Tuntuimad maalid ja nende autorid. Vene kunstnike kuulsaimad maalid

Tsiteeri sõnumit Kunstiajaloo jaoks maailma kuulsaimad ja olulisemad maalid. | 33 maailma maalikunsti meistriteost.

Maalide all kunstnikega, kellele need kuuluvad, on lingid postitustele.

Suurte kunstnike surematuid maale imetlevad miljonid inimesed. Kunst, nii klassikaline kui kaasaegne, on iga inimese ja veelgi loomingulisema inimese üks olulisemaid inspiratsiooni, maitse ja kultuurihariduse allikaid.
Maailmakuulsaid maale on kindlasti rohkem kui 33. Neid on mitusada ja kõik ühte arvustusse ei mahuks. Seetõttu oleme vaatamise hõlbustamiseks välja valinud mitu maailma kultuuri jaoks kõige olulisemat maali, mida sageli reklaamides kopeeritakse. Iga töö on kaasas huvitav fakt, selgitus kunstilise tähenduse või selle loomise ajaloo kohta.

Säilitatud Dresdeni vanade meistrite galeriis.




Maalil on väike saladus: taust, mis kaugelt paistab pilvedena, selgub lähemal uurimisel inglite peadeks. Ja alloleval pildil kujutatud kaks inglit on saanud arvukate postkaartide ja plakatite motiiviks.

Rembrandt "Öine vahtkond" 1642
Säilitatud Amsterdami Rijksmuseumis.



Rembrandti maali tegelik nimi on "Kapten Frans Banning Cocki ja leitnant Willem van Ruytenburgi vintpüssikompanii etteaste". 19. sajandil maali avastanud kunstikriitikud arvasid, et figuurid seisavad tumedal taustal, ja nimetasid seda "Öiseks vahtkonnaks". Hiljem selgus, et tahmakiht teeb pildi tumedaks ning tegevus toimub tegelikult päeval. Pilt on aga juba jõudnud "Öise Vahtkonna" nime all maailma kunsti varakambrisse.

Leonardo da Vinci "Püha õhtusöök" 1495-1498
Asub Milanos Santa Maria delle Grazie kloostris.



Teose enam kui 500-aastase eksisteerimise ajaloo jooksul hävis fresko korduvalt: läbi maali tehti ukseava ja seejärel pandi ukseava, kasutati kloostri refektooriumi, kus kujutis asub. relvasalona, ​​vanglana ja pommitatakse. kuulus fresko restaureeritud vähemalt viis korda, viimane taastamine võttis aega 21 aastat. Tänapäeval peavad külastajad kunstiteose vaatamiseks piletid ette broneerima ja sööklas viibida saab vaid 15 minutit.

Salvador Dali "Mälu püsivus", 1931



Autori enda sõnul sündis pilt assotsiatsioonide tulemusena, mis Dalis sulatatud juustu nähes tekkisid. Naastes kinost, kus ta tol õhtul käis, ennustas Gala täiesti õigesti, et seda ei unusta keegi, olles kunagi näinud "Mälu püsivust".

Pieter Bruegel vanem Paabeli torn 1563
Säilitatud Viini Kunsthistorisches Museumis.



Bruegheli sõnul ehitust tabanud rikkes Paabeli torn, ei ole äkilises tekkimises süüdi vastavalt piibli lugu keelebarjäärid ja ehitusprotsessi käigus tehtud vigu. Esmapilgul tundub hiiglaslik hoone piisavalt soliidne, kuid lähemal vaatlusel on selge, et kõik tasandid on laotud ebaühtlaselt, alumised korrused on kas lõpetamata või juba lagunemas, hoone ise kaldub linna poole ning perspektiivid. kogu projekti jaoks on väga kurvad.

Kazimir Malevitš "Must ruut" 1915



Kunstniku sõnul maalis ta pilti mitu kuud. Seejärel tegi Malevitš "Mustast ruudust" mitu koopiat (mõnede allikate järgi seitse). Ühe versiooni kohaselt ei jõudnud kunstnik maalil tööd õigeks ajaks valmis teha, mistõttu tuli tal töö musta värviga katta. Seejärel maalis Malevitš pärast avalikkuse tunnustamist juba tühjadele lõuenditele uued "Mustad ruudud". Malevitš maalis ka maalid "Punane ruut" (kaks eksemplari) ja üks "Valge ruut".

Kuzma Sergejevitš Petrov-Vodkin "Punase hobuse suplemine" 1912
Asub Moskvas Riiklikus Tretjakovi galeriis.



1912. aastal maalitud pilt osutus nägemuslikuks. Punane hobune toimib Venemaa või Venemaa enda saatusena, mida habras ja noor ratsanik ei suuda hoida. seega ennustas kunstnik oma maaliga sümboolselt Venemaa “punast” saatust 20. sajandil.

Peter Paul Rubens "Leucippuse tütarde vägistamine" 1617-1618
Säilitatud Müncheni Alte Pinakothekis.



Maali "Leucippuse tütarde röövimine" peetakse julge kire ja kehalise ilu kehastuseks. Noormeeste tugevad lihaselised käed korjavad noori alasti naisi, et neid hobuse selga panna. Zeusi ja Leda pojad varastavad oma nõbude pruudid.

Paul Gauguin "Kust me tuleme? Kes me oleme? Kuhu me läheme?" 1898
Hoiustatud Bostoni kaunite kunstide muuseumis.



Gauguini enda juhtimisel tuleks pilti lugeda paremalt vasakule – kolm peamist figuurirühma illustreerivad pealkirjas esitatud küsimusi. Kolm naist lapsega tähistavad elu algust; keskmine rühm sümboliseerib küpsuse igapäevast olemasolu; viimases rühmas, nagu kunstnik on välja mõelnud, " vana naine, läheneb surmale, näib olevat leppinud ja oma mõtetesse laskunud", tema jalge ees "veider Valge lind...esindab sõnade mõttetust."

Eugene Delacroix "Vabadus juhib rahvast" 1830
Säilitatud Pariisis Louvre'is



Delacroix lõi maali, mis põhineb 1830. aasta juulirevolutsioonil Prantsusmaal. Kirjas oma vennale 12. oktoobril 1830 kirjutab Delacroix: "Kui ma ei võidelnud isamaa eest, siis ma vähemalt kirjutan tema eest." Rahvast juhtiva naise paljas rind sümboliseerib tolleaegse prantsuse rahva ennastsalgavust, kes koos “ paljas rind' läks vaenlase juurde.

Claude Monet' mulje. Tõusev päike" 1872
Säilitatud Pariisis Musée Marmottanis.



Teose pealkiri on "Impression, soleil levant" with kerge käsi ajakirjanik L. Leroy sai nimeks kunstiline suund"impressionism". Maal on maalitud loodusest Prantsusmaal Le Havre'i vanas väljas.

Jan Vermeer "Tüdruk pärlkõrvarõngaga" 1665
Säilitatud Haagi Mauritshuisi galeriis.



Üks kuulsamaid maale Hollandi kunstnik Jan Vermeeri nimetatakse sageli põhja- või hollandi Mona Lisaks. Maali kohta on teada väga vähe: see pole dateeritud, kujutatud tüdruku nimi pole teada. Aastal 2003 autor samanimeline romaan Tracey Chevalier filmiti Film"Tüdruk pärlkõrvarõngaga", milles on hüpoteetiliselt taastatud lõuendi loomise ajalugu eluloo ja pereelu Vermeer.

