Правене на хърди-гърди. Hurdy-gurdy (organistrum, Харди-Харди). Свирене на лира

На колене. Повечето му струни (6-8) звучат едновременно, вибрирайки в резултат на триене в колелото, въртяно от дясната ръка. Една или две отделни струни, чиято звучна част се скъсява или удължава с помощта на пръчки с лявата ръка, възпроизвеждат мелодията, а останалите струни издават монотонно бръмчене.

Звукът на hurdy-gurdy е силен, тъжен, монотонен, с лек назален оттенък. За да омекотят звука, струните в точката на контакт с джантата на колелото бяха обвити с ленени или вълнени влакна. Качеството на звука на инструмента също зависи от точното подравняване на колелото; освен това трябваше да е гладка и добре колофонирана.

В Англия този инструмент се нарича hurdy-gurdy (харди-гарди, среща се и на руски), в Германия - drehleier, във Франция - vielle a roue, в Италия - ghironda или lira tedesca, в Унгария - tekero. На руски се нарича гурди, на беларуски - lіra, на украински - kolіsna lіra или relya, а на полски - lira korbowa.

устройство

гурди-гърди- триструнен инструмент с дълбок дървен корпус във формата на осмица. И двете палуби са плоски, страните са извити и широки. В горната част има глава с дървени колчета за настройка на струните. Към тялото е прикрепено късо колче, изкопано или сглобено от отделни дъски, често завършващо на къдравица.

Вътре в тялото, в долната му част, има дървено колело (монтирано е на ос, прекарана през корпуса и въртяща се от дръжка), което играе ролята на „безкраен лък“. Джантата на колелото излиза през прорез в палубата. За да го предпази от повреда, над него е монтиран дъгообразен предпазител, изработен от лико.

Горната звукова дъска има резонаторни отвори, изрязани под формата на скоби или „f-дупки“; На него има и надлъжно разположен механизъм ключ-гайка, състоящ се от кутия с 12-13 ключа, които представляват тесни дървени ленти с издатини. Когато натискате клавишите, издатините, подобно на допирателните на клавикорда, докосват струната, разделяйки я на две части: звучащата част (колелото е изпъкналостта) и незвучащата част (изпъкналостта е горното седло). Изпъкналостите са подсилени, така че да могат да се въртят, за да се движат наляво и надясно и по този начин да подравняват скалата при настройването й в рамките на полутон.

Лирата има 3 основни струни:мелодичен, наречен спиваница (или мелодия), и 2 бурдона - бас и пидбасок (или тенор и бажорок). Мелодичната струна минава през кутията, струните на бурдона минават извън нея. Всички струни са в плътен контакт с ръба на колелото, който е натрит със смола (колофон) и при въртене ги издава звук. За да бъде звукът равномерен, колелото трябва да е с гладка повърхност и прецизна центровка. Мелодията се изпълнява с помощта на клавиши, поставени в страничните изрези на кутията. Клавишите имат издатини (тангенти), които при натискане върху струната променят нейната дължина, а оттам и височината на звука. Броят на клавишите на различните лири варира от 9 до 12.

Мащабдиатоничен. Струните на Бурдон се настройват по следния начин: пидбас - октава под мелодичните струни, бас - квинта под пидбаса. По желание на изпълнителя едната или двете струни на бурдон могат да бъдат изключени от играта. За да направите това, те се издърпват от колелото и се закрепват към щифтове.

Свирене на лира

Преди мачаИзпълнителят хвърля през раменете си каишка, прикрепена към тялото, поставя инструмента на коленете си, с кутията за колчета вляво и наклонена от себе си, така че свободните клавиши да паднат от струната под собствената си тежест. С дясната си ръка той върти колелото равномерно, но не бързо, за дръжката и натиска клавишите с пръстите на лявата си ръка. Естеството на свиренето на лира е подобно на свиренето на гайда и свирка; и трите имат непрекъснато звучащи бурдони. Качеството на звука до голяма степен зависи от фрикционното колело: то трябва да има прецизно подравняване, гладка гладка повърхност и добро смазване със смола, в противен случай звуците ще „плават“ и „вият“.

