Problemy moralne w dramacie burzy. Problemy moralne w sztukach A. N. Ostrowskiego (na podstawie dramatu „Burza z piorunami”) (esej Plan). Problemy moralne w sztuce Ostrowskiego „Burza z piorunami”

Refleksje nad moralnym wymiarem problemu relacji międzypokoleniowych (na podstawie dramatu A.N. Ostrowskiego „Burza”).

Moralność to zasady określające zachowanie ludzi. Zachowanie (działanie) wyraża wewnętrzny stan człowieka, przejawiający się poprzez jego duchowość (inteligencja, rozwój myśli) i życie duszy (uczucie).

Moralność w życiu starszych i młodszych pokoleń wiąże się z odwiecznym prawem sukcesji. Młodzi ludzie przejmują od starszych doświadczenie życiowe i tradycje, a mądrzy starsi uczą młodych zasad życia – „inteligentu i rozsądku”. Młodych ludzi cechuje jednak odwaga myślenia, bezstronne spojrzenie na sprawy bez odwoływania się do ugruntowanych opinii. Z tego powodu często powstają między nimi konflikty i różnice zdań.

Działania i oceny życia bohaterów dramatu A.N. „Burza z piorunami” Ostrowskiego (1859) odzwierciedla ich moralność.

Przedstawiciele klasy kupieckiej Dikaya i Kabanov to ludzie, których bogactwo i znaczenie wśród mieszkańców miasta Kalinov determinują ich wysoką pozycję. Ci, którzy są wokół nich, odczuwają siłę ich wpływu, a ta moc jest zdolna złamać wolę osób zależnych, upokorzyć nieszczęśliwych i uświadomić sobie własną znikomość w porównaniu z „mocami tego świata”. Dlatego Savel Prokofiewicz Dikoj, „osoba znacząca w mieście”, nie spotyka w nikim żadnych sprzeczności. Niezmiernie cieszy jego rodzina, która w dni jego gniewu chowa się „na strychach i w szafach”; uwielbia budzić strach u ludzi, którzy nie mają odwagi szemrać na temat swojej pensji; przetrzymuje siostrzeńca Borysa w czarnym ciele, który okradł jego i jego siostrę, bezczelnie zawłaszczając ich spadek; potępiać, obrażać, cichego Kuligina.

Marfa Ignatievna Kabanova, znana w mieście ze swojej pobożności i bogactwa, również ma własne poglądy na temat moralności. Dla niej pragnienie „wolności” młodszego pokolenia jest zbrodnicze, bo jaki pożytek z tego, że zarówno młoda żona jej syna, jak i jej córka, „dziewczyna”, przestaną „bać się” zarówno Tichona, jak i niej samej, wszechmocnego i wszechpotężnego nieomylny. „Oni nic nie wiedzą, nie ma porządku” – złości się stara kobieta. „Porządek” i „dawne czasy” to podstawa, na której opierają się Dzicy i Kabanowowie. Ale ich tyrania traci pewność siebie, nie jest w stanie zatrzymać rozwoju młodych sił. Nowe koncepcje i relacje nieuchronnie ożywają i wypierają stare siły, przestarzałe standardy życia i ustaloną moralność. Zatem Kuligin, naiwny człowiek, chce uszlachetnić Kalinowa, budując piorunochron i zegar słoneczny. A on bezczelnie ośmiela się czytać wiersze Derzhavina, wychwalając „umysł” przed „jego godnością”, wszechpotężnym kupcem, który pozostaje w przyjaznych stosunkach z samym burmistrzem, głową miasta. A młoda synowa Marfy Ignatievny, żegnając się, „rzuca się mężowi na szyję”. I trzeba kłaniać się do stóp. I nie chce „wyć” na werandzie - „rozśmieszać ludzi”. A zrezygnowany Tichon będzie obwiniał matkę za śmierć żony.

Tyrania, jak twierdzi krytyk Dobrolubow, „jest wroga naturalnym żądaniom ludzkości… ponieważ w ich triumfie widzi zbliżanie się swojej nieuniknionej śmierci”. „Wildy i Kabanovy kurczą się i kurczą” – jest to nieuniknione.

Młodsze pokolenie to Tichon, Katerina, Varvara Kabanov, to siostrzeniec Dikiya Borys. Katerina i jej teściowa mają podobne koncepcje na temat moralności młodszych członków rodziny: powinni być bogobojni i szanować starszych - tak jest w tradycji rosyjskiej rodziny. Co więcej, poglądy obojga na życie w ich ocenach moralnych znacznie się różnią.

Wychowana w atmosferze patriarchalnego domu kupieckiego, w warunkach rodzicielskiej miłości, opieki i dobrobytu, młoda Kabanova ma charakter „kochający, twórczy, idealny”. Jednak w rodzinie męża spotyka się z potężnym zakazem „życia według własnej woli”, który pochodzi od jej surowej i bezdusznej teściowej. To wtedy wymagania „natury”, żywe, naturalne uczucie, zyskują nad młodą kobietą nieodpartą władzę. „Tak się urodziłam, gorąca” – mówi o sobie. Moralność Kateriny nie kieruje się, zdaniem Dobrolyubova, logiką i rozumem. „Jest dziwna, ekstrawagancka z punktu widzenia otaczających ją osób” i na szczęście ucisk teściowej jej despotycznym usposobieniem nie zabił pragnienia „woli” u bohaterki.

Wola to spontaniczny impuls („podbiegłabym tak, podniosłabym ręce i poleciała”) oraz chęć przejechania się wzdłuż Wołgi, śpiewając, przytulając się i żarliwie modląc się, jeśli dusza prosi o komunikację z Bogiem, i nawet konieczność „wyrzucenia przez okno, rzuci się do Wołgi”, jeśli „znudzi jej się” niewoli.

