Беше му забранено да обича, заповяда му да забрави за Клара Вик ... Но той все пак се ожени по любов. Съпругата беше не само талантлива, подходяща за съпруга си, но и отдадена на него до смъртта си ...
Като начало станете гений
Роден през 1810 г. в Цвикау (Германия). Той беше отгледан, заобиколен от възхищение и обожание. В крайна сметка момчето от ранна детска възраст показа изключителни способности в литературата и музиката. Въпреки това, след като Робърт завършва гимназията в родния си Цвикау, майка му не вярва, че синът й може да стане известен композитор. В крайна сметка колко можеш да си изкарваш хляба с музика? И как да се конкурираме с хора като Менделсон или Шопен? Колко грешеше! В крайна сметка, въпреки годините, прекарани в изучаване на право, Робърт определено реши: музиката е на първо място за него.
Той се отказа от всичко, за да развие таланта си. Но друг тласък беше раздялата с омъжената любовница Агнес Карус. След като се срещна в къщата на свой познат, той се влюби в нейното пеене, но този романс нямаше щастлив край. Въпреки че ... Каквото и да се направи, е за добро: Агнес беше тази, която доведе Робърт до професор Вик. След известно време Шуман се установява в къщата на наставник и учител по музика Фридрих Вик. Шест или седем часа на пианото, развивайки пръстите си, не бяха границата за него. Той би искал да играе по цял ден. Между другото, поради прекомерно усърдие, бъдещият композитор разви анемия на ръцете.
Пианист от Бога
Освен надарена ученичка, Вик имаше и много талантлива дъщеря. Тя се казваше Клара. Когато беше на пет, баща й се разведе с майка й. И две години по-късно Фридрих вече рисува по-нататъшната съдба на дъщеря си, представяйки я на олтара на музиката. Още на единадесет години тя за първи път изпълнява соло, а година по-късно тръгва на турне. Подчинението приключи, когато тя се срещна Роберт Шуман. Той беше с девет години по-голям от нея, но музиката разми тази граница между тях.
Роберт Шуман я погледна по друг начин
Минаха години и малкото усмихнато момиче се превърна в истинска дама. Тя вече беше на седемнадесет и Робърт не можеше да се откъсне 
нейните очи. Те прекараха много време заедно и Шуман реши да признае чувствата си. Това се случи, когато тя излезе да го изпрати до вратата късно през нощта. Робърт изведнъж се обърна и я целуна. Клара почти изгуби съзнание - толкова силно трептеше сърцето й. Той й предложи брак и момичето се съгласи. Влюбените дори отишли за благословия при майката на Шуман.
Единственият, който не ги възприемаше като двойка, беше бащата на Клара. Може би бащината ревност се е надигнала в него ... Абсолютно известно е, че той отказа такъв нефункционален зет. Не само, че няма достатъчно финанси, но и се носят слухове за депресия и пиянство, в които той дави чувствата си.
Фридрих Вик заведе дъщеря си на дълго турне. Беше строго забранено общуването или кореспонденцията с Клара! Последва година и половина мълчание, последвано от четиригодишна война за щастие.
Ако наистина обичаш...
Раздялата подобри благосъстоянието Шуманно сърцето му е неподвижно 
боли. Щеше да направи всичко по силите си и да си върне Клара!
„Все още ли си верен и твърд? – плахо пише Робърт в писмо. - Колкото и непоклатимо да вярвам в теб, най-твърдата смелост ще бъде разклатена, когато нищо не се чуе за това, което е най-скъпо за човек на света. А за мен най-ценното нещо на света си ти.
Радваше се да го чуе, но баща й все още стоеше между тях. Въпреки това Клара отговори: „Просто „да“ ли ме питаш? Толкова малка дума, а толкова важна? Но наистина ли едно сърце, пълно с неизразима любов, като моето, не трябва да произнася тази дума с цялото си сърце? Така правя и душата ми ти шепне едно вечно „да“.
Защитете съдбата в съда
През юни 1839 г. Кралският върховен апелативен съд в Лайпциг приема петиция от известния композитор Роберт Шуман. Призивът гласи: „Ние, долуподписаният и Клара Вик, от няколко години имаме съвместно и искрено желание да се обединим един с друг. Въпреки това бащата на Клара, Фридрих Вик, търговец на пиана, въпреки многобройните приятелски молби, упорито отказва да даде съгласието си. Затова отправяме смирена молба да принудим споменатия господин да даде бащинската си благословия за сключването на брачен съюз от нас или да благоволим да даде своето най-милостиво разрешение вместо него.
Разбира се, подобно действие предизвика огромен скандал. Няколко пъти бяха проведени помирителни срещи, 
но Вик отказа да се яви в съда. Нещо повече, той поставя немислими условия на зет си (най-вече от материално естество). Кога Шуманотказа, бащата на любимата му отиде на напълно неджентълменски акт, очерняйки имената на младите, разпространявайки отвратителни слухове.
През декември Вик трябваше да се яви пред съдия. Той не остави опитите да обвини Шуман във всички смъртни грехове. Семейна кавга ескалира в нещо напълно неразбираемо. Съдията трябваше няколко пъти да настоява Вик да се успокои. Но когато попитаха Клара с кого иска да напусне залата и отговорът беше: „С моя любовник“, бащата напълно се вбеси, като извика: „Тогава ще те прокълна! И дай Боже някой ден да дойдеш в дома ми като просяк, с куп деца!” Този ден тя плака много и Шуманнаписа в бележника си: "Никога не забравяйте какво трябваше да изтърпи Клара за вас!"
Фридрих Вик успя да забави процеса с още шест месеца, но загуби. Освен това бащата на Клара след процеса беше осъден за клевета на Шуман на 18 дни затвор.
с Клара Вик
шегувам се Шуманза последен път преди сватбата той предупреди момичето: „Имам много недостатъци, скъпа. А човек е просто непоносим. На хората, които обичам най-много, се опитвам да докажа любовта си, като правя неща, за да ги обидя. Например ще ми кажете: „Скъпи Робърт, отговори на това писмо, то лежи отдавна.“ И какво мислиш, че ще направя? Ще намеря хиляди причини да не правя това - за нищо!.. И също така, скъпа, трябва да знаеш, че приемам най-искрените прояви на любов хладно и обиждам тези, които обичам най-много, най-много . .. ужасен човек". Но любовта й беше твърде голяма, за да се откаже заради такава дреболия.
На 12 септември 1840 г. Робърт и Клара най-накрая се женят. Шуман благодари на небето и Бог за този дар. Създал е 138 красиви песни – химни на тържествуващата любов. И Клара му даде цялата тази творческа сила. Превърнали се в едно цяло, те засенчиха съперниците си с музиката си. Едва когато Вик беше убеден, че неговият зет е постигнал всеобщо признание и слава, той написа: „Скъпи Шуман! Сега не е нужно да сме далеч един от друг. Вече си и баща, защо дълги обяснения? Вашият баща Фридрих Вик ви очаква с радост.