Ivan Aivazovski "Üheksas laine" 1850
Säilitatakse Peterburis Riiklikus Vene Muuseumis.



Ivan Aivazovski - maailmakuulus Vene kunstnik meremaalija, kes pühendas oma elu mere kujutamisele. Ta lõi umbes kuus tuhat teost, millest igaüks pälvis kunstniku elu jooksul tunnustust. Maal "Üheksas laine" on kantud raamatusse "100 suurepärast maali".

Andrei Rubljov "Kolmainsus" 1425-1427



Andrei Rubljovi 15. sajandil maalitud Püha Kolmainu ikoon on üks tuntumaid Venemaa ikoone. Ikoon on vertikaalses vormingus tahvel. Tsaarid (Ivan Julm, Boriss Godunov, Mihhail Fedorovitš) katsid ikooni kulla, hõbeda ja vääriskivid. Tänapäeval hoitakse palka Sergiev Posadi riiklikus muuseum-reservaadis.

Mihhail Vrubel "Istuv deemon" 1890
Säilitatud Moskvas Tretjakovi galeriis.



Pildi süžee on inspireeritud Lermontovi luuletusest "Deemon". Deemon on kujund inimvaimu tugevusest, sisemisest võitlusest, kahtlustest. Traagiliselt käsi kokku surudes istub Deemon kurbade tohutute silmadega, mis on suunatud kaugusesse, ümbritsetuna enneolematutest lilledest.

William Blake "Suur arhitekt" 1794
Säilitatud Briti muuseumis Londonis.



Maali nimi "Päevade iidne" tõlgib inglise keelest sõna-sõnalt kui "Päevavana". Seda fraasi kasutati Jumala nimena. Peategelane pildid - jumal loomise hetkel, kes ei kehtesta korda, vaid piirab vabadust ja märgib kujutlusvõime piire.

Edouard Manet "Baar Folies Bergère'is" 1882
Säilitatud Londoni Courtauldi kunstiinstituudis.



Folies Bergère on varietee ja kabaree Pariisis. Manet käis sageli Folies Bergère'is ja maalis selle maali, mis oli viimane enne oma surma 1883. aastal. Baari taga, keset joomist, söömist, juttu ajamist ja suitsetamist, on oma mõtetesse süvenenud baarmen, kes jälgib trapetsikujulist akrobaati, keda on näha pildi vasakus ülanurgas.

Tizian "Maine armastus ja taevane armastus" 1515-1516
Säilitatud Roomas Galleria Borgheses.



Tähelepanuväärne on, et maali tänapäevast nime ei andnud kunstnik ise, vaid seda hakati kasutama alles kaks sajandit hiljem. Kuni selle ajani kandis maal erinevaid pealkirju: "Ilu kaunistatud ja ilustamata" (1613), "Kolm tüüpi armastust" (1650), "Jumalikud ja ilmalikud naised" (1700) ning lõpuks "Maine armastus ja Taevane armastus » (1792 ja 1833).

Mihhail Nesterov "Visioon noorele Bartholomeusele" 1889-1890
Säilitatud Moskva Riiklikus Tretjakovi galeriis.



Esimene ja kõige olulisem teos Radoneži Sergiusele pühendatud tsüklist. Kunstnik oli oma elupäevade lõpuni veendunud, et “Noore Bartholomeuse nägemus” on tema parim töö. Vanemas eas meeldis kunstnikule korrata: “Ma ei jää elama. "Noor Bartholomew" elab. Nüüd, kui ta veel kolmekümne, viiekümne aasta pärast pärast minu surma midagi inimestele ütleb, siis tema on elus, siis olen ka mina elus.

Pieter Brueghel vanem "Tähendamissõna pimedast" 1568
Säilitatud Napoli Capodimonte muuseumis.



Maali teised nimed on "Pime", "Pimedate parabool", "Pime, kes juhib pimedat". Arvatakse, et pildi süžee põhinebki piibellik tähendamissõna pimedate kohta: "Kui pime juhib pimedat, siis kukuvad mõlemad auku."

Viktor Vasnetsov "Aljonuška" 1881
Hoiustatud osariigi Tretjakovi galeriis.



Aluseks on võetud muinasjutt "Õde Aljonuškast ja vennast Ivanuškast". Esialgu kandis Vasnetsovi maali nime "Fool Alyonushka". Orbusid nimetati tol ajal “lollideks”. "Alyonushka," ütles kunstnik ise hiljem, "nagu oleks ta juba pikka aega mu peas elanud, kuid tegelikult nägin teda Akhtyrkas, kui kohtasin ühte lihtsajuukselist tüdrukut, kes rabas mu kujutlusvõimet. Tema silmis oli nii palju igatsust, üksindust ja puhtvene kurbust ... Temast õhkus mingit erilist vene vaimu.

Vincent van Goghi täheöö 1889
Säilitatud New Yorgi moodsa kunsti muuseumis.



Erinevalt enamikust kunstniku maalidest, " Starlight Night kirjutati mälu järgi. Van Gogh viibis sel ajal Saint-Remy haiglas, teda piinasid hullumeelsushood.

Karl Bryullov "Pompei viimane päev" 1830-1833
Säilitatakse Peterburi Riiklikus Vene Muuseumis.



Maalil on kujutatud kuulsat Vesuuvi purset aastal 79 pKr. e. ja Napoli lähedal asuva Pompei linna hävitamine. Pildi vasakus nurgas olev kunstniku kujutis on autori autoportree.

Pablo Picasso "Tüdruk pallil" 1905
Säilitatakse Moskvas Puškini muuseumis



Venemaale sattus maal tänu tööstur Ivan Abramovitš Morozovile, kes ostis selle 1913. aastal 16 000 frangi eest. 1918. aastal natsionaliseeriti I. A. Morozovi isiklik kollektsioon. IN praegu maal on kollektsioonis Riigimuuseum kaunid kunstid nime saanud A.S. Puškin.

Leonardo da Vinci Madonna Litta 1491

Säilitatakse Ermitaažis Peterburis.



algne pealkiri maalid - Madonna ja laps. Kaasaegne nimi maal pärineb selle omaniku - perekonna omaniku krahv Litti - nimest kunstigalerii Milanos. Eeldatakse, et beebi figuuri ei maalinud Leonardo da Vinci, vaid see kuulub ühe tema õpilase pintslisse. Sellest annab tunnistust beebipoos, mis on autori maneeri kohta harjumatu.

Jean Ingres "Türgi saunad" 1862
Säilitatud Pariisis Louvre'is.



Ingres lõpetas selle pildi maalimise, kui ta oli juba üle 80-aastane. Selle pildiga võtab kunstnik kokku omapärase tulemuse suplejate kuvandist, mille teemad on tema loomingus pikka aega olnud. Algselt oli lõuend ruudukujuline, kuid aasta pärast valmimist muutis kunstnik sellest ümmarguse pildi - tondo.

Ivan Šiškin, Konstantin Savitski "Hommik männimetsas" 1889
Säilitatud Moskvas Tretjakovi galeriis



"Hommik sisse männimets"- vene kunstnike Ivan Šiškini ja Konstantin Savitski maal. Savitski maalis karusid, kuid kollektsionäär Pavel Tretjakov kustutas maali omandades oma allkirja, nii et nüüd on maali autoriks märgitud vaid Šiškin.

