Prezentacja na temat oddziaływania sztuki. „wpływająca siła sztuki”. Dekretem Napoleona I, który chciał uwiecznić chwałę swojej armii, w Paryżu zbudowano Bramę Triumfalną. Łuki na ścianach

Sztuka, jako przejaw wolnych, twórczych sił człowieka, lot jego wyobraźni i ducha, często wykorzystywana była do wzmacniania władzy świeckiej i religijnej.

Waleczność wojowników i dowódców uwieczniana jest przez dzieła sztuki monumentalnej. Dla upamiętnienia zwycięstw wznoszone są pomniki konne, łuki triumfalne i kolumny. Łuk Triumfalny Konstantyna, Rzym, Włochy.

Dekretem Napoleona I, który chciał uwiecznić chwałę swojej armii, w Paryżu zbudowano Bramę Triumfalną. Na ścianach łuku wyryte są nazwiska generałów, którzy walczyli u boku cesarza. Francja, Paryż, Łuk Triumfalny

W 1814 roku w Rosji na uroczyste powitanie rosyjskiej armii wyzwoleńczej, powracającej z Europy po zwycięstwie nad Napoleonem, na Placówce Twerskiej zbudowano drewnianą Bramę Triumfalną. Łuk stał przez ponad 100 lat w centrum Moskwy, a w 1936 roku został zburzony. Dopiero w latach 60. XX wiek Łuk triumfalny odtworzono na Placu Zwycięstwa, niedaleko Połonnej Góry, w miejscu wkroczenia wojsk Napoleona do miasta.

Łuk Triumfalny Aleksandra Nazywany jest także „Bramą Królewską”. Pierwotnie zbudowany w 1888 roku na cześć przybycia cesarza Aleksandra III i jego rodziny do Jekaterynodaru. W 1928 r. decyzją lokalnych władz sowieckich łuk rozebrano pod pretekstem, że budowla z czasów carskich zakłócała ruch tramwajowy, choć od 1900 r. bezpośrednio pod łukiem z powodzeniem kursowały tramwaje. Rysunki nie zachowały się, odtworzono je ze zdjęć. Wcześniej Łuk znajdował się na skrzyżowaniu ulic Jekateryninskiej (obecnie Mira) i Kotlyarevskiej (Sedina). Odtworzony w 2009 roku u zbiegu ulic Krasnej i Babuszkina.

Carowie moskiewscy uważali się za spadkobierców tradycji rzymskich, co znalazło odzwierciedlenie w słowach: „Moskwa jest trzecim Rzymem i czwartego nigdy nie będzie”.

Kaplica chóralna im. M.I. Glinki jest majestatycznym zabytkiem kultury rosyjskiej, znanym na całym świecie. Kaplica pomaga zachować połączenie czasów i ciągłość tradycji.

W XX wieku , w dobie stalinizmu w naszym kraju pompatyczna, wspaniała architektura podkreślała siłę i władzę państwa, redukując osobowość ludzką do znikomego poziomu, ignorując indywidualną wyjątkowość każdego człowieka

Temat: „Wpływająca siła sztuki. Sztuka i władza”.

W rozwoju kultury ludzkiej stale obserwuje się ciekawy wzór. Sztuka, jako przejaw wolnych, twórczych sił człowieka, lot jego wyobraźni i ducha, często wykorzystywana była do wzmacniania władzy świeckiej i religijnej.

Dzięki dziełom sztuki władze wzmocniły swoją władzę, a miasta i państwa zachowały swój prestiż. Sztuka ucieleśniała idee religii w widzialnych obrazach, uwielbionych i unieśmiertelnionych bohaterach. Rzeźbiarze, artyści i muzycy w różnych okresach tworzyli wyidealizowane, majestatyczne wizerunki władców i przywódców. Otrzymali niezwykłe przymioty, szczególne bohaterstwo i mądrość, co oczywiście wzbudziło szacunek i podziw w sercach zwykłych ludzi. Obrazy te wyraźnie ukazują tradycje sięgające czasów starożytnych – kult bożków, bóstw, który budził podziw nie tylko u każdego, kto się do nich zbliżał, ale także patrzących z daleka. Waleczność wojowników i dowódców uwieczniana jest przez dzieła sztuki monumentalnej. Dla upamiętnienia zwycięstw wznoszone są pomniki konne, łuki triumfalne i kolumny.

Pobierać:

Zapowiedź:

Aby skorzystać z podglądu prezentacji utwórz konto Google i zaloguj się na nie: https://accounts.google.com

Podpisy slajdów:

Siła oddziaływania sztuki. Sztuka i władza. Lekcja nr 1 Sztuka 9. klasa Nauczyciel sztuk pięknych Somko E.V.

