Вероятно всяко момче или момиче (с изключение на принцеса Несмеяна, която не може да се угоди на нищо!) харесва цирка. Умни акробати, весели клоуни и мистериозни магьосници няма да оставят никого безразличен!

Думата "цирк" е от латински произход и буквално се превежда като "кръг". Но циркът в древен Рим е бил структура, подобна на хиподрума. Там се провеждаха конни състезания и надбягвания. Най-големият цирк беше Circus Maximus в Рим. По времето на Юлий Цезар той можел да побере до петстотин хиляди зрители и на него можели да се състезават едновременно дванадесет колесници.
Съвременният цирк се появява във Франция едва в края на осемнадесети век. Баща и син на име Астли построиха кръгла сграда близо до Париж, която нарекоха цирк. Там изнасяха представления, включващи упражнения с коне.
И в края на деветнадесети век се появяват първите представления с обучени хора.По това време се появяват постоянни циркове в повечето големи градове в Европа и Русия. Знаете ли колко метра е диаметърът на цирковата арена? Диаметърът на всяка циркова арена във всеки цирк - независимо дали е за хиляда или сто зрители - е един и същ и е тринадесет метра (или четиридесет и два фута).

Домашен цирк

Искате ли да покажете истински цирк у дома? Не е нужно да ставате акробат или просто да изучавате няколко и да изненадате своите родители, приятели и съученици с тях. За един от тях ще ви разкажем сега.
Безкрайна нишка - цирково представление
„Случайно“ забелязвате бяла нишка, залепнала за якето ви. Разбира се, веднага се опитвате да го свалите - но това не е така! Нишката продължава и продължава. Накрая, когато вече сте изтеглили няколко метра, нишката свършва. Каква е тайната на това?
А тайната на трика е много проста. За да го изпълните ще ви трябва макара с бял конец, игла и молив. Първо навийте конеца от макарата към молива. Това е необходимо, за да не стане по-късно никой подозрителен. След това с помощта на игла (само внимавайте да не се убодете!) прекарайте края на конеца през тъканта на якето и скрийте молива в страничния джоб. Сега, когато издърпате конеца, той ще започне да се развива от молива. И ако някой изисква да покажете, че никъде няма скрита макара, тогава невинно ще покажете на публиката обикновен молив.
Това е вид цирк, който можете да организирате у дома. Освен това има много други

Едно цирково представление тук и сега, което не може да бъде спряно и прегледано по-късно, е много по-интересно от калейдоскоп от еднакви карикатури! Парти с игри на тема цирк е страхотен подарък за деца за рожден ден или друг повод.Това ще даде на децата толкова ярки емоции, че те определено ще искат да посетят истинска палатка!

Декор

Темата ще се побере във всеки бюджет, но много от декорациите ще трябва да бъдат направени на ръка. Затова си струва да започнете подготовката си с достатъчно време. Тъй като партито е за деца, украсата в цирков стил трябва да е ярка и цветна, дори ако е помпозен du Soleil. Тематичната основа е червено в комбинация с бяло или жълто (райе, ромб, зигзаг, триъгълници), други цветове като допълнение. Идеи за дизайн:

нашият сценарий за парти в цирков стил ще отведе децата направо на арената под големия плот! За да имитирате палатка, закрепете ленти хартия от два цвята със „слънце“, отклоняващи се от центъра на стаята към стените. Подходящ е едноцветен хартиен тапет, дори е по-икономичен;

Лентите трябва да се увиснат малко, така че таванът да изглежда по-скоро като купол на палатка. Препоръчително е да покриете полилея с полупрозрачен декор.

нарисувайте върху ватман голям надпис/банер „Цирк” за украса на входа, надписи „Гардероб, Бюфет, Арена”. Изрежете го и го залепете върху дебела основа;

„поставете“ циркови животни из стаята: лъв скача през обръч, тюлен държи топка на носа си, пудел е на велосипед, слон стои на една лапа. Оставете фантастичните животни да изпълняват трикове - динамично е! Същото като табели, рисунка или печат + основа (картонът работи добре). Облечете меките играчки в шапки, клоунски яки, жилетки с ярки копчета, полички;

Ако е тематично детско парти на Cirque du Soleil, животните ще трябва да бъдат „уволнени“. Животните не играят в Du Soleil, това е принципната позиция на мениджърите. И представленията са по-скоро театрални представления - не е най-добрата режисура за деца в рамките на темата.

