Dyrygent Tugan Sokhiev. Tugan Sokhiev: „Orkiestra Bolszoj ma wyjątkowe brzmienie. Okazuje się, że entuzjazmu nigdzie nie ma

Rosyjski dyrygent Tugan Sokhiev pochodzi z miasta Ordzhonikidze (obecnie Władykaukaz), stolicy Osetii Północnej. Od dzieciństwa wykazywał wszechstronne zdolności - wraz z talentem muzycznym ujawnił się talent językowy, chłopiec uczęszczał do szkoły z dogłębną nauką języka angielskiego (Tugan Taimurazovich obecnie biegle posługuje się językiem angielskim, a także francuskim i niemieckim). Ale przede wszystkim chłopaka pociągała muzyka. Rodzice Tugana nie byli zawodowymi muzykami, ale Osetyjczycy to niezwykle muzykalny naród. Nie wszystkie gabaryty mieszkań pozwalały na posiadanie fortepianu (Sokjewowie go nie mieli), ale harmonijka osetyjska była prawie w każdym domu, a dzieci poznały ją bardzo wcześnie. To z tym instrumentem rozpoczęła się droga Tugana Sochijewa do sztuki muzycznej, którą opanował w miejscowej szkole muzycznej, ale stopniowo staje się ciasny w możliwościach harmonijki i uczy się grać na pianinie. Tugan zdecydowanie postanowił zostać muzykiem w wieku siedmiu lat.

Następnym krokiem była nauka we Władykaukazu Musical College. Tutaj Sokhiev studiował na dwóch wydziałach - fortepianie i teorii. Już wtedy postawił sobie cel – zostać dyrygentem, dlatego potrzebował solidnego przygotowania z zakresu teorii muzyki. Sokhiev zaczął uczyć się dyrygentury w szkole muzycznej, jego mentorem był Anatolij Arkadyevich Briskin, uczeń Ilji Musina, i fakt ten wpłynął na decyzję młodego człowieka, gdy pojawiło się pytanie, które konserwatorium wstąpić - Moskwa czy Petersburg. Tugan Sokhiev wybrał Petersburg, gdzie nauczał Ilya Aleksandrovich Musin.

Postawiwszy sobie cel zostania dyrygentem operowym, Sokhiev w latach studenckich starał się lepiej poznać świat teatru operowego. W Teatrze Maryjskim uczęszczał nie tylko na spektakle, ale także na próby. Ale jego debiut nie odbył się w Petersburgu, ale na Islandii, gdzie Sokhiev dyrygował produkcją opery Giacomo Pucciniego „”. Wkrótce kariera młodego muzyka przybiera zawrotny obrót – w 2001 roku dwudziestotrzyletni Tugan Sokhiev zostaje dyrektorem muzycznym Walijskiej Opery Narodowej. W tym teatrze pracował przez krótki czas - tylko trzy lata i opuścił go w bardzo dramatycznych okolicznościach. W teatrze reżyserzy, którzy niewiele wiedzieli o muzyce w ogóle, a operze w szczególności, „rządzili spektaklem”, często nie znali nawet zapisu nutowego, ale dyrygent, a nawet dyrektor muzyczny byli zobowiązani do posłuszeństwa. Sokhiev nie mógł tolerować takiego stanu rzeczy, co ostatecznie doprowadziło do poważnego konfliktu. Dyrygent bardzo martwi się, że taki model zadomowił się we współczesnym świecie muzycznym, dlatego rzadko dyryguje w operach na Zachodzie i tylko wtedy, gdy odpowiada mu decyzja reżysera. Tugan Taimurazovich nazywa „eksperymenty” niektórych współczesnych reżyserów „dzikimi produkcjami” i nie chce w nich brać udziału.

Po odejściu z Opery Walijskiej Sokhiev został głównym dyrygentem gościnnym Narodowej Orkiestry Kapitolu w Tuluzie, w 2008 roku prowadził tę orkiestrę jako dyrektor muzyczny, a dwa lata później został głównym dyrygentem Niemieckiej Orkiestry Symfonicznej. W Europie wybór dyrygenta jest w dużej mierze zdeterminowany opinią muzyka, a Sokhiev został wybrany przez muzyków orkiestry - w końcu znał tę grupę. Orkiestra przeżywała wtedy trudny czas, pojawiło się pytanie o jej połączenie z innym zespołem, ale Sokhievowi udało się zebrać muzyków pod hasłem pomysłu - uratować orkiestrę i tak się stało. Kierując Niemiecką Orkiestrą Symfoniczną, Sokhiev podążał za tradycją tego zespołu - zapoznawał publiczność z mało znanymi utworami. Wykonywane były dzieła takich kompozytorów jak Messiaen.

W 2014 roku Tugan Sokhiev został dyrektorem muzycznym i głównym dyrygentem Teatru Bolszoj. Na tym stanowisku dyrygent jasno określił kierunek polityki repertuarowej. Z jednej strony w repertuarze powinny znaleźć się znane opery – takie jak „”, „” czy „” – na które publiczność ma gwarancję pójścia. Ale jednocześnie trzeba przedstawić publiczności takie dzieła, które są jej mało znane lub w ogóle nieznane. Tak więc w repertuarze Teatru Bolszoj pojawił się „Potępienie Fausta”, „”. Jednak nawet w znanych operach dyrygent znajduje coś nowego - na przykład „” jest często przedstawiany jako bajka dla dzieci, ale Tugan Taimurazovich jest przekonany, że jest to bardzo głęboka historia, która nie budzi wcale dziecinnych pytań.

