Семеняка Людмила Ивановна
Балетист, учител.
Заслужил артист на РСФСР (25.05.1976).
Народен артист на РСФСР (01.05.1982).
Народен артист на СССР (27.08.1986).
Танцовите способности и артистичността на Людмила се появяват за първи път в хореографския кръг на Ждановския дворец на пионерите. На 10-годишна възраст тя постъпва в Ленинградското хореографско училище на името на Агрипина Ваганова, а на 12-годишна възраст дебютира на сцената на Театъра за опера и балет на Киров (сега Мариински театър) в соловата част на малката Мари в балета „Лешникотрошачката“ (постановка на Василий Вайнонен). През 1969 г. Людмила Семеняка става лауреат на Първия международен балетен конкурс в Москва, където е забелязана от Галина Уланова и Юрий Григорович.
През 1970 г. завършва колеж в класа на Нина Беликова, ученичка на Агрипина Ваганова, и е поканена в Ленинградския театър за опера и балет им. Флорина в Спящата красавица”, pas de trois в „Лебедово езеро” и учи под ръководството на Ирина Колпакова.
През 1972 г., след Всесъюзния конкурс на хореографи и балетни артисти в Москва, където Людмила става сребърен лауреат, Юрий Григорович я кани в Болшой театър. През 1972 г. художничката прави успешния си дебют в представлението на Болшой театър „Лебедово езеро“ на сцената на Кремълския дворец на конгресите като Одет-Одил. Неин ментор беше легендарната Галина Уланова, която оказа най-значимо влияние върху творчеството на балерината. Артистичният възход на Семеняка е бърз и успешен. Юрий Григорович й поверява целия класически репертоар и централните партии във всичките си балети. Тя играе в Болшой театър от 1972 до 1998 г. (през 1972-1992 г. - в държавата, през 1992-98 г. по договор).
След като работи 25 години на сцената на Болшой театър, балерината продължава да разширява репертоара си. В театъра за опера и балет на Мусоргски в Санкт Петербург тя се запознава с Елза-Мариан фон Розен, настойничката на датската хореографска школа, която прехвърля ролята на Силфида на Семеняка в едноименния балет на Август Бурнонвил. Репертоарът й включва Момичето (Визия на розата, хореограф М. Фокин), централни роли в балетите Серенада и Тема и вариации (хореограф Дж. Баланчин), Фани Серито (Падекатре, хореограф Антон Долин, по Жул Перо), Grand Pas от Paquita на M. Petipa, The Swan (хореограф M. Fokine), Pas deux Summer (хореограф C. MacMillan), Lady of the Heart във Fantasy по тема на Казанова (хореограф Михаил Лавровски) и Жулиета в известната постановка на Ромео и Жулиета от хореографа Леонид Лавровски.
Сред най-значимите чуждестранни изпълнения на балерината извън трупата на Болшой театър: Жизел (1977, Берлинска държавна опера "Жизел", Държавна опера "Жизел"), Одет-Одил (1977, Унгарска държавна опера "Лебедово езеро", Будапеща), участие в юбилейната вечер на Галина Уланова (1981, " Hommage a Oulanova, Salle Pleyel, Париж), Одет-Одилия (1982, Лебедово езеро, редактирано от Н. Г. Конус, Кралска шведска опера), изпълнение на гала концерт, предшестващ срещата на генералния секретар на ЦК на КПСС М .С. Горбачов с президента на САЩ Р. Рейгън във Вашингтон (1987 г., Кенеди център), Принцеса Аврора (1989 г., Спящата красавица, балет от М. Петипа, изд. К. Макмилан, Американски балетен театър на сцената на Метрополитън опера “, Ню Йорк), Одет-Одил (1990, Лебедово езеро, изд. Р. Х. Нуреев, Парижка опера).
Представления в театър „Колон” (Буенос Айрес, Аржентина): „Вечер на Чайковски” (1984), Акт 2 на Лебедово езеро, Акт 3 на Спящата красавица, Акт 3 на Лешникотрошачката), в балети „Жизел” (1984), Лебедово езеро (1988). ), Спящата красавица (1990 г., балет М. Петипа, изд. К. Макмилан), Баядерка (1992 г., балет М. Петипа, изд. Н. Р. Макарова, Семеняка - участник в премиерния спектакъл).
