Година и място на първата публикация: 1955 г., Москва
Издател: "Изкуство"
Литературна форма:драма
През 1925 г. Булгаков получава две предложения за поставяне на романа „Бялата гвардия“: от Художествения театър и театър Вахтангов. Булгаков предпочита Московския художествен театър.
Както свидетелства репликата на автора, „първото, второто и третото действие се случват през зимата на 1918 г., четвъртото действие – в началото на 1919 г. Мястото на действие е град Киев. Властта на хетмана все още се държи в града, но Петлюра бързо напредва.
Центърът на пиесата е апартаментът на Турбините: тридесетгодишният полковник от артилерията Алексей, брат му, осемнадесетгодишният Николай, и тяхната сестра Елена (омъжена Талберг). В една зимна вечер на 1918 г. Елена с тревога очаква съпруга си Владимир Талберг, тридесет и осем годишен полковник от Генералния щаб; трябваше да пристигне сутринта. Вместо последния щаб-капитан Виктор Мишлаевски, колега на Алексей, се появява от дежурство с измръзнали крака. Вторият, още по-неочакван гост е Лариосик, братовчед на Турбините от Житомир, който дойде да влезе в Киевския университет.
Най-после се появява и Талберг – направо от германския щаб, с новината, че „германците оставят хетмана на произвола на съдбата“. Той съобщава на жена си, че трябва незабавно да замине за Берлин при германците за два месеца. Полетът му играе в ръцете на поручик Леонид Шервински, личен адютант на хетмана, който ухажва Елена от дълго време. Той също идва при Турбините с огромен букет и не може да скрие радостта си от прибързаното заминаване на Талберг. Шервински, красив мъж и прекрасен певец, изглежда може да разчита на реципрочност.
Второто действие започва с необикновени събития, които се развиват в кабинета на хетмана в двореца. Шервински, дошъл там на служба, първо разбира, че неговият колега, друг личен адютант на хетмана, е напуснал двореца, а след това и че целият щаб на руското командване е избягал. Като капак в негово присъствие хетманът на цяла Украйна, като научил, че германците напускат страната, се съгласява с предложението им да отиде с тях в Германия.
Втората картина на второ действие се развива в „щаба на 1-ва конна дивизия“ на Петлюра край Киев и като цяло отпада от общото действие. Войниците хванали един евреин с кош и с разрешението на своя командир Болботун му отнели ботушите, които той носел в този кош за продажба.
В трети акт кадетите, разположени в гимназията, научават от своя командир Алексей Турбин, че дивизията се разпуска: „Казвам ви: бялото движение в Украйна приключи. Той ще свърши в Ростов на Дон, навсякъде! Хората не са с нас. Той е срещу нас. Значи свърши! Ковчег! Капак!" Алексей заповядва - във връзка с бягството на хетмана и командването - да се откъснат пагоните и да се разпръснат по домовете си, което след кратко вълнение сред младши офицери се изпълнява. Самият Алексей остава в гимназията, за да чака юнкерите, които се връщат от заставата. Николка остава при него. Покривайки кадетите, Алексей умира, а Николка е осакатена, като се хвърля в стълбището.
В апартамента на Турбините се събират Шервински, Мишлаевски и капитан Студзински, приятел на последния и колега на Алексей. Те нетърпеливо чакат Турбините, но им е писано да чакат само ранения Николай.
Четвъртото действие се развива два месеца по-късно, на Богоявление на Бъдни вечер през 1919 г. Киев отдавна е окупиран от Петлюра, Лариосик успява да се влюби в Елена и Шервински й прави предложение. Междувременно болшевиките се приближават до Киев и в къщата на Турбините се разгоря спор къде да отидат. Вариантите са малко: бялата армия, емиграцията, болшевиките. Докато офицерите обсъждат тези алтернативи, а Елена и Шервински приемат поздравления като булка и младоженец, Талберг неочаквано се завръща. Той дойде за Елена, за да замине незабавно с нея на Дон, в армията на генерал Краснов. Елена му съобщава, че се развежда с него и се омъжва за Шервински. Талберг е ритан във врата.
„Дните на Турбините“ завършват с приближаващите звуци на „Internationale“ и смислен диалог:
Николка. Господа, тази вечер е страхотният пролог към нова историческа пиеса.
Студзински. На кого - пролог, а на кого - епилог.
ЦЕНЗУРИРАНА ИСТОРИЯ
През септември 1925 г. в Московския художествен театър се състоя първото четене на пиесата. Подготовката за производството обаче беше прекъсната от отзоваването на народния комисар на образованието А. В. Луначарски. В писмо до театралния актьор В. В. Лужски той оценява пиесата по следния начин:
Не намирам нищо неприемливо в него от политическа гледна точка... Считам Булгаков за много талантлив човек, но тази негова пиеса е изключително посредствена, с изключение на повече или по-малко оживената сцена на отнемането на хетмана . Всичко останало е или военна суета, или необичайно обикновени, скучни, скучни картини на безполезно филистерство. […] Никой средностатистически театър не би приел тази пиеса именно поради нейната тъпота...
Събранието на театъра решава, че „за да бъде поставена... пиесата трябва да бъде коренно преправена“. В отговор на това и няколко решения от техническия план Булгаков изготвя ултиматумно писмо, в което настоява пиесата да бъде поставена на голяма сцена през настоящия сезон, както и промени, а не тотална преработка на пиесата. Московският художествен театър се съгласява, а писателят междувременно създава ново издание на пиесата „Бялата гвардия“.
Репетициите се провеждат в спокойна атмосфера, докато през март 1926 г. театърът сключва споразумение с Булгаков за поставяне на „Кучешкото сърце“ – забранена непубликувана история. От този момент OGPU и органите за идеологически контрол започват да се намесват в процеса на създаване на пиесата. Булгаков е признат за политически опасен. На 7 май 1926 г., в отсъствието на собственика, служители на ОГПУ посещават апартамента на писателя и в резултат на претърсване изземват ръкописите на „Кучешко сърце“ и дневника на писателя (със заглавие „Под петата“). Естествено, постановката на пиесата на Булгаков при тези обстоятелства изглеждаше нежелана за „изкуствоведи в цивилни дрехи“. Писателят е подложен на натиск с помощта на издирване, наблюдение, доноси, а театърът - чрез Репертната комисия. На заседания на репертоарния и художествен съвет на Московския художествен театър те отново започнаха да обсъждат условията за поставяне на пиесата. Булгаков реагира изключително остро и този път - в писмо от 4 юни 1926 г. до Съвета и дирекция на Художествения театър:
„Имам честта да ви съобщя, че не съм съгласен с премахването на сцената на Петлюра от пиесата ми „Бялата гвардия“.
[…] Също така не съм съгласен, че когато се промени заглавието, пиесата трябва да се казва „Преди края“. Не съм съгласен и с превръщането на пиеса от 4 действия в 3 акта.
