Prezentacja na izotematycznym obrazie fabularnym. Zdjęcia tematyczne w malarstwie. Obrazy historii historycznej

Obraz tematyczny

Nazwa parametru Oznaczający
Temat artykułu: Obraz tematyczny
Rubryka (kategoria tematyczna) Sztuka

Pojęcie „tematycznego malarstwa sztalugowego” kojarzy się przede wszystkim z gatunkami życia codziennego, historycznego, bitewnego. Pomimo tego, że obraz tematyczny wykonywany jest według szkiców z natury, w swej istocie „przeciwstawia się malarstwu szkicowemu, mającemu jedynie charakter pomocniczy i wyznaczający prywatne, często wysoce specjalistyczne zadania”.

Jak zaczyna się praca nad obrazem tematycznym, jakie są sposoby i cechy jego kompozycyjnego rozwoju?

Malarz nieustannie obserwuje, estetycznie panuje nad życiem, kumuluje wrażenia. Wśród różnorodnych zjawisk rzeczywistości szczególnie interesuje go np. jakiś rodzaj zjawiska społecznego ĸᴏᴛᴏᴩᴏᴇ stara się pojąć io którym chce opowiedzieć za pomocą środków obrazowych. Jego obserwacja staje się bardziej skoncentrowana, ale przyszłe prace są nadal przedstawiane w kategoriach ogólnych. Myśląc o temacie, artysta jednocześnie ocenia go z pewnych pozycji ideologicznych.

W ten sposób kształtuje się ideologiczna i tematyczna podstawa przyszłej pracy. Co więcej, treść tematu nabiera w fabule bardziej konkretnych ram.

Rozwijanie fabuły za pomocą plastyki wymaga znajomości podstaw kompozycyjnych, w przeciwnym razie materiał obserwacyjny pozostanie niezrealizowany w formie artystycznej. W efekcie powstaje intencja artysty i mniej lub bardziej konkretna idea środków formalnych obrazu, w tym jego konstrukcji.

Pomysł (nazywany czasem motywem plastycznym) zwykle kładzie podwaliny obrazu artystycznego, jego nowość i potencjał do dalszego rozwoju. Nowość motywu plastycznego odzwierciedla nie tylko nowe zjawisko w życiu, ale także nową fabułę. To nowe zjawisko może zainteresować wielu artystów i jeśli zatrzymają się na jednym wątku, nie mogą uniknąć monotonii, banału.

Wstępne szkice kompozycyjne muszą spełniać takie wymagania, jak obecność konstruktywnego pomysłu i kontrastów. Konstruktywna idea leżąca u podstaw motywu plastycznego sugeruje miejsce fabuły i centrum kompozycyjne, w którym koncentruje się główna rzecz w treści obrazu.

Obecność konstruktywnej idei w początkowych szkicach pomaga ustalić format płaszczyzny obrazu, skalę, względny rozmiar głównego i wtórnego, główne kontrasty tonalne i kolorystyczne.

Poszukiwania kompozycji trwają w okresie pracy nad szkicami, a nawet przy tworzeniu tektury.

Praca nad szkicami odbywa się równolegle z realizacją szkiców, szkiców, szkiców. W procesie zbierania tego materiału pomocniczego fabuła jest dopracowywana, co zapewnia znaczną pomoc podczas ukończenia obrazu. Niezawodnymi pomocnikami artysty na tym etapie będą dane historyczne, przedmioty gospodarstwa domowego, dokumenty, broń i sprzęt wojskowy, zabytki architektury, utrwalone w opracowaniach, szkicach i szkicach, o niezwykłą rangę. Cała ta wstępna praca pozwala doprecyzować i ulepszyć kompozycję, aby uchronić ją przed przybliżeniem w układzie akcentów semantycznych.

Następnie przychodzi czas na opracowanie kartonu, czyli rysunku wielkości przyszłego obrazu. Rysowane są w nim wszystkie elementy kompozycji, w tym detale, po czym rysunek z tektury (poprzez kalkę lub proszek) przenoszony jest na płótno. Następnie wykonuje się tzw. podmalowanie, najczęściej cienką warstwą płynnej farby, „przecieranie”, glazurowanie, czyli transparentne i półprzezroczyste, farby. W podmalówce starają się prawidłowo odbierać relacje kolorystyczne lub tonalne.

Pracując nad obrazem, malarz rozwiązuje szereg skomplikowanych zadań, np.: nadać kolory miejscowe - kolorystykę obiektu - walory kolorystyczne, ustalić miarę intensywności, nasycenia zestawień kolorystycznych - jednym słowem wymodelować kształt kolorem , nawiązując do warunków oświetleniowych, które tworzą światłocienie i refleksy. Wszystkie te i inne nie mniej trudne zadania rozwiązywane są z myślą o realizacji treści ideowych. Nie należy przy tym zapominać o sile oddziaływania praw kompozycji na proces kształtowania obrazu artystycznego za pomocą malarstwa.

Materiały pomocnicze odgrywają ważną rolę w tworzeniu kompozycji. Czasem jednak nie należy go celowo zmontować i dopracować, by w końcowej fazie nagle okazało się, że brakuje pewnych istotnych elementów dla całościowego wyrażenia istoty kompozycji. Jest tylko jedno wyjście: uzupełnić brakujące, ponownie zwracając się do źródeł, w poszukiwaniu niezbędnego materiału.

