kunstnike pooltXIXsisse. Ja nende maastikud kandsid teatud meeleolu. - Kas sa tead, kust see nimi tuli? (meeleolumaastik) - Selle kontseptsiooni võtsid kasutusele 19. sajandil impressionistid. Nad olid esimesed, kes tegelesid põhjalikult loodusseisundiga. Kui traditsiooni kohaselt veetsid kunstnikud stuudios maalide maalimiseks mitu kuud või isegi aastaid. Seejärel läksid impressionistid õue ja püüdsid hetke, andes edasi oma muljet maastiku seisundist, kirjutasid kiirete löökidega, esitades sama loodusnurka hommikul, pärastlõunal ja õhtul.. Milliste ekspressiivsete vahenditega saavutatakse neis töödes illusioon ruumi sügavusest? Milliseid tundeid kannab Claude Monet Impression teos? Milline töö teile kõige rohkem meeldis? – Maastikužanr mitte ainult ei väljenda looduse lõpmatut mitmekesisust ja ilu erinevatel aastaaegadel, vaid annab edasi ka tundeid ja meeleolusid. Iga maali keskmes on tõeline loodus, kuid samas tekivad väga erinevad kujundid, sest peamine on kunstniku individuaalsus. Ta ei maali loodust, vaid annab maalides edasi oma sisemist olekut, seega on igal kunstnikul oma lemmikvärvikombinatsioonid, tehnikad ja individuaalne suhtumine värvidesse. Ka vene maalikunstnikud oskasid meisterlikult oma töödes meeleolu edasi anda. Kuulsa maali "Vanrad on saabunud" maalis Savrasov loodusest Kostroma provintsis Molvitino külas. Seal leidis Savrasov Venemaa maastikule uue motiivi, jäädvustades ja tunnetades kevade esimeste pilkude hetke, neid “märke”, mida loodus meile annab. Kevad peseb taas taevast . Oma sulaveega. Ja talvekülm on tõsi ja väljamõeldis Läheb lumehange ootama. T. Kurbatova Päev oli jahe ja niiske. Sulavees - valkjas taevas, rahulikult arg suits ja kiriku kellatorn, mida Venemaal on palju. Korjas kased küla või aleviku ääres, laotatud künkale. Soojuse kuulutajad kära, askeldamine, vanade pesade uuendamine, uute punumine. Rõõmsat vankrite mürinat saab kuulata lõpmata kaua. Õhk on värske ja läbipaistev. Pehme sinine taevas peegeldub sulanud laikudel, piiludes läbi lahtiste rünkpilvede. Kõik sellel pildil on täidetud ühtse rütmiga, täidetud kerge hingamisega. Tõepoolest, Rooksis on kevadise uuenemise rõõmud võrdselt seotud lindudega, lume sulamisega ja onnide katuste kohal korstnatest suitseva sinise uduga, nende onnide nähtamatud asukad ja autor ise, kellel õnnestus edasi anda meie, inimesed jubaXXIsajandil, selle kevadmeeleolu. Meeleolu edasikandumist saame jälgida isegi teie fotodelt, mille olete ise teinud. Pöörake tähelepanu ekraanile, millise meeleolu või tunde tekitab sinus Sasha salvestatud loodusseisund? Ja mida tahtis Olya meile oma fotodel publikule näidata? Pange tähele, et Romani töö erineb ülejäänutest. Miks nad on huvitavad? Millist meeleolu tahtis Roman oma fotodega edasi anda? Allikaga töötamine. Iga kunstnik ja fotograaf leiab värvi ja valguse harmoonilise kombinatsiooni kaudu oma noodid, nüansid, varjundid. Läheme allika juurde. Lugege, mis on värv? Uurige, milline värv on värvikombinatsioonide olemus? | Taotlus nr 1 Töö õpikuga. (lk 152–156) Väikeste rühmade töö Maalivestlus. Ekraanil on A. Savrasovi teos "Vanrad on saabunud" Ekraanil fotod, mis lapsed tegid eelmisel päeval (erinevad loodusseisundid) Taotlus nr 2 |
|
III . Praktiline töö. Sihtmärk: maalitehnikas meeleolumaastiku loomine Ülesanded:omandada teatud oleku värvi looduses ülekandmise oskused, leida õige värv; parandada värvidega töötamise tehnikat (guašš, akvarell); |
