ระบบการศึกษาและการตรัสรู้ในยุคเงิน การศึกษาของรัสเซีย: ยุคเงิน (ต้นศตวรรษที่ 20) ยุคเงินของวัฒนธรรมรัสเซีย

การศึกษาวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี

ประเด็นต่อไปนี้มีความโดดเด่นในด้านการพัฒนาการศึกษา วิทยาศาสตร์ และเทคโนโลยี

  1. ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ รัสเซียมีระบบการศึกษาสามระดับ:
  • การศึกษาระดับประถมศึกษาจัดทำโดยโรงเรียน zemstvo และรัฐ (ตำบล) โรงเรียนของรัฐ (การฝึกอบรมใช้เวลา 2-4 ปีและประกอบด้วยการถ่ายทอดความรู้พื้นฐาน - การเขียนการอ่านการนับกฎหมายของพระเจ้า)
  • การศึกษาระดับมัธยมศึกษาประกอบด้วยองค์ประกอบสี่ประการ: โรงยิมคลาสสิก (ให้การศึกษาระดับมัธยมศึกษาทั่วไปเฉพาะสำหรับการเข้ามหาวิทยาลัย) โรงเรียนสองประเภท - จริงและเชิงพาณิชย์ (ส่วนตัว) และสุดท้ายคือสถาบันการศึกษาระดับมัธยมศึกษาสำหรับผู้หญิง
  • การศึกษาระดับอุดมศึกษาจัดทำโดยมหาวิทยาลัย สถาบัน สถาบันการศึกษา เรือนกระจก และมหาวิทยาลัยอื่นๆ
  1. คุณสมบัติหลักและแนวโน้มในการพัฒนาการศึกษา:
  • การจัดสรรการศึกษาของรัฐต่ำกว่าในประเทศยุโรปตะวันตกสมัยใหม่อย่างมีนัยสำคัญ ดังนั้นสถาบันการศึกษาเอกชนจึงเกิดขึ้นต่อไป
  • การเติบโตของจำนวนนักเรียนและการมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในขบวนการทางสังคมทำให้เกิดมาตรการตอบโต้ของรัฐบาล
  • เพิ่มจำนวนสถาบันการศึกษาสำหรับสตรีและผู้ใหญ่
  1. ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ ความคิดทางวิทยาศาสตร์และทางเทคนิคของรัสเซียยังคงดำเนินต่อไป:
  • “ การปฏิวัติในวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ”: นักสรีรวิทยา I. P. Pavlov (สำหรับทฤษฎีกิจกรรมประสาทที่สูงขึ้นและการย่อยอาหารเขาเป็นนักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซียคนแรกที่ได้รับรางวัลโนเบลในปี 2447) นักชีววิทยา I. I. Mechnikov (ทฤษฎีภูมิคุ้มกันการศึกษาโรคติดเชื้อ) พฤกษศาสตร์ K. A. Timiryazev (ผู้ก่อตั้งสรีรวิทยาวิทยาศาสตร์ของรัสเซีย) และ I. V. Michurin (ทิศทางการทดลองทางพฤกษศาสตร์) นักฟิสิกส์และวิศวกร N. E. Zhukovsky (อุโมงค์ลมแห่งแรก), K. E. Tsiolkovsky (“ บิดา” ของรัสเซียและจักรวาลศาสตร์โลกผู้เสนอให้ใช้ของเหลวหลายขั้นตอน จรวดเชื้อเพลิงสำหรับการบินอวกาศ), I. I. Sikorsky (นักออกแบบเครื่องบิน), P. N. Lebedev (ผู้สร้างโรงเรียนฟิสิกส์แห่งแรกในรัสเซีย) รวมถึงผู้สร้างชีวเคมี รังสีวิทยา นิเวศวิทยา และหลักคำสอนของ noosphere (ขอบเขตของจิตใจมนุษย์ ) V. I. Vernadsky;
  • นักสังคมศาสตร์ในบริบทของวิกฤตสังคมและการเมืองในรัสเซียได้เริ่มค้นหาอุดมคติทางสังคมใหม่อย่างแข็งขัน สิ่งนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในปรัชญาโดยมีทิศทางหลักคือ: ลัทธิมาร์กซิสม์ (G.V. Plekhanov, V.I. เลนิน) รวมถึงสิ่งที่เรียกว่า "ลัทธิมาร์กซิสม์ทางกฎหมาย" - การศึกษาเศรษฐกิจรัสเซียจากมุมมองของทฤษฎีมาร์กซิสต์ (P.B. Struve, N. A. Berdyaev, M. I. Tugan-Baranovsky, S. N. Bulgakov), ปรัชญาศาสนารัสเซีย (อดีต "นักมาร์กซิสต์ทางกฎหมาย" ส่วนใหญ่รวมถึงบุคคลสำคัญของปรัชญาศาสนา - V. S. Solovyov) ในที่สุดลัทธิจักรวาลรัสเซีย (N. Fedorov, V. Solovyov, K. Tsiolkovsky, P. Florensky, V. Vernadsky, A. Chizhevsky) มีการสร้างผลงานใหม่เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ (“ ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมรัสเซีย” โดยผู้นำของนักเรียนนายร้อย P. N. Milyukov หลักสูตรประวัติศาสตร์รัสเซียที่สมบูรณ์โดย V. O. Klyuchevsky, A. A. Kornilov และหลักสูตรสุดท้ายโดย S. F. Platonov ตีพิมพ์ในปี 2460 ) และภาษาศาสตร์ (A. A. Shakhmatov, F. F. Fortunatov ฯลฯ )

ส่งผลงานดีๆ ของคุณในฐานความรู้ได้ง่ายๆ ใช้แบบฟอร์มด้านล่าง

นักศึกษา นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา นักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ ที่ใช้ฐานความรู้ในการศึกษาและการทำงาน จะรู้สึกขอบคุณเป็นอย่างยิ่ง

โพสต์เมื่อ http://www.allbest.ru/

หน่วยงานรัฐบาลกลางเพื่อการขนส่งทางรถไฟ

มหาวิทยาลัยขนส่งแห่งรัฐอูราล

เรียงความ

ในหัวข้อ: “ยุคเงินของวัฒนธรรมรัสเซีย”

ตรวจสอบโดย: Evteev I.A.

เสร็จสมบูรณ์: ศิลปะ กลุ่ม MT-114

บลินนิโควา ดี.เอ.

เอคาเทอรินเบิร์ก 2015

การแนะนำ

การศึกษาและการตรัสรู้

วิทยาศาสตร์

วรรณกรรม

สถาปัตยกรรม

จิตรกรรม

บทสรุป

บรรณานุกรม

การแนะนำ

ขั้นตอนใหม่ในการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซียเรียกตามอัตภาพว่า "ยุคเงิน" เริ่มตั้งแต่การปฏิรูปในปี พ.ศ. 2404 จนถึงการปฏิวัติเดือนตุลาคมปี พ.ศ. 2460 ชื่อนี้เสนอครั้งแรกโดยนักปรัชญา N. Berdyaev ผู้ซึ่งเห็นในความสำเร็จทางวัฒนธรรมสูงสุดของคนรุ่นราวคราวเดียวกันซึ่งสะท้อนถึงความรุ่งโรจน์ของรัสเซียในยุค "ทอง" ก่อนหน้านี้ แต่ในที่สุดวลีนี้ก็เข้าสู่การหมุนเวียนวรรณกรรมในยุค 60 ของศตวรรษที่ผ่านมา .

“ยุคเงิน” ถือเป็นช่วงที่พิเศษมากในวัฒนธรรมรัสเซีย ช่วงเวลาแห่งการโต้เถียงในการค้นหาทางจิตวิญญาณและการเร่ร่อนนี้ทำให้ศิลปะและปรัชญาทุกประเภทสมบูรณ์ยิ่งขึ้นอย่างมีนัยสำคัญ และให้กำเนิดกาแล็กซีที่มีบุคลิกสร้างสรรค์ที่โดดเด่นทั้งหมด เมื่อเข้าสู่ศตวรรษใหม่ รากฐานอันล้ำลึกของชีวิตเริ่มเปลี่ยนแปลง ทำให้เกิดการล่มสลายของภาพเก่าของโลก ผู้ควบคุมการดำรงอยู่แบบดั้งเดิม - ศาสนา ศีลธรรม กฎหมาย - ล้มเหลวในการรับมือกับหน้าที่ของพวกเขา และยุคสมัยใหม่ก็ถือกำเนิดขึ้น

อย่างไรก็ตาม บางครั้งพวกเขากล่าวว่า "ยุคเงิน" เป็นปรากฏการณ์แบบตะวันตก อันที่จริงเขาเลือกเป็นจุดอ้างอิงของเขาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ของ Oscar Wilde, ลัทธิผีปิศาจปัจเจกชนของ Alfred de Vigny, การมองโลกในแง่ร้ายของ Schopenhauer และซูเปอร์แมนของ Nietzsche “ยุคเงิน” พบบรรพบุรุษและพันธมิตรในประเทศยุโรปต่างๆ และในศตวรรษต่างๆ: Villon, Mallarmé, Rimbaud, Novalis, Shelley, Calderon, Ibsen, Maeterlinck, d'Annuzio, Gautier, Baudelaire, Verhaeren

กล่าวอีกนัยหนึ่งในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 มีการประเมินค่านิยมใหม่จากมุมมองของชาวยุโรป แต่ท่ามกลางแสงแห่งยุคใหม่ ซึ่งตรงกันข้ามกับยุคใหม่อย่างสิ้นเชิง สมบัติของชาติ วรรณกรรม และคติชนก็ปรากฏขึ้นในมุมมองที่ต่างออกไปและสว่างไสวกว่าที่เคย แท้จริงแล้ว มันเป็นยุคที่สร้างสรรค์ที่สุดในประวัติศาสตร์รัสเซีย เป็นผืนผ้าใบแห่งความยิ่งใหญ่และปัญหาที่กำลังจะเกิดขึ้นของรัสเซียอันศักดิ์สิทธิ์

การศึกษาและการตรัสรู้

ในปี พ.ศ. 2440 ได้มีการดำเนินการสำรวจสำมะโนประชากร All-Russian จากการสำรวจสำมะโนประชากรในรัสเซียอัตราการรู้หนังสือโดยเฉลี่ยอยู่ที่ 21.1%: ผู้ชาย - 29.3% ผู้หญิง - 13.1% ประมาณ 1% ของประชากรมีการศึกษาระดับสูงและมัธยมศึกษา เมื่อเทียบกับประชากรที่รู้หนังสือทั้งหมด มีเพียง 4% เท่านั้นที่เรียนในระดับมัธยมศึกษา ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ ระบบการศึกษายังคงมีสามระดับ: ประถมศึกษา (โรงเรียนตำบล โรงเรียนรัฐบาล) มัธยมศึกษา (โรงยิมคลาสสิก โรงเรียนจริงและพาณิชยกรรม) และโรงเรียนมัธยมศึกษาตอนปลาย (มหาวิทยาลัย สถาบัน)

ในปี 1905 กระทรวงศึกษาธิการได้ยื่นร่างกฎหมาย "ในการแนะนำการศึกษาขั้นพื้นฐานสากลในจักรวรรดิรัสเซีย" เพื่อพิจารณาโดย Second State Duma แต่โครงการนี้ไม่เคยได้รับผลบังคับของกฎหมาย แต่ความต้องการผู้เชี่ยวชาญที่เพิ่มขึ้นมีส่วนช่วยในการพัฒนาการศึกษาที่สูงขึ้น โดยเฉพาะด้านเทคนิค ในปี พ.ศ. 2455 มีสถาบันการศึกษาด้านเทคนิคระดับสูง 16 แห่งในรัสเซีย นอกเหนือจากสถาบันการศึกษาระดับอุดมศึกษาเอกชน มหาวิทยาลัยรับบุคคลทั้งสองเพศ โดยไม่คำนึงถึงสัญชาติและความคิดเห็นทางการเมือง ดังนั้นจำนวนนักเรียนจึงเพิ่มขึ้นอย่างเห็นได้ชัด - จาก 14,000 คนในช่วงกลางทศวรรษที่ 90 เป็น 35.3,000 คนในปี พ.ศ. 2450 การศึกษาระดับอุดมศึกษาสำหรับผู้หญิงได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมและในปี พ.ศ. 2454 สิทธิสตรีในการศึกษาระดับอุดมศึกษาได้รับการยอมรับตามกฎหมาย

การพัฒนาวารสารและการตีพิมพ์หนังสือมีอิทธิพลอย่างมากต่อการศึกษา ในช่วงทศวรรษที่ 1860 มีการตีพิมพ์หนังสือพิมพ์รายวัน 7 ฉบับ และมีโรงพิมพ์ประมาณ 300 แห่งเปิดดำเนินการ ในช่วงทศวรรษที่ 1890 มีหนังสือพิมพ์ 100 ฉบับ และโรงพิมพ์ประมาณ 1,000 แห่ง และในปี พ.ศ. 2456 มีการตีพิมพ์หนังสือพิมพ์และนิตยสารไปแล้ว 1,263 ฉบับ และมีร้านหนังสือประมาณ 2,000 แห่งในเมืองต่างๆ

ในแง่ของจำนวนหนังสือที่ตีพิมพ์ รัสเซียอยู่ในอันดับที่สามของโลก รองจากเยอรมนีและญี่ปุ่น ในปี พ.ศ. 2456 มีการตีพิมพ์หนังสือ 106.8 ล้านเล่มเป็นภาษารัสเซียเพียงอย่างเดียว ผู้จัดพิมพ์หนังสือรายใหญ่ที่สุดคือ A.S. Suvorin ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และ I.D. Sytin ในมอสโกมีส่วนในการแนะนำให้ผู้คนรู้จักวรรณกรรมโดยการตีพิมพ์หนังสือในราคาที่เอื้อมถึง เช่น “ห้องสมุดราคาถูก” ของ Suvorin และ “ห้องสมุดเพื่อการศึกษาด้วยตนเอง” ของ Sytin

กระบวนการตรัสรู้มีความเข้มข้นและประสบความสำเร็จ และจำนวนผู้อ่านหนังสือก็เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว นี่คือหลักฐานจากข้อเท็จจริงที่ว่าเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 มีห้องสมุดสาธารณะประมาณ 500 แห่งและห้องอ่านหนังสือสาธารณะ zemstvo ประมาณ 3,000 ห้อง และในปี 1914 มีห้องสมุดสาธารณะที่แตกต่างกันประมาณ 76,000 แห่งในรัสเซีย

บทบาทที่สำคัญไม่แพ้กันในการพัฒนาวัฒนธรรมคือ "ภาพลวงตา" - ภาพยนตร์ซึ่งปรากฏในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอย่างแท้จริงหนึ่งปีหลังจากการประดิษฐ์ในฝรั่งเศส ภายในปี 1914 รัสเซียมีโรงภาพยนตร์แล้ว 4,000 แห่ง ซึ่งไม่เพียงฉายภาพยนตร์ต่างประเทศเท่านั้น แต่ยังฉายในประเทศด้วย ความต้องการสิ่งเหล่านี้มีมากจนระหว่างปี 1908 ถึง 1917 มีการผลิตภาพยนตร์สารคดีใหม่มากกว่าสองพันเรื่อง ในปี พ.ศ. 2454-2456 วีเอ Starevich สร้างแอนิเมชั่นสามมิติเรื่องแรกของโลก

วิทยาศาสตร์

ศตวรรษที่ 19 นำมาซึ่งความสำเร็จที่สำคัญในการพัฒนาวิทยาศาสตร์ภายในประเทศ โดยอ้างว่ามีความเท่าเทียมกับวิทยาศาสตร์ของยุโรปตะวันตก และบางครั้งก็มีความเหนือกว่าด้วยซ้ำ เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่พูดถึงผลงานของนักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซียจำนวนหนึ่งที่นำไปสู่ความสำเร็จระดับโลก D.I. Mendeleev ค้นพบระบบธาตุของธาตุเคมีในปี พ.ศ. 2412 A.G. Stoletov ในปี พ.ศ. 2431-2432 กำหนดกฎของเอฟเฟกต์โฟโตอิเล็กทริก ในปี พ.ศ. 2406 งานของ I. M. Sechenov เรื่อง "Reflexes of the Brain" ได้รับการตีพิมพ์ K. A. Timiryazev ก่อตั้งโรงเรียนสรีรวิทยาพืชแห่งรัสเซีย P. N. Yablochkov สร้างหลอดไฟอาร์คไฟฟ้า A. N. Lodygin สร้างหลอดไฟแบบไส้ A.S. Popov ประดิษฐ์วิทยุโทรเลข A. F. Mozhaisky และ N. E. Zhukovsky ได้วางรากฐานของการบินด้วยการวิจัยในสาขาอากาศพลศาสตร์ และ K. E. Tsiolkovsky เป็นที่รู้จักในฐานะผู้ก่อตั้งด้านอวกาศ พี.เอ็น. Lebedev เป็นผู้ก่อตั้งการวิจัยในสาขาอัลตราซาวนด์ I. I. Mechnikov สำรวจสาขาพยาธิวิทยาเปรียบเทียบ จุลชีววิทยา และภูมิคุ้มกันวิทยา รากฐานของวิทยาศาสตร์ใหม่ - ชีวเคมี, ชีวธรณีเคมี, รังสีวิทยา - วางโดย V.I. เวอร์นาดสกี้. และนี่ไม่ใช่รายชื่อบุคคลที่มีส่วนสนับสนุนอันล้ำค่าในการพัฒนาวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี ความสำคัญของการมองการณ์ไกลทางวิทยาศาสตร์และปัญหาทางวิทยาศาสตร์พื้นฐานจำนวนหนึ่งที่นักวิทยาศาสตร์ตั้งขึ้นเมื่อต้นศตวรรษกำลังชัดเจนในขณะนี้เท่านั้น