Mihhail Vrubel "Luigeprintsess" 1900
Hoiustatud osariigi Tretjakovi galeriis



Pilt on maalitud N. A. Rimski-Korsakovi "Tsaar Saltani lugu" ooperi kangelanna lavapildi põhjal süžee järgi. samanimeline muinasjutt A. S. Puškin. Vrubel lõi 1900. aastal ooperi esietenduse lavade ja kostüümide sketšid, Luigeprintsessi osa laulis tema abikaasa.

Giuseppe Arcimboldo "Keiser Rudolf II portree Vertumnina" 1590
Asub Stockholmis Skoklosteri lossis.



Üks väheseid säilinud kunstniku teoseid, kes tegi portreesid puuviljadest, juurviljadest, lilledest, vähilaadsetest, kaladest, pärlitest, muusika- ja muudest instrumentidest, raamatutest jne. "Vertumnus" on portree keisrist, keda kujutatakse Vana-Rooma aastaaegade, taimestiku ja muutumise jumalana. Pildil koosneb Rudolph täielikult puuviljadest, lilledest ja juurviljadest.

Edgar Degas Blue Dancers 1897
Asub kunstimuuseumis. A. S. Puškin Moskvas.

"Mona Lisa" poleks võib-olla saanud ülemaailmne kuulsus, kui teda poleks 1911. aastal röövinud Louvre'i töötaja. Maal leiti kaks aastat hiljem Itaaliast: varas vastas ajalehes ilmunud kuulutusele ja pakkus Uffizi galerii direktorile Gioconda müüki. Kogu selle aja uurimise ajal ei lahkunud Mona Lisa kogu maailma ajalehtede ja ajakirjade kaante vahelt, muutudes kopeerimise ja kummardamise objektiks.

Sandro Botticelli "Veenuse sünd" 1486
Säilitatud Firenzes Uffizi galeriis



Maal illustreerib müüti Aphrodite sünnist. Alasti jumalanna hõljub tuulest ajendatuna lahtises kestas kaldale. Pildi vasakus servas puhub Zephyr (läänetuul) oma naise Chlorida süles kestale, tekitades lilledega täidetud tuule. Kaldal kohtub jumalannaga üks armudest. "Veenuse sünd" on hästi säilinud tänu sellele, et pildile kandideeris Botticelli kaitsekiht munakollasest.


...
21. osa -
22. osa -
23. osa -

"Mona Lisa". Leonardo da Vinci 1503–1506

Üks äratuntavamaid ja kuulsad maalid maailmas on selle täisnimi proua Lisa del Giocondo portree. Portreel on kujutatud itaallast Lisa del Giocondot, renessansiajastu keskklassi esindajat, kuue lapse ema. Modellil on raseeritud kulmud ja karvad otsaesise ülaosas, mis vastab Quattrocento moele. Leonardo da Vinci omistas selle portree oma lemmiktöödele, kirjeldas seda sageli oma märkmetes ja pidas seda kahtlemata oma parimaks tööks. See pilt on õigustatult maailma populaarseimate maalide edetabeli tipus.

"Veenuse sünd". Sandro Botticelli 1482–1486

Suurepärane näide Aphrodite sünnimüüdist. Alasti Veenus suundub kestas maa poole, mida juhib läänetuul Zephyr, tuul segamini lilledega - see sümboliseerib kevadet ja ilu. Kaldal kohtub Aphroditega üks ilujumalannadest. Pärast selle maali loomist sai kunstnik Botticelli maailma tunnustus, selles aitasid teda tema ainulaadne stiil kirjutades erines ta soodsalt oma kaasaegsetest oma hõljuvate rütmidega, mida peale tema ei kasutanud keegi.

"Aadama loomine". Michelangelo 1511

Asetatud lakke Sixtuse kabel, neljas seeria üheksast kirjest. Michelangelo selgitas taevase ja inimese sümbioosi ebareaalsust, kunstniku sõnul ei sisalda jumalapilt fenomenaalset. taevane vägi, kuid loovat energiat, mida saab edasi anda ilma puudutamata.

"Hommik männimetsas". Ivan Šiškin, Konstantin Savitski 1889

"Tüdruk pallil". Pablo Picasso 1905

Pilt kontrastidest. See kujutab rändtsirkuse peatust kõrbenud kõrbes. Peategelased on samuti väga kontrastsed: Kuubil istub tugev, kurb, monoliitne mees. Sel ajal balansseerib tema lähedal, palli peal habras ja naeratav neiu.

"Pompei viimane päev". Karl Bryullov 1833

1828. aastal Pompei külaskäigul tegi Brjulov palju visandeid ja visandeid, ta teadis juba ette, milline lõpptöö välja näeb. Maali esitleti Roomas, kuid pärast seda, kui see teos temani jõudis, viidi see Louvre'i, kus paljud kriitikud ja kunstikriitikud imetlesid Karli annet. maailma klassika, kuid kahjuks on suurem osa tema loomingust seotud ainult selle pildiga.

Üks äratuntavamaid maale

"Tähevalguse öö". Vincent van Gogh 1889

ikooniline maal Hollandi kunstnik, mille ta oma memuaaride järgi kirjutas (mis pole Van Goghile omane), kuna ta viibis sel ajal haiglas. Ju oli ta raevuhoogude möödudes üsna adekvaatne ja oskas joonistada. Selleks leppis tema vend Theo arstidega kokku ja nad lubasid tal palatis värvidega töötada. Miks Van Gogh kõrva maha lõikas? Lugege minu artiklit.

"Üheksas laine". Ivan Aivazovski 1850

Üks kuulsamaid maale aastal mereteema(jahisadam). Aivazovski oli pärit Krimmist, nii et tema armastust vee ja mere vastu pole raske seletada. Üheksas laine - kunstiline pilt, ähvardav oht ja pinge, võib ikka öelda: tuulevaikus enne tormi.

"Tüdruk pärlkõrvarõngaga" Jan Vermeer 1665

Hollandi kunstniku kultusstseen, teda kutsutakse ka Hollandi Mona Lisaks. See teos ei ole läbinisti portree, vaid pigem kuulub “puudutuse” žanrisse, kus rõhk ei ole mitte inimese portreel, vaid tema peal. Pärlkõrvarõngaga tüdruk on riigis populaarne kaasaegne kultuur ja temast on tehtud mitmeid filme.

"Mulje. Tõusev päike» Claude Monet 1872

Maal, millest sündis "impressionismi" žanr. Populaarne ajakirjanik Louis Leroy lõi pärast selle tööga näituse külastamist Claude Monet'd puruks ja kirjutas: "seinal ripub tapeet ja need näevad välja viimistletumad kui see" Mulje "". Seda peetakse žanri kanooniliseks esindajaks, populaarsemaks kui paljud teised suurte kunstnike maalid.

Järelsõna ja väike palve

Kui see materjal oli teile kasulik ja teile meeldis, rääkige sellest oma sõpradele sellel lehel! See aitab oluliselt saiti arendada ja rõõmustab teid uute materjalidega! Kui soovite tellida populaarse maali koopiat, külastage lehte Kuidas osta maali. Tihti juhtub, et inimene on alguses huvitatud populaarsed maalid, ja soovib seejärel oma seinale kanda meistriteose koopiat.


See sissekanne postitati aastal. Järjehoidja.

