Naszą pracę dedykujemy naszej mamie, która przez ponad czterdzieści lat uczyła w szkole języka i literatury rosyjskiej, uczyła nas dbać o tekst literacki i czytać „między wierszami”.
Jednym z przykładów takiego podejścia do badania dzieła literackiego jest znajomość ilustracji muzycznych G.V. Sviridova do opowiadania „Burza śnieżna” A.S. Puszkina.
Materiał ten można wykorzystać do przygotowania zintegrowanych lekcji literatury i muzyki.
Większość nagrań ilustracji muzycznych G. Sviridova brzmi w następującej kolejności:
- Trójka
- Walc
- Wiosna i jesień
- Romans
- Pasterski
- marsz wojskowy
- Ślub
- echa walca
- Zimowa droga
W podręczniku G.P. Sergeeva „Muzyka”, klasa 6, analiza tej pracy podana jest w tradycyjnej kolejności.
A w naszej pracy wzięliśmy za podstawę nagranie wideo przemówienia Wielka Orkiestra Symfoniczna pod dyrekcją V. Fedoseeva w sali koncertowej imienia P.I. Czajkowski (nagrany w 2005 r.), ponieważ Uważamy, że interpretacja V. Fedoseeva (mianowicie pewna kolejność liczb) najbardziej wiarygodnie ujawnia intencje Puszkina:
- Trójka
- Pasterski
- Walc
- Ślub
- Wiosna i jesień
- Romans
- echa walca
- Zimowa droga
Już na początku artykułu zwróciliśmy uwagę na dwie nieścisłości – G.P. Siergiejew pisze: że „wydarzenia w dziejach Puszkina mają miejsce na początku XIX wieku, w latach 1811–1812…”. A teraz zwróćmy się do A.S. Puszkina. Wydarzenia z tej historii zaczynają się pod koniec 1811 r., Władimir zmarł w 1812 r., A na końcu opowieści Burmin mówi do Maryi Gawriłownej: „… śmierć i trzy lata lamentów…”. W konsekwencji akcja opowieści kończy się w 1815 (a nie w 1812!). Ponadto G.V. Sviridov napisał dziewięć ilustracje muzyczne, nie siedem, jak G.P. Siergiejew. Odtwarza " Walcowe echa” oraz " Zimowa droga” niosą duży ładunek semantyczny i odgrywają ważną rolę w ujawnianiu treści i pomysłów A.S. Puszkina.
Nie zgadzamy się, że w playbooku” Trójka”, “Wiosna i jesień”, “Pasterski” są opisane wyłącznie jako zdjęcia natury ”, Walc" oraz " Romans” – gatunki domowe, “ Marsz”- tylko jako obraz bohaterów Rosji.
Chcemy wyrazić nasz punkt widzenia, nasze przemyślenia na temat ilustracji muzycznych autorstwa G.V. Sviridov do historii A.S. Puszkin „Burza śnieżna”.
Pamiętajmy, czym jest ilustracja? To jest obraz pisanych słów. Ilustracja artystyczna to obraz, który można zobaczyć oczami. Ilustracja muzyczna to obraz, który możesz „zobaczyć” (usłyszeć – wyobraź sobie) uszami i poczuć sercem.
Spektakl otwiera cykl ilustracji muzycznych "Trójka". GP Sergeeva zaprasza uczniów do przeczytania fragmentów opowieści Puszkina, ukazujących, jak Władimir i Burmin, z woli losu, zostali zakładnikami śnieżycy tego samego wieczoru. Ale, jak nam się wydaje, muzyka Sviridova w ogóle nie mówi o kaprysach natury. Ten numer ilustruje epigraf do historii:
Konie pędzą wzdłuż kopców
Deptanie głębokiego śniegu...
Tutaj, obok świątyni Boga
Widziany samotny...
Nagle wokół nadciąga zamieć;
Śnieg pada kępkami;
Czarny Kruk gwiżdże skrzydłami,
Unosząc się nad saniami;
Proroczy jęk mówi smutek!
Konie są pospieszne
Z wyczuciem patrz w ciemną dal,
Podnoszenie grzywy...
(Żukowski)
Nastrój, duchowe impulsy tej muzyki wspaniale oddaje fragment dzieła innego wielkiego rosyjskiego klasyka, Nikołaja Wasiljewicza Gogola:
„A jaki Rosjanin nie lubi szybko jeździć? Czy to jego dusza, która chce się kręcić, spacerować, powiedzmy czasami; "Pieprzyć to wszystko!" – czy jego dusza nie powinna jej kochać? Czy nie kochać jej, gdy słyszy się w niej coś entuzjastycznie wspaniałego? Wygląda na to, że nieznana siła wzięła cię na skrzydle do siebie, a ty sam lecisz i wszystko leci: lecą mile, kupcy lecą w ich kierunku na obramowaniu swoich wozów, las leci z obu stron z ciemne formacje jodeł i sosen, z niezdarnym pukaniem i krzykiem wrony, lecąc całą drogą, biegnie Bóg wie dokąd w znikającą odległość, a coś strasznego zawiera się w tym szybkim migotaniu, gdzie znikający obiekt nie ma czasu się pojawić - tylko niebo nad głową, lekkie chmury i przedzierający się przez nie księżyc wydają się być nieruchome.
Ech, trio! Ptasia trojka, kto cię wynalazł? Wiedzieć, że wśród żywych ludzi można się tylko urodzić, w tej krainie, która nie lubi żartować, ale jak równy – gładko rozrzuconej na pół świata i liczyć mile, aż wypełnią ci oczy.
Ten fragment literacki i muzyka Sviridova dają Charakterystyka Rosyjska dusza, rosyjski charakter. U Rosjanina uczucia prawie zawsze mają pierwszeństwo przed rozsądkiem, a „winowajcą” wszystkich wydarzeń, które miały miejsce w opowieści, wcale nie jest burza śnieżna, ale właśnie ta cecha charakteru. Dlatego wydarzenia opisane w opowieści są dla nas tak bliskie i zrozumiałe. Są również zgodne z liniami barda Alexandra Rosenbauma:
„Miłość, więc miłość.
Chodź, więc chodź.
Strzelaj, strzelaj…”
Drugi numer tego zestawu to "Pasterski".
Pastoralny po łacinie oznacza „pasterski”. To utwór muzyczny, który przedstawia sceny spokojnego życia na wsi, obrazy natury.
Pamiętaj, jak zaczyna się historia:
„Pod koniec 1811 r., w pamiętnej dla nas epoce, w swojej posiadłości Nenaradowo mieszkał miły Gawriła Gawriłowicz R., znany w całym okręgu ze swojej gościnności i serdeczności; Co minutę sąsiedzi przychodzili do niego jeść, pić, grać pięć kopiejek w Bostonie z żoną Praskową Pietrowną, a niektórzy, aby popatrzeć na swoją córkę, Maryę Gawriłowną, szczupłą, bladą siedemnastoletnią dziewczynę.
Ta muzyka jest w zgodzie z pierwszymi linijkami opowieści. . Maluje sielski obraz życia rosyjskiej prowincji: wyważony, spokojny.
Rozmawiać o "Walc" GP Sergeeva zaczyna się tak:
„Kobiety, Rosjanki były wtedy nieporównywalne. Zniknął ich zwykły chłód. Ich zachwyt był naprawdę upojny, gdy na spotkanie zwycięzców krzyczeli: hurra!... Który z ówczesnych oficerów nie przyznaje, że zawdzięcza Rosjance najlepszą, najcenniejszą nagrodę? Pojawienie się oficera w tych miejscach było dla niego prawdziwym triumfem…”.
Chociaż w opowieści nie ma opisu piłki, opowieść o entuzjastycznym stosunku kobiet do wojska dała G. Sviridovowi powód do stworzenia obrazu bala w jego ilustracjach muzycznych. Kompozytor wcielił ten obraz w jeden z najbardziej lubianych i popularnych gatunków muzycznych - walc.
Z tą myślą G.P. Siergiejowo może można by się zgodzić. Ale posłuchajmy muzyki Sviridova.