|||
Õpilaste tegevused | Õpetaja tegevus | Märge |
|
— Peame oma töös edasi andma loomuliku motiivi lemmikseisundit. Teie emotsionaalne seisund, reaktsioon. Emotsionaalne reaktsioon, soov täita oma meeleolu läbi maastiku. | — Poisid, valige endale praktiline ülesanne lk 155 õpikus pakutud hulgast. Määratlege ülesanne, mis tuleb täita. Pöörake töö juures tähelepanu järgmistele punktidele. -Esimene aste: -Teine etapp: — Kolmas etapp: Asume tööle. | Töö õpikuga lk 155 Taotlus nr 3 |
|
IV .Refleksiivne analüüs. Eesmärk: hinnata oma tegevust tunnis, fikseerida lahendamata raskused edaspidiseks õppetegevuseks. |
|||
Õpilaste tegevused | Õpetaja tegevus | Märge |
|
Lapsed lähevad valikuliselt tehtud tööga tahvli juurde, annavad emotsionaalse hinnangu. Õpilaste teadlikkus värvi tähtsusest ümbritseva ilu mõistmisel | – Teie töid vaadates võib öelda, et tulemused osutusid huvitavaks ja mis peamine, suutsite edasi anda looduse meeleolu ja suhtumist maastikku. — Mida annavad kunstnikud oma töödes edasi peale nähtava objektiivse maailma? Mis vahe on fotol ja maastikumaalil? - Mida sa täna tunnis nägid, mis sind piltidel kõige enam mõjutas, meelde jäi, üllatas? “Loodusel on oma maagia, oma lummav ilu, mis tervendab hinge. Loodus andekate kunstnike, poeetide, heliloojate maalidel avab meile uue maailma, erutab meid oma unikaalsuse, meeldetuletusega -ära riku ilu enda ümber". K. G. Paustovski. | Töö analüüs. Ekraani real K. G. Paustovski. Muusika P.I. Tšaikovski "Aastaajad" |
|
Taotlus nr 1
SUUR ENTSÜKLOPEEDILINE SÕNAraamat (BES)
MAALIMINE - kujutava kunsti liik, mille teoste loomisel kasutatakse mis tahes pinnale kantud värve.
Maalimine - oluline reaalsuse kunstilise peegeldamise ja tõlgendamise vahend, mis mõjutab publiku mõtteid ja tundeid. Kunstiteoste ideoloogiline kontseptsioon konkretiseerub teemas ja süžees ning kehastub kompositsiooni, joonise ja värvi (värvi) abil.
Kasutatakse monokroomset värvimist (üks värvitoon või ühe tooni varjundid) ja omavahel seotud värvitoonide süsteemi (värvigamma), muutumatuid lokaalseid värvi- ja värvimuutusi (pooltoonid, üleminekud, varjundid), mis näitavad erinevusi objektide valgustuses ja nende asukohas. ruumis, refleksid, mis näitavad erinevat värvi objektide vastasmõju; üldine pilditoon võimaldab kujutada objekte keskkonnaga ühtsuses, valerid moodustavad kõige peenemad tooni gradatsioonid; loomuliku valguse ja õhu taastootmine (plein air) põhineb otsesel looduse uurimisel. Maali ekspressiivsuse määrab ka löögi iseloom, värvilise pinna (tekstuuri) töötlus. Mahu ja ruumi ülekandmine on seotud lineaarse ja õhu perspektiiviga, valguse ja varju modelleerimisega, toonide gradatsioonide kasutamisega ning soojade ja külmade värvide ruumiliste omadustega. Värvimine võib olla ühekihiline (alla prima) ja mitmekihiline, alusvärvimise ja glasuuriga. Maaližanrid: ajalooline, kodune, lahing, portree, maastik, natüürmort jne. On monumentaal- ja dekoratiivmaal (seinamaalid, plafoonid, pannood), molbertimaal (pilt), dekoratiivmaal (teatri- ja filmimaastik), dekoratiivmaal majapidamistarvete maalimine, ikoonimaal, miniatuur (käsikirjade illustratsioon, portree), dioraam ja panoraam. Peamised tehnikasordid on õlimaal, vesivärvidega krohvile värvimine - toores (fresko) ja kuiv (a secco), tempera, liimmaal, vahamaal, email, keraamiline maal, silikaat, sünteetilised värvid, mosaiik, vitraaž; Akvarell, guašš, pastell, tint on sageli ka maalide teostamiseks.
