Горки в своята пиеса предлага на читателите цял калейдоскоп от различни герои и герои. Нека разгледаме накратко всеки от тях по-долу.
Костилев
Костилев, 54-годишен мъж, е ръководител на приюта. Като цяло той е отрицателен герой, който е склонен към гняв и алчност и много други отрицателни качества. Той има съпруга Василиса, която от своя страна има сестра на име Наташа. Той се отнася към всички с повече от презрение и може да бъде груб и обиден. Този човек не мисли много за морала и е по-склонен да търси лична изгода. Той купува крадени стоки от Васка Аш, но в края на пиесата умира от ръцете на Васка.
Василиса Карповна
Василиса Карповна е на 26 години, тя е съпруга на Костилев. Както се казва, възнаграждаваща съпруга. Костилев може да си позволи да има млада жена на заплатата си, но самата Василиса не е точно положителна героиня. Тя е склонна към разврат и жестокост, тоест тя не е подчинена и потисната тук, тя сама знае собствените си цели, към които върви и в крайна сметка убеждава Васка, с когото някога е имала връзка, да се отърве от възрастния си съпруг .
Наташа
Наташа – 20 години. Доста мило и позитивно момиче, което е подложено на всякакви унижения от Василиса (чиято сестра е) и Костилев. Васка Пепл я харесва, но той не може да я осигури и тя попада в болницата, след което изчезва.
Васка Аш
Васка Пепел е 28-годишна криминално проявена. Преди това той се срещна с Василиса, която продължава да изпитва чувства към него, а самият Васка се опитва да се грижи за по-младата Наташа, на която предлага да избяга и да започне да живее честно, но такова начинание не успява. Нещо повече, Васка, която преди това е била много пъти в затвора, отново се озовава зад решетките, след като се разправи с Костилев.
Лука
Лука е на 60 години, старец. Старец, който иска да помогне на всички останали и е мъдър от опит, но всъщност съветите му не са нужни на никого и дори вредят. Най-вероятно се е установил в приют, след като е избягал от тежък труд. Вероятно Лука не е излежал присъдата си, не се знае какво е престъплението му.
актьор
Актьорът е 40-годишен алкохолик. Преди това е служил в театъра и спестява пари, за да отиде в някакъв митичен град, където се лекува от алкохолизъм. Лука говори за този град и в този съвет отново се разкрива неговото доста вредно влияние. В крайна сметка Лука не назовава в кой град се намира търсената болница и този герой отново пие, след което се самоубива.
сатен
Сатин е на 40 години, алкохолик и нечестен комарджия. Той трябваше да излежи пет години, но затворът не го превъзпита и той иска да продължи да съществува чрез измама, въпреки че самият той е интелигентен и образован.
барон
Баронът е 33-годишен пияница, благородник. Служил е като чиновник, но бил хванат в присвояване и след като семейството му не успяло да подобри живота му, той изпаднал в бедност. Той се снабдява с пари от Настя, с която се среща и благодарение на това може да пие.
Настя
Настя е момиче на 24 години. Тя толерира барона, който я унижава, въпреки че излиза с нея. Вероятно момиче с леко поведение или печели пари по някакъв друг неприличен начин. Той обича любовните романи, които чете предимно, за да измисли някакви любовни истории със себе си в главната роля. Разбира се, никой не й вярва истински.
Бубнов
Бубнов – 45 години. Преди това той притежаваше работилница за кожи, която загуби след развод. Сега просяк.
акар
Клеш е 40-годишен занаятчия, механик. Постоянно унижава жена си, която се разболява. След смъртта на Анна той продава инструменти, за да погребе жена си.
Анна
Анна е 30-годишна жена, която е неизлечимо болна от консумация. Тя страда от консумация и смята болестта за причина за лошото отношение на съпруга си.
Квашня
Квашня е 40-годишен продавач на кнедли. Жена, която е бита от съпруга си в продължение на осем години, след което се развежда и след това се омъжва за Медведев, който се оказва в ръката на тази жена.
Медведев
Медведев е 50-годишен полицай. За Василиса и Наташа той е чичо. След като става съпруг на Квашня, той започва да пие. През цялата пиеса той си затваря очите за аферите, които вършат Костилев, Васка и останалите. Освен това той също не смята за необходимо да се намесва в побоите, които Костилев и Василиса нанасят на Наташа.