Jej uczucia do Borysa są niekontrolowane. Kateriną rządzi miłość (on nie jest taki jak wszyscy - jest najlepszy!) i pasja („Gdybym nie bała się grzechu dla ciebie, czy bałabym się ludzkiego sądu?”). Jednak bohaterka, kobieta o integralnym, silnym charakterze, nie toleruje kłamstwa, a rozdwojenie uczuć, pozory uważa za grzech jeszcze większy niż własny upadek.

Czystość uczuć moralnych i wyrzuty sumienia prowadzą ją do skruchy, publicznego uznania, a w rezultacie do samobójstwa.

Konflikt międzypokoleniowy wynikający z odmiennych ocen moralnych nabiera tragicznego charakteru, jeśli kończy się śmiercią ludzi.

Przeszukano tutaj:

  • problemy moralne w sztuce Ostrowskiego Groza
  • Moralne zagadnienia spektaklu „Burza z piorunami”.
  • umysł i uczucia w grze „burza z piorunami”.

Ostrovsky był kiedyś nazywany „Kolumbem Zamoskvorechye”, podkreślając artystyczne odkrywanie świata kupców w sztukach dramaturga, ale jego sztuki są interesujące nie tylko ze względu na konkretne kwestie historyczne, ale także moralne, uniwersalne. Zatem to właśnie moralna problematyka sztuki Ostrowskiego „Burza z piorunami” sprawia, że ​​dzieło to jest interesujące nawet dzisiaj dla współczesnego czytelnika. Akcja dramatu Ostrowskiego rozgrywa się w mieście Kalinow, położonym wśród zieleni ogrodów na stromym brzegu Wołgi. "Od pięćdziesięciu lat codziennie patrzę na Wołgę i nie mogę się nią nacieszyć. Widok jest niezwykły. Moja dusza się raduje" - zachwyca się Kuligin. Wydawać by się mogło, że życie mieszkańców tego miasta powinno być piękne i radosne. Zwłaszcza biorąc pod uwagę fakt, że Kabanikha, kobieta uosabiająca całe „ciemne królestwo”, nieustannie mówi o wysokiej moralności. Dlaczego jednak życie w mieście nie stało się królestwem światła i radości, ale zamieniło się w „świat więzienia i grobowa cisza”?

Istnieją prawa moralne, które nie są nigdzie spisane, ale przestrzegając ich, człowiek jest w stanie pojąć duchowe szczęście, znaleźć światło i radość na ziemi. Jak te przepisy są wdrażane w prowincjonalnym mieście Wołga?

1. Moralne prawa życia ludzi zostają w Kalinowie zastąpione prawem siły, władzy i pieniędzy. Duże pieniądze Dikiya uwalniają jego ręce i dają mu możliwość bezkarnego przechwalania się każdym, kto jest biedny i zależny od niego finansowo. Ludzie są dla niego niczym. „Jesteś robakiem. Jeśli chcę, zlituję się, jeśli chcę, zmiażdżę” – mówi Kuliginowi. Widzimy, że podstawą wszystkiego w mieście są pieniądze. Są czczeni. Podstawą relacji międzyludzkich jest zależność materialna. Tutaj pieniądze decydują o wszystkim, a władza należy do tych, którzy mają więcej kapitału . Zysk i wzbogacenie stają się celem i znaczeniem życia większości mieszkańców Kalinowa. Z powodu pieniędzy kłócą się między sobą i krzywdzą siebie nawzajem: „Wydam je i będzie go to kosztowało niezły grosz”. Nawet zaawansowany w swoich poglądach mechanik samouk Kuligin, zdając sobie sprawę z potęgi pieniędzy, marzy o milionie, aby móc rozmawiać na równych prawach z bogatymi.

2. Podstawą moralności jest szacunek do osób starszych, rodziców, ojca i matki. Ale to prawo w Kalinowie jest wypaczone , ponieważ zastępuje go zakaz wolności, szacunku. Katerina najbardziej cierpi z powodu tyranii Kabanikhy. Jako istota kochająca wolność nie może żyć w rodzinie, w której najmłodsze bezkrytycznie poddaje się starszemu, żona mężowi, gdzie tłumione jest wszelkie pragnienie wolności i przejawów poczucia własnej wartości. „Wola” dla Kabanikhy to brzydkie słowo. "Czekaj na to! Żyj w wolności! – grozi młodym ludziom. Dla Kabanikhy najważniejszy jest nie prawdziwy porządek, ale jego zewnętrzna manifestacja. mi Jest oburzona, że ​​Tichon wychodząc z domu nie rozkazuje Katerinie, jak się zachować i nie wie, jak rozkazywać, a żona nie rzuca się mężowi do nóg i nie wyje, by okazać miłość. „Tak się szanuje starszych…” – powtarza od czasu do czasu Kabanova, ale szacunek w jej rozumieniu to strach. Jej zdaniem powinniśmy się bać.

