Н.В.Гогол
"Портрет"
Работата беше извършена от учителя по руски език и литература на Шляпниковската гимназия Перевозчикова Л.Ю.
добро и зло
извън човека или вътре в него?
проблем
Какво причини ужасната съдба на Чартков?
Историята на моралното падение на художника Чартков отразява мислите на писателя за:
- добро и зло
- в истинския смисъл
човешки живот
- морален избор
- съвест
- духовно падение и възкресение
жизненоважен път Чарткова
Закупуване на портрет на лихвар
Стана модерен художник
Създаване на портрет на Психея
Посетете изложбата
Създаване картини
Завист
„Художник с талант“
Смърт
Пътуването на художника от Италия
Създадено чисто, безупречно произведение на изкуството
Избра Рафаел за учител
Посещавал изложби
Отдадох всичко на изкуството
Потопен в работа
ставайки отшелник
Отидох в Италия
Имаше страст към изкуството
добре
талант
Любов към творчеството
Способността да създаваш
Разбиране: работата е пътят
до съвършенство
Нетърпение
Стремеж към мода, слава
Комфортен живот
Богатство
Нарцисизъм
Самонадеяност
Гордост
Презрение към хората
Завист
Желание за отмъщение
Заключение
Лихварят в разказа е въплъщение на злото, той е дяволът. Дяволският елемент в него е силен. Всичко, което идва от него, е разрушително. Човек, който продаде душата си на дявола, е обречен.
Пътят на иконописеца
Създава картина
където е посочено
доброта и светлина
Създаден портрет
лихвар
Пътят на покаянието и
очистване на душата
Завист
Рисувани картини за църквата
Заключение
- Злото може да завладее всеки човек, независимо от моралната му същност – това се случи с иконописеца
- Лихварят е въплъщение на злото, което шета по света
- Човек трябва да има огромна сила на духа и чистота на сърцето, в противен случай злото ще покори човека
Доброто и злото са вечни.
Злото е също толкова неразрушимо, колкото и доброто.
Символични са думите на лихваря:
"Изобщо не искам да умирам, искам да живея." Затова неслучайно неговият портрет, откраднат от някого на търг, остава завинаги в света, за да изкушава с блясъка на златото и лесната слава.
НЕКА ДА ПОМИСЛИМ
"Злото е неунищожимо"
„Злото може да бъде унищожено
най-накрая"
заключения според урока
Доброто и злото отвън и вътре в човека .
Човешкият живот е активен
избор между добро и зло.
Талантът на художник в света може
Остави отговор Гост
Разказът „Портрет“ е написан от Николай Василиевич Гогол през 1842 г. Авторът използва традиционен мотив: пари, богатство в замяна на душа. Той засяга много проблеми: борбата между доброто и злото в човешката душа, властта на парите над човека, но най-важното е проблемът за предназначението на изкуството (истинско и въображаемо изкуство). Историята се състои от две части, във всяка от които участва художник.
Първата част разказва за младия художник Чартков. Това е много талантлив, но в същото време беден човек. Възхищава се на таланта на великите художници; той е обиден от факта, че модните художници, които рисуват своите картини, получават огромни суми пари, а той трябва да седи в бедност. Но тогава с него се случва странна история. Един ден той влезе в магазин за изкуство и видя необичаен портрет. Портретът беше много стар, изобразяваше старец в азиатска носия. Портретът силно очарова Чартков. Старецът го дръпна към себе си; очите му бяха особено изразителни - гледаха го като истински. Младият художник, без да очаква, купува тази картина. След това с Чартков се случи странна ситуация: през нощта той сънува, че един старец изпълзя от картината и му показа торба с пари. Това подсказва, че нашият млад художник жадува за богатство и слава, в душата му вече има нещо демонично. Тогава той се събужда и намира пари на върбата, които ще му стигнат за три години. Чартков решава, че е по-добре да ги похарчи за платна и бои, тоест в полза на таланта си. Но изкушението го привлича: той се разпада и започва да купува много неща, които не му трябват, наема апартамент в града и си купува слава под формата на похвална статия във вестника. Изневери на себе си, на таланта си, възгордя се; той не обръща никакво внимание на хората, които някога са заемали важно място в живота му, включително и учителката, която му е дала съвет: „Ти имаш талант, грехота ще бъде, ако го погубиш. Гледай да не се окажеш да бъде модерен художник ...". Статията във вестника предизвика сензация: хората тичаха при него, молят го да нарисува техен портрет, изисквайки това или онова. Чартков предаде душата и сърцето си. Сега той рисува по-малко естествено, повече подобен на портретуваното лице и така, както попитаха неговите клиенти: „единият поиска да се изобрази със силно, енергично завъртане на главата; другият с вдъхновени очи, вдигнати нагоре; гвардейският лейтенант категорично изискваше Марс да се вижда в очите ...” След това мнението на художника напълно се променя, той е изненадан как е могъл преди да придава толкова голямо значение на приликите и да прекарва толкова много време в работа върху един портрет: „Този човек, който прекарва няколко месеца в разглеждане на една картина, за аз, е трудолюбив, а не артист. Не вярвам, че има талант. Геният твори смело, бързо..., твърдеше, че на предишните художници вече е приписано твърде много достойнство, че всички преди Рафаело са рисували не фигури, а херинги... Микел Ангел е самохвалко...”. Чартков става модерен и известен богаташ. Тайната на успеха му е проста - задоволяване на егоистични поръчки и отдалечаване от истинското изкуство. Един ден той беше помолен да изрази мнението си за творбите на млад художник. Чартков щеше да критикува картините му, но изведнъж вижда колко великолепна е работата на младия талант. И тогава разбира, че е заменил таланта си за пари. Тогава го обзема завист към всички художници – купува и разваля картините им. Скоро той полудява и умира.