W opowieści Puszkina tak naprawdę nie ma sceny balowej, w której to "Walc", ale bale były integralną częścią życia szlachty, a tym bardziej na prowincji. Była to prawie jedyna rozrywka, na której można było nie tylko spotkać się z sąsiadami, ale także porozmawiać i dobrze się bawić. Na balach młodzi ludzie poznawali się i tam rodziły się pierwsze uczucia współczucia, uczucia i miłości. I najprawdopodobniej pierwsze spotkanie z Władimirem odbyło się na balu.
"Walc" wprowadza nas w atmosferę balu. Już od pierwszych taktów tworzy się radosny, optymistyczny nastrój. Wyobrażamy sobie podjeżdżające do domu powozy, jak wysiadający z nich goście słyszą dobiegające do nich odgłosy walca. I wreszcie wchodzą do sali mieniącej się światłami i od razu wpadają w cykl Walc.
I w środku tego ludzkiego cyklu, w tym tłumie, spotykają się oczy Maryi Gavrilovny i Vladimira, a wszystko, co dzieje się wokół, przestaje dla nich istnieć. Pojawia się delikatny lekki motyw miłości, wybrzmiewający na instrumentach dętych drewnianych, podkreślający kruchość i drżenie rodzącego się uczucia.
Ale potem się obudzili... I znowu jesteśmy w sali mieniącej się światłami, wśród tańczących par.
Puszkin dość szczegółowo opisuje w opowiadaniu sceny wędrówki Władimira i Burmina w śnieżycy. Ale zauważ, że w muzycznych ilustracjach Sviridova nie ma sztuki „The Snowstorm”. Mówiliśmy już o osobliwościach rosyjskiego charakteru, kiedy słuchaliśmy pierwszej sztuki. Cała lekkomyślność głównych bohaterów, która doprowadziła do tak niezwykłych konsekwencji, jest oddana w podekscytowanej i impulsywnej muzyce. („ Trójka”)
Czwarty fragment („ Ślub”), kompozytor zabiera nas do małego kościółka, w którym odbywa się ceremonia zaślubin. Czym jest ślub? Jak Twoim zdaniem powinna brzmieć muzyka przedstawiająca ceremonię ślubną?
Czy zauważyłeś, że ta muzyka nie brzmi odświętnie i uroczyście? Brzmi bardzo nabożnie, smutno, ponuro. „Wszedłem do kościoła słabo oświetlonego dwiema lub trzema świecami. Dziewczyna siedziała na ławce w ciemnym kącie kościoła; druga ocierała skronie... Podszedł do mnie stary ksiądz z pytaniem: „Czy chcesz, żebym zaczął?” – Zacznij, zacznij, ojcze – odpowiedziałem z roztargnieniem. Dziewczyna została wychowana. Wydała mi się niezła... Niezrozumiała, niewybaczalna frywolność... Stałem obok niej przed alai; ksiądz się spieszył; trzej mężczyźni i służąca wspierali pannę młodą i byli zajęci tylko nią. Pobraliśmy się. „Pocałuj”, powiedzieli nam. Moja żona zwróciła ku mnie bladą twarz. Chciałem ją pocałować… zawołała: „Tak. Nie on! Nie on!" i stracił przytomność.
G.P. Sergeeva zaprasza uczniów do odpowiedzi na pytanie - dlaczego kolorowanie molowe na końcu utworu zostało zastąpione lekkim akordem durowym, co oczywiście skłania dzieci do myślenia o szczęśliwym zakończeniu opowieści.
I naszym zdaniem chodzi o to, że G.V. Sviridov wykorzystał w tym utworze elementy polifonii, gdzie bardzo często utwór minor kończy się tonikiem majora o tym samym tytule.
Środek cyklu jest jasny, wesoły "Marsz". Przejdźmy do podręcznika G.P. Sergeeva: „Tymczasem wojna się skończyła. Nasze pułki wracały z zagranicy. Ludzie uciekali im na spotkanie... Niezapomniany czas! Czas chwały i rozkoszy! Jak mocno zabiło rosyjskie serce na słowo ojczyzna!” Tak zwycięstwo nad Napoleonem opisuje opowiadanie „Burza śnieżna”.
W innym dziele A. Puszkina - w powieści „Eugeniusz Oniegin” słychać następujące słowa:
Napoleon czekał na próżno
Odurzony ostatnim szczęściem,
Moskwa klęcząc
Kluczami starego Kremla:
Nie, moja Moskwa nie pojechała
Do niego z winną głową.
W grze Marsz„Atmosfera obchodów, wzrost uczuć patriotycznych narodu rosyjskiego jest żywo oddany.
„Kobiety, Rosjanki były wtedy nieporównywalne. Ich zwykły chłód zniknął. Ich radość była naprawdę upojna, gdy spotykając zwycięzców, krzyczeli: hurra! I rzucili czapki w powietrze.”
W miastach i wsiach powiatowych powszechny entuzjazm był może nawet silniejszy niż w stolicach. Pojawienie się oficera w tych miejscach było dla niego prawdziwym triumfem, a mężczyzna we fraku źle się czuł w swojej okolicy.
Który z oficerów nie przyznaje, że zawdzięczał Rosjance najlepszą i najcenniejszą nagrodę? W muzyce " Marsza„Na pierwszy plan wysuwa się nie heroizm i patriotyzm rosyjskich wojskowych, ale ich radość, entuzjazm dla zwycięstwa, humor i lekkomyślność młodości…
Linie Mariny Cwietajewej odzwierciedlają nastrój linii Puszkina i muzyki G. Sviridova:
Ty, którego szerokie płaszcze
Przypomina mi żagle
Którego wesoło brzęczały ostrogi
I głosy
A których oczy są jak diamenty
Na sercu wyryto ślad, -
Urocze dandysy
Lata minęły!
Z jedną zaciekłą wolą
Wziąłeś serce i kamień, -
Królowie na każdym polu bitwy
I na balu.
Strzegła cię ręka Pana,
I serce matki. Wczoraj -
Mali chłopcy, dzisiaj -
Oficer! Wszystkie szczyty były dla Ciebie małe
I miękki - najbardziej czerstwy chleb,
Och, młodzi generałowie ich losów!..
Na początku naszej pracy wspomnieliśmy, że w podręczniku G.P. Sergeyeva grać "Wiosna i jesień" traktowane po prostu jako obraz natury.
Zwróćmy się ponownie do Puszkina - „... życie Maryi Gavrilovny potoczyło się jak zwykle. Władimir już nie istniał: zmarł w Moskwie, w przededniu wkroczenia Francuzów. Jego pamięć wydawała się Maszy święta; przynajmniej ceniła wszystko, co mogło mu przypomnieć: książki, które kiedyś przeczytał, rysunki, notatki i wiersze, które dla niej przepisał. Sąsiedzi, dowiedziawszy się o wszystkim, zachwycali się jej stałością.
Jest dobre rosyjskie przysłowie - Czas leczy. Dlatego szósty ten cykl nazywa się "Wiosna i jesień". Jak w naturze jedna pora roku zastępuje drugą, tak w życiu człowieka jedno uczucie jest zastępowane przez drugie. Stratę rekompensują nowe doświadczenia. Wiosenne uczucie miłości do Vladimira zostało zastąpione przez upadek straty i smutne wspomnienia. Ale wiosna nowej miłości z pewnością przyjdzie do jej serca!
Przypomnij sobie to w jego podręczniku G.P. Siergiejew pisze : „Wrażliwie podążając za ówczesnymi gustami, dążąc do zbliżenia się do uczuć współczesnych Puszkinowi, kompozytor wprowadza do swojego cyklu „romans bez słów”, podkreślając, że był to ulubiony gatunek muzyki miejskiej tamtych czasów”.
Ale czy można porównać muzykę Sviridova z codziennym romansem?! Przez intensywność emocji i namiętności” Romans” można porównać z symfonią! Pomimo tego, że nie ma części głównych i bocznych, muzyka nie jest statyczna, brzmi w rozwoju i ruchu, co słychać tylko w dużych formach muzycznych! Postaramy się Cię o tym przekonać.
Zwieńczeniem opowieści Puszkina jest moment wyznania miłości, a zwieńczeniem ilustracji muzycznych „Romans”. Oba fragmenty są dialogami. Pasują emocjonalnie. Dynamika i barwa instrumentów orkiestry symfonicznej podążają za tekstem Puszkina.