Taotlus nr 2
SUUR NÕUKOGUDE ENTSÜKLOPEEDIA
värvimine (itaalia colorito, ladina keelest värv - värv, värvimine), kujutavas kunstis (peamiselt maalikunstis) teatud ühtsuse moodustav värvitoonide korrelatsioonisüsteem, mis on reaalsuse värvilise mitmekesisuse esteetiline kehastus. K. on üks olulisemaid esteetilise emotsionaalse väljenduse vahendeid, kunstilise kujundi üks komponente. K-i iseloom on seotud teoste sisu ja üldkontseptsiooniga, meistri ajastu, stiili ja individuaalsusega. Ajalooliselt on olnud kaks värvitrendi. Esimene on seotud enam-vähem kvantitatiivselt piiratud süsteemi kasutamisega refleks . K. võib olla rahulik või intensiivne, külm (ülekaalus sinised, rohelised, violetsed toonid) või soe (ülekaalus punased, kollased, oranžid toonid), hele või tume ning vastavalt küllastusastmele ja värvitugevusele - särav, vaoshoitud, pleekinud jne. Igas konkreetses teoses kujuneb värv ainulaadse ja keeruka värvide koosmõjul, mis ühtivad harmoonia, täienduse ja kontrasti seaduste järgi. Kunsti ülesanded sõltuvad kunsti liigist, materjalist ja teose funktsioonist. Skulptuuris ja arhitektuuris nimetatakse värvisuhete süsteemi tavaliselt kuipolükroomne .
Lit .: Ivens R.-M., Sissejuhatus värviteooriasse, tlk. inglise keelest, M., 1964; Volkov N. N., Värv maalikunstis, M., 1965.
V. S. Turchin.
Taotlus nr 3
MAALITÖÖ TÖÖETAPID
— Esimene aste: Krundi valimine ja kompositsiooni ehitamine. Joonistus tehakse pintsliga, mis on olenevalt värvist sooja või külma värviga.
-Teine etapp: Taeva, vee, maa, puukroonide põhivärvide ladumine. Tõeliste tooni- ja värvisuhete ülekandmine.
— Kolmas etapp: detailide joonistamine, töö kokkuvõte ja lõpetamine. Maastiku värviühtsuse saavutamine.
Anastasia Sharonova
Visuaalse tegevuse loominguline projekt "Aastaajad"
loominguline projekt
« Aastaajad»
Valmistatud: Sharonova Anastasia Gennadievna - MDOU "Lasteaia" ettevalmistuskooli rühma kasvataja "Morozko" Priozerny küla
Sihtmärk: edendada kunstilise arengut loominguline vanemas koolieelses eas laste võimeid maalilise maastiku iseärasuste ja selle ebatraditsiooniliste tehnikate kasutamise kaudu. Pildid.
Ülesanded:
Jätkata maastikumaali eripäradega tutvumist;
Õpetada lapsi hoolikalt piiluma ümbritsevasse loodusse, nägema ja mõistma selle ilu, tundma uhkust maa üle, kus nad elavad, mida kunstnikud, luuletajad ja heliloojad oma teostes laulavad;
Õppida mõistma kunstniku töö kavatsust ja arendada oskust nägema väljendusvahendeid, mida ta tunnete ja meeleolude edastamiseks kasutab. (erinevad värvid, kompositsiooni omadused);
Laiendage ja aktiveerige laste sõnavara, hindavate emotsionaalsete ja esteetiliste sõnade, kunstiajaloo terminite olemasolu selles;
Aidake kaasa laste polükunstilisele arengule, pannes nad looma kunstipiltide vahelisi suhteid kujutav kunst, muusika, luule;
Õppige õpitut enda jaoks kasutama loovus;
Parandada laste ebatraditsiooniliste joonistusmeetodite kasutamist;
Laiendage laste arusaamist perioodilisest pöörlemisest aastaajad ja kuud;
Tagada pere osalemine laste kunstihuvi kasvatuslikus arendamisel.
