Język rosyjski jest wspaniały i potężny. prawdopodobnie najmłodszy na świecie? Jakie cechy „nowego człowieka” w obrazie Bazarowa akceptuje I. Turgieniew, a jakich zaprzecza? na podstawie powieści Ojcowie i synowie (I. S. Turgieniew) Jakie cechy młodych współczesnych próbował uchwycić?


Powieść I. A. Turgieniewa „Ojcowie i synowie” została opublikowana w przededniu reformy chłopskiej i wywołała gorącą dyskusję. W obrazie kluczowego bohatera autor pokazał „nowego człowieka”, obdarzając go zaletami i negatywnymi cechami charakteru.

Już na początku opowieści, poprzez dialog w domu Kirsanowów, staje się jasne, że Jewgienij Bazarow należy do nihilistów, którzy zaprzeczają tradycyjnym podstawom, sztuce i wszystkiemu, czego nie da się zweryfikować naukowo.

W kolejnych odcinkach Turgieniew odkrywa mocne i słabe strony człowieka o niezwykłym sposobie myślenia, który stanowczo broni swojego stanowiska. Wyraźną negatywną cechą wizerunku Bazarowa jest sceptyczne podejście do miłości. Szczerze uważa, że ​​​​jasne uczucie jest nieistotne, ale natura poddaje Jewgienija próbie miłości do Anny Odintsowej. Próbuje walczyć z emocjami, które niespodziewanie wywołały wewnętrzny konflikt. Dopiero przed śmiercią Bazarow zdaje sobie sprawę z utopijnego charakteru teorii nihilizmu. Autor pokazuje, że człowiek nie jest w stanie zaprzeczyć uczuciom duchowym, dlatego potępia tę cechę charakteru bohatera.

Pozytywne cechy Bazarowa to szczerość i otwartość. Przyciągają do niego służbę i chłopskie dzieci. W przeciwieństwie do Pawła Kirsanova nie jest arogancki i potrafi miłosierdzia, o czym świadczy scena traktowania małej Mityi. Dziecko Feneczki siedzi spokojnie w jego ramionach, choć wcześniej odmawiał pójścia do Arkad. Turgieniew podkreśla życzliwość bohatera: „dzieci czują, kto je kocha”, wyraźnie wita tę cechę charakteru Bazarowa.

Jednocześnie autor potępia chłodny stosunek Eugeniusza do rodziców i odmowę okazywania im uczuć. Bazarow rzadko odwiedzał swój dom, był zmęczony komunikacją ze starszymi, chociaż zawsze czekali na niego z niecierpliwością. Ojciec dosłownie nie zostawił syna na krok. Oczywiste jest, że sam Jewgienij darzył swoich bliskich czułymi uczuciami, ale jego charakter nie pozwala mu otwarcie okazywać uczuć. W odcinku wyjazdu Bazarowa z Arkadim widać, że starzy ludzie są głęboko nieszczęśliwi, co wskazuje na potępienie sprawcy ich smutku.

Autor poprzez zachowanie bohatera w różnych sytuacjach ukazuje zatem swój własny stosunek do niego. Turgieniew nie aprobuje nihilizmu, zaprzeczania oczywistym rzeczom i uczuciom oraz zaniedbywania miłości rodzicielskiej. Jednocześnie akceptuje szczerość, bezinteresowność i szlachetność charakteru „nowego człowieka”. Autor nie podziela poglądów Bazarowa, ale wyraźnie szanuje i sympatyzuje ze swoim bohaterem.

Aktualizacja: 2017-02-01

Uwaga!
Jeśli zauważysz błąd lub literówkę, zaznacz tekst i kliknij Ctrl+Enter.
W ten sposób zapewnisz nieocenione korzyści projektowi i innym czytelnikom.

Dziękuję za uwagę.


Po lewej - M. Gorki i M. Andreeva pozują dla Repina. Finlandia, 1905. Po prawej I. Repin. Portret M. F. Andreevy, 1905

Ilya Repin był jednym z najwybitniejszych portrecistów w sztuce światowej. Stworzył całą galerię portretów swoich wybitnych współczesnych, dzięki której możemy wyciągnąć wnioski nie tylko na temat tego, jak wyglądali, ale także jakimi byli ludźmi - wszak Repin słusznie uważany jest za subtelnego psychologa, który uchwycił nie tylko zewnętrzne cechy pozujących, ale także dominujące cechy ich charakterów. Jednocześnie starał się odwrócić uwagę od własnego stosunku do pozowania i uchwycić wewnętrzną, głęboką istotę osobowości. Ciekawe jest porównanie fotografii znanych współczesnych artysty z ich portretami.


