Dziwna postać Eugeniusza Oniegina. 

Lekcja 1

A.S. Puszkin. „Eugeniusz Oniegin”. „Dziwny” bohater powieści Puszkina, oryginalność jego natury. Poszukiwanie Oniegina, tragiczne skutki jego życiowej podróży, ich przyczyny.

Cele Lekcji:

edukacyjne: pomóc uczniom odkryć cechy charakteru Eugeniusza Oniegina, zrozumieć istotę rozumowania głównego bohatera na temat życia;

rozwojowe: rozwijają umiejętność analizowania tekstu, wyciągania wniosków z przeczytanego tekstu,Myślenie figuratywne i logiczne oraz mowa uczniów.

edukacyjne: zaszczepianie zainteresowania twórczością Puszkina, kultywowanie najlepszych cech ludzkich, świadome podejście do problemu rozwoju charakteru i przeznaczenia człowieka.

Typ lekcji: lekcja stosowania wiedzy i rozwijania umiejętności.

Podczas zajęć

I. Moment organizacyjny

II. Wyznaczanie celów i zadań.

III. Motywacja do zajęć edukacyjnych.

1. Słowo nauczyciela.

Powieść Puszkina jest największym dziełem pierwszej połowy XIX wieku. Powieść ta jest jednym z najbardziej ukochanych i jednocześnie najbardziej złożonych dzieł literatury rosyjskiej. Jej akcja rozgrywa się w latach 20. XX wieku. 19 wiek W centrum uwagi znajduje się życie szlachty stołecznej w dobie duchowych poszukiwań zaawansowanej inteligencji szlacheckiej.

Jaki jest główny bohater powieści, Eugeniusz Oniegin?

IV. Praca nad nowym materiałem

1. Realizacja pracy domowej (powiedzenia o Onieginie)

Pytania pomocnicze

(W razie potrzeby uczniowie mogą wybrać jedno pytanie lub opowiedzieć, co ugotowali w domu).

Jak wyobrażasz sobie Jewgienija Oniegina? Co przede wszystkim przykuło Twoją uwagę? Jak to go charakteryzuje?

Jak oceniasz relację bohatera z innymi postaciami w dziele?

Co inni bohaterowie mówią o Onieginie? Z kim się zgadzasz?

Jak myślisz, co autor myśli o swoim bohaterze?

Jak postrzegasz Oniegina? Jakie myśli ci podsunął na temat życia, ludzi?

Czy możesz powiedzieć, że go znasz i rozumiesz?

2. Metoda prasowa

Jak myślisz, które z poniższych stwierdzeń

Najbardziej odpowiedni do scharakteryzowania Eugeniusza Oniegina?

- „Młodość, zdrowie, bogactwo, połączone umysłem, sercem:

Co wydaje się być bardziej dla życia i szczęścia? (W. Bieliński).

- „...Cierpiący egoista... można go nazwać mimowolnym egoistą...” (W. Bieliński).

- „...To próżniak, bo nigdy nic nie zrobił, osoba zbędna w dziedzinie, w której się znajduje…” (A. Herzen).

- „Człowieka określa się na podstawie tego, jaki jest sam ze swoim sumieniem” (O. Wołkow). Wskazówka. Oświadczenie składa się z 4 etapów:

1) przedstaw swoje przemyślenia:"Wierzę w to…";

2) wyjaśnij powód tej myśli:"Ponieważ…";

3) podaj argumenty na poparcie swojego stanowiska:"Na przykład…";

4) zawrzeć:"Zatem,…".

3. Rozmowa badawcza oparta na problemie

„Czy droga życiowa Oniegina jest tragiczna?”

Praca w grupach (Grupowanie)

Badacze pierwszej grupy, korzystając z tekstu rozdziałów I, II, VIII, opowiadają o tym, jak Oniegin był traktowany w społeczeństwie świeckim, jak postrzegała go miejscowa szlachta i społeczeństwo petersburskie; dochodzą do wniosku, że społeczeństwo potępia Oniegina. To ludzie na średnim poziomie, a losem każdego, kto się od nich wznosi, jest samotność.

Druga grupa badaczy, korzystając z tekstu rozdziałów I, VI, VIII, opowiada o tym, jak Oniegin spędzał czas mieszkając w Petersburgu, a następnie na wsi; o wewnętrznym, duchowym świecie Eugeniusza; o stosunku autora do swojego bohatera; dochodzą do wniosku, że dusza Oniegina wyzdrowiała, przechodząc od podziwiania jego wyjątkowości do samodoskonalenia, że ​​autor kocha swojego bohatera i współczuje mu oraz ma nadzieję na jego najlepszy los.