“викайте” артистите - гиганти на кокили до тавана, клоуни, сръчни гимнастички, жонгльори и др.. Поставете картонени фигури близо до стените, окачете силуети на въздушни акробати от тавана;

поставете тук-там реквизит, за да могат децата да играят с истински циркови атрибути! Гимнастически обръчи, надуваеми тежести, ярки топки с различни размери (огромни надуваеми ще зарадват децата!). Кегли ще се преструват на бухалки за жонглиране, а скрити възглавници от магазин за вицове (тези с неприличен ефект) ще бъдат изненада от хулигански клоун;

ако празнувате рожден ден, направете поздравителен надпис, щанд със снимка на рожденика, възрастов номер в цирков стил. Буквите могат да се държат от обучени животни или да се остави лъв да жонглира с тях. Номерът се сглобява лесно от клоунски носове и мини-капачки (направете дупки в картона, опънете еластични ленти и завържете възли от задната страна, така че декорът да не изпада);

разпечатайте нарисувани/карикатурни плакати и тематични снимки и ги окачете на стените. Във вашата покана можете да помолите момчетата да донесат рисунка в цирков стил и да организират мини-изложба;

окачете гирлянди от цветни триъгълници на тавана/стените, залепете картини в някои. Дъжд, серпентина, „мъниста“ от хартиени кръгове, гирлянди от атрибути (силуети) ще се поберат. Пуснете балони с хелий до тавана, купете няколко фолиеви (чрез интернет има слонове, лъвове, циркови коне, с реквизит или в костюми);

направете покани - билети за цирк с контролна лента. Рожденикът ще го откъсне, поздравявайки гостите на висока кутия с прозорец, боядисан да прилича на касов апарат. Този малък ритуал веднага ще потопи децата в тематичната атмосфера! От едната страна на поканата има персонализиран билет, от обратната страна има самия текст.

Костюми

Предлагаме три варианта, които могат да се комбинират. Първият е костюми в стила на циркови артисти: дресьори, фокусници, жонгльори, гимнастици, клоуни и др. Идеи могат да бъдат намерени онлайн и могат лесно да бъдат изпълнени.

Акробати - вземете ярки дрехи като основа, шийте / залепете кристали, пайети и др.. Облеклото на клоуна е добре познато на всички. За жонгльори и магьосници можете да ушиете жилетки или да промените старо яке (напаснете го, добавете дължина отзад - опашки на фрак). Всички изображения са подходящи както за момчета, така и за момичета.

Вторият вариант е по-прост - циркови костюми на животни. Основното нещо, което трябва да запомните тук е, че децата ще бъдат горещи и неудобни в очарователни кожени палта. Затова е по-добре да излезете с облекло, изработено от леки тъкани, кройка, удобна по размер (бебе слон не се нуждае от огромен корем, освен може би за снимка и да го свалите).

И съвсем просто - ярки едноцветни или с тематичен десен тениски, рокли, ризи. А на входа гостите ще бъдат посрещнати с аксесоари: клоунски перуки и носове, големи мустаци и спираловидни близалки (картон), шапки, шапки, маски на животни, папийонки. Всичко това ще бъде полезно за забавна фотосесия.

Меню, сервиране

Няма изисквания към основното меню - обикновена празнична трапеза. Но наблегнете на десертите, тъй като това е детско парти. Препоръчително е да украсите лакомствата в цирков стил:

използвайте самозалепващо фолио, за да превърнете големите саксии в циркови стойки(Обръщам наопаки). Поставете съдове върху тях, които ще бъдат по-близо до стената. В малки саксии, украсени по същия начин, поставете „букети“ от бонбони, карамелени ябълки, изсипете купчини бонбони;

бисквити, бисквити, вафли във формата на триъгълници, диаманти, звезди. Покрийте ги с глазура в избраните нюанси за украса. Направете лица на животни от мастика и залепете отгоре;

използвайте самозалепващо фолио, за да „оцветите“ портокали, мандарини, банани в диамантен/ивичен модел;

Залепете силуети на коне и др. по ръба на плочите върху триетажна стойка.да направи въртележка;

охладете желето в оребрени форми за мъфини, обърнете върху чинийка. Залепете флаг отгоре - миниатюрните палатки са готови!

Залепете клоунска усмивка, нос и очи върху характерен бял грим на дини, пъпеши и шкембести буркани с насипни деликатеси.

Поръчайте тематични прибори за хранене, поли за кексчета, сламки за коктейли онлайн и направете топери със забавни снимки. Не забравяйте етикетите на бутилките за напитки/вода и шикозна стилизирана торта.

Развлечение

Ако празникът е с размах, поканете пътуващ цирк - представление на обучени кучета, котки или... кокошки! Забавно шоу, предназначено за деца от 3-12 години, изцяло в стила на това тематично парти. Шоуто продължава около 30 минути, след което зрителите ще могат да погалят опашатите артисти, да се снимат с тях и да задават въпроси на дресьора.

Простите трикове ще се впишат идеално в сценария. Тук можете да се справите и без професионалист, ако подготвите реквизита предварително (примери в нета, с обяснение на техниката на трика - има много прости). Подгответе подаръци за деца, които разберат същността на трика.

Би било чудесно, ако партито има творческа зона с книжки за оцветяване, пъзели и т.н. Покрийте масичката за кафе с дълга покривка с диамантени ивици. Вместо столове поставете пуфове от същия цвят или декорирани обърнати кофи (имитация на шкафове).

И най-интересната част от сценария са активните състезания. На парти в цирков стил всичко, което изпълнителите правят на арената, е подходящо: скачане, бягане, катерене. Колкото по-шумно, толкова по-весело! По-добре е да изключите състезателния момент, така че никой да не си тръгне разстроен.

