Alan Rickman, słynny brytyjski aktor, który gra Rasputina i Severusa Snape'a, zmarł w wieku 69 lat.
W wieku 70 lat zmarł na raka słynny brytyjski aktor teatralny i filmowy, reżyser Alan Rickman.
O tym informuje The Guardian.
Alan RickmanAlan Rickman
Alan Rickman Urodzony 21 lutego 1946 w Hammersmith (Londyn) w rodzinie Margaret Doreen Rose (z domu Bartlett), gospodyni domowej i Bernarda Rickmana, pracownika fabryki.
Rickman ma starszego brata Davida (ur. 1944), grafika, młodszego brata Michaela (ur. 1947), trenera tenisa i młodszą siostrę Sheilę (ur. 1949).
Kiedy Alan miał osiem lat, zmarł jego ojciec, a matka została sama z czwórką dzieci. Wkrótce wyszła ponownie za mąż, ale po trzech latach małżeństwa rozwiodła się z ojczymem.
Za sukces w szkole Rickman otrzymał stypendium prestiżowej London School Latymer. W tej samej szkole po raz pierwszy pojawił się na scenie w produkcji amatorskiej. Po opuszczeniu Latymer Rickman studiował w Chelsea School of Art and Design, a później w Royal College of Art.
Uniwersytety pomogły Rickmanowi pracować jako projektant dla Notting Hill Herald.
Po ukończeniu edukacji Alan i pięciu jego przyjaciół otworzyli studio projektowe w Soho. Firma nie zarabiała dobrych pieniędzy.
W wieku 26 lat Rickman zrezygnował z projektowania, decydując się zostać aktorem. Napisał list do Królewskiej Akademii Sztuki Dramatycznej z prośbą o przesłuchanie i wkrótce został tam przyjęty. Za swoje występy otrzymał kilka nagród, a także królewskie stypendium.
Pierwszą ważną rolą w teatrze jest Vicomte de Valmont („Niebezpieczne związki”).
W latach 1985-1987 sztuka wystawiana była w Anglii, a następnie pokazywana na Broadwayu i odniosła wielki sukces.
Ta rola z góry wyznaczyła karierę filmową Rickmana. Po premierze sztuki w Nowym Jorku do garderoby Rickmana przyszli producenci Joel Silver i Charles Gordon. Pod wrażeniem wizerunku, jaki stworzył na scenie, zaoferowali Rickmanowi drugą rolę w projekcie Die Hard, wraz z Brucem Willisem. Film został wydany w 1988 roku.
Alan Rickman w Trudnej śmierci
Kolejna rola w Robin Hood: Prince of Thieves (1992) umocniła przekonanie, że Rickman był bardzo dobry w graniu złoczyńców.
Pierwszą "pozytywną" rolę objął w melodramacie "Szczerze, szaleńczo, mocno" (1991).
Najbardziej romantyczną rolą Rickmana jest pułkownik Brandon w filmowej adaptacji Rozważnej i romantycznej Jane Austen (1995).
W 1996 roku Rickman zagrał tytułową rolę w filmie Rasputin, za który otrzymał nagrody Złotego Globu i Emmy.
W 1997 roku Alan spróbował siebie jako reżyser. Wystawił sztukę, a następnie wyreżyserował film The Winter Guest, oparty na sztuce Sharmana MacDonalda. Debiut zakończył się sukcesem, obraz zdobył dwie nagrody podczas premiery na Festiwalu Filmowym w Wenecji.
W 2004 roku Rickman wyreżyserował My Name is Rachel Corey, sztukę opowiadającą o życiu amerykańskiej aktywistki, która sprzeciwiła się izraelskiej obecności na Zachodnim Brzegu i wojnie w Iraku, która zginęła pod uderzeniem izraelskiego buldożera. Spektakl został wydany jesienią 2005 roku w Londynie.
Wielu fanów Alana Rickmana uważa jego głos za jeden z najważniejszych elementów jego sukcesu. Oprócz niezwykłej barwy, aktor miał doskonałą angielską wymowę i specyficzny sposób mówienia. Badania mające na celu zidentyfikowanie „idealnego głosu” wykazały, że głos Rickmana jest jednym z najlepszych.
Wśród widzów i krytyków wielokrotnie pojawiała się opinia, że to głos Rickmana nadał jego postaci profesorowi Severusowi Snape'owi (Snegg - oryginalne brzmienie nazwiska Snape - angielski Severus Tobias Snape) z filmowej adaptacji powieści o Harrym Potterze J. K. Rowling. szczególny urok.
Pottermania zwróciła na niego większą uwagę fanów Snape'a. Wielu uważa, że ta rola powinna zostać powierzona młodszemu wnioskodawcy. Ale podczas castingu sama Rowling zatwierdziła zaproszenie aktora.
W internetowej ankiecie przeprowadzonej przez MTV w 2011 roku Alan Rickman jako Snape otrzymał 7,5 miliona głosów. W nagrodę aktor otrzymał pamiątkowy puchar na premierze finałowej części filmu „Harry Potter i Insygnia Śmierci” w Londynie.
W 2006 roku Rickman zagrał jedną z głównych ról w filmie „Snow Cake”, a także rolę kupca w filmowej adaptacji powieści P. Suskinda „Perfumer”. Historia mordercy.
W 2007 roku zagrał rolę sędziego Turpina, antagonisty głównego bohatera, w filmie Tima Burtona Sweeney Todd, Demoniczny fryzjer z Fleet Street. W 2010 roku użyczył głosu niebieskiej gąsienicy w filmie Alicja w Krainie Czarów. W tym samym roku ukazał się film telewizyjny The Song of Lunch, oparty na wierszu Christophera Reeda o tym samym tytule.