Разказът „Портрет“ е написан от Николай Василиевич Гогол през 1842 г. Авторът използва традиционен мотив: пари, богатство в замяна на душа. Той засяга много проблеми: борбата между доброто и злото в човешката душа, властта на парите над човека, но най-важното е проблемът за предназначението на изкуството (истинско и въображаемо изкуство). Историята се състои от две части, във всяка от които има художник
Първата част разказва за младия художник Чартков. Това е много талантлив, но в същото време беден човек. Възхищава се на таланта на великите художници; той е обиден от факта, че модните художници, които рисуват своите картини, получават огромни суми пари, а той трябва да седи в бедност. Но тогава с него се случва странна история. Един ден той влезе в магазин за изкуство и видя необичаен портрет. Портретът беше много стар, изобразяваше старец в азиатска носия. Портретът силно очарова Чартков. Старецът го дръпна към себе си; очите му бяха особено изразителни - гледаха го като истински. Младият художник, без да очаква, купува тази картина. След това с Чартков се случи странна ситуация: през нощта той сънува, че един старец изпълзя от картината и му показа торба с пари. Това подсказва, че нашият млад художник жадува за богатство и слава, в душата му вече има нещо демонично. Тогава той се събужда и намира пари на върбата, които ще му стигнат за три години. Чартков решава, че е по-добре да ги похарчи за платна и бои, тоест в полза на таланта си. Но изкушението го привлича: той се разпада и започва да купува много неща, които не му трябват, наема апартамент в града и си купува слава под формата на похвална статия във вестника. Изневери на себе си, на таланта си, възгордя се; той не обръща никакво внимание на хората, които някога са заемали важно място в живота му, включително и учителката, която му е дала съвет: „Ти имаш талант, грехота ще бъде, ако го погубиш. Гледай да не се окажеш да бъде модерен художник ...". Статията във вестника предизвика сензация: хората тичаха при него, молят го да нарисува техен портрет, изисквайки това или онова. Чартков предаде душата и сърцето си. Сега той рисува по-малко естествено, повече подобен на портретуваното лице и така, както попитаха неговите клиенти: „единият поиска да се изобрази със силно, енергично завъртане на главата; другият с вдъхновени очи, вдигнати нагоре; гвардейският лейтенант категорично изискваше Марс да се вижда в очите ...” След това мнението на художника напълно се променя, той е изненадан как е могъл преди да придава толкова голямо значение на приликите и да прекарва толкова много време в работа върху един портрет: „Този човек, който прекарва няколко месеца в разглеждане на една картина, за аз, е трудолюбив, а не артист. Не вярвам, че има талант. Геният твори смело, бързо..., твърдеше, че на предишните художници вече е приписано твърде много достойнство, че всички преди Рафаело са рисували не фигури, а херинги... Микел Ангел е самохвалко...”. Чартков става модерен и известен богаташ. Тайната на успеха му е проста - задоволяване на егоистични поръчки и отдалечаване от истинското изкуство. Един ден той беше помолен да изрази мнението си за творбите на млад художник. Чартков щеше да критикува картините му, но изведнъж вижда колко великолепна е работата на младия талант. И тогава разбира, че е заменил таланта си за пари. Тогава го обзема завист към всички художници – купува и разваля картините им. Скоро той полудява и умира.
