14 października 1994 roku, dokładnie 25 lat temu, szerokie wydanie filmu " Kryminał”, który z dnia na dzień stał się jednym z najpopularniejszych obrazów lat 90. Od dawna można wymieniać walory artystyczne filmu i niepowtarzalny styl reżysera, ale to wszystko jest zbyteczne - aby zrozumieć, na czym polega urok Pulp Fiction, wystarczy go obejrzeć. Następnie zrewiduj. I powtórz ponownie. Jeszcze raz…
Przypomnieliśmy sobie 25 ciekawostek o filmowym arcydziele Quentina Tarantino, które nie są znane nawet wszystkim fanom.
1. Uma Thurman zajęła trzecie miejsce na liście aktorek castingowych do roli Mii.Jednak przed wyrażeniem zgody Uma z głębi serca kpiła z Tarantino, zmuszając się do przekonywania się przez kilka tygodni! Plotka głosi, że wielka reżyserka była gotowa ucałować jej stopy. Ani Uma Thurman, ani Tarantino nie potwierdzili tych plotek, ale też ich nie obalili.
2. Steve Buscemi pierwotnie miał grać rolę Jimmy'ego.
Filmy Miramax
Jednak ze względu na zobowiązania umowne dotyczące innych projektów nie był w stanie tego zrobić. Jednak nadal występował w filmie w epizodycznej roli: Steve grał kelnera przyjmującego zamówienia od Mii i Vincenta w restauracji Jack Rabbit Slims.
3. Werset biblijny, o którym mówi Jules, tak naprawdę nie istnieje – został wymyślony przez Tarantino i Jacksona.Ale jest tak niesamowity, że nawet 20 lat później Samuel jest gotów powtórzyć to z pamięci.
4. Słodki króliczek otrzymał swój przydomek na cześć królika Lindy Chen, asystentki Tarantino.
Filmy Miramax
Zamiast płacić, Linda poprosiła Quentina, aby miał oko na jej królika o imieniu Honey Bunny, gdy była zajęta pracą, ale reżyser nie posłuchał jej próśb i królik zmarł po pewnym czasie. W ten sposób Tarantino postanowił uwiecznić imię nieszczęsnego zwierzaka i przeprosić swojego asystenta.
5. W filmie Mia nazywa Vincenta „kowbojem”, a on w odpowiedzi nazywa ją „kowbojką”.
Filmy Miramax
Ciekawe, że wcześniej Travolta zagrał rolę w filmie „Cowboy City”, a Thurman - w filmie „Nawet kowbojki są czasami smutne”.
6. Miejsce, w którym Butch dorastał i gdzie jego dziadek kupił zegarek ze złota, nie jest przypadkiem. Sam Tarantino urodził się w Knoxville. 7. Najbardziej uporczywa i pomysłowa teoria mówi, że w czarnej walizce jest tylko dusza przywódcy mafii Marcellusa.
Filmy Miramax
Istnieje również wersja, w której walizka zawiera złotą kurtkę Elvisa lub figurkę Oscara, którą Marsellus kupił dla swojej żony, aspirującej aktorki. Sam Quentin w wywiadzie powiedział, że nie ma jednoznacznego wyjaśnienia zawartości tego portfolio i został dodany do scenariusza intrygi.
8. Ciekawy wzór: za każdym razem, gdy Vincent idzie do toalety, dzieje się coś złego.
Filmy Miramax
Filmy Miramax
Podczas kręcenia Travolta nie pracował ciężko, ale wyciągnął strzykawkę od Mii, a następnie odtworzono scenę, aby uzyskać pożądany obraz.
10. W Wielkiej Brytanii sprzedawcy wydali limitowaną edycję meczów Pulp Fiction z kasetą Pulp Fiction.Z tyłu pudełek był cytat z filmu:
„Jeśli grasz meczami, musisz pamiętać, że możesz się poparzyć”.11. Taniec w kawiarni to umiejętna kalka.
Według Travolty zapożyczył część kroków tanecznych do sceny w Jack Rabbit Slims z Batusi, postaci Adama Wesia z Batmana (1966). Uma Thurman czerpała inspirację do tańca od księżnej Koty-arystokraci”. Wideo z zestawu pokazuje, jak Tarantino cieszy się z procesu kręcenia tego odcinka.