Fragmentaryzacja, poczucie podzielności kompozycji na kilka niezależnych części uniemożliwia widzowi odczytanie intencji artysty, utrudnia postrzeganie obrazu jako integralnego organizmu. Z tego powodu, kończąc pracę, należy zwrócić uwagę na wyrazistość centrum fabuły-kompozycyjnego, na jego semantyczne związki z drugorzędnymi częściami obrazu, porównać siłę kontrastów w głównym i podrzędnym, aby sprawdź, czy nie ma powtórzeń w napięciach tonalnych, kształtach, rozmiarach.

OBRAZ TEMATYCZNY I TEMATYCZNY - określenie swoistego skrzyżowania tradycyjnych gatunków malarstwa, ĸᴏᴛᴏᴩᴏᴇ przyczyniły się do powstania prac na dużą skalę na tematy istotne społecznie o wyraźnie określonej fabule, akcji fabularnej i wielopostaciowej kompozycji. Koncepcja obrazu fabularno-tematycznego obejmuje:

obraz historyczny

malowanie codzienne (gatunkowe)

Obraz bitwy

Obraz tematyczny - pojęcie i rodzaje. Klasyfikacja i cechy kategorii „Obraz tematyczny” 2017, 2018.

    Ekwipunek.

    1Prezentacja.

    2. Materiały plastyczne do pracy praktycznej.

    3. Słownik terminów artystycznych.

    Plan lekcji.

    1. Powtórzenie i utrwalenie wiedzy uczniów.

    2. Rozmowa wprowadzająca o obrazie tematycznym (fabularnym), jego typach, wraz z pokazem ilustracji.

    Z. Zestawienie zadania artystycznego.

    4. Praktyczna realizacja zadania.

    5. Podsumowanie i analiza pracy.

    Podczas zajęć

    Pozdrowienia: 21 listopada – Światowy Dzień Powitania. Światowy Dzień Powitania obchodzony jest co roku od 1973 roku. Została wynaleziona przez dwóch amerykańskich braci (Michaela i Briana McComack) w środku zimnej wojny, w proteście przeciwko rosnącym napięciom międzynarodowym. W tej świątecznej grze bierze udział ponad 140 krajów świata. Chcemy, aby każdy, kto jeszcze o tym nie wiedział, dowiedział się i wziął udział, zwłaszcza, że ​​wszystko jest bardzo proste i nie wymaga specjalnego przygotowania: wystarczy w tym dniu przywitać się z dziesięcioma nieznajomymi. Możesz im powiedzieć: „Dzień dobry” lub „Cześć”, to zależy od wieku i nastroju. Powitanie to pierwsza zasada etykiety.

    Nauczyciel: Na poprzednich lekcjach rozmawialiśmy o roli sztuki plastycznej w życiu człowieka io tym, co jest w niej głównym tematem. Człowiek. Tak, sztuka mówi głównie o człowieku, o jego osiągnięciach, przemyśleniach, o jego życiu. Sztuka mówi o tym w języku różnych gatunków: tych, które już znasz i tych, których jeszcze się nie nauczyłeś. Nasze dalsze lekcje dotyczą historii i rozwoju obrazu fabularnego, aw szczególności jego szczególnego typu - gatunku codziennego.

    Pamiętasz, jakie znasz rodzaje dzieł sztuki?

    Odpowiedzi uczniów. Architektura, rzeźba, grafika, malarstwo, sztuka i rzemiosło.

    Nauczyciel: Tak, rzeczywiście, dobrze pamiętałeś, że sztuki piękne dzieli się na pięć rodzajów: architekturę, rzeźbę, grafikę, malarstwo, sztukę i rzemiosło. Każdy z tych pięciu rodzajów sztuki jest podzielony na gatunki. Chłopaki, jak myślicie, w jakiej sztuce ten podział jest najdobitniej manifestowany?

    Odpowiedzi uczniów. W malarstwie i grafice.

    Nauczyciel: Czym są gatunki w sztukach wizualnych? Artyści malują różne obrazy. Na jednych widzimy przyrodę, na innych ludzi, jeszcze inni opowiadają o najzwyklejszych, najzwyklejszych rzeczach. A teraz, zgodnie z treścią obrazów, zaczęto je dzielić na gatunki: obraz natury - krajobraz, rzeczy - martwa natura, osoba - portret, wydarzenia z życia - obraz o tematyce fabularnej.

    Z kolei każdy z gatunków ma swoje poddziały – odmiany gatunkowe. Tak więc krajobraz może być wiejski, miejski, przemysłowy. A artyści przedstawiający morze nazywani są malarzami morskimi. W gatunku portretowym występują również odmiany – portret frontowy, portret intymny, portret grupowy. Odmiany gatunkowe obrazu fabularno-tematycznego - obrazy historyczne, bitewne, codzienne.

    A teraz, ze zdjęć prezentowanych na planszy, te, których gatunek jest Wam znany.

    Gatunki w sztukach wizualnych.

    1) Gatunek zwierzęcy.

    2) Portret - uroczysty, intymny, grupowy.

    3) Krajobraz - wiejski, miejski, architektoniczny, przemysłowy, heroiczny.

    4) Martwa natura - kwiatowa, z jedzeniem, artykułami gospodarstwa domowego, atrybutami sportu i sztuki.

    5) Obraz fabularno-tematyczny: historyczny, bitewny, codzienny, bajecznie epicki.

