A syn Straussa skomponował polkę. Johann Strauss: biografia, ciekawostki, kreatywność, wideo. Ostatnie lata życia kompozytora

Data urodzenia: 25 października 1825
Miejsce urodzenia: Wiedeń
Kraj: Austria
Data śmierci: 30 czerwca 1899

Johann Strauss (syn) (niem. Johann Strau?) to austriacki kompozytor, dyrygent i skrzypek.

Urodzony w Wiedniu w 1825 r. Ojciec prowadził własną orkiestrę grającą muzykę taneczną, którą sam skomponował, nazywany był „królem walca”. Wszystkie dzieci w tej rodzinie były muzykalne. Johann już w wieku sześciu lat grał na fortepianie melodie własnej kompozycji. Ale ojciec kategorycznie sprzeciwiał się muzycznej przyszłości swoich dzieci.

Sytuacja zmieniła się po tym, jak ojciec porzucił rodzinę. W 1844 Johann Strauss ukończył edukację muzyczną u znanych pedagogów, którzy dawali mu znakomite rekomendacje. Organizuje małą orkiestrę, z którą występuje w salach widowiskowych Wiednia.

Jesienią 1849 roku niespodziewanie zmarł ojciec Straussa. Syn zadedykował swojej pamięci walca „harfa eolska”. Orkiestra ojca wybiera na dyrygenta Johanna Straussa. W 1852 roku orkiestra zaczęła grać na balach dworskich i koncertach.

Latem 1854 roku Strauss otrzymał zaproszenie do występu ze swoją orkiestrą w luksusowym Parku Pawłowskim, gdzie znajdowały się pałace cara i wielkiego księcia Konstantina. W 1856 przeniósł się do Rosji. Publiczność bardzo ciepło przyjęła jego występy, na koncerty przychodzili członkowie rodziny cesarskiej. W Wiedniu Johanna Straussa z powodzeniem zastąpił jego brat Józef, także utalentowany dyrygent i kompozytor.

W sierpniu 1862 Strauss poślubił Hetty Treftz, która miała już trzy córki i czterech synów. Na sezon letni 1863 Hetty i jej mąż przyjeżdżają do Rosji. W tym okresie Johann Strauss stworzył swoje najlepsze walce „Nad pięknym błękitnym Dunajem” (1866) i „Opowieści Lasu Wiedeńskiego” (1868), w których znalazła wyraz muzyczna dusza Wiednia.

W 1870 Strauss przekazał obowiązki dworskie swojemu bratu Edwardowi i zaczął pisać operetkę. Pierwsza operetka Straussa Indygo i czterdziestu złodziei odniosła już ogromny sukces. Wiosną 1874 r. wystawiono słynną „Die Fledermaus”, której triumfalny sukces nastąpił dopiero 20 lat później.

W 1878 roku, po śmierci Hetty Trefts, Strauss poślubia młodą aktorkę Angelicę Dietrich, małżeństwo zakończyło się niepowodzeniem i wkrótce rozpadło się.

W 1882 Strauss poślubił wdowę po przyjacielu, Adele Deutsch, której zadedykował walca Adele. Mimo trzech małżeństw Strauss nie miał własnych dzieci.

W 1885 roku po operetce „Noce w Wenecji” stworzył nowe arcydzieło – operetkę „Baron cygański” (na podstawie fabuły powieści „Saffy” Mory Yokai). Premiera tej operetki 24 października 1885 r., w przededniu 60. urodzin kompozytora, stała się prawdziwym świętem dla wiedeńczyków, po czym rozpoczęła się jej triumfalna procesja we wszystkich ważniejszych teatrach Niemiec i Austrii.

Johann Strauss zmarł w Wiedniu 30 czerwca 1899 w wieku 73 lat na zapalenie płuc, zanim zdążył ukończyć balet Kopciuszek.

Po śmierci Straussa wystawiono kilka operetek złożonych z różnych jego dzieł. Za najlepszą z nich uważana jest „Krew wiedeńska”, której motywem przewodnim jest walc Straussa o tej samej nazwie.

Co zaskakujące, dwa wieki temu muzyka taneczna była uważana za gatunek frywolny, wywołujący w najlepszym razie pobłażliwe uśmiechy. Sytuację odwrócił austriacki kompozytor i dyrygent Johann Strauss, nie bez powodu nazywany Królem Walca.