4. Praca czołowa

Czy droga Oniegina jest optymistyczna czy tragiczna? Podaj argumenty za i przeciw.

5. Działania projektowe.

Prezentacja na temat „Dziwny” bohater powieści Puszkina, przygotowana przez uczniów.

6. Słowo nauczyciela.

W krytyce literackiej funkcjonuje pojęcie „osoby zbędnej”. Termin ten należy do I. S. Turgieniewa, który napisał opowiadanie „Dziennik dodatkowego mężczyzny”. Kilka lat po opublikowaniu opowiadania termin Turgieniewa zaczął być dość powszechnie używany. Bohaterów, których nazywa się „dodatkowymi ludźmi”, łączy wspólne cechy: sceptycyzm, apatia społeczna, egoizm, samotność. Wcześniej Oniegina nazywano „człowiekiem zbędnym”, ponieważ nie został dekabrystą i nie zbliżył się do ludzi. Jaką definicję podałbyś „dodatkowej osoby”? (Ludzie, którzy swoim rozwojem i inteligencją górowali nad otaczającym ich społeczeństwem, odnosili się do tego krytycznie, ale nie potrafili znaleźć zastosowania dla swoich mocnych stron i umiejętności.)

V. Podsumowanie lekcji. Odbicie.

Co oznacza imię Evgeniy? (Przetłumaczone ze starożytnego greckiego: szlachetny)

Co można powiedzieć o bohaterze na podstawie liter jego nazwiska oraz biorąc pod uwagę jego charakter i zachowanie? Zapiszmy te cechy obok każdej litery:

O - utalentowany, oryginalny...

N - niezwykły, czytany, nowy bohater...

mi - Styl europejski, jeśli e = e, to jest egoistą...

G - główny bohater, dumny...

I - inteligentny, wyrafinowany, interesujący...

N - niezrozumiałe, niezwykłe...

Czy można o cokolwiek winić Oniegina? Czy powinniśmy go surowo osądzać? Dlaczego?

VI. Praca domowa.

1. Konkurs kolażowy „Eugeniusz Oniegin”.

2. Zadanie indywidualne dla trzech uczniów: prezentacja „Wizerunek Tatiany w powieści”.

Czy jest ci znajomy? - Tak i nie.

A. Puszkin. „Eugeniusz Oniegin”

Powieść wierszowana nosi imię bohatera; Zrozumieć powieść to przede wszystkim zrozumieć byt i los tego, który ma na imię Eugeniusz Oniegin. To zadanie nie jest łatwe; Łatwiej całkowicie odmówić temu dziwnemu bohaterowi jakiejkolwiek własnej istoty i uznać go za „nieistotną parodię”, „pustą imitację” obcych wzorców:

Co się teraz pojawi? Melmoth,

Kosmopolita, patriota,

Harold, kwakier, bigot,

A może ktoś inny będzie afiszował się z maską?

Przekonanie, że Oniegin „oszukuje świat” poprzez ciągłe zmienianie masek, jest jedynie wywróconym na lewą stronę, nieuprzejmie zinterpretowanym, rzeczywiście problematycznym charakterem bohatera.

W powieści zawsze stoi pod znakiem zapytania: a powodem tego jest nie tylko to, że bohater porusza się w czasie – czyli zmienia się z rozdziału na rozdział – ale także to, że samo jego bycie jest wieloskładnikowe, kryje się w nim w sobie najróżniejsze możliwości. Jakie cechy ukształtowały dla Puszkina kompozycję tego zjawiska, którego imię brzmiało „bohater czasu”?

Puszkin po raz pierwszy podszedł do przedstawienia młodego bohatera tamtych czasów w wierszu „Więzień Kaukazu”: „Chciałem w nim przedstawić tę obojętność na życie i jego przyjemności, tę przedwczesną starość duszy, która stała się znakiem rozpoznawczym młodzieży XIX w.” Poeta był niezadowolony z tego pierwszego doświadczenia; problematycznego bohatera ograniczały granice poematu romantycznego, potrzebny był inny gatunek, o czym szybko przekonał się sam autor: „Postać głównego bohatera... bardziej pasuje do powieści niż do wiersza”. Tak więc Puszkin staje przed najtrudniejszym zadaniem twórczym – powieścią o współczesnym człowieku. Takiego doświadczenia nie było nigdy w literaturze rosyjskiej; i co tu stworzyła literatura europejska? Co okazało się tutaj szczególnie ważne dla twórcy Eugeniusza Oniegina?

