Kontserdi stsenaarium
Ülevenemaaline Bayani, akordioni ja suupilli päev
Valmistas õpetaja Nikulšina Julia Viktorovna
Kontserdi kava:
1. I. Tsvetkov "Intermezzo" - esitab bajaani- ja akordionimängijate orkester
juht Mikheev S.A.
2. Terem-kvartett "Improvisatsioon kantri stiilis", E. Derbenko "Kuban dashing"
Esineb õpetajate ansambel
juht Nikulshina Yu.V.
4. D. Samoilov "Quadrill-nali" - esitab trio: Shinkarev Ilja, Urmanov Daniil,
Kuznetšenko Stavr
õpetaja Dovgopol Zh. Ya.
5. E. Derbenko "Kinder Surprise" - esitab Malafaev Nikolay
õpetaja Mirošnitšenko O.M.
6. E. Derbenko "Aty-nahkhiired, sõdurid kõndisid" -esitab ansambel "Lahe seltskond"
juht Dovgopol Zh.Ya.
7. "Slovaki polka" - esitavad Jekaterina Zvjagolskaja, Irina Soboleva
õpetaja Naumenko T.V.
8. Kasakate laul "Lumepallid" - esitavad: Gluštšenko Mihhail, Gluštšenko Sergei,
Gluštšenko Aleksandr Viktorovitš
9. I. Albeniz "Astuuria" -esitaja Zolotykh Daniel
õpetaja Vinokurova L.P.
10. V. Semenov "Süit nr 2" Fanfaar. märtsil. Serenaad. Kägu. Harmooniline
õpetaja Vinokurova L.P.
11. S. Vlasov "Bossa Nova" - esitab Shchetinin Sergei
õpetaja Vinokurova L.P.
12. E. Derbenko "Kollaaž", P. Frossini "Karussell" - esitab showduett "Virtuoosid"
14. A. Ostrovski "Päikesering" - esitavad: THEY DSHI nr 1 õpilased
neid. G.V.Sviridova, KMK im. G.V. Sviridova, show duett "Virtuos"
Kontserdi edenemine:
super suletud
Tervitatav fanfaar
Super avaneb
1.I.Tsvetkov "Intermezzo" hispaania keel. bajaani ja akordioni orkester
Lastekunstikool nr 1 im. G.V. Sviridova.
käed Mihheev S. A.
Juhtiv.
Tere päevast! Meil on hea meel teid selles hubases saalis tervitada. Meie ülevenemaalisele bajaani, akordioni ja suupilli päevale pühendatud piduliku kontserdi avas Lastekunstikooli nr. G.V. Sviridov" Mihhejevi Sergei Aleksandrovitši juhatusel.
Seda puhkust ametlikus kalendris ei ole. Selle leiutas 2009. aastal kuulus vene akordionist Friedrich Robertovich Lips. Tema algatus tähistada Bayani, akordioni ja suupilli päeva igal aastal märtsi kolmandal laupäeval äratas ainulaadse festivaliliikumise. Juba viiendat aastat järjest kõlavad sellel märtsipäeval paljudes Venemaa linnades teie lemmikrahvapillide sillerdavad hääled.
Nii on märtsikuu kolmas laupäev kujunenud märgiks kõigile rahvapillimängukunstiga tegelejatele – professionaalsetele interpreetidele, õpetajatele ja isetegevuslastele. 2010. aastal sai tippsündmuseks “Esimene Krasnojarski Bayani, akordioni- ja suupillifestival”. 2011. aastal otsustasid nad seda tähtpäeva tähistada Kemerovos, kus peeti esimene festival “Vivat, nööpkordion!”. 2013. aastal toimus Voroneži piirkondliku filharmoonia kontserdisaalis kontsert, kus osalesid Voroneži linna bajaani- ja akordionimängijate, üliõpilaste ja õppeasutuste lõpetajate ülevenemaaliste ja rahvusvaheliste konkursside laureaadid. 2014. aastal toimusid samad kontserdid Belgorodis, Nižni Novgorodis ja Kurskis. Alates 2009. aastast igal märtsikuu kolmandal laupäeval RAMi kontserdisaalis. Gnesiinid, Bayani, akordioni ja suupillipäeva tähistamise raames, kogunevad nende pillide parimad esinejad üle maailma ja näitavad oma oskusi.
Meie kool otsustas festivaliliikumist toetada ja juba teist aastat on Kurskis toimunud ülevenemaalisele bajaani, akordioni ja suupilli päevale pühendatud kontsert.
Laval lastekunstikooli nr. G.V. Sviridov»
2. Terem-kvartett "Improvisatsioon kantri stiilis"
3.E.Derbenko "Kubani hoogne"
käed Nikulšina Yu. V.
Juhtiv.
Ühel 1830. aasta juulikuu päeval kuulis Tula relvasepp Ivan Sizov Nižni Novgorodi messil olles enneolematu pilli hääli (see oli suupill). Rõõmustatud meister kauples ülemerekaupmehelt "Võõra asja" ostmiseks, säästmata selle eest nelikümmend rubla. Olles koju toonud hinnalise ostu, otsustas Sizov proovida samasugust teha. Nii ilmus esimene Tula suupill. Tulas leidus inimesi, kes tegid selliseid pille kohe alguses endale ja siis sõpradele. Suurenes nõudlus suupillide järele. Samaaegselt nõudluse kasvu ja tootmise arenguga laieneb ka Tula suupillide levi. Neid võib juba leida Nižni Novgorodi, Tveri ja Jaroslavli provintsides. Tolleaegset pilli näeme Venetsianovi maalil "Tütarlaps suupilliga", mille ta kirjutas Tveri kubermangus. Avalikkuse ette astuvad esimesed suupillimängijad. Harmoonik muutub pidulikel ja pühadel asendamatuks.
4. D. Samoilov "Kadrill-nali" hispaania keel. trio: Shinkarev Ilja,
Urmanov, Daniel
Kuznetšenko Stavr
õpetaja Dovgopol Zh. Ya.
Juhtiv.
Bajan, akordion ja suupill on Venemaal alati armastatud ja populaarsed olnud... Täna tahame teile rääkida mõnest meie linnas elavast esinejast nendel imelistel pillidel.
Vene Föderatsiooni austatud kunstnik Juri Tkatšov. Seda imelist inimest tunneb rohkem kui üks põlvkond esinejaid. Andekas muusik, õpetaja, Vene Mosaiikansambli juht.
Alates 1988. aastast on ta töötanud Kurski Riikliku Filharmoonia ühingu artistina, tegutsedes solisti - instrumentalisti ja saatjana. Juri Nikolajevitšile kuulub mitu suupilli sorti, mida ta kasutab ansambli kontserdikavades. Alates 1988. aastast õpetab ta Kurski Muusikakõrgkoolis. G. V. Sviridova. Alates 1994. aastast alustas ta karjääri ansambli "Russian Mosaic" kunstilise juhina. 2005. aastal pälvis Juri Nikolajevitš Tkatšov Vene Föderatsiooni austatud kunstniku aunimetuse.
5. E. Derbenko "Kinder Surprise" hispaania keel. Malafaev Nikolai
õpetaja Mirošnitšenko O.M.
6. E. Derbenko "Aty-bats, seal olid sõdurid" hispaania keel. Ansambel "Lahe seltskond"
õpetaja Dovgopol Zh.Ya.
Juhtiv.
Bajaani, akordioni ja akordioni esinejatele korraldatakse arvukalt konkursse ja festivale. Kurskis on saanud heaks tavaks korraldada võistlust - nimelist festivali. Viktor Fedorovitš Gridin. Meie kaasmaalane, silmapaistev virtuoosne interpreet ja helilooja. Gridini loodud kompositsioonid ja rahvaviiside arranžeeringud kuuluvad paljude maailma kuulsate muusikute repertuaari.
Meie Kurski akordionivirtuoosid Sergei Sidorov ja Aleksei Klevtsov on festivali alalised osalejad.
Kurski Riikliku Filharmoonia solist, Rahvapillide Orkestri solist. VF Gridin Sergei Sidorov on rahvakunsti austajatele hästi tuntud mitte ainult Kurskis ja Kurski oblastis, vaid ka välismaal. Ülevenemaaliste ja rahvusvaheliste konkursside laureaat, suurepärane muusik-esineja, saatja, Sergei, pidev osaline pidulikel üritustel linna ja piirkonna kontserdipaikades.
