Банджо — музыкальный инструмент — история, фото, видео. Банджо: история, видео, интересные факты Смотреть что такое "банджо" в других словарях

Банджо — струнный щипковый музыкальный инструмент с корпусом в виде бубна и длинной деревянной шейкой с грифом, на котором натянуто от 4 до 9 жильных струн. Род гитары с резонатором (расширенная часть инструмента крыта кожей, как барабан). Томас Джефферсон упоминает о банджо в 1784 году — вероятно, инструмент был завезен в Америку черными невольниками из из Западной Африки, где его предшественниками были какие-то арабские инструменты. В XIX веке банджо стал использоваться менестрелями и таким образом проник в ранние джазовые коллективы в качестве ритмического инструмента. В современной Америке словом “банджо” обозначается либо его теноровая разновидность с настроенными по квинтам четырьмя струнами, нижняя из которых - до малой октавы, либо пятиструнный инструмент с иной настройкой. Игра на банджо осуществляется с помощью плектра.

Банджо — родственник общеизвестной европейской мандолины, похож на неё формой. Но между ними есть резкое отличие в звуке — банджо имеет звук более звенящий и резкий. В некоторых странах Африки банджо считается священным инструментом, прикасаться к которому могут только высшие жрецы или правители.

Происхождение
Африканские невольники Южной Америки придали самым ранним банджо форму близких им африканских инструментов. Некоторые из ранних инструментов были известны как “тыквенные банджо”. Скорее всего, главный кандидат в прародители банджо — akonting, народная лютня, используемая племенем Диола. Существуют и другие инструменты, похожие на банджо (xalam, ngoni). Современное банджо приобрело популярность благодаря менестрелю Джоэлу Свини (Joel Sweeney) в 1830-х годах. Банджо было завезено в Британию в 1840-х группой Свини, американскими менестрелями, и очень скоро стало весьма популярным.

Современные виды банджо
Современное банджо бывает очень разнообразных видов, включая пяти- и шестиструнные. Шестиструнный вариант, настраеваемый как гитара, тоже стал весьма популярным. Почти на всех видах банджо играют характерным тремоло или арпеджируют правой рукой, хотя существует большое множество различных стилей игры.

Применение
Сегодня банджо обычно ассоциируется с музыкай в стилях кантри и блюграсс. Однако, с исторической точки зрения, банждо занимает центральное место в африкано-американской традиционной музыке, также как представления менестрелей XIX века. Фактически, африкано-американцы произвели сильное влияние на раннее развитие музыки кантри и блюграсс — посредством введения банджо, а также путём нововведённых музыкальных техник игры на банджо и на скрипке. В последнее время банджо стали использовать в самых разных музыкальных жанрах, включая поп-музыку и кельтский панк. Ещё более недавно интерес к банджо стали проявлять музыканты, играющие хардкор.

История банджо

Томас Джефферсон еще в 18-м столетии описал подобный самодельный инструмент под названием bonjar, выполненный из сушеной тыквы разрезанной пополам, бараньей шкуры в роли верхней деки, струн из бараньих жил, дощечки-грифа. А многие источники упоминали, что подобные инструменты были известны на острове Ямайка еще в 17 веке. Многие исследователи истории американской народной музыки считают, что банджо - это негритянский народный инструмент либо тайком вывезенный из Африки, либо воспроизведенный по африканскому образцу в Америке. Следовательно он намного старше русских (татарского происхождения) балалаек и русских (немецкого происхождения) гармошек (но не гуслей, рожков и некоторых видов народных смычковых, почти забытых ныне). Изначально струн было от 5 до 9, порожков на грифе не было. Это связано с особенностями музыкального звукоряда негров. В африканской негритянской музыке нет точного интонирования. Отклонения от основного тона доходят до 1,5 тонов. И это сохранилось в американской эстраде до сих пор (джаз, блюз, соул).

Не всем известен следующий факт: североамериканские негры не очень-то любили показывать белым жемчужины своей культуры. Госпелз, спиричуэлз, были вытащены на белую публику из негритянской среды буквально насильно клещами. Банджо из негритянской среды было вытащено белым минстрел-шоу (minstrel-show). Что же это за явление? Представьте себе культурную жизнь в Европе и в Америке где-то в 1830-х годах. Европа - это оперы, симфонии, театр. Америка - ничего, кроме домашнего пения старинных дедовских (английских, ирландских, шотландских) песен. А культурки хочется, простому американцу гони простую культурку. И вот в 1840-х годах простой провинциальный белый американец получает мобильные, кочующие по всей стране музыкальные театрики с труппой в 6-12 человек, показывающие простому человеку простой репертуар (сценки, скетчи, танцы и т.д.). Подобное представление обычно проходило под аккомпанемент ансамбля состоящего из 1-2 скрипок, 1-2 банджо, тамбурина, костей, позже к ним стал присоединяться аккордеон. Состав ансамбля заимствован у невольничьих домашних ансамблей.