Jak widzieliśmy, wierszowana powieść Puszkina niesie w sobie bardzo aktywną „samoświadomość literacką”; zwłaszcza gdy w rozdziale trzecim kwestia bohatera zostaje po raz pierwszy przeniesiona na płaszczyznę „problematyczności” –

Ale nasz bohater, kimkolwiek jest,

Z pewnością nie był to Grandison, -

Puszkin natychmiast (zwrotki jedenasta i dwunasta) „organizuje przedstawienie” dla bohaterów starej i nowej powieści europejskiej. Cały ten materiał jest bezpośrednio związany z problemem bohatera Puszkina; ale w tym sensie znacznie ważniejsze okazuje się inne miejsce w powieści, które zgodnie z planem autora prowadzi ściśle do rozwiązania problemu bohatera. To dwudziesta druga zwrotka siódmego rozdziału, w której czytelnikowi ukazuje się „ukochana lektura” Oniegina, w środku której znajdują się „dwie lub trzy powieści” o współczesnym człowieku. Puszkin ich nie wymienia, zapewne dlatego, że stanowią tę „wybraną literaturę europejską”, która była najbardziej adekwatna do koncepcji jego własnej powieści. Oto te trzy powieści (nazwane są w szkicu dwudziestej drugiej zwrotki): „Melmoth” - „René” - „Adolphe”.

„Melmoth the Wanderer” (wydana w 1820 r.) angielskiego powieściopisarza i dramaturga Maturina, „René” (wydana w 1801 r.) francuskiego pisarza Chateaubrianda i „Adolphe” (wyd. 1815 r.) francuskiego pisarza i osoby publicznej Constanta to te dzieła dające „niestety prawdziwy” portret współczesnego człowieka: z „zimną” i „podzieloną” duszą, „samolubny” i „chory”, z „buntowniczym” i „ponurym” umysłem, zalewającym dookoła „zimną trucizną” (szkic dwudziestej drugiej zwrotki).

Tym, co czyni ten zbiór powieści niezwykłym, jest między innymi to, że ukazują dwa bardzo różne sposoby przedstawiania współczesnego człowieka. „Rene” i „Adolf” to krótkie powieści psychologiczne: ukazują zakamarki słabej i wrażliwej duszy lub ponure namiętności serca spragnionego nie miłości, ale zwycięstwa; przedstawiają ludzi dziwnych i nieodwracalnie samotnych, którzy nie mogą znaleźć dla siebie miejsca w życiu, nie potrafią dać sobie szczęścia i sprowadzić nieszczęścia na innych - słowem te powieści stanowią psychologiczny portret współczesnego „rozczarowanego bohatera”, opętanego przez demon nudy i sceptycyzmu. Natomiast „Melmoth” to dzieło kolosalne, będące syntezą różnorodnych tradycji literackich, powieść, której metodę można nazwać filozoficzną i poetycką. Aby uzyskać artystyczne rozwiązanie problemu współczesnego człowieka, Methurin tworzy obraz Melmotha Wędrowca, łącząc w nim obrazy Fausta i Mefistofelesa z tragedii Goethego. „Melmoth, zgodnie z planem autora, jest złożonym obrazem człowieka, ofiarą sił diabelskich, ich wymuszonym narzędziem... Chociaż Melmoth nie jest samym kusicielem ani ucieleśnieniem diabelskiej mocy, a jedynie ofiarą, skazaną na zło wbrew swojej woli wyraźnie manifestuje się w nim zasada krytyczna... Była to pierwotna zasada „mefistofelowska” wdrożona przez Maturina na obrazie Melmotha, która tak przyciągnęła uwagę całego Myrona pierwszej tercji XIX wieku tego bohatera literackiego”.

Powyżej mówiliśmy już o „uniwersalizmie” jako najważniejszej cesze powieści Puszkina; Nic więc dziwnego, że poeta szuka tej samej wszechogarniającej syntezy najróżniejszych możliwości artystycznych i semantycznych w przedstawieniu bohatera - gdyż problem współczesnego człowieka Puszkin podejmuje w całej swojej skali, od psychologicznej trafność i społeczno-historyczna specyfika wobec odwiecznych kwestii ludzkiej egzystencji. Dlatego równie ważne są dla niego różne literackie sposoby przedstawiania współczesnego człowieka. Znaczenie „René” i „Adolfa” dla twórczości Puszkina, a zwłaszcza dla „Eugeniusza Oniegina”, zostało już dawno wyjaśnione. Zwrócono także uwagę na wyraźny związek Oniegina z bohaterem Methurina: „Postać Oniegina powstała na tle… licznych demonicznych bohaterów (Melmoth)”. -Demoniczny Melmoth i jego najbliższy literacki „przodek” - Mefistofeles Goethego - okazali się szczególnie ważni dla Puszkina w okresie tak zwanego kryzysu południowego, którego poetyckim wyrazem stały się wiersze „Demon” i „Pustynia” Siewca wolności…”. Te dwa wiersze ukazują skalę kryzysu Puszkina: to nie tylko polityczny sceptycyzm związany z upadkiem wolnościowych nadziei, ale rewolucja całego światopoglądu – całkowita rewizja dotychczasowego „gorącego entuzjazmu” w świetle nowy „chłód wątpliwości”. Kryzys Południowy jest najważniejszym twórczym i duchowym rozdrożem w całym życiu Puszkina; a fakt, że kryzysowe wiersze „Pustynny siewca wolności...” i „Demon” w swojej ostatecznej formie powstały ze szkiców „Eugeniusza Oniegina” (były zrodzone niejako z samej powieści) oczywisty dowód na to, że głównym twórczym rezultatem kryzysu południowego - a jednocześnie przezwyciężeniem, sposobem na wyjście z kryzysu - był kompleksowy plan „Eugeniusza Oniegina”!