20 listopada 2011 roku na Broadwayu miała swoją premierę czarująca komedia Seminarium, w której Rickman zagrał Leonarda, utalentowanego pisarza, który daje prywatne lekcje mistrzostwa.
Od 1977 r. Alan Rickman mieszkał z Rimą Horton, którą poznał w 1965 r. (miał wtedy 19 lat, ona 18). Para wyszła za mąż w 2012 roku. Nie było dzieci.
Filmografia Alana Rickmana:
1978 BBC: Romeo i Julia Romeo i Julia Tybalt 1980 - Teresa Raquin - Vidal
1980 - Shelley - Clive
1982 - Kroniki Barchester - Obadius Slope
1982 - Przyłapany - Simon
1982 - Ludzie Smileya - Pan Brownlow
1985 - Powrót do domu - narrator
1985 - Sezon letni - Zad
1985 - Dziewczyny z góry - Dimitri
1988 - Die Hard - Hans Gruber
1989 - Styczeń Man - Man Ed
1989 - Świadek rewolucji - Jacques Roux
1989 - Scenariusz - Izrael Yates
1989 - Dobroczyńcy - Colin
1990 - Quigley w Australii - Elliot Marston
1990 - Z poważaniem, szaleńczo, mocno - Jamie
1991 - Robin Hood, książę złodziei - szeryf Nottingham
1991 - Zamknij oczy - Sinclair
1991 - Wieś w szafie - przesłuchujący
1992 - Bob Roberts - Lucas Hart Trzeci
1993 - Fallen Angels (Perfect Crimes) - Dwight Billings
1994 - Mesmer: na ścieżce Nostradamusa - Friedrich Anton Mesmer
1995 - Strasznie wielka przygoda - O'Hara
1995 - Rozważna i romantyczna - pułkownik Brandon
1995 - Lumiere i spółka
1996 - Rasputin - Grigorij Rasputin
1996 - Michael Collins - Eamon de Valera
1996 - Nawiedzone zamki: Irlandia
1997 - Winter Guest (reżyser, scenarzysta, rola epizodyczna)
1998 - Dark Harbor - David Weinberg
1998 - Judasz Kiss - David Friedman
1999 - Dogmat - Metatron
1999 - Galaxy Quest - Dr Lazarus, Alexander Dane
2000 - Victoria Wood i wszystkie dekoracje - Kapitan John Fallon
2000 - Pomoc! Jestem Rybą - Joe (głos)
2001 - Angielski fryzjer - Phil Allen
2001 - Gra - człowiek
2001 - Wiemy, gdzie mieszkasz - Yorkshireman
2001 - W poszukiwaniu Johna Gissinga - John Gissing
2001 - Wierzby (producent)
2001 - Harry Potter i Kamień Filozoficzny - Profesor Severus Snape
2002 - Harry Potter i Komnata Tajemnic - Profesor Severus Snape
2002 - King of the Hill - Król Filip (udźwięcznienie)
2003 - Właściwie miłość - Harry
2004 - Harry Potter i Więzień Azkabanu - Profesor Severus Snape
2004 - Stworzenie Pana - dr Alfred Blalock
2004 - Unforgivable Blackness: The Rise and Fall of Jack Johnson (głos w tle)
2005 - Harry Potter i Czara Ognia - Profesor Severus Snape
2005 - Autostopowicz przewodnik po Galaktyce - Marvin (udźwięcznienie)
2006 - Perfumiarz. Historia mordercy - Antoine Rishi
2006 - Śnieżny tort - Alex Hughes
2007 - Harry Potter i Zakon Feniksa - Profesor Severus Snape
2007 - Sweeney Todd, Fleet Street Demoniczny fryzjer - sędzia Turpin
2007 - Syn noblisty - Eli Mikaelson
2008 - Cios butelki - Steven Spurrier
2009 - Harry Potter i Książę Półkrwi - Profesor Severus Snape
2009 - Sonnet numer 12 (dubbing)
2010 - Alicja w Krainie Czarów - gąsienica Absolem (głos w tle)
2010 - Piosenka obiadowa - He
2010 - Harry Potter i Insygnia Śmierci. Część 1 - Profesor Severus Snape
2010 - Najdzikszy sen - Noel Odell (głos)
2010 - Miłość do wolności: historia czarnych patriotów Ameryki (głos w tle)
2011 - Harry Potter i Insygnia Śmierci. Część 2 - Profesor Severus Snape
2011 - Chłopiec w bańce - narrator (głos w tle)
2012 - Gambit - Lord Lionel Shabandar
2013 - Klub "CBGB" - Pagórkowaty Kryształ
2013 - Butler - Prezydent Ronald Reagan
2013 - Obietnica - Karl Hoffmeister
2013 - Pył - Todd
2014 - Romans Wersalski - Król Ludwik XIV
2015 — Wszystkowidzące oko — porucznik Frank Benson
Znany brytyjski aktor Alan Rickman, który zagrał ogromną liczbę ról. Zapraszamy do uhonorowania aktora i upamiętnienia jego najlepszych filmów.
Seria filmów o Harrym Potterze
Przed zaproszeniem Alana Rickmana do roli Severusa Snape'a planowano wziąć dość młodego aktora. Jednak na castingu twórca książek o Harrym Potterze, JK Rowling, sama zaaprobowała tego aktora.
Dzięki tej roli Rickman wykonał świetną robotę, a kinowy obraz Severusa Snape'a stał się bardzo sławny. Wielu zwraca uwagę na wielkie znaczenie głosu aktora, który nadawał jego postaci szczególnego uroku.
Przeprowadzono nawet badania mające na celu zidentyfikowanie „idealnego głosu”, które wykazały, że głos Rickmana jest najlepszy.