Водещслед поздрава: Знаете ли какво означава думата "цирк"? Ако децата мълчат: ще ви подскажа: „Друга дума идва от думата цирк - компас. За какво е? Деца - да нарисуват кръгове.

Водещ- Правилно! Така се превежда цирк - кръг, защото преди това всички арени, на които се показваха представления, бяха кръгли. Това е удобно, защото зрителите могат да седят от всички страни - повече хора можеха да виждат добре арената. Нека проверим колко знаете за темата на нашето парти.

Пъзели

Ще взема всеки предмет в ръцете си,
Току-що беше тук и изведнъж го няма! (магьосник)
*
Джинджифилът с нос е най-смешният от всички
Децата се смеят от ново забавление! (клоун)
*
На сцената се изявява огромен жонгльор
Той лови топки с хобота си - успехът е постоянен!
*
Той размахва пръчката си и хищниците танцуват
Кой е това, контрольорът? Разбира се, че не, той (треньор)
*
Момчетата кръжат безстрашно под купола,
Все пак предпазното въже предпазва (акробата).

Водещ(по-нататък В.): Браво! Със сигурност всички бихте могли да станете достойни членове на циркова трупа! Какво е трупа, знаете ли? Това е приятелски екип от артисти, които изпълняват на арената. Знаете ли как да действате сплотено, като екип?

Хвани го

Гостите стоят в кръг и на всеки се дава малка топка или торба с пясък. Под съпровода на весела музика всеки хвърля топка на всеки и се опитва да хване онези, които летят в ръцете им. Играта приключва, когато повече от половината топки са на пода (приблизително). Целта е да оцелеете в луд режим възможно най-дълго.

IN: Колко добре успя да хвърлиш и да хванеш в тълпа! Трябва да сте родени жонгльори! да проверим ли

Да жонглираме

Направете „волани“ от дебел картон и ги оцветете ярко. Достатъчно за 3 всеки, за да могат всички да играят заедно. Пръстените са по-удобни - топките ще се търкалят и са по-трудни за улавяне от картона.

IN: За такива усилия има награда - каня ви да се повозите на въртележката! Но първо ми кажете откъде идва думата „въртележка“? Не знам? Добре, ще ви подскажа – това беше името на състезанията между ездачи, които яздеха в кръг на коне. И първите въртележки са правени с коне!

Въртележка

Добрият стар недостиг на столове, но в цирков стил и без губещи. Поставете хартиени кръгове с нарисувани коне в кръг. Водещият с чанта (там се губи) стои в центъра. Децата тичат в кръг под музиката, докато В. пляска с ръце. Той изръкопляска и те заеха местата си. Който не го е получил, тегли произволна карта с фантом. След изпълнение на задачата играта продължава, никой не се елиминира, както при столовете.

застанете на моста
Скачайки на един крак, донесете бонбони на водещия
яжте всичко от масата, без да си помагате с ръце
гледайки се в огледалото, изревете "Аз съм лъв!" и да не се усмихва
докоснете носа си с пръстите на краката и т.н.

IN: О, добре, разсмяхте ме с лудориите си! Истински клоуни! О, но нашият клоун някак не е такъв ... Момчета, може би пропуска нещо?

Помогнете на клоуна

Докато децата играят на въртележка, асистентът изважда щит и нарисуван клоун, но той има обикновен човешки нос. Децата, разбира се, бързо отговарят защо клоунът „греши“. Тогава е ясно - със завързани очи, поставете носа си на място. Колкото и пъти да се добавят такива състезания към празничните сценарии за деца, винаги е смешно за децата - направете снимка!

IN: Е, това е, нашият клоун отново прилича на себе си, весел и доволен от всичко. Благодаря момчета! А сега искам да ви задам най-трудния въпрос. Всеки цирков артист има специални качества: забавни клоуни, жонгльори и хвърлячи на ножове имат отлични очи, гъвкави акробати, смели треньори, силни атлети. Какво общо качество имат всички те?

След известно мислене момчетата си спомнят за сръчността и след това всякакви състезания по ваша преценка. Примери:

минавайте по лента от плат, стъпвайки в дупки. Родителите държат плата на разстояние от пода и леко се поклащат (според възрастта на детето);

хвърлете топката в дупката, където трябва да бъде устата на лъва(снимка на голямата кутия);

обикаляйки столовете като змия, стигнете до финалната линия, без да изпуснете балона, който лежи върху еднократна (по-безопасна) чиния. Старейшините държат чинията с една ръка, децата с две.

Завършването на сценария за детско парти в цирков стил може да бъде фойерверки, огромна пинята с бонбони или церемониално изваждане на тортата. И, разбира се, запомнящи се подаръци - чорапи или тениски с тематичен дизайн, играчки, книжки за оцветяване, комплекти сладки в стилизирани опаковки.

Прочетете повече състезания и друг сценарий.