มนุษยศาสตร์ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากกระบวนการที่เกิดขึ้นในวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ นักวิทยาศาสตร์ด้านมนุษยศาสตร์เช่น V.O. Klyuchevsky, S.F. พลาโตนอฟ เอส.เอ. Vengerov และคนอื่นๆ ทำงานอย่างมีประสิทธิผลในสาขาเศรษฐศาสตร์ ประวัติศาสตร์ และการวิจารณ์วรรณกรรม ความเพ้อฝันแพร่หลายในปรัชญา ปรัชญาศาสนาของรัสเซียซึ่งค้นหาวิธีผสมผสานระหว่างวัตถุและจิตวิญญาณ การสร้างจิตสำนึกทางศาสนา "ใหม่" บางทีอาจเป็นประเด็นที่สำคัญที่สุดไม่เพียงแต่ในด้านวิทยาศาสตร์ การต่อสู้ทางอุดมการณ์เท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงวัฒนธรรมทั้งหมดด้วย

รากฐานของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทางศาสนาและปรัชญาซึ่งเป็น "ยุคเงิน" ของวัฒนธรรมรัสเซียถูกวางโดย V.S. โซโลเวียฟ. ระบบของเขาคือประสบการณ์ของการสังเคราะห์ศาสนา ปรัชญา และวิทยาศาสตร์ “และไม่ใช่หลักคำสอนของคริสเตียนที่ทำให้เขามั่งคั่งโดยแลกกับปรัชญา แต่ในทางกลับกัน เขานำแนวคิดของคริสเตียนเข้าสู่ปรัชญา และด้วยแนวคิดเหล่านั้นได้เสริมสร้างและอุดมสมบูรณ์ทางปรัชญา คิด” (V.V. Zenkovsky) ด้วยพรสวรรค์ด้านวรรณกรรมที่ยอดเยี่ยม เขาทำให้สังคมรัสเซียในวงกว้างสามารถเข้าถึงปัญหาเชิงปรัชญาได้ นอกจากนี้ เขายังนำความคิดของรัสเซียมาสู่อวกาศสากล

ช่วงเวลานี้โดดเด่นด้วยกลุ่มนักคิดที่เก่งกาจทั้งกลุ่ม - N.A. Berdyaev, S.N. บุลกาคอฟ, D.S. Merezhkovsky, G.P. Fedotov, P.A. Florensky และคนอื่นๆ เป็นผู้กำหนดทิศทางการพัฒนาวัฒนธรรม ปรัชญา และจริยธรรมเป็นส่วนใหญ่ ไม่เพียงแต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในโลกตะวันตกด้วย

วรรณกรรม

แนวโน้มที่สมจริงในวรรณคดีรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 20 ต่อ แอล.เอ็น. ตอลสตอย, A.P. Chekhov ผู้สร้างผลงานที่ดีที่สุดของเขาซึ่งมีเนื้อหาเกี่ยวกับการแสวงหาอุดมการณ์ของกลุ่มปัญญาชนและชาย "ตัวน้อย" ที่มีความกังวลในชีวิตประจำวันของเขาและนักเขียนรุ่นเยาว์ I.A. Bunin และ A.I. คุปริญ.

ในการเชื่อมต่อกับการแพร่กระจายของนีโอโรแมนติกนิยม คุณสมบัติทางศิลปะใหม่ๆ ปรากฏขึ้นในความสมจริง ซึ่งสะท้อนถึงความเป็นจริง ผลงานที่สมจริงที่สุดโดย A.M. กอร์กีสะท้อนให้เห็นถึงภาพรวมของชีวิตชาวรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 20 โดยมีเอกลักษณ์เฉพาะในด้านการพัฒนาเศรษฐกิจและการต่อสู้ทางอุดมการณ์และสังคม

ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 เมื่อในบริบทของปฏิกิริยาทางการเมืองและวิกฤตประชานิยม กลุ่มปัญญาชนส่วนหนึ่งถูกครอบงำด้วยอารมณ์แห่งความเสื่อมถอยทางสังคมและศีลธรรม ความเสื่อมโทรมเริ่มแพร่หลายในวัฒนธรรมศิลปะ ซึ่งเป็นปรากฏการณ์ในวัฒนธรรมของ ศตวรรษที่ 19-20 โดดเด่นด้วยการสละสัญชาติและการดื่มด่ำกับประสบการณ์ส่วนบุคคล ลวดลายหลายประการในทิศทางนี้กลายเป็นสมบัติของการเคลื่อนไหวทางศิลปะของลัทธิสมัยใหม่จำนวนหนึ่งซึ่งเกิดขึ้นในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 20

วรรณกรรมรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ก่อให้เกิดบทกวีที่ยอดเยี่ยมและทิศทางที่สำคัญที่สุดคือสัญลักษณ์ สำหรับนักสัญลักษณ์ที่เชื่อในการมีอยู่ของอีกโลกหนึ่ง สัญลักษณ์ดังกล่าวเป็นสัญลักษณ์และแสดงถึงความเชื่อมโยงระหว่างสองโลก หนึ่งในนักอุดมการณ์แห่งสัญลักษณ์ D.S. Merezhkovsky ซึ่งนวนิยายเต็มไปด้วยแนวคิดทางศาสนาและลึกลับ ถือว่าความเหนือกว่าของความสมจริงเป็นเหตุผลหลักที่ทำให้วรรณกรรมเสื่อมถอย และประกาศว่า "สัญลักษณ์" และ "เนื้อหาลึกลับ" เป็นพื้นฐานของศิลปะใหม่ นอกเหนือจากความต้องการงานศิลปะที่ "บริสุทธิ์" แล้ว พวก Symbolists ยังยอมรับลัทธิปัจเจกนิยม โดยมีลักษณะเป็นธีม "อัจฉริยะที่เกิดขึ้นเอง" ซึ่งใกล้เคียงกับ "ซูเปอร์แมน" ของ Nietzsche

เป็นเรื่องปกติที่จะแยกแยะความแตกต่างระหว่างผู้แสดงสัญลักษณ์ "รุ่นพี่" และ "รุ่นน้อง" “ The Elders”, V. Bryusov, K. Balmont, F. Sologub, D. Merezhkovsky, 3. Gippius ผู้ซึ่งมาสู่วรรณกรรมในยุค 90 ซึ่งเป็นช่วงเวลาแห่งวิกฤตการณ์ทางกวีนิพนธ์อย่างลึกซึ้งได้เทศนาลัทธิแห่งความงามและอิสระในตนเอง การแสดงออกของกวี นักสัญลักษณ์ "น้อง", A. Blok, A. Bely, Vyach Ivanov, S. Solovyov นำภารกิจเชิงปรัชญาและเชิงปรัชญามาไว้ข้างหน้า

นักสัญลักษณ์นำเสนอตำนานอันมีสีสันแก่ผู้อ่านเกี่ยวกับโลกที่สร้างขึ้นตามกฎแห่งความงามนิรันดร์ หากเราเพิ่มจินตภาพอันงดงาม ดนตรี และความเบาของสไตล์ ความนิยมที่ยั่งยืนของบทกวีในทิศทางนี้ก็ชัดเจน อิทธิพลของสัญลักษณ์นิยมที่มีการแสวงหาจิตวิญญาณที่เข้มข้นและศิลปะที่น่าดึงดูดของลักษณะที่สร้างสรรค์นั้นไม่เพียงแต่ได้รับประสบการณ์จาก Acmeists และ Futurists ที่เข้ามาแทนที่ Symbolists เท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักเขียนแนวสัจนิยม A.P. เชคอฟ

ภายในปี 1910 “สัญลักษณ์นิยมได้เสร็จสิ้นการพัฒนาวงกลม” (N. Gumilev) และถูกแทนที่ด้วย Acmeism ผู้เข้าร่วมกลุ่ม Acmeist ได้แก่ N. Gumilyov, S. Gorodetsky, A. Akhmatova, O. Mandelstam, V. Narbut, M. Kuzmin พวกเขาประกาศการปลดปล่อยบทกวีจากนักสัญลักษณ์ที่เรียกร้องให้มี "อุดมคติ" การกลับมาของความชัดเจน สาระสำคัญ และ "ความชื่นชมยินดีในความเป็นอยู่" (N. Gumilyov) Acmeism มีลักษณะเฉพาะคือการปฏิเสธภารกิจทางศีลธรรมและจิตวิญญาณและแนวโน้มไปสู่สุนทรียศาสตร์ A. Blok ซึ่งมีความรู้สึกเป็นพลเมืองที่มีลักษณะเฉพาะมากขึ้นตั้งข้อสังเกตถึงข้อเสียเปรียบหลักของ Acmeism: "... พวกเขาไม่มีและไม่ต้องการที่จะมีเงาของความคิดเกี่ยวกับชีวิตชาวรัสเซียและชีวิตของโลกโดยทั่วไป ” อย่างไรก็ตาม Acmeists ไม่ได้นำหลักปฏิบัติทั้งหมดไปใช้จริงดังที่เห็นได้จากจิตวิทยาของคอลเลกชันแรกของ A. Akhmatova และบทเพลงของต้น 0. Mandelstam โดยพื้นฐานแล้ว Acmeists ไม่ได้เป็นขบวนการที่มีรูปแบบร่วมกันมากนัก แต่เป็นกลุ่มนักกวีที่มีความสามารถและแตกต่างกันมากซึ่งรวมเป็นหนึ่งเดียวกันด้วยมิตรภาพส่วนตัว สัญลักษณ์ยุคเงินการตรัสรู้

ในเวลาเดียวกันขบวนการสมัยใหม่อีกขบวนหนึ่งก็เกิดขึ้น - ลัทธิแห่งอนาคตซึ่งแบ่งออกเป็นหลายกลุ่ม: "สมาคมแห่งอัตตา - นักอนาคตนิยม", "ชั้นลอยแห่งกวีนิพนธ์", "เครื่องหมุนเหวี่ยง", "กิเลีย" ผู้เข้าร่วมซึ่งเรียกตัวเองว่า Cubo-Futurists Budtulians เช่น ผู้คนจากอนาคต

ในบรรดากลุ่มต่างๆ ที่เมื่อต้นศตวรรษได้ประกาศวิทยานิพนธ์นี้ว่า “ศิลปะคือเกม” นักอนาคตนิยมได้รวบรวมเอาศิลปะไว้ในงานของพวกเขาอย่างสม่ำเสมอที่สุด ต่างจาก Symbolists ที่มีแนวคิดเรื่อง "การสร้างชีวิต" เช่น ผู้ที่เปลี่ยนแปลงโลกด้วยงานศิลปะ นักอนาคตนิยมมุ่งความสนใจไปที่การทำลายล้างโลกเก่า สิ่งที่นักอนาคตนิยมมีเหมือนกันคือการปฏิเสธประเพณีในวัฒนธรรมและความหลงใหลในการสร้างสรรค์รูปแบบ ความต้องการของ Cubo-Futurists ในปี 1912 ที่จะ "โยน Pushkin, Dostoevsky, Tolstoy จากเรือกลไฟแห่งความทันสมัย" กลายเป็นเรื่องอื้อฉาว

กลุ่ม Acmeists และ Futurists ซึ่งเกิดขึ้นจากการโต้เถียงด้วยสัญลักษณ์ ในทางปฏิบัติกลับกลายเป็นว่ามีความใกล้เคียงกันมาก เนื่องจากทฤษฎีของพวกเขามีพื้นฐานอยู่บนแนวคิดแบบปัจเจกชน และความปรารถนาที่จะสร้างตำนานที่สดใส และความสนใจหลักต่อรูปแบบ

มีบุคคลที่สดใสในบทกวีในเวลานี้ซึ่งไม่สามารถนำมาประกอบกับการเคลื่อนไหวที่เฉพาะเจาะจงได้ - M. Voloshin, M. Tsvetaeva ไม่มียุคอื่นใดที่ได้ประกาศความพิเศษเฉพาะของตัวเองได้มากมายขนาดนี้

กวีชาวนาอย่าง N. Klyuev ครอบครองสถานที่พิเศษในวรรณคดีแห่งช่วงเปลี่ยนศตวรรษ พวกเขารวบรวมความคิดของพวกเขา (การผสมผสานระหว่างลวดลายทางศาสนาและลึกลับเข้ากับปัญหาการปกป้องประเพณีของวัฒนธรรมชาวนา) โดยไม่นำเสนอโปรแกรมสุนทรียศาสตร์ที่ชัดเจน “ Klyuev ได้รับความนิยมเพราะมันผสมผสานจิตวิญญาณของ Boratynsky เข้ากับทำนองคำทำนายของนักเล่าเรื่อง Olonets ที่ไม่รู้หนังสือ” (Mandelshtam) ในช่วงเริ่มต้นอาชีพของเขา S. Yesenin มีความใกล้ชิดกับกวีชาวนาโดยเฉพาะ Klyuev ซึ่งผสมผสานประเพณีของคติชนและศิลปะคลาสสิกในงานของเขา

สถาปัตยกรรม

ยุคแห่งความก้าวหน้าทางอุตสาหกรรมในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XIX-XX ทำให้เกิดการปฏิวัติอย่างแท้จริงในการก่อสร้าง อาคารประเภทใหม่ เช่น ธนาคาร ร้านค้า โรงงาน และสถานีรถไฟ เข้ามาครอบครองสถานที่ที่เพิ่มขึ้นในภูมิทัศน์เมือง การเกิดขึ้นของวัสดุก่อสร้างใหม่ (คอนกรีตเสริมเหล็ก โครงสร้างโลหะ) และการปรับปรุงอุปกรณ์ก่อสร้างทำให้สามารถใช้เทคนิคเชิงสร้างสรรค์และศิลปะได้ ความเข้าใจด้านสุนทรียภาพซึ่งนำไปสู่การสร้างสไตล์อาร์ตนูโว!