    Studenci: Pogrupuj obrazki sugerowane przez nauczyciela.

    Nauczyciel: Co łączy resztę grupy obrazów. Intrygować? Ale może być też zupełnie inaczej.

    Jaka jest fabuła prezentowanych obrazów?

    Studenci: Kłócąc się „o czym jest ten obraz”, próbują ustalić fabułę.

    Nauczyciel: Jakie więc fabuły może mieć obraz tematyczny?

    Historyczny – ma szczególne miejsce. Ten gatunek

    obejmuje prace o dużym oddźwięku publicznym, odzwierciedlające wydarzenia istotne dla historii ludu,

    Jakie obrazy z historyczną fabułą są Ci znane? Postaraj się zapamiętać autora.

    (K, Bryullov „Ostatni dzień Pompejów” itp.)

    Jednak praca nie musi być poświęcona przeszłości: mogą to być dowolne ważne wydarzenia naszych czasów, które mają wielkie znaczenie historyczne.

    Gatunek bitewny (z francuskiego Bataille - bitwa) poświęcony jest tematyce wojennej, bitew, kampanii i epizodów życia wojskowego. Może być integralną częścią gatunku historycznego i mitologicznego, a także przedstawiać współczesne życie armii i marynarki wojennej.

    Spróbuj samodzielnie zdefiniować gatunki baśniowe i religijno-mitologiczne, opowiedz nam o nich i podaj przykłady.

Wyświetl zawartość dokumentu
„Obraz o tematyce fabularnej”


Dzisiaj w klasie

1 Przypomnij sobie gatunki malarstwa.

2 Zdefiniujmy obraz tematyczny.

3 Zróbmy ćwiczenie z kompozycji

rozwiązywanie zdjęć tematycznych

4 Podsumujmy.


martwa natura - gatunek sztuki

Martwa natura, gatunek sztuki, który jest poświęcony przedstawianiu rzeczy umieszczonych w jednym środowisku i zorganizowanych w grupę.

Rodzaje martwej natury

realistyczny, dekoracyjny, abstrakcyjny.


Gatunek zwierząt-(od łac.animal - zwierzę) gatunek poświęcony wizerunkowi zwierząt. Głównym zadaniem artysty jest dokładność przeniesienia zwierzęcia.




Portret jako gatunek w sztuce . Portret jest jednym z najczęstszych gatunków, a na zdjęciu można przedstawić jedną lub więcej osób. Portret może być: uroczysty, intymny, grupowy.




Obraz tematyczny fabuły historyczny; Bitwa; Bajkowa epopeja; Mitologiczny. gospodarstwo domowe;
















Dziś Dzień Księgowego więc policzmy punkty i połóżmy oceny!!!


Praca domowa.

Szkic ołówkiem na ten temat : Wizerunek matki w rosyjskich bajkach


Lekcja plastyki w 7 klasie wg programu B.M. Nemensky w dziale „Poezja życia codziennego” poświęcony jest badaniu obrazu tematycznego (fabuły) i jego rodzajów. W celu efektywnego przyswojenia wiedzy studenci proszeni są o obejrzenie prezentacji na ten temat. Prezentacja zawiera zadanie utrwalenia zdobytej wiedzy.

Ściągnij:

Zapowiedź:

Aby skorzystać z podglądu prezentacji, załóż konto (konto) Google i zaloguj się: https://accounts.google.com


Podpisy slajdów:

Obraz tematyczny (fabuła)

Rodzaje sztuk pięknych Architektura Rzeźba Grafika Malarstwo DPI

Gatunki sztuki Pejzaż (obraz natury) Martwa natura (obraz rzeczy) Portret (obraz osoby) Obraz o tematyce fabularnej (obraz wydarzeń z życia) Gatunek zwierzęcy (obraz świata zwierząt)

Odmiany gatunkowe Krajobraz - wiejski, miejski, architektoniczny, przemysłowy, heroiczny. Martwa natura - kwiaty, artykuły gospodarstwa domowego, atrybuty sportu i sztuki. Portret - uroczysty, intymny, grupowy. Obraz fabularno-tematyczny - historyczny, bitewny, codzienny, bajecznie epicki

Martwa natura

Obraz fabularno-tematyczny Gatunek historyczny Do tego gatunku należą dzieła o wielkim społecznym oddźwięku, odzwierciedlające ważne dla historii ludu wydarzenia. Dzieła te mogą być poświęcone zarówno wydarzeniom z przeszłości, jak i wydarzeniom naszych czasów, które mają wielkie znaczenie historyczne.

Obraz fabularno-tematyczny Gatunek bitewny Od francuskiego – „bitwa” – poświęcony jest tematyce wojennej, bitew, kampanii i epizodów z życia wojskowego. Może być integralną częścią gatunku historycznego i mitologicznego, a także przedstawiać współczesne życie armii i marynarki wojennej.

Obraz fabularno-tematyczny Gatunek baśniowo-epicki i religijno-mitologiczny Poświęcony wątkom mitologicznym, biografiom świętych, utworom baśniowym.

Obraz fabularno-tematyczny Gatunek krajowy Jego ojczyzna Holandia XVII wieku. Od francuskiego - „rodzaj, gatunek” - obrazy, rysunki, rzeźby opowiadające o wydarzeniach z życia codziennego.