* Изчисленията използват средни данни за Русия

Общ преглед на цирковия бизнес

Днес в Русия има само един голям недържавен цирк - известният цирк Никулин на Цветной булевард в Москва. Това е голямо търговско предприятие, което генерира огромни приходи: само от данъци събира най-малко 750 000 долара годишно.

Има, разбира се, и други частни циркове, които са по-малки, обикновено нямат собствени (особено толкова големи) помещения и гастролират из цялата страна. Разбира се, рентабилността на такъв цирк е с порядък по-ниска, но разходите също са пропорционални на него.

В момента обаче у нас има малко примери за частни циркове и не може да се говори за някаква пълнота на пазара.

Отварянето на частен цирк, като се вземат предвид горните фактори, може да се превърне в много печеливш бизнес, ако бизнесът е правилно организиран. Освен това за креативен и активен човек този бизнес може да се превърне не само в работа, но и в начин за самореализация.

Какво ви е необходимо, за да създадете свой собствен цирк?

На първо място, трябва да решите каква от двете разновидности ще бъде циркът, който създавате - стационарен или нестационарен. Стационарен или редовен цирк работи в собствени помещения.

Трябва да е доста просторно - в края на краищата, освен самата 700-метрова арена, е необходимо място за настаняване на поне 500 зрители, а още по-добре - 1000.

Разбира се, арената (манеж) трябва да бъде строго 30 метра в диаметър - това е стандартният размер, приет в целия свят. Освен това циркът трябва да бъде оборудван с всички възможни специални устройства - полусферичен купол, противопожарни съоръжения, защитни конструкции, клетки за животни (ако, разбира се, номера с животни са предвидени в програмата и правилата на цирка), бюфет, зони за отдих, съблекални и много други.

Печелете до
200 000 rub. на месец, докато се забавлявате!

Тенденция 2020. Интелектуален бизнес в сферата на развлеченията. Минимална инвестиция. Без допълнителни удръжки или плащания. Обучение до ключ.

Общата площ на сградата, напълно оборудвана и пригодена за откриването на цирка, е около 10-12 хиляди квадратни метра. метра. Неговото изграждане и оборудване няма да струва толкова много в сравнение с доходността - само около няколко милиона долара.

Разбира се, не всички начинаещи бизнесмени могат да разполагат с такива средства. Следователно в този случай ще трябва да се спрете на втория вариант - нестационарен цирк или, както се нарича още, палатка. Не изисква изграждане на сграда и представлява цирк на колела.

Цирковата шатра е временна, сглобяема конструкция, издигната посредством няколко високи мачти, върху които е опънат брезентов навес. Така се получава голяма палатка, способна да побере няколкостотин зрители, вътре в която е изградена стандартна 30-метрова арена.

Цената на такъв дизайн е сравнително ниска - до 1 000 000 долара, но цирковата палатка работи само през топлия сезон.

Освен това има още една възможност за пътуващ цирк - нестационарна сглобяема арена, над която е опъната тента от дъжд и слънце.

Разбира се, работният сезон на такъв цирк е още по-ограничен. Този дизайн обаче ще струва само стотици хиляди долари.

Избор на жанр и основни направления на цирковата работа

Успехът в цирковите умения се крие в разнообразието от номера. В днешно време най-популярните жанрове на цирковото изкуство са клоунада, магически трикове (престижиране или манипулация, илюзионизъм и др.), Пантомима, музикална ексцентричност, акробатика, ходене по въже и представления с дресирани животни.

Разбира се, невъзможно е да се обхване целия спектър от номера в един цирк и особено в палатката. Основното нещо е да намерите своя собствена ниша и да комбинирате два или три жанра, една или две репризи на програма (спектакъл).

Всяка реприза трябва да бъде отделена от друга кратка интерлюдия – номер, който не изисква техническа подготовка на арената. Страничното шоу може да бъде комедия или танц (въпреки че понякога се срещат и други видове), но не е част от действието и по правило няма нищо общо със смисъла на цялото представление.

Основният или поне един от основните номера на програмата може да бъде клоунада. Това е един от най-старите и ефективни жанрове, способни да „извадят“ цялото изпълнение. Често самият цирк и неговата атмосфера се свързват с клоунада.

Също толкова важна част от цирковото представление е шоуто с фокуси. Фокусите се делят на два вида: престиж (манипулация), т.е. базирани на прословутата „ловкост на ръцете“ и илюзорни, изискващи специални технически средства.

Пантомимата е идеална за номера, които не са много дълги, но концептуално важни от гледна точка на цялостната схема и идеята за представяне на номера, които служат като връзка между следващото и предишното повторение.

Ходенето по въже, акробатиката и жонглирането са жанрове, подходящи както за странични, така и за самостоятелни изяви. Всеки от тях може да се превърне във визитната картичка на цирка и негов „връхна точка“.

Разбира се, основното представление може да бъде представление с участието на дресирани животни. Може би именно обучението, заедно с клоунадата, може да бъде основното действие на представлението. Ingoda тези жанрове са комбинирани - т.е. клоуни се представят с обучени кучета, котки и други животни. Но има причина да се мисли за моралната и, така да се каже, тенденциозна страна на такива числа.

