Kreatywność D.I.Fonvizin
1. Biografia i osobowość pisarza.
2. Początek ścieżki twórczej. Tłumaczenia i prace oryginalne.
3. Komedia „Undergrowth” jest szczytem rosyjskiej dramaturgii XVIII wieku. Gatunek, zagadnienia, fabuła i konflikt, cechy kompozycji, język i styl. Problem metody twórczej.
4. Fonvizin jest publicystą.
5. Kurs mistrzowski „Gatunki i formy kultury młodzieżowej w pracy z dziedzictwem klasycznym (na podstawie spektaklu „Zarośl)”
Literatura
Fonvizin D.I. Sobr. Cyt.: W 2 tomach. M., L., 1959
Pigarew K.V. Kreatywność Fonvizin. M., 1954.
Makogonenko G.P. Od Fonvizina do Puszkina. M., 1969. S. 336-367.
Berkow PN Historia komedii rosyjskiej w XVIII wieku. L., 1977.
Historia dramatu rosyjskiego: XVII - pierwsza połowa XIX wieku. L., 1982.
Moiseeva G.N. Drogi rozwoju dramatu rosyjskiego w XVIII wieku. M., 1986.
Strichek A. Denis Fonvizin: Oświeceniowa Rosja. M., 1994.
Lebiediewa O.B. Rosyjska komedia wysokiej XVIII wieku: Geneza i poetyka gatunku. Tomsk, 1996. Ch. 1 (§ 5), 2 (§ 2, 3), 4, 5 (§ 4).
1. Denis Ivanovich Fonvizin jest jednym z wybitnych przedstawicieli stulecia, który podzielił się z nim jego wzlotami i upadkami, nadziejami i rozczarowaniami.
Z jednej strony jest to człowiek świecki, który zrobił znakomitą karierę (osobisty sekretarz I. Elagina i N. Panin, po rezygnacji Panina kierował wydziałem pocztowym), dość bogaty, jeden z pierwszych w Rosji zaczął się zajmować nabycie dzieł sztuki za granicą, z drugiej - „Satyrów, odważny władca” i „Przyjaciel wolności”, autor „Podrostu”, „Gramatyki sądowej”, który opracował słynny „Testament Panina” (niektóre postanowienia tego był używany przez dekabrystów w swoich programach politycznych), człowieka podejrzanego o spisek przeciwko Katarzynie.
Osobowość jest żywa i urzekająca. A. Puszkin pisał o nim:
To był słynny pisarz
Słynny rosyjski wesoły kolega,
Laury splecione prześmiewca
Denis, plaga i strach przed ignorantami.
Był niezwykle dowcipnym człowiekiem. Ze wspomnień: „Bardzo wcześnie pojawiła się we mnie skłonność do satyry ... moje ostre słowa rzuciły się po Moskwie, a ponieważ dla wielu były sarkastyczne, obrażeni ogłosili mnie złym i niebezpiecznym chłopcem. ... Wkrótce zaczęli się mnie bać, a potem nienawidzić. Fonvizin miał dar parodysty i miał niewątpliwe zdolności artystyczne. W domowym przedstawieniu w domu Apraksinów zagrał rolę Tarasa Skotinina (!). Ze wspomnień współczesnych (o czytaniu komedii „Brygadier” w Ermitażu dla Katarzyny i jej świty): „... pokazał swój talent w całej okazałości. ... w twarzach przedstawiał najszlachetniejszych szlachciców, zajętych kłótniami o grę w wista, tak umiejętnie, jakby sami tu byli.