Aktorka Maria Fedorovna Andreeva | Zdjęcie

Maria Andreeva była nie tylko jedną z najsłynniejszych aktorek początku XX wieku, ale także jedną z najpiękniejszych i najbardziej urzekających kobiet - wśród tych, które nazywane są fatales. Była zapaloną rewolucjonistką i konkubentką Maksyma Gorkiego, Lenin nazwał ją „towarzyszącym fenomenem”. Powiedzieli, że była zamieszana w śmierć przemysłowca i filantropa Savvy Morozowa. Jednak Repinowi udało się oprzeć urokom aktorki - w końcu była żoną jego przyjaciela. Oboje byli częstymi gośćmi w jego posiadłości i pozowali do portretów artysty.


M. Gorki i M. Andreeva pozują dla Repina. Finlandia, 1905 | Zdjęcie

Pisarz Kuprin był świadkiem powstania tego portretu, a gdy artysta zapytał go o opinię, zawahał się: „Pytanie mnie zaskoczyło. Portret się nie udał, nie przypomina Marii Fedorovny. Ten wielki kapelusz rzuca cień na jej twarz, a potem on (Repin) nadał jej twarzy tak odrażający wyraz, że wydaje się nieprzyjemny.” Jednak wielu współczesnych postrzegało Andreevę dokładnie tak.


I. Repin. Portret kompozytora M. P. Musorgskiego, 1881. M. P. Musorgski, fot.

Ilja Repin był miłośnikiem twórczości kompozytora Modesta Musorgskiego i był jego przyjacielem. Wiedział o uzależnieniu kompozytora od alkoholu i konsekwencjach, jakie ono niosło dla jego zdrowia. Kiedy artysta usłyszał, że Musorgski w ciężkim stanie trafił do szpitala, napisał do krytyka Stasowa: „Znowu przeczytałem w gazecie, że Musorgski jest bardzo chory. Jaka szkoda dla tej błyskotliwej siły, która fizycznie tak głupio się zachowała”. Repin udał się do szpitala do Musorgskiego i w ciągu 4 dni stworzył portret, który stał się prawdziwym arcydziełem. Dziesięć dni później kompozytor zmarł.


I. Repin. Portret Lwa Tołstoja, 1887 i fotografia pisarza

Przyjaźń Repina i Lwa Tołstoja trwała 30 lat, aż do śmierci pisarza. Choć ich poglądy na życie i sztukę często się różniły, traktowali się nawzajem bardzo ciepło. Artysta namalował kilka portretów członków rodziny Tołstoja oraz stworzył ilustracje do swoich dzieł. Repin przedstawił siłę woli, mądrość, dobroć i spokojną wielkość pisarza - tak go postrzegał. Dom artysty odwiedziła także najstarsza córka Tołstoja, Tatiana Sukhotina, która została także modelką artysty.


Tatiana Sukhotina, córka Tołstoja, na zdjęciu i portrecie Repina

Pewnego dnia matka początkującego artysty Walentina Serowa zwróciła się do Repina z prośbą o obejrzenie prac jej syna. W tej potężnej kobiecie Repin widział cechy nieustępliwej i dumnej księżniczki Sofii Aleksiejewnej. Od dawna zafascynowany tematem historycznym i chciał namalować księżniczkę Zofię w więzieniu, ale nie mógł znaleźć modelki, a potem ona sama go znalazła.


Valentina Serova, matka artysty, fot. Po prawej stronie I. Repin. Księżniczka Zofia w klasztorze Nowodziewiczy, 1879


Valentina Serova na zdjęciu i portrecie Repina

Bardzo dużo czasu zajęło Repinowi przekonanie przyjaciela Pawła Tretiakowa, aby zajął się jego portretem - właściciel galerii był osobą bardzo powściągliwą i powściągliwą, lubił pozostawać w cieniu i nie chciał być znany z widzenia. Zagubiony w tłumie zwiedzających jego wystawy, mógł, pozostając nierozpoznanym, usłyszeć ich szczere opinie. Przeciwnie, Repin uważał, że każdy powinien znać Tretiakowa jako jedną z najwybitniejszych postaci kulturalnych epoki. Artysta przedstawił właściciela galerii w zwykłej pozie, pogrążonego w myślach. Zamknięte dłonie wskazują na jego zwykłą izolację i dystans. Współcześni powiedzieli, że za życia Tretiakow był tak skromny i niezwykle powściągliwy, jak go przedstawił Repin.