Täna esitleme teie tähelepanu kakskümmend maali, mis väärivad tähelepanu ja tunnustust. Need pildid on maalitud kuulsad kunstnikud, ja neid peaks teadma mitte ainult kunstiga tegeleja, vaid ka tavalised surelikud inimesed, kuna kunst maalib meie elu, esteetika süvendab maailmapilti. Andke kunstile oma elus õige koht...

1. "Püha õhtusöök". Leonardo Da Vinci, 1495–1498

Leonardo da Vinci monumentaalmaal, millel on kujutatud Kristuse viimase söögikorra stseeni koos jüngritega. Loodud aastatel 1495-1498 Milanos Santa Maria delle Grazie dominiiklaste kloostris.

Maali tellis Leonardo oma patroonilt hertsog Lodovico Sforzalt ja tema abikaasalt Beatrice d'Estelt. Sforza vapp on maalitud maali kohal olevatele lunettidele, mille moodustab kolme kaarega lagi. Maalimist alustati 1495. aastal ja lõpetati 1498. aastal; töö oli katkendlik. Tööde alustamise kuupäev pole täpne, kuna "hävis kloostri arhiiv ja ebaoluline osa dokumentidest, mille meil on dateeritud aastaga 1497, mil maalimine oli peaaegu valmis."

Maalist sai renessansiajaloo verstapost: õigesti reprodutseeritud perspektiivi sügavus muutis lääne maalikunsti arengusuunda.

Arvatakse, et sellel pildil on peidus palju saladusi ja vihjeid – näiteks on oletatud, et Jeesuse ja Juuda kujutised on maha kirjutatud ühelt inimeselt. Kui Da Vinci pildi maalis, kehastas Jeesus oma nägemuses headust, Juudas aga puhas kurjus. Ja kui meister leidis “oma Juuda” (joodik tänavalt), selgus, et ajaloolaste sõnul oli see joodik olnud paar aastat tagasi Jeesuse kujutise maalimise prototüübiks. Seega võime öelda, et see pilt jäädvustas inimese erinevad perioodid tema elu.

2. "Päevalilled". Vincent van Gogh, 1887

Hollandi kunstniku Vincent van Goghi kahe maalitsükli nimi. Esimene seeria tehti Pariisis 1887. aastal. See on pühendatud lamavatele lilledele. Teine seeria valmis aasta hiljem, Arles'is. Ta kujutab päevalillekimpu vaasis. Kaks Pariisi maali omandas van Goghi sõber Paul Gauguin.

Kunstnik maalis päevalilli üksteist korda. Esimesed neli maali loodi Pariisis augustis-septembris 1887. Suured lõikelilled lebavad nagu mingid kummalised olendid suremas meie silme all.

3. "Üheksas laine". Ivan Konstantinovitš Aivazovski?, 1850.

Vene meremaalija Ivan Aivazovski üks kuulsamaid maale on hoiul Vene muuseumis.

Maalikunstnik kujutab merd pärast tugevaimat öist tormi ja inimesi, kes hukkusid. Päikesekiired valgustavad tohutuid laineid. Suurim neist – üheksas šaht – on valmis masti rusude otsas põgeneda üritavatele inimestele peale kukkuma.

Hoolimata sellest, et laev hävib ja järele on jäänud vaid mast, on mastis olnud inimesed elus ja jätkavad võitlust stiihia vastu. Pildi soojad toonid muudavad mere mitte nii karmiks ja annavad vaatajale lootust, et inimesed pääsevad.

1850. aastal loodud maal "Üheksas laine" sai kohe tema kõigist jahisadamadest kuulsaimaks ja selle omandas Nikolai I.

4. "Akt Maja". Francisco Goya, 1797-1800

Maalimine Hispaania kunstnik Francisco Goya, maalitud umbes 1797-1800. Paariks maaliga "Maja riietatud" (La maja vestida). Maalidel on kujutatud maja - 18.-19. sajandi Hispaania linnanaist, kunstniku üht lemmikobjekti pildil. "Akt Maja" on üks varased tööd Lääne kunst, mis kujutab täiesti alasti naist ilma mütoloogiliste või negatiivsete varjunditeta.

5. "Armukeste lend". Marc Chagall, 1914-1918

Maali “Linna kohal” kallal alustati tööd 1914. aastal ning viimase lihvi andis meister alles 1918. aastal. Selle aja jooksul muutus Bella armastatust mitte ainult jumaldatud naiseks, vaid ka nende tütre Ida emaks, saades igaveseks maalikunstniku peamiseks muusaks. Päriliku juveliiri rikka tütre ja lihtsa juudi nooruki liitu, kelle isa elatus heeringa mahalaadimisest, võib nimetada vaid misliiduks, kuid armastus oli tugevam ja ületas kõik kokkulepped. Just see armastus inspireeris neid, tõstes nad taeva poole.

Karina kujutab Chagalli kahte armastust korraga – Bellat ja kallist Vitebskit. Tänavad on kujutatud elamute kujul, eraldatud kõrge tumeda aiaga. Vaataja ei märka kohe pildi keskosast vasakul karjatavat kitse ja esiplaanil pükstega lihtsat meest – maalija huumor, mis murrab välja teose üldisest kontekstist ja romantilisest meeleolust, aga see on kogu Chagall...

6. "Sõja nägu". Salvador Dali, 1940

Hispaania kunstniku Salvador Dali maal, maalitud 1940. aastal.

Maal sündis teel USA-sse. Maailmas puhkenud tragöödiast, poliitikute verejanulisusest muljet avaldades alustab kapten laeval tööd. Asub Rotterdamis Boijmans-van Beuningeni muuseumis.

Olles kaotanud igasuguse lootuse tavalist elu Euroopas lahkub kunstnik oma armastatud Pariisist Ameerikasse. Sõda katab Vana Maailma ja püüab vallutada ülejäänud maailma. Meister ei tea veel, et kaheksa aastat Uues Maailmas viibimine teeb ta tõeliselt kuulsaks ja tema teosed on maailmakunsti meistriteosed.

7. "Karje". Edvard Munch, 1893

Karje (norra Skrik) on maalisari, mille lõi aastatel 1893–1910 Norra ekspressionistlik maalikunstnik Edvard Munch. Need kujutavad meeleheitest karjuvat inimfiguuri veripunase taeva ja väga üldistatud maastiku taustal. 1895. aastal lõi Munch samal teemal litograafia.

Punane, tulikuum taevas kattis külma fjordi, mis omakorda tekitab fantastilise varju, mis sarnaneb mingi merekoletisega. Pinge moonutab ruumi, jooned katkevad, värvid ei sobi kokku, perspektiiv hävib.

Paljud kriitikud usuvad, et pildi süžee on vaimuhaige inimese haige fantaasia vili. Keegi näeb teoses aimdust ökoloogiline katastroof, keegi lahendab küsimuse, milline muumia inspireeris autorit seda tööd tegema.

8. "Tüdruk pärlkõrvarõngaga." Jan Vermeer, 1665

Maal "Tüdruk pärlkõrvarõngaga" (hollandi keeles "Het meisje met de parel") on kirjutatud 1665. aasta paiku. IN antud aega hoitakse Mauritshuisi muuseumis Haagis, Hollandis ja on kõnekaart muuseum. Maal, mis kannab hüüdnime Hollandi Mona Lisa ehk Põhjala Mona Lisa, on kirjutatud Tronie žanris.