Pierwsze wprowadzenie do tematu to początek wyjaśnienia. „Kocham cię”, powiedział Burmin, „kocham cię namiętnie…” (Marya Gavrilovna zarumieniła się i pochyliła głowę jeszcze niżej). Skrzypce i wiolonczela solo w orkiestrze.
Drugi temat. „Zachowywałem się niedbale, oddając się słodkiemu nawykowi, nawykowi widzenia i słuchania cię każdego dnia…” Obój i flet są solistami w orkiestrze, melodia staje się bardziej podniecona.
Trzeci temat trzymania. „Teraz jest już za późno, aby przeciwstawić się mojemu losowi; wspomnienia o Tobie, Twój drogi, niezrównany obraz, będą odtąd udręką i radością mojego życia; ale pozostaje mi wypełnić ciężki obowiązek ujawnienia wam straszliwej tajemnicy i postawienia między nami bariery nie do pokonania ... „-” zawsze istniała - przerwała z ożywieniem Marya Gavrilovna - nigdy nie mogłem być twoją żoną ... "" Tak, wiem, czuję, że byłabyś moja, ale - jestem najbardziej nieszczęśliwym stworzeniem ... Jestem mężatką! Muzyka trafnie oddaje zamieszanie w uczuciach głównych bohaterów.
Czwarty trzymający temat. „Jestem żonaty”, kontynuował Burmin, „jestem żonaty od czwartego roku i nie wiem, kim jest moja żona, gdzie jest i czy powinienem ją kiedykolwiek zobaczyć”. Solo na trąbce brzmi in fortissimo, osiąga punkt kulminacyjny, tu słychać ból i rozpacz człowieka, który zmuszony jest odpowiedzieć za lekkomyślność młodości.
Piąty temat. „Nie znam nazwy wsi, w której się ożeniłem; Nie pamiętam, z której stacji wyjechałem. W tym czasie tak mało myślałem o znaczeniu mojego zbrodniczego trądu, że wyjechawszy z kościoła zasnąłem i obudziłem się następnego dnia rano już na trzeciej stacji. Sługa, który był wtedy ze mną, zginął podczas kampanii, tak że nie mam nadziei na znalezienie tego, któremu tak okrutnie spłatałem figla i który teraz jest tak okrutnie pomszczony.
Mój Boże. Mój Boże! - powiedziała Marya Gavrilovna, chwytając go za rękę - więc to byłeś ty! A ty mnie nie poznajesz?
Burmin zbladł… i rzucił się do jej stóp…”
Emocjonalna intensywność w piątym przedstawieniu słabnie, jakby bohater pogodził się ze swoim losem. Temat grany jest przez klarnet i skrzypce, a następnie przez wiolonczelę. Po wszystkim przeżytym bohaterom brakuje emocji do radości. Muzyka brzmi lekko, smutno, zdystansowana...
W jakim codziennym romansie spotkasz taką tragedię, pasję i tak nieprzewidywalne rozwiązanie!?
Ósma liczba ilustracji nosi nazwę „ Echa walca.
Intonacja jest podobna do "Walc", ale ta muzyka brzmi zupełnie inaczej... Lekki smutek, lekki, cichy smutek przenika to dzieło, jak wspomnienie pierwszej młodzieńczej miłości, która nadal żyje w sercu, ale ustępuje innemu uczuciu - dojrzałemu i głębokiemu.
Utwór uzupełnia ilustracje muzyczne „Zimowa droga”. Ta liczba jest echem intonacji z pierwszą liczbą "Trójka", ale brzmi znacznie spokojniej, spokojniej. Ta historia się skończyła, ale życie to niekończąca się droga, na której czekają nas nowe spotkania...
Kiedy słuchasz tego numeru, mimowolnie przychodzą na myśl linie Puszkina:
Przez falujące mgły
Księżyc się skrada
Na smutne polany
Rzuca smutne światło.
Na zimowej drodze, nudno
Biegi trojki chartów
Pojedynczy dzwonek
Męczący hałas.
Słychać coś rodzimego
W długich piosenkach woźnicy:
Ta hulanka jest odległa,
Ten ból serca....
Bez ognia, bez czarnej chaty,
Pustkowie i śnieg.... Spotkajmy się
Tylko mile w paski
Przyjdź sam...
Końcówki oprawiają ilustracje muzyczne, jak rama obrazu lub okładka książki.
Chcielibyśmy zakończyć naszą pracę cytatem z G.P. Sergeeva, ponieważ w pełni i całkowicie zgadzamy się z tymi słowami - „Ilustracje muzyczne - utwory symfoniczne Sviridova - nie tylko uchwyciły obrazy historii Puszkina, ale także wypełniły je nowymi myślami i uczuciami, zgodnymi ze współczesnymi słuchaczami. Kompozytor nadał gatunkowi ilustracji głębszy sens, rezygnując z prostego muzycznego akompaniamentu wydarzeń z opowieści, każdą sztukę zamienił w samodzielną kompozycję. Jasność i przekonywanie obrazów muzyki Sviridova umożliwiło im drugie życie w kinie, w sali koncertowej, w teatrze muzycznym - do tej muzyki wystawiono balet.
Miejsce pracy, stanowisko: -
Dubova E.N. - nauczycielka muzyki, gimnazjum nr 2 MBOU, Radużny, obwód włodzimierski
Oleksenko T.N. - nauczyciel muzyki, gimnazjum nr 980, Moskwa nauczyciel muzyki MBOU liceum nr 2 nauczyciel muzyki nauczyciel muzyki MBOU liceum nr 2
Region: — obwód Włodzimierza
Charakterystyka abstrakcyjna:
Poziomy edukacji: — wszystkie poziomy edukacji
Klasa(-y): – 6 klasa
Klasa(-y): – Klasa 7
Przedmiot(y): — Literatura
Przedmiot(y): – Kultura sztuki światowej
Temat(y): — Muzyka
Grupa docelowa: - Wszyscy odbiorcy docelowi
Rodzaj zasobu: - rozwój metodyczny
Krótki opis zasobu:-
Materiał ten można wykorzystać do przygotowania zintegrowanych lekcji literatury i muzyki.
Jest taka wspaniała koncepcja - zintegrowane lekcje. To daje nam pełne prawo do poszerzania granic naszego przedmiotu i odważnego kontaktu z plastyką, literaturą i innymi tematami.
Naszą pracę dedykujemy naszej mamie, która przez ponad czterdzieści lat uczyła w szkole języka i literatury rosyjskiej, uczyła nas dbać o tekst literacki i czytać między wierszami.
Jednym z przykładów takiego podejścia do badania dzieła literackiego jest znajomość ilustracji muzycznych G.V. Sviridova do opowiadania A.S. Puszkin „Burza śnieżna”. Materiał ten można wykorzystać do przygotowania zintegrowanych lekcji literatury i muzyki.
G.V. Sviridov. Ilustracje muzyczne
do opowiadania A.S. Puszkina „Burza śnieżna”
Większość nagrań ilustracji muzycznych G. Sviridova brzmi w następującej kolejności:
W podręczniku GP Sergeevy „Muzyka”, klasa 6, analiza tej pracy jest podana w tradycyjnej kolejności.
W naszej pracy przyjęliśmy jako podstawę nagranie wideo występu Wielkiej Orkiestry Symfonicznej pod dyrekcją W. Fedosejewa w Sali Koncertowej Czajkowskiego (nagranie w 2005 r.), ponieważ Uważamy, że interpretacja V. Fedoseeva (mianowicie pewna kolejność liczb) najbardziej wiarygodnie ujawnia intencje Puszkina:
Już na początku artykułu zwróciliśmy uwagę na dwie nieścisłości - GP Sergeeva pisze, że „wydarzenia w historii Puszkina mają miejsce na początku XIX wieku, w latach 1811-1812 ...”. A teraz zwróćmy się do A.S. Puszkina. Wydarzenia z tej historii zaczynają się pod koniec 1811 r., Władimir zmarł w 1812 r., A na końcu opowieści Burmin mówi do Maryi Gawriłownej: „… śmierć i trzy lata lamentacji…”. W konsekwencji akcja opowieści kończy się w 1815 (a nie w 1812!). Ponadto napisał G.V. Sviridov dziewięć ilustracje muzyczne, nie siedem, jak pisze G.P. Sergeeva. Odtwarza « Echa walca» oraz " Zimowa droga„niosą wielki ładunek semantyczny i odgrywają ważną rolę w ujawnianiu treści i idei historii A.S. Puszkina.
