เทพนิยายละครสัตว์ เทพนิยายคลาสสิกพร้อมนักแสดงแปลกใหม่จัดแสดงในคณะละครสัตว์เยคาเตรินเบิร์ก

นิทานวีรบุรุษของพุชกินมีชีวิตขึ้นมาที่เวทีของ Yekaterinburg Circus Tsar Saltan, Prince Gvidon และ ... เพนกวินที่ได้รับการฝึกฝนจะทำให้ผู้ชมประหลาดใจ หมีจะขึ้นใต้โดม

Tsar Saltan, Prince Gvidon และช่างทอผ้ากับพ่อครัว - ตัวละครในเทพนิยายของ Pushkin มีชีวิตขึ้นมาในเวทีของ Yekaterinburg Circus เรื่องราวที่กวีเล่าเป็นร้อยกรองตอนนี้แสดงเป็นภาษาของคณะละครสัตว์

แทนที่จะเป็นกระรอกแทะถั่วจากเทพนิยายเรื่องซาร์ ซัลตัน มีเพนกวินที่ได้รับการฝึกฝนเพียงตัวเดียวในโลกบนสังเวียน 7 นกที่ถือว่าซุ่มซ่ามในวันนี้ โชว์ความมีระเบียบวินัยแบบอย่าง

เพื่อให้สัตว์ไม่รู้สึกไม่สบายระหว่างการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่อง สระน้ำเกลือจึงถูกติดตั้งไว้สำหรับพวกมัน

เป็นเรื่องยากมากที่เราจะสร้างเงื่อนไขดังกล่าวในขณะที่เคลื่อนไหว เพราะเรามีสระน้ำ เรามีเครื่องกรองน้ำ เราเติมเกลือและตั้งสมาธิ” Galina Maykhrovskaya ครูฝึกนกเพนกวินอธิบาย

เทพนิยายปีใหม่จัดแสดงโดยผู้อำนวยการละครสัตว์ Yekaterinburg Anatoly Marchevsky

เราจงใจละทิ้งเทเลทับบี้ โปเกมอน และเราสามารถตัดสินใจในแบบของเราในแบบสมัยใหม่ในแบบของคณะละครสัตว์ มีความคลาสสิกและจะไม่มีวันหายไปจากชีวิตของเรา - Anatoly Marchevsky ผู้อำนวยการ Yekaterinburg Circus ศิลปินประชาชนแห่งสหพันธรัฐรัสเซียกล่าว

มีตัวตลกในเทพนิยายละครสัตว์ เขารับบทโดย Mai the Clown กว่าครึ่งศตวรรษที่แล้วเขาเล่นบทนี้ในภาพยนตร์โซเวียตเกี่ยวกับซาร์ซัลตัน

มันเป็นเทพนิยายเกี่ยวกับซาร์ ซัลตันเมื่อ 51 ปีก่อน และการที่ฉันได้เข้าไปอยู่ในเทพนิยายเรื่องเดียวกันด้วยบทบาทเดียวกัน แน่นอนว่าเป็นเรื่องบังเอิญที่น่าอัศจรรย์ ฉันดีใจมากที่ได้กลับไปเป็นเด็ก - Evgeny Maykhrovsky แบ่งปัน - ตัวตลก May ศิลปินประชาชนของสหพันธรัฐรัสเซีย /

ร่วมกับนกเพนกวินและตัวตลก นักกายกรรมและศิลปินราวสำหรับออกกำลังกายฉลองปีใหม่ในเวที พวกเขามาพร้อมกับแมวที่ได้รับการฝึกฝน เสื้อโค้ท นกแก้ว และหมีด้วย ตีนปุกที่ไร้ความกลัวโผล่ขึ้นมาใต้โดม แม้แต่ 33 ฮีโร่ก็ทำเอาคนดูหายใจไม่ทั่วท้อง Jigits เล่นกลที่ทำให้หัวใจเต้นผิดจังหวะ

ผู้ชมกลุ่มแรกชอบเรื่องละครสัตว์:

เมื่อม้าคลานแบบนี้ - มันเยี่ยมมาก! เราชอบมันมาก อารมณ์ปีใหม่ปรากฏขึ้น มายากล!