Zadaniem Puszkina było więc oddanie głębokiego obrazu „bohatera czasu”; czasy rzeczywiście zdominował „duch zaprzeczenia”, gdy pomruk wiecznego niezadowolenia, indywidualistyczno-buntownicza pycha umysłu oraz „odrętwienie” i chłód uczuć były różnymi symptomami jednej „choroby sceptycyzmu”, która dotykała współczesnych Człowiek. Powtórzmy jeszcze raz słuszną myśl, że zrozumienie wizerunku Oniegina „wymaga przede wszystkim porównania z demonicznymi bohaterami literatury światowej” (I. Miedwiediew). Ale nadając swojemu bohaterowi skalę nie „typu codziennego”, ale „wiecznego” obrazu filozoficznego, Puszkin chciał jednocześnie znaleźć dla swojego „ducha zaprzeczenia” (i „Notatkę do wiersza „Demon” Puszkina ”) wyjątkową indywidualność współczesnego człowieka doświadczającego „demonizmu” „jako własnego, osobistego przeznaczenia. I to ponownie odzwierciedlało uniwersalizm dzieła Puszkina: to nie tylko filozoficzna powieść poetycka - ale także „wiersz historyczny w pełnym tego słowa znaczeniu” (V. Belinsky).

Na syntetyczną złożoność wizerunku Oniegina nie raz zwracali uwagę radzieccy badacze. „Oniegin musiał nosić znamiona demonizmu” – jednak „przede wszystkim musiał mieć charakter rosyjski, organicznie związany z rosyjską rzeczywistością” (I. Miedwiediew); „Obraz Oniegina jest syntetyczny... Oniegin obejmował zarówno bezmyślnego „młodego grabarza”, jak i „demona” kuszącego opatrzność swoją „żrącą mową” (I. Semenko). Uniwersalizm powieści Puszkina wymagał specjalnego sposobu przedstawiania bohater. Już w życiowej krytyce Puszkina zauważono, że „opis Oniegina mógł należeć do tysiąca różnych postaci”, gdyż autor nie nadał swojemu bohaterowi „specyficznej fizjonomii”. W sowieckich studiach Puszkina okoliczność ta została przekonująco wyjaśniona: „charakteru” Oniegina nie można uważać za „postacie” bohaterów stworzonych na późniejszym etapie rozwoju realizmu w XIX wieku. ...Metoda Puszkina jest metodą uogólnień, odmienną od „jego poprzedników, a nawet spadkobierców… buduje wizerunek problematycznego bohatera jako obraz, w którym szerokość uogólnień i różnorodność aspektów przeważa nad szczegółem psychologicznym. .. Oniegin to obraz artystyczny, w . w którym każda cecha, a zwłaszcza coś tak poważnego jak rozczarowanie, jest kondensacją, koncentracją idei”. Przypomnijmy tu także określenie Yu Tynyanova – znak bohatera”; Używając tego określenia na określenie Puszkinowskiej metody typizacji artystycznej i zauważając, że Puszkin zdawał się zakreślać „kręgiem swojego imienia” pewien zespół sprzecznych i różnorodnych właściwości i cech swego bohatera, badacz zapewne miał na myśli swoisty emblematyczny charakter konstrukcja obrazu w powieści Puszkina. Nie portret „psychologiczny”, ale „emblematyczna” sylwetka - w skrócie taka jest cecha obrazowości „Eugeniusza Oniegina”, która jednocześnie odpowiadała uniwersalności powieści i dawała okazję do manifestacja różnorodnych „twarzy” bohatera w miarę rozwoju swobodnej powieści.

