К онцерт оркестра Московской филармонии под управлением Юрия Симонова стал первым в истории Всероссийского виртуального концертного зала. В качестве солиста выступил пианист Денис Мацуев.

Второй концерт С. Рахманинова - любимое произведение Мацуева с помощью телемоста из Концертного зала имени П.И. Чайковского одновременно увидели и услышали тысячи любителей классической музыки.

«Мы всё время думаем о том, как сделать культуру доступной самым широким массам. И не только в столице, но и в регионах. И вот этот проект, который пока объединил 30 регионов, 30 областных филармоний, если он понравится, мы сможем его развивать», - отметил Министр культуры Владимир Мединский.

Абакан, Белгород, Хабаровск, Якутск, Улан-Удэ, Чита, Пермь, Екатеринбург и Свердловская область, Ижевск, Рязань, Саратов, Сургут, Томск, Омск, Оренбург, Санкт-Петербург, Тюмень, Улан-Удэ, Владимир, Нижний Новгород, Комсомольск-на-Амуре, Кострома, Красноярск, Курган, Вологда - в едином культурном музыкальном пространстве. Услышав «виртуального» Мацуева, губернатор Севастополя Сергей Меняйло напомнил, что недавно Московская филармония подарила Севастополю концертный рояль. И, пользуясь случаем, пригласил пианиста в Крым, чтобы «обновить» инструмент.

«Я узнал об этой идее год назад, когда мы давали концерт в поддержку жителей Приморья, пострадавших от наводнения. Всегда с особым чувством думаю о публике регионов. Те 70 концертов, что каждый год даю в России, для меня самая ответственная и любимая часть гастрольного маршрута. В прошлом году был концерт в «Карнеги-холле» - аншлаг, бисы. А через три дня - выступление в поселке Новосергиевка Оренбургской области, где мы с губернатором Юрием Александровичем Бергом дарили музыкальной школе рояль. И здесь я играл ту же программу, что в Нью-Йорке. Для меня этот концерт был ничуть не менее значительным по эмоциям. Я видел глаза публики, в которых горел интерес к классической музыке. Нет, ничто не заменит живой музыки. И проект «Виртуального концертного зала» рассматриваю как важный, но все-таки предварительный шаг для привлечения новых слушателей в залы. Ближайшие два года хочу посвятить замыслу, который давно вынашиваю: проехать по малым городам России, где до сих пор не играл», - рассказывает пианист.

Проект «Виртуальный концертный зал» даст возможность услышать концерты ведущих российских и мировых исполнителей не только онлайн, но и в записи.

Кроме виртуального, в декабре Московская филармония открывает акустический концертный зал на тысячу мест в столичной Олимпийской деревне. «Филармония-2» оснащена специальной акустической раковиной, как в Большом театре. Новый зал, отделанный акустическими панелями, и спроектированный немецкой компанией, которая занималась Мариинкой-2, будет задействован в музыкальных событиях национального значения и увеличит аудиторию Московской филармонии на 6-7 тысяч слушателей. В 2015 году запланировано около ста филармонических концертов академической музыки. Фортепианный абонемент включает концерты Николая Луганского, Бориса Березовского, Элисо Вирсаладзе.

«Для нас, для музыкального мира, это, безусловно, одно из главных событий Года культуры в России. Потому что открывается новый зал, мы идем навстречу огромному числу москвичей, которые проживают в Западном, Юго-Западном округе, дальше - в Новой Москве. Облегчаем им доступ к замечательным концертам, музыкальным программам. Нам бы хотелось, чтобы этот зал очень быстро стал составной частью нашего филармонического пространства и был оценен и слушателями, и музыкантами, потому что по нашим ожиданиям в нём будет очень хорошая акустика. Очень важно, чтобы классическая музыка звучала в настоящих залах, тогда она скорее будет находить отклик у людей», - отметил в интервью порталу Культура.рф генеральный директор Московской филармонии Алексей Шалашов.

undefinedФотографии предоставлены пресс-службой Московской филармонии.undefined

Всероссийский виртуальный концертный зал - знаковый проект Министерства культуры Российской Федерации , одно из ключевых достижений в формировании «открытого культурного пространства» России.

Сеть виртуальных концертных залов, созданная по всей России, выведет на новый коммуникативный уровень продвижение академического музыкального искусства и будет способствовать созданию равных возможностей доступа к культурным ценностям для всех граждан РФ. Отныне лучшие концерты с участием российских и зарубежных звезд, а также проекты, рассчитанные на детскую аудиторию, смогут услышать и увидеть зрители в самых удаленных уголках нашей страны.

