Od 13 września do 11 grudnia. Do Moskwy przybyło osiem obrazów i trzy rysunki z kilku włoskich kolekcji, w tym z Galerii Uffizi. – relacjonuje Sofia Bagdasarova.
Rafael zasłynął zarówno jako portrecista, jak i mistrz malarstwa religijnego: na wystawie w Muzeum Puszkina widz może podziwiać oba oblicza jego talentu. Gatunek portretu reprezentują podręcznikowy autoportret młodego mistrza (1506, Uffizi), portret jego cesarzowej, księżnej Urbino Elżbiety Gonzago (1504, Uffizi), a także sparowane wizerunki małżonków Agnolo i Maddaleny Doni (1506, Galeria Palatyńska). Oto słynny bezimienny, nazywany „Niemą” ze względu na mocno zaciśnięte usta (1507, Galeria Narodowa Marche, Urbino). Rysunek dziewczynki (ok. 1505, Uffizi) ukazuje podejście mistrza do stworzenia tradycyjnego portretu profilowego.
Obrazy religijne nie są tak rozpoznawalne, ponieważ w dziedzictwie Rafaela jest ich znacznie więcej niż portretów. Największym z prezentowanych dzieł jest wielopostaciowa „Ekstaza św. Cecylii ze świętymi Pawłem, Janem Ewangelistą, Augustynem i Marią Magdaleną” (ok. 1515, Bolonia, Pinacoteca Nazionale). Święta Cecylia ubrana w złoty brokat jest przedstawiona z przenośnymi organami w rękach, u jej stóp leży stos innych renesansowych instrumentów muzycznych, a aniołowie śpiewają w niebiosach, trzymając w rękach nuty. Najbardziej wzruszająca jest „Madonna z Granduca” (1505, Galeria Palatyn): mimo niewielkich rozmiarów w porównaniu z „Ekstazą…”, przepełniona jest blaskiem tego samego piękna, które spopularyzowało określenie „Madonna Rafaela”. Rysunek przygotowawczy do Madonny Granduca (ok. 1505, Uffizi) pozwala dostrzec, że artysta pierwotnie zamierzał wpisać ją w okrąg. Rzadkim gościem na wystawach zagranicznych jest niewielka „Głowa anioła” (1501, Pinakoteka Tosio Martinengo, Brescia). Kiedyś wycięto ją z dużego ołtarza, przepisano i sprzedano jako „Głowa młodego mężczyzny”. Dziś zielone skrzydła za jego ramionami, otwarte po renowacji, wyraźnie ujawniają jego niebiańską esencję.
Rafał. Madonna z Granduca, 1507
Rafał. Anioł, 1501
Rafał. Święta Cecylia, 1517
Sala, w której prezentowane są arcydzieła, jest efektownie udekorowana kontrastowym oświetleniem. Wrażenie zanurzenia potęguje kompozycja dźwiękowa stworzona przez Andrieja Guryanova i Antona Kurysheva – to odgłosy pracowni artysty: przygotowanie płótna, szelest ołówka, mieszanie pigmentów. Ściany sali zdobią także teksty włoskiego renesansu autorstwa Baltasara Castiglione, Antonio Tebaldeo, Lodovico Dolce, Agostino Beazzano i samego Raphaela oraz ich tłumaczenia na język rosyjski przez Pavela Aleshina i Aleksandra Machowa. Do wystawy przygotowano program edukacyjny: wykłady na temat sztuki renesansu poprowadzą Wasilij Rastorguev, Ivan Tuchkov, Victoria Markova i inni specjaliści.
Muzeum Puszkina opracowało dokładny plan, aby uniknąć kolejek podczas zwiedzania wystawy. Zajęcia trwają 45 minut, a w salach może przebywać jednocześnie nie więcej niż 150 osób, z wyłączeniem grup wycieczkowych. Cena biletu: od 11:00 do 13:59 - 400 rubli, cena obniżona - 200 rubli; od 14:00 do zamknięcia muzeum - 500 rubli, stawka ulgowa - 250 rubli. Ruszyła sprzedaż internetowa, a według doniesień sprzedano już ponad sześć tysięcy biletów i na wrzesień nie ma już wolnych miejsc.