Альошка
Альошка е 20-годишен обущар и пияница. Нещастен млад мъж, който понякога пие и попада в полицията. Може да пее и да свири на хармоника.
татарски
Татар - обитател на приюта, проститутка (товарач). Той е един от малкото честни хора и дори разкрива Сатен и Барон в нечестна игра на карти. В края на пиесата той се оказва със счупена ръка и съответно без работа.
Крива гуша
Crooked Zob също е товарач. За разлика от Татарин, той е наясно с нечестната игра на карти (има предвид Сатен и Барон), но отношението му е друго, той оправдава тези хора. Обича да пее, което му прави компания с останалите обитатели на приюта.
Характеристики на героите от произведението на Горки На дъното (2-ри вариант)
В пиесата „На дъното” виждаме много различни герои със собствени съдби, чувства и проблеми. След това ще се опитаме да обърнем голямо внимание и да разгледаме всеки от тях по-подробно.
КостилевТова е ръководителят на флопхаус от години. Горки го рисува като отрицателен герой, на когото моралните стандарти са чужди. Склонен е към изблици на агресия, гняв, той е скъперник и алчен. Има и жена Василиса. И Василиса има сестра Наташа. И Костилев предпочита негативно към всяка от жените, с тях той е груб, нахален и често се опитва да обиди. Костилев е меркантилен човек, той е свикнал да търси печалба във всичко. Той купува неща от Васка Аш, които някога са били откраднати, без да се замисля за действията си. В края на творбата Васка го убива.
Василиса КарповнаТова е съпругата на Костилев. Една жена, както и съпруг, не може да се нарече положителен герой. Тя е развратна, склонна към пороци, жестока. Тя има свои собствени цели и мечти. В крайна сметка тя убеждава бившия си любовник Васка Пепел да убие Костилев.
Наташа- двадесетгодишната сестра на Василиса. Мила, красива, но често подложена на унижения от роднината и съпруга си. Васка Пеплов има свои проекти за момичето, но разбира, че не е в състояние да я осигури. Скоро Наташа попада в болницата, след което изчезва завинаги.
Васка Аш– 28-годишен криминално проявен мъж. Веднъж имаше любовна връзка с Василиса. Жената все още има чувства към него, а самият Васка предпочита да гледа младата Наташа. Момичето го кани да избягат и да започнат честен живот заедно, но те не успяват. Нещо повече, Васка отново се оказва в затвора за убийството на Костилев.
Лука- шестдесетгодишен мъж, който иска да даде съвет и помощ на всички. Но никой не слуша съветите на стареца, никой не го слуша. Най-вероятно Лука е попаднал в приюта, след като е избягал от тежък труд, но никога няма да разберем истинската история на стареца.
актьор- алкохолик на години. Имало едно време актьорът наистина работел в театъра. Сега той спестява пари, за да отиде в някой митичен град, където ще се излекува от болестта алкохолизъм. Излишно е да казвам, че Люк разказа на Актьора за този град, чиито съвети често се оказват вредни. Но Лука не казва името на града и актьорът отново започва да пие от бутилката, след което се самоубива от отчаяние.
Сатен- четиридесет годишен алкохолик и картометчик. Мъжът трябваше да излежи пет години, но дори затворът не можа да го промени и той все още иска да живее на карти. Той е образован и далеч не глупав човек.
барон- благородник, пияница. Някога работил като чиновник, но бил заловен в престъпление, след което се отказал и започнал да проси. Мъжът пие с парите, които Настя й дава.
Настя- младо момиче се среща с барона, въпреки унижението и грубостта. Най-вероятно този герой изкарва прехраната си по начин, който не е най-подходящ за момиче, можем да разберем това от няколко съвета от други герои. Страстта на момичето са любовните романи, благодарение на които тя пише истории със себе си в главната роля. Но, разбира се, никой не й вярва.
Квашня- продавач на кнедли на средна възраст. Дълги години тя живееше с мъж, който я биеше и потискаше по всякакъв начин. Но скоро жената най-накрая се развежда и се омъжва за Медведев.