Jako dyrygent Tugan Sokhiev pracował w Teatrze Bolszoj przy produkcji „Carmen” i „”, koncertowego spektaklu „”. Przy tworzeniu spektaklu dyrygent przywiązuje szczególną wagę do doboru „palety barw”, połączenia głosów różnych śpiewaków – dyrygent porównuje tę pracę do „grania w pasjansa”.

Tugan Sokhiev stara się jak najczęściej odwiedzać teatr jako widz – w końcu nawet w Moskwie są różne opery, a jest ich tak dużo na świecie! Według dyrygenta nie należy zamykać się w granicach własnego teatru – trzeba wiedzieć, co robią koledzy, a dopiero wtedy można iść do przodu.

Wszelkie prawa zastrzeżone. Kopiowanie zabronione

Zdjęcia Tugana Sochijewa

Laureat III Międzynarodowego Konkursu im. SS. Prokofiew

Tugan Sokhiev jest dyrygentem Teatru Maryjskiego od 2005 roku, na scenie którego pod jego kierownictwem odbyły się premiery oper Podróż do Reims, Carmen i Opowieść o carze Saltanie. Na początku sezonu 2008-09. Tugan Sokhiev został dyrektorem muzycznym Narodowej Orkiestry Kapitolu w Tuluzie; wcześniej przez trzy lata był głównym dyrygentem gościnnym i konsultantem artystycznym tej orkiestry. Pierwsze nagrania zespołu w studiu Naive Classique (Czwarta Symfonia Czajkowskiego, Obrazy z wystawy Musorgskiego, Piotruś i Wilk Prokofiewa) spotkały się z dużym uznaniem recenzentów.

Tugan Sokhiev dyrygował szeregiem koncertów w Wiedniu, Lublanie, Zagrzebiu, San Sebastian i Walencji, a także w różnych miastach we Francji, Niemczech, Austrii, Chorwacji, Hiszpanii, Chinach i Japonii. W 2002 roku Tugan Sokhiev zadebiutował na scenie Walijskiej Opery Narodowej („La Boheme”), a w 2003 roku na scenie Metropolitan Opera Theatre („Eugeniusz Oniegin”). W tym samym roku dyrygent wystąpił po raz pierwszy z Londyńską Filharmonią, wykonując II Symfonię Rachmaninowa. Koncert został wysoko oceniony przez krytyków i stał się początkiem ścisłej współpracy Tugana Sochijewa z tą grupą.

W 2004 roku dyrygent przywiózł na festiwal w Aix-en-Provence operę „Miłość do trzech pomarańczy”, która urzekła publiczność, a następnie z błyskiem wystawiono w Luksemburgu i Madrycie (Teatro Real), a w 2006 roku na Houston Grand Opera wystawił operę „Borys Godunow”, która również odniosła wielki sukces.

W 2009 roku dyrygent zadebiutował z Orkiestrą Filharmonii Wiedeńskiej, która zebrała entuzjastyczne recenzje krytyków.

W ostatnich sezonach koncertowych Tugan Sokhiev dyrygował operami Złoty Kogucik, Iolanthe, Samson i Delilah, Ognisty Anioł i Carmen w Teatrze Maryjskim, a także Damę pikową i Iolanthe w Teatrze Capitole w Tuluzie.

Obecnie dyrygent aktywnie podróżuje po Europie, występując jako dyrygent gościnny w Strasburgu, Montpellier, Frankfurcie i wielu innych miastach. Współpracuje z takimi zespołami jak: Swedish Radio Orchestra, Vienna Radio Orchestra, Frankfurt Radio Orchestra, Royal Stockholm Philharmonic Orchestra, Oslo Philharmonic Orchestra, Munich Philharmonic Orchestra, Royal Concertgebouw Orchestra, Orchestra of Radio France, National Orkiestra Francji, Fińska Orkiestra Radiowa, Niemiecka Orkiestra Symfoniczna (Berlin), Orkiestra Symfoniczna Bournemouth i orkiestra Bawarskiej Opery Państwowej (Monachium). Niedawno Tugan Sokhiev zadebiutował z Orkiestrami Filharmonicznymi w Rotterdamie i Berlinie, otrzymując od krytyków tytuł „Dirigentenwunderwaffe” („cudowny dyrygent”). Do osiągnięć ostatnich sezonów należą również udane debiuty z Hiszpańską Orkiestrą Narodową, Orkiestrą RAI (Turyn) oraz cykl koncertów w La Scali. Ponadto Tugan Sokhiev występował jako gościnny dyrygent z Orkiestrą Narodowej Akademii Santa Cecilia (Rzym), Orkiestrą Symfoniczną Arturo Toscanini, Japońską Orkiestrą NHK oraz Orkiestrą Filharmonii Narodowej Rosji.

Najlepsze dnia

Plany Sokhieva na sezon 2010-2011 i kolejne obejmują Królową pik w Wiedeńskiej Operze Narodowej, występy z Berlińską Orkiestrą Symfoniczną, Fińską Orkiestrą Radiową i Orkiestrą Akademii Santa Cecilia w Rzymie, a także koncerty i trasy europejskie z London Philharmonic Orchestra (z którą co roku koncertuje) oraz Orkiestrą Kameralną. Mahler, projekty z Teatrem Maryjskim, nagrania studyjne w Tuluzie, wycieczki i kilka produkcji operowych w Teatrze Capitoline w Tuluzie.

Data zgonu Miejsce śmierci