I. Repin. Portret P. M. Tretiakowa, 1883 i zdjęcie właściciela galerii

Wszyscy, którzy osobiście znali pisarza A.F. Pisemskiego, twierdzili, że Repinowi udało się bardzo dokładnie uchwycić cechy charakterystyczne jego postaci. Wiadomo, że był dość zjadliwy i sarkastyczny w stosunku do swojego rozmówcy. Ale artysta uchwycił także inne ważne szczegóły, wiedział, że pisarz był chory i załamany tragicznymi okolicznościami swojego życia (jeden syn popełnił samobójstwo, drugi był śmiertelnie chory), udało mu się uchwycić w obrazach ślady bólu i melancholii. spojrzenie pisarza.


I. Repin. Portret A. F. Pisemskiego, 1880 i fotografia pisarza

Ze szczególnym ciepłem Repin malował portrety swoich bliskich. Portret jego córki Very na obrazie „Jesienny bukiet” przepojony jest prawdziwą czułością.


I. Repin. Jesienny bukiet. Portret Wiery Ilyinichnej Repiny, 1892 i zdjęcie córki artysty

Aby wykonać zadanie, wybierz tylko JEDEN z czterech proponowanych tematów eseju (17.1-17.4). Napisz esej na ten temat w objętości co najmniej 200 słów (jeśli objętość jest mniejsza niż 150 słów, esej otrzymuje 0 punktów).

Ujawnij temat eseju w pełni i wieloaspektowo.

Uzasadnij swoje tezy, analizując elementy tekstu utworu (w eseju o tekście musisz przeanalizować co najmniej trzy wiersze).

Określ rolę środków artystycznych, która jest istotna dla ujawnienia tematu eseju.

Przemyśl kompozycję swojego eseju.

Unikaj błędów rzeczowych, logicznych i językowych.

Napisz esej jasno i czytelnie, przestrzegając zasad pisarstwa.

Wyjaśnienie.

Aby wykonać zadanie z Części 3, wybierz tylko JEDEN z proponowanych tematów eseju (17.1-17.4).

W formularzu odpowiedzi M2 podaj numer wybranego tematu, a następnie napisz esej na ten temat w objętości co najmniej 200 słów (jeżeli esej liczy mniej niż 150 słów, to otrzymuje 0 punktów).

Oprzyj się na stanowisku autora i sformułuj swój punkt widzenia. Uzasadnij swoje tezy w oparciu o dzieła literackie (w eseju o tekście musisz przeanalizować co najmniej trzy wiersze).

Do analizy dzieła wykorzystaj literackie koncepcje teoretyczne.

Przemyśl kompozycję swojego eseju.

Napisz esej jasno i czytelnie, przestrzegając norm mowy.

Komentarz do tematów esejów

C17.1. Co jest wyjątkowego w konflikcie Chatsky'ego ze społeczeństwem Famus? (Na podstawie komedii A. S. Gribojedowa „Biada dowcipu”)

Obrazy tworzone przez Gribojedowa są jasne i niejednoznaczne, nietypowe dla klasycznej komedii; Konflikt spektaklu także jest niekonwencjonalny. Między Chatskim i Famusowem wybuchają gorące debaty na temat dopuszczalności różnych metod uzyskiwania awansów i nagród, znaczenia opinii publicznej i edukacji. Ten konflikt ma charakter społeczny; z jednej strony - Czatski i niektóre postacie spoza sceny (brat Skalozuba, książę Fiodor, bratanek Tuguchowskiej), z drugiej - moskiewskie stowarzyszenie szlacheckie na czele z Famusowem. To konfrontacja nie dwóch osób, ale dwóch światopoglądów i stanowisk społecznych; Chatsky i Famusov to tylko ich najwybitniejsi przedstawiciele. Z historycznego punktu widzenia ta wersja konfliktu społecznego jest nierozwiązywalna: konfrontacji starego z nowym nie da się rozwiązać pokojowo. Jednak w komedii relacja między konkretnymi bohaterami, społeczeństwem Czackiego i Famusowa zostaje wyjaśniona do końca: głęboko gardzą sobą, nie chcą mieć ze sobą nic wspólnego; Konflikt w sensie literackim jest możliwy do rozwiązania, ale w sensie uniwersalnym – nie.