เครื่องแต่งกายมีสีสันสดใสมาก เราชอบพวกเขามาก

เป็นเด็กผู้ชายเสมอและสนุกไปกับพลังและความหลัก! รอบปฐมทัศน์ของละครเรื่อง "My dad is Peter Pan" จะมีขึ้นในวันพรุ่งนี้ที่ Youth Theatre of Altai กำกับโดย Beniamin Kots ผู้กำกับหนุ่มชาวโปแลนด์ และเมื่อไม่กี่นาทีที่ผ่านมา การซ้อมแบบเปิดของการผลิตได้สิ้นสุดลงบนเวทีของ MTA

ในช่วงฤดูร้อน Beniamin Kots ผู้กำกับวัย 29 ปีได้เข้าร่วมในห้องปฏิบัติการสร้างสรรค์ซึ่งทำงานบนเว็บไซต์ของ Altai Youth Theatre เขาแสดงละครเรื่อง "พ่อของฉันคือปีเตอร์แพน" แต่นั่นเป็นเพียงภาพร่างของการแสดงเท่านั้น การผลิตเต็มรูปแบบที่นี่เริ่มเตรียมการในเดือนกันยายน ตัวเอกบอกลูกชายของเขาว่าเขาเป็นฮีโร่ในเทพนิยายคนเดียวกัน - ปีเตอร์แพน ด้วยเหตุนี้ การให้เหตุผลกับตัวเองกับเด็กในเรื่องความเกียจคร้านชั่วนิรันดร์และความผิดเล็กๆ น้อยๆ อื่นๆ ของผู้ใหญ่

Beniamin Kotz ผู้กำกับละครเรื่อง "My dad is Peter Pan":

คำถามของการเติบโตคือการเติบโตขึ้นของผู้ชายคนหนึ่ง การเติบโตของบุคคลทั่วไป และโอกาสที่จะละทิ้งจินตนาการในวัยเด็ก ความสุขแบบเด็ก ๆ ด้วยความรับผิดชอบและโลกของผู้ใหญ่

รอบปฐมทัศน์ของละครเรื่อง "My dad is Peter Pan" จะมีขึ้นในวันที่ 19 และ 20 ตุลาคม ตั๋วสำหรับการฉายรอบปฐมทัศน์ขายหมดแล้ว

"Evening Barnaul": การซ้อมละครโดยผู้กำกับชาวโปแลนด์กำลังดำเนินการที่ Youth Theatre of Altai

Youth Theatre of Altai กำลังซ้อมละครเรื่อง "My dad is Peter Pan" (12+) จัดแสดงโดยผู้กำกับ Beniamin Kots (โปแลนด์) จากบทละครของ Keren Klimowski นักเขียนบทละครรุ่นเยาว์

ปีที่แล้ว ละครเรื่องนี้ได้รับชัยชนะอย่างไม่มีเงื่อนไขในการแข่งขันละครหลายครั้งและในฤดูร้อนนี้ตามผลการทดลองของทิศทางใหม่และละครสมัยใหม่“ #Vsmysle” ซึ่งจัดขึ้นที่ MTA โดยมีนักศึกษาระดับปริญญาตรีเข้าร่วม Moscow Art Theatre School กลายเป็นผู้นำในการโหวตและได้รับคำแนะนำให้แสดงละคร และตอนนี้ในเดือนกันยายน Beniamin Kots ผู้นำเสนอได้กลับไปที่ Barnaul เพื่อเปลี่ยนภาพร่างในห้องปฏิบัติการให้กลายเป็นการแสดงเต็มรูปแบบ

แม้แต่ในห้องปฏิบัติการก็มีการแสดงความคิดเห็นว่าบทละครของ Keren Klimovsky นั้นประสบความสำเร็จอย่างไม่ต้องสงสัยและเป็นของขวัญสำหรับโรงละครสมัยใหม่ซึ่งพร้อมที่จะพูดคุยกับผู้ชมอย่างจริงจังเกี่ยวกับครอบครัว ความรัก และความรับผิดชอบ นอกจากนี้ เนื้อหานี้ทำให้เกิดการโต้เถียงกันอย่างมาก ซึ่งส่วนใหญ่เกี่ยวกับตัวละครหลักและการกระทำที่ไม่ชัดเจนของเขาในตอนจบ แต่ทุกคนก็รับรู้ถึงคุณค่าทางศิลปะของละครและความนิยมในปัจจุบัน