черен облак
В Лайпциг къщата на двойката се превърна в истински център на музикалния живот на града. Но целият проблем беше, че той беше повикан 
"салонът на несравнимата Клара". Въпреки факта, че популярни и наистина признати ШуманРаботи много, обичан е и къщата му е пълна купа... Страда, смятайки съществуването си за само сянка от яркия живот на жена му. За два месеца концерти Клара спечели повече, отколкото той за една година. Душата му неизбежно се потапяше в мрака на лудостта. Шуман се разболява, започва да вижда халюцинации.
„О, Клара, аз не съм достоен за любовта ти. Знам, че съм болен и искам да бъда приет в психиатрична болница."
Оттам един ден излязъл да се удави. Въпреки това той беше спасен и до края на живота си Шумангледаше света от прозореца на отделението, без да вижда децата и съпругата. Само два дни преди смъртта му, на Клара е позволено да посети Робърт. Но той вече не можеше да й каже нищо ... През 1856 г. композиторът почина.
Край на пътуването на Клара Шуман
Тя се премести в Баден-Баден. Успешно обиколи градовете на Европа. Клара остава известна пианистка до смъртта си. През 1878 г. тя получава покана да стане "първият учител по пиано" в новосъздадената Хох консерватория във Франкфурт на Майн, където преподава в продължение на 14 години. Клара редактира произведенията Роберт Шумани публикува няколко негови писма. Тя изнесе последния си концерт на 12 март 1891 г. Тя беше на 71 години. Пет години по-късно Клара Шуман получава инсулт и умира няколко месеца по-късно на 76-годишна възраст. По нейно желание е погребана в Бон на Старото гробище до съпруга си.
ДАННИ
Робърт и Клара имаха осем деца. Шуман придружава жена си на концерт 
пътувания и често изпълняваше музиката на съпруга си.
Шумане преподавател в Лайпцигската консерватория, основана от Ф. Менделсон.
През 1844 г. Шуман предприема обиколка със съпругата си до Санкт Петербург и Москва, където са посрещнати с голяма чест.
Актуализирано: 14 април 2019 г. от: Елена
„Умът греши, чувството никога” - тези думи на Шуман биха могли да се превърнат в мото на всички художници романтици, които твърдо са вярвали, че най-ценното нещо в човека е способността му да усеща красотата на природата и изкуството и да съчувства на другите хора .
Творчеството на Шуман ни привлича преди всичко с богатството и дълбочината на чувствата. И неговият остър, проницателен, блестящ ум никога не е бил студен ум, той винаги е бил осветен и стоплен от чувство и вдъхновение.
Богатият талант на Шуман не се проявява веднага в музиката. В семейството преобладават литературните интереси. Бащата на Шуман е просветен книгоиздател и понякога самият той е автор на статии. А Робърт в младостта си сериозно се занимава с лингвистика, литература, пише пиеси, които се поставят в домашен кръг от аматьори. Освен това учи музика, свири на пиано и импровизира. Приятели се възхищаваха на умението му да нарисува портрет на някой познат с музика по такъв начин, че човек лесно да разпознае неговите маниери, жестове, цялостно излъчване и характер.
Клара Вик
По молба на роднините си Робърт влезе в университета (Лайпциг, а след това Хайделбург). Възнамеряваше да съчетае обучението си в Юридическия факултет с музиката. Но с течение на времето Шуман разбира, че не е адвокат, а музикант и започва упорито да търси съгласието на майка си (баща му по това време е починал) да се посвети изцяло на музиката.
Съгласието най-накрая беше дадено. Важна роля изиграва гаранцията на видния учител Фридрих Вик, който уверява майката на Шуман, че от нейния син, подложен на сериозно обучение, ще стане изключителен пианист. Авторитетът на Вик беше неоспорим, защото дъщеря му и ученичка Клара, тогава още момиче, вече беше концертна пианистка.
Робърт отново се премества от Хайделберг в Лайпциг и става прилежен и послушен ученик. Смятайки, че трябва да навакса пропуснатото възможно най-скоро, той работи неуморно и за да постигне свобода на движение на пръстите си, изобретява механично устройство. Това изобретение изиграло фатална роля в живота му – довело до нелечимо заболяване на дясната ръка.
Фатален удар на съдбата
Беше ужасен удар. В края на краищата Шуман с най-големи трудности получава разрешение от близките си да изостави почти завършеното си образование и да се посвети изцяло на музиката и в крайна сметка успява само някак да изсвири нещо „за себе си“ с непослушните си пръсти ... Там беше нещо, от което да се отчайвам. Но без музика той вече не би могъл да съществува. Още преди инцидента с ръката си той започва да взема уроци по теория и сериозно да изучава композиция. Сега тази втора линия стана първа. Но не единственият. Шуман започва да действа като музикален критик и неговите статии - точни, остри, проникващи в самата същност на музикалното произведение и особеностите на музикалното изпълнение - веднага привличат вниманието.
Шуман критикът
Славата на Шуман като критик предшества тази на Шуман като композитор.
Шуман е само на двадесет и пет години, когато се осмелява да създаде собствено музикално списание. Той става издател, редактор и основен сътрудник на статии, появяващи се от името на членовете на Davidsbund, Братството на Давид.
Давид, легендарният библейски цар псалмист, воюва срещу враждебния народ - филистимците и ги побеждава. Думата "филистинец" е в съзвучие с немското "филистинец" - търговец, мирянин, ретрограден. Целта на членовете на "братството на Давид" - Davidsbündlers - беше да се борят срещу филистимските вкусове в изкуството, с прилепване към старото, остаряло или, обратно, с преследване на най-новата, но празна мода.
Това братство, от името на което говори Новият музикален вестник на Шуман, всъщност не съществува, то е литературна измама. Имаше малък кръг от съмишленици, но Шуман смяташе всички прогресивни музиканти за членове на братството, по-специално Берлиоз и чийто творчески дебют той приветства с ентусиазирана статия. Самият Шуман се подписва с два псевдонима, в които са въплътени различни страни от неговата противоречива природа и различни аспекти на романтизма. Образът на Флорестан - романтичен бунтовник и Евсевий - романтичен мечтател, откриваме не само в литературните статии на Шуман, но и в неговите музикални произведения.
Шуман композитор
И той написа много музика през тези години. Една след друга се създават тетрадки с неговите пиеси за пиано под необичайни за онова време имена: „Пеперуди“, „Фантастични пиеси“, „Крайслериана“, „Детски сцени“ и др. Самите заглавия показват, че тези пиеси отразяват разнообразие от живот и артистични впечатления на Шуман. „В Крайслериан например образът на музиканта Крайслер, създаден от романтичния писател Е. Т. А. Хофман, който с поведението си и дори със самото си съществуване предизвиква филистерската среда около себе си. "Детски сцени" - мимолетни скици от живота на децата: игри, приказки, детски фантазии, понякога страшни ("Страх"), понякога ярки ("Мечти").
Всичко това принадлежи към областта на програмната музика. Заглавията на произведенията трябва да дадат тласък на въображението на слушателя, да насочат вниманието му в определена посока. Повечето пиеси са миниатюри, в лаконична форма въплъщават един образ, едно впечатление. Но Шуман често ги комбинира в цикли. Най-известната от тези композиции, Карнавалът, се състои от поредица от кратки пиеси. Тук има и валсове, и лирични сцени от срещи на бала, и портрети на реални и измислени герои. Сред тях, наред с традиционните карнавални маски на Пиеро, Арлекин, Коломбина, срещаме Шопен и накрая ще срещнем самия Шуман в две лица – Флорестан и Евсевий, и младата Киарина – Клара Вик.