ในผลงานของ F.O. Shekhtel รวบรวมแนวโน้มการพัฒนาหลักและประเภทของสมัยใหม่ของรัสเซียในระดับสูงสุด การก่อตัวของสไตล์ในงานของอาจารย์ดำเนินไปในสองทิศทาง - โรแมนติกระดับชาติสอดคล้องกับสไตล์นีโอรัสเซียและมีเหตุผล คุณสมบัติของอาร์ตนูโวแสดงให้เห็นอย่างเต็มที่ที่สุดในสถาปัตยกรรมของคฤหาสน์ Nikitsky Gate ซึ่งเมื่อละทิ้งแผนการแบบดั้งเดิมจึงใช้หลักการวางแผนที่ไม่สมมาตร องค์ประกอบขั้นบันได, การพัฒนาปริมาตรในอวกาศอย่างอิสระ, การฉายหน้าต่างที่ยื่นจากผนัง, ระเบียงและเฉลียงแบบไม่สมมาตร, บัวที่ยื่นออกมาอย่างเด่นชัด - ทั้งหมดนี้แสดงให้เห็นถึงหลักการที่มีอยู่ในความทันสมัยของการเปรียบเทียบโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมกับรูปแบบอินทรีย์ การตกแต่งคฤหาสน์ใช้เทคนิคอาร์ตนูโวทั่วไปเช่นหน้าต่างกระจกสีและผ้าสักหลาดโมเสกที่มีลวดลายดอกไม้ล้อมรอบทั้งอาคาร เครื่องประดับที่บิดเบี้ยวอย่างแปลกประหลาดเกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำอีกในการพันกันของหน้าต่างกระจกสี ในการออกแบบราวระเบียงและรั้วถนน การตกแต่งภายในใช้บรรทัดฐานเดียวกันเช่นในรูปแบบของราวบันไดหินอ่อน รายละเอียดเฟอร์นิเจอร์และการตกแต่งภายในอาคารเป็นหนึ่งเดียวกับการออกแบบโครงสร้างโดยรวม - เพื่อเปลี่ยนสภาพแวดล้อมภายในบ้านให้กลายเป็นปรากฏการณ์ทางสถาปัตยกรรมที่ใกล้เคียงกับบรรยากาศของละครสัญลักษณ์

ด้วยการเติบโตของแนวโน้มที่มีเหตุผล ลักษณะของคอนสตรัคติวิสต์จึงเกิดขึ้นในอาคารหลายหลังของ Shekhtel ซึ่งเป็นรูปแบบที่จะเป็นรูปเป็นร่างขึ้นในช่วงทศวรรษปี 1920

ในมอสโกรูปแบบใหม่แสดงออกอย่างชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในผลงานของ L.N. Kekusheva A.V. ทำงานในสไตล์นีโอรัสเซีย Shchusev, V.M. Vasnetsov และคนอื่น ๆ ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสมัยใหม่ได้รับอิทธิพลจากลัทธิคลาสสิกที่ยิ่งใหญ่ซึ่งเป็นผลมาจากการที่มีรูปแบบอื่นปรากฏขึ้น - นีโอคลาสซิซิสซึ่ม

ในแง่ของความสมบูรณ์ของแนวทางและวิธีการแก้ปัญหาทั้งมวลของสถาปัตยกรรม ประติมากรรม จิตรกรรม และมัณฑนศิลป์ อาร์ตนูโวเป็นหนึ่งในรูปแบบที่สอดคล้องกันมากที่สุด

จิตรกรรม

ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ แทนที่จะใช้วิธีสมจริงในการสะท้อนความเป็นจริงโดยตรงในรูปแบบของความเป็นจริงนี้ ลำดับความสำคัญของรูปแบบทางศิลปะที่สะท้อนความเป็นจริงเพียงทางอ้อมได้ถูกกำหนดไว้แล้ว การแบ่งขั้วของพลังทางศิลปะในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 และการโต้เถียงของกลุ่มศิลปะหลายกลุ่มทำให้กิจกรรมนิทรรศการและการตีพิมพ์ (ในสาขาศิลปะ) ทวีความรุนแรงมากขึ้น

ในภาพวาดประวัติศาสตร์ของ A.V. Vasnetsov เราพบการพัฒนาหลักการของภูมิทัศน์ ความคิดสร้างสรรค์ MV Nesterov นำเสนอภูมิทัศน์ย้อนหลังเวอร์ชันหนึ่งซึ่งถ่ายทอดจิตวิญญาณอันสูงส่งของเหล่าฮีโร่

ฉัน. Levitan ผู้เชี่ยวชาญเอฟเฟกต์ของการวาดภาพแบบ Plein Air อย่างชาญฉลาดยังคงทิศทางโคลงสั้น ๆ ในแนวนอนเข้าหาอิมเพรสชั่นนิสม์และเป็นผู้สร้าง "ภูมิทัศน์แนวความคิด" หรือ "ภูมิทัศน์อารมณ์" ซึ่งโดดเด่นด้วยประสบการณ์ที่หลากหลาย: จากความอิ่มเอมใจที่สนุกสนาน เพื่อสะท้อนถึงความเปราะบางของสรรพสิ่งในโลกทางปรัชญา

เค.เอ. Korovin เป็นตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของอิมเพรสชั่นนิสม์ชาวรัสเซียซึ่งเป็นศิลปินคนแรกในบรรดาศิลปินชาวรัสเซียที่พึ่งพาอิมเพรสชั่นนิสต์ชาวฝรั่งเศสอย่างมีสติโดยหันเหออกจากประเพณีของโรงเรียนการวาดภาพในมอสโกมากขึ้นด้วยจิตวิทยาและแม้แต่การแสดงละครโดยพยายามถ่ายทอดสภาวะหนึ่งหรืออย่างอื่น ใจกับดนตรีแห่งสีสัน เขาสร้างชุดทิวทัศน์ที่ไม่ซับซ้อนด้วยโครงเรื่องภายนอกหรือแรงจูงใจทางจิตวิทยา ในช่วงทศวรรษที่ 1910 ภายใต้อิทธิพลของการฝึกแสดงละคร Korovin ได้มีรูปแบบการวาดภาพที่สดใสและเข้มข้นโดยเฉพาะในหุ่นนิ่งที่ศิลปินชื่นชอบ ศิลปินยืนยันคุณค่าที่แท้จริงของงานวาดภาพด้วยงานศิลปะทั้งหมดของเขา เขาทำให้ผู้คนชื่นชม "เสน่ห์ของความไม่สมบูรณ์" "คุณภาพการศึกษา" ของลักษณะการวาดภาพ ผืนผ้าใบของ Korovin เป็น "งานฉลองสำหรับดวงตา"

บุคคลสำคัญของงานศิลปะในช่วงเปลี่ยนศตวรรษคือ V.A. เซรอฟ. ผลงานที่เป็นผู้ใหญ่ของเขา พร้อมด้วยความส่องสว่างแบบอิมเพรสชั่นนิสต์และไดนามิกของฟรีสโตรก ถือเป็นการเปลี่ยนจากความสมจริงเชิงวิพากษ์วิจารณ์ของผู้พเนจรไปสู่ ​​"ความสมจริงเชิงกวี" (D.V. Sarabyanov) ศิลปินทำงานในประเภทต่าง ๆ แต่ความสามารถของเขาในฐานะจิตรกรภาพบุคคลซึ่งมีความสวยงามและความสามารถในการวิเคราะห์อย่างมีสติเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง การค้นหากฎแห่งการเปลี่ยนแปลงทางศิลปะของความเป็นจริงความปรารถนาที่จะสรุปสัญลักษณ์นำไปสู่การเปลี่ยนแปลงในภาษาศิลปะ: จากความถูกต้องอิมเพรสชั่นนิสต์ของภาพวาดในยุค 80-90 ไปจนถึงแบบแผนของความทันสมัยในองค์ประกอบทางประวัติศาสตร์

ศิลปะของนักแต่งเพลงและผู้เพ้อฝัน Borisov-Musatov คือความเป็นจริงที่ถูกเปลี่ยนให้เป็นสัญลักษณ์แห่งบทกวี เช่นเดียวกับ Vrubel Borisov-Musatov ได้สร้างโลกที่สวยงามและประเสริฐบนผืนผ้าใบของเขาซึ่งสร้างขึ้นตามกฎแห่งความงามและแตกต่างจากโลกโดยรอบ ศิลปะของ Borisov-Musatov เต็มไปด้วยภาพสะท้อนอันน่าเศร้าและความเศร้าโศกอันเงียบสงบ ความรู้สึกที่หลายคนประสบในเวลานั้น "เมื่อสังคมโหยหาการต่ออายุ และหลายคนไม่รู้ว่าจะหามันได้จากที่ไหน" สไตล์ของเขาพัฒนาจากเอฟเฟกต์แสง-อากาศแบบอิมเพรสชั่นนิสม์ มาเป็นเวอร์ชันรูปภาพและการตกแต่งของโพสต์อิมเพรสชันนิสม์ ในวัฒนธรรมศิลปะของรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 ความคิดสร้างสรรค์ของ Borisov-Musatov เป็นหนึ่งในปรากฏการณ์ที่โดดเด่นและมีขนาดใหญ่ที่สุด

ห่างไกลจากธีมสมัยใหม่ "การหวนกลับอย่างชวนฝัน" เป็นธีมหลักของสมาคมศิลปินแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "World of Art" ด้วยการปฏิเสธงานศิลปะร้านเสริมสวยเชิงวิชาการและความโน้มเอียงของชาวพเนจร โดยอาศัยบทกวีเชิงสัญลักษณ์ พวก “MirIskusniks” จึงค้นหาภาพลักษณ์ทางศิลปะในอดีต

นักศึกษา “โลกแห่งศิลปะ” รุ่นที่สอง ได้แก่ B.M. Kustodiev นักเขียนที่มีพรสวรรค์ในการสร้างสรรค์ภาพพิมพ์ยอดนิยมพื้นบ้านอย่างน่าขัน Z.E. Serebryakova ผู้ยอมรับสุนทรียศาสตร์ของนีโอคลาสสิก

ข้อดีของ "โลกแห่งศิลปะ" คือการสร้างกราฟิกหนังสือที่มีศิลปะชั้นสูง การพิมพ์ การวิจารณ์ใหม่ๆ และกิจกรรมการตีพิมพ์และนิทรรศการที่กว้างขวาง

ศิลปินของสมาคม "Jack of Diamonds" (พ.ศ. 2453-2459) หันไปหาสุนทรียศาสตร์ของโพสต์อิมเพรสชั่นนิสม์ fauvism และลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมตลอดจนเทคนิคการพิมพ์ภาพพิมพ์ยอดนิยมของรัสเซียและของเล่นพื้นบ้านได้แก้ไขปัญหาในการระบุสาระสำคัญของ ธรรมชาติและการสร้างรูปทรงด้วยสีสัน หลักการเริ่มแรกของงานศิลปะของพวกเขาคือการยืนยันเรื่องซึ่งตรงข้ามกับเรื่องอวกาศ ในเรื่องนี้ภาพลักษณ์ของธรรมชาติที่ไม่มีชีวิต - สิ่งมีชีวิต - ถูกนำมาใช้เป็นอันดับแรก หลักการ "หุ่นนิ่ง" ที่เป็นรูปธรรมได้ถูกนำมาใช้ในแนวจิตวิทยาแบบดั้งเดิม - การถ่ายภาพบุคคล

“โคลงสั้น ๆ ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม” โดย R.R. Falka โดดเด่นด้วยจิตวิทยาที่แปลกประหลาดและความกลมกลืนของพลาสติกสีที่ละเอียดอ่อน โรงเรียนแห่งความเป็นเลิศ สำเร็จการศึกษาที่โรงเรียนโดยศิลปินและอาจารย์ที่โดดเด่นเช่น V.A. Serov และ K.A. Korovin ร่วมกับการทดลองด้วยภาพและพลาสติกของผู้นำของ "Jack of Diamonds" I.I. Mashkov, M.F. ลาริโอโนวา, A.V. Lentulov กำหนดต้นกำเนิดของสไตล์ศิลปะดั้งเดิมของ Falk ซึ่งเป็นศูนย์รวมที่สดใสซึ่งเป็น "เฟอร์นิเจอร์สีแดง" ที่มีชื่อเสียง

ตั้งแต่กลางทศวรรษ 1990 ลัทธิแห่งอนาคตกลายเป็นองค์ประกอบสำคัญของสไตล์การมองเห็นของ "Jack of Diamonds" หนึ่งในเทคนิคคือการ "ตัดต่อ" วัตถุหรือส่วนของวัตถุนั้น โดยนำมาจากจุดและเวลาที่ต่างกัน

แนวโน้มดึกดำบรรพ์ที่เกี่ยวข้องกับการดูดซึมโวหารของภาพวาดป้ายภาพพิมพ์ยอดนิยมและของเล่นพื้นบ้านของเด็ก ๆ แสดงให้เห็นในงานของ M.F. Larionov หนึ่งในผู้จัดงาน "Jack of Diamonds" ภาพวาดที่น่าอัศจรรย์และไร้เหตุผลของ M.Z. นั้นใกล้เคียงกับศิลปะพื้นบ้านที่ไร้เดียงสาและการแสดงออกทางตะวันตก ชากาล. การผสมผสานระหว่างเที่ยวบินอันน่าอัศจรรย์และป้ายมหัศจรรย์กับรายละเอียดในชีวิตประจำวันของชีวิตในชนบทบนผืนผ้าใบของ Chagall นั้นคล้ายกับเรื่องราวของ Gogol ความคิดสร้างสรรค์อันเป็นเอกลักษณ์ของ P.N. เข้ามาสัมผัสกับแนวดั้งเดิม ฟิโลโนวา.

บทสรุป

“ยุคเงิน” กลายเป็นเหตุการณ์สำคัญที่ทำนายการเปลี่ยนแปลงในอนาคตของรัฐได้อย่างแม่นยำและกลายเป็นอดีตด้วยการมาถึงของปีสีแดงเลือดปี 1917 ซึ่งเปลี่ยนจิตวิญญาณมนุษย์จนจำไม่ได้ และไม่ว่าพวกเขาต้องการยืนยันกับเราในสิ่งที่ตรงกันข้ามในวันนี้มากแค่ไหน ทุกอย่างก็จบลงหลังปี 1917 พร้อมกับจุดเริ่มต้นของสงครามกลางเมือง หลังจากนั้นก็ไม่มี "ยุคเงิน" ในวัยยี่สิบ ความเฉื่อยยังคงดำเนินต่อไป (ยุครุ่งเรืองของจินตนาการ) เนื่องจากคลื่นที่กว้างและทรงพลังเช่น "ยุคเงิน" ของรัสเซียไม่สามารถเคลื่อนไหวได้ระยะหนึ่งก่อนที่จะพังทลายลง หากกวี นักเขียน นักวิจารณ์ นักปรัชญา ศิลปิน ผู้กำกับ นักแต่งเพลงส่วนใหญ่ซึ่งสร้างสรรค์และผลงานร่วมกันสร้าง "ยุคเงิน" ส่วนใหญ่ยังมีชีวิตอยู่ ยุคนั้นก็สิ้นสุดลงแล้ว ผู้เข้าร่วมที่กระตือรือร้นแต่ละคนตระหนักดีว่าถึงแม้ผู้คนจะยังคงอยู่ แต่บรรยากาศที่เป็นลักษณะเฉพาะของยุคนั้น ซึ่งความสามารถพิเศษเติบโตขึ้นเหมือนเห็ดหลังฝนตก กลับสูญเปล่าไป สิ่งที่เหลืออยู่คือภูมิทัศน์ทางจันทรคติที่หนาวเย็นซึ่งปราศจากบรรยากาศและบุคคลที่มีความคิดสร้างสรรค์ - แต่ละคนอยู่ในห้องปิดที่แยกจากกันของความคิดสร้างสรรค์ของเขา

ความพยายามที่จะ "ปรับปรุง" วัฒนธรรมที่เกี่ยวข้องกับการปฏิรูปของ P. A. Stolypin ไม่ประสบความสำเร็จ ผลลัพธ์ที่ได้น้อยกว่าที่คาดไว้และก่อให้เกิดความขัดแย้งครั้งใหม่ ความตึงเครียดในสังคมที่เพิ่มขึ้นเกิดขึ้นเร็วกว่าการตอบสนองต่อความขัดแย้งที่เกิดขึ้น ความขัดแย้งระหว่างวัฒนธรรมเกษตรกรรมและอุตสาหกรรมทวีความรุนแรงมากขึ้น ซึ่งแสดงออกในรูปแบบทางเศรษฐกิจ ความสนใจ และแรงจูงใจต่อความคิดสร้างสรรค์ของผู้คน และในชีวิตทางการเมืองของสังคมด้วย

จำเป็นต้องมีการเปลี่ยนแปลงทางสังคมอย่างลึกซึ้งเพื่อให้มีพื้นที่สำหรับความคิดสร้างสรรค์ทางวัฒนธรรมของผู้คน การลงทุนที่สำคัญในการพัฒนาขอบเขตจิตวิญญาณของสังคมและฐานทางเทคนิค ซึ่งรัฐบาลไม่มีเงินทุนเพียงพอ การอุปถัมภ์ การสนับสนุนภาคเอกชน และการจัดหาเงินทุนสำหรับกิจกรรมสาธารณะและวัฒนธรรมที่สำคัญก็ไม่ได้ช่วยอะไรเช่นกัน ไม่มีอะไรสามารถเปลี่ยนแปลงรูปลักษณ์ทางวัฒนธรรมของประเทศได้อย่างสิ้นเชิง ประเทศพบว่าตัวเองอยู่ในช่วงของการพัฒนาที่ไม่มั่นคงและไม่พบทางออกอื่นใดนอกจากการปฏิวัติทางสังคม

ผืนผ้าใบของ "ยุคเงิน" ดูสดใส ซับซ้อน ขัดแย้ง แต่เป็นอมตะและมีเอกลักษณ์ เป็นพื้นที่สร้างสรรค์ที่เต็มไปด้วยแสงแดด สดใส และมีชีวิตชีวา กระหายความงามและความมั่นใจในตนเอง มันสะท้อนความเป็นจริงที่มีอยู่ และถึงแม้ว่าเราจะเรียกคราวนี้ว่า "เงิน" ไม่ใช่ "ยุคทอง" แต่บางทีนี่อาจเป็นยุคที่สร้างสรรค์ที่สุดในประวัติศาสตร์รัสเซีย

บรรณานุกรม

1. http://ricolor.org/.

2. http://www.yaklass.ru/

3. https://ru.wikipedia.org

4. http://www.hist.msu.ru/

โพสต์บน Allbest.ru

...