ตามเนื้อเรื่องของบทละคร พ่อ - นักแสดงที่ตกงาน - บอกลูกชายว่าเขาคือปีเตอร์แพนคนเดียวกัน - ฮีโร่ในเทพนิยายที่เด็ก ๆ ชื่นชอบซึ่งเป็นเด็กชายนิรันดร์คนเดียวกันที่บินได้ นั่นคือสาเหตุที่บางครั้งเขามาสาย ขาดเรียน หรือลืมเปลี่ยนชุดให้ลูกชายไปโรงเรียน เรื่องนี้เป็นเกมของพ่อลูก นิยายกับความจริง เทพนิยายกับความจริงที่เกินเลยไป

“ผู้ที่กล่าวว่าไม่มีละครสมัยใหม่ที่ดีสำหรับเด็กและวัยรุ่นนั้นเข้าใจผิดอย่างลึกซึ้ง” Viktor Ryzhakov หัวหน้าห้องปฏิบัติการ ผู้อำนวยการโรงละคร ครู ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Vs. กล่าว Meyerhold หัวหน้าหลักสูตรที่แผนกการแสดงของ Moscow Art Theatre School – มีผู้แต่ง บทละคร ฮีโร่ ผู้ต่อต้านฮีโร่ และผู้กำกับที่สามารถใช้ภาษากลางกับบทละครที่มีพรสวรรค์สมัยใหม่นี้ หนึ่งในละครเรื่องนี้คือ "พ่อของฉันคือปีเตอร์แพน"

ในโปสเตอร์ การแสดงนี้ถูกกำหนดให้เป็น "โศกนาฏกรรมเวทมนตร์"

ผู้กำกับ Beniamin Kots (โปแลนด์) ผู้ออกแบบงานสร้าง - Alexei Silaev (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) ผู้ออกแบบแสง - Emil Avramenko (มอสโก) นักแต่งเพลงและนักออกแบบเสียง Alexei Vostrikov (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) มีส่วนร่วมในการผลิต นักแสดงและนักแสดง: ผู้บรรยาย - Andrei Vorobyov, Boy - Roman Chistyakov, พ่อ - Vladimir Kuligin, แม่ - Anastasia Loskutova, ครู - Yulia Yuryeva

รอบปฐมทัศน์ของการแสดง "พ่อของฉันคือปีเตอร์แพน" จะมีขึ้นในวันที่ 19 และ 20 ตุลาคมบนเวทีแชมเบอร์ของ Altai Youth Theatre (2 Kalinina Ave.)

นาตาลียา คาเรนโก

"Lighthouse in Barnaul": การแสดงใหม่ประเภทใดที่ชาว Barnaul จะแสดงที่ Altai Youth Theatre

ฤดูร้อนนี้ที่ Youth Theatre of Altai ผู้กำกับ Beniamin Kots นำเสนอภาพร่างของละครเรื่อง "My dad is Peter Pan" ที่ห้องปฏิบัติการสร้างสรรค์ "Vmysle" และตอนนี้ภาพร่างได้กลายเป็นการแสดงจริง

Beniamin กล่าวว่านี่เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับวิธีการรักษาเด็กไว้ในตัวคุณและมีความรับผิดชอบ รอบปฐมทัศน์ของการเล่นในวันที่ 19 และ 20 ตุลาคม ผู้โพสต์เขียนว่า "Magic Tragedy" การแสดงใหม่แบบใดที่จะแสดงต่อชาว Barnaul? แขกรับเชิญจะบอกเล่าเรื่องราว - ผู้กำกับการแสดง Beniamin Kots และนักแสดง MTA Andrey Vorobyov