Съгласен съм заедно с Театралния съвет да обсъдим друго заглавие на пиесата „Бялата гвардия“.
Ако Театърът не е съгласен с изложеното в това писмо, ви моля да премахнете спешно пиесата „Бялата гвардия”.
Булгаков беше успокоен, но на 24 юни, след първата закрита генерална репетиция, ръководителят на театралната секция на Репертната комисия В. Блум и редакторът на секцията А. Орлински обявиха, че ще бъде възможно постановката то "след пет години". На следващия ден представителите на театъра в Репертоарната комисия обявиха, че пиесата „е пълно извинение за белогвардейците, от сцената в гимназията до сцената на смъртта на Алексей, включително”, тоест „напълно е неприемливо и в интерпретацията, дадена от театъра, не може да отиде“. Длъжностните лица поискаха увеличаване на броя на епизодите, унижаващи белите (особен акцент беше поставен върху сцената в гимназията), а режисьорът И. Судаков обеща по-ясно да изобрази „обръщането към болшевизма“, което се появяваше в редиците на белите . В края на август пристигна К. С. Станиславски, който участва в репетициите: в пиесата бяха направени поправки, наречена „Дни на Турбините“, репетициите се възобновиха. Въпреки това, на 17 септември, след поредното „пускане“ за Репертната комисия, ръководството на последния настоя: „Пиесата не може да бъде пусната в този вид. Въпросът за разрешението остава отворен. Възмутен Станиславски на среща с актьорите заплаши да напусне театъра, ако пиесата бъде забранена.
Денят на генералната репетиция беше отместен назад. ОГПУ и Репертоарната комисия настояваха пиесата да бъде премахната. И все пак на 23 септември се състоя генералната репетиция; Вярно, за да се хареса на Луначарски, беше заснета сцената на тормоза на петлюровците над евреин.
На 24-ти пиесата е одобрена от колегията на Народния комисариат на просветата. Този факт обаче не попречи на GPU да забрани играта на следващия ден. Луначарски трябваше да се обърне към А. И. Риков и да отбележи, че „отмяната на решението на колегията на Народния комисариат на образованието на ГПУ е изключително нежелана и дори скандална“. На заседание на Политбюро на ЦК на Всесъюзната комунистическа партия на болшевиките на 30 септември беше решено да не се отменя решението на Народния комисариат на образованието на ГПУ.
Това решение обаче не попречи на Луначарски да заяви на страниците на „Известия“ на 8 октомври 1926 г., че „недостатъците на пиесата на Булгаков произтичат от дълбокото филистерство на техния автор. От тук идват политическите грешки. Самият той е политически идиот..."
Спасение за пиесата е неочакваната любов на Сталин, който я гледа в театъра поне петнадесет пъти.
През далечната 1927 г. рижското издателство „Литература“ публикува нов роман на Михаил Булгаков „Дните на Турбините“. Може би днес този факт вече не би представлявал особен интерес за всички нас, ако не беше една интересна подробност. Факт е, че издателство "Литература" не само не получи разрешение от автора да публикува романа, но и имаше само част от първия том, отпечатан в Русия. Но такава „незначителна“ пречка не можеше да спре предприемчивите бизнесмени и ръководството на издателството инструктира определен последовател на „Граф Амори“, а може би и самият той, да коригира първия том и да завърши романа. за първи път се появява пред петербургската публика в началото на 20 век. Собственикът на този необичаен псевдоним беше някакъв Иполит Павлович Рапгоф. Учи пиано в Петербургската консерватория. След като завършва обучението си, той основава в Санкт Петербург заедно с брат си Евгений, същият ценител на музиката, „Висшите курсове по пиано”. Успехът на тяхното начинание беше голям, а фамилното име на братята стана много забележимо в столичния музикален свят. Но музиката не свири дълго в същата композиция: след няколко години роднините се скараха. Курсовете останаха завинаги „Музикалните курсове на Е. П. Рапгоф“, а неуморният Иполит Павлович влезе в съперничество с брат си. Той оглавява частното музикално училище на Ф. И. Русо, което извежда до високо професионално ниво, като същевременно отнема редица ученици от брат си. Промените започнаха съвсем неочаквано и доста банално: първият грамофон беше донесен в Санкт Петербург. И Иполит Павлович разбра: това изобретение е бъдещето. Какво просто не направи в името на триумфа на грамофона ?! Той обиколи цяла Русия, изнесе лекции за това чудо на технологиите, отвори магазин за плочи в Пасажа. Съвременниците и потомците напълно оцениха неговите грамофонни заслуги: именно той, по единодушно мнение, успя да разбие общественото недоверие към „механичния чревокаментар“. Но той, след като вече постигна победа, не познаваше мира. Иполит Павлович сега беше привлечен от литературата. През 1898 г. пред читателите на столицата се яви някакъв лекар Фогпари (де Куоза): името, под което изчезна същият неуморен Рапгоф. Лекарят пише за „хигиената на любовта“, мисли за „как да доживееш до сто години“, учи магия, описва рецепти за вегетарианска кухня - с една дума, той се зае да пише за всичко, което може да заинтересува мирянина. След Фогпари (годината вече е 1904), самият Амори най-накрая излезе на преден план. Графът се превърна в идол на любителите на таблоидната литература. След като дебютира в списание "Светлина" с романа "Тайните на японския двор", той впоследствие пише няколко романа годишно. В допълнение към любимите приключенски сюжети, това бяха и продължение на вече добре познати произведения - "Санин" на Арцибашевски, "Яма" на Куприн, "Ключове на щастието" от Вербицкая. Всеки път около продълженията възникваше скандал, авторите кипяха - и книгите се разпръскваха, носейки значителни приходи на издателите. Така „графът“ съвестно изпълни поръчката, романът на Булгаков беше пуснат в три части, като първият том беше изключително неграмотно изкривен и съкратен, а третата част на романа - последните 38 страници на книгата - нямаше нищо общо с Текстът на Булгаков и е напълно измислен от хак. Оригиналният текст на романа, аудио версията на който ви представяме в брилянтен прочит на Сергей Чонишвили, е издаден в Париж през 1927 г. от издателство „Конкорд“. Продуцент на публикацията: Владимир Воробьов ©&℗ IP Vorobyov V.A. ©&℗ ИД СОЮЗ
Опитвайки се да разбера какво е заснел и ни е показал Сергей Снежкин по канала „Россия“, препрочетох самата Бяла гвардия, а също така прочетох ранна версия на края на романа и пиесата „Дни на Турбините“. Някои от фрагментите, които, както ми се стори при гледането, са извадени от стила на романа и присъстват във филма, намерих или в ранно издание, или в пиесата, но някои не бяха намерени никъде: т.к. например сцената, в която Талберг намеква на германското ръководство за наличието в двореца на ценни картини, лудата сцена с петела, който Мишлаевски засече до смърт, жалката сцена на Шервински, който пее сбогом на бягащия хетман Скоропадски, и някои други. Но основното е, разбира се, финалът, крещящ в изкривяването си, измислен от Снежкин и не само че не се вписва в нито един от посочените от мен текстове, но и като цяло немислим за Булгаков.