Втората част на историята разказва за съвсем различен художник. Млад мъж идва на търга и казва, че иска да отнеме портрета на стареца, който по право трябва да му принадлежи. Тук този млад беден художник разказва история за някакъв лихвар. Той беше необичайно богат и можеше да даде пари назаем на всеки. Но всеки човек, който е вземал назаем от него, завършва тъжно живота си. Един ден този лихвар поиска да нарисува портрета му. Бащата на художника, разказващ историята, започна да рисува портрета. Но всеки ден изпитваше отвращение към лихваря, защото очите му на снимката бяха много изразителни, сякаш живи. Скоро лихварят починал. Художникът разбрал, че е направил голям грях, като е нарисувал портрет на лихвар, защото нещастие се е случвало на всеки, който е попаднал в ръцете му. Става отшелник и отива в манастир. Скоро той рисува икона на Рождество Христово, прекарал много години тук. По този начин той излекува душата си: „Не, не е възможно човек само с помощта на човешкото изкуство да създаде такава картина: свята висша сила ръководи четката ви и благословението на небето почива върху работата ви. ” След това той завещава на сина си, млад художник, да унищожи портрета, който някога е нарисувал, портрет на самия дявол.
Така в поемата виждаме двама напълно различни творци, чиито съдби са свързани с един портрет. Но в първия случай художникът минава по пътя от таланта към гибелта, а във втория – по пътя от извършването на грях към доброто.
Доброто и злото в разказа на Н.В. Гогол "Портрет"
Гогол нарича разказа си „Портрет“. Дали защото портретът на лихваря е изиграл фатална роля в съдбата на неговите герои, художниците, чиито съдби са съпоставени в две части на повестта? Или защото авторът е искал да даде портрет на съвременното общество и един талантлив човек, който загива или се спасява въпреки враждебните обстоятелства и унизителните свойства на природата? Или това е портрет на изкуството и душата на самия писател, който се опитва да се измъкне от изкушението на успеха и просперитета и да пречисти душата си с високо служение на изкуството? Вероятно в тази странна история на Гогол има социален, морален и естетически смисъл, има размисъл за това какво е човек, общество и изкуство. Модерността и вечността са преплетени тук толкова неразривно, че животът на руската столица през 30-те години на 19 век се връща към библейските мисли за доброто и злото, за тяхната безкрайна борба в човешката душа.
Историята на Н. В. Гогол „Портрет“ се състои от две взаимосвързани части. Първата част на историята е за млад художник на име Чартков. Виждайки в магазина странен портрет на старец с пронизващи очи, Чартков е готов да даде последните си две копейки за него. Бедността не му отнема способността да вижда красотата на живота и да работи със страст върху своите скици. Той протяга ръка към светлината и не иска да превръща изкуството в анатомичен театър и да разобличава „отвратителния човек” с четка-нож. Той отхвърля творци, чиято „сама природа... изглежда низка и мръсна“, така че „в нея няма нищо светло“. Чартков купува портрета и го отнася в бедната си къща. Вкъщи той разглежда по-добре портрета и вижда, че сега не само очите, но и цялото лице са живи, изглежда, че старецът е на път да оживее. Младият художник си ляга и сънува, че старецът е изпълзял от портрета му и му показва торба с много пачки пари. Художникът дискретно скрива един от тях. На сутринта той наистина открива парите. Какво се случва с главния герой след това? Веднага след като парите, изпаднали като по чудо от рамката на портрета, дават възможност на Чартков да води разсеян социален живот и да се наслаждава на просперитет, богатство и слава, а не изкуство, става негов идол. Чартков наема нов апартамент, поръчва похвална статия за себе си във вестника и започва да рисува модни портрети. Освен това приликата между портретите и клиентите е минимална, тъй като художникът украсява лицата и премахва недостатъците. Парите текат като река. Самият Чартков е изненадан как преди е могъл да придава толкова голямо значение на приликата и да прекарва толкова много време в работа върху един портрет. Чартков става модерен, известен, канят го навсякъде. Художествената академия моли да изрази мнението си за творчеството на един млад художник. Чартков се канеше да критикува, но изведнъж видя колко великолепна е работата на младия талант. Той разбира, че някога е разменил таланта си за пари. Но шокът, преживян от Чартков от красивата картина, не го събужда за нов живот, защото за това е необходимо да се откаже от преследването на богатство и слава, да убие злото в себе си. Чартков избира друг път: той започва да прогонва талантливото изкуство от света, да купува и реже великолепни платна и да убива добротата. И този път го води до лудост и смърт.
