Kim jest artysta. Prezentacja rozwoju poznawczego: „Kim jest artysta?” Ponieważ ja

Malarz to zawód twórczy, wywodzący się z czasów starożytnych. W kontekście zawodowym artysta to osoba zajmująca się sztuką plastyczną i zarabiająca na tym polu. Zawód jest odpowiedni dla tych, którzy interesują się rysunkiem i światową kulturą artystyczną (patrz wybór zawodu do zainteresowania przedmiotami szkolnymi).

A w bardziej wysublimowanym, kreatywnym sensie jest to osoba, która czyni świat jeszcze piękniejszym. W swoich pracach nie tylko odzwierciedla piękno świata, ale wkłada w nie swoje wyobrażenie, swoje uczucia i myśli, załamując tym samym rzeczywistość. Dzięki temu ludzie inaczej postrzegają znajome rzeczy i głębiej pojmują wewnętrzną istotę zjawisk.

Nie każdy ma taki talent. Każdy może nauczyć się rysować, zrozumieć prawa kompozycji i plastyczności, opanować technikę mieszania farb, poznać zasady stosowania palety kolorów, umieć dobrać odpowiednie pędzle, farby i papier. Ale głównym warunkiem tworzenia wspaniałych obrazów, przed którymi zamarzną z podziwu tysiące ludzi różnych pokoleń, jest nadal TALENT.

Nazwa zawodu pochodzi od słowa „hudog”, co w tłumaczeniu ze starosłowiańskiego oznacza „zręczny”. Nawet prymitywny człowiek z okresu paleolitu malował sufity i ściany jaskiń naturalnymi farbami, które miał pod ręką - sadzą, ochrą. Historia starożytna całego świata jest nam znana dzięki prymitywnym artystom w ich rysunkach przedstawiających zwierzęta i ludzi.

We współczesnym świecie, poza tradycyjnymi farbami i płótnami, artyści posługują się innymi środkami technicznymi.

Artyści używają kolorów, ale malują uczuciami.

Jean Baptiste Simeon Chardin

Cechy zawodu

Artysta może pracować w różnych kierunkach:

  • artystyczne i twórcze;
  • przywrócenie;
  • Badania;
  • pedagogiczny;
  • artystyczne i edukacyjne.

W sferze artystycznej i twórczej artysta bezpośrednio angażuje się w twórczość, wyrażając swoje wrażenia, uczucia i emocje za pomocą obrazów artystycznych. Jest to możliwe w każdej dziedzinie sztuk plastycznych (malarstwo, monumentalne, sztalugowe, teatralno-dekoracyjne, telewizyjne i filmowe).

W dziedzinie restauracji artysta zajmuje się restauracją historycznych dzieł sztuki o wyjątkowej wartości. Z reguły takie prace wykonuje się na polecenie rady konserwatorskiej, więc w takiej pracy artysta musi przestrzegać ustalonych zasad.

W sferze pedagogicznej artysta pełni rolę nauczyciela-mentora, nauczając dyscyplin plastycznych w placówkach edukacyjnych różnych szczebli – podstawowego, średniego, wyższego, a także na kursach dokształcających.

Działalność badawcza artysty polega na prowadzeniu badań naukowych i opracowywaniu tematów specjalnych lub indywidualnych zadań z zakresu wykonywanego zawodu, projektowanych w formie artykułów naukowych, raportów itp.

W sferze artystyczno-edukacyjnej artysta prowadzi pracę edukacyjną, kształtującą gust estetyczny społeczeństwa, prawidłowe postrzeganie dzieł sztuki itp.

We współczesnym świecie sfera działalności artystów znacznie się poszerzyła. Na przykład tatuowanie, które jest szalenie popularne w naszych czasach, jest umiejętnie stosowane przez artystów.

Najważniejszą rzeczą dla artysty jest odzwierciedlenie duchowej istoty epoki.