เอกสารที่คล้ายกัน

    ความเข้มข้นของยุคเงินในเนื้อหาที่สร้างสรรค์ การค้นหารูปแบบใหม่ของการแสดงออก การเคลื่อนไหวทางศิลปะหลักของ "ยุคเงิน" การเกิดขึ้นของสัญลักษณ์นิยม ความเฉียบแหลม ลัทธิอนาคตนิยมในวรรณคดี ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมและนามธรรมในการวาดภาพ สัญลักษณ์นิยมในดนตรี

    บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 18/03/2010

    ภาพเงาของ "ยุคเงิน" คุณสมบัติหลักและความหลากหลายของชีวิตศิลปะในยุคเงิน: สัญลักษณ์, ความเฉียบแหลม, ลัทธิแห่งอนาคต ความสำคัญของยุคเงินสำหรับวัฒนธรรมรัสเซีย ลักษณะทางประวัติศาสตร์ของการพัฒนาวัฒนธรรมในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20

    บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 25/12/2550

    ต้นกำเนิดและแนวคิดของสัญลักษณ์ การก่อตัวของศิลปินแห่งยุคเงิน ช่วงเวลาของประวัติศาสตร์สัญลักษณ์รัสเซีย: ลำดับเหตุการณ์ของการพัฒนา คุณสมบัติของการวาดภาพประเภทต่างๆ ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 สมาคมศิลปะและอาณานิคมทางศิลปะในการวาดภาพรัสเซีย

    งานหลักสูตร เพิ่มเมื่อ 17/06/2554

    ลักษณะทั่วไปของขอบเขตทางสังคมและวัฒนธรรมของรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 การเปลี่ยนแปลงวิถีชีวิตของคนชั้นกลางและคนงาน การอัปเดตรูปลักษณ์ภายนอกของเมือง คุณสมบัติของวัฒนธรรมและศิลปะรัสเซียในยุคเงิน: บัลเล่ต์, ภาพวาด, โรงละคร, ดนตรี

    การนำเสนอเพิ่มเมื่อ 15/05/2554

    คุณสมบัติของการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซียในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 ซึ่งเข้าสู่ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมรัสเซียภายใต้ชื่อ "ยุคเงิน" แนวโน้มการพัฒนาทางวิทยาศาสตร์ วรรณคดี จิตรกรรม ประติมากรรม สถาปัตยกรรม ดนตรี บัลเลต์ ละคร ภาพยนตร์

    ทดสอบเพิ่มเมื่อ 12/02/2010

    ลักษณะเฉพาะของยุคเงินของวัฒนธรรมรัสเซีย ลักษณะเฉพาะของวรรณกรรมและดนตรี แรงจูงใจหลักและแนวคิดของกระแสวัฒนธรรมเหล่านี้ในรัสเซีย การวิเคราะห์ลักษณะเฉพาะของความคิดสร้างสรรค์ของเอ.เอ Blok และ A.N. Scriabin ในฐานะผู้สร้างที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคเงิน

    งานหลักสูตรเพิ่มเมื่อ 30/05/2010

    การกำหนดช่วงเวลาของการพัฒนาวัฒนธรรม วิวัฒนาการ และการปฏิวัติโดยใช้ตัวอย่างของอารยธรรมในประเทศ แนวโน้มหลักของลัทธิหลังสมัยใหม่เป็นการแสดงออกถึงความผิดหวังในอุดมคติและคุณค่าของการตรัสรู้ ความสำคัญของ "ยุคเงิน" สำหรับประวัติศาสตร์สหพันธรัฐรัสเซีย

    บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 18/07/2554

    ยุคเงินเป็นการรวมตัวกันของการฟื้นฟูทางจิตวิญญาณและศิลปะ นับเป็นการเจริญรุ่งเรืองของวัฒนธรรมรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 19-20 แนวคิดของซีรีส์วาจา การวิเคราะห์และความหมายของสัญลักษณ์ในวรรณคดี ดนตรี และจิตรกรรม คุณสมบัติของโรงละครเชิงสัญลักษณ์

    การนำเสนอเพิ่มเมื่อ 27/03/2558

    "ยุคเงิน" เป็นยุคแห่งการค้นพบและการทดลอง ความเจริญรุ่งเรืองของปรัชญา ศิลปะ วรรณกรรม และกวีนิพนธ์ ความคิดริเริ่มของยุคสมัยและคุณูปการสำคัญของรัสเซียต่อวัฒนธรรมโลก ประเพณีของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยายุโรปตะวันตกในการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซีย มนุษยนิยมของรัสเซีย

    บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 17/05/2554

    อิทธิพลของเหตุการณ์ทางการเมืองและสังคมที่มีต่องานศิลปะ ช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์ที่เพิ่มขึ้นในด้านต่างๆ ของวัฒนธรรม เผยให้เห็นแก่นแท้ของความเฉียบแหลมสมัยใหม่ ลัทธิแห่งอนาคต และสัญลักษณ์นิยม การสำแดงของอาร์ตนูโวในสถาปัตยกรรมมอสโก วรรณกรรมยุคเงิน.

การศึกษาของ "ยุคเงิน"

ระบบการศึกษาในรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 ยังคงรวมสามระดับ: ระดับประถมศึกษา (โรงเรียนตำบล โรงเรียนรัฐบาล) มัธยมศึกษา (โรงยิมคลาสสิก โรงเรียนจริงและพาณิชยกรรม) และโรงเรียนมัธยมศึกษาตอนปลาย (มหาวิทยาลัย สถาบัน) จากข้อมูลในปี 1813 ผู้รู้หนังสือในกลุ่มจักรวรรดิรัสเซีย (ยกเว้นเด็กอายุต่ำกว่า 8 ปี) เฉลี่ย 38-39%

การพัฒนาการศึกษาสาธารณะมีความเกี่ยวข้องกับกิจกรรมของประชาชนในระบอบประชาธิปไตยโดยส่วนใหญ่ นโยบายของทางการในพื้นที่นี้ดูไม่สอดคล้องกัน ดังนั้นในปี พ.ศ. 2448 กระทรวงศึกษาธิการได้ยื่นร่างกฎหมาย "ในการแนะนำการศึกษาขั้นพื้นฐานสากลในจักรวรรดิรัสเซีย" เพื่อพิจารณาโดย Second State Duma แต่โครงการนี้ไม่เคยได้รับผลบังคับของกฎหมาย

ความต้องการผู้เชี่ยวชาญที่เพิ่มขึ้นมีส่วนช่วยในการพัฒนาการศึกษาระดับสูง โดยเฉพาะด้านเทคนิค ในปี พ.ศ. 2455 มีสถาบันการศึกษาด้านเทคนิคระดับสูง 16 แห่งในรัสเซีย มีเพียงมหาวิทยาลัยเดียวเท่านั้นที่ถูกเพิ่มเข้าไปในมหาวิทยาลัย Saratov (1909) ก่อนหน้านี้ แต่จำนวนนักศึกษาเพิ่มขึ้นอย่างเห็นได้ชัด - จาก 14,000 คนในช่วงกลาง 90 ถึง 35.3 พันในปี 2450 สถาบันการศึกษาระดับอุดมศึกษาเอกชนเริ่มแพร่หลาย (P.F. Lesgaft Free Higher School, V.M. Bekhterev Psychoneurological Institute ฯลฯ ) มหาวิทยาลัย Shanyavsky ซึ่งเปิดดำเนินการในปี พ.ศ. 2451-2461 ด้วยค่าใช้จ่ายของนักกิจกรรมการศึกษาสาธารณะแบบเสรีนิยม A.L. Shanyavsky (1837-1905) และผู้จัดการศึกษาระดับมัธยมศึกษาและอุดมศึกษา มีบทบาทสำคัญในการทำให้การศึกษาระดับอุดมศึกษาเป็นประชาธิปไตย มหาวิทยาลัยรับบุคคลทั้งสองเพศ โดยไม่คำนึงถึงสัญชาติและความคิดเห็นทางการเมือง

การพัฒนาเพิ่มเติมในต้นศตวรรษที่ 20 ได้รับการศึกษาระดับสูงสำหรับผู้หญิง

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ในรัสเซียมีสถาบันการศึกษาระดับสูงสำหรับผู้หญิงประมาณ 30 แห่ง (สถาบันสอนสตรีในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2446; หลักสูตรเกษตรกรรมสตรีระดับสูงในมอสโกภายใต้การนำของ D.N. Pryanishnikov, 1908 เป็นต้น) ในที่สุด สิทธิสตรีในการศึกษาระดับอุดมศึกษาก็ได้รับการยอมรับตามกฎหมาย (พ.ศ. 2454)

พร้อมกันกับโรงเรียนวันอาทิตย์ สถาบันวัฒนธรรมและการศึกษารูปแบบใหม่สำหรับผู้ใหญ่ก็เริ่มเปิดดำเนินการ - หลักสูตรการทำงาน (เช่น Prechistensky ในมอสโกซึ่งมีอาจารย์รวมนักวิทยาศาสตร์ที่โดดเด่นเช่นนักสรีรวิทยา I.M. Sechenov นักประวัติศาสตร์ V.I. Picheta ฯลฯ ) , คนทำงานด้านการศึกษา สังคมและบ้านของผู้คน - สโมสรดั้งเดิมพร้อมห้องสมุด, หอประชุม, ร้านน้ำชาและร้านค้า (สภาประชาชนลิทัวเนียของเคาน์เตส S.V. Panina ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก)

การพัฒนาวารสารและการตีพิมพ์หนังสือมีอิทธิพลอย่างมากต่อการศึกษา ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 มีการตีพิมพ์หนังสือพิมพ์กฎหมาย 125 ฉบับในปี พ.ศ. 2456 - มากกว่า 1,000 ฉบับ มีการตีพิมพ์นิตยสาร 1,263 ฉบับ การหมุนเวียนของนิตยสารมวลชนวรรณกรรมศิลปะและวิทยาศาสตร์ยอดนิยม "บาง" "Niva" (พ.ศ. 2437-2459) ภายในปี 2443 เพิ่มขึ้นจาก 9 เป็น 235,000 เล่ม ในแง่ของจำนวนหนังสือที่ตีพิมพ์ รัสเซียอยู่ในอันดับที่สามของโลก (รองจากเยอรมนีและญี่ปุ่น) ในปี พ.ศ. 2456 มีการตีพิมพ์หนังสือ 106.8 ล้านเล่มเป็นภาษารัสเซียเพียงอย่างเดียว ผู้จัดพิมพ์หนังสือรายใหญ่ที่สุด A.S. สุวรินทร์ (พ.ศ. 2378-2455) ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและ I.D. Sytin (1851-1934) ในกรุงมอสโกมีส่วนร่วมในการแนะนำให้ผู้คนรู้จักวรรณกรรมโดยจัดพิมพ์หนังสือในราคาที่เอื้อมถึง (“ห้องสมุดราคาถูก” โดย Suvorin, “Library for Self-Education” โดย Sytin) ในปี พ.ศ. 2532-2456 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก หุ้นส่วนผู้จัดพิมพ์หนังสือ "ความรู้" ดำเนินการซึ่งนำโดย M. Gorky จากปี 1902 ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2447 มีการตีพิมพ์ "Collections of the Knowledge Partnership" 40 รายการรวมถึงผลงานของนักเขียนแนวสัจนิยมที่โดดเด่น M. Gorky, A.I. คูปรีนา, ไอ.เอ. บูนิน ฯลฯ

กระบวนการตรัสรู้มีความเข้มข้นและประสบความสำเร็จ จำนวนผู้อ่านหนังสือก็ค่อยๆ เพิ่มขึ้น นี่คือหลักฐานจากข้อเท็จจริงที่ว่าในปี 1914 ในรัสเซียมีห้องสมุดสาธารณะประมาณ 76,000 แห่ง บทบาทที่สำคัญไม่แพ้กันในการพัฒนาวัฒนธรรมคือ "ภาพลวงตา" - ภาพยนตร์

ปรากฏในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหนึ่งปีหลังจากการประดิษฐ์ในฝรั่งเศส ภายในปี 1914 รัสเซียมีโรงภาพยนตร์แล้ว 4,000 แห่ง ซึ่งไม่เพียงฉายภาพยนตร์ต่างประเทศเท่านั้น แต่ยังฉายในประเทศด้วย ความต้องการสิ่งเหล่านี้มีมากจนระหว่างปี 1908 ถึง 1917 มีการผลิตภาพยนตร์สารคดีใหม่มากกว่าสองพันเรื่อง

จุดเริ่มต้นของภาพยนตร์มืออาชีพในรัสเซียถูกวางโดยภาพยนตร์เรื่อง "Stenka Razin and the Princess" (1908 กำกับโดย V.F. Romashkov) ในปี พ.ศ. 2454-2456 วีเอ Starevich สร้างแอนิเมชั่นสามมิติเรื่องแรกของโลก ภาพยนตร์ที่กำกับโดย B.F. กลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง บาวเออร์, วี.อาร์. การ์ดิน่า, โปรทาซาโนวา และคนอื่นๆ

ศาสตร์แห่ง "ยุคเงิน"

ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XIX-XX มีการพัฒนาสาขาวิทยาศาสตร์ใหม่ๆ รวมถึงการบินด้วย ไม่. Zhukovsky (1847-1921) - ผู้ก่อตั้งพลังน้ำและอากาศพลศาสตร์สมัยใหม่ เขาสร้างทฤษฎีค้อนน้ำ ค้นพบกฎหมายที่กำหนดขนาดของแรงยกของปีกเครื่องบิน พัฒนาทฤษฎีกระแสน้ำวนของใบพัด ฯลฯ นักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่คนนี้เป็นศาสตราจารย์ที่มหาวิทยาลัยมอสโกและโรงเรียนเทคนิคขั้นสูง

เค.อี. Tsiolkovsky (1857-1935) พัฒนารากฐานทางทฤษฎีของวิชาการบิน, อากาศพลศาสตร์ และพลวัตของจรวด เขาได้ทำการวิจัยอย่างกว้างขวางเกี่ยวกับทฤษฎีและการออกแบบเรือเหาะที่ทำจากโลหะทั้งหมด ในปี พ.ศ. 2440 โดยได้สร้างอุโมงค์ลมแบบเรียบง่ายร่วมกับ Zhukovsky เขาได้ทำการวิจัยเกี่ยวกับแบบจำลองของเรือเหาะและปีกเครื่องบิน ในปี พ.ศ. 2441 Tsiolkovsky คิดค้นระบบอัตโนมัติ ในที่สุดนักวิทยาศาสตร์ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความเป็นไปได้ของการบินระหว่างดาวเคราะห์ได้เสนอเครื่องยนต์ไอพ่นที่ขับเคลื่อนด้วยของเหลว - จรวด ("การสำรวจอวกาศโลกด้วยเครื่องมือไอพ่น", 1903)

ผลงานของนักฟิสิกส์ชาวรัสเซียผู้มีชื่อเสียง P.N. เลเบเดฟ (พ.ศ. 2409-2455) มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาทฤษฎีสัมพัทธภาพ ทฤษฎีควอนตัม และฟิสิกส์ดาราศาสตร์ ความสำเร็จหลักของนักวิทยาศาสตร์คือการค้นพบและการวัดความดันของแสงต่อของแข็งและก๊าซ Lebedev ยังเป็นผู้ก่อตั้งการวิจัยอัลตราซาวนด์

ความสำคัญทางวิทยาศาสตร์ของผลงานของนักสรีรวิทยานักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ I.P. Pavlova (1849-1934) ยิ่งใหญ่มากจนประวัติศาสตร์ของสรีรวิทยาแบ่งออกเป็นสองช่วงใหญ่: pre-Pavlovian และ Pavlovian นักวิทยาศาสตร์ได้พัฒนาและแนะนำวิธีการวิจัยพื้นฐานใหม่ ๆ สู่การปฏิบัติทางวิทยาศาสตร์ (วิธีการของประสบการณ์ "เรื้อรัง") การวิจัยที่สำคัญที่สุดของ Pavlov เกี่ยวข้องกับสรีรวิทยาของการไหลเวียนโลหิตและสำหรับการวิจัยในสาขาสรีรวิทยาของการย่อยอาหาร Pavlov นักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซียคนแรกได้รับรางวัลโนเบล (1904) ทศวรรษที่ผ่านมาของการทำงานในพื้นที่เหล่านี้นำไปสู่การสร้างหลักคำสอนเรื่องกิจกรรมทางประสาทที่สูงขึ้น นักธรรมชาติวิทยาชาวรัสเซียอีกคนคือ I. I. Mechnikov (พ.ศ. 2388-2459) ในไม่ช้าก็กลายเป็นผู้ได้รับรางวัลโนเบล (พ.ศ. 2451) จากการวิจัยในสาขาพยาธิวิทยาเปรียบเทียบ จุลชีววิทยา และภูมิคุ้มกันวิทยา รากฐานของวิทยาศาสตร์ใหม่ (ชีวเคมี, ชีวธรณีเคมี, รังสีวิทยา) ถูกวางโดย V.I. เวอร์นาดสกี้ (2406-2488) ความสำคัญของการมองการณ์ไกลทางวิทยาศาสตร์และปัญหาทางวิทยาศาสตร์พื้นฐานจำนวนหนึ่งที่นักวิทยาศาสตร์ตั้งขึ้นเมื่อต้นศตวรรษกำลังชัดเจนในขณะนี้เท่านั้น