รองศาสตราจารย์ฝ่ายสุนทรพจน์ของ GITIS และ VGIK ได้พัฒนาทักษะของศิลปินของ Youth Theatre of Altai

รองศาสตราจารย์แผนกสุนทรพจน์บนเวทีของ GITIS และ VGIK Irina Avtushenko จัดชั้นเรียนปริญญาโท "การพัฒนาการแสดงออกของคำพูด" ที่ Youth Theatre of Altai การฝึกอบรมขั้นสูงของศิลปินเป็นไปได้ด้วยทุนจากสหภาพคนงานโรงละครแห่งรัสเซียและการสนับสนุนจากกระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย โรงละครกลายเป็นผู้ชนะการแข่งขันเพื่อขอรับทุนสำหรับการดำเนินโครงการสร้างสรรค์ที่ส่งถึงเด็กและวัยรุ่น

Irina Avtushenko แนะนำคณะให้รู้จักกับวิธีการใหม่ในการทำงานกับเสียงและข้อความ “ศิลปินเรียนในเมืองต่างๆ ฝึกฝนกันคนละโรงเรียน ดังนั้นทุกคนจึงมีวิธีการใช้เสียงของตัวเอง จากจำนวนแบบฝึกหัดทั้งหมด พวกเขาใช้สิ่งที่ชอบซึ่งมีผลกับพวกเขา สำหรับวัฒนธรรมออร์โธปิกทั่วไป ฉันอยากให้ทุกคนออกเสียงในลักษณะเดียวกัน เพื่อไม่ให้มีการขัดแย้งกันทางคำพูด” ผู้เชี่ยวชาญกล่าว

เวลาส่วนใหญ่ในชั้นเรียนหลักทุ่มเทให้กับวัฒนธรรมการออกเสียงเมื่อเข้าสู่เวทีพร้อมไมโครโฟน ครูสอนพูดสังเกตว่าอุปกรณ์นี้ช่วยแก้ปัญหาทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับพจน์ การออกเสียงพยัญชนะโดยประมาท ความอดทนต่อขยะเสียง (เสียงสะอื้น การตี น้ำลายส่วนเกิน และอื่นๆ): “ไมโครโฟนต้องการเสียงพลาสติกแบบพิเศษ ความหลากหลายของน้ำเสียง หากผู้ชมถูกโจมตีด้วยเสียงเท่านั้น เสียงโลหะ ธรรมชาติของโรงละครจะหายไป - การแสดงน้ำเสียง ความแตกต่าง ครึ่งเสียง เฉดสี แน่นอนว่าต้องใช้เทคนิคการทำให้เกิดเสียงพิเศษ

ผู้เชี่ยวชาญกล่าวเสริมว่าควรจัดมาสเตอร์คลาสสำหรับคณะให้บ่อยที่สุดเท่าที่จะทำได้ “การพบปะกับครูมีประโยชน์มากสำหรับศิลปินผู้ใหญ่ พวกเขาย้อนกลับไปสมัยเป็นนักเรียน ฝึกฝนทักษะ สลัดความคิดเดิมๆ การสอนเป็นการค้นพบความเป็นไปได้ใหม่ๆ อยู่เสมอ เป็นการเคลื่อนไหวไปข้างหน้า แน่นอนว่านี่เป็นการต่ออายุโรงละคร ให้พลังงานใหม่แก่โรงละคร จะดีมากหากมีโอกาสเชิญครูสอนพูดโดยตรงเข้าร่วมการซ้อมการแสดงโดยเฉพาะ จะมีวิธีการแสดงคำพูดที่น่าสนใจที่จะปรับปรุงคุณภาพของการแสดง มีตัวอย่างของการตีคู่ดังกล่าว Lev Dodin และ Valery Galendeev คนเดียวกันที่โรงละคร Academic Maly Drama - โรงละครแห่งยุโรปในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เรามักจะเห็นผลลัพธ์เสมอเมื่อมีครูฝึกพูดอยู่ด้วยเมื่อสร้างการแสดง” Irina Avtushenko กล่าวเสริม