Dzieciństwo i młodość

Jeśli chodzi o Johanna Straussa, wyjaśnienie zwykle wskazuje się obok nazwiska – syn lub ojciec. Założyciel dynastii, także Johann Strauss, jest nie mniej znanym kompozytorem i skrzypkiem-wirtuozem, a także komponował walce. Jego synowie poszli w jego ślady i wybrali życie w muzyce. Ojciec ćwiczył w domu, ale, co dziwne, kategorycznie sprzeciwił się powtórzeniu przez dzieci jego losu.

U Johanna juniora mężczyzna widział bankiera, u Josefa oficera. Najstarszy syn uczył się sztuki dyrygowania i gry na skrzypcach niemal potajemnie od surowego rodzica. O dziwo granie na pianinie i śpiewanie w chórze kościelnym nie było zabronione w domu. Matka nalegała na to, uważając, że w tych warunkach świecka edukacja dzieci byłaby kompletna.

Nawiasem mówiąc, Strauss Jr. nauczył się grać na smyczku od Franza Amona, pierwszego skrzypka w orkiestrze Straussa seniora. Równolegle młody człowiek posłuchał woli ojca i wstąpił do Szkoły Politechnicznej. Edukacja ekonomiczna w przyszłości przeszła w ręce muzyka.

U szczytu swojej popularności Johann stworzył kilka orkiestr, które występowały w całym mieście. Po dyrygowaniu jednym utworem kompozytor przeniósł się w inne miejsce i tam sztuczka się powtórzyła. W ten sposób życzenia publiczności, by wysłuchać mistrza, zostały spełnione, a dochody znacznie wzrosły.

Młody człowiek otrzymał wsparcie tylko od swojej matki, Anny Shtreim. Obawiając się, że jej ojciec zniszczy karierę syna, który już stał się godnym konkurentem, Anna rozwiodła się z mężem. Co więcej, Strauss senior faktycznie mieszkał w innej rodzinie, z fanką Emilii Trumbush. Wściekła głowa rodziny pozbawiła Annę i jej dzieci spadku.

Ojciec i syn nie zbiegali się w przyjmowaniu rewolucyjnych trendów lat 40. XIX wieku. Starszy stanął po stronie Habsburgów. Młodszy napisał „Marsz Powstańców”, popularnie zwany „Marsylianką wiedeńską”. Po stłumieniu powstania Johann-son został postawiony przed sądem. Jednak opinia publiczna ochłodziła się w stosunku do jego ojca.

Pozytywne zmiany w biografii Johanna rozpoczęły się dopiero po śmierci jego ojca. Strauss Jr. nie żywił urazy, zadedykował ojcu walca i opublikował partytury swoich utworów muzycznych. Następnie sześciu jego braci, urodzonych w dwóch rodzinach, wybrało drogę kompozytora.

Muzyka

Już w wieku 19 lat Strauss pozyskał własną orkiestrę i z powodzeniem występował. Debiut odbył się w kasynie niedaleko austriackiej stolicy Wiednia. Ojciec połączył wszystkie swoje powiązania, aby utalentowany syn nie dostał solidnych witryn, takich jak salony, a tym bardziej - pałac cesarski.

Po śmierci ojca, po zjednoczeniu zespołów, Strauss jeździł po kraju z koncertami, grał na dworze cesarza Franciszka Józefa. Młody człowiek dyrygował wykonaniem własnych walców, polek, marszów, ale nie zapomniał o spuściźnie ojca.

Popularność Johanna nabierała tempa, nie bał się dzielić chwałą z braćmi Eduardem i Józefem. Starszy brat uważał młodszych za równie utalentowanych, a sam po prostu popularny. Bardzo szybko sława kompozytora i dyrygenta wykroczyła poza granice jego rodzinnej Austrii. Następnie odbyła się triumfalna trasa koncertowa po Niemczech, Rumunii, Polsce, Czechach i Rosji. Strauss okazał się niezwykle uzdolniony melodycznie, jak sam przyznał, muzyka „płynęła jak woda z kranu”.

Johann Strauss-son uważany jest za twórcę walca wiedeńskiego – utworu składającego się ze wstępu, czterech lub pięciu konstrukcji melodycznych i zakończenia. Peru kompozytora posiada 168 walców, które od stuleci cieszą się melomanami.