Известно е, че в наши дни цирковете (предимно частни), които не използват животни в програмите си, стават все по-популярни. Ярък пример за такава политика е канадският Cirque du Soleil (на френски „Цирк на слънцето“), между другото, с годишен оборот от $600 млн. Всъщност изобщо не е необходимо да се използват животни за привличане на зрители .

В допълнение, това може да се превърне в „характеристика“ на вашия цирк, но един от най-положителните фактори е уважението от страна на организациите, участващи в защитата на животните, съчетано със значително намаляване на разходите за тяхната (животни) поддръжка.

Друг фактор, който може да повлияе на избора ви: ако бизнес плановете ви включват представления извън страната, тогава трябва да знаете, че в повечето страни (поне в Европа и Северна Америка) представленията с животни са строго забранени и дори могат да се считат за малтретиране на тях.

Кадрова политика на частен цирк

Въпреки че въпросът с подбора на кадри в шоубизнеса като цяло е доста сложен и трудно разрешим, това почти не важи за цирковото изкуство. Разбира се, както и в други области, за начинаещ цирк е трудно да намери „именни“ артисти, които хората ще дойдат да гледат във всеки цирк. Но това няма значение - първо, с увеличаването на рентабилността на вашия цирк ще се появят професионалисти - в крайна сметка, както знаете, най-добрите артисти отиват там, където имат повече да предложат. И като начало, тъй като циркът изисква предимно млади и енергични хора, можете да наемете персонал от начинаещи артисти и дори добре обучени непрофесионалисти.

В този случай основното нещо е да спечелите име за себе си и с това високи печалби. Като начало можете да предложите на артистите малка заплата: около 25-30 долара на представление. Когато нещата тръгнат, ще можете да печелите пари от „звезди“, които дори искат 100 хиляди долара годишно.

Популяризиране и отплата на цирка

Всъщност частният цирк, ако бизнесът се прави правилно, има всички шансове да се изплати много бързо. Факт е, че общата тенденция (не само на цирковия бизнес, но и на икономиката в глобалния смисъл на думата и особено в сектора на услугите, развлеченията и т.н.) е такава, че за да се задоволи все по-взискателният и взискателният потребител (в нашия случай зрител) изисква откриването на малки предприятия, които са по-отзивчиви към нуждите на потребителите.

Класически пример са чуждестранните мини-ресторанти от семеен тип само с 4-5 маси, храната в които е много по-качествена и по-вкусна от всеки масов кетъринг, както и много други „семейни“ предприятия - пекарни, фризьорски салони, минимаркети и др. .

Ето защо малка циркова палатка напълно отговаря на съществуващата тенденция.

Готови идеи за вашия бизнес

Що се отнася до промоцията и PR-а на бизнеса, акцентът трябва да бъде върху телевизионната реклама - нито печатната, нито онлайн рекламата дават такъв ефект. Не бива обаче да забравяте за обикновените плакати и т.н. означава - те са изпитани във времето и обикновено работят безупречно.

По отношение на ценовата политика на билетите може да се даде само приблизителна статистика, т.к У нас цените на билетите за цирка са обратно пропорционални на разстоянието до Москва. Но като цяло цена от 120-150 рубли в малките градове, два пъти повече в големите градове, три пъти повече в градовете с надмилионно население и 5-6 пъти повече в Москва и Санкт Петербург е доста нормално и ви позволява да възстановите разходите и да изравните разликата. В чужбина (естествено в страните от Западна Европа, Централна Европа и Скандинавия) се счита, че нормалната цена на билета е средно 30-40 евро.

Така че, с добро планиране, цирковият бизнес може да се изплати в най-кратки срокове.

5468 души учат този бизнес днес.

За 30 дни този бизнес е видян 341 601 пъти.

Калкулатор за изчисляване на доходността на този бизнес

Можете да зарадвате по-младите членове на семейния екип и да „повдигнете“ настроението им семеен цирк.... Не е необходим обемист дисплей, за да го показвате у дома.

Вие и вашите деца можете да направите „арена“ в една от стаите, като я украсите, или в селската къща, верандата или поляната. Какви представления трябва да бъдат включени в програмата на цирка? В цирка могат да участват „дресирани” коне, скачащи катерици, зайчета музиканти, силни мечки, учено куче, „гимнастички”...

За изпълнението трябва да изберете номера, които вашите деца и възрастни членове на семейството могат да изпълнят без много затруднения и с малко предварителна подготовка. Домашната циркова програма обикновено включва прост, но ярък, достъпен материал - ако е възможно, изпълняван от семейни „артисти“, неусложнена подготовка, лекота и достъпност за деца.

Основният акцент на цирка е клоунът. Няма да лишим от него и нашия роден цирк, ще дадем главна роля на клоуна. Той, веселата, изобретателна Петрушка, обикновено „води“ програмата на цирковото представление. Въпреки това, той може да бъде воден от двама клоуни едновременно - Бим и Бом, Пат и Паташопок - двама дебатиращи, двама комедианти с различни характери.