Каква беше причината за тези ужасни трансформации: слабостта на човек пред лицето на изкушенията или мистичното магьосничество на портрета на лихвар, който събра злото на света в парещия си поглед?
Злото засяга не само Чартков, който е подвластен на изкушенията на успеха, но и бащата на художника Б., който рисува портрет на лихвар, който прилича на дявола и който сам се превръща в зъл дух. И „силен характер, честен, прям човек“, рисувайки портрет на злото, изпитва „неразбираема тревога“, отвращение към живота и завист към успеха на талантливите си ученици. Той вече не може да рисува добре, четката му е водена от „нечисто чувство“, а в картината, предназначена за храма, „няма святост в лицата“.
Виждайки личния интерес, незначителността и „земността“ на хората, писателят се възмущава и изнася лекции. Художникът, бащата на разказвача от втората част Б., изкупвайки злото, което е извършил, като е нарисувал портрет на лихвар, отива в манастир, става отшелник и достига тази духовна висота, която му позволява да нарисува Рождество Христово на Исус. Приел монашески обети, той завещава на сина си да намери и унищожи портрета. Той казва: "Който притежава талант, трябва да има душа, по-чиста от всеки друг."
Съпоставянето на първата и втората част в „Портрета“ на Гогол има за цел да убеди читателя, че злото може да завладее всеки човек, независимо от неговата морална природа. И винаги ще бъде така. В крайна сметка портретът изчезва. Злото се разхожда по света и намира нови жертви.
Защо авторът се нуждае от това? Струва ми се, че авторът отново призовава художника да бъде внимателен, внимателен, отговорен, призовава преди всичко да запази чистотата на сърцето, да „бъди“ в душата.
Гогол винаги е интересен за четене. Започвате да четете дори известни произведения и се увличате. И особено историите са малко известни. Изглежда, че той е сериозен класически писател, философ, но взимате книгата му и се пренасяте в един интересен свят, понякога мистичен, а понякога дори най-обикновен. В разказа „Портрет” има и двете. Авторът поставя своя герой в безпрецедентна ситуация: беден, талантлив художник изведнъж получава всичко, за което мечтае, чрез мистериозен портрет, който самият той купува с последните си пари от търговец. Той е странно привлечен от очите на човека, изобразен на портрета. Сякаш жив поглед изненадва всички със своята сила и страшна правдоподобност. Същата нощ Чартков вижда. странен полусън-полуреалност. Той сънува, че старецът, изобразен на портрета, "се премести и изведнъж се облегна на рамката с две ръце. Накрая се изправи на ръце и, подавайки двата си крака, изскочи от рамката ..." В съня си Чартков вижда 1000 червонци от стареца, но в действителност парите всъщност се озовават в рамката на портрета. Тримесечникът небрежно докосва рамката и пред Чартков пада тежък пакет. Първите мисли, подтикнати от разума, бяха благородни: „Сега съм осигурен поне за три години, мога да се затворя в една стая и да работя. Сега имам достатъчно за бои, за обяд, за чай, за поддръжка, за апартамент; и сега никой няма да ме безпокои, ще си купя отличен манекен, ще поръчам гипсов торс, ще оформя краката, ще поставя Венера, ще купя гравюри от първите картини. И ако работя три години за себе си, бавно, не за продан, ще ги убия всичките и мога да бъда велик художник." Но отдавна бедният художник мечтаеше за друго. "Отвътре се чу друг глас, по-чут и по-силен. И когато той отново погледна златото, двадесет и две години и пламенна младост започнаха да говорят в него." Чартков дори не забеляза как си купи дрехи, „направи две разходки из града с файтон без причина“, посети ресторант, фризьор и се премести в нов апартамент. Връхлетя го шеметна кариера. Беше публикувано във вестника и се появиха първите клиенти. -Една знатна дама доведе дъщеря си да й нарисува портрет. Гогол не минава без комични моменти в нито едно от произведенията си. Ето една много подходяща шега за ентусиазма на дамата да рисува:
"- Обаче, мосю Нол... ах, как пише! Каква необикновена четка! Намирам, че има дори по-изражение в лицата си от Тициан. Не познавате ли мосю Нол?
Кой е този Zero? - попита художникът.
Мосю Зеро. О, какъв талант!"