หัวหน้าชั้นเรียนสังเกตว่าผู้เข้าร่วมชั้นเรียนแสดงให้เห็นว่าพวกเขามีความอยากรู้อยากเห็น ทำงานหนัก และสนใจในการพัฒนาวิชาชีพ “ เป็นเรื่องดีที่มีคนหนุ่มสาวจำนวนมากที่โรงละครซึ่งพวกเขาได้เข้าร่วมในชั้นเรียนปริญญาโทด้วย นักเรียนของสถาบันวัฒนธรรมและเด็ก ๆ จากสตูดิโอการละครเห็นว่าการเป็นศิลปินเป็นงานประจำวัน แต่เป็นการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง เมื่อพวกเขาเห็นว่านักแสดงผู้ใหญ่ซึ่งผ่านโรงเรียนการละครมาแล้วยังคงกระตือรือร้นในการฝึกฝน พวกเขาละทิ้งประสบการณ์อย่างง่ายดายและพร้อมที่จะกระโจนเข้าสู่สิ่งใหม่ได้อย่างไร ทำให้พวกเขาพร้อมสำหรับการดำรงอยู่ที่ถูกต้องในอาชีพนี้








การคัดกรองการแสดงเพื่อการกุศลจัดขึ้นที่ Youth Theatre of Altai

เมื่อวันที่ 13 ตุลาคม ผู้ชมพิเศษได้รับการต้อนรับที่ Youth Theatre of Altai - นักเรียนประมาณร้อยคนของศูนย์ช่วยเหลือ Barnaul สำหรับเด็กกำพร้าและเด็กที่ถูกทิ้งไว้โดยไม่มีผู้ปกครองดูแล, ศูนย์ฟื้นฟูทางสังคม Solnyshko สำหรับผู้เยาว์และโรงเรียนประจำจิตประสาท Pavlovsk โรงภาพยนตร์.

ประการแรก กลุ่มเยาวชนอาสาสมัครสอนสังคม "Spektr" ของศูนย์เด็กและเยาวชน Barnaul City ได้จัดชั้นเรียนต้นแบบในกระดาษพลาสติกสำหรับผู้ชม หลังจากนั้นในห้องโถงเล็ก ๆ เด็ก ๆ ได้แสดงนิทานเรื่อง "มีรถราง" จัดแสดงโดยศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย Vladimir Filimonov ร่วมกับ MTA School-Studio

Youth Theatre of Altai ดำเนินการดังกล่าวตลอดเวลา ฤดูกาลที่แล้ว วอร์ดของ Russian Children's Fund สาขาภูมิภาคอัลไตได้รับเชิญให้เข้าร่วมการแสดงหลายครั้ง นอกจากนี้ในปีที่สามแคมเปญ "Kind Spectator" ยังดำเนินการอยู่ - ผู้ที่อาศัยอยู่ในเมืองสามารถซื้อตั๋วสำหรับการแสดงละครสำหรับเด็กและทิ้งไว้ที่บ็อกซ์ออฟฟิศ กิจกรรมการกุศลนี้เปิดโอกาสให้เด็ก ๆ ที่อยากไปดูละครจริง ๆ แต่ไม่สามารถทำได้เพื่อเติมเต็มความฝันของพวกเขาด้วยเหตุผลหลายประการ





"Katun 24": ผู้กำกับชาวโปแลนด์แสดงอะไรใน Youth Theatre of Altai?

ที่ Youth Theatre of Altai กำลังดำเนินการแสดงละครเรื่อง "My dad is Peter Pan" ผู้กำกับของเรื่องราวที่ไม่ธรรมดาคือ Beniamin Kotz ไม่กี่ปีที่ผ่านมาเขาย้ายจากโปแลนด์ไปรัสเซียเพื่อศึกษาศิลปะการละคร เกิดอะไรขึ้น - ดูบทสัมภาษณ์

ขนมในห่อใหม่

มักจะเกิดขึ้นในคณะละครสัตว์ มีหลายอย่างที่ทำ "จากวงล้อ" เครื่องแต่งกายถูกนำเข้ามาในคืนก่อนการแสดงรอบปฐมทัศน์ และศิลปินก็คุ้นเคยกับเครื่องแต่งกายเหล่านี้ในระหว่างเดินทาง และบางคนเป็นนักเล่นกลม้า - ในความหมายที่แท้จริง