(Не се уморявам да се учудвам на каква самонадеяност, каква наглост, каква арогантност трябва да има човек, за да не само добави, а и да пренапише Булгаков! Това обаче се обсъжда в една от следващите публикации, всъщност за филма) .
Междувременно няколко важни бележки за действителната литературна основа на филма.
Въпреки факта, че не успях да намеря пълна информация за това как Булгаков работи върху „Бялата гвардия“, все пак останах със силното впечатление, че краят на романа е умишлено пренаписан и авторът напълно съзнателно не е доволен от ранното издание. Наистина в него има много повече патос, банални и извън стила на сюжета на романа, езикът е по-тежък, „голям“ и следователно по-малко елегантен. Художественият стил на ранното издание на края на романа все още не е зрял Булгаков и мисля, че той напълно го усети. Ето защо, въпреки факта, че някои фрагменти от ранната версия се озоваха във финалната, той все пак пренаписа по-голямата част от финала. Пренаписах го така, че нито една дума не те кара да потръпнеш: всичко е изключително стегнато и точно толкова, че да бъде разбрано от читателя, но не и да създава впечатление за говорена вулгарност. В художествено отношение според мен „Бялата гвардия“ е просто безупречна.
Талберг без съмнение е негодник, но това се пише и чете само между редовете и липсата на груби обвинения в текста на романа е много важна за разбирането на нивото на артистичния талант на Булгаков. Шервински, разбира се, нарича всичко, освен музиката, глупости, но не в пряка реч, адресирана до други гости, а в авторския текст, т.е. сякаш към себе си, което го характеризира по съвсем различен начин.
В ранната версия Елена изпитва нескрита симпатия към Шервински и връзката им се развива в роман. В окончателния вариант Булгаков отказва този ход и представя писмо от Талберг, който заминава за Европа от Полша и е на път да се омъжи, но Елена се държи на разстояние от Шервински.
В ранната версия, след възстановяването на Турбин, семейството организира традиционна коледна празнична вечер: в окончателната версия Турбин просто се връща към медицинската практика без излишна пищност.
И накрая, романът на Турбина с Юлия Рейс и фигурата на Шполянски са описани в ранната версия: в окончателната версия остават само тихи пътувания до Мало-Провалная (точно като Николка, докато в ранната версия романът му с Ирина Най-Турс беше написано повече).
Сцената с разпознаването на Най-Турс в моргата също беше изхвърлена от финалната версия - тя се оказа доста балабановска във филма, но немислима в естетиката на финалната "Бяла гвардия".
Като цяло, крайната версия е по-хармонична, елегантна, но в същото време категорична: в героите няма „интелигентни“ хвърляния, те ясно знаят как и кога да действат и отлично разбират какво се случва и се карат на Германците по-скоро по навик. Те са смели и не се опитват да се скрият в изпаренията на собствените си вечери (както в Дните на Турбините). И в крайна сметка те дори не стигат до осъзнаването на мира и спокойствието като най-висше благо (както в ранното издание), а до нещо още по-абсолютно и важно.
Редица разлики в ранната и финалната редакция са доста убедителни, че смесването им е невъзможно, тъй като Булгаков умишлено изоставя ранното издание в полза на по-късното, осъзнавайки, че ранното е съгрешило с редица недопустими от негова гледна точка , преди всичко художествени слабости.
Ако говорим за пиесата „Дните на Турбините“ във връзка с романа, тогава може да се каже накратко едно: това са две напълно различни произведения както по съдържание, така и по художествен израз и следователно смесването им означава демонстриране на пълно неразбиране на какво е роман и какво е пиеса.
Първо, в пиесата се изписват и извеждат напълно различни герои, както по характер, така и във формално отношение (което си струва един Алексей Турбин: полковник и лекар са напълно, изобщо не са еднакви, дори в известен смисъл, противоположности ).
Второ, при подготовката на пиесата Булгаков не можеше да не разбере, че за да я постави, са необходими определени отстъпки пред цензурата: оттук, по-специално, се появява симпатиите на Мишлаевски към болшевиките, изразени ясно и категорично. И цялата ексцентрична атмосфера на къщата на Турбините също е от тук.
Героите от „Дните на Турбините“ наистина просто се опитват да се самозабравят в тесния си кръг в изпаренията на вечерното забавление, Елена открито симпатизира на Шервински, но в крайна сметка Дон Талберг, който ще посети, се връща за тя (също, о, какво несъответствие с романа!)
В известен смисъл разлагащата се дружина на белогвардейците в Дните на Турбините няма нищо общо с кръга от хора, показани в романа (впрочем, авторът също не ги нарича белогвардейци). Има силно усещане, че героите от последното издание на Бялата гвардия всъщност не са белогвардейци, тяхната духовна и духовна височина вече е достатъчна, за да се издигне „над битката“: това не срещаме и в ранното издание на романа и още повече в играта. И точно тази височина трябва да се осъзнае при снимките на „Бялата гвардия“. В никакъв случай не се свежда до „Дните на Турбините“ или още повече до самоизмислени и неестествени за Булгаков финали. Това е неприкрито литературно богохулство и подигравка с - няма да се плаша от този епитет! - брилянтен роман.
Булгаков като драматург
Днес ще разгледаме по-отблизо творческата дейност. Михаил Афанасиевич Булгаков- един от най-известните писатели и драматурзи на миналия век. Роден е на 3 май 1891 г. в Киев. По време на живота му настъпват големи промени в структурата на руското общество, което е отразено в много от творбите на Булгаков. Неслучайно се смята за наследник на най-добрите традиции на руската класическа литература, проза и драматургия. Той придоби световна слава благодарение на произведения като "Майстора и Маргарита", "Кучешко сърце" и "Фатални яйца".
Три творби на Булгаков
Специално място в творчеството на писателя заема цикъл от три произведения: роман "бяла гвардия"и играе "бягай"и "Дни на Турбините"базирани на реални събития. Булгаков заимства идеята от спомените за емиграцията на втората си съпруга Любов Евгениевна Белозерская. Част от романа "Бяла гвардия" е публикувана за първи път в списание "Русия" през 1925 г.
В началото на творбата се описват събитията, протичащи в семейство Турбин, но постепенно, през историята на едно семейство, се разкрива животът на целия народ и страна и романът придобива философски смисъл. Има разказ за събитията от гражданската война от 1918 г. в Киев, окупиран от германската армия. В резултат на подписването на Брест-Литовския договор той не попада под контрола на болшевиките и се превръща в убежище за много руски интелектуалци и военни, които бягат от болшевишка Русия.