Tänu Peter Webberi 2003. aasta filmile Tüdruk pärlkõrvarõngaga suur summa inimesed, kes on maalimisest kaugel, said teada imelisest Hollandi kunstnikust Jan Vermeerist, aga ka tema kuulsaimast maalist "Tüdruk pärlkõrvarõngaga".

9. "Paabeli torn". Pieter Brueghel, 1563

Pieter Bruegheli kuulus maal. Kunstnik lõi sellel teemal vähemalt kaks maali.

Maal asub Viinis Kunsthistorisches Museumis.

Piiblis on lugu sellest, kuidas Babüloni elanikud püüdsid ehitada kõrget torni, et taevasse jõuda, kuid Jumal pani nad rääkima eri keeli, lakkasid üksteisest mõistmast ja torn jäigi pooleli.

10. "Alžeeria naised". Pablo Picasso, 1955

"Alžeeria naised" - Picasso aastatel 1954-1955 Eugene Delacroix' maalide põhjal loodud 15 maalist koosnev sari; maale eristavad kunstniku määratud tähed A-st O-ni. "Versioon O" on kirjutatud 14. veebruaril 1955; mõnda aega kuulus see kuulsale Ameerika 20. sajandi kunstikogujale Victor Ganzile.

Pablo Picasso "Alžiiri naised (versioon O)" müüdi 180 miljoni dollari eest.

11. "Uus planeet". Konstantin Yuon, 1921

Vene Nõukogude maalikunstnik, maastikumeister, teatrikunstnik, kunstiteoreetik. NSVL Kunstiakadeemia akadeemik. Rahvakunstnik NSV Liit. Stalini preemia I astme laureaat. NLKP liige aastast 1951.

See hämmastav, 1921. aastal loodud ja realistlikule kunstnikule Yuonile sugugi mitte omane maal “Uus planeet” on üks eredamaid teoseid, mis kehastas pilti 20. sajandi teisel kümnendil toimunud muutustest. Oktoobrirevolutsioon. uusehitis, uus viis Ja uus pilt mõeldes äsja tekkivale nõukogude ühiskonnale. Mis ootab inimkonda praegu? Helge tulevik? Tookord nad sellele ei mõelnud, aga mis Nõukogude Venemaa ja kogu maailm on sisenemas muutuste ajastusse, nagu ka uue planeedi kiire sünd.

12. "Sikistus Madonna". Raphael Santi, 1754

Raphaeli maal, mis on olnud Dresdeni Vanade Meistrite Galeriis aastast 1754. Kuulub kõrgrenessansi üldtunnustatud tippudesse.

Tohutu suurusega (265 × 196 cm, nagu maali suurus on märgitud Dresdeni galerii kataloogis) lõi Raphael paavsti tellimusel Piacenza Püha Sixtuse kloostri kiriku altarile lõuendi. Julius II. On hüpotees, et maal on maalitud aastatel 1512–1513 Itaalia sõdade ajal Lombardiasse tunginud prantslaste üle saavutatud võidu ja sellele järgnenud Piacenza liitmise auks paavstiriikidega.

13. "Patukahetsev Maarja Magdaleena". Tizian (Tiziano Vecellio), maalitud umbes 1565. aastal

Itaalia kunstniku Titian Vecellio 1565. aasta paiku maalitud maal. Kuulub Osariigi Ermitaaž Peterburis. Mõnikord on loomise kuupäevaks antud "1560ndad".

Maali modelliks oli Giulia Festina, kes tabas kunstnikku kuldsete juustega šokiga. Valmis lõuend avaldas Gonzaga hertsogile suurt muljet ja ta otsustas tellida sellest koopia. Hiljem maalis Tizian tausta muutes ja naist poseerides paar sarnast tööd veel.

14. Mona Lisa. Leonardo Da Vinci, 1503-1505

Proua Lisa del Giocondo portree, (itaal. Ritratto di Monna Lisa del Giocondo) - Leonardo da Vinci maal, mis asub Louvre'is (Pariis, Prantsusmaa), üks kuulsad teosed maal maailmas, mis arvatakse olevat Firenze siidikaupmehe Francesco del Giocondo naise Lisa Gherardini portree, mis on maalitud umbes 1503-1505.

Ühe esitatud versiooni kohaselt on "Mona Lisa" kunstniku autoportree.

15. “Hommik männimetsas”, Shishkin Ivan Ivanovitš, 1889.

Vene kunstnike Ivan Šiškini ja Konstantin Savitski maal. Savitski maalis karud, kuid kollektsionäär Pavel Tretjakov kustutas tema allkirja, nii et üks maal on sageli autorina kirjas.

Maali idee pakkus Šiškinile välja Savitski, kes tegutses hiljem kaasautorina ja kujutas poegade kujusid. Need karud, millel on mõningaid erinevusi kehahoia ja arvu poolest (algul oli neid kaks), ilmuvad sisse ettevalmistavad joonised ja visandid. Loomad tulid Savitskil nii hästi välja, et ta kirjutas maalile isegi Šiškiniga alla.

16. "Me ei oodanud." Ilja Repin, 1884-1888

Vene kunstniku Ilja Repini (1844-1930) maal, maalitud aastatel 1884-1888. See on osa Riikliku Tretjakovi galerii kollektsioonist.

Maal näidatud XII rändnäitus, on kantud Venemaa populistliku revolutsionääri saatusele pühendatud jututsüklisse.

17. Ball Moulin de la Galette'is, Pierre-Auguste Renoir, 1876.

Pilt maalitud Prantsuse kunstnik Pierre Auguste Renoir 1876. aastal.

Koht, kus maal asub, on Musée d'Orsay. Moulin de la Galette on odav kõrts Montmartre'is, kuhu kogunesid Pariisi tudengid ja töötavad noored.

18. Tähine öö. Vincent van Gogh, 1889

De sterrennacht- Hollandi kunstniku Vincent van Goghi 1889. aasta juunis kirjutatud maal, millel on vaade kunstniku Saint-Remy-de-Provence'is asuva eluruumi idaaknast koidueelsele taevale üle väljamõeldud linna. Alates 1941. aastast hoitakse muuseumis kaasaegne kunst New Yorgis. Peetakse üheks parimad teosed Van Gogh ja üks enim märkimisväärseid teoseid Lääne maalikunst.

19. "Aadama loomine". Michelangelo, 1511.

Michelangelo fresko, maalitud umbes 1511. aastal. Fresko on neljas Sixtuse kabeli laes olevast üheksast kesksest kompositsioonist.

Aadama loomine on Sixtuse kabeli üks silmapaistvamaid seinamaalinguid. Lõputus kosmoses lendab jumal-isa, ümbritsetuna tiibadeta inglitest, lehviva valge tuunikaga. Parem käsi sirutas Aadama käe poole ja peaaegu puudutas seda. Rohelisel kivil lamades hakkab Aadama keha tasapisi liikuma, ärkab ellu. Kogu kompositsioon on koondunud kahe käe žestile. Jumala käsi annab impulsi ja Aadama käsi võtab selle vastu, andes kogu keha elutähtsat energiat. Sellega, et nende käed ei puutu kokku, rõhutas Michelangelo jumaliku ja inimliku ühendamise võimatust. Jumala kujus ei valitse kunstniku sõnul mitte imeline printsiip, vaid hiiglaslik loov energia. Aadama kujus laulab Michelangelo jõust ja ilust Inimkeha. Tegelikult ei ilmu meie ette mitte inimese looming, vaid hetk, mil ta saab hinge, kirgliku jumaliku otsingu, teadmistejanu.