Określ, w jakim gatunku powstają obrazy

Ivan Vishnyakov portret cesarzowej Elżbiety Pietrownej

Iwan Iwanowicz Szyszkin „Żyto”

Wiktor Michajłowicz Wasniecow „Iwan Carewicz na szarym wilku”

Aleksander Gierasimow „Róże”

Ilya Efimovich Repin „Car Iwan Groźny i jego syn Iwan”

Praca domowa: przygotuj sprawozdanie z lekcji na temat „Co wiem o Małych Holendrach?”


Na temat: opracowania metodologiczne, prezentacje i notatki

Cykl zajęć logopedycznych: „Nauka powtarzania z serii obrazków fabularnych z wykorzystaniem masażu paliczków palców” dla dzieci w wieku 5-7 lat.

podsumowanie lekcji „Opowiadanie obrazu fabularnego z dodatkiem poprzednich wydarzeń”

Kształtowanie u dzieci w wieku przedszkolnym gotowości leksykalno-semantycznej do komponowania opowiadania na podstawie obrazu fabularnego....

Orientacja korekcyjna w pracy nad obrazem fabularnym jako czynnik rozwoju zainteresowań poznawczych dzieci z deprywacją wzrokową (z doświadczenia zawodowego).

Artykuł odzwierciedla znaczenie obrazów fabularnych w rozwoju dzieci z wadami wzroku, specyfikę percepcji obrazów fabularnych przez dzieci, zadań i organizacji pracy. Artykuł przedstawia praktyczną matematykę...

Znane obrazy nie zawsze są malowane w jeden sposób, najczęściej jest to połączenie kilku kierunków. Mieszanie różnych gatunków dało początek nowemu nurtowi w sztuce – przedmiotowo-tematycznemu.

Odmiany gatunków tematycznych

Dzieła fabularne to takie prace, w których występuje pewna idea, akcja, w której jest kilku uczestników, osoby lub przedmioty nieożywione. W takich obrazach autor opisuje moment lub wydarzenie z życia człowieka. Obrazy narracyjne charakteryzują się pokazaniem rzeczywistych wydarzeń i mają znaczenie społeczne.

Połączenie utworów tematycznych można zmieniać:

Religijno-historyczne.

Życie i religia.

Obraz scen batalistycznych na tle krajobrazu.

Portret i epoka historyczna.

Jednym słowem, wszelkie wydarzenia, które mają miejsce w życiu człowieka lub w rozwoju społeczeństwa, mogą stać się pomysłem dla artysty na stworzenie płótna tematycznego.

Zdjęcia historycznej fabuły.

Należą do nich prace, które odzwierciedlają wspaniałe wydarzenia, które miały miejsce w przeszłości. Uznanym mistrzem, który pracował w gatunku historycznym, były Jego najsłynniejsze obrazy - są to „”, „”.

Nie mniej znane jest dzieło słynnego malarza bitewnego i piękne bitwy w gatunku „marina”.

gatunek gospodarstwa domowego

Tematem obrazów w tym kierunku zawsze byli ludzie żyjący swoim prostym życiem. Osoby w pracach fabularnych są przedstawiane na dowolnych zajęciach. Sceny rodzimego gatunku są wyraźnie widoczne w takich obrazach jak „Kupiec na herbatę”

IV Shagieva,

nauczyciel sztuki,

Szkoła średnia MBOU

wieś Sowietskoje, rejon doliński, obwód sachaliński

Program: Nemensky BM Sztuk Pięknych i Twórczości Artystycznej. Moskwa: Oświecenie, 2013.

Klasa: 7 klasa.

Temat lekcji. OBRAZ TEMATYCZNY (FABUŁOWY)

Rodzaj lekcji: ONZ

Cel lekcji: Kształtowanie zrozumienia szczególnej roli malarstwa tematycznego w sztuce rosyjskiejXIXwiek.

Zadania:

    Kultywować miłość do Ojczyzny, jej historii i kultury; poczucie bycia obywatelem swojego kraju.

    Rozwijanie twórczego zainteresowania, aktywności poznawczej, myślenia asocjacyjno-figuratywnego.

Charakterystyka rodzajów zajęć uczniów:

Zrozumieć semantyczne znaczenie fabuły i treści obrazu

Definiować struktura kompozycyjna obrazu

Odnaleźć sposoby na wydobycie niezbędnych informacji

Tworzyć szkice poszukiwań kompozycyjnych.

Uniwersalne zajęcia edukacyjne:

Osobisty:

    ustanowienie przez uczniów związku między celem działalności edukacyjnej a jej motywem (motywem jest wykonywanie pracy twórczej w różnych gatunkach, celem jest idea obrazu fabularnego)

Przepisy:

    ustalanie celu uczenia się;

    określenie kolejności celów pośrednich z uwzględnieniem wyniku końcowego;

    przewidywanie wyniku i poziom asymilacji, jego charakterystyka czasowa;

    porównanie sposobu działania i jego wyniku z danym standardem;

    dokonywanie niezbędnych uzupełnień i zmian w planie i sposobie działania;

    uwypuklenie i świadomość tego, czego już się nauczyliśmy, a czego jeszcze do opanowania, świadomość jakości i poziomu przyswojenia;

    edukacja wolicjonalnej samoregulacji.