Алексей и Николка Турбини, подобно на други жители на града, доброволно се присъединяват към защитниците, а сестра им Елена охранява къщата, която се превръща в убежище за бивши офицери от руската армия. Обърнете внимание, че за Булгаков е важно не само да опише революцията, която се е случила в историята, но и да предаде субективното възприятие на гражданската война като вид катастрофа, в която няма победители.
Образът на социалния катаклизъм помага да се разкрият героите - някой бяга, някой предпочита смъртта в битка. Някои командири, осъзнавайки безполезността на съпротивата, изпращат бойците си у дома, други активно организират съпротива и загиват заедно с подчинените си. И все пак – във времена на големи исторически повратни моменти хората не спират да обичат, да вярват, да се тревожат за близките. Но решенията, които трябва да вземат ежедневно, имат различна тежест.
Герои на произведения на изкуството:
Алексей Василиевич Турбин - лекар, 28 години.
Елена Турбина-Талберг - сестрата на Алексей, на 24 години.
Николка - подофицер от Първи пехотен отряд, брат на Алексей и Елена, на 17 години.
Виктор Викторович Мишлаевски - лейтенант, приятел на семейство Турбин, приятел на Алексей в Александровската гимназия.
Леонид Юриевич Шервински - бивш гвардейски улански полк, лейтенант, адютант в щаба на генерал Белоруков, приятел на семейство Турбин, другар на Алексей в Александровската гимназия, дългогодишен почитател на Елена.
Федор Николаевич Степанов (Карас) - младши лейтенант артилерист, приятел на семейство Турбин, другар на Алексей в Александровската гимназия.
Най-Турс - полковник, командир на поделението, където служи Николка.
Прототипи на герои и историческа справка
Важен аспект е автобиографичният характер на романа. Въпреки че ръкописите не са запазени, булгаковците проследяват съдбата на много персонажи и доказват почти документалната достоверност на описаните от автора събития. Прототипите на главните герои в романа бяха роднини на самия писател, а декорациите бяха киевските улици и собствената му къща, в която той прекара младостта си.
В центъра на композицията е семейство Турбин. Доста широко известно е, че основните му прототипи са членове на семейството на Булгаков, но с цел художествена типизация Булгаков умишлено намалява броя им. В главния герой Алексей Турбина може да се разпознае самият автор през годините, когато се е занимавал с медицинска практика, а прототипът на Елена Талберг-Турбина, сестрата на Алексей, може да се нарече сестрата на Булгаков, Елена. Прави впечатление също, че моминското име на баба на Булгаков е Турбина.
Друг от главните герои е лейтенант Мишлаевски, приятел на семейство Турбин. Той е офицер, който всеотдайно защитава отечеството си. Затова лейтенантът е зачислен в минохвъргачката, където се оказва най-обучения и корав офицер. Според учения по Булгаков Я. Ю. Тинченко прототипът на Мишлаевски е приятелят на семейство Булгакови, Пьотър Александрович Бжезицки. Той беше артилерийски офицер и участва в същите събития, за които Мишлаевски разказа в романа. Останалите приятели на Турбините остават верни на офицерската си чест в романа: Степанов-Карас и Шервински, както и полковник Най-Тур.
Прототипът на лейтенант Шервински беше друг приятел на Булгаков - Юрий Леонидович Гладиревски, любител певец, който служи (макар и не като адютант) във войските на хетман Скоропадски, по-късно емигрира. Смята се, че прототипът на Карас е бил приятел на Сингаевски.
Трите произведения са свързани с романа "Бялата гвардия", който послужи за основа на пиесата "Дните на Турбините" и няколко последващи постановки.
„Бяла гвардия“, „Бягане“ и „Дни на Турбините“ на сцена
След като част от романа беше публикувана в списание "Россия", Московският художествен театър покани Булгаков да напише пиеса по "Бялата гвардия". Така се раждат "Дните на Турбините". В него главният герой Турбин включва чертите на трима герои от романа "Бялата гвардия" - самият Алексей Турбин, полковник Малишев и полковник Най-Тур. Младият мъж в романа е лекар, в пиесата той е полковник, въпреки че тези професии са напълно различни. Освен това един от героите, Мишлаевски, не крие факта, че е професионален военен, тъй като не иска да бъде в лагера на победените. Сравнително лесната победа на червените над петлюрците му прави силно впечатление: „Тези двеста хиляди токчета са намазани със свинска мас и духат при самата дума „болшевики“.“В същото време Мишлаевски дори не мисли за това, че ще трябва да се бие с вчерашните си приятели и другари по оръжие - например с капитан Студзински.
Една от пречките за точното предаване на събитията от романа е цензурата.
Що се отнася до пиесата "Бягане", нейният сюжет се основава на историята за бягството на охраната от Русия по време на Гражданската война. Всичко започва в северната част на Крим и завършва в Константинопол. Булгаков описва осем сънища. Тази техника се използва от него, за да предаде нещо нереално, нещо, в което е трудно да се повярва. Героите от различни класове бягат от себе си и обстоятелствата. Но това е Бягство не само от войната, но и към любовта, която толкова липсва в тежките години на войната...
Екранни адаптации
Разбира се, тази невероятна история може да се гледа не само на сцената, но в крайна сметка и в киното. Екранната версия на пиесата "Бягане" е издадена през 1970 г. в СССР. Сценарият е базиран на произведенията "Бягане", "Бяла гвардия" и "Черно море". Филмът се състои от две серии, режисьори са А. Алов и В. Наумов.
През далечната 1968 г. в Югославия е заснет филм по пиесата "Бягане", режисьор З. Шотра, а през 1971 г. във Франция, режисьор Ф. Шулия.
Романът "Бялата гвардия" послужи като основа за създаването на едноименния телевизионен сериал, който излезе през 2011 г. В ролите: К. Хабенски (А. Турбин), М. Пореченков (В. Мишлаевски), Е. Дятлов (Л. Шервински) и др.
През 1976 г. в СССР е заснет друг телевизионен филм от три части, „Дните на Турбините“. Редица локационни снимки на филма са направени в Киев (Андреевски спуск, Владимирская горка, Мариински дворец, Софийски площад).
Творбите на Булгаков на сцената
Сценичната история на пиесите на Булгаков не беше лесна. През 1930 г. творбите му вече не се печатат, пиесите са премахнати от репертоарите на театъра. Забранени са за поставяне пиесите "Бягане", "Апартаментът на Зойка", "Пукрасен остров", а пиесата "Дните на Турбините" е изтеглена от спектакъла.
През същата година Булгаков пише на брат си Николай в Париж за неблагоприятната литературна и театрална обстановка и тежкото финансово положение. Тогава той изпраща писмо до правителството на СССР с молба да определи съдбата му - или да даде право да емигрира, или да предостави възможност да работи в Московския художествен театър. Булгаков се обажда от самия Йосиф Сталин, който препоръчва на драматурга да кандидатства с молба да го запише в МХТ. Въпреки това в речите си Сталин се съгласи: "Дни на Турбините" - "Антисъветско нещо, а Булгаков не е наш".