Много зависи от характера на взаимодействието между самите клоуни, клоуна и другите „циркови артисти“, от тяхната креативност и находчивост – тонът на представлението, емоционалното настроение на децата, техните усмивки, смях... Това е където е полето за проява на комуникативни и артистични способности, хумор на възрастни членове на семейството (техни близки роднини)!

Майсторите на клоунада често успешно използват пародия. Успехът на клоуна се създава от способността да не прекалява, да не бъде груб и способността да овладее много видове цирково изкуство. Често смехът на публиката се предизвиква от пантомима, съдържаща материал за мимическа игра, където комикът може да бъде изненадан, ядосан, плачещ, размишляващ, отчаян, т.е. да изрази себе си в действие.

Да те накара да се смееш, да бъдеш забавен, подробностите също са важни- по външен вид, изражение на лицето, походка, интонация на гласа. Ще използваме и някои от тайните на клоунадата.

Фокусникът жъне успехи и в детския цирк. Възторгът, смехът и радостта често са причинени от неочаквани действия, които той извършва (превръщане на вода в бутилка от прозрачна в бяла, червена, синя; празна кутия в такава, пълна със забавни играчки, цветни панделки и др.).

Децата възприемат трикове, представени в хумористичен „дух“, особено емоционално. Спомням си как на едно от тези представления „магьосникът“ „излекува“ болния Петруша, като извади „болестта“ от ухото му - лента с лентички. Е, момчетата бяха щастливи! Предварително подготвени прости физически и химически „трикове“ или трикове с карти могат да се изпълняват и от по-големи деца (ученици).

Включвайки изпълненията на този „цирков артист“ в програмата, ние ще вземем предвид особеностите на детското възприятие. Ако децата ви са все още много малки и ще видят магьосник за първи път, препоръчително е да се отклоните донякъде от „стандартния“ образ на факир. Магьосник, който говори с много мистериозен, „студен“ глас на магьосник, може да плаши децата. Ще бъде по-добре, ако Магданоз показва трикове за най-малките.

Децата вече го познават като главен герой на интересни и весели куклени представления, като чест и весел гост на празници (в детската градина например). Те вече са запознати с малкото му братче - играчката Магданоз. По правило той е техният любимец, поради което децата по-лесно възприемат комичността в поведението на клоуна, те вече са в настроение за „весела вълна“, когато общуват с него.

Петрушка не само се шегува, танцува, играе с деца, задава им гатанки... Той умее да „съживява“ изпълненията на други „циркови артисти“.

Ето самоуверената, весела Петрушка, която се опитва да повтори номера на сръчните жонгльори - „Какво е това! Глупости! Мога да го направя още по-добре“, хвали се той. Но топките падат върху главата му, обръчът бяга от него... Многокилограмовите тежести на Силната мечка, когато клоунът се опитва да ги вдигне, сякаш са пораснали до „кошарата“. Това е, Петруша!

Семейният цирк оставя ярка следа в детската душа. След това децата често го включват в игрите си, опитват се да измислят свои собствени трикове, а по-големите се опитват да разгадаят тайните на триковете („Защо единият рибар (клоун) хвана риба, а другият не?“ „Как куклите за гнездене се озоваха в кутията?“ и т.н.).

Циркът се превръща в една от любимите теми за рисуване, скулптуриране, апликиране... Децата играят, рисуват, откриват „тайни” и очакват с нетърпение веселите звуци на камбанки: „Тили-тили-бом!” Магданозът пристигна!“

Създаване на атмосфера на мнозинство и лекота, веселие и в същото време доброта, Игрите с деца също могат да помогнат. Те могат да бъдат използвани като „ключове“ към единството и в същото време като средство за формиране на светъл поглед към хората около нас и света.

Е. Панко, Е. Чеснокова, Т. Недвецкая

Да се говори за цирк не е толкова просто. Говорете за циркови жанрове и още повече за номера,
атракции, цели програми - просто неблагодарно и безсмислено начинание. Все пак за зрителите циркът е преди всичко спектакъл. И преценете сами как може да се говори за спектакъл? Ето защо е зрелище за гледане!
Така че не бих искал толкова да ви разказвам, колкото да ви покажа, използвайки един от многото примери на пъстрото море от циркови номера, как се прави всичко това. Искам да разгледате по-отблизо „кухнята“ на нашия цирк. За да станем и ние очевидци на необикновеното и най-обикновеното, познатото, нищо, което реално се откроява на фона на нашето ежедневие, един много прозаичен процес на създаване на число и резултат от изстраданото и роденото.
Но първо нека направя едно кратко отклонение.
Веднъж в цирка, след представление, един от зрителите зададе въпрос на един артист: „Е, вие репетирате номера си по два часа на ден, играете с него на арената за десет минути и това е всичко?“ Кога всъщност работиш?“
............
Нужни ли са допълнителни коментари по тази забележка?.........
Няма да ви отегчавам с банални истини, че циркът е смелост, риск, красота, сила, сръчност и т.н.
На първо място, циркът е РАБОТА!