Kognitywny:

    ogólne zajęcia edukacyjne - przekształcenie przedmiotu z formy zmysłowej w model z przypisaniem istotnych cech (cech gatunku); umiejętność świadomego i arbitralnego budowania wypowiedzi werbalnych w formie ustnej; odzwierciedlenie metod i warunków działania; kontrola i ocena procesu i wyników działań; wydobywanie niezbędnych informacji; umiejętność strukturyzacji wiedzy; wyszukiwanie i wybór niezbędnych informacji; zastosowanie metod wyszukiwania informacji;

    logiczne działania - rozwój umysłowych operacji analizy, syntezy, porównania; ustanowienie związków przyczynowych;

    pozowanie i rozwiązywanie problemów – formułowanie problemu i samodzielne tworzenie sposobów rozwiązywania problemów o charakterze twórczym.

Rozmowny:

    kompetencje społeczne. Biorąc pod uwagę pozycję towarzyszy i nauczycieli, umiejętność słuchania i nawiązywania dialogu, uczestniczenia w dyskusji zbiorowej, integracji w grupie rówieśniczej oraz interakcji i produktywnej współpracy z rówieśnikami i dorosłymi.

Rodzaj działalności: zbiorowa i indywidualna

Ekwipunek oraz materiały :

    Wybór ilustracji i reprodukcji różnych gatunków.

    Materiały artystyczne do pracy praktycznej.

    Słownik terminów artystycznych.

    Prezentacja „Temat (zdjęcie fabuły)”

Organizacja lekcji: na tablicy wypisany jest temat, epigraf, cele i problem lekcji. Również na planszy jest drzewo z gałęziami bez liści, zamiast liści magnetycznych. Pod koniec lekcji dzieci dołączą liście klonu z odpowiedziami na pytanie dotyczące problemu lekcji.

Dla uczniów: Na biurkach leżą klonowe liście wykonane z kolorowego papieru i wykroje do prac testowych i weryfikacyjnych.

PLAN LEKCJI

    Rozmowa o pojęciu gatunku ze sprawdzaniem i utrwalaniem wiedzystudenci.

    Zestawienie zadania artystycznego.

    Praktyczna realizacja zadania.

    Podsumowanie i analiza prac.

Epigraf:
Kreatywność to działanie zgodne z prawami piękna.

M. Vachians.

Podczas zajęć:

I . Organizowanie czasu

Biurka ustawione są dwójkami, wokół krzeseł. Na środku stołu znajdują się złożone arkusze albumów, na których napisane są „Eksperci gatunku historycznego”, „Eksperci gatunku bitewnego”, „Eksperci gatunku codziennego”, „Eksperci gatunku epickiego bajki” „Eksperci gatunku religijno-mitologicznego”, duże arkusze papieru rysunkowego, reprodukcje obrazów, naklejki. Dzieci siedzą przy stolikach w zależności od tego, o jakim gatunku malarstwa będą mówić.

(Powitanie, sprawdzenie gotowości uczniów do lekcji)

II . Nauka nowego materiału

    Rozmowa „Sztuka piękna w życiu człowieka”

Nauczyciel: Sztuka jest jedną z najstarszych, ale jest też wiecznie młoda. „Obrazy” zostały stworzone przez artystów wiele tysięcy lat temu i powstają do dziś. Ta sztuka jest świetna! Dziś na lekcji poznamy go lepiej, żeby się w nim nie pogubić. Artysta może przedstawić wszystko: lasy - pola, drzewa - trawę, miasta - góry, oceany - przestrzeń... Może to być zwierzę i ptak, kwiat i słoneczna łąka, uśmiech i łza człowieka. Może to być smutek i radość, szlachetność i podłość, prawda i kłamstwa, dobro i zło. Może to być życie ludzi, którzy mieszkają obok nas, którzy już dawno odeszli, co oznacza, że ​​życie jest dzisiaj, przeszłe lub nawet nie nadchodzi.

Na zajęciach plastycznych czujemy się i tworzymy jak artyści, ale najczęściej, gdy patrzymy na dzieła sztuki, jesteśmy widzami.

Sztuka bycia widzem to sztuka wielka i trudna. Wymaga cierpliwości i zamyślenia, szerokiego spojrzenia, zrozumienia osobliwych praw i cech każdego gatunku i gatunku.

obrazowynowa sztuka mówi o tym językiem różnych gatunków: jużte, które znasz i te, o których jeszcze się nie dowiedziałeś.

Więc,temat naszej lekcji: Obraz tematyczny (fabularny)

    Stworzenie sytuacji problemowej.

Nauczyciel: Dlaczego twórczość mistrzów malarstwa rodzajowego interesuje nie tylko w czasie powstawania obrazów, ale jest dziedzictwem artystycznym przyszłych pokoleń? (Na biurku)

Chcę odpowiedzieć na to pytanie słowami Władimira Firsowa:

Aby być na szczycie z nadchodzącym dniem,
Pokonując wieki, światło i ciemność,
Doceniaj ludzi.
Pragnienie piękna
Nie mniej niż samo piękno.
Co za piękność!
Przyjdzie i odejdzie
W rzeczywistości wszędzie jest inaczej,
A pragnienie piękna cię nie zawiedzie,
Wieczna, jak pragnienie wysokości.

A dzisiaj na lekcji spróbujesz odpowiedzieć na to pytanie, rozumiejąc twórczość artystów jako współczesną osobę.

    Konsolidacja wiedzy zdobytej na początku lekcji plastyki

Nauczyciel: Pamiętasz, jakie znasz rodzaje dzieł sztuki?