Iwan Dmitriewicz Szadr

Plusy i minusy zawodu

plusy

  • Ciekawa praca twórcza
  • Możliwość pracy według dowolnego harmonogramu - według inspiracji, a nie według harmonogramu

Minusy

  • Niskie wymagania
  • Niestabilny dochód
  • W okresach kryzysu w kraju możliwy jest nawet brak pracy.
  • Dochód artysty nie zależy od jego talentu, ale od umiejętności sprzedaży jego obrazów.

Miejsce pracy

Artyści, w zależności od specjalizacji, mogą pracować w pracowniach osobistych, prywatnych, pracowniach artystycznych, muzeach, wydawnictwach książek, czasopism i gazet, w branży reklamowej, salonach mody i salach wystawienniczych, w szkołach artystycznych i instytucjach edukacyjnych.

Artyści nie muszą wznosić pomników, bo powstały one już ich pracą...

Antonio Gaudi

Ważne cechy osobiste

  • talent artystyczny, którego nie można nauczyć – albo istnieje, albo nie; ale jeśli jest obecny, można go wypolerować;
  • bogata wyobraźnia i fantazja;
  • obserwacja - umiejętność dostrzegania drobnych szczegółów;
  • selektywność uwagi – umiejętność wyboru z otaczającej rzeczywistości tego, co jest niezbędne dla konkretnego pomysłu;
  • głęboka intuicja pozwalająca wniknąć w samą istotę zjawisk;
  • myślenie wizualno-figuratywne i wyobraźnia przestrzenna, które pozwalają twórczo przekształcać otaczającą rzeczywistość i widzieć niezwykłość w zwyczajności;
  • percepcja kolorów i dyskryminacja kolorów - umiejętność rozróżniania szerokiej gamy różnych kolorów i odcieni;
  • smak artystyczny;
  • poczucie harmonii;
  • cierpliwość;
  • wytrzymałość fizyczna.

Szkolenie dla artysty

Skłonność do tego zawodu może objawiać się dość wcześnie – nawet w dzieciństwie. Uważni rodzice, dostrzegając te zdolności, potrafią zidentyfikować dziecko w kręgu artystycznym lub szkole specjalnej. Następnie, z pewnym sukcesem, początkujący artysta będzie mógł podnieść swój poziom zawodowy w szkołach artystycznych, instytutach i akademiach sztuki, które są dostępne w każdym większym mieście w kraju.

uniwersytety

W Rosji przyjęto trzypoziomowy system edukacji artystycznej: szkoła, kolegium, uniwersytet.

  • Moskiewskie Państwowe Akademickie Liceum Artystyczne im. N. Tomskiego
  • Petersburskie Państwowe Akademickie Liceum Artystyczne im. B. Iogansona
  • Dziecięca Szkoła Artystyczna Taganrog
  • Krasnojarskie Kolegium Artystyczne. W I. Surikow.
  • Moskiewski Państwowy Akademicki Instytut Sztuki. W.I Surikow
  • Rosyjska Akademia Malarstwa, Rzeźby i Architektury
  • Moskiewski Instytut Sztuki i Przemysłu. S.G. Stroganowa
  • Petersburski Państwowy Instytut Malarstwa, Rzeźby i Architektury im. I.E. Repina.
  • Petersburska Państwowa Akademia Sztuki i Przemysłu im. A.L. Stieglitz
  • FGBOU VPO Krasnojarsk Państwowy Instytut Sztuki,
  • Państwowy Instytut Sztuki i Przemysłu Gzhel.

Pensja

Dochód artysty zależy od miejsca jego pracy, specjalizacji, popytu i sławy. Artyści freelancerzy mają nieregularne dochody: latami nie mogą nic zarobić, a w ciągu kilku tygodni otrzymują ogromne wynagrodzenie. Artyści pracujący na stałe, na przykład w wydawnictwie, drukarni lub firmie projektowej, mogą liczyć na pensję od 20 do 70 tysięcy rubli miesięcznie, w zależności od wielkości firmy i ilości wykonanej pracy.