Nie zgadzamy się, że w podręczniku sztuki” Trójka», « Wiosna i jesień», « Pasterski są opisane wyłącznie jako zdjęcia przyrody, Walc" oraz " Romans„- gatunki domowe”, Marsz„- tylko jako obraz bohaterów Rosji.
Chcemy wyrazić nasz punkt widzenia, nasze przemyślenia na temat ilustracji muzycznych G.V. Sviridova do opowiadania A.S. Puszkina „Burza śnieżna”.
Pamiętajmy, czym jest ilustracja? To jest obraz pisanych słów. Ilustracja artystyczna to obraz, który można zobaczyć oczami. Ilustracja muzyczna to obraz, który można „zobaczyć” (usłyszeć lub wyobrazić sobie) uszami i poczuć sercem.
Spektakl otwiera cykl ilustracji muzycznych "Trójka". G.P. Sergeeva zaprasza uczniów do przeczytania fragmentów opowieści Puszkina, ukazujących, jak Władimir i Burmin, z woli losu, zostali zakładnikami burzy śnieżnej tego samego wieczoru. Ale, jak nam się wydaje, muzyka Sviridova w ogóle nie mówi o kaprysach natury. Ten numer ilustruje epigraf do historii:
Konie pędzą po kopcach,
Deptanie głębokiego śniegu...
Tutaj, obok świątyni Boga
Widziany sam.
…………………………………..
Nagle wokół nadciąga zamieć;
Śnieg pada kępkami;
Czarny Kruk gwiżdże skrzydłami,
Unosząc się nad saniami;
Proroczy jęk mówi smutek!
Konie są pospieszne
Z wyczuciem patrz w ciemną dal,
Podnoszenie grzywy...
Żukowski
Nastrój, duchowe impulsy tej muzyki wspaniale oddaje fragment dzieła innego wielkiego rosyjskiego klasyka, Nikołaja Wasiljewicza Gogola:
„A jaki Rosjanin nie lubi szybko jeździć? Czy to jego dusza, która chce się kręcić, spacerować, powiedzmy czasami; "Pieprzyć to wszystko!" Czy to możliwe, by jego dusza jej nie kochała? Czy nie kochać jej, gdy słyszy się w niej coś entuzjastycznie wspaniałego? Wygląda na to, że nieznana siła wzięła cię na skrzydle do siebie, a ty sam lecisz i wszystko leci: lecą mile, kupcy lecą w ich kierunku na obramowaniu swoich wozów, las leci z obu stron z ciemne formacje jodeł i sosen, z niezdarnym pukaniem i krzykiem wrony, lecąc całą drogą, biegnie Bóg wie gdzie w znikającą odległość, a coś strasznego zawiera się w tym szybkim migotaniu, gdzie znikający obiekt nie ma czasu na identyfikację - tylko niebo nad głową, lekkie chmury i przedzierający się księżyc, samotnie wydają się nieruchome.
Ech, trio! Ptasia trojka, kto cię wynalazł? Wiedzieć, że wśród energicznych ludzi można się tylko urodzić, w tej krainie, która nie lubi żartować, ale rozciąga się równo i równo na pół świata, i idzie i liczy mile, aż wypełni wam oczy.
Ten fragment literacki i muzyka Sviridova dają CharakterystykaRosyjska dusza, rosyjski charakter. U Rosjanina uczucia prawie zawsze mają pierwszeństwo przed rozsądkiem, a „winowajcą” wszystkich wydarzeń, które miały miejsce w historii, wcale nie jest zamieć, ale właśnie ta cecha charakteru. Dlatego wydarzenia opisane w opowieści są dla nas tak bliskie i zrozumiałe. Są również zgodne z liniami barda Alexandra Rosenbauma:
„Miłość, więc miłość.
Chodź, więc chodź.
Strzelaj, strzelaj…”
Drugi numer tego apartamentu nazywa się "Pasterski".
Pastoralny po łacinie oznacza „pasterski”. To utwór muzyczny, który przedstawia sceny spokojnego życia na wsi, obrazy natury.
Pamiętaj, jak zaczyna się historia:
„Pod koniec 1811 r., w pamiętnej dla nas epoce, w swojej posiadłości Nenaradowo mieszkał dobry Gawriła Gawriłowicz R., znany w całym okręgu ze swojej gościnności i serdeczności; Co minutę sąsiedzi przychodzili do niego jeść, pić, grać pięć kopiejek w Bostonie z żoną Praskową Pietrowną, a niektórzy po to, aby popatrzeć na swoją córkę, Maryę Gawriłowną, szczupłą, bladą siedemnastoletnią dziewczynę.
Ta muzyka jest w zgodzie z pierwszymi linijkami opowieści. . Maluje sielski obraz życia rosyjskiej prowincji: wyważony, spokojny.
Rozmawiać o "Walc" GP Sergeeva zaczyna się tak:
„Kobiety, Rosjanki były wtedy nieporównywalne. Zniknął ich zwykły chłód. Ich radość była naprawdę upojna, gdy spotykając zwycięzców krzyczeli: hurra!... Który z ówczesnych oficerów nie przyznaje, że zawdzięczał najcenniejszej, najcenniejszej nagrodzie Rosjance?... Ale w powiatach i na wsiach, być może ogólny entuzjazm był jeszcze silniejszy. Pojawienie się oficera w tych miejscach było dla niego prawdziwym triumfem…”.
Chociaż w opowieści nie ma opisu piłki, opowieść o entuzjastycznym stosunku kobiet do wojska dała G. Sviridovowi powód do stworzenia obrazu bala w jego ilustracjach muzycznych. Kompozytor wcielił ten obraz w jeden z najbardziej lubianych i popularnych gatunków muzycznych - walc.
Z tą myślą G.P. Siergiejowo może można by się zgodzić. Ale posłuchajmy muzyki Sviridova.
W opowieści Puszkina tak naprawdę nie ma sceny balowej, w której to "Walc", ale bale były integralną częścią życia szlachty, a tym bardziej na prowincji. Była to prawie jedyna rozrywka, na której można było nie tylko spotkać się z sąsiadami, ale także porozmawiać i dobrze się bawić. Na balach młodzi ludzie poznawali się i tam rodziły się pierwsze uczucia współczucia, uczucia i miłości. I najprawdopodobniej pierwsze spotkanie z Władimirem odbyło się na balu.
"Walc" wprowadza nas w atmosferę balu. Już od pierwszych taktów tworzy się radosny, optymistyczny nastrój. Wyobrażamy sobie podjeżdżające do domu powozy, jak wysiadający z nich goście słyszą dobiegające do nich odgłosy walca. A potem w końcu wchodzą do sali mieniącej się światłami i od razu wpadają w cykl Walca.
I w środku tego ludzkiego cyklu, w tym tłumie, spotykają się oczy Maryi Gavrilovny i Vladimira, a wszystko, co dzieje się wokół, przestaje dla nich istnieć. Pojawia się delikatny lekki motyw miłości, wybrzmiewający na instrumentach dętych drewnianych, podkreślający kruchość i drżenie rodzącego się uczucia.
Ale potem się obudzili... I znowu jesteśmy w sali mieniącej się światłami, wśród tańczących par.
Puszkin dość szczegółowo opisuje w opowiadaniu sceny wędrówki Władimira i Burmina w śnieżycy. Ale zauważ, że w muzycznych ilustracjach Sviridova nie ma sztuki „The Snowstorm”. Mówiliśmy już o osobliwościach rosyjskiego charakteru, kiedy słuchaliśmy pierwszej sztuki. Cała lekkomyślność głównych bohaterów, która doprowadziła do tak niezwykłych konsekwencji, jest oddana w podekscytowanej, impulsywnej muzyce. (" Trójka»)
czwarty fragment(" Ślub”), kompozytor zabiera nas do małego kościółka, w którym odbywa się ceremonia zaślubin. Czym jest ślub? Jak Twoim zdaniem powinna brzmieć muzyka przedstawiająca ceremonię ślubną?