12. Reżyser naprawdę chciał zagrać w filmie sam.
Filmy Miramax
Tarantino przez długi czas nie mógł dokonać wyboru, rozdarty między rolami Jimmy'ego i Lance'a. Tarantino w końcu zagrał Jimmy'ego, ponieważ scena z kutasem w sercu Mii wymagała, aby reżyser był za kamerą.
13. „Czy wiesz, jak nazywają ćwierć funta cheeseburgera w Paryżu? Nazywają to Królewskim Cheeseburgerem!”
Filmy Miramax
To zdanie znalazło się w zestawieniu TOP 100 cytatów filmowych według magazynu Premiere w 2007 roku i zajęło 81 pozycji.
14. Sieć Big Kahuna Burger jest w rzeczywistości fikcyjna.
www.pinterest.com / Miramax Filmy
Te zakłady wędrują od jednego skryptu Tarantino do drugiego. Są takie burgery w „ Dowód śmierci», « cztery pokoje», « Od zmierzchu do świtu" oraz " Rezerwowe Psy”. Projekt markowego opakowania, który pojawia się w ramce, został stworzony przez starego przyjaciela Tarantino, Jerry'ego Martineza.
15. Wygląd Mii Wallace został oparty na postaci Anny Kariny z The Outsider Gang (1964), jednego z ulubionych filmów Tarantino.
TitrCollage / Miramax Films / Anouchka Films
Źródło: pinterest.com
Mieszkał tam przez kilka miesięcy, a także zostawił 150 dolarów zaległego długu w jednej z wypożyczalni wideo. Najprawdopodobniej tak długi pobyt w Amsterdamie wyjaśnia, dlaczego to miasto jest tak często wspominane w filmie.
17. Tył głowy pana Wallace'a jest stale otynkowany.
Filmy Miramax
Wielu uważa, że to celowy wymysł reżysera, ale tak nie jest. Aktor Ving Rhames ogolił głowę i po prostu się skaleczył, zakleił ranę opatrunkiem i przyszedł na plan. W rezultacie Tarantino naprawdę polubił ten szczegół i zdecydował, że bez niego dialog między Butchem i panem Wallace'em byłby nudny.
18. Vince Vega w filmie jeździ luksusowym kabrioletem Chevrolet Chevelle Malibu z 1964 roku, który należał do samego reżysera.
Filmy Miramax
Krótko po zakończeniu zdjęć chevrolet został skradziony, a ostatnio, w 2013 roku, podczas śledztwa w sprawie kradzieży innego samochodu, kalifornijska policja zatrzymała wiśniowego Chervroleta w okolicach Oakland, jak dwie podobne krople wody do samochodu z Pulp Fiction. Później okazało się, że to ten sam samochód, który został skradziony z Tarantino 19 lat temu.
19. Tarantino zaproponował Kurtowi Cobainowi rolę w filmie, ale muzyk odmówił.
TitrCollage / Miramax Filmy
Wdowa po Cobainie, Courtney Love, mówiła o tym. Sama Courtney Tarantino również zaproponowała rolę epizodyczną, ale ona, idąc za przykładem męża, również odmówiła. Zamiast Cobaina i Love reżyser zajął się Roseanne Arquette i Ericiem Stoltzem.
20. Słynna piosenka Chucka Berry'ego „You Never Can Tell”,
Filmy Miramax.
Filmy Miramax
T-shirt, który Jimmy daje Vincentowi, gdy on i Jules się myją, ma logo UC Santa Cruz Banana Slugs. I to nie żart. Ślimak bananowy jest rzeczywiście oficjalną maskotką tej uczelni.
23. „Specjalne podziękowania” dla Steve'a Martineza.Steve Martinez (brat głównego grafika Geralda Martineza) jest wymieniony w napisach końcowych jako specjalne podziękowania. Faktem jest, że namalował portret Mii, który wisi w domu Marsellusa.
24. Koktajl za pięć dolców.
Filmy Miramax
W barze, kiedy Mia zamawia koktajl za 5 dolarów, kelner pyta ją: „Martin i Lewis czy Amos i Andy?”. Odnosi się to do dwóch duetów komediowych – Dean Martin i Jerry Lewis (dwóch białych), „The Amos and Andy Show” (dwóch czarnych). Prawdę mówiąc, pyta ją, czy chce koktajl waniliowy czy czekoladowy. Wybiera wanilię.
25. Według różnych szacunków słowo „kurwa” pojawia się w filmie od 250 do 271 razy.
Filmy Miramax
W 1994 roku żaden film nawet nie zbliżył się do Pulp Fiction pod względem przekleństw.