Reguleerivad turvalisus:
föderaalseadus "Haridusest Vene Föderatsioonis" (kuupäev 29. detsember 2012 nr 273-FZ);
Föderaalse osariigi haridusstandardid (FGOS)õppeainet arendava keskkonna loomisele, mis tagab alushariduse üldharidusliku põhiprogrammi elluviimise. (OOPDO);
Koolieelse lasteasutuse näidismäärus;
SanPin 2.4.1.2660-10;
Seadus "YNAO moodustamise kohta";
MDOU harta.
liikmed projekt:
Rühma lapsed kooliks ettevalmistamisel;
Muusikaline juht;
Õpilaste vanemad.
Rakendusperiood projekt:
1. etapp: organisatsiooniline (september 2015)
3. etapp: üldistades (mai 2015)
Hüpotees: kui haridusprotsess on visuaalne tegevus koolieelses õppeasutuses korraldatakse, võttes arvesse mitte ainult standardkomplekti kasutamist pildimaterjalid, aga ka kõige ebatavalisematel viisidel ja vahenditel Pildid, siis saavutatakse kõrgemaid tulemusi kunstilise ja laste loovus. Laste tutvustamine maastikumaali omadustega aitab lastel saadud teavet oma töös kasutada kaunid kunstid. Ja maastiku idee laienemine mitte ainult looduses esinevate hooajaliste muutustega, vaid ka selle vahepealsetes, hooajalistes olekutes. (näiteks varasügis, kuldne sügis, hilissügis) aidata kinnistada laste teadmisi perioodiliste vahetuste kohta aastaajad ja kuud.
Asjakohasus: visuaalne tegevus toob palju rõõmu. Kuid arvestades uue põlvkonna tohutut potentsiaali, ei piisa sellest arenguks loovus.
Hiljuti, et mitte piirata laste võimet väljendada muljeid ümbritsevast maailmast aega koolieelsed asutused arendavad aktiivselt sellist lisahariduse vormi nagu "Ebatavalised joonistustehnikad". Siin on haridusprotsessi kaasatud kõige ebatavalisemad viisid ja vahendid. Pildid: erinevatest materjalidest templid, vatitups, niit, hambahari, švamm ja palju muud.
Mida mitmekesisemad on tingimused, mille alusel visuaalne tegevus, sisu, vormid, lastega töötamise meetodid ja tehnikad, samuti materjalid, millega nad tegutsevad, seda intensiivsemalt lapsed Loomingulised oskused. Ebatraditsioonilised joonistamistehnikad annavad tõuke kujutlusvõime arengule, loovus iseseisvuse ilming, algatusvõime, individuaalsuse väljendus.
Ebatraditsiooniline joonistamine võimaldab lapsel luua palju pilte, neid soovi korral muuta, otsida uusi assotsiatiivseid seoseid objektide ja nende vahel. pilte. Selleks ei pea sul olema kunstilisi oskusi kujutama meistriteos, milles kasutatakse ebastandardseid maalimaterjale (näiteks maastiku maalimine puulehtedega jäljendamise teel või märja paberi, akvarelli ja soola tehnikas). Selle tulemusena aitavad mittetraditsiooniliste joonistustehnikate tunnid kaasa igakülgselt arenenud, enesekindla inimese kujunemisele. loominguline isiksus.
Uudsus:
Süntees Pildid maastik ebatraditsiooniliste joonistustehnikatega;
Erinevate materjalidega katsetamine visuaalne tegevus, mille käigus lapsed jõuavad arusaamisele, et ebatraditsiooniliste esinemistehnikate abil saab luua teatud piltlikult öeldes- ekspressiivsed kujundid-tüübid (puude lopsakas lehestik, svammi ja akvarelli kasutamine; mähised puud, toruga värvi puhumise tehnika jne).
Aktiivne rakendus "Avamine väljapoole" lasteaed (suhtluse korraldamine selliste sotsiaalasutustega nagu Lastekunstikool, Kultuuri- ja Vabaajakeskus) ja "Avamine sissepoole"(vanematega suhtlemise korraldamine meistriklasside vormis, nurga ettevalmistamine "Raamatukogu vanematele", joonistuste näituste kujundamine lasteaias ja ametlikul veebisaidil, konsultatsioonid).
Vaade projekt: loominguline.