20. "Suudlus tähistaevas." Gustav Klimt, 1905-1907

Austria kunstniku Gustav Klimti maal, maalitud aastatel 1907-1908. Lõuend kuulub Klimti loomingu perioodi, mida nimetatakse "kuldseks". viimane töö autor oma "kuldperioodil".

Kivil, lilleniidu serval, kuldses auras seisavad armastajad täiesti üksteisesse sukeldunud, kogu maailmast aiaga eraldatuna. Toimuva koha määramatuse tõttu tundub, et pildil kujutatud paar liigub üle kõigi ajalooliste ja sotsiaalsete stereotüüpide ja kataklüsmide ajale ja ruumile mittealluvasse kosmilisse seisundisse. Täielik üksindus ja mehe tagasipööratud nägu rõhutavad vaid eraldatuse ja eemaldumise muljet vaatleja suhtes.

Allikas – Wikipedia, muzei-mira.com, say-hi.me

Tsiteeri sõnumit Kunstiajaloo jaoks maailma kuulsaimad ja olulisemad maalid. | 33 maailma maalikunsti meistriteost.

Maalide all kunstnikega, kellele need kuuluvad, on lingid postitustele.

Suurte kunstnike surematuid maale imetlevad miljonid inimesed. Kunst, nii klassikaline kui kaasaegne, on iga inimese ja veelgi loomingulisema inimese üks olulisemaid inspiratsiooni, maitse ja kultuurihariduse allikaid.
Maailmakuulsaid maale on kindlasti rohkem kui 33. Neid on mitusada ja kõik ühte arvustusse ei mahuks. Seetõttu oleme vaatamise hõlbustamiseks välja valinud mitu maailma kultuuri jaoks kõige olulisemat maali, mida sageli reklaamides kopeeritakse. Iga teosega käib kaasas mõni huvitav fakt, selgitus selle kunstilise tähenduse või loomisloo kohta.

Säilitatud Dresdeni vanade meistrite galeriis.




Pildil on väike saladus: taustaks, mis eemalt vaadates paistab pilvedena, selgub lähemal uurimisel inglipeadeks. Ja alloleval pildil kujutatud kaks inglit on saanud arvukate postkaartide ja plakatite motiiviks.

Rembrandt "Öine vahtkond" 1642
Säilitatud Amsterdami Rijksmuseumis.



Rembrandti maali tegelik nimi on "Kapten Frans Banning Cocki ja leitnant Willem van Ruytenburgi vintpüssikompanii etteaste". 19. sajandil maali avastanud kunstikriitikud arvasid, et figuurid seisavad tumedal taustal, ja nimetasid seda "Öiseks vahtkonnaks". Hiljem selgus, et tahmakiht teeb pildi tumedaks ning tegevus toimub tegelikult päeval. Pilt on aga juba jõudnud "Öise Vahtkonna" nime all maailma kunsti varakambrisse.

Leonardo da Vinci "Püha õhtusöök" 1495-1498
Asub Milanos Santa Maria delle Grazie kloostris.



Teose enam kui 500-aastase eksisteerimise ajaloo jooksul hävis fresko korduvalt: läbi maali tehti ukseava ja seejärel pandi ukseava, kasutati kloostri refektooriumi, kus kujutis asub. relvasalona, ​​vanglana ja pommitatakse. Kuulsat freskot on restaureeritud vähemalt viis korda, viimane restaureerimine kestis 21 aastat. Tänapäeval peavad külastajad kunstiteose vaatamiseks piletid ette broneerima ja sööklas viibida saab vaid 15 minutit.

Salvador Dali "Mälu püsivus", 1931



Autori enda sõnul sündis pilt assotsiatsioonide tulemusena, mis Dalis sulatatud juustu nähes tekkisid. Naastes kinost, kus ta tol õhtul käis, ennustas Gala täiesti õigesti, et seda ei unusta keegi, olles kunagi näinud "Mälu püsivust".

Pieter Bruegel vanem Paabeli torn 1563
Säilitatud Viini Kunsthistorisches Museumis.



Bruegheli sõnul ei olnud Paabeli torni ehitust tabanud ebaõnnestumise põhjuseks piibliloo järgi ootamatult tekkinud keelebarjäärid, vaid ehitusprotsessi käigus tehtud vead. Esmapilgul tundub hiiglaslik hoone piisavalt soliidne, kuid lähemal vaatlusel on selge, et kõik tasandid on laotud ebaühtlaselt, alumised korrused on kas lõpetamata või juba lagunemas, hoone ise kaldub linna poole ning perspektiivid. kogu projekti jaoks on väga kurvad.

Kazimir Malevitš "Must ruut" 1915



Kunstniku sõnul maalis ta pilti mitu kuud. Seejärel tegi Malevitš "Mustast ruudust" mitu koopiat (mõnede allikate järgi seitse). Ühe versiooni kohaselt ei jõudnud kunstnik maalil tööd õigeks ajaks valmis teha, mistõttu tuli tal töö musta värviga katta. Seejärel maalis Malevitš pärast avalikkuse tunnustamist juba tühjadele lõuenditele uued "Mustad ruudud". Malevitš maalis ka maalid "Punane ruut" (kaks eksemplari) ja üks "Valge ruut".

Kuzma Sergejevitš Petrov-Vodkin "Punase hobuse suplemine" 1912
Asub Moskvas Riiklikus Tretjakovi galeriis.



1912. aastal maalitud pilt osutus nägemuslikuks. Punane hobune toimib Venemaa või Venemaa enda saatusena, mida habras ja noor ratsanik ei suuda hoida. seega ennustas kunstnik oma maaliga sümboolselt Venemaa “punast” saatust 20. sajandil.

Peter Paul Rubens "Leucippuse tütarde vägistamine" 1617-1618
Säilitatud Müncheni Alte Pinakothekis.



Maali "Leucippuse tütarde röövimine" peetakse julge kire ja kehalise ilu kehastuseks. Noormeeste tugevad lihaselised käed korjavad noori alasti naisi, et neid hobuse selga panna. Zeusi ja Leda pojad varastavad oma nõbude pruudid.

Paul Gauguin "Kust me tuleme? Kes me oleme? Kuhu me läheme?" 1898
Hoiustatud Bostoni kaunite kunstide muuseumis.



Gauguini enda juhtimisel tuleks pilti lugeda paremalt vasakule – kolm peamist figuurirühma illustreerivad pealkirjas esitatud küsimusi. Kolm naist lapsega tähistavad elu algust; keskmine rühm sümboliseerib küpsuse igapäevast olemasolu; lõpurühmas näib kunstniku sõnul "surmale lähenev vana naine olevat leppinud ja oma mõtetele üle antud", tema jalge ees "veider valge lind ... esindab sõnade tühisust."

Eugene Delacroix "Vabadus juhib rahvast" 1830
Säilitatud Pariisis Louvre'is



Delacroix lõi maali, mis põhineb 1830. aasta juulirevolutsioonil Prantsusmaal. Kirjas oma vennale 12. oktoobril 1830 kirjutab Delacroix: "Kui ma ei võidelnud isamaa eest, siis ma vähemalt kirjutan tema eest." Rahvast juhtiva naise paljas rind sümboliseerib tollase prantslaste ennastsalgavust, kes “palja rinnaga” läks vaenlasele.