Един виц предава нивото и интересите на светското общество. Художникът с голям интерес и все още незагубен талант започва да рисува портрет. Той предаде на платното всички нюанси на младото лице и не пропусна малко жълтеникавост и едва забележима синя сянка под очите. Но майка ми не го хареса. Тя възрази, че може да е само днес, но обикновено лицето поразява с особена свежест. След като коригира недостатъците, художникът забелязва с разочарование, че индивидуалността на природата също е изчезнала. Все още искайки да изрази какво е забелязал в момичето, Чартков пренася всичко това в своя стар етюд на Психея. Дамите са възхитени от „изненадата“, че художникът е дошъл с идеята да я изобрази „във формата на Психея“. След като не успява да убеди дамите, Чартков им подарява портрета на Психея. Обществото се възхищава на новия талант и Чартков получава поръчки. Но това далеч не е това, което дава възможност за развитие на един художник. Тук Гогол също дава воля на хумора: „Дамите изискваха в портретите да се изобразява предимно само душата и характера, така че понякога останалото изобщо да не се спазва, всички ъгли да се заоблят, всички недостатъци да се изсветлят и дори, ако е възможно, изобщо избягвани... Мъжете също не бяха по-добри от дамите. да се вижда в очите; гражданският сановник се е стремял да има повече прямота, благородство в лицето и ръката да лежи върху книга, на която да пише с ясни думи: „Винаги отстоявал истината.” И над време Чартков се превръща в модерен, но, уви, празен художник.Причината за това, разбира се, е закупеният портрет с неговите дяволски прелести.Но чрез фантастичен сюжет авторът показва какво могат да направят славата и богатството на човек. Не е необходимо да си купуваш магически портрет, за да станеш роб.Не случайно в самото начало на разказа Чартков е предупреден от професора, неговия наставник: „Ти имаш талант; Ще бъде грях, ако го унищожите. Внимавай да не се окажеш моден художник." Творческият устрем и трепет постепенно изчезват. Зает с балове и гостувания, художникът едва скицира основните черти, оставяйки финалните щрихи на своите ученици. Дори талантът, който проправяла си път в него в началото е избледняла безследно поради разкрасяването на официални лица, дами, техните дъщери и приятелки.На пиедестала, който преди това е заемала живописта, е кацнала страстта към златото.Златото става всичко за Чартков. Това щеше да изпълни изцяло живота му, ако не беше едно събитие. Художествената академия покани известния Чартков да оцени картина на руски художник, донесена от Италия. Снимката, която видя, порази знаменитостта толкова много, че той дори не можа да изрази подготвената си пренебрежителна присъда. Картината беше толкова красива, че разбуни застоялото му минало. Сълзите го задавиха и без да каже дума, той избяга от залата. Внезапното прозрение за съсипания му живот го заслепи. Осъзнавайки, че никога не може да върне изгубения си талант и изгубената младост, Чартков се превръща в ужасно чудовище. Със зловеща алчност той започва да изкупува всички достойни произведения на изкуството и да ги унищожава. Това се превръща в основната му страст и единственото му занимание. В резултат на това лудият и болен художник умира в ужасна треска, където навсякъде вижда портрет на старец. Отвсякъде го гледат страшни очи от портрета...
Но друг герой, който се споменава само във втората част на историята, действа по различен начин. Този млад художник среща много необичаен човек, лихвар, който го моли да нарисува негов портрет. За лихваря се носят много мистериозни слухове. Всеки, който се забърква с него, със сигурност ще си навлече проблеми. Но художникът все още се заема да нарисува портрет. Приликата с оригинала е поразителна, очите сякаш гледат от портрет. И така, рисувайки лихваря, художникът разбира, че вече няма да може да рисува чисти образи. Той разбира, че е изобразил дявола. След това той завинаги отива в манастира, за да се очисти. Като побелял старец той постига просветление и хващайки четка, вече може да рисува светци. Давайки наставления на сина си, той самият говори като светец: „Намекът на божественото, небесното се съдържа за човека в изкуството и само за това то вече е над всичко... Пожертвай му всичко и го обичай с всичко. вашата страст, не със страст, дишаща земна похот ", а с тиха, небесна страст: без нея човек няма сила да се издигне от земята и не може да издаде чудесни звуци на спокойствие. Защото, за да успокои и помири всички, възвишен създаването на изкуство слиза в света." Но въпреки това историята не завършва оптимистично. Гогол позволява на портрета да продължи съдбовния си път, предупреждавайки, че никой не е застрахован от злото.