Wynagrodzenie na dzień 26.12.2019

Rosja 20000—75000

Moskwa 25000-100000 ₽

Kroki i perspektywy kariery

Niezależny artysta nie ma innego wyjścia na udaną karierę, jak zostać geniuszem i uznanym za życia. Jak mówią, pierwsza część życia człowieka pracuje dla imienia, a druga część - imię dla osoby. Wybitne obrazy są cenione bardzo wysoko, a wraz z pojawieniem się NAZWY koszt obrazów wzrasta wielokrotnie. Dla niektórych odnoszących sukcesy artystów kolejka klientów stała od lat.

Jednym ze sposobów na udaną karierę jest otwarcie własnego salonu artystycznego lub profesjonalnego studia. Możliwa jest także kariera naukowo-dydaktyczna w tym zawodzie.

Wykwalifikowany malarz wymaga znajomości:

  • teoria sztuk pięknych;
  • techniki, style, rodzaje i różne gatunki sztuk plastycznych;
  • prawa rysunku, malarstwa, kompozycji, grafiki;
  • historia sztuki rosyjskiej i obcej;
  • teoria i historia sztuki;
  • nauka o kolorze i projektowanie światła;
  • zasady ludzkiej percepcji dzieła sztuki;
  • historyczne i współczesne procesy techniczne i technologiczne w tworzeniu obrazów;
  • prace eksperckie i konserwatorskie w różnych formach sztuki.

Walory zawodowe i umiejętności w zakresie działalności artystycznej i twórczej:

  • posiadanie różnych technik i technologii plastycznych;
  • umiejętność tworzenia dzieł sztuki na wysokim profesjonalnym poziomie;
  • umiejętność profesjonalnego posługiwania się narzędziami i materiałami artystycznymi, technikami i technologiami;
  • znajomość cech różnych stylów i nurtów historycznych w architekturze i sztuce: renesansu, baroku, klasycyzmu, rokoka, gotyku;
  • znajomość najważniejszych zasad projektowania oświetlenia spektaklu;
  • znajomość głównych zabytków malarstwa i architektury kościelnej (światowej i staroruskiej);
  • znajomość ikonografii i historii biblijnej, a także pochodzenia ornamentów i czcionek;
  • umiejętność korzystania z materiałów archiwalnych w celu badania i reprodukcji słynnych obrazów;
  • posiadanie różnych rodzajów i technik sztuki monumentalnej (mozaika, fresk, sgraffito, witraże);
  • umiejętność ustnego, pisemnego i za pomocą plastyki formułowania własnej idei twórczej, procesu jej powstawania oraz idei dzieła autora;
  • znajomość zasad bezpieczeństwa podczas pracy z narzędziami i materiałami artystycznymi, na rusztowaniach, scenie teatralnej oraz w studiach filmowych.

Aby skorzystać z podglądu prezentacji, załóż konto (konto) Google i zaloguj się: https://accounts.google.com


Podpisy slajdów:

Kim jest artysta Alekseeva Elena Vladimirovna

Artysta to osoba, która umie dostrzec piękno w zwyczajności, zapamiętuje jego wrażenia i umie wyrazić swoje myśli i fantazje na papierze, kamieniu lub innym materiale. Artysta to osoba, która umie dostrzec piękno w zwyczajności, zapamiętuje jego wrażenia i umie wyrazić swoje myśli i fantazje na papierze, kamieniu lub innym materiale.

Malarstwo to rodzaj plastyki związany z przekazywaniem obrazów wizualnych. Artysta maluje, bo. malarstwo to „żywe pisanie”. Żyje w doznaniach artysty i widza. Kolory, mieszając się w obrazie, oddają oddech życia, piękno świata.

Za pomocą ołówków, gwaszu i farb akwarelowych stopniowo będziesz mógł wyrażać swoje myśli i uczucia.

Szyszkin Iwan Iwanowicz (1832-1898) Rosyjski malarz i grafik.

Poranek w sosnowym lesie

Lewitan Issaak Iljicz (1860-1900) - rosyjski artysta, mistrz „krajobrazu nastroju”.

złota jesień

Nicholas Konstantinovich Roerich (1874-1947) Rosyjski malarz i filozof. Twórca około 7000 obrazów (z których wiele znajduje się w znanych galeriach na całym świecie).