3. Wielkim prawem moralności jest żyć w zgodzie ze swoim sercem, zgodnie ze swoim sumieniem. Ale w Kalinowie każdy przejaw szczerego uczucia jest uważany za grzech. Miłość jest grzechem. Ale możliwe jest chodzenie na randki w tajemnicy. Kiedy Katerina żegnając się z Tichonem, rzuca mu się na szyję, Kabanikha ciągnie ją z powrotem: „Dlaczego wisisz na szyi, bezwstydniku! Nie żegnasz się ze swoim kochankiem! To twój mąż, twój szef!” Miłość i małżeństwo są tu nie do pogodzenia. Kabanikha pamięta o miłości tylko wtedy, gdy musi usprawiedliwić swoje okrucieństwo: „Przecież rodzice są wobec ciebie surowi z miłości”. prawdziwą manifestację uczuć, ale zewnętrzne utrzymywanie pozorów. Kabanikha jest oburzony, że Tichon wychodząc z domu nie rozkazuje Katerinie, jak się ma zachować, a żona nie rzuca się mężowi do nóg i nie wyje, by okazać miłość

4.W mieście nie ma miejsca na szczere uczucia . Dzik jest obłudny, kryje się jedynie za cnotą i pobożnością, w rodzinie jest nieludzkim despotą i tyranem. Kabanikha ukrywa swoją prawdziwą istotę pod maską prawości, dręcząc zarówno swoje dzieci, jak i synową dokuczliwościami i wyrzutami. Kuligin trafnie ją opisuje: „Proszę pana! Daje pieniądze biednym, ale całkowicie pożera swoją rodzinę. Kłamstwa i oszustwa, które stały się codziennością w życiu, kaleczą ludzkie dusze.”

W takich warunkach zmuszone jest żyć młodsze pokolenie miasta Kalinow.

5. Tylko jedna osoba może wyróżniać się spośród tych, którzy poniżają i poniżają – Katerina. Już pierwsze pojawienie się Kateriny ujawnia w niej nie nieśmiałą synową surowej teściowej, ale osobę, która ma godność i czuje się indywidualnością: „Miło jest znosić kłamstwa” – mówi Katerina w odpowiedzi na niesprawiedliwe słowa Kabanikhy. Katerina jest osobą uduchowioną, bystrą, marzycielską, ona jak nikt inny w tej sztuce wie, jak poczuć piękno. Nawet jej religijność jest także przejawem duchowości. Nabożeństwo kościelne było dla niej pełne szczególnego uroku: w promieniach słońca widziała anioły i czuła przynależność do czegoś wyższego, nieziemskiego. Motyw światła staje się jednym z centralnych w charakterystyce Kateriny. „Ale twarz wydaje się promienieć” – Borys musiał tylko to powiedzieć, a Kudryash natychmiast zdał sobie sprawę, że mówi o Katerinie. Jej mowa jest melodyjna, obrazowa, przypomina rosyjskie pieśni ludowe: „Gwałtowne wiatry, nieście z nim mój smutek i melancholię”. Katerinę wyróżnia wewnętrzna wolność i namiętność, nieprzypadkowo w przedstawieniu pojawia się motyw ptaka i lotu. Niewola domu Kabanowskich uciska ją, dusi. „Wygląda na to, że u ciebie wszystko wymknęło się z niewoli. Kompletnie zwiędłam przy tobie – mówi Katerina, wyjaśniając Varvarze, dlaczego nie czuje się szczęśliwa w domu Kabanovów.

6. Kolejna związana jest z wizerunkiem Katarzyny Problemem moralnym spektaklu jest prawo człowieka do miłości i szczęścia. Impuls Kateriny do Borysa jest impulsem do radości, bez której człowiek nie może żyć, impulsem do szczęścia, którego została pozbawiona w domu Kabanikhy. Bez względu na to, jak bardzo Katerina próbowała walczyć ze swoją miłością, ta walka od samego początku była skazana na porażkę. W miłości Katarzyny, jak w burzy, było coś spontanicznego, silnego, wolnego, ale i tragicznie skazanego na zagładę; nieprzypadkowo zaczyna swoją opowieść o miłości od słów: „Wkrótce umrę”. Już w tej pierwszej rozmowie z Varvarą pojawia się obraz otchłani, urwiska: „Będzie jakiś grzech! Ogarnia mnie taki strach, taki a taki strach! To tak, jakbym stała nad przepaścią i ktoś mnie tam popychał, a ja nie miałam się czego trzymać.”

7. Tytuł spektaklu nabiera najbardziej dramatycznego wydźwięku, gdy w duszy Katarzyny zaczyna wrzeć „burza z piorunami”. Centralną grę problemu moralnego można nazwać problemem wyboru moralnego. Zderzenie obowiązków i uczuć, niczym burza, zniszczyło harmonię w duszy Katarzyny, z którą żyła; Nie marzy już jak dawniej o „złotych świątyniach i niezwykłych ogrodach”, nie da się już ukoić jej duszy modlitwą: „Jeśli zacznę myśleć, nie będę w stanie zebrać myśli, jeśli... będę się modlić, nie będę mogła się modlić”. Bez porozumienia ze sobą Katerina nie może żyć, nigdy nie mogła, podobnie jak Varvara, zadowolić się złodziejską, sekretną miłością. Świadomość jej grzeszności ciąży na Katerinie, dręczy ją bardziej niż wszystkie wyrzuty Kabanikhy. Bohaterka Ostrowskiego nie może żyć w świecie niezgody – to wyjaśnia jej śmierć. Sama dokonała wyboru – i sama za to płaci, nie obwiniając nikogo: „Nikt nie jest winny – sama to zrobiła”.

Możemy stwierdzić, że to właśnie problematyka moralna sztuki Ostrowskiego „Burza z piorunami” sprawia, że ​​dzieło to jest interesujące nawet dzisiaj dla współczesnego czytelnika.

2. „Poeta w Rosji to więcej niż poeta” (według tekstów N. A. Niekrasowa). Czytanie na pamięć jednego z wierszy poety (według wyboru studenta).

Temat poety i poezji jest tradycyjny dla tekstów rosyjskich. To właśnie ten temat jest jednym z głównych w tekstach Niekrasowa.

