Drodzy czytelnicy, w tym artykule opowiemy Wam o malarstwie akwarelowym, jego składzie, rodzajach, technice malarskiej oraz nowościach w zakresie rysowania tym materiałem.
Charakterystyka malowania akwarelami
Akwarela to malowanie przy użyciu wodorozcieńczalnych farb transparentnych.
Jego właściwości to zwiewność, lekkość, subtelne przejścia kolorystyczne.
Technika akwareli łączy w sobie cechy grafiki i malarstwa. Z grafiki akwarelę przejęła kluczową rolę papieru i braku wypukłości, z malarstwa zapożyczyła budowę form i przestrzeń z kolorem, obecność wielu tonów.
W zasadzie akwarele malowane są na papierze. Podczas pracy trzeba go bardzo często zwilżać wodą. Charakterystyczna rozmyta smuga może powstać tylko na mokrym papierze. Są różne sposoby na zwilżenie. Papier można naciągnąć na specjalną ramkę, a następnie zwilżyć. Jest również układany na mokrej flaneli lub na szkle. Stopień zwilżenia zależy bezpośrednio od pożądanego rezultatu. Często artyści stosują inne metody.
Aby woda całkowicie wchłonęła się w papier, zaleca się pozostawienie na jego powierzchni niewielkich kałuż. Dzięki temu można osiągnąć różne efekty.
Kompozycja akwarelowa
Farba akwarelowa składa się z barwiącego pigmentu wiążącego (dekstryna i guma arabska), plastyfikatora (cukier inwertowany i gliceryna) oraz różnych dodatków. Bez użycia plastyfikatora farba szybko stałaby się krucha i wysychała. Dodanie środka antyseptycznego - fenolu - zapobiega pojawianiu się pleśni. Innym niezwykle ważnym dodatkiem, który wprowadza się, aby farba nie staczała się w krople, jest żółć byka.
Rodzaje akwareli
Istnieją dwa rodzaje farb akwarelowych: „szkolne” i „artystyczne”.
Akwarele szkolne Akwarele profesjonalne
Farby szkolne znacznie ustępują farbom artystycznym pod względem dyspersji, równomiernej warstwy, możliwości glazurowania i odporności na światło. Ale najważniejszą rzeczą jest wiedzieć, jak z nich korzystać. Prawdziwy mistrz może stworzyć arcydzieło przy użyciu najpopularniejszych farb szkolnych.
Nowość: kredki akwarelowe
Ostatnio w sprzedaży pojawiły się kredki akwarelowe. Możesz rysować tymi ołówkami na dwa sposoby: najpierw pomaluj potrzebny obszar, a następnie rozmazuj go wodą lub zwilż papier i rysuj ołówkiem. Dzięki drugiej metodzie możesz uzyskać bardziej nasycony i jasny kolor.
Rozdział 13
Farby akwarelowe są przygotowywane przy użyciu spoiw rozpuszczalnych w wodzie, głównie klejów roślinnych, dlatego nazywane są farbami wodnymi.
Akwarela znana była już w starożytności, ale do XVII wieku nie miała samodzielnego znaczenia, służyła do kolorowania rysunków, szkiców itp.
Od XVII wieku akwarela nabrała samodzielnego znaczenia w malarstwie. Obrazy wykonane akwarelą to w pełni skończone dzieła sztuki o dość głęboko rozwiniętym sposobie i technice pisania. Spośród rosyjskich akwarelistów znani są Bryullov K., Sokolov, Benois, Vrubel, Savinsky i inni.
Farby do malowania akwarelą powinny mieć następujące cechy.
Kolor zgodnie z ustalonym standardem.
Duża przezroczystość, ponieważ całe piękno barwnego odcienia nałożonego cienką warstwą tkwi w tej właściwości, którą uzyskuje się dzięki szczególnie drobnemu rozdrobnieniu suchych pigmentów. Dobry do zabrania wilgotnym pędzlem i łatwy do rozmycia. Warstwę farby należy łatwo zmyć wodą z powierzchni papieru lub podkładu.
Rozcieńczona wodą farba akwarelowa powinna leżeć płasko na papierze i nie tworzyć plam i kropek.
Farba wystawiona na bezpośrednie działanie promieni słonecznych musi być odporna na światło i nie zmieniać koloru.
Po wyschnięciu nanieść trwałą, nie pękającą warstwę. Nie wnikaj do tylnej części papieru. Spoiwa do farb akwarelowych muszą być wysokiej jakości: po wyschnięciu łatwo rozpuszczają się w wodzie, mają odpowiednio wysoki stopień lepkości i przyczepności, a po wyschnięciu dają twardy, niepękający i niehigroskopijny film.
Jako spoiwa w produkcji akwareli stosuje się żywice gumowe (gumy), gumy arabskie, wiśniowe, śliwkowe, morelowe i inne kleje roślinne z drzew pestkowych, a także dekstryny, miód, cukier, melasa itp.
guma arabska
Odnosi się do grupy substancji roślinnych (koloidów), które są dobrze rozpuszczalne w wodzie i nazywane są gumami lub gumami.
Zgodnie ze swoim składem guma arabska nie jest substancją chemicznie czystą. Jest to mieszanina złożonych związków organicznych, składająca się głównie z kwasów glukozydowo-huminowych – np. kwasu arabskiego i jego soli wapniowych, magnezowych i potasowych. Guma arabska po wyschnięciu tworzy przeźroczysty, kruchy film, nie podatny na pękanie i nie higroskopijny. Guma arabska w przeciwieństwie do oleju nie powoduje zmiany odcienia farb, ale nie chroni dostatecznie pigmentu przed działaniem światła i powietrza, gdyż warstwa farby akwarelowej jest znacznie cieńsza niż farby olejnej.
Głównym składnikiem miodu pszczelego jest mieszanka równych ilości fruktozy i glukozy z domieszką wody (16-18%), wosku i niewielkiej ilości białka.
W akwareli lepiej zastosować fruktozę, czyli niekrystalizującą część miodu, oddzielającą glukozę od miodu poprzez krystalizację z alkoholu, wody lub kwasu octowego. Glukoza ma temperaturę topnienia 146°C i rozpuszcza się w 3 częściach wody. Miód zamieniony w ziarnistą masę składa się z kryształków glukozy. Jeśli miód zostanie rozrzedzony wodą i podgrzany przez 5-6 godzin w temperaturze 60-90°C, to traci zdolność do krystalizacji.
Miód nadaje akwareli miękkości i pomaga długo utrzymać farbę w stanie półpłynnym.
Dekstryna
Dekstryna należy do grupy węglowodanów polisacharydowych. Dekstrynę otrzymuje się przez ogrzewanie skrobi do 180-200°C lub do 110°C za pomocą rozcieńczonego kwasu solnego lub azotowego. Żółta dekstryna łatwo rozpuszcza się w wodzie i tworzy gęste, lepkie roztwory. Po wyschnięciu film dekstrynowy mętnieje, staje się higroskopijny, dlatego dekstrynę stosuje się jedynie jako dodatek do głównego spoiwa. Farby akwarelowe na dekstrynie leżą bardziej równomiernie na papierze niż te same farby na gumie arabskiej.
Syrop.
Gdy skrobia gotuje się w wodzie zawierającej kwas siarkowy, następuje scukrzanie. Po scukrzeniu skrobi, kwas siarkowy jest neutralizowany kredą, a nierozpuszczalna sól wapniowo-siarkowa (gips) jest usuwana przez filtrację roztworu cukru, po czym melasa jest odparowywana do pożądanej konsystencji.
Wprowadzenie melasy do spoiwa zapobiega szybkiemu wysychaniu akwareli i nadaje elastyczność warstwie farby.
Glicerol.
Gliceryna należy do grupy alkoholi trójwodorotlenowych. Gęsty syropowaty płyn miesza się z wodą we wszystkich proporcjach. Jest wysoce higroskopijny i wprowadzany do spoiwa akwareli, aby utrzymać je w stanie półsuchym. Występuje jako składnik tłuszczów i jest otrzymywany jako produkt uboczny produkcji mydła. W akwareli nakłada się go po dokładnym oczyszczeniu i wybieleniu.
Ze względu na wysoką higroskopijność gliceryna zachłannie przyciąga wodę z powietrza i nadaje warstwie farby mokry i niestabilny stan; przy nadmiarze gliceryny farba układa się nierównomiernie i luźno na papierze.
Wraz ze wzrostem gliceryny w kolorowej paście zwiększa się głębia odcieni niektórych kolorów, a niektóre, na przykład błękit kobaltowy, ochra i sienna, tracą swój czysty jasny odcień tkwiący w nich i zamieniają się w ciemniejsze - wyjaśniono to zjawisko dzięki wysokiemu współczynnikowi załamania gliceryny.
Gliceryna utrzymuje farbę w stanie półpłynnej konsystencji i nadaje miękkości warstwie farby, ponieważ bez zmiękczaczy powierzchnia po wyschnięciu pokrywa się siatką pęknięć. Duża ilość gliceryny, czyli przyjmowana ponad normę, niekorzystnie wpływa na światłotrwałość farb.