Sztuka, jako przejaw wolnych, twórczych sił człowieka, lot jego wyobraźni i ducha, często wykorzystywana była do wzmacniania władzy świeckiej i religijnej.

„Jeździec z brązu” Posąg konny Piotra wykonał rzeźbiarz E. Falcone w latach 1768-1770.

W 1814 roku w Rosji na uroczyste powitanie rosyjskiej armii wyzwoleńczej powracającej z Europy po zwycięstwie nad Napoleonem, na Placówce Twerskiej zbudowano drewnianą Bramę Triumfalną. Łuk stał przez ponad 100 lat w centrum Moskwy, a w 1936 roku został zburzony. Dopiero w latach 60. XX wiek Łuk triumfalny odtworzono na Placu Zwycięstwa, niedaleko Połonnej Góry, w miejscu wkroczenia wojsk Napoleona do miasta.

Łuk Triumfalny Aleksandra. Nazywana jest także „Bramą Królewską”. Pierwotnie zbudowany w 1888 roku na cześć przybycia cesarza Aleksandra III i jego rodziny do Jekaterynodaru. W 1928 r. decyzją lokalnych władz sowieckich łuk rozebrano pod pretekstem, że budowla z czasów carskich zakłócała ruch tramwajowy, choć od 1900 r. bezpośrednio pod łukiem z powodzeniem kursowały tramwaje. Rysunki nie zachowały się, odtworzono je ze zdjęć. Wcześniej Łuk znajdował się na skrzyżowaniu ulic Jekateryninskiej (obecnie Mira) i Kotlyarevskiej (Sedina). Odtworzony w 2009 roku u zbiegu ulic Krasnej i Babuszkina.

Carowie moskiewscy uważali się za spadkobierców tradycji rzymskich, co znalazło odzwierciedlenie w słowach: „Moskwa jest trzecim Rzymem i czwartego nigdy nie będzie”.

Kaplica chóralna im. M.I. Glinki jest majestatycznym zabytkiem kultury rosyjskiej, znanym na całym świecie. Kaplica pomaga zachować połączenie czasów i ciągłość tradycji.

Klasztor Zmartwychwstania Novo-Jerozolima - pomnik.

W XX wieku, w dobie stalinizmu w naszym kraju, pompatyczna, wspaniała architektura podkreślała siłę i władzę państwa, redukując osobowość ludzką do znikomego poziomu, ignorując indywidualną wyjątkowość każdego człowieka

Niezrealizowane projekty moskiewskich architektów z lat 30-50.

Notatki z lekcji plastyki (muzyka)

Stopień: 9

Temat lekcji:„Wpływająca siła sztuki”

Cel: rozwój uczniów umiejętności postrzegania i rozumienia duchowej i figuratywnej treści dzieł I.S. Kawaler. Przeanalizuj nowoczesność dzieł muzycznych Bacha w naszych czasach, porównaj je z dziełami współczesnych muzyków.

Zadania:

Edukacyjny:

wykazać szczególne znaczenie pracy I.S. Bacha dla kultury światowej w procesie słuchania i analizowania fragmentów twórczości tego kompozytora;

stworzyć wyobrażenie o historii dzieł I.S. Bach podczas rozmowy heurystycznej;

usystematyzować umiejętności studentów w zakresie analizy obrazów plastycznych i muzycznych w toku krytycznej analizy fragmentów dzieł muzycznych kompozytora;

rozwinięcie w uczniach umiejętności porównywania dzieł różnych rodzajów sztuki w trakcie komunikowania się nauczyciela.

Edukacyjny:

rozwijać dobrowolną uwagę podczas słuchania kompozycji muzycznych;

rozwijać pamięć wzrokową i słuchową w procesie analizy dzieł różnych rodzajów sztuki;

rozwijać kulturę komunikacyjną uczniów w procesie rozmowy heurystycznej;

rozwijać zainteresowania poznawcze uczniów poprzez wykorzystanie na lekcji powiązań metaprzedmiotowych.

Edukacyjny:

pielęgnować trwałe zainteresowanie przedmiotem poprzez zastosowanie nietypowych form pracy na lekcji;

kultywować empatię w procesie analizy dzieł muzyki klasycznej;

kultywowanie szacunku dla dziedzictwa muzycznego kompozytorów innych krajów w procesie krytycznej analizy fragmentów dzieł muzycznych.