มนุษยศาสตร์ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากกระบวนการที่เกิดขึ้นในวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ ความเพ้อฝันแพร่หลายในปรัชญา

ปรัชญาศาสนาของรัสเซียซึ่งค้นหาวิธีผสมผสานระหว่างวัตถุและจิตวิญญาณ การสร้างจิตสำนึกทางศาสนา "ใหม่" บางทีอาจเป็นประเด็นที่สำคัญที่สุดไม่เพียงแต่ในด้านวิทยาศาสตร์ การต่อสู้ทางอุดมการณ์เท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงวัฒนธรรมทั้งหมดด้วย

รากฐานของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทางศาสนาและปรัชญาซึ่งเป็น "ยุคเงิน" ของวัฒนธรรมรัสเซียถูกวางโดย V.S. Solovyov (1853-1900) ลูกชายของนักประวัติศาสตร์ชื่อดังที่เติบโตมาใน "บรรยากาศที่เคร่งครัดและเคร่งศาสนา" ที่ครอบงำในครอบครัว (ปู่ของเขาเป็นนักบวชในมอสโก) ในช่วงมัธยมศึกษาตอนปลาย (อายุ 14 ถึง 18 ปี) เขามีประสบการณ์ในชีวิตของเขา คำพูด ช่วงเวลาของ "การปฏิเสธทางทฤษฎี" ความหลงใหลในลัทธิวัตถุนิยม และเปลี่ยนจากศาสนาในวัยเด็กไปสู่ความต่ำช้า ในช่วงปีนักศึกษาของเขา - ครั้งแรกเป็นเวลาสามปีที่วิทยาศาสตร์ธรรมชาติจากนั้นที่คณะประวัติศาสตร์และปรัชญาของมหาวิทยาลัยมอสโก (พ.ศ. 2432-2516) และสุดท้ายที่สถาบันศาสนศาสตร์มอสโก (พ.ศ. 2416-2517) - Solovyov กำลังทำ ปรัชญามากมาย เช่นเดียวกับการศึกษาวรรณกรรมทางศาสนาและปรัชญา ประสบกับจุดเปลี่ยนทางจิตวิญญาณ ในเวลานี้เองที่รากฐานของระบบในอนาคตของเขาเริ่มเป็นรูปเป็นร่าง คำสอนของ Soloviev ได้รับการหล่อเลี้ยงจากหลายสาเหตุ: การค้นหาสังคม

ความจริง; เหตุผลนิยมทางเทววิทยาและความปรารถนาที่จะมีจิตสำนึกคริสเตียนรูปแบบใหม่ ความรู้สึกของประวัติศาสตร์ที่รุนแรงผิดปกติ - ไม่ใช่ลัทธิจักรวาลหรือมานุษยวิทยา แต่เป็นลัทธิศูนย์กลางประวัติศาสตร์ ความคิดของโซเฟียและในที่สุดความคิดเรื่องความเป็นลูกผู้ชายของพระเจ้าคือจุดสำคัญของการก่อสร้างของเขา “เป็นคอร์ดที่มีเสียงเต็มเสียงที่สุดเท่าที่เคยได้ยินมาในประวัติศาสตร์ของปรัชญา” (S.N. Bulgakov) ระบบของเขาคือประสบการณ์ในการสังเคราะห์ศาสนา ปรัชญา และวิทยาศาสตร์ “ ยิ่งกว่านั้น ไม่ใช่หลักคำสอนของคริสเตียนที่ทำให้เขามั่งคั่งโดยแลกกับปรัชญา แต่ในทางกลับกัน เขานำแนวคิดของคริสเตียนมาสู่ปรัชญา และด้วยแนวคิดเหล่านั้นทำให้มั่งคั่งและเพาะพันธุ์ความคิดเชิงปรัชญา” (V.V. Zenkovsky) ความสำคัญของ Soloviev นั้นยิ่งใหญ่มากในประวัติศาสตร์ปรัชญารัสเซีย ด้วยพรสวรรค์ด้านวรรณกรรมที่ยอดเยี่ยม เขาทำให้สังคมรัสเซียในวงกว้างสามารถเข้าถึงปัญหาเชิงปรัชญาได้ ยิ่งไปกว่านั้น เขายังนำความคิดของรัสเซียมาสู่อวกาศสากล (“หลักการทางปรัชญาของความรู้เชิงบูรณาการ” 1877; “ความคิดของรัสเซีย” ในภาษาฝรั่งเศส, 1888 ในภาษารัสเซีย - 1909; “เหตุผลแห่งความดี” 1897; “The Tale of the Antichrist” 1900 ฯลฯ)

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทางศาสนาและปรัชญาของรัสเซีย โดดเด่นด้วยกลุ่มดาวนักคิดที่เก่งกาจ - N.A. Berdyaev (2417-2491), S.N. บุลกาคอฟ (พ.ศ. 2414-2487), D.S. Merezhkovsky (2408-2483), S.N. Trubetskoy (2405-2448) และ E.N. Trubetskoy (2406-2463), G.P. Fedotov (2429-2494), P.A. Florensky (2425-2480), S.L. แฟรงก์ (พ.ศ. 2420-2493) และคนอื่นๆ เป็นผู้กำหนดทิศทางการพัฒนาวัฒนธรรม ปรัชญา และจริยธรรมเป็นส่วนใหญ่ ไม่เพียงแต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในโลกตะวันตกด้วย โดยเฉพาะอย่างยิ่งการคาดการณ์ถึงลัทธิอัตถิภาวนิยม นักวิชาการด้านมนุษยศาสตร์ทำงานอย่างมีประสิทธิผลในสาขาเศรษฐศาสตร์ ประวัติศาสตร์ และการวิจารณ์วรรณกรรม (V.O. Klyuchevsky, S.F. Platonov, V.I. Semevsky, S.A. Vengerov, A.N. Pypin ฯลฯ) ในเวลาเดียวกัน มีการพยายามที่จะพิจารณาปัญหาของปรัชญา สังคมวิทยา ประวัติศาสตร์จากจุดยืนของลัทธิมาร์กซิสต์ (G.V. Plekhanov, V.I. Lenin, M.N. Pokrovsky ฯลฯ)

บทสรุป

ยุคเงินมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการพัฒนาไม่เพียง แต่รัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวัฒนธรรมโลกด้วย เป็นครั้งแรกที่ผู้นำแสดงความกังวลอย่างจริงจังว่าความสัมพันธ์ที่เกิดขึ้นระหว่างอารยธรรมและวัฒนธรรมกำลังกลายเป็นอันตราย และการอนุรักษ์และการฟื้นฟูจิตวิญญาณมีความจำเป็นเร่งด่วน

ในรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษมีการฟื้นฟูวัฒนธรรมอย่างแท้จริง มีเพียงผู้ที่มีชีวิตอยู่ในเวลานั้นเท่านั้นที่รู้ว่าเราประสบกับความคิดสร้างสรรค์ที่เพิ่มขึ้นเพียงใด ช่างเป็นลมหายใจแห่งจิตวิญญาณที่ดึงดูดวิญญาณชาวรัสเซีย รัสเซียประสบกับความรุ่งเรืองของกวีนิพนธ์และปรัชญา มีประสบการณ์ในภารกิจทางศาสนาอันเข้มข้น ความรู้สึกลึกลับและไสยศาสตร์ ในตอนต้นของศตวรรษ ผู้คนในยุคเรอเนซองส์ต้องเผชิญกับการต่อสู้ที่ยากลำบากและเจ็บปวดบ่อยครั้ง เพื่อต่อต้านจิตสำนึกที่คับแคบของกลุ่มปัญญาชนดั้งเดิม - การต่อสู้ในนามของเสรีภาพในการสร้างสรรค์และในนามของจิตวิญญาณ เป็นเรื่องเกี่ยวกับการปลดปล่อยวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณจากการกดขี่ลัทธิเอาประโยชน์ทางสังคม ในเวลาเดียวกัน นี่เป็นการกลับคืนสู่จุดสูงสุดที่สร้างสรรค์ของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณแห่งศตวรรษที่ 19

นอกจากนี้ ในที่สุด หลังจากหลายทศวรรษหรือหลายศตวรรษของการล้าหลังในสาขาการวาดภาพ รัสเซียก่อนการปฏิวัติเดือนตุลาคมก็แซงหน้ายุโรปและในบางพื้นที่ก็แซงหน้ายุโรป นับเป็นครั้งแรกที่รัสเซียเริ่มกำหนดแฟชั่นระดับโลกไม่เพียงแต่ในการวาดภาพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวรรณกรรมและดนตรีด้วย

บรรณานุกรม

    เอ็ม.จี. บาร์คิน. สถาปัตยกรรมและเมือง - อ.: วิทยาศาสตร์, 2522

    Borisova E.A., Sternin G.Yu., Russian Art Nouveau, "ศิลปินโซเวียต", M. , 1990

    คราฟเชนโก้ เอ.ไอ. Culturology: หนังสือเรียนสำหรับมหาวิทยาลัย - ฉบับที่ 8-ม.: โครงการวิชาการ; ทริกต้า, 2008.

    Neklyudinova M.G. ประเพณีและนวัตกรรมในศิลปะรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ม., 1991.

    ประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียและโซเวียต "โรงเรียนมัธยม", M. , 1989 ศตวรรษ " เงิน ศตวรรษ"นี่คือช่วงเวลาของวัฒนธรรมการเปลี่ยนผ่าน เช่น... ดนตรี (A. Scriabin) วรรณกรรม " เงิน ศตวรรษ"เพื่อวัฒนธรรมทางศิลปะของรัสเซีย” เงิน ศตวรรษ"โดดเด่นด้วยความไม่สอดคล้องทางอุดมการณ์...

  1. เงิน ศตวรรษในวรรณคดีรัสเซีย (2)

    บทคัดย่อ >> วรรณกรรมและภาษารัสเซีย

    XIX – ต้น XX ศตวรรษ" บทกวี เงิน ศตวรรษแบ่งได้เป็น...ตามเวลาที่กำหนด กวี " เงิน ศตวรรษ"(นิโคไล กูมิเลฟ) " เงิน ศตวรรษ"ในวรรณคดีรัสเซีย สิ่งนี้... ถูกสร้างขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ศตวรรษปาฏิหาริย์ที่แท้จริง - " เงิน ศตวรรษ"บทกวีรัสเซีย การวิเคราะห์...

  2. เงิน ศตวรรษวัฒนธรรมรัสเซีย (6)

    บทคัดย่อ >> วัฒนธรรมและศิลปะ

    นักวิจารณ์ศิลปะและนักประวัติศาสตร์ชอบ " เงิน ศตวรรษ"ซึ่งผู้แทนได้วางเดิมพัน...ต่อการศึกษาวัฒนธรรม” เงิน ศตวรรษ"ควรเน้นหลักจิตวิญญาณ...วิทยาศาสตร์และศิลปะ กับอีก - " เงิน ศตวรรษ"ไม่เหมือน "ทองคำ" ของพุชกิน ...

  3. เงิน ศตวรรษ

    ทดสอบ >> ประวัติ

    ... « เงิน ศตวรรษ". ลักษณะเด่นของวัฒนธรรมบริเวณชายแดน ศตวรรษ « เงิน ศตวรรษ"วัฒนธรรมรัสเซียพบว่าตัวเองกำลังมาถึงจุดเปลี่ยน ศตวรรษ. « ศตวรรษ"ต่อ... เงิน ศตวรรษ. ใน A. Akhmatova มีอยู่ในบรรทัดที่มีชื่อเสียง:“ และ เงินเดือนข้างบนสดใส เงิน ศตวรรษ ...

  4. เงิน ศตวรรษในวัฒนธรรมรัสเซีย

    บทคัดย่อ >> วัฒนธรรมและศิลปะ

    ผู้ร่วมสมัยของเขาเรียกเขาว่า " เงิน ศตวรรษ"วัฒนธรรมรัสเซีย การแสดงออกและชื่อเรื่อง " เงิน ศตวรรษ"เป็นบทกวีและเชิงเปรียบเทียบ...เข้าสู่ประวัติศาสตร์ในฐานะ" เงิน ศตวรรษวัฒนธรรมรัสเซีย" เราได้เรียนรู้ว่า " เงิน ศตวรรษ"มีความสำคัญอย่างยิ่ง...

ทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 ลงไปในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมรัสเซียภายใต้ชื่อ "ยุคเงิน".มันเป็นช่วงเวลาแห่งการออกดอกของกิจกรรมสร้างสรรค์ทุกประเภทอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน การกำเนิดของกระแสศิลปะใหม่ การเกิดขึ้นของกาแล็กซีชื่ออันยอดเยี่ยมที่กลายเป็นความภาคภูมิใจไม่เพียง แต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวัฒนธรรมโลกด้วย

วัฒนธรรมทางศิลปะแห่งช่วงเปลี่ยนศตวรรษเป็นหน้าสำคัญในมรดกทางวัฒนธรรมของรัสเซีย ความไม่สอดคล้องกันทางอุดมการณ์และความคลุมเครือไม่เพียงแต่มีอยู่ในการเคลื่อนไหวและกระแสทางศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผลงานของนักเขียน ศิลปิน และนักแต่งเพลงแต่ละคนด้วย นี่เป็นช่วงเวลาของการต่ออายุความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะประเภทและประเภทต่างๆ การคิดใหม่ "การประเมินค่าใหม่โดยทั่วไป" ในคำพูดของ M. V. Nesterov ทัศนคติต่อมรดกของพรรคเดโมแครตที่ปฏิวัติกลายเป็นเรื่องคลุมเครือแม้ในหมู่บุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมที่มีความคิดก้าวหน้า ความเป็นอันดับหนึ่งของสังคมในขบวนการพเนจรถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างจริงจังจากศิลปินสัจนิยมหลายคน

ในวัฒนธรรมศิลปะของรัสเซียในช่วงปลาย XIX - ต้นศตวรรษที่ XX แพร่หลายมากขึ้น « ความเสื่อมโทรม» , แสดงถึงปรากฏการณ์ดังกล่าวในงานศิลปะเป็นการปฏิเสธอุดมคติทางแพ่งและความศรัทธาในเหตุผลการแช่อยู่ในขอบเขตของประสบการณ์ปัจเจกบุคคล แนวคิดเหล่านี้เป็นการแสดงออกถึงจุดยืนทางสังคมของปัญญาชนด้านศิลปะซึ่งพยายาม "หนี" ความซับซ้อนของชีวิตไปสู่โลกแห่งความฝัน ความไม่เป็นจริง และบางครั้งก็เป็นเวทย์มนต์ แต่ด้วยวิธีนี้เธอก็สะท้อนให้เห็นในงานของเธอถึงปรากฏการณ์วิกฤตของชีวิตทางสังคมในขณะนั้น

อารมณ์เสื่อมโทรมจับภาพการเคลื่อนไหวทางศิลปะต่างๆ รวมถึงการเคลื่อนไหวที่สมจริง อย่างไรก็ตาม บ่อยครั้งแนวคิดเหล่านี้มีอยู่ในขบวนการสมัยใหม่

แนวคิด "ความทันสมัย"(French toe1erpe - modern) รวมปรากฏการณ์ทางวรรณกรรมและศิลปะมากมายของศตวรรษที่ 20 ที่เกิดเมื่อต้นศตวรรษนี้ ใหม่เมื่อเปรียบเทียบกับความสมจริงของศตวรรษก่อน อย่างไรก็ตาม แม้จะอยู่ในความสมจริงของเวลานี้ คุณสมบัติทางศิลปะและสุนทรียภาพใหม่ๆ ก็ปรากฏขึ้น: “กรอบ” ของวิสัยทัศน์ที่สมจริงของชีวิตกำลังขยายออกไป การค้นหาวิธีการแสดงออกส่วนบุคคลในวรรณคดีและศิลปะกำลังดำเนินการอยู่ ลักษณะเฉพาะของศิลปะคือการสังเคราะห์ ซึ่งเป็นภาพสะท้อนทางอ้อมของชีวิต ซึ่งตรงกันข้ามกับความสมจริงเชิงวิพากษ์วิจารณ์ของศตวรรษที่ 19 ด้วยการสะท้อนความเป็นจริงอย่างเป็นรูปธรรมโดยธรรมชาติ คุณลักษณะของศิลปะนี้เกี่ยวข้องกับการเผยแพร่ลัทธินีโอโรแมนติกนิยมอย่างกว้างขวางในวรรณกรรม ภาพวาด ดนตรี และการกำเนิดของความสมจริงบนเวทีใหม่