Tym, którzy chcą zwiedzić stałą wystawę Muzeum Puszkina, ale boją się ustawić w kolejce, polecamy uruchomiony na początku września projekt wirtualnych spacerów po muzeum, m.in. przy pomocy okularów wirtualnej rzeczywistości.
MOSKWA. Osiem obrazów i trzy rysunki renesansowego geniusza Raphaela Santiego (Raffaello Sanzio da Urbino, 1483-1520) zostanie pokazanych w Państwowym Muzeum Sztuk Pięknych Puszkina. Całkowity koszt arcydzieł szacuje się na prawie 500 milionów euro. Wystawa została zorganizowana przy wsparciu Prezydenta Rosji i Prezydenta Republiki Włoskiej. Obrazy, które przywieziono do Moskwy, znajdują się w muzeach i galeriach we Włoszech, w tym w światowej sławy Galerii Uffizi (Galleria degli Uffizi) we Florencji i Pinacoteca Nazionale di Bologna. Wystawa „Rafael. Poezja obrazu” potrwa od 13 września do 11 grudnia tego roku.
Rafael Santi – Autoportret
Zorganizowanie wystawy było obarczone wieloma trudnościami: konieczne było nakłonienie kilku dyrektorów największych muzeów świata do udostępnienia arcydzieł ze swoich zbiorów oraz znalezienie towarzystwa ubezpieczeniowego. Dyrektor Muzeum Puszkina Marina Loshak jest pewien, że bez wsparcia Rosniefti wystawa nie mogłaby się odbyć. Ambasador Włoch w Rosji Cesare Maria Ragaglini zgadza się z nią: „W ciągu najbliższych pięciu lat zorganizowanie podobnej wystawy będzie bardzo trudne. W 2020 roku przypada 500. rocznica śmierci Rafaela i żadne muzeum nie będzie mogło pozyskać tych dzieł na swoje wystawy.
W centrum wystawy znajduje się jedno z głównych dzieł artysty - słynny „Autoportret” (Autoritratto, 1504-1506) z kolekcji Uffizi. Według ambasadora przyjazd Rafaela do Moskwy będzie jednym z najważniejszych wydarzeń kulturalnych, jakie kiedykolwiek zorganizowała Ambasada Włoch, i pierwszą tak dużą prezentacją genialnego Włocha w Rosji.
Rafael to jeden z najsłynniejszych artystów renesansu. Stworzył szereg wyjątkowych dzieł, m.in. fresk „Scuola di Atene” (1509-1511) ze zbiorów Muzeum Watykańskiego (Musei Watykańskie), Madonnę Sykstyńską (Madonna Sistina, 1513-1514) z Galerii Starych Mistrzów w Drezno (Gemäldegalerie Alte Meister), „Transfigurazione” (Trasfigurazione, 1518-1520) z Pinakoteki Watykańskiej (Pinacoteca vaticana), „Madonna del Granduca” (Madonna del Granduca, 1504) z Galerii Palatyńskiej (Galleria Palatina) w Palazzo Pitti, Florencja, „Madonna del Belvedere (Madonna del Belvedere, 1506) ze zbiorów Kunsthistorisches Museum Wien), Wesele Dziewicy, 1504 z Pinacoteca di Brera, Święta Rodzina (Sacra Famiglia con san Giuseppe imberbe, 1506) z Ermitaż w Petersburgu itp.
Renesans był znaczącym okresem dla rozwoju kultury europejskiej, okresem niespotykanego rozkwitu sztuki. Raphael jest jednym z tytanów tamtych czasów. Współcześni nazywali go „boskim”, a jego imię stało się synonimem całej epoki. Jego sztuka ucieleśniała ideały piękna i harmonijnej doskonałości. Twórczość Raphaela wywarła znaczący wpływ nie tylko na sztukę europejską, ale także rosyjską i ten aspekt stał się jednym z głównych motywów przewodnich wystawy.