Claude Monet' mulje. Tõusev päike" 1872
Säilitatud Pariisis Musée Marmottanis.


Ajakirjanik L. Leroy kerge käega teose nimi "Impression, soleil levant" sai kunstilise suuna nimeks "Impressionism". Maal on maalitud loodusest Prantsusmaal Le Havre'i vanas väljas.

Jan Vermeer "Tüdruk pärlkõrvarõngaga" 1665
Säilitatud Haagi Mauritshuisi galeriis.



Hollandi kunstniku Jan Vermeeri üht kuulsaimat maali nimetatakse sageli Põhja- või Hollandi Mona Lisaks. Maali kohta on teada väga vähe: see pole dateeritud, kujutatud tüdruku nimi pole teada. 2003. aastal filmiti Tracey Chevalieri samanimelise romaani ainetel mängufilm "Tüdruk pärlkõrvarõngaga", milles hüpoteetiliselt taastatakse lõuendi loomise ajalugu Vermeeri biograafia ja pereelu kontekstis. .

Ivan Aivazovski "Üheksas laine" 1850
Säilitatakse Peterburis Riiklikus Vene Muuseumis.



Ivan Aivazovski on maailmakuulus vene meremaalija, kes on oma elu pühendanud mere kujutamisele. Ta lõi umbes kuus tuhat teost, millest igaüks pälvis kunstniku elu jooksul tunnustust. Maal "Üheksas laine" on kantud raamatusse "100 suurepärast maali".

Andrei Rubljov "Kolmainsus" 1425-1427



Andrei Rubljovi 15. sajandil maalitud Püha Kolmainu ikoon on üks tuntumaid Venemaa ikoone. Ikoon on vertikaalses vormingus tahvel. Tsaarid (Ivan Julm, Boriss Godunov, Mihhail Fedorovitš) "ümbristasid" ikooni kulla, hõbeda ja vääriskividega. Tänapäeval hoitakse palka Sergiev Posadi riiklikus muuseum-reservaadis.

Mihhail Vrubel "Istuv deemon" 1890
Säilitatud Moskvas Tretjakovi galeriis.



Pildi süžee on inspireeritud Lermontovi luuletusest "Deemon". Deemon on kujund inimvaimu tugevusest, sisemisest võitlusest, kahtlustest. Traagiliselt käsi kokku surudes istub Deemon kurbade tohutute silmadega, mis on suunatud kaugusesse, ümbritsetuna enneolematutest lilledest.

William Blake "Suur arhitekt" 1794
Säilitatud Briti muuseumis Londonis.



Maali nimi "Päevade iidne" tõlgib inglise keelest sõna-sõnalt kui "Päevavana". Seda fraasi kasutati Jumala nimena. Pildi peategelaseks on loomise hetkel Jumal, kes ei kehtesta korda, vaid piirab vabadust ja märgib kujutlusvõime piire.

Edouard Manet "Baar Folies Bergère'is" 1882
Säilitatud Londoni Courtauldi kunstiinstituudis.


Folies Bergère on varietee ja kabaree Pariisis. Manet käis sageli Folies Bergère'is ja maalis selle maali, mis oli viimane enne oma surma 1883. aastal. Baari taga, keset joomist, söömist, juttu ajamist ja suitsetamist, on oma mõtetesse süvenenud baarmen, kes jälgib trapetsikujulist akrobaati, keda on näha pildi vasakus ülanurgas.

Tizian "Maine armastus ja taevane armastus" 1515-1516
Säilitatud Roomas Galleria Borgheses.



Tähelepanuväärne on, et maali tänapäevast nime ei andnud kunstnik ise, vaid seda hakati kasutama alles kaks sajandit hiljem. Kuni selle ajani kandis maal erinevaid pealkirju: "Ilu kaunistatud ja ilustamata" (1613), "Kolm tüüpi armastust" (1650), "Jumalikud ja ilmalikud naised" (1700) ning lõpuks "Maine armastus ja Taevane armastus » (1792 ja 1833).

Mihhail Nesterov "Visioon noorele Bartholomeusele" 1889-1890
Säilitatud Moskva Riiklikus Tretjakovi galeriis.



Esimene ja kõige olulisem teos Radoneži Sergiusele pühendatud tsüklist. Kunstnik oli oma elupäevade lõpuni veendunud, et “Noore Bartholomeuse nägemus” on tema parim töö. Vanemas eas meeldis kunstnikule korrata: “Ma ei jää elama. "Noor Bartholomew" elab. Nüüd, kui ta veel kolmekümne, viiekümne aasta pärast pärast minu surma midagi inimestele ütleb, siis tema on elus, siis olen ka mina elus.

Pieter Brueghel vanem "Tähendamissõna pimedast" 1568
Säilitatud Napoli Capodimonte muuseumis.



Maali teised nimed on "Pime", "Pimedate parabool", "Pime, kes juhib pimedat". Arvatakse, et pildi süžee põhineb piibellikul tähendamissõnal pimedast: "Kui pime juhib pimedat, kukuvad nad mõlemad auku."

Viktor Vasnetsov "Aljonuška" 1881
Hoiustatud osariigi Tretjakovi galeriis.



Aluseks on võetud muinasjutt "Õde Aljonuškast ja vennast Ivanuškast". Esialgu kandis Vasnetsovi maali nime "Fool Alyonushka". Orbusid nimetati tol ajal “lollideks”. "Alyonushka," ütles kunstnik ise hiljem, "nagu oleks ta juba pikka aega mu peas elanud, kuid tegelikult nägin teda Akhtyrkas, kui kohtasin ühte lihtsajuukselist tüdrukut, kes rabas mu kujutlusvõimet. Tema silmis oli nii palju igatsust, üksindust ja puhtvene kurbust ... Temast õhkus mingit erilist vene vaimu.

Vincent van Goghi täheöö 1889
Säilitatud New Yorgi moodsa kunsti muuseumis.



Erinevalt enamikust kunstniku maalidest on Täheöö maalitud mälu järgi. Van Gogh viibis sel ajal Saint-Remy haiglas, teda piinasid hullumeelsushood.

Karl Bryullov "Pompei viimane päev" 1830-1833
Säilitatakse Peterburi Riiklikus Vene Muuseumis.



Maalil on kujutatud kuulsat Vesuuvi purset aastal 79 pKr. e. ja Napoli lähedal asuva Pompei linna hävitamine. Pildi vasakus nurgas olev kunstniku kujutis on autori autoportree.

Pablo Picasso "Tüdruk pallil" 1905
Säilitatakse Moskvas Puškini muuseumis



Venemaale sattus maal tänu tööstur Ivan Abramovitš Morozovile, kes ostis selle 1913. aastal 16 000 frangi eest. 1918. aastal natsionaliseeriti I. A. Morozovi isiklik kollektsioon. Hetkel on maal A.S.i nimelise riikliku kaunite kunstide muuseumi kogus. Puškin.

Leonardo da Vinci Madonna Litta 1491

Säilitatakse Ermitaažis Peterburis.



Maali originaalpealkiri on Madonna ja laps. Maali kaasaegne nimi tuleneb selle omaniku krahv Litta nimest, kes on Milanos asuva perekonna kunstigalerii omanik. Eeldatakse, et beebi figuuri ei maalinud Leonardo da Vinci, vaid see kuulub ühe tema õpilase pintslisse. Sellest annab tunnistust beebipoos, mis on autori maneeri kohta harjumatu.