Znalazłeś błąd? Wybierz fragment i naciśnij Ctrl+Enter.
co było w walizce? i otrzymałem najlepszą odpowiedź
Odpowiedz od Moduł bezzałogowy™[guru]
Czy musisz wiedzieć, co tam jest? to tylko sztuczka autora. i co każdy sam decyduje
Odpowiedz od ustam Omarkhanov[gospodarz]
były narkotyki zabrane studentom
Odpowiedz od Srebro[guru]
„W wywiadzie z Howardem Sternem w 2003 r. Quentin Tarantino został zapytany o treść sprawy. Odpowiedział: „Jest to, co widz chce tam być”.
Odpowiedz od Innusia[guru]
Jedną z najczęstszych wersji jest dusza Marsellusa Wallace'a, którą sprzedał diabłu, wyleciała przez tynk u podstawy tyłu głowy Marsellusa (podobno tam znajduje się dusza człowieka ) i szyfr walizki, czyli „liczba bestii” – 666 mówi sam za siebie. To. , możemy założyć, że dusza Marsela była w sprawie...)
Ale to tylko założenia.
Według innej wersji garnitur Elvisa był w walizce.
„W wywiadzie z Howardem Sternem w 2003 r. Quentin Tarantino został zapytany o treść sprawy. Odpowiedział: „Jest to, co widz chce tam być”.
Odpowiedz od Święty[guru]
Co było w przypadku? Nikt nie wie, nawet Quentin Tarantino (oficjalnie). Mówi, że nigdy o tym nie myślał. Cóż, skoro nikt nie wie na pewno, co w nim było, pozostają tylko założenia. W każdym razie istnieje szereg ugruntowanych opinii na ten temat. Najpopularniejsza wersja jest taka, że dusza Marsellusa była w tym przypadku.
Istnieją inne opcje:
Jest sporo osób, które popierają teorię, że Oscar był w tej sprawie. Sugerowane powody, dla których może to być Oscar:
1) wnętrze etui lśniło złotem w kolorze Oscar
2) Mia była złą aktorką, a Marsellus, będąc dobrym facetem (lub kochającym mężem), postanowił dać jej statuetkę, aby poczuła się lepiej, ponieważ nie udało jej się zdobyć tego, na co zasłużyła w filmach
3) Tarantino już na planie filmu zorientował się, że jego film jest fajny i godny Oscara 😉
4) jest więcej szalonych założeń. Poczekaj: facet, który grał Bretta, grał wcześniej Guya z biura Buddy'ego Ackermana (Kevin Spacey) w „Pływaniu z rekinami”. Buddy Ackerman pracował w studiu w Hollywood, a Guy był jego sekretarzem. Wygląda na to, że Brett, jako Guy, pracując w biurze Buddy'ego Ackermana, wykorzystując swoje koneksje w studiu filmowym, ukradł Oscara, by przekazać go Marsellusowi, który przekazał go swojej żonie. Ale kiedy go ukradł, był chciwy i nie chciał się nim dzielić. Dlatego Marsellus wysłał do niego swoich ludzi i sam znasz koniec tej historii. Ta wersja jest idealna w stylu Tarantino... ludzie giną, restauracje są rabowane, a w centrum tego wszystkiego nie jest sztabka złota czy milion dolarów, ale zwykła figurka. Bardzo ironiczne. To tak, jakby Quentin składał hołd swoim ulubionym filmom, takim jak „Psycho” czy „Wyzwolenie”, umieszczając w Pulp Fiction sceny lub postacie podobne do tych filmów.
Uma Thurman jako Mia Wallace w Pulp Fiction Quentina Tarantino.
ZDJĘCIE: kinopoisk.ruTen film stale znajduje się w pierwszej dziesiątce 250 najlepszych filmów wszechczasów, linie bohaterów zostały ukradzione w cudzysłów, taniec Mii i Vincenta w wykonaniu Umy Thurman i Johna Travolty nie jest gorszy od „Moonwalk” Michaela Jacksona . Pulp Fiction zdobył cztery tuziny różnych nagród, w tym Oscara za najlepszy scenariusz.
„Wieczór” zaprasza do przypomnienia siedmiu najciekawszych faktów dotyczących arcydzieła Quentin Tarantino.