Цирковите артисти и работници също казват това: "Циркът е диагноза!"
И аз също бих казал: "Циркът е начин на живот!"
И не десет минути представление плюс два часа репетиция, а всичките двадесет и четири часа на ден, майсторите на чудесата - работниците на цирковата арена - се посвещават на любимата си работа. И тогава, на изпълнената със светлини арена, виждаме резултата от този труд, който за всеки от нас остава вълшебен празник, фойерверк от чудеса.
Спомням си, че веднъж вече споменах тези, които след представлението просто нямат търпение поне с едно око да погледнат зад кулисите и да станат поне за кратко очевидци на всичко, което се случва там.

Така че да отидем там - зад форганга (артистичен вход към арената). Може би тогава пред нас ще бъде разкрита тайната на раждането на цирковия номер, поне част от всичко, което досега е било скрито от погледа ни.

И така, запознайте се! Любов Тимохина – художник, треньор, създател, режисьор и изпълнител на шоуто „BIKER DOGS”

Използвайки примера на малък фрагмент от живота на този художник и нейното изпълнение, ще научим как се прави всичко това. Въпреки младите си години, Люба е артист с почти двадесетгодишен стаж в цирка. Тя дойде тук, така да се каже, случайно. Преди това Люба завършва професионално училище и работи известно време в шивашка фабрика. Разбира се, тя имаше и добра спортна подготовка. Още като дете момичето се занимава с художествена гимнастика. Така че без участието на спорта в живота си Любов може би не би решила да избере живот, изпълнен с романтиката на скитанията и постоянното номадство. И по-късно това се случи, Люба стана съпруга на също млад, амбициозен цирков артист. След това всичко вървеше по изтъркана права линия. Тя започва да репетира със съпруга си, а по-късно започва да работи върху акта „Ролкови кънки Акробати“.

Както много хора, животът винаги подготвя неочаквани обрати на съдбата. Тази чаша също не подмина нашата героиня. Бракът се оказа нестабилен и скоро се наложи да се разделят.

Тогава младият артист имаше възможност да се реализира творчески.Люба започна да подготвя нов номер сама.
И тук искам да направя кратко отклонение.
Циркът има много различни жанрови номера. Жонгльори и гимнастици, въжеиграчи и скакачи, ездачи и каскадьори, фокусници и треньори. Затова е цирк, за да удиви нас, зрителите, с калейдоскоп от различни по замисъл и сложност номера и цели атракции. Винаги е било така и на пръв поглед може да изглежда, че тук няма да намерите нищо ново. НО! Това е квинтесенцията на цирковото разнообразие, че всеки номер не само трябва, но ТРЯБВА да бъде уникален, неподражаем, оригинален, запомнящ се и различен от други номера от подобен жанр.
Но не е толкова просто!
Трик плюс отлично актьорско изпълнение, плюс интересен сюжет и много, много други предимства - това е тайната на успеха и пътят към него.
А откъде започва самата работа?
На пръв поглед всичко е много просто. Както е казал Великият Микеланджело: „За да направите красива скулптура, достатъчно е да вземете един мраморен блок и да отрежете от него всичко излишно и ненужно“. Приблизително същото е и в цирка, когато се създава представление. Но това е теоретично. Но на практика?

В началото, както обикновено, се ражда идея. След това, както всичко ново, цирковият номер се появява на хартия под формата на предложение за сценарий.
И след това да тичате из офисите на цирковия отдел, да чакате всякакви срещи и срещи, да защитавате вашето въображение пред строгия и неподкупен съвет по изкуствата. Необходимо е да се доказва, убеждава, настоява и отново да се пишат стотици листове хартия, и отново да се доказват понякога и най-общите истини. Отговорът, като правило, е безразличен: „Имаме ли нужда от още един брой от този жанр?“ или „Идеята е добра, но нямаме пари“ или пък – „Просто е невъзможно и нереалистично да се направи това! Ще бъде само загуба на време и същите пари.”

И така, след като сте доказали, убедили и преубедили много чиновници, че актът ще бъде изготвен, без да се прекъсва основната работа, че животните, реквизитите и костюмите ще бъдат закупени за ваша сметка, вие принуждавате неподвижния маховик на бюрократичната машина да все още се върти в полза на плана. Започва подготвителен и репетиционен процес. Те не те разбират, а понякога просто ти пречат, създавайки всеки път някакви далечни пречки, свързани или с времето за репетиции, или с осигуряването на храна и необходимия реквизит, или дори специално и целенасочено, за да развалят самата идея в зародиш.