Pochodzący z niemieckiej rodziny arystokratycznej (raczej zrusyfikowanej przez XVIII wiek), dobrze wykształcony, znawca języków europejskich, Fonvizin, jak mówi A. Puszkin, był „z rosyjskiego Rosjanina”. Z listu pisarza: „Jeżeli któryś z moich młodych współobywateli, którzy mają zdrowy rozsądek, oburzy się, widząc nadużycia i zamęt w Rosji i zacznie oddalać się od niej w swoich sercach, to nie ma pewniejszego sposobu, aby zwrócić się do właściwej miłości do ojczyznę, jak go jak najszybciej wysłać do Francji. Tutaj oczywiście bardzo szybko przekona się z doświadczenia, że wszystkie opowieści o miejscowej perfekcji to prawdziwe kłamstwo, że człowiek wprost inteligentny i zacny jest wszędzie rzadkością, i że w naszym kraju, nieważne jak źle bywa w nim , możesz być jednak tak samo szczęśliwy, jak w każdym innym kraju. Patrząc nieco w przyszłość, chciałbym zwrócić uwagę na następujące kwestie. W 1785 r. przetłumaczył na rosyjski książkę Zimmermanna Rozprawa o pobożności narodowej. W tłumaczeniu tym wyraził i jednocześnie pogłębił swoje rozumienie istoty i natury patriotyzmu – „miłości do ojczyzny, cnoty obywatelskiej, która wiąże się z umiłowaniem wolności”.
2.Wczesne prace DI Fonvizin związane z ideami francuskiego i niemieckiego oświecenia. Przetłumaczył więc na język rosyjski „Bajki duńskiego pedagoga i satyryka L. Golberga”, powieść „Bohaterska cnota, czyli życie Seta, króla Egiptu” J. Terrasona, dramat antyklerykalny „Alzira” Woltera .
Pisał też satyry. Jedna z nich przetrwała do naszych czasów: „Przesłanie do moich sług Szumilowa, Wanki i Pietruszki” (1760).
Kolejny ważny okres jego twórczości wiąże się z kręgiem IP Elagina. W kręgu, obok Fonvizin (wtedy jeszcze von Vizin), znaleźli się utalentowani przedstawiciele złotej młodzieży Petersburga: Władimir Lukin, Fedor Kozłowski, Bogdan Elczaninow. Zajmowali się „nadążaniem tekstów zagranicznych sztuk do rosyjskich obyczajów”: scena została przeniesiona do Rosji, bohaterom nadano rosyjskie imiona, wprowadzono pewne cechy rosyjskiego życia. Tak powstały znane komedie XVIII wieku I. Elagina „Rosyjski Francuz” (adaptacja sztuki Golberga), „Mot, poprawione miłością” W. Lukina (adaptacja sztuki Detouche), D. Fonvizin Pojawił się „Korion” (adaptacja sztuki Gressego).
2. Oryginalna komedia twórczość D.I. Fonvizin związany z historią powstania i realizacją jego słynnych sztuk „Brygadier” i „Podrost”. Fonvizin pracował nad komedią „Brygadier” w latach 1768-1769. Według współczesnych: „To pierwsza komedia w naszych manierach”. Jej tematy to: 1) edukacja szlachecka; 2) wymuszenia i łapówkarstwo; 3) pojawienie się nowych ludzi. Według gatunku „Foreman” – komedia obyczajowa z elementami bufonady. Po raz pierwszy w historii rosyjskiej komedii prezentuje takie techniki, jak: 1) parodia struktury dramatu drobnomieszczańskiego (zadowoleni ojcowie rodzin wkraczają na świat), 2) sposób odsłaniania się postaci; 3) słowne środki komiksu (stosowanie makaronu, kalambury).
3. Komedia „Undergrowth” jest szczytem twórczości dramaturga. Pracował nad nim od lat siedemdziesiątych XVIII wieku. Premiera odbyła się 24 września 1782 roku w Petersburgu na Polu Marsowym. W produkcji wzięli udział znani rosyjscy aktorzy: Dmitrevsky, Plavilshchikov, Mikhailova, Shumsky.