Typ lekcji: lekcja zintegrowana (muzyka + literatura + malarstwo)

Program nauczyciela: GP Sergeeva, I. E. Kashekova, E. D. Kritskaya „Klasy plastyczne 8-9”

Lista wyposażenia: podręcznik do muzyki (T.I. Naumenko, V.V. Aleev Music 8. klasa), materiały informacyjne, projektor multimedialny, laptop.

Materiał muzyczny: muzyka encyklopedia (J. S. Bach), J. S. Bach „Preludium chóralne w g-moll”, piosenka V. Butusova „Walking on Water”, J. S. Bach „Msza w g-moll”, J. S. Bach „Godzina miga za godziną”, Villa- Lobos „Bahiana”, J. S. Bach „Magnificat”.

Bibliografia:

FM Orzhekhovskaya Sebastian Bach, M.: Edukacja, 1960. – 172 s.

Yu V. Keldysh . Encyklopedia muzyczna. Tom 1. - M: Encyklopedia radziecka, . - Z. 761.

Funkcje lekcji: czas lekcji 90 minut.

Podczas zajęć:

Gra muzyka Bacha (preludium chorałowe g-moll).

Nauczyciel: Jak myślisz, dlaczego ta muzyka została napisana? Jakie uczucia kompozytora znajdują w nim odzwierciedlenie? Co czułeś?

Przykładowe odpowiedzi dzieci: (piękno, szlachetność duszy człowieka, który odnalazł prawdę)

Nauczyciel odczytuje fragment

- Z głębi kościoła widać było niewyraźnie zarysy organów. Zdawało się, że organy niczym śpiące miasto czekały na wschodzący dzień, który wyzwoli je z ciszy i tchnie w nie polifoniczne życie. Odwrócił się do organów, jakby słuchał. Jego krótkowzroczne spojrzenie zdawało się być zwrócone do wewnątrz. Potem powoli, jakby zastanawiając się, zebrał ten powściągliwy, narastający ryk w akordy i nagle szybko, gwałtownie i swobodnie przeszedł do ofensywy. Szturmem zdobył niesforny czas, wkraczając daleko w przyszłość, gdzie jego imię pozostanie na zawsze. Kim jest ten mężczyzna?

Dzieci wyrażają swoje domysły

(Dzieci zapraszamy do obejrzenia opowieści o życiu i twórczości J. S. Bacha)

Nauczyciel: Dziś nasza lekcja poświęcona jest wielkiemu J.S. Bahu

(Brzmi „Preludium chóralne”G - moll „J.S. Bach) Jeśli zaczniesz od wrażeń, których doświadczyłeś słuchając tej muzyki, to jaka osoba Twoim zdaniem pojawia się w Twojej głowie? ( wielki, szlachetny, wzniosły). Co od razu zauważyłeś w ruchu muzyki? (Gram melodię). Jaki jest jej charakter: ziemski, światowy czy boski, wzniosły? ( wzniosły). Spróbujmy to zaśpiewać i pokazać melodię rękami. Czy ma zakończenie, czy też obejmuje w nieskończoność ludzki wszechświat? Czy jest coś w tej boskiej muzyce, co ją humanizuje? Zauważ, jak moje palce zapadają się w klawiaturę. Jak to jest? ( gęste, zakorzenione w ziemi).

Nauczyciel:

Jak to się dzieje, że z jednej strony jest niebiańskie, a z drugiej głębokie? Jak myślisz, dlaczego został napisany i kiedy został napisany?

Przykładowe odpowiedzi dzieci (aby człowiek stał się czystszy i lepszy)

Nauczyciel: PRAWDA. Dlatego możemy nazwać tę muzykę religijną, opiera się ona na treściach religijnych, nazwa odpowiada „Proszę Cię, Panie”. Ogólnie Bach często

zmienił pracę, miał ciągłe konflikty z kościołem. Ale co, był osobą niepotrzebną, źle wywiązującą się ze swoich obowiązków? (chłopaki wyrażają swoje opinie).

Nauczyciel: Jaki jest cel muzyki religijnej? (postrzeganie piękna i mocy Boga). Zgadza się, ale Bach ją uczłowieczył, dlaczego? (wyśpiewać boskość w człowieku, siłę ducha, umysłu). Więc pewnie dlatego miał konflikt z kościołem? Rozumowanie i odpowiedzi dzieci.

Nauczyciel: Z pewnością. Przecież Kościół oskarżył Bacha o rzekome wychwalanie mocy człowieka, a nie Boga.