Kurski Kultuurikolledži kontsertmeister, Rahvapillide Orkestri kunstnik. Kurski Riikliku Filharmoonia VF Gridin, rahvusvaheliste konkursside laureaat Aleksei Klevtsov on tuntud ka linna ja piirkonna professionaalsete muusikute seas. Andekas saatja ja arranžeerija Aleksei on regulaarne osaleja linna-, piirkondlikel, ülevenemaalistel ja rahvusvahelistel konkurssidel.
2013. aasta detsembris lõid muusikud duo Concertina. Meeskond on eksisteerinud veidi üle aasta, kuid Kurski avalikkus on sellesse juba armunud. Tema esinemisi peetakse pideva eduga. Ansambli repertuaar täieneb pidevalt. Dueti esituses kuuleb klassikalisi teoseid, rahvamuusika arranžeeringuid, kaasaegsete heliloojate palasid.
7. "Slovaki polka" hispaania keel. duett Zvjagolskaja Jekaterina,
Soboleva Irina
õpetaja Naumenko T.V.
Juhtiv.
2013. aastal tuli Kurskisse rahvusvaheliste konkursside võitja, Oryoli kunstiinstituudi lõpetaja, akordionimängija Dmitri Šilov. Ta asub tööle Kurski Muusikakõrgkoolis akordioniklassis õpetajana ja temast saab Kurski Riikliku Filharmoonia solist. Dmitri armus kohe Kurski avalikkusesse. Tema esinemised eristuvad erakordse virtuoossuse, artistlikkuse ja suure emotsionaalse laenguga. Muusiku repertuaar täieneb pidevalt kaasaegsete heliloojate uudisteostega ja Dmitri enda näidenditega.
8. Kasakate laul "Lumepallid" Gluštšenko perekond: Mihhail, Sergei ja
Aleksander Viktorovitš
Juhtiv.
Meie tänasel kontserdil osalevad Kurski muusikakolledži tudengid. G.V. Sviridova. Kõik nad õpivad suurepärase õpetaja - Lyubov Pavlovna Vinokurova - juures.
Oma pedagoogilise töö käigus kasvatas Lyubov Pavlovna rohkem kui ühe põlvkonna andekaid muusikuid. Paljudest selle lõpetajatest on saanud kunstikoolide õpetajad, meie riigi eri linnade rahvapilliorkestrite artistid ja sooloesinejad.
9. I. Albeniz "Astuurias" esitab Kuldset Danieli
õpetaja Vinokurova L.P.
10. V. Semenovi süit nr 2 Fanfaar. märtsil.
hispaania keel õpilaneImuidugi KMK neid. G.V. Sviridova Kurenkov Ivan
õpetaja Vinokurova L.P.
11. S. Vlasov "Bossa Nova" hispaania keel. õpilaneIVmuidugi KMK neid. G.V. Sviridova
Piirkondliku, ülevenemaalise preemia laureaat
ja rahvusvahelistel võistlustel
Shchetinin Sergei
õpetaja Vinokurova L.P.
Film showduetist "Virtuoosid"
Juhtiv.
Laval on meie puhkuse külalisteks ülevenemaaliste ja rahvusvaheliste konkursside laureaat, etendus on duett "Virtuoosid" koosseisus Vladimir Kireev ja Vladislav Evdokimov. Me kohtume…
13. E. Derbenko "Kollaaž"
14. Frossini "Karussell"
Lapsed loevad luulet
Onu Vova, onu Vlad Me tahame "Virtuoosiks"
Mängige kiiresti sõrmedega
Kuid meil on üks küsimus: palun võtke see vastu.
- "Kas võtate rühma vastu?" Esineme koos!
"Virtuaalne"
Muidugi, tule
Võtke tööriist endaga kaasa
Mängime ja laulame
Valgustame koos teiega saali!
14. A. Ostrovski "Päikesering" hispaania keel: THEY DSHI nr 1 õpilased
neid. G.V.Sviridova, KMK õpilased
neid. G.V. Sviridova, show duett "Virtuos"
Juhtiv.
Meie puhkus on üks etappidest, mille abil juhtida tähelepanu nööp-akordionile, akordionile ja akordionile. Tööriistad väärisid seda päeva ajalooliselt, sest saatsid inimese elu rõõmsates sündmustes, puhkehetkedel ja sõjalistel asjadel.
Ainult huvi ja tähelepanu elavnemise kaudu muusikakunsti vastu, bajaani, akordioni ja akordioni armastajate ringi laienemise kaudu on võimalik taastada meie elus kunagine lugupidamine nende pillide vastu. Bayani, akordioni ja suupilli ülevenemaalise päeva tähistamine on selles küsimuses suur samm. Ja see, et iga aastaga kontserdil osalejate ja pealtvaatajate ring täieneb, on selle usaldusväärseks kinnituseks!
Meie kontsert on läbi. Tänan tähelepanu eest.
Stsenaarium kinnitati 15. märtsil 2015. aastal.
Asedirektor
kasvatustöö eest
MBOU DOD DSHI nr 1 im. G.V. Sviridova
Kursk, Kurski piirkond
Temaatilise kontserdi "Akordionil külas" stsenaarium
Tere kallid sõbrad.
Tere kallid vanemad, poisid.
Täna kutsusime teid kontserdile "Lõõtspillile külla". Arvan, et saali on kogunenud tõelised akordionil mängitava pärimus- ja popmuusika armastajad ja asjatundjad.
Akordion on väga huvitav pill. Parempoolne klaviatuur sarnaneb klaveri klaviatuuriga, vasak klaviatuur meenutab nupp-akordioni ning tehnilise seadme järgi kuulub akordion suupilli hulka.
Instrumendil on lülitid – need on registrid. Nende abil saame akordionil kujutada: viiulit, oboed, fagotti, nööpkordioni ja isegi orelit.
Tundub, et akordion on alati olemas olnud. Ilma selleta ei saa hakkama ükski puhkus maaklubis ega ka suur televisioonis ülekantav kontsert.
Kuid akordion ilmus suhteliselt hiljuti, 1907. aastal. Ja seda peetakse noorimaks muusikainstrumendiks. Paljud rahvused peavad seda oma rahvuslikuks instrumendiks – need on poolakad, ungarlased, rumeenlased, Krimm. Tatarlased, sakslased, prantslased, tšehhid, soomlased. Rahvameloodiad, laulud ja tantsud kõlavad sellel väga eredalt ja ilmekalt.
Kontserdi numbrid
R.N.P. "Kamarinskaja" - hispaania keel. Ponomarenko S.
Krimmitatari rahvameloodia "Khalabalyk"
Krimmitatari rahvakoomiline laul "Khalaily kazan" - hispaania keel. duett Akhmet Emurlaev ja tema isa Enver Serverovitš
R.n.t. "Kardil" - hispaania keel. Moskalenko A.
Ukr.n.p. "Ja see teeb müra ja sumiseb" - hispaania keel. Ždanov Zh.
R.n.p. “Põlul oli kask” - hispaania keel. akordionistide duett Emurlaev A. ja Uskova K.
Akordionit nimetatakse ka võidu personifikatsiooniks. Ühe trofeena toodi see Euroopast Nõukogude Liitu.
Suure Isamaasõja ajal autasustas Punaarmee väejuhatus sõdureid ja nooremohvitsere tabatud Saksa pillidega.
Lõõtspill kõlas nii enne lahingut kaevikus kui ka pärast lahingut lõkke ääres, kaevikutes.
Eesliinile tulid rindepropaganda meeskonnad ja neil oli alati akordion kaasas.
Sõja-aastate säraval poeedil Jevgeni Vinokuril on selle kohta imelisi värsse:
Kõik kuld-kohv
servade ümber lilla
trofee akordion
kord meie juurde tulnud.
Rihmad on pehmed ja tihedad
Ta on kõik pärlmutter,
Kuidas ta nuttis "vene keeles"
võõras akordion
Kontserdi numbrid
Ed. Kalmanovski "Alyosha" - hispaania keel. Emurlaev A.
V. Basner "Nimetul kõrgusel" - hispaania keel. Uskova K.
Aeg möödub – püütud saksa akordionid kuluvad, sest. karusnahad on rebenenud (need olid papist), uued kodumaised pillid olid kallimad (maksid 3-4 palka). Seetõttu jääb akordion peamiselt linna ning rõõmsameelne lõõtspill, nööpilõtspill, balalaika naasevad väikestesse küladesse ja küladesse.