Любовта на Робърт и Клара
Робърт и Клара Братската нежност към това талантливо момиче, дъщерята на учителя Шуман, в крайна сметка се превърна в дълбоко сърдечно чувство. Младите хора разбраха, че са създадени един за друг: имаха едни и същи житейски цели, същите артистични вкусове. Но това убеждение не се споделя от Фридрих Вик, който смята, че съпругът на Клара трябва да я осигури преди всичко финансово, а това не може да се очаква от един пропаднал пианист, какъвто беше в очите Вик Шуман. Освен това се страхуваше, че бракът ще попречи на концертните триумфи на Клара.
„Борбата за Клара“ продължи цели пет години и едва през 1840 г., след като спечелиха делото, младите хора получиха официално разрешение да се оженят. 
Робърт и Клара Шуман
Биографите на Шуман наричат тази година годината на песните. Тогава Шуман създава няколко песенни цикъла: „Любовта на един поет“ (по стиховете на Хайне), „Любовта и животът на една жена“ (по стиховете на А. Шамисо), „Мирта“ – цикъл, написан като сватбен подарък за Клара. Идеалът на композитора беше пълно сливане на музика и слово и той наистина го постигна.
Така започват щастливите години от живота на Шуман. Разшириха се хоризонтите на творчеството. Ако по-рано вниманието му беше почти изцяло насочено към музиката за пиано, сега, след годината на песните, идва времето на симфоничната музика, музиката за камерни състави и се създава ораторията „Рай и Пери“. Шуман също започва да преподава в новооткритата Лайпцигска консерватория, придружава Клара в концертните й пътувания, благодарение на което неговите композиции придобиват все по-голяма слава. През 1944 г. Робърт и Клара прекарват няколко месеца в Русия, където са посрещнати с топло, приятелско внимание от музиканти и любители на музиката.
Последният удар на съдбата
Заедно завинаги Но щастливите години бяха помрачени от неусетно пълзящата болест на Шуман, която в началото изглеждаше като обикновено преумора. Въпросът обаче се оказа по-сериозен. Това беше психическо заболяване, понякога отстъпващо - и тогава композиторът се върна към творческата работа и талантът му остана също толкова ярък и оригинален, понякога влошен - и тогава той вече не можеше да работи или да общува с хората. Болестта постепенно подкопава тялото му и той прекарва последните две години от живота си в болницата.
РОБЕРТ ШУМАН
АСТРОЛОГИЧЕН ЗНАК: БЛИЗНАЦИ
НАЦИОНАЛНОСТ: ГЕРМАНЕЦ
МУЗИКАЛЕН СТИЛ: КЛАСИЦИЗЪМ
ЗНАЧИТЕЛНО ПРОИЗВЕДЕНИЕ: „МЕЧТИ“ ОТ ЦИКЪЛА „ДЕТСКИ СЦЕНИ“
КЪДЕ МОЖЕТЕ ДА ЧУЕТЕ ТАЗИ МУЗИКА: Колкото и да е странно, "DREAMS" ЧЕСТО ЗВУЧАХА В АМЕРИКАНСКИЯ АНИМАЦИОНЕН СЕРИАЛ ВЕСЕЛИ МЕЛОДИИ, ВКЛЮЧИТЕЛНО В АНИМАЦИЯТА "КАТО БАНТИЧЕН ЗАЕК" (1944) С "УЧАСТИЕ" БЪГС БЪНИ.
МЪДРИ ДУМИ: "ЗА ДА КОМПОЗИРАТЕ МУЗИКА, ТРЯБВА САМО ДА СИ СПОМНИТЕ МОТИВА, КОИТО НЕ СА ИНТЕРЕСУВАЛИ НИКОГО ПРЕДИ ВАС".
Животът на Роберт Шуман е любовна история. И както във всяка добра любовна история, има силен, пламенен млад мъж, очарователно момиче с характер и подъл, подъл негодник. Любовта в крайна сметка побеждава и влюбената двойка живее дълго и щастливо.
Освен ако тази двойка не прекара твърде много време заедно. В живота на Роберт Шуман - и, разбира се, в брака му с Клара Вик - болестта безцеремонно нахлува в композитора, превръщайки композитора в слабоволна жертва на шумни демони и ужасни халюцинации. Той ще умре в лудница, толкова психически увреден, че накрая вече няма да познае любимата си.
Но трагичният край на Шуман е последван от трогателен епилог. Животът на Клара без Робърт, мъжът, когото обожава от осемгодишна, също е красива любовна история.
МОМЧЕ СРЕЩА МОМИЧЕ
Шуман е роден през 1810 г. в Цвикау, град в източна Германия, Саксония. Баща му, Август Шуман, е книгоиздател и писател. Робърт отрано проявява интерес към музиката, но родителите му смятат правото за много по-обещаваща професия. През 1828 г. Шуман постъпва в университета в Лайпциг, но вместо да овладее юридически трикове, Шуман се натъпква сред учениците на Фридрих Вик, който е смятан от мнозина - и преди всичко от самия него - за най-добрия учител по пиано в Европа.
Вероятно Шуман е бил много разстроен, когато е разбрал, че като пианист не е съпоставим с осемгодишната дъщеря на Вик Клара. Вик постави дъщеря си на инструмента на петгодишна възраст с намерението да я направи музикално чудо и по този начин да докаже, че неговият педагогически метод няма равен, ако е от момиче - момиче! - успя да постигне виртуозна игра. И двамата ученици бързо се сприятелиха, Шуман четеше приказки на Клара, купуваше сладкиши - с една дума, той се държеше като по-голям брат, склонен да глези сестра си. Момичето, принудено да учи от сутрин до вечер, имаше малко радости в живота и не търсеше душата в Робърт.
Младият мъж положи много усилия, за да стане виртуозен пианист. Природният талант помогна - докато се появи болка в средния пръст на дясната ръка, а след това изтръпване. Надявайки се да възстанови гъвкавостта на пръста си, Шуман използва механично устройство, което напълно съсипва пръста. От мъка започва да композира музика и скоро възвръща самочувствието си. През 1832 г. той дебютира с Първата си симфония.
Междувременно Шуман има връзка с прислужница на име Кристел - и се заразява със сифилис. Лекар, когото познавал, дал на Шуман морал и му дал лекарство, което нямало ефект върху бактериите. Въпреки това, след няколко седмици язвите зараснаха и Шуман се зарадва, решавайки, че болестта се е оттеглила.
МОМЧЕ КРЪШИ МОМИЧЕ - ЗА ВРЕМЕ
Когато Вик и Клара заминават на дълго турне из Европа, Шуман развива бурна дейност. Той композира много; основава New Musical Journal, който скоро се превръща в доста влиятелно издание, в което Шуман обяснява на публиката какви са добри композитори като Берлиоз, Шопен и Менделсон. Той дори успя да се сгоди за известна Ернестин фон Фрикен; обаче не за дълго.