Oodatud tulemused:
Kunstilisuse positiivne dünaamika loominguline rühma õpilaste arendamine;
Lapsed oskavad näha kunstnike maastikumaalis kasutatavaid väljendusvahendeid pildi maalimisel;
Kasutage omandatud teadmisi ebatraditsiooniliste joonistustehnikate kohta omaette loovus;
Laste perioodilise käibe kohta teadmiste kujundamise kõrged tulemused aastaajad ja kuud;
Lapsevanemate aktiivsus, huvi ühistegevuse korraldamise vastu tegevused koolieelsete lasteasutuste õpetajate ja lastega.
Oodatud toode:
Mängude kaardifail (sensoorne, didaktiline, kunstiline ja arendav) ja mängude arendamine programmis SMART Notebook;
Näitus loomingulised tööd;
nurk "Raamatukogu vanematele" ja konsultatsioonid;
Kollektsioon vene luuletajate luuletused« Aastaajad» .
Rakendamise etapid projekt.
Kolm peamist suunda:
Töö lastega Töö vanematega Töö õpetajatega
hariv tegevust režiimihetkedel ja erinevat tüüpi laste korraldamise protsessis tegevused;
Ühine tegevusi täiskasvanutega;
Sõltumatu tegevust.
Töö on vormis:
Spetsiaalselt korraldatud tunnid, mängud, vaatlused, ekskursioonid, reproduktsioonide vaatamine, ilukirjanduse, ilukirjanduse lugemine loovus kasutades ebatraditsioonilisi tehnikaid. Pedagoogiline haridus ja kaasamine ühisesse loominguline tegevus mundris lastega:
Konsultatsioonid;
Meistriklass;
Nurgakorraldus "Raamatukogu vanematele";
Kollektsioonide kujundused vene luuletajate luuletused« Aastaajad» . Sellesuunalise pedagoogilise pädevuse tõstmine ja muusikajuhiga suhtlemise korraldamine vormi:
Sõnavõtud õpetajate nõukogudes ja piirkondlikus metoodikaühingus;
Muusikajuhi konsultatsioonid;
Valik teemakohaseid muusikateoseid « Aastaajad» koos muusikajuhiga.
hariv tegevust viidi läbi režiimihetkedel ja erinevat tüüpi lasteürituste korraldamise protsessis tegevused.
See etapp projekt ehitati haridusvaldkondade integreerimise alusel vastavalt föderaalsele osariigi haridusstandardile.
Näiteks kunstilise sees loovus aastal tutvusid lapsed maastikužanri eripäradega pildiline kunsti ja maalis seda tavatuid tehnikaid kasutades. Ühine tegevust, kui õpetaja koos õpilastega ja vanemad lastega kodus ilukirjanduse lugemiseks, nimelt luuletused Vene luuletajad sellel teemal « Aastaajad» . Laste sõnavara laiendamine ja aktiveerimine, hindavate emotsionaalsete ja esteetiliste sõnade, kunstiajaloo terminite olemasolu selles, mida lapsed saavad kasutada oma hinnangutes kunstimaalide kohta, aitab kaasa laste teadmiste ja oskuste arendamisele haridusvaldkonnas - suhtlemises. Haridusvaldkonna sees "Muusika" organiseeritud muusikateoste kuulamine, mis aitavad tajuda looduspilte.
Kirjandus:
Sissejuhatus maastikumaali (Suur kunst – väike): Hariduslik visuaalne abivahend / Toim. - komp. N. A. Kurochkina. - Peterburi: LAPSEPRESS, 2001.
Kurevina OA Kunstide süntees eelkooli- ja kooliealiste laste esteetilises kasvatuses. – M.: LINKA-PRESS, 2003.
Petukhova O. A. Katsetades visuaalsed materjalid
Remezova L. A. Mängib värviga. Värvi ideede kujundamine koolieelikutel 6-7 aastat: Tehnika. - M.: KOOLIAJAD, 2006.
Sofronova T. I. Mängud, mis arendavad visuaalsed võimed loov kujutlusvõime. // Koolieelse õppeasutuse kasvataja. 2008, nr 12.
Fateeva A. A. Joonistame ilma pintslita. - Jaroslavl: Arendusakadeemia, 2006. (laste oma aed: päevast päeva. praktilise rakendamise).