W tym najbardziej złożonym zjawisku duchowym, które nazywa się Eugeniusz Oniegin, istnieją dwa główne ośrodki – jak dwa bieguny tego obrazu. Jednym z nich jest sceptyczny chłód, „demonizm”; Puszkin mówi o czymś innym w pierwszym rozdziale, po wymienieniu „zdolności” swojego bohatera: „Jakim był prawdziwym geniuszem” – a następnie następuje opis Eugeniusza jako „geniusza miłości”. W pierwszej chwili można to uznać za półironiczną definicję wirtuoza Don Juanizmu bohatera, tych sukcesów w „nauce czułej namiętności”, jakie demonstruje „młody rake”. Jednak gdy powieść zbliża się do finału, okazuje się, że bohater Puszkina jest prawdziwym geniuszem miłości, że jest to „najwyższy dar jego natury i że w wieloskładnikowym obrazie Eugeniusza ten początek przeciwstawia się innemu – Onieginowi”. demonizm. Te dwa bieguny, to „geniusz miłości” i „duch zaprzeczenia” – nie tylko „kumulują” dramat bohatera, ale także niejako przechowują moc całego rozwoju powieści.

Powieść Puszkina jest studium losów ówczesnego bohatera, studium przeprowadzonym przy użyciu nowatorskiej „swobodnej” formy. Już samo określenie przez Puszkina własnej powieści jako „wolnej” jest dwuznaczne: tu pojawia się problem wolności w powieści i jej wewnętrznej struktury („swobodne” relacje między dwoma autorami), i wreszcie ta cecha rozwoju fabuły „ Eugeniusz Oniegin”, dzięki czemu każdy rozdział został opublikowany osobno i rzeczywiście ma dużą niezależność w ogólnej kompozycji. Cecha ta jest organicznie związana z początkowym skupieniem się Puszkina na ruchu, ewolucją jego bohatera (i całej powieści) równolegle z rozwojem realnego czasu historycznego. Wielka powieść kulturowo-ideologiczna Puszkina stała się także wyjątkowym studium artystyczno-historycznym, w którym rozstrzygnęły się losy Bohatera, losy Autora i losy Stwórcy, a wraz z nimi losy całego pokolenia Puszkina.

A. Tarchow

Źródła:

  • Puszkin A.S. Eugeniusz Oniegin. Wejście, artykuł i komentarz. A. Tarchowa. M., „Sztuka. lit.”, 1978. 302. s. (Biblioteka szkolna)
  • Adnotacja: Czytelników zapraszamy na pierwsze wrażenia z opatrzonego komentarzem wydania powieści wierszowanej A. S. Puszkina „Eugeniusz Oniegin” – największego dzieła poety: „Oto całe jego życie, cała jego dusza, cała jego miłość; oto jego uczucia, koncepcje, ideały. Ocena takiego dzieła oznacza ocenę samego poety w całym zakresie jego twórczości” (V. G. Belinsky).

    Aktualizacja: 2011-09-10

    .

    Przydatny materiał na ten temat

  • Dzieła A.S. Puszkina. Kulturowe znaczenie etyki i moralności w twórczości A.S. Puszkina, jako główne znaczenie powieści „Eugeniusz Oniegin”. Przykłady z powieści „Eugeniusz Oniegin”

W powieści Puszkina „Eugeniusz Oniegin” jest jedna niewidzialna postać, która jest niezasłużenie ignorowana. W rozdziale piątym pojawia się:
XXII
Ale ona, siostry, nie zauważając,
Leży w łóżku z książką,
Przechodząc liść za liściem,
I nic nie mówi.
Chociaż ta książka taka nie była
Ani słodkie wynalazki poety,
Żadnych mądrych prawd, żadnych obrazów;
Ale ani Wergiliusz, ani Racine,
Ani Scott, ani Byron, ani Seneka,
Nawet Magazyn Mody Damskiej
Więc nikogo to nie zainteresowało:
To był, przyjaciele, Martyn Zadeka, 33 lata
Głowa mędrców chaldejskich,
Wróżka, tłumacz snów.

XXIII
To głębokie dzieło
Przywieziony przez koczowniczego kupca
Jeden dzień dla nich w samotności
I wreszcie dla Tatyany
On z rozproszoną Malwiną
Przegrał na trzy i pół,
Poza tym też je wziąłem
Zbiór lokalnych bajek,
Gramatyka, dwie Petriady,
Tak, trzeci tom Marmontela.
Później został nim Martin Zadeka
Ulubieniec Tanyi... Jest radością
We wszystkich jej smutkach daje jej
I śpi z nią stale.