Часовете се добавят към дни, дни към седмици, седмици към месеци. И тези месеци изглеждат като дълги години на буквално тежък труд.
Може би това е вярно. В края на краищата понякога са необходими години, за да се подготви и разработи нов трик. Случва се!
Пак да направя едно кратко отклонение от темата. В театъра от артиста се изисква само едно нещо - ИГРАЕ РОЛЯ! Цялата друга организационна и спомагателна работа се извършва от съответните работилници: гримьорът ще работи върху сложния грим, декорациите и всички реквизити ще бъдат направени от дизайнерската работилница, костюмите и обувките също има кой да направи. И целият този процес се ръководи от ръководителя на производствения отдел. Това е неговото „главоболие“. Преди представлението дизайнерът на костюмите ще донесе готов, изгладен костюм в гримьорната и също така ще ви помогне да се облечете, ако костюмът има твърде много сложни детайли, гримьорът и фризьорът ще работят върху косата и лицето. Това е всичко! Време е да покажете уменията си на сцената, за да прецени публиката.В цирка не е така! Художникът е тук в изпълнението си, както се казва, „швед, жътвар и гайдар“. Тоест той сам си е дизайнер на костюми, реквизитор, гримьор и мениджър. постановъчна част.

И освен това има и ветеринарен лекар, ако е необходимо, и много, много повече. В края на краищата, партньорите в числата са необичайни, а създанията са с много готин характер. Обучението на група кавказки овчарки, които популярно наричат вълкодави, не е шега! А такива бройки в системата на цирка още няма. Това е и уникалността на плана.

Но циркът е и ежедневие. Представете си живота в чужд град, в официалните и не винаги удобни стени на общежитие за художници, където всички същите въпроси, а понякога и проблеми, с които вие и аз се сблъскваме на всяка крачка: две деца, училището, в което учи най-големият син , да се грижите за най-малкия си син, да перете, да ходите по магазините и на пазара, а понякога не е грях да помислите и за свободното време. И всичко това пада върху едни и същи плещи.

Преди, когато току-що започнах цирковата си кариера, очевидно не ми беше ясно защо цирковите артисти живеят толкова уединено, защо не посещават театри, библиотеки и не се възхищават на местни исторически и архитектурни забележителности. В края на краищата, по естеството на тяхната дейност, това изглежда е едва ли не тяхна отговорност. Преживял определена част от живота си в цирка, започнах да разбирам причината за това. Вярно, дори и сега не ги оправдавам и не ги подкрепям в това. Все пак художникът е творческо същество и работата му трябва преди всичко да остане интелектуална. Без това не може!

И пак работа!
Така че горещото лято отстъпва място на златната есен. Тя е заменена от сурова снежнобяла зима, а по-късно красивата пролет възвестява пристигането си със звънлива капка.
Остават броени седмици до дългоочаквания и толкова вълнуващ момент, в който Люба ще се яви пред взискателната комисия (след всичко описано по-горе) с резултатите от своя труд. А след това предстои още по-важно и отговорно изпитание за нея – представянето пред публика.

Просто трябва да вярвате и да се надявате, че ще бъде успешно. Как иначе би могло да бъде иначе?! В края на краищата, толкова много работа, и енергия, и безсънни нощи, и напрегнати дни бяха изразходвани за подготовката на акта и живяха с него!
Сигурен съм, че този светъл ден ще дойде! Определено ще дойде! Ще има аплодисменти, първите букети цветя, поздравления и приятелски пожелания. Ще има празник в живота на този целеустремен артист.
Жалко е, че радостните моменти минават толкова бързо и сивото ежедневие се появява все по-често. Това е живота! И тук нищо не може да се добави или извади. Сами си го избрахме.

МОЖЕТЕ ДА ВИДИТЕ НАПЪЛНО ГОТОВИЯ И ПУСКАН БРОЙ, ВСЪЩНОСТ РОДЕН ПРЕД ОЧИТЕ ВИ, ОТ ТОЗИ ЛИНК В YOUTUBE.
http://www.youtube.com/watch?v=esbES6BfvOs&list=FL-PEYlaqvCxMDUJwGcBzoKQ&feature=mh_lolz

***********************

ПОСЛЕСЛОВ

**************************

През 1970 г. излиза игралният филм на Глеб Панфилов „Началото“. С участието на Инна Чурикова и Леонид Куравлев.

Имаше такъв епизод. Комплект. Снима се сцената на екзекуцията на Жана д'Арк. Но героинята изобщо не е в настроение и не е готова за снимки. Винаги нещо я притеснява. Тя не може да се концентрира. Режисьорът е нервен, статистите чакат , Всички служби за поддръжка чакат. Но все още не е възможно да се заснеме сцената. Минават часове, но резултатът е все същият. И тогава режисьорът успява да направи една от своите „провокации“. Когато героинята, след като изброи всичко и всички, които й пречат да се концентрира, обясняват, че ръцете й също й пречат, режисьорът дава команда „Вижте ръцете!“ Актрисата се успокоява, събира се и играе точно както трябва. Реже! И когато снимачният екип започва за да разглобят цялото им оборудване и декори, един от статистите пита режисьора колко дълго ще продължи тази сцена на екрана? „Двадесет и пет секунди“, отговаря той.
Така се подготвя представление в цирк - седмици, месеци, а понякога и години, в името на десет минути представление на арената. Но все пак какви десет минути са това! Има ли още нещо, което си заслужава да се добави към казаното?