Клара се върна от турнето. Тя беше само на шестнадесет, Шуман беше на двадесет и пет, но между шестнадесетгодишно момиче и осемгодишно момиче има огромна разлика. Клара отдавна обича Шуман и през зимата на 1835 г. той вече се влюбва в нея. Прекрасно ухажване, тайни целувки, танци на коледни партита - всичко беше изключително невинно, но не и в очите на Фридрих Вик. Бащата забрани на Клара да вижда Робърт.
Почти две години Вик държеше младите хора на разстояние един от друг, но раздялата не охлади, а само засили чувствата им. Възраженията на Вик срещу брака между дъщеря му и Робърт бяха до известна степен оправдани: Шуман изкарваше прехраната си чрез композиране на музика и публикации в списания, той нямаше други доходи и да се ожени за Клара, която не е свикнала да домакинства, беше просто извън неговите възможности - съпрузите биха нужда от цяла армия от слуги. Вик имаше различен меркантилен интерес (може би не твърде разумен) - той разчиташе на блестящото музикално бъдеще на самата Клара. Годините, прекарани в обучението на Клара, бяха възприемани от баща й като инвестиция, която трябваше да се изплати с отмъщение. А Шуман, от гледна точка на Вик, се стреми да го лиши от желаното богатство.
Вик се съпротивляваше отчаяно. Той отново изпраща дъщеря си на едномесечно турне, обвинява Шуман в безнравственост и поквара и непрекъснато поставя нови изисквания, знаейки много добре, че Шуман не е в състояние да ги изпълни. Законодателството на Саксония беше само в негова полза. Дори след като навърши пълнолетие, т.е. на осемнадесет години, Клара не можеше да се омъжи без съгласието на баща си. Вик отказа съгласие и младите го съдиха. Битката се проточи с години. Вик дори се опита да съсипе кариерата на дъщеря си, като каза на организаторите на концерта да не се забъркват с тази „паднала, корумпирана, отвратителна“ жена. Сериозните страсти бяха в разгара си, но на 12 септември 1840 г. младите хора се ожениха, ден преди двадесет и първия рожден ден на Клара. Изминаха пет години от първата им целувка.
КЛАРАБЕРТ - МНОГО ПРЕДИ БРАНДЖЕЛИНА
Бракът на Шуман изненадващо прилича на съвременния начин на "домакинство". Робърт и Клара бяха професионалисти и никой от тях нямаше да се откаже от работата в името на семейството. Това означаваше, че трябваше да преговарят и да намират компромиси, тъй като тънките стени на апартамента им не позволяваха и двамата да седят на пианата си едновременно. Никога не е имало достатъчно пари. Обиколките на Клара донесоха огромен доход, но това означаваше, че или съпрузите се разделиха за дълго време, или Робърт се влачеше по света след жена си.
Освен това не можете да отидете на турне бременна, а Клара често забременяваше. За четиринадесет години тя ражда осем деца (само едно умира в ранна детска възраст) и претърпява поне два спонтанни аборта. Семейство Шуман обожаваха децата си и Робърт обичаше да ги учи как да свирят на пиано. Някои от най-популярните произведения на Шуман са написани за децата му.
Семейство Шуман прекара първите години от брака си в Лайпциг (където общуват тясно с Менделсон), след което се преместиха в Дрезден. През 1850 г. на композитора е предложена позицията на генерален музикален директор (музикален директор) на Дюселдорф. Шуман отдавна мечтае да работи с хор и оркестър, но явно надценява способностите си. Оказа се лош диригент. Беше много късоглед и трудно различаваше първите цигулки в оркестъра, да не говорим за барабаните в дъното на сцената. И освен това му липсваше харизмата, която е много желана за успешен диригент. След много катастрофален концерт през октомври 1853 г. той е уволнен.
АНГЕЛИ И ДЕМОНИ
Здравословните проблеми също играят роля за провала на диригентската кариера на Шуман. Композиторът страдал от главоболие, световъртеж и "нервни пристъпи", които го вкарали в леглото. Последната година в Дюселдорф се оказа особено трудна: Шуман спря да чува високи ноти, често изпускаше пръчката си, загуби чувството си за ритъм.
ПРЕСЛЕДВАН ОТ ВИДЕНИЕТО НА ХОР АНГЕЛИ, ПРЕВЪРЩАЩИ ДЕМОНИ, ШУМАН СЪЩО СЪЩО БЕШЕ, В роба и чехли, Гмуркане в РЕЙН.
И тогава започна най-лошото. Шуман чу красива музика и пеенето на хор от ангели. Изведнъж ангелите се превърнаха в демони и се опитаха да го завлекат в ада. Шуман предупреждава бременната Клара, като й казва да не се доближава до него или той може да я удари.
Сутринта на 27 февруари 1854 г. Шуман се измъкна от къщата - беше само по халат и чехли - и се втурна към Рейн. Някак си минал през бариерата на входа на моста, качил се на парапета и се хвърлил в реката. За щастие странният му външен вид привлече вниманието на минувачите; Шуман бързо е изваден от водата, увит в одеяло и откаран у дома.
Скоро той е настанен в частна болница за психично болни. Понякога беше тих и приятен в разговора и дори малко композираше. Но по-често Шуман крещеше, прогонвайки виденията, и се биеше със санитарите. Физическото му състояние непрекъснато се влошаваше. През лятото на 1856 г. той отказва да приема храна. На последната си среща с Клара Робърт едва говореше и не ставаше от леглото. Но на Клара й се стори, че той я позна и дори се опита да я прегърне. Наблизо нямаше достатъчно твърд човек, който да й обясни: Шуман отдавна не разпознава никого и не контролира движенията си. Два дни по-късно, на 29 юли 1856 г., той умира.
Какво уби таланта му и го доведе в гроба на сравнително млад четирийсет и шест години? Съвременните лекари почти единодушно твърдят, че Шуман е страдал от третичен сифилис. Заразата тлееше в тялото му в продължение на двадесет и четири години. Клара не се е заразила, защото сифилисът не се предава по полов път в латентна фаза. Една доза пеницилин би изправила композитора на крака.
Клара остана вдовица със седем деца. Тя отказа помощта на приятели, които предложиха да организират благотворителни концерти, като каза, че ще се грижи за себе си. И предвидени дълги години - успешни турнета. Тя често пускаше музиката на съпруга си и отглеждаше децата в любов с баща, когото по-малките дори не помнеха. Нейната дълга и сложна връзка с Йоханес Брамс ще бъде обсъдена в главата за този композитор, но засега само отбелязваме, че ако Клара в крайна сметка се влюби в някой друг, тя никога не е спирала да обича Робърт.
Клара надживява Шуман с четиридесет години. Бракът им продължава само шестнадесет години, а последните две години Шуман е луд - и въпреки това Клара му остава вярна до смъртта му.
ДВА ШУКА НА МУЗИКАЛНИЯ РИНГ
Поради сходното звучене на имената на Шуман, те често не могат да бъдат разграничени от друг композитор, Шуберт. Нека бъдем ясни: Франц Шуберт е роден в предградие на Виена през 1797 г. Учи композиция при Салиери и успява да постигне слава. Подобно на Шуман, той страда от сифилис и очевидно пие много. Шуберт умира през 1828 г. и е погребан до своя приятел Бетовен. Днес той е ценен най-вече за своята „Недовършена симфония“ и квинтет „Пъстърва“.