Odpowiedzi uczniów:

Sztuki wizualne dzielą się na pięć typów:

    obraz,

    grafika,

    rzeźba,

    architektura,

    sztuka i rzemiosło.

Nauczyciel: Jakie dzieła sztuki zaliczamy do malarstwa?

Jakie dzieła sztuki odnosimy do grafiki?

Jakie dzieła sztuki zaliczamy do rzeźby?

Jakie dzieła sztuki zaliczamy do architektury?

Jakie dzieła sztuki klasyfikujemy jako sztukę dekoracyjną i użytkową?

(odpowiedzi uczniów)

Nauczyciel: Sprawdźmy, jak dobrze znasz rodzaje sztuk pięknych?

(wykonywanie przez studentów prac testowych)

Fizminówka

    Rozmowa wprowadzająca o obrazie tematycznym (fabularnym), jego typach, wraz z pokazem ilustracji.

Nauczyciel: Każda z tych pięciuformy sztuki są podzielone na gatunki. Ten podział jest najbardziej uderzającylyatsya w malarstwie i grafice.

Czym są gatunki w sztukach wizualnych?

Artyści malują różne obrazy. Na niektórych widzimyrodzina, na innych ludzie, jeszcze inni rozmawiają o najzwyklejszych, najzwyklejszych rzeczach. I zgodnie z treścią ich obrazów stali się depolewamy się gatunkami: obraz natury - krajobraz, rzeczy - martwa naturamort, człowiek - portret, wydarzenia życiowe - fabuła-tematykaobraz.

Z kolei każdy z gatunków ma swoje podrozdziały.nia - odmiany gatunkowe. Tak więc krajobraz może być wiejski,miejski, przemysłowy. A artyści przedstawiający morze nazywani są malarzami morskimi. Istnieją również odmiany w gatunku portretu - portret frontowy, intymny, grupowy, gatunek różnewidoczność obrazu fabularno-tematycznego - zdjęcia historyczne, bitewne, codzienne.

Gatunki w sztukach wizualnych:

    Gatunek zwierząt.

    Portret - uroczysty, intymny, grupowy.

    Krajobraz - wiejski, miejski, architektoniczny, przemysłowyal, bohaterski.

    Martwa natura - kwiatowa, z jedzeniem, artykułami gospodarstwa domowego, atristoiska sportowe i artystyczne,

    Obraz fabularno-tematyczny: historyczny, bitewny,domowy, bajecznie epicki.

Nauczyciel: Zwróć uwagę na reprodukcje obrazów każdej grupy ekspertów.

    Samodzielna praca uczniów w grupach twórczych

(uczniowie grupują zdjęcia zaproponowane przez nauczyciela)

Nauczyciel: Co łączyobrazy? Intrygować? Ale może być też zupełnie inaczej.

Jaka jest fabuła prezentowanych obrazów?

( uczniowie próbują ustalić fabułę, kłócąc się „o co chodzi w tym samochodzie tina”, aby wyrazić swoją opinię każdej grupie)

Nauczyciel: Jakie więc fabuły może mieć obraz tematyczny?

(studenci wybierają tablet według gatunku)

    Prezentacja grup twórczych studentów gatunków.

Nauczyciel: Historyczny - ma szczególne miejsce. Ten gatunekzawiera prace na temat wielkiego publicznego dźwiękuwydarzenia, które odzwierciedlają ważne wydarzenia w historii ludzi.

Jednak praca nie musi być poświęcona przeszłości: mogą to być dowolne ważne wydarzenia naszych czasów, które mają wielkie znaczenie historyczne.

( Takie obrazy można uznać za dzieła artystów z lat 60-70, poświęcone podbojowi kosmosu itp.)

Jakie obrazy z historyczną fabułą są Ci znane? Postaraj się zapamiętać autora.

( V. I. Surikov „Rano skarbca Streltsy”, „Suworow przekraczający Alpy”, K. Bryullov „Ostatni dzień Pompejów” itp.

Nauczyciel: Twoja uwaga„Eksperci gatunku historycznego” prezentują obraz wybitnego artysty Karla Bryullov„Ostatni dzień Pompejów”.

Student: Jeden z odwiecznych tematów w sztuce „człowiek i żywioły natury” jest znakomicie rozwinięty w malarstwie Bryulłowa. Niesamowity przykład płótna, wyjątkowe rozwiązanie kompozycyjne z wieloma postaciami, mistrzowskie przeniesienie ruchu tłumu. Gdzie każdy jest uczestnikiem dramatu. Doświadczony przez niego z całą siłą uczuć, perfekcją rysunku, niespotykaną jasnością koloru, transmisją podwójnego oświetlenia - od płomienia wulkanu i od błyskawicy, ostre kontrasty światła i cienia są niewątpliwe zalety obrazu. Bryullov zbliżył malarstwo historyczne do współczesnego poziomu wiedzy i zrozumienia przeszłości: wszystkie szczegóły, architektura, ubiór, narodowy wygląd bohaterów - wszystko jest dokładnie weryfikowane: pokazał bohaterów jako ucieleśnienie piękna fizycznego i moralnego, które był charakterystyczny dla sztuki romantyzmu.

Nauczyciel: Przedstawiony zostanie nam (studentowi) portret literacki.

Student:

Wezuwiusz zev otwarty - dym buchnął w klubie - płomień

Szeroko rozwinięty jak sztandar bojowy.
Ziemia się martwi - z oszałamiających kolumn
Idole spadają! Lud napędzany strachem.
Pod kamiennym deszczem, pod rozpalonymi popiołami,
Tłumy, starych i młodych, wybiegają z miasta.