Specjalnie na bale dworskie muzyk stworzył perełki kolekcji – najdłuższy walc „Opowieści Lasu Wiedeńskiego”, „Ciesz się życiem”, „Nad pięknym błękitnym Dunajem”. W pierwszym wyraźnie słychać motywy folklorystyczne. Ten ostatni, zwany także „Błękitnym Dunajem” i po raz pierwszy usłyszany na Wystawie Światowej w Paryżu, uważany jest za nieoficjalny hymn Austrii.

Wśród najpopularniejszych walców Johanna Straussa nazywane są „głosy wiosny”. Utwór został po raz pierwszy wykonany na koncercie charytatywnym w Teatrze And der Wien i do dziś pozostaje obowiązkowym atrybutem imprez towarzyskich i balów. W Europie XX i XXI wieku „Głosy wiosny” są symbolem obchodów Nowego Roku.

W XX wieku balety powstawały na podstawie walców Straussa. Arcydzieła Johanna to nie tylko muzyka taneczna. Uważane są przez specjalistów i zwykłych fanów za samodzielne dzieła o wartości artystycznej.

W latach 70. XIX wieku Johann przekazał funkcje dworskie swemu bratu Edwardowi i zaczął komponować operetki, ponownie stając się twórcą odrębnego gatunku klasycznego. Łącznie było ich 15, a także balet i opera komiczna. Więcej niż jedno pokolenie artystów zdobyło status gwiazdy, wykonując partie z The Bat, The Gypsy Baron, The Goddess of Reason.

W tym samym czasie kompozytor odbył tournée po Stanach Zjednoczonych. Strauss dał tam 14 koncertów i ustanowił rekord świata, dyrygując tysiącosobową orkiestrą. Ze względu na tę jedyną zagraniczną podróż muzyk odmówił kontraktu z Carskimi Siołomi i niesamowitą opłatą w wysokości 22 tysięcy rubli w tym czasie. Następnie Johann zrezygnował z takiego gigantyzmu dla publiczności, mimo że impresario obiecywał duże opłaty.

Życie osobiste

Kompozytor pięciokrotnie odwiedził Rosję, gdzie występował z orkiestrą w letnich sezonach Pawłowska. Tam Johann spotkał Olgę Smirnitską i poprosił o rękę dziewczyny. Rodzice Olgi nie chcieli jednak oddać córki obcokrajowcowi. Muzyk zadedykował walc „Pożegnanie z Petersburgiem” rosyjskiej muzie.

Gdy dyrygent dowiedział się, że jego ukochana jest żonata, pocieszył się w ramionach śpiewaczki operowej Henrietty Chalupetskiej. Kobieta wychowała siedmioro dzieci od różnych mężczyzn, nigdy nie wyszła za mąż. Henrietta stała się nie tylko żoną, wspierała męża w jego pracy i zachęcała go do pisania operetek.

Po śmierci Henrietty w 1878 roku Strauss, ledwo wytrzymując przyzwoitość pogrążonego w żałobie wdowca, udał się do ołtarza z Angeliką Dietrich. Pięć lat później małżeństwo się rozpadło.

Ostatnią żoną muzyka jest Adele Deutsch, wdowa bankiera, który wychował jej córkę Alice. Ze względu na żonę żydowską Johann zmienił wiarę – przeszedł z katolicyzmu na protestantyzm, a także obywatelstwo. Załatwienie formalności zajęło pięć lat, dopiero w 1887 r. Straussowie mogli nazywać się mężem i żoną. Kompozytor nie miał dzieci w żadnym z małżeństw.

Po śmierci Johanna Adele poświęciła swoje życie utrwalaniu jego pamięci. W mieszkaniu, w którym mieszkała rodzina, wdowa utworzyła Muzeum Straussa, w którym przechowywane są meble, instrumenty muzyczne, partytury, rzeczy osobiste kompozytora i dyrygenta.

Śmierć

W ostatnich latach życia Strauss zamienił się w dobrowolnego samotnika, siedział w domu, nie koncertował. Zgodził się tylko na jedno przedstawienie - z okazji rocznicy operetki „Nietoperz”. Decyzja okazała się fatalna: wracając z teatru, Johann przeziębił się.

Ciężkie zapalenie płuc oraz wiek nie dały kompozytorowi szans. Genialny Austriak zmarł w czerwcu 1899 roku. Grób znajduje się na Cmentarzu Centralnym w Wiedniu, obok grobów Johannesa Brahmsa i.