Медведев- полицай, чичо на Василиса и Наташа. След като се жени за Квашня, той започва да пие много. Въпреки професията си Медведев предпочита да си затваря очите за случващото се около него. Той дори не се интересува, че Костилев често бие собствените си племенници.
Бубнов- прост човек, който някога е имал собствен печеливш бизнес. Но след като се развежда със съпругата си, той се оказва без работа, след което става бездомен и беден.
акар- мъж на средна възраст, работещ в металургичен цех. Той имаше навика да се подиграва на жена си по всякакъв възможен начин, но скоро тя се разболява и умира. След смъртта й, мъжът, който иска да намери пари за погребението, продава всичките си водопроводни инструменти.
Альошка- млад обущар и безбожен пияница. Заради пагубната си страст той често попада в полицията.
татарски- прост товарач, честен човек. В един момент той изобличава Барон и Сатин за нечестна игра на карти. В края на работата си чупи ръката и остава безработен.
Истории на героите от пиесата На дъното
Горки имаше идеята да напише произведение за представители на долните слоеве на провинциален имперски град доста отдавна, а пиесата беше създадена специално за трупата на Московския художествен обществен театър и лично за Станиславски, който не само режисира постановката, но и , но и изигра един от героите.
За да опише събитията, които се случват "на дъното" на обществото, в запуснат приют за бедни, Горки създава сложна система от герои. Първоначално писателят планира да създаде 20 главни герои, но в крайна сметка получихме 11 от най-важните герои със собствени уникални истории.
Първият герой, без когото сюжетът просто би бил невъзможен, е собственикът на къщата на име Михаил Иванович Костилев. Той е на 54 години и в пиесата е характеризиран като тоталитарен садист. Той е алчен и меркантилен, миналото му е непознато за нас, но настоящето му предизвиква враждебност у всеки читател. Той заподозрял жена си в изневяра, за което я набил. Животът на Михаил Иванович завършва, когато той е убит от любовника на жена си Васка Пепел.
Съпругата на Костилев, двадесет и шест годишната Василиса Карповна, предизвиква не по-малко враждебност от самия него. Дори „прорицателят“ Лука я нарича усойница. Тя изневерява на съпруга си, бие сестра си Наташа. Самата Наташа, подобно на сестра си, е любовница на Аш, въпреки че често отхвърля ухажванията му. След смъртта на Михаил Иванович, неочаквано за всички, той изчезва.
И накрая, струва си да разгледаме вече споменатата Васка Аш. Той е на 28 години, син на крадец, роден в затвора и „наследил” занаята на баща си. В миналото той ухажваше Василиса, но по време на романа той ухажва сестра й Наташа. Въпреки това, Василиса все още има власт над Аш, подбужда го да убие Костилев, което Аш най-накрая направи, за което в края на пиесата той е изпратен в затвора.
Сюжетът съдържа и герои, които не са „на дъното“ - избухлив петдесетгодишен полицай на име Абрам Медведев, чичото на Наташа и Василиса, който се грижи за Квашня. Самата Квашня е герой, който изразява феминистки възгледи за живота. Нейната история в творбата не е завършена, но Горки ни кара да разберем, че всичко е наред с нея.
Андрей Митрич, по прякор „Кърлеж“, също се смята за тези, които не са „на дъното“. Той смята себе си за такъв, защото от всички останали е „работещ човек“, механик, който попадна в приют, защото беше уволнен. Андрей обаче не се е примирил със съдбата си и усилено търси работа. Но образът на Клещ не е съвсем положителен - той е изпил инструментите си и редовно бие жена си Анна. И Горки прекъсва живота си с бедност, сякаш ни говори за личното си отношение към героя.
Вече споменатата Ана е един от най-нещастните образи в пиесата. Тя е на 30 години, вече е преживяла живот на глад и бедност, а по време на пиесата страда от тежка болест, смъртта от която й се струва като избавление от страданието. В края на второ действие той умира.
Също така в работата има младо момиче Настя, която въпреки работата си като проститутка мечтае за истинска и чиста любов. Той има връзка с бившия аристократ Барон, който се озова в клошар, защото фалира.