Танец на менестрельной эстраде был неотделим от звука банджо. Начиная с 40-х годов и до конца “менестрельной эпохи” на сцене господствовали неразрывно связанные между собой две артистические фигуры - солист-танцор и солист-исполнитель на банджо. В определенном смысле совмещал в своем лице обе функции, ибо, предваряя игру и пение, а также в процессе самого музицирования он притоптывал, приплясывал, раскачивался, обнажая и утрируя (например, при помощи дополнительных звуков, извлекаемых из деревянной подставки в цирках) сложные ритмы негритянских танцев. Характерно, что менестрельная пьеса для банджо даже носила название, которое связывалось с любым танцем на псевдонегритянской эстраде, - “жига” (jig). Из всего многообразия и пестроты инструментов европейского и африканского происхождения, укоренившихся на американской земле, менестрели избрали звуки банджо, как наиболее гармонирующие с их господствующей системой образов. Не только в роли солирующего инструмента, но и как участник будущего менестрельного ансамбля (band) банджо сохраняло свою ведущую роль…”

Звук банджо поддерживал не только ритм, а гармонию и мелодию исполняемой музыки. Причем впоследствии мелодия стала вытесняться виртуозной инструментальной фактурой. Это требовало от исполнителя незаурядного исполнительского мастерства. Сам инструмент пришел к 4-х или 5-струнному варианту, на грифе появились лады.

Однако черные американцы вдруг охладели к банджо и категорически изгнали его из своей среды, заменив гитарой. Это связано с “позорными” традициями отображения негров в представлениях белых менестрелей. Негры изображались в 2-х видах: либо ленивый полудурок-бездельник с плантации в рванье, либо копирующий манеры и одежду белых этакий франт, но тоже полудурок. Черные женщины отображались полными эротических вожделений, крайне распутными…

Позже, с 1890 года пришла эпоха рэгтайма, джаза, блюза. Minstrel-show ушли в прошлое. Банджо подобрали белые, чуть позже черные духовые коллективы играющие синкопированные польки и марши, позже - рэгтаймы. Одни барабаны не обеспечивали требуемого уровня ритмической пульсации (swing), требовался подвижный синкопирующий звучание оркестра ритмический инструмент. Белые оркестры стали сразу использовать четырехструнное тенор-банджо (строй c, g, d1, a1), черные оркестры сначала использовали гитарное банджо (строй шестиструнной гитары E, A, d, g, h, e1), позже переучивались на тенор-банджо.

Во время первой грамзаписи джаза в 1917 году белым оркестром “Original Dixieland Jazz Band” выяснилось, что все барабаны кроме малого на пластинке слышны плохо, а ритм банджо даже очень хорошо. Развивался джаз, возник стиль “Чикаго”, развивалась техника звукозаписи, появилась более качественная электромеханическая звукозапись, звучание джаз-коллективов стало мягче, ритм-секциям хватало более гармонически гибкой гитары и банджо исчезло из джаза, перекочевав в переживающую настоящий бум с 20-х годов прошлого века музыку кантри. Ведь далеко не всем белым хотелось слушать джаз.

Основанная на мелодиях английских, ирландских, шотландских песен и баллад кантри-музыка сформировала и свой инструментарий: гитара, мандолина, скрипка-fiddle, резонаторная гитара, придуманная братьями Домани, гавайская гитара, губная гармоника, банджо. Тенор-банджо приобрело колок на 5 ладу, 5-ю струну толщиной с первую и изменило строй на (g1,c, g, h, d1). Изменилась техника игры, вместо аккордовой игры медиатором появилась арпеджированная игра так называемыми “когтями” - Fingerpicking. И назвалося новое дитя - американское или блюгрэсс банджо.

Тем временем Европа узнала тенор-банджо. Великие композиторы в основном вымерли, Европу вдруг потянуло на средневеково-ренессансные песенные корни. Война замедлила этот процесс, но после войны в Англии появилась музыка skiffles.

Потом появились знаменитые Chieftains и Dubliners и кельтская музыка, У Дублинцев, например, и тенор и американское банджо в составе. После войны некоторые джазовые музыканты захотели вернуться к истокам, в Америке и в Европе возникло диксиленд-движение, возглавленное трубачем Максом Каминьским и тенор-банджо вновь зазвучало в джазе. И звучит сейчас даже в наших диксилендах.