Ivan Dmitrevsky, który grał w Starodum, wybrał tę sztukę na swój benefis. W tym czasie wrócił z genialnej trasy koncertowej po Europie, dzięki czemu w rzeczywistości produkcja „Undergrowth” stała się możliwa, Katarzyna bała się rozgłosu. Następnie sztuka została wycofana z repertuaru, jednak jej premiery odbyły się w kilku prowincjonalnych teatrach. Spektakl odniósł ogromny sukces, bisowali go rzucając torebki na scenę. G.Potiomkinowi przypisuje się słynne zdanie: „Die Denis albo nie pisz nic innego, twoje imię jest znane z tej jednej sztuki!”
Gatunek komedii w literaturze naukowej nie jest jednoznacznie określony: nazywa się ją folkową, polityczną i wysoką.
Problematyka jest też wieloaspektowa: 1) ukryta antykatarynkowa orientacja jest w niej tak namacalna: „grot satyry politycznej skierowany był przeciwko głównemu złu społecznemu epoki – całkowitemu brakowi kontroli nad najwyższą władzą, co dało początek do moralnej dewastacji i arbitralności” (P.N. Berkov). Interesujące naszym zdaniem materiały potwierdzające ten punkt widzenia są dostępne w książce Yu.V. Stennika „Rosyjska satyra XVIII wieku. L., 1985, s. 316-337). W szczególności jest to analiza sztuk samej cesarzowej, scena przymierzania kaftana w pierwszym akcie sztuki Fonvizina, porównanie dialogów Starodum i Prawdina w trzecim akcie komedii z tekstem Fonvizina” Dyskursy o niezbędnych prawach państwowych” 2) problem prawdziwej godności szlachcica; 3) edukacja w szerokim tego słowa znaczeniu.
Komedia jest mistrzowsko wykonana. Uwagę zwracają trzy poziomy zabudowy: 1) poziom działki; 2) komediowo-satyryczny, 3) idealnie utopijny. Główną techniką kompozycyjną jest kontrast. Punkt kulminacyjny można uznać za rodzaj badania Mitrofana w czwartym akcie sztuki.
Jednocześnie każdy poziom struktury ma swoją dominantę stylistyczną: kompozycyjno-satyryczna ma znakomicie napisaną satyrę moralistyczną; ideał-utopijny - sposób dialogu traktatów filozoficznych (szczegóły patrz Dekret Stennika Yu.V. Op.).
Ważna jest również kwestia podobieństw i różnic między tą komedią a klasycznymi komedią Europy Zachodniej. Z reguły takie komedie nie pozwalały na 1) mieszanie powagi z komiksem; 2) obrazy-postacie stały się nośnikami jednej właściwości charakteru; 3) składał się z pięciu aktów, przy czym kulminacja nieuchronnie nastąpiła w akcie trzecim; 4) zademonstrował zasady trzech jedności; 5) komedie zostały napisane wierszami wolnymi.
Na tej podstawie w komedii Fonvizina można wyróżnić następujące klasyczne cechy:
1) zademonstrowała także racjonalistyczną interpretację rzeczywistości przez autorkę (niska rzeczywistość została pokazana w niskim gatunku);
2) jej wizerunki stały się nośnikami pewnych zalet i wad, co zostało wzmocnione obecnością znaczących/mówiących nazwisk/pseudonimów;
3) składał się z pięciu czynności;
4) zademonstrował panowanie trzech jedności.
Były też poważne różnice. Można je zredukować do następujących punktów:
1) była mieszanka poważnego i komicznego;
2) wprowadzono opis życia codziennego;
3) nastąpiło pewne zindywidualizowanie postaci i ich sposób językowy;
4) kulminację przypisuje się aktowi czwartemu;
5) komedia napisana jest prozą.
Wszystkie te punkty zostaną szczegółowo wyjaśnione w praktycznej lekcji.