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 มีแนวโน้มทางวรรณกรรมมากมาย นี่คือสัญลักษณ์และลัทธิแห่งอนาคตและแม้แต่อัตตาแห่งอนาคตของ Igor Severyanin ทิศทางทั้งหมดนี้แตกต่างกันมาก มีอุดมการณ์ต่างกัน ไล่ตามเป้าหมายที่ต่างกัน แต่พวกเขาเห็นพ้องต้องกันในเรื่องหนึ่ง นั่นคือ การทำงานเกี่ยวกับจังหวะ คำพูด เพื่อนำการเล่นเสียงมาสู่ความสมบูรณ์แบบ

ในเวลาเดียวกันเสียงของตัวแทนแห่งความสมจริงของคนรุ่นใหม่ก็เริ่มดังขึ้นเพื่อประท้วงหลักการสำคัญของศิลปะที่สมจริง - ภาพลักษณ์โดยตรงของโลกโดยรอบ ตามอุดมการณ์ของคนรุ่นนี้ ศิลปะเป็นการสังเคราะห์หลักการที่ตรงกันข้ามสองประการ - สสารและจิตวิญญาณ ไม่เพียงแต่สามารถ "แสดง" เท่านั้น แต่ยัง "เปลี่ยนแปลง" โลกที่มีอยู่ด้วยการสร้างความเป็นจริงใหม่ด้วย

บทที่ 1.การศึกษา

กระบวนการปรับปรุงให้ทันสมัยไม่เพียงแต่รวมถึงการเปลี่ยนแปลงพื้นฐานในด้านเศรษฐกิจสังคมและการเมืองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเพิ่มขึ้นอย่างมีนัยสำคัญในด้านการอ่านออกเขียนได้และระดับการศึกษาของประชากรอีกด้วย เพื่อเครดิตของรัฐบาล พวกเขาคำนึงถึงความจำเป็นนี้ด้วย การใช้จ่ายของรัฐบาลในด้านการศึกษาสาธารณะตั้งแต่ปี 1900 ถึงปี 1915 เพิ่มขึ้นมากกว่า 5 เท่า

จุดสนใจหลักอยู่ที่โรงเรียนประถมศึกษา รัฐบาลมีความตั้งใจที่จะแนะนำการศึกษาขั้นพื้นฐานแบบถ้วนหน้าในประเทศ อย่างไรก็ตาม การปฏิรูปโรงเรียนดำเนินไปอย่างไม่สอดคล้องกัน มีโรงเรียนประถมศึกษาหลายประเภทที่รอดมาได้ โรงเรียนประจำเขตที่พบมากที่สุด (ในปี พ.ศ. 2448 มีโรงเรียนประมาณ 43,000 แห่ง) จำนวนโรงเรียนประถมศึกษา zemstvo เพิ่มขึ้น (ในปี 1904 มี 20.7 พันคนและในปี 1914 - 28.2 พันคน) มีนักเรียนมากกว่า 2.5 ล้านคนศึกษาในโรงเรียนประถมศึกษาของกระทรวงศึกษาธิการ และในปี พ.ศ. 2457 - แล้วประมาณ 6 ล้าน

การปรับโครงสร้างระบบการศึกษาระดับมัธยมศึกษาเริ่มขึ้น จำนวนโรงยิมและโรงเรียนมัธยมเพิ่มขึ้น ในโรงยิม จำนวนชั่วโมงที่จัดสรรให้กับการศึกษาวิชาธรรมชาติและคณิตศาสตร์เพิ่มขึ้น ผู้สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนจริงได้รับสิทธิ์เข้าสถาบันการศึกษาด้านเทคนิคระดับสูงและหลังจากผ่านการสอบเป็นภาษาละตินไปยังคณะฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ของมหาวิทยาลัย

ตามความคิดริเริ่มของผู้ประกอบการโรงเรียนเชิงพาณิชย์ (7-8 ปี) ได้ถูกสร้างขึ้นซึ่งจัดให้มีการศึกษาทั่วไปและการฝึกอบรมพิเศษ ในพวกเขาไม่เหมือนกับโรงยิมและโรงเรียนจริง ๆ มีการแนะนำการศึกษาร่วมกันของเด็กชายและเด็กหญิง ในปี พ.ศ. 2456 ผู้คน 55,000 คนรวมถึงเด็กผู้หญิง 10,000 คนศึกษาในโรงเรียนพาณิชยศาสตร์ 250 แห่งซึ่งอยู่ภายใต้การอุปถัมภ์ของทุนการค้าและอุตสาหกรรม จำนวนสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาเพิ่มขึ้น เช่น อุตสาหกรรม เทคนิค รถไฟ เหมืองแร่ การสำรวจที่ดิน เกษตรกรรม ฯลฯ

เครือข่ายของสถาบันการศึกษาระดับอุดมศึกษาได้ขยายออกไป: มหาวิทยาลัยเทคนิคแห่งใหม่ได้ปรากฏตัวในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, โนโวเชอร์คาสค์และทอมสค์ มหาวิทยาลัยเปิดใน Saratov มหาวิทยาลัยเทคนิคแห่งใหม่ปรากฏในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, Novocherkassk, Tomsk เพื่อให้มั่นใจว่าการปฏิรูปโรงเรียนประถมศึกษา สถาบันการสอนได้เปิดขึ้นในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก รวมถึงหลักสูตรระดับสูงสำหรับผู้หญิงมากกว่า 30 หลักสูตร ซึ่งวางรากฐานสำหรับการเข้าถึงการศึกษาระดับอุดมศึกษาของผู้หญิงจำนวนมาก ภายในปี 1914 มีสถาบันการศึกษาระดับสูงประมาณ 100 แห่งซึ่งมีผู้ศึกษาประมาณ 130,000 คน ยิ่งไปกว่านั้น นักเรียนมากกว่า 60% ไม่ได้เป็นของขุนนาง เจ้าหน้าที่ของรัฐระดับสูงได้รับการฝึกอบรมในสถาบันการศึกษาที่ได้รับสิทธิพิเศษ - สถานศึกษา

อย่างไรก็ตาม แม้จะมีความก้าวหน้าทางการศึกษา แต่ประชากร 3/4 ของประเทศยังคงไม่รู้หนังสือ เนื่องจากค่าเล่าเรียนสูง โรงเรียนมัธยมต้นและมัธยมปลายจึงไม่สามารถเข้าถึงได้สำหรับประชากรส่วนสำคัญ มีการใช้เงิน 43 kopecks ไปกับการศึกษา ต่อหัวในขณะที่ในอังกฤษและเยอรมนี - ประมาณ 4 รูเบิลในสหรัฐอเมริกา - 7 รูเบิล (ในส่วนของเงินของเรา)

บทที่ 2.วิทยาศาสตร์

การที่รัสเซียเข้าสู่ยุคอุตสาหกรรมนั้นประสบความสำเร็จในการพัฒนาวิทยาศาสตร์ ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ประเทศมีส่วนสำคัญต่อความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีของโลกซึ่งเรียกว่า "การปฏิวัติทางวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ" เนื่องจากการค้นพบที่เกิดขึ้นในช่วงเวลานี้นำไปสู่การแก้ไขแนวคิดที่เป็นที่ยอมรับเกี่ยวกับโลกรอบตัวเรา

นักฟิสิกส์ P.N. Lebedev เป็นคนแรกในโลกที่สร้างกฎทั่วไปที่มีอยู่ในกระบวนการคลื่นในลักษณะต่างๆ (เสียง แม่เหล็กไฟฟ้า ไฮดรอลิก ฯลฯ) และทำการค้นพบอื่น ๆ ในสาขาฟิสิกส์ของคลื่น เขาสร้างโรงเรียนพละแห่งแรกในรัสเซีย

การค้นพบที่โดดเด่นจำนวนหนึ่งในทางทฤษฎีและการปฏิบัติในการสร้างเครื่องบินจัดทำโดย N. E. Zhukovsky นักเรียนและเพื่อนร่วมงานของ Zhukovsky เป็นช่างเครื่องและนักคณิตศาสตร์ที่โดดเด่น S. A. Chaplygin

ที่ต้นกำเนิดของจักรวาลวิทยาสมัยใหม่เป็นนักเก็ตซึ่งเป็นอาจารย์ที่โรงยิม Kaluga K. E. Tsiolkovsky ในปี 1903 เขาตีพิมพ์ผลงานที่ยอดเยี่ยมจำนวนหนึ่งซึ่งยืนยันความเป็นไปได้ของการบินอวกาศและกำหนดวิธีในการบรรลุเป้าหมายนี้

นักวิทยาศาสตร์ผู้มีชื่อเสียง Vernadsky V.I. ได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลกจากผลงานสารานุกรมของเขาซึ่งทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับการเกิดขึ้นของทิศทางทางวิทยาศาสตร์ใหม่ๆ ในธรณีเคมี ชีวเคมี และรังสีวิทยา คำสอนของเขาเกี่ยวกับชีวมณฑลและนูสเฟียร์วางรากฐานสำหรับระบบนิเวศสมัยใหม่ นวัตกรรมของแนวคิดที่เขาแสดงออกมานั้นได้รับการตระหนักอย่างเต็มที่ในเวลานี้เท่านั้น เมื่อโลกพบว่าตัวเองกำลังจวนจะเกิดภัยพิบัติทางสิ่งแวดล้อม

การวิจัยในสาขาชีววิทยา จิตวิทยา และสรีรวิทยาของมนุษย์ มีลักษณะพิเศษเพิ่มขึ้นอย่างที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน Pavlov I.P. ได้สร้างหลักคำสอนเกี่ยวกับกิจกรรมทางประสาทที่สูงขึ้นของปฏิกิริยาตอบสนองที่มีเงื่อนไข ในปี พ.ศ. 2447 เขาได้รับรางวัลโนเบลจากการวิจัยด้านสรีรวิทยาของการย่อยอาหาร ในปี 1908 รางวัลโนเบลมอบให้กับนักชีววิทยา I. I. Mechnikov จากผลงานของเขาในด้านภูมิคุ้มกันวิทยาและโรคติดเชื้อ

จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 ถือเป็นยุครุ่งเรืองของวิทยาศาสตร์ประวัติศาสตร์รัสเซีย ผู้เชี่ยวชาญที่ใหญ่ที่สุดในสาขาประวัติศาสตร์แห่งชาติ ได้แก่ Klyuchevsky V.O. , Kornilov A.A. , Pavlov-Silvansky N.P. , Platonov S.F. Vinogradov P.G. , Vipper R. Yu. , Tarle E. จัดการกับปัญหาของประวัติศาสตร์ทั่วไป V. โรงเรียนรัสเซียตะวันออกศึกษา ได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลก

จุดเริ่มต้นของศตวรรษถูกทำเครื่องหมายด้วยการปรากฏตัวของผลงานโดยตัวแทนของความคิดทางศาสนาและปรัชญาดั้งเดิมของรัสเซีย (Berdyaev N.A. , Bulgakov N.I. , Solovyov V.S. , Florensky P.A. ฯลฯ ) สถานที่ขนาดใหญ่ในผลงานของนักปรัชญาถูกครอบครองโดยแนวคิดที่เรียกว่ารัสเซีย - ปัญหาของความคิดริเริ่มของเส้นทางประวัติศาสตร์ของรัสเซียเอกลักษณ์ของชีวิตฝ่ายวิญญาณและจุดประสงค์พิเศษของรัสเซียในโลก

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 สังคมวิทยาศาสตร์และเทคนิคได้รับความนิยม พวกเขารวมนักวิทยาศาสตร์ ผู้ปฏิบัติงาน ผู้สนใจสมัครเล่น และดำรงอยู่ได้ด้วยการสนับสนุนจากสมาชิกและการบริจาคของเอกชน บางคนได้รับเงินอุดหนุนจากรัฐบาลเล็กน้อย ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ: สมาคมเศรษฐกิจเสรี (ก่อตั้งในปี พ.ศ. 2308), สมาคมประวัติศาสตร์และโบราณวัตถุ (พ.ศ. 2347), สมาคมคนรักวรรณคดีรัสเซีย (พ.ศ. 2354), ภูมิศาสตร์, เทคนิค, เคมีกายภาพ, พฤกษศาสตร์, โลหะวิทยา, หลายแห่ง การแพทย์ การเกษตร ฯลฯ สังคมเหล่านี้ไม่เพียงแต่ทำหน้าที่เป็นศูนย์กลางของการวิจัยทางวิทยาศาสตร์เท่านั้น แต่ยังเผยแพร่ความรู้ทางวิทยาศาสตร์และเทคนิคอย่างกว้างขวางในหมู่ประชากรอีกด้วย ลักษณะเฉพาะของชีวิตวิทยาศาสตร์ในยุคนั้นคือการประชุมของนักธรรมชาติวิทยา แพทย์ วิศวกร ทนายความ นักโบราณคดี ฯลฯ

บทที่ 3.วรรณกรรม

ภาพที่เปิดเผยที่สุด "ยุคเงิน"ปรากฏในวรรณคดี ในด้านหนึ่ง ผลงานของนักเขียนยังคงรักษาประเพณีอันมั่นคงของความสมจริงแบบวิพากษ์วิจารณ์ ตอลสตอยในงานศิลปะชิ้นสุดท้ายของเขาทำให้เกิดปัญหาการต่อต้านของแต่ละบุคคลต่อบรรทัดฐานของชีวิตที่แข็งตัว (“ The Living Corpse”, “ Father Sergius”, “ After the Ball”) จดหมายอุทธรณ์ของเขาถึง Nicholas II และบทความวารสารศาสตร์เต็มไปด้วยความเจ็บปวดและความวิตกกังวลต่อชะตากรรมของประเทศความปรารถนาที่จะมีอิทธิพลต่อเจ้าหน้าที่ปิดกั้นถนนสู่ความชั่วร้ายและปกป้องผู้ถูกกดขี่ทั้งหมด แนวคิดหลักของการสื่อสารมวลชนของตอลสตอยคือความเป็นไปไม่ได้ที่จะกำจัดความชั่วร้ายด้วยความรุนแรง ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Anton Pavlovich Chekhov ได้สร้างละครเรื่อง "Three Sisters" และ "The Cherry Orchard" ซึ่งเขาสะท้อนให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญที่เกิดขึ้นในสังคม นักเขียนรุ่นเยาว์ก็ชื่นชอบหัวข้อที่มีความอ่อนไหวต่อสังคมเช่นกัน Ivan Alekseevich Bunin ไม่เพียงศึกษาด้านภายนอกของกระบวนการที่เกิดขึ้นในหมู่บ้านเท่านั้น (การแบ่งชั้นของชาวนาการค่อยๆ เหี่ยวเฉาของขุนนาง) แต่ยังรวมถึงผลทางจิตวิทยาของปรากฏการณ์เหล่านี้ด้วยว่าพวกเขามีอิทธิพลต่อจิตวิญญาณของชาวรัสเซียอย่างไร (“หมู่บ้าน” “สุโขดล” วงจร “ นิทานชาวนา) Kuprin A.I. แสดงให้เห็นด้านที่ไม่น่าดูของชีวิตในกองทัพ: การขาดสิทธิของทหาร, ความว่างเปล่าและการขาดจิตวิญญาณของ "นายทหาร" ("การต่อสู้") ปรากฏการณ์ใหม่ในวรรณคดีคือการสะท้อนชีวิตและการต่อสู้ของชนชั้นกรรมาชีพ ผู้ริเริ่มหัวข้อนี้คือ Maxim Gorky (“ ศัตรู”, “ แม่”)

เนื้อเพลงของ "Silver Age" มีความหลากหลายและเป็นดนตรี ฉายาว่า "เงิน" นั้นฟังดูเหมือนระฆัง ยุคเงินเป็นกลุ่มดาวของกวีทั้งหมด กวี-นักดนตรี บทกวีของ "ยุคเงิน" เป็นเพลงแห่งถ้อยคำ ในข้อเหล่านี้ไม่มีเสียงพิเศษแม้แต่เสียงเดียว ไม่มีลูกน้ำที่ไม่จำเป็นแม้แต่จุดเดียว ไม่มีจุดใดวางผิดที่ ทุกอย่างมีความคิด ชัดเจน และมีดนตรี

ในช่วงทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 กวี "ชาวนา" ที่มีความสามารถทั้งกาแล็กซีมาที่กวีนิพนธ์ของรัสเซีย - Sergei Yesenin, Nikolai Klyuev, Sergei Klychkov

ผู้ก่อตั้งทิศทางใหม่ในงานศิลปะคือกวีเชิงสัญลักษณ์ที่ประกาศสงครามกับโลกทัศน์ทางวัตถุ โดยอ้างว่าศรัทธาและศาสนาเป็นรากฐานที่สำคัญของการดำรงอยู่และศิลปะของมนุษย์ พวกเขาเชื่อว่ากวีมีความสามารถในการเชื่อมต่อกับโลกเหนือธรรมชาติผ่านสัญลักษณ์ทางศิลปะ ในขั้นต้น สัญลักษณ์อยู่ในรูปแบบของความเสื่อมโทรม คำนี้หมายถึงอารมณ์แห่งความเสื่อมโทรม ความเศร้าโศก สิ้นหวัง และการแสดงออกถึงความเป็นปัจเจกชน คุณลักษณะเหล่านี้เป็นลักษณะของบทกวียุคแรก ๆ ของ Balmont K.D., Alexander Blok, Bryusov V.Ya.