В допълнение към фалиралите благородници, в работата има още няколко героя, които, изглежда, не трябва да са „на дъното“: бившият комарджия Бубнов, който отиде в нощен приют „без опасност“ и завършва живота си в бедност, бивш актьор на име Сверчков Заволжски, който става алкохолик и след унищожаването на надеждите за излекуване на алкохолизма се обеси, както и бившия телеграфист Сатин, който въпреки всичките си неприятни черти ( алкохолизъм и мързел), е надарен с остър ум и неприязън към лъжата и измамата.
Е, централният герой на пиесата е скитник на име Лука. Той изразява своите специфични религиозни възгледи, разпитва всички обитатели на приюта за техните истории, дава надежда на всички и вдъхновява всички, че могат да се измъкнат „от дъното“. Изчезва между третото и четвъртото действие така неочаквано, както се е появил.
Няколко интересни есета
- Образът и характеристиката на Анна Каренина в романа на Толстой
Анна Аркадиевна Каренина е от семейство на петербургски аристократи. Много близо до идеала - богата, умна, красива, чете много и пише приказки за деца, разбира от изкуство
- Есе по картината на Венецианов Захарка (описание)
Алексей Гаврилович Венецианов е велик руски художник и художник. Именно той рисува портрета "Захарка" през 1825 г.
- Женски образи в есето "Ревизор" на Гогол
Николай Гогол написа прекрасна комедия в пет действия, в която жените играят второстепенни роли, те не се различават от съпрузите си, а просто допълват тази картина на вулгарност
- Есе Екскурзия и екскурзия до музея
Моят град е богат на своята историческа култура. Има голям брой паметници и паметници на героите на нашата страна, Русия. Има архитектурни паметници
- Птицата в историята Уроци по френски език: есе за изображение и характеристика
„Уроци по френски“ е един от най-ярките разкази на Валентин Распутин. Разказва историята на съвестно момче, преживяло труден следвоенен период.
Пиесата „На дъното“ е създадена от Максим Горки специално за трупата на Художествения театър и първоначално не се появява в очите на автора като самостоятелно литературно произведение. Но силата на психологическото въплъщение, острата, до известна степен дори скандална тема на произведението, изведе пиесата „На дъното“ в ранга на най-силните драматични творби.
„На дъното” е своеобразно продължение на темата за унижените и оскърбените в руската литература. Авторът говори за мислите и чувствата на хора, които по стечение на обстоятелствата са се оказали на дъното на обществото. Самото заглавие на творбата съдържа най-дълбок смисъл, който много точно отразява темата на пиесата.
Основните образи и герои на пиесата „На дъното“
Още от първите страници на драмата „На дъното” пред нас се разкрива мрачна и неприятна картина. Тъмно, мръсно мазе, което прилича повече на примитивна пещера, е дом на много хора, които по различни причини се оказват на дъното на социалния живот. Много от тях са бивши богаташи, преуспели хора, пречупили се под натиска на съдбата, мнозина продължават жалкото си съществуване тук.
Всички те са оковани от едни и същи окови, които се състоят в липсата на духовно и културно развитие. Обитателите на приюта са уморени да се борят с трудностите и послушно се носят по течението на живота. Горки ярко описва изгубени хора, които никога няма да могат да се издигнат от „дъното“.
Крадец Васка Ашне се опитва да промени житейските си ценности, заявявайки, че продължава крадливия път на родителите си. Актьорът, който по същество беше един от най-замислените обитатели на приюта, неспособен да приложи философските си размисли на практика, накрая се превърна в алкохолик.
Тя почина в ужасни мъки Анна, която до последния момент от живота си твърдо вярваше в оздравяването. Но като всяко общество, дори на дъното му имаше човек, който се опитваше да успокои и разпали огъня на вярата в душите на онеправданите.
Свещеникът беше такъв герой Лука. Той се опита да внуши на хората вяра в спасението, като ги накара да почувстват силата в себе си и да се измъкнат от дъното на обществото. Никой обаче не го чу. След смъртта на свещеника съществуването на хората стана още по-непоносимо, те загубиха онази слаба тънка нишка надежда, която все още беше в душите им.