1. O rolę Mia Wallace, żona gangstera Marsellusa Wallace'a, oprócz Uma Thurman przesłuchała gwiazdę „Red Sonja” Brigitte Nielsen czy Holly Hunter (widzowie pamiętają ją przede wszystkim ze zdjęć braci Coen „Raising Arizona” i „Oh, gdzie jesteś, bracie?”). Na liście pretendentów znalazły się także Isabella Rossellini, Meg Ryan, Daryl Hannah, Joan Cusack i Michelle Pfeiffer. Thurman zgodził się na rolę nie od razu - mówią, że Quentin Tarantino przeczytał jej scenariusz przez telefon, namawiając ją do przyjęcia oferty. Wizerunek Mii powstał pod wpływem postaci Anny Kariny z Gang of Outsiders, ulubionego filmu Tarantino.
2. Bandyta Jules Winnfield może też wyglądać zupełnie inaczej: mimo że rola została napisana specjalnie dla Samuel L. Jackson, producenci filmu zamierzali zatwierdzić Paul Calderon. Ten aktor ostatecznie pojawił się w Pulp Fiction, choć w roli barmana Paula w barze Marsellusa Wallace'a.
Nawiasem mówiąc, fryzura Julesa może być również zupełnie inna - wśród opcji wizerunku bohatera Samuela L. Jacksona pierwotnie pojawiły się dredy, ale Tarantino najbardziej lubił kręcone peruki.
3. Fani filmu nie znudzą się kłótniami o to, co znajduje się w walizce, którą bohaterowie niosą swojemu szefowi. Samuel L. Jackson oraz John Travolta Julesa i Vincenta. Najpopularniejsza wskazówka jest taka: w etui ukryta jest dusza Marsellusa Wallace'a. Pod tą wersją podsumowuje się nawet szczególną teorię: podobno diabeł zabiera duszę człowieka przez tył głowy - a na szyję Marsellusa przykleja się właśnie plaster, jakby dusza została już „zabrana”. Tarantino jednak wielokrotnie powtarzał, że łatka w ogóle nie odgrywa żadnej roli – po prostu aktor Ving Rheims, który grał mafię, miał bliznę na szyi i próbował ją zakryć. Ponieważ jednak nadal nie ma prawidłowej odpowiedzi na pytanie o treść sprawy, teoria duszy nadal żyje i zyskuje zwolenników.
4. W przeciwieństwie do innej popularnej teorii, nie wszystkie zegary w kadrze pokazują godzinę o 4.20 - na przykład Jules i Vincent piją kawę w kuchni Jimmy'ego o 8.15, a odbierają walizkę o 7.22. Ale w lombardzie wskazówki zegara zamarły o 4.20. Nawiasem mówiąc, w slangu fraza cztery dwadzieścia oznacza „palenie marihuany”, a raczej wskazuje na popularny czas palenia tego narkotyku.
5. Sam Tarantino, który zawsze występuje jako aktor w swoich filmach, przez długi czas nie mógł zdecydować, kogo zagrać - Jimmy'ego czy Lance'a. W końcu wybrał Jimmy'ego, ponieważ nie mógł ufać nikomu innemu, że nakręci trudną scenę, ożywiając Mię. Nawiasem mówiąc, rola Jimmy'ego miała trafić do Steve Buscemi, ale nie mógł wziąć udziału w filmie Tarantino z powodu innych zdjęć. W rezultacie Buscemi jednak pojawił się w kadrze - grał kelnera przyjmującego zamówienie od Mii i Vincenta w restauracji Jack Rabbit Slim.
6. Kolacja łańcuchowa Wielki Kahuna Burger jest w rzeczywistości fikcją, te lokale wędrują od jednego scenariusza Tarantino do drugiego. Takie burgery znajdują się w „Śmierci dowód”, „Czterech pokojach”, „Od zmierzchu do świtu” i „Wściekłych psach”. Projekt markowego opakowania, które pojawia się w ramce, został stworzony przez starego przyjaciela Tarantino, Jerry'ego Martineza.
7. Jimmy, grany przez Tarantino, ma na sobie koszulkę z napisem Orbita- to nie jest nazwa gumy do żucia, jak myśli wielu ludzi, ale gazety z Detroit, z którą Quentin Tarantino udzielił wywiadu po premierze swojego filmu Wściekłe psy. Redaktor naczelny gazety wręczył reżyserowi koszulkę i obiecał, że w swoim kolejnym filmie pojawi się w niej w kadrze.