Szczególną uwagę na wystawie poświęca portretowi Rafaela. Artysta nazywany jest często twórcą nowego typu portretu renesansowego, wykonanego z dużym realizmem. W portretach Rafaela widzimy nie tylko harmonijny obraz konkretnej osoby, ale także uogólniony obraz całej epoki. Utalentowany artysta i architekt, udało mu się powtórzyć szereg dokonań twórczych Leonarda da Vinci (Leonardo da Vinci, 1452-1519), szczególnie w zakresie twórczości portretowej. W szczególności pod wpływem Leonarda powstała „Madonna z Granduca”, która stała się standardem dla twórczości Rafaela. Na wystawie w Muzeum Puszkina można zobaczyć także rysunek przygotowawczy do tego obrazu, częściowo ukazujący proces pracy artysty nad nim. Największym z prezentowanych jest obraz ołtarzowy „Ekstaza św. Cecylii” z Pinakoteki Narodowej w Bolonii (Pinacoteca nazionale di Bologna).
Bilety na wystawę można kupić online, ceny biletów wahają się od 200 (dla kategorii preferencyjnych) do 500 rubli. Zwiedzanie wystawy odbywa się w sesjach, każda sesja trwa 45 minut. Wystawa wywołała ogromne poruszenie wśród Moskali, dlatego lepiej zadbać o zakup biletów z wyprzedzeniem.
Odwiedzający Państwowe Muzeum Sztuk Pięknych Puszkina po raz pierwszy zobaczą osiem arcydzieł wielkiego włoskiego malarza Rafaela Santiego na wystawie „Rafael. Poezja obrazu”, która potrwa do 11 grudnia.
Długo oczekiwany gość
Na wystawę składa się osiem obrazów i trzy rysunki graficzne wielkiego mistrza, które zazwyczaj przechowywane są w różnych galeriach i muzeach we Włoszech, głównie w Galerii Uffizi i Narodowej Galerii Sztuki w Bolonii.
Pomimo skromnej liczby eksponatów (tylko 11 obrazów) wystawę słusznie nazywa się największą: prace Rafaela pojawiały się już w Rosji, ale nigdy w takim natężeniu w tym samym czasie. Kuratorami wystawy byli kuratorka malarstwa włoskiego w Muzeum Puszkina Victoria Markova oraz szefowa Gabinetu Rysunku i Ryciny Galerii Uffizi Marcia Fayetti.
Zwiedzający w pobliżu obrazu „Święta Cecylia” podczas otwarcia wystawy „Rafael. Poezja obrazu” w Muzeum Sztuk Pięknych Puszkina. Puszkin
„Wystawa jest bardzo ważna, ponieważ jest pierwszą, ponieważ powinna pomóc zrozumieć Rafaela. Bardzo ważne jest, aby przypominała nam wszystkim, że musimy szanować, kochać, doświadczać i nie zapominać o własnej klasyce, dla której Rafael był pochodnia” – powiedziała Victoria Markova podczas otwarcia wystawy.
Rafaela w kontekście kultury rosyjskiej
Główną ideą wystawy był związek kultury i literatury rosyjskiej z twórczością Rafaela. Według Markowej artysta miał ogromny wpływ na wielu klasyków, od Aleksandra Puszkina po Fiodora Dostojewskiego. Wspomnienia współczesnych wskazują, że kontemplacja „Madonny Sykstyńskiej” (1513, obecnie przechowywanej w Galerii Starych Mistrzów w Dreźnie) przywróciła do życia znającego ciemne otchłanie ludzkiej natury autora „Zbrodni i kary”, dał mu światło i nadzieję.