Maitreya zwycięzca

Rzeźba to rodzaj sztuki plastycznej, której dzieła wykonane są z tworzyw sztucznych lub materiałów litych (glina, kamień, metal, drewno, wosk, kość itp.) i mają formę trójwymiarową.

Rzeźbiarz (z łac. sculpo rzeźbię, rzeźbię) jest artystą tworzącym rzeźby.

Rzeźba zazwyczaj przedstawia ludzi, zwierzęta lub inne przedmioty naturalne. Rzeźbiarz musi w swoich pracach wyrażać stan duszy. Jego głównym zadaniem jest przedstawienie osoby, zwierzęcia w świecie rzeczywistym lub wyidealizowanym.

Mukhina Vera Ignatievna 1889 - 1953 Radziecka rzeźbiarka, Artystka Ludowa ZSRR (1943), członek zwyczajny Akademii Sztuk Pięknych ZSRR (1947).

Robotnik i kołchoźnik

Projektant mody to wynalazca. Wymyśla, proponuje szczegóły modelu ubioru, dodatki i dodatki artystyczne, których wcześniej nie było, i dostosowuje do codziennego użytku.

Projektant mody jako artysta realizuje swój pomysł nie tylko farbami na płótnie, ale także przy pomocy różnorodnych materiałów: łatek materiału, warkocza, koronek, pasków i sprzączek, koralików, koralików i wielu innych, czasem nieoczekiwanych, a tym samym niosąc estetyczny początek bezpośrednio w nasze życie.

Wiaczesław Zajcew - couturier, artysta, poeta, prezes Moskiewskiego Domu Mody, członek Związku Artystów Federacji Rosyjskiej, Czczony Artysta Federacji Rosyjskiej, Laureat Nagrody Państwowej, odznaczony Orderem Zasługi dla Ojczyzny, profesor, honorowy obywatel Paryża i Iwanowa. Mężczyzna mody roku. Kolekcja Wiaczesława Zajcewa została uznana za najlepszą na festiwalu World's Top Five Fashion Designers w Japonii.

Malarz, rzeźbiarz, projektant mody – to wszystko zawody, w których artysta może się sprawdzić.


„KIM JEST ARTYSTA?”

prezentacja na temat rozwoju poznawczego






TAJEMNICA

Cześć chłopaki.

Zgadnij kim jestem?

mam ołówek

kolorowy gwasz,

akwarela, paleta, pędzel

I gruby arkusz papieru

A także - statyw sztalugowy,

Ponieważ ja

malarz .


Wspaniały zawód artysty. Powinien zabrać papier, pędzle, farby. Na papierze nic nie było, ale pojawiły się pierwsze linie: jedna, druga - obraz jest gotowy. Artysta może narysować wszystko: dom, las, ludzi, zwierzęta. A artysta maluje obrazy. I pisze zgodnie ze swoim planem, jak pisarz.


A czym zajmuje się artysta?

Zgadza się, artysta to osoba, która zajmuje się sztukami pięknymi, tworzy obrazy, dzieła sztuki. A zadzwońmy do asystentów artysty?

„Koszyk” artysty: papier do rysowania, gwasz, pastel, farby, pędzle, prosty ołówek, kredki, paleta, szmata


Uwielbiam kąpać się w farbie. Całkowicie bez strachu Pochylam głowę A potem nie wycieram Według kartki papieru Lub tkane płótno Lewo, prawo, góra i dół Idę. Kim jestem? (Szczotka)

Oto drewniany pomocnik dla ciebie. Musi być cały czas ostry. Zarys, martwa natura, portret, krajobraz Rysuj szybko... (Ołówek)

Aby rozłożyć notatki, Muzycy mają pulpity muzyczne I rozcieńczyć kolory, Artyści potrzebują... (Palety)


Otacza nas wielki i wspaniały świat.

Natura, przedmioty, ludzie.