Между тези двама души няма толкова много прилики, освен професията и една и съща първа сричка в името. Те обаче от време на време са объркани; най-известният гаф се случва през 1956 г., когато марка, издадена в ГДР, наслагва изображението на Шуман върху нотите на музикално произведение на Шуберт.
НИЩО НЯМА ДА СПРЕ КЛАРА ШУМАН – ДОРИ ПРУССКАТА АРМИЯ
Дрезденското въстание през май 1849 г. доведе до експулсирането на саксонското кралско семейство и установяването на временно демократично правителство, но постиженията на революцията трябваше да бъдат защитени срещу пруските войски. Шуман беше републиканец през целия си живот, но с четири малки деца и бременна жена не гореше от желание да бъде герой на барикадите. Когато активисти дойдоха в къщата му и насилствено го набраха в революционен отряд, семейство Шуман и най-голямата им дъщеря Мария избягаха от града.
Трите по-малки деца бяха оставени при икономката в относителна безопасност, но естествено семейството искаше да се събере. Затова Клара, оставяйки сигурно убежище в провинцията, решително се отправи към Дрезден. Тя тръгна в три часа сутринта, придружена от слуга, остави каретата на миля от града и, заобикаляйки барикадите, стигна до къщата пеша. Тя вдигна спящите деца, грабна някои от дрехите си и също се върна пеша, без да обръща внимание нито на огнените революционери, нито на прусаците, големи фенове на стрелбата. Смелост и смелост тази невероятна жена не трябваше да приема.
МИЛЧАЛНИК ШУМАН
Шуман беше известен със своята мълчаливост. През 1843 г. Берлиоз разказва как разбрал, че неговият "Реквием" е наистина добър: дори мълчаливият Шуман одобрява тази работа на глас. Напротив, Рихард Вагнер беше бесен, когато, след като се изказа за всичко на света, от музикалния живот в Париж до политиката на Германия, не получи нито дума от Шуман в отговор. „Невъзможен човек“, заявява Вагнер на Лист. Шуман от своя страна отбелязва, че младият му колега (всъщност Рихард Вагнер е само три години по-млад от Шуман) е "надарен с невероятна словоохотливост... уморително е да го слушаш".
С ТОВА ЗА ЖЕНА МИ, МОЛЯ
Не е лесно да си женен за брилянтен пианист. Един ден, след великолепно изпълнение на Клара, един господин се приближи до семейство Шуман, за да поздрави изпълнителката. Чувствайки, че трябва да каже нещо на съпруга си, мъжът се обърна към Робърт и учтиво попита: „Кажете ми, сър, обичате ли и музиката?“
От книгата Спомен за Русия автор Сабанеев Леонид ЛРОБЕРТ ШУМАН И РУСКАТА МУЗИКА Изключително тясната връзка, която съществува между руската "национална школа" и цялата следваща руска музика - и творчеството на Роберт Шуман, досега е получавала много малко внимание. Шуман като цяло е съвременник
От книгата Към Рихтер автор Борисов Юрий АлбертовичРОБЕРТ ШУМАН И РУСКАТА МУЗИКА Публикувано по текста на вестникарска публикация: "Руска мисъл", 1957 г., 21 януари. Сабанеев перифразира тук думите на Римски-Корсаков от неговите мемоари: „Моцарт и Хайдн бяха смятани за остарели и наивни, С. Бах беше вкаменен, дори просто
От книгата Stairway to Heaven: Led Zeppelin Uncensored автор Коул Ричард От книгата 50 известни любовници автор Василиева Елена Константиновна От книгата Партитурите също не горят автор Варгафтик Артьом МихайловичШуман Роберт (роден през 1810 г. - ум. 1856 г.) немски композитор, чиито музикални текстове произлизат от чувството му към единствената му любима.Сред великите романтици на 19 век името на Роберт Шуман е на първо място. Гениалният музикант дълго определя формата и стила
От книгата Големи любовни истории. 100 истории за страхотно чувство автор Мудрова Ирина Анатолиевна От книгата Музика и медицина. По примера на немската романтика автор Neumayr AntonРобърт Шуман "Не дай Боже да полудея ..." През лятото на 1856 г. героят на нашата история беше зает да работи с географски атлас: той се опита да подреди по азбучен ред имената на държави и градове от този атлас. Посетителите, дошли да го посетят в
От книгата Тайният живот на великите композитори от Лунди ЕлизабетШуман и Клара Робърт Шуман е роден през 1810 г. в Саксония. Той се превръща в един от най-значимите композитори на епохата на романтизма. Той започва своя жизнен път необичайно успешно.Баща му, известен книгоиздател в провинцията, мечтае синът му да стане поет или писател
От книгата Любовни писма на велики хора. Жени автор Авторски колектив От книгата Любовни писма на велики хора. мъже автор Авторски колективРобърт Шуман 8 юни 1810 г. - 29 юли 1856 г. Астрологичен знак: Близнаци -националност: немски -западен стил: класицизъм Произведение: „Мечти“ от цикъла „Детски сцени“, където можете да чуете тази музика: колкото и да е странно „сънища“ често звучат Американска анимация
От книгата на Мерилин Монро автор Надеждин Николай ЯковлевичКлара Вик (Шуман) (1819-1896) Но дали едно сърце, преливащо от неизразима любов, като моето, ще може да произнесе тази кратка дума с цялата й сила? Клара Вик е родена в Лайпциг в семейството на известния учител по пиано Фридрих Вик и Мариан Тромлиц, сопран
От книгата на автораКлара Вик (Шуман) към Робърт Шуман (15 август 1837 г., изпратено от Лайпциг) Чакате ли просто да? Толкова кратка дума, но толкова важна. Но дали едно сърце, изпълнено с неизказана любов, като моето, ще може да произнесе тази кратка дума с цялата й сила? аз
От книгата на автораРоберт Шуман (1810-1856) ... Господи, изпрати ми утеха, не ме оставяй да умра от отчаяние. Стълбът на живота ми беше отнет от мен… Роберт Шуман учи право в Лайпциг и Хайделберг, но истинската му страст беше музиката. Той е бил научен да свири на пиано от Фридрих Вик, чиято дъщеря,
От книгата на автораРоберт Шуман - Клара Вик (Лайпциг, 1834) Моя скъпа и почитана Клара, има мразещи красотата, които твърдят, че лебедите са просто големи гъски. Със същата степен на справедливост можем да кажем, че разстоянието е просто точка, опъната в различни посоки.
От книгата на автораРоберт Шуман към Клара (18 септември 1837 г., за отказа на баща й да даде съгласието им за брака им) Разговорът на баща ви беше ужасен... Такава студенина, такава неискреност, такава изтънчена хитрост, такава упоритост - той има нов начин на унищожение, той пробожда те в сърцето,
От книгата на автора71. РОБЪРТ Братята Кенеди никога не са имали силен ангажимент към моралните принципи. Талантливи, енергични, амбициозни, те са свикнали да вземат от живота това, което им харесва. Те практически не са получавали откази от жени на техните претенции. И въпреки това и двамата обичаха своите
Велик композитор и известна личност, чийто живот беше пълен с интересни и понякога трагични събития. За какво мечтаеше музикантът, успя ли да реализира плановете си, как стана композитор? Личният му живот повлия ли на работата му? Ще говорим за това и други интересни факти от живота на композитора.