Nauczyciel: Czy Pana zdaniem Bacha można nazwać wierzącym? ( Tak) W preludium chorału prześledziliśmy relację między człowiekiem a Bogiem. A w innej, znanej pracy spróbujemy określić rolę i miejsce człowieka we wszechświecie jako całości (przyroda, ziemia, przestrzeń).

(Nauczyciel sugeruje przypomnienie piosenki „Godzina miga godziną…”. Brzmi to w wykonaniu dzieci)

Nauczyciel: Proszę posłuchać znaczenia następujących linijek: „Godzina miga godziną i nowy dzień już nastał…” O czym oni rozmawiają? ( życie to tylko moment w ewolucji wszechświata). Najważniejsze w 1 werset bardzo dokładnie oddaje narrację i refleksję głosem). Werset 2- czas płynie, więc wykonujemy go szybciej, pokazujemy ruch rękami. Werset 3- po co przyszedłeś? (Do światła, piękna, mocy natury i człowieka w niej. Brzmi piosenka)

Nauczyciel: Czy myślisz, że życie ludzkie jest tak ulotne? Co pozostawił po sobie Bach? Przypuszczalne odpowiedzi dzieci: ( wiele dzieł)

Nauczyciel: Zgadza się, a jedna z nich to „Masa h-moll”. Przypomnijmy sobie, czym jest masa? Chłopaki wymieniają się opiniami.

Nauczyciel: Msza jest ogromnym dziełem stworzonym specjalnie do służby w kościele. Jak wyglądała ta usługa pod względem stanu? Wyobraźcie sobie wysokie sklepienia, akustykę, chór. Czego doświadczyli ludzie? Muzyka pomoże Ci to wszystko zrozumieć. (Słuchamy fragmentu mszy).

Nauczyciel: Jak tu brzmi głos, jakie kolory, barwy? Bach był protestantem, ale jego muzyka łączyła Boga i człowieka. Ale katolicy też grali muzykę, tylko dodatkowo freski służyły również jako dekoracja. Jednym z najbardziej znanych jest „Stworzenie Adama”. Nigdy nie była w kościele, w którym grał Bach; między nimi jest ogromny okres czasu, prawie 227 lat. Niemniej jednak chciałbym powiedzieć, że Michał Anioł jest Bachem malarstwa. Czemu myślisz? (odpowiedzi dzieci).

Nauczyciel: Chłopaki, słuchajcie, jak brzmi fresk? ( polifoniczny, jasny, słoneczny...) Słyszałem stwierdzenie, że muzyka jest językiem aniołów. Teraz przyjrzyj się bliżej. Zastępy stworzyły człowieka, a on nadal jest słaby. Zaraz zabłyśnie boska iskra, ich ręce się dotkną i do Adama spłynie życie, a co za tym idzie radość. Tak więc Bach i Michał Anioł śpiewali jednym głosem doskonałość i moc Boga. Sugeruję posłuchanie jeszcze jednej muzyki. Praca (DźwiękiSuper gwiazda Webbera).Środki wyrazu są bliskie ludzkim emocjom, co sprawia, że ta muzyka jest nie tyle o Bogu, ile o Tobie i mnie.

Nauczyciel: Temat Boga i człowieka był zawsze aktualny. Czy myślisz, że to pytanie jest zadawane w naszych czasach? ( odpowiedzi dzieci)

Nauczyciel: Ale teraz się dowiadujemy (Zobacz klip grupy „Nautilus - Pompilius” „Walking on Water”). Kochani mam takie pytanie: ile postaci jest w tym dziele? Całkowita racja. Między człowiekiem a Bogiem toczy się rozmowa. Zwróć uwagę na słowa: „Widzisz, tam na górze krzyż się podnosi…” Jak je rozumiesz? ( aby osiągnąć szczyt Boga, musisz przejść wszystkie próby i cierpienie). Powiedzieliśmy więc, że są tu 2 znaki. Jaka jest intonacja Andreya? (brzęczący). Intonacja kwestionuje, próbuje znaleźć prawdę. Jaki jest ton Boga? (brzęczący). Zgadza się, taka jest intonacja stwierdzenia, znalazł prawdę, pewność siebie. Wykonajmy to wszystko teraz jeszcze raz i odzwierciedlmy to naszym głosem. Tak więc, chłopaki, słuchaliśmy już wielu różnych dzieł, ale co je łączy? (pytanie sy dusze, moralność związków...). Większość słuchanych obecnie utworów należy do Bacha, ale jak myślisz, dlaczego ludzkość wciąż zwraca się ku muzyce Bacha? ( odpowiedzi dzieci). Myślę, że muzyka jest ideałem moralnym całej ludzkości. Przerwa 10 minut.