Czy zauważyłeś, że ta muzyka nie brzmi odświętnie i uroczyście? Brzmi bardzo nabożnie, smutno, ponuro. „Wszedłem do kościoła słabo oświetlonego dwiema lub trzema świecami. Dziewczyna siedziała na ławce w ciemnym kącie kościoła; druga ocierała skronie... Podszedł do mnie stary ksiądz z pytaniem: "Czy chcesz, żebym zaczął?" – Zacznij, zacznij, ojcze – odparłem z roztargnieniem. Dziewczyna została wychowana. Wydała mi się niezła... Niezrozumiała, niewybaczalna frywolność... Stałem obok niej przed alai; ksiądz się spieszył; trzej mężczyźni i służąca wspierali pannę młodą i byli tylko nią zajęci. Pobraliśmy się. „Pocałuj”, powiedzieli nam. Moja żona zwróciła ku mnie bladą twarz. Chciałem ją pocałować… zawołała: „Tak. Nie on! Nie on! i stracił przytomność.
G.P. Sergeeva zaprasza uczniów do odpowiedzi na pytanie - dlaczego kolorowanie molowe na końcu utworu zostało zastąpione lekkim akordem durowym, co oczywiście skłania dzieci do myślenia o szczęśliwym zakończeniu opowieści.
I naszym zdaniem chodzi o to, że G.V. Sviridov wykorzystał w tym utworze elementy polifonii, gdzie bardzo często utwór minor kończy się tonikiem majora o tym samym imieniu.
Środek cyklu jest jasny, wesoły "Marsz". Przejdźmy do podręcznika GP Sergeevy: „Tymczasem wojna się skończyła. Nasze pułki wracały z zagranicy. Ludzie uciekali im na spotkanie... Niezapomniany czas! Czas chwały i rozkoszy! Jak mocno zabiło rosyjskie serce na słowo ojczyzna! Tak zwycięstwo nad Napoleonem opisuje opowiadanie „Burza śnieżna”.
W innej pracy A. Puszkina - w powieści „Eugeniusz Oniegin” słychać następujące słowa:
Napoleon czekał na próżno
Odurzony ostatnim szczęściem,
Moskwa klęcząc
Kluczami starego Kremla:
Nie, moja Moskwa nie pojechała
Do niego z winną głową.
W grze " Marsz„Atmosfera obchodów, wzrost uczuć patriotycznych narodu rosyjskiego jest żywo przekazywana.
„Kobiety, Rosjanki były wtedy nieporównywalne. Ich zwykły chłód zniknął. Ich radość była naprawdę upojna, gdy spotykając zwycięzców, krzyczeli: hurra!
I rzucili czapki w powietrze.
W miastach i wsiach powiatowych powszechny entuzjazm był może nawet silniejszy niż w stolicach. Pojawienie się oficera w tych miejscach było dla niego prawdziwym triumfem, a mężczyzna we fraku źle się czuł w swojej okolicy.
Który z oficerów nie przyznaje, że był dłużnikiem Rosjanki za najlepszą i najcenniejszą nagrodę? Marsza„Na pierwszy plan wysuwa się nie heroizm i patriotyzm rosyjskich wojskowych, ale ich pogoda ducha, entuzjazm dla zwycięstwa, humor i lekkomyślność młodości…
Linie Mariny Cwietajewej odzwierciedlają nastrój linii Puszkina i muzyki G. Sviridova:
Ty, którego szerokie płaszcze
Przypomina mi żagle
A których oczy są jak diamenty
Na sercu wyryto ślad, -
Urocze dandysy
Lata minęły!
Z jedną zaciekłą wolą
Wziąłeś serce i kamień, -
Królowie na każdym polu bitwy
I na balu.
Strzegła cię ręka Pana,
I serce matki. Wczoraj -
Mali chłopcy, dzisiaj -
Wszystkie szczyty były dla Ciebie małe
I miękki - najbardziej czerstwy chleb,
Och młodzi generałowie
Twoje przeznaczenie!
Na początku naszej pracy wspomnieliśmy, że w podręczniku G.P. Sergeevy sztuka "Wiosna i jesień" traktowane po prostu jako obraz natury.
Zwróćmy się ponownie do Puszkina - „... życie Maryi Gavrilovny potoczyło się jak zwykle. Władimir już nie istniał: zmarł w Moskwie, w przededniu wkroczenia Francuzów. Jego pamięć wydawała się Maszy święta; przynajmniej ceniła wszystko, co mogło mu przypomnieć: książki, które kiedyś przeczytał, rysunki, notatki i wiersze, które dla niej przepisał. Sąsiedzi, dowiedziawszy się o wszystkim, zachwycali się jej stałością.
Jest dobre rosyjskie przysłowie - Czas leczy. Dlatego szósty ten cykl nazywa się "Wiosna i jesień". Jak w naturze jedna pora roku zastępuje drugą, tak w życiu człowieka jedno uczucie jest zastępowane przez drugie. Stratę rekompensują nowe doświadczenia. Wiosenne uczucie miłości do Vladimira zostało zastąpione przez upadek straty i smutne wspomnienia. Ale wiosna nowej miłości z pewnością przyjdzie do jej serca!
Przypomnijmy, że w swoim podręczniku G.P. Sergeeva pisze: „Wrażliwie podążając za gustami tamtych czasów, próbując zbliżyć się do uczuć współczesnych Puszkinowi, kompozytorka wprowadza do swojego cyklu „romans bez słów”, podkreślając, że był to ulubiony gatunek muzykowanie tamtych czasów”.
Ale czy można porównać muzykę Sviridova z codziennym romansem?! Przez intensywność emocji i namiętności” Romans można porównać do symfonii! Pomimo tego, że nie ma części głównych i bocznych, muzyka nie jest statyczna, brzmi w rozwoju i ruchu, co słychać tylko w dużych formach muzycznych! Postaramy się Cię o tym przekonać.
Zwieńczeniem opowieści Puszkina jest moment wyznania miłości, a zwieńczeniem ilustracji muzycznych „Romans”. Oba fragmenty są dialogami. Pasują emocjonalnie. Dynamika i barwa instrumentów orkiestry symfonicznej podążają za tekstem Puszkina.
Pierwsze wstrzymanie tematu to początek wyjaśnienia. "Kocham cię", powiedział Burmin, "Kocham cię namiętnie..." (Marya Gawriłowna zarumieniła się i pochyliła głowę jeszcze niżej). Skrzypce i wiolonczela solo w orkiestrze.
Drugi temat. „Zachowywałem się niedbale, oddając się słodkiemu nawykowi, nawykowi widzenia i słuchania cię każdego dnia…” Solówka oboju i fletu w orkiestrze, melodia staje się bardziej podniecona.
Trzeci temat trzymania. „Teraz jest już za późno, aby przeciwstawić się mojemu losowi; wspomnienia o Tobie, Twój drogi, niezrównany obraz, będą odtąd udręką i radością mojego życia; ale pozostaje mi wypełnić ciężki obowiązek ujawnienia wam straszliwej tajemnicy i postawienia między nami bariery nie do pokonania ... „-” zawsze istniała - przerwała z ożywieniem Marya Gavrilovna - nigdy nie mogłem być twoją żoną ... "" Tak, wiem, czuję, że byłabyś moja, ale - jestem najbardziej nieszczęśliwym stworzeniem ... Jestem mężatką! Muzyka trafnie oddaje zamieszanie w uczuciach głównych bohaterów.
Czwarty trzymający temat. „Jestem żonaty”, kontynuował Burmin, „jestem żonaty od czwartego roku i nie wiem, kim jest moja żona, gdzie jest i czy powinienem ją kiedykolwiek zobaczyć”. Solo na trąbce brzmi in fortissimo, osiąga punkt kulminacyjny, tu słychać ból i rozpacz człowieka, który zmuszony jest odpowiedzieć za lekkomyślność młodości.