Idee N. A. Niekrasowa na temat istoty i celu poezji rozwinęły się w procesie twórczej komunikacji z ideologami rewolucyjnej demokracji N. G. Czernyszewskim, N. A. Dobrolyubowem, a także takimi postępowymi pisarzami, jak M. E. Saltykov-Shchedrin, L. N. Tołstoj. Niekrasow uważa, że ​​rola poety w życiu społeczeństwa jest tak znacząca, że ​​wymaga od niego nie tylko talentu artystycznego, ale także obywatelstwa, aktywności w walce o przekonania obywatelskie.

1. Niekrasow wielokrotnie przedstawia swoje poglądy w celach twórczych . I tak w wierszu „Wczoraj około szóstej…” mówi, że jego muza staje się siostrą wszystkich upokorzonych i znieważonych:

Tam pobili kobietę batem,

Młoda wieśniaczka...

...I powiedziałem Muzie: „Patrz!

Twoja kochana siostra!

Tę samą myśl można usłyszeć w późniejszym wierszu „Muza” z 1852 r. Poeta widzi od początku moim powołaniem jest gloryfikować zwykłych ludzi, współczuć ich cierpieniom, wyrażać ich myśli i aspiracje oraz atakować ich prześladowców cenzurą i bezlitosną satyrą . Muzą Niekrasowa jest z jednej strony wieśniaczka. Ale z drugiej strony taki jest los samej tej płci, prześladowanej i prześladowanej przez siły tego świata. Muza Niekrasowa cierpi, skandując lud i wzywając go do walki.

2..W wierszu „Poeta i obywatel” (1856) Niekrasow kłóci się z przedstawicielami ruchu „czystej sztuki”, którzy jego zdaniem odciągają czytelnika od palących problemów społecznych. Wiersz ma strukturę dialogu. Ten dialog u Niekrasowa jest wewnętrznym sporem, walką w jego duszy jako poety i obywatela. Sam autor tragicznie przeżył to wewnętrzne zerwanie i często wysuwał wobec siebie te same roszczenia, co Obywatel wobec Poety. Obywatel w wierszu zawstydza Poetę za bezczynność, w jego rozumieniu niezmierzona wzniosłość służby cywilnej przyćmiewa dotychczasowe ideały wolności twórczej, nowym wysokim celem jest umrzeć za Ojczyznę: „...idźcie i umierajcie bez zarzutu. ”

Poeta prawdziwie kochający ojczyznę musi mieć jasne stanowisko obywatelskie , bez wahania demaskując i potępiając wady społeczne, jak uczynił to Gogol, w dniu którego śmierci wiersz został napisany. Niekrasow podkreśla, że ​​życie poety, który wybrał taką drogę, jest nieporównanie trudniejsze niż życie kogoś, kto w swojej twórczości unika problemów społecznych. Ale to jest wyczyn prawdziwego poety: cierpliwie znosi wszelkie przeciwności losu ze względu na swój wysoki cel. Według Niekrasowa takiego poetę docenią dopiero przyszłe pokolenia, pośmiertnie:

Przeklinają go ze wszystkich stron,

I na sam widok jego zwłok,

Zrozumieją, jak wiele zrobił,

I jak kochał – jednocześnie nienawidząc!

Zdaniem Niekrasowa, Bez ideałów obywatelskich, bez aktywnej pozycji społecznej poeta nie będzie prawdziwym poetą . Zgadza się z tym poeta, bohater wiersza „Poeta i obywatel”. Spór kończy się nie zwycięstwem Poety czy Obywatela, lecz ogólną konkluzją: rola poety jest tak znacząca, że ​​wymaga obywatelskich przekonań i walki o te przekonania .

3.. W 1874 Niekrasow tworzy wiersz "Prorok". Praca ta oczywiście była kontynuacją serii, w której stały już dzieła Puszkina i Lermontowa. . Znów mówi o trudności wybranej ścieżki, o boskim początku twórczości :

Jeszcze nie został ukrzyżowany,

Ale nadejdzie czas - będzie na krzyżu,

4. Ale N. A. Niekrasow widzi najwyższy cel poety w bezinteresownej służbie ludziom . Temat ludu, ojczyzny staje się jednym z najważniejszych tematów całej twórczości poety. Jest pewien: dopóki temat cierpienia ludzi jest aktualny, artysta nie ma prawa o nim zapomnieć. Ta bezinteresowna służba ludziom jest istotą poezji N. A. Niekrasowa. W wierszu „Elegia”, (1874) W jednym ze swoich najbardziej ukochanych wierszy Niekrasow zdaje się podsumowywać swoją twórczość:

Poświęciłem lirę mojemu ludowi.

Być może umrę nieznana mu,

Ale służę mu - i moje serce jest spokojne...

Poeta tworzy wiersze nie dla sławy, ale dla sumienia... Bo żyć można tylko w służbie ludziom, a nie sobie.

« Poeta w Rosji to więcej niż poeta” – te słowa nie należą do Niekrasowa, ale słusznie można je przypisać jego twórczości. Poeta w Rosji to przede wszystkim osoba o aktywnej pozycji życiowej. Cała twórczość Niekrasowa potwierdzała myśl: „Może nie jesteś poetą, ale musisz być obywatelem”.

Typlekcja: uogólnianie i systematyzacja wiedzy i metod działania uczniów

Typ lekcji: lekcja - refleksja

Wykorzystane technologie: wspólne uczenie się, rozwój krytycznego myślenia

Cele Lekcji:

Edukacyjny:

Organizować zajęcia uczniów w celu podsumowania i usystematyzowania wiedzy w ramach tematu lekcji;

Ujawnij pozycje życiowe głównej bohaterki dzieła, która znajduje się w sytuacji moralnego wyboru.