Dzieła sztuki

1867 - „Na pięknym niebieskim Dunaju”
1868 - „Opowieści Lasu Wiedeńskiego”
1869 - „Wino, kobiety i pieśni”
1874 - "Nietoperz"
1877 - „Piękny maj”
1881 - „Pocałunek”
1883 - „Głosy wiosny”
1885 - „Baron cygański”
1888 - „Walc cesarski”
1892 - „Rycerz Paszman”
1897 - „Bogini Rozumu”

Przez prawie 10 lat rodzina Johanna Straussa wędrowała od jednego wiedeńskiego mieszkania do drugiego, a prawie w każdym z nich rodziło się dziecko - syn lub córka. Dzieci dorastały w atmosferze bogatej w muzykę i wszyscy byli muzykalni. Orkiestra ojca często ćwiczyła w domu, a mały Johann uważnie śledził to, co się działo. Wcześnie zaczął uczyć się gry na fortepianie i śpiewał w chórze kościelnym. Już w wieku sześciu lat grał własne tańce. Jednak ani ojciec, ani matka nie chcieli muzycznej przyszłości dla swoich dzieci.

W międzyczasie wesoły ojciec zaczął żyć w dwóch rodzinach, a do siedmiorga dzieci z pierwszego małżeństwa miał jeszcze siedem. Jego ojciec był idolem Johanna, a mimo to młody człowiek pielęgnował marzenie, by któregoś dnia wznieść się jeszcze wyżej. Oficjalnie był wpisany do Politechniki, ale potajemnie kontynuował naukę muzyki: zarabiając na uczeniu gry na fortepianie, dawał im lekcje gry na skrzypcach. Podejmowane przez rodziców próby związania go z biznesem bankowym nie powiodły się.

Wreszcie w wieku dziewiętnastu lat Johann Strauss zebrał niewielki zespół i otrzymał od magistratu wiedeńskiego oficjalne prawo do zarabiania na życie dyrygowaniem. Zadebiutował 15 października 1844 roku jako kapelmistrz i kompozytor w słynnym kasynie na przedmieściach Wiednia. Publiczny występ młodego Straussa z własną orkiestrą stał się prawdziwą sensacją dla wiedeńskiej publiczności. Nie trzeba dodawać, że wszyscy postrzegali ambitnego syna jako konkurenta swojego ojca.

Następnego ranka gazety napisały: „Dobry wieczór, ojcze Straussa. Dzień dobry, synu Straussa”. Mój ojciec miał wtedy tylko czterdzieści lat. Akt syna rozwścieczył go i wkrótce dla syna, wciąż upajającego się triumfem, rozpoczęła się okrutna codzienność - walka o przetrwanie. Ojciec nadal grał na balach świeckich i na dworze, ale dla syna pozostały tylko dwa małe zakłady w całym Wiedniu - kasyno i kawiarnia. Ponadto ojciec wszczął postępowanie rozwodowe ze swoją pierwszą żoną – tą historią pod każdym względem cieszyła się prasa, a obrażony syn nie mógł oprzeć się publicznym atakom na ojca. Ta historia miała smutny koniec – ojciec, wykorzystując swoje koneksje, wygrał proces, pozbawiając pierwszą rodzinę praw do spadku i pozostawiając ją bez środków do życia. Ojciec wygrał także na scenie koncertowej, a orkiestra syna wiodła raczej nędzną egzystencję. Ponadto syn był w złej sytuacji w wiedeńskiej policji, mając opinię osoby niepoważnej, niemoralnej i marnotrawnej. Jednak jesienią 1849 roku niespodziewanie zmarł jego ojciec i od razu wszystko zmieniło się dla jego syna. Słynna orkiestra ojca Straussa bez zbędnych ceregieli wybrała Straussa-syna na swego dyrygenta i prawie wszystkie placówki rozrywkowe w stolicy odnowiły z nim kontrakty. Wykazując niezwykłe umiejętności dyplomatyczne, wiedząc, jak schlebiać potężnym tego świata, Strauss-son szybko wszedł na wzgórze. W 1852 grał już na dworze młodego cesarza.