XXIV
Niepokoi ją sen.
Nie wiedząc, jak go zrozumieć,
Sny mają straszne znaczenie
Tatyana chce to znaleźć.
Tatyana w krótkim spisie treści
Znajduje w kolejności alfabetycznej
Słowa: las, burza, wiedźma, świerk,
Jeż, ciemność, most, niedźwiedź, zamieć
I tak dalej. Jej wątpliwości
Martin Zadeka nie zdecyduje;
Ale obiecuje jej złowieszczy sen
Jest wiele smutnych przygód.
Kilka dni później ona
Ciągle się tym martwiłem.

Notatka Puszkina 33: Książki wróżbowe wydawane są w naszym kraju pod firmą Martyna Zadeki, człowieka szanowanego, który nigdy nie pisał książek wróżbiarskich, jak zauważa B. M. Fiodorow.

Niejaki (można powiedzieć, Eugeniusz Oniegin = tu o pewnych, tajemniczych pewnych ludziach) Zadeka zajmuje w powieści więcej miejsca (wspomniany jest trzy razy) niż zmarły w Bose wujek, który „lubił rządzić najuczciwszymi” tj. był autorytetem prawnym wśród pewnego rodzaju społeczeństwa. „Jakiego rodzaju prowizja, Stwórco?” Co to za Zadeka? Co więcej, dziewczyna daje koczowniczemu kupcowi za tego Zadka dużo pieniędzy, a on staje się jej ulubieńcem i „nieustannie z nią śpi”. Trochę dziwna dziewczynka, prawda? Puszkin mówi o Zadku, że jest „głową mędrców chaldejskich”. W notatce jednak obawia się, że naświetlił tego Chaldejczyka, można by rzec, mędrca z Syjonu, i podaje wymówkę: „ten czcigodny człowiek nigdy nie pisał ksiąg wróżbowych”.

Martin to Martin, a Zadeka to Zadeka. Tak, tylko w transkrypcji Puszkina. I tak oto Marcin Cadyk, przetłumaczony z hebrajskiego – sprawiedliwy. Książka została przetłumaczona z języka niemieckiego i tam zapisano imię Zadek. A to coś więcej niż nazwisko, jak: Kogan, Rabinovich. Raczej nawet nie stanowisko czy tytuł, ale status. Przez język grecki przyszło jako Saduceusz, jednak uważny tłumacz nie przetłumaczył tego nazwiska w starożytnej greckiej transkrypcji - Saddok, kapłan króla Dawida. Szef Sanhedrynu, Kajfasz, który prześladował Chrystusa i apostołów, był także saduceuszem. Sadoka – http://www.eleven.co.il/article/14586

Zobaczmy, co ludzie narodowości Puszkinoman skomentują Zadekę:

Te. Nie da się przeczytać tego fragmentu powieści bez encyklopedii żydowskiej.

Współcześni zresztą znali Martyna Zadka, zwanego także Marcinem Cadykiem. W 1833 roku pisarz romantyczny A.F. Veltman (1800-1870) opublikował powieść „MMMCDXLVIII rok. Rękopis Martyna Zadka” (3448. Rękopis Martyna Zadka). Prof. Egorov B.F. w książce „Russian Utopias: Historical Guide” (St. Petersburg, „Iskusstvo-SPB”, 2007. - 416 s.) pisze: We wstępie autor wyjaśnia, że ​​Martin Zadek jest w rzeczywistości żydowskim naukowcem-predyktorem Martinem Zadkiem, i jego daleki przodek — Cadek Melech, arcykapłan biblijnego króla Saula. Dlatego też cyfry rzymskie wydają się świadczyć o starożytności opublikowanego rękopisu. Ideologiczny rdzeń powieści stanowi opis idealnego państwa przyszłości, Bosforanii, stolicy Bosforskiego Rzymu (Konstantynopol czy co?) i idealnego władcy Jana. Ale główna treść powieści (duża, składająca się z trzech części) jest pełna przygód i przygód. Jan zostaje obalony przez zbójcę Aeolusa, który z kolei zostaje obalony, a tron ​​​​Jana zostaje przywrócony, po czym następują porwania, uwiedzenia, uwiedzenia, czyny rabusiów i piratów... Oczywiście na końcu zwycięży cnota , ale wciąż utopijne obrazy giną w przygodowej żabie . Jak rozumiem, po 1833 roku powieść Veltmana nie była już wydawana.