Żółć byka lub świni.
Są one wydzielane przez wątrobę tych zwierząt. Żółć wołowa zmniejsza napięcie powierzchniowe wody, poprawia zwilżalność pigmentów i sprzyja równomiernemu nakładaniu akwareli na papier.
Niewielki dodatek żółci wołowej do akwareli zmniejsza napięcie powierzchniowe płynów oraz poprawia przyczepność farby do podkładu i papieru.
Żółć dobrze emulguje olej, niweluje tendencję akwareli do zbierania się kroplami i przyczynia się do równomiernego nakładania farb.
Z nadmiarem żółci wołowej w akwareli farby wnikają w głąb papieru i barwią go.
Żółć wołowa przygotowuje się w następujący sposób: 0,3 litra surowego alkoholu dodaje się do 1 litra świeżej żółci z 0,5% fenolu, zawartość dobrze wytrząsa się i odstawia na 3-5 dni, a następnie filtruje i uwalnia od osadu.
Przygotowanie spoiwa.
Jako spoiwo do farb akwarelowych stosuje się klej roślinny z dodatkiem różnych substancji cukru, miodu, żółci wołowej, gliceryny itp., niektóre z nich obniżają napięcie powierzchniowe, inne zwiększają wytrzymałość i nadają elastyczności warstwie farby lub utrzymują pastę stabilność przez długi czas.
W przypadku różnych pigmentów stosuje się nierówny skład spoiw, ponieważ pigmenty w różny sposób oddziałują z poszczególnymi składnikami spoiwa.
Zieleń szmaragdowa, zawierająca kwas borowy, żółcień strontowa i żółcień ołowiana, zawierająca sole kwasu chromowego i dwuchromianów, sprawia, że guma arabska jest nierozpuszczalna, farby szybko twardnieją, nie zmywają wodą i nie są pobierane pędzlem.
Silnie rozproszone pigmenty, takie jak kraplak, często powodują żelatynizację farb. Spoiwa słabo zasadowe zmieniają odcień błękitu pruskiego, a obecność kwasów powoduje przebarwienia ultramaryny.
Spoiwo do akwareli w tubach można przygotować według poniższego przepisu.
I. Spoiwo gumowo-arabskie do kadmu czerwonego, pomarańczowego i żółtego, kobaltowego niebieskiego i jasnozielonego, ultramaryny, kraplaka, sadzy i bieli cynkowej. Skład (w częściach wagowych):
Guma arabska 40
Gliceryna 15-25
Cukier lub miód 2-4
Żółć wołowa 2-3
Fenol 0,2-0 4
Ilość gliceryny dla kraplaka i sadzy może być prawie podwojona; warto dodać niewielką ilość tragakantu do spoiwa dla ultramaryny i jasnozielonego kobaltu, aby farba nie rozwarstwiała się.
P. Guma arabsko-dekstrynowa spoiwo do ochry, sieny i innych naturalnych pigmentów:
Skład (w częściach wagowych):
Guma arabska 30
Dekstryna 10
Gliceryna 15-25
Cukier lub miód 3-5
Żółć wołowa 2-3
Fenol 0,2-0,4
III. Dekstrynowy środek wiążący dla żółcieni strontu i tlenku chromu:
Skład (w częściach wagowych):
Dekstryna 40
Gliceryna 15-25
Żółć wołowa 2-3
Cukier lub melasa……………3-5
Fenol 0,2-0,4
IV. Spoiwo dekstrynowe z linolanem potasu dla umbry naturalnej i naturalnej
szmaragdowo-zielony.
Skład (w częściach wagowych):
Dekstryna 40
Cukier lub melasa 2-5
Gliceryna 15-25
linoleinian potasu 1,5-2
Fenol 0,2-0,4
Linoleinian potasu zapobiega twardnieniu pasty. Roztwór kleju ładuje się do emaliowanej patelni lub zbiornika i mieszając dodaje się do niego roztwory cukru, miodu (lub melasy), gliceryny, żółci wołowej i fenolu. Po odsączeniu wszystkich składników masę dokładnie miesza się do uzyskania jednorodnej pasty.
Półwytrawne akwarele w kubkach powinny zawierać wystarczającą ilość gliceryny, miodu, cukru czy melasy, ale nie za dużo, w przeciwnym razie farby nie będą dobrze i nierówno przylegać do papieru.
Spoiwo z dziąseł domowych.
ZSRR posiada ogromne zasoby różnych rodzajów gumy, które ze względu na swoje właściwości mogą być używane w spoiwie akwarelowym zamiast importowanej gumy arabskiej.
Guma drzew owocowych: wiśni, czereśni, śliwek, moreli, migdałów i innych nie ustępuje gumie arabskiej pod względem właściwości klejących.
Guma uwalniana jest z roślin w postaci przezroczystych, stałych mas wytwarzanych przez nie w celu pokrycia ran i innych patologicznych zjawisk.
Podczas hydrolizy gumy otrzymuje się mieszaninę różnych glukozy:
guma arabska, arabinoza i galaktoza, klej wiśniowy, arabinoza i guma drzewna - ksyloza. W skład gum owocowych wchodzi cerazyna lub metarabat wapnia, który nie rozpuszcza się w wodzie, ale w niej pęcznieje. Guma arabska zawiera gumę arabską, która jest rozpuszczalna w wodzie. Zawartość cerazyny w dziąsłach zależy od czasu pobrania i warunków klimatycznych wzrostu. W zależności od ilości gumy arabiki i cerazyny różnią się:
Arabika (na przykład guma arabska), cerazyna (na przykład wiśnia, morela, śliwka itp.) I bez sorinu - estragon. Gumy drzew owocowych nie rozpuszczają się całkowicie w wodzie, częściowo pęcznieją, tworząc lekko galaretowaty roztwór. Guma wiśniowa, śliwkowa i tarninowa były używane w starożytności jako spoiwo do malowania temperą i klejem, o czym wspomina Teofil w XII wieku.
W rosyjskim rękopisie z XVI wieku jest wskazane: „Najpierw rozpuść gumę w wodzie, jeśli jest klej wiśniowy, biały, czysty”. Rękopisy serbskie z XVI i XVII wieku wspominają o gumie z tarniny.
Artyści naszych czasów używają gumy wiśniowej do przygotowania farb akwarelowych, gwaszowych i temperowych.
Guma wiśniowa.
Guma wiśniowa Fergana tworzy smugi ważące kilkadziesiąt gramów, od bezbarwnych lub lekko żółtawych do brązowych. Przed użyciem wszystkie gumy należy posortować na jasne, lekko zabarwione i ciemne kawałki i zgodnie z ich kolorem wykorzystać do jasnych i ciemnych odcieni farb. Prawie bezbarwne smugi można zbierać zwykle wiosną, podczas pierwszego wypuszczania soku z drzewa. Spoiwo przygotowane z tych napływów nie odbiega kolorem od najlepszych odmian gumy arabskiej, całkiem nadaje się do białych i jasnych odcieni farb.
Rozpuszczalność gumy wiśniowej zależy od zawartości cerazyny: napływy wiosenne z mniejszą ilością cerazyny całkowicie rozpuszczają się w wodzie na zimno i przy małym upale. Wadą gumy wiśniowej jest trudność rozpuszczenia jej w wodzie i uzyskania stężonych roztworów bez gotowania. Guma wiśniowa częściowo pęcznieje wodą i daje lepkie roztwory, z którymi bardzo trudno się pracuje.
Ta wada była znana już dawnym mistrzom: w źródłach pisanych z XVII wieku znajduje się opis sposobu otrzymywania płynnego i niskolepkiego kleju.
W szczelnie zamkniętym naczyniu roztwór kleju wiśniowego umieszcza się w ciepłym miejscu na kilka dni, natomiast w wyniku procesu fermentacji i wzrostu kwasowości pierwotna żelowa struktura kleju ulega zniszczeniu, spada lepkość , a roztwór kleju staje się tak mobilny jak roztwór gumy arabskiej. Lepkość wiśniowego roztworu kleju można zmniejszyć przez częściową hydrolizę, tj. traktowanie 1-2% roztworem kwasu siarkowego przez 3-5 godzin po podgrzaniu do 40-50 ° C, a następnie neutralizację kwasu kredą lub barem węglan. Można odfiltrować niewielką ilość osadu gipsu lub siarczanu baru.
Siła adhezji, tj. odporność na rozdzieranie podczas klejenia, domowej gumy wiśniowej jest wyższa niż gumy arabskiej i dekstryny.
Wysokiej jakości farba akwarelowa po rozcieńczeniu dużą ilością wody powinna pozostawać w zawiesinie, nie koagulować ani nie oddzielać pigmentu. Szybkość osadzania się pigmentu jest odwrotnie proporcjonalna do zdolności stabilizujących gumy, więc od tego zależy jej jakość. Gumy o małej sile stabilizującej tworzą niestabilne zawiesiny akwareli, a ich farba nierównomiernie osypuje się na papierze.