Fani Pottera na całym świecie uważają fragment siódmej części sagi o Harrym Potterze i Insygniach Śmierci za najsilniejszą i najbardziej wzruszającą scenę, w której Snape dowiaduje się, że dziecko, które chronił przez całe życie dla kobiety, którą kocha - Lily Potter - jest skazana na śmierć. I w tym momencie bez wątpienia Alan Rickman odniósł 1000-procentowy sukces.
Dumbledore otworzył oczy, Snape spojrzał na niego z przerażeniem.
Więc trzymałeś go przy życiu, żeby mógł umrzeć w odpowiednim momencie?
Czy to cię szokuje, Severusie? Ilu ludzi, mężczyzn i kobiet, zginęło na twoich oczach?
Ostatnio tylko te, których nie udało mi się uratować. Snape wstał. - Wykorzystałeś mnie.
Tj?
Szpiegowałem dla ciebie, kłamałem dla ciebie, narażałem się dla ciebie na śmiertelne niebezpieczeństwo. A myślałem, że robię to wszystko po to, by uratować życie syna Lily. A teraz mi mówisz, że wychowałeś go jak świnię na rzeź...
To naprawdę wzruszające, Severusie – powiedział poważnie Dumbledore. - Czy przywiązałeś się przecież do chłopca?
- Do chłopca? warknął Snape. - Expecto Patronum!
Srebrna łania uciekła z czubka jego różdżki, zeskoczyła na podłogę, przeszła przez biuro jednym skokiem i wyleciała przez otwarte okno. Dumbledore opiekował się nią. Kiedy srebrny blask zgasł, odwrócił się do Snape'a, a jego oczy były pełne łez.
Po tylu latach?
Zawsze - powiedział Snape.
Film „Dogma” stał się jednym z najbardziej kontrowersyjnych projektów, w których brał udział Alan Rickman. Trzykrotnie nominowana do nagrody Złotej Maliny komedia została pokazana na Festiwalu Filmowym w Cannes. Mimo to publiczność zrobiła zdjęcie z hukiem.
Zgodnie z fabułą, dwa upadłe anioły, Loki i Bartleby, skazani na wieczne kręcenie się w Wisconsin, dowiedzieli się, że mają szansę wrócić do raju, ale jeśli tak się stanie, ludzkość zniknie. Tylko praprawnuczka Jezusa Chrystusa, Bethany, której Alan Rickman występuje w postaci Głosu Boga - Metatron, może zbawić ludzi. W filmie oprócz Rickmana zagrała ogromna liczba znanych aktorów.
Twardy
W słynnym filmie akcji z Brucem Willisem Alan Rickman zagrał niemieckiego terrorystę Hansa Grubera. Film stał się bardzo popularny i sławny, ale początkowo aktor nie chciał przyjąć tej roli.
Na początku pomyślałem: „Co do diabła? Nie interesują mnie filmy akcji!” Poza tym nie wiedziałem nic o Los Angeles, ale dałem się łatwo przekonać - powiedział później aktor.
Robin Hood: Książę Złodziei
W historycznym thrillerze z 1991 roku o Robin Hoodzie Alan Rickman zagrał szeryfa Nottingham. Warto zauważyć, że początkowo tę rolę chcieli powierzyć Richardowi E. Grantowi.
Rasputin
W 1996 roku Alan Rickman zagrał Grigorija Rasputina w filmie historycznym Uli Edel. Za tę rolę aktor otrzymał Złoty Glob. Sam obraz również okazał się godny, otrzymując w sumie trzy Złote Globy i nagrodę Emmy.
Sweeney Todd, demoniczny fryzjer z Fleet Street
Nastrojowy musical w reżyserii Tima Burtona. Rickman zagrał tu sędziego Turpina, antagonistę głównego bohatera, granego przez Johnny'ego Deppa. Film został doceniony, a taśma otrzymała 10 nagród Tony i dwa Złote Globy.
Prawdziwa miłość
Właściwie miłość to jedna z najlepszych i najbardziej lubianych brytyjskich świątecznych komedii romantycznych, którą tradycyjnie ogląda cała rodzina. To rodzaj afirmującej życie układanki, złożonej z oddzielnych historii miłosnych - szczęśliwych i nieszczęśliwych, smutnych, zabawnych, śmiesznych i bardzo wzruszających.
Alan Rickman dostał w filmie rolę ojca rodziny, który kocha i docenia swoją rodzinę, ale jednocześnie ma namiętne uczucia do młodej asystentki, co utrudnia i utrudnia jego życie.
ciasto śnieżne
Niezależny film Marka Evansa napisany specjalnie dla Alana Rickmana. Na taśmie reinkarnował się jako Alex, mężczyzna w średnim wieku, który właśnie został zwolniony z więzienia za zabicie człowieka, który powalił jego syna.
Spotyka Vivienne, młodą dziewczynę, która namawia ją, by podwiozła ją do matki. Jednak ciężarówka uderza w jego samochód i Vivien umiera. Czując ogromne poczucie winy, Alex postanawia przekazać matce okropne wieści.
Piosenka obiadowa
W 2010 roku Rickman zagrał starzejącego się i niezbyt trzeźwego redaktora literackiego, który kiedyś opublikował zbiór poezji. Film opowiada o spotkaniu z dawną muzą i kochanką po długiej rozłące.
zimowy gość
Debiut reżyserski Alana Rickmana. Dramat z 1997 roku opowiada o niedawno owdowiałej Frances i wizycie jej matki na tle małego miasteczka w Szkocji.
Krytycy ciepło przyjęli film i otrzymał szereg nagród.
- Co takiego Snape zrobił, że było tak straszne?