"Akordion mängib meile vaikides oma meloodiat,
ja muusika, heli maagiline toon paelus meid.
Kontserdi numbrid
Beethoven "Romantika" - hispaania keel. Kuzmištšov R.
Afanasjev "Ma vaatan sinistesse järvedesse" - hispaania keel. Balalaikade ansambel
R.n.p. "Kuu paistab" - hispaania keel. Gimaev T.
Shurovsky "Kozak" - hispaania keel. Gimaev T.
Kui palju luuletusi, laule, nii humoorikaid kui ka lüürilisi, on akordionile pühendatud.
50-60 aastat on tulemas – maailmas peetakse erinevaid rahvusvahelisi võistlusi. Meie muusikud - akordionistid hakkasid kõigil võistlustel võtma kõrgeimat Olympust. Ja see traditsioon kestab tänaseni. Akordionist saab särav kontsertpill. Sellel saate esitada mitte ainult rahvamuusikat, vaid ka tõsiseid polüfoonilisi teoseid. Huvitav on fakt, et pill - akordion on kutsutud orelimuusika kontsertidele ja jumalateenistustele. Akordionil kõlavad hästi nii prelüüdid kui menuetid, fuugad, gigued, toccatas, polonees.
Kontserdi numbrid
ON. Bach "Aaria" - hispaania keel. Moskalenko A.
Tsipoli "Fugetta" - hispaania keel. Tomlin G.
Meie ajal on huvi akordioni vastu väga palju kasvanud. Ilmub palju kaasaegseid noori heliloojaid, kes kirjutavad popteoseid ja sisaldavad neisse džässiharmoonia elemente.
Kontserdi numbrid
Dorensky "Võimakrobaatide marss" - hispaania keel. Uskova K.
Dorensky "Ratsutamine poniga" - hispaania keel. Pivovarov M.
Akordion on kauni ja võimsa kõlaga, pakkudes kuulajatele palju naudingut.
Üha enam näeme teleekraanidel suurepäraseid akordionimängijaid. Need on Jan Tabatšnik, Jevgeni Zavadski, Anatoli Beljajev, Valeri Kovtun, vennad Zavalnõi, kõigile hästi tuntud.
Ja kui palju kaasaegseid noori esinejaid - need on Aleksander Potseluev, Juri Šiškin, Vitali Advakhov - hõivavad nad kõik muusikavõistluste tipud. Ja nende tööriistad maksavad juba üle 20 000 euro.
Nii et meie kool on saanud nime G. G. Shenderevi järgi, kes ise osales konkurssidel ja kirjutas nii noortele andekatele esinejatele palju teoseid.
Kontserdi numbrid
G. Shenderev "Vene tants" - hispaania keel. Tomlin G.
Ja natuke rohkem infot akordioni kohta.
Balti riikidel oli suur positiivne roll akordionikooli hariduse arendamisel. Seal ei loodud mitte ainult esimesed mängukoolid, vaid ka esimesed konservatooriumid, kus akordionistid õppisid. Polnud ju Venemaal kuni 1970. aastani konservatooriumiharidust akordionistidele-esinejatele. 1975. aastal Saksamaal osutus konkursi üheks võitjaks klahvpilli akordionimängija J. Dranga. Tema poeg P. Dranga jätkab meie ajal akordionivõistlustel kõrge Olümpose vallutamist.
Venemaal (Moskvas) asub maailma parim ja mahukaim suupillimuuseum. Saksamaal, Itaalias on veidi väiksem rahvuslik suupillimuuseum ja Ameerikas akordionimuuseum. Tuntuimad juhtivad lääne firmad, mis toodavad akordione, on Saksa ja Itaalia.
Meie pillid jäävad lääne tasemele veidi alla. Aga kes teab, võib-olla saab ühest meie tüübist kuulus muusik, helilooja ja võib-olla ka uute akordionimudelite looja.
Kontserdi numbrid
R.n.p. "Ah, tänav on lai" arr. Surkov
Zavalnõi "Lüüriline tants"
N. Bazhilin "Suvevihm" - hispaania keel. Akordioniansambel
Emurlaev A., Tomilin G., Ponomarenko S., Moskalenko A., Uskova K.
Avatud akendest
Kõik mängivad ja laulavad akordioni
Valavad hämmastava ilu helid
Kähedad bassid laulavad kaasa.
Võidab ja elab läbi aegade,
Avan selle lahti nagu tema karusnahkade hinge
Puhtus voolab mustadest ja valgetest klahvidest
Ja tema akordides kõlab lahkus
Bassinuppudel näpud sahisevad
Lendavad üles, jooksevad alla
Ja väsinud vanad rihmad krigisevad
Justkui muusikult paluks – võta pausi.
Ja nii meie kontsert lõppes. Meil on hea meel teid taas meie kontserdisaalis näha järgmisel kohtumisel "Lõõtspillile külla"
(Lava on pidulikus dekoratsioonis. Kõlab laulu “Laiem ring” heliriba. Eesriie avaneb. Lava on pidulikus dekoratsioonis. Lavale astuvad juhtivad programmid.)
Juhtiv:
Õnnitlused, sõbrad!
Saatejuht:
Kas pöörasite tähelepanu? Mitte "Tere pärastlõunal!" Mitte "Tere!" - palju õnne!
Juhtiv:
Ärge imestage... Otsime lihtsalt uusi suhtlusvorme publikuga. Kummalisel kombel on head traditsioonilised tervitusvormid "Tere hommikust!", "Tere õhtust!", "Tere pärastlõunal!", "Tere!" on tänapäeval mõnevõrra aegunud.
Saatejuht:
Üha enam kuuleb koosolekul ilmekaid ja sisutihedaid sõnu ja fraase: "Tere!", "Tere!", "Kuidas läheb?", "Kuidas läheb?" ...
Juhtiv:
Ja mitte vähem ilmekad vastused: "Telli!", "Kõik on ažuurne!", "Kõik on korras!"
Saatejuht: Asi jõudis selleni, et kontsertide, õhtute, festivalide juhte, kes tervitasid publikut vanaviisi, süüdistatakse mahajäämuses ...
Juhtiv:
Nii et tulge meie positsioonile. Oleme saatejuhid, esimesed neist, kes lavale astunud peaksid teile tere ütlema. Aga kuidas???
Saatejuht:
“Salute-tere?” ... Me ei taha. Mulle ei meeldi. Ja otsustasime, et me ei riski millegagi, kui lavale minnes ütleme teile: "Palju õnne, sõbrad!"
Juhtiv:
Lõppude lõpuks peate tunnistama, et meil on alati, mille puhul üksteist õnnitleda.
Saatejuht:
Kindlasti on saalis inimesi, kellel on täna, mida õnnitleda. Keegi sai uue korteri... Palju õnne!
Juhtiv:
Kellelgi on täna sünnipäev... Palju õnne!
Saatejuht:
Keegi ostis täna uue auto... Palju õnne!
Juhtiv:
Keegi sai temast lõpuks lahti... Palju õnne!
Saatejuht:
Kellegi poeg sündis täna... Palju õnne!
Juhtiv:
Ja kellelgi oli tütar ... Palju õnne!
Saatejuht:
Kellelgi on täna lihtsalt hea tuju... Palju õnne!
Juhtiv:
Kellelgi võib olla halb tuju. Kuid me õnnitleme teid ikkagi! Sest halb tuju ei saa kesta igavesti. Sest halb tuju asendub kindlasti heaga. Õnnitleme seda inimest eelseisva hea tuju puhul!
Saatejuht:
Meil on hea meel õnnitleda iseennast ja kaaslasi laval, kui meie tänane kava aitab seda head tuju luua ...
KOOS:
"LAAIEM RING!"
(Aplaus. Muusikaline biit.)
Saatejuht:
Täna tuleb meil kõigil, programmis Laiem Ring osalejatel, luua väikseid kunstiimesid. Lõppude lõpuks on imed lilled ja need kasvavad ennastsalgava, rõõmsa töö pinnasel. Ja kui oled kunagi näinud ime sündi, siis tahad enamat ja hüüad ka ennastsalgavalt: “Braavo!”, “Encore!”. Lõppude lõpuks iseloomustab inimesi janu imede järele ...