Yulia Piskunova นักออกแบบเครื่องแต่งกายมีเวลาเพียงสองสัปดาห์ในการสร้างชุด ตั้งแต่การซื้อผ้าไปจนถึงผลิตภัณฑ์สำเร็จรูป นอกจากนี้ การแต่งตัวในเวทีบางครั้งขึ้นอยู่กับชีวิตของเขาเมื่อเล่นกล

“แต่มีคณะละครสัตว์ เราไม่คุ้นเคย ทุกอย่างเป็นไปด้วยดีโดยไม่มี "การอุดตัน" ผู้อำนวยการคณะละครสัตว์ผู้เขียนบทและผู้กำกับเทพนิยาย Anatoly Marchevsky กล่าว - เราจงใจปฏิเสธเทเลทับบี้ เรามีวัฒนธรรมของเราเอง และเราแสดงมันบนเวทีในแบบของเรา ในแบบของคณะละครสัตว์ มากกว่าหนึ่งชั่วอายุคนได้รับการเลี้ยงดูจากวรรณกรรมที่ยอดเยี่ยมนี้

ผู้เขียนบทต้องแทนที่วรรณกรรมมหัศจรรย์ด้วยคณะละครสัตว์เพื่อเชื่อมโยงโครงเรื่อง ตัวอย่างเช่นปาฏิหาริย์อีกครั้งจาก Gvidon ปรากฏขึ้นซึ่งทำให้ซาร์ Saltan พอใจ - "ปลาหรือนก" - นกเพนกวิน เมื่อถูกถามว่า Anatoly Marchevsky ไม่กลัวคำประณามเพราะอิสระเกินไปกับคลาสสิกหรือไม่ เขาตอบว่า:

เพื่อน ๆ เวลาไม่หยุดนิ่ง สิ่งสำคัญคือการรักษาความคิดและถ่ายทอดให้กับผู้ชมอย่างถูกต้องด้วยวิธีที่เข้าถึงได้และน่าสนใจ

โปรแกรมการศึกษาสำหรับซานตาคลอส

อย่างที่คุณทราบในเวอร์ชั่นพุชกินไม่มีคำใบ้ปีใหม่และคริสต์มาส แต่การแสดงไม่สามารถทำได้หากไม่มีซานตาคลอสและสโนว์เมเดน และแน่นอนว่าพวกเขาปรากฏตัวที่จุดเริ่มต้นของการแสดง Snow Maiden ตัดสินใจมอบเทพนิยายจำนวนมากจากวรรณกรรมคลาสสิกของรัสเซียให้กับปู่ของเธอ แต่ก็ต้องประหลาดใจที่พบว่าญาติของเธออ่านหนังสือไม่ออก ฉันต้องทำงานด้านการศึกษากับเขาซึ่งจบลงด้วยความสำเร็จอย่างสมบูรณ์

หลังจากเก็บเกี่ยวผลแห่งการรู้แจ้งและเชี่ยวชาญหนังสืออย่างรวดเร็ว ซานตาคลอสแบ่งปันความรู้ของเขากับผู้ชมอย่างไม่เห็นแก่ตัว