AlanRickman był na liście aktorów, którą zasugerowała sama Rowling, więc nic dziwnego, że Snape właśnie wyszedł jak prawdziwy(po prostu nie obrażaj się, Severusie, on naprawdę jest bardzo podobny! No może tylko włosy wyglądają czyściej niż powinny… – ok. Luni). Wiadomo również, że Rowling odbyła z nim małą konsultację, podczas której opowiedziała mu o przeszłości Snape'a, która wciąż jest nieznana czytelnikom. Dlatego Rickman jest teraz strażnikiem STRASZNEJ tajemnicy i jest zagrożony porwaniem: co jeśli fani, szczególnie zmęczeni czekaniem na kolejne książki, złapią go, aby wyłudzić od niego informacje? Jednak dygresję...
" Moje siostrzenice nie były tak zachwycone, jak po prostu nalegały, żebym przyjął tę rolę…”– mówi Rickman o tym, jak zaproponowano mu grę w Harrym Potterze. Zapytany, jak ekscytująca jest dla niego taka literatura, podzielił się: „Tak, kiedy przeczytałam książkę… nie mogłam przestać przewracać kartek… To niesamowita historia… wywodząca się z bogatej tradycji…”
Kim jest profesor Snape w opisie pana Rickmana?
„Jest nauczycielem eliksirów i szefem Slytherinu w Szkole Czarodziejstwa Harry'ego w Hogwarcie, ale ma sekretne marzenie o byciu nauczycielem czarnej magii. (Tak, tak, dokładnie tak jest napisane – nie słowa o „Ochrony przed…” Błąd aktora? Błąd reportera? A może pan Rickman naprawdę wie coś, czego my nie wiemy? – ok. Looney).
Nie lubi Harry'ego, być może dlatego, że uważa, że chłopiec jest zbyt popularny dla pierwszoklasisty. Myślę, że w głębi duszy Snape jest pełen wątpliwości, stara się być kimś, kogo ludzie naprawdę szanują, jak mroczny czarodziej, a nie tylko nauczycielem w szkole. Dlatego zazdrości bardziej popularnym i odnoszącym sukcesy chłopcom, takim jak Harry. Ma jednak swoją pozytywną stronę, bo chociaż Harry ciągle go denerwuje, nie pozwala mu się zbytnio martwić.
Kiedy mu powiedziano, że jak zwykle gra złoczyńcę, Rickman był oburzony:
- Nie rozumiem, co on (Snape) zrobił tak okropnie, poza uratowaniem życia Harry'ego Pottera?
Dlaczego zdecydował się zagrać w filmie?
„Wspaniale jest być częścią czegoś, co będzie nowym punktem odniesienia w historii kina. Bez względu na to, co ludzie mówią o filmie, bez względu na to, jak krytykują, to wydarzenie… jak Beatlesi.
Jak widzi swój udział w tym „wydarzeniu”?
„...Myślę, że moim zadaniem jest opowiadanie historii... z jednej strony jest praca literacka, a aktor znajduje się pomiędzy pracą a publicznością, a moim zadaniem jest być najzdolniejszym gawędziarzem”.
Jeśli chodzi o film, na którego premierę Rickman spóźnił się i dopiero w ostatniej trzeciej części powoli wczołgał się do sali, aktor mówi:
„Wydawał mi się niesamowity… Kiedy byłem na planie i dzieci przyszły do nas, a my ciągle słyszeliśmy:” Wow! To tak jak w książce!” I myślę, że celem Chrisa Columbusa i producentów było bycie wiernym wyobraźni J.K. Rowling. publiczność wstała i oklaskiwała - osiągnęli to.”
Niestety, rola Snape'a została znacznie zmniejszona w pierwszym filmie, a cięcia są jeszcze bardziej znaczące w drugim. Chris Columbus przyznaje:
„Kiedy kręciliśmy pierwszy film, chciałem, aby było więcej Alana Rickmana. Kiedy kręciliśmy drugi film, chciałem mieć więcej Alana Rickmana. Ale musieliśmy się skoncentrować na historii, która dzieje się z dziećmi”.
Mimo takiej „cenzury”, z pomocą Rickmana, przez świat przetoczyła się taka fala snapmania, że czasami staje się po prostu przerażająca. A koledzy Rickmana z Pottera mówią o nim bardzo pozytywnie. Kenneth Branagh, który miał szczęście walczyć z Alanem w magicznym pojedynku, wyznał:
„Jestem jego wielkim fanem. Samo siedzenie i rozmowa było ekscytujące. Jest taki mądry i zawsze ma milion historii do opowiedzenia. To była świetna zabawa”.
Twórca „Harry'ego Pottera” Joan Rowling Alan nazywa oszałamiająco interesującą kobietę. A zapytany, czy do końca życia zagra w filmach o Harrym Potterze, odpowiada:
"Na szczęście lub niestety, tylko siedem książek.
Wywiad z Alanem Rickmanem
- Tęsknisz za ciągłą uwagą kobiet, które uważają cię bardziej za partnera do łóżka niż za utalentowanego aktora?
- Raczej bawi! W grze staram się być jak najbardziej szczery, otwarty i bezpośredni. I zauważyłem, że aktorzy grający na otwartej przestrzeni wydają się publiczności bardziej dostępni jako ludzie, a przynajmniej publiczność chciałaby w to uwierzyć. Może to bezpośredniość tworzy aurę przyciągania; Nie chodzi o wygląd, chodzi o emocje.
- Nie sądzisz, że po roli szeryfa z Nottingham w "Robin Hood" i złego faceta w "Szklanej pułapce" zmierzasz w stronę "złego rynku"?
- Nie. Moje osiągnięcia są bardzo różnorodne. Wszystkie moje pomysły są zupełnie inne – prawdomówne, nieco szalone, głębokie, jak w „Rozważnej i romantycznej”, no cóż, są też takie o mrocznej naturze.
- Jak to jest spotkać byłą dziewczynę, a raczej Emmę Thomson, podczas kręcenia filmu „Love Actually”?