По време на игратаИнструментът е поставен на колене с глава наляво и наклонен, поради което клавишите под въздействието на собствената си гравитация падат от струните. За да улесни хващането на инструмента, музикантът поставя каишка на врата си, прикрепена към тялото на лирата. Въртейки колелото с дясната си ръка, той натиска клавишите с пръстите на лявата си ръка. Лирата звучи силно, но някак носово и жужащо.

При игра в седнало положениеинструментът се държи на колене, при игра стоеж- окачени на колан през рамо, с врата наляво и наклонени така, че клавишите под въздействието на собствената си гравитация да се отдалечават от мелодичната струна с издатини. Завъртете колелото с дясната си ръка и натискайте пръстите на клавишите с лявата ръка, изпълнете мелодия; Струните на бурдон звучат непрекъснато (освен ако не са заглушени). Звукът на лирата е бръмчащ, носов. Качеството му до голяма степен зависи от колелото: то трябва да има прецизна центровка, напълно гладка джанта и добре натрита смола (колофон). Гамата на лирата е диатонична, нейният обем е около две октави.

История

През X-XIII век. хърди-гърдито беше обемист инструмент ( организъм), който се играе от двама души. Инструментът е бил използван в манастирите, на него е изпълнявана църковна музика. До 15-ти век гурди-гърдито губи популярност и се превръща в инструмент на просяци и скитници, често слепи и сакати, които изпълняват песни, стихотворения и приказки под прост акомпанимент. През периода на барока започва нов разцвет на инструмента. През 18-ти век хърди-гърдито става модерна играчка за френските аристократи, които обичат селския живот.

Писмени сведения за съществуването на хърди в Русия датират от 17 век. (Разкази на съвременници за Дмитрий Самозванец). Може би е донесен тук от Украйна. Скоро лирата навлиза доста широко сред народа, както и в дворцовия и болярския музикален живот. Лирата била използвана предимно от странстващи музиканти-певци (най-често ходещи калики), които пеели народни песни, духовни поеми и изпълнявали танци под нейния акомпанимент. В наши дни лирата е рядкост.

Лирата била разпространена предимно сред странстващи професионални музиканти, които пеели духовни стихотворения, битови и особено хумористични песни, а понякога и мисли към нейния акомпанимент. Между лирниците имаше много слепци, които ходеха с водачи от село на село, от град на град, до пазари и сватбени пиршества. Лирата се смяташе за по-подходящ инструмент за свирене на сватби от лирата, поради силния й звук и весел репертоар.

В Украйна имаше специални училища за лирници с доста голям брой ученици. Така например през 60-те години. XIX век в селото До тридесет души наведнъж практикуваха гайтане (в Подол) с лирника М. Колесниченко. Най-големият от тях премина практика, свирейки в съседните села на базари и сватби, а спечелените пари и храна дадоха на наставника като заплащане за обучение и издръжка, тъй като бяха напълно зависими от него. След като завършва обучението си, младият музикант се явява на изпит за познаване на репертоара и свирене на лира. Изпитът се проведе с участието на „дядовци” – стари опитни лирници. На тези, които преминаха теста, учителят даде инструмента и така наречената „визвилка“ (очевидно от думата „визвил“ - „освобождение“) - правото да свири самостоятелно. Посвещаването в лирници беше придружено от специален ритуал: учителят окачваше върху себе си лира, предназначена като награда за ученика, ученикът я покриваше със свитъка си, след което каишката на инструмента се хвърляше от врата на учителя към врата на ученика , а учителят пуснал монета в резонаторния процеп на тялото – за късмет.