Nauczyciel: Gatunek bitwy (z francuskiegobitwa- bitwa) - poświęcona tematyce wojennej, bitew, kampanii i epizodów życia wojskowego. Może być integralną częścią gatunku historycznego i mitologicznego, a także przedstawiać współczesne życie armii i marynarki wojennej.

I teraz„Eksperci gatunku bitewnego” opiszemy obraz Aleksandra Deinka„Obrona Sewastopola” 1942

Student: Obraz został namalowany w szczytowym momencie Wielkiej Wojny Ojczyźnianej (1941-1945), przekazuje poświęcenie i wolę zwycięstwa obrońców ojczyzny. Artysta zdołał w pełni oddać heroiczny moment walki o rodzinne miasto. Rozpoznaje dwa plany. Główny bohater, uosabiający pełną moc popularnego gniewu, jest przedstawiony na pierwszym planie. Artysta odważnie wykorzystuje geometryczne linie, potęgując tym samym dramatyczny efekt toczącej się akcji. W obrazie dominują dwa odcienie czerni i bieli, które symbolizują opozycję życia i śmierci, dobra i zła. Alexander Deineka można słusznie nazwać jednym z najjaśniejszych i najbardziej oryginalnych mistrzów okresu sowieckiego.

Nauczyciel: Posłuchaj portretu literackiego.

Student:

Idź w ogień dla honoru ojczyzny,
Za przekonanie, za miłość...
Idź i umrzyj bezbłędnie
Nie umrzesz na próżno:
Sprawa jest solidna
Kiedy płynie pod nim krew.

Nauczyciel: pojęciegatunek gospodarstwa domowego ukształtowany w sztuce europejskiej czasów nowożytnych. Holandia jest uważana za jego ojczyznę.XVIIwiek. W naszych czasach jest to jeden z najczęstszych gatunków sztuk pięknych, choć w pierwszej połowieXIXwieku uważany był za gorszy, niegodny uwagi artysty. Często prace o tematyce codziennej nazywane są gatunkowymi lub związanymi z malarstwem rodzajowym.

Do gatunku codziennego należą obrazy, rysunki, rzeźby, które opowiadają o wydarzeniach z życia codziennego.

„Eksperci gatunku domowego” zwróć uwagę na prace Pawła FedotowaMałżeństwo Majora.

Student: Przed nami znakomicie zaaranżowana mise-en-scene. Znany zwyczaj nabiera w malarstwie Fedotowa znaczenia uogólniającego, podnosząc malarstwo rodzajowe do poziomu sztuki o dużym znaczeniu społecznym. Nie tylko wyśmiewa chciwość majora, afektację panny młodej i grubiaństwo matki, ale czyni przedmiotem krytyki moralność ludzi z różnych warstw społecznych. Dzięki Fedotovowi gatunek zyskuje szczegółową fabułę. Artysta ściśle łączy ze sobą wszystkie postaci, opowiadając o życiu, obyczajach i obyczajach kupieckiej rodziny, umiejętnie charakteryzuje bohatera poprzez jego gesty.

Obraz wywołuje uśmiech i zachwyca subtelnym humorem i wdziękiem, z jakimi artystka przedstawia moralność.

Nauczyciel: Portret literacki zaprezentuje (student).

Student: „Zmiana okoliczności”

A jeśli proszę, zobacz
Jak nasza narzeczona
Głupio nie znajdzie miejsca:
"Samiec! Nieznajomy!
Oh co za wstyd!
nigdy z nim nie byłem;
Kohl przychodził kiedyś -
Matka natychmiast w uchu:
„Ty, dziewczyno, nie zatrzymuj się tutaj!”
Wieku w moim pokoju jestem na haju
Żył, spał sam;

Koronka tkana tylko do ręczników!
I wszyscy w domu szanują mnie jako dziecko!
Gość powiedział, herbata, przemówienie ...
Ach, ach, ach, co za wstyd!

Fedotov sam skomponował ten wiersz i wykonał obrazy przed publicznością.

Nauczyciel: Spróbuj się zdefiniowaćwspaniały epicki gatunek , porozmawiaj o tym i podaj przykłady.

(studenci definiują wspaniały gatunek epicki, pamiętajcie naya prace V. M. Vasnetsova „Bohaterowie”, „Rycerz na rozdrożu”, „Iwan Carewicz na szarym wilku” itp.)

„Eksperci baśniowego gatunku epickiego”

Student: Wśród gawędziarzy nie sposób nie wspomnieć o wspaniałym rosyjskim artyście Wiktorze Wasniecowie. Na jego płótnach widzimy wielu bohaterów rosyjskich baśni ludowych. Obraz V. Vasnetsova„Bohaterowie” zajmuje szczególne miejsce w twórczości artysty. Pracował na płótnie przez prawie 30 lat. Pierwszy szkic obrazu wykonał V. Vasnetsov w 1871 roku. Główne rozwiązanie kompozycyjne znaleziono w szkicu z 1876 roku. Obraz został ukończony wiosną 1898 roku, a następnie kupiony przez P. Tretiakowa.

Mówiąc ogatunek religijny i mitologiczny wykazaćobrazy S. Botticellego, Giorgione, Raphaela, N. Poussina, P. Rouxabenz, Rembrandt, D. Velasquez, J.-P. David, J.-D. Ingres, L. Nosenko, A. Ivanova.