- Wygląda na to, że wróciłem do punktu wyjścia. Pracowaliśmy na tym samym planie w czterech filmach - "Rozważna i romantyczna", potem nakręciłem Emmę w "Zimowym gościu", ale w "Pocałunku Judasza" udało nam się oddać romans. Być może Emma i ja też rozwinęliśmy poczucie humoru, żeby poważnie traktować kreatywne powieści. Muszę przyznać, że ciągłe wybuchy śmiechu są strasznie niepokojące. Każdemu z nas zawsze brakowało czasu na pełne ujawnienie postaci, a jeśli zamierzasz powiedzieć: „Oto para, która zdołała się pobrać i też mieć dzieci”, lepiej uciekaj się do szybkiego stylu a la krótkich pociągnięć. Krótko mówiąc, przyjaźń bardzo nam pomaga. Może właśnie dlatego Richard Curtis, reżyser i scenarzysta Miłości Właściwie, wybrał nas do ról.
-
Spędzasz dużo czasu w Hollywood?
- Tylko wtedy, gdy jest zajęty projektem.
- Czy pamiętasz przypadek, w którym błysnęły myśli: „Zrobiłem to!”
-
Jeszcze tego nie widziałem!
- Tak on był!
- Nic takiego, zawsze będą ludzie dążący do przecięcia maczety. Jak tylko sukces zabłyśnie w mojej głowie, ktoś natychmiast pęknie w głowie. Dawno, dawno temu Cate Blanchett ujawniła absolutną prawdę. Powiedziała, że horyzont ciągle się zmienia i to jest w porządku. Miło myśleć, że wciąż mam wszystko przed sobą.
Czy zauważyłeś zmianę kariery od czasu Snape'a w serialu o Harrym Potterze?
- Harry Potter to zupełnie odrębna, prawie wyjątkowa część mojego życia.Jakoś nie byłem w "Private Lives" wydanym na scenie West Endu, ani w reżyserii i dramaturgii "Love Actually". Tylko „Harry Potter mógł stać się fragmentem życia, do którego od czasu do czasu wracam.
Czy czytałeś książki o Harrym Potterze? Czy możesz nazwać siebie fanem?
- Kiedy już zaczniesz, nie możesz powstrzymać się od pożerania stron, prawda? Ale szczerze mówiąc, nie przeczytałem wszystkiego - będę musiał nadrobić zaległości podczas kręcenia.
Ty i Snape jesteście całkiem naturalni… Jest w nim coś, co sprawia, że jednocześnie się napinacie i odprężacie. Nie sądzisz?
- Właściwie w dziesiątkę. To jest cały sens Snape'a. Nadal jest zdominowany przez spokojne wody. Problem w tym, że wielu nie wiemy, ponieważ Rowling postanowiła trzymać nas w ciemności. Pewne chwile oczywiście znam, ale chyba nic nie powiem ...
Czy masz teatralną rolę, która stała się marzeniem?
- No cóż, z wiekiem role coraz częściej wymykają się spod nosa. Zawsze musisz zmierzyć się z myślą: „Ups! Nie dostałem roli” lub „przemknęła się obok!”. Z wiekiem tracisz talent do ról myśliwskich.
Co lubisz bardziej - kino czy teatr?
- Na pewno nie teatr. Po roku spędzonym na scenie nie mam ochoty na kolejną sztukę. Rusztowania są zbyt chwiejne.
Czy teatr jest większym wysiłkiem?
- Absolutnie.
A co ze zwrotami?
- Nie zawsze. Czasami teatr wyciska więcej niż daje. Widzisz, to jest bardzo konkretne, prawie jak dyscyplina naukowa, zwłaszcza jeśli krytycy trąbią o sukcesie, teatr jest pełny, a tłumy błagają o bilety przy wejściu. Co mogę zrobić, jesteś tylko małym aktorem. Premiera na Broadwayu wyciska z siebie cały sok, ale trzeba pracować. Banalna część pracy. Fajnie jest, gdy sceny spadają pod koniec, ale sam proces jest fajny. Dwie godziny całkowitej koncentracji po prostu zrzucają cię z nóg. W filmie są przynajmniej duplikaty.
Powiedz jakieś zdanie wypowiedziane przez Ciebie w filmie?
- Hmm, może zabrzmiało to w jakimś starożytnym serialu telewizyjnym. Ostatnie wersy mojej świeżo pobitej postaci dotyczyły dwóch typów, które popełniły akt przemocy. Syknął: „Obyś żył wiecznie!»
- Mówią, że kiedy po raz pierwszy zapoznałeś się z rolą, odmówiłeś jej przyjęcia, dopóki nie porozmawiałeś z JK Rowling i nie usłyszałeś od niej czegoś, co skłoniło cię do przyjęcia tej roli. Co Ci powiedziała?
AR: Nie pamiętam, żebym kiedykolwiek odrzucił tę rolę. Być może byłem po prostu zbyt ostrożny i ostrożny, jeśli chodzi o to, do czego zostałem poproszony. Oczywiście powiedziałem, że przede wszystkim powinienem porozmawiać z tą kobietą, aby choć trochę zorientować się, jak i w kogo mam grać; potem odbyliśmy rozmowę telefoniczną. Oczywiście nie powiedziała ani nawet nie zasugerowała, jak ta cała historia się skończy, więc musiałem, jak wszyscy inni, kupować książki, żeby wreszcie dowiedzieć się, co będzie dalej. Dała mi po prostu drobną cząstkę niezbędnych informacji, których obiecałem nigdy, pod żadnym pozorem nie ujawnić - i nie zrobię tego! Ta informacja nie była związana z intrygą fabuły i nie była kluczowa, ale dla mnie była bezcenna, bo dzięki niej mogłem wybrać dla siebie jakiś jeden kierunek, a nie inny, nie trzeci czy czwarty.
- Czy miałeś okazję porozmawiać z nią przez lata, kiedy ożywiłeś historię Snape'a na ekranie?