«Джордж держал в руках какой-то странный пакет, завернутый в клеенку. Он был круглый и плоский на конце, и из него торчала длинная прямая ручка. – Что это такое? - спросил Гаррис. - Сковородка? – Нет, – ответил Джордж, поглядывая на нас с каким-то опасным блеском в глазах. - В этом году это очень модно. Все берут их с собой на реку. Это - банджо ».

Цитата из популярной книги «Трое в лодке, не считая собаки» английского классика Джерома К. Джерома известна, наверное, всем. Но что именно представляет собой этот «модный» в конце XIX века инструмент под названием «банджо», теперь знают немногие. (англ. banjo) – струнный щипковый музыкальный инструмент, родственный гитаре. Его корпус похож на плоский бубен с натянутой с одной стороны кожаной мембраной. С помощью плектра банджо издает очень острый, резкий и почти сразу затухающий звук.

Первоначально корпус инструмента имел вид открытого снизу плоского барабана, закрытого кожаной мембраной, с длинной шейкой с головкой и без ладов. На банджо натягивалось от четырех до девяти жильных струн, причем одна из них защипывалась большим пальцем и была мелодической, а все остальные использовались для сопровождения.

Будущий 3-й президент США Томас Джефферсон еще в 1784 году дал описание похожего самодельного инструмента, который назывался «bonjar». Его делали из половины сушеной тыквы, на которую в качестве деки натягивали баранью шкуру. Струны изготовлялись из бараньих жил, грифом служила дощечка.

Историки, исследующие американскую народную музыку, считают, что банджо - это инструмент негритянских национальностей либо вывезенный из Африки около XVII века, либо восстановленный по африканскому образцу в Америке. Изначально лады на грифе отсутствовали. Это объясняется тем, что в негритянской музыке не было точного интонирования. Допустимые отклонения от основного тона составляли до полутора тонов. В американской эстраде это сохранилось до наших дней (джаз, блюз , соул).

Из негритянской среды банджо попал в белое менестрель-шоу (minstrel-show). Танец и звук банджо на менестрельной эстраде были неразделимы. С 1840-х годов и до появления первых джаз-бандов главными действующими фигурами на сцене были два солиста – танцор и исполнитель на банджо. При этом музыкант в большой степени выполнял обе функции, приплясывая и отбивая ногами сложные ритмы, характерные для негритянских танцев.

Не случайно из всех разнообразных инструментов Старого света, появившихся на американском континенте, менестрели выбрали именно банджо. Этот инструмент великолепно исполнял роль не только солирующего, но и стал незаменимым участником будущего менестрельного ансамбля (band).

Банджо выделяется среди других инструментов благодаря чистоте и силе звука, которые дает его мембрана. Поэтому в джазовых группах, инструмент исполняет как ритмический, так и гармонический аккомпанемент. Здесь используется его четырехструнный вариант.

В XIX веке инструмент усовершенствовали: к четырем струнам добавили еще одну, а на грифе появились лады. Пятиструнное банджо характерно для народной американской музыки. На нем аккорды исполняют правой рукой с применением плектра (для басов используют большой палец).

Развитие стилей кантри и блюграсса фактически началось с распространением афроамериканского банджо и скрипки, а также постоянного усовершенствования техники музыкального исполнения. В наше время банджо все чаще используется в самых разных музыкальных стилях, в том числе в поп-музыке, хардкоре и кельтском панке.

Фото и значение Тату звезды

Настройте банджо. Перед тем как начать играть на банджо, вам стоит его настроить. Для новичка это может показаться не простой задачей, но на самом деле, в этом нет ничего сложного. Настраивание банджо происходит с помощью колков. В зависимости от того, в какую сторону вы их крутите, вы натягиваете или расслабляете струну, что меняет звучание струны.

Сядьте правильно. Очень важно правильно сидеть при игре на банджо, так как неправильная поза может плохо повлиять на звучание, усложнить игру и привести к травмам.

Держите руки правильно. Правая рука должна находится на струнах возле нижнего порожка, а левая рука должна держать гриф.

Научитесь играть «когтями». Игра «когтями», это когда вы задеваете струну ногтем и дергаете ее. Играя на банджо, на правой руке, вы используете только большой, указательный и безымянный палец.

• Вы можете купить плектры, которые надеваются на ваши пальцы и заменяют ногти. Они похожи на металлический гитарные медиаторы, с кольцами, чтобы вы могли их надевать на пальцы. С ними банджо будет звучать громче.
• Не нужно сильно тянуть за струну, так как вам хватает слегка ударить по струне, чтобы она зазвучала.