Juhtiv:
Muide, üks teadlane ütles: „Me kõik teame, mida SAAB teha ja mis on VÕIMATU. Ja äkki teeb keegi midagi, mida teised teha ei saa. Ja... Maa peal sünnib ime!
Saatejuht:
Ja kui teie, kallid vaatajad, soovite selles veenduda, istuge mugavalt maha – teil on täna selline võimalus! Imed algavad!
(Ilma ettekuulutuseta esitatakse särav suurejooneline kontserdinumber.)
Juhtiv:
Meie programmi avas... (annab esinejate nimed)
Saatejuht:
Kui (järgmise esineja nimi ja perekonnanimi) laulab, tundub kiitmine kohatu. Laulab hingega, hingega. Ei "täita"! LAULA!!! Kuidas ta elab. Kuidas hingata. Tema (tema) selge, hõbedane hääl võlub, võlub. Kuulate tema (tema) häält ja saate aru, et laul on osa tema (tema) hingest. Laulab sulle (annab esineja nime).
(Juhid lahkuvad.)
Juhtiv:
Sel ajal, kui number jooksis, lappasin lava taga seletavat sõnaraamatut. Avan esimese ettetuleva lehe ja loen: FUTUROLOOGIA… mida see teie arvates tähendaks? Selgub, et see on teadus, mis uurib ja ennustab tulevikku. Mis siis, kui proovin olla futurist vaid mõneks sekundiks?
Saatejuht:
Proovi! Ootame teie ennustusi...
Juhtiv:
Tulevikus, lähitulevikus ootavad teid kõik ... kohtumine tantsuga. Arvas?
Saatejuht:
Arvas ära! Tõepoolest, programm jätkub ...
(Juhid lahkuvad.)
Juhtiv:
ma olen natuke väsinud...
Saatejuht:
Puhka. Kas sa tahad, et ma sind toidan?
Juhtiv:
Kes keelduks maiusest?!
Saatejuht:
Kas sa tahaksid... "Musta kohvi"?
Juhtiv:
Ei aitäh! Süda puperdamas…
Saatejuht:
Noh, siis "oranž"?
Juhtiv:
Tahaks midagi lihtsamat... Mitte välismaal.
Saatejuht:
"DDT"?
Juhtiv:
Ei, ma ei tea, ma ei proovi.
Saatejuht:
Noh, võib-olla "Kalinovi sild"? “Tehnoloogia?”, “Suveaed?”, “Mu helid?”…
Juhtiv:
Oot-oot... Mida sa ühte hunnikusse kokku paned? Sillad. Aiad, mingid kummalised helid...
Saatejuht:
Noh, need on rühmad.
Juhtiv:
Millised rühmad?
Saatejuht:
Muusikaline…
Juhtiv:
See on selge! Ja kas nende hulgas on grupp, kus on mõni õrn. Meloodiline nimi?
Saatejuht:
Võib olla, _____________?
Juhtiv:
Võib-olla… Ah. Kui kaunilt see kõlab - "____________"! Kas sa ei saa kuulata?
Saatejuht:
Millest? Laval _____________ ja muusikaline kollektiiv "__________"!
(Juhid lahkuvad.)
(Kontserdi number - MUUSIKAGRUPP ESINEMINE. Saatejuhid tulevad välja.)
Saatejuht:
Braavo! Ja nüüd…
Ma tahan, et muusika uuesti heliseks.
Noh, asuge asja kallale!
Hei, löö, lusikad, helisevates peopesades!
Kas sa ei tahaks vait olla? Alusta esinemist!
Juhtiv:
Meie programmis osaleb lusikakandjate ansambel. Saage tuttavaks!
(Juhid lahkuvad.)
(Kontserdi number - LUSIKANASAMBLI ESINE. Esinejad tulevad välja.)
Saatejuht:
Millegipärast mõtlesin just praegu: milline omapärane positsioon mul täna on - muusikasaate juht. Siin teie töökohal teevad nad kindlasti märkuse töökohal lisarääkimise eest. Kas õigesti? Ja meie saates teevad nad märkuse, kui te ei räägi.
Juhtiv:
Tõenäoliselt olete märganud, et täna räägime aeg-ajalt sellest, mida teised teevad. See on meelelahutaja ametikoha eripära.
Saatejuht:
Ja nüüd ütlen vaid, et loovutan hea meelega oma koha laval laulule.
Iga päev kuuleme lavalt ja kinos palju laule,
Tuntud laulud, tundmatud, neid kõiki on raske meeles pidada.
Mõnda on tüütu kuulata: neis on tühjus või lihtsalt vale,
Kuid on neid, mis puudutavad hinge,
Sule silmad ja külmuta...
Juhtiv:
Need on laulud, mida nad teile täna annavad (annavad), kutsuvad esitajate nime (nimesid).
(Juhid lahkuvad.)
Saatejuht:
Vaadake nüüd siia, inimesed!
Koos tantsuga ootab teid kõiki kohtumine!
Juhtiv:
Rõõmustagem oma tantsijaid.
Las nad tantsivad kiiremini!
(Juhid lahkuvad.)
(Kontserdi number – TANTS. Saatejuhid tulevad välja.)
Saatejuht:
Sa naeratad... Su näod on ilusad. Vaadake üksteisele silma. Võib-olla pole te varem märganud, et ümberringi on nii palju lahke pilke ja avatud nägusid? Sa naeratad, kiirgades seda vaimset soojust, millest meie elus sageli nii puudu jääb.
Juhtiv:
Sa naeratad... Kingi sellega kõigile lavale astujatele loominguline meeleolu, kingi suhtlemisrõõmu. Anname teile oma järgmise numbri teie lahke naeratuse eest.
(Juhid lahkuvad.)
(Kontserdi number. Saatejuhid tulevad välja.)
Juhtiv:
Meister saab töö kiiresti tehtud
Igal meistril on oma tööriist.
Puusepp, ütleme, kirves peaks olema
Ja mul on hetkel vaja mikrofoni.
Saatejuht:
Ja selleks, et asjad läheksid sujuvalt ja sujuvalt.
Tööriista peab oskuslikult omama.
Sõbrad! Esitleme teile instrumentaalrühma,
Kinnitame teile – on, mida vaadata!
(Juhid lahkuvad.)
Saatejuht:
20 - 30 aastat tagasi - see on juba "retro" ... Midagi ammu unustatud ... Aga ta sööb laule, mis on tänapäeval sama armastatud kui 20-30 aastat tagasi. Nüüd, kui viimaste aastate laulud meie programmi jätkavad, on aeg mõelda, kas need laulud vananevad, elavad ja kõlavad edasi?
Juhtiv:
Tundub, et need ei vanane ja jäävad elama. Sest meie (ja) järgmised esinejad (esineja) hoiavad (kaitsvad) ja talletavad (hoiduvad) neid nagu kullapaigutusi tormises laulumaailmas mälestuseks oma noorusajast!
Ja nüüd olete selles veendunud!
(Juhid lahkuvad.)
(Kontserdi number – RETRO LAULUD. Saatejuhid tulevad välja.)
Juhtiv:
Tšastuška... Rahva hing ja kroonika. See kehastab tema mõtteid, püüdlusi ja tegusid. Tšastuškasid on kõikjal kuulda. Nad nagu pääsukesed kogunevad meie juurde kõikjalt tohutult Vene maalt. Neid armastatakse, neid oodatakse ja nad tulevad.
(Juhid lahkuvad.)
(Kontserdi number – OSAD. Saatejuhid tulevad välja.)
Saatejuht:
Meie programm kasvab. Ringis on uusi ja uusi esinejaid. Sest ei vene tšastuška, laul ega tants ei vanane, ei jää minevikku. Nii nagu ojad toidavad jõgesid, nii toidab rahvakunst elava allikana meie vene iseloomu.
Kutsume teid lavale....
(Juhid lahkuvad.)
(Kontserdi number. Saatejuhid tulevad välja.)
Juhtiv:
Sõbrad! Kas sa tead, mis on empaatia? Jällegi vaatame seletavat sõnaraamatut: „Empaatia on võime mõista inimese maailma, osaleda tema emotsionaalses. Milline on kõrge empaatiavõimega inimene?