Edukacyjny:

Rozwijanie umiejętności wyrażania własnego zdania na poruszane tematy, gotowość uczniów do samostanowienia, podejmowania decyzji i wyboru osobistego stanowiska;

Wykształcenie umiejętności samodzielnego doboru materiału na zadany temat;

Kształtowanie umiejętności pracy w zespole, formułowania i obrony własnego punktu widzenia;

Rozwój zdolności twórczych uczniów.

Edukacyjny:

- kształtowanie zasad moralnych wśród uczniów;

Kształtowanie umiejętności rozpoznawania wartości prawdziwych i fałszywych;

Kształtowanie szacunku dla prawa każdej osoby do posiadania własnego stanowiska, punktu widzenia;

Rozbudzanie zainteresowań badaniem dzieł sztuki.

Sprzęt do lekcji: portret A.N. Ostrovsky, dramat A.N. Ostrovsky'ego „Burza z piorunami”, artykuły krytyczne, słownik S.I. Ożegowa, projektor multimedialny, komputer, „Gra instrumentalna” M. Tariverdiewa, reprodukcje obrazów, plakaty teatralne, sprawozdania studentów.

Pobierać:


Zapowiedź:

Podczas zajęć

Motywacja do aktywności poznawczej. (2 minuty.)

1. Rozmowa wprowadzająca.

Chłopaki, podobnie jak wielu z nas, byliście w teatrze.

Jakie sztuki widziałeś? (różne: komedie, tragedie).

Jeśli spojrzysz na plakat teatru, zauważysz, że w repertuarze często pojawiają się dzieła klasyków: Szekspira, Czechowa, Gogola, Ostrowskiego. (Zwróćmy uwagę na plakaty teatralne i repertuar teatrów Samara).

Co powoduje zainteresowanie współczesnych odbiorców literaturą klasyczną? (fabuła, temat, problem). Oznacza to, że tematyka dzieł jest aktualna w naszych czasach.

II. Aktualizowanie problemu. (2 minuty.)

1. Ustalenie celu i celów lekcji.

Na poprzednich lekcjach zapoznaliśmy się z biografią Ostrowskiego, bohaterami jego sztuk oraz problemami, które dramatopisarz porusza i rozwiązuje w swoich dziełach. W dramacie „Burza z piorunami” ukazuje bohaterkę, która wchodzi w konflikt z władcami „ciemnego królestwa” i umiera, ale nie zdradza się, bo wierzy, że „nie ma na świecie smutniejszej zdrady niż zdrada samego siebie” .”

2. Opis problemu.

Dziś na zajęciach zastanowimy się nad zakończeniem przedstawienia. Spróbujmy odpowiedzieć na pytanie: „Czy Katerina poszła inną drogą?”

Celem naszej pracy jest odsłonięcie pozycji życiowej głównej bohaterki i zrozumienie przyczyn jej śmierci.

III. Powtarzanie i uogólnianie wiedzy i metod działania uczniów. (31 minut)

1. „W lustrze działań…” (10 min.)

Konstruowanie sytuacji problematycznej i opartej na wartościach, wymagającej od uczniów zrozumienia jej znaczenia.(Praca z tekstem, wypełnianie tabeli „Los Katarzyny”).

W pierwszym etapie, zatytułowanym „W lustrze działań…”, będziemy pracować w grupach. Korzystając z tekstu, każda grupa musi przygotować przesłanie dotyczące określonego etapu życia Kateriny i wyciągnąć wnioski.

(Na ekranie reprodukcja obrazu I. Lewitana „Wieczór. Złoty zasięg”; brzmi muzyka M. Tariverdiewa „Utwór instrumentalny”).

ja gr. - życie w domu rodzinnym

2 gr. - małżeństwo

3 gr. - Wybór Kateriny

2. Wzmocnienie zrozumienia przez uczniów pierwotnej sytuacji problemowej.

(4 minuty).

Sporządzenie diagramu „Przyczyny śmierci Katarzyny”.

Konstrukcja serii wizualnie skojarzeniowej (obrazy, obrazy).

Praca słownictwa nad pojęciami „gpex”, „pokuta”.

(Podsumowanie jest zapisane na tablicy. Na ekranie znajdują się ilustracje przedstawiające każdy etap życiowej podróży).

Dzieciństwo to raj, harmonia duszy

rodzina małżeńska - klatka

grzech - upadek pokuty - burza z piorunami

śmierć „Promienia Światła…”

3. Identyfikacja „fana” możliwych stanowisk uczniów w stosunku do sytuacji problemowej. (5 minut.).

Wniosek: Katerina umiera, ale nie idzie na kompromis ze swoim sumieniem. N.A. Dobrolyubov nazywa ją „promieniem światła w ciemnym królestwie”.

Czy zgadzasz się z opinią N. Dobrolyubova?

Jak oceniasz jej działania?

Czy to siła czy słabość?

Przypadek czy wzór?

(Siła, bo pokonuje Kabanikę, woli umrzeć, ale nie idzie na kompromis ze swoim sumieniem. Słabość, bo śmierć to odmowa działania, pokonania trudności)

Czy można było uniknąć tragicznego zakończenia?

(Nie, bo Katerina nie mogła, nie chciała kłamać, udawać, uchylać się).

Potępiasz ją czy usprawiedliwiasz?

(Wyjaśnij swoją odpowiedź)

W związku z tym wyrażono opinie. Katerina dokonała wyboru.

4. Interpretacje sztuki przez współczesnych (9 min.).

Przejdźmy do kolejnego etapu pracy -„Przez pryzmat czasu”.