Puszkin nie miał okazji zobaczyć zagranicznych arcydzieł. Ponieważ nigdy nie opuścił granic Imperium Rosyjskiego, zadowalał się niewiele: w tym czasie w Ermitażu znajdowały się cztery obrazy artysty, w tym „Madonna Conestabile”, „Święta Rodzina” (1506, drugie imię obraz to „Madonna z Bezbrodym Józefem”), „Święty Jerzy zabijający smoka” (1503-1505) oraz kompozycja w kręgu „Madonna Alba” (1511). Dwa ostatnie obrazy zostały sprzedane za granicę i obecnie znajdują się w zbiorach Narodowej Galerii Sztuki w Waszyngtonie.
Gość autoportretu artysty Rafaela Santiego na wernisażu wystawy „Rafael. Poezja obrazu” w Muzeum Sztuk Pięknych Puszkina. Puszkin
Mimo to Aleksandrowi Puszkinowi udało się zrozumieć wielkich poprzez małe, zrozumieć malarstwo Rafaela, duchowe aspiracje jego twórczości i ucieleśnić niezatarte wrażenie w swoich dziełach. Nazwisko artysty pojawia się w wierszach poety przez całe jego życie.
W przestrzeni wystawy szczególnie wyraźnie widać związek obu twórców. Ściany sali, utrzymane w odcieniach błękitu i wina, ozdobione są poetyckimi liniami Puszkina. Uważni widzowie dostrzegą także twórczość Gabriela Derzhavina i niektórych włoskich poetów.
„Zdając sobie sprawę z tych powiązań, musimy jasno zrozumieć, że kultura rosyjska ma europejskie korzenie, że jesteśmy Europejczykami i że bez kontaktu z Rafaelem, który wyraził istotę kultury europejskiej, nie mielibyśmy naszej literatury” – mówi Markova.
Żywy portret
Na wystawę składa się osiem obrazów, w tym pary portretów Maddaleny i Agnolo Doni (1504-1507), zamówione przez zamożne małżeństwo z Florencji, „Mute” (ok. 1507 r.) na matowym czarnym tle, „Madonna z Dzieciątkiem”, znana również jak „Madonna Granduca” (1504-1508), odzwierciedlająca wpływ Leonarda da Vinci, portret Elisabetty Gonzagi (1506), a także znakomity autoportret samego Rafaela (1505).
Rafał Santi. Madonna Granduca, 1505, Palazzo Pitti, Florencja
Centralnym obrazem wystawy jest „Ekstaza św. Cecylii ze świętymi Pawłem, Janem Ewangelistą, Augustynem i Marią Magdaleną” (1515). Jest to najnowszy obraz artysty na wystawie, uznawany za jedno z dzieł klasycznych.
„Rafael nazywany jest pierwszym artystą nowoczesnym, ponieważ przybliżył nas do żywego człowieka. Próbował wydobyć z niego ludzką esencję, jednocześnie nadając mu cechy nieodłącznie związane z obrazem renesansowym. To są ludzie absolutnie żywi. Rafael się zgodził , wszystko dostrzegł i udoskonalił. Pracował w sobie, swoje odkrycia w dziedzinie najlepszego wyraził własnym poglądem” – powiedziała podczas wernisażu dyrektor muzeum Marina Loshak, dodając, że wewnętrzna integralność artysty nadaje integralność obrazom, które ucieleśnia.
Na wystawie prezentowane są także trzy rysunki graficzne Rafaela: szkic do portretu Elisabetty Gonzagi oraz dwa sylwetki młodych kobiet.
Według kuratorki wystawy Victorii Markowej Raphael wyraził istotę Wysokiego Renesansu, jego pragnienie ideału, który jednoczy to, co ziemskie i wyższe. Dlatego bohaterowie jego dzieł, mimo całego człowieczeństwa, nie tracą boskiego światła.
Poznaj Rafaela
Wystawie „Rafael. Poezja obrazu” towarzyszyć będzie bogaty program edukacyjny. Goście Muzeum Puszkina będą mogli kontynuować zapoznawanie się z twórczością artysty podczas wykładów, wieczorów muzycznych i poetyckich.