През 1990–1991 г. работи по договор с Английската национална балетна трупа, където изпълнява партиите: Пепеляшка (1990), Мари (1990, Лешникотрошачката, хореограф Б. Стивънсън), Момичето (1991, Видението на розата , хореография Фокин, хореограф Н. Березов), „Валсове“ по музика на Дж. Сибелиус (1991, хореограф В. Небрада), и в трупата на Шотландския национален балет, където изпълнява ролята на принцеса Аврора (1990). , "Спящата красавица", под редакцията на Г. М. Самсова).
Людмила Семеняка стои в основата на възраждането на благотворителното движение в Русия. През 1989 г. с подкрепата на фонд „Култура“ и правителството на СССР тя провежда едно от първите благотворителни акции – галаконцерт „Людмила Семеняка кани“ в Концертната зала. P.I. Чайковски. Наред със сцени от класически балети и спектакли на Болшой театър, Семеняка за първи път в Русия представи фрагменти от спектаклите „Силвия” на Л. Делиб (балетист Дж. Баланчин) и „В търсене на изгубеното време” към музиката на Ж. Форе (хореограф Р. Пети), както и па дьо от балета „Есмералда” (ред. Ж. Жилпин и Н. Березов). През същата 1989 г. Семеняка организира и участва в благотворителни гала концерти на звезди от световния балет в Ню Орлиънс, Брюксел и градовете на Израел.
През 1999 г. дебютира като хореограф, подготвяйки за соловото си изпълнение номерът „От роля в роля” по музика на Моцарт.
През 2000-2004 г. се изявява като драматична актриса в Московския театър „Училище за съвременна пиеса“ в ролите на Полина Андреевна (2000 г., „Чайката“ от А. П. Чехов) и Лера (2001 г., „Перфектният лек за копнеж“). " от С. И. Злотников; и двете режисирани от И. Л. Райхелгауз, балет от М. Л. Лавровски).
От 2002 г. - учител-повторител на Болшой театър. Подготвя партии със солисти и балетисти: Е. А. Андриенко, А. В. Горячева, С. Ю. Захарова, Е. А. Казакова, Е. Образцова, А. В. Мескова, В. А. Осипова, Д. Е. Хохлова, М. Шрайнер.
Член на журито на международни балетни конкурси: в Любляна (1998), кръстен на Григорович "Фуете Артек" (Крим, 1998 и 1999), на името на Серж Лифар (Киев, 1999), в Нагоя (ежегодно от 2000, Япония), международна награда "Benoit de la danse" (2000), 10-ти (2005) и 11-и (2009) международни конкурси на балетни артисти и хореографи (Москва), Международен конкурс на балетисти (Астана, 2010).
Тя беше омъжена за Михаил Лавровски, Андрис Лиепа.
театрална работа
Лешникотрошачката от П. И. Чайковски - Мари
"Лебедово езеро" от П. И. Чайковски - Одет-Одил
"Жизел" А. Адана - Жизел
"Спящата красавица" от П. И. Чайковски - Аврора, принцеса Флорина
„Дон Кихот“ от Л. Ф. Минкус – Китри, Купидон
„Баядерка“ от Л. Ф. Минкус – Никия
"Петрушка" от И. Ф. Стравински - балерина
„Шопениана” от Ф. Шопен – Силф
"Раймонда" от А. К. Глазунов - Раймонда
“Силфида” от Х. Левенскйолд - Силфида
"Каменно цвете" от С. С. Прокофиев - Катерина
"Ромео и Жулиета" от С. С. Прокофиев - Жулиета
"Спартак" от А. И. Хачатурян - Фригия
"Легенда за любовта" А. Д. Меликов - Ширин
"Иван Грозни" С. С. Прокофиев - Анастасия
"Ангара" А. Я. Ешпай - Валентина
„Макбет” от К. В. Молчанов – Лейди Макбет
"Златният век" от Д. Д. Шостакович - Рита
"Медният конник" от Р. М. Глиер - Колумбайна
“Любов за любов” от Т. Хренников - Геро, Беатрис
"Сирано де Бержерак" М. Констан - Роксана
„Престъпление и наказание” от А. Пярт – Соня Мармеладова
награди и награди
Държавна награда на СССР (1977) - за изпълнение на ролята на Валентина в балетния спектакъл "Ангара" от А. Я. Ешпай.
Награда на Ленински комсомол (1976) - за високо изпълнителски умения.
Лауреат на Първия международен балетен конкурс в Москва (1969 г., 3-та награда).
Лауреат на Шестия международен балетен конкурс във Варна (1972 г., III награда).
Лауреат на Всесъюзния конкурс на хореографи и балетни артисти в Москва (1972 г., 2-ра награда).