Лирните работници се обединяват в групи (корпорации) и всеки от тях, начело с цехмистър (цехмейстер) или номад, има своя строго определена територия на дейност; свиренето на други места беше забранено. Нарушителите на заповедта са подлагани на тежки наказания (включително лишаване от право да свирят), а инструментът им е отнеман.

До края на миналия - началото на този век лирата беше толкова популярна в Украйна, че Н. В. Лисенко дори предположи, че в крайна сметка ще я замени. Това обаче не се случи: той издържа на „конкуренцията“ и получи по-нататъшно развитие, а лирата стигна до почти пълна забрава. Причината за това е ограничеността на неговите музикално-изразни и технически средства и темброва специфика - назалност. Но най-важната причина несъмнено е, че по времето на СССР социалната среда, в която инструментът съществуваше, изчезна.

През съветските години лирата е била подложена на различни подобрения. Много оригинален инструмент е проектиран от И. М. Скляр. Разполага с 9 струни, настроени на минорни терци и клавиатурен механизъм тип акордеон, благодарение на който акордеонистът може бързо и лесно да се научи да свири на него. Дървеното колело е заменено с пластмасов трансмисионен ремък, осигуряващ по-гладък звук. С помощта на специално устройство може да се променя степента на натиск на лентата върху струната, като по този начин се постига промяна в силата на звука на инструмента. Подобрените лири понякога намират приложение в ансамбли и оркестри за народни инструменти.

Време е за едно необикновено излитанеИнструментът оцелява преди около двеста години във Франция, когато професионални музиканти се интересуват от него. Много произведения са написани специално за организма.

Хърди-гърди в съвремието

Сега инструментът практически е изчезнал от народната музика, но не всички музиканти са го предали на забрава.

В Беларус шаранката е част от Държавния оркестър и оркестровата група на Държавния народен хор на Беларус и се използва от музиканти от ансамбъл „Песняри“. В Русия я свирят: музикантът и композитор Андрей Виноградов, мултиинструменталистът Митя Кузнецов (“Етно-Кузня”), група от Рибинск “Разнотравие” и др.

В чужбина Харди-Харди може да се чуе, например, на концертите на Р. Блекмор в проекта „Нощта на Блекмор“.

Hurdy-gurdy (Hardy-Hardy) е използван от бившите членове на Led Zeppelin Джими Пейдж и Робърт Плант в съвместния проект „No Quarter. Безоловен." Инструментът беше свирен от изпълнителя Найджъл Итън. В момента hurdy-gurdy може да се намери сред арсенала от музикални инструменти на групата In Extremo (по-специално в песента им „Captus Est“ от сингъла „Nur Ihr Allein“).

Видео: Hurdy wheel на видео + звук

Благодарение на тези видеоклипове можете да се запознаете с инструмента, да гледате истинска игра на него, да чуете звука му и да усетите спецификата на техниката:

Разпродажба: къде да купя/поръчам?

Енциклопедията все още не съдържа информация за това къде можете да закупите или поръчате този инструмент. Можете да промените това!

Неизвестен художник - така се нарича талантлив мъж от Новосибирск, на 45 години. Самият той казва за себе си, че е във вечно търсене на неизвестното. Той има житейски план за утрешния ден - постоянен, в който например следните точки: „запалете тамян сутрин и наблюдавайте внимателно как струйката дим причудливо се извива; не пропускайте момента на здрача и гледайте от прозореца как сините сенки се задълбочават върху снега; счупи някои от съдовете за щастието на Родината, като се стараеш да не изплашиш котката”... и много други, които с удоволствие бих си „взел” за себе си. Той прави невероятни снимки, обединени под заглавието „Моят непознат Сибир“. Той пише картини, музика (саундтраци за несъществуващи филми и анимационни филми) и я изпълнява. Изработва старинни музикални инструменти, които звучат в неговите композиции. Необичайни по форма, с невероятни звуци и приказни имена.