На 8 юни 1810 г. в семейството на книгоиздател се ражда Робърт Александър Шуман, който по-късно става световноизвестен композитор и музикален критик. Семейството живеело в немския град Цвикау. Бащата на бъдещия музикант беше доста богат човек и затова искаше да даде на сина си добро образование. Отначало момчето учи в местната гимназия. И още от малък проявява способности и желание за музикално и литературно творчество. На седемгодишна възраст започва да учи музика, свири на пиано.
Докато учи в гимназията, той създава първите си литературни произведения и става организатор на литературен кръг. И запознаването с творчеството на писателя Дж. Пол подтикна Шуман да напише първото литературно произведение - роман. Но все пак музиката привлича повече момчето и на десетгодишна възраст Робърт написва първото си музикално произведение, което окончателно определя по-нататъшната музикална съдба на Шуман. Затова той усърдно учи музика, взема уроци по пиано, пише песни и музикални скечове.
След завършване на гимназия през 1928г. младият мъж, по настояване на родителите си, отива в университета в Лайпциг. Тук той учи за юрист. Но уроците по музика все още привличат младежа. И продължава да ходи на уроци, но вече при новия учител Ф. Уик, най-добрият учител по пиано по това време. През 1829г Робърт се прехвърля да учи в университета в Гелдайберг. Но и там, вместо да учи право, се занимава активно с музика. Той убеждава родителите си, че няма да успее като адвокат, защото не се интересува от тази работа.
През 1830г той отново се връща в Лайпциг, при своя учител Ф. Вик. И по време на един от усърдните си уроци по пиано Шуберт разтяга сухожилието. Контузията беше сериозна, така че за кариера на пианист не можеше да става и дума. Всичко това накара музиканта да насочи вниманието си към пътя на музикалната критика и композитора, което той успешно направи.
1834 г в живота на Шуберт е белязан от откриването на "Нов музикален вестник" в Лайпциг. Младият музикант стана издател на списанието, както и негов основен автор. Всички нови млади музиканти намериха подкрепа в тази публикация, тъй като Шуман също беше привърженик на новите тенденции в музиката и подкрепяше иновативните тенденции по всякакъв възможен начин. По това време започва разцветът на творчеството му като композитор. Всички лични преживявания за провалената кариера на пианист бяха отразени в музикалните произведения на композитора. Но езикът на произведенията му е различен от обичайната музика по онова време. Неговите писания могат спокойно да се нарекат психологически. Но все пак славата на композитора, въпреки неразбирането на много музикални фигури, дойде през живота му.
През 1840г Роберт Шуман се жени за дъщерята на своя учител по музика Ф. Вик, Клара, която е талантлива пианистка. Под влияние на това значимо събитие бяха публикувани такива творби на композитора: „Любовта и животът на една жена“, „Любовта на един поет“, „Мирта“. Шуман е известен и като автор на симфонични произведения. Сред тях са симфониите, ораторията Рай и Пери, операта Гановева и др. Но щастливият живот на композитора е помрачен от влошеното му здравословно състояние. В продължение на две години композиторът се лекува в психиатрична клиника. Лечението не донесе много резултати през 1856 г. Р. Шуман умира, оставяйки след себе си богато музикално наследство.
Творчески начин. Музикални и литературни интереси от детството. Университетски години. Музикално-критична дейност. Лайпцигски период. последното десетилетие
Роберт Шуман е роден на 8 юни 1810 г. в град Цвикау (Саксония) в семейството на книгоиздател. Баща му, интелигентен и изключителен човек, насърчава артистичните наклонности на най-малкия си син *.
* Известно е, че бащата на Шуман дори е ходил в Дрезден при Вебер, за да го убеди да поеме музикалното обучение на сина си. Вебер се съгласи, но поради заминаването му за Лондон тези класове не се състояха. Учителят на Шуман е органистът И. Г. Кунтш.
Шуман започва да композира на седемгодишна възраст, но скоро привлича вниманието като обещаващ пианист и дълго време изпълнението на пиано е в центъра на неговата музикална дейност.
Огромно място в духовното развитие на младия човек заеха литературните интереси. През ученическите си години той е силно впечатлен от творчеството на Гьоте, Шилер, Байрон и древногръцките трагици. По-късно негов литературен идол е вече полузабравеният любимец на немските романтици Жан Пол. Преувеличената емоционалност на този писател, желанието му да изобрази необичайното, неуравновесеното, неговият особен език, претоварен със сложни метафори, оказа голямо влияние не само върху литературния стил на Шуман, но и върху неговото музикално творчество. Приемствеността на литературните и музикалните образи е една от най-характерните черти на изкуството на Шуман.
Със смъртта на баща му през 1826 г. животът на композитора се превръща, по собствените му думи, в "борба между поезията и прозата". Под влиянието на майка си и настойника си, които не симпатизират на артистичните стремежи на младия мъж, той постъпва в Юридическия факултет на Лайпцигския университет след завършване на гимназията. Университетските години (1828-1830), пълни с вътрешно безпокойство и хвърляне, се оказват много важни в духовното формиране на композитора. От самото начало неговият страстен интерес към музиката, литературата, философията влиза в остър конфликт с академичната рутина. В Лайпциг започва да учи при Фридрих Вик, добър музикант и учител по пиано. През 1830 г. Шуман чува за първи път Паганини и осъзнава какви грандиозни възможности крият сценичните изкуства. Впечатлен от изпълнението на великия артист, Шуман е обзет от жажда за музикална дейност. Тогава, дори и без ръководител на композицията, той се зае да пише. Желанието за създаване на изразителен виртуозен стил впоследствие оживява "Етюди за пиано по капризи на Паганини" и "Концертни етюди по капризи на Паганини".
Престоят в Лайпциг, Хайделберг (където се прехвърля през 1829 г.), пътувания до Франкфурт, Мюнхен, където се среща с Хайне, лятно пътуване до Италия - всичко това значително разширява общите му хоризонти. Още през тези години Шуман остро почувства непримиримото противоречие между прогресивните социални стремежи и реакционната същност на германската буржоазия. Омразата към филистимците или „дядовците“ (както провинциалните филистери се наричаха в студентския жаргон) стана доминиращо чувство в живота му *.
* Шуман дори изобразява филистери в музиката си, използвайки за това мелодията на стария танц "Grossvatertanz", тоест "Танцът на дядо" (финалите на клавирните цикли "Пеперуди" и "Карнавал").
През 1830 г. душевният раздор на композитора, принуден да практикува право, води до факта, че Шуман напуска Хайделберг и неговата академична среда и се връща в Лайпциг при Вик, за да се посвети изцяло и завинаги на музиката.
Годините, прекарани в Лайпциг (от края на 1830 до 1844 г.), са най-плодотворните в творчеството на Шуман. Той сериозно нарани ръката си и това го лиши от надеждата за кариера на виртуозен изпълнител *.