Благодаря специально оборудованным залам, оснащенным современной техникой, куда будет поступать прямой сигнал из центральных концертных залов России, у слушателей многих регионов появится возможность фактически присутствовать на филармонических концертах.

Региональная сеть виртуальных концертных залов с 2009 года активно развивается на Среднем Урале под эгидой Свердловской филармонии. За 5 лет удалось вовлечь в виртуальное концертное пространство даже самые удаленные населенные пункты региона. На сегодняшний день жители 30 территорий Свердловской области смотрят прямые трансляции концертов и являются активными участниками филармонической жизни.

Московская государственная филармония по инициативе и при поддержке Министерства культуры Российской федерации реализовывает проект «Всероссийский виртуальный концертный зал», объединяя Сургут и Иркутск, Белгород и Хабаровск, Улан-Удэ и Пермь в единое концертное филармоническое пространство.

В приветственном слове, адресованном организаторам, участникам и гостям церемонии-открытия Всероссийского виртуального зала, Министр культуры РФ Владимир Мединский назвал это событие «прорывом в будущее». «Музыка всегда объединяла людей. И информационные технологии помогают этому творческому единению. Они позволяют значительно расширить зрительскую и слушательскую аудиторию, привлечь к классической музыке жителей самых отдаленных поселков и деревень нашей страны», – говорится в приветствии министра.

Участниками проекта уже стали Абакан, Вологда, Екатеринбург и города Свердловской области, Ижевск, Омск, Оренбург, Пермь, Рязань, Севастополь, Саратов, Сургут, Кострома, Курган, Тюмень, Улан-Удэ, Хабаровск, Чита, Якутск.

Владислав Чернушенко о Виртуальном концертном зале

Художественный руководитель и главный дирижер Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга Владислав Чернушенко: «дело не просто благородное, но и особой государственной важности».

В масштабах нашей громадной страны возможность сокращения пространства путем донесения к дальним районам Отечества близкое к живому зрительное и звуковое восприятие театральных спектаклей и концертных программ в исполнении ведущих творческих коллективов – дело не просто благородное, но и особой государственной важности, ибо способствует развитию культуры и просвещению народа нашего. Особое место в этих трансляциях могут иметь концерты хоровой музыки, поскольку хоровое пение в России многие века являлось неотъемлемой частью жизненного уклада всех слоев общества, и восстановление этой традиции благотворно повлияет на возвращение в сознание народа подорванного чувства соборности. При этом следует учесть сложность визуального и звукового показа таких концертов в отличие от театральных постановок и даже концертов симфонических оркестров. Здесь требуется умное построение программ и особо тонкая работа звукорежиссеров и видео операторов. Но сама идея со всех сторон должна быть поддержана.

Художественный руководитель и главный дирижер
Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга
Народный артист СССР, лауреат Государственных премий России

Концертный зал имени П. И. Чайковского , расположенный на Триумфальной площади ― один из крупнейших концертных залов России. Это главная концертная площадка Московской филармонии, вместимость которой 1505 мест.

Творческая жизнь на месте современного здания началась еще в первые годы ХХ века. Именно здесь с 1901 года располагался театр «Буфф-миниатюр» французского антрепренера Шарля Омона, позже ― театр легкого жанра Зон, а после революции ― Театр РСФСР. В 1922 году здание было передано ТИМу ― Театру имени Всеволода Мейерхольда. 10 лет здесь шли знаменитые спектакли Мейерхольда: «Мистерия-буфф» Маяковского, «Ревизор», «Горе уму» (по комедии А. Грибоедова «Горе от ума») и другие. В 1932 году ТИМ переехал в помещение нынешнего театра имени Ермоловой, а в здании на Триумфальной площади началась серьезная перестройка и реконструкция для переоборудования его в концертный зал. В 1940 году была закончена внутренняя отделка. Архитекторы Д. Н. Чечулин и К. К. Орлов, возглавившие работу по перестройке здания, в целом сохранили прежнюю планировку. Во вновь открытом зале был установлен старинный орган немецкой фирмы «Э. Ф. Валькер», прежде находившийся в Санкт-Петербурге в Соборе святых Петра и Павла на Невском проспекте (в 1860-е годы XIX века на нем играл П. И. Чайковский).