Унищожи мечтите отметказа по-добър живот и той пръв се отказа в борбата си за съществуване. Надеждата, че поне някой може да се измъкне оттук, беше напълно потъпкана. Жителите нямаха сили да последват светлината, която им показа Лука.
Трагедията на обществото в пиесата
Използвайки примера на героите, авторът показва как не трябва да живеят хората. И това няма нищо общо с падането им, тъй като никой в живота не е имунизиран от това. Но веднъж на дъното никой няма право да се подчинява на обстоятелствата, а напротив, това трябва да послужи като мощен тласък към по-добър живот.
„На дъното” може да се разглежда като своеобразна историческа хроника. Ситуацията, описана в пиесата, е доста често срещана в началото на века.
Един от главните герои в пиесата, двусмислен герой, възрастен скитник, който неочаквано се появи в приют. Той има богат житейски опит и е на мисия да утешава разочарованите хора.
Гост на квартира, потомствен крадец. Още от дете са му казвали, че ще стане крадец, също като баща си. Той израсна с такива прощални думи. Васка е на 28 години. Той е млад, весел и естествено мил човек. Той не иска да приеме такъв живот и се опитва по всякакъв начин да намери друга истина.
Съпругата на собственика на приюта Костилев и любовницата на Васка Пепла. Василиса е жестока и властна жена. Тя е с 28 години по-млада от съпруга си и изобщо не го обича, най-вероятно живее с него заради парите. Тя мечтае да се отърве от него възможно най-бързо и от време на време убеждава госта Васка Крадецът да я отърве от съпруга си.
Един от героите в пиесата, обитател на барака. Той не казва истинското си име, тъй като самият той го е забравил от пиянство. Помни само псевдонима си и се представя като Сверчков-Заволжски. Паметта на актьора е станала толкова лоша, че той напразно се опитва да си спомни стихове или да рецитира откъси от пиеси.
Един от най-нещастните обитатели на бараката в пиесата, бивш благородник, пропилял състоянието си. Той е на тридесет и три години. Някога е бил богат аристократ, а сега е потънал до дъното, до позицията на сводник. В миналото той е имал стотици крепостни селяни и файтони с гербове.
Жена, страдаща от консумация, изживяваща последните си дни, е съпругата на трудолюбивия Клещ. Уморена е от живот, в който трепери за всяко парче хляб и ходи в дрипи. В същото време Анна постоянно търпи жестокото отношение на съпруга си. Всеки може да съчувства на горката, но не и мъжа й.
Един от обитателите на приюта, каскетджия, живее там на кредит. В миналото е бил собственик на бояджийски цех. Жена му обаче се разбрала с господаря, след което той предпочел да си тръгне, за да остане жив. Сега той е потънал до самото „дъно“ и не иска да запази никакви положителни качества в себе си.
Сестрата на домакинята на приюта, мило и добросърдечно момиче. Образът й се отличава осезаемо от останалите гости. Наташа съчетава доброта, чистота, достойнство и гордост. Именно с тези качества тя очарова Васка Пепел. Интригата в пиесата е дали тя ще съумее да запази тези си качества под въздействието на една груба и жестока среда.
Един от обитателите на бараката в пиесата, бивш телеграфист. Този човек има своя собствена философия за живота. Това го отличава от много други гости. Той често използва модни думи в речта си, например „макробиотика“, което показва, че не е образован.
Един от героите в пиесата; обитател на нощен дом; продавач на кнедли. Квашня е мила жена, което може да се разбере от отношението й към болната Анна, за която дори съпругът й не съжалява. Тя често храни пациентката и се грижи за нея.
Един от обитателите на квартирата в пиесата, паднала жена, която мечтае за романтична любов. Въпреки факта, че се занимава с проституция, тя мечтае за чиста и всеотдайна любов. Тя обаче е заобиколена от бедност, безнадеждност и унижение.
Един от гостите на приюта, механик по професия, съпруг на Анна. В началото на пиесата той идеализира тежката работа, смятайки я за единствения изход от ситуацията. Мечтае да се върне към нормалния живот с помощта на честен труд. Кърлежът е контрастиран с други квартиранти, които предпочитат да не правят нищо.