AR: Nie, już nie rozmawialiśmy. To znaczy oczywiście widzieliśmy ją na różnych imprezach, ale ma jedną niesamowitą cechę - niesamowitą z punktu widzenia nas aktorów: praktykuje zasadę nieinterwencji. Może i była na planie, ale nigdy jej tam nie widziałem. Myślę, że to było bardzo mądre z jej strony. Oczywiście brała udział w pracach nad scenariuszem i wysłano do niej szkice, w których skomentowała, ale w ogóle nie czułem jej kontrolującej obecności. Po prostu zostawiła wszystko naszemu sumieniu.
- W miarę, jak podczas kręcenia eposów wciąż pojawiały się książki, a z każdą nową książką miałeś coraz więcej informacji o tym, co i jak Snape miał zrobić, czy było coś, co pomogło ci lepiej zrozumieć twoją postać lub zaskoczyło cię w nim ?
AR: To było, jak sądzę, ale bynajmniej nie w tym sensie, że cały czas siedziałam i zastanawiałam się: „I co teraz?”, albo: „Aha, tak właśnie zrobił, okazuje się!”. Samotna ścieżka została mu przygotowana od samego początku do samego końca i zrozumiałem, że dopóki epopeja się nie skończyła, nie mogłam być pewna, co dokładnie przed nim. Więc kiedy czytałem scenariusze filmowe i umieszczałem je w swoim aktorstwie, nad moją głową – jak również nad głowami nas wszystkich – aż do samego końca unosił się duży znak zapytania. Wiesz, stawka zawsze była zbyt wysoka dla Snape'a, bez względu na wynik...
- Jak to było przez te wszystkie lata odgrywać tak złożoną emocjonalnie i niejednoznaczną rolę? Co czujesz - satysfakcja czy trochę zamieszania? A może jedno i drugie?
AR: Wiesz, zawsze warto zagrać osobę złożoną i niejednoznaczną, bo po pierwsze jest to sprawdzian umiejętności aktorskich, a po drugie pozwala zanurzyć się w świat ciekawych historii, bo najciekawsze muszą z pewnością mają złożone i niejednoznaczne charaktery. Takie historie potrzebują tajemniczych postaci, o których zarówno widz, jak i czytelnik po prostu nie wiedzą, co o tym myśleć. Ludzie powinni zadawać pytania typu: „Kto to zrobił?”, „Czyj to był pomysł?” - lub: „Co się z nim stało iz czyjej winy?”. To pomaga Ci się skupić. Za każdym razem, gdy otrzymywałem nowy scenariusz i czytałem go, każda strona była dla mnie rewelacją.
- Jak pracowałeś ramię w ramię z młodymi aktorami prowadzonymi przez Dana, Ruperta i Emmę - aktorami, którzy dorośli tak samo jak ich postacie? Czy udało Ci się wpłynąć na ich rozwój zawodowy – a może oni też w jakiś sposób wpłynęli na Ciebie?
AR: Po prostu nie możesz się powstrzymać od wpływu takiej… hm… młodości, takiej wrażliwości, odwagi i ciężkiej pracy, cech, których cała trójka wykazała się pod dostatkiem od samego początku. Oczywiście dobrze mi o tym mówić – kręciłem tylko siedem tygodni w roku, a oni pracowali niestrudzenie każdego dnia! Zatem w ich przypadku dziesięć lat poświęconych filmowi to prawdziwe dziesięć lat. Liczba dni wolnych przypadających na ich partię jest znikoma w porównaniu z liczbą dni roboczych. Ponadto musieli zrozumieć złożoną naukę aktorstwa filmowego i nauczyć się wyrażać ideę opisaną w scenariuszu w taki sposób, aby ludzie odnieśli wrażenie, że to twój własny pomysł. Musieli także nauczyć się słuchać i nauczyć się, że umiejętność słuchania jest dla filmu równie ważna jak umiejętność mówienia. Wydaje mi się, że cały nasz projekt ma ogromne szczęście, że mamy takich aktorów jak to trio! I jeszcze jedno... Widzisz, jak rosną, ale możesz nie zdawać sobie z tego sprawy, dopóki nie obejrzysz pierwszego filmu i zastygniesz w cichym szoku: jakie kiedyś były malutkie!
- Może z ciekawością patrzyli na zupełnie nowy świat, który się przed nimi otworzył? I prawdopodobnie wchłonęły całą mądrość jak gąbka?
AR: Tak, to prawda, ale z drugiej strony ani Dan, ani Rupert, ani Emma nigdy nie stracili swojej indywidualności. Wszystkie są bardzo różne; to było jasne od samego początku i nadal jest. A oto, co powiedzieliby, moim zdaniem: choć każdy z nich ma swoje życie, łączy ich wspólna pamięć tego, w czym razem brali udział i to w pewnym sensie jest ich wspólną tajemnicą, którą trzymają na zawsze w twojej duszy. Prawdopodobnie nie powiem nic więcej, ponieważ to wszystko jest bardzo osobiste.
– Co tylko ta trójka może zrozumieć?
AR: No tak, prawdopodobnie… Wiesz, poza tym, że musieli zainwestować z całych sił, to po premierze filmu – a propos, ile razy to się stało? Osiem? - nagle uderzyła ich fala popularności w świetle żarówek, z którymi też musieli się zmierzyć. Plus świadomość, że ich życie jest teraz połączone. A jednocześnie udało im się przetrwać, dorosnąć i stać się wspaniałymi młodymi ludźmi! To tylko cud.
- W ostatnim filmie miałeś kilka przerażających scen z Ralphem Fiennesem. Jak pracowałeś z Ralphem?