Лауреат на Първия международен балетен конкурс в Токио (1976 г., 1-ва награда).
Награда за тях. Анна Павлова от Парижката академия за танци (1976).
Награда за тях. Елена Смирнова (1985, Буенос Айрес, Аржентина).
Награда "Ивнинг стандарт" за изключителни постижения в областта на хореографското изкуство (1986, Лондон).
Награда "Кристална роза на Донецк" на международния фестивал "Звездите на световния балет" (2004, Донецк, Украйна).
Награда „Душа на танца“ на сп. „Балет“ в номинацията „Майтър на танца“ (2008 г.).
„Семеняка е прекрасна класическа балерина. Но не е само това. нейният особен, неподражаем чар се крие в нейния талант и умение да създава на сцената образа на жив човек в цялото многообразие на неговите духовни движения, пориви, страсти. Това качество е доста рядко и ценно.”
Режисьор и критик Борис Лвов-Анохин
Людмила Ивановна Семеняка е родена на 16 януари 1952 г. в Ленинград.
Танцовите способности на Людмила се появяват за първи път в хореографския кръг на Двореца на пионерите. На 10-годишна възраст тя постъпва в Ленинградското хореографско училище на Ваганова, а на 12-годишна възраст дебютира на сцената на Театър за опера и балет на Киров в солова партия на малката Мари в балета „Лешникотрошачката“.
През 1969 г. Людмила Семеняка става лауреат на I Международен балетен конкурс в Москва, където е забелязана от Галина Уланова и Юрий Григорович.
През 1970гСеменяказавършва колеж и е поканена в Театъра за опера и балет, където изпълнява соловите партии на Коломбина в „Бронзовия конник“, Купидон от „Дон Кихот“, принцеса Флорина в „Спящата красавица“, „Па де троа“ в „Лебедово езеро“; учи под ръководството на Ирина Колпакова.И през 1972 г. Юрий Григорович покани Людмила Семеняка в Болшой театър, където тя направи успешния си дебют в пиесата "Лебедово езеро" на сцената на Кремълския дворец на конгресите в ролята на Одет - Одил. Наставник на Людмила беше легендарната Галина Уланова, която оказа значително влияние върху творчеството на балерината.
Заетият човек се различава от другите по това, че не следи какво впечатление прави на другите. И няма нужда да казва тежки, безсмислени думи. Няма нужда да изобразявате кореспонденцията си на мястото, което заемате в живота. Заетият човек изглежда щастлив, когато е щастлив, тревожен, когато е зает, тревожен, когато е тревожен.
Талантливият човек е естествен в работата.
На тази снимка двама естествени хора на работа. Хореограф Юрий Григорович и балерина Людмила Семеняка. Снимах ги в Болшой театър в края на една трудна репетиция в навечерието на премиерата на Семеняка в Ангара. Преди миг балерината беше с хореографа там – на хорото. Но, като видя първия зрител, независимо от себе си, неусетно за Григоро Вича, неочаквано за мен, тя изпита щастие от младостта си, работата си, премиерата си...
И имах късмет - отворих капака навреме.
Като Валентина в балета "Ангара"
художнициИзлитането на Семеняка е бързо и успешно. Юрий Григорович й поверява целия класически репертоар и централните партии във всичките си балети.
През 1976гЛюдмила Семеняка успешно обикаля най-добрите сцени на света. Нейните изпълнения се превръщат в събитие в Париж, Лондон, Стокхолм, Токио, Ню Йорк, Прага, Будапеща.
В същото време тя спечели 1-ва награда и златен медал на 1-вия международен балетен конкурс в Токио, а в Париж Серж Лифар й връчи наградата „Ана Павлова“ на Парижката академия за танци.
Като Ширин в балета "Легендата за любовта"
В същото време Семеняка се включва активно в артистичния живот в родината си. През 1975 г. тя е удостоена с наградата на Ленински комсомол, която отбелязва най-добрите постижения на младите хора. Балерината става желан гост и участник в тържествени творчески доклади, патронажни концерти и публични прояви. Тя става член на Комитета за защита на мира, поканена е в Националната академия за творчество и като популяризатор на изкуството на руския балет е изпратена на турнета из страната. Балерината печели популярност сред публиката от Петрозаводскдо Красноярск.
През 1986ггодинаЛюдмила Семенякаудостоен със званието народен артист на СССР и в Лондон тяполучавапрестижната английска награда "Evening Standard" за най-добри постижения в областта на хореографското изкуство.