Farby przygotowane na dziąsłach domowych dobrze nanosi się pędzlem, układa się równomiernie na papierze, a przy mocnym rozcieńczeniu w wodzie pigment nie osypuje się.
Pigmenty do akwareli.
Farby akwarelowe, w przeciwieństwie do gwaszu i tempery, muszą być transparentne, co osiąga się przede wszystkim poprzez najdrobniejsze zmielenie pigmentów. Takie rozdrabnianie uzyskuje się przez elutriację pigmentów wodą. Dzięki tej metodzie zostaje zachowana struktura pigmentów oraz wysoka dyspersja.
Główne właściwości akwareli zależą od stopnia rozproszenia pigmentów: przezroczystości i równomierności nałożenia warstwy farby.
Jeśli pigment jest gruboziarnisty i nie jest drobno zmielony, to po rozcieńczeniu farb dużą ilością wody jego cząsteczki opadną i po nałożeniu na papier będą leżeć w postaci plam i kropek. Drobno zmielony proszek zachowuje swój pierwotny stan, nie wytrąca się, a nawet po zmieszaniu z pigmentami o różnym ciężarze właściwym nie rozwarstwia się.
Dla każdej farby wielkość cząstek jest inna: dla pigmentów naturalnych – im drobniejsze są rozdrobnione, tym jaśniejsze i piękniejsze, dla farb kryjących przyjmuje się wartość 1-5 mikronów; szmaragdowa zieleń, kobaltowy błękit i zieleń grubo zmielone dają najlepsze odcienie, ale warstwa farby ma ziarnistą powierzchnię. W akwareli przezroczystość zależy od stopnia rozdrobnienia pigmentu.
Część pigmentów, gdy jest bardzo drobno zmielona, traci nieco na jasności i staje się jaśniejsza (na przykład cynober), więc mielenie każdego pigmentu ma swoje własne ograniczenie, tj. optymalna wielkość ziarna.
Ogólnie pigmenty do akwareli powinny mieć następujące cechy: czystość koloru; drobne mielenie;
nierozpuszczalność w wodzie; odporność na światło i wytrzymałość w mieszankach;
brak soli rozpuszczalnych w wodzie.
Pod wieloma względami farby organiczne przewyższają wszystkie inne farby sztuczne i naturalne, ale ich szybkie blaknięcie pod wpływem światła i rozpuszczalność większości z nich w wodzie są poważną wadą, która ogranicza ich zastosowanie w malarstwie akwarelowym. Obecność wody w akwarelach ma silny wpływ na trwałość farb organicznych.
Farby organiczne mają czysty kolor, są przezroczyste i dobrze sprawdzają się na papierze, na przykład Hansa Yellow, Litol Scarlet, Krapplak Red, Violet and Pink, Monastra Blue itp. lekkie niż warstwa farby olejnej.
Niewielka obecność boraksu lub kwasu borowego powoduje koagulację gumy i czyni ją nierozpuszczalną w wodzie. Nie można wymagać, aby pigment był absolutnie czysty chemicznie, ale w każdym razie konieczne jest jak największe pozbycie się szkodliwych zanieczyszczeń, gwarantując w ten sposób niezmienność substancji barwiących podczas mieszania, a także wytrzymałość akwareli w obraz.
Do produkcji akwareli nie stosuje się pigmentów rozpuszczalnych w wodzie, ponieważ łatwo wnikają w papier, barwią go i są bardzo trudne do zmycia, zaburzając ogólną kolorystykę obrazu.
Do wybielania w akwareli można użyć najlepszych gatunków kaolinu lub blancfixu, które mają wysoką biel i wytrzymałość w mieszankach. Landy naturalne i sztuczne to najlepsze kolory w akwareli ze względu na ich wysoką odporność na światło i wytrzymałość w mieszankach.
Czerwień kadmowa, czerwień angielska, caput mortuum i szereg innych pigmentów są również niezbędne w akwareli. Karmin to jaskrawoczerwona farba, która jest bardzo powszechna w akwareli, ale nie jest wystarczająco odporna na światło i zmienia kolor na czarny po zmieszaniu z farbami zawierającymi żelazo.
Produkcja akwareli.
Farby akwarelowe dostępne są w porcelanowych kubkach i tubach. Technika wytwarzania tego typu farb nie ma zasadniczej różnicy iw zasadzie przechodzi przez następujące etapy obróbki: 1) mieszanie spoiwa z pigmentem; 2) mielenie mieszanki; 3) suszenie do lepkiej konsystencji; 4) napełnianie kubków lub tubek farbą; 5) pakowanie.
Do mieszania pigmentów ze spoiwem zwykle stosuje się mieszalniki mechaniczne z korpusem wywrotnym. W przypadku niewielkich ilości najczęściej partie są przygotowywane ręcznie w emaliowanych kadziach megalitycznych przy użyciu drewnianych szpatułek. Do mieszalnika ładuje się spoiwo, a pigment wprowadza się małymi porcjami w postaci suchej lub w postaci wodnej pasty. Szlifowanie farb akwarelowych odbywa się na trzywalcowych maszynach do szlifowania farb. Ze względu na wrażliwość niektórych farb na żelazo zaleca się stosowanie wałków wykonanych z granitu lub porfiru oraz wymianę stalowego noża strzeleckiego na drewniany.
Podczas szlifowania na szlifierce do farb pigment jest dokładnie mieszany ze spoiwem w jednorodną pastę malarską.
Jakość i ilość rozdrobnienia zależy od zwilżalności pigmentów, lepkości spoiwa, stopnia rozdrobnienia i twardości pigmentów, prędkości obrotowej wałków i ich zaciśnięcia.
Grubo zdyspergowany pigment wymaga dodatkowego szlifowania, które pogarsza jakość farby, zanieczyszczając ją materiałami podczas ścierania wałków oraz pyłem metalowym noża. Aby to wyeliminować, nie zaleca się mielenia pasty więcej niż 4-5 razy. Do szlifowania farb akwarelowych konieczne jest posiadanie osobnych młynków do farb dla grupy pigmentów mniej lub bardziej zbliżonych odcieniem. Jedna maszyna do bieli, druga do ciemnego brązu i czerni, trzecia do żółci, pomarańczy i czerwieni, a czwarta do zieleni, błękitu i fioletu.
Przechodząc na szlifowanie innej farby, konieczne jest dokładne wypłukanie i oczyszczenie wałów maszyny.
W produkcji past akwarelowych zwykle stosuje się rozcieńczone roztwory spoiw, ponieważ w przypadku stosowania gęstych roztworów podczas szlifowania nie uzyskuje się jednorodnej pasty malarskiej, a pigment nie jest wystarczająco nasycony spoiwem.
Postrzępiona farba jest wysyłana do suszenia w celu usunięcia nadmiaru wilgoci i uzyskania gęstej pasty do pakowania w kubki lub tuby. Suszenie pasty odbywa się w specjalnych komorach suszarniczych lub na płytach granitowych w temperaturze 35-40 °C. Po usunięciu części wody zagęszczoną pastę zwija się w wstęgi o grubości 1 cm, tnie na oddzielne kwadratowe kawałki o wielkości kuwety i umieścić w filiżance. Od góry farbę nakłada się kawałkiem celofanu i na koniec owija folią i papierem z etykietą. Przy produkcji akwareli w tubach tubki są napełniane pastą automatycznie przez maszyny do tub.
Farby akwarelowe w kubeczkach są łatwe w użyciu, łatwo nabierają się na pędzelek i długo zachowują półsuchą konsystencję. Wadą tych farb jest to, że łatwo ulegają zabrudzeniu pędzlem podczas przygotowywania mieszanek, ponadto przy dużych pracach pocieranie farb pędzlem w kubku daje mało farby i zajmuje dużo czasu.
Z technologicznego punktu widzenia produkcja akwareli w kubkach nieuchronnie prowadzi do wprowadzenia szeregu dodatkowych operacji: ręcznego układania w kubkach, owijania folią, suszenia pasty itp.
Farby w tubkach są znacznie wygodniejsze: nie brudzą się, łatwo mieszają się z wodą bez długotrwałego pocierania i dają dużą ilość kolorowego materiału. Możesz użyć mniej stężonych roztworów kleju, co pozwala lepiej oczyścić gumę z obcych zanieczyszczeń mechanicznych. Akwarele o bardziej płynnej konsystencji są wygodniejsze do rozdrabniania na maszynach do mielenia farb, a pasta łatwiej pakuje się w tuby.
Wadami farb w tubach są: skłonność do gęstnienia w wyniku wysychania lub działanie pigmentów (zwłaszcza słabo oczyszczonych z soli rozpuszczalnych w wodzie) na spoiwa, co powoduje ich nierozpuszczalność i nieprzydatność do użytku.
Często dochodzi do utwardzenia szmaragdowozielonej pasty, w której prawie zawsze występuje kwas borowy, powodując koagulację gumy arabskiej. Aby wyeliminować tę wadę, zieleń szmaragdowa powinna być dobrze uwolniona od kwasu borowego i wcierana nie w gumę arabską, ale w dekstrynę.