AR: Ralph jest moim bardzo dobrym przyjacielem, a także osobą, którą głęboko szanuję jako aktor - nie tylko jako aktor filmowy, ale także jako artysta teatralny, który od czasu do czasu wraca na scenę, aby spróbować swoich sił w dużej skali i trudne role. Nigdy nie szuka łatwych sposobów. Wspaniale jest kręcić scenę z osobą, która nie wymaga odwagi i wyostrzonych umiejętności! I choć jesteśmy z nim dobrymi przyjaciółmi, na planie stajemy się tylko partnerami w pracy i nie dajemy sobie nawzajem zejść. Jesteśmy jak dwaj bokserzy walczący na ringu i to jest dla nas najlepsza opcja.
- I był godnym przeciwnikiem?
AR: O tak, nam się podobało!
- Kilka słów o ostatnim filmie. Chyba motyw wszystkich poprzednich serii znalazł w nim swój wyraz?
AR: Najnowszy film opowiada o determinacji io tym, jak zacząć od nowa. To rodzaj trampoliny do prawdziwej przyszłości dla tych trzech facetów, skok w życie, które ich czeka. Dlatego w momencie, gdy wysyłają swoje dzieci do Hogwartu, takie pojęcia jak pokuta, lojalność, a także to, w co wierzysz i swoje wartości życiowe, zdają się migotać nad ich głowami jasnym neonem.
Opowiedz nam o filmowaniu w Leavesden Studios. Wszystkie filmy kręcone są po prostu niesamowicie; tak, nie możemy nazwać studia Leavesden fajnym lub glamour, ale ma urok i rodzinną atmosferę, dzięki którym te wszystkie cuda były możliwe. Jak pracowałeś w tym studiu?
AR: Zależało to od pogody. Nie jest to najlepszy system grzewczy na świecie, ale miałem więcej szczęścia niż większość: miałem całkiem ciepły garnitur. W sensie praktycznym, jak sam zauważyłeś, to miejsce nie jest idealne; jednak to on stał się naszym drugim domem.Ogólnie przez kilkanaście lat obserwowaliśmy, jak technologie w swoim rozwoju nieustannie próbowały nas wyprzedzić, a potem siebie nawzajem: jeśli na samym początku przyjechaliśmy strzelać albo do Leavesden, albo do pomieszczeń z wyrafinowanym i starannie zaprojektowanym otoczeniem albo do obszaru z odpowiednim krajobrazem, wtedy pod koniec, w miarę rozwoju grafiki komputerowej, zaczęliśmy gdzieś coraz rzadziej wyjeżdżać, aż w końcu przestaliśmy wyjeżdżać - i po co, skoro wszyscy mogą zostanie to przedstawione w najbardziej magiczny sposób, a okaże się całkiem niezawodnie? Jedno machnięcie skomputeryzowanej różdżki - i wokół nas natychmiast rośnie Hogwart ze wszystkimi jego rzeczami osobistymi.
-Jak myślisz, co te osiem filmów pozostawi po sobie w historii kina? Owszem, miały znaczący wpływ na kino brytyjskie i kino brytyjskie, ale generalnie, za co te filmy zostaną zapamiętane, jaki ślad pozostawią po sobie?
AR: Cóż, mam nadzieję, że te filmy zainspirują ludzi do polegania na opowiadaniu historii, zamiast wspólnego wymyślania historii. W końcu można zaufać wyobraźni naprawdę dobrego gawędziarza i spróbować urzeczywistnić jego pomysł tak wartościowy, jak to tylko możliwe, a także wymyślić projekt, który po pierwsze będzie interesujący i zabawny, a po drugie, pomoże zarobić dużo pieniędzy, a po trzecie, da dużo cichej (i niezbyt cichej!) radości dzieciom i dorosłym. W ten sposób po prostu nadajemy oficjalny status temu, czego naprawdę potrzebujemy, ponieważ ludzie zawsze potrzebowali opowiadania im historii i powinna im opowiedzieć jedna osoba, a nie tłum ludzi. Ta historia musi zrodzić się w wyobraźni jednej konkretnej osoby; więc wypijmy za zdrowie Jo Rowling i wszystkich, którzy byli w jakiś sposób zaangażowani w jej pracę!
Tłumaczenie Arirang
Seria powieści D. Rowling o czarodziejskim chłopcu rozeszła się po całym świecie, a następnie z zapartym tchem ukazała się każda nowa wersja filmu. Jednym z głównych bohaterów sagi jest nauczyciel tajnej szkoły magii, Severus Snape. Aktor Alan Rickman, który wcielił się w jego rolę, jest uznaną gwiazdą nie tylko brytyjskiego, ale i światowego kina. Jego kariera jest przykładem na to, że nigdy nie jest za późno, bo sława i popularność przyszła do niego po 40 latach.
Severus Snape: opis postaci
Według książki ta postać jest nauczycielką eliksirów w Szkole Czarodziejstwa w Hogwarcie. Jest także członkiem Zakonu Feniksa i pracuje jako podwójny agent. Opis wyglądu jest przekazywany z dosłowną dokładnością we wszystkich filmach o Harrym Potterze. Absolutna realność postaci i jej zgodność z zamysłem autora to w dużej mierze zasługa samego Alana Rickmana (aktora, który grał Severusa Snape'a). Jest średniego wzrostu, ma niezdrową cerę i tłuste włosy do ramion, ale to, co najbardziej martwi wszystkich, którzy z nim wchodzą, to jego oczy. Są czarne, ale nie ma w nich ciepła, jak dwa tunele, puste i zimne. Pochodzenie profesora Snape'a staje się znane czytelnikom i widzom dopiero dzięki jego wspomnieniom. Tak więc, zgodnie z rodowodem, jest mieszańcem - jego matka jest czarodziejką, a ojciec mugolem. Początkowo postać jest postrzegana negatywnie, ale wraz z rozwojem fabuły jego losy i charakter stają się niejednoznaczne.