C17.2. Jakie cechy „nowego człowieka” w obrazie Bazarowa akceptuje, a jakich zaprzecza I. S. Turgieniew? (Na podstawie powieści „Ojcowie i synowie”).

„Śniła mi się ponura, dzika, wielka postać, na wpół wyrosła z ziemi, silna, zła, uczciwa – a jednak skazana na śmierć, bo wciąż stoi na progu przyszłości” – Turgieniew napisał o swoim bohaterze. Sam pisarz był niezdecydowany w swoim stosunku do Bazarowa. Z jednej strony usprawiedliwia i docenia Bazarowa, szczerze podziwiając jego inteligencję, stanowczość, umiejętność obrony swoich ideałów i osiągania tego, czego chce; nadaje temu obrazowi cechy, których nie posiada. Ale z drugiej strony czytelnik czuje (w tekście nie ma na to bezpośredniej wzmianki, ale to samo się wymyka, wbrew woli autora), że Bazarow jest autorowi obcy, niezrozumiały – zaprzeczenie sztuki, natura, miłość jest dla Turgieniewa nie do przyjęcia. Turgieniew szczerze chce się zmusić do pokochania swojego bohatera, „odpalenia” swoim pomysłem, ale bezskutecznie. Autor i jego główny bohater pozostają po przeciwnych stronach. Dlatego wizerunek nowego człowieka Jewgienija Wasiljewicza Bazarowa okazał się złożony, sprzeczny i oczywiście bardzo interesujący.

C17.3. Dlaczego A. A. Blok w swoich wierszach o Rosji nawiązuje do historycznej przeszłości Ojczyzny?

Według samego Bloka w jego poezji głównym tematem jest Rosja. Blok zajął się tym tematem już na początku swojej twórczości i pozostał mu wierny do końca życia. Wiersz „Gamayun, proroczy ptak” stał się pierwszym dziełem młodego Bloku poświęconym losom Rosji. Już w nim pojawia się wątek historycznej drogi ojczyzny, jej tragicznej historii. Ptak Gamayun

Nadaje i śpiewa

Nie mogąc unieść na skrzydłach udręczonych...

Cykl „Na polu Kulikowo” jest w całości poświęcony Rosji. W pierwszym wierszu tego cyklu pojawia się temat ścieżki, ujawniający się w dwóch płaszczyznach: przestrzennej i czasowej. Plan czasowy jest obrazem historycznej ścieżki Rosji:

Święty sztandar będzie migotał w stepowym dymie

A szabla Chana jest ze stali...

I wieczna walka! Marzymy tylko o pokoju

Przez krew i kurz...

To właśnie połączenie płaszczyzny czasowej z przestrzenną nadaje wierszowi szczególnej dynamiki. Rosja nigdy nie zastygnie w śmiertelnym bezruchu, zawsze będą jej towarzyszyć zmiany.

Wiersz „Urodzeni w latach głuchych…”, dedykowany Z. N. Gippiusowi, także jest przesiąknięty oczekiwaniem na zmianę. Blok zdaje sobie sprawę z losu swojego pokolenia, pokolenia dzieci „strasznych lat Rosji” i wzywa do odnowy.

C17.4. Obrazy dwóch stolic w literaturze rosyjskiej.

W swojej wielowiekowej historii Rosja niejednokrotnie zmieniała stolicę. Piotr Wielki, ledwo mając czas na założenie nowego miasta - Petersburga - przeniósł tam stolicę. Od tego czasu rozpoczęła się konfrontacja między Petersburgiem a Moskwą, twierdzącą, że jest głównym miastem kraju. Walka ta nie mogła nie znaleźć odzwierciedlenia w twórczości pisarzy, którzy poczuli ducha czasu. Poza tym oba miasta są oryginalne i niepodobne do siebie: Moskwa jest zawsze tętniąca życiem, wesoła, aktywna; Petersburg jest ponury, dumny i pielęgnuje tradycje. Mimo utraty oficjalnego statusu pozostaje „stolicą kultury”.