Piąty temat. „Nie znam nazwy wsi, w której się ożeniłem; Nie pamiętam, z której stacji wyjechałem. W tym czasie tak mało myślałem o znaczeniu mojego zbrodniczego trądu, że wyjechawszy z kościoła zasnąłem i obudziłem się następnego dnia rano już na trzeciej stacji. Służąca, która była wtedy ze mną, zginęła podczas kampanii, więc nie mam nadziei, że ją znajdę. Na którym tak okrutnie spłatałem figla i który teraz jest tak okrutnie pomszczony.
Mój Boże. Mój Boże! - powiedziała Marya Gavrilovna, chwytając go za rękę - więc to byłeś ty! A ty mnie nie poznajesz?
Burmin zbladł… i rzucił się do jej stóp…”
Emocjonalna intensywność w piątym przedstawieniu słabnie, jakby bohater pogodził się ze swoim losem. Temat grany jest przez klarnet i skrzypce, a następnie przez wiolonczelę. Po wszystkim przeżytym bohaterom brakuje emocji do radości. Muzyka brzmi lekko, smutno, zdystansowana...
W jakim codziennym romansie spotkasz taką tragedię, pasję i tak nieprzewidywalne rozwiązanie!?
Ósma numer ilustracji nazywa się „ Echa walca.
Intonacja jest podobna do "Walc", ale ta muzyka brzmi zupełnie inaczej... Lekki smutek, lekki, cichy smutek przenika to dzieło, jak wspomnienie pierwszej młodzieńczej miłości, która nadal żyje w sercu, ale ustępuje innemu uczuciu - dojrzałemu i głębokiemu.
Utwór uzupełnia ilustracje muzyczne „Zimowa droga”. Ta liczba jest echem intonacji z pierwszą liczbą "Trójka", ale brzmi znacznie spokojniej, spokojniej. Ta historia się skończyła, ale życie to niekończąca się droga, na której czekają nas nowe spotkania...
Kiedy słuchasz tego numeru, mimowolnie przychodzą na myśl linie Puszkina:
Przez falujące mgły
Księżyc się skrada
Na smutne polany
Rzuca smutne światło.
Na zimowej drodze, nudno
Biegi trojki chartów
Pojedynczy dzwonek
Męczący hałas.
Słychać coś rodzimego
W długich piosenkach woźnicy:
Ta hulanka jest odległa,
Ten ból serca....
Bez ognia, bez czarnej chaty,
Cisza i śnieg... do mnie
Tylko mile w paski
Przyjdź sam…
Końcówki oprawiają ilustracje muzyczne, jak rama obrazu lub okładka książki.
Nadal chcemy zakończyć naszą pracę cytatem z podręcznika G.P. Sergeeva, ponieważ całkowicie i całkowicie zgadzamy się z tymi słowami - „Ilustracje muzyczne - utwory symfoniczne Sviridova - nie tylko uchwyciły obrazy historii Puszkina, ale także wypełniły je nowymi myślami i sentymenty zgodne ze współczesnymi słuchaczami. Kompozytor nadał gatunkowi ilustracji głębszy sens, rezygnując z prostego muzycznego akompaniamentu wydarzeń z opowieści, każdą sztukę zamienił w samodzielną kompozycję. Jasność i przekonywanie obrazów muzyki Sviridova umożliwiło im drugie życie w kinie, w sali koncertowej, w teatrze muzycznym - do tej muzyki wystawiono balet.
Dubova Elena Nikołajewna- nauczyciel muzyki MBOU gimnazjum nr 2, Radużny, obwód włodzimierski
Oleksenko Tatiana Nikołajewna- Nauczyciel muzyki Państwowej Instytucji Oświatowej Liceum nr 980 w Moskwie.
Akta:
Rozmiar pliku: 3337450 bajtów.
Artykuł został opublikowany w czasopiśmie „Literatura rosyjska” nr 3, 2010.
Adnotacja. Artykuł omawia porównanie fragmentów opowiadania A. Puszkina „Burza śnieżna” z ilustracjami muzycznymi G. Sviridova w celu rozbudzenia wyobraźni czytelnika i emocjonalnego świata uczniów.
Słowa kluczowe: ilustracje muzyczne, fragmenty tekstów, ucieleśnienie muzyczne, środki pojmowania, świat emocjonalny.
Dzieła Puszkina od pierwszych dni publikacji były nie tylko przedmiotem licznych recenzji, krytyki, kontrowersji, entuzjastycznych recenzji i zjadliwych zarzutów, ale jednocześnie stały się źródłem inspiracji dla przedstawicieli najróżniejszych rodzajów sztuka.
Najbardziej skłonni do zilustrowania Puszkina są muzycy; w ilustracjach muzycznych poeta zajmował poczesne miejsce niż w innych sztukach plastycznych. Gdy tylko w 1823 roku ukazał się „Więzień Kaukazu”, słynny kompozytor Cavos i choreograf Didelot wystawili wielki balet oparty na treści poematu. „Rusłan i Ludmiła”, „Cyganie”, wiele małych wierszy bezpośrednio po ich pojawieniu się służyło jako temat lub tekst do przedstawień scenicznych, romansów itp. - pisze Korganov V.D. w książce Puszkin w muzyce, opublikowanej w 1899 roku. (1, s.6-7.)
Przez dwa stulecia imię Puszkina w dziedzinie muzyki znacznie przewyższało nazwiska wielu innych pisarzy rosyjskich.
Jedno z najbardziej udanych wcieleń dzieł Puszkina w muzyce rosyjskiej XX wieku należy do Georgija Sviridova. Pierwszym sukcesem twórczym kompozytora były właśnie romanse oparte na wierszach poety. Będąc już dojrzałym mistrzem, zajął się zilustrowaniem Burzy Śnieżnej Puszkina.
Najbardziej złożony charakter oddziaływań sztuk to zbieg ideału estetycznego, artystycznego myślenia pisarza i kompozytora, co przejawia się w poglądach estetycznych, manierze stylistycznej twórców różnych rodzajów sztuki.
Georgy Sviridov uważał, że: „Słowo i muzyka, literatura i muzyka, dzieło muzyczne może istnieć tylko wtedy, gdy dodaje coś do poezji lub kompozycji literackiej”. (3, s. 81.) Muzyczne ilustracje kompozytora nie tylko dodają „coś” do dzieła Puszkina, ale także dają jego muzyczną interpretację, a tym samym prowadzą czytelnika do dogłębnej lektury opowieści. Cykl ilustracji muzycznych do „Burzy śnieżnej” składa się z dziewięciu obrazów, które podążają za fabułą dzieła („Trojka”, „Walc”, „Wiosna i jesień”, „Romans”, „Pastoralski”, „Marsz wojskowy”, „ Ślub”, „Walc Echa”, „Zimowa droga”). „Zadaniem kompozytora wcale nie jest przypisywanie melodii, nut do słów…” – zauważył Sviridov – „tu trzeba stworzyć organiczne połączenie słowa z muzyką”. (3, s. 81.) Autor krok po kroku podąża za poetą, tworząc „zamieć” wzloty i upadki, pieczołowicie zachowując tradycje epoki Puszkina, nadając jej jeszcze więcej duchowości swoją niezwykłą muzyką.
Zaangażowaniu wątków kompozytora w ostatnią lekcję towarzyszy wybiórcze odczytywanie fragmentów opowiadania, gdy preferowane są te fragmenty tekstu artystycznego, które znalazły uduchowione ucieleśnienie w ilustracjach muzycznych.