W latach 80. D.I. rosyjska Minerwa z rosyjskich pisarzy, „Narracja o wyimaginowanej głuchoniemej”); uczestniczył w kompilacji „Słownika języka rosyjskiego” (opracował hasła słownikowe dla liter „K” i „L”); przetłumaczył książkę Zimmermanna „Rozmowy o pobożności narodowej”, bajkę Schubarta „Lis skarbnika”, napisał opowiadanie „Kalistenes”, próbował wydawać nowe pismo „Przyjaciel uczciwych ludzi, czyli Starodum”, a nawet przygotował się na kilka oryginalnych materiałów, niestety pismo zostało zakazane przez cenzurę; opracował "Gramatykę sądową", wykonywaną w gatunku spowiedzi ("Frank spowiedzi moich uczynków i uczynków"), dwie z czterech książek zostały ukończone.
30 listopada w domu Derżawinów, już ciężko chory, pisarz przeczytał swoją nową sztukę Wybór nauczyciela. A 1 grudnia 1792 odszedł.
Choć współczesnego czytelnika dzielą od epoki Fonvizina całe dwa stulecia, trudno znaleźć osobę, która nie wiedziałaby, że „podszycie” to zarośnięty odpad, albo nie słyszałaby uwag zamienionych w przysłowia „nie wiem”. chcę się uczyć, ale chcę się ożenić”, „po co geografia, skoro są taksówkarze” i inne wyrażenia Fonvizin.
Obrazy, skrzydlate słowa i dowcipy z komedii Fonvizina „Brygadier” i „Undergrowth” stały się częścią naszego słownika. W ten sam sposób idee Fonvizina, które odegrały ważną rolę w historii ruchu wyzwoleńczego, były przekazywane z pokolenia na pokolenie.
Fonvizin należał do pokolenia młodych szlachciców wykształconych na Uniwersytecie Moskiewskim, utworzonym z inicjatywy Łomonosowa. W 1755 został przydzielony do gimnazjum uniwersyteckiego, które przygotowywało jego uczniów do przeniesienia do studentów i studiował tam do 1762 roku.
Uniwersytet był centrum życia literackiego Moskwy. Jednym z pierwszych działań uniwersytetu była publikacja dzieł Łomonosowa, których wykładali tu jego uczniowie - poeta i tłumacz N. N. Popovsky, filolog A. A. Barsov i M. Cheraskov był odpowiedzialny za publikację.
Na uniwersytecie działał teatr, którego repertuar zawierał tłumaczenia uczniów gimnazjum. Ich ćwiczenia literackie były chętnie drukowane przez czasopisma Użyteczna Rozrywka i Najlepsze Dzieła Zebrane wydawane na uniwersytecie. Nic dziwnego, że oprócz Fonvizina wielu późniejszych znanych pisarzy opuściło gimnazjum - N. I. Novikov, F. A. Kozlovsky, bracia Karin, A. A. Rzhevsky i inni.
Pierwszymi utworami literackimi Fonvizina były przekłady z języka niemieckiego i francuskiego. Publikował przetłumaczone artykuły w czasopismach uniwersyteckich i jednocześnie opublikował jako osobną książkę Moralizing Fables duńskiego pedagoga i satyryka L. Golberga (1761), a także zaczął tłumaczyć wielotomową powieść J. Terrasona Heroiczna cnota, czyli życie Seth, król Egiptu (1762-1768), którego bohater był idealnym oświeconym władcą.
Edukacyjne i polityczne idee Terrasona zostały pozytywnie ocenione przez francuskich oświeconych. Fonvizin próbuje też swoich sił w poezji dramatycznej, zaczynając tłumaczyć antyklerykalną tragedię Woltera Alzira.
Ta lista dzieł, które zainteresowały młodego pisarza, świadczy o jego wczesnym zainteresowaniu ideami europejskiego oświecenia. Liberalny początek panowania Katarzyny II rozbudził wśród wysuniętej części szlachty nadzieje na ustanowienie „oświeconej” monarchii w Rosji.