Latem 1854 r. do I. Straussa z propozycją biznesową przybyli przedstawiciele rosyjskiej kompanii kolejowej, która posiadała linię podmiejską łączącą Petersburg z Carskim Siołem i Pawłowskiem. Maestro otrzymał zaproszenie do występu ze swoją orkiestrą na luksusowym dworcu Pawłowskim oraz w parku, w którym znajdowały się pałace cara i wielkiego księcia Konstantina. Zaoferowano znaczne pieniądze, a Strauss natychmiast się zgodził. 18 maja 1856 rozpoczął swój pierwszy sezon pod rosyjskim niebem. Publiczność od razu urzekły jego walce i polki. Na jego koncerty przychodzili członkowie rodziny cesarskiej. W Wiedniu Straussa, nie bez powodzenia, zastąpił jego brat Józef, także utalentowany dyrygent i kompozytor.

W Rosji Strauss doświadczył wielu powieści, ale szczęście małżeńskie znalazł w Wiedniu, poślubiwszy w sierpniu 1862 r. Etti Trefts, która miała już przed nim trzy córki i czterech synów. Nie przeszkodziło jej to zostać nie tylko jego kochanką, ale także muzą, pielęgniarką, sekretarką, doradcą biznesowym. Wraz z nią Strauss wspiął się jeszcze wyżej i stał się jeszcze silniejszy duchem. Na sezon letni 1863 Etty i jej mąż wyjechali do Rosji... Próbując nadążyć za Josefem, który w tym czasie stał się znanym kompozytorem w Wiedniu, Johann Strauss stworzył swoje arcydzieła - walce Błękitnego Dunaju i "Opowieści o Las Wiedeński”, w którym wyrażała muzyczną duszę Wiednia, utkaną z melodii najróżniejszych zamieszkujących go narodów. Wraz z bratem Johann występuje w Rosji latem 1869 roku, ale dni są policzone – skrajne przepracowanie prowadzi do nieuleczalnej choroby, aw lipcu 1870 umiera czterdziestotrzyletni Josef. Podobnie jak jego ojciec, wydawał się podarować Johannowi wieniec własnej chwały.

W 1870 r. wiedeńskie gazety donosiły, że Strauss pracował nad operetką. Zainspirowała go jego ambitna żona. Rzeczywiście Strauss był zmęczony „podglądaniem” walców i odmówił posady „dyrygenta balów dworskich”. Stanowisko to obejmie jego trzeci brat – Eduard Strauss. Pierwsza operetka Straussa zatytułowana „Indygo i czterdziestu złodziei” została przyjęta przez publiczność z przytupem. Trzecią operetką kompozytora była słynna „Zemsta nietoperza”. Umieszczony wiosną 1874 roku Wiedeńczycy od razu się w nim zakochali. Kompozytor pokonał kolejny Olympus. Teraz był rozpoznawany w całym muzycznym świecie, ale nadal pracował w gorączkowym tempie iz wielkim wysiłkiem. Sukces i sława nie uwolniły go od lęku, że pewnego dnia muza go opuści i nie będzie mógł już nic więcej napisać. Ten sługa losu był wiecznie niezadowolony z siebie i pełen wątpliwości.

Odrzucenie dyrygentury dworskiej nie przeszkodziło Straussowi w kontynuowaniu tournée po krajach i wsiach, z powodzeniem występując w Petersburgu i Moskwie, Paryżu i Londynie, Nowym Jorku i Bostonie. Jego dochody rosną, zaliczany do elity wiedeńskiego społeczeństwa, buduje swój „miejski pałac”, żyje w luksusie. Śmierć żony i nieudane drugie małżeństwo na chwilę wytrąciły Straussa z rutyny sukcesów, ale kilka lat później, już w trzecim małżeństwie, wrócił na konia.

Po operetce „Noce w Wenecji” pisze swojego „Cygańskiego Barona”. Premiera tej operetki 24 października 1885 r., w przeddzień 60. urodzin kompozytora, była dla wiedeńczyków prawdziwym świętem, po czym rozpoczęła się jej triumfalna procesja we wszystkich ważniejszych teatrach Niemiec i Austrii. Ale i to nie wystarczało Straussowi – jego dusza domagała się innej przestrzeni muzycznej, innej sceny – operowej. Z uwagą śledził trendy muzyczne swoich czasów, uczył się klasyki, zaprzyjaźnił się z takimi mistrzami jak Johann Brahms i Franciszek Liszt. Nawiedzały go ich laury i postanowił pokonać kolejny Olimp – operę. Brahms nie bez trudu odwiódł go od tego przedsięwzięcia i być może miał rację. Ale z tego wynika coś innego – Johann Strauss, jako prawdziwy artysta, nie mógł powstrzymać się od szukania dla siebie nowych dróg, nowych punktów zastosowania dla swojego niezwykłego talentu.