หลังปี 1909 ขั้นตอนใหม่ในการพัฒนาสัญลักษณ์เริ่มต้นขึ้น มันถูกวาดด้วยโทนสีสลาฟไฟล์ แสดงให้เห็นถึงการดูถูกตะวันตกที่ "มีเหตุผล" และสื่อถึงการตายของอารยธรรมตะวันตก ซึ่งเป็นตัวแทนโดยทางการรัสเซีย เหนือสิ่งอื่นใด ในเวลาเดียวกันเขาหันไปหากองกำลังประชาชนที่เกิดขึ้นเองเพื่อลัทธินอกรีตของชาวสลาฟพยายามที่จะเจาะลึกจิตวิญญาณรัสเซียและมองเห็นรากเหง้าของ "การเกิดใหม่" ของประเทศในชีวิตพื้นบ้านของรัสเซีย ลวดลายเหล่านี้ฟังดูสดใสเป็นพิเศษในผลงานของ Blok (วงจรบทกวี "บนสนาม Kulikovo", "มาตุภูมิ") และ A. Bely ("Silver Dove", "Petersburg") สัญลักษณ์ของรัสเซียได้กลายเป็นปรากฏการณ์ระดับโลก สำหรับเขาแล้วแนวคิดของ "ยุคเงิน" มีความเกี่ยวข้องเป็นหลัก

ฝ่ายตรงข้ามของ Symbolists คือ Acmeists (จากภาษากรีก "acme" - ระดับสูงสุดของบางสิ่งบางอย่างพลังที่กำลังเบ่งบาน) พวกเขาปฏิเสธแรงบันดาลใจอันลึกลับของนักสัญลักษณ์ ประกาศคุณค่าที่แท้จริงของชีวิตจริง และเรียกร้องให้นำคำต่างๆ กลับคืนสู่ความหมายดั้งเดิม ปลดปล่อยพวกเขาจากการตีความเชิงสัญลักษณ์ เกณฑ์หลักในการประเมินความคิดสร้างสรรค์ของ Acmeists (Gumilyov N. S. , Anna Akhmatova, O. E. Mandelstam)

รสชาติสุนทรีย์ที่ไร้ที่ติ ความงดงาม และความประณีตของการแสดงออกทางศิลปะ

วัฒนธรรมศิลปะของรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ได้รับอิทธิพลจากลัทธิเปรี้ยวจี๊ดซึ่งมีต้นกำเนิดมาจากตะวันตกและเปิดรับงานศิลปะทุกประเภท การเคลื่อนไหวนี้ดูดซับการเคลื่อนไหวทางศิลปะต่าง ๆ ที่ประกาศการฝ่าฝืนคุณค่าทางวัฒนธรรมดั้งเดิมและประกาศแนวคิดในการสร้าง "ศิลปะใหม่" ตัวแทนที่โดดเด่นของเปรี้ยวจี๊ดชาวรัสเซียคือนักอนาคตนิยม (จากภาษาละติน "futurum" - อนาคต) บทกวีของพวกเขาโดดเด่นด้วยความสนใจที่เพิ่มขึ้นไม่ใช่เนื้อหา แต่เป็นรูปแบบของการสร้างบทกวี การตั้งค่าเชิงโปรแกรมของนักอนาคตนิยมมุ่งเน้นไปที่การต่อต้านสุนทรียศาสตร์ที่ท้าทาย ในงานของพวกเขาพวกเขาใช้คำศัพท์หยาบคาย ศัพท์เฉพาะทางวิชาชีพ ภาษาของเอกสาร โปสเตอร์ และโปสเตอร์ คอลเลกชันของบทกวีแห่งอนาคตมีชื่อที่มีลักษณะเฉพาะ: "การตบหน้ารสนิยมสาธารณะ" "เดดมูน" ฯลฯ ลัทธิแห่งอนาคตของรัสเซียมีกลุ่มบทกวีหลายกลุ่ม ชื่อที่โดดเด่นที่สุดถูกรวบรวมโดยกลุ่มเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "Gilea" - V. Khlebnikov, D. D. Burlyuk, Vladimir Mayakovsky, A. E. Kruchenykh, V. V. Kamensky คอลเลกชันบทกวีและสุนทรพจน์สาธารณะของ I. Severyanin ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่ง

นักอนาคตนิยมประสบความสำเร็จในเรื่องนี้เป็นพิเศษ ลัทธิแห่งอนาคตได้ละทิ้งประเพณีวรรณกรรมเก่า "ภาษาเก่า" "คำเก่า" โดยสิ้นเชิง และประกาศรูปแบบใหม่ของคำ โดยไม่ขึ้นกับเนื้อหา เช่น ภาษาใหม่ถูกประดิษฐ์ขึ้นอย่างแท้จริง การทำงานเกี่ยวกับคำและเสียงกลายเป็นจุดจบในตัวมันเอง ในขณะที่ความหมายของบทกวีถูกลืมไปจนหมด ยกตัวอย่างบทกวีของ V. Khlebnikov เรื่อง "Perverten":

ม้าเหยียบย่ำพระ

แต่มันไม่ใช่คำพูด มันเป็นสีดำ

ไปหนุ่มๆ ลงด้วยทองแดงกันเถอะ

ยศเรียกว่ามีดาบอยู่ด้านหลัง

ความหิวจะอยู่ได้นานแค่ไหน?

วิญญาณอุ้งเท้าอีกาล้มลง และวิญญาณของอีกาล้มลง...

บทกวีนี้ไม่มีความหมายในบทกวีนี้ แต่เป็นที่น่าสังเกตว่าแต่ละบรรทัดอ่านจากซ้ายไปขวา และจากขวาไปซ้าย

คำศัพท์ใหม่ๆ ปรากฏขึ้น ถูกประดิษฐ์ขึ้น และเรียบเรียงขึ้น จากคำว่า "เสียงหัวเราะ" เพียงคำเดียว บทกวีทั้งเล่ม "คาถาแห่งเสียงหัวเราะ" ก็ถือกำเนิดขึ้น:

โอ้หัวเราะคุณหัวเราะ!

โอ้หัวเราะคุณหัวเราะ!

ว่าพวกเขาหัวเราะด้วยความหัวเราะ, ว่าพวกเขาหัวเราะด้วยความหัวเราะ,

โอ้หัวเราะอย่างสนุกสนาน!

โอ้เสียงหัวเราะของคนเยาะเย้ย - เสียงหัวเราะของคนหัวเราะที่ฉลาด!

โอ้ ทำให้คนหัวเราะเยาะเย้ยเหล่านี้หัวเราะ!

สเมโว สเมโว

หัวเราะ หัวเราะ หัวเราะ หัวเราะ

หัวเราะหัวเราะ

โอ้หัวเราะคุณหัวเราะ!

โอ้หัวเราะคุณหัวเราะ

ลาวา 4จิตรกรรม

กระบวนการที่คล้ายกันเกิดขึ้นในการวาดภาพของรัสเซีย ตัวแทนของโรงเรียนที่สมจริงมีตำแหน่งที่แข็งแกร่ง และ Society of Itinerants ก็มีบทบาทอยู่ Repin I.E. สำเร็จการศึกษาในปี 1906 ภาพวาดอันยิ่งใหญ่ “การประชุมสภาแห่งรัฐ” ในการเปิดเผยเหตุการณ์ในอดีต V.I. Surikov สนใจผู้คนเป็นหลักในฐานะพลังทางประวัติศาสตร์ซึ่งเป็นหลักการสร้างสรรค์ในมนุษย์ M. V. Nesterov ยังคงรักษารากฐานที่แท้จริงของความคิดสร้างสรรค์ไว้

อย่างไรก็ตาม ผู้นำเทรนด์คือสไตล์ที่เรียกว่า "สมัยใหม่" ภารกิจสมัยใหม่ส่งผลกระทบต่อผลงานของศิลปินสัจนิยมรายใหญ่เช่น K. A. Korovin, V. A. Serov ผู้สนับสนุนทิศทางนี้รวมตัวกันในสังคม "โลกแห่งศิลปะ" พวกเขาเข้ารับตำแหน่งที่สำคัญต่อ Peredvizhniki โดยเชื่อว่าอย่างหลังซึ่งทำหน้าที่ที่ไม่มีอยู่ในงานศิลปะส่งผลเสียต่อการวาดภาพ ในความเห็นของพวกเขา ศิลปะเป็นขอบเขตของกิจกรรมที่เป็นอิสระ และไม่ควรขึ้นอยู่กับอิทธิพลทางสังคม เป็นเวลานาน (พ.ศ. 2441 ถึง พ.ศ. 2467) "โลกแห่งศิลปะ" รวมศิลปินหลักเกือบทั้งหมด - Benois A. N. , Bakst L. S. , Kustodiev B. M. , Lansere E. E. , Malyavin F. A. ., Roerich N.K. , Somov K.A.. “ โลกแห่งศิลปะ ” ทิ้งร่องรอยไว้อย่างลึกซึ้งในการพัฒนาไม่เพียงแต่ภาพวาดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโอเปร่า บัลเล่ต์ มัณฑนศิลป์ วิจารณ์ศิลปะ และธุรกิจนิทรรศการอีกด้วย ในปี 1907 มีการเปิดนิทรรศการชื่อ "Blue Rose" ในมอสโกซึ่งมีศิลปิน 16 คนเข้าร่วม (P. V. Kuznetsov, N. N. Sapunov, M. S. Saryan ฯลฯ ) สิ่งเหล่านี้กำลังค้นหาเยาวชนที่พยายามค้นหาความเป็นตัวของตัวเองในการสังเคราะห์ประสบการณ์แบบตะวันตกและประเพณีของชาติ ตัวแทนของ "กุหลาบสีน้ำเงิน" มีความเกี่ยวข้องกับกวีเชิงสัญลักษณ์ซึ่งการแสดงเป็นคุณลักษณะสมัยใหม่ของ Vernissage แต่สัญลักษณ์ในภาพวาดของรัสเซียไม่เคยมีทิศทางเดียว ตัวอย่างเช่นเขารวมศิลปินต่าง ๆ ในสไตล์ของพวกเขาเช่น M. A. Vrubel, K. S. Petrov-Vodkin และคนอื่น ๆ

ปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดจำนวนหนึ่ง - Kandinsky V.V., Lentulov A.V., Chagall M. Z., Filonov P.N. และอื่น ๆ - ลงไปในประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมโลกในฐานะตัวแทนของสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ที่ผสมผสานเทรนด์เปรี้ยวจี๊ดเข้ากับประเพณีประจำชาติของรัสเซีย

บทที่ 5ประติมากรรม

ประติมากรรมยังได้สัมผัสกับความคิดสร้างสรรค์ที่เพิ่มขึ้นอีกด้วย การตื่นขึ้นของเธอส่วนใหญ่เนื่องมาจากแนวโน้มของอิมเพรสชันนิสม์ P. P. Trubetskoy ประสบความสำเร็จอย่างมากบนเส้นทางแห่งการฟื้นฟู ภาพประติมากรรมของเขาของ Tolstoy, Witte, Chaliapin และคนอื่น ๆ กลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง เหตุการณ์สำคัญในประวัติศาสตร์ของประติมากรรมอนุสรณ์สถานของรัสเซียคืออนุสาวรีย์ของ Alexander III ซึ่งเปิดในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในเดือนตุลาคม 2452. มันถูกมองว่าเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับอนุสาวรีย์ที่ยิ่งใหญ่อีกแห่งหนึ่ง - “ The Bronze Horseman” โดย E. Falconet

การผสมผสานระหว่างอิมเพรสชั่นนิสต์และแนวโน้มสมัยใหม่เป็นลักษณะของงานของ A. S. Golubkina ในขณะเดียวกันคุณสมบัติหลักของผลงานของเธอไม่ใช่การแสดงภาพที่เฉพาะเจาะจง แต่เป็นการสร้างปรากฏการณ์ทั่วไป: "วัยชรา" (1898) “คนเดิน” (2446), “ทหาร” (2450 ) “ผู้นอน” (2455) ฯลฯ

S.T. Konenkov ทิ้งร่องรอยสำคัญไว้ในงานศิลปะรัสเซีย ประติมากรรมของเขาได้รวบรวมความต่อเนื่องของประเพณีแห่งความสมจริงในทิศทางใหม่ เขาหลงใหลในผลงานของ Michelangelo (“Samson”) ประติมากรรมไม้พื้นบ้านของรัสเซีย (“Lesovik”) ประเพณีการพเนจร (“Stonebreaker”) และภาพบุคคลเหมือนจริงแบบดั้งเดิม (“A.P. Chekhov”) และด้วยทั้งหมดนี้ Konenkov ยังคงเป็นปรมาจารย์ด้านความคิดสร้างสรรค์ที่สดใส โดยทั่วไปแล้ว โรงเรียนประติมากรรมของรัสเซียได้รับผลกระทบเพียงเล็กน้อยจากเทรนด์แนวหน้าและไม่ได้พัฒนาแรงบันดาลใจเชิงสร้างสรรค์ในการวาดภาพที่ซับซ้อนเช่นนี้

บทที่ 6สถาปัตยกรรม

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 โอกาสใหม่ๆ ได้เปิดขึ้นสำหรับสถาปัตยกรรม นี่เป็นเพราะความก้าวหน้าทางเทคโนโลยี การเติบโตอย่างรวดเร็วของเมือง อุปกรณ์อุตสาหกรรม การพัฒนาการคมนาคม และการเปลี่ยนแปลงในชีวิตสาธารณะ จำเป็นต้องมีโซลูชันทางสถาปัตยกรรมใหม่ ไม่เพียงแต่ในเมืองหลวงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในเมืองต่างจังหวัดด้วย สถานีรถไฟ ร้านอาหาร ร้านค้า ตลาด โรงละคร และอาคารธนาคารถูกสร้างขึ้น ในเวลาเดียวกัน การก่อสร้างพระราชวัง คฤหาสน์ และที่ดินตามประเพณียังคงดำเนินต่อไป ปัญหาหลักของสถาปัตยกรรมคือการค้นหารูปแบบใหม่ และเช่นเดียวกับในการวาดภาพ ทิศทางใหม่ของสถาปัตยกรรมเรียกว่า "สมัยใหม่" หนึ่งในคุณลักษณะของทิศทางนี้คือสไตล์ของลวดลายสถาปัตยกรรมรัสเซีย - ที่เรียกว่าสไตล์นีโอรัสเซีย

สถาปนิกที่มีชื่อเสียงที่สุดซึ่งมีผลงานเป็นตัวกำหนดการพัฒนาของรัสเซียเป็นส่วนใหญ่โดยเฉพาะมอสโกอาร์ตนูโวคือ F. O. Shekhtel ในช่วงเริ่มต้นของงาน เขาไม่ได้พึ่งพาภาษารัสเซีย แต่อาศัยโมเดลกอธิคในยุคกลาง คฤหาสน์ของผู้ผลิต S.P. Ryabushinsky (1900-1902) ถูกสร้างขึ้นในสไตล์นี้ ต่อจากนั้น Shekhtel หันไปหาประเพณีของสถาปัตยกรรมไม้รัสเซียมากกว่าหนึ่งครั้ง ในเรื่องนี้การสร้างสถานี Yaroslavl ในมอสโก (พ.ศ. 2445-2447) เป็นสิ่งที่บ่งบอกถึงได้มาก ในปีต่อๆ มา สถาปนิกกำลังเข้าใกล้ทิศทางที่เรียกว่า "สมัยใหม่ที่มีเหตุผล" มากขึ้นเรื่อยๆ ซึ่งมีลักษณะเฉพาะด้วยการลดความซับซ้อนของรูปแบบและโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมอย่างมีนัยสำคัญ อาคารที่สำคัญที่สุดที่สะท้อนถึงแนวโน้มนี้คือธนาคาร Ryabushinsky (1903) โรงพิมพ์ของหนังสือพิมพ์ Morning of Russia (1907)

ในเวลาเดียวกันพร้อมกับสถาปนิกของ "คลื่นลูกใหม่" แฟน ๆ ของนีโอคลาสสิกนิยม (I.V. Zholtovsky) ดำรงตำแหน่งสำคัญเช่นเดียวกับปรมาจารย์ที่ใช้เทคนิคการผสมผสานรูปแบบประติมากรรมที่แตกต่างกัน (ผสมผสาน) สิ่งบ่งชี้ที่สำคัญที่สุดคือการออกแบบทางสถาปัตยกรรมของอาคาร Metropol Hotel ในมอสโก (1900) สร้างขึ้นตามการออกแบบของ V. F. Walcott