1. RAIN STAFF, HURDY-Gurdy, KANTELE, KALIMBA

2, 3. ХЪРди-Гърди

4. СРЕДНОВЕКОВНА АРФА

5.ГУСЛИ

6. ВИДОВЕ КЛЮЧОВЕ ЗА НАСТРОЙКА

7. КАЛИМБА

8. СЕВЕРНОАМЕРИКАНСКИ ИНДИЙСКИ ФЛЕЙТИ

Видях много от тях за първи път, затова отидох в Wikipedia, за да разбера повече.

гурди-гърди(organistrum, hurdy-gerdy) е струнен музикален инструмент с форма на калъф за цигулка. През X-XIII век. Шарманката е обемист инструмент (organistrum), на който свирят двама души. Инструментът е бил използван в манастирите, на него е изпълнявана църковна музика. До 15-ти век гурди-гърдито губи популярност и се превръща в инструмент на просяци и скитници, често слепи и сакати, които изпълняват песни, стихотворения и приказки под прост акомпанимент. През периода на барока започва нов разцвет на инструмента. През 18-ти век хърди-гърдито става модерна играчка за френските аристократи, които обичат селския живот. В Русия шаранката става широко разпространена през 17 век. Инструментът е овладян от просяци и слепи скитници, „проходци“. За да не си „навлекат гнева на царя и Бога“, те изпълняваха духовни стихотворения под звуците на своите лири. (Уикипедия)

Дъждовен персонал- древен екзотичен инструмент, който се нарича още „дъждовна флейта“, хмара (кхмара-бял облак), дъждовна тръба, дъждовен персонал. В допълнение към тези общи имена, той може да се нарече още „водопад“, „дъждовна пръчка“ или „шум на дъжд“. Този древен инструмент е бил използван от векове от шамани в Африка, Индонезия, Северна и Латинска Америка за контролиране на елементите на дъжд и гръмотевични облаци. Симулира звука на падащ дъжд и създава ефект на лееща се вода, усещане за падащи капчици и шум на поток. Колкото по-дълъг е персоналът, толкова по-дълъг е звукът и толкова по-дебел и плътен е той.

Кантеле(карелски и финландски кантеле) е карелски и финландски щипков струнен инструмент, свързан с гуслите. Древните кантели са имали пет чревни струни, съвременните са оборудвани с метални струни и броят им достига тридесет и четири. При свирене кантелето се държи на колене в хоризонтално или леко наклонено положение, а струните се дърпат с пръстите на двете ръце. Те свирят соло на кантеле, акомпанирайки руните на народния епос „Калевала“. (Уикипедия)

Калимба- най-старият и най-разпространеният инструмент в Африка (особено в Централна и Южна Африка, на някои от Антилските острови). Калимба се използва в традиционни ритуали и от професионални музиканти. Нарича се „африканско ръчно пиано“; Това е доста виртуозен инструмент, предназначен за свирене на мелодични модели, но също така е доста подходящ за свирене на акорди. Използва се предимно като акомпаниращ инструмент. Големите калимби придават уникален нисък тътен на оживените басови ритми на африканската музика, докато малките издават напълно призрачен, крехък звук, подобен на музикална кутия. (Уикипедия)

Семейство шрифтове:" calibri=""> Calibri;mso-fareast-theme-font:minor-latin;mso-hansi-theme-font:minor-latin;
mso-bidi-font-family:"Times New Roman";mso-bidi-theme-font:minor-bidi;
mso-ansi-language:RU;mso-fareast-language:EN-US;mso-bidi-language:AR-SA"> Арфа- Арфата има формата на триъгълник, който се състои от: първо, резонансно кутийно тяло с дължина около 1 метър, разширяващо се надолу; предишната му форма е била четириъгълна, сегашната е заоблена от едната страна; снабдена е с плоска дъска, най-често от клен, в средата на която по дължината на тялото е прикрепена тясна и тънка ивица от твърдо дърво, в която са пробити дупки за пробиване на струните на червата; второ, от горната част (поради големия размер на шията), змиеобразно извита, прикрепена към върха на тялото, образувайки с него остър ъгъл; Към тази част са прикрепени колчета за укрепване на струните и настройката им; трето, от предна греда, оформена като колона, чиято цел е да устои на силата, произведена от струните, опънати между грифа и резонансното тяло.