2 blok.

(Odtwarzany jest fragment „Kantaty kawowej” Bacha)

Nauczyciel: Jak myślisz, jakie pytania stawia ta muzyka? Jaki jest jej nastrój? ( lekki, zabawny, pełen wdzięku). Na co zwraca uwagę kompozytor? (Nucę Har Vater). Jaki stan jest przesyłany? ( podekscytowanie, ponieważ Melodia ciągle przerywa). Ile postaci tu złapałeś? (2 miejsce). A teraz posłuchaj, kim oni są i jaka jest rozmowa między nimi? (śpiewać). O czym się mówi? ( narzeka). Drugi jest zabawny, pełen wdzięku i uroczy. Kim są ci bohaterowie? (prawdopodobne odpowiedzi)

Nauczyciel: Przed nami Lizhen, dziewczyna kochająca kawę i jej ojciec, który postanowił odzwyczaić córkę od szkodliwego eliksiru. Ale żadna perswazja nie pomoże Lizhen, nawet obietnica szybkiego małżeństwa. Jak myślisz, dlaczego Bach, kompozytor stawiający odwieczne, poważne pytania, sięga po taki temat? Zgadza się, żartuje, ma przeczucie

humoru i ucieleśnia go w muzyce (Odpowiedzi dzieci). A gdyby żył w naszych czasach, na jaki temat stworzyłby dzieło? (na przykład „Gum Oratorium”...)

Nauczyciel: A przecież Bach ma na myśli spojrzenie w przyszłość. Jaki los czeka tę muzykę? (Brzmi „Bahiana” w wykonaniu Villa-Lobos, część 1.)

Dokąd więc ta droga doprowadzi, co nas czeka?

(Brzmi „Bahiana” Villa-Lobos, druga część)

Nauczyciel: Jak myślisz, kiedy powstała ta muzyka, czy jest ona nowoczesna czy klasyczna? ( klasyczny).

Nauczyciel: Oczywiście, jesteśmy przyzwyczajeni do myślenia, że jeśli coś jest klasyczne, to nie jest nowoczesne. I klasyczny, od łac. „Wzorowy”, „pierwszej klasy”. Zatem muzyka współczesna może być klasyczna? ( Tak). Jaką muzykę można nazwać nowoczesną? (ten, który niepokoi ludzi nawet teraz). Muzyka, której dziś słuchamy, powstała nie tak dawno, bo w XX wieku. To jest nazwane „Brazylijska Bahiana” kompozytor Villa-Lobos. I komu jest on dedykowany, zapewne się domyślacie. ( Bahu). Współczesny kompozytor kontynuuje tradycje Bacha, jego styl, język melodyczny, a jednocześnie dodaje coś od siebie. Czy sądzisz, że jeśli Bach gloryfikuje piękno człowieka, jego siłę i moc, to co wychwala Villa-Lobos, zwracając się ku muzyce Bacha? (piękno i znaczenie muzyki Bacha, jego myśli o ludzkiej duszy, o otaczającym go świecie). To prawda. Odwieczne pytania o dobro i zło, miłość i śmierć.

Nauczyciel: Naprawdę trudno jest wybierać między dobrem a złem, miłością a śmiercią, ale musisz wybrać jedną rzecz. Co wybrał Bach, jakie uczynił swoje motto życiowe? Aby to zrozumieć, zwróćmy się ponownie do muzyki.

(gra Magnificat Bacha)

Nauczyciel: Nie potrzeba teraz żadnych słów, po prostu spróbuj przełożyć swoje pomysły na malarstwo i rzeźbę. Sugeruję podzielenie na 2 grupy. Rzeźbiarze - wybierz materiał, położenie figury. A artyści - odzwierciedlaj swój wizerunek kolorami, liniami i obrysami (dzieci ponownie słuchają muzyki i rysują, a następnie analizują pracę).

nauczyciel b: Chłopaki, jakie było główne motto kompozytora, motto jego życia i twórczości? ( intonacja wszechogarniającej dobroci i światła). Dobro, światło i duchowość to motto muzyki Bacha i być może dlatego jego muzyka stała się duchowym ideałem ludzkości.

(Znowu słychać Magnificat) Cześć i do zobaczenia!

Siła oddziaływania sztuki. Sztuka i władza Wpływowa siła
sztuka.
Sztuka i władza.
Lekcja nr 1 Sztuka 9. klasa
Nauczyciel plastyki Somko E.V.