През януари 1932 г. Сталин отново разрешава производството на „Дните на Турбините“ и преди войната той вече не е забранен. Вярно е, че това разрешение не важи за нито един театър, с изключение на Московския художествен театър.
Спектакълът се играе преди началото на Великата отечествена война. По време на бомбардировките над Минск през юни 1941 г., когато Московският художествен театър беше на турне в Беларус, декорацията изгоря.
През 1968 г. режисьорът, народният артист на РСФСР Леонид Викторович Варпаховски, отново поставя „Дните на Турбините“.
През 1991 г. "Бялата гвардия", режисирана от народната артистка на СССР Татяна Василиевна Доронина, отново се завръща на сцената. Представлението имаше голям успех сред публиката. Истинските актьорски успехи на В. В. Клементиев, Т. Г. Шалковская, М. В. Кабанов, С. Е. Габриелян, Н. В. Пенков и В. Л. Ровински разкриха на публиката от 90-те драмата на революционните години, трагедията на разрухата и загубите. Безмилостната жестокост на революционните сътресения, всеобщото унищожение и крах се разрази.
„Бялата гвардия” олицетворява благородство, чест, достойнство, патриотизъм и съзнание за собствения трагичен край.
Достатъчно е да се каже за следните основни промени, направени в пиесата „Дните на Турбините“ в сравнение с романа „Бялата гвардия“. Ролята на полковник Малишев като командир на артилерийския дивизион беше прехвърлена на Алексей Турбин. Образът на Алексей Турбин беше увеличен. Той погълна, в допълнение към чертите на Малишев, свойствата на Nai-Tours. Вместо страдащ лекар, смутен гледащ събитията, без да знае какво да прави, в пиесата „Дните на Турбините“ се появи фигурата на убеден волеви човек. Подобно на Малишев, той не само знае какво трябва да се направи, но и дълбоко разбира трагедията на обстоятелствата и всъщност търси собствената си смърт, обричайки се на смърт, защото знае, че каузата е загубена, старият свят се срина (Малишев, за разлика от Алексей Турбин, запазва известна вяра - той вярва, че най-доброто нещо, на което всеки, който иска да продължи битката, може да разчита, е да стигне до Дон).
Булгаков в пиесата с драматични средства засилва изобличението на хетмана. Повествователното описание на бягството на хетмана е превърнато в най-ярката сатирична сцена. С помощта на гротеската националистическите пера на марионетката, нейното фалшиво величие бяха откъснати.
Всички многобройни епизоди от романа "Бялата гвардия" (и първата версия на пиесата), характеризиращи преживяванията, настроението на интелигентните хора, в окончателния текст на "Дните на Турбините" бяха компресирани, уплътнени, подчинени на вътрешно ядро, засилващо основния мотив в чрез действието - мотива на избора в условия, когато се разрази ожесточена борба. В последното, 4-то действие фигурата на Мишлаевски излиза на преден план с неговата еволюция на възгледите, неговата решителна изповед: „Альошка беше прав... Народът не е с нас. Народът е срещу нас“. Той тежко заявява, че повече няма да служи на корумпирани и посредствени генерали и е готов да влезе в редиците на Червената армия: „Поне ще знам, че ще служа в руската армия“. За разлика от Мишлаевски се появи фигурата на нечестния Талберг. В романа той драпира от Варшава до Париж, след като се ожени за Лидочка Херц. В пиесата се появява нов мотив. Талберг се появява неочаквано в 4-то действие. Оказва се, че той се отправя към Дон при генерал Краснов със специална мисия от Берлин и иска да вземе Елена със себе си. Но го чака обида. Елена му обявява, че се жени за Шервински. Плановете на Талберг се сриват.
В пиесата фигурите на Шервински и Лариосик бяха разкрити по-силни и по-ярки. Любовта на Шервински към Елена, добрата природа на Лариосик внесоха специален колорит в отношенията на героите, създадоха атмосфера на добронамереност и взаимно внимание в къщата на Турбините. В края на пиесата трагичните моменти се засилват (Алексей Турбин умира, Николка остава инвалид). Но основните ноти не изчезнаха. Те са свързани с отношението на Мишлаевски, който видя нови издънки на живота в краха на петлюрството и победата на Червената армия. Звуците на "Интернационала" в представлението на Московския художествен театър оповестиха настъпването на един нов свят.
Революция и култура – това е темата, с която Михаил Булгаков навлиза в литературата и на която остава верен в творчеството си. За един писател да унищожи старото означава да унищожи преди всичко културните ценности. Той вярва, че само културата, светът на интелигенцията, внася хармония в хаоса на човешкото съществуване. Романът "Бялата гвардия", както и постановката по него "Дните на Турбините", донесоха много неприятности на неговия автор М. А. Булгаков. Скараха го в пресата, бяха му окачени различни етикети, авторът беше обвинен в съучастие с врага - бели офицери. И всичко това, защото пет години след Гражданската война Булгаков се осмели да покаже белите офицери не в стила на страховити и забавни герои от плакати и агитации, а като живи хора, със своите предимства и недостатъци, със собствени понятия за чест и задължение. И тези хора, брандирани с името на врагове, се оказаха много привлекателни личности. В центъра на романа е семейство Турбин: братята Алексей и Николка, тяхната сестра Елена. Къщата на Турбин винаги е пълна с гости и приятели. Следвайки волята на починалата си майка, Елена поддържа атмосфера на топлина и уют в къщата. Дори в ужасното време на гражданската война, когато градът лежи в руини, има непроницаема нощ със стрелба отвън през прозорците, в къщата на Турбините гори лампа под топъл абажур, на прозорците има кремави завеси, които предпазват и огради собствениците от страх и смърт. Стари приятели все още се събират близо до камината. Те са млади, весели, всички малко влюбени в Елена. За тях честта не е празна дума. И Алексей Турбин, и Николка, и Мишлаевски са офицери. Те действат така, както им повелява задължението на техния офицер. Дойдоха времена, когато е трудно да се разбере къде е врагът, от кого е необходимо да се защитава и кого да се защитава. Но те са верни на клетвата, такава, каквато я разбират. Готови са да защитават убежденията си докрай. В гражданската война няма правилно и неправилно. Когато брат върви срещу брат, не може да има победители. Хората умират със стотици. Момчета, вчерашни ученици, вдигат оръжие. Дават живота си за идеи – верни и фалшиви. Но силата на Турбините и техните приятели е, че те разбират, че дори в този вихър на историята има прости неща, за които трябва да се придържате, ако искате да се спасите. Това е лоялност, любов и приятелство. И клетвата – и сега – си остава клетва, предателството към нея – предателство към Родината, а предателството си остава предателство. „Никога не бягайте като плъх в неизвестното от опасност“, пише авторът. Именно такъв плъх, бягащ от потъващ кораб, е представен съпругът на Елена Сергей Талберг. Алексей Турбин презира Талберг, който напуска Киев с германския щаб. Елена отказва да отиде със съпруга си. За Николка би било предателство да остави непогребано тялото на починалия Най-Турс и той го отвлича от мазето с риск за живота си. Турбините не са политика. Техните политически убеждения понякога изглеждат наивни. Всички герои - Мишлаевски, Карас, Шервински и Алексей Турбин - са донякъде подобни на Николка. който е възмутен от подлостта на портиера, който го нападна отзад. „Всички, разбира се, ни мразят, но той е униформен чакал! Зад ръката “, мисли Николка. И в това негодувание е същността на човек, който никога няма да се съгласи, че „всички средства са добри“ за борба с врага. Благородството на природата