Външно подобен на калъф за цигулка. Този инструмент е известен още като organistrum или hardy-hardy. Когато свирите, лирата трябва да се държи в скута и повечето от струните се свирят едновременно, докато свирите. Популярен от 10 век, музикалният инструмент не се използва толкова често днес. Но благодарение на невероятния си звук и оригинален дизайн, лирата се помни и днес.

Звукови характеристики

Звукът на hurdy-gurdy се осигурява от работата на повечето струни, когато се появяват вибрации в резултат на триенето им с колелото. Трябва да се отбележи, че повечето струни са отговорни само за монотонно бръмчене, а възпроизвеждането на мелодията се осигурява от свиренето на една или две. Гърди звучи силно, тъжно, монотонно, някак назално. И за да омекотят звука, струните отдавна са били увити с ленени или вълнени влакна. Точната центровка на колелото също играе важна роля - то трябва да е гладко и колофонирано.

устройство

Триструнната лира има дълбоко дървено тяло във формата на осмица, два плоски резонатора, които имат извити страни. Горната част на инструмента е снабдена с глава с дървени колчета, което ви позволява да настройвате струните. Хърди-гърдито има къса кутийка с колчета, която често завършва с къдрица. Тъй като джантата на колелото стърчи донякъде навън, тя е скрита под специален ликов предпазител във формата на дъга.

Горната палуба има дупки и има механизъм за ключ-седло с ключове върху него. Те от своя страна представляват обикновени дървени дъски с издатини. Когато музикантът натисне клавишите, издатините влизат в контакт със струните, произвеждайки звуци. Издатините са закрепени по такъв начин, че да могат да се изместват в различни посоки, като по този начин изравняват звуковия диапазон. Тялото на инструмента е проектирано по такъв начин, че да подобрява звука на струните. Звукът се подсилва от вибрации на струните, които се предизвикват от движението на колелото.

Характеристики на низове

Хърди-гърди е инструмент с три струни:

мелодичен, който се нарича спиваница, или мелодия;
два бурдона, които се наричат бас и пидбасок.

Ако мелодичната струна, по замисъл, минава през вътрешността на кутията, тогава струните от бурдон минават отгоре й. Всички струни са разположени така, че да са в контакт с джантата на колелото. Преди работа се натрива със смола, което прави струните да звучат гладко и звучно. Гладкостта на звука се осигурява от гладката повърхност на колелото и прецизното му центриране. Мелодия се създава или изпълнява чрез натискане на клавиши, разположени в страничните изрези на кутията.

Исторически струните са правени от черва, въпреки че металните или найлонови струни са все по-популярни днес. За да получат желания тембър и качество на звука, музикантите увивали струните с памучна вата или друго влакно, като върху струните на бурдон трябвало да има повече покритие. И ако няма достатъчно памучна вата, звукът ще бъде или твърде тъп, или твърде груб, особено в горния диапазон.

Как да играя?

Хърдата е инструмент, който не е особено лесен за използване. Лира е поставена на колене, а през раменете й е преметнат колан. Кутията за настройка трябва да е разположена от лявата страна и леко наклонена, докато свободните клавиши трябва да падат далеч от струната. С дясната си ръка музикантът равномерно и бавно върти колелото с дръжката, натискайки клавишите с лявата си ръка. По звука си лирата наподобява гайда или свирка, тъй като и трите инструмента звучат като бурдон. Що се отнася до качеството на звука, то зависи преди всичко от фрикционното колело, което е точно центрирано и добре смазано. Ако музикантът свири изправен, лирата е окачена на презрамка с лек наклон, за да се разпредели тежестта на инструмента.

Как се появи лирата?