Na cześć rocznicy kultowego klasyka Quentina Tarantino, The Courage powraca do najlepszych teorii na temat słynnego złotego blasku w walizce Marcelasa Wallace'a. Co w tym jest, do diabła? To jedno z wielu pytań dyskutowanych od czasu premiery obrazu dwadzieścia lat temu i stało się ikoną lat dziewięćdziesiątych nawet w naszym kraju. Od czasu swojego pierwszego niezależnego arcydzieła, Wściekłych psów, Tarantino wciąż rósł, nie pod względem wzrostu, ale jako reżyser i człowiek o wielkim cynicznym sercu, i wydał nagrodzony Oscarem epos o życiu przestępców, którzy nie chcą potępiać, którzy chcą się cieszyć. Historie krążą wokół „tej samej” walizki z cenną rzeczą w środku. Początkowo Vincent i Jules biorą go od narkomanów-przegranych, Brada i Marvina, po czym znajdują się w niezręcznej sytuacji w przydrożnej kawiarni, którą okradają Pumpkin i Bunny. Zakochana para porywaczy z epoki kablowej, Bonnie i Clyde, próbuje odzyskać walizkę zawierającą coś, co wygląda jak klejnoty, tylko po to, by zostać uprzejmie odtrącona przez pobożnego zabójcę Julesa. Ogólnie rzecz biorąc, film jest pełen ciekawych momentów, które wszyscy zapamiętaliśmy, więc zacznijmy rozwikłać teorie na temat zawartości tajemniczej walizki.
Diamenty
Współautor tekstu Roger Avery powiedział, że diamenty były omawiane jako najbardziej zrozumiałe dla publiczności. Najwyraźniej taka przewidywalność odegrała z nim okrutny żart, Tarantino wykluczył banalną opcję z końcowego scenariusza filmu, używając go jednak w Wściekłych psach. Poza tym coś tak trywialnego w gangsterskim świecie jak diamenty nie działałoby tak zniechęcająco na Vincenta Vegę. Dodatkowo walizka emituje żółtawy blask. Złoto? Skomplikujmy zadanie.
Złota kurtka Elvisa
Dzieło Quentina Tarantino nie byłoby dożywotnim pomnikiem mistrza, gdyby nie zapożyczanie zabawnych rzeczy z innych filmów i programów telewizyjnych, a nawet z własnych obrazów reżysera. Wszyscy pamiętają ukłony z True Love, która ukazała się rok wcześniej niż Pulp Fiction, więc teoria złotej kurtki króla Elvisa zasługuje na życie. Ale dlaczego ta rzecz jest tak pożądana przez żonę Wallace'a, Mię? Odpowiedź jest oczywista – widzieliśmy jej uzależnienie od epoki rock and rolla, imprez tematycznych i restauracji, płyt winylowych i heroinowych utworów. Dlaczego więc kobieta, która ma wszystko, nie może chcieć złotej kurtki idola swojego ulubionego pokolenia? Zwłaszcza jeśli świeci w ciemności.
Dusza Marsellusa Wallace'a
Najbardziej uporczywa i pomysłowa teoria mówi, że wnętrze czarnej walizki to nic innego jak dusza przywódcy mafii Marcellusa, który sprzedał ją diabłu i teraz próbuje ją odzyskać. Imponująca blizna na karku, którą nosi bandyta, potwierdza dobrze znaną prawdę – diabeł zabiera nasze dusze przez dziurę w tyle głowy. To również wyjaśnia cudowną ucieczkę Julesa przed kulami, gdy zdobywali nieszczęsną walizkę dla szefa. Co to jest, jeśli nie Boska interwencja wspierająca misję zbawienia duszy?
Święty Graal
Teoria jeszcze bardziej religijna, która nie pozostawiła nikogo obojętnym przez ostatnie dwadzieścia lat. Jeśli już, pomarańczowa żarówka, włożona do walizki jako rekwizyty w ostatniej chwili przez pomysłowych asystentów, tworzy luminescencyjny blask, który wydaje się nadprzyrodzony. A jeśli został pożyczony z magazynów franczyzy Indiana Jones, to jest to złoty Graal. Wielki i straszny, symbol boskiej łaski, z którym rozgrywa się udana przygoda Wincentego i Julesa. Kiedy są z walizką, nieszczęścia omijają partnerów. Ale potem niebiosa wybuchają krwawym bałaganem nad biednym Vincentem, który po dostarczeniu walizki szefowi, odrzuciwszy pomocną dłoń wyciągniętą przez Boga, nadal prowadził samobójczy tryb życia.