ละครสัตว์มีความแตกต่างโดยพื้นฐานจากศิลปะรูปแบบอื่นๆ หากในโรงละครและโรงภาพยนตร์ผู้กำกับเลือกนักแสดงสำหรับการผลิตจากนั้นในคณะละครสัตว์จะเป็นอีกทางหนึ่ง: ขึ้นอยู่กับโปรแกรมที่มีอยู่สคริปต์จะถูกเขียนขึ้น ดังนั้นใน "Tale of Tsar Saltan" จึงมีสัตว์ทะเลมากมาย: วอลรัส, สิงโตทะเล, เพนกวิน ... อย่างไรก็ตามพวกมันมีประโยชน์ถ้าคุณจำได้ว่าการกระทำทั้งหมดเกิดขึ้น "บนทะเลมหาสมุทร" เริ่มจากการประหารชีวิตอย่างป่าเถื่อนของตัวละครหลักทั้งสองซึ่งถูกทิ้งลงในเหวแห่งน้ำ ฉากที่สะเทือนใจของการสังหารหมู่แม่และลูกทำให้เด็กๆ ต้องปิดปากเงียบชั่วขณะและพิจารณาคดีทั้งหมดที่พวกเขาไม่เชื่อฟังพ่อแม่ในความทรงจำ ลำกล้องถูกผลักจากความสูงที่ค่อนข้างสูงเข้าไปในที่เกิดเหตุ ซึ่งเมื่อถึงเวลานั้นได้กลายเป็นก้นทะเลไปแล้วด้วยความช่วยเหลือของเอฟเฟกต์แสงและควัน อย่างไรก็ตาม แสงและเสียงที่จัดวางอย่างดีมีส่วนสำคัญต่อความสำเร็จของการแสดง

“ในแสงสว่างช่างอัศจรรย์ยิ่งนัก...”

"สัตว์น้อยที่ไม่รู้จัก" ทั้งหมดเข้ากับเนื้อเรื่องเนื่องจากไม่มีความอยากรู้อยากเห็นในเมืองของเจ้าชาย Gvidon อย่างไรก็ตามกระรอกไม่ได้แทะเปลือกสีทอง แต่เด็ก ๆ มีคนคอยดู

เพนกวินที่ตื่นตาตื่นใจไม่สามารถทำอะไรได้เลยในสนามประลองเพื่อดึงดูดความสนใจของผู้ชม การเดินของนกเหล่านี้ในเสื้อคลุมหางของแชปลินเป็นการแสดงละครสัตว์สำเร็จรูป อย่างไรก็ตามตามคำสั่งของผู้ฝึกสอน Galina Maykhrovskaya พวกเขาปีนภูเขาน้ำแข็งเทียมและกลิ้งลงมาจากพวกเขาอย่างช่ำชอง ผู้ชมตัวน้อยที่อ้าปากค้างไม่รู้ว่าพวกเขากำลังเห็นเพนกวินที่ได้รับการฝึกฝนเพียงตัวเดียวในโลก

ผิดปกติพออูราลน้ำค้างแข็งไม่ได้ทำให้ผู้อยู่อาศัยในละติจูดใต้พอใจ ปรากฎว่าพวกเขามาจากแอฟริกาและอุณหภูมิอากาศที่สบายที่สุดสำหรับพวกเขาคือบวกสิบห้าองศา และโดยทั่วไปแล้ว ดังที่ Galina Maykhrovskaya กล่าวว่า วอร์ดของเธอค่อนข้างจู้จี้จุกจิก พวกเขาไม่สนใจปลากะตักทะเลดำเสิร์ฟปลาทะเลบอลติกในกรณีที่รุนแรง - ปลาแคสเปี้ยน เราต้องพกสระน้ำไปด้วย เตรียมน้ำเกลือ ซื้อน้ำสลัดชั้นดีแบบพิเศษในอังกฤษ หากมีบางอย่างไม่ชอบใจ พวกมันสามารถใช้จะงอยปากอันทรงพลังได้

ซาร์ Saltan อย่างน่าประหลาดใจ

หมีเป็นศิลปินคลาสสิกของคณะละครสัตว์รัสเซีย ผู้ซึ่งจดจำช่วงเวลาของการแสดงที่ยิ่งใหญ่และการแสดงตามท้องถนน และแน่นอน มันไม่สามารถทำได้หากไม่มีเขา เขาสร้างความโดดเด่นให้กับตัวเองด้วยการบินไปในอากาศเป็นเวลานานคว้าสมอของเรือของพ่อค้าที่มีชื่อเสียงซึ่งเป็นครั้งคราวระหว่าง Saltan และ Guidon และทำหน้าที่ของเครื่องมือสื่อสารเคลื่อนที่