Лирата на колела е музикален инструмент, който е известен от 10 век. Най-често се използва в манастирите за изпълнение на църковна музика. До 15 век инструментът става по-малко популярен, но продължава да се използва от скитници, слепи, сакати, които се разхождат по улиците и пеят песни и приказки под простия звук на лирата.

В Русия този музикален инструмент е бил известен около 17 век, а експертите отговарят, че се е появил у нас от Украйна. Тук дори имаше цели школи от лирници, които се скитаха от село на село, изпълняваха музика и печелеха пари. Лирата се използвала и на сватби, тъй като звучала силно и за нея можел да се избере най-веселият репертоар. Особеността на гърдито е, че се произвежда в различни дължини. В някои варианти дори двама души трябваше да свирят музика върху него, тъй като инструментът беше дълъг до един и половина метра.

Братството на свирачите на лира

В Украйна цели класове от по 30 души бяха обучавани да свирят на хърди-гърди. Старейшините влязоха в практика, която включваше посещение на съседните села по време на базари и сватби, когато спечелените пари се дават на наставника като такси за обучение. След дипломирането си музикантите полагат изпити.

През съветските години шаранката претърпя няколко промени. Снимката показва, че дори на външен вид инструментът се е променил донякъде. Благодарение на подобрението на дизайна, той стана по-оригинален, имаше 9 струни и те бяха настроени с малки трети. Вместо дървено колело е използван пластмасов предавателен ремък, което прави звука по-равномерен. Използвано е специално устройство за промяна на степента на натиск върху струната, поради което силата на звука на инструмента е различна. Имайте предвид, че подобрени образци на лирата все още се използват в народните оркестри.

Какво днес?

В Русия днес шарманката се използва рядко. Музикалният инструмент (снимката показва цялата му колоритност) остана част от Държавния оркестър и Народния хор на Беларус. Трябва да се отбележи, че Харди-Харди се използва и сред рокерите: групите Led Zeppelin и In Extremo избраха инструмента поради необичайния му звук. Днес инструментът е практически забравен, но някои оркестри, поради необичайния звук, запазват Харди-Харди като акцент в работата си.

Видове колела хърди-гърди

В европейските страни има много видове колела hurdy-gurdy, включително руски разновидности на инструмента. В Русия шаренката никога не е била използвана в професионалната музика и е съществувала само в среда на ежедневна и любителска музика. Три разновидности на този инструмент са често срещани в Русия. Тип № 1: Голяма руска гурди. Отличава се със сравнително малък тип тяло под формата на виола, тясна гама и уникален репертоар. Вид No2: Донска муцуна. Този инструмент е често срещан на територията на Донската армия. Това е стар тип инструмент с тяло под формата на органиструм. Тип № 3: Хърди Гърди в украински стил. Отличава се с уникален дизайн, техника на свирене и репертоар.

Настройване на хърди-гърди

Няма единна установена настройка на hurdy-gurdy. Разнообразието от дизайни на този инструмент, както и различните музикални традиции, често изискват различни методи за настройка. Хърди-гърдито се настройва с помощта на тунинг блок и ключов механизъм. Чрез въртене на колчетата се постига необходимата височина на струните, а чрез внимателно огъване на флагчетата на клавишите се настройва прецизно мащабът на свирещата струна.

Опция за настройка:

За да постигнете красив мелодичен звук, увийте частта от струната, където се свързва с колелото за свирене, с малко количество обикновен памук или мека вата. За да увеличите триенето на струните, щедро натрийте повърхността на колелото за свирене с обикновен колофон за цигулка. След всички подготвителни процедури започнете да въртите колелото и продължете да въртите непрекъснато 3-5 минути, като коригирате памучната вата върху струните, ако е необходимо. След това поемете въздух. Това е всичко, можете да играете.