Rozejrzyjmy się. Udało nam się już wkroczyć w XXI wiek, ale ludzie tacy jak Kabanova, Dikoy, Molchalin, Chichikov, Khlestakov wciąż żyją wśród nas i mają się dobrze.

Przenieśmy akcję spektaklu do czasów współczesnych i spróbujmy zmienić bieg wydarzeń w taki sposób, aby uniknąć tragicznego zakończenia. Dostałeś zadanie zaproponowania własnej wersji rozwoju wydarzeń i nawiązania dialogu z bohaterami spektaklu.Pierwsza grupa otrzymała zadanie: Katerina się zmienić. ja-ja.

Ułóż dialog, wykorzystując zdanie Kateriny: „Dokąd teraz? Dom?..."

Grupa 2: zmień relację z teściową. Jestem ONA

Początek dialogu to zdanie Kabanowej: „Powiedz swojej żonie, jak żyć bez ciebie…”.

Trzecia grupa - zmień Borysa. Jestem nim.

Ułóż dialog zaczynając od słów Borysa: „Ciężko mi w tym mieście…”.

Organizacja pracy w grupie(każda grupa otrzymuje arkusze z początkiem wypowiedzi bohaterki (bohatera).

Wiadomość z grupy 1.

Wiadomość od grupy 2.

Wiadomość z grupy trzeciej.

Wykonywanie zadań przez uczniów. Dramatyzacja odcinka.

5. Wniosek (3 min.): „Przez pryzmat czasu” widzimy, że wiele problemów jest charakterystycznych dla współczesnych. „Nowoczesna” Katerina także staje przed wyborem. Aby zachować poczucie własnej wartości, będąc blisko bliskiej osoby, można znaleźć inny sposób.

Sytuacji, w których stajemy przed problemem wyboru, jest bardzo wiele.

Za niemożność wyboru trzeba zapłacić własnym cierpieniem lub cierpieniem bliskich. Wybierać oznacza analizować to, co jest dla mnie teraz ważniejsze: mówić lub milczeć, przejmować inicjatywę lub unikać odpowiedzialności, wdawać się w konflikt lub ukrywać się przed nim, kochać lub pozwolić być kochanym.

Sztuka A. N. Ostrowskiego pomaga współczesnemu czytelnikowi zrozumieć, że wartości moralne są wieczne, ponieważ niezależnie od czasu każdy z nas dokonuje własnego wyboru. Mówi o tym w swoim wierszu

Yu Lewitansky (tekst na ekranie)

IV. Zreasumowanie. (3 minuty)

1. Refleksja.

Czego nauczyła Cię dzisiejsza lekcja?

(każdy powinien nauczyć się dokonywać wyborów, mieć pojęcie o wartościach moralnych)

2. Klasyfikacja.

Dziękujemy za udział w lekcji, grę aktorską i kreatywność.

Przekaż nauczycielowi wypełnione tabele i arkusze refleksji.

V. Praca domowa. (2 minuty.)

Zróżnicowane według poziomów:

Zadanie nr 1 dla klasy „3-4”

Zadanie nr 2 dla oceny „4 -5”

Zadanie nr 3 na ocenę „5”

Zadanie nr 1. Przygotuj wiadomość„Jak potoczy się życie Borysa i Tichona po śmierci Kateriny?”, „Co zmieniło się w mieście Kalinow po śmierci Kateriny?”

Zadanie nr 2. Napisz esej„Czy dla Kateriny była inna droga?”, „Czy usprawiedliwiam czy potępiam działanie Kateriny?”

Zadanie nr 3. Porównaj wybór moralny bohaterek A.S. Puszkin,

JEST. Turgieniewa, A.N. Ostrowski


"Burza"

„Burza” powstała w drugiej połowie lat 50. XIX wieku, kiedy kraj znajdował się u progu przemian społeczno-politycznych i społecznych. Oczywiście Aleksander Nikołajewicz Ostrowski nie mógł powstrzymać się od reakcji na te zmiany. W tym trudnym okresie, oprócz „Burzy”, dramaturg napisał sztuki „Posag”, „Miejsce dochodowe” i inne, w których przedstawił swój pogląd na to, co się dzieje.

„Burza” A. N. Ostrowskiego porusza nie tyle problemy społeczne, co moralne. Dramaturg pokazuje, jak nagle budzą się w człowieku nieznane wcześniej uczucia i jak zmienia się jego stosunek do otaczającej rzeczywistości.

Ukazane przez dramatopisarza „ciemne królestwo” to konfrontacja praw Domostroya z pragnieniem wolności i szczęścia. Burza w spektaklu to nie tylko zjawisko naturalne, ale symbol stanu umysłu bohaterki. Katerina dorastała i kształtowała się jako osoba w strasznych warunkach Domostroya, ale to nie powstrzymało jej przed przeciwstawieniem się społeczeństwu Kalinowskiemu. Dla Ostrowskiego ważne było pokazanie, że tam, gdzie zniszczy się jakikolwiek przejaw wolności, może wyłonić się silny charakter, walczący o własne szczęście. Katerina całym sercem dąży do wolności. Widać to szczególnie wyraźnie w opowieści Barbary o jej dzieciństwie, kiedy żyła w atmosferze miłości i zrozumienia. Ale Katerina nie rozumie jeszcze do końca tej nowej postawy wobec świata, która doprowadzi ją do tragicznego końca: „Jest we mnie coś takiego niezwykłego. To tak, jakbym znów zaczynał żyć.” Zakochawszy się w Borysie, uważa swoje uczucia za grzeszne. Katerina uważa to za zbrodnię moralną i twierdzi, że „już zrujnowała swoją duszę”. Jednak gdzieś w środku rozumie, że w pogoni za szczęściem i miłością nie ma nic niemoralnego.

za tę akcję?