Żółcień strontowa, tlenek chromu i żółcienie chromowe również żelują w wyniku oddziaływania soli kwasu chromowego i dwuchromianów z gumą. Do spoiwa tych farb należy również dodać dekstrynę.
Żelatynizację obserwuje się również w akwarelach, które zawierają drobno zdyspergowane pigmenty o wysokiej zdolności adsorpcji, głównie pochodzenia organicznego, np. kraplak.
Pigmenty o wysokim ciężarze właściwym i słabo zwilżone przez spoiwo czasami oddzielają się od spoiwa, a pasta atramentowa oddziela się. Kiedy metal rurek i pigment wchodzą w interakcję, odcień farby może się zmienić. Malarstwo akwarelowe jest transparentne, czyste i jasne w tonacji, co jest trudne do uzyskania poprzez glazurowanie farbami olejnymi. W akwareli łatwiej o najsubtelniejsze odcienie i przejścia. Farby akwarelowe są również stosowane w podobraziach do malarstwa olejnego.
Odcień akwareli zmienia się po wyschnięciu - rozjaśnia. Zmiana ta wynika z odparowania wody, w związku z czym szczeliny pomiędzy cząsteczkami pigmentu w farbie wypełniane są powietrzem, farby znacznie bardziej odbijają światło. Różnica we współczynnikach załamania powietrza i wody powoduje zmianę koloru wyschniętej i świeżej farby.
Silne rozcieńczenie farb wodą cienko naniesionych na papier zmniejsza ilość spoiwa, a farba traci kolor i staje się mniej trwała. Przy nakładaniu kilku warstw farby akwarelowej w jedno miejsce uzyskuje się przesycenie spoiwem i pojawiają się plamy. Na lekko wilgotny papier nakłada się warstwę farby akwarelowej na rysunek.
Przy pokrywaniu obrazów akwarelowych bardzo ważne jest, aby wszystkie farby były mniej więcej równomiernie i w wystarczającej ilości nasycone spoiwem.
Jeżeli w poszczególnych częściach warstwy farby znajduje się niewystarczająca ilość kleju, to lakier wnikając w warstwę farby tworzy dla pigmentu inne środowisko, które nie jest optycznie podobne do kleju i znacznie zmieni jego barwę.
Gdy farby zawierają wystarczającą ilość spoiwa, to po lakierowaniu przywrócą im intensywność i pierwotny połysk.
Aby uzyskać jednolitą i równomierną powłokę, papier nie powinien być trzymany poziomo, ale z lekkim nachyleniem, aby farby spływały powoli.
Szkoła średnia MBOU Ostankino
Badania
Nominacja: chemia i biologia
„Farby akwarelowe. Ich skład i produkcja
Robota wykonana:
Lyozova Anna, Lyutyanskaya Maria
Kierownik: Bolshova M.V.
Nauczyciel chemii i biologii
2016
1. Plan …………………………………………………………... str. 3.
2. Wstęp ………………………………………………… s. 4-6.
3. Część główna …………………………………………….. s. 7-27.
4. Wniosek ………………………………………………. s. 28-30.
5. Literatura ……………………………………………… str. 31.
Plan
I. Wstęp.
1. Trafność tematu.
2. Cel.
3. Zadania.
4. Metodologia badań.
II. Głównym elementem. Farby akwarelowe. Co o nich wiemy?
1. Część teoretyczna:
3. Proces przygotowania farb.
4. Cechy akwareli.
2. Część praktyczna.
III. Wniosek.
IV. Literatura.
I. Wstęp.
Kolory odgrywają w naszym życiu ogromną rolę. Jednocześnie najczęściej nawet ich nie zauważamy – nasze ubrania, zabawki, sprzęty kuchenne, ściany naszego domu są pomalowane, na ścianach mogą wisieć przeróżne pejzaże umiejętnie wykonane akwarelami. Kto nie zna akwareli? Pudełko z kolorowymi płytkami, okrągłe słoiki. Wesoły błękit nieba, koronka chmur, welon mgieł najlepiej oddaje akwarelą. A jakże to przydatne, gdy trzeba przedstawić zachód słońca, płynące fale, gęstniejący zmierzch, bajeczne kwiaty, podwodne królestwo, kosmiczny krajobraz!Farby akwarelowe wyróżniają się przezroczystością, delikatnością, soczystością. Ale mogą też być bardzo jasne, głębokie.
Rozważamy temat naszej pracyistotnych , ponieważ w naszym kraju stosunkowo niedawno (1968) rozpoczęło się tworzenie produkcji chemii gospodarczej (w tym farb), jako najważniejsza podsektor przemysłu chemicznego.
W wolnych chwilach lubimy rysować farbami, dlatego ta praca jest dla nas szczególnie interesująca. A być może umiejętności i wiedza, które zdobyliśmy w trakcie tej pracy przydadzą się w przyszłości i pomogą w wyborze zawodu. A może pozwolą w przyszłości tworzyć nowe odmiany farb.
Nasze rysunki
Cel : tworzenie akwareli z naturalnych składników w domu.
Zadania : 1. Zbadaj skład i właściwości akwareli.
2. Poznaj znaczenie funkcjonalne składników lakieru.
3. Rozważ główne etapy produkcji farby.
4. Przygotuj bazę farb akwarelowych z surowców roślinnych i uzyskaj pigmenty roślinne.
Hipoteza : Pracując tylko z materiałem roślinnym, nawet w domu można uzyskać akwarele na bazie naturalnych pigmentów.
Metody badawcze :
Studium i analiza literatury naukowej i popularnonaukowej, zasoby internetowe dotyczące problemu badawczego.
Eksperyment: fizyczne i chemiczne metody otrzymywania pigmentów roślinnych i opartych na nich farb.
Przetwarzanie i analiza danych eksperymentalnych.
Praca poświęcona jest badaniu właściwości fizycznych i chemicznych akwareli. W części teoretycznej brane są pod uwagę właściwości i cechy farb akwarelowych. Podano charakterystykę głównych składników farb. Poruszono kwestię przemysłowej produkcji akwareli.
W części praktycznej pracy podano opis metod otrzymywania farb w domu. Podano technikę otrzymywania podkładu pod akwarele w oparciu o dostępne surowce.
Głównym elementem.
1. Historia farby - od jaskini po współczesną fasadę.
Historia powstania kolorów.
Historia kolorów rozpoczęła się wraz z nadejściem człowieka. Mieszkańcy jaskini namalowali na kamieniach to, co ich otaczało: biegnące zwierzęta i myśliwych z włóczniami. Im życie stawało się bogatsze i bardziej złożone, tym więcej kolorów było potrzebnych do jego uchwycenia. W tej chwilibez kolorów nasz świat byłby szary, dlatego człowiek zawsze szukał sposobu na udekorowanie rzeczywistości. Teraz farby są wykonane zarówno z materiałów naturalnych, jak i syntetycznych.
Pojawienie się farb i rysunków sięga czasów prehistorycznych. Farby były znane na długo zanim pojawiły się o nich pisemne raporty. Kolorowe obrazy na ścianach mieszkań jaskiniowych zachowały się do dziś w stosunkowo dobrym stanie. Niektóre z nich istniały już w 15 000 pne. Można więc przyjąć, że pojawienie się kolorowych substancji było jednym z pierwszych odkryć u zarania cywilizacji.
Ciemne odcienie farby uzyskano dodając do ochry czarny węgiel. Prymitywni artyści ugniatali swoje farby tłuszczem zwierzęcym, aby lepiej przylegały do kamienia. Uzyskany w ten sposób kolor pozostawał lepki i mokry przez długi czas, ponieważ tłuszcze zwierzęce nie wysychają na powietrzu, tworząc twardą warstwę tak łatwo, jak nowoczesne farby. Ciała zmarłych przed pogrzebem pokrywano czerwoną ochrą, podobną do koloru krwi.
Wcześniej farby nie mogły być przechowywane dłużej niż jeden dzień, ponieważ pod wpływem powietrza utleniały się i twardniały. Praca z tymi farbami była trudna: ciemniejsze farby z dużą zawartością węgla drzewnego schły znacznie wolniej niż odcienie z dużą zawartością ochry.
W renesansie każdy mistrz miał swój własny przepis na rozcieńczanie farb: niektórzy wyrabiali pigment na białku jaja - zrobili to Włosi Fra Angelico i Piero Della Francesca. Inni woleli kazeinę (białko mleka używane już na freskach w rzymskich świątyniach). A Fleming Jan van Eyck wprowadził farby olejne. Nauczył się nakładać je cienkimi warstwami. Ta technika najlepiej oddaje przestrzeń, objętość i głębię koloru.
Niektóre farby od dawna są bajecznie drogie. Niebieska farba ultramarynowa została uzyskana z lapisu, który został sprowadzony z Iranu i Afganistanu. Minerał ten był tak drogi, że artyści używali ultramaryny tylko w wyjątkowych przypadkach, jeśli klient zgodził się zapłacić za farbę z góry.