Като Рита в Златния век
Съдбата я събира с изключителни балетмайстори Марина Семенова, Асаф Месерер, Алисия Маркова. Сред партньорите на Людмила Семеняка бяха изключителни майстори на световния балет: Владимир Василиев, Михаил Баришников, Николай Фадеечев, Марис Лиепа, Михаил Лавровски, Александър Годунов, Юрий Соловьов, Ирек Мухамедов, Фарух Рузиматов, Лоран Илер, Фернандо Бохур, Пернандо Бохур Сехур . Людмила Семеняка е първата изпълнителка на ролята на Роксана в „Сирано де Бержерак“ на Ролан Пети по музика на Констан, прехвърлена в Болшой театър през 1989 г., и ролята на Соня Мармеладова в балета „Престъпление и наказание“ по музика на Аарво Пярт, постановка за я от хореографа
Май Мурдмаа през 1990 г. в Естонския театър (Талин).
Като Катрин в балета "Каменното цвете"
Името на Людмила Семеняка е синоним на понятието "руска школа за класически танци". На интерпретациите на балерината са посветени десетки статии на водещи световни балетни критици и танцови историци: Мери Кларк, Клайв Барнс, Анна Киселхоф... Известният английски критик Клемент Крисп пише за Семеняк: „ Това е класически танц в своето величие и чистота, изискана техника,
съчетано с изключителна изразителност. Нейното изкуство има безупречно родословие, част от
жива традиция, свързана пряко с известните петербургски балерини от 19 век. Людмила Семеняка достойно продължава тази традиция с маниера на своя танц, аристократичността, която прониква във всеки неин жест."
Като Одет в Лебедово езеро
Стилът на Людмила Семеняка се нарича балет bel canto: тя изпълнява най-виртуозните хореографски пасажи лесно и ясно, сякаш са поставени специално за нея. възхищавайки себезупречно допълнение на балерина, критиците оценяват нейната естественостчовекепs танц, свободата, с която Людмила използва природните даннии ттехника, както и органично съчетание на безупречния петербургски академизъм с емоционалния маниер на московското изпълнение. Семеняка булзаимства традициите на психологическата школа
Руски театър, които са се развили в творческив чест на Ермолова, Шаляпин, Анна Павлово,Станиславски, Уланова. Нейните героини се характеризират с нежност, лиризъм, както и устойчивост, жертвоготовност и служене на дълга.
Като Китри в Dтой е Кихот"
Людмила Семеняка е играла в най-добрите театри във Вашингтон, Ню Йорк, Лос Анджелис, Лондон, Париж, Виена, Стокхолм, Амстердам, Берлин, Франкфурт, Висбаден, Мадрид, Рим, Милано, Венеция, Варшава, Прага, Будапеща, Кайро и също в Австралия, Япония, Филипините, Аржентина, Бразилия, Чили, Мексико и други страни като част от трупата на Болшой, както и с водещи чуждестранни балетни трупи.
Сред най-значимите й участия в чужбина са участието й в юбилейната вечер на Галина Уланова (Hommage a Oulanova, Париж, Hall Pleyel, 1981), изпълнения в главните роли от класическия репертоар в спектакли на театрите ABT (Ню Йорк), Grand Opera ( Париж), Кралска шведска опера.
Като Анастасия в Иван Грозни
През 1990-1991 г. балерината работи по договор с Английския национален балет (дебют като Пепеляшка в Пепеляшка на Прокофиев, хореограф Бен Стивънсън) и Шотландския национален балет (дебют като Аврора в Спящата красавица). Пресата нарече изпълненията на Людмила Семеняка в трупата на театър „Колон” (Буенос Айрес, Аржентина), отбелязани със специална награда, като историческо събитие. През 1990 г. за участието й в премиерата на балета „Спящата красавица“ аржентинският вестник „La Nation“ пише: „Модерната техника и изразителност превръщат Аврора Семеняки в символ на вечната красота на класическия танц. Нейните реплики са изтънчени и чисто." През 1992 г. Людмила Семеняка танцува с голям успех в театър „Колон“ премиерата на балета „Баядерка“ под редакцията на Наталия Макарова. Като събития се възприемат и благотворителните гала-концерти на Людмила Семеняка, която се представи заобиколена от световни балетни звезди в Ню Орлиънс, градовете Израел и Брюксел.
Периодът на творческа зрялост на балерината пада върху ерата на Михаил Горбачов, който дава на Семеняка правото да играе като балетен символ на перестройката: през 1987 г. на сцената на Вашингтонския център Кенеди тя изпълнява
пиеше в гала концерт, предшестващ историческата среща на генералния секретар на КПСС с президента на САЩ Роналд Рейгън.