A artyści chcą, aby wszyscy zobaczyli otaczające nas piękno.

A artyści przekazują na swoich obrazach także radość lub smutek innych ludzi, abyśmy mogli pomóc tym, którzy naszej pomocy potrzebują.



Jakie uczucia wywołuje obraz? Czy jesteś szczęśliwy czy smutny widząc ją? Co jest najważniejsze na zdjęciu? Opisz twarze dzieci.

Co artysta V. Perov chciał powiedzieć o swojej pracy?



Chłopaki, czy uważasz, że trudno jest być artystą?

Tak, aby tworzyć swoje prace, artyści dużo podróżują, obserwują, fantazjują. Dopiero wtedy rysują to, co szczególnie im się podobało. Bardzo często artysta nie ma czasu na odpoczynek i rozrywkę. Ale wszyscy wiemy, że o zdrowie trzeba dbać. Jeśli jesteś zmęczony, musisz trochę odpocząć.

Jeden - wstań, rozciągnij się. Dwa - zgiąć, rozprostować. Trzy - w rękach trzech klaśnięć, Trzy głowy kiwają głową. Cztery ramiona szersze. Pięć - machaj rękami. Sześć - usiądź spokojnie w miejscu. Narysujmy razem I twórz zdjęcia .




Aby obraz był naprawdę piękny, artysta niczym prawdziwy magik wybiera farby i miesza je. Spróbujmy też mieszać farby i zdobywać nowe odcienie. Ale zrobimy to nie na palecie, ale w magicznych słoikach.

Zachęcamy dzieci do zdobywania różnych odcieni kolorów. Dzieci wymieniają dwie farby, które należy wymieszać, aby uzyskać nowy kolor lub odcień. Nauczyciel miesza farby, pokazuje wynik dzieciom. Dzieci nazywają powstały kolor lub odcień. Możesz skorzystać z innej wersji gry, gdy nauczyciel zapyta, jakie kolory mieszać, aby uzyskać ten lub inny kolor lub odcień.


Zawód artysty ma wiele odmian.

Chłopaki, kto jest malarzem, portrecistą, konserwatorem, artystą teatralnym, projektantem kostiumów, animatorem?


Malarz uwielbia malować pejzaże - to jego ulubione zakątki natury, różne pory roku.

Malarz portretowy rysuje twarz osoby lub na całej długości, przekazuje rysy twarzy osoby, jej charakter.

Konserwator to osoba, która aktualizuje stare lub zniszczone antyki, obrazy. Z pomocą tych ludzi możemy zobaczyć obrazy, które zostały namalowane kilka wieków temu.

Artysta teatralny. Bez jego pracy nie ma ani jednego spektaklu w teatrze. Tylko on potrafi i wie, jak zaaranżować scenę. Po obejrzeniu sceny, ty i ja rozumiemy, o której porze roku, w budynku lub na ulicy, rozgrywa się akcja.

Projektantka kostiumów wymyśla nowe modele różnorodnych i pięknych strojów.

Animator rysuje na papierze ciekawą historię, aby stworzyć nowe bajki.

Z pomocą tych ludzi na ekranach telewizorów widzimy wiele bajek.









Gra „Kto jest szybszy”.

Do pracy zabrał ARTYSTA Pędzle, farby i sztalugi. Przyciąga nawet deszcz - A może chcesz mieć swój portret?

Tak więc nasze długopisy są gotowe do rysowania, pozostaje przeprowadzić zabawną rozgrzewkę „Kto jest szybszy”.

Chłopaki, zostaniemy podzieleni na dwie drużyny. Każda drużyna ma przed sobą sztalugi. Każdy ma dużą kartkę papieru z narysowanymi, ale nie pomalowanymi przedmiotami (przedmioty według liczby uczestników). Musisz na zmianę podchodzić do sztalugi i malować jeden z przedmiotów. Wygrywa zespół, który wykona zadanie szybciej, poprawniej, dokładniej i otrzyma w nagrodę arkusze papieru na przyszły rysunek.