Zwiedzający wernisaż wystawy „Rafael. Poezja obrazu” w Państwowym Muzeum Sztuk Pięknych im. A.S. Puszkina w Moskwie. Zdjęcie: RIA Novosti / Władimir Pesnia
13 września w Moskwie otwarto wystawę malarstwa Włoski artysta Rafael Santi, który potrwa do 11 grudnia 2016 r. Dyrekcja muzeum zdecydowała, że wejście do niego będzie odbywać się w sesjach trwających do 45 minut. Po tym czasie zwiedzający będą musieli opuścić wystawę, co – jak podaje służba prasowa muzeum – jest praktyką ogólnoświatową.
Ile kosztują bilety?
Bilety jednorazowo będzie mogło kupić nie więcej niż 150 osób (ich koszt wyniesie od 400 do 500 rubli, w zależności od terminu wizyty), z wyłączeniem grup wycieczkowych.
Ile prac Rafaela można zobaczyć na wystawie?
Muzeum Puszkina zaprezentuje 11 dzieł Rafaela ze zbiorów włoskich – osiem obrazów i trzy grafiki. Są wśród nich „Madonna z Dzieciątkiem”, „Autoportret”, „Święta Cecylia”, „Głowa anioła” i inne.
Gość obrazu „Niemy” (La Muta) na wernisażu wystawy „Rafael. Poezja obrazu” w Państwowym Muzeum Sztuk Pięknych im. A.S. Puszkina w Moskwie. Zdjęcie: RIA Novosti / Władimir Pesnia
Które dzieła Rafaela były wcześniej eksponowane w muzeum?
W Muzeum Puszkina imienia. JAK. Puszkina w ramach wystaw czasowych prezentowano wcześniej:
- w 1989 r. na wystawie jednego obrazu „Donna Velata” z Galerii Palatyn (Galeria Uffizi);
- w 2011 r. „Dama z jednorożcem” z Galerii Borghese w Rzymie;
- w 1955 r. w ramach „Wystawy malarstwa w Galerii Drezdeńskiej” wystawiono słynną „Madonnę Sykstyńską”.
Wystawa Rafaela Santiego w Państwowym Muzeum Sztuk Pięknych Puszkina zostanie otwarta 12 września. TASS informuje o tym, powołując się na dyrektor muzeum, Marinę Loshak.
Państwowe Muzeum Sztuk Pięknych im. A.S. Puszkin prezentuje pierwszą w Rosji wystawę dzieł Rafaela Santiego – malarza, rysownika, architekta renesansu, jednego z największych geniuszy w historii sztuki światowej. Twórczość tego mistrza wywarła wpływ na wielu artystów kolejnych pokoleń, także w Rosji.
Koszt biletów na zwiedzanie wystawy stałej muzeum i wystawy „Rafael. Poezja obrazu. Prace z Galerii Uffizi i innych kolekcji we Włoszech”:
od 11:00 do 13:59: 400 rubli, preferencyjnie - 200 rubli,
od 14:00 do zamknięcia muzeum: 500 rubli, cena obniżona - 250 rubli.
Kategorie bezpłatne - bezpłatne.
Bilety sprzedawane są na konkretny seans, gdzie godzina seansu jest godziną wejścia na wystawę. Łącznie 12 sesji każdego dnia i 13 sesji w czwartek. Wejście do Muzeum możliwe jest do godziny 19:00, w czwartek do godziny 20:00.
Godziny seansu biletów w kasie:
11:00 - 11:45
11:45 -- 12:30
12:30 - 13:15
13:15 - 14:00
14:00 - 14:45
14:45 - 15:30
15:30 - 16:15
16:15 - 17:00
17:00 - 17:45
17:45 - 18:30
18:30 - 19:15
19:15 - 20:00
*20:00 - 21:00 - sesja dodatkowa w czwartek.
Obowiązuje limit łącznej liczby biletów wstępu na jedno seanse – 150 sztuk. Sprzedaż biletów w kasie kina będzie otwarta od 13 września.