* Шуман изобретява апарат, който позволява развитието на четвъртия пръст. Работейки много часове подред, той безнадеждно нарани дясната си ръка.
Тогава той насочва целия си изключителен талант, енергия и пропаганден темперамент към композицията и музикално-критичната дейност.
Удивителен е бързият разцвет на творческите му сили. Смелият, оригинален, завършен стил на първите му творби изглежда почти неправдоподобен *.
* Едва през 1831 г. той започва систематично да учи композиция с Г. Дорн.
„Пеперуди“ (1829-1831), вариация на „Абег“ (1830), „Симфонични етюди“ (1834), „Карнавал“ (1834-1835), „Фантазия“ (1836), „Фантастични пиеси“ (1837) , „ Kreislerian” (1838) и много други произведения за пиано от 30-те години откриха нова страница в историята на музикалното изкуство.
На този ранен период се дължи и почти цялата забележителна публицистична дейност на Шуман.
През 1834 г., с участието на редица свои приятели (Л. Шунке, Й. Кнор, Т. Ф. Вик), Шуман основава New Musical Journal. Това е практическото осъществяване на мечтата на Шуман за асоциация на прогресивни художници, която той нарича "Братството на Давид" ("Davidsbund") *.
* Това име съответства на старите национални традиции на Германия, където средновековните работилници често са били наричани "братствата на Давид".
Основната цел на списанието е, както пише самият Шуман, "да повдигне падналия смисъл на изкуството". Подчертавайки идейния и прогресивен характер на своето издание, Шуман го снабдява с мотото „Младежта и движението“. И като епиграф към първия брой той избра фраза от творчеството на Шекспир: "... Само тези, които са дошли да гледат весел фарс, ще бъдат измамени."
В „ерата на Талберг“ (израз на Шуман), когато празни виртуозни пиеси гърмяха от сцената и изкуството на забавлението изпълваше концертните и театралните зали, списанието на Шуман като цяло и неговите статии в частност правеха зашеметяващо впечатление. Тези статии са забележителни преди всичко с упоритата си пропаганда на великото наследство от миналото, „чист източник“, както го нарича Шуман, „откъдето човек може да черпи нови художествени красоти“. Неговите анализи, разкриващи съдържанието на музиката на Бах, Бетовен, Шуберт, Моцарт, удивляват със своята дълбочина и разбиране на духа на историята. Съкрушителната, пълна с ирония критика към съвременните поп композитори, които Шуман нарича "търговци на изкуство", до голяма степен е запазила социалната си острота за буржоазната култура на нашето време.
Не по-малко поразителна е чувствителността на Шуман в разпознаването на истински нови таланти и в оценяването на хуманистичното им значение. Времето потвърди непогрешимостта на музикалните предсказания на Шуман. Той е един от първите, които приветстват творчеството на Шопен, Берлиоз, Лист, Брамс*.
* Първата статия на Шуман за Шопен, съдържаща известната фраза: „Шапки долу, господа, пред вас е гений“, се появява през 1831 г. в Universal Musical Gazette преди основаването на списанието на Шуман. Статията за Брамс - последната статия на Шуман - е написана през 1853 г., след дълго прекъсване на критичната дейност.
В музиката на Шопен, зад нейния елегантен лиризъм, Шуман е първият, който вижда революционно съдържание, казвайки за произведенията на полския композитор, че те са "оръдия, покрити с цветя".
Шуман прокарва рязка граница между прогресивните новаторски композитори, истинските наследници на великата класика, и епигоните, които приличат само на „жалките силуети на напудрените перуки на Хайдн и Моцарт, но не и на главите, които ги носят“.
Той се радваше на развитието на националната музика в Полша и Скандинавия и приветстваше чертите на националността в музиката на своите сънародници.
През годините на необуздана страст в Германия към чуждестранната развлекателна опера, той издигна гласа си за създаването на национален немски музикален театър в традицията на Фиделио на Бетовен и Вълшебния стрелец на Вебер. Всички негови изказвания и статии са пронизани от вяра във високото етично предназначение на изкуството.
Характерна черта на критика Шуман е желанието за дълбока естетическа оценка на съдържанието на произведението. В него анализът на формата играе подчинена роля. В статиите на Шуман намира отдушник нуждата му от литературно творчество. Често актуални публицистични теми, професионални анализи се обличаха в белетристична форма. Понякога бяха сцени или разкази. Така се появяват любимите на Шуман "Davidsbündlers" - Флорестан, Евсебий, Маестро Раро. Флорестан и Евсевий олицетворяват не само двете страни на личността на самия композитор, но и двете доминиращи тенденции в романтичното изкуство. И двамата герои - пламенният, енергичен и ироничен Флорестан и младият елегичен поет и мечтател Евсевий - често се появяват в литературните и музикални произведения на Шуман *.
* Прототипите на Флорестан и Евсевий се намират в романа на Жан Пол "Пакостните години" в образите на братята близнаци Вулт и Валт.
Техните крайни гледни точки и артистични симпатии често се помиряват от мъдрия и уравновесен маестро Раро.
Понякога Шуман пише статиите си под формата на писма до приятел или дневник („Тетрадки на Davidsbündlers“, „Афоризми“). Всички те се отличават с лекота на мисълта и отличен стил. Убедеността на пропагандист е съчетана в тях с полет на фантазия и богато чувство за хумор.
Влиянието на литературния стил на Жан Пол и до известна степен на Хофман се забелязва в известна повишена емоционалност, в честото обръщане към образни асоциации, в "капризността" на стила на писане на Шуман. Той се стреми да създаде със статиите си същото художествено впечатление, което предизвиква у него музиката, на чийто анализ са посветени.
През 1840 г. е очертан крайъгълен камък в творческата биография на Шуман.
Това съвпада с повратна точка в живота на композитора - краят на болезнена четиригодишна борба с Ф. Вик за правото да се ожени за дъщеря му Клара. Клара Вик (1819-1896) е забележителна пианистка. Нейната игра впечатлява не само с рядко техническо съвършенство, но още повече с дълбоко проникване в авторския замисъл. Клара е още дете, „чудо“, когато между нея и Шуман възниква духовна близост. Възгледите и художествените вкусове на композитора значително допринесоха за нейното формиране като художник. Тя също беше творчески надарен музикант. Шуман многократно използва музикалните теми на Клара Вик за своите композиции. Духовните им интереси били тясно преплетени.
По всяка вероятност творческият разцвет на Шуман в началото на 40-те години е свързан с брака. Въпреки това, влиянието на други силни впечатления от този период не трябва да се подценява. През 1839 г. композиторът посещава Виена, град, свързан със свети имена на велики композитори от близкото минало. Наистина, фриволната атмосфера на музикалния живот на столицата на Австрия го отблъсква, а полицейската цензура го обезсърчава и го кара да се откаже от намерението си да се премести във Виена, за да създаде там музикално списание. Въпреки това значението на това пътуване е голямо. След като се среща с брата на Шуберт Фердинанд, Шуман открива симфонията C-dur (последната) на композитора сред съхраняваните от него ръкописи и с помощта на приятеля си Менделсон я прави публично достояние.Творбата на Шуберт събужда в него желание да опита силите си в романтиката и камерно-симфонична музика , Възраждането на обществения живот в навечерието на революцията от 1848 г. не може да не засегне художника от склада на Шуман.