„KIM JEST ARTYSTA?”

prezentacja na temat rozwoju poznawczego

TAJEMNICA

Cześć chłopaki.

Zgadnij kim jestem?

mam ołówek

kolorowy gwasz,

akwarela, paleta, pędzel

I gruby arkusz papieru

A także - statyw sztalugowy,

Ponieważ ja

malarz .

Wspaniały zawód artysty. Powinien zabrać papier, pędzle, farby. Na papierze nic nie było, ale potem pojawiły się pierwsze linie: jedna, druga - obraz jest gotowy. Artysta może narysować wszystko: dom, las, ludzi, zwierzęta. A artysta maluje obrazy. I pisze zgodnie ze swoim planem, jak pisarz.

A czym zajmuje się artysta?

Zgadza się, artysta to osoba, która zajmuje się sztukami pięknymi, tworzy obrazy, dzieła sztuki. A zadzwońmy do asystentów artysty?

„Koszyk” artysty: papier do rysowania, gwasz, pastel, farby, pędzle, prosty ołówek, kredki, paleta, szmata

Uwielbiam kąpać się w farbie. Całkowicie bez strachu Pochylam głowę A potem nie wycieram Według kartki papieru Lub tkane płótno Lewo, prawo, góra i dół Idę. Kim jestem? (Szczotka)

Oto drewniany pomocnik dla ciebie. Musi być cały czas ostry. Zarys, martwa natura, portret, krajobraz Rysuj szybko... (Ołówek)

Aby rozłożyć notatki, Muzycy mają pulpity muzyczne I rozcieńczyć kolory, Artyści potrzebują... (Palety)

Otacza nas wielki i wspaniały świat.

Natura, przedmioty, ludzie.

A artyści chcą, aby wszyscy zobaczyli otaczające nas piękno.

A artyści przekazują na swoich obrazach także radość lub smutek innych ludzi, abyśmy mogli pomóc tym, którzy naszej pomocy potrzebują.

Jakie uczucia wywołuje obraz? Czy jesteś szczęśliwy czy smutny widząc ją? Co jest najważniejsze na zdjęciu? Opisz twarze dzieci.

Co artysta V. Perov chciał powiedzieć o swojej pracy?

Chłopaki, czy uważasz, że trudno jest być artystą?

Tak, aby tworzyć swoje prace, artyści dużo podróżują, obserwują, fantazjują. Dopiero wtedy rysują to, co szczególnie im się podobało. Bardzo często artysta nie ma czasu na odpoczynek i rozrywkę. Ale wszyscy wiemy, że o zdrowie trzeba dbać. Jeśli jesteś zmęczony, musisz trochę odpocząć.

Jeden - wstań, rozciągnij się. Dwa - zgiąć, rozprostować. Trzy - w rękach trzech klaśnięć, Trzy głowy kiwają głową. Cztery ramiona szersze. Pięć - machaj rękami. Sześć - usiądź spokojnie w miejscu. Narysujmy razem I twórz zdjęcia .

Aby obraz był naprawdę piękny, artysta niczym prawdziwy magik wybiera farby i miesza je. Spróbujmy też mieszać farby i zdobywać nowe odcienie. Ale zrobimy to nie na palecie, ale w magicznych słoikach.

Zachęcamy dzieci do zdobywania różnych odcieni kolorów. Dzieci wymieniają dwie farby, które należy wymieszać, aby uzyskać nowy kolor lub odcień. Nauczyciel miesza farby, pokazuje wynik dzieciom. Dzieci nazywają powstały kolor lub odcień. Możesz skorzystać z innej wersji gry, gdy nauczyciel zapyta, jakie kolory mieszać, aby uzyskać ten lub inny kolor lub odcień.

Zawód artysty ma wiele odmian.

Chłopaki, kto jest malarzem, portrecistą, konserwatorem, artystą teatralnym, projektantem kostiumów, animatorem?

Malarz uwielbia malować pejzaże - to jego ulubione zakątki natury, różne pory roku.