полярно сияние
Людмила Семеняка участва във възраждането на благотворителното движение в Русия. През 1989 г., с подкрепата на Културната фондация и правителството на СССР, тя провежда едно от първите благотворителни събития - гала-концерт „Кани Людмила Семеняка“ в Московската концертна зала „Чайковски“, на който присъства М. С. Горбачов със съпругата си и членове на правителството на СССР. Вечерта се превърна в значимо социално и артистично събитие.
Наред със сцени от класически балети и спектакли на Болшой театър, Семеняка представи фрагменти от балетите Силвия от Баланчин и В търсене на изгубеното време от Ролан Пети, както и па дьо от балети Есмералда (ред. Гилпин - Березов) и „Талисманът“ (хореография на М. Петипа, преработена от О. Йордан и А. Ермолаев, реставрирана от П. Гусев за Людмила Семеняка, премиера 22.12.1984 г., Болшой театър). Партньори на балерината бяха Ирек Мухамедов, Юрий Посохов, Вадим Писарев, Гедиминас Таранда.
През 1999 г. Людмила Семеняка дебютира като хореограф, подготвяйки за соло изпълнение номерът „От роля в роля“ по музиката на Моцарт.
От 2002 г. Семеняка е учител-повторител в Болшой театър. Работи със солисти Елена Андриенко, Анастасия Горячева, Светлана Захарова, Анастасия Куркова, Виктория Осипова, Галина Степаненко. Като учител тя ходи на турне с театъра в Лондон, Париж, Ню Йорк, Токио. Тя е член на журито на международни балетни конкурси: в Любляна (1998 г.), Международния конкурс на името на Ю. Григорович "Fuete Artek" (Крим, 1998 и 1999 г.), на името на Серж Лифар (Киев, 1999 г.), в Нагоя (2000 и 2001), международна награда "Benois de la danse" (2000).
Драматичната дарба на Людмила Семеняка намери награда на сцената на театър „Училище за модерна пиеса” в постановката.занейният спектакъл "Прекрасен лек за копнеж"по пиесата на Злотников (2000) , партньорСеменякибеше Алберт Филозов.
С участието на Людмила Ивановна Семеняка са заснети балетни филми: „Людмила Семеняка танцува“, „Болшой балерина“, „Монологът на балерината“, „Людмила Семеняка кани“, „Раймонда“, „Спартак“, „Каменно цвете“ , "Лешникотрошачката", "Светът на Уланова".
slovari.yandex.ru ›~книги/Кой…кой…Семеняка Людмила…
През 1999 г. Людмила Ивановна Семеняка дебютира като хореограф, подготвяйки за соловото си изпълнение в Концертна зала „Чайковски“ хореографския номер „От роля в роля“ по музиката на Моцарт.
Постановени спектакли: Бахчисарайският фонтан от Б. Асафиев (2008, Астрахански държавен музикален театър), Жизел (2009, Екатеринбургски театър за опера и балет), Лебедово езеро (2010).
Известният английски критик Клемент Крисп (в Англия и Аржентина Семеняка беше особено популярен) пише за нея:
„Това е класически танц в цялото му величие и чистота, съчетаващ изтънчена техника с изключителна изразителност. Нейното изкуство има безупречно родословие, като част от жива традиция, инициирана от известните петербургски балерини от 19 век.”
Съветска и руска балерина, народна артистка на СССР Людмила Ивановна Семеняка в Ленинград (днес Санкт Петербург).
Нейните танцови способности и артистичност се появяват за първи път в хореографския кръг на Ждановския дворец на пионерите. На 10-годишна възраст тя постъпва в Ленинградското хореографско училище на името на Агрипина Ваганова (сега Академията за руски балет на името на А. Я. Ваганова), а на 12-годишна възраст дебютира на сцената на Кировската опера и Балетен театър (сега Мариински) в соловата партия на малката Мари в балет "Лешникотрошачката".
През 1969 г. Людмила Семеняка става лауреат на 1-вия международен балетен конкурс в Москва, където е забелязана от Галина Уланова и Юрий Григорович.
През 1970 г. завършва колеж в класа на Нина Беликова, ученичка на Агрипина Ваганова, и е поканена в Театъра за опера и балет им. в Спящата красавица", пас де троа в "Лебедово езеро".