е характерна черта на героите на Булгаков. Лоялността към основните идеали дава на човека вътрешно ядро. И това прави главните герои на романа необичайно привлекателни. Като за сравнение М. Булгаков рисува друг модел на поведение. Тук е собственикът на къщата, в която Турбина наема апартамент, инженер Василиса. За него основното в живота е запазването на този живот на всяка цена. Той е страхливец, според Турбините, „буржоазен и несимпатичен“, той няма да спре пред прякото предателство и може би дори убийство. Той е „революционер”, антимонархист, но неговите убеждения се превръщат в нищо пред алчността и опортюнизма. Съседството с Василиса подчертава особеността на Турбините: те се стремят да се издигнат над обстоятелствата, а не да оправдават лошите си дела с тях. В труден момент Най-Турс може да откъсне презрамките от юнкера, за да спаси живота му, и да го покрие с картечен огън, докато самият той умира. Николка, пренебрегвайки опасността за себе си, търси близките на Най-Тур. Алексей продължава да бъде офицер, въпреки факта, че императорът, на когото се закле, абдикира. Когато сред цялото объркване Лариосик идва на гости, Турбините не му отказват гостоприемство. Турбините, въпреки обстоятелствата, продължават да живеят според законите, които сами установяват, които им диктуват честта и съвестта. Нека претърпят поражения и не успяват да спасят дома си, но авторът оставя надежда и на тях, и на читателите. Тази надежда все още не може да се сбъдне, все още са само мечти, свързващи миналото и бъдещето. Но бих искал да вярвам, че дори тогава, „когато сянката на нашите тела и дела не остане на земята“, както пише Булгаков, все още ще има чест и лоялност, на които героите на романа са толкова отдадени. Тази идея придобива трагично звучене в романа „Бялата гвардия“. Опитът на Турбините с меч в ръце да защитят вече изгубил съществуването си живот е подобен на донкихотството. С тяхната смърт всичко загива. Художественият свят на романа сякаш се раздвоява: от една страна, това е светът на Турбините с утвърден културен живот, от друга страна, това е варварството на петлюрството. Светът на Турбините загива, но и Петлюра. Бойният кораб „Пролетарий“ навлиза в града, внасяйки хаос в света на човешката доброта. Струва ми се, че Михаил Булгаков искаше да подчертае не социалните и политически пристрастия на своите герои, а вечното универсално, което те носят в себе си: приятелство, доброта, любов. Според мен семейство Турбини олицетворява най-добрите традиции на руското общество, руската интелигенция.Съдбата на творбите на Булгаков е драматична.дори хора като Турбините са принудени да сложат оръжието си и да се подчинят на волята на народа, признавайки своята каузата като напълно изгубена.” Булгаков обаче показа обратното в пиесата: смъртта очаква силата, която убива душата на народа – културата и хората, носители на духовност.
В творчеството на М. Булгаков съжителстват и взаимодействат наравно произведения, принадлежащи към два различни литературни жанра: епос и драма. Писателят е бил еднакво подвластен на двата епични жанра - от кратко есе и фейлетон до роман, и драматични. Самият Булгаков пише, че за него прозата и драматургията са неразривно свързани – като лявата и дясната ръка на пианист. Един и същ жизненоважен материал често се удвоява в съзнанието на писателя, изисквайки или епична, или драматична форма. Булгаков, като никой друг, знаеше как да извлече драматизъм от романа и в този смисъл опроверга скептичните съмнения на Достоевски, който смята, че „почти винаги подобни опити се провалят, поне напълно“.
„Дните на Турбините“ в никакъв случай не беше просто драматизация на романа „Бялата гвардия“, аранжимент за сцената, както често се случва, а напълно самостоятелна творба с нова сценична структура,
освен това почти всички промени, направени от Булгаков, се потвърждават в класическата теория на драмата. Подчертаваме: в класиката, особено след като за самия Булгаков, драматичната класика, независимо дали е Молиер или Гогол, беше ориентир. При превръщането на романа в драма, при всички промени, действието на жанровите закони излиза на преден план, засягащи не само „намаляването” или „компресията” на съдържанието на романа, но и промяната в конфликта, трансформацията на героите. и техните взаимоотношения, появата на нов тип символизъм и превключването на чисто повествователни елементи в драматичната структура на пиесата. И така, съвсем очевидно е, че основната разлика между пиесата и романа е нов конфликт, когато човек влиза в конфликт с историческото време и всичко, което се случва с героите, не е следствие от „Божието наказание“ или „човешкото гняв“, но резултат от техен собствен съзнателен избор. По този начин една от най-важните разлики между пиесата и романа е появата на нов, активен, наистина трагичен герой.
Алексей Турбин - централният герой на романа "Бялата гвардия" и драмата "Дните на Турбините" - далеч не е един и същ герой. Нека да видим как образът се промени по време на преработката на романа в драма, какви нови черти придоби Турбин в пиесата и ще се опитаме да отговорим на въпроса за причините за тези промени.
Самият Булгаков на дебат в Театър Мейерхолд направи важна забележка: „Този, който е изобразен в пиесата ми под името полковник Алексей Турбин, е не друг, а полковник Най-Тур, който няма нищо общо с лекар в романтика." Но ако внимателно проучите текстовете и на двете произведения, можете да стигнете до заключението, че три героя на романа (самият Турбин, Най-Тур и Малишев) се обединяват в образа на Турбин в пиесата. Освен това това сливане се осъществи постепенно. Можете да видите това, ако сравните с романа не само последното издание на пиесата, но и всички съществуващи преди. Образът на Най-Турс никога не се слива директно с образа на Алексей, той се слива с образа на полковник Малишев. Това се случва през октомври 1926 г., когато се обработва първото издание на пиесата, която по това време все още носи името "Бяла гвардия". Първоначално Най-Тур пое командването, покри Николка, която не искаше да избяга, и умря: сцената отговаряше на романа. Тогава Булгаков предава репликите на Най-Тур на Малишев и те запазват задълбочеността, характерна само за Най-Тур. Освен това, в последната забележка на Малишев, след думите „умирам“, последвани от „имам сестра“ – тези думи явно принадлежат на Най-Турс (припомнете си романа, където след смъртта на полковник Николка той среща своя сестра). Тогава тези думи бяха зачеркнати от Булгаков. И едва след това, във второто издание на пиесата, имаше „връзка“ между Малишев и Турбин. Самият Булгаков говори за причините за такава връзка: „Това се случи отново по чисто театрални и дълбоко драматични (очевидно „драматични“ - М. Р.) причини, двама или трима души, включително полковникът, бяха свързани в едно...“
Ако сравним Турбината в романа и в пиесата, ще видим, че се променят
докоснати: възраст (28 години - 30 години), професия (лекар - артилерийски полковник), черти на характера (и това е най-важното). Романът многократно казва, че Алексей Турбин е слабоволен, безгръбначен човек. Самият Булгаков го нарича "парцал". В пиесата имаме силен, смел човек с непоколебим, решителен характер. Като ярък пример може да се посочи например сцената на сбогуване с Талберг в романа и в пиесата, в които са изобразени едни и същи събития, но поведението на Турбин представлява две противоположни страни на характера. Освен това Алексей Турбин в романа и Алексей Турбин в пиесата имат различни съдби, което също е много важно (в романа Турбин е ранен, но се възстановява - той умира в пиесата).