Od dzieciństwa Katerina była osobą niezależną, kochającą wolność. Mieszkała w domu swojej matki jak wolny ptak. Ale potem trafia do domu męża, gdzie panuje zupełnie inna atmosfera. Mówi: „Tak, wszystko tutaj wydaje się pochodzić z niewoli”. Słowem teściowa stara się przestrzegać zasad moralnych, ale w rzeczywistości „rodzinę całkowicie pożarła”. Kabanikha nie rozpoznaje niczego nowego, nie pozwala Tichonowi żyć według własnego umysłu i uciska swoją synową. Nie ma dla niej znaczenia, co kryje się w duszy Kateriny, ważne, by przestrzegane były zwyczaje. „Jest dziwna, ekstrawagancka z punktu widzenia otaczających ją osób, ale dzieje się tak dlatego, że nie może zaakceptować ich poglądów i skłonności” – Dobrolyubov napisał o Katerinie w artykule „Promień światła w ciemnym królestwie”. Tichon również nie rozumie duszy Kateriny. Jest to osoba o słabej woli, całkowicie podporządkowana swojej matce. Jego jedyną radością jest wyjście z domu i spacer przez kilka dni. Córka Kabanovej, Varvara, nie kłóci się z matką, ale oszukuje ją, uciekając nocą na spacer z Kudryashem.

„Okrutna moralność w naszym mieście” – mówi Kuligin.

Rozpacz Kateriny, gdy zakochawszy się w Borysie, rzuca się do niego, do Tichona, prosząc, aby zabrał ją ze sobą. Tichon odpycha żonę, marząc o wolności, a Katerina zostaje sama. Toczy się w niej bolesna walka moralna. Wychowana w religijnej rodzinie uważa, że ​​zdradzanie męża jest wielkim grzechem. Jednak chęć przeżycia pełni życia, chęć decydowania o swoim losie, chęć bycia szczęśliwym, ma pierwszeństwo przed zasadami moralnymi. Jednak wraz z przybyciem Tichona zaczynają się moralne cierpienia Kateriny. Nie, nie żałuje, że się zakochała, cierpi, że jest zmuszona kłamać. Kłamstwa są sprzeczne z jej uczciwą, szczerą naturą. Jeszcze wcześniej zwierza się Barwarze: „Nie umiem oszukiwać, nie potrafię niczego ukryć”. Dlatego wyznaje Kabanikha i Tichonowi swoją miłość do Borysa.

Ale problem moralny nie został rozwiązany. Katerina pozostaje w domu męża, ale dla niej jest to równoznaczne ze śmiercią: „Czy powrót do domu, czy pójście do grobu jest takie samo… Lepiej w grobie”. Borys, który okazał się słabym człowiekiem, podporządkowanym wujowi Dikiyowi, odmawia zabrania jej ze sobą na Syberię. Jej życie staje się nie do zniesienia.

„żona męża”, zgodnie z prawami społecznymi, nie ma prawa decydować o własnym losie. Nie ma dla niej wyjścia. I postanawia zrobić straszny krok. „A jeśli naprawdę będę zmęczony byciem tutaj, żadna siła nie będzie mnie w stanie powstrzymać. Rzucę się przez okno, rzucę się do Wołgi” – powiedziała wcześniej Katerina Varvarze. Tak się stało, nie mogła znieść ucisku i ucisku w domu Kabanikhy. Według prawa chrześcijańskiego samobójstwo jest strasznym grzechem. Jednak według Kateriny jeszcze większym grzechem jest życie w kłamstwach i pozorach. Kuligin, zszokowana śmiercią Kateriny, rzuca w twarz swoim prześladowcom: „Oto twoja Katerina. Zrób z nią co chcesz! Jej ciało jest tutaj, ale jej dusza nie jest już twoja: stoi teraz przed sędzią, który jest bardziej miłosierny od ciebie!” Te słowa usprawiedliwiają jej samobójstwo. Bóg będzie bardziej miłosierny dla nieszczęsnej kobiety, bo to wszystko, co się wydarzyło, nie jest jej winą, ale niesprawiedliwej, niemoralnej struktury społeczeństwa.

Dusza Kateriny jest czysta i bezgrzeszna. Przed śmiercią myśli tylko o swojej miłości - jedynej radości w jej gorzkim życiu. I dlatego pomimo tragicznego zakończenia w „Burzy z piorunami” – zdaniem Dobrolyubova – „jest coś orzeźwiającego i podnoszącego na duchu”, a sama postać Katarzyny „tchnie w nas nowe życie, które objawia się nam już w jej śmierci ”, nie bez powodu krytyk nazwał ją „promieniem światła w ciemnym królestwie”.

W tragedii Ostrowskiego „Burza z piorunami” szeroko poruszono problemy moralności. Na przykładzie prowincjonalnego miasteczka Kalinow autor ukazał panującą tam moralność. Ukazywał okrucieństwo ludzi żyjących według staroświeckiego stylu, zdaniem Domostroja, i buntowność młodszego pokolenia. Wszystkich bohaterów tragedii można podzielić na dwie grupy. Niektórzy wierzą, że można otrzymać przebaczenie każdego grzechu, jeśli potem odpokutujesz, podczas gdy druga część wierzy, że grzech następuje po karze i nie ma od niego zbawienia. Tutaj pojawia się jeden z najważniejszych problemów człowieka w ogóle, a bohaterów „Burzy” w szczególności.