През 1972 г., след Всесъюзния конкурс на хореографи и балетни артисти в Москва, където Семеняка печели сребърния медал, Юрий Григорович я кани в Болшой театър. Там тя веднага се превърна в прима: на нея бяха поверени централните части и целият класически репертоар.
Сред нейните роли - Одет-Одил ("Лебедово езеро"), Жизел ("Жизел"), Аврора и принцеса Флорин ("Спящата красавица"), Китри ("Дон Кихот"), Никия ("Баядерка"), Раймонда, Силфида ("Шопениана"), Балерина ("Петрушка"), Катерина ("Каменно цвете"), Ширин ("Легендата за любовта"), Мари ("Лешникотрошачката"), Фригия ("Спартак"), Жулиета (" Ромео и Жулиета "), Анастасия ("Иван Грозни"), Рита ("Златният век"), Шекспировите образи на лейди Макбет ("Макбет"), Герой и Беатрис ("Любов за любов").
Наставник на Людмила Семеняка беше легендарната Галина Уланова, която оказа значително влияние върху творчеството на балерината.
Стилът на Людмила Семеняка се нарича балет bel canto: тя изпълняваше най-виртуозните хореографски пасажи лесно и ясно, сякаш са поставени специално за нея. Възхищавайки се на безупречната физика на балерината, критиците оценяват особено естествеността на маниерите в нейния танц, свободата, с която тя използва естествени данни и техника в танца, както и органичното съчетание на безупречния петербургски академизизъм с яркия емоционален маниер на Московско представление.
С Болшой театър, както и като гост-солист, балерината обиколи много страни в Европа, Южна Америка, САЩ, Япония. Танцувала е с Нюйоркския американски балетен театър (ABT), Кралския шведски балет, аржентинския театър Колон, Английския национален балет, Шотландския национален балет и други компании.
Сред партньорите на Людмила Семеняка бяха изключителни майстори на световния балет: Владимир Василиев, Михаил Баришников, Николай Фадеечев, Марис Лиепа, Михаил Лавровски, Александър Годунов, Юрий Соловьов, Ирек Мухамедов, Фарух Рузиматов, Лоран Илер, Фернандо Бохур, Пернандо Бохур Сехур .
Английският критик Клемент Крисп (в Англия и Аржентина беше особено популярен Семеняка) пише за нея: „Това е класически танц в цялото му величие и чистота, съчетаващ изтънчена техника с изключителна изразителност. Нейното изкуство има безупречно родословие, като част от жива традиция, която е инициирана от известни петербургски балерини от 19 век.
Людмила Семеняка приключи кариерата си като балерина през 1997 г.
През 1999 г. тя дебютира като хореограф, подготвяйки се за соловата си изява в P.I. Хореографски номер на Чайковски „От роля в роля” по музика на Моцарт.
Поставени спектакли „Бахчисарайският фонтан“ (тя е автор и на оригиналната хореография и дизайн на костюми), „Жизел“ (също автор на костюми), „Лебедово езеро“ (тя е автор на нова версия на сценарий и оригинална хореография).
От 2002 г. Людмила Семеняка работи в Болшой театър като учител-повторител. Под нейно ръководство репетират Светлана Захарова, Елена Андриенко, Анастасия Горячева, Анастасия Мескова, Виктория Осипова и други артисти.
Людмила Семеняка се показа и като драматична актриса. В московския театър „Училище за съвременна пиеса“ Семеняка изигра ролята на Полина Андреевна в „Чайката“ от Антон Чехов и ролята на Лера в пиесата „Прекрасен лек за копнеж“ по пиесата на Семьон Злотников (и двамата представления бяха поставени от художествения ръководител на театъра Йозеф Райхелгауз, вторият - специално за нея).
С нейно участие са заснети балетни филми "Танци Людмила Семеняка", "Болшой балерина", "Монологът на балерината", "Кани Людмила Семеняка", "Раймонда", "Спартак", "Каменно цвете", "Лешникотрошачката", "Уланова". Друг свят.
Людмила Семеняка, народна артистка на СССР, лауреат на Държавната награда на СССР за ролята на Валентина в „Ангара“ от Андрей Ешпай (по пиесата „Иркутска история“ от Александър Арбузов). Сред нейните награди са 1-ва награда и златен медал от 1-вия международен балетен конкурс в Токио, наградата на Анна Павлова на Парижката академия за танци.
Людмила Семеняка е омъжена за Михаил Лавровски, балетист, народен артист на СССР, и има син Иван.
Материалът е изготвен въз основа на информация от РИА Новости и открити източници.