Нека сега се опитаме да отговорим на въпроса какви са причините за такава рядка промяна в образа на Турбината. Най-общият отговор е фундаменталната разлика между епически и драматични персонажи, която произтича от разликата между тези литературни жанрове.
Романът, като епичен жанр, обикновено е насочен към психологическото изследване на характера от гледна точка на неговата еволюция. В драмата, напротив, не се проследява еволюцията на характера, а съдбата на човек в различни сблъсъци. Тази идея е много точно изразена от М. Бахтин в неговия труд "Епос и роман". Героят на романа, смята той, „трябва да бъде показан не като готов и непроменен, а като ставащ, променящ се, възпитан от живота“. Всъщност в „Бялата гвардия“ виждаме променящия се характер на Турбин. Това се отнася на първо място до неговия морален характер. Доказателство може да послужи например за връзката му с Талберг. В началото на творбата, в сцената на сбогуване с Талберг, който бяга в Германия, Алексей учтиво мълчи, въпреки че в сърцето си смята Талберг за „проклета кукла, лишена от всякакво понятие за чест“. На финала той се презира за подобно поведение и дори разкъсва картата на Талберг на парчета. Еволюцията на Турбин е видима и в промяната във възгледите му за протичащите исторически събития.
Животът на Турбин, както и този на останалата част от семейството му, протичаше без особени сътресения, той имаше определени, утвърдени концепции за морал, чест, дълг към родината, но нямаше нужда да мисли дълбоко върху хода на историята. Животът обаче изискваше отговор на въпроса, с кого да отидем, какви идеали да защитаваме, на коя страна е истината и истината. Отначало изглеждаше, че истината и истината са на страната на хетмана, а Петлюра донесе произвол и грабеж, след това дойде разбирането, че нито Петлюра, нито хетманът представляват Русия, разбирането, че предишният начин на живот е рухнал. В резултат на това става необходимо да се мисли за възможността за появата на нова сила - болшевиките.
В пиесата еволюцията на характера не е доминиращият аспект в изобразяването на героя. Персонажът е показан като установен, отдаден на една, горещо защитавана идея. Освен това, когато тази идея се срине, Турбин умира. Отбелязваме също, че епичният персонаж допуска някои доста дълбоки противоречия в себе си. М. Бахтин дори смята, че наличието на такива противоречия е задължително за героя на романа: „...героят [на романа] трябва да съчетава както положителни, така и отрицателни черти, както ниски, така и високи, едновременно забавни и сериозни“ . Драматичният герой, от друга страна, обикновено не съдържа подобни противоречия. Драмата изисква яснота, максимално очертаване на психологическата картина. В нея могат да бъдат отразени само онези движения на човешката душа, които влияят върху поведението на хората. Неясните преживявания, фините преходи на чувствата са напълно достъпни само за епичната форма. И героят на драмата се появява пред нас не в смяна на произволни духовни настроения, а в непрекъснат поток от интегрален волеви стремеж. Лесинг определя тази особеност на драматичния персонаж като „последователност” и пише: „... в характера не трябва да има вътрешни противоречия; те винаги трябва да са еднакви, винаги верни на себе си; те могат да се проявят или по-силни, или по-слаби, в зависимост от това как външните условия действат върху тях; но нито едно от тези условия не трябва да влияе толкова много, че да направи черното бяло. Нека си припомним сцената от романа, когато Турбин беше доста груб с момче от вестник, което излъга за съдържанието на вестника: „Турбин извади смачкан лист от джоба си и, без да си спомня себе си, два пъти мушна момчето в лицето с него, казвайки със скърцане със зъби: „Ето новини за вас . То е за теб. Ето новини за вас. копеле! Този епизод е доста ярък пример за това, което Лесинг би нарекъл „непостоянство“ на характера, но тук, под влияние на обстоятелствата, не бялото става черно, а, напротив, за известно време изображение, което е привлекателен за нас придобива доста неприятни черти. И все пак тези разлики между епични и драматични герои не са най-важните. Основната разлика произтича от факта, че две коренно различни категории са основни за епоса и драмата: събития и действия. Драматичното действие се разглежда от Хегел и неговите последователи като произтичащо не „от външни обстоятелства, а от вътрешна воля и характер“. Хегел пише, че в драмата е необходимо да преобладават инициативните действия на героите, които се сблъскват един с друг. В една епична творба обстоятелствата са също толкова активни, колкото и героите, а често дори по-активни. Същата идея развива и Белински, който вижда разликата между съдържанието на епоса и драмата в това, че „в епоса доминира събитието, в драмата – личността”. В същото време той разглежда това господство не само от гледна точка на "принципа на представянето", но и като сила, която определя зависимостта на човек от събитията в епоса, а в драмата - напротив - събития върху човек, „който по собствена воля им дава тази или онази друга връзка“. Формулата „човек доминира в драмата“ се среща и в много съвременни произведения. Всъщност разглеждането на горните произведения на Булгаков напълно потвърждава тази позиция. Турбин в романа е философстващ интелектуалец, той е по-вероятно просто свидетел на събития, а не активен участник в тях. Всичко, което му се случва, най-често има някакви външни причини, а не е следствие от собствената му воля. Много епизоди от романа могат да послужат за пример. Тук Турбин и Мишлаевски, придружени от Карас, отиват при мадам Анжу, за да се запишат в дивизията. Изглежда, че това е доброволно решение на Турбин, но разбираме, че в сърцето си той не е сигурен в правилността на постъпката си. Той признава, че е монархист и предполага, че това може да му попречи да влезе в дивизията. Да си припомним каква мисъл в същото време му минава през главата: „Срамота е да се разделиш с Карас и Витя,... но вземи го, това обществено разделение” (курсив мой. – М.Р.). По този начин влизането на Турбина на военна служба можеше да не се случи, ако не беше нуждата на дивизията от лекари. Нараняването на Турбин се дължи на факта, че полковник Малишев напълно забрави да го предупреди за промяната в ситуацията в града, а също и поради факта, че по злощастен инцидент Алексей забрави да свали кокардата от шапката си, което незабавно го предаде. И като цяло в романа Турбин е замесен в исторически събития против волята си, защото се е върнал в града с желанието „да си почине и да преуреди не военен, а обикновен човешки живот“.