Pod koniec 1762 Fonvizin opuścił uniwersytet i został przydzielony jako tłumacz do Kolegium Spraw Zagranicznych. Przebywał bezpośrednio w Kolegium tylko przez rok, a następnie został oddelegowany do urzędu sekretarza stanu cesarzowej IP Elagin.
W stolicy rozpoczęła się poważna edukacja polityczna Fonvizina. Znał różne opinie na temat proponowanych reform, te spory, które poprzedziły tak ważne wydarzenia w historii rosyjskiej myśli społecznej, jak rywalizacja Wolnego Towarzystwa Ekonomicznego o stan pańszczyzny (1766) i zwołanie Komisji do sporządzenia Nowy Kodeks (1767). W tych sporach ukształtowała się ideologia rosyjskiego oświecenia. Fonvizin dołączył swój głos do tych, którzy domagali się wolności politycznej i zniesienia pańszczyzny.
Jego poglądom publicznym w tych latach podsuwa się pomysł „Redukcji wolności szlachty francuskiej i użyteczności trzeciej rangi” oraz przekładu „Szlachty kupieckiej” G.-F. Kouye z przedmową niemieckiego prawnika I.-G. Justi, opublikowane w 1766 r.
Celem Coyeta było wskazanie, w jaki sposób poniżająca się szlachta może ponownie stać się zamożnym majątkiem. Ale najwyraźniej książka przyciągnęła Fonvizina przede wszystkim ostrą krytyką zawartej w niej szlachty, która w imię uprzedzeń klasowych zaniedbuje interesy państwa i narodu, a także ideę że utrzymywanie sztywnych podziałów klasowych nie leży w interesie społeczeństwa.
Tę ideę rozwinął w swoim odręcznym omówieniu ustanowienia „trzeciej rangi” w Rosji, czyli kupców, rzemieślników i inteligencji. Nowa klasa „drobnomieszczańska” miała się stopniowo składać z poddanych, którzy odkupili się i otrzymali wykształcenie.
Tak więc, według Fonvizina, stopniowo, pokojowo, za pomocą praw wydanych przez oświecony rząd, osiągnięto eliminację pańszczyzny, oświecenie społeczeństwa i rozkwit życia obywatelskiego. Rosja stawała się krajem „całkowicie wolnej” szlachty, trzeciego stopnia, „całkowicie wyzwolonym” i ludem „uprawiającym rolnictwo, choć nie całkowicie wolnym, ale przynajmniej z nadzieją na wolność”.
Fonvizin był wychowawcą, ale zarówno jego wiara w oświecony absolutyzm, jak i w pierwotną elegancję swojej klasy naznaczone były piętnem arystokratycznej ciasnoty umysłu. Należy jednak zauważyć, że wczesne zainteresowanie Fonvizina klasą, a w istocie - kwestiami społecznymi, charakterystyczne dla jego późniejszej pracy, pozwoli mu bardziej trzeźwo niż wielu jego współczesnych ocenić sytuację polityczną, która rozwinęła się za panowania Katarzyny II.
Później, tworząc w Zaroślach wizerunek szlachcica Starodum, któremu w tej sztuce darowane są myśli i sympatie autora, zauważy, że jego bohater dorobił się fortuny i osiągnął niezależność jako uczciwy przemysłowiec, a nie jako uczciwy przemysłowiec. służalczy dworzanin. Fonvizin był jednym z pierwszych pisarzy rosyjskich, którzy zaczęli konsekwentnie niszczyć podziały klasowe społeczeństwa feudalnego.
Fonvizin zbyt dobrze znał rosyjską szlachtę, by oczekiwać od niego wsparcia w realizacji programu edukacyjnego. Wierzył jednak w skuteczność propagandy idei wychowawczych, pod wpływem której miało powstać nowe pokolenie uczciwych synów ojczyzny. Jak sądził, staną się pomocnikami i wsparciem oświeconego władcy, którego celem będzie dobro ojczyzny i narodu.