บทที่ 7ดนตรี บัลเล่ต์ ละคร ภาพยนตร์

จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 เป็นช่วงเวลาแห่งการสร้างสรรค์ของ A. N. Scriabin นักแต่งเพลงและนักประดิษฐ์ชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ I.F. Stravinsky, S.I. Taneyev, S.V. Rachmaninov ในงานของพวกเขา พวกเขาพยายามที่จะก้าวไปไกลกว่าดนตรีคลาสสิกแบบดั้งเดิม และสร้างรูปแบบและภาพลักษณ์ทางดนตรีใหม่ๆ วัฒนธรรมการแสดงดนตรีก็เจริญรุ่งเรืองอย่างมากเช่นกัน โรงเรียนสอนร้องเพลงรัสเซียมีตัวแทนจากชื่อของนักร้องโอเปร่าที่โดดเด่น F. I. Chaliapin, A. V. Nezhdanova, L. V. Sobinov,3. เออร์โชวา

เมื่อต้นศตวรรษที่ 20 บัลเล่ต์รัสเซียครองตำแหน่งผู้นำด้านศิลปะการออกแบบท่าเต้นระดับโลก โรงเรียนบัลเล่ต์ของรัสเซียอาศัยประเพณีทางวิชาการของปลายศตวรรษที่ 19 และการแสดงบนเวทีของนักออกแบบท่าเต้นที่โดดเด่น M. I. Petipa ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นคลาสสิก ในขณะเดียวกันบัลเล่ต์รัสเซียก็ไม่รอดพ้นจากเทรนด์ใหม่ ผู้กำกับรุ่นเยาว์ A. A. Gorsky และ M. I. Fokin ตรงกันข้ามกับสุนทรียภาพทางวิชาการได้หยิบยกหลักการของความงดงามตามที่ไม่เพียง แต่นักออกแบบท่าเต้น - นักแต่งเพลงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงศิลปินด้วยที่กลายเป็นผู้เขียนการแสดงที่เต็มเปี่ยม บัลเล่ต์ของ Gorsky และ Fokin จัดแสดงในเครื่องส่งรับวิทยุโดย K. A. Korovin, A. N. Benois, L. S. Bakst, N. K. Roerich

โรงเรียนบัลเล่ต์รัสเซียในยุคเงินทำให้โลกมีกาแล็กซี่นักเต้นที่เก่งกาจ - Anna Pavlova, T. Karsavina, V. Nijinsky และคนอื่น ๆ

ลักษณะเด่นของวัฒนธรรมต้นศตวรรษที่ 20 กลายเป็นผลงานของผู้กำกับละครดีเด่น K. S. Stanislavsky ผู้ก่อตั้งโรงเรียนการแสดงเชิงจิตวิทยา เชื่อว่าอนาคตของโรงละครอยู่ที่ความสมจริงทางจิตวิทยาเชิงลึกในการแก้ปัญหางานที่สำคัญที่สุดของการเปลี่ยนแปลงการแสดง V. E. Meyerhold ดำเนินการค้นหาในสาขาการแสดงละคร การวางนัยทั่วไป การใช้องค์ประกอบของเรื่องตลกพื้นบ้าน และ

โรงละครแห่งหน้ากาก

© พิพิธภัณฑ์ตั้งชื่อตาม เอ.เอ. บาครุชิน่าอ.ยา โกโลวิน. เกมที่น่ากลัว ภาพทิวทัศน์สำหรับละครโดย M. Yu. Lermontov

E. B. Vakhtangov ชอบการแสดงที่แสดงออก น่าตื่นเต้น และสนุกสนาน

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 แนวโน้มที่จะรวมกิจกรรมสร้างสรรค์ประเภทต่างๆ เข้าด้วยกันมีความชัดเจนมากขึ้นเรื่อยๆ หัวหน้าของกระบวนการนี้คือ "โลกแห่งศิลปะ" ซึ่งไม่เพียงแต่เป็นศิลปินเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกวี นักปรัชญา และนักดนตรีด้วย ในปี พ.ศ. 2451-2456 S. P. Diaghilev จัดงาน "Russian Seasons" ในปารีส ลอนดอน โรม และเมืองหลวงอื่นๆ ของยุโรปตะวันตก นำเสนอด้วยการแสดงบัลเล่ต์และโอเปร่า ภาพวาดละคร ดนตรี ฯลฯ

ในช่วงทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 ในรัสเซีย หลังจากฝรั่งเศส รูปแบบศิลปะใหม่ก็ปรากฏขึ้น - ภาพยนตร์ ในปี พ.ศ. 2446 "โรงละครไฟฟ้า" และ "ภาพลวงตา" แห่งแรกปรากฏขึ้นและในปี 1914 มีการสร้างโรงภาพยนตร์ประมาณ 4,000 โรงแล้ว ในปี 1908 ภาพยนตร์สารคดีเรื่องแรกของรัสเซียเรื่อง "Stenka Razin and the Princess" ถูกยิงและในปี 1911 ภาพยนตร์เรื่องยาวเรื่องแรกเรื่อง "The Defense of Sevastopol" ก็ถูกถ่ายทำ การถ่ายภาพยนตร์พัฒนาอย่างรวดเร็วและได้รับความนิยมอย่างมาก ในปี พ.ศ. 2457 มีบริษัทภาพยนตร์ในประเทศประมาณ 30 แห่งในรัสเซีย และแม้ว่าการผลิตภาพยนตร์จำนวนมากจะประกอบด้วยภาพยนตร์ที่มีพล็อตเรื่องประโลมโลกแบบดั้งเดิม แต่ผู้สร้างภาพยนตร์ชื่อดังระดับโลกก็ปรากฏตัว: ผู้กำกับ Ya. A. Protazanov นักแสดง I. I. Mozzhukhin, V. V. Kholodnaya, A. G. Koonen ข้อดีที่ไม่อาจปฏิเสธได้ของภาพยนตร์คือการเข้าถึงได้ทุกส่วนของประชากร ภาพยนตร์รัสเซียซึ่งส่วนใหญ่สร้างขึ้นเป็นการดัดแปลงจากผลงานคลาสสิกกลายเป็นสัญญาณแรกในการก่อตัวของ "วัฒนธรรมมวลชน" ซึ่งเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ของสังคมชนชั้นกลาง

บทสรุป

กวีนิพนธ์ "ยุคเงิน" ใหม่นำมาสู่ดนตรีคำมากแค่ไหน มีงานจำนวนมากที่ทำสำเร็จ มีการสร้างคำศัพท์และจังหวะใหม่จำนวนเท่าใด ดูเหมือนว่าดนตรีและบทกวีจะรวมกันเป็นหนึ่งเดียวกัน นี่เป็นเรื่องจริงเพราะว่า... บทกวีหลายบทของกวีในยุค "เงิน" ได้รับการแต่งเป็นดนตรี และเราฟังและร้องเพลง หัวเราะ และร้องไห้ให้กับพวกเขา . .

การเพิ่มขึ้นอย่างสร้างสรรค์ในช่วงเวลานั้นทำให้เกิดการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซียต่อไป และปัจจุบันเป็นทรัพย์สินของผู้คนที่มีวัฒนธรรมรัสเซียทั้งหมด แต่แล้วก็เกิดอาการมึนเมาของความคิดสร้างสรรค์ ความแปลกใหม่ ความตึงเครียด การต่อสู้ และความท้าทาย

โดยสรุปด้วยคำพูดของ N. Berdyaev ฉันอยากจะอธิบายความสยองขวัญทั้งหมดโศกนาฏกรรมของสถานการณ์ที่ผู้สร้างวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณดอกไม้ของประเทศจิตใจที่ดีที่สุดไม่เพียง แต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึง ของโลกได้ค้นพบตัวเองแล้ว

“ความโชคร้ายของการฟื้นฟูวัฒนธรรมในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ก็คือในนั้น ชนชั้นสูงทางวัฒนธรรมถูกแยกออกเป็นวงกลมเล็กๆ และถูกตัดขาดจากกระแสทางสังคมในวงกว้างในยุคนั้น สิ่งนี้ส่งผลร้ายแรงต่อลักษณะนิสัยของการปฏิวัติรัสเซีย...ชาวรัสเซียในสมัยนั้นอาศัยอยู่คนละชั้นและแม้กระทั่งในหลายศตวรรษ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาวัฒนธรรมไม่มีการแผ่รังสีทางสังคมในวงกว้าง.... ผู้สนับสนุนและผู้สนับสนุนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาวัฒนธรรมจำนวนมากยังคงเป็นฝ่ายซ้าย เห็นอกเห็นใจกับการปฏิวัติ แต่ก็มีการระบายความร้อนไปสู่ประเด็นทางสังคม มีการดูดซับในปัญหาใหม่ของปรัชญา ธรรมชาติที่สวยงาม ศาสนา ลึกลับที่ยังคงเป็นมนุษย์ต่างดาว มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในขบวนการทางสังคม... กลุ่มปัญญาชนฆ่าตัวตาย ในรัสเซียก่อนการปฏิวัติ มีเผ่าพันธุ์สองเชื้อชาติเกิดขึ้นเหมือนเดิม และความผิดก็เกิดขึ้นทั้งสองฝ่าย นั่นคือ บุคคลในยุคเรอเนซองส์ ในเรื่องความไม่แยแสทางสังคมและศีลธรรม...

ลักษณะความแตกแยกของประวัติศาสตร์รัสเซีย ความแตกแยกที่เติบโตตลอดศตวรรษที่ 19 เหวที่แผ่ออกไประหว่างชั้นวัฒนธรรมชั้นสูงที่ละเอียดอ่อนและแวดวงกว้าง เป็นที่นิยมและรอบรู้ นำไปสู่ความจริงที่ว่ายุคฟื้นฟูศิลปวิทยาวัฒนธรรมรัสเซียตกอยู่ในเหวที่เปิดกว้างนี้ การปฏิวัติเริ่มทำลายยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาวัฒนธรรมนี้และข่มเหงผู้สร้างวัฒนธรรม... คนงานในวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของรัสเซียส่วนใหญ่ถูกบังคับให้ย้ายไปต่างประเทศ ส่วนหนึ่งนี่เป็นการแก้แค้นสำหรับความเฉยเมยทางสังคมของผู้สร้างวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ”

บรรณานุกรม

1. Berdyaev N. ความรู้ตนเอง, M. , 1990,

2. Danilov A.A., Kosulina L.G., ประวัติศาสตร์ในประเทศ, ประวัติศาสตร์ของรัฐและประชาชนของรัสเซีย, M, 2546

3. Zaichkin I. A. , Pochkov I. N. ประวัติศาสตร์รัสเซียตั้งแต่ Catherine the Great ถึง Alexander II

4. Kondakov I.V., วัฒนธรรมของรัสเซีย, “KDU”, 2550

5. Sakharov A.N. ประวัติศาสตร์รัสเซีย

ในปี พ.ศ. 2440 ได้มีการดำเนินการสำรวจสำมะโนประชากร All-Russian จากการสำรวจสำมะโนประชากรในรัสเซียอัตราการรู้หนังสือโดยเฉลี่ยอยู่ที่ 21.1%: ผู้ชาย - 29.3% ผู้หญิง - 13.1% ประมาณ 1% ของประชากรมีการศึกษาระดับสูงและมัธยมศึกษา เมื่อเทียบกับประชากรที่รู้หนังสือทั้งหมด มีเพียง 4% เท่านั้นที่เรียนในระดับมัธยมศึกษา ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ ระบบการศึกษายังคงมีสามระดับ: ประถมศึกษา (โรงเรียนตำบล โรงเรียนรัฐบาล) มัธยมศึกษา (โรงยิมคลาสสิก โรงเรียนจริงและพาณิชยกรรม) และโรงเรียนมัธยมศึกษาตอนปลาย (มหาวิทยาลัย สถาบัน)

ในปี 1905 กระทรวงศึกษาธิการได้ยื่นร่างกฎหมาย "ในการแนะนำการศึกษาขั้นพื้นฐานสากลในจักรวรรดิรัสเซีย" เพื่อพิจารณาโดย Second State Duma แต่โครงการนี้ไม่เคยได้รับผลบังคับของกฎหมาย แต่ความต้องการผู้เชี่ยวชาญที่เพิ่มขึ้นมีส่วนช่วยในการพัฒนาการศึกษาที่สูงขึ้น โดยเฉพาะด้านเทคนิค ในปี พ.ศ. 2455 มีสถาบันการศึกษาด้านเทคนิคระดับสูง 16 แห่งในรัสเซีย นอกเหนือจากสถาบันการศึกษาระดับอุดมศึกษาเอกชน มหาวิทยาลัยรับบุคคลทั้งสองเพศ โดยไม่คำนึงถึงสัญชาติและความคิดเห็นทางการเมือง ดังนั้นจำนวนนักเรียนจึงเพิ่มขึ้นอย่างเห็นได้ชัด - จาก 14,000 คนในช่วงกลางทศวรรษที่ 90 เป็น 35.3,000 คนในปี พ.ศ. 2450 การศึกษาระดับอุดมศึกษาสำหรับผู้หญิงได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมและในปี พ.ศ. 2454 สิทธิสตรีในการศึกษาระดับอุดมศึกษาได้รับการยอมรับตามกฎหมาย

พร้อมกันกับโรงเรียนวันอาทิตย์ สถาบันวัฒนธรรมและการศึกษารูปแบบใหม่สำหรับผู้ใหญ่ก็เริ่มเปิดดำเนินการ - หลักสูตรคนงาน สมาคมคนงานด้านการศึกษา และบ้านของประชาชน - สโมสรดั้งเดิมที่มีห้องสมุด หอประชุม โรงน้ำชา และร้านขายสินค้า

การพัฒนาวารสารและการตีพิมพ์หนังสือมีอิทธิพลอย่างมากต่อการศึกษา ในช่วงทศวรรษที่ 1860 มีการตีพิมพ์หนังสือพิมพ์รายวัน 7 ฉบับ และมีโรงพิมพ์ประมาณ 300 แห่งเปิดดำเนินการ ในช่วงทศวรรษที่ 1890 มีหนังสือพิมพ์ 100 ฉบับ และโรงพิมพ์ประมาณ 1,000 แห่ง และในปี พ.ศ. 2456 มีการตีพิมพ์หนังสือพิมพ์และนิตยสารไปแล้ว 1,263 ฉบับ และมีร้านหนังสือประมาณ 2,000 แห่งในเมืองต่างๆ

ในแง่ของจำนวนหนังสือที่ตีพิมพ์ รัสเซียอยู่ในอันดับที่สามของโลก รองจากเยอรมนีและญี่ปุ่น ในปี พ.ศ. 2456 มีการตีพิมพ์หนังสือ 106.8 ล้านเล่มเป็นภาษารัสเซียเพียงอย่างเดียว ผู้จัดพิมพ์หนังสือรายใหญ่ที่สุด A.S. สุโวรินในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และ I.D. Sytin ในมอสโกมีส่วนในการแนะนำให้ผู้คนรู้จักวรรณกรรมโดยการตีพิมพ์หนังสือในราคาที่เอื้อมถึง เช่น “ห้องสมุดราคาถูก” ของ Suvorin และ “ห้องสมุดเพื่อการศึกษาด้วยตนเอง” ของ Sytin

กระบวนการตรัสรู้มีความเข้มข้นและประสบความสำเร็จ และจำนวนผู้อ่านหนังสือก็เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว นี่คือหลักฐานจากข้อเท็จจริงที่ว่าเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 มีห้องสมุดสาธารณะประมาณ 500 แห่งและห้องอ่านหนังสือสาธารณะ zemstvo ประมาณ 3,000 ห้อง และในปี 1914 มีห้องสมุดสาธารณะที่แตกต่างกันประมาณ 76,000 แห่งในรัสเซีย

บทบาทที่สำคัญไม่แพ้กันในการพัฒนาวัฒนธรรมคือ "ภาพลวงตา" - ภาพยนตร์ซึ่งปรากฏในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอย่างแท้จริงหนึ่งปีหลังจากการประดิษฐ์ในฝรั่งเศส ภายในปี 1914 มีโรงภาพยนตร์ 4,000 แห่งในรัสเซียซึ่งไม่เพียงฉายภาพยนตร์ต่างประเทศเท่านั้น แต่ยังฉายในประเทศด้วย ความต้องการสิ่งเหล่านี้มีมากจนระหว่างปี 1908 ถึง 1917 มีการผลิตภาพยนตร์สารคดีใหม่มากกว่าสองพันเรื่อง ในปี พ.ศ. 2454-2456 วีเอ Starevich สร้างแอนิเมชั่นสามมิติเรื่องแรกของโลก