____________

Характеристики на грижата за гурди

Хърди-гърди е уникален инструмент, който изисква активно внимание. Най-деликатният момент е сдвояването на струните с колелото за игра. Винаги носете със себе си парче памук или вълна и се научете как да го увивате правилно. Пазете гурдито от дъжд и влага. По време на работа се получава замърсяване на повърхността на лирата. Ако вашият инструмент започне да губи представителния си външен вид, препоръчваме да използвате специални продукти под формата на лакове и почистващи продукти за грижа за музикални инструменти. Не забравяйте да използвате калъф за съхранение на шаренката.

Струни за хурди-гърди

Изборът на струни за хърди е до голяма степен индивидуален. Balalaiker препоръчва използването на комплект найлонови струни и струни за бурдон в метална оплетка. Тази опция позволява на лирата да звучи ярко, богато и балансирано.

История на хърди-гърди

кратка историческа справка

Гърдито е древен музикален инструмент от европейски произход. Първите споменавания за него се намират в исторически източници от 9-10 век. Първоначално гурдито е използвано предимно за акомпанимент на църковни служби, но още през Средновековието се разпространява в много европейски страни като инструмент за широк спектър от репертоари.
На територията на Московското царство гурди се появява в началото на 16-17 век. Инструментът прониква в руските земи през украински и беларуски територии заедно със заселници, търговци, интервенционисти и друго активно население. Шарманката е твърдо установена и запазена доскоро в традициите на някои региони на Русия - Брянск, Орел, Курск, Ростов и някои други. Интересно е, че през 20-те години на миналия век странстващи лирници могат да бъдат намерени дори по улиците и базарите на Москва. Известният фолклор Митрофан Пятницки също имаше своя гурди.
Руската шаренка, за разлика от европейския си роднина, е предимно народен инструмент, малко познат на знатните и професионални музикални среди. Руската лира се отличава с лекота на производство, сравнително малък мащаб, малък брой струни (2-4 парчета) и оригинален репертоар. Лирата намира най-широко приложение сред скитниците и професионалните просяци, за които тя е професионален инструмент за печелене на пари. Те могат да бъдат намерени на многолюдни места, пеейки духовни стихове и псалми. Въпреки това, в някои региони свиренето на лира също е действало като акомпанимент на провлачени песни. Например, в традициите на донските казаци, лирата (местно име - rylya) се използва за акомпанимент на песни и се запазва до първата третина на 20 век. Хърди-гърди се играеше на танци, на танци, на песнички и дори на романси. Един от последните руски лирници Климентий Феоктистович Шматов е живял до 50-те години на 20 век в Стародубски район на Брянска област и е свирил по селските базари до последните си дни. Закупената от него през 1953 г. шарманка днес се съхранява в Московската консерватория.
Тези дни гърдито отново привлича общественото внимание. Тя все повече се появява на хоризонта, участвайки в програми на народни музиканти, експериментатори и изпълнители на духовна музика.

Колесна лира. Хърди Гарди (издръжлив-издръжлив). Organistrum

Ограниструм – под това име шаранката се появява в Европа преди около хиляда години. Този народен музикален инструмент с право се счита за предшественик на никелхарпа (никелхарпа е шведски народен музикален инструмент). Hurdy-gurdy (харди-гарди) - наричат го в Англия, vielle a roue - във Франция, nin?ra kolovratec - в Чехия. Руснаци, беларуси и украинци започнаха да го наричат рила или лира.
До 14-ти век хърди-гърдито било много обемисто (до два метра) и за да свири на него, музикантът се нуждаел от помощник, който да върти дръжката.
Инструментът е бил използван в манастирите, на него е изпълнявана църковна музика. До 15-ти век гурди-гърдито губи популярност и се превръща в инструмент на просяци и скитници, често слепи и сакати, които изпълняват песни, стихотворения и приказки под прост акомпанимент.

Жорж де ла Тур. „Игра на хърди-гърди с лента“. 1640 г

Дейвид Винкбунс. „Слепият играч на Хърди-Гърди“.