Dlatego Fonvizin, satyryk ze względu na swój talent, już od wczesnych prac promuje także pozytywny ideał zachowań społecznych. Już w komedii „Korion” (1764) zaatakował uchylającą się od służby szlachtę, a słowami jednego z bohaterów zadeklarował:
Który włożył wszystkie swoje wysiłki dla wspólnego dobra,
i służył na chwałę swojej ojczyzny,
Zasmakował bezpośredniej radości w swoim życiu.
„Korion”, darmowa adaptacja komedii francuskiego dramatopisarza J.-B. Gresse „Sydney” otwiera petersburski okres twórczości Fonvizina. Tłumaczenie tragedii Voltaire'a „Alzira” (które było rozpowszechniane na listach) stworzyło mu reputację utalentowanego początkującego autora. Jednocześnie został przyjęty do grona młodych dramatopisarzy, skupionych wokół jego bezpośredniego przełożonego, znanego tłumacza i filantropa, I.P. Elagina.
W tym kręgu istniała teoria „skłonności” dzieł obcych „do rosyjskich zwyczajów”. Elagin jako pierwszy zastosował zasadę „deklinacji” w zapożyczonej od Golberga sztuce „Jean de Molay, czyli rosyjski Francuz”, a V. I. Lukin konsekwentnie formułował ją w przedmowach do swoich komedii.
Do tego czasu przetłumaczone sztuki przedstawiały życie niejasne dla rosyjskiej publiczności i używano obcych imion. Wszystko to, jak pisał Lukin, nie tylko zniszczyło teatralną iluzję, ale także zmniejszyło edukacyjne oddziaływanie teatru. Dlatego rozpoczęło się „przerabianie” tych sztuk na rosyjski sposób. „Korion” Fonvizin zadeklarował się jako zwolennik wątków narodowych w dramaturgii i przyłączył się do walki z tłumaczami zabawnych sztuk.
Środowisko Elagina wykazywało żywe zainteresowanie nowym gatunkiem „poważnej komedii”, która znalazła teoretyczne uzasadnienie w artykułach Diderota i podbiła europejskie sceny. Próba, połowiczna i nie do końca udana, wprowadzenia zasad dramaturgii moralistycznej do rosyjskiej tradycji literackiej została już podjęta w sztukach Lukina.
Ale jego komedie pozbawione były poczucia komizmu i, co najważniejsze, opierały się rosnącej penetracji satyry we wszystkie dziedziny literatury, co kilka lat później doprowadziło do powstania dziennikarstwa satyrycznego. Takie prywatne wątki, jak poruszający obraz cierpiącej cnoty czy korekta okrutnego szlachcica, w żaden sposób nie odpowiadały politycznym celom rosyjskich oświeconych, którzy podnieśli kwestię przekształcenia społeczeństwa jako całości.
Uważna uwaga poświęcana ludzkim zachowaniom w społeczeństwie pozwoliła Fonvizinowi głębiej zrozumieć podstawy oświecającej estetyki Diderota niż jemu współcześni. Idea satyrycznej komedii o rosyjskiej szlachcie narodziła się w atmosferze kontrowersji wokół Komisji ds. opracowania Nowego Kodeksu, gdzie większość szlachty wystąpiła w obronie pańszczyzny. W 1769 r. Brygadier został ukończony, a zwracając się do publicznej satyry, Fonvizin ostatecznie zrywa z kręgiem Elagin.
Historia literatury rosyjskiej: w 4 tomach / Pod redakcją N.I. Prutskov i inni - L., 1980-1983
Denis Iwanowicz Fonwizin urodził się 3 (14) kwietnia 1745 r. w Moskwie w rodzinie szlacheckiej wywodzącej się z inflanckiego rodu rycerskiego. Przyszły pisarz otrzymał wykształcenie podstawowe w domu. W rodzinie Fonvizin panowała patriarchalna atmosfera.