Пиесата „На дъното“ е замислена от Горки като една от четирите пиеси в цикъл, показващ живота и мирогледа на хора от различни слоеве на обществото. Това е една от двете цели на създаването на произведение. Дълбокият смисъл, който авторът влага в него, е опит да се отговори на основните въпроси на човешкото битие: какво е човек и дали ще запази личността си, потънал „на дъното” на моралното и социално битие.
История на пиесата
Първите свидетелства за работа по пиесата датират от 1900 г., когато Горки в разговор със Станиславски споменава желанието си да напише сцени от живота на флопхаус. Някои скици се появяват в края на 1901 г. В писмо до издателя К. П. Пятницки, на когото авторът посвещава произведението, Горки пише, че в планираната пиеса всички герои, идеята, мотивите за действията са му ясни и „ще бъде страшно“. Окончателният вариант на творбата е готов на 25 юли 1902 г., публикуван е в Мюнхен и е пуснат в продажба в края на годината.
Нещата не бяха толкова розови с постановката на пиесата на сцените на руските театри - тя беше практически забранена. Изключение беше направено само за Московския художествен театър, други театри трябваше да получат специално разрешение за постановката.
Заглавието на пиесата се променя най-малко четири пъти по време на работата, а жанрът никога не е определян от автора - публикацията гласи „На дъното на живота: Сцени“. Съкратеното и познато на всички днес име се появи за първи път на театралния плакат по време на първата постановка в Московския художествен театър.
Първите изпълнители бяха звездният състав на Московския художествен академичен театър: К. Станиславски играе ролята на Сатен, В. Качалов - Барона, И. Москвин - Лука, О. Книпер - Настя, М. Андреева - Наташа.
Основният сюжет на творбата
Сюжетът на пиесата е обвързан с взаимоотношенията на героите и атмосферата на всеобща омраза, която цари в приюта. Това е външният контур на творбата. Едно паралелно действие изследва дълбочината на падането на човека „на дъното“, мярката за незначителност на един социално и духовно деградирал индивид.
Действието на пиесата започва и завършва със сюжетната линия на взаимоотношенията между двама герои: крадецът Васка Пепел и съпругата на собственика на квартирата Василиса. Аш обича малката си сестра Наташа. Василиса ревнува и постоянно бие сестра си. Тя има и друг интерес към любовника си - иска да се освободи от съпруга си и тласка Аш към убийство. По време на пиесата Аш всъщност убива Костилев в кавга. В последното действие на пиесата гостите на приюта казват, че Васка ще трябва да отиде на тежък труд, но Василиса все пак ще „излезе“. Така действието се завърта около съдбите на двамата герои, но далеч не се ограничава само до тях.
Времевият период на пиесата е няколко седмици от началото на пролетта. Времето от годината е важен компонент на пиесата. Едно от първите заглавия, дадени от автора на произведението, е „Без слънце“. Наистина наоколо е пролет, море от слънце, но в заслона и в душите на обитателите му е мрак. Слънчевият лъч за нощувките беше Лука, скитник, когото Наташа доведе един ден. Лука носи надежда за щастлив изход в сърцата на хора, паднали и загубили вяра в най-доброто. В края на пиесата обаче Лука изчезва от приюта. Героите, които са му се доверили, губят вяра в най-доброто. Пиесата завършва със самоубийството на един от тях – Актьора.
Играйте Анализ
Пиесата описва живота на една московска квартира. Главни герои съответно бяха обитателите му и собствениците на заведението. Също така в него се появяват хора, свързани с живота на заведението: полицай, който също е чичо на домакинята на квартирата, продавач на кнедли, товарачи.
Сатен и Лука
Шулер, бившият каторжник Сатин и скитникът, скитникът Люк са носители на две противоположни идеи: необходимостта от състрадание към човек, спасителна лъжа от любов към него и необходимостта да се знае истината, като доказателство за величието на човека. , в знак на доверие в силата на духа му. За да докаже неистинността на първия мироглед и истинността на втория, авторът изгражда действието на пиесата.