Po dźwięku pierwszego - „Trojki” - uczniowie zauważają, że Puszkin opisuje zdjęcia z życia rosyjskiej wsi, kiedy właściciele ziemscy odwiedzają się nawzajem („sąsiedzi ciągle do niego chodzili ...” [Gavrila Gavrilovich]). Tak, a Marya Gavrilovna idzie do kościoła (i wraca z niego) na trójce koni wysłanej przez Włodzimierza („[woźnica] wziął lejce, a konie poleciały”). Burmin, pędząc do Wilna, do pułku, gubiąc się w śnieżycy, wpada do kościoła na wesele i… opuszcza go… Dzieci w wieku szkolnym nie przechodzą obok faktu, że główne wydarzenia historii rozgrywają się zimą , więc melodia przywołała jednocześnie wspomnienia A.S. „Zimowa droga” i „Demony” Puszkina, które brzmiały nawet na pierwszej lekcji studium „Snowstorm”. Reprodukowali w ustnych ilustracjach słownych obrazy bezkresnej rosyjskiej równiny pokrytej śniegiem, widzieli samotnie biegnące trio koni z dzwoneczkami, gdy śnieg leci spod kopyt, a nawet autora Burzy śnieżnej drzemiącego w wozie. („Trojka jest stale obecnym obrazem w opowiadaniu A.S. Puszkina „Burza śnieżna”. Początek ilustracji „Trojka” jest szybki, ostry, muzyka cię porywa. Od razu wyobraziłem sobie trio koni biegnących przez las lub w środek szerokiego pola.Kontynuacja melodii jest spokojna, podobna do spokojnego biegu konia.
Pod tą muzyką najwyraźniej widzę obraz, kiedy Masza idzie do kościoła na trójkę przysłaną przez Włodzimierza. Przede mną jej niespokojna twarz i wzrok utkwiony w nieznane…” — pisze Liana P., uczennica szóstej klasy.)
Najbardziej znaną i barwną ilustracją do tej opowieści jest „Romans”, który służył głębszemu zanurzeniu się w świat uczuć bohaterów: zawiera uczucia i wątpliwości Maszy, gdy ma zamiar opuścić dom rodzinny; jej żal po zmarłym Włodzimierzu i zmarłym ojcu; smutek spowodowany niepewnością przyszłości. („Romans” zaczyna się z niepokojem, ale w umiarkowanym tempie, potem melodia cichnie. A główny temat zaczyna się na fortepianie, granym przez skrzypce. Muzyka pomaga zanurzyć się głęboko w uczuciach bohaterów. Władimir, smutek ze względu na niepewność losu.Potem powolna smutna melodia przeradza się w crescendo w jeszcze bardziej tragiczną, a skrzypce przekazują swoje solo trąbce.Tutaj Maszy niepokój i beznadziejność losu są bardzo widoczne ze względu na głośne solo molowe i akordy w akompaniamencie. Ale potem melodia uspokaja się, znowu skrzypce solówki i muzyka zupełnie znika. Wszystkie doświadczenia bohaterów są mylone przez "zamieć" w ich życiu. "Romans" z jego wzlotami i upadkami przypomina zamieć , ”- Olya M., studiująca w szkole muzycznej.)
W obrazie „Wesele” szóstoklasiści odczuwają niezrozumiałą melancholię i niepokój, przeczucie kłopotów, coś nieuniknionego, co potwierdza również sen Maryi Gavrilovny przed ucieczką z domu. Muzyka zwiastuje kłopoty: Vladimir nie przybędzie, zbłądził; Masza poślubi nieznaną osobę; los trójki pozostanie niejasny ... („Ślub to moment, w którym burza śnieżna decyduje o losie trzech bohaterów. Muzyka jest najsmutniejsza i najbardziej prorocza, słychać w niej nawet coś złowrogiego. Natychmiast pamiętasz Maryę Gawriłowną śnij przed ucieczką z domu, a wraz z bohaterką czekasz na to, co Vladimir zgubił się w śnieżycy, Masza wyszła za mąż za kogoś nieznanego ... Obraz „Wesele” jest pełen niejednoznaczności, niezrozumiałości i niepokoju” - Oksana K.)
Podtekstem „Burzy śnieżnej” Puszkina jest temat Wojny Ojczyźnianej z 1812 r.: Władimir umiera od ran otrzymanych w bitwie pod Borodino; Burmin powraca jako bohater. Muzyczna ilustracja „Marsz wojskowy” doskonale oddaje atmosferę epoki historycznej i pozwala uczniom głębiej odczuć „rozkoszny zachwyt” tego „niezapomnianego”, „świetnego czasu”, kiedy „rosyjskie serce bije mocno na słowo ojczyzna” , ponieważ „wojna z chwałą się skończyła”. („Melodie Georgy Sviridova są smutne i zamyślone, zmuszają do myślenia i empatii. „Marsz wojskowy” ożywia ilustrację uroczystą i radosną muzyką. Wyobrażałem sobie huzarów na koniach, radosne kobiety, bukiety kwiatów. Ale wydaje się dla mnie, że marsz odzwierciedla nie tylko czas chwały i zachwytu po zwycięstwie żołnierzy rosyjskich w Wojnie Ojczyźnianej w 1812 r., Ale także fakt, że Burmin powraca jako bohater, a los ponownie łączy go z Maszą ”- Irina G.)
Turgieniew uważał, że w dziele literackim, podobnie jak w muzyce, „konieczne jest przypomnienie oryginalnego motywu”. (4, s.166.)
Georgy Sviridov po mistrzowsku uzupełnia ilustrację obrazem „Zimowa droga”, który dzięki umiejętnemu powtórzeniu „oryginalnego motywu” („Trojka”) zamyka krąg i tworzy jedno muzyczne płótno.
Zrozumienie słownej tkanki dzieła w połączeniu z interpretacją muzyczną pozwala uczniom lepiej zrozumieć aspiracje bohaterów i główną ideę „Burzy śnieżnej”: daleko idąca, nienaturalna miłość Maszy i Władimira pod wpływem natury (zamieć), czasu, zrodzonej prawdziwej miłości znika i otwiera „drogę” dla prawdziwych uczuć. „Zamieć” życia uspokoiła się, a przed nami gładka i długa droga. („A oto rozwiązanie zaplątanej historii. Tytuł doskonale harmonizuje ze znaczeniem muzyki i tekstu. Dla mnie „Winter Road” było płynnym przejściem od śnieżycy do czystego nieba, od zamętu życia do spokój, szczęście i pokój ... Masza i Burmin w końcu wyjaśnili i myślę, że będą szczęśliwi ”- Alena N.)
Porównanie tekstu literackiego z utworami muzycznymi pozwala rozbudzić wyobraźnię czytelnika i sferę emocjonalną uczniów, zachęca ich do dogłębnego przeżycia wielu epizodów tekstu, poszerzenia granic sztuki werbalnej poprzez zwrócenie się w stronę muzyki, zobacz jak jedna sztuka załamuje się w innym, co pozwala zaktywizować aktywność percepcyjną i interpretacyjną uczniów, stworzyć sytuację dialogu edukacyjnego w klasie. W ten sposób osiąga się głębię percepcji tekstu, zrozumienie autorskiego obrazu świata, a co najważniejsze następuje pełny rozwój osobowości czytelnika.
„Wszystko się pomieszało, każdy z liderów nowoczesnej reżyserii uważa się za uprawniony do robienia wszystkiego, co mu się podoba, z dziełami klasyków, które kiedyś uważano za wielkie, nienaruszalne. Boże, ile kpin znosiła cenzura carska za ingerencję w literaturę, a ta ingerencja jest absolutnie nieistotna w porównaniu z tym, co robią współcześni pracownicy teatru za przyzwoleniem państwa i bez jakiejkolwiek krytyki! G. Świrydow, 1980
Sviridov rozpoczął pracę w teatrze muzycznym podczas wojny. Pisał muzykę do spektakli teatrów ewakuowanych na Syberię. W tym samym czasie datuje się powstanie operetki „Morze szeroko rozprzestrzenione”.
opowiada o życiu i walce bałtyckich marynarzy w oblężonym Leningradzie.
Operetka Sviridova stała się pierwszym utworem muzycznym i dramatycznym poświęconym wojnie. Był wystawiany w kilku teatrach i przez wiele lat nie schodził ze sceny. A w 1960 roku operetka Sviridova stała się podstawą muzycznego filmu telewizyjnego, który powstał w telewizji centralnej.
Wśród innych utworów napisanych przez Sviridova dla teatru można wyróżnić muzykę do spektakli Otello, Ruy Blas i In a Busy Place.
Tutaj nie sposób nie wspomnieć, że Sviridov był twórcą nowego gatunku muzycznego, który nazwał „ilustracją muzyczną”. W tym gatunku powstaje cykl poświęcony opowiadaniu A. Puszkina „Burza śnieżna”. Kompozytor opowiada słuchaczom utwór literacki językiem muzyki.