Od 1755 r. Denis Iwanowicz studiował w szlacheckim gimnazjum na uniwersytecie w Moskwie, a następnie na Wydziale Filozoficznym Uniwersytetu Moskiewskiego. W 1760 Fonvizin wśród „wybranych studentów” wyjeżdża do Petersburga, gdzie spotyka Łomonosowa i Sumarokowa.
Początek ścieżki twórczej
Od lat 60. XVIII wieku Denis Iwanowicz tworzy swoje pierwsze prace. Wczesna praca Fonvizina wyróżniała się ostrą orientacją satyryczną. W 1760 r. w Dziedzictwie Literackim ukazało się tak zwane „wczesne zarośla”. Równolegle pisarz zajmował się tłumaczeniami. W 1761 Fonvizin przetłumaczył bajki Holberga na język rosyjski. W 1762 - prace Terrasona, Voltaire'a, Owidiusza, Gresse'a, Rousseau.
Od 1762 Fonvizin pracuje jako tłumacz, a od 1763 jako sekretarz ministra gabinetu Yelagina w Kolegium Spraw Zagranicznych. W 1769 r. Denis Iwanowicz przeniósł się do służby hrabiego Panina jako osobisty sekretarz.
W 1768 pisarz tworzy komedię satyryczną Brygadier. Spektakl spotkał się z szerokim odzewem, a Fonvizin, którego biografia była jeszcze nieznana w najwyższych kręgach, został zaproszony do Peterhofu, aby przeczytać utwór samej cesarzowej Katarzynie II.
Służba publiczna. Dojrzała kreatywność
Od 1777 do 1778 Fonvizin przebywał za granicą, długo przebywał we Francji. Po powrocie do Rosji w 1779 r. Denis Iwanowicz zostaje doradcą w biurze Tajnej Ekspedycji. W tym samym czasie pisarz tłumaczył książkę Ta-Gio. W 1783 Fonvizin stworzył jedno z najlepszych dzieł rosyjskiego dziennikarstwa - „Dyskurs o niezbędnych prawach państwowych”.
Od 1781 r. Denis Iwanowicz jest radnym stanowym. W 1782 przeszedł na emeryturę. Jesienią tego samego roku w Petersburgu odbyła się premiera najważniejszego dzieła dramaturga - komedii "Undergrowth" (data powstania - 1781). W 1783 sztukę wystawiono w Moskwie.
Choroba. Ostatnie lata
Od 1783 r. Denis Iwanowicz podróżuje po Europie, odwiedzając Włochy, Niemcy, Austrię. W 1785 roku pisarz doznał pierwszego apopleksji. W 1787 Fonvizin wrócił do Rosji.
W ostatnich latach swojej krótkiej biografii Fonvizin cierpiał na poważną chorobę - paraliż, ale nie przestał angażować się w działalność literacką. Pomimo zakazu wydania przez Katarzynę II pięciotomowego zbioru dzieł, Denis Iwanowicz stworzył w tym czasie komedię Wybór nauczyciela, felieton Rozmowa z księżniczką Chaldina i pracował nad swoją autobiografią Czysta spowiedź (po lewej niedokończony).
1 grudnia (12) 1792 zmarł Denis Iwanowicz Fonvizin. Pisarz został pochowany na cmentarzu Łazarewskiego Ławry Aleksandra Newskiego w Petersburgu.
Inne opcje biografii
- Podczas podróży do Petersburga w 1760 roku Fonvizin po raz pierwszy uczestniczył w przedstawieniu teatralnym. Była to sztuka Holberga Heinrich i Pernille. To, co wydarzyło się na scenie, wywarło na pisarzu niezatarte wrażenie, a pasję do teatru zachował do końca życia.