Sztuka jako przejaw wolnych, twórczych sił człowieka, lot jego wyobraźni i ducha, była często wykorzystywana do wzmocnienia jego mocy.

Sztuka jako przejaw wolnych, twórczych sił człowieka,
lot jego wyobraźni i ducha był często wykorzystywany do wzmocnienia
władze – świeckie i religijne.

„Brązowy jeździec”

Ukończono konny pomnik Piotra
rzeźbiarz E. Falcone w latach 1768-1770.
„Brązowy jeździec”

Dzięki dziełom sztuki władze wzmocniły swoją władzę, a miasta i państwa zachowały swój prestiż. Sztuka powołana do życia

Dzięki dziełom sztuki władza wzmacniała swoją władzę, a
miasta i państwa zachowały prestiż. Sztuka ucieleśniona
widoczne obrazy idei religii, uwielbionych i unieśmiertelnionych bohaterów.
„Napoleon na przełęczy”
Święty Bernard"

Waleczność wojowników i dowódców uwieczniana jest przez dzieła sztuki monumentalnej. Montowane są pomniki konne, ja konstruuję

Waleczność wojowników i dowódców
utrwalić dzieła sztuki monumentalnej.
Trwa montaż pomników konnych
Aby to upamiętnić, budowane są łuki triumfalne i kolumny
wygrane zwycięstwa.
Łuk Triumfalny Konstantyna, Rzym, Włochy.

Dekretem Napoleona I, który chciał uwiecznić chwałę swojej armii, w Paryżu zbudowano Bramę Triumfalną. Łuki na ścianach

Dekretem Napoleona I, który chciał uwiecznić swoją chwałę
armii w Paryżu zbudowano Bramę Triumfalną. Na ścianach
łuki są wygrawerowane z nazwiskami generałów, którzy walczyli u boku
cesarz.
Francja, Paryż, Łuk Triumfalny

W 1814 roku w Rosji, na uroczyste zebranie rosyjskiej armii wyzwoleńczej, powracającej z Europy po zwycięstwie nad
Napoleon zbudował drewnianą Bramę Triumfalną przy ul
Placówka Twerska. Przez ponad 100 lat łuk stał pośrodku
Moskwy, a w 1936 roku został rozebrany. Dopiero w latach 60. XX wiek
Łuk triumfalny został odtworzony na Placu Zwycięstwa niedaleko
Pokłonna Góra, gdzie do miasta wkroczyły wojska Napoleona.

Łuk Triumfalny Aleksandra.
łuk
Nazywana jest także „Bramą Królewską”. Pierwotnie zbudowany w 1888 roku
na cześć przybycia cesarza Aleksandra III i jego rodziny do Jekaterynodaru. W 1928 r
roku decyzją lokalnych władz sowieckich łuk został rozebrany
pod pretekstem, że budowa z epoki carskiej uniemożliwia
ruch tramwajowy, choć od 1900 roku tramwaje kursują z dużym powodzeniem
tuż pod łukiem. Rysunki nie zachowały się, zostały odrestaurowane wg
fotografie. Wcześniej Łuk znajdował się na skrzyżowaniu ulic
Ekaterininskaya (obecnie Mira) i Kotlyarevskaya (Sedina). Odtworzony w 2009 roku
roku na skrzyżowaniu ulic Krasnej i Babuszkina.

Carowie moskiewscy uważali się za spadkobierców tradycji rzymskich, co znalazło odzwierciedlenie w słowach: „Moskwa jest trzecim Rzymem, a czwarty nie jest

Carowie moskiewscy uważali się za spadkobierców tradycji rzymskich i tyle
odzwierciedlenie w słowach:
„Moskwa jest trzecim Rzymem, ale czwartego nigdy nie będzie”.

Kaplica chóralna im. M.I. Glinki jest majestatycznym zabytkiem kultury rosyjskiej, znanym na całym świecie. Pomo Capelli

Kaplica chórowa im. M. I. Glinki jest majestatyczna
pomnik kultury rosyjskiej, znany na całym świecie.
Kaplica pomaga zachować połączenie czasów i ciągłość
tradycje.

Klasztor Zmartwychwstania Novo-Jerozolima - pomnik.