Открытие нового концертного зала Московской филармонии, получившего имя П. И. Чайковского, было приурочено к 100-летию со дня рождения композитора. 12 октября 1940 года в исполнении Государственного симфонического оркестра СССР под управлением Александра Гаука и Константина Иванова прозвучали Шестая симфония, «Франческа да Римини», 1-я часть Первого фортепианного концерта, арии из опер и романсы. Уже первый филармонический сезон в Концертном зале имени П. И. Чайковского принес залу всесоюзную известность.

В годы Великой Отечественной войны филармоническая жизнь не прекращалась. Концерты шли, несмотря на осадное положение Москвы, порой даже под звуки сирены воздушной тревоги (в подвале КЗЧ было бомбоубежище, куда спускались слушатели во время налетов фашистской авиации). Зал почти не отапливался, но артисты выступали всегда только в концертных костюмах. Очевидцам запомнились два уникальных концерта осени 1941 года: один - на крыше здания, для зенитчиков, другой - на перроне станции метро «Маяковская» после торжественного заседания, посвященного 24-й годовщине Октябрьской революции. За время войны здесь прошли более 1000 концертов. Мероприятия посетили более 2 млн. зрителей.

После войны в Концертном зале имени П. И. Чайковского кроме музыкантов академического направления стали выступать мастера эстрады, драматические актеры, танцевальные коллективы. Здесь проходили Всесоюзные конкурсы балетмейстеров и артистов балета и даже международные шахматные турниры, а в 1947 году снимался фильм «Первая перчатка». В зале все чаще стали давать концерты зарубежные исполнители: здесь выступали практически все гастролировавшие в нашей стране мировые музыкальные знаменитости. С 1962 года на сцене филармонического зала стали проводиться прослушивания Международного конкурса имени П. И. Чайковского.

В 1950 году над сценой зала было водружено лепное изображение Герба СССР - варианта с 16 ленточками (по числу союзных республик, входивших тогда в состав СССР). В наши дни публика Концертного зала имени П. И. Чайковского имеет возможность видеть старый «сталинский» герб - украшение интерьера и напоминание о прошлом.

Важным событием сезона 1958-1959 гг. стало открытие нового органа, построенного специально для зала имени П. И. Чайковского чехословацкой фирмой «Ригер-Клосс». Инициатором его последующих реконструкций в 1970 и 1977 годах стал солист Московской филармонии, выдающийся музыкант-просветитель Г. Гродберг.

В начале ХХI века зал стал позиционироваться как главная концертная площадка Московской филармонии. Здесь проходит около 300 концертов в год, которые посещают более 350 тысяч москвичей и гостей столицы. Значительно шире и многообразнее стала палитра концертов и фестивалей, которые проводит в зале Московская филармония. Именно зал Чайковского стал площадкой для проведения эксклюзивных циклов Московской филармонии, среди которых «Оперные шедевры», «Великие оратории», «Европейские виртуозы в Москве», «Звезды мировой оперы в Москве» и ряд других. Здесь проходили концерты фестивалей к со дня рождения 175-летию П. И. Чайковского (2015), к 110-летию со дня рождения Дмитрия Шостаковича (2016), к 85-летию Родиона Щедрина (2017).

В сезоне 2004-2005 гг. в зале были проведены реставрационные работы, после чего изменилась пространственная концепция зала: теперь можно легко разобрать партер и разместить на этом месте оркестр, освободив сцену для оперных постановок. Таким образом, был дан старт «оперному движению» на обновленной сцене КЗЧ.

Важным в современной истории Концертного зала имени Чайковского оказался 2008 год. В это время была значительно улучшена акустика зала (установлены специальные акустические щиты); начались работы по восстановлению исторического облика фойе. В процессе реставрации был обнаружен и восстановлен мраморный пол, сохранившийся еще с 1930-х годов, а впоследствии «спрятанный» под перекрытиями более позднего времени.

Приметами новейшего времени стало оборудование фойе электронными мониторами, на которых можно познакомиться с афишами будущих мероприятий, а также увидеть трансляции концертов.

С 2014 года количество участников проекта «Всероссийский виртуальный концертный зал» увеличилось более чем в десять раз - с 30-ти до 323-х. Благодаря федеральному проекту жители регионов получили возможность посмотреть прямую трансляцию концертов в филармониях Москвы, Санкт-Петербурга и других городов. составила список из пяти лучших виртуальных концертных залов, которые можно посетить, не покидая теплой квартиры.