- Sukces premiery „Undergrowth” podczas premiery był tak wielki, że publiczność, zgodnie z ówczesnym zwyczajem, rzucała na scenę sakiewki z pieniędzmi.
- Fonvizin zwracał szczególną uwagę na wygląd, za który został uznany za dandysa. Pisarz ozdabiał swoje ubrania świeżymi kwiatami, nosił sobolowy surdut i buty z dużymi sprzączkami.
- Denis Iwanowicz był żonaty z Kateriną Iwanowną Rogowikową, córką bogatego kupca.
Test biografii
Test pomoże ci lepiej zapamiętać krótką biografię Fonvizina.
Najważniejszym podbojem Fonvizina, jak już wspomniano, było nowe rozumienie charakteru literatury rosyjskiej. To prawda, że nawet z nim cała złożoność charakteru ogranicza się do jednej lub dwóch cech. Ale dramaturg motywuje te cechy postaci, wyjaśnia zarówno okoliczności biograficzne, jak i przynależność klasową.
Puszkin, po przeczytaniu „Rozmowy u księżnej Chaldiny”, scen z niedokończonej sztuki Fonvizina, podziwiał, jak żywo pisarz jest w stanie przedstawić osobę, jaką uczyniła go natura i rosyjska „pół-edukacja” XVIII wieku. Późniejsi badacze, niezależnie od tego, czy mówimy o elementach realizmu w twórczości Fonvizina, czy o jego przynależności do „realizmu oświeceniowego”, zwracali uwagę na dosłownie historyczną trafność jego prac. Fonvizin potrafił nakreślić rzetelny obraz obyczajów swoich czasów, kierując się nie tylko oświeceniową ideą natury ludzkiej, ale rozumiał, że konkretna postać nosi piętno życia społecznego i politycznego.
Ukazując ten związek człowieka ze społeczeństwem, swoje obrazy, konflikty, fabuły uczynił wyrazem wzorców społecznych. Okazane z błyskotliwością talentu, to odkrycie Fonvizina w praktyce stało się jedną z podstawowych zasad dojrzałego realizmu.
Po The Undergrowth i przejściu na emeryturę Fonvizin zamierzał całkowicie poświęcić się działalności literackiej. W 1783 r. wysłał anonimowo szereg utworów satyrycznych do Rozmówcy Miłośników Słowa Rosyjskiego. Najostrzejsze z nich, „Kilka pytań, które mogłyby wzbudzić szczególną uwagę u mądrych i uczciwych ludzi”, zawoalowane bezpośrednio do cesarzowej, zostało przez nią uznane za niedopuszczalną bezczelność ze strony podmiotu. Kiedy dowiedział się o autorstwie Fonvizina, praktycznie stracił możliwość druku.
Broszura „Życie hrabiego N.I. Panina” (1784) została wydana za granicą bez nazwiska autora. Nazwiska Fonvizin nie wymieniono nawet wtedy, gdy ukazały się jej rosyjskie tłumaczenia. Anonimowo ukazało się także tłumaczenie dzieła I. G. Zimmermana „O pobożności narodowej” (1785) oraz opowiadania „Kalistenes” (1786).
Tymczasem Fonvizin z całych sił próbował przywrócić kontakt z czytelnikiem. Do lat 80. XVIII wieku zawiera program opracowany przez niego dla czasopisma Moscow Works, w 1788 roku bezskutecznie stara się o pozwolenie na wydawanie jedynego czasopisma Friend of Honest People, czyli Starodum.
Kompletne Dzieła i Przekłady Fonvizina w 5 tomach, ogłoszone już w prenumeracie, nie doszły do skutku. Ale, podobnie jak wielu innych niepublikowanych autorów, Fonvizin znalazł drogę do czytelnika w rękopisie, nadal potępiając rosyjską autokrację pod zakazem.
Historia literatury rosyjskiej: w 4 tomach / Pod redakcją N.I. Prutskov i inni - L., 1980-1983