Saatejuht:
See inimene on optimistlik, huvitatud. Ta on plastiline, kontaktne, oskab õigel ajal õiget sõna öelda. Üldiselt leevendage olukorda. On aeg tutvustada teile sellist inimest meie saates. Saage tuttavaks _____________________!
(Juhid lahkuvad.)
(Kontserdi number. Saatejuhid tulevad välja.)
Saatejuht:
Kui vaatate lavale, siis te ei kahetse.
Nii paljude tantsijatega saate kohtuda ainult siin!
Juhtiv:
Murdke välja, inimesed! Kuulsalt, tõrgeteta, - nagu rahvas ütleb, - tantsivad __________________________ osalejad.
"__________________" on nende esitatava tantsu nimi.
(Juhid lahkuvad.)
(Kontserdi number – TANTS. Saatejuhid tulevad välja.)
Juhtiv:
Kui minna mõttes tagasi, ütleme, 50-60 aastat tagasi, siis võib julgelt öelda, et ükski külaõhtu ei möödunud ulja suupillimängijata. Lauldi tšastooshkas, voogasid laulud ja tüdrukute kontsad lõid kuulsaks “Lady” või “Kamarinskaya”. Tänapäeval tundub, et suupillimängu on varjutanud uued pillid, uued muusikastiilid. Kuid mitte! Rahvatalente ikka on!!!
Saatejuht:
Akordionimäng puudutab igaühe südant,
Ja igaüks nõustub, olenemata sellest, kellelt te küsite -
Venemaal ei vaiki harmooniad kunagi,
Venemaa ilma nende hääleta on nagu rohi ilma kasteta!
Siin meie programmis sel päeval, sel kellaajal
Kõiki löövad harmoonilised rõõmustavad teid!
(Juhid lahkuvad.)
(Kontserdi number – MÄNGIB HARMONIAT. Saatejuhid tulevad välja.)
Juhtiv:
Luuletaja Leonid Derbenevil on imelised read:
"Maal on kõrge kunst:
Äratage inimeste seas uinunud tundeid,
Ilma nõudlike kingituste ja eelistusteta ... "
Saatejuht:
Laval ___________________________________________
(Juhid lahkuvad.)
(Kontserdi number. Saatejuhid tulevad välja.)
Saatejuht:
Kõigist kunstijumalannadest on laul puudutav. See on rikkumatu, allub südame kuulmisele. Ta on nähtamatutest kõige ilusam. Sa mõtled selle peale, kui kuulad artisti nime. Laulud, mida ta laulab, hingavad, kõlavad ja on tunne, et need libisevad saali ja kallistavad, soojendavad kõigi hinge.
Laulab artisti nime.
(Saatejuht lahkub.)
(Kontserdi number – LAUL. Juhtiv.)
Juhtiv:
On inimesi, kellega koos tunned rõõmu. Nende lihtsus, avatud, täis sisemist valgust, naeratus käsutab. Ja kui me räägime kunstnikust, siis on ka annet ja loomingulist inspiratsiooni.
Saatejuht:
Päris siiralt võib need mõtisklused panna esineja nime alla. Need omadused ei ole jäänud märkamata. Ja selle tulemusena - auhind - esinemisoskuste eest meie programmis "Laiem ring".
Niisiis, mul on hea meel tutvustada teile kunstniku nime. Saage tuttavaks!
(Juhid lahkuvad.)
(Kontserdi number. Saatejuhid tulevad välja.)
Juhtiv:
Mida see tähendab, et juurutada hinge põhjust? See tähendab, et paned sellesse kogu oma hinge! Kogu südamest! Ja veel ... Sa pead ikkagi ületama neli "peab!"
Saatejuht:
Vaja teada! See tingimus on kõige lihtsam. Peab oskama! See on keerulisem. Oskus tuleb ainult harjutamisega.
Juhtiv:
Tuleb soovida! Iha kirglikult, tulihingeliselt, ennastsalgavalt! Peame tegutsema! Sa ei saa käed rüpes istuda. Meie programmis on selline inimene! Inimene, kes on need neli “vajadust” ületanud, töötab säraga, paneb esitatavatesse numbritesse kogu hinge, kogu südame.
Tutvuge kunstniku nimega.
(Juhid lahkuvad.)
(Kontserdi number. Saatejuhid tulevad välja.)
Saatejuht:
Ühes Vjatšeslav Dobrynini laulus on sellised read:
"Ainult tema tahab rahu, ainult ta on hingelt vana,
Kes lakkas üllatumast kõige üle, mis juhtub.
Juhtiv:
Mis ka ei juhtuks, pidage meeles üht reeglit:
Ja rõõmustades ja keerutades, olge ikka üllatunud!
Seetõttu otsustasime järgida selle lihtsa laulu nõuandeid ja üllatada teid kauni kitarrimängu ja suurepärase esitusmaneeriga.
Saatejuht:
Kes suudab seda paremini teha kui artisti nimi. Kohtume temaga (temaga) aplausiga!
(Juhid lahkuvad.)
(Kontserdi number. Saatejuhid tulevad välja.)
Juhtiv:
Kuigi ma ei ole Marcel Marceau ega oska pantomiimi keelt, tunnen ma naudingut, kui näen, kuidas inimesed ühendavad nooruse, graatsilisuse, plastilisuse. Esineja nimi valdab pantomiimi esitamise keelt ja tehnikat. Tema (tema) esituse number on selle ilmekas kinnitus.
(Juhid lahkuvad.)
(Kontserdi number – PANTOMIE. Juhtiv.)
Saatejuht:
Seda kaasaegset kunsti on nii raske mõista!
Juhtiv:
Aga minu meelest on kõik väga lihtne: kui tööga saab ringi käia, siis on see skulptuur, kui ripub seinal, siis on see maal. Noh, kui süntesaator kõlas, kitarrid laulsid, trumm lõi ...
Saatejuht:
Nii… Sain aru! Sai aru! See tähendab, et laval on instrumentaalansambel "___________". Ja meie, neile teed andes, lahkume taas lavalt.
(Juhid lahkuvad.)
(Kontserdi number - PIRIGRÜHMI ETENDUS. Saatejuhid tulevad välja.)
Saatejuht:
Seega on meie programm "Laiem ring" jõudnud lõpule. Ja me tahame teid veel kord õnnitleda.
Juhtiv:
Õnnitleme teid selle puhul, et koju minnes võtate kaasa killukese meie soojusest, rõõmust ja heast tujust.
Saatejuht:
Õnnitleme teid selle puhul, et meie programm on aidanud teil leida uusi sõpru, kuulda imelisi laule ja näha imelisi tantse. Kutsume kõiki programmis osalejaid lavale. Kõik need. Kes teid oma loomingulisusega rõõmustas!
(Muusikaline biit. Kõigi programmis osalejate lahkumine lavale.)
Juhtiv:
Õnnitleme kõiki, kes aitasid programmi ellu viia. Õnnitleme ja loodame, et see muutub traditsiooniliseks ja elab kaua.
Saatejuht:
Õnnitleme neid, kes sellest teadmata saavad selle uueks liikmeks. Sest me usume, et talentide ring, sõprade ring kasvab iga aastaga, muutudes üha laiemaks.
KOOS:
Edu, programm Laiem ring!
(Muusika kõlab. Eesriie sulgub. Publik lahkub saalist)
Valla eelarveline õppeasutus
lisaharidus lastele
"Dobryanski laste kunstikool"
"Mängime akordioni, sest venelased."
Lastekunstikooli rahvapillide osakonna 1.-5. klassi õpilastele klassiruumi käsikirja väljatöötamine.
ette valmistatud
osakonna õpetaja
rahvapillid
1 kvalifikatsioonikategooria,
Mikova Zulfija Minnurovna.
Dobrjanka, 2013
Sihtmärk:
Anda vanematele ja lastele infot nupp-akordioni ja lõõtspilli ajaloost, esitluse abil näidata ja rääkida klassi õpilaste edust konkurssidel ja kontsertidel osalemise tulemuste põhjal.
Ülesanded:
Kinnitada tundides omandatud teadmisi, oskusi ja vilumusi nööpilõõtspilli ja akordioni eriklassis.
Andke igale õpilasele võimalus mängida mõnda muusikainstrumenti ja näidata oma edusamme.
Tere, kallid vanemad ja kallid lapsed!
Tänaseks oleme kogunenud, et taaskord meenutada ning tutvustada esimese klassi õpilastele nööpilõõtspilli ja akordioni ajalugu.