แมวและสุนัขยังมีส่วนร่วมในการออกกำลังกายที่ผิดปกติอย่างสิ้นเชิงสำหรับพวกมันในสภาพแวดล้อมตามปกติ "เสือน้อย" กระโดดผ่านวงแหวนไฟอย่างไม่เกรงกลัวและพุดเดิ้ลก็เล่นวอลเลย์บอลกับผู้ชม นกแก้วถีบจักรยานของตัวเองอย่างไม่เห็นแก่ตัว และมีเพียงความคล่องแคล่วของผู้ฝึกเท่านั้นที่ไม่อนุญาตให้เขาขี่ไปยังบ้านเกิดทางประวัติศาสตร์ของเขา

ปาฏิหาริย์แห่งความคล่องแคล่วแสดงโดยแขกจากต่างประเทศ - เสื้อโค้ทอเมริกัน ชาวมายันอินเดียนแดงในช่วงเวลาที่อารมณ์ดีหายากเรียกพวกเขาด้วยความรักใคร่มากกว่า - โคทาลิส

เมื่ออยู่ในแผนจำเป็นต้องลงโทษคนร้ายหนึ่งคน จิงโจ้สวมถุงมือชกมวยสีแดงจึงอาสาเป็นคนลงมือ อย่างไรก็ตามแขกชาวออสเตรเลียเกือบจะไม่ได้ใช้มือของเธอ (ขออภัยด้วยอุ้งเท้าหน้าของเธอ) แต่มักจะพยายามตีชายคนนั้นด้วยการโจมตีที่ร้ายกาจด้วยขาทั้งสองข้างพร้อมกันจากล่างขึ้นบน ศูนย์กลางในขณะที่ดำเนินการคือหาง มันจะต้องเป็นหนึ่งในการแสดงผาดโผนที่อันตรายที่สุดสำหรับมนุษย์ในวันนั้น

การแสดงเป็นแบบโต้ตอบ ในบางครั้งฮีโร่จะปรึกษากับผู้ชมในสถานการณ์ที่ยากลำบาก ตัวอย่างเช่น ในกรณีของจิงโจ้ เด็ก ๆ ตัดสินใจที่จะลงโทษผู้แจ้งข่าวร้าย และเป็นเอกฉันท์อย่างน่าประหลาดใจราวกับอยู่ใน State Duma

วีรบุรุษสามสิบสามคนกำลังเผาเกล็ดทองคำ พวกเขามีจำนวนน้อยกว่าต้นแบบวรรณกรรม แต่พวกเขามีความสามารถเหนือกว่าพวกเขาในด้านทักษะทหารม้า ปิรามิดมนุษย์สามชั้นที่วิ่งเต็มที่ การรัฐประหารใต้ท้องม้า และกลอุบายอื่นๆ ที่คล้ายคลึงกัน ไม่เพียงสร้างความประทับใจให้กับผู้ชมตัวน้อยเท่านั้น แต่ยังรวมถึงพ่อแม่ของพวกเขาด้วย

ห่านสะกดจิต

ไม่ได้รับเชิญนักแสดงละคร ดังนั้นนักแสดงละครสัตว์จึงต้องกลายเป็นศิลปินละคร แม้แต่คนดูแลสัตว์ก็พยายามสวมบทบาทเป็นโบยาร์ อย่างไรก็ตามตัวตลกชื่อดัง May (Yevgeny Maykhrovsky) ซึ่งอายุ 78 ปีได้รับบทเป็นตัวตลกในภาพยนตร์ชื่อดังที่ดัดแปลงจากเทพนิยายของพุชกิน และในการผลิตละครสัตว์ เขาได้สะกดจิตห่านที่มีชีวิตเหนือสิ่งอื่นใด

การแสดงจบลงอย่างมีความสุขราวกับเทพนิยายรัสเซีย "ฉันอยู่ที่นั่น; ฉันดื่มน้ำผึ้งดื่มเบียร์ - และหนวดเปียกเท่านั้น

"The Tale of Tsar Saltan" จะฉายไปจนถึงวันที่ 8 มกราคม ตั๋วมีจำหน่ายเฉพาะที่บ็อกซ์ออฟฟิศของคณะละครสัตว์และขายเป็นเทน้ำเทท่า ดังนั้นคุณควรรีบซื้อ