Московская государственная академическая филармония

Московская филармония считается одной из крупнейших концертных организаций мира, да и в виртуальных концертах ей мало кто составит конкуренцию - у филармонии почти десятилетний опыт трансляций из Концертного зала имени . Онлайн-концерты пользуются популярностью - так, благодаря сотрудничеству порталов «Всероссийский виртуальный концертный зал» и «Культура.РФ» с российскими социальными сетями «ВКонтакте» и «Одноклассники» в июле показ «Музыкального путешествия» Московской филармонии собрал почти 409 тысяч просмотров.

Очень приятно, что к проекту подключились регионы, региональные средства. Конечно, в первые годы мощным толчком к развитию послужила финансовая помощь Минкультуры России по приобретению необходимого оборудования.

Генеральный директор Московской филармонии Алексей Шалашов

Свердловская государственная академическая филармония

Свердловская филармония также достаточно давно транслирует свои концерты в интернете. Проект «Всероссийский виртуальный концертный зал» зародился, в частности, из сотрудничества свердловчан с коллегами из Москвы. На сайте Свердловской государственной академической филармонии виртуальным посетителям обещают картинку в формате Full HD с качественным звуком. Концерты снимаются с нескольких ракурсов. В ближайшем репертуаре - новогодний концерт Симфонического хора 16 января и камерная программа «Что такое ансамбль?» 28 января.

Изначально проект виртуальных концертных залов возник между Московской и Свердловской филармониями, когда в нескольких десятках населенных пунктов Свердловской области появились небольшие виртуальные залы, концерты в них начали транслировать из Москвы как напрямую, так и в записи. Там появились целые сообщества. Люди собираются послушать концерт, обсудить выступления артистов, пообщаться между собой. Когда мы узнали об этом, появилась идея этот опыт тиражировать.

Министр культуры России Владимир Мединский

Пермская краевая филармония

Интернет-страница Пермской краевой филармонии предлагает зрителям даже следить за обратным отсчетом времени до начала онлайн-трансляций. Причем в декабре концерты там показывают практически ежедневно. 26 декабря можно увидеть выступление группы Russian Saxophone Quartet, 27-го - послушать Генделя, Баха, Моцарта и Россини, а 30-го - квартет «Каравай». Съемка тоже многокамерная.

Мы поставили себе задачу - шедевры российского исполнительского искусства должны быть доступны всей России.

Заместитель председателя Правительства Российской Федерации Ольга Голодец

Представители Тверской филармонии уверяют, что звуковоспроизводящее оборудование в их виртуальных залах «не имеет аналогов в Тверской области, благодаря чему Большой зал филармонии встал в один ряд с лучшими концертными площадками России». Помимо филармонического сайта, трансляции проводятся на базе музеев, библиотек, домов культуры и школ.

Необходимо обеспечить развитие проекта и его продвижение в субъектах Российской Федерации и рекомендовать руководителям органов исполнительной власти оказывать содействие в реализации проекта. Также прошу обеспечить взаимодействие с Россотрудничеством по созданию виртуальных залов в СНГ.

Концертные залы - это специально оборудованные и акустически приспособленные помещения для проведения публичных концертов. В небольших камерных залах обычно проходят сольные концерты певцов и инструменталистов, ансамблей (трио, квартетов и т. п.); большие - предназначаются для выступлений симфонических оркестров, хоров, фольклорных ансамблей, постановок опер в концертном исполнении, реже - для выступлений отдельных солистов и небольших вокальных и инструментальных ансамблей. В некоторых залах проходят также выступления хореографических коллективов, ансамблей песни и танца, мастеров художественного слова.

Концертные залы дают возможность широкому кругу слушателей знакомиться с великими творениями композиторов прошлого и современности, глубже познавать мир музыки.

Появление первых концертных залов относится к концу XVII - началу XVIII в. Именно в этот период, в связи с ростом городской буржуазной культуры, сначала в Англии, затем во Франции, Германии и ряде других стран получают распространение платные концерты.

В России концертная жизнь получает развитие со 2-й половины XVIII в. Ее центрами становятся театры, залы учебных заведений, аристократических клубов, а позднее - Петербургская и Московская консерватории.

После Великой Октябрьской социалистической революции творческая жизнь концертных залов существенно изменилась, обновились и расширились их программы. Рост числа слушателей привел к появлению новых концертных залов, и с каждым годом их число возрастает. Сейчас специальные концертные залы есть во всех союзных республиках и крупных культурных центрах нашей страны. Концертные залы имеются также при филармониях, консерваториях, музыкальных институтах, училищах, школах; при Дворцах и Домах культуры, клубах, Дворцах и Домах пионеров, многих музеях (см. Музеи музыкальные) .