A. S. Puszkin podziwia dumną Moskwę, która nie poddała się Napoleonowi: „Moskwa… jak bardzo wtopiła się w ten dźwięk dla rosyjskiego serca!” Ale Petersburg jest bliższy poecie:

Kocham cię, dzieło Petry,

Uwielbiam twój surowy, smukły wygląd,

Suwerenny prąd Newy,

Jego przybrzeżny granit...

Takie wiersze mógł pisać tylko ktoś, kto naprawdę kochał Petersburg. Dla Puszkina to miasto jest ucieleśnieniem ducha Piotra.

U Gogola znajdujemy cały cykl „Opowieści petersburskich”. Ale splendor Petersburga schodzi tutaj na dalszy plan, ponieważ Gogol wcale nie pisze przewodnika po mieście, ale dzieła satyryczne. Obojętność, biurokracja, depersonalizacja człowieka – to przede wszystkim niepokoi pisarza. Dlatego obraz stolicy jest rozwidlony.

Nie sposób nie przypomnieć sobie „Tawerny Moskwa” śpiewanej przez Siergieja Jesienina. Życie nocne toczy się tu pełną parą, wszystko jest z dymem, wszyscy są w pijackim odrętwieniu. W tej Moskwie hulanki, pijaństwo, nic świętego. Poeta chce uciec od dusznej atmosfery tawern, zobaczyć choć kawałek czystego nieba i odetchnąć świeżym powietrzem. Ale nie ma wyjścia, a ta beznadziejność i depresja dotyka także czytelnika. Jak daleko ta Moskwa jest od Puszkina!

W literaturze rosyjskiej, podobnie jak w życiu, nie ma jednoznacznej odpowiedzi: które miasto jest lepsze? Moskwa i Petersburg są bliskie rosyjskiemu sercu, każde na swój sposób.

Gość

Nie chodziłeś do szkoły i nazywasz się Mowgli?

Gość 2

Razem 1.

Jak nazywał się tytan, który ukradł ogień z Olimpu i dał go ludziom?

Jak nazywał się tytan, który ukradł ogień z Olimpu i dał go ludziom?

Malarz Corela 1

Tytan, który ukradł ogień z Olimpu, otrzymał imię Prometeusz. Zlitował się nad ludźmi i dał im ogień, za co sam został ukarany przez Zeusa. Prometeusz był przykuty do skały. Codziennie przylatywał do niego orzeł i dziobał mu wątrobę. W ciągu jednego dnia zarosło. Następnego dnia wszystko powtórzyło się od nowa. Zeus wydał swego „towarzysza” na takie męki, gdyż nauczył ludzi posługiwania się ogniem. Prometeusz został uwolniony przez Herkulesa, zabił orła, który przyleciał do tytana i przeciął łańcuchy Prometeusza.

Tatiana 1

Razem 3.

Podobnie jak Prometeusz niosący ogień ludzkości, rzeźba przedstawia młodego, półnagiego i potężnego tytana

Gdzie jest ta rzeźba
Aleksander Kachalin 7

Gdzieś w pobliżu Leninskiego Prospektu?TRZECIE NIE JEST DZIWNE 1

Razem 2.

Jakie cechy młodych współczesnych Turgieniew próbował uchwycić na obrazie Bazarowa?

Tra M. 7

Ponieważ Bazarow był nihilistą, miał negatywny stosunek do tradycyjnych podstaw i sztuki, sceptyczny stosunek do miłości i rodziców, ale był też szczery i otwarty, zdolny do miłosierdzia.

Irina G. 4

Razem 1.

Które imperium, jakie kiedykolwiek istniało na ziemi, było w swoich czasach największe i najpotężniejsze?

Daniel Pago 3

Imperium Brytyjskie było największe w historii ludzkości, posiadające kolonie na wszystkich kontynentach (42,7 mln km2). Na drugim miejscu znajduje się imperium mongolskie Czyngis-chana. Jest to największe kontynentalne państwo unitarne w historii ludzkości. Zostało założone przez Czyngis-chana w 1206 roku i obejmowało największe terytorium w historii świata: od Dunaju po Morze Japońskie i od Nowogrodu po Kambodżę.

Oleg Romanko 10

Razem 2.

Gdzie jest ta rzeźba
Aleksander Kachalin

Gdzieś w pobliżu Leninskiego Prospektu?TRZECIE NIE JEST DZIWNE 6

Razem 2.

Które imperium, jakie kiedykolwiek istniało na ziemi, było w swoich czasach największe i najpotężniejsze?