A jednak dla Straussa był to upadek jakiegoś snu. Potem twórczość kompozytora gwałtownie spadła. Jego nowa operetka „Krew wiedeńska” nie spodobała się publiczności i wytrzymała tylko kilka przedstawień. W październiku 1894 r. w Wiedniu uroczyście obchodzono 50-lecie działalności dyrygenckiej „Króla Walców”. Sam Strauss doskonale zdawał sobie sprawę, że to tylko nostalgia za starymi, dobrymi czasami, o których prawie nic nie pozostało w powietrzu. Surowy wiek XX pukał do drzwi.

Strauss ostatnie lata życia spędził w odosobnieniu, ukrywając się w swojej rezydencji, gdzie od czasu do czasu gonił ze znajomymi za kulami bilardowymi. Z okazji 25-lecia operetki Zemsta nietoperza namówiono go do poprowadzenia uwertury. Ostatni występ Straussa okazał się dla niego fatalny - przeziębił się i zachorował. Rozpoczęło się zapalenie płuc. 30 czerwca 1899 zmarł Strauss. Jak kiedyś jego ojcu, Wiedeń urządził mu uroczysty pogrzeb.

Johann Strauß Jr. (1825-1899) - austriacki kompozytor, skrzypek, dyrygent. Najstarszy syn Johanna Straussa (ojciec). W 1844 zorganizował własny zespół koncertowy, który następnie rozrósł się w orkiestrę i wkrótce przyniósł Straussowi sławę jako dyrygent i kompozytor. Po śmierci ojca Strauss zjednoczył orkiestrę ojca i własną oraz odbył tournée koncertowe po europejskich miastach; w latach 1856–65 i 1869 odwiedził Rosję, prowadził letnie sezony koncertowe w Pawłowsku, gdzie wykonywał utwory kompozytorów zachodnioeuropejskich i rosyjskich oraz własną muzykę. W 1872 i 1886 występował w Moskwie i Petersburgu, w 1872 odbył tournée po Stanach Zjednoczonych. W latach 1863–70 był dyrygentem wiedeńskich balów dworskich. Strauss jest największym mistrzem walca wiedeńskiego i operetki wiedeńskiej. Napisał około 500 utworów muzyki tanecznej (walce, polki, mazurki itp.), które podniósł na wysoki poziom artystyczny. Opierając się na tradycjach F. Schuberta, K.M. Webera, I. Lannera, a także jego ojca (m.in. opracowując formę pięcioczęściowego cyklu walca ze wstępem i kodą), walca symfonicznie nadał i nadał mu indywidualny charakter. obrazowość. Romantyczna duchowość, elastyczność melodyczna i piękno, nawiązanie do austriackiego folkloru miejskiego, praktyka codziennego muzykowania doprowadziły do popularności walców Straussa „Pożegnanie z Petersburgiem” (1858), „Życie artysty”, „O pięknym błękicie”. Dunaj” (oba - 1867), „Opowieści o lasach wiedeńskich” (1868), „Krew wiedeńska” (1873), „Głosy wiosny” (1883), „Walc cesarski” (1890) zarówno w Austrii, jak i w innych krajach . Strauss zaczął pisać operetki pod wpływem J. Offenbacha w latach 70. XIX wieku. Jednak w przeciwieństwie do dramatycznej operetki francuskiej, w operetce Straussa dominuje element tańca (głównie chodzi tu o walc, a także szardasz, galop, mazur, kadryl, polka itp.). Szczytami twórczości Straussa w tym gatunku są Nietoperz (1874), Baron cygański (1885). Strauss miał silny wpływ na twórczość Oscara Straussa, F. Lehára, I. Kalmana i Richarda Straussa (opera The Rosenkavalier). Muzykę Straussa docenili I. Brahms, N. A. Rimsky-Korsakov, P. I. Czajkowski i inni Jego bracia: Josef Strauss (1827–70) - autor popularnych utworów orkiestrowych; od 1853 dyrygent orkiestry Strauss, z którą odbył tournée po miastach europejskich (w 1862 w Pawłowsku) oraz Eduard Strauss (1835-1916) – autor kompozycji tanecznych; skrzypek i dyrygent orkiestry Strauss, z którą koncertował w Petersburgu i Pawłowsku w 1865 i 1894; w 1870 zastąpił Johanna Straussa jako dyrygent wiedeńskich balów dworskich.