Oscar
Czy Wallace kupił tę figurkę dla swojej aspirującej żony aktorki? Niektóre serwisy informacyjne żartowały, że jest to wymowny ukłon w stronę akademii filmowej Quentina Tarantino. Stworzył najlepszy scenariusz, jaki kiedykolwiek widziało kino. A paczka w postaci pozłacanej figurki w dniu rozdania Oskarów trafiła bezpośrednio na adres, w ręce najlepszego pisarza kryminałów naszych czasów.
Ten film powalił mnie za pierwszym razem. Chociaż wielu ludziom w ogóle się to nie podoba. Ale, jak mówi mądrość ludowa: smak i kolor ...
1. Taniec. Zapewne wszyscy pamiętają scenę z filmu, kiedy Mia i Vincent tańczą do „Nigdy nie można powiedzieć” Chucka Berry'ego. Umie Thurman nie spodobała się ta piosenka strasznie i wielokrotnie prosiła reżysera o jej zastąpienie. Tarantino stał na swoim miejscu, mówiąc: „Zaufaj mi, to jest dokładnie to, czego potrzebujesz”. I okazało się, że miał rację. Teraz jest to chyba najsłynniejsza piosenka Chucka Berry'ego. I prawie znak rozpoznawczy samego filmu.
2. Czerwony kabriolet. Vincent Vega jeździ Chevroletem Chevelle Malibu z 1964 roku. Ten kabriolet należał do reżysera Quentina Tarantino. Ale wkrótce po nakręceniu został skradziony i odnaleziony dopiero 19 lat później, już w 2013 roku. Jego ówczesny właściciel nawet nie podejrzewał, że samochód został skradziony. Samochód został zwrócony. Co otrzymał jego ówczesny właściciel - nie wiem...
3. Zastrzyk w serce. Kolejna świetna scena z filmu: Vincent Vega zanurza strzykawkę z adrenaliną w klatce piersiowej Mii Wallace, aby przywrócić ją do życia po przedawkowaniu narkotyków. Kiedy Tarantino kręcił ten odcinek, chciał, aby wszystko wyglądało tak autentycznie, jak to tylko możliwe. Jednak umieszczenie igły we właściwym miejscu, nawet z rozmachem, jest bardzo problematyczne.
Reżyser zrobił to po prostu. Najpierw strzykawka została wbita w klatkę piersiową aktorki, a potem Travolta ją wyciągnął. I już podczas montażu filmu Tarantino puścił film w odwrotnej kolejności. W rezultacie wyglądało na to, że Vincent rzeczywiście wbijał strzykawkę w klatkę piersiową Mii.
ALE Sam Tarantino pożyczył tę fabułę jeden na jednego z filmu dokumentalnego „American Boy: A Profile of Steven Prince” innego znanego reżysera – Martina Scorsese.
Swoją drogą, podczas kręcenia reżyser popełnił błąd. Zanim wbije strzykawkę w klatkę piersiową Mii, Vincent rysuje na jej ciele czerwone kółko. Ale po zastrzyku ten okrąg tajemniczo znika...
4. „Słodki króliczek” (Yolanda)- jedna z ważniejszych postaci filmu. W tej roli znakomicie zagrała Amanda Plummer. I dostała swój przydomek na cześć... królika. Tak nazywało się zwierzę domowe Lindy Chen, asystentka reżysera. Napisała scenariusz do filmu, który Tarantino napisał odręcznie. Zamiast płacić za swoją pracę, poprosiła reżysera, aby miał oko na jej królika, którego nazwała „Sweet Bunny”.
Widać, że Tarantino o nim zapomniał, a królik umarł (chyba z głodu). Ale zasłynął z tego, że jego imię stało się przydomkiem nie najbardziej udanego złodzieja Iolanthe.
5. Budżet„Pulp Fiction” wyniósł zaledwie 8,5 miliona dolarów. Według standardów Hollywood - grosz. Spośród nich 5 milionów poszło tylko na opłacenie aktorów. Ale film opłacił się również w ciągu zaledwie jednego tygodnia, trafiając do pierwszej dziesiątki najbardziej dochodowych filmów roku. Jest wiele do nauczenia się...