Farby sztuczne były znacznie tańsze od naturalnych, ale było jedno ważne „ale”: mogły powodować alergie, a nierzadko pogarszać stan zdrowia.
W 1870 roku międzynarodowa społeczność farbiarzy postanowiła dowiedzieć się, które barwniki są szkodliwe dla zdrowia. Okazało się, że „brak”, z wyjątkiem jednego: szmaragdowej zieleni. Został zrobiony z mieszanki octu, tlenku miedzi i arsenu. Farba ta była używana do malowania ścian w domu Napoleona na Świętej Helenie. Wielu badaczy uważa, że zmarł z powodu zatrucia oparami arsenu, które pochodziły z tapety.
50 lat temu w składzie farby znajdowały się głównie: pigment lub mieszanina pigmentów, olej lniany w jednej z wielu postaci, jakie wówczas istniały (olej lniany, spolimeryzowany olej lniany) oraz terpentyna jako rozcieńczalnik. Rozcieńczalnik był niezbędny, aby farba uzyskała pożądaną konsystencję. Podobny skład miały wówczas gotowe do użycia farby.
Od tego czasu jednak wiele się zmieniło w składzie farby i pojawiły się farby o większej trwałości i lepszych właściwościach, zapewniające łatwość aplikacji pędzlem, brak śladów pędzla i dobrą rozlewność. Terpentyna została w dużej mierze zastąpiona innymi rozpuszczalnikami. Jeśli chodzi o pigmenty, większość z tych używanych 50 lat temu jest nadal w użyciu: naturalne pigmenty ziemi o różnym stopniu czystości i sztucznie przygotowany biały ołów. Z biegiem czasu asortyment ten został uzupełniony o nowe produkty z branży chemicznej, organicznej i nieorganicznej.
Wcześniej było więcej trujących farb: arszenik zawierał cynober („żółte złoto”), a ołów – w czerwono-pomarańczowym minium. Dziś paleta sztucznych barwników jest bardzo szeroka. Większość pigmentów jest produkowana sztucznie i ma pochodzenie nieorganiczne - są bardziej stabilne, mają stały, wysokiej jakości skład chemiczny, co jest bardzo ważne w produkcji masowej. Zapotrzebowanie na farby rośnie – wynika to z doskonalenia technik produkcji i przejścia na technologie bardziej przyjazne środowisku.
Historia rozwoju akwareli.
Termin akwarela ma kilka znaczeń.
Po pierwsze, oznacza to malowanie specjalnymi farbami wodorozcieńczalnymi. I w tym przypadku zwyczajowo mówi się o technice akwareli (czyli o pewnym procesie kreatywności w sztukach wizualnych).
Po drugie, jest używany do bezpośredniego odniesienia do samych farb wodorozcieńczalnych (akwarelowych). Po rozpuszczeniu w wodzie tworzą przezroczystą wodną zawiesinę drobnego pigmentu, który jest podstawą farby, dzięki czemu możliwe jest uzyskanie niepowtarzalnego efektu lekkości, zwiewności i subtelnych przejść kolorystycznych.
Po trzecie , tak zwyczajowo nazywa się same prace, wykonane w tej technice akwarelami. Ich charakterystyczną cechą jest przede wszystkim przezroczystość najcieńszej warstwy farby, która pozostaje na papierze po wyschnięciu wody. W tym przypadku nie stosuje się bieli, ponieważ ich rolę odgrywa biały kolor papieru, prześwitujący przez warstwę farby lub w ogóle nie zamalowany.
Akwarela znana jest od czasów starożytnych. Jego historia zaczyna się w Chinach po wynalezieniu papieru w II wieku naszej ery. w XIIW XIII wieku papier rozpowszechnił się w Europie, przede wszystkim w Hiszpanii i we Włoszech. Prekursorem techniki akwareli w Europie było malowanie na mokrym tynku (fresk), co pozwoliło na uzyskanie podobnych efektów.
W Europie malarstwo akwarelowe weszło do użytku później niż inne rodzaje malarstwa. Niektórzy artyści wspominali o nim tylko mimochodem jako o sztuce, która nie zasługuje na poważną uwagę. Technika akwareli była pierwotnie stosowana do kolorowania planów architektonicznych i topograficznych, gdzie początkowo używano chińskiego atramentu, a następnie innych farb na bazie wody.
Początkowo malarstwo olejne znajdowało się głównie w albumach pamiątkowych i pamiątkach, następnie weszło do albumów artystów i pojawiło się w galeriach sztuki oraz na wystawach artystycznych.
W Rosji ubiegłego wieku było wielu wybitnych akwarelistów.
Pomiędzy nimi - S. V. Gerasimov (1885-1964). Jego krajobrazy są wspaniałe: lasy i rzeki, ciężkie od wilgoci szare chmury, oświetlone słońcem wzgórza i doliny. Pisał też wszelkiego rodzaju sceny z życia codziennego. Malarz powiedział początkującym akwarelistom: "Życie wokół nas daje artyście nieskończoną ilość tematów. Niekończące się pola złotej pszenicy, zielone łąki, sianokosy, podróże dzieci po ich ojczyźnie - ciekawie jest to wszystko zobrazować na papierze! A co bogactwo kolorów w naturze!Takie niezwykłe kolory, jakie można zobaczyć na przykład o zachodzie słońca.
Po mistrzowsku opanowane malarstwo akwarelowe znanego artysty
A. V. Fonvizin (1882-1973). Pisał z gracją, lekko, śmiało, soczyście na mokrym papierze.
A. A. Iwanow pisał prosto i łatwo, łącząc żywy, nienaganny rysunek z czystymi, bogatymi kolorami.
P. A. Fedotov, I. N. Kramskoy, N. A. Yaroshenko, V. D. Polenov, I. E. Repin, V. A. Serov, M. A. Vrubel, V. I. Surikov... Każdy z nich wniósł bogaty wkład w rosyjską szkołę akwareli. Sowieccy malarze, kontynuując tradycje tej szkoły, nadali akwarelom nowy rozwój. To jestA. P. Ostroumova-Lebedeva, P. P. Konczałowski, S. V. Gerasimov, A. A. Deineka, A. V. Fonvizin i wiele innych.
W 1839 roku rosyjscy artyści Iwanow, Richter, Nikitin, Efimov, Pimenov wykonali album rysunków akwarelowych, podarowanych cesarzowi Aleksandrowi II podczas jego wizyty w Rzymie.
2. Charakterystyka akwareli pod względem składu chemicznego, właściwości i podstawowych metod ich przygotowania.
Od niepamiętnych czasów artysta w swojej praktyce zmuszony był stosować wiedzę o pewnych prawach chemii i fizyki, bez względu na to, jak dziwnie może się to wydawać na pierwszy rzut oka.
Farby to mieszanki środków chemicznych, które wcześniej zostały przygotowane przez samych artystów. Każdy mistrz znał tajniki mielenia pigmentów i mógł mieć własne oryginalne receptury na uzyskanie farb o określonym kolorze i jakości. Współczesny artysta nie musi już studiować starych czy wymyślać nowych receptur, ale w praktyce, otrzymując od producenta gotowe farby, musi jeszcze brać pod uwagę pewne chemiczne i fizyczne właściwości pigmentów i farb z nich przygotowanych. Pierwszyważnym warunkiem jest jakość farb, która zależy od producenta. Druga - rozumienie przez artystę struktury kolorów. Niezwykle dokładne rozdrobnienie pigmentu, które jest kryterium jakości farby akwarelowej, w niektórych przypadkach nie może być osiągnięte ze względu na charakter chemiczny niektórych substancji. Każda farba składa się z pigmentu barwiącego i spoiwa:
Pigment - suchy barwnik Spoiwo
Woda węglowa
Glina Glina
Olej ziemi
Malachitowe Jajko
Miód Lapis Lazuli
Wosk kredowy
Starożytni artyści szukali materiału na farby tuż pod stopami. Z gliny czerwono-żółtej, drobno ją zmieląc, można uzyskać czerwono-żółty barwnik lub, jak mówią artyści, pigment. Pigment czarny daje węgiel, biały - kredę, lazur - niebieski, zielony malachit i lapis lazuli.
Tlenki metali dają również zielony pigment. Barwniki fioletowe można wytwarzać z pestek brzoskwini lub skórek winogron.
Obecnie prawie wszystkie farby powstają w laboratoriach i fabrykach z chemii. Dlatego niektóre farby są nawet trujące, na przykład: czerwony cynober z rtęci.
Suchy barwnik nie może przyklejać się do płótna, dlatego potrzebne jest spoiwo, które skleja suche cząsteczki barwnika w jednokolorową farbę - masę. Artyści zabrali to, co było pod ręką: olej, miód, jajko, klej, wosk. Im bliżej siebie znajdują się cząsteczki pigmentu, tym grubsza jest farba. Gęstość farby można określić obserwując, jak kropla miodu, jajko, rozprowadza się na długo schnącej kropli oleju, który nie łączy się nawet z wodą, a po wyschnięciu pozostawia tłusty ślad.