Problem pokuty pojawił się bardzo dawno temu, kiedy człowiek wierzył, że istnieje siła wyższa i się jej bał. Zaczął starać się zachowywać w taki sposób, aby swoim zachowaniem przebłagać bogów. Ludzie stopniowo opracowywali sposoby przebłagania bogów poprzez określone działania lub czyny. Wszelkie naruszenia tego kodeksu uznano za nieprzyjemne dla bogów, to znaczy za grzech. Początkowo ludzie po prostu składali ofiary bogom, dzieląc się z nimi tym, co posiadali. Apogeum tych relacji staje się ofiarą z człowieka, w przeciwieństwie do tego powstają religie monoteistyczne, czyli uznające jednego Boga. Religie te porzuciły ofiary i stworzyły kodeksy określające standardy ludzkiego zachowania. Kodeksy te stały się świątyniami, ponieważ wierzono, że zostały zapisane przez boskie moce. Przykładami takich ksiąg są chrześcijańska Biblia i muzułmański Koran.

Naruszenie ustnych lub pisemnych norm jest grzechem i musi zostać ukarane. Jeśli na początku ktoś bał się, że zostanie zabity za grzechy, później zaczyna martwić się o swoje życie pozagrobowe. Człowiek zaczyna martwić się o to, co czeka jego duszę po śmierci: wieczna błogość czy wieczne cierpienie. Możesz wylądować w błogich miejscach za prawe zachowanie, czyli przestrzeganie norm, ale grzesznicy trafiają do miejsc, gdzie będą cierpieć na zawsze. Tutaj rodzi się pokuta, gdyż rzadka osoba może pro-

żyć bez popełniania grzechów. Dlatego możliwe staje się uratowanie się przed karą, błagając Boga o przebaczenie. W ten sposób każdy człowiek, nawet ostatni grzesznik, otrzymuje nadzieję na zbawienie, jeśli pokutuje.
W „Burzy” problem pokuty jest szczególnie dotkliwy. Główna bohaterka tragedii, Katerina, przeżywa straszliwe wyrzuty sumienia. Jest rozdarta między legalnym mężem a Borysem, prawym życiem i moralną porażką. Nie może sobie zabronić kochać Borysa, ale dokonuje egzekucji w duszy, wierząc, że postępując w ten sposób odrzuca Boga, bo mąż jest dla żony tym, czym Bóg dla Kościoła. Dlatego zdradzając męża, zdradza Boga, przez co traci wszelką możliwość zbawienia. Uważa ten grzech za niewybaczalny i dlatego odmawia sobie możliwości pokuty.

Katerina jest bardzo pobożna, od dzieciństwa przyzwyczajona była modlić się do Boga, a nawet widziała anioły, dlatego jej męka jest tak silna. Cierpienia te doprowadzają ją do tego, że w obawie przed karą Bożą (uosabianą przez burzę) rzuca się mężowi do stóp i wyznaje mu wszystko, oddając swoje życie w Jego ręce. Każdy inaczej reaguje na to uznanie, ujawniając swój stosunek do możliwości pokuty. Kabanova proponuje, że zakopie ją żywcem w ziemi, to znaczy uważa, że ​​​​nie ma sposobu, aby wybaczyć jej synowej. Przeciwnie, Tichon przebacza Katerinie, to znaczy wierzy, że otrzyma ona przebaczenie od Boga.
Katerina wierzy w pokutę: boi się nagłej śmierci nie dlatego, że jej życie zostanie przerwane, ale dlatego, że stanie przed Bogiem nieskruszona i grzeszna.
Postawa ludzi wobec możliwości pokuty objawia się podczas burzy. Burza symbolizuje gniew Boży i dlatego ludzie, widząc burzę, szukają dróg zbawienia i zachowują się w różny sposób. Na przykład Kuligin chce budować piorunochrony i ratować ludzi przed burzami; wierzy, że ludzi można ocalić od kary Bożej, jeśli odpokutują, wtedy gniew Boży zniknie poprzez pokutę, tak jak błyskawica wpada w ziemię przez piorunochron. Dikoy jest pewien, że nie da się ukryć przed gniewem Bożym, to znaczy nie wierzy w możliwość pokuty. Choć trzeba zaznaczyć, że może żałować, gdyż rzuca się mężczyźnie do stóp i prosi go o przebaczenie za to, że go przeklął.
wyrzuty sumienia doprowadzają Katarzynę do tego stopnia, że ​​zaczyna myśleć o samobójstwie, które religia chrześcijańska uważa za jeden z najcięższych grzechów. Człowiek wydaje się odrzucać Boga, więc samobójcy nie mają nadziei na zbawienie. Tutaj pojawia się pytanie: jak tak pobożna osoba jak Katerina mogła popełnić samobójstwo, wiedząc, że w ten sposób rujnuje swoją duszę? Może tak naprawdę w ogóle nie wierzyła w Boga? Trzeba powiedzieć, że uważała, że ​​jej dusza jest już zrujnowana i po prostu nie chciała dalej żyć w bólu, bez nadziei na zbawienie.

Staje przed pytaniem Hamleta – być albo nie być? Czy powinienem znosić męki na ziemi, czy popełnić samobójstwo i tym samym zakończyć swoje cierpienie? Katerina wpada w rozpacz z powodu stosunku ludzi do niej i męki własnego sumienia, dlatego odrzuca możliwość zbawienia. Ale zakończenie spektaklu jest symboliczne: okazuje się, że bohaterka ma nadzieję na ratunek, ponieważ nie tonie w wodzie, ale zostaje złamana na kotwicy. Kotwica jest podobna do części krzyża, której podstawa przedstawia Świętego Graala (kielich zawierający krew Pana). Święty Graal symbolizuje zbawienie. Jest zatem nadzieja, że ​​otrzymała przebaczenie i zbawienie.