6. „Wizerunek” uzależnionego od heroiny
została przekazana Travolta nie od razu. Ani aktor, ani reżyser nigdy nie używali heroiny. Musiałem zasięgnąć porady znajomego narkomana. Na pytanie: „Jak w rzeczywistości wygląda „pochodzenie” z heroiny”, odpowiedział: „Napompuj wódkę i połóż się w gorącej kąpieli. Wtedy sam się przekonasz." Kiedy Travolta powiedział o tym swojej żonie, jej perspektywa „dostania się do kosza” w łazience z mężem była bardzo podekscytowana. Tak więc Travolta grał swoją rolę „narkomana” z błyskotliwością… 
7. Co było w przypadku Marsellusa Wallace'a? To pytanie jest bardzo niepokojące dla wielu fanów filmu. Najpopularniejsza wersja jest następująca: była tam dusza Marsellusa. Aktor Samuel L. Jackson ujął to w ten sposób: „Mój bohater, Jules, nigdy w to nie spojrzał. Marsellus chciał odzyskać skrzynkę, wysłał mnie po nią i to wszystko. Gdyby powiedział mi, żebym się temu przyjrzał i upewnił się, że wszystko jest na swoim miejscu, zrobiłbym to. Ale tego nie powiedział. Ale osobiście chciałbym tam zobaczyć dziesięć moich następnych filmów, równie dobrych jak Pulp Fiction.
8. Jules cytuje zdanie z Biblii : rozdział 25, werset 17 z księgi proroka Ezechiela. Jego znaczenie w kontekście filmu nie ma sensu. Ale wygląda to tak niesamowicie, że S.L. Jackson jest gotów zacytować go trzy dekady po nakręceniu filmu.
9. Kolacja „Big Kahuna Burger”- w rzeczywistości nie istnieje. Ale ta instytucja powtarza się w wielu filmach Tarantino: „Cztery pokoje”, „Wściekłe psy”, „Śmierć dowód”, „Od zmierzchu do świtu”. A projekt opakowania burgerów, które pojawiają się w ujęciach, opracował Jerry Martinez, przyjaciel reżysera.
10. Tynk z tyłu głowy Marsellusa Wallace'a. Wielu uważa, że to pomysł reżysera. W rzeczywistości to czysty zbieg okoliczności. Aktor właśnie ogolił głowę i przypadkowo się skaleczył, a ranę zakleił opatrunkiem. Tarantino był zachwycony tym szczegółem i postanowił zostawić go w filmie.
11. Z jakiegoś powodu niewiele osób o tym pamięta Scenariusz nie został napisany przez samego Tarantino.
, ale także jej współautor – Roger Avery. Wspólnie napisali także scenariusz do „Wściekłych psów”. Po „Pulp Fiction” Avery napisał jeszcze kilkanaście scenariuszy i nakręcił przynajmniej ten film. Ale Tarantino pozostał w pamięci klasyka kina i prawie nikt nie pamięta Avery'ego. 
12. Książka, którą Vincent Vega czyta cały czas w toalecie – prawdziwe wydanie powieści Petera O'Donnella, opartej na jego komiksie o przygodach tajnej agentki. A Tarantino jest wielkim fanem tego rodzaju komiksów.
Nawiasem mówiąc, kiedy Vincent jest w toalecie w filmie, ciągle dzieje się coś „złego”.
13. „Czy wiesz, jak nazywają ćwierć funta cheeseburgera w Paryżu? Nazywają to Królewskim Cheeseburgerem!” To zdanie, według magazynu filmowego Premiere, znalazło się w TOP 100 cytatów filmowych roku.
14. Nigdy nie wspominaj o tym filmie w rozmowie z Nikitą Michałkowem. Faktem jest, że jego „Spalony słońcem” był ulubieńcem festiwalu filmowego w Cannes w 1994 roku. Ale potem pojawił się gdzieś Tarantino ze swoim „Pulp Fiction”, a Michałkow został bez głównej nagrody.
15. Słowo „pieprzyć” brzmi w filmie aż 265 razy. Jednak dla Tarantino nie jest to granica: w jego "Wściekłych psach" powtarza się to 269 razy. Ten fakt nie ma nic wspólnego z kinem, ale od czasu do czasu będzie można się pochwalić swoją wiedzą…
Cóż, to wszystko, co chciałem Wam opowiedzieć o tym wspaniałym filmie. A najlepszą rzeczą, jaką możesz zrobić po przeczytaniu tego artykułu, jest ponowne przejrzenie go!
...................................