Różne spoiwa dają różne farby o różnych nazwach.
Lekka, półprzezroczysta farba akwarelowa wymaga rozcieńczenia wodą. Sama nazwa to mówi.
Olej jest częścią farb olejnych, są one najtrwalsze i opadają na papier odważnymi pociągnięciami. Przechowuje się je w tubach i rozcieńcza rozpuszczalnikiem, naftą lub terpentyną.
Jedną ze starożytnych technik malarskich jest tempera. Są to farby do jajek, czasami nazywane „farbami do jajek”.
Pod względem składu chemicznego farby akwarelowe należą do grupy farb klejących. Są idealne dla tych, którzy dopiero zaczynają opanowywać sztukę malowania, a także dla tych artystów, którzy mają specjalne wymagania dotyczące jakości płótna.
Obecnie produkowanych jest kilka rodzajów akwareli:
1) solidne farby, które wyglądają jak płytki o różnych kształtach,
2) miękkie farby zamknięte w fajansowych kubkach,
3) farby miodowe sprzedawane, podobnie jak farby temperowe i olejne, w tubach cynowych,
4) gwasz - płynne farby zamknięte w szklanych słojach.
Spoiwem wszystkich najlepszych rodzajów akwareli jestśluz : klej z gumy arabskiej, dekstrynowy, tragakantowy i owocowy (wiśniowy); dodatkowo miód, gliceryna, cukier kandyzowany, wosk i niektóre żywice, głównie żywice balsamiczne. Celem tych ostatnich jest nadanie farbom zdolności do tego, aby nie zmywały się tak łatwo po wyschnięciu, co z pewnością jest potrzebne tym, które zawierają zbyt dużo miodu, gliceryny itp. w swoim składzie.
guma arabska - lepki przezroczysty płyn wydzielany przez niektóre rodzaje akacji. Należy do grupy substancji roślinnych dobrze rozpuszczalnych w wodzie. Zgodnie ze swoim składem guma arabska nie jest substancją chemicznie czystą. Jest to mieszanina złożonych związków organicznych, składająca się głównie z kwasów glukozydowo-huminowych. Stosowany jest w produkcji akwareli jako klej. Po wyschnięciu tworzy przezroczysty, kruchy film, nie podatny na pękanie i nie higroskopijny.
klej modrzewiowy wykonane z drewna modrzewiowego.
Dekstryna - proszek w kolorze jasnożółtym lub białym, przygotowany ze skrobi.
klej wiśniowy zebrany z drzew wiśniowych i śliwy, ma kolor brązowy, słabo rozpuszczalny w wodzie (tylko świeży). Pod wpływem kwasów ulega zobojętnieniu i przechodzi do roztworu używanego do przygotowania akwareli.
Białko odnosi się do substancji białkowych, uzyskanych z białka jaja, oczyszczonych z żółtka i błonnika, suszonych w temperaturze 50 ° C.
Miód - mieszanina równych ilości fruktozy i glukozy z domieszką wody (16-18%), wosku i niewielkiej ilości substancji białkowych.
Syrop - produkt otrzymany w wyniku hydrolizy skrobi (głównie ziemniaczanej i kukurydzianej) rozcieńczonymi kwasami, a następnie filtracji i zagotowania syropu do pożądanej konsystencji. Tworzy na obrazie mocny film i chroni farbę przed szybkim wysychaniem.
Glicerol - gęsty syropowaty płyn, mieszalny z wodą w dowolnym stosunku. Gliceryna należy do grupy alkoholi trójwodorotlenowych. Jest wysoce higroskopijny i wprowadzany do spoiwa akwareli w celu utrzymania ich w stanie półsuchym i utworzenia elastycznego filmu.
Ponadto w składzie akwareli znajduje się plastyfikator, który sprawia, że farby są miękkie i plastyczne. Plastyfikatorami są cukier inwertowany i gliceryna. Ten ostatni nie pozwala wyschnąć, stać się kruchym, zatrzymuje wilgoć w farbach. Wprowadzany jest do kompozycji akwareli i żółci wołowej.Aby chronić farby przed pleśnią, zawierają środek antyseptyczny, zwykle fenol.
Pigmenty w chemii - kolorowe związki chemiczne stosowane w postaci drobnych proszków do barwienia tworzyw sztucznych, gumy, włókien chemicznych oraz do produkcji farb. Dzielą się na organiczne i nieorganiczne.
Aby nadać farbie określony kolor, najczęściej stosuje się następujące pigmenty: cynober, indyjska żółcień, żółta ochra, gummigut, czerwona ochra, indyjska ochra, kobalt, ultramaryna, indygo, błękit pruski i wiele, wiele innych.
Jakość farb w dużej mierze zależy od pigmentów. Niektóre pigmenty ulegają odbarwieniu pod wpływem światła słonecznego, przez co obraz malowany takimi farbami blednie. Obraz namalowany pruskim błękitem blaknie pod działaniem promieni słonecznych, ale przeniesiony na chwilę do ciemnego pomieszczenia nabiera dawnego wyglądu.
Bardzo dobrym materiałem jest naturalna mineralna ochra o różnych kolorach, korony cynkowe oraz mars biały, brązowy, czerwony i inne.
Charakterystyczną cechą farb akwarelowych jest ich przezroczystość, jasność koloru, czystość. Właściwości te uzyskuje się zarówno dzięki czystości użytych materiałów, jak i dużej dyspersji pigmentów, do czego stosuje się specjalne mielenie proszków.
Kiedy, gdy potrzebujesz matowości, krycia, użyj mieszanki farb akwarelowych i gwaszowych. W tym samym celu farby rozcieńcza się wodą z mydłem.
3. Proces wytwarzania farb
Żadna z metod malowania nie wymaga tak subtelnie rozdrobnionych farb jak akwarela; dlatego ręczne wykonanie dobrych akwarel nie jest łatwym zadaniem. Ale oprócz drobnego zmielenia farb, przy ubieraniu akwareli należy przestrzegać jeszcze jednego, nie mniej ważnego warunku - farby muszą być skomponowane w taki sposób, aby ich proszek, gdy akwarela jest najobficiej rozcieńczony wodą, „zawiesił się” w segregatorze i nie wypada z niego.
Najpierw szukają surowców. Może to być węgiel, kreda, glina, lapis lazuli, malachit. Surowce należy oczyścić z obcych zanieczyszczeń. Materiały należy następnie zmielić na proszek.
Węgiel, kredę i glinę można zmielić w domu, ale malachit i lapis lazuli to bardzo twarde kamienie, do ich zmielenia potrzebne są specjalne narzędzia. Starożytni artyści zmielili proszek w moździerzu z tłuczkiem. Powstały proszek to pigment.
Następnie pigment należy wymieszać ze spoiwem. Jako spoiwo można użyć: jajka, oleju, wody, kleju, miodu. Farbę należy dobrze wymieszać, aby nie było grudek. Powstałą farbę można wykorzystać do malowania.
4. Cechy farb akwarelowych
Malarstwo akwarelowe jest transparentne, czyste i jasne w tonacji, co jest trudne do uzyskania poprzez glazurowanie farbami olejnymi. W akwareli łatwiej o najsubtelniejsze odcienie i przejścia. Farby akwarelowe są również stosowane w podobraziach do malarstwa olejnego.
Odcień akwareli zmienia się po wyschnięciu - rozjaśnia. Zmiana ta wynika z odparowania wody, w związku z czym szczeliny pomiędzy cząsteczkami pigmentu w farbie wypełniane są powietrzem, farby znacznie bardziej odbijają światło. Różnica we współczynnikach załamania powietrza i wody powoduje zmianę koloru wyschniętej i świeżej farby.
Silne rozcieńczenie farb wodą cienko naniesionych na papier zmniejsza ilość spoiwa, a farba traci kolor i staje się mniej trwała. Przy nakładaniu kilku warstw farby akwarelowej w jednym miejscu uzyskuje się przesycenie spoiwa i pojawiają się plamy.
Przy pokrywaniu obrazów akwarelowych bardzo ważne jest, aby wszystkie farby były mniej więcej równomiernie i w wystarczającej ilości nasycone spoiwem.
2. Część praktyczna.
W starych księgach często spotyka się nazwy egzotycznych barwników: czerwone drzewo sandałowe, kwercytron, karmin, sepia, drewno z bali… Niektóre z tych barwników są używane do dziś, ale w bardzo małych ilościach, głównie do przygotowania farb artystycznych. W końcu naturalne barwniki o tak pięknych nazwach pozyskuje się z roślin i zwierząt, a to jest drogie i trudne. Ale naturalne barwniki są bardzo jasne, trwałe, odporne na światło.
Możesz spróbować przygotować farby przy użyciu substancji mineralnych - pigmentów, które mogą znajdować się w szkolnym laboratorium lub w domu.
Nasze eksperymenty.