Meie kohtumise eesmärk on anda igale õpilasele võimalus rääkida ja näidata oma edusamme oma vanemate ja laste ees.
Lõõtspilli ja nööp-akordioni sünnikoht on Tula linn. Siin, 19. sajandi 30-40ndatel, ilmus akordion. Hiljem, Tula meistrite poolt täiustatuna, saavutas see erakordse populaarsuse.
Tõsi, mitte kõik ei tervitanud suupilli levikut. Paljud rääkisid temast mitte liiga meelitavast, nimetasid teda "kohutavaks piinamisvahendiks". Peab ütlema, et selliseks arvamuseks oli alust. Pill jäi mõnda aega ebatäiuslikuks, kohati jäi liiga karmi kõlaga mängutehnika lõpuni välja arendamata, nagu näiteks iidsete pillide puhul, ning enamik amatööre käsitles suupilli nii oskamatult, et rafineeritud kuulmisega muusikud pidid vaid oma vooluvõrku ühendama. kõrvad.
Ühel 1830. aasta juulikuu päeval kuulis Tula relvasepp Ivan Sizov Nižni Novgorodi messil olles enneolematu pilli hääli (see oli suupill). Rõõmustatud meister kauples ülemerekaupmehelt "Võõra asja" ostmiseks, säästmata selle eest nelikümmend rubla. Olles toonud koju - Tula äärelinnas asuvasse Chulkova Slobodasse - hinnalise ostu, otsustas Sizov proovida sama teha. Meistrimehel polnud keeruline valmistada kõik detailid tagasihoidlikust mänguasjast, milleks oli siis suupill. Nii ilmus esimene Tula suupill. Tulas leidus inimesi, kes tegid selliseid pille kohe alguses endale ja siis sõpradele. Suurenes nõudlus suupillide järele. Samaaegselt nõudluse kasvu ja tootmise arenguga laieneb ka Tula suupillide levi. Neid võis leida juba Nižni Novgorodi, Tveri ja Jaroslavli kubermangus. Toonast pilli näeme Venetsianovi maalil "Tütarlaps suupilliga", mille ta on maalinud Tveri kubermangus. Avalikkuse ette astuvad esimesed suupillimängijad. Kuid primitiivne kujundus ei võimaldanud suupillil saada muusikalise esituse vahendiks, vaid see oli pigem massilõbu instrument. Harmoonik muutub pidulikel ja pühadel asendamatuks. Korraldati midagi rahvavõistluste taolist – kes tema saatel paremini mängib või laulab. Praegu 1. telekanalil saade “Mängi akordionit”. Kuulsate näpunäidete esinemiste mitmekesisus määras muusiku oskused.
Kuid 1870. aastal lõi see suupillimeister Nikolai Ivanovitš Beloborodov kaherealise akordioni, mis oli järgmiste, arenenumate pillide, eriti nupp-akordioni (akordioni) prototüüp. Ja väliskülalised tulid meistri juurde sageli ettepanekuga tööriista valmistamise saladus maha müüa. Mille peale peremees vastas: "Ta sündis Venemaa pinnal ja lasi tal Venemaad teenida." Ja läkski, sellest ajast on akordion Venemaa avarustes ringi käinud! Siiani rõõmustab ja üllatab meid heli ilu ja siirusega. Inimesed Venemaal on alati osanud laulda. Isetult, häälekalt, refräänide ja naljadega. Nad laulsid üksi, koos.
Meil on kombeks nimetada akordioniks ainult parema käe klaveri klaviatuuriga instrumenti. Maailmapraktikas kutsutakse akordione ka meie nööpilõtspillideks. Ainult klahvidega akordionid, nagu klaver, ja nööbiga akordionid. Siin on uudishimulik detail: sellist instrumenti valmistati esimest korda mitte läänes, nagu paljud usuvad, vaid Jeletsi linnas. Yeletsi suupilli kutsuti nii – klaveriks, sest selle parempoolne klaviatuur nägi välja nagu klaveriklahvid samasuguse valgete ja mustade klahvide vaheldumisega. Selgub, et vene suupill tuli meile kaugelt ja akordion sündis esmakordselt Venemaal.
1891. aastal täiustas baierlane Mirwald suupilli disaini. Õigeid klahve hakati paigutama kolme ritta nagu tänapäevasel pillil. Mirwaldi suupilli vasak klaviatuur koosnes endiselt ainult duur-akordidest. Seejärel kasutas baierlane Liveni suupillimeistrite-leiutajate kogemusi ja lõi pilli, millel karusnaha ühes suunas liikudes saadi ühe klahviga välja sama heli.
Itaallased täiustasid vasakut klaviatuuri, paigutades klahvid kolme kaheteistkümnesse ritta. Bassid olid esimeses reas, duurid teises reas, molli akordid kolmandas reas.
Tõsi, klaveriklaviatuuriga pill omandas oma tänapäevase vormi palju hiljem ja mitte meie juures.
Kuid järk-järgult pill paranes, omandas harmoonia, leidis oma silmapaistvad esinejad. Vastaste hääli oli vähe - vähehaaval need vaibusid ja jäid täiesti vait, kui nööpkordioni ilmus.
Aastal 1905 jagas Yakov Fedorovich Orlansky - Titarenko suupillimeistri Peter Jegorovich Sterligoviga uue instrumendi ideed. Idee inspireeris meistrit ja 1907. aastal ehitati pill, millel oli parema käe jaoks rohkem kui neli oktaavi ning vasaku käe jaoks kõigi eranditeta basside ja akordide komplekt. Legendaarse iidse vene laulja-laulukirjutaja auks nimetati ta Bayaniks. Nööpilõõtspilli leiutaja loorberid kuuluvad võrdselt nii muusikule kui meistrile. Koos lõid nad algusest peale nii täiusliku pilli, et põhimõtteliselt pole see siiani muutunud. Kuid valmisakordid takistasid bajaanimängijate esinemisoskuste kasvu, kuna need vaesustasid ja mingil määral moonutasid teistele pillidele kirjutatud originaalkompositsioone. Soov pilli sellest puudusest vabastada viis uue nupuga akordioni loomiseni, milles vasakpoolsel klaviatuuril on sama põhimõte kui paremal ehk iga klahv vastab kindlale helile.
2012. aastal sai nööpilõtspill 105 aastaseks! Kas mäletate eelmise aasta klassitundi "Tema Majesteet nööpilõtspill!" pühendatud sellele kuupäevale.
klassi kontserdikava
"Me mängime akordioni, sest venelased"
Akordion (nupp-akordion) on inetu asi,
Karusnahk ja vöörihm,
Aga hämmastavate helide maailm
Peidetud nikerdatud plangu alla.
M. Krasev "Yolochka" hispaania. õpilane 1 klass Trukhanov Miša.
Az.Ivanov "Polka" 2. klassi õpilane Kashipov Miša.
Lastelaul "Rukkilill" 1. klassi Limonov Jaroslavi esituses.
Vene rahvalaul “Nagu mäe all” Uch.1 klassi Farkhutdinov M esituses.
S. Bredis “Üks ja kaks ja” polka ”2. klassi esineja Farkhutdinov Ilja.
Olen siira laulu poolt
Võtsin metsa rohelist sosinat,
Ja Volga keskpäevases kuumuses
Tumedad joad kuulsid mühinat pealt;
Võtsin sügisest halva ilma,
Kevadel on lõhn;
Võtsin inimestelt õnne
Ja lõputuid kannatusi.
(Spiridon Drozhzhin).
Seal on õpilaste kontsertnumbrid.
Az. Ivanov "Nagu õunapuu all" r.n.p. » Õpipoiss 2 klass Starikov Kostja.
N. Koretski "Kucheryava Katerina" » r.n.p. » õpilane 2 klass Musikhin Ilja.
I. Kravtšenko "Ära lenda ööbik" u.n.p.
Stojanov "Kryzhachok" B.N.T. Vakhlamov Miša.
R.N.P. "Polosonka" hispaania 4. klass Orlov Semjon.
V.Lakom "Kachucha" rahvatantsu esituses 4. klassi õpilase Leontiev Danili esituses.
Bayani mängija mängib lugusid
Minu kodumaa laulud
Oh, maailmas pole midagi imelisemat
Vene laulud, lõbusam.
Seal on õpilaste kontsertnumbrid.