Nauczyciel: « Eksperci gatunku religijno-mitologicznego” prezentują obraz Raphaela Santi„Madonna Sykstyńska”

Student: „Madonna Sykstyńska” od dawna zagościła w naszej świadomości jako symbol ofiarnej miłości w imię zbawienia ludzkości. Kompozycja uderza majestatyczną monumentalnością i genialną prostotą. Maria powoli schodzi na ziemię... Właśnie zrobiła krok w stronę ludzi, ale jej główny ruch dopiero nadejdzie. Madonna trzyma w ramionach dziecko - najcenniejszą rzecz, jaką ma na świecie. Niesie go ludziom, doskonale wiedząc, jaki tragiczny los go czeka.

Student:

Idzie do słuchania pochwał,

Dobry okryty pokorą,

Jak niebiańska wizja

Pokazywanie się na ziemi...

Tak wyraził swoje uczucia poeta V.A. Żukowski, który nazwał „Madonnę Sykstyńską” Rafaela „wcielonym cudem”, „poetyckim objawieniem”, stworzył „nie dla oczu, ale dla duszy”!

Nauczyciel: A teraz, aby usystematyzować naszą wiedzę o malarstwie rodzajowym, wykonamy następującą pracę. Oto slajdy z reprodukcjami obrazów, każdy slajd ma swój numer. Masz na biurkach puste miejsca z nazwami gatunków, wstawiasz numery slajdów, systematyzując je według gatunku malarstwa.

Nauczyciel: Umieść znaki.

    1-3 błędy - „4”,

    4-6 błędów - „3”,

    więcej niż 3 - „3”,

    więcej niż 5 - „2”.

Nauczyciel: Wróćmy do problemu lekcji: Dlaczego twórczość mistrzów malarstwa rodzajowego interesuje nie tylko czasem malarstwa, ale jest dziedzictwem artystycznym przyszłych pokoleń?

Aby dać ci pomysł, chcę ci przeczytać wiersz Michaiła Dudina.

Słowa chwały dla mistrza...

Piękny świat. Historia jest stara.
I na oczach historii przez wieki
Nie znając zmęczonych rąk
Wszystko na świecie zostało stworzone przez mistrzów.
Czas podziękować mistrzowi.
Nie unosił się w myślach za chmurami,
I podążał za myślą, położył kamień na kamieniu
I zbudował świat, niezawodny jak góra.
Był bardzo zręczny i selenowy,
A doświadczenie złego przeczucia jest mądre,
I obdarzony poczuciem doskonałości,
I naznaczone pięknem harmonii.
Wszyscy go potrzebują. On jest uniwersalny
Na wszystkie epoki, formacje i czasy.

Nauczyciel: Napisz swoje odpowiedzi na liściach klonu. Wybierz najlepszą odpowiedź z grupy i wypowiedz ją.

Nauczyciel: Kto jeszcze chce odpowiedzieć? Przymocuj swoje liście do drzewa mądrości za pomocą magnesów.

Chcę zakończyć naszą lekcję wierszem Nikołaja Majorowa, który przygotował dla nas (studenta).

Kreacja.

Jest pragnienie kreatywności
Umiejętność tworzenia
Połóż kamień na kamieniu
Prowadź rusztowania budynków.
Nie śpij w nocy, głoduj całymi dniami,
Wstań do gwiazd i padnij na kolana.
Pozostań biedny i głuchy na zawsze
Idź ze sobą, ze swoją epoką na równi
I pij wodę z tych uzdrawiających rzek,
dotknięty przez samego Beethovena.
Podnieś gips, oprzyj się na noszach,
Cały świat w jednym oddechu,
Za jednym pociągnięciem cały ten las i kamienie
Połóż żywcem na płótnie.
Bez wykończenia zostaw pędzle swojemu synowi,
Więc przekaż kolory swojej ziemi,
Tak, że wiek później nadal kruszyli glinę
I nie mogli wymyślić lepszego.

Zreasumowanie.

Odbicie: Sinkwine "Sztuka"

Sztuka. (jeden rzeczownik)

Jasne i urzekające. (dwa przymiotniki)

Ozdabiaj, zachwycaj, zachwycaj. (trzy czasowniki)

Artyści malują różne obrazy. (cztery słowa (spójne stwierdzenie o znaczeniu przedmiotu)

Piękno. (jeden rzeczownik (synonim wyrażający osobisty stosunek do obiektu)

Nauczyciel: Lekcja dobiegła końca, ale nasze spotkania z pięknymi i wiecznymi będą kontynuowane. Dziękuje za wszystko!

Używane książki:

    Sztuka. Klasy 5-8: zarządzanie aktywnością poznawczą uczniów / wyd. M.V. Slastnikova, N.V. Usova, E.I. Vereitinova. - Wołgograd: Nauczyciel. 2012.

    Sztuka. Sztuka w życiu człowieka. Klasa 6: podręcznik do kształcenia ogólnego. instytucje / LA Niemenskaja; wyd. B.M. Niemenskiego. – wyd. – M.: Oświecenie, 2015.

    Główne podejścia w nauczaniu przedmiotu „Sztuki piękne” / Comp.: OI Orlova. - Jużno-Sachalińsk: Wydawnictwo IROSO. 2014r. - 32 pkt. – („Zalecenia metodyczne -2014”).