Aby przeprowadzić eksperymenty, musieliśmy pozyskać naturalne pigmenty i spoiwa. Do dyspozycji mieliśmy glinę, węgiel, kredę, skórkę cebuli, nadmanganian potasu, klej PVA, miód i jajko kurze. Przeprowadziliśmy 5 eksperymentów.
Doświadczenie 1.
1) Oczyść węgiel z zanieczyszczeń.
Zmiel węgiel na proszek.
Przesiej proszek.
Wymieszaj węgiel z wodą.
Doświadczenie 2.
1) Oczyść glinkę z zanieczyszczeń.
2) Zmiel glinę na proszek.
3) Przesiej proszek.
4) Wymieszaj glinę z klejem.
Doświadczenie 3.
1) Oczyść kredę z zanieczyszczeń.
2) Zmiel kredę na proszek.
3) Przesiej proszek.
4) Wymieszaj kredę z białkiem jajka.
Doświadczenie 4.
1) Zrób gęsty wywar ze skórki cebuli.
2) Schłodź bulion.
3) Wymieszaj wywar z miodem.
Doświadczenie 5.
1) Zmiel nadmanganian potasu na drobny proszek.
2) Przesiej proszek.
3) Wymieszaj nadmanganian potasu z wodą.
Wszystkie eksperymenty zakończyły się sukcesem, otrzymaliśmy farby czarne, brązowe, białe, fioletowe, żółte.
Nasze farby okazały się niestałe, które są sprzedawane w sklepach. Jednak artyści stosują półpłynne akwarele w tubkach o podobnej konsystencji.
Po eksperymentach chcieliśmy wypróbować inne surowce, a także pomalować nasze rysunki nowymi kolorami.
Wyniki eksperymentalne
Teraz wiemy, z czego wykonane są farby akwarelowe. Niektóre farby można przygotować w domu. Powstałe farby różnią się konsystencją i jakością od tych zakupionych w sklepie.
Tak więc węgiel drzewny z wodą nadał farbie metaliczny odcień, łatwo go zebrał pędzlem i pozostawił jasny ślad na papierze, szybko wysychając.
Glina z klejem dawała brudnobrązową farbę, nie mieszała się dobrze z klejem, pozostawiała tłusty ślad na papierze i długo wysychała.
Kreda z białkiem jaja dawała białą farbę, którą łatwo zbierała się pędzlem, pozostawiała gruby ślad na papierze, długo wysychała, ale okazała się najtrwalsza.
Odwar ze skórki cebuli z miodem dawał żółtą farbę, dobrze rysował się pędzlem, pozostawiał intensywny ślad na papierze i szybko wysychał.
Nadmanganian potasu z wodą utworzył jasnobrązową farbę, łatwo go zebrał pędzlem i pozostawił blady ślad na papierze, szybko schnący.
Powstałe farby mają zalety i wady: przyjazne dla środowiska, darmowe, mają naturalny kolor, ale pracochłonne w produkcji, niewygodne w ich przechowywaniu, a wśród powstałych rozwiązań nie ma nasyconych kolorów.
III. Wniosek.
Akwarela to jeden z najbardziej poetyckich rodzajów. Liryczny, pełen jasnych i wyraźnych obrazów, literacki szkic lub opowiadanie często nazywa się akwarelą. Porównywana jest z nim także kompozycja muzyczna, urzekająca delikatnymi, przejrzystymi melodiami. Akwarela może oddać pogodny błękit nieba, koronkę chmur, zasłonę mgły. Pozwala uchwycić krótkotrwałe zjawiska naturalne. Ale ma też dostęp do dzieł kapitalnych, graficznych i malarskich, kameralnych i monumentalnych, pejzaży i martwych natur, portretów i skomplikowanych kompozycji.
Arkusz białego ziarnistego papieru, pudełko farb, miękki, posłuszny pędzel, woda w małym naczyniu - to wszystko "domowe" akwareli. Plus do tego - bystre oko, stanowcza ręka, znajomość materiałów i opanowanie techniki tego typu malarstwa.
Wyniki, które wykonaliśmy z pracy:
1. Historia kolorów rozpoczęła się wraz z nadejściem człowieka. Byli znani na długo zanim pojawiły się o nich pisemne relacje.
Historia akwareli rozpoczęła się w II wieku naszej ery w Chinach. Akwarela w pełni zadomowiła się w krajach europejskich stosunkowo niedawno - pod koniec XVII - na początku XVIII wieku. Początkowo obraz ten znajdował się głównie w albumach pamięci i pamiątkach, następnie trafił do albumów artystów oraz pojawił się w galeriach i na wystawach sztuki.
2. Technika malowania akwarelą jest bardzo zróżnicowana zarówno pod względem techniki jak i sposobu użycia farb. Różni się od innych technik konsystencją, wynikiem. Malowane akwarelą na różne sposoby. Niektórzy malarze wolą pracować stopniowo – jedna warstwa farby kładzie się na drugą, wysycha. Następnie szczegóły są dokładnie przekazywane. Wielu bierze farbę z pełną mocą i pisze w jednej warstwie. Trudno jest jednocześnie dokładnie pokazać zarówno kształt, jak i kolor przedmiotów.
Sukces pracy z akwarelą jest bardzo wysoki i jest korzystny pod wieloma względami ze względu na swoje właściwości. Akwarela to jedyny rodzaj farby, który wyróżnia się szczególną przezroczystością, czystością i jasnością koloru.
3. Farby składają się z pigmentu i spoiwa.
Mianowicie farby akwarelowe - z suchego barwnika i kleju. Mogą również zawierać pewną ilość gumy, cukru, a po użyciu naciera się je wodą na spodkach lub bezpośrednio (farby miodowe) nasącza pędzelkiem zwilżonym wodą z płytek lub kubków.
4. W trakcie eksperymentów w domu udało nam się uzyskać farby akwarelowe o różnych kolorach i odcieniach, porównać ich jakość z farbami zakupionymi w sklepie oraz przeanalizować zalety i wady.
5. Czy akwarela ma przyszłość? Możemy śmiało odpowiedzieć na to pytanie. Akwarela ma przyszłość! Odpowiedź tę można wytłumaczyć faktem, że w trakcie pracy ujawniono jej pozytywne i problematyczne aspekty dotyczące akwareli.
Rosyjski malarz S.V. Gierasimow powiedział do początkujących akwarelistów: „Otaczające nas życie dostarcza artyście nieskończenie wielu tematów. Niekończące się pola złotej pszenicy, zielone łąki, sianokosy, dziecięce podróże po ojczyźnie - ciekawie jest to wszystko zobrazować na papierze! A jakie bogactwo kolorów w naturze! Żadna fantazja nie może wymyślić tak niezwykłych kolorów, jakie widzisz na przykład o zachodzie słońca ".
Bez akwareli świat malarstwa artystycznego będzie nudny i monotonny!
IV. Literatura.
Cyryla i Metodego. Encyklopedia elektroniczna. Artykuł „Akwarela” z „Słownika encyklopedycznego Brockhausa i Efrona” (1890-1907).
http://www.akvarel.ru
http://www.lformula.ru
http://www.peredvizhnik.ru
Aleksiejew W.W. - Czym jest sztuka? – M.: artysta radziecki, 2003.
Brodskaya N.V. - Impresjonizm. Otwarcie światła i koloru.–M.: Aurora, 2009
Obecnie produkowanych jest kilka rodzajów akwareli:
1) solidne farby, które wyglądają jak płytki o różnych kształtach,
2) miękkie farby zamknięte w fajansowych kubkach,
3) farby miodowe sprzedawane, podobnie jak farby temperowe i olejne, w tubach cynowych,
4) gwasz - płynne farby zamknięte w szklanych słojach*.
Spoiwem wszystkich najlepszych rodzajów akwareli jest klej roślinny: guma arabska, dekstryna, tragakant i klej owocowy (wiśniowy); dodatkowo miód, gliceryna, cukier cukrowy**, wosk i niektóre żywice, głównie balsamy. Celem tych ostatnich jest nadanie farbom zdolności do tego, aby nie zmywały się tak łatwo po wyschnięciu, co z pewnością jest potrzebne tym, które zawierają zbyt dużo miodu, gliceryny itp. w swoim składzie.
Tańsze odmiany akwareli, a także farby przeznaczone nie do malowania, ale do rysunków itp. zawierają również zwykły klej do drewna, klej rybny oraz melasę ziemniaczaną jako spoiwo.
Ze względu na niską stabilność głównych spoiw akwarelowych wielokrotnie podejmowano próby zastąpienia ich innymi o większej wytrzymałości; jak dotąd nie zaproponowano jednak nic godnego uwagi. Do tego rodzaju innowacji należy również przypisać dwa rodzaje akwareli: „akwarelę utrwaloną ogniem” i „akwarelę na sarkokoli”, zaproponowaną przez J. Wiebera i opisaną przez niego w pracy „La science de la peinture”. Spoiwem farb w tym przypadku są wosk i żywica-guma. Obie te techniki niewiele przypominają akwarelę i, jak widzimy, nie odniosły sukcesu.