Słońce naszej poezji w loży masońskiej bardzo interesowało się naukami okultystycznymi. W rosyjskiej powieści są praktycznie nierosyjscy bohaterowie. "Dobra robota! Brakowało im tego – nie ma fortepianu” – jak powiedziałaby Rina Zelenaya. Rosyjskie nianie i chłopi pańszczyźniani. A co z głównymi bohaterami? „Na imię Włodzimierz Leński, Z duszą prosto z Getyngi” (czyli z nierosyjską duszą masońską, obcego pochodzenia), „Wszystkie ich córki przeznaczone dla ich półrosyjskiego sąsiada”; Oniegin – w skrócie: „On jest farmaceutą, pije jednego
Kieliszek czerwonego wina.” Farmazon jest zmutowanym masonem. I wtedy pojawia się dziewczyna z zawiązanym językiem, Tatyana:
Bez wątpienia będę musiał
Przetłumacz list Tatiany.
Nie mówiła dobrze po rosyjsku
Nie czytam naszych magazynów,
I trudno było mi się wyrazić
W swoim języku ojczystym 3-26.

I tutaj ogólnie Puszkin otwarcie pisze, że nie jest Rosjanką:
Tatiana (rosyjska dusza,
Nie wiedząc dlaczego)
Z jej zimną urodą
Bardzo podobała mi się rosyjska zima, 5-4

Wokół tej powściągliwej nie-Rosjki, sypiającej z protokołami Mędrców Syjonu w księdze wodza chaldejskich mędrców, autorka splata intrygę samej powieści.

I tutaj uczniowie wyciągają bluźnierczy wniosek: niemieccy carowie o pseudonimie Romanowowie potrzebowali kliki nierosyjskiej szlachty, aby kontrolować rosyjskie bydło. I tutaj nie można kłócić się z V.G. Bielińskim: „encyklopedią rosyjskiego życia”. Które trzeba czasami czytać, mając w ręku encyklopedię żydowską.

=======================================
UPD
Dokładnie tak jest w przypadku, gdy wypada przypomnieć – Stanowisko i opinia autora może częściowo lub całkowicie nie zgadzać się ze stanowiskiem i opinią redakcji.


Pisarze zawsze dążyli do realistycznego przedstawienia rosyjskiego życia; ale na razie obrazom tym brakowało artyzmu i swobodnej kreatywności. Puszkin wniósł do literatury rosyjskiej piękno, potężną zasadę estetyczną; Artystycznie przedstawiając rosyjską rzeczywistość, jednocześnie stanowczo zajął stanowisko głębokiego realizmu.

Powieść A.S. Puszkina „Eugeniusz Oniegin” jest dziełem historycznym i filozoficznym, jest powieścią-życiem. Najważniejszym materiałem do analizy epoki, charakterów, obyczajów i tradycji są ukazane w powieści obrazy społeczeństwa rosyjskiego.

„Eugeniusz Oniegin” to jedna z najbardziej oryginalnych powieści w literaturze rosyjskiej. I Puszkin oczywiście to zrozumiał. Przed nim powieści pisano prozą, ponieważ gatunek „proza” bardziej nadaje się do przedstawiania szczegółów życia i pokazania go w ogóle. Inaczej jest w gatunku poetyckim. Kiedy autor pisze wiersze, mimowolnie odsłania swój wewnętrzny świat, pokazuje swoje „ja”, odzwierciedla życie przez pryzmat własnych wyobrażeń.

W powieści wierszem „Eugeniusz Oniegin” Puszkin ukazuje obraz swojej epoki, nie oddzielając go od siebie. W powieści fikcyjne postacie żyją, kochają i cierpią, ale są niemal nierozłączne z autorem. Opowieść o ich życiu jest pamiętnikiem duszy autora.

Innowacyjną decyzją Puszkina było pojawienie się w powieści niezwykłego obrazu, wizerunku autora. I poszukiwanie korelacji pomiędzy tym obrazem a wizerunkami bohaterów.

Powieść nazywa się „Eugeniusz Oniegin”, naturalne jest założenie, że jednym z głównych bohaterów powieści jest postać o tym samym imieniu. Czytając wiersz po wierszu, rozumiemy, że wraz z nim autor odgrywa także pełną rolę w powieści. Autor jest niewidocznie obecny tam, gdzie są jego bohaterowie. Nie jest bezdusznym narratorem słownym; Dostrzegamy to zarówno w lirycznych dygresjach, jak i w głównym wątku fabularnym. Autor nieustannie wkracza w pole narracji, porusza różne tematy, buduje nastrój, doprecyzowuje szczegóły. Autor i ja czujemy się lepiej, on jest łącznikiem między bohaterami a nami.

Autora łączy szczególna więź z Jewgienijem Onieginem. Autor jest starszy od Oniegina, „od dawna nie grzeszył”. Są nieco podobni. Obaj pochodzą ze szlachty. Obaj biegle władają językiem francuskim. Koło czytelnicze Oniegina – Byron, Methurin. Ale sam Puszkin przeczytał to samo!