Jean Ingres "Türgi saunad" 1862
Säilitatud Pariisis Louvre'is.



Ingres lõpetas selle pildi maalimise, kui ta oli juba üle 80-aastane. Selle pildiga võtab kunstnik kokku omapärase tulemuse suplejate kuvandist, mille teemad on tema loomingus pikka aega olnud. Algselt oli lõuend ruudukujuline, kuid aasta pärast valmimist muutis kunstnik sellest ümmarguse pildi - tondo.

Ivan Šiškin, Konstantin Savitski "Hommik männimetsas" 1889
Säilitatud Moskvas Tretjakovi galeriis



“Hommik männimetsas” on vene kunstnike Ivan Šiškini ja Konstantin Savitski maal. Savitski maalis karusid, kuid kollektsionäär Pavel Tretjakov kustutas maali omandades oma allkirja, nii et nüüd on maali autoriks märgitud vaid Šiškin.

Mihhail Vrubel "Luigeprintsess" 1900
Hoiustatud osariigi Tretjakovi galeriis



Pilt on maalitud N. A. Rimski-Korsakovi ooperi "Tsaar Saltani lugu" kangelanna lavapildi põhjal A. S. Puškini samanimelise muinasjutu süžee põhjal. Vrubel lõi 1900. aastal ooperi esietenduse lavade ja kostüümide sketšid, Luigeprintsessi osa laulis tema abikaasa.

Giuseppe Arcimboldo "Keiser Rudolf II portree Vertumnina" 1590
Asub Stockholmis Skoklosteri lossis.


Üks väheseid säilinud kunstniku teoseid, kes tegi portreesid puuviljadest, juurviljadest, lilledest, vähilaadsetest, kaladest, pärlitest, muusika- ja muudest instrumentidest, raamatutest jne. "Vertumnus" on portree keisrist, keda kujutatakse Vana-Rooma aastaaegade, taimestiku ja muutumise jumalana. Pildil koosneb Rudolph täielikult puuviljadest, lilledest ja juurviljadest.

Edgar Degas Blue Dancers 1897
Asub kunstimuuseumis. A. S. Puškin Moskvas.

Mona Lisa poleks ehk ülemaailmset kuulsust kogunud, kui seda poleks 1911. aastal varastanud Louvre’i töötaja. Maal leiti kaks aastat hiljem Itaaliast: varas vastas ajalehes ilmunud kuulutusele ja pakkus Uffizi galerii direktorile Gioconda müüki. Kogu selle aja uurimise ajal ei lahkunud Mona Lisa kogu maailma ajalehtede ja ajakirjade kaante vahelt, muutudes kopeerimise ja kummardamise objektiks.

Sandro Botticelli "Veenuse sünd" 1486
Säilitatud Firenzes Uffizi galeriis


Maal illustreerib müüti Aphrodite sünnist. Alasti jumalanna hõljub tuulest ajendatuna lahtises kestas kaldale. Pildi vasakus servas puhub Zephyr (läänetuul) oma naise Chlorida süles kestale, tekitades lilledega täidetud tuule. Kaldal kohtub jumalannaga üks armudest. Veenuse sünd on hästi säilinud tänu sellele, et Botticelli kandis maalile kaitsva munakollase kihi.


...
21. osa -
22. osa -
23. osa -

12.11.2013

Täna räägime sellest maailma kuulsaimad maalid, mis on surematud meistriteosed maailma kunst. Maali maksumus ei kajasta seda alati tõeline väärtus Seetõttu pole maailma kõige kallimad lõuendid, millest eelmisel korral juttu oli, kaugeltki mitte alati maailmas tunnustatud ja kuulsad. Need tööd, millest me täna räägime, on hindamatud näited maalikunstist ja neid hoitakse kõige kuulsamates ja auväärsemates muuseumides üle maailma.

karjuda

See on ainuke müüdud kuulus pilt sellest nimekirjast, millest sai miljardär Leon Blacki omanik, makstes selle eest 119,9 miljonit dollarit. Maali on maalinud Norra ekspressionistlik kunstnik Edvard Munch. Selle loomiseks kulus umbes 27 aastat, aastatel 1983–1910, ja seejärel lõi kunstnik maali süžeed järgides isegi litograafia. Lõuendil kujutatud inimene on ebatavaline välimus: suur pea, hirmunud pilk, avatud suu ja näo külge kinnitatud käed sümboliseerivad meeleheidet.

Mälu püsivus

Päris noor väikese suurusega looming - 24x33 cm Pilt kuulus maal ilmus särava Salvador Dali kujutlusvõimesse, kui ta vaatas tükki sulatatud juustu. Maal on maalitud 1931. aastal ja alates 1934. aastast on see New Yorgi kunstimuuseumi omand.

Sixtus Madonna

Raffaeli teos paavst Julius II tellimusel. Pildi peategelane on Madonna, kes hoiab beebit süles. Mõlemal pool teda on paavst Sixtus II ja Barbara ning allpool on mõtliku pilguga inglipaar. Lõuend mõõtmetega 256x196 cm kaunistab Püha Sixtuse kloostri kiriku altarit. Ta on 5 parema hulgas kuulsaimad maalid maailmas.

Kasakad kirjutavad Türgi sultanile kirja

Suur vene kunstnik Ilja Repin maalis seda monumentaalset lõuendit mõõtmetega 2,03 × 3,58 m tervelt üksteist aastat. Pildile on jäädvustatud hetk, mil kasakad eesotsas ataman Ivan Serkoga kirjutasid vastuskirja Türgi sultanile Mehmed IV-le. Sellest maalist on mitu versiooni, mille on maalinud Repin. Ühte neist esitletakse Peterburis ja teist Harkovis.

Aadama loomine

Maal "Aadama loomine" on meistriteos Itaalia kunstnik Michelangelo, maalitud 1511. aastal. See pilt on väga sügav ja sümboolne, selles väljendas kunstnik oma vaadet elu tekkimisele Maal. Sixtuse kabelisse kuuluv kompositsioon kujutab Jumalat ümbritsetuna tiibadeta inglitest, ta puudutab Aadama kätt ja puhub tema kehale elu sisse, misjärel Aadam ärkab ellu ja sirutab käe Jumala poole. Avab kolmiku kuulsaimad maalid maailmas.

Viimane õhtusöök

Hertsog Lodovico Sforza tellis selle maali Leonardo da Vincilt. Pilt räägib meile Jeesuse Kristuse viimasest õhtusöögist. Lõuendi keskel istub Jeesus laua taga ja tema ümber on apostlid ja Maarja Magdaleena või võib-olla apostel Johannes? Leonardo da Vinci maalis selle maali aastatel 1495–1498, kuid täpne kuupäev meistriteose kirjutamine pole veel loodud.

Mona Lisa (La Gioconda)

Selle autorsus maailma kuulsaim maal kuulub Leonardo da Vinci pintslile. Paljud maalikunsti tundjad peavad seda tööd oma töö tipuks. Tõenäoliselt on iga inimene Mona Lisast vähemalt midagi kuulnud või seda salapärast pilti, salapärast naeratust näinud. Maali täisnimi on “Proua Lisa del Gioconda portree”. Sellel on kujutatud Lisa Gherardinit, siidikaupmehe naist. Nüüd võib iga kunstigurmaan seda maailmakunsti meistriteost Pariisis Louvre’is näha.