W XX wieku, w dobie stalinizmu w naszym kraju, pompatyczna, wspaniała architektura podkreślała siłę i władzę państwa, spychając na dalszy plan

W XX wieku, w dobie stalinizmu w naszym kraju, pompatycznie,
bujna architektura podkreślała siłę i potęgę państwa,
zredukowanie osobowości człowieka do znikomego poziomu,
ignorowali indywidualną wyjątkowość każdego człowieka

Jak sztuka wpływa na człowieka? Jak wpływa na światopogląd i postrzeganie całej otaczającej przestrzeni? Dlaczego po niektórych utworach przechodzą ciarki po skórze, a scena w filmie wywołuje łzy na policzkach? Na te pytania nikt nie da dokładnej odpowiedzi - sztuka może obudzić w człowieku najróżniejsze i często bardzo sprzeczne uczucia.

Czym jest sztuka?

Istnieje precyzyjna definicja sztuki - jest to proces lub wynik ekspresji w manifestacji artystycznej, a także twórcza symbioza, która przekazuje określone uczucia i emocje przeżywane w określonym momencie. Sztuka jest wieloaspektowa. Potrafi przekazać przeżycia jednej osoby, a nawet nastrój całego narodu w określonym przedziale czasu.

Siła prawdziwej sztuki tkwi przede wszystkim w jej oddziaływaniu na człowieka. Zgadzam się, jedno zdjęcie może wywołać wiele doświadczeń i wrażeń, które między innymi mogą być dość sprzeczne. Sztuka jest rodzajem odzwierciedleniem prawdziwej istoty człowieka. I nie ma w ogóle znaczenia, czy jest wielkim artystą, czy koneserem malarstwa.

Środki sztuki i jej rodzaje

Przede wszystkim należy zdecydować się na rodzaje dzieł sztuki, a jest ich całkiem sporo. Tak więc głównymi z nich są muzyka, literatura, malarstwo, teatr, cyrk, kino, rzeźba, architektura, fotografia, a także grafika i wiele innych.

Jak działa sztuka? beznamiętny, w przeciwieństwie do muzyki czy malarstwa, które potrafią wywołać wiele emocji i przeżyć. Tylko prawdziwe arcydzieła mogą przyczynić się do ukształtowania szczególnego światopoglądu i postrzegania otaczającej rzeczywistości. Na szczególną uwagę zasługują środki wyrazu sztuki (rytm, proporcja, forma, ton, faktura itp.), które pozwalają w pełni docenić dane dzieło.

Wszechstronność sztuki

Jak już wspomniano, sztuka jest wieloaspektowa. Szczególnie wymownie świadczą o tym zachowane od niepamiętnych czasów arcydzieła rzeźby i architektury, sztuki dekoracyjnej i użytkowej, muzyki i literatury, malarstwa i grafiki, a także nieśmiertelne kino i przedstawienia teatralne. a badania historyczne pokazują, że najstarsze cywilizacje starały się wyrazić swoje „ja” poprzez rysunki na skałach, rytualne tańce wokół ognia, tradycyjne stroje itp.

Sztuka nie ma na celu jedynie wywoływania określonego uczucia. Metody te mają służyć celom bardziej globalnym - ukształtowaniu specjalnego wewnętrznego świata człowieka, który potrafi dostrzec piękno i stworzyć coś podobnego.

Muzyka jest odrębną formą sztuki

Być może ten rodzaj sztuki zasługuje na osobną, dużą kategorię. Z muzyką spotykamy się cały czas, już nasi najstarsi przodkowie odprawiali rozmaite rytuały przy rytmicznych dźwiękach oryginalnych instrumentów. Muzyka może mieć przeróżny wpływ na człowieka. Dla niektórych może być środkiem wyciszenia i relaksu, dla innych stanie się bodźcem i impulsem do dalszych działań.

Co więcej, naukowcy od dawna doszli do wniosku, że muzyka jest doskonałym dodatkowym środkiem rehabilitacji pacjentów i doskonałą okazją do osiągnięcia spokoju ducha. Dlatego na oddziałach często odtwarzana jest muzyka, wzmacniająca wiarę w szybki powrót do zdrowia.

Obraz

Wpływowa siła sztuki to największa siła, która może radykalnie zmienić światopogląd człowieka i znacząco wpłynąć na kształtowanie się jego wewnętrznego świata. Zamieszanie kolorów, bogactwo barw i harmonijnie dobrane odcienie, gładkie linie i wielkoformatowe objętości – to wszystko jest dziełem sztuki.

W skarbcach galerii i muzeów przechowywane są światowej sławy arcydzieła artystów. Obrazy wywierają niesamowity wpływ na wewnętrzny świat człowieka, potrafią wniknąć w najskrytsze zakamarki świadomości i zasiać ziarno prawdziwych wartości. Ponadto, tworząc niepowtarzalne dzieła sztuki, człowiek wyraża własne doświadczenia i dzieli się swoją wizją otaczającej rzeczywistości z całym światem. Każdy wie, że leczeniu niektórych chorób układu nerwowego często towarzyszą zajęcia rysunkowe. Sprzyja to uzdrowieniu i pokojowi pacjentów.