Ulubioną książką Oniegina jest dzieło Byrona „Pielgrzymka Childe Harolda”. Czytali jej także Puszkin i jemu współcześni. Melancholia, przygnębienie i rozczarowanie Childe-Harolda zostały nawet „skopiowane” przez niektórych przedstawicieli wyższych sfer; popularna była maska ​​​​znudzonego mężczyzny.

Jeśli chodzi o Maturina, zarówno Oniegin, jak i Puszkin byli zainteresowani jego powieścią „Melmoth Wędrowiec”.

Na tym etapie dokonamy dygresji lirycznej i powiemy, że w powieści nie utożsamiamy autora z Aleksandrem Siergiejewiczem Puszkinem. Puszkin i autor (narrator mowy w powieści) to nie ta sama osoba. Chociaż ich biografie częściowo się pokrywają.

Pisarz A. Tarchow zauważa, że ​​istnienie dwóch „ja” (pewnego autora i prawdziwego poety Puszkina) jest jedną z głównych intryg (sprzeczności) „wolnej powieści” „Eugeniusz Oniegin”.

Wróćmy do naszych bohaterów. Co autor sądzi o Eugeniuszu Onieginie? Z ironią, ale nie sposób nie zauważyć tego także z nieskrywaną sympatią. Chociaż…

„Zawsze cieszę się, że zauważam różnicę
Między Onieginem a mną”

Podobieństwa między bohaterami widoczne są w ich wychowaniu i edukacji. Autor zauważa z ironią:

„Wszyscy trochę się nauczyliśmy
Coś i jakoś
Więc wychowanie, dzięki Bogu,
Nic dziwnego, że tutaj błyszczą.”

Pod jakimi innymi względami Oniegin i autor są podobni, a pod jakimi różnymi względami?

Oboje znają brzegi Newy. Oniegin próbował wziąć pióro do ręki, „ale miał dość uporczywej pracy”, autor taki nie jest. Należy do „dziarskiej gildii” pisarzy.

Dla Oniegina teatr i balet nie są świątyniami sztuki, w których rodzi się piękno i emocje, są miejscem flirtu, romantyzmu i wzdychania.

„Teatr to zły ustawodawca,
Zmienna Adoratorka
Urocze aktorki
Honorowy obywatel sceny.”

„Byłem rozgoryczony, on był ponury;
Oboje znaliśmy grę namiętności;
Życie dręczyło nas oboje;
Gorąco opadło w obu sercach;
Na obu czekał gniew
Ślepa fortuna i ludzie
Już o poranku naszych dni.”

Różnicę między typami można prześledzić także w tym, że Oniegin zauważył, „że na wsi panuje ta sama nuda”, a autor „urodził się… dla wiejskiej ciszy”.

Wizerunek Oniegina w powieści nie jest statyczny, podlega zmianom. To właśnie w czasie prawdziwego rozczarowania Oniegina autor zbliża się do swojego „dobrego przyjaciela” Oniegina, stara się rozwijać w nim kreatywność i uczyć go pisania wierszy. Próba ta nie została jednak uwieńczona sukcesem, gdyż „nie potrafił odróżnić iambiku od trochęe, niezależnie od tego, jak bardzo walczyliśmy”.

W miarę rozwoju fabuły widzimy, że zmienia się światopogląd autora i Oniegina. Oniegin wiele rozumiał, wiele czuł. Autor także stał się inny. Oniegin w finale powieści jest bardziej lojalny i zrozumiały; jest bliżej autora.

Jak potoczy się przyszłe życie Jewgienija? Chciałbym mieć nadzieję, że się uda. Evgeniy ma pozytywne skłonności. Problem w tym, że pomiędzy potencjałem Oniegina a rolą, jaką dla siebie wybrał w społeczeństwie, istnieje rozziew.

Wniosek

W powieści „Eugeniusz Oniegin” pojawia się ten sam wspaniały obraz „poety odpowiadającego”. Autorem powieści nie jest Puszkin, jest to bohater niezależny, pełnoprawny uczestnik wydarzeń. Autor i Oniegin są pod wieloma względami podobni. Myśli o życiu, jest krytycznie nastawiony do wielu rzeczy i charakteryzuje się intensywnym poszukiwaniem celu w życiu. Są wyżsi od otaczającego ich tłumu. Ale jednocześnie są inni. Autor traktuje Jewgienija ironicznie, ale z wyraźną sympatią. Różnica poglądów tych dwóch typów została wykazana w rozdziale pierwszym. Oznacza to, że „i” jest kropkowane na samym początku.

Autor, którego Puszkin mądrze uczynił bohaterem powieści, otwiera się przed nami i udziela niezbędnych wyjaśnień. Dzięki autorowi lepiej rozumiemy wizerunek Oniegina, wizerunki innych bohaterów dzieła i lepiej rozumiemy fabułę powieści.