Заслуженным авторитетом во всем мире пользуется Большой зал Московской государственной дважды ордена Ленина консерватории имени П. И. Чайковского. Лучшим музыкальным коллективам и солистам представляется право выступить здесь, где каждый концерт превращается в настоящий праздник музыкального искусства. Большой зал Московской консерватории создан в 1895-1901 гг. по проекту архитектора В. П. Загорского. На сцене торжественно возвышается один из крупнейших в мире органов. Акустика зала настолько совершенна, что Всесоюзная фирма грамзаписи «Мелодия» проводит тут музыкальные записи даже во время концертов.

Богата и разнообразна творческая жизнь Большого зала. Он помнит выступления великих музыкантов-исполнителей - С. В. Рахманинова, С. С. Прокофьева, К. Н. Игумнова, Ф. И. Шаляпина, В. В. Софроницкого, Л. В. Собинова, А. В. Неждановой, Н. А. Обуховой, В. В. Барсовой, Д. Ф. Ойстраха, Л. Б. Когана и других. Более 250 концертов проходит в Большом зале за один концертный сезон.

На сцене Большого зала выступают и детские коллективы. Традиционными стали отчетные концерты учащихся детских музыкальных школ, хоровых и музыкально-хоровых студий, таких, как «Пионерия», «Весна», «Веснянка», «Восход»; выступления Детского хора Института художественного воспитания Академии педагогических наук СССР, хора мальчиков Московского государственного хорового училища, Большого детского хора Центрального телевидения и Всесоюзного радио, детских музыкальных коллективов из других городов Советского Союза, зарубежных гостей (например, детского хора «Бодра смяна» из Народной Республики Болгарии).

Большая честь для любого солиста и музыкального коллектива выступить также в Малом зале Московской консерватории, Колонном зале Дома Союзов, Концертном зале имени П. И. Чайковского, зале Кремлевского Дворца съездов, концертном зале «Россия».

Любовью широкой публики и музыкантов пользуется Большой зал Ленинградской филармонии имени Д. Д. Шостаковича (бывший зал Дворянского собрания). Он был музыкальным центром Петербурга. В нем выступали Ф. Лист, Г. Берлиоз, Р. Вагнер.

Зал явился свидетелем знаменательных событий русской музыки. Здесь состоялись премьеры оркестровых сочинений А. С. Даргомыжского, М. А. Балакирева, М. П. Мусоргского, А. П. Бородина, Н. А. Римского-Корсакова, А. К. Глазунова, С. В. Рахманинова. 28 октября 1893 г. в последний раз вышел на эстраду продирижировать первым исполнением своей 6-й симфонии П. И. Чайковский.

С 1921 г. в Большом зале постоянно выступает Государственный академический симфонический оркестр Ленинградской филармонии (с 1938 г. главный дирижер Е. А. Мра-винский). С тех пор и по настоящее время Большой зал ведет большую работу по пропаганде классической и современной музыки.

Концерты Большого зала (около 250 за сезон) в основном объединяются в абонементные циклы, в том числе для детской аудитории, студенчества, рабочей молодежи. Многие из концертов сопровождаются лекциями, аннотациями к программам.

Не менее известны и другие концертные залы нашей страны. Среди них - Большой и Малый залы Ленинградской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова, Малый зал имени М. И. Глинки Ленинградской филармонии, концертные залы в Баку, Горьком, Казани, Тбилиси; концертные залы «Эстония» в Таллине, Дворца культуры «Украина» в Киеве, Дворца имени В. И. Ленина в Алма-Ате. Всемирную известность получили залы Домского собора в Риге, собора Знаменского монастыря в Москве. Многих любителей музыки в нашей стране привлекают концерты в Домах-музеях П. И. Чайковского в Клину, М. К. Чюрлёниса в Друскининкае, А. Н. Скрябина, А. Б. Гольденвейзера, А. В. Неждановой, Н. С. Голованова в Москве, С. И. Танеева в Дюдькове.

К лучшим зарубежным концертным залам относятся «Атенеум» в Бухаресте, «Болгария» в Софии, залы Дома искусств имени Сметаны в Праге, Большой и Малый залы Высшей музыкальной школы в Будапеште, а также «Альберт-холл» и «Фестивал-холл» в Лондоне, «Гаво», «Шайо», «Плейель» в Париже, «Линкольн-сентр» и «Карнеги-холл» в Нью-Йорке, зал Общества друзей музыки в Вене.