Malarz portretowy rysuje twarz osoby lub na całej długości, przekazuje rysy twarzy osoby, jej charakter.

Konserwator to osoba, która aktualizuje stare lub zniszczone antyki, obrazy. Z pomocą tych ludzi możemy zobaczyć obrazy, które zostały namalowane kilka wieków temu.

Artysta teatralny. Bez jego pracy nie ma ani jednego spektaklu w teatrze. Tylko on potrafi i wie, jak zaaranżować scenę. Po obejrzeniu sceny, ty i ja rozumiemy, o której porze roku, w budynku lub na ulicy, rozgrywa się akcja.

Projektantka kostiumów wymyśla nowe modele różnorodnych i pięknych strojów.

Animator rysuje na papierze ciekawą historię, aby stworzyć nowe bajki.

Z pomocą tych ludzi na ekranach telewizorów widzimy wiele bajek.

Gra „Kto jest szybszy”.

Do pracy zabrał ARTYSTA Pędzle, farby i sztalugi. Przyciąga nawet deszcz - A może chcesz mieć swój portret?

Tak więc nasze długopisy są gotowe do rysowania, pozostaje przeprowadzić zabawną rozgrzewkę „Kto jest szybszy”.

Chłopaki, zostaniemy podzieleni na dwie drużyny. Każda drużyna ma przed sobą sztalugi. Każdy ma dużą kartkę papieru z narysowanymi, ale nie pomalowanymi przedmiotami (przedmioty według liczby uczestników). Musisz na zmianę podchodzić do sztalugi i malować jeden z przedmiotów. Wygrywa zespół, który wykona zadanie szybciej, poprawniej, dokładniej i otrzyma w nagrodę arkusze papieru na przyszły rysunek.


Malarstwo to rodzaj plastyki związany z przekazywaniem obrazów wizualnych. Artysta maluje, bo. malarstwo to „żywe pisanie”. Żyje w doznaniach artysty i widza. Kolory, mieszając się w obrazie, oddają oddech życia, piękno świata.





Szyszkin Iwan Iwanowicz () rosyjski malarz i grafik.






Lewitan Issaac Ilyich () - rosyjski artysta, mistrz „krajobrazu nastroju”.






Nikolai Konstantinovich Rerik () Rosyjski artysta, filozof. Twórca około 7000 obrazów (z których wiele znajduje się w znanych galeriach na całym świecie).












Muchina Vera Ignatievna sowiecka rzeźbiarka, artystka ludowa ZSRR (1943), członek zwyczajny Akademii Sztuk Pięknych ZSRR (1947).








Projektant mody jako artysta realizuje swój pomysł nie tylko farbami na płótnie, ale także przy pomocy różnorodnych materiałów: łatek materiału, warkocza, koronek, pasków i sprzączek, koralików, koralików i wielu innych, czasem nieoczekiwanych, a tym samym niosąc estetyczny początek bezpośrednio w nasze życie.


Wiaczesław Zajcew - couturier, artysta, poeta, prezes Moskiewskiego Domu Mody, członek Związku Artystów Federacji Rosyjskiej, Czczony Artysta Federacji Rosyjskiej, Laureat Nagrody Państwowej, odznaczony Orderem Zasługi dla Ojczyzny, profesor, honorowy obywatel Paryża i Iwanowa. Mężczyzna mody roku. Kolekcja Wiaczesława Zajcewa została uznana za najlepszą na festiwalu World's Top Five Fashion Designers w Japonii. Kim jest artysta Alekseeva Elena Vladimirovna Resources Resources. Kompozycja kolorystyczna. Projektowanie kolorów lub trochę o Color Science. BM Niemenski Dzieła sztuki. Programy pracy 1-4 zajęcia: podręcznik dla nauczycieli placówek oświatowych / - M.: Edukacja, B.M. Nemensky Sztuki plastyczne i klasy pracy artystycznej 1-9. Program instytucji edukacyjnych. Zalecane przez Ministerstwo Edukacji i Nauki Federacji Rosyjskiej - M .: Edukacja, 2008.