V.Basurmanov "Vene Chastuška" isp.uch.2kl. Kabanov Marat (O.H.P)
A. Averkin "Kallis ema" 5. klassi õpilane Merkušev Ilja. (O.E.O.)
S. Bredis "Kurb motiiv" õpilane 5 klassi Antipv Danil (O.H.P)
D. Samoilov "Transport Dunya hoitud" r.n.p. hispaania keel akordioniduo Danil Leontiev ja Semjon Orlov.
R. Gretšuhhina “Nagu meie omad väravates” r.n.p. hispaania keel akordioni duett Mihhail Vakhlamov ja Timofey Farkhutdinov.
Olen teie kaaslane.
Ilma minuta teel
Mitte miski ei tööta.
Sõbrad minuga
Oled alati huvitatud.
Tead, kes ma olen?
No muidugi, (Laul).
Seal on õpilaste kontsertnumbrid.
V. Buhvostov "Unusta mind" ja A. Spadavekkia "Hea mardikas" filmist "Tuhkatriinu" akordionistide Starikov Kostja ja Farkhutdinov Ilja dueti esituses.
Meie kontserdi lõpus tahan õnnitleda teid kõiki saabuvate jõulu- ja uusaastapühade puhul ning kõigepealt soovida tervist, õnne, õitsengut, üksteisemõistmist, edu: vanematele tööl ja õpilastele õppetöös. .
P. Pierppont "Helisevad kellad" hispaania keel. bajaaniansambel Danil Leontiev, Timofey Farkhutdinov, Semjon Orlov, Mihhail Vakhlamovit abistavad Kostja Starikov ja Ilja Farhutdinov löökpillidel.
Meie kohtumise lõpus soovitan: teie, kallid vanemad ja kallid lapsed, lahendage mõistatusi. Auhinna äraarvamine!
Mõistatused.
Kortsus tihane
Terve küla on õnnelik. (Harmooniline)
Põlvili seisev kast tantsib, siis laulab,
Nutab kibedalt. (Harmooniline)
Tal on plisseeritud särk
Talle meeldib kükis tantsida,
Ta tantsib ja laulab -
Kui see kätesse satub
Nelikümmend nuppu peal
Pärlmuttertulega
lõbus mees, mitte kakleja
Musthambuline, valgehambuline
Ta on kas leebe või ebaviisakas.
Siis on ta kõrvalt vait
Ja hakake seda mängima
Venitad, siis pigistad. (Akordion)
Poolsada valget nuppu
Tema särgil
Kuid tema hing on alati
Laulus kündmiseks.
Sa võtad selle oma kätesse
Venitad, siis pigistad.
Kas olete ta juba ära tundnud?
See instrument on (Bayan).
Ta sündis akordionist,
sõbrunes klaveriga
Ta näeb välja nagu banaan
Kuidas sa teda kutsud? (Akordion)
Noored erinevatest riikidest
Kuulsalt tantsimas (Bayani all).
Muusika voolab nagu jõgi
Kerib muusikalist rida.
Jälle veeuputuse helid
pühkis meid ringi
Hüvasti, hüvasti
Hüvasti kallis sõber!
Viited.
1. Gazaryan S.S. "Muusikainstrumentide maailmas", kirjastus "Enlightenment", Moskva., 1989. 2. Mirek A.M. "Akordioni ja nööpilõõtspilli ajaloost", kirjastus "Nõukogude helilooja", M., 1967.
Linnarajooni "Kaliningradi linn" autonoomne lisaharidusasutus
"F. Chopini nimeline lastekunstide kool"
Kontserdi stsenaarium
"Akordion on nagu maagia,
kõik helid on sellesse koondatud!
(lastekunstikooli ja muusikakooli õpilastele vanuses 6-16 aastat)
ette valmistatud
akordioni õpetaja
Mosienko Tamara Ivanovna
Kaliningrad 2017
Kontserdi stsenaarium
"Akordion on nagu võlu, kõik helid on sellesse kogutud!"
klassijuhataja Mosienko T.I.
Juhtiv - Tere kallid sõbrad! Tere, kallid kolleegid, vanemad, poisid!
Maailmas on palju muusikainstrumente, iidseid ja õilsaid, kaasaegseid ja moodsaid, aga meie oleme valinudakordion ja see pole juhus. Akordion on ilu, liikuvuse ja asjakohasuse ning suurepäraste esinemisvõimaluste jaoks.
Tundub, et muusika kõlab isegi pilli nimes"Akordion" . See on meloodiline ja helge, uhke ja majesteetlik, kuid samas lihtne ja sõbralik, sest sõna "akord", millest pilli nimi pärineb, tähendab "nõusolekut".
Akordionon väga huvitav instrument. Parempoolne klaviatuur sarnaneb klaveri klaviatuuriga, vasak klaviatuur meenutab nupp-akordioni ning tehnilise seadme järgi kuulub akordion suupilli hulka. Instrumendil on lülitid – need on registrid. Nende abil saame akordionil kujutada: viiulit, oboed, fagotti, nööpkordioni ja isegi orelit.
Tundub, et akordion on alati olemas olnud. Ilma selleta ei saa läbi ükski puhkus ega suur kontsert.
Signor akordioni helid
Ta on oreli kauge vend.
Ta kannab võtmeid ja nuppe
Ja tema tuju pole sugugi arglik.
See surub oma voldid,
See nihutab neid jälle kiiresti.
Ja lugematu hulk uusi helisid
Ruumi täitmine käib.
Lauluhääled, valjud,
Nad on pidulikud, ilusad.
Nüüd viiulid, siis tšellod,
Siis kõlavad neis trillflöödid.
Suurepärane käsitööoskus
Selles kõlab kogu orkester.
Akordion on nagu maagia
Kõik helid on sellesse kogutud.
Kuid kaasaegne akordion ilmus suhteliselt hiljuti, 1907. aastal. Ja seda peetakse noorimaks muusikainstrumendiks. Paljud rahvused peavad seda oma rahvusinstrumentideks – need on poolakad, ungarlased, rumeenlased, krimmitatarlased, sakslased, prantslased, tšehhid,soomlased.Rahvameloodiad, laulud ja tantsud kõlavad sellel väga eredalt ja ilmekalt.
1. E. Derbenko pidulik valss
K. Brune "Pariisi tango"
Juhtiv - Akordionit nimetatakse ka võidu kehastuseks. Ühe trofeena toodi see Euroopast Nõukogude Liitu. Suure Isamaasõja ajal autasustas Punaarmee väejuhatus sõdureid ja nooremohvitsere tabatud Saksa pillidega.
Lõõtspill kõlas nii enne lahingut kaevikus kui ka pärast lahingut lõkke ääres, kaevikutes. Rindepropagandabrigaadid tulid eesliinile ja olid nendega alati kaasasakordion. Sõja-aastate säraval poeedil Jevgeni Vinokuril on selle kohta imelisi värsse:
Kõik kuld-kohv
servade ümber lilla
trofee akordion
kord meie juurde tulnud.
Rihmad on pehmed ja tihedad
Ta on kõik pärlmutter,
Kuidas ta nuttis "vene keeles"
Võõra akordion.
Muusika sõjas aitas ellu jääda, mitte Nõukogude sõdureid murda ja võita. Kuigi kaotused on suured. Ja me austame nende sõdurite mälestust, kelle verega Suur Võit võideti!
2. Andrei Jakovlevitš Eshpay "Moskvalased"
Slovakkia polka
Juhtiv - Aeg läheb - kinnipüütud saksa lõõtspillid kuluvad, sest karusnahad on rebenenud (need olid papist), ja uued kodumaised pillid olid kallimad (maksid 3-4 palka). Seetõttu jääb akordion peamiselt linna ning rõõmsameelne lõõtspill, nööpilõtspill, balalaika naasevad väikestesse küladesse ja küladesse.
50-60 aastat on tulemas – maailmas peetakse erinevaid rahvusvahelisi võistlusi. Meie muusikud - akordionistid hakkasid kõigil võistlustel võtma kõrgeimat Olympust. Ja see traditsioon kestab tänaseni. Akordionist saab särav kontsertpill.
Sellel saate esitada mitte ainult rahvamuusikat, vaid ka tõsiseid polüfoonilisi teoseid. Huvitav on fakt, et pill - akordion on kutsutud orelimuusika kontsertidele ja jumalateenistustele. pealakordionhästi kõlavad nii prelüüdid kui menuetid, fuugad, gigues, toccatas, polonees.