Całe piękno i moc akwareli tkwi w jej transparentnych barwach, dlatego naturalne jest, że potrzebuje ona specjalnego kolorowego materiału, który albo ze swej natury najlepiej spełniałby potrzeby akwareli, albo stałby się takim po odpowiedniej obróbce. Ponieważ nawet farby, które mają charakter kryjący, po drobnym zmieleniu uzyskują pewien stopień przezroczystości, jednym z najważniejszych warunków produkcji farb akwarelowych jest ich najdrobniejsze zmielenie.
Żadna metoda malowania nie wymaga tak subtelnie rozdrobnionych farb jak akwarela*; dlatego ręczne wykonanie dobrych akwarel nie jest łatwym zadaniem. Ale oprócz drobnego zmielenia farb, przy ubieraniu akwareli należy przestrzegać jeszcze jednego, nie mniej ważnego warunku - farby muszą być skomponowane w taki sposób, aby ich proszek, gdy akwarela jest najobficiej rozcieńczony wodą, „zawiesił się” w segregatorze i nie wypada z niego. Dopiero w tym stanie „zawieszenia” i stopniowego osadzania się substancji farby na papierze uzyskuje się jej jednolity układ; w przeciwnym razie farba jest rozprowadzana nierównomiernie, tworząc kropki, plamy itp.
Przygotowanie dobrych farb akwarelowych osiąga się więc poprzez ich jak najdrobniejsze rozdrobnienie i skomponowanie odpowiedniego spoiwa**.
* Cząsteczki drobno zmielonej farby mają tutaj średnicę około 25 mikronów (0,00025 mm) lub mniejszą i znajdują się w wodzie w stanie tzw. „zawiesina” lub „roztwór koloidalny”.
** Na tej podstawie idealnie skomponowane farby akwarelowe są mieszaniną koloidalnego roztworu substancji nieorganicznej (drobno zmielona farba mineralna) z koloidalnym roztworem substancji organicznych (klej, guma itp. spoiwa do farb).
Termin akwarela(Akwarela francuska, malarstwo angielskie akwarelą, akwarela włoska lub aqua-tento, niemiecka Wasserfarbengemalde, Aquarellmalerei; z łac. aqua – woda) ma kilka znaczeń.
Po pierwsze oznacza to malowanie specjalnymi farbami wodorozcieńczalnymi (tj. swobodnie rozpuszczalnymi w zwykłej wodzie). I w tym przypadku zwyczajowo mówi się o technice akwareli (czyli o pewnym procesie kreatywności w sztukach wizualnych).
Po drugie, w rzeczywistości jest używany w odniesieniu do samych farb rozpuszczalnych w wodzie (akwarelowych). Po rozpuszczeniu w wodzie tworzą przezroczystą wodną zawiesinę drobnego pigmentu, który jest podstawą farby, dzięki czemu możliwe jest uzyskanie niepowtarzalnego efektu lekkości, zwiewności i subtelnych przejść kolorystycznych.
I wreszcie, po trzecie, zwyczajowo nazywa się same prace wykonane w tej technice akwarelami. Ich charakterystyczną cechą jest przede wszystkim przezroczystość najcieńszej warstwy farby, która pozostaje na papierze po wyschnięciu wody. W tym przypadku nie stosuje się bieli, ponieważ ich rolę odgrywa biały kolor papieru, prześwitujący przez warstwę farby lub w ogóle nie zamalowany.
W całej gamie istniejących farb akwarele są słusznie uważane za jedne z najstarszych i uwielbianych przez artystów różnych szkół i trendów.
Uczeni znają przykłady akwareli współczesnych egipskim papirusom i hieroglifom. W sztuce bizantyjskiej kościelne księgi liturgiczne zdobiono akwarelami. Później był używany do kolorowania rysunków i podmalowań na deskach. Renesansowi mistrzowie wykonali akwarelą szkice do swoich sztalug i fresków. Do dziś zachowało się wiele rysunków, cieniowanych ołówkiem, a następnie malowanych akwarelami. Wśród nich są dzieła tak wielkich artystów jak Rubens, Raphael, Van Ostade, Lessuer i innych.
Ze względu na względną łatwość użycia i względną dostępność farby akwarelowe są szeroko stosowane w sztukach wizualnych.
Skład akwareli.
Podstawą kompozycji farb akwarelowych jest drobno zmielony pigment, do którego jako spoiwo dodaje się niewielką ilość różnych klejów roślinnych (guma arabska, dekstryna, tragakant, klej wiśniowy itp.). Również skład w określonych proporcjach zawiera również miód (lub cukier, glicerynę), wosk, niektóre rodzaje żywic (głównie żywice balsamowe), dzięki którym farby uzyskują twardość, miękkość, plastyczność, a także inne niezbędne cechy.
Z reguły akwarela jest solidna - w postaci płytek umieszczonych w specjalnych małych pojemnikach (kuwetach) lub miękka - w tubach.
Rosyjscy producenci akwareli
Spośród największych i najbardziej znanych obecnie istniejących producentów akwareli w Rosji należy wyróżnić dwóch. Są to moskiewska OJSC „Gamma” i petersburski ZKH „Nevskaya Palitra”. Oba przedsiębiorstwa produkują wysokiej jakości farby, zarówno dla profesjonalnych artystów, jak i dla amatorów, studentów i uczniów.
Najlepszej jakości akwarele wśród produktów Gamma można nazwać serią Studio (dostępne zarówno w kuwetach 2,5 ml, jak i tubach 9 ml).
"Nevskaya Palitra" bez wątpienia ma najlepszą akwarelową serię "Białe noce" (dostępna również w kuwetach 2,5 ml i tubach 18 ml). Osobiście wolę pracować z tymi farbami (używam głównie kuwet), ale każdy artysta ma oczywiście swoje upodobania i upodobania.
Oprócz „Białych nocy” ZKH „Nevskaya Palitra” produkuje akwarele „Sonnet” i „Ładoga”, ale oba są zauważalnie gorsze od pierwszego.
Jako przykład podam próbki pełnej palety (malarstwa) moskiewskiego „Studio” i Petersburga „Białe noce”.
Malowane akwarele JSC „Gamma” (materiał zaczerpnięty ze strony „Gamma”)
Malarstwo akwarel ZKH „Nevskaya palitra” (materiał zaczerpnięty ze strony „Nevskaya palitra”)
Ponadto ZKH „Nevskaya Palitra” produkuje również serię farb „Sonnet”. Ich jakość jest nieco gorsza od wspomnianych akwareli, a paleta nie jest tak bogata, ale są tańsze.
Zagraniczni producenci akwareli
Wiele znanych zagranicznych firm zajmujących się farbami artystycznymi na świecie produkuje akwarele. Z reguły każda firma prezentuje swoje produkty w dwóch liniach. Zwykle jedną z nich są drogie, wysokiej jakości akwarele wykonane z naturalnych pigmentów dla profesjonalnych artystów. Taka paleta zawiera dużą ilość kolorów i odcieni, a same farby są bardzo trwałe i światłoodporne. Kolejna linia skierowana jest do studentów, studentów, miłośników sztuki. Farby te mogą być wykonane na bazie syntetycznych zamienników, ich charakterystyka jest zbliżona do farb naturalnych, ale wciąż odbiega od nich jakością, co czyni je znacznie tańszymi i bardziej dostępnymi. Są mniej trwałe i odporne na światło. Paleta zawiera odpowiednio mniejszą ilość kolorów (odcieni).
Holenderskie akwarele
Najbardziej znanym producentem akwareli w Holandii jest firma Old Holland, której początki sięgają połowy XVII wieku. Jej akwarelę reprezentuje najbogatsza paleta 160 kolorów.
Innym, nie mniej znanym producentem akwareli jest firma Royal Talens, założona w 1899 roku. Jej produkty na współczesnym rynku reprezentowane są przez dwie linie:
„Rembrandt” (paleta 80 kolorów)
„Van Gogh” (paleta 40 kolorów)
Angielskie akwarele
Jednym ze znanych producentów akwareli w Anglii jest firma Winsor & Newton, założona w 1832 roku w Londynie. W tej chwili jej akwarelę reprezentują dwie linie:
„Artyści akwarele” (paleta 96 kolorów)
„Cotman Water Color” (paleta 40 kolorów)
Innym angielskim producentem akwareli jest Daler-Rowney. Jej produkty są również reprezentowane przez dwie linie:
Akwarela "Artyści" (paleta 80 kolorów)
„Aquafine” (paleta 37 kolorów)
włoskie akwarele
Najbardziej znanym włoskim producentem farb akwarelowych jest Maimeri. W tej chwili jej akwarelę reprezentują dwie linie:
„Maimeri Blu” (paleta 72 kolorów)
„Venezia” (paleta 36 kolorów)
Francuskie akwarele
Słynny francuski producent „Pebeo”, firma powstała w 1919 roku. Do tej pory w swoim asortymencie posiada dwie linie akwareli:
"Fragonard extra fine akwarela" (paleta 36 kolorów)