Kompozycje: komiczny opera Rycerz Pasman (1892, Wiedeń); balet Kopciuszek (ukończony przez J. Bayera, 1901, Berlin); operetki (16) - Karnawał rzymski (1873), Nietoperz (1874), Wesoła wojna (1881; wszystkie - Wiedeń), Noc w Wenecji (1883, Berlin), Baron cygański (1885, Wiedeń) i inne; dla orkiestra - walce (ok. 160), polki (117), kadryle (powyżej 70), galopy (32), mazurki (31), marsze (43) itp.

Johann Strauss (syn) (Johann Straus Jr., 1825-99) - austriacki kompozytor, skrzypek, dyrygent. Najstarszy syn Johanna Straussa (ojciec). W 1844 zorganizował własny zespół koncertowy, który następnie rozrósł się w orkiestrę i wkrótce przyniósł Straussowi sławę jako dyrygent i kompozytor. Po śmierci ojca Strauss zjednoczył orkiestrę ojca i własną oraz odbył tournée koncertowe po europejskich miastach; w latach 1856–65 i 1869 odwiedził Rosję, prowadził letnie sezony koncertowe w Pawłowsku, gdzie wykonywał utwory kompozytorów zachodnioeuropejskich i rosyjskich oraz własną muzykę. W 1872 i 1886 występował w Moskwie i Petersburgu, w 1872 odbył tournée po Stanach Zjednoczonych. W latach 1863–70 był dyrygentem wiedeńskich balów dworskich.

Strauss jest największym mistrzem walca wiedeńskiego i operetki wiedeńskiej. Napisał około 500 utworów muzyki tanecznej (walce, polki, mazurki itp.), które podniósł na wysoki poziom artystyczny. Odwoływał się do tradycji F. Schuberta, K.M. Webera, I. Lannera, a także swojego ojca (m.in. wypracował formę pięcioczęściowego cyklu walca ze wstępem i kodą), dokonał symfonii walca i nadał mu indywidualny obraz . Romantyczna duchowość, elastyczność melodyczna i piękno, nawiązanie do austriackiego folkloru miejskiego, praktyka codziennego muzykowania doprowadziły do popularności walców Straussa „Pożegnanie z Petersburgiem” (1858), „Życie artysty”, „O pięknym błękicie”. Dunaj” (oba - 1867), „Opowieści o lasach wiedeńskich” (1868), „Krew wiedeńska” (1873), „Głosy wiosny” (1883), „Walc cesarski” (1890) zarówno w Austrii, jak i w innych krajach . Strauss zaczął pisać operetki pod wpływem J. Offenbacha w latach 70. XIX wieku. Jednak w przeciwieństwie do dramatycznej operetki francuskiej, w operetce Straussa dominuje element tańca (głównie chodzi tu o walc, a także szardasz, galop, mazur, kadryl, polka itp.). Szczytami twórczości Straussa w tym gatunku są Nietoperz (1874), Baron cygański (1885). Strauss miał silny wpływ na twórczość Oscara Straussa, F. Lehára, I. Kalmana i Richarda Straussa (opera The Rosenkavalier). Muzykę Straussa docenili I. Brahms, N. A. Rimsky-Korsakov, P. I. Czajkowski i inni.

Jego bracia: Josef Strauss (1827–70) - autor popularnych utworów orkiestrowych; od 1853 dyrygent orkiestry Strauss, z którą odbył tournée po miastach europejskich (w 1862 w Pawłowsku) oraz Eduard Strauss (1835-1916) – autor kompozycji tanecznych; skrzypek i dyrygent orkiestry Strauss, z którą koncertował w Petersburgu i Pawłowsku w 1865 i 1894; w 1870 zastąpił Johanna Straussa jako dyrygent wiedeńskich balów dworskich.

Kompozycje: opera komiczna Rycerz Pasman (1892, Wiedeń); balet Kopciuszek (ukończony przez J. Bayera, 1901, Berlin); operetki (16) - Karnawał rzymski (1873), Nietoperz (1874), Wesoła wojna (1881; wszystkie - Wiedeń), Noc w Wenecji (1883, Berlin), Baron cygański (1885, Wiedeń) i inne; na orkiestrę - walce (ok. 160), polki (117), kadryle (ponad 70), galopy (32), mazurki (31), marsze (43) itp.