V.A. Mozarti menuett
"Foxtroti" muusika. tundmatu autor
Juhtiv - "Kas akordionimängu on raske õppida? Sellel on ju nii palju nuppe, klahve, erinevaid hoobasid ja seadmeid." Selles küsimuses on sageli tunda nii imetlust kui ka kahtlust. Vahepeal vajab pill nii palju nuppe ja klahve, et sellel oleks lihtsam mängida. Tõepoolest, vasakpoolsel klaviatuuril ühele nupule vajutades ei ekstraheerita mitte üht heli, vaid terve akord, mis muudab lihtsate laulude ja tantsude meloodiate esitamise lihtsamaks. Seetõttu osaleb algaja akordionist kontsertidel samaväärselt kogenumate esinejatega.
Ja nüüd räägivad alamate klasside õpilased:
D.p. Talled, Chastushka
Filippenko "Kanad", D.p. "Heeringas"
R.n.p. “Polyanka”, Kachurbina “Karu nukuga tantsib polkat”, r.n.p. "Särav kuu"
Juhtiv - Meie ajal on huvi akordioni vastu väga palju kasvanud. On palju kaasaegseid noori heliloojaid, kes kirjutavad popteoseid.
Akordion!Oh kui graatsiline sa oled
Sa võlusid mind heli iluga,
Veerand sajandit oled sa mulle juba armas,
Ja ma kirjutan teile üksi salmis
Ja proosas...
Sinu meloodiline ... ülevool
See kõlab minus alati, isegi unenäos ...
Oh mu ilus! Sa oled nii võimsalt kompleksne!
Need käed ulatuvad teie võtmete poole
Uppuda oma sügavuste helide tugevusse ja nõrkusse...
Oh, kui palju inspiratsiooni sa annad...
Ja ma tahan maad tundmata õhku tõusta! (Nelzina O.G.)
Dorensky "Punane kauboi", R.S.P. "Sa kraav"
Juhtiv - "Akordion mängib meile oma meloodiat vaikides ja muusika maagiline toon võlus meid heliga."
8. B.n.p. “Kaks naljakat hane elasid vanaema juures” arr.M. Tovpeko
L. Ferrari valss "Domino"
Juhtiv - Võib imestada, et akordion on vaid 185 aastat vana, sest põhimõttelisi avastusi selle pilli leiutamise juures ei ole - nii kõlav metallkeel kui ka lõõts on inimestele teada juba ammustest aegadest ning nad oskasid kõike kombineerida. ühtseks tervikuks alles 19. sajandil. Saksa käsitööline Friedrich Buschmann leiutas suupilli, kui tal oli vaja 1822. aastal oma orelite häälestamise tööd lihtsustada.
Teine Viini orelimeister Cyril Demian täiustas seda ja andis sellele nime – akordion. Juba sünniaastal (1829) sai akordionist tuntud ja armastatud pill, nagu see vastsündinu jaoks olema peabki.
Ja siin Venemaal armus see võõras pill kohe ära, kuid tema edasine saatus ei kulgenud nii lihtsalt ja sujuvalt, kui esmapilgul võib tunduda.
Nad püüdsid akordioni välja tõrjuda ja isegi keelata, mõistes selle seeläbi unustusse, nähes selles võõraid juuri. Demiani akordion, mille paremal klaviatuuril oli 5 nuppu ja vasakul 5 ettevalmistatud akordi, meenutas aga pigem nupp-akordioni kui akordioni, kusjuures parema käe jaoks oli traditsiooniline klaveriklaviatuur. Ja sellist instrumenti valmistati esmakordselt mitte läänes, nagu paljud usuvad, vaid siin Venemaal, Jeletsi linnas. Yeletsi suupilli kutsuti nii - Jeletsi klaver.
Tõsi, klaveriklaviatuuriga pill omandas oma tänapäevase vormi hiljem ja mitte meie juures - 20. sajandi 20. aastateks. Akordion on kauni ja võimsa kõlaga, pakkudes kuulajatele palju naudingut.
Hubert Giraud "Pariisi taeva all"
Pariisi taeva all, ilus laul
See lendab nii õrnalt, vaadates linna.
See laul läks poisi südamest,
Mis lendab aeglaselt taevas.
Pariisi taevas, Notre Dame'is
Seda laulu laulab akordion.
Sageli on draamat
Aga laul viib kõigi heaks.
Pariisi taeva all ilus laul
Järsku kutsuvad nad oma hümni
Hümn rõõmustab oma heade uudistega,
Ja inimesed laulavad seda. (A. Kornilov)
E. Giraud "Pariisi taeva all"
Rodriguez tango "Kumparsita"
Juhtiv - Viimastel aastatel on ajakohastatud mõõtmatult laienenud akordionistid. Nad esitavad lisaks arvukatele klassikaliste teoste transkriptsioonidele ka A. Kholminovi, N. Chaikini, K. Myaskovi, K. Pino, G. Balli originaalloomingut.
Saksa akordionist ja helilooja Albert Vossen kirjutas palju pop-akordionipalasid, nende hulgas kuulsad palad "Karussell", "Lendavad lehed" – nõudes esitajalt teatud virtuoossust.
Soome akordionist Unto Jytila komponeeris lastele muusikat ja tegi rahvaviiside seadeid. Süit "Pildid lapsepõlvest", "Prantsuse külaskäik" - ilmekad näited tema loomingust.
Akordioni sooloesinemisest rääkides mainivad paljud melomaanid kohe selle nime - geniaalne esineja ja suurepärane arranžeerija.
Sooloesinemise pioneer akordionil on . Vahepeal Yu. Shakhnov ei õppinud akordioni mängima, ta oli pianist ja juhus sundis teda akordioni meisterdama. Krondštati muusikalisse meeskonda, kus Y. Šahnov täitis meremehe ametit, toodi uhiuus akordion ja Juriil paluti midagi mängida. Kuuldes vastuseks, et nägi isegi akordioni esimest korda, sai ta käsu see võtta, meisterdada ja näidata. Nii sai pianist Juri Šahnov akordionist. Teine muusik, maailmakuulus viiuldaja Jascha Heifitz mängis akordioni väga hästi, see polnud tema jaoks mööduv hobi, lõõts pakkus talle naudingut ja inspiratsiooni.
Juri Dranga sai esimeseks Nõukogude Liidu laureaadiks rahvusvahelisel akordionikonkursil Klingenthali linnas. Klingenthal on väike linn Saksamaal, tähelepanuväärne on see, et kolmandik linna elanikest on hõivatud muusikatööstuses.
Akordioni kõige väärtuslikum omadus on heli juhitavus lõõtsa abil. Selle sügav, paks, "hingav" heli võib edastada kogu tunnete spektri - sügavast kurbusest kuni ohjeldamatu rõõmuni. Seetõttu tunnetab akordion peenelt rahvamuusika tegemise elementi.
Akordion võib muuta oma häält, et jäljendada teiste pillide hääli. Selle eest kutsutakse teda mitmetämbriliseks.
Iseloomulik akordioniheli, hõbedane, mõnusalt vibreeriv, võib asendada võimsa häälega, mis laulab ja vuliseb nagu orel või terve orkester.
E. Derbenko "Öine ekspress"
Juhtiv - Täna jätkab akordion oma arengut, jätkab oma ajalugu, mida saadab mitte ainult tuhandete muusikute, vaid ka suure hulga kuulajate armastus.
Üha enam näeme teleekraanidel suurepäraseid akordionimängijaid. Need on tuntud Yan Tabachnik, Jevgeni Zavadsky, Anatoli Beljajev, Valeri Kovtun, vennad Zavalnõi, Bayan "Mix", Valeri Dranga. Ja kui palju kaasaegseid noori esinejaid - need on Aleksander Potseluev, Juri Šiškin, Vitali Advakhov - hõivavad nad kõik muusikavõistluste tipud.
Vossen "Karussell"
Juhtiv - Sellega meie kontsert lõppeb. Tulge, kallid külalised, uuesti meie juurde. Jagame teiega hea meelega oma oskusi. Täname teid aplausi ja toetuse eest.
Interneti-allikad
Luuletused akordionist - http://kidsclever.ru/content/stihi-pro-akkordeon
Luuletused muusikariistadest.