Aktor, który grał Severusa Snape'a, uczynił swój wizerunek prawdziwą ozdobą ekranizacji. Najbardziej kontrowersyjny bohater książki okazał się ponury i niejednoznaczny, ale jednocześnie zdecydowanie atrakcyjny. Dzięki tej roli do aktora dotarła prawdziwa miłość i uznanie publiczności.
Alan Rickman: Fakty dotyczące biografii
Brytyjski aktor urodził się w 1946 roku, 21 lutego w Londynie. Jego matka była gospodynią domową, a ojciec prostym robotnikiem fabrycznym. W rodzinie było czworo dzieci, Alan jest drugim najstarszym. W latach szkolnych zaczął brać udział w produkcjach amatorskich. Potem była Chelsea School of Art and Design, Royal College of Art. Po ukończeniu studiów otworzył wraz z przyjaciółmi studio projektowe, ale praktycznie nie było z tego zysku, a Rickman postanowił wyjechać do kina i teatru w wieku 26 lat.
Kariera A. Rickmana
Czy mógł wtedy pomyśleć, że sukces nie nadejdzie szybko, a popularność przyniesie mu z książki – Severus Snape? Aktor po raz pierwszy otrzymał główną rolę w teatrze w produkcji "Niebezpiecznych związków" (1985-1987). Przedstawienie odniosło wielki sukces wśród publiczności i zostało pokazane na Broadwayu. Potem w jego garderobie pojawili się producenci i można powiedzieć, że rola determinowała jego karierę w przyszłości. Pod wrażeniem gry Rickmana Ch.Gordon i D.Silver zaprosili go do udziału w nowym filmie Szklana pułapka. Rola przyniesie mu popularność i sprawi, że będzie poszukiwany w „fabryce snów” i oczywiście w jego ojczyźnie - w Wielkiej Brytanii. Następnie pojawią się obrazy „Robin Hood: Książę złodziei”, „Rozważna i romantyczna”. Talent aktora został nagrodzony nagrodami Emmy i Złotego Globu za główną rolę w filmie Rasputin.
Krytycy i fani talentu Rickmana są pewni, że jednym z elementów jego sukcesu jest unikalna i absolutnie rozpoznawalna barwa głosu, a także specyficzny sposób mówienia. Wielokrotnie sugerowano, że jego postać, Severus Snape, również zyskał dzięki temu szczególny urok. Aktor był aktywnie zaangażowany w aktorstwo głosowe. Jednym z godnych uwagi przykładów jest gąsienica z Alicji w Krainie Czarów Tima Burtona.
Alan Rickman zmarł na początku 2016 roku (14 stycznia) w wyniku szybko rozwijającej się choroby – raka trzustki. Aktorowi postawiono straszną diagnozę po niewielkim udarze w sierpniu 2015 roku. Do swoich 70. urodzin brakowało mu zaledwie pięciu tygodni. Na cześć tego wydarzenia planowano opublikować pamiątkowy album od fanów, po śmierci aktora (Severus Snape jest znany całemu światu w swoim występie), postanowiono wysłać książkę do wdowy. Co ciekawe, para zalegalizowała swoje małżeństwo dopiero po 47 latach małżeństwa w 2015 roku. Razem z aktorem jest razem od 19 roku życia. Na cześć A. Rickmana ustanowiono nagrodę, podał kanał anglofilski. Sam aktor otrzyma go pośmiertnie.
Dla pokolenia młodych ludzi, oczywiście, jego znakiem rozpoznawczym będzie Severus Snape. Aktor ma jednak w swojej skarbonce około 70 ról filmowych. Aby lepiej poznać jego talent i kreatywność, proponujemy zwrócić uwagę na przynajmniej trzy obrazy z jego udziałem.
Seria „Rasputin”
Seryjny film ukazał się na ekranach telewizorów w 1996 roku. Fabuła oparta jest na prawdziwych faktach i wydarzeniach historycznych. Opowieść o bezgranicznym wpływie prostego wieśniaka, który rzekomo posiadał nadprzyrodzony dar uzdrawiania i przewidywania, na rodzinę królewską. Historia opowiadana jest w imieniu młodego carewicza Aleksieja, którego mądry starzec leczył z powodu hemofilii. Z historycznego punktu widzenia obraz zawiera pewne nieścisłości. Jednak Alan Rickman (Severus Snape) to naprawdę genialny aktor, jego utalentowany występ, jak już wspomniano, zdobył dwie prestiżowe nagrody filmowe i jest główną dekoracją filmu.
"Prawdziwa miłość"
Obraz tego, jak różne, ale zawsze rozpaczliwie piękne mogą być uczucia, w każdym wieku i w każdym statusie społecznym. Partnerem filmu i ekranowej żony A. Rickmana jest Nawiasem mówiąc, aktorzy brali już udział w kręceniu serii o Harrym Potterze. Severus Snape jest aktorem A. Rickmanem, a Thompson zagrał profesor Sybillę Trelawney. Odniesieniem do tego faktu są słowa bohatera Hugh Granta, premiera Wielkiej Brytanii, który żartobliwie mówi, że książka D. Rowling to także zasługa publiczna.
„Romans Wersalu”
To praca Rickmana nie tylko jako aktora, ale także w nowej roli reżysera. Obraz opowiada o zwykłej dziewczynie ogrodniku. Jej zadaniem jest ulepszenie ogrodu królewskiego, ale praca zbliży ją do dworu Ludwika XIV.
Gazeta Guardian jako pierwsza poinformowała o śmierci A. Rickmana. Aktor (Severus Snape przyniósł mu ogromną popularność), według redaktorów, jeden z najbardziej uwielbianych i uwielbianych w Wielkiej Brytanii. I mało kto ma odwagę polemizować z tym stwierdzeniem.