През периода на барока започва нов разцвет на инструмента. През 18-ти век хърди-гърдито става модерна играчка за френските аристократи, които обичат селския живот.

Питер Брьогел младши, " Хърди-Гърди играч» 1608 г

С налагането на хърди-гърдито като акомпанимент на танци, тромавият инструмент е заменен от по-преносим. Съществуват модификации на този инструмент - инструмент с обикновен лък вместо колело (Nykelharpa в Швеция и Норвегия) или с колело, но без клавиши, с правилен цигулков пръст (Bauern Lyre).

Никелхарпа- Шведски народен музикален инструмент.

В Русия шаранката става широко разпространена през 17 век. Инструментът е овладян от просяци и слепи скитници, „проходци“. За да не си „навлекат гнева на царя и Бога“, те изпълняваха духовни стихотворения под звуците на своите лири.

Теодор Аксентович. "Лирник и момичето." 1900 г

Казимир Похвалски. "Лирник пред хижата". 1887 г

Василий Навозов. "Песен на лироиграча".

Процес на възпроизвеждане на звук

Върху тялото са опънати три струни с различна настройка (с форма на лодка или осмица), поставени в специална кутия. Отстрани на чекмеджето е прикрепена малка клавиатура с 8-11 клавиша. Тоест хърди-гърди е първият струнен инструмент, който използва клавиатура.
Изпълнителят държи лирата в скута си, с лявата си ръка натиска клавишите, а с дясната върти дръжката, която задвижва специално колело, покрито с косъм, кожа и натрито с колофон. Колелото, през дупка в звуковата дъска, се трие в струните и ги кара да звучат.
Повечето му струни (3-11) звучат едновременно, вибрирайки в резултат на триене в колелото, въртяно от дясната ръка. Една до четири отделни струни свирят мелодията, а останалите струни издават монотонно бръмчене (т.нар. бурдон).
Звукът на hurdy-gurdy е силен, тъжен, монотонен, с лек назален оттенък. За да омекотят звука, струните в точката на контакт с джантата на колелото бяха обвити с ленени или вълнени влакна. Качеството на звука на инструмента също зависи от точното подравняване на колелото; освен това трябваше да е гладка и добре колофонирана.

Казимир Похвалски. "Лирник". 1885 г

През деветнадесети век в Украйна има специални школи за лирници, които се радват на голям успех сред населението от онова време. Старшите ученици от тези училища са преминали практика, свирейки в съседните села на сватби и базари. Получените приходи - пари и храна като заплащане за обучение и издръжка - бяха дадени на ментора. След завършване на обучението музикантът беше изпит за познаване на репертоара и владеене на инструмента. В изпитната церемония участваха стари, опитни лирници – „дядовци”. Учителят дал на успешно положил изпита нов лирник „визвилка“ (вероятно от думата „визвил“ – „освобождение“) – право на самостоятелна игра и инструмент. В същото време, по време на процеса на посвещаване в лирници, учителят окачва лирата, предназначена като награда за ученика, на врата му, а ученикът я покрива със свитъка си. След това коланът на инструмента, в гнездото на резонатора на тялото на който беше пусната монета (вероятно за късмет), беше хвърлен около врата на ученика.

Жул Ришом. „Момичето Хърди-Гърди“.

През годините на съветската власт лирата беше значително подобрена. Например, инструмент, проектиран от Иван Михайлович Скляр, има девет струни, които са настроени в малки терци и механизъм за клавиатура тип акордеон. Дървеното колело беше заменено с пластмасов трансмисионен ремък, в резултат на което лирата получи по-равномерен звук. Степента на натиск на лентата върху струната се променя с помощта на специално устройство, което променя силата на звука на инструмента.
В момента лирата практически е изчезнала от народната музика, но някои музиканти не са предали инструмента на забрава. Шарманката е част от Беларуския държавен оркестър и оркестровата група на Държавния народен хор на Беларус. Музикантите от ансамбъл „Песняри“ също използват в изпълненията си шарманка.