Други герои
Всички останали герои формират фона на тази битка на идеи. В допълнение, те са предназначени да показват и измерват дълбочината на падане, на която човек може да падне. Пияницата Актьор и неизлечимо болната Ана, хора, които напълно са загубили вяра в собствените си сили, попадат под властта на една прекрасна приказка, в която Люк ги въвежда. Те са най-зависими от него. С неговото напускане те физически не могат да живеят и умират. Останалите обитатели на приюта възприемат появата и напускането на Лука като игра на пролетен слънчев лъч – той се появи и изчезна.
Настя, която продава тялото си „на булеварда“, вярва, че има ярка любов и тя е била в живота й. Клещ, съпругът на умиращата Анна, вярва, че ще се издигне от дъното и ще започне да изкарва прехраната си, като работи отново. Нишката, която го свързва с работното му минало, остава кутия с инструменти. В края на пиесата той е принуден да ги продаде, за да погребе жена си. Наташа се надява, че Василиса ще се промени и ще спре да я измъчва. След поредния побой, след като излезе от болницата, тя вече няма да се появи в приюта. Васка Пепел се стреми да остане с Наталия, но не може да се измъкне от мрежите на властната Василиса. Последната от своя страна очаква, че смъртта на съпруга й ще развърже ръцете й и ще й даде дългоочакваната свобода. Баронът живее от аристократичното си минало. Комарджията Бубнов, разрушителят на „илюзиите“, идеологът на мизантропията, вярва, че „всички хора са излишни“.
Творбата е създадена в условия, когато след икономическата криза от 90-те години на 19 век в Русия затварят заводи, населението бързо обеднява, мнозина се оказват на най-долното стъпало на социалната стълбица, в сутерена. Всеки от персонажите в пиесата е преживял падение на дъното, социално и морално, в миналото. Сега те живеят в спомена за това, но не могат да се издигнат „към светлината“: не знаят как, нямат сила, срамуват се от своята незначителност.
Основните герои
Лука стана светлина за някои. Горки даде на Лука „говорещо“ име. Той се отнася както за образа на св. Лука, така и за понятието „хитър“. Очевидно е, че авторът се стреми да покаже непоследователността на идеите на Лука за благотворната стойност на вярата за човека. Горки практически свежда състрадателния хуманизъм на Лука до концепцията за предателство - според сюжета на пиесата скитникът напуска приюта точно когато онези, които са му се доверили, се нуждаят от неговата подкрепа.
Сатенът е фигура, предназначена да изрази мирогледа на автора. Както пише Горки, Сатин не е съвсем подходящ персонаж за това, но просто няма друг герой със същата мощна харизма в пиесата. Сатен е идеологическият антипод на Лука: той не вярва в нищо, той вижда безмилостната същност на живота и ситуацията, в която се намират той и останалите обитатели на приюта. Вярва ли Сатен в Човека и неговата власт над силата на обстоятелствата и допуснатите грешки? Силно, но противоречиво впечатление оставя страстният монолог, който той изнася, спорейки задочно с отишлия си Лука.
В творбата има и носител на „третата“ истина - Бубнов. Този герой, подобно на Сатин, „отстоява истината“, само че е някак много страшно за него. Той е мизантроп, но по същество е убиец. Само че умират не от ножа в ръцете му, а от омразата, която изпитва към всички.
Драматизмът на пиесата нараства от действие в действие. Свързващият контур са утешителните разговори на Лука с тези, които страдат от неговото състрадание и редките забележки на Сатин, показващи, че той слуша внимателно речите на скитника. Кулминацията на пиесата е монологът на Сатин, изнесен след заминаването и бягството на Люк. Фрази от него често се цитират, защото имат вид на афоризми; “Всичко в човека е всичко за човека!”, “Лъжата е религията на робите и господарите... Истината е бог на свободния човек!”, “Човек – това звучи гордо!”
Заключение
Горчивият резултат от пиесата е триумфът на свободата на падналия човек да загине, да изчезне, да си отиде, без да остави след себе си нито следа, нито спомени. Обитателите на приюта са свободни от обществото, моралните стандарти, семейството и поминъка. Като цяло те са свободни от живота.
Пиесата „На дъното“ съществува повече от век и продължава да остава едно от най-силните произведения на руската класика. Спектакълът ви кара да се замислите за мястото на вярата и любовта в живота на човека, за същността на истината и лъжата, за способността на човека да устоява на морален и социален упадък.