Daniel Pago 2

Imperium Brytyjskie było największe w historii ludzkości, posiadające kolonie na wszystkich kontynentach (42,7 mln km2). Na drugim miejscu znajduje się imperium mongolskie Czyngis-chana. Jest to największe kontynentalne państwo unitarne w historii ludzkości. Zostało założone przez Czyngis-chana w 1206 roku i obejmowało największe terytorium w historii świata: od Dunaju po Morze Japońskie i od Nowogrodu po Kambodżę.

Oleg Romanko 9

Razem 2.

Co decyduje o losie ludzkości na tym świecie? Jakaś niewidzialna istota lub prawo, jak Ręka Pana unosząca się nad światem?

Gość 1 Razem 1 .

Jak opisać rysunek „Prometeusz i Atlas” i odpowiedzieć na pytania, widzisz?

Zadanie z historii „Świata starożytnego” dla klasy 5:

Opisz rysunek „Prometeusz i Atlas”. Jakiej męki i dlaczego Zeus poddał jej Prometeusza?

Co gigantyczny Atlas trzyma na ramionach?

pani 2

Ten obraz przedstawia ciężkie brzemię tytanów, braci Prometeusza i Atlasa. Tytani w mitologii starożytnej Grecji to bóstwa drugiego pokolenia, dzieci Ziemi i Nieba (Gaja i Uran).

Po prawej stronie na zdjęciu Prometeusz, nazywany jest obrońcą ludzi. Według legendy ukradł z Olimpu ogień, który zabrano ludziom, aby go zwrócić i zaniósł na Ziemię w łodydze trzciny. Pokazywał ludziom, jak je zachować. Po czym Zeus, najwyższy bóg, ukarał Prometeusza i przykuł go do skały. Za każdym razem przyleciał do niego orzeł i wydziobał mu wątrobę, która odrosła. Jego kara trwała wiele wieków.Prometeusz był nieśmiertelny, podobnie jak inni bogowie. I w końcu został uwolniony przez Herkulesa, który zabił orła strzałą.

Po lewej stronie na zdjęciu Atlas, który na ramionach trzyma sklepienie niebieskie. Według starożytnego greckiego mitu Zeus ukarał go w ten sposób za udział w bitwie po stronie Tytanów z bogami. Tytan był ojcem Hespidów, który strzegł złotych jabłek przedłużających młodość. Kiedy Herkules musiał je zdobyć, zgodził się z Atlasem, aby mu pomógł. Herkules nie mógł sobie poradzić z wężem strzegącym ogrodu, co również pokazano na obrazku. Dlatego Herkules tymczasowo przerzucił ciężar na swoje ramiona, podczas gdy Atlas zbierał jabłka. Po otrzymaniu jabłek Herkules podstępnie przeniósł firmament nieba na ramiona Atlasa i trzymał go, dopóki Tytani i bogowie nie zawarli pokoju.

Czarny 2

Razem 3.

Czy zanim Prometeusz ukradł ogień, wszyscy ludzie byli tej samej płci czy aseksualni?

Mit grecki głosi, że w ramach kary za to, że Prometeusz ukradł bogom ogień i dał go ludziom, Zeus przykuł go do skały i za karę wysłał ludziom pierwszą kobietę Pandorę?
Okazuje się, że byliśmy tej samej płci, bo tak jest nie tylko w mitach greckich, ale np. w Tajemnej doktrynie Bławatskiej!

Zeus poprzysiągł zemstę. Nakazał Hefajstosowi ulepić z gliny podobiznę nieśmiałej dziewczyny o imieniu Pandora. [Francuski słownik objaśniający] Le Petit Robert 2. Paryż, 1990, s. 2. 1362). „Gdy Zeus zamiast dobra stworzył piękne zło, przyprowadził Dziewicę, gdzie byli z ludźmi inni bogowie... Nieśmiertelni bogowie i śmiertelni ludzie zdumieli się, gdy zobaczyli zręczną przynętę, śmierć dla śmiertelników” [Hezjod. Teogonia, s. 585–589. Za. z innymi – gr. W. Wieriejewa]. Następnie w Teogonii Hezjoda (VIII-VII wiek p.n.e.) znajdują się 22 linie wyrzutów wobec kobiet, w których czytamy: ku smutkowi mężczyzn kobiety zostały wysłane na świat, uczestniczki złych uczynków.

Gość 1