Bilet wstępu na wystawę można zamówić elektronicznie od 6 sierpnia w maksymalnej cenie 500 rubli, obejmuje wstęp na wszystkie wystawy i wystawy Gmachu Głównego i jest ważny tylko w terminie i sesji wskazanym na bilecie. Konieczne będzie uzyskanie biletu elektronicznego. w specjalnie wydzielonej kasie w Galerii Sztuki (Wołchonka, 14)- tylko tam i wtedy z biletem można bez kolejki należy przejść przez wejście serwisowe nr 5. Obowiązuje limit liczby biletów wstępu dostępnych do zamówienia elektronicznego: 70 sztuk na sesję. Wymiana elektronicznego formularza zamówienia na bilety będzie możliwa w kasie muzeum nie wcześniej niż pierwszego dnia wystawy.
Elektroniczne zamówienie biletów odbywa się na konkretną sesję, gdzie godziną sesji jest godzina wejścia na wystawę. Łącznie 6 sesji. Wejście do Muzeum możliwe jest do godziny 19:00, w czwartek do godziny 20:00.
Harmonogram sesji zamówień biletów elektronicznych:
11:00 - 12:30
12:30 - 14:00
14:00 - 15:30
15:30 - 17:00
17:00 - 18:30
18:30 - 20:00
Ulgowe i bezpłatne bilety wstępu oraz tańsze bilety na seanse poranne i popołudniowe można nabyć bezpośrednio w kasie Muzeum (jeśli są dostępne w sprzedaży) w dniu zwiedzania, począwszy od 13 września.
Bilety kompleksowe nie zapewniają wstępu na wystawę.
Na wystawie zaprezentowane zostaną prace malarskie i graficzne. Wcześniej część prac artysty była wystawiana w Muzeum Puszkina. JAK. Puszkin w ramach różnych wystaw, w szczególności w 1989 r. na wystawie jednego obrazu pokazano „Donnę Velatę” z Galerii Palatina (Palazzo Pitti, Florencja), a w 2011 r. „Damę z jednorożcem” z Borghese Galeria w Rzymie.
Renesans miał ogromne znaczenie w historii kultury Europy, ale przede wszystkim czas ten naznaczony był niespotykanym rozkwitem różnych rodzajów sztuki. Rafael, nazywany za życia „boskim”, jest jednym z tytanów swojej epoki, jego imię stało się synonimem renesansu, a sztuka mistrza ucieleśniała ideał piękna i harmonijnej doskonałości.
Szczególną uwagę na wystawie poświęci portret Rafaela. Artysta stworzył nowy typ portretu renesansowego, w którym przedstawiona osoba, obdarzona wszystkimi cechami żywej konkretnej osoby, jawi się także jako uogólniony obraz osobowości swoich czasów. Raphaelowi udało się twórczo przemyśleć osiągnięcia Leonarda da Vinci, zwłaszcza w jego portrecie. Jednocześnie skontrastował słynne „sfumato” Leonarda (subtelne przejścia światła i cienia) z kolorową paletą zbudowaną na gradacji czystych tonów światła.
W 2020 roku na całym świecie obchodzona będzie szeroko 500. rocznica śmierci Raphaela Santiego. Wystawa w Muzeum Puszkina. JAK. Puszkin będzie pierwszym z serii znaczących wydarzeń poświęconych tej dacie.
Kurator wystawy:
Doktor historii sztuki, główny badacz Muzeum Sztuk Pięknych Puszkina. JAK. Puszkin, kurator malarstwa włoskiego Wiktorii Emmanuilovny Markowej.
Wystawa objęta jest patronatem Prezydenta Federacji Rosyjskiej i Prezydenta Republiki Włoskiej. Wystawa została zrealizowana z inicjatywy i przy pełnym wsparciu Ambasady Włoch w Moskwie.
PaństwomuzeumSztuki piękne nazwane na cześć A.S.Puszkin