Poezja i proza: o wpływowej sile literatury

Z pewnością każdy wie, że słowo w swej istocie ma niesamowitą moc - może uleczyć zranioną duszę, uspokoić, dać radosne chwile, ogrzać, tak samo słowo może zranić człowieka, a nawet zabić. Słowo otoczone piękną sylabą ma jeszcze większą moc. Mówimy o literaturze we wszystkich jej przejawach.

Arcydzieła światowej klasyki to ogromna liczba niesamowitych dzieł, które w takim czy innym stopniu wpłynęły na życie prawie każdego człowieka. Dramat, tragedia, poezja, wiersze i ody – wszystko to w różnym stopniu odbijało się w duszy każdego, kto mógł dotknąć dzieł klasyków. Oddziaływanie sztuki na człowieka – zwłaszcza literatury – jest wieloaspektowe. I tak na przykład w niespokojnych czasach pisarze swoimi wierszami wzywali ludzi do walki, a swoimi powieściami przenosili czytelnika w zupełnie inny świat, pełen innych kolorów i postaci.

Dzieła literackie kształtują wewnętrzny świat człowieka i nieprzypadkowo w naszych czasach, pełnych innowacji i postępu technologicznego, zachęca się człowieka do ponownego zanurzenia się w niezwykle przytulną atmosferę, jaką tworzy dobra książka.

Wpływ sztuki

Postęp nie stoi w miejscu, tak jak sztuka. Różne epoki charakteryzują się pewnymi trendami, które w mniejszym lub większym stopniu znajdują odzwierciedlenie w wielu dziełach. Co więcej, często to trendy w modzie kształtowały wizerunek i sposób życia ludności. Wystarczy przypomnieć, jak kierunki architektury wyznaczały kanony budownictwa i wyposażenia wnętrz. Wpływająca siła sztuki przyczyniła się nie tylko do powstania budynków w określonym stylu, ale także ukształtowała powszechne gusta ludności.

Na przykład w dziedzinie architektury istnieje nawet unikalna klasyfikacja okresów historycznych: renesans, rokoko, barok itp. W jaki sposób sztuka wpływa w tym przypadku na człowieka? Kształtuje preferencje smakowe człowieka, jego styl i zachowanie, dyktuje zasady urządzania wnętrz, a nawet styl komunikacji.

Wpływ sztuki współczesnej

Trudno mówić o sztuce współczesnej. Nie wynika to bynajmniej ze specyfiki XXI wieku, wypełnionego innowacjami i unikalnymi nowinkami technologicznymi. Kiedyś wielu pisarzy i artystów nie było uznawanych za geniuszy, a ponadto często uważano ich za szaleńców. Całkiem możliwe, że za kilkaset lat nasi współcześni będą uważani za geniuszy swoich czasów.

Niemniej jednak dość trudno jest prześledzić tendencje w sztuce współczesnej. Wielu jest skłonnych wierzyć, że obecne dzieła są po prostu rozkładem starych. Czas pokaże, w jaki sposób sztuka wpływa w tym przypadku i jak wpływa na kształtowanie się osobowości. A dla twórców bardzo ważne jest kształtowanie i kultywowanie poczucia piękna w społeczeństwie.

Jak działa sztuka?

Mówiąc o sile oddziaływania tego zjawiska, nie możemy ograniczyć się do pojęć dobra i zła. Sztuka we wszystkich swoich przejawach nie uczy odróżniania dobra od zła, światła od ciemności i bieli od czerni. Sztuka kształtuje wewnętrzny świat człowieka, uczy go rozróżniania pojęć dobra i zła, rozumowania o życiu, a także porządkowania myśli, a nawet widzenia świata w wieloaspektowym aspekcie. Książki zanurzają w zupełnie inny świat marzeń i fantazji, kształtują człowieka jako osobę, a także zmuszają do przemyślenia wielu rzeczy i innego spojrzenia na pozornie zwyczajne sytuacje.

Dzieła architektów, malarzy, pisarzy i muzyków, które przetrwały do dziś, wymownie mówią o nieśmiertelności prawdziwych arcydzieł. W pełni pokazują, jak bezsilny jest czas wobec bezcennych dzieł klasyków.

Prawdziwej sztuki nie można ignorować, a jej siła może nie tylko kształtować świat wewnętrzny, ale także radykalnie zmienić życie człowieka.