Opowieść Puszkina „Burza śnieżna” znajduje się w zbiorze „Opowieści zmarłego Iwana Pietrowicza Belkina”. Motywem przewodnim tej pracy są koleje losu, które ostatecznie prowadzą do szczęśliwego zakończenia. Zamieć, która symbolizuje ziemskie życie człowieka, kontrolowanego przez nieznane siły (fatalny przypadek, w który wierzył poeta), nieoczekiwanie sprowadziła głównych bohaterów, którzy być może przez sam los byli przeznaczeni do bycia razem.
(od łac. Illustratio - obraz wizualny).
1) Fragmenty muzyki. utwory (lub całość) wykonane podczas lekcji, rozmów, wykładów przez pianistę-ilustratora lub zespół lub zreprodukowane za pomocą nagrania mechanicznego (gramofon, magnetofon)
2) Programy złożone z muz. utwory lub improwizacje, z którymi ilustracyjni pianiści, zespoły (w dużych kinach, czasem orkiestry) towarzyszyły pokazowi filmów niemych (patrz Muzyka filmowa).
3) Muzyka. akompaniament programów telewizyjnych i radiowych o muzyce - koncerty, eseje, muzyczno-edukacyjne, biograficzne, dedykowane. życie muzyków itp. I. m. zwykle służy jako podstawa, na której budowany jest cały przekaz.
4) Małe fragmenty muzyki. szturchać. (czasami kilka środków), znalezione w specjalnych. książki o muzyce. Podobny ja. zwróć też uwagę na przykłady.
Oglądaj wartość Ilustracja muzyczna w innych słownikach
Ilustracja— (ilu), ilustracje, f. (łac. illustratio - oświetlenie) (książka). 1. tylko jednostki Akcja na czasownik. zilustrować; tak samo jak na ilustracji. Książka została powierzona znanemu artyście.........
Słownik wyjaśniający Uszakowa
Ilustracja J.- 1. To samo co: ilustracja. 2. Rysunek, obraz, objaśnienie lub uzupełnienie tekstu i umieszczenie w tym samym wydaniu. 3. Przykład wyjaśniający coś // Ekspresja muzyczna........
Słownik wyjaśniający Efremovej
Ilustracja- -oraz; oraz. [łac. illustratio - obraz wizualny, opis na żywo]
1. = ilustracja. Ilustruj książki.
2. Rysunek w tekście książki, czasopisma, towarzyszący prezentacji ........
Słownik wyjaśniający Kuzniecowa
Musical głuchoty- patrz Amusia sensoryczna.
Duży słownik medyczny
Bezpłatna szkoła muzyczna- organizacja muzyczno-edukacyjna (1862-1917). Założona w Petersburgu przez G. Ya Lomakina (jego dyrektora do 1868 r.) i M. A. Bałakiriewa (dyrektora w latach 1868-1873 i 1881-1908). Później........
Ilustracja- (od łac. illustratio - oświetlenie - obraz wizualny), 1) wyjaśnienie za pomocą przykładów ilustracyjnych ... 2) Obraz towarzyszący i uzupełniający tekst ... 3) Obszar obrazkowy .. ......
Duży słownik encyklopedyczny
Ślepota Musical- (alexia musicalis) rodzaj agnozji: utrata zdolności rozumienia zapisu muzycznego.
Duży słownik medyczny
Akustyka muzyczna- nauka badająca obiektywne fizyczne wzorce muzyki, sekcja muzykologii i ogólnej akustyki. Bada stosunek wysokości (częstotliwości drgań), głośność (patrz .........
Duży słownik encyklopedyczny
Dyplom muzyczny- wstępny kurs muzyczno-teoretyczny obejmujący zapis nutowy oraz wstępne informacje o muzyce, jej elementach i środkach wyrazu.
Duży słownik encyklopedyczny
Dramat muzyczny- jedna z pierwszych nazw opery, w XIX wieku. przestarzałe.2) Opera, w której muzyka podporządkowana jest akcji dramatycznej i nie ma podziału na liczby zakończone .........
Duży słownik encyklopedyczny
Komedia muzyczna- określenie stosowane do operetki, a także do innych rodzajów muzycznych dzieł scenicznych o charakterze komediowym (opera komiczna, singspiel itp.).
Duży słownik encyklopedyczny
Forma muzyczna- kompleks środków wyrazowych ucieleśniających pewną treść ideologiczną i artystyczną w dziele muzycznym 2) Struktura, struktura dzieła muzycznego .........
Duży słownik encyklopedyczny
Pozytywka- patrz Mechaniczne instrumenty muzyczne.
Duży słownik encyklopedyczny
Muzyczny ekscentryczny- trikowe wykonywanie muzyki na zwykłych lub ekscentrycznych instrumentach muzycznych (szklanki z wodą, tace do prania itp.).
Duży słownik encyklopedyczny
Nowa Rosyjska Szkoła Muzyczna- patrz "Potężna garść".
Duży słownik encyklopedyczny
Zwrot muzyczny- patrz Forma muzyczna.
Duży słownik encyklopedyczny
Bułachowowie (rodzina muzyczna)- Bułachowowie to muzyczna rodzina (głównie śpiewacy): 1) Peter A. B. śpiewał w Moskwie w prywatnym chórze (tenor), a następnie na moskiewskiej scenie operowej, występując z wielkim powodzeniem zwłaszcza ........
Słownik historyczny
Forma muzyczna- Byłeś na wykonaniu kantaty S. Prokofiewa "Aleksander Newski". Na koncercie symfonicznym mieliście okazję usłyszeć hiszpańskie uwertury Glinki. Pianista wykonał sonaty...
Słownik muzyczny
Agnozja muzyczna— Zobacz amuseia.
Encyklopedia psychologiczna
Pamięć muzyczna- (angielska pamięć muzyczna) - umiejętność rozpoznawania i odtwarzania materiału muzycznego. Rozpoznanie muzyczne jest niezbędne do sensownego odbioru muzyki. Warunek konieczny........
Encyklopedia psychologiczna
Muzyczna psychoterapia relaksacyjna według Zavyalova- Pan. itp. Z. – wariant psychoterapii muzycznej, w której głównym celem jest osiągnięcie stanu rozluźnienia mięśni i uspokojenia psychicznego poprzez słuchanie ........
Encyklopedia psychologiczna
Padaczka muzyczna- [Merzheevsky I.P., 1884]. Forma padaczki odruchowej charakteryzująca się napadami muzykogennymi. Charakteryzuje się aurą dźwiękową, polimorficznym charakterem napadów. Zauważony........
Encyklopedia psychologiczna
Psychologia Musical- - dział psychologii sztuki badający wpływ muzyki na człowieka i jego aktywną działalność muzyczną. Bada: 1) problemy procesów powstawania, rozwoju ........
Encyklopedia psychologiczna
Musical głuchoty- patrz Amusia sensoryczna.
Encyklopedia medyczna
Ślepota Musical- Rodzaj amusia, utrata zdolności rozumienia znaków muzycznych.
Encyklopedia psychologiczna
Umiejętność muzyczna- - indywidualne cechy psychologiczne osoby, w tym: 1) naturalna wrażliwość słuchowa, która warunkuje analizę naturalną, mowy lub muzyczną ........
Encyklopedia psychologiczna
Terapia muzyczna- (muzykoterapia) – metoda psychoterapii oparta na leczniczym wpływie muzyki na stan psychiczny podmiotu. Jest stosowany w leczeniu pacjentów z neuropsychiatrycznym ........
Encyklopedia psychologiczna
Ślepota Musical— (alexia musicalis)
rodzaj agnozji: utrata zdolności rozumienia zapisu muzycznego.
Encyklopedia medyczna
Ilustracja- (z łac. illustratio - do wyjaśnienia) - fakt lub przypadek szczególny, mający na celu umocnienie przekonania odbiorców o słuszności już znanego i zaakceptowanego stanowiska. Przykład zachęca...
Słownik filozoficzny
Ilustracja- Dowolny obraz graficzny (rysunek, rysunek, fotografia, reprodukcja z obrazu itp.), który zdobi lub uzupełnia główne informacje tekstowe (przyczyniające się do ujawnienia ........
Słownik drukowania