„Внимава ме всичко, което се случва по света: политика, литература, хора; Мисля за всичко това по мой собствен начин, а след това всичко това иска да излезе, търсейки израз в музиката“, каза още по-рано Шуман за отношението си към живота.
Изкуството на Шуман в началото на 40-те години се характеризира със значително разширяване на творческите интереси. Това се изразява по-специално в последователна страст към различни музикални жанрове.
До края на 1839 г. Шуман изглежда е изчерпал полето на пиано музиката. През цялата 1840 г. той е погълнат от вокално творчество. За кратко време Шуман създава повече от сто и тридесет песни, включително всичките му най-забележителни сборници и цикли („Кръг от песни“ по текстове на Хайне, „Мирта“ по стихове на различни поети, „Кръг от песни“ до текстове от Айхендорф, „Любовта и животът на една жена“ към стиховете на Шамисо, „Любовта на един поет“ към текстовете на Хайне). След 1840 г. интересът към песента избледнява за дълго време и следващата година вече преминава под знака на симфонията. През 1841 г. се появяват четири основни симфонични произведения на Шуман (Първата симфония, симфонията в d-moll, известна като Четвърта, „Увертюра, скерцо и финал“, първата част от концерта за пиано). 1842 г. дава редица отлични творби в камерно-инструменталната сфера (три струнни квартета, клавирен квартет, клавирен квинтет) И накрая, след като композира ораторията „Рай и Пери“ през 1843 г., Шуман овладява последната област на музика, която не е докосвал - вокална и драматична.
Голямо разнообразие от художествени идеи характеризира следващия период от творчеството на Шуман (до края на 40-те години). Сред произведенията от тези години откриваме монументални партитури, произведения в контрапунктичен стил, повлиян от Бах, песни и миниатюри за пиано. От 1848 г. композира хорова музика в немски национален дух. Но именно в годините на най-голяма зрялост на композитора се разкриват противоречиви черти на неговия артистичен облик.
Несъмнено сериозно психическо заболяване оставя отпечатък върху музиката на покойния Шуман. Много произведения от този период (например Втората симфония) са създадени в борбата на "творческия дух с разрушителната сила на болестта" (както каза самият композитор). Наистина, временното подобрение на здравето на композитора през 1848-1849 г. веднага се проявява в творческата продуктивност. Тогава той завършва единствената си опера „Геновева“, композира най-доброто от три части на музиката за „Фауст“ на Гьоте (известна като първата част) и създава едно от най-забележителните си произведения, увертюрата и музиката към драматичната поема на Байрон „Манфред“. През същите години той възражда интереса си към клавирните и вокалните миниатюри, позабравени през предходното десетилетие. Появиха се удивителен брой други произведения.
Но резултатите от бурната творческа дейност от по-късния период не бяха еквивалентни. Това се дължи не само на болестта на композитора.
През последното десетилетие от живота си Шуман започва да гравитира към обобщаващи, монументални жанрове. За това свидетелстват „Геновева“ и няколко нереализирани оперни плана по сюжети на Шекспир, Шилер и Гьоте, музиката към „Фауст“ на Гьоте и „Манфред“ на Байрон, намерението да се създаде оратория за Лутер, Третата симфония („Рейнска“). ). Но изключителен психолог, който с рядко съвършенство отразяваше гъвкавата промяна на душевните състояния в музиката, той не знаеше как да въплъщава обективни образи със същата сила. Шуман мечтае да създаде изкуство в класически дух - балансирано, хармонично, хармонично - но творческата му индивидуалност се проявява много по-ярко в изобразяването на импулс, вълнение, мечти.
Основните драматични произведения на Шуман, въпреки всичките си безспорни артистични качества, не достигат съвършенството на неговите пиано и вокални миниатюри. Често въплъщението и намерението на композитора са поразително различни един от друг. И така, вместо замислената от него народна оратория, през последните години от живота си той създава само хорови произведения по текстове на романтични поети, написани повече в патриархално-сантиментален стил, отколкото в традициите на Хендел или Бах. Той успя да завърши само една опера, а от други театрални планове останаха само увертюри.
Определен крайъгълен камък в творческия път на Шуман очертаха революционните събития от 1848-1849 г.
Симпатиите на Шуман към революционните народни движения многократно се усещат в музиката му. И така, през 1839 г. Шуман въвежда темата за "Марсилезата" в своя "Виенски карнавал", който се превръща в химн на революционните студенти, забранени от виенската полиция. Предполага се, че включването на темата за Марсилезата в увертюрата на „Херман и Доротея“ е прикрит протест срещу монархическия преврат, извършен във Франция от Луи Наполеон през 1851 г. Дрезденското въстание от 1849 г. предизвиква незабавен творчески отзвук у композитора. Той композира три вокални ансамбъла за мъжки гласове, придружени от духов оркестър, към стихотворения на революционни поети („Към оръжието“ по текста на Т. Улрих, „Черно-червено-злато“ - цветовете на демократите - към текста на Ф. Фрейлиграт и „Песен за свободата” на текста И. Фюрст) и четири клавирни марша оп. 76. "Не можах да намеря по-добър изход за моето вълнение - те бяха написани буквално в огнен импулс ..." - каза композиторът за тези маршове, наричайки ги "републикански".
Поражението на революцията, довело до разочарованието на много фигури от поколението на Шуман, се отразява и в творческата му еволюция. В годините на началото на реакцията изкуството на Шуман започва да запада. От творбите, които създава в началото на 60-те години, само няколко са на нивото на предишните му най-добри творби. Картината на живота на композитора през последното десетилетие също беше сложна и противоречива. От една страна, това е период на придобиване на слава, в който заслугата на Клара Шуман е безспорна. Давайки много концерти, тя включва произведения на съпруга си в своите програми. През 1844 г. Шуман, заедно с Клара, заминава за Русия, а през 1846 г. - в Прага, Берлин, Виена, през 1851-1853 г. - в Швейцария, Белгия.
Широкият успех беше придружен от изпълнението на сцени от "Фауст" по време на честването на стогодишнината от рождението на Гьоте (Дрезден, Лайпциг, Ваймар).
Но през годините на нарастващо признание (от средата на 40-те) композиторът става все по-затворен в себе си. Прогресивното заболяване затрудни изключително много общуването с хората. Той трябва да се откаже от публицистичната дейност още през 1844 г., когато семейство Шуман се премества в Дрезден (1844-1849) в търсене на уединено място. Поради мъчително мълчание Шуман е принуден да прекрати преподавателската си работа в Лайпцигската консерватория, където през 1843 г. преподава уроци по композиция и четене на партитури. Постът на градския диригент в Дюселдорф, където семейство Шуман се премества през 1850 г., е болезнен за него, тъй като не може да привлече вниманието на оркестъра. Управлението на хоровите дружества в града беше не по-малко болезнено и защото Шуман не съчувстваше на атмосферата на сантименталност и филистимско самодоволство, която цареше в тях.
В началото на 1854 г. психичното заболяване на Шуман придобива заплашителни форми. Той е настанен в частна болница в град Енденич близо до Бон. Там той умира на 29 юни 1856 г.