Приведените примери, както и много други примери от романа, доказват, че докторът Турбин явно не е на ниво драматичен, камо ли трагичен герой. Драмата не може да покаже съдбата на хора, чиято воля е атрофирана, които не могат да вземат решения. Всъщност Турбин в пиесата, за разлика от романа Турбин, поема отговорност за живота на много хора: той е този, който решава спешно да разпусне разделението. Но само той е отговорен за собствения си живот. Нека си припомним думите на Николка, отправени към Алексей: „Знам защо седиш. Знам. Чакаш смъртта от срам, ето какво! Драматичният герой трябва да може да се справя с неблагоприятните житейски обстоятелства. В романа Турбин никога не може да разчита само на себе си. Поразително доказателство е краят на романа, който не е включен в основния текст. В този епизод Турбин, наблюдавайки зверствата на петлюровците, се обръща към небето: „Господи, ако съществуваш, направи така, че болшевиките да се появят в Слободка тази минута!“
Според Хегел далеч не всяко нещастие е трагично, а само това, което естествено произтича от действията на самия герой. Цялото страдание на Турбина в романа предизвиква у нас само съчувствие и дори да умре на финала, това не би ни причинило повече чувства, отколкото съжаление. (Трябва да се отбележи, че възстановяването на Турбин също е показано като настъпило под влияние на външна причина, дори малко мистична - молитвата на Елена). Трагичният сблъсък е свързан с невъзможността за реализиране на исторически необходимото изискване, „героят става драматичен за нас само дотолкова, доколкото изискването за историческа необходимост е отразено в неговата позиция, действия, постъпки в една или друга степен” . Наистина, Дните на Турбините представят трагична ситуация, в която героят влиза в конфликт с времето. Идеалът на Турбин – монархическа Русия – е нещо от миналото и възстановяването му е невъзможно. От една страна, Турбин е наясно, че идеалът му се е провалил. Във втората сцена на първо действие това е само предчувствие: „Представих си, знаете ли, ковчег ...“, а в първата сцена на третото действие той вече открито говори за това: „... бялото движение в Украйна приключи. Той ще свърши в Ростов на Дон, навсякъде! Хората не са с нас. Той е срещу нас. Значи свърши! Ковчег! Капак!" Но, от друга страна, Турбин не може да се откаже от идеала си, да „напусне белия лагер“, точно както се случи с Турбин в романа. Така сме изправени пред трагичен конфликт, който може да завърши само със смъртта на героя. Смъртта на полковника се превръща в истинската кулминация на пиесата, предизвиквайки не само съчувствие, но и най-висше морално пречистване - катарзис. Под името Алексей Турбин в романа и пиесата на Булгаков се появяват два напълно различни персонажа, като различията им директно свидетелстват за основната роля на действието на жанровите закони в процеса на превръщане на романа в драма.
Заключения по глава II
Втората глава е посветена на сравнителен анализ на прозичните образи на романа „Бялата гвардия“ и драматичните „Дните на Турбините“. За да се разгледа типологията и символиката на семейните ценности в романа на М. Булгаков "Бялата гвардия" в контекста на духовните и морални традиции на руската култура, като се вземат предвид светогледните особености на творчеството на писателя.
Преди осемдесет години Михаил Булгаков започва да пише роман за семейство Турбини, книга за път и избор, важна както за нашата литература, така и за историята на руската обществена мисъл. В Бялата гвардия нищо не е остаряло. Затова нашите политолози не трябва да се четат един друг, а този стар роман.
За кого и за какво е написан романът на Булгаков? За съдбата на Булгакови и Турбините, за гражданската война в Русия? Да, разбира се, но това не е всичко. В крайна сметка такава книга може да бъде написана от различни позиции, дори от позицията на един от нейните герои, което се потвърждава от безбройните романи от онези години за революцията и гражданската война. Знаем например същите киевски събития в изобразяването на персонажа на „бялата гвардия“ Михаил Семенович Шполянски – „Сантиментално пътуване“ от Виктор Шкловски, бивш социалист-революционер-терорист. От чия гледна точка е написана Бялата гвардия?
Самият автор на „Бялата гвардия“, както знаете, смяташе за свой дълг „упорито да изобразява руската интелигенция като най-добрия слой в нашата страна. По-специално, образът на интелигентно-благородническо семейство, по волята на неизменна историческа съдба, хвърлено в лагера на бялата гвардия по време на Гражданската война, в традицията на „Война и мир“.
„Бялата гвардия” е не само исторически роман, където гражданската война е видяна от нейния свидетел и участник от определено разстояние и височина, но и един вид „образователен роман”, където по думите на Л. Толстой, семейната мисъл се съчетава с народната мисъл.
Тази спокойна светска мъдрост е разбираема и близка на Булгаков и младото семейство Турбин. Романът "Бялата гвардия" потвърждава правилността на поговорката "Грижи се за честта от млади години", тъй като Турбините щяха да умрат, ако не бяха скъпи честта от малки. И тяхната концепция за чест и дълг се основаваше на любовта към Русия.
Разбира се, съдбата на военния лекар Булгаков, пряк участник в събитията, е различна, той е много близо до събитията от гражданската война, шокиран от тях, защото загуби и никога не е видял двамата братя, много приятели, той самият той беше сериозно шокиран, преживя смъртта на майка си, глада и бедността. Булгаков започва да пише автобиографични разкази, пиеси, есета и очерци за Турбините и в крайна сметка стига до исторически роман за революционен преврат в съдбата на Русия, нейния народ и интелигенцията.
„Бялата гвардия“ в много подробности е автобиографичен роман, който се основава на личните впечатления и спомени на писателя от събитията, случили се в Киев през зимата на 1918-1919 г. Турбини е моминското име на бабата на Булгаков от майчина страна. В членовете на семейство Турбин лесно могат да се отгатнат роднините на Михаил Булгаков, неговите киевски приятели, познати и самия него. Действието на романа се развива в къща, която до най-малкия детайл е копирана от къщата, в която е живяло семейство Булгакови в Киев; сега в него се помещава къщата музей на Турбин.
Самият Михаил Булгаков е разпознаваем във венеролога Алексей Турбина. Прототипът на Елена Талберг-Турбина беше сестрата на Булгаков, Варвара Афанасиевна.
Много фамилни имена на героите в романа съвпадат с фамилните имена на реални жители на Киев по това време или са леко променени.
